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中国画《荷花》优秀教案教学设计

中国画《荷花》优秀教案教学设计 中国画《荷花》优秀教案教学设计 发布者：李贵春 花卉（荷花） （2课时） 一、教学目的： 1、学习荷花的写意画法，使学生了解中国写意花鸟画的特点。 2、提高学生对中国写意花鸟画的审美能力，渗透品德教育，培养学生热爱祖国绘画艺术的感情。 二、教学重点： 中国写意花鸟画的特点，“荷”的画法步骤以及相关画法。 教学难点： 蘸墨与用笔 三、教学准备： 教具：范画、演示工具 学具：中国画绘画工具 四、教学时间：2课时 五、学情分析： 学生对中国画了解不多，因此，通过演示增强学生的学

习兴趣，通过欣赏使学生了解相关知识，通过带领学生临摹，使学生对用笔用墨有较深的体会。 六、教学过程： 第一课时： 1、组织教学： 2、导入新课： 直接导入，板书课题. 3、讲授新课： 1）请学生说说你对荷花的了解。（学生从荷花的结构讲解）亭亭玉立的娇艳的花朵，硕大的荷叶等 2）请学生介绍自己所知道的有关莲的诗篇、文章，感受荷花的品质 3）随堂欣赏： 《露气》画家潘天寿的作品，潘天寿是我国当代的花鸟大师。《露气》是以荷花为题材的写意画，荷是我国花鸟画家都特别喜爱的题材。潘天寿的这幅《露气》别具特色，他画的是清晨之荷，是浑身带着小露珠的荷，所以画题为《露气》写意画是大笔墨粗笔狂放的画法，不可能细细的描绘露珠，画家是用水墨淋漓的整体效果表现那种的感觉，这幅画中画家用浓淡不同的墨色表现荷叶。在荷叶的后面钻出红红的花苞，近景中的石块和苇草与大片的荷叶形成对比。既表现出荷塘晨露的意境，又构成丰富的笔墨变化意趣。这是一

幅非常成功的艺术杰作。 4）教师演示绘画步骤： # 侧锋按浓淡顺序画叶 # 中锋勾叶脉 # 用彩色勾画花卉 # 浓淡墨点染 # 点苔、点染完成 4、布置作业： 学生自由练习，感受中国画乐趣 5、巡视辅导： 6、课堂小结： 学生作业互评，交流创作感受 课后小结：在欣赏的基础上学生兴趣很高的去尝试，学生的作品中可以体现出一定的方法，教师演示的环节，吸引了学生的目光，学生从中体验到了运笔的方法

水墨荷花_画水墨画作文900字

水墨荷花_画水墨画作文900字今天，新来的美术王老师，教我们画水墨荷花，早早的我就做好了准备。 在上课之前，我就围上围裙，放好接满清水的小桶，把毛笔在调色盘里舔上一圈，再倒入一些墨汁和清水。然后老师摆放好电脑和投影仪，一切准备就绪，等待课堂正式开始。 王老师带着笑声走了进来，对大家说：“欢迎同学们来到美术课堂，谁见过荷花？”同学们的小手纷纷举了起来，争先恐后地都要抢着说。王老师摆了一摆手，让大家先放下手，她走到教室中间对大家说：“荷花有崇高的品质，‘出污泥而不染，濯清涟而不妖’，咱们的家乡云龙湖里就有美丽的荷花，请大家仔细的看和听。”说完老师大步走向黑板，打开了影像设备，一阵美妙的歌声飘进耳朵，随着出现淡淡的荷花和几片荷叶，上空飞来几只轻快的蜻蜓。“你们看这是不是一首诗，‘小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头’，真是好美啊！”老师深情地说到，“要是能把它画下来该多好。”同学们都跃跃欲试，老师说：“学画荷花前，先要学会用毛笔画线条，我们先从线条学起吧。” 我拿出纸，用毛笔沾上墨汁后，先用力画了一个又黑又长的粗线，然后又沾上一点水，轻轻画出一条又淡又长的细线。老师拿着一位同学的作品给大家讲解：“这位同学用中锋行笔并沾了水，所以线条才能又细又长，可以用这种方法来画荷叶轮廓、叶茎和叶脉。”老师接着问他：“怎样才能画出粗黑的线条”，同学想了想答道：“让毛笔的头部多沾一些墨汁，用力就能画出来了。”老师点头说：“非常好！”。

王老师又教给我们水墨画中浓、淡、湿、干、焦的墨色变化知识和荷花勾线方法，并给我们看了齐白石的作品。然后老师说道：“下面大家开始学画，我画一笔，你们画一笔。”老师先在右边画了一条弧线，又画一笔弧线与前一笔相连，哦！原来是一个花瓣。一共花了九个，形态各异，美妙绝伦。真漂亮。连接花瓣的是又粗又长的叶茎，遍布花瓣四周的是层层叠叠的荷叶，还有淡淡的流水。 一向画的很好的我，看到自己的作品，差得还很远，心中不免有点失望和不满。旁边的人有的粗粗细细，有的大大小小，有的洇了好大一块……我对自己说：一定要勤劳刻苦的练画。“叮铃铃”下课铃响了，王老师要和我们说拜拜了，我望着画好的水墨荷花心里想：真是“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，我还要学习荷花美好品质，美丽动人，纯洁高尚。

【国画】写意荷花的步骤画法(下)

【国画】写意荷花的步骤画法（下） 技法演示夏荷夏荷是荷花的盛花期，表现这一时期的荷花应着重在繁茂与活力方面做文章，可多花多叶，以此体现生机盎然、欣欣向荣的审美意境。秋荷与夏荷不同的是，秋日的荷花已经开始调谢，其特征为花瓣脱落，荷叶亦出现破碎。创作时布局要空灵，须留出一定的空间以区别于夏荷的繁密茂盛，画出秋荷的特点。冬荷冬日的荷塘也是一景，荷花虽已残败却也别有特色，枯萎的荷叶可用破笔焦墨表现，荷花已成莲蓬，可用深墨勾勒，渲染赭色，表现萧瑟的景象。风荷画特定环境中的荷花，要把握环境给荷花造成的影响，如风荷，因风力的作用，荷花荷叶均应向同一方向倾斜，荷叶有侧卷翻转的现象，荷花亦有侧倾的现象，要画出动感，方能表现出环境造成的特征。雨荷画雨中的荷花，可先用矾水朝一个方向洒在纸上，待干后再画。雨中的荷花，因受雨势的影响，花、叶均作下垂状，因矾水的作用，画面上自然会产生雨点的感觉，两相结合，便产生了雨荷的效果。雪荷画雪中的荷花，可先用矾水或白粉点洒在纸上，待干后再画。画雪荷，方法与冬荷相近，只是画得更焦更干些，须表现出残败的感觉。烘染背景时，因矾水或白粉的作用，会有飞雪的感觉出现，在画面上补以鸟雀，一方面丰富了色彩，另一方面也给画面增添了活力。示范解析红莲接天墨叶红荷，是

