定格动画制作流程
定格动画制作方案
教学管理部：李明丽【前期流程】
企画->预算->脚本->设计的讨论（人偶角色的设定，舞台、小道具的设计）->故事板的绘制->人偶和道具的制作->将道具人偶模型置于舞台背景中->配音以及进行真人模拟动作的彩排
【拍摄流程】
摄影工作室的准备->最终动态故事板的确定->舞台背景->灯光照明->人偶和小道具的布置->相机和三角架->根据故事板进行分组拍摄 AnimtorHD电影级专业定格动画软件、专业的进口三角架、专业的进口云台、高清摄影机（HDV）、手动功能强的准专业数码相机、单反数码相机、定格动画数控推拉摇移设备、高配电脑、灯光照明组、蓝幕布或绿幕布、拍摄台带背景板架等
【后期合成编辑流程】
修图à剪辑à画面色调的调整à影像特效的添加à字幕à灌入声音（效果音、台词、音响）à最终编辑完成
●故事和脚本
一个吸引人的故事是一部动画片的基础。定格动画由于制作上的繁琐，往往不适合情节复杂的宏篇巨作。短小的故事很可能不用把一切交代得面面俱到就可以抓住观众：只要你有一个好主意就够了。前期策划的阶段尽可能地长一些，没有想好就实施的话很快就实施的话很快就会发现自己陷入进退两难的尴尬境地。分镜头脚本决定了每个镜头的机位、时间、景别变化和人物动作，甚至还标注着音效和对话，是每个动画师必备的重要工具。随着计算机无纸动画技术的发展，目前动画故事脚本分镜制作也跨入电子分镜时代，定格动画工作室采用的一流的电子故事版软件——意大利Digital Video的Story Planner。
●拍摄器材
数字特效普及前，很多电影的特技镜头都是使用逐格方式拍摄制作的。也有很多动画片其实都是定格动画比如《曹冲称象》、《阿凡提》和《神笔马良》，由于传统定格动画多用胶片摄影机逐格拍摄，成本和制作难度对普通人来说难以想象。如今数字技术的发展使得家用DC或DV也能拍摄出画面质量相当好的定格动画作品，因此越来越多的人开始自己制作定格动画作品。
DV：单帧画面的分辨率没有DC高，但是由于使用火线直接连接电脑，并通过软件随时采集画面，看着更直观，操作起来更简便容易，也完全能满足电视播出质量的要求。
DC：成像质量相当好，完全可以超过电视播出质量。但是由于要拍摄素材然后导入电脑才能清楚看到拍摄结果，操作起来相对麻烦一些。
●所需工具
定格动画往往首先需要一个鲜明的角色形象，可以是一个人，一个动物，一件东西，当然也可以是一个你臆想出来的一个角色，。但是如果打算制作一个角色，选择好适当的工具和材料是保证制作和拍摄顺利的关键。我们熟悉的黏土、橡胶、硅胶、软陶，以及石膏、树脂黏土等都可以用作制作角色的主要材料。
铝线，丙烯，模型漆，雕塑刀等工具也是制作角色过程中的常用材料。
●角色制作之一——角色骨架
骨架或称关节是角色次重要的部分。除了一些体积很小或要求进行变形的橡皮泥角色，所有的角色都需要骨架支撑。经过长期实践，目前常用的骨架有3种：金属线骨架，球状关节骨架以及使用以上两种关节的混合型骨架。球状骨架最为专业，也非常高昂，所以只有专业的动画公司才会采用。金属线一般采用柔韧性极好且不易老化断裂的纯铝线。它完全没有弹性，非常适合作为角色的关节，通常是把它拧成双股来使用，可以得到理想的强度。腿部可以使用较粗的铝线支撑黏土的重量以防弯曲。铝线的来源可以从市面上1.0-2.5平方毫米截面积的铝电线种剥取。
●角色制作之二——高硬度软陶
机器人是我们热衷的科幻形象。在这里，介绍制造的是一个用于行星开发探险的小机器人。它的外形风格相当老式，全身布满铆钉，眼睛采用了普通的手电筒电珠。它的身体内部安装了一个容纳两节五号电池的电池盒给眼睛供电，并且可以用背后的小开关控制亮灭。软陶材料可以制作相当精细的表面结构，烘烤硬化之后的强度也十分理想。为了使机器人可以灵活运动，在胳膊和腿部的塑料管中都有铝线骨架。手的造型没有采用一般老式机器人的“钳子”，而使用了柔软灵活的卡通“手套”，可以做出丰富的手势动作。同时，身体部分采用上下两半身分开制作后组装的结构，给更换电池带来方便。机器人的涂装是我们一贯爱用的“铸铁”大法：先用黑色丙烯颜料涂满整个身体，待干透后用干笔蘸极少量的银色颜料在表面轻轻扫过，很多细微的纹理就立刻显现出令人满意的金属质感。
●场景和灯光
你的角色一定要有一个活动空间，可以是你的卧室，书桌。但是在要求严格一些的作品种往往要搭建场景。场景搭建就像制作一个成比例缩小的沙盘。在定格动画制作中场景会出现许多可能性：可能是写实的，可能是抽象的，可能要很有味道的粗糙感，可能要很细致的豪华场面。在这里我们制作了一个实际规模很小的“小行星表面”，大量的泡沫塑料和橡皮泥构成了场景，昏暗的主光给场景铺上一层神秘的气氛。
成功的灯光布置可以准确地暗示时间和营造气氛，动画片由于本身的特殊性，灯光可以比真人演出的影片更加夸张和色彩强烈。除了会闪烁的荧光灯，几乎任何稳定的光源都可使用。
●拍摄制作
定格动画的后期与传统动画完全一样：把拍摄好的序列导入电脑，在软件内合并成视频片段，然后在时间线上调整速度。定格动画一般是一拍2(每秒12格)或者1拍3(每秒8格)就足够了。在各镜头单独调整完毕后，将所有镜头统一导入进行最后的剪辑。特技合成部分完全在电脑内完成，常用的方法有蓝幕抠像，动作模糊，手工绘制特技和擦除支撑物等。
抠像合成是非常传统的特技，就是先拍一个在纯色(一般是蓝色或绿色)中的对象。再拍摄你所需要的背景，然后将两个画面叠在一起，将纯色背景清除掉，最后得到的合成画面，这也叫色键技术。
●编辑输出
视频编辑通过专业图形工作站来完成此项工作，配合专业的定格动画软件AnimatorHD进行图像信息捕捉采集，并通过简单的操作方式和强大的软件自定义功能来完成短片编辑和输出。
大专动漫1302定格动画制作分组情况（每组第一位同学为改组导演）：
第一组：
郭云龙、赵露、谢杨
第二组：
庞凯、刘奕彤、董新渭
第三组：
郝光青、张国庆、郭俊杰
第四组：
薛东伟、吴斌斌、张冬冬
第五组：
王林科、卢润泽
第六组：
魏扶摇仇言、崔荣程、李季
前期准备：（35-36周）
1、剧本创作与讨论
2、分镜头剧本创作
3、角色造型与场景道具设计
4、材料采购与制作设计
中期：（37-39周）
5、场景道具模型制作
6、偶型角色制作
7、场景灯光布置
8、偶型动画分镜头拍摄
后期：（40周）
9、拍摄图片批处理修改
10、图片后期合成
