视觉文化与经典电影论文

《视觉文化与经典影视鉴赏》

走出骗局

——《楚门的世界》影评

姓名：杨珂珂

系部：化学与环境工程

专业：10级高分子材料与工程

学号：201005040023

指导教师：孙雯

【摘要】

上课的时候，老师给我们放映了著名的电影《楚门的世界》。最开始以为它是一个喜剧，可越到最后越感觉到它的主旨不是叫我们看了之后笑一笑，而是告诉我们要勇敢的选择真正的生活，走出时代的骗局，走出自己内心的骗局。本文就我的感受详细的展开。

【关键词】

楚门发现骗局勇敢走出

一、剧情介绍

《楚门的世界》又名《真人SHOW》，或《真人世界》、《真人戏》，是由导演彼得·威尔拍摄的一部美国心理方面的喜剧，98年上映，全长103分钟，曾获七十一届奥斯卡最佳原创剧本提名。

30年前奥姆尼康电视制作公司收养了一名婴儿，他们刻意培养他使其成为全球最受欢迎的纪实性肥皂剧《楚门的世界》中的主人公，公司为此取得了巨大的成功。然而这一切却只有一人全然不知，他就是该剧的唯一主角——楚门。

楚门从小到大一直生活在一座叫桃源岛的小城（实际上是一座巨大的摄影棚），他是这座小城里的一家保险公司的经纪人，楚门看上去似乎过着与常人完全相同的生活，但他却不知道生活中的每一秒钟都有上千部摄像机在对着他，每时每刻全世界都在注视着他，更不知道身边包括妻子和朋友在内的所有人都是《楚门的世界》的演员。虽然感觉到每个人似乎都很注意他，而且从小到大所做的每一件事却都有着一些意想不到的戏剧性的效果，但这些都没有使这位天性淳朴的小伙子太过于在意。影片巧妙地以父亲的死来阻止楚门离开这个小镇，并以父亲的再次出现为契机慢慢地向他展现了一个令他吃惊的秘密。

多年前一位既是《楚门的世界》的忠实观众又是该节目群众演员的年轻姑娘施维亚十分同情楚门，楚门对她一见钟情。她给了楚门一些善意的暗示，自己却被强行带离片场。回忆起施维亚的楚门开始重新认识自己的生活。渐渐地楚门发现他工作的公司每一个人都在他出现后才开始真正的工作，他家附近的路上每天都有相同的人和车在反复来往，更让他不敢相信的是，自称是医生并每天都去医院工作的妻子竟不是医生。楚门开始怀疑他所生活的这个世界，包括他妻子、朋友、父亲等所有的人都在骗他，一种发自内心的恐惧油然而生。

痛定思痛，他决定不惜一切代价逃出桃源这个令他噤若寒蝉的小城，去寻找属于自己真正的生活和真正爱他的人。然而，楚门却低估了集这个肥皂剧的制作人、导演和监制大权于一身的克里斯托弗的力量。克里斯托

弗将一切都设计得近乎完美，近30年里牢牢地把楚门控制在桃源的超现实世界之中。

经过几次逃脱的努力失败后，楚门决定从海上离开这座小城，然而他却绝望地发现他面前的大海和天空竟然也是这个巨大摄影棚的一部分，这时克里斯托弗在天上巨大的控制室里向楚门讲述了事情的来龙去脉，并告诉楚门他如今已经是世界上最受欢迎的明星，他今天所取得的一切是常人无法想象的，如果他愿留在海景就可继续明星生活，楚门不为所动，毅然走向远方的自由之路。

二、本部电影的独特之处

这部影片的构思相当大胆和新颖，它以幽默的喜剧风格对现实进行讽刺，发人深省。它可能不纯粹的是戏中戏的结构，因为很难分清演员是在戏里还是戏外。将桃源岛想象成一个巨大的摄影棚，主人公身边的每个人都是演员，只有他自己是真实的，这些都是他所不知道的事情，从一开始他就被剥夺了选择的权利。

