从马克·吐温的小说看美国本土色彩文学

【摘要】美国本土文学的崛起不仅标志着真正的美国文学的形成，也助推了美国文学挣脱欧洲文学的枷锁，从独立走向成熟。作为美国本土文学的集大成者和发展者，马克?吐温的作品囊括了美国本土文学的绝大部分特点，除了地道的本土作家、本土气息的故事内容和人物角色，最可以反映美国本土文学独特色彩的就是其语言特点。文章以马克?吐温的小说为例，从现实的故事背景、独特的语言风格、深刻的社会意义三方面，分析美国本土文学的特征。

【关键词】马克?吐温；美国本土文学；特点

中图分类号：i06 文献标志码：a 文章编号：1007-0125（2015）11-0256-02

美国本土文学的出现标志着真正的美国文学的形成，伴随其发展，美国文学经历了从自嘲和被排斥的窘境，逐步独立并走出了欧洲文学的阴影。所谓美国本土文学，是以本土的语言风格描绘本土的人物、故事为特点的文学作品。作为美国文学史上一抹亮丽的色彩，其重要的地位不仅是因为它开辟了文学的新天地，更重要的是赋予它文学生命的美国本土文学作者。马克?吐温作为美国本土文学的开山鼻祖和集大成者，对美国本土文学的发展功不可没。如果说独立的美国文学始于美国本土文学，那么可以毫不夸张的说，美国本土文学始于马克?吐温。

马克?吐温通过其本土特色的作品将美国本土文学推向高潮，将民族标签印于美国文学作品之上，使曾经被欧洲传统文学压抑和排斥的美国文学不仅翻身独立，而且日渐繁荣。贯穿于美国本土文学中的美国本土文化、方言俗语、风土人情等，都成为其独树一帜的文学色彩。在马克?吐温的作品中，这些本土的文学色彩随处可见。马克?吐温作为地道的本土作家，以轻松幽默的方言俚语，讲述自己亲身经历的或是生活化的美国故事，描绘原汁原味的美国乡土风情，反映真实的美国社会。

一、现实的故事背景

美国文学的独立是内外合力的结果，全国统一趋势是自主文学得以发展的外部力量，美国作家们希望本国的文化得到认同的渴望是内在努力。长期受欧洲文学的影响，被压迫的不只是美国文学，还有美国文化，美国文学的独立也意味着美国文化的自由。美国本土文学作品具有明显的民族性和民族烙印，并不是一味的虚构人物架空历史，而是追求还原本真，以纯粹的美国风格和故事背景作为创作源泉，这种创作风格的作品表现的更加具有贴近性、生活性和趣味性。

首先，真实的时代背景。马克?吐温的小说都是以真实的时代背景为故事主线，他的经典著作三部曲（《密西西比河上的生活》、《汤姆?索亚历险记》和《哈克贝利?费恩历险记》）的时间节点是美国南北战争，书中描绘了战争前密西西比河上的美国村庄的生活，这个时代承载了马克?吐温的童年。在大的时代背景下又细化出具体的故事背景，南北战争前黑人还被奴役，闭塞的美国南部以及那里沉闷的生活都为故事的发展提供了源泉。在马克?吐温众多作品中，最有时代特色的代表作就是《竞选州长》。虽然同样是以南北战争为时间点，但这部作品是以战争后统一的美国为背景，这一阶段的美国迅速发展资本主义，宣扬民主、平等，表面上风平浪静，实际暗潮汹涌，虚伪的平等和假民主使得竞选成为荒谬的行为，而这些正是《竞选州长》整个故事的开端。

其次，生活化的故事。本土色彩的文学除了真实本土的故事背景，还要有接地气的故事内容。独立后的美国文学大胆的讲述美国人自己的故事，或是纯朴的乡村生活，或是小人物的悲欢离合，亦或是本民族的豪放与狭隘，无论好坏，都是最贴近美国人的故事。仍以马克?吐温的三部曲为例，这是一系列发生在密西西比河上的故事，那条河是美国人熟悉的河，故事里的村庄是美国最普通的村庄，那里发生的故事不只是作者自己的童年，也同样触碰到了多数美国人的记忆。而《百万英镑》正是马克?吐温亲身经历的缩影，在那个狂热拜金的时代下，不只是马克?吐温头脑发热迷失于财利的诱惑中，一定有更多的美国人会在故事中看见自

己的影子，失败的经历也一定是各有不同，但那种惨痛是同样的记忆犹新。无论是天真活泼的童年生活，还是不堪回首的拜金潮，都是美国人生活的一部分，不是虚构捏造，而是一面能看见真实美国的镜子。

二、独特的语言风格

语言是人类最智慧的情感表达方式，是地域文化的首席代表。相对于欧洲文学“贵族式”的语言修辞，美国本土文学可以算是“土的掉渣”，这种“土”是美国自由文化的写照，美国语言代表美国的民族性，以马克?吐温为首的美国本土作家的作品都是以轻松幽默的语言风格而著称。

首先，本土特色的方言俚语。美国是多元文化的集合，语言也是相互交融自由奔放，像是受够了欧式的典雅，本土作品的语言将生活化表现的淋漓尽致。幽默诙谐是马克?吐温作品中司空见惯的语言风格，而他最为人们称赞的是他另辟蹊径的将美国土语方言运用在作品中，无论逗趣的人物对白，还是嬉笑怒骂的叙事旁白，都有浓郁的美国风情。马克?吐温小说的幽默诙谐，其中最重要的创作要素就是美式语言。马克?吐温小说中的口语方言是受到了其成长生活背景影响，他出生在密西西比河畔的村庄，那里的美国人民自然纯朴，生活语言自然是乡土方言，这也是他为什么能在小说中驾轻就熟的使用平民化的美国幽默。口语方言出现在文学作品中是美国文学史上的突破，而作为美国口语文学的发起者，马克?吐温在小说中也是一次次的突破自己，将美式方言俚语风潮推向巅峰。在马克?吐温的小说《哈克贝利?费恩历险记》和《竞选州长》中，都是以第一人称叙事，因为自主叙述或是人物对白要比旁白更能很好的表达口语的简洁、轻松和活泼的幽默。

其次，诙谐幽默的辛辣讽刺。幽默讽刺的语言在马克?吐温的小说中并没有分裂开来，而是融合于方言俚语之中，是方言俚语的词汇承载和传达了幽默讽刺的效果。小说中的幽默讽刺，有时是夸张甚至是近乎于荒诞的描写，有时是以详尽的故事情节影射类似的社会现实。马克?吐温总是在嬉笑怒骂后给读者留下反省的空间，至于讽刺的程度，则仁者见仁智者见智。小说中经常出现的泼辣犀利的争吵对白，可谓是愤怒的幽默和直接的讽刺，但马克?吐温小说中的这种犀利和辛辣的讽刺是经历了发展和转变的过程而形成的，从幽默到讽刺，是程度由浅入深，情绪从平静到愤怒的转变，他的转变是美国社会大环境给予的，是见证了各种悲欢后的爆发。马克?吐温的嘲笑与讽刺虽然是创作风格，但更是他对美国社会责任感的表达。

三、深刻的社会意义

马克?吐温作品中的幽默和讽刺，不只是为了博读者一笑，他的每一句嘲讽和怒骂，都是对现实社会的揭露，美国本土文学，不只是歌功颂德，还要针砭时弊，抽丝剥茧的分析美国社会的利弊，马克?吐温经历了美国的动荡与转变，这些转变也浓缩在马克?吐温的作品中被揭露出来。