11、音效与音乐合成
12、影片剪辑与字幕
定格动画材料准备
各组根据自己要制作的偶型类型来选购材料）
1、布偶骨架（塑料骨架）铝丝海绵
不同材质布料胶水
小刀及剪刀
大头针（固定脚步装置）
2、泥偶骨架：铝丝橡皮泥丙烯颜料
大头针（固定脚步装置）
建筑及景观材料：
1、 KT板
2、木板（三夹板）——便于小刀裁切
3、泡沫废料
4、铁丝
5、丙烯颜料上色
拍摄设备：
相机（有长短焦距）及三角架
动画毕业论文浅析定格动画《一朵忧郁的男子》创作过程
核心出品 必属精品 免费下载 本科学生毕业论文（设计）题目浅析定格动画《一朵忧郁的男子》创作过程
论文题目浅析定格动画《一朵忧郁的男子》创作过程 学生姓名、系别：美术系 中文摘要（300字左右） 定格动画是一种特殊的动画形式，具有独立审美的艺术形式被越来越多的人所喜爱，它具有更广阔更自由的个人发挥空间和较低的成本投入优势，更加强调个性构思和创新的拍摄手法演绎导演对事物的情感表达和思想理念，本剧传达了社会心理压力对个体的影响同时通过情绪的释放带来对普遍存在的社会舆情的思考。作为一种负情绪影响人们的认知和态度，反映的是对社会的印象、判断和评价变得不理智。剧中主人公在梦中表现出潜意识是人与自我的内心焦灼，潜意识下死亡或许能成为终止的归宿。故事本身具有的悲剧、压抑的效果不是目的而是为了给人以灰色心情后中给予人性另一面的思考。创作过程中通过设计场景、人物，运用光线、镜头的转切、声效的呼应使成片达到了预期的效果。 关键词（3～5个）：定格动画灰色心里现实意义创作过程 英文题目Stop-action animation a melancholy shallow man creation process 学生姓名、系别（英文）：Department of Fine Arts 英文摘要 Freeze-frame animation is a special kind of animation, with independent aesthetic art form loved by more and more people, it has a broader and play free individuals into space and lower cost advantages, greater emphasis on individuality and innovative ideas interpretation of the director's shooting style of things and ideas emotional expression, the play conveys the social and psychological impact of stress on the individual while the release of emotions brought on by widespread social public opinion in China. As a negative mood influence people's perception and attitude reflects the impression of the community to judge and evaluate becomes irrational. Showing the hero in a dream subconscious mind is anxious person and self, the subconscious may be able to be terminated under the death of the home. The tragedy of the story itself, the effect of depression is not a goal but to give in to the gray mood to give, after thinking the other side of human nature. Design of the creative process through the scenes, characters, use of light, turn the lens cutting, sound echo that into the film to achieve the desired results. 英文关键词Stop motion animation gray heart realistic meaning creation process
定格动画
定格动画知识扫盲 定格动画简介定格动画是通过逐格地拍摄对象然后连续放映，从而产生拍摄对象连续运动的效果。我们通常所说的定格动画一般由黏土偶，木偶或混合材料来制作角色的。定格动画的历史和传统意义上的手绘动画历史一样长，甚至可能更古老。由于定格动画制造出的人物富有鲜明的个性，故事情节丰富，且易于操作，而受到年轻人越来越多的追捧。 定格动画的制作流程: 一部定格动画的制作包括：脚本创意→分镜头画稿→角色设定和制作→道具场景制作→逐桢拍摄→后期合成。 脚本创意（剧本编写）：脚本创意为定格动画制作提供内容。根据故事的复杂程度，有些是详细的剧本，有些是制作方向的指导。对于任何一个动画片，脚本创意和剧本编写是基础。好的动画片必须要有一个好的故事内容。 分镜头画稿：导演需要把剧本分镜头化，并让画稿人员画出分镜头。分镜头对于定格动画的制作非常重要。它为黏土动画的制作、拍摄和后期合成提供了构图、内容、色彩等参考。 角色设定和制作：角色设定从某种意义上是一个动画片的关键。定格动画的角色设计分两个步骤：角色画稿和角色制作。通常，我们先用平面的手法进行角色设计。在角色平面画稿的基础上，挑选出比较符合的角色，然后通过各种材料去制作。 道具场景制作：道具场景的制作是其他动画形式中没有的。定格动画其实就是把故事里的世界用实物做出来，然后让角色在实体存在的场景里，去演绎故事。 逐桢拍摄：在所有的制作完成后，就进入拍摄阶段。通常我们用专业的数码单反相机来保证画面的完美。在拍摄过程中，灯光、摄影角度都是决定片子好坏的关键。 后期剪辑和合成：后期工作把拍摄的画面进行符合节奏的剪辑、配音、特效、有时还需要合成二维和三维技术。 