三、主人公的性格特征

首先，主人公楚门是一个自言自语，总是活在自己的遐想世界里的人。楚门很有礼貌，很热情。如他从一出家门开始，就和热情的和身边的人打招呼，还有他上班的时候，进入转门，总是让身边的同事先进；楚门非常的聪明，这点可以从很多地方看出来，小事上比如他撕杂志来拼出心爱的人的样子，并且在上班时撕杂志的时候，还要边咳嗽边掩盖撕杂志的声音。大事上就是他一步一发现这个虚假的世界，以及当着编导的面偷偷的逃离。

其次，楚门是个很恋旧的人，他保存着心爱的人的衣服，他留着父亲的照片在地下室，以及一些儿时看的书和玩具。楚门相当乐观、富于冒险精神以及很有勇气。尤其是在最后他发现了一切，找到了走出这个小镇的大门时，他勇敢地选择了离开，大声地说出了“不”字，他并未对另一个陌生的世界产生畏惧感，大胆地去迎接自己真正的幸福。

最后，楚门很重感情，自己的母亲生病而放弃了去找心爱的人，虽然觉得身边的事情很奇怪但仍相信自己的好友。

那么是什么原因造成了他的性格呢？

我认为他的性格的造成主要是由他身边的人和事，由于他被安置在虚假的世界里，又因为他的所有生活都要给观众看，所以周围的人必须要阳光要健康，发生的事也最好是积极向上的，这就是他善良，开朗，热情的原因。

四、电影的启示

其实影片暗喻了整个世界，每一个人就是一个楚门，那个可恨的导演就是上帝，他早已安排好了每个人的命运，若想改变命运，只有大胆地向导演说不，向上帝罢演。当导演被问及楚门为什么一直没有发现这个秘密时，他说：每个人都接受眼前的事实，就是这么简单。是的，人们甚至懒得去质疑，欣然接受所有的一切，踏踏实实地过着所谓的日子。

在现实生活中却很少有人会大胆地去追求自己想要的一切，只是畏畏缩缩地活在我们的“桃源岛”中，根本不会去寻找那个离开这个地方的大门，即使找到了也没有打开它的勇气，因为面对人们的将会是一个陌生的世界，它或许拥有我们所不知道的危险和困难。楚门在海面上遇到种种危险，每一种都足以夺去他的生命，但他却丝毫没有放弃，将自己绑在船上。在最后当他以自己的方式向导演说出最后一句，转身离开时，全世界的人都为之欢呼，为之雀跃。

“桃源岛”又是一个现实的世界，只不过它有着艺术的夸张而已。世界上充满了欺骗和隐瞒，海景镇里的每一个人都是二者的化身，当然除了罗兰的扮演者孙维亚。或许是爱情的力量，或许是正义的一面，这些驱使着这个女孩向楚门不断地暗示，其实她就是世界中善良的化身。这个大的环境中混浊的空气需要像她这样的人来净化。

基斯督这个人物有着别人不可及的才华，但是他却是自私自利，为了达到自己的目的而不择手段。在他看来，这一切似乎都在他的掌控之内，他自以为是的认为楚门离不开海景镇这个小岛。他成功地导演了一部世界上收视率最高的电视剧，但是他却是影片中最为可悲的人，全世界的人都被楚门的行动所感动，为楚门走出那扇门而高呼，这时的他只能无奈地选择放弃。

他没有一丝感情可言，他运用种种手段来救场，不顾楚门的感受，只是一心想着自己如何将电视剧做得没有一丝破绽。或许，我们可以说他就是一个无情的

造物主的形象。

《楚门的世界》用一个近乎残忍的故事，以一种寓言式的叙事，告诉了我们“现在的时代究竟是一个怎样的时代？技术的发展、物质的充裕，究竟是解放了人还是束缚了人？究竟是把人推向了更加自主的方向，还是把他更加置于自己的对立面，更加失去了自我，更加远离了真实的世界和鲜活的人生？”问题的答案。

很显然，楚门只属于楚门的世界——一个被操纵的虚拟世界。他的出生、成长，一切的喜怒哀乐，如果不出意外的话，包括他的死亡，都将在一个被人为操纵和设计好的舞台上上演，并被无以计数的生活于光鲜富足的现代世界的男男女女们驻足观看。他们与楚门融为一体，一起经历着成长的历程，离开楚门，他们的生活将无以为继，世界将大乱，生活将没有意义。

