中国电影的现状及未来发展

中国电影的现状及未来发展

摘要：随着国内娱乐产业的发展，中国电影文化产业正在不断改进与提高。电影正逐渐渗入人们的日常生活，家家户户把看电影当成一种放松的最佳途径。我国电影产业正呈现出良好的发展势头。数量的激增以及技术的迅猛发展让中国电影无论在国内还是国外都获得了不错的成绩。本文针对中国电影的发展历程、现时状况以及未来发展的预计做了一定的分析，并对中国电影的未来发展提出一定的建议。

一、中国电影的发展简史

从1905年中国出现第一部电影《定军山》到如今的2015年，中国电影的百年历程虽然颇为艰辛，但却是极有价值的。第一代电影人的出现，使他们成为了中国电影的拓荒者。黑白默片虽然在表演上依旧留有舞台剧的表演痕迹，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定，电影镜头的景别变化不大，在内容上难免浅陋芜杂，艺术上也较幼稚，具有实验性特征，但其拓荒作用功不可没。三四十年代，中国电影由萌芽阶段逐渐过渡到了起步阶段，迎来了中国电影的第一个“黄金时代”。“第二代电影人”的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声片的转变。在艺术上，他们最大的特点是写实主义，同时，注意把“写实”和电影化结合起来，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之长。建国后走上影坛的导演艺术家，人称中国电影导演的“第三代”。他们在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都进行了十分有益的探索。使中国电影进入了“春华秋实两辉煌”的时代。而紧接着，在夹缝中生存的第四代电影人，虽然总是笼罩着淡淡的哀愁和沉沉的相思，但他们的作品在这一时期留下了深深的印记。改革开放之后，第五代电影人带着创新的激情走上影坛。他们对新的思想、新的艺术手法，特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。尽管人数不多，却给中国影坛造成了巨大的冲击波。而现在，第六代电影人横空出世，他们带着年轻新潮的思想，力图在电影界闯出一片天。

中国电影这是在这六代电影人的步步努力推动下，才逐渐走向了今日的蓬勃发展。

二、中国电影的现状及问题

目前，中国电影市场出现典型的“大片救市”特征，电影票房收入多集中于少数的几部影片，特别是大片。上世纪90年代以来，中国电影市场一直比较萧条，直到2002年张艺谋所拍大片《英雄》上市，当年《英雄》票房收入达到了2.5亿元，这在中国电影史上具有重要意义，让很多人看到中国人拍大片也能赚钱，于是很多人开始投资拍大片。到了2004年，中国电影产业出现了由大片推动的繁荣的发展态势。我认为中国电影大片主要呈现5大特征：题材封闭化（故事情节多与现实生活脱节，经常是自说自话）、故事幼稚化（有些故事情节已经幼稚到侮辱观众智商的地步，特别是一些历史剧，漏洞百出，台词“穿越”）、视觉平面化（很多大片片面追求视觉效果，而“金玉其外，败絮其中”，无法提供给观众任何精神营养）、审美低俗化（主题低俗化，充满勾心斗角、尔虞我诈等很多负面的内容；场景也低俗化，很多影片为了追求震撼效果，一再突破观众的审美底线，充斥着暴力、色情的画面）、营销过度化（很多大片炒作过度）。在这里，我要特别谈谈炒作过度的话题。有人曾经说：“如果一个国家的精神文化产品比如电影，像股票一样一味通过炒作就能得到升值的话，便是一个国家电影文化悲哀的开始。”我们现在应该对过度炒作引起足够重视，毕竟电影不是物质产品，它是精神文化产品，如果电影的票房收入与其本身质量没有多大联系的话，这个市场就真的乱套了。我们现在电影市场不健康的表现之一就是很多电影都是“一锤子买卖”，不管三七二十一，把人先“骗”进电影院再说，而鲜有电影能拍得了续集，所以说，我国目前电影产业还没有找到一条可持续发展道路。

其次，文艺片不能获得国内观众的青睐。我们常常会听到这样的消息，某某影片获得了某某国际上的大奖，但是在国内上映后票房却不容乐观。观众看完后都反映看不懂，不明白在说什么，转而又投向那些所谓的高成本大制作的电影。对我而言，看电影的目的不仅在于放松

休息，更重要的是要从电影内容本身能体现出的时代内涵。现在市面上的电影更多的是为了迎合观众的喜好，各种无厘头，无节操，秀下限，当看过哈哈一笑之后，给人留不下任何印象。就拿去年廖凡与桂纶镁主演的《白日焰火》来说，这部分获了柏林电影节金熊奖最佳影片和银熊奖最佳男主角的影片在内地上映之前就赚足了人们的眼球。但真正上映之后，票房却并不尽如人意。同一时段上映的迪士尼电影《灰姑娘》却票房爆棚，完全将压制住了《白日焰火》的风头。我并不是说《灰姑娘》不好，作为对于经典童话的真人改编，《灰姑娘》是成功的，圆了很多人童年的一个梦。但我们需要思考一下，为什么一部真正好的富有内涵的文艺电影却永远无法得到观众的认可。国际与国内的“大片”对国产电影尤其是小成本电影的挤压已经到了空前激烈的境况。有一些还不错的小成本的电影因为大片的挤压甚至都没有办法上映。就拿最近才上映的《最美的时候遇见你》这部文艺小清新电影来说，成本小，导演是新人，正巧上映时间又与《寻龙诀》、《火星救援》等大片的时间撞上了，所以排片量少之又少。大的影院干脆都不上映。但看过的人都说，这是一部非常真实的反映青春疼痛的电影，很值得一看。当前电影市场的审美取向、拍摄质量等都是不容乐观的，电影生态危机已经初现端倪。小成本电影的发展其实很有助于电影生态的健康发展，比如小成本电影因为投资额较小，可以更灵活地进行试验，拍摄题材选择、拍摄手法采用等可以更加灵活，其艺术上的尝试可以给未来电影产业提供更广阔的良性发展空间，反之，电影产业过度商业化，则必然导致电影创作的保守与平庸。我认为良性的电影生态模式应该是这样的：塔尖是几部能创造高票房的大片，而塔身则应该是大量的中小成本电影。而目前我国的电影产业则无论是投资导向还是创作指导，都无法达到理想的效果。比如很多投资人只青睐于投资大片，对中小成本电影却不屑一顾，这种急功近利的心态会给中国电影市场带来长久的伤害。

再者，最近在国内似乎刮起了一阵追忆青春的小清新之风。从《那些年，我们一起追的女孩》到《同桌的你》到《栀子花开》到《左耳》再到最近爆火的《我的少女时代》，这些电影都无一例外获得了极高的票房。其实这对于中国电影界不是什么坏事。台湾是青春校园片的发源地，确实这样纯纯的纯爱电影别的国家拍不出我们国家的感觉。青春是需要追忆的，用一些电影来唤起我们对青春的记忆这没什么不好。但关键是，有些青春电影的内容太过夸张。“怀孕、堕胎、车祸”等等。这些画面在我们的青春中出现的几率很小，但如果电影为了追求催泪效果或者为了塑造“青春的疼痛”而有意为之，这就完全背离了青春电影的初衷。最后，近两年韩流盛行，国内的各大电视台都不断引进韩国的综艺节目以作为自己的镇台之宝。然而，这些节目制作人在赚够了收视率不说，还把目光瞄上了电影业。用相同的手法拍一期综艺节目在大荧幕上一播摇身就变成了综艺电影，并且，这类电影往往没有很高的口碑，但却每次都能票房爆棚，使有些投资人更加按捺不住。冯小刚导演曾经痛斥过综艺电影，他说：“综艺电影对中国电影的发展产生了极其恶劣的影响，将导致没有人会继续愿意投资一部严肃的、付出了很大努力的电影。一部电影，5天或者10天拍完，挣好多个亿，让投资人心都乱了，他们只会去抢这种项目，不再有人去投那些需要耗费几个月甚至几年才能完成的电影。这让电影人心都凉了，今后还会有人去好好拍一部电影吗？这种钱，很畸形。”不得不说，这些综艺节目在中国的确很有市场，一个综艺真人秀节目往往能捧红一大票明星，其市场效应不容忽视。谈起一些综艺电影票房好是因为市场的选择，冯小刚回应：“抵制不意味着不要市场，关键是市场要健康，综艺电影却是畸形的。畸形的地方就在于，它对于电影市场今后的发展没有好处，都去抢投机项目，这就不是在培育市场，甚至也不是在培育观众。”