下面以黏土动画为例来阐述各个关键步骤： 造型：黏土动画角色的造型部分主要分为两块：骨架和附着在上面的黏土。骨架的制作很关键，它要求能做各种动作姿势并且要结实不容易损坏。这就要求关节处要能反复使用而不易折断。一般来说，小成本的片子用铝丝即可，因为铝丝较软，容易摆动作。黏土的选择主要有两个要求：好塑型和不沾手。好塑型就是很容易将黏土按照设定的造型塑造出来，不要太软也不是太硬，在做动作时很容易控制，不会断裂。不沾手就是在拍摄时由于灯光的强烈照射黏土不会软化，否则就会变形而且很容易把黏土沾在手上并弄脏造型，同时也影响了画面的质量。 拍摄：黏土动画是逐帧拍摄的，对于电视片来说是25帧/秒，而电影则是24帧/秒，一拍二就可以保证动作非常流畅。拍摄时要注意把场景里所有的东西都要固定好。灯光的布置在拍摄时显得尤为重要。拍摄的数码相机最好有手动白平衡和手动对焦以及手动调节快门速度和光圈，这样你在拍摄时能更加得心应手。还要配有快门线或遥控器这些配件，尽量减轻拍摄时相机的震荡。采用调节光强弱的影室专业用灯，以防拍出的画面会忽明忽暗。拍摄台需配上专业的蓝幕，方便后期制作。
二维动画制作流程
二维动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。 ◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体 现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。
◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 ◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角 色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。 ◎做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线、定色与着色。 4动画制作阶段
动画制作软件有哪些 动画制作软件哪个简单好用
动画制作软件有哪些，动画制作软件哪个简单好用
这个强大的制作软件操作简单易上手，是一款好用的动画视频制作工具，可用来制作企业宣传片，动画片，产品介绍短片，趣味课件视频，微课视频，演示演讲动画视频等。 了解这个动画制作软件的特点： 1.快速简单的操作体验 万彩视频制作大师界面简洁，操作简单易上手，短时间内便可学会制作。在漫无边际的视频画布上，随意编辑，轻轻松松便可做出专业级水平的动画视频。 2.海量精美动画模板
大量的简洁大方的动画模板，涵盖多个主题内容，轻松下载并替换模板内容便可快速制作出酷炫的动画宣传视频、微课视频等。 3.别出心裁的镜头特效 缩放、旋转、移动的镜头特效让动画视频更富有镜头感，让观众拥有更好的视觉享受，且镜头切换非常流畅，让动画视频的方方面面都更加出彩。 4.导入PPTX新建项目 软件支持导入PPTX来新建项目，您可以摆脱枯燥的PPTX线性演示，通过简单加工即可制作出生动有趣的动画演示视频。 5.大量简洁大气图片、视频背景 海量的精美专业图片背景资源，给动画视频添加精美的图片、大气的视频背景，在突出主题信息的同时还能整体提高动画视频场景的美感跟质感。 6.海量精致场景
万彩动画大师提供海量精美场景，涵盖多个主题，比如医疗，健康，户外，室内等，充分发挥您的创意与想象，创建出一个个生动形象的场景，让微课视频与动画宣传视频制作出一个新高度。 7.自定义背景音乐 趣味生动的动画视频，再搭配上动听的背景音乐，让优美的音乐贯穿整个动画视频，轻松活跃观赏气氛，快速吸引观众注意力。 8.栩栩如生的动画角色 表情多样，种类繁多的动静态动画角色（Flash,PNG和GIF），增加动画视频的趣味性跟互动性，帮助您清晰的表达想法，生动形象的传递信息，让微课视频，企业宣传片更加简单易懂，清晰明了。
浅谈定格动画中的后期制作
浅谈定格动画中的后期制作 摘要 后期制作是定格动画制作流程中具有极其重要性的一个环节，对于定格动画有举足轻重的作用，定格动画可以通过后期制作使一些有或没有生命的东西拟人化，夸张化，赋予其人类的一切表情与动作，使其真实化，对于定格动画有了更大的发展空间。作为一种特殊的电影摄影技术，定格格动画摄影不仅可以作为电影特殊视觉效果的技术手段，而且也可以作为一种独立的动画艺术门类存在。在计算机三维图形动画（简称CGI）尚未诞生之前，定格偶形动画片一直是仅有的三维立体动画影片。但是早期的定格动画特效手段大多是通过模型制作、特技摄影、光学手段等等传统技术完成的。在计算机迅速发展的今天，在神奇般的后期制作中，传统的定格动画制作技术受到现代电脑制作技术的强烈的冲击,洗礼着定格动画逐步走向辉煌。拥有高新的电脑制作、拍摄方式、以及辅助工具的制作技术,将为定格动画的制作大大节省了时间和制作成本,更能够为定格动画的画面视觉、视听、渲染提高到想象中的境界。计算机的使用为定格动画的后期制作提供了更多更好的手段，也使许多过去必须使用模型和摄影手段完成的特效可以通过计算机后期技术来完成。在电影诞生后的百年光阴里，众多的动画艺术家不断地尝试来完善定格动画片的后期制作技术，使它的艺术表现形式日臻完美。 关键词：定格动画后期制作 Abstract Stop-action animation is post-production process plays importance for a link, a decisive role stop-action animation stop-action animation, through post-production make some with or without the living things, exaggeration, given the personified the human all expression and action, make the jump to animation, a larger development space. As a special kind of movie photography technology, fixed lattice animation