但一场被设计好的持续了三十年之久的旷古未有的真人秀，却终因楚门的疑心和探求欲被击碎了。在楚门历经了人造的风暴、雷电、巨浪的考验后，承载着他走向真相的船，无情地撞破了那个蓝得刺眼的美丽但却虚假的天空。在那一刹那，一个神话结束了，一个阴谋被置于阳光之下。更为重要的是，这深深的撞击，证明只要人性尚存，心灵是无法被永远操纵的。

然而，楚门又绝不仅仅属于楚门的世界。他同时就是生活在这个弥漫着电子硝烟的世界里的你和我。

从出生，到成长，到死去，我们对世界的认识，从来是都是局限的，我们永远无法做到像万能的上帝那样，可以对这个世界了然于胸。我们不得不借助于各种载体来超脱我们的肉体樊篱，从而使得心灵可以通达久远的过去，遥想漫长的未来，想象异邦的人世间，以满足我们无限的好奇心和知识欲望。

然而，文明发展的吊诡正在于，它常常走向自身的反面，成为剥夺自由和消解主体性的帮凶。今天，电子媒介在全球范围内的普及和迅速扩张，已经完全实现了麦克卢汉关于“地球村”的天才预言。也正因为如此，全世界的人们才得以在同一个地球上，同时观看楚门的世界，从而在如此广袤的时空范围内把人性中的窥探欲演绎得如此淋漓尽致。

现实的悲剧性正在于，在这个媒介的时代，谁都难以逃脱楚门的命运，谁也没有十足的底气说自己与楚门无关。在各种形式的电视真人秀节目中，难道我们不会见到楚门的影子吗？当我们在为超级女声而狂热欢呼的时候，难道我们不

会在自己的身上看到那些抱着电视与楚门厮守的观众的影子吗？在经济利益驱动一切的今天，商业逻辑的泛滥，已经逼迫我们不得不把我们自己玩弄于股掌之间，我们只有自娱自乐，并在狂欢的刹那间，出卖我们的金钱、隐私、自由，乃至生命。

如此看来，《楚门的世界》作为一个时代性的操纵隐喻，不仅讲述了真实和虚假的边界问题，更重要的则是提醒我们走出时代的骗局，走近我们的心灵，在一种顽强的反思中，保有一份不那么时髦的自由。

《楚门的世界》不仅仅是一部喜剧片，更应该是一部探讨人性软肋的影片。当楚门站在出口前时，每个人都面临着同样的选择题：出去，还是留下？我想，并不是每个人都选择了站起来，走出去。我们都容易屈从于现实的安稳和平，不想面对风浪，所以很多时候，我们看不见真正的自己和真正的世界。然而要走出去，只需要一步。或许到某个时候，我们会下定决心，在午夜扬起风帆，向着光明的世界出航。

五、结束语

从《楚门的世界》我想到了很多很多关于如今社会大发展的背景下，人物、资料、成果的真实性是否如意料中可靠？很多不铮的事实摆在眼前，你又如何想象它是真亦假，真真假假，凭意识？凭直觉？其实都是无法去判断衡量的，《楚门的世界》，它体现了太多现实物质的异构性，让人惊慌、恐惧、无措，它告诉我们怎样摆脱现实的枷锁，去追求属于自己的自由世界，享受公平、合理、真实的生活。

2011年11月28日

经典电影赏析课程论文

经典电影音乐赏析课程论文 论文题目：电影音乐在电影中的作用及其与电影画面的关系 任课教师：张振江 学院：__管理学院__ _______ ___________ 专业：连锁经营管理 班级：__连锁经营管理122本科班 ______________________ 姓名：___刘礼平_ ______________________ 学号：___12202040212 ______________________ 2013年11月19 日