表现荷花的常用方法，就色彩关系而言，红与黑的搭配是一种经典，尤其是在把握了相互之间的大小、疏密关系及穿插互衬关系后，所出的效果便会产生质的飞跃，读后有赏心悦目的感觉。六月当红是图所表现的是盛放期的荷花，红荷朵朵，欣欣向荣，荷叶浓淡互衬，体现的是滋润，而荷柄枯焦劲挺则是一种活力的展示。构图偏重左侧下端，为保持画面平衡，于右侧上方补以落款印章，并配以蜻蜓，章法完整，也很活跃。荷塘清翠作品的内容与作品的名称有时可以有一个巧妙的结合，荷塘清翠原本只是反映了荷花的绿翠，画面中补以翠鸟，便有了谐音的含义，作为意义的表达，更有了层次感，趣味性也得到了加强。鸳鸯联莲鸳鸯为吉祥鸟，象征着忠贞与美好，莲花亦有连连不断的含义，两者结合，便深层次地表达了一种心愿与期望，就表现方法而言，荷花荷叶可画得粗放些，鸳鸯则须画得细腻些，由此而产生的对比关系，可使画面效果更佳。红运当头一柄红荷于荷叶之间斜穿而过，悬于禽鸟的头部上方，谓之红运当头，这是典型的讨口彩的表现手法，深受我国民间大众的欢迎，就形式内容而言，不啻是审美与期望的绝佳结合。一鹭莲生谐音为一路连升，也是一种口彩，颇合民间传统的意识理念，莲为水生植物，鹭为水边涉禽，两者本来也相配，白莲白鹭以线勾之，背衬大片泼墨荷叶，黑白分明，对比大，效果佳。莲塘金鱼莲塘或有鱼，但很少见金鱼，作为创作理念，可不必拘泥于

幼儿园中班水墨画 蝌蚪(四篇)

教学资料参考范本 幼儿园中班水墨画蝌蚪(四篇)目录： 幼儿园中班水墨画蝌蚪一 幼儿园中班水墨画大熊猫二 幼儿园中班绘画孔雀三 幼儿园中班美术教案：小蝌蚪四

幼儿园中班水墨画蝌蚪一 中班水墨画蝌蚪 活动目标： 1．学习用毛笔蘸浓、淡墨画小蝌蚪，表现蝌蚪的简单外形。 2．培养幼儿正确的握笔和作画姿势，并鼓励幼儿大胆下笔。 3．根据自己意愿添画有关景物。 活动准备： 1．幼儿到池塘边观察过蝌蚪，教室自然角的鱼缸里养着小蝌蚪。 2．宣纸、毛笔、颜料，浓、淡墨汁，装有水的杯子，湿布。 3．音乐（小叮当、伦敦桥） 活动过程： 一、小叮当的音乐，教师与幼儿用身体动作来表现对音乐的感受。 1．教师：“小朋友让我们跟着小叮当一起跳起来，把小手、小脚，小屁股都扭起来。” 2．出示毛笔，“小朋友扭的可真好看，小毛笔看见了，也想来扭一扭，你们看。”（教师手握毛笔扭起来）“小毛笔它还想到画纸上去扭一扭呢？你们看，它一会儿把身体挺直 了，一会儿又把脑袋低下去，换个地方，再来扭一扭。”（教师边说边示范）小毛笔邀请我们一起来扭一扭吗？你们愿意 吗？ 3．幼儿操作，提醒幼儿蘸墨不要太多，也不要太少。 二、谈谈小毛笔留下的足迹象什么，引出主题。 1．“小毛笔留下了弯弯的足迹，你觉得象什么呀？”幼儿充分想象，教师给与肯定。

2．根据幼儿的回答教师及时重复：“象小河里轻轻的波浪。 春天来了，花儿都开放了，小河水给春风一吹，跳起了优美的舞蹈，引来了一群可爱的小家伙，你们猜是谁呀？”（幼儿猜测）“原来是小蝌蚪，它们快乐的在河里游来游去，你听它们唱起了歌，还做起了游戏，（伦敦桥音乐起）让我们学一学吧！” 幼儿一起做游戏。 3．“现在，让我们用毛笔把小蝌蚪请到小河里做游戏吧！” 三、教师示范讲解 1．用毛笔蘸淡墨在纸上轻轻的横按一笔，作为蝌蚪的腹部，再蘸浓墨在腹部上边向下弯画一笔，即成蝌蚪的背部。 2．干些再蘸浓墨以一笔中锋轻轻画出蝌蚪的尾巴，可以是直的，也可以使用曲线画出扭动的尾巴。 3．最后在用浓墨在头部点上两只眼睛。 四、幼儿练习 1．提醒幼儿蘸浓墨是笔中的水分不能过多，若太多时可先在湿布上拖一下，不可一乱甩。 2．幼儿添画水草、小鱼等景物。 五、贴欣赏做品 播放音乐，幼儿学小蝌蚪游水，最后一起游出教室。

中国画《荷花》教学设计 (2课时)

中国画《荷花》教学设计（2课时） 一、教学目的： 1、学习荷花的写意画法，使学生了解中国写意花鸟画的特点。 2、提高学生对中国写意花鸟画的审美能力，渗透品德教育，培养学生热爱祖国绘画艺术的感情。 二、教学重点： 中国写意花鸟画的特点，“荷”的画法步骤以及相关画法。教学难点： 蘸墨与用笔 三、教学准备： 教具：范画、演示工具 学具：中国画绘画工具 四、教学时间：2课时 五、学情分析： 学生对中国画了解不多，因此，通过演示增强学生的学习兴趣，通过欣赏使学生了解相关知识，通过带领学生临摹，使学生对用笔用墨有较深的体会。 六、教学过程： 第一课时： 1、组织教学：