photography can not only as a movie special visual effect technology, but also as a independent animation art categories exist. In computer 3d graphics animation (hereinafter referred to as CGI) has not yet born before, fixed lattice accidentally form has been the only animated 3d animation films. But early stop-action animation effects means are mostly through prototype, stunt photography, optical instruments and so on the traditional technology finish. In computer rapid development today, in a magical, in post-production, animation technology of traditional frame made by
(完整版)第一单元定格动画制作基础
第一单元 定格动画制作基础 单元目标 1. 了解动画发展史及掌握定格动画基本原理。 2.了解定格动画制作流程。 3.会安装和使用“纽斯达”定格动画软件。 4.会使用“纽斯达”套装搭建简单场景。 单元内容 本章节主要介绍了定格动画的基本原理和发展历程。重点是掌握动画制作流程 和“纽斯达”定格动画软件的使用。大多数人认为定格动画是一个小儿科的动画技法，原因是它的制作原理实在是太简单，太直观了，很难让人相信在这个领域中有什么高深的知识和技术。然而，在这个看似简单平常的领域不仅包含了大量的知识和技术，而且曾经创造过许许多多的视觉奇观。仿佛闯进了一个陌生的神奇世界，不断得到令人欣喜的新体验。 单元内容结构图 一个精彩的世界——定格动画 走进定格动画——制作流程 定格动画制作基础 定格动画制作利器——“纽斯达”套装 三维空间艺术——动画场景设计
第一课一个精彩的世界——定格动画 当我们看到一连串影像活跃于纸上开始走路时，已经是深具魅力的一件事。 当我们看到一连串影像边走路边说话时，真是非常令人惊异的体验。 当我们看到一连串影像走路、说话并思考的时候，这简直是一件多么让人迷醉的事，尤其是看到独一无二、过去从不出现的事物，则是毫无止境地令人着迷。 我们尝试着让画面动起来，动画的概念远比电影或电视渊远。 活动主题 自20世纪50年代、60年代起，我国老一辈动画艺术家创作了许多优秀的定格动画作品，吸引了无数观众的目光，在国内外获得了许多大奖。许多优秀的作品都具有鲜明的民族特色，例如《曹冲称象》、《阿凡提》、《狐狸打猎人》等，直到今天还为人津津乐道。 到了20世纪90年代的时候，出现多部经典定格动画大片，例如《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》，为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。现在，就让我们开始起航，展开想象的翅膀，走进一个精彩的世界——定格动画。 【参考活动主题】 1.根据小资料中的动画发展史，你对哪个制作动画的方法印象深刻，请说出原因。 2.利用定格动画原理制作一个简单的动作变化。 活动目的 1.通过本次活动，激发我们学习定格动画的兴趣，了解定格动画的发展历史。 2.通过制作一个简单的动作变化，体会定格动画基本原理。 3.增长定格动画知识，培养互相合作、共同探讨的实践意识。 活动准备 1.材料准备：学校有上网条件，纸和笔、绘图工具、细绳。你还知道目前有哪些动画片制作的时候使用了定格动画技术？
动画片制作流程
动画片制作流程
动画片制作流程 1、策划 2、制作经费 3、动画前期一:脚本 4、动画前期二:导演的工作 5、动画前期三：分镜图和副导的工作 6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作 7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作 8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作 9、动画中期一：构图,原画和原画指导 10、动画中期二：动画师 11、动画中期三：着色/上色人员 12、动画中期四：特效及特效人员 13、动画中期五：摄影及摄影效果 14、动画后期一：剪接 15、动画后期二:音响1：配音及声优 16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成 17、试映,宣传,行销 第一回制前作业第一步的前一步 普通在进行所谓的动画制作之前，常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。制前作业是
指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」(日文:策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里，动画公司的老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说，觉得拍成动画应该会蛮赚钱的，于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。 另外一种是动画公司旗下的导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的，策划通过的话，就由老板或制作人四处奔波找金主...啊，不是，赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。 交涉成功或策划通过后 让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。 动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1)看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*2)没有市场价值,那么那企划100%不会再见天日。