三、中国电影的未来发展

我认为，中国电影如果想要继续蓬勃发展，走入另一番辉煌，就必须要发现自己身上的弊端，并且积极改正。

一个好故事，是一部电影的精神所在。如果明知道一个剧本根本不可用，还把它拍成电影，

那是在浪费资源，而如果把一个垃圾剧本当作大片进行拍摄，那更是对整个民族电影事业的不负责任。所以，一个好导演就应该坚持拍好的剧本。那样才是对电影负责，才是对观众负责。导演在未来应该少在那些视觉效果上下功夫，真正用心研读剧本才是最重要的。

其次，艺术片文艺片的极少上映量导致国内民众的审美错乱，他们不懂得怎么去欣赏一部美的电影，因为他们没有看过美的电影。在未来，排片上，应该增加文艺片艺术片和一些小成本电影所占份额。

最后，综艺电影的存在本来就缺乏其合理性，模糊了电视节目与电影的界限，还会极大冲击整个电影界，造成导演们的失望懈怠。所以，希望未来综艺电影可以不要再出现在荧幕上，这是对观影群众以及整个电影界的尊重。

2020年(发展战略)中国电影发展状态

（发展战略）中国电影发展状态

——电影基础设施支持增长前景乐观： 现阶段，中国电影产业的强劲增长为未来中国电影业的发展提供了坚实而稳固的基础。 经济的持续增长，城市化进程的加快和人们收入的不断提高。 于全球经济均出现衰退时，中国的经济依然保持了稳步的增长。据中国国家统计局统计提供的数据，2005年至2008年期间，中国名义国内生产总值由18.5万亿元人民币（约合2.8万亿美元）增加至31.4万亿元人民币（约合4.7万亿美元），年复合增长率达到了19.3％。2009年中国实际国内生产总值增长9.1％。同时，随着经济的快速发展，中国城市化的进程也随之加快。据中国国家统计局统计提供的数据，中国城镇总人口由2005年的5.621亿增加至2009年的6.219亿，城镇人口占总人口的比重由2005年的43.0％增加至2009年的46.6％。 中国经济快速发展的结果也使得中国城市家庭的消费能力和生活水平得到了极大提高。据艺恩咨询，中国城镇家庭人均每年可支配收入从2005年的10，493元人民币（约合1568美元）增加至2009年的17，900元人民币（约合2675美元），年复合增长率为14.3%. 经济的快速增长，城市化进程的加快和人均可支配收入的提高，这些因素均将激发中国电影业的潜于市场。同时，中国居民财富的增加和生活方式的转变也会使人们加大于旅游文化，电影和游戏方面的支出。根据艺恩咨询，中国居民于文化和娱乐服务的支出占可支配收入的百分比由2005年的5.0％增加至2009年的8.9％。 ——电影质量的提高和数量的增加： 近年来，中国电影的质量得到极大提高，且逐渐被国际市场所认可。迄今为止，中国电影于威尼斯电影节，戛纳国际电影节，香港电影金像奖，台湾金马奖和柏林电影节上均获得了奖项及提名。而像章子怡等电影巨星也均频频出当下国际电影大片上。中国电影凭借其广泛的题材如喜剧和动作，恐怖和科幻受到了众多观众的喜爱。中国电影的年产量由2005年的262部增加至2009年的456部，票房过亿元人民币的电影数量由2005年的壹部增加至2009年的12部。 ——现代化电影院数量的增加： 于过去几年里，中国电影播放的基础设施得到了极大改善。城市化的进程加快使得城市中央商务区出现了众多大型购物中心，而这些也均建了许多多剧场影剧院。为了提高观众的体验效果，这些新建的电影院壹般均配备了现代化的视听放映设施。根据艺恩咨询，中国多剧场影剧院数目已由2005年的838家增加至2009年的1，509家。电影院和银幕的数目也分别由2005年的1，243和2，668增加至2009年的1687和4723. ——电影产业的市场渗透潜力巨大： 尽管增长迅速，但跟美国，日本，韩国及印度等较成熟的市场比，中国的电影业仍处于初级阶段。目前中国电影业的发展也主要靠票房拉动，非院线渠道发展仍比较落后。但我们相信这壹块产业的有着巨大的增长潜力，电影娱乐的市场渗透也将持续增加。 ——有利的监管环境： 中国政府壹直均支持电影业的发展。各级政府监管机构制定的政策使得中国整个电影产业价值链上的参和者

中国电影市场现状及问题分析

中国电影市场现状及问题分析摘要近年来，中国电影市场有着蓬勃发展的态势，具体表现在高增长、衍生品以及营销等方面，但是繁荣的背后也存在着一些问题值得我们重视。本文主要通过分析中国电影的市场的现状以及出现的问题来进行一些思考。 关键词电影市场现状问题 从1905年拍摄的《定军山》算起，中国电影迄今已有100多年的历史。最初，在尝试、探索时期，中国电影是从市场开始的，这也符合世界电影发展的普遍规律。但是由于现代中国的特殊国情，加上“礼乐”的、“文以载道”的传统，电影的政治、宣传和教育功能，时常被扩大和突出，而它首先应该有的娱乐功能却时常被降低，甚至在特殊的历史条件下被全面否定。直到改革开放后期，电影体制改革深化，电影的产业性质得到确认，也逐渐移步于市场和主流意识领域，有序的中国电影市场态势才开始形成，中国电影也总体性的向常态社会回归。 电影市场是指从事影片版权交易活动以及提供电影放映活动的领域和场所。按照营销环节划分，分为电影发行市场和电影放映市场。 中国电影市场发展概况 20世纪80年代，电影在我国文化服务市场中一度占据着“龙头”地位。1981年全国电影观众人次达到275亿，创造了中国电影史上的最高纪录，；1991年全国电影票房收入达到24亿元、发行收入达到11亿元，均创咋了中国电影市场史上的最高纪录。到了90年代，随着娱乐、电视、网络和旅游市场的崛起和繁荣，电影市场曾受到巨大冲击并且逐渐陷入萎缩的境地。近年来，在我国的电影业管理者、经营者的共同努力下，电影凭借着“大、光、声”的技术效果和艺术感染力获得了新的生机，改善城市影院设施环境也开始激活我国的电影市场。 近几年，中国电影市场蓬勃发展，主要表现在： 一、呈现高速增长态势 (1)我国电影制作机构不断增扩，电影制作权逐渐放开，近年来，电影产业实现了年均35％以上的高速增长。 (2)电影产量不断增加，票房收入总数不断增长