2、导入新课： 直接导入，板书课题. 3、讲授新课： 1）请学生说说你对荷花的了解。（学生从荷花的结构讲解）亭亭玉立的娇艳的花朵，硕大的荷叶等 2）请学生介绍自己所知道的有关莲的诗篇、文章，感受荷花的品质 3）随堂欣赏： 《露气》画家潘天寿的作品，潘天寿是我国当代的花鸟大师。《露气》是以荷花为题材的写意画，荷是我国花鸟画家都特别喜爱的题材。潘天寿的这幅《露气》别具特色，他画的是清晨之荷，是浑身带着小露珠的荷，所以画题为《露气》写意画是大笔墨粗笔狂放的画法，不可能细细的描绘露珠，画家是用水墨淋漓的整体效果表现那种的感觉，这幅画中画家用浓淡不同的墨色表现荷叶。在荷叶的后面钻出红红的花苞，近景中的石块和苇草与大片的荷叶形成对比。既表现出荷塘晨露的意境，又构成丰富的笔墨变化意趣。这是一幅非常成功的艺术杰作。 4）教师演示绘画步骤： 侧锋按浓淡顺序画叶 中锋勾叶脉 用彩色勾画花卉

浓淡墨点染 点苔、点染完成 4、布置作业： 学生自由练习，感受中国画乐趣 5、巡视辅导： 6、课堂小结： 学生作业互评，交流创作感受 课后反思： 写意花鸟画的学习不是一朝一夕的事情，更不是一两堂课就能学好画好的。本课教学我安排设计了两个课时，只能是让学生认识一下写意花鸟画，感受一下其追求笔墨意韵、重视形神兼备、强调缘物寄情的艺术特色，并在尝试练习与创作的实践中体会写意花鸟画的用笔、用墨、用色方法，初步掌握一些基本技法，并在学习过程中提高他们的审美能力，培养他们热爱祖国传统绘画艺术的情感。由于课前准备工作做得比较充分，教学环节的设计也比较合理，教学活动实施得比较顺利，从课堂教学效果看，基本达到了我预期的目标。 在这节课中，教师的演示作用很重要。中国画的笔墨技法不是靠嘴能表述清楚的，也不是欣赏几幅大师作品就能了解的，只有教师一步一步的直观演示，才能让学生看明白究

【摄影后期】仿国画荷花

江西省南昌市2015-2016学年度第一学期期末试卷 （江西师大附中使用）高三理科数学分析 一、整体解读 试卷紧扣教材和考试说明，从考生熟悉的基础知识入手，多角度、多层次地考查了学生的数学理性思维能力及对数学本质的理解能力，立足基础，先易后难，难易适中，强调应用，不偏不怪，达到了“考基础、考能力、考素质”的目标。试卷所涉及的知识内容都在考试大纲的范围内，几乎覆盖了高中所学知识的全部重要内容，体现了“重点知识重点考查”的原则。 1．回归教材，注重基础 试卷遵循了考查基础知识为主体的原则，尤其是考试说明中的大部分知识点均有涉及，其中应用题与抗战胜利70周年为背景，把爱国主义教育渗透到试题当中，使学生感受到了数学的育才价值，所有这些题目的设计都回归教材和中学教学实际，操作性强。 2．适当设置题目难度与区分度 选择题第12题和填空题第16题以及解答题的第21题，都是综合性问题，难度较大，学生不仅要有较强的分析问题和解决问题的能力，以及扎实深厚的数学基本功，而且还要掌握必须的数学思想与方法，否则在有限的时间内，很难完成。 3．布局合理，考查全面，着重数学方法和数学思想的考察 在选择题，填空题，解答题和三选一问题中，试卷均对高中数学中的重点内容进行了反复考查。包括函数，三角函数，数列、立体几何、概率统计、解析几何、导数等几大版块问题。这些问题都是以知识为载体，立意于能力，让数学思想方法和数学思维方式贯穿于整个试题的解答过程之中。 二、亮点试题分析 1．【试卷原题】11.已知,,A B C 是单位圆上互不相同的三点，且满足AB AC → → =，则A BA C →→ ?的最小值为（ ） A ．1 4- B ．12- C ．34- D ．1-

水墨荷花的画法

水墨荷花的画法教学设计 【教学目标】 1.通过学习，引导学生巩固学习中国画用笔、用墨、用色的基本技法。 2.鼓励学生尝试、探索中国画荷花的表现技法。 3.培养学生的探究能力、合作能力和对国画的鉴赏能力。 【教学重难点】 重点：大胆运用中国画用笔、用墨、用色的方法，巧妙表现。 难点：荷花的水墨画法以及荷花的组合变化和画面构图。 【课时安排】1课时 【教学过程】 一、导入环节（2分钟） 导入语：同学们，本节课我们开始学习水墨荷花的画法。 （一）导入新课，板书课题 板书课题——水墨荷花的画法。 （二）出示学习目标 过渡语：同学们,请齐读一下本节课的学习目标。 1.通过学习，我要进一步巩固中国画用笔、用墨、用色的基本技法。 2.我能大胆尝试、探索中国画荷花的表现技法。 3.我要养成良好的探究能力、合作能力和对国画的鉴赏能力。 二、先学环节（15分钟） 过渡语：请同学们认真观看视频，动脑回答下面几个问题。 （一）出示自学指导 1.画荷花组合时要注意什么？ 2.画面如何构图？ 3.画荷叶时要注意什么？ 过渡语：同学们，老师看到你们自学的都很认真，但结果如何呢？让我们一起检测一下吧！ （二）自学检测反馈 1.老师通过随机抽取的方法，请同学起来回答自学指导中的问题。 2.根据已有的绘画知识，尝试练习荷花的画法，要能正确的构图。 （三）质疑问难 1.肯定学生的自学成果。 2.你在自学过程中遇到哪些疑问？ 三、后教环节（15分钟） 过渡语：下面就请同学们跟着老师一起学习水墨荷花的画法。 （一）教师精讲点拨