计算机动画制作软件Flash
第四章计算机动画制作软件Flash MX 本章主要学习的内容： 熟悉计算机动画制作软件Flash MX、Flash MX基本操作，等等。 需要掌握的内容： Flash软件动画制作的操作方法 第一节 Flash MX的基本操作 在F1ash MX软件中，灵活掌握各种绘图工具，是直接绘制简单明了的图形，并把这些简单的经过加工组合，最后成为一幅完整的Flash作品的保证。下面就对Flsah MX进行介绍。 Flash MX的工作主界面如图1所示。主界面中的“舞台”就是以后设计、描述并最终完成整个F1ash 作品的主要活动场所，下文中将多次提到它，即是指完成Flash作品的这个“舞台”环境。 图1 Flash MX的界面 在主界面中，执行“窗口→工具”菜单命令，即显示绘图工具箱，如图2所示。在工具箱中单击选中的工具图标使其反白，即可设置该工具为当前选择工具。利用工具箱中的工具为Flash作品添加各种
各样的文字、图形、填充颜色以及对这些史字和图形进行修改和编辑。 一、绘图工具说明: (1)箭头工具利用箭头工具可以选择整个图形或只选择部分图形进行复制、移动、变形等操作。单击可选中整个对象。也可以用箭头工具拖出一个矩形区域，将区域中的对象全部选中。利用箭头工具，还可以对图形对象进行编辑，将箭头工具放置在图形对象的线型上，箭头工具变为形状。按住鼠标向任意一个方向拖动，即可改变当前图形的形状，如上图3所示。 (2)部分选取工具利用部分选取工具选择对象后，对象边框以路径方式显示，编辑路径上的节点可以更改对象的形状。 对于由内部填充的图形，编辑节点位置后，其内部的填充也会自动随之发生变化，如图4所示。 (3)线条工具和铅笔工具线条工具和铅笔工具都是绘制线条的工具：使用线条工具能绘制不同角度的直线，如果按住【Shift】键并拖动鼠标可绘制角度为45°倍数的线条；使用铅笔工具可绘制自由手画式的线条，并在工具箱下部的选项区选择绘图模式，如果按住【Shift】键并拖动鼠标可绘制水平或竖直的直线。 (4)套索工具使用套索工具，可以通过勾画不规则的区域来选择对象，通过设置选项，可用多边形模式或魔术棒模式来选择对象，如图5所示。
浅谈定格动画对学生个性发展的作用
龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/4f7262164.html, 浅谈定格动画对学生个性发展的作用 作者：司徒碧婵 来源：《新课程·小学》2018年第05期 选题缘由： 制作一部定格动画需要运用多方面的能力，而定格动画的入门难度对于小学生而言相对较低，因而对培养学生多方面能力起到很大的作用。希望通过该微课题向大家展现定格动画简单易学易操作的优点，从而提高学生对该方面艺术的兴趣，让更多学生可以表现自我，让他们的个性可以得到发扬。 一、发展学生个性的重要性 （一）发展学生个性对个体的重要性 学生身心发展具有一定的差异性，受到与生俱来的遗传因素和后天环境教化的影响，同龄阶段的少年儿童在脑力与体力、智力和非智力因素等方面都表现出不同的个性特征。这就要求广大教育工作者不仅要重视学生发展的共性特征，更应充分重视每个学生的个别差异，做到因材施教，发挥每个人的潜能和积极因素，每个学生身上蕴含着巨大的发展潜能，我们要选择更为有效的教育途径，使个性迥异的学生都能获得最大限度的发展，为他们创造更多未来的可能性。 （二）拥有不同个性的人才对社会的重要性 教育的目的是造就出富有鲜明个性特征、能适应社会发展需要的各种人才。虽然我们一直努力让自己变得更完美，但人无完人，在完成一项任务时，往往需要不同个性和拥有不同能力的人共同合作。为了帮助学生更快找到自己的定位，需要我们教育者善于发现每个学生所擅长之事，并让其获得更大程度的发挥，从而进行更有效的团体分工合作，让自我价值得到体现的同时也适应了社会的需要。 二、对定格动画的制作有利于学生个性的发展 （一）什么是定格动画 定格动画是通过逐格地拍摄人物或你能想象到的任何奇异角色然后使之连续放映，从而产生仿佛活了一般的效果。通常所指的定格动画一般是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出的。 （二）定格动画的制作过程
动画部动画制作流程图
动画常规制作流程 动画是各种艺术形式的集合体，它涉及了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术表现形式，它是一门表现的艺术。进入21世纪之后，动画更是随着时代的发展，应用于各个领域，如：电影电视、教育、军事、航空航天技术、建筑、游戏、广告、网络等，在各方面的广泛应用使得动画在功能上得到了不断的延伸。动画在意识形态领域和文化教育领域发挥着越来越重要的作用。 但是，动画制作却是一个辛劳且繁琐的工作，需要创作团队细致的分工与精诚的合作。在动画制作中，每一个环节都不可缺少，每一个环节的顺利进行都是整个动画按时按质完成的前提，所以，每一个环节都要根据具体的要求严格把控。动画制作通常分为前期设计，中期制作和后期合成三大块。 前期设计包括：策划、剧本、分镜、角色设定。 1、策划。策划就是一个动画最初的规划，固定一个动画的风格质量、经费预算、周期等，对整个动画做出相应的具体或大体的限定，拟定方向。 2、剧本。根据策划拟定的方向进行动画故事、画面的文字性创作，指导分镜的绘制。 3、分镜。根据剧本的文字描述，用一张张画面的方式，把剧本里的情节表现出来，再在每张画面上附上镜头、时间、对白、音效等有关的具体说明，形成一个连续的图画剧本。 4、角色设定。根据剧本的描述，设计角色的身材、着装甚至表情、动作、道具等形象，一般在客户确认了形象之后还要绘制出形象不同角度的标准设计，为后续的工作提供参考与便利。 中期制作包括：设计稿、原画、动画、背景。 1、设计稿。是对分镜画面的进一步细化，修缮角色形象和背景道具及氛围，提供给原画及背景。 2、原画。由原画设计师绘制出角色动画的一些关键画面，这些关键画面要符合剧本或是分镜里的角色特性，凸显每一个角色的性格。 