中国未来十年到二十年的发展趋势

1.价将持续攀升未来二十年中国还将处于增，由于人们对的要求不断提高，中国的物价还将持续攀升，尤其是。大家都注意到小宗干辣椒生姜绿豆大蒜部分药材价格根本无法，原因何在？最主要的原因是的过程毁灭了大量的，原本种辣椒的菜地上如今长满了和，于是相对的供不应求让价格暴涨，这和串通一点关系没有。同时，原本安心种绿豆的如今都到镇里或者县城打工去了，同样的道理，除了粮食价格（这个不敢怠慢）和廉价季节性蔬菜，其他食品价格会一直上涨。顺便说说，很多人对最近几个月价格暴涨疑惑不解，其实道理也很明白，主要原因并不是中介们炒作，而是旧城改造和。原本住在的数量众多的蚁族被拆迁驱赶，要么住好的，要么离开，蚁族根本没有，只有通过合租分摊，房租涨价是必然。房租价格将等于或者高于商品房的月供，所以，房租价格还将上涨。直到出现下降为止（这个现象在大城市10年内不会出现，想想每年到大城市找工作的就明白了）。至于，商品房价格，个人以为，只有到普通的买房出现亏损的时候（比如08年的断供），房价才会下跌，问题是，已经绑架了中国，成为了一种的鸦片，关系到方方面面的利益，我的看法，国家宁愿用的方式来剥削，也不愿意让持续下降。所以，国家会用的方式（多多发行就行了）来保持的稳定，结果是其他价继续暴涨。 2. 3.1 4.城市贫民成为社会最低层，成为社会犯罪的主要力量 4. 5.未来随着中国的进程的加速，城市贫困的数量将超过农村，并成为真正意义的绝对贫困人群，这些城市贫活在成本高昂的城市中，生活来源是自己的，一旦立即出现生存。他们从事着低附加值的简单的工作，随时有被替代的危险。他们由于的生活不稳定很难找到对象（特指

男性），很多人因此被迫走上犯罪的道路，他们是盗窃，抢劫，强奸等犯罪的主要实施者。社会健全体系，同时加强对基层的，加强的度，尽力确保。 6. 7.其实，没有人想贫穷，没有人愿意贫穷，贫穷是一个，消除贫穷是社会发展和的应有之义。在今天的中国，由于的畸形，很多人把贫穷等同于耻辱，这种对贫穷群体的讥笑和蔑视是极端病态的社会行为，那些不高的普通，只要不是好吃懒做，是值得我们同情的，是我们帮助和关心的。比如环卫，冬天，凛冽寒风吹过的早晨，他们在默默的扫雪保持的通畅，夏天，火辣太阳炙烤的大街，是他们无言的清扫美化着城市的街道，他们辛苦而卑微的活着，收入不高，可能还要用微薄的薪水为自己在繁华城市读书的儿女缴纳昂贵的学费生活费，他们勤勤恳恳却处处遭人白眼。在我看来，所有人都没有理由也没有资格看不起他们！相反，那些所谓的成功人士，那些靠坑蒙拐骗，靠假冒伪劣，靠倒买倒卖，靠炒房炒地，靠污染环境，靠道德沦丧而发家的人，才是应该被鄙视和嘲笑的。今日中国社会对成功的太过狭窄和功利，导致大批无良，因为有钱而成为社会膜拜的对象，却没有人去追问：他污染环境了吗？他了吗？他是黑社会吗？他搞权钱了吗？他了吗？他做慈善了吗？没有人追问，没有人关心。大家只关心他们的豪宅游艇私人飞机明星情人，他们所到之处，人们顶礼膜拜狂热鼓掌，虚心的请教发财经，着从他们身上学到所谓的成功经验从而一夜暴富，然后他们的豪宅游艇私人飞机明星情人。事实上，这种所谓的成功的商人，他们是不可能将自己的发财真经和盘托出的，道理很简单，教会了你对他有好处吗？传说中的确实写了几本书教大家做，但是，他出书的目的是通过书的畅销来赚取子，不是为了教你做企业的经验。他的书我看了很多遍，没有看到多少有的，远不如看道德经有意思。希望大家在这个欲横流的社会里冷静思考，客观的分析和评估别人的价值，多多关心社会的公平公正，力所能及的帮助自己身边

国内外三维动画电影的现状及发展分析

国内外三维动画电影的现状及发展分析 摘要三维动画已成为全球性大型产业，它所带来的经济效应与影响力日趋增强，三维动画在我国的发展受到极大的关注。但是，它在我国的发展遇到了很多困难，缺乏专业人才，人才培养不够系统，剧本没有创新，缺少本土品牌等。三维动画制作的人员一定要有坚定信念，努力学习；从事三维动画的培训机构为动画产业提供优质的人才；三维动画制作企业也要以创造本土品牌为己任；政府要为本土动画产业提供更多的有利条件。关键词三维动画产业；创新；本土品牌1904年，随着第一部动画影片在法国问世，动画这一新兴艺术形式逐渐登上历史舞台，并逐步发展成为集艺术与商业为一体的全球性大型产业。如今，在美国、日本等国家，动画已作为一种现代产业，由影视片出品，延伸到书刊画册、DVD音像制品等，进而发展到以角色为依托的文具、玩具、服装、工艺等周边产品，甚至扩大到相关游乐园等，越来越广泛地渗透到人们的生活中，并过渡到商业化阶段。动画已经成为使用率最高、最大众、最普及和最通俗的艺术形式。随着科技的发展，现今的动画可以通过计算机生成，从制作方式到观念，都产生了革命性的变化。计算机动画不仅摆脱了繁重的手工制作，并以其简便、高效、更具表现力的特点得到越来越广泛的应用。其中，三维动画更是动画业的骄傲。它主要依靠电脑图像技术，在虚拟的三维空间中，建造模型，设置色彩与材质，模拟真实灯光，并使这些物体在三维空间中动起来，通过虚拟摄像机设定拍摄整个运动过程，渲染和生成视觉真实的三维画面。与二维动画相比大大减少了重复劳动。画面效果不仅真实、生动，更能展现现实所无法模拟的魔幻场面，深受观众的喜爱，所带来的经济效益也是非常巨大的，像赫赫有名的PIXAR（皮克斯）、迪斯尼、梦工厂等大型影视动画公司所制作的三维动画影片不断创下票房之最，所创经济效益和文化影响力是空前的。因此，三维动画产业在中国的发展备受关注。近几年，打开电视机，常会看到一些本土三维动画片在播放，这在十年前是根本没有的现象，甚至在五年前也是极少有的。在三维动画电影方面，也仅有前年深圳环球数码公司推出的《魔比斯环》上映，是我国第一部三维动画影片。从这些情况来看，三维动画在我国实属新兴产业，本着对此行业的浓厚兴趣和密切关注，在此浅谈中国三维动画产业的现状。一、国际三维动画产业迅猛发展，并进入全盛期三维数字技术不是诞生在中国，有必要提到三维动画产业的国际环境。1995年，由美国迪士尼公司与皮克斯公司合作的三维动画故事片《TOY STORY》（玩具总动员）在全球上映，影片获得巨大成功，该片导演获当年奥斯卡特殊成就奖。此片是第一部在全球上映的三维动画电影，故事情节固然具有极强的吸引力，但是逸真的虚拟画面更让观众瞠目。从此，三维技术在影视产业中强势登陆，进入全世界观众的眼球。而后的十年里，皮克斯、迪斯尼、梦工厂、福克斯、华纳兄弟等大型影视公司，在激烈的竞争中创造了一个又一个三维动画影片的票房奇迹。其中不得不提的有《昆虫总动员》、《怪物史莱克》系列、《怪物公司》、《海底总动员》、《鲨鱼黑帮》、《冰河世纪》系列、《极地特快》、《超人特工队》、《料理鼠王》等等，一步步将三维动画产业推向高峰，时至今日，国际三维动画产业已步入全盛时期。二、中国三维技术在地产业中萌芽在国际三维动画发展初期，中国的三维动画产业还是空白，改革开放虽已多年，但由于三维动画产业在全世界也很年轻，制作技术含量极高，大部分依赖电脑制作，而当时中国的IT业也处于起步阶段，电脑人口很少，所以国外三维技术的传入还需时间。一些很富有探索精神的年轻人，在当时基本没有相关培训机构的情况下，收集仅有的外文书面资料进行自学。只能做一些简单的形体动画演示，大部分作品也只是静态，还没有动起来。他们算得上是中国三维动画的拓荒者。20世纪90年代末，中国地产业红火起来，地产商对建筑效果图的需求量加大，于是，三维技术首先在地产业得以应用，三维技术人员在地产业中生存壮大起来。学术院校随即增设相关专业，环境艺术专业成为报考热门。由于人才缺口很大，校外培训机构也如雨后春笋般林立，但至此，三维技术仍仅限于地产业内。三、中国三维动画发展伊始问题重重在从业人数增加与国外动画产业的影响下，一些从业人员逐渐转向动画领域。中国有世界加