首先，马克?吐温的小说揭露了美国现实社会的荒谬行径。马克?吐温的思想也随着美国社会的变迁而变化，这种变化在小说中的故事背景和故事内容中得以重现，纵观马克?吐温的写作生涯，可以划分为三个阶段，在每个阶段对应不同的美国现实，从而揭露了不同层面的社会意义。前文多次提到了密西西比河的三部曲，这三部发生在南北战争前的故事揭露了当时美国社会的各种弊端，黑人奴隶被奴役而逃亡、无止境的收养经历都是马克?吐温对种族歧视和虚伪的宗教行为的讽刺；而在《竞选州长》中的竞选行为，也是他揭开假民主假平等的面纱，长鞭直入的痛击美国资本主义本质的前奏；狂热拜金经常和种族歧视、虚伪宗教等一起被马克?吐温在小说作品中讽刺为当时美国社会的荒诞行为，这种揭露在《百万英镑》和《傻瓜威尔逊》中都有体现，拜金和投机是资本主义社会的本质弊端和软肋，这种盲目的狂热曾经如疫情般席卷整个美国，马克?吐温以受害人的身份再次痛批鞭笞，警示做着白日梦的美国人。

其次，马克?吐温的小说批判和反抗美国帝国主义的发展。前文所说马克?吐温的写作经

历了三个阶段，揭露荒诞的社会行径就属于他的前两个阶段，将这两阶段合并来讲是因为它们只是在揭露和讽刺程度上有些许强弱之分，而在内容本质上并无太大差别，可以统称为是马克?吐温对美国社会的善意忠告，在这一阶段，马克?吐温的讽刺还可以用柔风细雨来形容，真正的狂风暴雨似的批判是在第三阶段，也就是马克?吐温对美国发展帝国主义的强烈不满。在这个阶段中马克?吐温小说中的幽默是带着叹息和哀怨的，他的讽刺是愤怒和绝望的。《神秘来客》和《赤道环游记》可以被列为马克?吐温第三阶段小说创作的代表，也是最能突出表现马克?吐温对美国发展帝国主义的批判。尤其在《神秘来客》中他一改常态用儿童文学形象来表达诉求，童真和善良在现实社会已经成为奢求，这种绝望的批判已将让马克?吐温筋疲力尽，尽管第三阶段的创作是，马克?吐温对美国帝国主义发展最愤怒的反抗，但也是他力量减弱前的最后一搏。

马克?吐温的创作史也是对美国现实的批判史，土生土长的美国作家，用美式语言和故事揭露批判美国现实社会，这就是美国本土文学。从马克?吐温的小说中可以看出，美国这种本土文学有其自身发展优势，种种要素组合在一起才是完整的美国本土文学，马克?吐温开疆破土式的创作风格不仅影响了美国文学，也对美国现实社会产生了深远的影响。

参考文献：

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作者简介：

董金平，齐齐哈尔大学公共外语部副教授，研究方向：英语语言学。

二十世纪美国成长小说_传承与变革_李琳

MOUNTAIN FLOWERS 化”：个人在经历了一系列的波折后，与社会“妥协”，融入社会，完成自我的“社会化”历程，成长为一个对社会有用的人。二十世纪美国成长小说的主题特点则不尽然，“美国崇尚个人奋斗，‘个人英雄主义’至上，人们按照自己的自然天性行事，竭力表现出个人与众不同，因此，美国成长小说中的主体无法将融入社会作为成熟的最终奖赏”（孙胜忠，２００５：３２２），也不崇尚“妥协”和“社会化”。青少年成长中的困惑是二十世纪美国成长小说反映的主题之一，而这种困惑与社会的发展密不可分，因而二十世纪美国成长小说反映出从世纪初的“迷惘”到战后的“垮掉”到八十年代的多元文化主义的兴起。舍伍德?安德森的代表作《小城畸人》（１９１９），通过乔治的成长反映出美国旧式文化的逐步瓦解，包括清教思想在现代的扭曲和传统男女关系的破裂。费茨杰拉德的《人间天堂》中年青主人公阿莫瑞（Ａｍｏｒｙ）的成长困惑代表了二十世纪二十年代整个一代人的“迷惘”。美国经典成长小说《麦田守望者》则反映出战后“垮掉的一代”的成长困惑。在多元文化主义兴起的背景下，少数族裔文学中的成长小说，在主题上侧重于主人公身份的寻求与确定，探讨“我是谁？我从哪里来？我要到哪里去？”的问题，例如：非裔文学中的《看不见的人》、华裔文学中的《女勇士》等。二十世纪的美国女性成长小说力图呈现女性在现代社会遭受的多型态的压迫，以及女性在现代社会追寻解放与自我定位的主题，例如：《棕色姑娘、棕色砖房》、《我知道笼中鸟为何歌唱》、《秀拉》等。 在小说结局的处理上，二十世纪美国成长小说也有了很大的突破。在传统的欧洲成长小说中，主人公在经历了生活的磨难之后，获得了对社会、对人生的、对自我的认识，在小说结尾处，主人公成长为主流社会的模范或代表，小说一般以主人公与家人团聚、与恋人喜结连理等幸福圆满的结局收尾。但是从对大量的二十世纪美国成长小说文本的分析来看，美国成长小说越来越呈现出一种开放式的结局：主人公对社会、对人生的、对自我的这种认识也可能是不符合社会所约定俗成的那种所谓正确的理念，或者主人公最终并没有获得所谓的成长，他或她仍站在人生的十字路口在彷徨、犹豫，或是拒绝成长，走向“反成长”，甚至死亡的道路。《麦田守望者》中的霍尔顿最后躺在精神病院里，对未来毫无打算，至于未来要做些什么，他认为这是个可笑的问题。 四 二十世纪的美国社会是一个多元化的社会，这种多元化也反映在二十世纪美国成长小说的发展中：作为一种文学类别，成长小说不再拘泥于一种传统的模式，或者我们将这种变革称为“文类逾越”（Ｇｅｎ－ｅｒｉｃｔｒａｎｓｇｒｅｓｓｉｏｎ）。正如冯品佳（ＦｅｎｇＰｉｎ－ｃｈｉａ）所说：“这种对传统文类的演绎、变奏并不宣示着文类的灭绝；相反地，这种‘文类逾越’又再赋予旧有文类新的契机”（１９９８：１９）。 参考文献： [1]弗朗西斯?约斯特．比较文学导论[M]．廖鸿钧，等，译．长沙：湖南文艺出版社，1988：165-195． [2]孙胜忠．德国经典成长小说与美国成长小说之比较[J]．安徽师范大学学报(人文社会科学版)，2005．5． [3]托妮?莫瑞森．最蓝的眼睛[M]．陈苏东，胡允桓译．海口：南海出版公司，2005． [4]Coyle，William，ed．The young men in the American Litera-ture：The Initiation Theme．New York：The Odyssey Press，1969． [5]Feng Pin-chia．The Female Bildungsroman by Toni Morrison and Maxine Hong Kingston：A postmodern Reading[M]．New York：Peter Lang Publishing，Inc．，1998． [6]Hardin，James，ed．Reflection and Action：Essaysonthe Bil-dungsroman．Columbia：University of South Carolina Press，1991． [7]Howe，Susanne．Wilhelm Meister and His English Kinsmen [M]．New York：AMS Press，1996． [8]Mullane，Janet，et al．，ed．Nineteenth-Century Literature 李琳，（１９７８—），女，河南安阳市人，英语语言文 学硕士，郑州航空工业管理学院外语系讲师，主要研 究英美文学。 作者简介： 家园，作为风雨、寒冷、恐惧和寂寞的庇护所与食物、关心、友好和爱情的保存地，自人类诞生起一直以来是历代人们的奋斗梦想。随着人类社会的发展，这一梦想激励着一代又一代的男人和女人战胜各种苦难和克服无数挫折。文学来源于生活并反映生活，所以追求理想家园这一主题也是各个时代的文人墨客热衷于探讨和求索的话题。 英国女性小说产生于十七世纪末期，十八世纪末十九世纪初开始繁荣起来。十九世纪是英国小说发展的黄金时代，当时的女性作家尤其比以前任何时候都要活跃，涌现出不少杰出的女性作家，这一时期的女性小说也因此出现了史无前例的蓬勃发展。女人的自然天性使其对家园和爱情的感触总是要比男人厚重得多，十九世纪的英国女性作家及其小说中的女主人公更是如此，寻求理想家园成为她们彼此之间的共享话题。不少英国女性作家以女性独有的敏感和细腻，从女性的视角出发，以婚姻问题为基点，再次对寻求理想家园这一普遍、永恒的主题进行了探讨，为广大读者创造出了一系列鲜活的艺术形象，比如简?奥斯汀《傲慢与偏见》中的伊丽莎白?本内特、夏洛蒂?勃朗特《简?爱》中的简?爱、艾米莉?勃朗特《呼啸山庄》中的凯瑟琳?恩肖和盖斯凯尔夫人《玛丽?巴顿》中的玛丽?巴顿。 一、西方文学中家园情结的由来与发展 据《圣经?创世记》记载，上帝创造的人类始祖亚当和夏娃曾经纯真快乐地生活在天堂的伊甸园中，对世事一无所知。后来，夏娃禁不住化身为蛇的魔鬼撒旦的诱惑而偷尝了智慧树上的禁果，还给亚当也吃了一个，他们就此变得心明眼亮，能辨善恶美丑。于是，亚当和夏娃违背了上帝的旨意，犯下了原罪而被愤怒的上帝逐出天堂。从此，亚当和夏娃以及他们的后代就永远失去了水草丰沃的美好乐园，不得不在茫茫大地上为自身的家园而奋斗。 数千年以来，无论是在耶稣诞生之前的未开化时期还是在耶稣诞生之后的文明教化时代，西方人对理想家园的向往和追求从来就没有间断过，而这一切必然会反映在作为生活写照而存在的文学之中。由此，寻找家园成为西方文学中的一个典型主题，许多作家以不同的文学形式不遗余力地讨论和研究它。例如：《旧约?出埃及 十九世纪英国女性小说中的家园情结分析 万永坤 Detroit:Gale Research Inc.,1989. 154 154