电影音乐在电影中的作用及其与电影画面的关系 摘要：电影中一个不可或缺的部分—电影音乐，在电影中起到了很重要的作用，比如渲染、烘托氛围，塑造人物性格、抒发人物情感。在电影画面中，有恰如其分的音乐，更能增强画面的感染力，增强剧情的表现力，还有从视觉外的听觉中吸引观众。 。 关键词：烘托，人物情感，剧情。 电影音乐在电影中的作用 描绘作用，渲染及烘托画面的情绪及气氛 在电影中的不同时刻会采用不同的背景音乐，这些音乐对于描绘电影片段的感情色彩起到了很大的作用。1在电影《英雄》中，打击乐是以背景音乐出现的，虽然只是伴奏，但却是贯穿了整部电影。把打击乐融汇到电影中，能充分体现强弱快慢的旋律特征。使电影有了很强的层次感。能让观众有身临其境之感。使电影的情节此起彼伏，有快有慢。影片采用鼓的敲击乐非常适合剧情的发展，剧情悬念叠起，起起伏伏，让观众的心随之紧张、不安、猜测、担忧。敲击的鼓点时时震撼着人的心灵，使人们时时担心前面随时可能出现的新的情况，让观众为剧中人物的命运担忧。这就是打击乐为《英雄》烘托气氛达到的最佳效果 说明电影背景时代，更有真实感和历史感 在《活着》这部电影中，背景音乐充分说明了这部影片所处的时代，音乐的时代特征很明显。例如影片的一大特色—皮影戏，在电影中有很多富贵唱皮影戏的片段，而这个音乐作用很多，其中之一就是说明了时代特征—民国时期。在社会主义建设时期的片段，有许多歌唱革命，建设，歌颂毛主席的音乐，这和当时时代特征很相符。 电影音乐与电影画面的关系 音画对立，在对立中反衬电影主题或情节 总体来说，电影音乐是服务于电影画面的，主要有音画对立和音画同步。音画对立是指音乐和画面情节是不一致反而是相反的。这有点反讽的意味。在电影《美丽人生》中，讲的是的是二战纳粹集中营的故事，一对父子被抓进了集中营，父亲骗儿子说是在做游戏。电影中的音乐没有表现出面临死亡的悲痛深沉，反而是欢快，惹人发笑的。这在轻松的音乐中，反衬出父亲在面对死亡，保护亲人生命时的智慧和勇气，还有大爱，更加显示出纳粹分子的可战胜性。 音画同步，视觉和听觉的完美结合 音画同步，就是音乐在情感和节奏上和剧情画面一致。也就是正面衬托作用。在电影《狮子王》中，父子俩在静静地仰望满天的繁星。木法沙温和地对辛巴说：“你看夜空中闪烁的星星，他们就是那些死去的国王。有一天，我也会到那上面去的，但我将永远俯视着你，指引你生活的方向”。这段对话中运用的是《荣耀大地》这首曲子，这里刚开始的音乐是由弦乐在低音区轻轻的演奏，表现出木法沙对自己与儿子的未来的遥想，希望儿子将来能够继承父业的对话画面。当他们父子俩边谈话边嬉戏时，先前轻柔低沉的音乐突然转到高潮，随后他又快速的滑下，到后面的音乐回归于平缓而抒情，同时也表现出父亲对儿子谆谆教诲之中所折射出来的责任与关爱。