3、动画。动画师根据原画画面和动作要求，在原画基础上绘制完成剩下的动作画面，让角色动画更完整流畅生动。 4、背景。背景设计师根据分镜或设计稿的要求，完成所需场景的绘制，对于不同的风格要求，场景绘制的手法及工具会有所不同，一般需要每个背景设计师掌握几种不同风格的绘制。 后期合成包括：动画合成、声音、特效、渲染输出。 1、动画合成。把制作好的每一段镜头动画和绘制好的背景根据分镜的要求组接起来，形成完整的动画。 2、声音。声音又包含：角色配音、动态音效、背景音乐。角色配音由专业的配音师完成；动态音效由专业的音效制作师或制作团队完成；背景音乐可选用已有的一些音乐素材，或由专业的乐团进行配乐。其中，每一种声音元素历程都是分开的，以便于最后的合成编辑。 3、特效。为了更好的表达某一特定动作或整个画面的特殊视觉效果，设计师绘制相应的特殊画面以烘托、加强画面所要表达的氛围。 4、渲染输出。把录制好的声音元素历程分解对应到完整的动画合成轨道中，再在对应的位置添加特效，整体调校直到满意的效果，最后利用软件的合成功能渲染输出。 到此，一个完整的动画成片也就完成了。
最好的动画相册制作软件
最好的动画相册制作软件 动画相册制作软件，顾名思义，是能将相片、视频等素材制作成动画相册的电子相册制作软件。本文将为大家介绍一款人人都会用的精美相册制作软件，也就是国内发展最久的电子相册制作软件《数码大师》，它不但具有同类相册制作软件中特效种类最多的转场特效，还有众多动感特效，如文字特效、场景特效等等，而且这些动感特效搭载在数码大师卓越的一流引擎中，不但运行非常流畅，而且效果非常震撼。 工具/原料 百度搜索数码大师即可下载动画相册制作软件 方法/步骤 一、导入制作要制作成动画相册的相片素材 数码大师支持制作各种不同种类的动画相册，非常人性化的是，数码大师各相册之间的
参数都可智能同步，所以我们只需在一个相册选项卡进行设置，即可随意切换到任意的选项卡播放或导出相册。本文将以“礼品包相册”为例，为大家如何制作动画相册。首先按照下图的提示，导入需要制作成动画相册的相片素材，在弹出的相片选择对话框中，我们既可通过ctrl键选择相片导入，也可使用shift键和ctrl+A键将相片批量导入。 二、相片文字设置 导入后，可点击“修改相片名字/注释/旁白”按钮，在弹出的对话框的相片列表鼠标左键拖动图片，以调整相片的位置。还可以在该对话框为相片进行名字、注释、旁白的设置，让相片的展示配备精彩的文字说明，并以动感的方式展示，这样的动画相册也更能打动人心。
三、使用精致相框打造艺术电子相册 数码大师还为我们提供了各种漂亮的相框，让相片的展示更具艺术。相片的切换方式也多种多样，譬如同一首歌内切换相框、换曲时切换相框，还能自己编排相框的顺序，细节处可见人性化。
四、在动画相册中插入优美的音乐和动感的MTV字幕 为电子相册选取一首优美的应景音乐，能让观看者更融于其中。点击“背景音乐”选项卡，导入一首或多首喜欢的背景音乐，并为每首背景音乐配上MTV同步歌词。数码大师提供的MTV字幕特效非常多，我们既可循环所有的特效展示MTV字幕，也可为字幕指定特效，如逐字飘落、逐字淡入、整行淡入等等。 五、设置炫酷的相片特效 炫酷的相片特效能让相册的展示更具动感，数码大师不但具有数量最多的相片转场特效，而且这些特效非常动感，还有一些独特的3D特效，岂是一个炫字了得。
定格动画制作流程
定格动画（stop-motion Animation）是通过创作人员使用黏土、橡皮泥、硅胶、速成钢等材料，塑造成立体的偶，然后一边变动动作，一边逐格拍摄。从角色造型制作到场景搭建到拍摄整个流程。我们通常所指的定格动画一般都是由黏土偶，木偶或混合材料的角色来演出的。这种动画形式的历史和传统意义上的手绘动画（Cel Animation）历史一样长，甚至可能更古老。 定格动画是一种特殊的动画形式，与手绘动画、电脑动画共同构成了现代动画的三大门类。在定格动画的创作中，材料应用始终是影片效果的最大因素，从简单材料的直接摆拍到综合材料的精细雕刻、数字操控拍摄，材料是就是影片主体。历经近百年的发展，定格动画的材料应用形态在随时代与科技的进步而革新，定格动画的创作内涵也即随之转变。 定格动画作为动画艺术的一个分支在全世界有着深远的意义并且具有一定的影响力，从《超级无敌掌门狗》、《小鸡快跑》这些国外的奥斯卡获奖动画长片到我国的《阿凡提的故事》、《神笔马良》等都已经在人们的心目中深深的扎根了，目前国内建设动画学院及动画实验室，主要的用途在定格动画角色设计与创作、逐格动画拍摄，结合后期合成与编辑的实践性教育过程的开展，供在校师生进行专业方面的学术研究和实践创作，将理论与实践相结合，提高专业技术水平，完善专业学科建设与资源整合，发挥自身优势,稳步发展,求实创新,实现成为强大的动画专业人才储备中心或数字内容创作制作基地。 定格动画制作流程: 【前期流程】 企画->预算->脚本->设计的讨论（人偶角色的设定，舞台、小道具的设计）->故事板的绘制->人偶和道具的制作->将道具人偶模型置于舞台背景中->配音以及进行真人模拟动作的彩排 【拍摄流程】 摄影工作室的准备->最终动态故事板的确定->舞台背景->灯光照明->人偶和小道具的布置->相机和三角架->根据故事板进行分组拍摄 AnimtorHD电影级专业定格动画软件、专业的进口三角架、专业的进口云台、高清摄影机（HDV）、手动功能强的准专业数码相机、单反数码相机、定格动画数控推拉摇移设备、高配电脑、灯光照明组、蓝幕布或绿幕布、拍摄台带背景板架等 【后期合成编辑流程】 修图à剪辑à画面色调的调整à影像特效的添加à字幕à灌入声音（效果音、台词、音响）à最终编辑完成 ●故事和脚本
Mg动画制作流程——六大步骤
Mg动画制作流程——六大步骤 一个完整的mg动画制作流程是繁杂的，其中掺杂的细节很多，如果一个小小的细节没有做好，有可能就导致最终的动画成品展现效果不好，接下来凌智动画就简要地罗列一下mg动画制作流程。 Motion Graphic 简写MG或者Mograph。通常翻译为动态图形或者运动图形，通常指的是图文视频设计、多媒体CG设计、电视包装、商业广告等等。广义上来讲，Motion Graphics是一种融合了动画电影与图形设计的语言，基于时间流动而设计的视觉表现形式。图文动画有点像是平面设计与动画片之间的一种产物，图文动画在视觉表现上使用的是基于平面设计的规则，在技术上使用的是动画制作手段。 1、写剧本 做mg动画首先要把动画剧本写好，大体要做多长时间，要做几个镜头，动画的台词等，都要包括进去，首先自己要有一个具体的制作思路和想法。