中学生必读的30部短篇小说

中学生必读的30部短篇小说 《黑奴吁天录》斯陀夫人 《飘》玛格丽特·密契儿 《哈克贝利·费恩历险记》马克·吐温 《战地钟声》厄纳斯特·海明威 《红字》纳撒尼尔·霍桑 《最后的一叶》欧·亨利 《麦田里的守望者》塞林格 《马丁·伊登》杰克·伦敦《玩偶之家》易卜生（挪威）《变形记》卡夫卡（捷克） 《俄狄浦斯王》索福克勒斯（希腊） 《女性的和平》阿里斯托芬（希腊）

《神曲》但丁·阿里及艾力（意大利） 《唐·吉诃德》米盖尔·塞万提斯（西班牙） 《少年维特的烦恼》歌德（德） 《静静的顿河》米哈依尔·亚历山大·萧洛霍夫（苏联）《牛虻》艾捷尔．丽莲．伏尼契（爱尔兰） 《百年孤独》加尔列尔·加西亚·马尔克斯（哥伦比亚）《当代英雄》莱蒙托夫 《安娜·卡列妮娜》列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰《复活》列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰 《叶甫盖尼·奥涅金》亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金《罪与罚》陀斯妥耶夫斯基

《钦差大臣》果戈理 《战争与和平》列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰《高老头》奥诺雷·德·巴尔扎克 《茶花女》小仲马 《包法利夫人》居斯塔夫·福楼拜 《基度山恩仇记》亚历山大·仲马 《伪君子》莫里哀 《红与黑》斯汤达 《卡门》梅里美 《悲惨世界》维克多·雨果 《寻求失去的时代》马修·普鲁斯特

《列那狐的故事》吉罗夫人 《约翰·克利斯朵夫》罗曼·罗兰《哈姆雷特》威廉·莎士比亚 《鲁滨逊漂流记》丹尼尔·狄福《呼啸山庄》爱米莉·勃朗特 《大卫·科波菲尔》查尔斯·狄更斯《恋爱中的女人》劳伦斯 《格列佛游记》斯威夫特《简·爱》夏洛蒂·勃朗特 《人性的枷锁》萨乌希德·毛姆《失乐园》约翰·弥尔顿

美国文学复习大纲

美国文学部分(American Literature) 一．殖民时期文学（The Literature of the Colonial Period） 1．本章考核知识点和考核要求： 1) 早期殖民地时期的文学的特点 2) 十八世纪美国文学的特点（重点是独立革命前后时期文学） 3) 主要的作家、其概况及其代表作品 4) 术语：the colonial period, American Puritanism, Puritans, Enlightenment in American, the Great A wakening 2．主要作家作品 John Smith第一个美国作家 A True Relation of Virginia and General History of Virginia. Anne Bradstreet 殖民地时期女诗人 The Tenth Muse Lately Sprung up in America (1650) Jonathan Edwards十八世纪上半叶大觉醒时代的代表人物 “Sinners in the Hands of an Angry God” Benjamin Franklin 本杰明·富兰克林，散文家、科学家、社会活动家，曾参与起草《独立宣言》。十八世纪美国启蒙思想代言人。 《穷查理历书》Poor Richard’s Almanac（收录格言警句） 《致富之道》The Way to Wealth 《自传》The Autobiography （富兰克林原意为写给儿子的家书） Thomas Paine 托马斯·潘恩，散文家、政治家、报刊撰稿人。 《常识》Common Sense ( Paine 最知名的政论文：It was inspired by the first battle of the Revolutionary War—the Battle of Lexington in Concord.) 《美国危机》American Crisis 《人的权利》Rights of Man 《专制体制的崩溃》Downfall of Despotism 《理性时代》The Age of Reason Philip Freneau 菲利普·弗伦诺，著名的“革命诗人”。 《蒸蒸日上的美洲》“The Rising Glo ry of America” 《英国囚船》“The British Prison Ship”（诗人自己被俘，关押于英国囚船的经历）