中国电影的现状及未来发展

中国电影的现状及未来发展 摘要：随着国内娱乐产业的发展，中国电影文化产业正在不断改进与提高。电影正逐渐渗入人们的日常生活，家家户户把看电影当成一种放松的最佳途径。我国电影产业正呈现出良好的发展势头。数量的激增以及技术的迅猛发展让中国电影无论在国内还是国外都获得了不错的成绩。本文针对中国电影的发展历程、现时状况以及未来发展的预计做了一定的分析，并对中国电影的未来发展提出一定的建议。 一、中国电影的发展简史 从1905年中国出现第一部电影《定军山》到如今的2015年，中国电影的百年历程虽然颇为艰辛，但却是极有价值的。第一代电影人的出现，使他们成为了中国电影的拓荒者。黑白默片虽然在表演上依旧留有舞台剧的表演痕迹，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定，电影镜头的景别变化不大，在内容上难免浅陋芜杂，艺术上也较幼稚，具有实验性特征，但其拓荒作用功不可没。三四十年代，中国电影由萌芽阶段逐渐过渡到了起步阶段，迎来了中国电影的第一个“黄金时代”。“第二代电影人”的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声片的转变。在艺术上，他们最大的特点是写实主义，同时，注意把“写实”和电影化结合起来，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之长。建国后走上影坛的导演艺术家，人称中国电影导演的“第三代”。他们在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都进行了十分有益的探索。使中国电影进入了“春华秋实两辉煌”的时代。而紧接着，在夹缝中生存的第四代电影人，虽然总是笼罩着淡淡的哀愁和沉沉的相思，但他们的作品在这一时期留下了深深的印记。改革开放之后，第五代电影人带着创新的激情走上影坛。他们对新的思想、新的艺术手法，特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。尽管人数不多，却给中国影坛造成了巨大的冲击波。而现在，第六代电影人横空出世，他们带着年轻新潮的思想，力图在电影界闯出一片天。 中国电影这是在这六代电影人的步步努力推动下，才逐渐走向了今日的蓬勃发展。 二、中国电影的现状及问题 目前，中国电影市场出现典型的“大片救市”特征，电影票房收入多集中于少数的几部影片，特别是大片。上世纪90年代以来，中国电影市场一直比较萧条，直到2002年张艺谋所拍大片《英雄》上市，当年《英雄》票房收入达到了2.5亿元，这在中国电影史上具有重要意义，让很多人看到中国人拍大片也能赚钱，于是很多人开始投资拍大片。到了2004年，中国电影产业出现了由大片推动的繁荣的发展态势。我认为中国电影大片主要呈现5大特征：题材封闭化（故事情节多与现实生活脱节，经常是自说自话）、故事幼稚化（有些故事情节已经幼稚到侮辱观众智商的地步，特别是一些历史剧，漏洞百出，台词“穿越”）、视觉平面化（很多大片片面追求视觉效果，而“金玉其外，败絮其中”，无法提供给观众任何精神营养）、审美低俗化（主题低俗化，充满勾心斗角、尔虞我诈等很多负面的内容；场景也低俗化，很多影片为了追求震撼效果，一再突破观众的审美底线，充斥着暴力、色情的画面）、营销过度化（很多大片炒作过度）。在这里，我要特别谈谈炒作过度的话题。有人曾经说：“如果一个国家的精神文化产品比如电影，像股票一样一味通过炒作就能得到升值的话，便是一个国家电影文化悲哀的开始。”我们现在应该对过度炒作引起足够重视，毕竟电影不是物质产品，它是精神文化产品，如果电影的票房收入与其本身质量没有多大联系的话，这个市场就真的乱套了。我们现在电影市场不健康的表现之一就是很多电影都是“一锤子买卖”，不管三七二十一，把人先“骗”进电影院再说，而鲜有电影能拍得了续集，所以说，我国目前电影产业还没有找到一条可持续发展道路。 其次，文艺片不能获得国内观众的青睐。我们常常会听到这样的消息，某某影片获得了某某国际上的大奖，但是在国内上映后票房却不容乐观。观众看完后都反映看不懂，不明白在说什么，转而又投向那些所谓的高成本大制作的电影。对我而言，看电影的目的不仅在于放松

中国电影的现状及未来的发展

中国电影的现状及未来的发展 摘要：这几年来，中国的电影文化业正在改进和提高，电影正在成为社会文化舆论的中心,越来越受到人们的关注。我国电影产业正呈现出良好的发展势头。一方面,中式大片在产量和社会效果两方面都越来越好,重新赢得国内观众的信任;另一方面,它在海外市场的拓展也出现持续上升趋势,对于推广我国文化价值体系及其软实力起到积极作用。本文通过对中国电影现状的阐述，分析现今中国电影的优势和危机，然后据此引出对未来发展的思考。 正文： 一．中国电影的现状简介 (一)中国电影的发展 中国电影的百年历程，虽然走得颇为艰辛，但毕竟还是很有价值的。从1905年中国电影的诞生，到第一代电影人的长成；从第二代的东方美学电影，到第三代电影人对民族电影的艰苦探索；从“淡淡的哀愁”和“沉沉的相思”笼罩下的第四代电影人，到横空出世雄心勃勃地扛起家国重担的第五代，再到如今关注个体自我的第六代电影人，他们所做出的努力都经过了时间与人们挑剔的评价，得到了公众的认同。 这几年，大家可以明显感觉到，电影正越来越多，电影市场也越来越“热”。近十年来中国电影频频在各大国际电影节上亮相，让国际电影人和各国观众逐渐从知道中国电影到了解中国电影，再到关注中国电影，到现在喜欢中国电影。这些明显而迅速的变化，说明了目前中国电影市场呈现出了繁荣的景象。从近期几部电影的高票房也可看出电影市场的火热，从创下最高票房纪录12.6亿的《泰囧》到同样突破12亿票房的《西游降魔》，再到这两天票房持续增长的《致我们终将逝去的青春》，让人不禁惊呼中国电影产业发展的迅速。来自中国国家新闻