荷花组合——花瓣的勾勒左右不要对称，可一边多一边少，有松有紧。因透视的关系，花瓣的宽窄也要有所不同，要有变化多样的姿态。 画面如何构图——花朵放在作品的醒目之处，用墨色画花梗和叶梗时，要做到花重、叶重，梗也随之而重;花淡、叶淡，梗也随之而淡。梗的变叉应避免出现垂直线和平行线，相交角度也不要过大，要有长短、粗细、浓淡、枯湿的变化。 画荷叶时要注意什么——画荷叶一般要求边缘实、中心虚。叶脐附近不可添满，多留空白。叶的边缘是显露笔触的地方，尽可能不加或少加修饰。 点拨语：荷叶姿态优美，随风摆动。作画时应把握正叶、侧叶、翻叶、卷叶、垂叶等各种形态表现。大笔画叶，注意墨色浓淡干湿变化。有破墨法，即浓破淡，淡破浓法。水线分三级，先内后外。卷叶为荷叶未完全开放时的叶形。这类叶形有一部分展开，还有一部分还卷曲成筒形。画上几片这种叶形，使之有变化，会给画面增加情趣。荷茎（梗）为中空管状物，周生细毛刺。可用中浓墨一笔写就，不可复笔。荷花的花朵较大，花瓣上浓下淡，其色嫩润典雅，又艳丽可人。画白色荷花可用双勾法。荷花谢后，其莲蓬始长大，绿色。可画为点缀。 （二）合作探究 请同学们思考一下画水墨荷花时花头如何处理较为协调（以小组为单位在组内展开讨论）？ 小组派代表发言，老师点评、总结。 （三）教师示范指导，讲练结合 过渡语：同学们，我们已经了解了水墨荷花的知识，现在，老师作一下示范，你们在下面认真观察。 教师示范，边画边讲解绘画的一些注意事项，学生观察、学习。 四、训练环节（13分钟） 1.课堂作业 （1）训练本节课学习的水墨荷花画法并完成一幅作业。 （2）画荷花时，要求构图合理，画面整洁。

大班美术荷花教案

大班美术荷花教案 【篇一：大班美术荷花教案】 河南教师招聘幼儿园大班教案：大班美术《荷花》教案范文河南教 师招聘幼儿园大班教案：大班美术《荷花》教案范文幼儿园大班美 术欣赏“荷花”（张大千《荷花》系列）活动目标： 1、欣赏张大千 的荷花系列作品，能大胆地用语言来表达自己对画面的理解。 2、学习用水墨来表现荷塘美景，体验荷塘的意境美、情趣美。 活动准备：教师：课件毛笔两只、调色盘一个、宣纸、视频（毛毡）幼儿：墨汁、国画颜料、毛笔（每人两只）、洗笔筒、长卷宣纸 （上有一些荷花）、毛毡活动过程：一、《睡莲》作品导入，引 起兴趣。 师：上次我们欣赏了一幅外国油画，我们一起来说说这幅画的名字叫——睡莲画家是谁呀？——法国的莫奈过渡语：你知道哪种植物 和睡莲长得很像吗？——荷花法国的莫奈喜欢画油画《睡莲》，我 们中国画家喜欢用水墨画来画荷花。 二、欣赏张大千的“荷塘美景”. 1、师：瞧!在这幅画中，你看到了什么？2、荷叶造型：在这幅画中，哪里有荷叶？是怎样的？象什么？是不是所有的荷叶都是一样的？这些浓墨和淡墨不同的荷叶给你什 么感觉？ 3、荷花造型：在这幅画中，你觉得荷花有什么不同？请 你用动作来做一做荷花的姿态. 这么多美丽的荷花，让我赶紧把它画 下来。 （一朵含苞欲放、一朵尽情绽放）我来画一朵尽情绽放，瞧仔细， 我是怎样用笔的？（笔的侧锋来画的）。 荷花画好了，还缺什么呀？（荷杆）对了，细细的荷杆撑着花朵。画荷杆时笔是怎样的？（竖起来，用中锋），细细的荷杆上长满了 小刺。 4、小结：在一片荷塘中，几朵娇嫩鲜艳的荷花在静静地开放，有的 含苞欲放，有的尽情绽放，荷花在浓墨或淡墨相辉映的荷叶中显得 是那么地鲜艳、那么地醒目，真是“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”呀！ 5、介绍画名、画家。 这幅画的名字就是“荷花”，他的作者是“张大千过渡语：张大千是 我国著名的国画大师，他非常喜欢荷花，一生创作了许多的荷花作品，让我们一起来瞧瞧三、欣赏系列荷花图，感受作品的情趣.] 1、师：在这三幅画中，你最喜欢哪一幅，为什么？幼儿相互交流。

中国诗与中国画

齐白石国画诗境论 博宝艺术网https://www.sodocs.net/doc/4410771366.html, 来源:博宝艺术家网2011-02-23 09:32:01作者:博宝艺术家 齐白石齐白石国画诗境论 中国文化是诗性文化。孔子说“不学诗，无以言。”可见“诗”这种文化产品在中国艺术中占有的特殊地位。中国古代为什么没有《圣经》却有《诗经》，这种以诗为“经”，是华夏独有的文化现象。从春秋的诗经到战国的楚辞，到汉魏的乐府，从唐诗到宋词再到元曲，诗这种形式虽然千变万化，却始终占据中国艺术的主导地位，并渗透到其他艺术形式之中。精通多国语言的辜鸿铭指出：“汉语是一种心灵的语言、一种诗的语言，它具有诗意和韵味，这便是为什么即使是古代的中国人的一封散文体短信，读起来也像一首诗的缘故”。汉语词汇具有多义性、模糊性特点，语法上具有灵活性、随意性特点，在语音上还具音乐性特点。作为一种语言艺术，诗是远离逻辑思考和理性判断的艺术形式，其赋、比、兴的“兴”字，学者们至今也说不透。究其原因，这种诗性的智慧，既不是简单的感官享受，也不是纯粹的理性思维，而是介于二者之间，只可意会而难于言传。这一特点恰恰有利于形象性表达和艺术性思维，说明汉民族的语言与艺术有着天然亲和的关系。这一独特的表达和思维方式的存在，说明中国人自古以来，就以一种诗性的感受和态度对待世界，以诗性的语言表达情感。从这一意义上可以毫不夸张地说，传统的中国是一个“诗的国度”。中 国画具有诗的特点，诗的意境，诗的追求，也就是理所当然的事。 一、诗画合璧优秀传统概述中 （一）、诗画合璧的形成、发展与成熟 国画与中国诗历来有千丝万缕的联系。苏东坡有：“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画中有诗。”“少陵翰墨无形画，韩干丹青不语诗”之说。还有很多类似的说法，录出与同道共享。张彦远说：“诗画异名而同体。”孔武仲说：“文者无形之画，画者有形之文。二者异迹而同趣。”郭熙说：“诗是无形画，画是有形诗。”钱熃说：“终朝诵公有声画，却来看此无声诗。”黄庭坚说：“诗成无象之画，画出无声之诗。”周孚说：“东坡戏作有声画。”石涛说：“可知画即诗中意，诗非画里禅乎?”汤来贺说：“善诗者句中有图绘焉，善绘者图中有风韵也。”张可中说：“诗为有韵之画，画乃无韵之诗。”还有人说：“诗是诗人心中的画，画是画家心中的诗。”“画是凝固的诗，诗是流动的画。”“诗是诗人用文字写出来的画，画是画家用笔墨画出来的诗。”“画是诗的脸面，诗是画的神韵。”连古希腊亦有人说：“诗为能言画，画是静默诗。”被称为“希腊的伏尔泰”的西摩尼德斯就有名言：“诗是有声画，画是无声诗。”达?芬奇对于诗歌与绘画下了这样一个结论：“画是哑巴诗，诗是盲人画” 徐复观在分析诗画合璧的历程时指出：首先，题画诗的出现，开创了诗画在构成形式上的结合。其次，以诗意作画开创了诗和画在意和景层次上的结合。第三，以诗的意境作画，以画的意境作诗，诗画在精神上相融合、相启发，实现了在意境层次上的融合。有人研究认为江淹的《雪山赞四首》，是我国最