美国文学

绪论 美国文学：世界文学中的奇迹 美国文学的独特气质：多元化、平民化、充满对于生命的热爱、活力四射、充满阳刚之气。 从1492年哥伦布发现新大陆到19世纪前期，北美殖民地的发展建设十分迅速，但文学的发展却十分缓慢。这是因为移民到新大陆的欧洲人在无边无际的美洲大陆上豪情万丈、开疆扩土，现实生活上的需要太强烈，机会太多，使人无暇舞弄文字。不过，从更深层次上看，正是这种社会生活为萌芽中的美国文学奠定了精神基础，即：一望无前的开拓精神，一起皆有可能的乐观，无拘无束的野性，开放和包容的魄力。这种精神特质，一直贯穿在美国文学的历史中，或隐或现。 19世纪浪漫主义 背景：美国独立战争后，全新的民主共和国使人们满怀信心。因而，最初的美国文学具有强烈的浪漫主义色彩，各种不同风格的作家泉涌而出。 最早的代表作家：本杰明·富兰克林、托马斯·杰斐逊 特点：他们是《独立宣言》的主要起草者，文风具有强烈的实用性，而文学性偏弱。富兰克林的创作以散文为主，文笔清新幽默集中探讨科学文化、民主精神、自力更生等，其中关于自学、修身、创业的言论，对于美国人的人生观、事业观、道德观产生了深远影响。杰斐逊曾担任美国第三位总统，其创作更具政治色彩，行文朴实无华，却字字击中要害。 美国文学之父：华盛顿·欧文（1783--1859） 美国第一部具有民族色彩的文学作品是欧文1809年发表的《纽约外史》。它御用美国本土题材，文风诙谐幽默。已经出版，就使欧文成为美国文坛的风雨人物。欧文的代表作是《见闻札记》，包括小说、散文、杂感等32篇。行文优雅，清新精致，以幽默风趣的笔调和富于幻想的浪漫色彩，描写了美国和英国的古老风俗习惯，刻画了淳朴善良的人物群像。（《见》中影响最大的是小说《瑞普·凡·温克尔》）这部作品奠定了欧文在美国文学史上的地位。《见》最早的中文译本是20世纪林纾翻译的，译名为《拊掌录》，林纾在译序中写到“欧文气量宏广，而思致深邃而敏捷，行文跳踊变化，匪夷所思。”，评价甚高。 美国的孔子：爱默生（1803--1882） 爱默生，美国思想家、散文家、诗人，是确立美国文化精神的代表人物，被林肯尊为“美国的孔子”、“美国文明之父”。1937年的演讲词《美国学者》宣告美国文学已经脱离英国文学而独立，并告诫美国学者拜托学究气，不要盲目追随欧洲传统。这篇演讲被誉为美国文化领域的“独立宣言”。 爱默生是当时美国最受尊崇的演说家之一。他常谈论政治----比如强烈主张废除黑奴制，但他对政治的关心，更多是从思想文化出发，个人主义是他分析很多问题的切入点。他拒绝加入任何政治运动和团体，他希望超越小团体的局限站在普遍人性的角度独立思考。 爱默生的思想，保留在他的《论说文集》里。他的散文，注重思想内容，不讲究辞藻的华丽，说理深入浅出，说服力极强。行文简练，犹如格言，以至于有评论家说“爱默生似乎只写警句”。爱默生的散文综合了多种倾向，既斩钉截铁、不容置疑，又宽容大度，具有民主精神；既有贵族式的高雅，又有平民式的质朴；既简单明了，又隐含神秘主义气息。 侦探推理小说的鼻祖：爱伦·坡（1809--1849） 爱伦·坡，公认的侦探推理小说鼻祖、科幻小说先驱、恐怖小说大师、短篇哥特小说巅峰、象征主义先驱。他的创作风格庞杂，总的来说，色彩瑰丽，非常奇特，带有一种阴暗而

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外国文学与翻译研究 德国经典成长小说与美国成长小说之比较 孙胜忠 (安徽师范大学外国语学院,安徽芜湖241000) 关键词:德国经典成长小说;美国成长小说;自主;社会化;差异 摘 要:从小说主题,主人公性格特征、人生遭际、行为方式和文本的结构等方面,辨析德国经典成长小说和美国成长小说之间的联系和差异;从社会、文化、存在主义哲学和精神分析学等视角分析成长小说变异和发展的成因。自主和社会化的矛盾构成了人的自由的宿命;思与行的脱节、洞见的消失和混沌、委琐感的弥漫,构成了成长小说的当下魅力。成长小说仍在成长中,它不会衰亡。 中图分类号:I054 文献标识码:A 文章编号:1001-2435(2005)03-0319-06 A comparative study of German classical Bildungsroman and its American counterpart SU N Sheng-zho ng(College of Foreign L anguages,A N U,W uhu241000,China) Key words:G erman classical Bildungsroman;American Bildungsroman;autonomy;socializatio n;differ ences Abstract:T he paper ex plor es the relationships betw een German classical Bildungsroman and its Amer ican coun terpart and closely differentiates one fr om the other fr om the themes of the genre,the personalities of the pro tag onists,their lot in life,their behav iors,and the tex tual structur e,and analyses the reaso ns for the ev olution of the genre fro m social,cultural,ex istential and psy cho-analyt ical perspectives.I t is argued that the contradict ion between autonomy and socialization predestinates the results o f human freedom,and that the disconnectedness of reflection and action and the alternat ion of insight w ith a sense of confusion and inconsequent iality in moder n Bil dungsroman appeal to the co ntemporary readers.It is predicted t hat Bildungsroman as a genre is still evolving, and w ill never come to its end. 成长小说 (Bildungsroman)这一术语同德国18世纪末和19世纪上半叶的一批作家创作的小说紧密相连。[1](P92)它的故乡无疑在德国,而歌德的杰作 维廉 麦斯特的学习时代 (Wilhelm Meisters L ehrj ahr e,)被公认为是这一文学样式的经典之作,可以说它是判断一部作品是否属于成长小说的一块试金石。后来,这种小说风靡欧洲,经英国传入美国,并在那里生根开花,结出了丰硕的果实。 一 成长小说的产生可追溯到德国18世纪70-80年代的狂飙突进运动。该运动的形成受英法启蒙思想的巨大影响。启蒙思想家强调教育,但狂飙突进运动的作家主张依靠反抗来改变社会,其方式是通过抒发个人在社会中的主观感受来揭露社会,表达他们在社会中的体验、经历和感受。特定的社会环境部分地说明了成长小说的诞生和发展。在 维廉 麦斯特的学习时代 于1795 1796年间首次出版之际,德国被分成了数以百计由统治王朝成员所控制的独立国家。统治阶级亲眼目睹了资产阶级的崛起,感受到了法国革命的威胁,认为维护和平和秩序是每个公民的首要职责。18世纪下半叶欧洲德语国家拥有一批杰出的教育改革家。在他们看来,早期教育至关重要,孩子们必须接受有明确教育目的的培训: 他们必须要成为自律的公民和在开明统治 第33卷第3期Vol.33 .3 安徽师范大学学报 (人文社会科学版) Jour nal of Anh ui N ormal Univ ersity(Hum.&Soc.Sci.) 2005年5月 M ay2005 收稿日期:2005-03-18 基金项目:安徽师范大学科研专项基金项目(2004xzx16);上海市哲学社会科学 十五 规划课题(2002EWY004)作者简介:孙胜忠(1964-),男,安徽巢湖人,安徽师范大学外国语学院教授、文学博士。