出版广电总局电影局的数据显示，截至5月12日，今年中国内地电影票房超过81亿元，同比增长39%。这些数据无疑给业界打了一剂强心针，现在国产电影的发展处于上升阶段，大量资本正往里涌。 （二）现今中国电影的危机 首先是电影题材缺乏创意，喜欢翻拍和跟风。近年来，不管是电影还是电视剧，都掀起了一场翻拍狂潮。这其中就形成出了“翻拍成败两重天”的局面。比如成功翻拍的《画皮》，其取材于《聊斋志异》，多次被搬上大屏幕，有分悦版的、温情恐怖版的，题材虽好但是看多了不免感到乏味。除此之外，中国电影还喜欢跟风拍摄，有一个题材的电影大热之后便一窝蜂的出现好多质量上良莠不齐的相同题材的电影，比如去年的小成本电影《失恋33天》引发观影热潮后，今年电影市场上便出现许多类似的爱情题材的小清新的电影，就像最近上映的《分手合约》便是其中之一。 其次是中国电影畸形的商业化。人们说中国电影的现状是商业片庸俗化，艺术片低调话。现今中国电影产业迅速发展，越来越多的 导演都开始拍摄商业大片，植入的广告日益泛滥，这引起了许多观众的反感。2002年创下205亿票房的《英雄》拉开了当下国产大片营销产业的序幕。为了争取高票房，越来越多的导演选择用明星来造势，用宏大的场景来吸引观众，而忽略了电影的本身。除了各种叫座不叫好的商业大片之外，影片中越来越多的广告植入也让人诟病。实际上和好莱坞的广告产业相比，中国电影的植入广告无论是数量还是市场份额，都是小巫见大巫。但即使这种“小巫”，观众认为中国电影过度商业化，拼命追求经济效益，置观众于不顾的感受，从而产生逆反心理。但实际上这种混乱无序的状态恰好说明，中国电影看上去很商业化，其实离真正成熟的商业化还差得很远。 最后便是中国的电影渐渐的脱离了中国传统文化。现在的中国电影的一个趋势，就是西化严重，脱离中国传统文化进行创作。电影是一门离不开科技更新的艺术，对于西方发达的科技，我们应该借鉴。可是我们应该明确的是，我们引用的是他们的科技，借鉴的是他们的技术和方法，我们的电影故事还应该是我们自己的故事。中国大地上的故事，需要中国电影人们用影像抒写的还很多，又何必非得要中国人穿上西方人的外套像个小丑似的扮演他们的悲欢离合呢？中国电影更多面向的是中国观众，所以应该选择中国人的审美、娱乐取向，而不是一味讨好西

中国电影现状与未来发展的思考

世界电影史 摘要：中国——作为一个崛起的大国，经济迅速发展，人民生活水平逐步攀升。人们的文化观念发生了很大的变化，电影作为当代文化的载体，越来越受到人们的关注。进入新时期以来，中国电影有了新的发展，每年一度的金鸡奖、华表奖、百花奖、金鹿奖等评选出的多部优秀影片，使我们感受到了中国电影的非凡进步。这不仅仅延续了原来的经验和传统，同时也有当代人的开拓，创新。本文通过对中国电影现状的阐述，分析现今中国电影的优势和危机，然后据此引出对未来发展的思考。 一．中国电影的现状简介 (一) 现今中国电影的危机 1.电影题材缺乏创意，喜欢翻拍 近年来，不管是电影还是电视剧，都掀起了一场翻拍狂潮。这其中就形成出了“翻拍成败两重天”的局面。比如成功翻拍的《画皮》，其取材于《聊斋志异》、，多次被搬上大屏幕，有分悦版的、温情恐怖版的，但是赵薇，陈坤等大牌明星主演的《画皮》仍大获成功。当然还有由《刺马》翻拍的《投名状》等。失败片中的《唐伯虎点秋香2》，被称为“搞笑不足，雷人有余”，还有翻拍《偷听女人心》的《我知女人心》，不仅照单全收原版的缺陷，而且在本土化过程中又添硬伤。新片不断，翻拍不止，翻拍片到底能否超越老片，这仍然有待考证，但是这种做法无疑展现出了国内电影人缺乏必要的创意。 2.中国电影畸形的商业化 人们说中国电影的现状是商业片庸俗化，艺术片低调话。现今中国电影产业迅速发展，越来越多的导演都开始拍摄商业大片，植入的广告日益泛滥，这引起了许多观众的反感。比如冯小刚的影片植入广告就很多，《非诚勿扰2》更是如此，有观众开玩笑说：“不是看电影顺带看广告，而是看广告顺带看电影。”还有的人在看电影的时候专门是数广告的。甚至《唐山大地震》的植入广告都达到1个亿，很多观众指责此举严重降低了该片的诚意度。实际上和好莱坞的广告产业相比，中国电影的植入广告无论是数量还是市场份额，都是小巫见大巫。但即使这种“小巫”，观众认为中国电影过度商业化，拼命追求经济效益，置观众于不顾的感受，从而产生逆反心理。但实际上这种混乱无序的状态恰好说明，中国电影看上去很商业化，其实离真正成熟的商业化还差得很远。 3. 对现实题材存在胆怯心理

中国未来十年到二十年的发展趋势

1.价将持续攀升未来二十年中国还将处于人口增长期，由于人们对生活质量的要求不断提高，中国的物价还将持续攀升，尤其是食品价格。大家都注意到小宗农产品价格干辣椒生姜绿豆大蒜部分药材价格根本无法控制，原因何在？最主要的原因是城市化的过程毁灭了大量的土地，原本应该种辣椒的菜地上如今长满了工厂和商品房，于是相对的供不应求让价格暴涨，这和串通涨价一点关系没有。同时，原本安心种绿豆的农民如今都到镇里或者县城打工去了，同样的道理，除了粮食价格（这个国家不敢怠慢）和廉价季节性蔬菜，其他食品价格会一直上涨。顺便说说房价，很多人对最近几个月房租价格暴涨疑惑不解，其实道理也很明白，主要原因并不是中介们炒作，而是旧城改造和城市拆迁。原本住在城中村的数量众多的蚁族被拆迁驱赶，要么住好的房子，要么离开，蚁族根本没有议价能力，只有通过合租分摊成本，房租涨价是必然。房租价格将等于或者高于商品房的月供，所以，房租价格还将上涨。直到城市人口出现下降为止（这个现象在大城市10年内不会出现，想想每年到大城市找工作的应届毕业生就明白了）。至于，商品房价格，个人以为，只有到普通的买房投资者出现亏损的时候（比如08年的断供），房价才会下跌，问题是，房地产已经绑架了中国经济，成为了一种经济增长的鸦片，关系到方方面面的利益，我的看法，国家宁愿用温和的通货膨胀的方式来剥削国民，也不愿意让房地产价格持续下降。所以，国家会用通货膨胀的方式（多多发行人民币就行了）来保持房地产市场的稳定，结果是其他物价继续暴涨。 14.城市贫民成为社会最低层，成为社会犯罪的主要力量 未来随着中国的城市化进程的加速，城市贫困人口的数量将超过农村，并成为真正意义的绝对贫困人群，这些城市贫民生活在成本高昂的城市中，生活来源是自己的劳动所得，一旦失业立即出现生存危机。他们从事着低附加值的简单的工作，随时有被替代的危险。他们由于长期的生活不稳定很难找到对象（特指男性），很多人因此被迫走上犯罪的道路，他们是盗窃，抢劫，强奸等犯罪行为的主要实施者。社会应该健全社会保障体系，同时加强对基层群体的技能培训，加强基础教育的执行力度，尽力确保公民接受义务教育。 其实，没有人想贫穷，没有人愿意贫穷，贫穷是一个社会问题，消除贫穷是社会发展和社会公平的应有之义。在今天的中国，由于价值观的畸形，很多人把贫穷等同于耻辱，这种对贫穷群体的讥笑和蔑视是极端病态的社会行为，那些收入不高的普通劳动者，只要不是好吃懒做，是值得我们同情的，是需要我们帮助和关心的。比如环卫工人，冬天，凛冽寒风吹过的早晨，他们在默默的扫雪保持城市交通的通畅，夏天，火辣太阳炙烤的大街，是他们无言的清扫美化着城市的街道，他们辛苦而卑微的活着，收入不高，可能还要用微薄的薪水为自己在繁华城市读书的儿女缴纳昂贵的学费生活费，他们勤勤恳恳却处处遭人白眼。在我看来，所有人都没有理由也没有资格看不起他们！相反，那些所谓的成功人士，那些靠坑蒙拐骗，靠假冒伪劣，靠倒买倒卖，靠炒房炒地，靠污染环境，靠道德沦丧而发家的人，才是应该被鄙视和嘲笑的。今日中国社会对成功的定义太过狭窄和功利，导致大批无良商人，因为有钱而成为社会膜拜的对象，却没有人去追问：他污染环境了吗？他偷税漏税了吗？他是黑社会吗？他搞权钱交易了吗？他虚假宣传了吗？他做慈善了吗？没有人追问，没有人关心。大家只关心他们的豪宅游艇私人飞机明星情人，他们所到之处，人们顶礼膜拜狂热鼓掌，虚心的请教发财经，幻想着从他们身上学到所谓的成功经验从而一夜暴富，然后接管他们的豪宅游艇私人飞机明星情人。事实上，这种所谓的成功的商人，他们是不可能将自己的发财真经和盘托出的，道