经典英语影视赏析

《经典英语影视赏析》课程教学大纲 课程名称（中文）：经典英语影视赏析 课程名称（英文）：Appreciation of English Classic Films and Television Plays 课程类型：历史与文化类适用范围：贵州大学各专业本科生 学时数：32 其中：实验/实践学时：课外学时：无 周学时：2 学分数： 2 考核方式：考查 制订单位：外国语学院制订日期：2014-07-10 执笔者：张涛 【课程性质】 本课程是各专业本科阶段的一门选修课程。 【教学目的】 本课程旨在提高学生对语言真实度的各类视听材料的理解能力和口头表达能力。以经典英语影视为对象，通过“视”、“听”、“说”、“写”的结合，以直观画面和情节内容为基础开展有针对性的口语训练，运用复述、总结、对话、口头概述等活动形式，提高学生的听力理解和口头表达能力，同时通过论文写作的形式，加深他们对英语国家的政治、经济、社会、文化等方面的认识和了解，从文化层面上更好的把握语言这门艺术。 【教学任务】 此课程教学旨在使学生在提高英语语言能力的同时对西方的电影和文化有更多的了解和认识。 【教学内容】 1.阐述当代原版电影的一般知识，即通俗地介绍电影的文化特征和艺术特征，同时比较完整地介绍英美电影的历史和特点。 2.精心挑选了在世界上具有广泛影响的影片作为读解素材，其中大部分影片曾获得过奥斯卡奖。在理解剧情的基础上，领略电影作品从独特的美学价值和文化性格所展现出不同民族的艺术风格。 3.介绍部分当代英美电影的著名导演和演员，了解各种电影手法和创作技巧。 【教学原则和方法】 教学原则： 英语影视课的教学既要注意结合各门课程所学内容，打好扎实的语言基本功，又要突出语言交际能力的培养，注重培养学生的跨文化交际能力。在教学中，要正确引导学生学习中西文化的差异，处理好欣赏和批判的关系以及如何正确接受西方文化的方法。 教学方法： 课堂教学采取学生为主体、教师为主导的教学模式。在教学中，利用音像环境所提供生动的英语语境训练听力和口语，分析英语经典影片，长、短片结合。多开展以任务为中心的、形式多样的教学活动，通过“视”、“听”、“说”的综合训练，提高学生的英语语言运用能力。 【先修课程要求】 以语音、语法、词汇、听力、口语等为基础的综合能力培养的大学英语课程。 【教材与主要参考书】 教材： Andrew Lynn Appreciating Cinema 《英语电影赏析》外语教学与研究出版社, 2005年参考书： 徐志英邓杉赵蓉英语电影视听说外语教学与研究出版社, 2009年

视觉文化论文

成绩 论文题目：视觉文化与经典电影鉴赏 课程名称：视觉文化与传播 指导教师：段运冬 学院：美术学院 专业：美术学 年级：2011级 学号：222011312011054 姓名：袁永强 2014年1月5日

【摘要】 电视栏目竞争日趋激烈，要在电视媒介中占有一席之地，就必须要走出一条专业、特色之路，栏目的好坏直接决定了收视率的高低，一个成功的栏目离不开专业的策划、制作，所以一部电影的好坏是需要人们通过自己看了过后的感受，在1992年一部文艺片《闻香识女人》的美国电影诞生了，“女人香”？乍一看片名似乎是部言情片抑或情色片，其实剧中女人的戏份是很少的。“闻香”在故事中顶多也就是一条副线、一个插曲甚或一个噱头，只是在舞会上盲人弗兰克与美女唐娜相遇时表现出来的：双目失明的弗兰克，搂着唐娜的腰肢跳起美丽的探戈，居然说出了她使用的香水是哪个品牌，甚至感觉出她的相貌、表情乃至眼中的柔情。原来，长期的失明使得弗兰克十分善于识别声音和气味，尤其是显露出对女人的体气有着异常的敏感。 【关键词】 文艺片栏目相遇识别 一、剧情介绍 年轻的学生查理(克里斯奥唐纳饰)无意间目睹了几个学生准备戏弄校长的过程，校长让他说出恶作剧的主谋，否则将予以处罚。查理带着烦恼来到退伍军人史法兰中校(埃尔·帕西诺饰）家中做周末兼职。中校曾经是林登·贝恩斯·约翰逊总统的幕僚，经历过战争和许多挫折，在一次意外事故中双眼被炸瞎。他整天在家里无所事事，失去了生活下去的勇气和信心。他准备用尽最后的精力享受一次美好的生活。他带着查理出游、吃佳肴、开飞车、跳探戈、住豪华酒店……然后想就此结束自己的生命。查理竭力阻止了中校的自杀行为，从此他们之间萌生如父子般的感情。史法兰也找回了生活下去的勇气和力量。影片最后史法兰在学校礼堂激昂演说，挽救了查理的前途，讽刺了学校的伪善。二人在互相鼓舞中得到重生。 长期的失明生活使得史法兰中校对听觉和嗅觉异常敏感，甚至能靠闻对方的香水味道识别其身高、发色乃至眼睛的颜色。其实这都源于他对生活的深刻理解和感悟。 二、本部电影的独特之处 这部影片的构思相当大胆和新颖，在一部作品里把迥然相异的两个人用一个偶然事件串起来，使其原本平凡的人生迸发出绚丽的火花，这是艺术家们屡试不爽的手法。影片《女人香》的高明之处不仅体现在故事结构上的精巧，其中，对人性入木三分的刻画加上对人格中最真挚最纯净部分的讴歌使它不象是一部电影，而更象是一则都市寓言！ 要说人与人之间情感的交融是最难表现的，何况影片中的两个主人公原本就分处不同的人生阶段。并且，对命运的感悟也是天差地别。让这样两个人携手人生，没有一个让人信服的剧本不行、缺少了演技超凡的演员更不行。 幸运的是，导演在两个小时的篇幅里，用一次意外的邂逅、一场“性感”的探戈、一出恣意的飙车和一段酣畅淋漓的演讲为我们完整的勾勒出生命从“毁灭”到“重生”的全部过程。