大班水墨画荷花教案

大班水墨画荷花教案 让学生从小接触学习中国画，有利于培养学生对中国民族传统文化的热爱情感。 下面是为你精心整理的大班水墨画荷花教案，希望大家喜欢。 大班水墨画荷花教案篇一活动目标：1、了解荷花的基本绘画步骤和技法。 2、能控制毛笔的水份，并用不同层次的墨色来作画。 3、感受荷花的美，激发热爱大自然的情感。 活动准备：1、毛笔、墨汁、宣纸、调色盘、水桶、书画毡2、教学相关资料及教师示范用具活动过程：1、欣赏荷花的图片，感受荷花的美。 2、出示水墨画荷花的范例图，欣赏并且对比荷花图片有什么不同。 3、教师示范水墨画荷花的绘画步骤和技法。 ①毛笔先蘸淡墨笔尖再蘸浓墨，侧锋揉笔画出荷花的叶子。 (荷花的叶子一定要用“一笔分浓淡，就是先蘸淡墨再蘸浓墨，画出来就能一笔画出浓淡两种的效果，揉笔的时候要从外向里画，叶子由实到虚。 )②毛笔蘸浓墨笔尖勾画荷叶的叶脉。 (叶脉画的时候要注意毛笔的水分，毛笔水分太多画的叶脉就很容易在荷叶上晕开，毛笔水分太干画的叶脉就会出现斑驳干枯的感觉。 )③毛笔蘸淡墨勾画荷花的花茎并再花茎上点上小刺。

(画花茎的时候也要要注意毛笔的水分，毛笔水分太多画的花茎就很容易晕开，毛笔水分太干画的花茎就会出现斑驳干枯的感觉。 花刺也是同样的原理。 )④毛笔蘸曙红色笔尖蘸柠檬黄，点画荷花的花瓣。 (点画荷花花瓣是毛笔尖向外点画，“一笔分两色画出来的荷花会更生动美丽。 )4、理解荷花构图的整体布局，近大远小，近实远虚。 5、教师小结技法①一笔分浓淡和一笔分两色，画的时候注意第二笔蘸颜料时候，只用笔尖蘸少许，不用蘸很多。 ②在勾画的时候要注意毛笔的水分的控制。 6、幼儿自主创作，教师巡回指导。 7、自主点评作品。 老师对水墨画荷花进行示范和讲说步骤。 第二次操作，老师问小朋友，怎样能让画出更加逼真好看的水墨画荷花。 刘**先用毛笔蘸淡墨然后笔尖蘸少许的浓墨，用侧峰由外向里绘出了荷叶，这样绘出的荷叶有了虚实的变化，叶子有了浓淡的变化也就有了远近的变化。 然后她用毛笔蘸浓墨用笔尖勾画荷叶的叶脉和荷花的花枝，最后她用毛笔蘸曙红色笔尖蘸深红，这样花出的荷花也就有了虚实的变化，看起来栩栩如生。

小学：美术教案-齐白石作品《荷花》及小朋友的画

新修订小学阶段原创精品配套教材 美术教案－齐白石作品《荷花》及小朋 友的画 教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Art lesson plan-Qi Baishi's "Lotus" and children's paintings 教师：风老师 风顺第二小学 编订：FoonShion教育

美术教案－齐白石作品《荷花》及小朋友的画 第一节 一、组织教学 二、新授 简单提示以前的欣赏内容。 提出课题：（板书）欣赏齐白石的画 介绍齐白石的主要成就 问：你们知道齐白石这个名字吗？ 齐白石是现代有名的大画家，他是湖南湘潭人，生于1863年，1957年逝世。白石爷爷一生勤劳、刻苦。画了数以千计饿画件，他观察事物很细致，并加以融汇提炼，形成了自己的特有艺术风格。作品以大写意为主，题材广泛。深受我国广大人民的喜爱，对我国传统绘画的发展有杰出的贡献》欣赏《荷花》 问：你们看这幅《荷花》画的是什么季节？用什么绘画工具表现的？都用了哪些颜色？

这幅荷花实际大写意的中国画。表现的是秋天池塘荷叶已枯黄，然而荷花还在散发着清香。整个画面画的很满，荷叶大，用墨轻重对比强烈，荷叶、荷花、荷梗、莲蓬等互相穿插自然有序，那盛开的荷花颜色鲜艳夺目，荷花中间还长出了一个绿嫩的莲蓬，与那快要成熟的莲蓬形成鲜明的对比，给人一种大自然的感觉。 采用中国传统的绘画工具：毛笔、墨、中国画颜料、宣纸。荷叶是用赭石，荷花是用胭脂加曙红，荷花中的嫩莲蓬是用绿色。 共同欣赏齐白石的其它作品。学生谈感受，老师加以补充。 小结 今天我们欣赏了齐白石的一部分作品，通过介绍齐白石刻苦学习的故事和事迹，希望我们从小向齐白石爷爷学习，画出像齐白石爷爷一样的画。 第二节 一、组织教学 二、新授 提示上节课欣赏内容。 提出课题（板书）小朋友的画 提问：这些作品你们最喜欢哪一幅？