中国现代电影发展现状

现代电影的发展 ——电影基础设施支持增长前景乐观： 现阶段，中国电影产业的强劲增长为未来中国电影业的发展提供了坚实而稳固的基础。 经济的快速增长，城市化进程的加快和人均可支配收入的提高，这些因素都将激发中国电影业的潜在市场。同时，中国居民财富的增加和生活方式的转变也会使人们加大在旅游文化，电影和游戏方面的支出。中国居民在文化和娱乐服务的支出占可支配收入的百分比由2005年的5.0％增加至2009年的8.9％。 ——现代化电影院数量的增加： 在过去几年里，中国电影播放的基础设施得到了极大改善。城市化的进程加快使得城市中央商务区出现了众多大型购物中心，而这些也都建了许多多剧场影剧院。为了提高观众的体验效果，这些新建的电影院一般都配备了现代化的视听放映设施。根据艺恩咨询，中国多剧场影剧院数目已由2005年的838家增加至2013年的3,000家。电影院和银幕的数目也分别由2005年的1，243和2，668增加至2014年的将近20,000。 ——有利的监管环境： 中国政府一直都支持电影业的发展。各级政府监管机构制定的政策使得中国整个电影产业价值链上的参与者获益。这些政策包括私人资本投资，电影院数字化，金融机构参与电影融资及电影的出口等。而对电影产业实施的税收减免政策也在很大程度上减轻了电影公司在企业所得税，增值税和营业税及进口税方面的负担。此外，政府还不断加强知识产权保护力度来保护版权内容，其中就包括在

网络内容共享方面的政策。除了这些政策，政府也在实现电影产业逐步开放方面一直作不懈努力。从2000年初的私人电影公司放行授权政策到增加电影出口配额，在过去20几年中，中国政府不断简化电影审查程序，这极大地推动了中国电影产业的快速发展。 电影制作包含所有在电影制作有关的活动，如电影素材选取，电影融资，制作团队和演员选取，拍摄，后期制作及获取监管部门的批准。 近几年，中国国内电影制作板块变得尤为活跃。根据资料显示，从2005年到2014年期间，中国电影产量年复合增长率为14.9％。2012年国产产量总量达到最高745部，2013年共产出近638部电影。进入门槛低和从非电影公司和金融机构获取的融资不断增加使得电影制作市场出现高度分散，现在全国范围类总共拥有约300个电影制片厂。 总的来说，一部成功的电影包含以下关键因素：优秀的电影制作团队和演员，电影剧情的市场化，获得一家有实力的电影发行公司的支持。与此同时，随着中国电影巨星频频亮相国际市场，电影制作成本，特别是演员成本，未来将不断出现攀升。 近年来，电影制片人通过不同渠道来获得电影融资，其中包括电影制片厂，电影业之外的投资者，电视台，海外预售发行权，电影植入广告和政府支持等。此外，凭借票房和版权以及个人信誉担保，越来越多的金融机构也参与电影融资领域。一些电影制片厂也能够通过向公共和私人发行股票来融资。 通过建立中外电影制片商的合作不仅给了外国电影制片商更好地进入中国电影市场的机会，同时也使得外国电影不受进口配合的限制可以在中国放映。《十月围城》就是通过香港电影制片商和中国内陆投资者合作创造出的佳作。 ——电影发行 电影发行对电影商业化运作的成功起着至关重要的作用。电影发行商通过在各大院线安排电影的放映和媒体宣传来创造公共利益。电影发行商主要负责制作

未来十年中国经济十大发展趋势(精)

未来十年中国经济十大发展趋势 2010-11-30 04:25:22 1，趋势之一：人民币国际化步伐加快 人民币难成自由兑换货币，稳健升值是大势所趋 未来10年，将是人民币加快走向国际化的10年。2020年，人民币在国际贸易结算中的比重将超过10%，在国际储备和外汇交易中的比重甚至将高达15%。到2020年，在美元没有出现崩溃性贬值的情况下，人民币兑美元的汇率将在4.2：1左右，年均升值约4.5%。 今后10年，人民币国际化进程将更多地受到我国经济和外贸持续较快增长的推动，人民币加快国际化将推动我国利率汇率改革、资本市场扩展、货币监管调控水平提高。 相对于我国经济规模和外贸占全球总量的比例，目前我国人民币的国际地位已明显滞后，但人民币国际化水平的提高一直受制于我国经济增长方式和金融监管水平。本次金融危机对全球经济和现有主要国际货币尤其是美元的冲击，为加快人民币国际化提供了难得的契机。 预计今后10年，我国GDP 年均增长8%，至2020年，我国经济总量将达到75.7万亿元左右，按目前汇率计算，大约相当于11万亿美元。考虑到人民币升值因素，届时我国经济规模可能接近美国水平，超过日本一倍，相当于全球GDP 总量的20%。 贸易方面，我国进出口也将年均增长8%，仍将快于全球5%的平均增速。由此，我国外贸总额至2020年将达到6.4万亿美元，大大超过美国跃居世界第一，占届时全球贸易总额的13%。并且我国外贸将由顺差转为逆差。2020年，人民币在国际贸易结算中的比例将大致与我国外贸占全球贸易的比例相当，而人民币在储备资产中的比例或许更高。