2、配音 为什么第二步就要配音?在这里说一下。 可以先配音，也可以后配音。先配音的好处在于可以根据配音的时间长短来做画面。如果后配音就要根据画面的时间长短去调配音，有时候会出现画面和配音不搭的情况。 3、在电脑上做分镜头 这里所说的分镜头是画面当中最完整的一个镜头，基本包含各个要素和图形，分镜头的制作是整个MG动画中最难的一环。 4、调动画 分镜头做好以后，接下来就开始调动画，让每个分镜头中的每一个元素，变化起来，动起来。 5、转场 每一个镜头做好以后，还要做转场(网上也可以下载)把每个镜头穿插连接起来。 6、整体合成和声音 最后把每一个分镜头和转场都合成到一起，在PR中加上需要的音效、声音和背景音乐就OK了 Mg动画制作流程一环扣一环，都需要专业的人士去执行，动画成品大致都
各种2d动画制作软件介绍
各种2d动画制作软件介绍 当今动画制作行业正在从传统的动画制作方法向电脑制作动画方向发展这是电脑信息社会到来的大势所趋。如何把握住时代的脉搏找寻一套能应用于普通PC、苹果机的简便易学的专业二维动画制作系统也许是每个中国动画工作者梦寐以求的事。正当人们苦于SGI工作站价格昂贵而在普通PC和苹果机上又找不到优秀的专业二维动画制作系统时已在日本动画界普遍使用的RETASPRO正式登陆中国。 RETASPRO是日本Celsys株式会社开发的一套应用于普通PC和苹果机的专业二维动画制作系统它的出现迅速填补了PC机和苹果机上没有专业二维动画制作系统的空白。 从1993年10月RETAS1.0版在日本问世以来直至现在RETAS4.1Window9598NT、Mac版的制作成功RETASPRO已占领了日本动画界80以上的市场份额雄踞近四年日本动画软件销售额之冠。日本已有100家以上的动画制作公司使用了RETASPRO其中较为着名的有ToeiSunriseTokyoMovie使用RETASPRO制作了“LupinThe3rd鲁宾三世”TMS使用RETASPRO制作Spider-Man蜘蛛人”日本着名的动画学校Yoyogi动画学校以及着名的游戏制作师HudsonKonami也使用了RETASPRO。 RETASPRO的制作过程与传统的动画制作过程十分相近它主要由四大模块组成替代了传统动画制作中描线、上色、制作摄影表、特效处理、拍摄合成的全部过程。同时RETASPRO不仅可以制作二维动画而且还可以合成实景以及计算机三维图象。RETASPRO可广泛应用于电影、电视、游戏、光盘等多种领域。
RETASPRO的英、日本版已在日、欧、美、东南亚地区享有盛誉如今中文版的问世将为中国动画界带来电脑制作动画的新时代。 ANIMO发行时间2004年12月08日制作发行PUZHENS地区英国语言英语简介ANIMO是英国CambridgeAnimation公司开发的运行于SGIO2工作站和WindowsNT平台上的二维卡通动画制作系统它是世界上最受欢迎、使用最广泛的系统众所周知的动画片、、等都是应用animo的成功典例。它具有面向动画师设计的工作界面扫描后的画稿保持了艺术家原始的线条它的快速上色工具提供了自动上色和自动线条封闭功能并和颜色模型编辑器集成在一起提供了不受数目限制的颜色和调色板一个颜色模型可设置多个色指定。它具有多种特技效果处理包括灯光、阴影、照相机镜头的推拉、背景虚化、水波等并可与二维、三维和实拍镜头进行合成。 新版Animo6对使用性和功能方面进行了大量的更新和补充进而提高了Animo用户在从系统构造、扫描、处理和上色一直到合成和输出整个制作管线的使用效率。 有史以来最棒的Animo系统对于Animo6.0而言我们关注的是如何回应用户的要求现在我们为得到了需要的结果而感到高兴。我们的开发队伍在此版本的发布上尽了很大努力我相信它会带给我们的用户有史以来最棒的Animo系统。 PhilBarrettCambridgeAnimationSystems公司首席技术总监说道。 Animo始终致力于提供广大用户的使用经验6.0版本更是比以前好了很多。 CormacSlevinCambridge公司产品支持经理赞同道它更加快速、功能
浅析人物及场景制作对定格动画《不速之喵》的影响力
中文摘要 定格动画自从出现以来，它特有的艺术形式无时无刻不影响着我们的生活,成为我们生活中极其重要的一部分。定格动画与众不同的制作方法,能出色的完成其它艺术所达不到的特殊视觉效果。它可以将你身边的故事进行平淡化,也可以将其夸张化,还可以随意创造,完成创作者心中想要的画面。定格动画在艺术史上的艺术地位是别的形式的动画不可取代的。定格动画的创作流程相对于其它动画的创作流程大同小异,包括剧本产生、设计的人物、场景的制作、分镜头的特殊设计、中期制作、后期结合、影片完成等。本文对定格动画人物及场景制作论述并将我参与的动画《不速之喵》中运用的一些方法和知识和大家进行分享，同时也希望大家对我的不足之处进行批评和指正。 本文旨在以亲身参与制作的定格动画《不速之喵》与国产动画片《冬天里的小田鼠》为例，通过对其材料质地、类型、可塑性以及表现力等进行对比研究，具体分析人物及场景制作对定格动画的影响力。 关键词：定格动画；人物及场景制作