《水墨画--荷花》教案

《水墨画——荷花》教案 教学类型：实践技能课教学课时：1课时 分析教学对象：初二学生对荷花的生长特点、形态特征一点都不陌生，因为莲塘镇周围有不少的荷塘，所以学生们学习这一课充满热情。 教学目标：1.使学生了解荷花的生长特点，培养学生对家乡的热爱之情。 2.指导学生学习简单的泼墨技法，用深浅不同的墨色在宣纸上画水墨荷花。 3.引导学生通过对泼墨画的欣赏和自己的练笔活动，感受泼墨技法中的笔墨情趣和成功的喜悦。领悟中国传统艺术的魅力。 教学重点：认识中国画的墨色层次、用浓墨和淡墨画荷花。 教学难点：一笔画出墨色的浓淡，浓淡自然渗透。 教学准备: 1.教师准备必要的作画工具：大中小毛笔、宣纸、小碟子、报纸、吸水的布，PPT课件。2.学生必备：笔、纸 教学过程: 一、导入新课 1.教师提问：“我们中国的国花是什么？”，学生们回答：“牡丹”，教师又问：“有谁知道肇庆市的市花”，有些学生们摇头。当学生们知道肇庆市的市花是荷花时，表现出很大的兴趣（因为莲塘镇周围有不少的荷塘，学生对荷花比较熟悉）。“上节课学习的内容是笔情墨趣，相信同学们对水墨画有了一定的了解，这堂课呢我们来学习水墨画荷花”,老师板书课题——《水墨画---荷花》。 2.打开课件。教师让学生欣赏各种品种、形态、生长特点不同的荷花，了解荷花的形态，再次激发学生强烈学习兴趣。教师：“首先，我们来认识一下荷花，是不是很美呢? 在我们以前学过的语文课本里面是不是有一些描绘荷花的诗句，大家想起来了吗?” 《小池》杨万里，泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头? 《爱莲说》节选陶渊明，予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，

小孩国画教案

国画教案 教学目标: 1、认识中国画是通过笔墨、色彩、章法、等形式语言来表达作者的思想感情的。 2、指导学生在中国画表现中,逐步掌握水与墨色的运用及构图中的基本要求。 3、指导学生运用中国画工具材料，结合自身感受，表达学生的想象力与创造力。 教学重点：笔法与墨的训练 教学难点：构图，审美意识。 教学实施安排: (一)课前教材工具准备 1.收集中国画大师的绘画作品，便于学生欣赏，提高审美能力。 2.生宣纸、墨汁、毛笔（大中小三支）、毛毡、调色盘、笔洗、。 （二）教学课程课时安排 课时教学安排 1课教学示范，用20分钟时间教学生怎样运用毛笔笔法（中锋、侧锋），墨的使用方法（浓、淡、干、湿、焦），以及颜料的三原色调配法（朱红、藤黄、花青）；感 知水墨画的独特效果。二十分钟后进入教学阶段。国画书6页樱桃的画法；注意 疏密搭配。 2课教学示范，国画书7页蝌蚪的画法；注意掌控水墨的浓淡。 3课教学示范，国画书8页小草鱼的画法；注意循序渐进，掌控水与墨颜色的搭配。 4课教学示范，国画书9页鸭梨的画法；注意三种颜色的搭配。 5课教学示范，国画书10页草莓的画法；运用笔法分左右画出，注意颜色搭配。 6课教学示范，国画书11页枇杷果的画法；注意作画步骤。 7课教学示范，国画书12页荔枝的画法；注意先后顺序，干湿结合。 8课教学示范，国画书13页天鹅的画法；注意先后顺序，水墨的掌控。 9课教学示范，国画书14页蜻蜓荷叶的画法；注意先后顺序。 10课教学示范，国画书15页马蹄莲的画法；注意先后顺序，由淡到浓。 11课教学示范，国画书16页向日葵的画法；调色，侧锋，墨与色搭配。 12课老师命题，由学生进行创作。总结，评比课堂作业。 教学过程： 第一课：国画的基本知识与樱桃的画法 教学目标：学习写意国画的基本知识，感受笔墨韵味，激发学生热爱中国画，热爱生活。 教学重点：引导学生掌握笔法、墨的使用方法，以及颜料调配，感知水墨画的独特效果。 教学难点：指导学生掌握材料的水分关系，调动学生主动性，大胆尝试；把握樱桃的外形特点。 教学过程： 导入：1.小朋友们，你们以前学过国画吗？那么你们知道国画都需要哪些工具吗？好，那我我就给你们介绍一下我们画画的工具： 笔：狼毫、羊毫、白云；墨：松烟、油烟；纸：生宣、熟宣；砚：研 墨的石头；颜色：有十几种或更多，主要的三原色是，朱红、藤黄、花青。

《中国画——学画荷花》教学设计

北京市义务教育教科书美术四年级上册《中国画——学画荷花》 教学设计

《中国画——学画荷花》教学设计 一、指导思想和理论依据： 遵照《美术课程标准》要求，根据第二学段[造型-表现]学习领域“对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动。”的教学活动建议，使学生在美术学习过程中，体验美术活动的乐趣，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二、教学背景分析： 1、教材分析： 本课与《笔墨游戏-青蛙》是在三年级学习《水墨游戏》和《彩墨游戏》的基础上，进一步学习中国画的用笔、用墨和用色。三年级的两节中国画课重在笔墨情趣，突出趣味性，并无固定的表现对象，而荷花是具体事物，让学生在感悟笔墨情趣的同时提高中国画的造型表现能力。同时为下学期学习《笔墨游戏-猫头鹰》、《笔墨游戏-大熊猫》打基础。 2、学情分析： 学生对中国画接触较少，在三年级虽然已经了解一些执笔方法和墨色变化的基本规律，但是还很不规范，也不深入。对墨色、水分的掌握较差会成为对本课学习的难点问题。但是学生对中国画的表现形式、特点有较浓厚的兴趣，乐于学习。 3、教学目标：

学习中国画用墨中的墨分五色：焦、浓、重、淡、清。通过表现中国写意画“荷花”，使学生了解中国画的用笔和用色。体验中国画的笔墨变化，感受笔墨变化所带来的乐趣，丰富学生的审美感受，激发学生对祖国传统绘画艺术的热爱之情。 教学重点：焦、浓、重、淡、清等墨色的调配，中锋、侧锋两种用笔方法，荷花的基本方法。 教学难点：墨色的调配。 三、教学资源： 教学方式、方法：合作学习、自主探究，观察法、演示法、实践法，教学流程：复习旧知识自主练习观察分析讲解演示欣赏学习艺术实践欣赏评价拓展延伸。 技术准备：PPT演示文稿及多媒体教学设备。 教具准备：作品资料、宣纸、墨汁、毛笔、国画颜料、笔洗、画毡等。学具准备：宣纸、墨汁、毛笔、国画颜料、调色盘、水瓶等。 四、教学流程： 一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备及摆放。 二、复习旧知 PPT展示三年级学习《水墨游戏》时的一些学生作品。 提问：同学们在三年级学习了哪些中国画知识？