人民币国际化的羁绊依然存在。首先，我国经济增长过于依赖出口和投资，贸易和投资的双顺差阻碍了人民币的输出，而这是本币国际化的首要条件。即使外贸和投资全部以人民币结算，出口和投资双顺差也将吸干通过进口支付和对外投资流出的人民币，造成境外人民币流通的短缺，或只能以大幅增加外汇储备来支持人民币国际流通量的需要，即以美元等外汇的流入换取人民币的输出。 人民币走出去的过程还将伴随着我国资本市场进一步对外开放和拓展，为境外人民币持有者提供较充分的可供投资的“资产池”。人民币利率和汇率的形成机制也将更加市场化，使得持有人民币的风险降低。资本项下的资金进出管制将放松，以满足人民币资产投资者对投资安全性和盈利性的流动性要求。 这些趋势都将推动我国货币金融调控手段的完善。 10年之内，人民币依然难以成为自由兑换货币。但人民币稳健升值则是大势所趋。预计至2020年对美元将累计升值60%以上，先慢后快，年均升值约4.5%。 2，趋势之二：新能源助中国成汽车强国 在中低端汽车市场上将孕育出一批世界知名大众品牌 到2020年，我国汽车保有量仍将较大落后于美国，千人汽车保有量仍将不及世界平均水平。 汽车市场高速成长带来的能源和环保压力将推动我国新能源汽车的发展，很可能成为我国汽车工业缩小与汽车强国之间差距的一个契机。 过去10年，我国汽车生产和市场以超过GDP 增速近一倍的高速度成长，私人消费成为推动我国汽车市场快速增长最大的动力。10年之后，汽车在我国城市的普及程度将像今天的彩电一样，成为城市居民日常生活的必需品。大城市家庭拥有两部或多部汽车将非常普遍，汽车也将大规模地进入农村地区，一些即可用作代步工具又可作为生产资料的车型，如轻卡、皮卡和越野车等，将在农村开拓出广阔的市场。

浅析中国电影的发展现状

浅析中国电影的发展现状 摘要:电影产业化的观念和制度并没有真正确立、国产电影的数量和质量与电影市场要求不相适应、电影市场现状与市场潜力之间存在明显差距、进口影片与国产影片、市场"大片"与普通国产影片的市场份额、票房份额严重失衡，特别是发行业、放映业与制片业利益冲突日益激化，则说明中国电影业的发展正处在一个重要而关键的发展和调整时期，甚至可以说是生死攸关的转折点。 关键词:中国电影电影产业好莱坞电影发展现状 第一、电影产业体制的改革阵痛。中国电影的"体制改革"是从80年代后期开始的，电影业在市场压力下逐渐开始从计划经济体制向市场经济体制的过渡。这一过渡首先是制片方式的转变。电影制作机构的增扩，电影出品权的逐渐放开，部分地分散了电影生产的垄断性，为电影作为产品参与市场竞争提供了可能性。因而，10多年来，不仅国家或者电影企业投资生产影片，而且还出现了相当数量的国营和民营、电影企业与非电影企业、大陆与港台、中国与外国联合拍摄的影片，各种社会资金注入电影企业，使国产影片的投资规模年增长幅度从90年代以来达到了10%以上，国产电影在引进资金的同时也引进了这些资金所代表的运作机制、文化观念、以及市场竞争意识，这为提高电影的创作、制作水平和艺术、技术质量提供了经济前提。其次是发行方式的转变。90年代初期，一直由中国电影发行放映公司统购统销、垄断经营的电影发行体制解体，多种机制、多种形式的发行放映模式并存，这在一定程度上刺激了制作、发行、放映业的积极性;扩大引进发行外国电影特别是从1994年开始引进世界"流行"影片，在刺激电影市场的同时也影响到本土电影的制作策略和影片风格。 (一)近年来电影体制改革的另一个重要现象是发行业和制片业的相互渗透和参与趋势仍在增加，许多地区和机构已经建立或者正在酝酿建立制作、发行甚至放映

中国未来经济发展趋势

中国未来经济发展趋势 趋势之一：人民币国际化步伐加快 人民币难成自由兑换货币，稳健升值是大势所趋 ? ? ? 未来10年，将是人民币加快走向国际化的10年。2020年，人民币在国际贸易结算中的比重将超过10%，在国际储备和外汇交易中的比重甚至将高达15%。到2020年，在美元没有出现崩溃性贬值的情况下，人民币兑美元的汇率将在4.2：1左右，年均升值约4.5%。 今后10年，人民币国际化进程将更多地受到我国经济和外贸持续较快增长的推动，人民币加快国际化将推动我国利率汇率改革、资本市场扩展、货币监管调控水平提高。 相对于我国经济规模和外贸占全球总量的比例，目前我国人民币的国际地位已明显滞后，但人民币国际化水平的提高一直受制于我国经济增长方式和金融监管水平。本次金融危机对全球经济和现有主要国际货币尤其是美元的冲击，为加快人民币国际化提供了难得的契机。 预计今后10年，我国GDP年均增长8%，至2020年，我国经济总量将达到75.7万亿元左右，按目前汇率计算，大约相

当于11万亿美元。考虑到人民币升值因素，届时我国经济规模可能接近美国水平，超过日本一倍，相当于全球GDP 总量的20%。 贸易方面，我国进出口也将年均增长8%，仍将快于全球5%的平均增速。由此，我国外贸总额至2020年将达到6.4万亿美元，大大超过美国跃居世界第一，占届时全球贸易总额的13%。并且我国外贸将由顺差转为逆差。2020年，人民币在国际贸易结算中的比例将大致与我国外贸占全球贸易的比 例相当，而人民币在储备资产中的比例或许更高。 人民币国际化的羁绊依然存在。首先，我国经济增长过于依赖出口和投资，贸易和投资的双顺差阻碍了人民币的输出，而这是本币国际化的首要条件。即使外贸和投资全部以人民币结算，出口和投资双顺差也将吸干通过进口支付和对外投资流出的人民币，造成境外人民币流通的短缺，或只能以大幅增加外汇储备来支持人民币国际流通量的需要，即以美元等外汇的流入换取人民币的输出。 人民币走出去的过程还将伴随着我国资本市场进一步对外 开放和拓展，为境外人民币持有者提供较充分的可供投资的“资产池”。人民币利率和汇率的形成机制也将更加市场化，使得持有人民币的风险降低。资本项下的资金进出管制将放松，以满足人民币资产投资者对投资安全性和盈利性的流动性要求。

中国电影现状及未来发展的思考

中国电影现状及未来发展的思考 一、现状 目前，中国电影产业发展迅速，电影创作、产业规模、公共文化服务、海外传播等各方面均取得重大进展，中国电影产业已经进入到由产业化初级阶段向产业升级阶段过渡的关键时期。 1、票房 近年票房收入概览 2010年，全国电影票房收入达到101.72亿元在2009年电影票房增长42 96%的强势基础上，再次增长63 9%。。全国新增影院313家，新增银幕数1533块，全国城市影院银幕总数突破6200块。 截止3月底，2011年季度全国城市影院电影票房收入为26.75亿元，今年国产影片无论入市数量还是票房收入,均完胜进口影片, 增幅超五成。 影片类型 2010年，全年故事影片产量达到526部；生产动画影片16部，纪录影片16部，科教影片54部，特种影片9部，电影频道出品数字电影100部。此外，2010年进入城市主流院线的国产影片260多部。 2、中国电影企业