中外电视剧精品赏析

中外电视剧精品赏析 摘要：英国作家约翰·埃利斯曾经说过，电视剧是一个国家和民族的私生活。由此可见，赏析中外电视剧精品是有一定的价值的。 关键词：中外，电视剧，精品，赏析 电视剧的艺术特性决定了它本质上是展现人类心灵世界的艺术，黑格尔说的好：“艺术作品应该揭示心灵和意志的较高远的旨趣，本身是人道的有力量的东西，内心的真正深处。”在现实生活中，每时每刻，在世界上的某一个角落，总会在上演着人生中不平凡的故事，总会彰显着人性中丰富的品质。而这一切，都在电视剧小小的镜头下被展现的淋漓尽致，而这一切，都在电视剧美妙的艺术下被描绘得栩栩如生。我们常用“戏剧化”来形容我们变幻莫测的人生，孰不知，电视剧的产生正是基于我们丰富的经历。那镜头下映射的正是生活，那屏幕上演绎的正是人性，那电视剧艺术背后的正是人生的影子，人性的化身。 优秀的电视剧作品有很多，但由于本人涉猎不多，现列举我看过的中外电视剧精品各一例，与大家分享： ·中国《甄嬛传》 ，但是从没有一部电视剧是这样吸引我，电视剧后宫甄嬛传改变自流潋紫的同名小说，由郑小龙导演，孙俪，陈建斌，蔡少芬等主演，由北京电视艺术中心制作。该剧是一部宫廷情感大戏，更注重描写“后宫女人”的真实情感，剧中甄嬛从一个不谙世事的少女，成长为一个善于谋权的深宫妇人，凝结了千百年来无数后宫女子的缩影。该剧因涉及大量宫斗成分，常常与2004年的《金枝欲孽》相媲美，自播出以来引发收视狂潮，将即《金枝欲孽》后成为另一个宫廷剧的经典。2012年3月26日，《后宫·甄嬛传》已经在安徽卫视、东方卫视联播。收视率连续一个多月排在同时期冠、亚军。 小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。 到最后甄嬛还是孤独一生。为保全自己的孩子不得不骨肉分离。终究还是没逃过鹧鸪双双的命运。 用李商隐的这首诗来形容甄嬛的处境恰到好处，在后宫之中为了自保，即使再纯洁的人也会被无情地同化，后宫争权夺利，勾心斗角，皇帝为巩固政权随时可以牺牲他人，不论是后宫还是皇帝都不是可依可靠之处。 沈眉庄，甄嬛在深宫中的挚友，即使无心与人争斗，也落得遭人陷害，遭人算计致死，甄嬛却无能为力。 果亲王，甄嬛挚爱，虽无心觊觎帝位，却遭兄长质疑，即使戍边三年，也不得善终。甄嬛抱憾终身。 自古江山与美人是皇家必争之物。西周周幽王微博红颜一笑烽火戏诸侯，汉有刘彻金屋藏娇，唐有一骑红尘妃子笑，其中不乏千古佳话，同时也有人背上千古骂名。 《甄嬛传》与其他宫廷剧比，演员以实力派演员为主，不走偶像路线。《甄嬛传》不像其他热播的古装宫廷戏一样，找一些年轻的偶像演员，只是为了一时的收视率，比如去年热播的电视剧《宫》，就以年轻演员为主，不注重情节，只