ABSTRACT Ever since its emergence, stop-motion animation has been influencing our l ives with its unique art form and become a very important part of our lives. Wit h its distinctive production methods, stop-motion animation can excellently reac h the special visual effects that cannot be achieved by other arts. It can both dull the stories around you and sensationalize them, or it can create stories freely so as to complete the images in the heart of the creator. Stop-motion’s status in the history of art cannot be replaced by other forms of animation, and compared wit h other animations, stop-motion animation has similar creation process, includin g generating scripts, designing characters, producing scenes, special design of s hooting scripts, production at the medium stage, post-combination and completi on of the film, etc. In this paper, I will expound the production of stop-motion a nimation’s characters and scenes, and share with others some methods and kno wledge used in the animation “Uninvited Guest” that I have participated in. Mea nwhile, any criticism and correction of my shortcomings is welcomed. The paper aims to take the stop-motion animation “Uninvited Guest” that I have participated in and the domestic cartoon “Small Vole in Winter” as the exa mple to make comparative research of their materials, textures, type, plasticity a nd expressiveness, etc., and specifically analyze the influence of character and s cene production on stop-motion animation. Keywords: stop-motion animation; character and scene production
十大三维动画制作软件
十大三维动画制作软件 《侏罗纪公园》、《第五元素》、《泰坦尼克号》《终结者3》这些电影想必大家都看过了吧，我们为这些影片中令人惊叹的特技镜头所打动，当我们看着那些异常逼真的恐龙、巨大无比的泰坦尼克号时，可曾想到是什么创造了这些令人难以置信的视觉效果？其实幕后的英雄是众多的三维动画制作软件和视频特技制作软件。好莱坞的电脑特技艺术家们正是借助这些非凡的软件，把他们的想象发挥到极限，也带给了我们无比震撼和美妙的视觉享受。 实际上，实现电脑视觉特技可以说是电脑软件和硬件的一大难题，因为这需要非常强大的软件和能提供高超运算能力的硬件平台。所以这项工作可以说是在高科技电影中花费最大也最费时的一项工作，并且需要大量的专业高级技术人才。要知道《泰坦尼克号》中光是视频特技部分的花费就是2500万美元。 在电脑影视特技的领域中，SGI可以说是无人不知，其所生产的SGI超级图形工作站可算是最好的3D与视觉特技的硬件平台，它提供给创作人员异常强大的图形工作能力，具有超级的实时反馈，可以让工作人员以最快的速度进行创作。Softimage XSI、MAY A、Flint 等软件在SGI平台上可以发挥最好的性能。虽然现在PC平台也已入侵视频制作的领域，但是SGI依然是视频领域高端运用的绝对主力选手。 光有超强的硬件平台还不够，电影电视中那些逼真的形象还是得靠各种各样的超级3D 图像软件来实现。这些特技软件每年的全世界销售额在20亿美元以上。而且各专业厂商都有自己特定的优势产品和用户群，所以形成了群雄争天下的局面。Softimage、Alias/Wavefront这些家喻户晓的软件更可以说是割据一方，各有特点。然而让人苦恼的是，这些工作站级的软件原来都是只能运行在SGI的超级图形工作站上的，而一台SGI工作站的价格在数万到数十万美元，可以说是巨额投资，这也相对制约了这些软件的普及，使它们成为少量专业人员的工具。这一状况直到软件业的巨人——Microsoft染指3D 动画业才得到了彻底的改变。1994年，Microsoft公司以1.3亿美元的巨资收购了Softimage公司，使其成为Microsoft公司的全资子公司。随后便推出了Softimage 3D for NT版，这也标志着高端图形软件开始进入PC的大家庭，可以说是视频特技软件业的一颗原子弹。这之后各软件厂商也赶紧推出他们自己软件的NT版，因为他们知道PC平台有价格低、发展迅速的优势，必定有大量的用户将转向PC平台，况且如果不紧跟Microsoft的脚步，必将被淘汰。SGI 公司看到这种情形也不示弱，于1995年将Alias研究公司和Wavefront公司收购，顺势推出了最新的3D动画软件——MAY A。现在基本上各种高端图形软件都有了各自的NT版，如Softimage 3D、MAY A、Houdini、Effect等。许多从事图像特技的公司也纷纷开始使用价格低廉的PC平台从事设计工作，只把最复杂的部分放在SGI的工作站上来制作。 虽然现在Microsoft公司已将Softimage公司卖出，但是Microsoft公司在这场革命中所扮演的领导者角色却是不容质疑，下面我们就为大家介绍一下现在国外流行的各种3D与视觉特技软件。这些软件都可以运行在PC平台上。 一、Avid Softimage XSI －超強3D动画制作工具 作为全球最著名的数字媒体开发、生产企业，A VID公司于2001年底在中国市场赢得中央电视台三维动画网络系统重要一标，A VID将帮助中央电视台建成中国第一个大规模的