如何引导儿童画国画

如何引导儿童画国画文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-

儿童中国画入门教学计划 适应年龄：5到9岁儿童教学内容：中国画，是中国传统文化的精髓，内涵深厚，清新雅致，让孩子从小就接触和学习中国画，是孩子对中国传统文化有所了解的重要途径，也是传承和发扬传统文化的重要途径。此次中国画教学的内容，根据教学对象的年龄和理解能力，主要定为小写意花鸟鱼虫，蔬菜瓜果，穿插书法教学。选取身边孩子感兴趣的小动物和花花草草，水果为主要内容，是因为一方面孩子对这些对象较为熟悉，感兴趣。二方面，这些是较为容易绘制的对象，对于年龄小的孩子，也可以完成。穿插书法教学是因为一方面让孩子感受书法用笔在绘画中的作用（这点很重要），在小写意画中，也需要孩子自己的提款来完整幅画的创作。二方面：从小学习书法，让孩子懂得汉字的间架结构，对以后钢笔字的学习也有很大的帮助和好处。教学目的：主要是培养起孩子对艺术的兴趣，兴趣是最好的老师，也是继续学习的动力。培养孩子在学习过程中的主动性，积极性，和创造性，切合当前素质教育中的主题性发展，让孩子在自由的空间中想象，成长。在快乐的学习氛围中，找到学习中国画的方法，为进一步学画打下坚定的基础。课程安排：每周两个课时，学时暂定一年教学具体计划：将全年分为四个学习阶段，分别为前两个月的学习，中间三个月的学习，其后四个月的学习，和最后三个月的学习。 前两个月的学习，旨在培养起孩子对中国画的兴趣所在，让孩子充分了解笔墨纸砚的特性，掌握正确的用笔姿势、作画姿势，了解不同运笔在宣纸上的不同效果，了解墨和中国画颜料的性能，学会简单的调色调墨。绘制一些简单的有意思的瓜果，小动物，如：柿子，琵琶，金鱼等，做小幅练习，主要让孩子在画的过程中接触到文房四宝，并且能够熟练地掌握并加以应用，为今后的学习打下坚实的基础。这期间，教师主要运用讲解示范教学的方法，手把手教孩子了解国画，了解毛笔，也可熟悉每一个孩子的性格喜好，为今后的教学铺路。每月底一次书法课程，主要练习大楷，为的是让孩子更好的熟悉笔性。课程

水墨画 荷花教案

水墨画――荷花 一．教材分析： 本课的学习内容是中国花鸟画表现技法。按照国家义务教育美术新课程标准造型·表现学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习荷花的表现技法，让学生近距离地熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。教学中运用大量图片和优秀中国画作品欣赏，介绍荷花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，又从认识中国传统绘画表现角度出发，引导学生了解中国传统绘画中的笔墨表现的特点，体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神，并能感受中国画托物言志的特点。组织学生展开讨论，充分发表自己的意见。另外，选择荷花画法中笔墨运用、线条组织、画枝干和花瓣的基本要领，作为技能学习的内容，学习使用国画用具，尝试国画的表现技法，在此基础上，拓展到国画中同样表现人格精神的梅，兰、竹、菊等其他题材的欣赏与学习。调动学生的学习积极性，让学生用美术、音乐、生物、文学等知识进行探究性地学习，丰富学生的知识面，让学生在浓郁的文化氛围中，体会民族艺术的伟大。 二．教学安排 整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，分两个课时，第一课时，由赏荷——咏荷——画荷展开，体会荷花出污泥而不染、挺拔向上的精神，体会笔墨的韵味； 第二课时，学生大胆尝试水墨技法，亲自感受中国传统画法的艺术魅力。 三．教学方法：互动法、探究法、欣赏法等。 第一课时教学设计： 教学目的： 通过介绍荷花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，使学生了解中国画借物抒情的艺术表现形式，同时引导学生体会笔墨的韵味，感受画家所寄托的人格精神。 教学重点：

引导学生感受荷花出污泥而不染、挺拔向上的精神及艺术作品中的象征意义。 教学难点：怎样较好地把握笔墨干、湿、浓、淡的变化。 涉及学科：常识、音乐、文学等。 教学准备：教具——多媒体、图片、中国画材料等。 学具：笔墨纸砚，报纸，国画颜料等。 教学过程： 一.情境导入，激发兴趣 1．我们生活在一个花的世界里，生活因为有花而美丽。同学们最喜欢什么样的花呢 ? 2．今天，老师给大家带来了我最喜欢的花，大家猜猜是什么花呢 ?(课件展示荷花图片 ) 3. 这些荷花美不美 ? 今天，大家就和老师一同走进荷花的世界，去感受荷的高洁和秀雅。 二、赏析、探究 ( 一 ) 赏荷： 1. 了解荷花知识： 荷花，又称莲花、水芙蓉等，为多年水生植物。其根茎为藕，可食用。荷叶大而圆，翠绿如盖。夏日开花，夏秋交际时盛开。花主要有红、白二色，亭亭玉立，清香远溢，常被誉之为 “翠盖佳人”、“花中君子”。 荷花的中心产地在中国，1973年，在我们宁波余姚，距今7000年的河姆渡文化遗址中，就发掘出荷花的花粉化石，同年，河南郑州距今5000多年的仰韶文化遗址中又发掘出两粒碳化莲子。“江南可采莲，莲叶何田田”，《诗经》说：“彼泽之陂，有蒲与荷” ，这些都说明很早以前，从南到北的水乡释园，荷花已是处处可见。