马克吐温的幽默

例子 马克吐温与一位夫人对坐，他对她说：“你真漂亮！”那位夫人高傲地说：“可惜我是在无法同样地赞美你。”而马克吐温毫不介意地说：“没有关系，你可以像我一样说句谎话。” 有位舞女给马克.土温写信,说要嫁给马克吐温,"如果我们的后代有我的容貌,你的头脑,多好啊!"可马克吐温回信,说:"如果是你的头脑,我的容貌呢?" 书与割草机 有一回，马克·吐温向领居借阅一本书，邻居说：“可以，可以。但我定了一条规则：从我的图书室借去的图书必须当场阅读。” 一星期后，这位邻居向马克·吐温借用割草机，马克·吐温笑着说：“当然可以，毫无问题。不过我定了一条规则：从我家里借去的割草机只能在我的草地上使用。” 1.马克.吐温的生平简介:美国伟大的文学巨匠,被H.L.满肯称之为"我们民族文学之父",他的"哈克贝利费恩历险记"(1884)和"密西西比河上"(1883)的发表,塑造 了世人对美国的新看法,他更为广泛地应用民间幽默来创作严肃的文学作品,这一点以前任何作家是不可比拟的. 2.马克.吐温的语言特色:对方言的灵活运用是独一无二的,他的文字口语化,简明 直接,句子结构简单朴实,甚至不合乎语法规则,属于典型的口头语言,他巧妙地应用口语来描述故事人物的日常生活,另外,他的故事人物,限定于特定历史时期与 特定区域,操持着浓重的方言,使他的乡土特色更为真实. 3.马克.吐温的写作风格:马克.吐温的幽默是非常有名的,他的大多数作品情调诙 谐滑稽,包含有一些生活笑话,喜剧情节,睿智的品论等,甚至一些实际上荒诞不经的故事,读起来非常有趣味.因曾作过记者,他同时也成了有趣机智的美国人的公 众偶像,报纸上到处都刊登有他那双关诙谐,玩世不恭的文章,而他的幽默均以双 关诙谐,极度夸张,重复陡落的特点代替拙劣的描述和漫骂,以一种艺术的风格抨 击社会不公平现象,讽刺浪漫主义的腐败. 参考资料：英美文学选读 既富于独特的个人机智与妙语，又不乏深刻的社会洞察与剖析，既是幽默辛辣的小的杰作，又是悲天悯人的严肃! 第一，他在美国西部幽默传统的基础上，发挥了极度夸张的艺术想象。 第二个特点是：作品常以第一人称“我”为主人公。这个“我”大都天真、老实，思想单纯，什么事情都一厢情愿，结果常常事与愿违。例如《哥尔斯密的朋友再度现洋》中的艾送喜，《关于我最近辞职的事实经过》中的小秘书，主人公总是怀着某种单纯的想法，但在实现中处处碰壁，说明主人公的想法是行不通的，而他越不明白这一点，就越显出理想与现实之间的反差。 第三个特点是幽默中含有讽喻。他在《自传》里总结他的经验：“为幽默而幽默是不可能经久的，幽默只是一股香味和一点花絮。我老是训诫人家，这就是为

美国文学浪漫主义时期

美国文学浪漫主义时期

美国文学浪漫主义时期 浪漫主义时期开始于十八世纪末,到内战爆发为止,是美国文学史上最重要的时期。华盛顿·欧文出版的《见闻札记》标志着美国文学的开端,惠特曼的《草叶集》是浪漫主义时期文学的压卷之作。浪漫主义时期的文学是美国文学的繁荣时期,所以也称为"美国的文艺复兴。" 美国社会的发展哺育了"一个伟大民族的文学"。年轻的美国没有历史的沉重包袱,很快在政治、经济和文化方面成长为一个独立的国家。这一时期也是美国历史上西部扩张时期,到1860年领土已开拓到太平洋西岸。到十九世纪中叶,美国已由原来的十三个州扩大到二十一个州,人口从1790年的四百万增至1860年的三千万。在经济上,年轻的美国经历向工业的转化,影响所及不仅仅是城市,而且也包括农村。蒸汽动力在工、农业生产上的运用、工厂的建立、劳动力的大量需求以及科技上的发明创造使经济生活得到了重组。另外,大量移民促进了工业更加蓬勃的发展。政治上,民主与平等成为这个年轻国家的理想,产生了两党制。值得一提的是这个国家的文学和文化生活。随着独立的美国政府的成立,美国人民已感到需要有美国文学,表达美国人民所特有的经历:早期清教徒的殖民,与印第安人的遭遇,边疆开发者的生活以及西部荒原等。这个年轻国家的文学富有想象,已产生了一种文学环境。报刊杂志如雨后春笋,出现了一大批文学读者,形成了十九世纪上半叶蓬勃的浪漫主义的文学思潮。 外国的,尤其是英国的文学大师对美国作家产生了重大影响。美国作家由于秉承了与英国一样的文化传统,形成了同英国一样的浪漫主义风格。欧文(Irving)、库柏(Cooper),坡(Poe),弗伦诺(Freneau)和布雷恩特(Bryant)一一反古典主义时期的文学样式和文学思潮,开创了较新的小说和诗歌形式。这一时期大多数美国文学作品中,普遍强调文学的想象力和情感因素,注重生动的描写、异国情调的表达、感官的体会和对超自然力的描述。美国作家特别注意感情的自由表达和人物的心理描写。作品中的主人公富有敏感激动的特质。注重表现个人和普通人是这一时期作品的强烈倾向,几乎成了美国的信仰。富雷诺、布雷思特和库柏等人的作品对客观自然的描写有强烈的兴趣。富雷诺在"帝国的废墟"主题中对过去情景的描写绘声绘色,布雷恩特对北美五大湖区的史前印第安人描述引人入胜,欧文对哈德逊河传说的巧加利用炉火纯青,库柏的长篇历史小说深入细致。总的来说,美国浪漫主义时期的文学上接英国文学传统,下开美国文学之风。 虽然美国文学受到外国文学的影响,但这一时期著名的文学作品表现的却是富有美国色彩的浪漫主义思想。"西部开拓"就是一个说明美国作家表现自己国家的恰好的例子。他们大量描述了美国本土的自然风光:原始的森林、广袤的平原、无际的草原、沧茫的大海、不一而足。这些自然景物成为人们品格的象征,形成了美国文学中离开尘世,心向自然的传统。这些传统在库柏的《皮袜子的故事》(Leather Stocking Tales〉、梭罗的《沃尔顿》(Walden)以及后来马克·吐温的《哈克贝里·芬历险记》(Adventures Of Huckleberry Finn)中都得到了明显的表现。随着美国民族意识的增长,在小说、诗歌中美国人物都越来越明显地操本地方言,作品多表现农民、穷人、儿童以及没有文化的人,还有那些虽然没文化但心地高尚的红种人和白种人。美国清教作为一种文化遗产,对美国人的道德观念产生了很大影响,在美国文学中也留下了明显的印迹。一个明显的表现就是,比起欧洲文学,美国文学的道德倾向十分浓厚。在霍桑(Hawthorne)、梅尔维尔(Melville)以及其他一些小作家的作品中加尔文主义的原罪思想和罪恶的神秘性都得到了充分的表现。 美国浪漫主义文学运动足能标炳的是新英格兰的超验主义运动。该运动开始于19世纪30年代的新英格兰的先验主义俱乐部。本来,这个超验主义只是对新英格兰人提出来的。它是针对波士顿的唯一神教派的冷淡古板的理性主义而提的。而后来逐渐影响到全国,特别是在高级知识分子和文学界人士当中影响颇大。超验主义文学的主要代表是爱默生(Emerson)和梭罗(Henry Davd Thoreau),他们的作品对美国文学产生了很大影响。超验主义"承认人类具有本能了解或认识真理的能力,能够超过感官获取知识"。爱默生曾说:"只有人心灵的尊严才是最神圣的。"超验主义还认为自然是高尚的,个人是神圣的,因此人必须自助。 这一时期涌现了许多作家,著名的有富雷诺(Philip Freneau〉、布雷恩特(William Cullen Bryant)、郎费罗(Henry Words worth longfellow)、娄威尔(James Rassel Lowell)、惠特(John Greenleaf whitter〉、爱伦·坡(Edgar Ellen Poe)、以及惠特曼(Walt Whitman)。惠特曼的《草叶集》(Leaves of Grass)是美国十九世纪最有影响的诗歌。美国浪漫主义时期的小说富有独创性、多样性,有华盛顿·欧文的喜剧性寓言体小说,有爱