华谊兄弟2009年上市后，于2010年开始进军电影院线领域。同年12月，博纳影业成为第一家在海外上市的中国电影企业。但从2010年票房排名前十位的国产影片可以发现，尽管每部影片的制作都有民营电影企业的加入，但真正能推出在市场上具有票房号召力影片的企业仍然很少，民营电影企业的市场竞争力亟须加强。 3、电影产业链 传统意义上的电影产业链是指包括电影创作（制片）、发行、放映（简称“制-发-放”）的一体化流程。在原有产业链前后端进行延伸，前端加入电影投融资，后端加入电影衍生产品（如音像制品、广告、游戏）和拓展其他放映渠道（如在有线电视、MP4、网络等媒介播放）。中国尚处于由传统电影产业链向大电影产业链的过渡时期。4、政策扶持 2010年1月，国务院办公厅发布《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》国家陆续对电影行业进行了体制改革，从政策环境上鼓励民营资本进入电影业，形成竞争机制。同时，国有电影制片厂也在进行转企改制。国产电影的票房收入集中化程度比较高,我国核心电影企业初具规模。在政策支持下，我国电影业继续保持跨越式发展态势，电影已成为我国传媒产业中最具成长潜力的行业。 5、存在的问题

浅谈中国电影现状与未来

浅谈中国电影现状与未来 我只是个将看电影作为一向娱乐的一个小民众，实在不敢深谈什么，对于这个话题，先是看了看网上各个网友不同的观点，知道了很多新的名词，很多观点不敢说是原创，但至少是相当赞同的。 对于中国电影，相对于外国电影来说，看的还是比较多的，这其中的原因倒不是中国电影拍的有多好多棒，这全全是来自于我对母语的好感，以及对黄皮肤黑头发的亲切感。而舍友常常不屑于看中国电影，觉得自己国家没有出色的电影，电脑中的电影文件夹全是外文。我常常反驳，想说服她看部国产的，却常常找不到真的很值得推荐的，于是我想说，中国电影真的有那么差么？现在的现状有那么糟糕么？进入新世纪以来，中国电影有了新的气象，创作者们不但继承和延续了80年代末至90年代初中国电影的第二次高潮的经验和传统，而且也清晰地感受到了创作者们在现实题材领域里的坚持不懈与开拓，探索和创新能力又胜于以前。可是面对眼花缭乱的市场一时不知所措，一些看起来挺不错的作品却受到了市场的冷淡，一些挺不起眼的东西却受到了市场的青睐。造成这样的原因是什么呢？在我看来有以下三点。 首先，最直接的原因当然是导演，导演拍什么，我们当然就看什么，我们只能在导演拍出的电影范围内选择。曾经，导演们拍电影只是为了纯粹的艺术价值，但是随着市场经济的发展，，许多制片人和艺术家受到利益的驱动，不再将艺术价值放在首位，他们的心中加上了商业，加上了名利，也许是为了赚钱，也许是为了获奖。其实这些本无可非议，好莱坞的电影产业，目的就是赚钱，获奖也只是一种想证明自己能力的方式。中国电影应该走商业道路还是艺术道路，也没有太大的绝对性，无论对于一个国家的电影事业，还是对于电影本身来说，商业和艺术都是需要的。譬如商业如好莱坞每年也会出品大量的艺术电影，艺术如法国，现在也在学习好莱坞的商业手法。对于电影，离开了市场将无法生存，离开了艺术就不会有发展。当然现在我们认识到了商业电影的重要性，知道了要发展自己的电影产业，但是不是因此就要牺牲掉中国的艺术电影呢。在我们中国，商业味道越来越浓厚，追求艺术价值的越来越少。难道商业与艺术就不能共存么？答案显然不是，这样的例子并不少，最经典就是“教父”了，他们不仅没有到你死我活，还有机地结合在了一起，而实际上既便不能有机结合，和平共处还是可以的。所以导演到底应该拍什么样的影片，到底应该以什么目的去拍，便成了关键。 在网上看到某个导演的观点，不管真也好假也罢，我看到了他的踏实与真诚，他认为，不要迎合“商业”而去拍“商业”，不要迎合观众而去拍“趣味”，那样反而失去了商业和观众，要调整好自己的心态，理顺自己的思路，更多的关注现实题材，因为现实是观众最为关注的，可以这样说，谁最关心平民百姓谁就拥有了观众。当然，现实题材的创作不能浮躁，不论市场怎样喧嚣，我们不能为蝇头微利所惑，不能丢掉我们对电影的热爱之情，需要真情投入，需要一种崇高的责任感。 这里面提到了责任感，现在一提责任感，许多影视人都呲之以鼻，好像这是过了时的话题。如今时兴的说法是按着艺术规律和经济规律办事，这话没错。他所说的责任感是创作者内心深处的东西，真正的责任感是诞生优秀作品的基础，特别是导演，一个导演连一点责任感都没有，很难想象他能拍出有人生况味、有深度的作品。如果说中国的导演都能做到如此，我相信也不会再有烂片的存在了。 再者，我想最根本的原因还是要归结到我们观众自己身上，用最通俗易懂的话说，如果那些烂片没人看，那么导演还会去拍么，还能赚到钱么？导演们无非是为了迎合市场的口味赚取更多的钱，也就是说烂片看的人多了，导演才会去拍。而现在，我们的观众开始只认大片，这要从张艺谋的《英雄》开始，其实这对于中国电影市场来说无论如何是有贡献的，他

中国现代电影发展现状

——电影基础设施支持增长前景乐观： 现阶段，中国电影产业的强劲增长为未来中国电影业的发展提供了坚实而稳固的基础。 经济的持续增长，城市化进程的加快和人们收入的不断提高。 在全球经济都出现衰退时，中国的经济依然保持了稳步的增长。据中国国家统计局统计提供的数据，２005年至２00８年期间,中国名义国内生产总值由１８．５万亿元人民币(约合2．8万亿美元）增加至3 1.4万亿元人民币(约合4.７万亿美元)，年复合增长率达到了1９.3％。2009年中国实际国内生产总值增长9．１%。 同时,随着经济的快速发展,中国城市化的进程也随之加快。据中国国家统计局统计提供的数据,中国城镇总人口由２０05年的5.621亿增加至2009年的6．219亿,城镇人口占总人口的比重由20０5年的43. 0％增加至2009年的46．6%。 中国经济快速发展的结果也使得中国城市家庭的消费能力和生活水平得到了极大提高。据艺恩咨询，中国城镇家庭人均每年可支配收入从2005年的10，493元人民币(约合1５6８美元)增加至２009年的17，90０元人民币(约合2６75美元)，年复合增长率为１4.3％. 经济的快速增长，城市化进程的加快和人均可支配收入的提高,这些因素都将激发中国电影业的潜在市场。同时,中国居民财富的增加和生活方式的转变也会使人们加大在旅游文化,电影和游戏方面的支出。根据艺恩咨询，中国居民在文化和娱乐服务的支出占可支配收入的百分比由２005年的5.０％增加至２0０９年的8.9%。 ——电影质量的提高和数量的增加： 近年来，中国电影的质量得到极大提高,并逐渐被国际市场所认可。迄今为止,中国电影在威尼斯电影节，戛纳国际电影节，香港电影金像奖，台湾金马奖和柏林电影节上都获得了奖项及提名。而像章子怡等电影巨星也都频频出现在国际电影大片上。中国电影凭借其广泛的题材如喜剧和动作，恐怖和科幻受到了众多观众的喜爱。中国电影的年产量由2005年的2６2部增加至20０9年的456部,票房过亿元人民币的电影数量由２0０5年的一部增加至20０9年的12部。 ——现代化电影院数量的增加：