少儿绘画基础：水墨画的魅力

少儿绘画基础：水墨画的魅力 中国画在观察理解、形象塑造和表现手法上，体现了中华民族传 统的哲学观点和审美观，在对客观事物的观察理解中，采取以大观小、小中见大的方法，并在活动中去观察和理解客观事物，甚至能够直接 参与到事物中去，而不是做局外观，或局限在某个固定点上。它渗透 着人们的社会意识，从而使绘画具有“千载寂寥，披图可鉴”的理解 作用，又起到“恶以诫世，善以示后”的教育作用。即使山水、花鸟 等纯自然的客观物象，在观察、理解和表现中，也自觉地与人的社会 意识和审美情趣相联系，借景抒情，托物言志，体现了中国人“天人 合一”的观点。中国画在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙 在似与不似之间”和“不似之似”。其形象的塑造以能传达出物象的 神态情韵和画家的主观情感为要旨。因而能够舍弃非本质的、或与物 象特征关联不大的部分，而对那些能体现出神情特征的部分，则能够 采取夸张甚至变形的手法加以刻画。在构图上，中国画讲求经营，它 不是立足于某个固定的空间或时间，而是以灵活的方式，打破时空的 限制，把处于不同时空中的物象，依照画家的主观感受和艺术创作的 法则，重新布置，构造出一种画家心目中的时空境界。于是，风晴雨雪、四时朝暮、古今人物能够出现在同一幅画中。所以，在透视上它 也不拘于焦点透视，而是采用多点或散点透视法，以上下或左右、前 后移动的方式，观物取景，经营构图，具有极大的自由度和灵活性。 同时在一幅画的构图中注重虚实对比，讲求“疏可走马”、“密不透风”，要虚中有实，实中有虚。中国画以其特有的笔墨技巧作为状物 及传情达意的表现手段，以点、线、面的形式描绘对象的形貌、骨法、质地、光暗及情态神韵。这里的笔墨既是状物、传情的技巧，又是对 象的载体，同时本身又是有意味的形式，其痕迹体现了中国书法的意趣，具有独立的审美价值。因为并不十分追求物象表面的肖似，所以 中国画既可用全黑的水墨，也可用色彩或墨色结合来描绘对象，而越 到后来，水墨所占比重愈大，现在有人甚至称中国画为水墨画。其所

幼儿园大班教案《水墨画》

幼儿园大班教案《水墨画》 大班教案《水墨画》适用于大班的题教学活动当中，让 幼儿能用正确执笔姿势画出螃蟹特征，初步了解水墨画及作 画时所需要的工具，对水墨画产生兴趣，并能大胆作画，快 来看看幼儿园大班《水墨画》教案吧。 活动目标 1、初步了解水墨画及作画时所需要的工具； 2、能用正确执笔姿势画出螃蟹特征； 3、对水墨画产生兴趣，并能大胆作画。 4、大胆尝试水墨画绘画，并用对称的方法进行装饰。 5、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。 说活动重难点 因为这节活动所涉及的毛笔是幼儿第一次接触，所以我 把活动的重点定为：让幼儿学会正确执笔姿势及基本的运笔 方法。活动的难点是：幼儿能用正确姿势通过不同的运笔及 墨得浓淡表现螃蟹的特征。 说活动准备 为了让幼儿更好的了解水墨画，我准备了水墨画，蜡笔 画的幻灯片，（旧报纸，墨汁，毛笔，国画颜料，调色盘， 宣纸）人手一份，真螃蟹若干、小围裙。

说教学法 本节活动我所用的教法有：引导法，观察法，直观演示法，互动法。幼儿通过用：讨论交流法，观察法，实际操作法来学习本节活动。 说活动过程 为了幼儿更好的学习这节课，我设计了六个环节： 第一个环节：出示幻灯片图片，引出课题。 为了引起孩子兴趣，我是这样设计的：小朋友，今天，老师给你们带来了几幅画，咱们先来欣赏一下。先出示第一组蜡笔画的幻灯片，请小朋友说出图片上的内容，再出示国画的幻灯片，请幼儿说出图片的内容，然后把两组图片放在一起，请幼儿仔细观察。 老师通过提问题引起幼儿思考：这几幅画给人的感觉一样吗？什么不一样的？这几幅画是用什么画的？请幼儿分组进行讨论。 请每组派一名幼儿说一说自己讨论的结果。 教师小结：这种画叫水墨画也叫中国画，是用毛笔、墨汁画出的。 第二个环节：出示并介绍国画材料 出示国画工具幻灯片，让小朋友仔细观察这些工具，请几名幼儿说出观察的结果，并鼓励幼儿尝试着说一说这些工具的名称及用法。

《中国画——学画荷花》教学设计

北京市义务教育教科书美术四年级上册 《中国画——学画荷花》 教学设计 《中国画——学画荷花》教学设计 一、指导思想和理论依据： 遵照《美术课程标准》要求，根据第二学段[造型-表现]学习领域“对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动。”的教学活动建议，使学生在美术学习过程中，体验美术活动的乐趣，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二、教学背景分析： 1、教材分析： 本课与《笔墨游戏-青蛙》是在三年级学习《水墨游戏》和《彩墨游戏》的基础上，进一步学习中国画的用笔、用墨和用色。三年级的两节中国画课重在笔墨情趣，突出趣味性，并无固定的表现对象，而荷花是具体事物，让学生在感悟笔墨情趣的同时提高中国画的造型表现能力。同时为下学期学习《笔墨游戏-猫头鹰》、《笔墨游戏-大熊猫》打基础。 2、学情分析：

学生对中国画接触较少，在三年级虽然已经了解一些执笔方法和墨色变化的基本规律，但是还很不规范，也不深入。对墨色、水分的掌握较差会成为对本课学习的难点问题。但是学生对中国画的表现形式、特点有较浓厚的兴趣，乐于学习。 3、教学目标： 学习中国画用墨中的墨分五色：焦、浓、重、淡、清。通过表现中国写意画“荷花”，使学生了解中国画的用笔和用色。体验中国画的笔墨变化，感受笔墨变化所带来的乐趣，丰富学生的审美感受，激发学生对祖国传统绘画艺术的热爱之情。 教学重点：焦、浓、重、淡、清等墨色的调配，中锋、侧锋两种用笔方法，荷花的基本方法。 教学难点：墨色的调配。 三、教学资源： 教学方式、方法：合作学习、自主探究，观察法、演示法、实践法，教学流程：复习旧知识自主练习观察分析讲解演示欣赏学习艺术实践欣赏评价拓展延伸。 技术准备：PPT演示文稿及多媒体教学设备。 教具准备：作品资料、宣纸、墨汁、毛笔、国画颜料、笔洗、画毡等。学具准备：宣纸、墨汁、毛笔、国画颜料、调色盘、水瓶等。 四、教学流程：