英美文学中的哥特传统

英美文学中的哥特传统 肖明翰 内容提要　英美文学中存在着一个影响广泛 、持续发展的哥特传统。自18世纪中叶哥特小说在英国出现之后,不仅通俗作家热衷于它的创作,许多第一流的作家也对它充满兴趣,他们或者创作出了脍炙人口的哥特式作品,或者将哥特文学的手法大量运用到自己的创作中。本文首先对英美文学中哥特传统的起源及其发展进行了综述,进而概括了哥特小说创作的一般性特征,即通常以古堡、废墟或荒野为背景,故事情节恐怖刺激,充斥着凶杀、暴力、复仇、强奸、乱伦等内容,常有鬼怪神灵或其它超自然现象出现。这些作品中常常笼罩着神秘、阴森、恐怖的气氛,充满悬念,具有独特的艺术震撼力。本文进一步指出,哥特小说属于浪漫主义文学传统,被称为 “黑色浪漫主义”,其美学基础是审美上的“壮美”,而其心理基础则是人内心中的恐惧感。哥特小说中的许多优秀之作致力于揭示社会罪恶和人性深处的黑暗面,并进行深刻的道德探索。哥特小说的产生及其整个发展同英美二百多年来的社会、宗教、文化背景及文学的发展密切相关。 关键词　哥特小说　黑色浪漫主义　壮美　恐惧感　道德探索 尽管各民族的文学中都有许多惊险、恐 怖的故事,但似乎没有哪一种文学像英美文学那样不仅创作出数量众多、质量优秀的恐怖文学作品,而且还形成了一个持续发展、影响广泛的哥特传统(G othic tradition )。哥特文学现在已经成为英美文学研究中的一个重要领域。对哥特文学的认真研究开始于20世纪二三十年代,到70年代以后,由于新的学术思潮和文学批评观念的影响,该研究出现了前所未有而且日趋高涨的热潮。据笔者在国际互联网上的搜索,到2000年9 月为止,英美等国的学者除发表了大量关于哥特文学的论文外,还至少出版专著达184部,其中1970年以后为126部,仅90年代就达59部,几乎占总数的三分之一。当然,近年来哥特文学研究的状况不仅在于研究成果迅速增加,更重要的是它在深度和广度方面都大为拓展,并且把哥特传统同英美乃至欧洲的历史、社会、文化和文学的总体发展结合起来。 “哥特”(G oth )一词原指居住在北欧、属于条顿民族的哥特部落。从公元3世纪 ? 09?

从马克·吐温的小说看美国本土色彩文学

【摘要】美国本土文学的崛起不仅标志着真正的美国文学的形成，也助推了美国文学挣脱欧洲文学的枷锁，从独立走向成熟。作为美国本土文学的集大成者和发展者，马克?吐温的作品囊括了美国本土文学的绝大部分特点，除了地道的本土作家、本土气息的故事内容和人物角色，最可以反映美国本土文学独特色彩的就是其语言特点。文章以马克?吐温的小说为例，从现实的故事背景、独特的语言风格、深刻的社会意义三方面，分析美国本土文学的特征。 【关键词】马克?吐温；美国本土文学；特点 中图分类号：i06 文献标志码：a 文章编号：1007-0125（2015）11-0256-02 美国本土文学的出现标志着真正的美国文学的形成，伴随其发展，美国文学经历了从自嘲和被排斥的窘境，逐步独立并走出了欧洲文学的阴影。所谓美国本土文学，是以本土的语言风格描绘本土的人物、故事为特点的文学作品。作为美国文学史上一抹亮丽的色彩，其重要的地位不仅是因为它开辟了文学的新天地，更重要的是赋予它文学生命的美国本土文学作者。马克?吐温作为美国本土文学的开山鼻祖和集大成者，对美国本土文学的发展功不可没。如果说独立的美国文学始于美国本土文学，那么可以毫不夸张的说，美国本土文学始于马克?吐温。 马克?吐温通过其本土特色的作品将美国本土文学推向高潮，将民族标签印于美国文学作品之上，使曾经被欧洲传统文学压抑和排斥的美国文学不仅翻身独立，而且日渐繁荣。贯穿于美国本土文学中的美国本土文化、方言俗语、风土人情等，都成为其独树一帜的文学色彩。在马克?吐温的作品中，这些本土的文学色彩随处可见。马克?吐温作为地道的本土作家，以轻松幽默的方言俚语，讲述自己亲身经历的或是生活化的美国故事，描绘原汁原味的美国乡土风情，反映真实的美国社会。 一、现实的故事背景 美国文学的独立是内外合力的结果，全国统一趋势是自主文学得以发展的外部力量，美国作家们希望本国的文化得到认同的渴望是内在努力。长期受欧洲文学的影响，被压迫的不只是美国文学，还有美国文化，美国文学的独立也意味着美国文化的自由。美国本土文学作品具有明显的民族性和民族烙印，并不是一味的虚构人物架空历史，而是追求还原本真，以纯粹的美国风格和故事背景作为创作源泉，这种创作风格的作品表现的更加具有贴近性、生活性和趣味性。 首先，真实的时代背景。马克?吐温的小说都是以真实的时代背景为故事主线，他的经典著作三部曲（《密西西比河上的生活》、《汤姆?索亚历险记》和《哈克贝利?费恩历险记》）的时间节点是美国南北战争，书中描绘了战争前密西西比河上的美国村庄的生活，这个时代承载了马克?吐温的童年。在大的时代背景下又细化出具体的故事背景，南北战争前黑人还被奴役，闭塞的美国南部以及那里沉闷的生活都为故事的发展提供了源泉。在马克?吐温众多作品中，最有时代特色的代表作就是《竞选州长》。虽然同样是以南北战争为时间点，但这部作品是以战争后统一的美国为背景，这一阶段的美国迅速发展资本主义，宣扬民主、平等，表面上风平浪静，实际暗潮汹涌，虚伪的平等和假民主使得竞选成为荒谬的行为，而这些正是《竞选州长》整个故事的开端。 其次，生活化的故事。本土色彩的文学除了真实本土的故事背景，还要有接地气的故事内容。独立后的美国文学大胆的讲述美国人自己的故事，或是纯朴的乡村生活，或是小人物的悲欢离合，亦或是本民族的豪放与狭隘，无论好坏，都是最贴近美国人的故事。仍以马克?吐温的三部曲为例，这是一系列发生在密西西比河上的故事，那条河是美国人熟悉的河，故事里的村庄是美国最普通的村庄，那里发生的故事不只是作者自己的童年，也同样触碰到了多数美国人的记忆。而《百万英镑》正是马克?吐温亲身经历的缩影，在那个狂热拜金的时代下，不只是马克?吐温头脑发热迷失于财利的诱惑中，一定有更多的美国人会在故事中看见自

爱伦坡哥特式风格在小说《黑猫》中的体现

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/2517144540.html, 爱伦坡哥特式风格在小说《黑猫》中的体现作者：杨婷婷 来源：《青年文学家》2015年第32期 摘 ;要：美国埃德加艾伦坡堪称文坛上一朵奇葩，对美国文学史有着深厚的影响。特别是哥特式小说，离奇的故事情节，荒诞的人物构造，独特的写作手法等等。每个细节处理得恰到好处，都能使人神经紧绷，惊恐过后不禁又会陷入深深的思考，这正是其特有的魅力所在。《黑猫》堪称其中的经典之作。本文主要从主人公的人格，场景设置和超自然现象等方面展现爱伦坡对哥特风格的继承与创新。 关键词：爱伦坡;哥特式;超自然;《黑猫》 指导教师：张艳玲 [中图分类号]：I106 ;[文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139（2015）-32-0-01 一、爱伦坡及其创作风格 爱伦坡是美国小说家，诗人以及文学评论家。尤其恐怖小说和短篇是里程碑式的，后人无法企及更难以超越的。爱伦坡在其短篇小说批判地继承了哥特式小说的要素，在承袭的基础上，把一直以来人们利用氛围制造恐怖而内化为人心理的扭曲，让人从内而外的感到恐惧。瑰丽的场景，精确的逻辑，阴郁的气氛，缥缈的想象，摄人心魄的死亡气息，充满张力的惊悚构成了独一无二的爱伦坡的作品。爱伦坡的绝大多数小说迎合了哥特式小说在18世纪到19世纪上半叶鼎盛发展的潮流。加之他的小说又有别于其他的哥特式小说，树立了自己的一套风格，不仅当时广受追捧，在后辈作家的作品中，也能读出他的味道。 二、哥特式小说 哥特，大致可以可以追溯到以下几个时期：罗马时期的哥特蛮族文化，中世纪的宗教艺术，十八世纪的文学和思想风潮以及现代以哥特为核心的哥特次文化。“哥特”起初在艺术形式上表现为建筑风格，而后在17世纪英国人将其运用到文学上，从而催生哥特式小说。贺拉斯·华尔普是哥特小说的鼻祖，他的小说《奥特兰多城堡》开辟了哥特小说这条道路。至18世纪末19世纪初，在欧洲，哥特小说依然小众，但是乘着文学思潮的东风，以及出现了几位名家，还是有了飞跃性的发展。19世纪20年代，在美国这片沃土上开枝散叶，在美国文学史上留下了浓墨重彩的一笔。 通过人类最原始的恐惧勾勒出诡异的氛围，扣上主题，这是哥特小说最初的形态。荒无人烟的古老建筑，无法告人的秘密，难以捉摸的人性，面目狰狞的鬼魅等这些元素所构成的神

华裔美国小说的成长主题分析

民营科技98MYKJ 文化教育 华裔美国小说的成长主题分析 于陆一 （哈尔滨师范大学公共英语教研部，黑龙江哈尔滨150000） 小说文类一直是华裔美国文学艺术表现的中心。一大批耳熟能详的华裔美国作家，如汤亭亭（Maxine Hong Kingston）、赵建秀（Frank Chin）、谭恩美（Amy Tan）、任碧莲（Gish Jin）等，无不以小说盛名。可以说，几乎在任何一本综合性的亚裔美国文学评论集里，华裔美国小说都无法缺席，国内外诸多相关批评性杂志和期刊中，相比之于戏剧、诗歌等其他文类，关于华裔美国小说的评述和研究总是备受关注。从某种意义上说，小说这一文类支撑和见证了整个亚裔/华裔文学史的发展和变迁。1文化身份与认同问题 在多种文化交织造成的文化错位和话语权缺失的状态下生存的华裔美国人，其身份既与种族、阶级、性别、性和民族密切相关，也因社会文化政治环境的变化而不断变异。在创作方面，文化身份和认同成为此类作品不可或缺的重要主题，围绕其创作是亚裔族群探索成长中自身文化身份的有效途径。所以它也成为亚裔学者小说批评中密切关注的焦点。关于文化身份主题的书写和讨论在华裔美国小说中逐渐形成了两种认同视角:本土视角和全球视角/离散视角。 探讨华裔文化身份的最早重要研究成果之一，要数斯坦利·苏和德拉德·苏（Stanley Sue，Derald W.Sue）1971年发表的论文《华裔美国人的性格和精神健康》（Chinese-American Personality and Mental Health，1971）。从心理学的角度出发，作者们认为理想的华裔美国人应建立自己的“自豪感”，理想的认同是“建立在抛弃中华文化的前提下形成的文化和族群认同”。斯坦利·苏和德拉德·苏从心理学和社会学角度研究华裔美国人的身份问题，拉开了身份探讨的序幕，但是他们的观点存在很多问题，如研究对象的局限、研究方法的狭隘，导致把复杂的问题简单化、整一化的趋势。随着文化民族主义关怀的退热和亚洲人与亚裔美国人身份的互渗，亚裔美国文化批评的视角也从本土向离散转移。例如，黄秀玲（Sau-ling Cynthia Wong）在《“去国家化”在思考》（Denationalization Re－considered:Asian American Cultural Criticism at a Theoretical Cross－roads，1995）中将研究重点放在全球化进程中出现的“去国家化”趋势下对亚裔美国文化批评的宏观思考。黄秀玲看到亚裔美国这个概念在离散的视野下越显局限，呼吁拓展亚裔美国文学的领域到囊括书写亚洲和亚裔美国历史经验和文化表达的移民文学，她认为对亚裔美国文学批评的“全球化过程”应进行历史化和语境化分析。 2美国化/同化 同化原为生理学概念，指食物在体内的消化过程。社会学借用此概念，指不同文化单位融合成一个同质文化单位的渐进或缓慢的过程，主要指“语言或文化的同化或融合”即归化。美国化就是与美国主流文化同化的趋势，就是“移民来到美国后成为‘美国人’的过程”，目的是“为进入主流文化而奋斗，以及谋求在美国社会中的立足之地”。对于华裔美国人来说，同化与美国化是同义词，因为同质文化单位即为美国主流文化。长期以来，美国主流总认为华人移民是“不可同化”者，“来自彼岸的陌生人”。他们总被认为是暂居美国，等待赚足美国的钱后衣锦还乡，颐养天年。除此不良经济动机之外，文化传统、信仰与美国主流的隔阂也使华人被排除在可同化者之外。学者们就同化的可能性、同化的代价和意义以及不同性别主体的同化差异提出看法。 同化主义与民族主义之间的对立遭到亚裔美国批评家丽莎·刘（Lisa Lowe）的瓦解，同化的诸多可能性被逐渐认识。她在提倡策略性本质主义的前提下，通过探讨法国后殖民主义批评家法农（Frantz Fanon）的著作《大地上的受苦者》（The Wretched of the Earth1961）中的身份政治，指出法农认为资产阶级同化论和民族主义都服从同一种逻辑，都是对殖民主义的回应，他们都复制了统治阶级的相同结构，所以同化主义与民族主义并非对立，而同是对旧制度的照搬。这就瓦解了以赵建秀为代表的民族主义批评者批判汤亭亭“同化主义作品”的汤赵之争。同时，丽莎·刘又指出同化主义与民族主义又存在于亚裔美国文学之中，深刻地表现在叙事作品的代际冲突之中，凸显出成长中社会化的多重而复杂的影响因素。 3性别/性 性别与族裔问题相互交织，不可分割。在亚裔美国文学中，关于性别问题的讨论，众多著名亚裔学者皆有相似论点:“从一开始，种族与性别就与亚裔美国历史和文学交织在一起。”“任何性别/性主题的出现和变迁及持久性总是与具体的历史条件相连。”“族裔身份从某种意义上来说，本身就是性别化的，性别总是族裔化的。在所有的社会关系中，劳动力本身就是性别化的，性种族化，种族也与阶级紧密相连。”汤亭亭二十世纪六十年代后出版的作品《女勇士》被认为是战后里程碑式的作品而被纳入经典：“该书有意识地将亚裔美国女性主义的异见视角注入了以男性为主导的亚裔美国文学话语”。 结语 华/亚裔美国文学中主人公在建构文化、族裔、性别自我的同时，对于生命和成长有了更深刻的生命意识体悟。除了对社会、文化具有深刻思考之外，还夹杂了对精神价值、情感、人性等思考，以追求本真生存。所以，真正探讨和挖掘华裔美国文学的价值和意义，就必须注重作品的文学性，而关注文学中的成长主题在华裔美国文学中如何作为一个美学呈现，有何特殊的表现方式和审美意义，与族裔经验有何联系，对研究华裔美国文学的文学特点和文化价值具有重要意义和价值。 参考文献 [1]程爱民.美国华裔文学研究[M].北京：北京大学出版社，2003. [2]褚孝泉.拉康选集[M].上海：上海三联书店，2001. [3]单德兴.“开疆”与“辟土”—— —美国华裔文学与文化：作家访谈录与研究论文集[C].天津：南开大学出版社，2006. [4]胡勇.文化的乡愁：论美国华裔文学的文化认同[M].北京:中国戏剧出 版社，2003. [5]黄秀玲.从必须到奢侈:解读亚裔美国文学[M].詹乔等，译.北京：中国 社会科学出版社，2006. 摘要：成长是人类社会和文学发展的永恒话题。从华裔美国文学肇始以来，成长主题就贯穿其发展的始终。在此研究华裔美国小说中的成长主题，参照成长小说理论，将华裔美国小说成长主题研究置于20世纪和21世纪初世界离散文化语境中，探讨华裔美国作家笔下的少数族裔主人公在美国多元文化社会中如何建构独立自我、确立自我身份的成长过程。 关键词：华裔美国小说;成长主题;社会化成长;族裔化成长; 个体化成长

哥特文学的发展

“哥特”小说诞生于18世纪中叶的英国。由于“哥特”小说的手法具有特殊的震撼力，并大量用于创作以安排情节，深化主题，增强作品的效果，取得了很高的艺术成就，影响和吸引了后来的一大批作家。于是，英美文学中逐渐形成了一个持续发展、影响广泛的“哥特”传统。 “哥特” （Goth）自于条顿民族中哥特部落的名称。原本居住在北欧的条顿民族，在长达几个世纪的迁徙浪潮中，终于在公元5世纪摧毁了强大的西罗马帝国。其中，彪悍的哥特人是同罗马人作战的主力。在同历史上许多被先进文明征服的民族一样，哥特人也被迅速的同化了，很快失去了他的民族性。大约在公元7世纪以后，哥特人作为一个民族，在历史上就消失了。但是，英勇善战的哥特人在南欧人，特别是意大利人的心目中始终留下无比的伤痛，其创伤和那种既怕又恨的复杂心情在很长一段历史时期是无法随之消失的。 帝国灭亡一千多年以后，意大利法萨里（Vasari,1511-1574）在历史的尘封中找出了“哥特”一词，用来指称一种为文艺复兴的思想家们所不喜欢的中世纪建筑风格。这种风格在12——16世纪期间盛行于欧洲，主要用于建造教堂和城堡。法国的巴黎圣母院和英国的圣保罗大教堂堪称代表性建筑。这种建筑的特点是高耸的尖顶，厚重的石壁，狭窄的窗户，染色的玻璃，幽暗的内部，阴森的地道甚至还有恐怖的地下藏尸所等。在那些崇尚古希腊古罗马文明的文艺复兴思想家眼里，这种建筑代表着落后、野蛮和黑暗，正好是那取代了古罗马辉煌文明的所谓“黑暗时代”（The Dark Ages）的绝妙象征。因此，用那个毁灭了古罗马的“野蛮”、“凶狠”、“嗜杀成性”的部落的名字来指称这种建筑风格自然是再适合不过了。这样，在文艺复兴的思想家们的影响下，“哥特”一词逐渐被赋予了野蛮、恐怖、落后、神秘、黑暗时代、中世纪等多种含义。 18世纪后期哥特一词成了一种小说体裁的名称。这种小说通常以古堡、废墟或者荒野为背景，故事往往是过去时的，特别是中世纪；故事情节恐怖刺激充斥着凶杀、暴力、复仇、强奸、乱伦，甚至常有鬼怪精灵或其他超自然现象；小说气氛阴森、神秘、恐怖，充满悬念。 作为一种小说体裁，哥特小说产生于1764年。霍拉斯?瓦尔浦尔（Horace Walpole）出版了著名的小说《奥特朗托城堡》（The Castle Of Otranto），小说出人意料的成功，瓦尔浦尔为书名加上了副标题“一个哥特的故事”（A Gothic Story）。后来这种小说就被命名为哥特小说。 《奥特朗托城堡》的巨大成功使许多作家竞相效法。到18世纪90年代，随着安?拉德克里夫（Ann Radcliffe）的《乌多夫堡之谜》、《意大利人》、马修?刘易斯（Matthew Lewis）的《修道士》以及其他许多引起轰动的作品相继问世，哥特小说不仅作为一种小说题材在英国无可争辩的确定了自己的地位，而且还深刻的影响了其他一些国家，特别是德国和美国文学的创作。 两百多年以来，在英美，不仅通俗作家热衷于哥特作品的创作，而且许多第一流的作家和诗人，比如英国的司各特、科勒律治、拜伦、雪莱、济慈、狄更斯、勃朗蒂姐妹、康拉德、福斯特、戈尔丁和美国的布朗、华盛顿?欧文、爱伦坡、霍桑、马克吐温、亨利?詹姆斯、福克纳、奥康纳、莫里森等人都要么直接创作过脍炙人口的哥特故事，要么把哥特小说的手法大量运用与创作之中，使哥特小说从通俗小说这一文学领域的“边缘地位”得以进入文学的中心以及文学发展的主流，从而在英美文学中逐渐形成了十分突出的哥特传统。 亨利?詹姆斯曾过，需要大量的社会和文化沃土才能抚育出一支文学之花。哥特小说能产