电影赏析课程教学大纲

浙江艺术职业学院 《电影赏析》课程教学大纲 一、课程目的和任务 《电影赏析》是电子声像专业的一门专业选修课，本课程的目的是提高电子声像专业学生的电影鉴赏能力，并对电影艺术理论有基本的了解和认知。本课程将对各种电影基础理论加以讲解，并在分析影片时综合运用，通过课程的学习使学生掌握电影分析方法和技巧，对于电影作品有较专业的剖析和阐述。 本课程将从电影艺术的各个维度对电影作品进行解构，让学生熟悉视觉和听觉元素构成，了解蒙太奇和长镜头理论，熟悉电影发展历史和风格流派，了解电影作者的视听语言构思和处理方法，熟悉电影艺术大师的艺术手法和艺术风格，对于当今的艺术电影与商业电影有自己的分析理论基础。 二、课程教学内容及基本要求 1、课程基本要求 （1）正确认识本课程的性质、任务和课程体系结构，掌握本门课程包含的基本概念、基本原理和基本方法，熟悉国内外经典电影作品的艺术风格。 （2）本课程在教学中要尽力开拓学生的知识面。不仅讲授电影作品分析相关的知识，而且可涉及社会学、传播学、新闻学、文化学等方面的知识。 （3）本课程应重视结合实例讲授。对国内外经典电影作品进行搜集和分析，要求学生仔细观看观赏，并阅读相关资料，课堂教学与课下资料整理结合起来，使学生熟悉作品创作的文化背景。 （4）学习中要求学生在观摩优秀电影作品的同时，从中领会到电影制作的技术和艺术手段，并能够从影院经营者角度提出自己的观点。 （5）教学要求有三个层次： 了解：即做到知道，识别。 熟悉：即能用自己的话复述解释，并能归纳总结。 掌握：是本课程学习的重点，在理论掌握的基础上能熟练应用于实际

2、课程教学内容 第一章电影概述 第一节世界电影发展梗概 一、电影的诞生 二、电影艺术的起源 三、电影的发展 第二节中国电影发展梗概 一、起始阶段 二、发展时期（1922—1926） 三、危机时期（1927—1931） 四、左翼电影运动（新兴电影运动）（1932—1937） 五、中国抗战电影（1937—1945） 六、战后中国电影（1946一1949） 七、“十七年”起落期（1949—1966） 八、“文化大革命”十年（1966—1976） 九、新时期的繁荣（1978至80年代末） 十、“后新时期”（1989年至今） 第三节电影艺术思潮简介 一、发明之初的分歧 二、电影语言的确立 三、欧洲先锋派电影运动 四、苏联蒙太奇学派 五、好莱坞类型电影 六、现代电影与传统电影的历史转折点 七、再现美学的实践和理论 八、法国诗意现实主义电影 九、苏联社会主义现实电影 十、意大利新现实主义电影运动

新中国成立初期革命电影改编

论新中国初期革命电影对原著的再创造 学院戏剧影视文学专业 2016级 指导老师： 摘要： 红色经典作品不仅见证共产党带领之下新中国成立的不易，更是对于我国历史的一种重要的传承。在新中国成立的初期，有以《苦菜花》、《青春之歌》、《林海雪原》以及《小兵张嘎》等在内的诸多作品涌现。随着社会的发展以及人民对于文化追求的不断提升，这些经典的革命小说开始登上大荧幕。可以说，质量高的电影的制作从画面、情景以及背景音乐等诸多处理使得人物形象更加的饱满，同时，由于电影的特殊性，在情节方面，电影较小说也具有删减与增补等环节。本文对比研究电影与小说在情节、细节、人物塑造、叙事视角等方面的差异，最后分析新中国初期的革命电影是如何对原著进行再创造分析。 关键词：革命电影；红色经典；改编；创作分析 A bstract：The Red revolutionary novel not only witness the difficulty of the founding of new China under the leadership of the Communist Party, but also are an important heritage of Chinese history. At the beginning of the founding of China, there were many classics, including Cauliflower, The Song of Youth, The forest, etc. It is based on the development of the film industry and the upgrading of people's entertainment consumption that a batch of revolutionary novels are adapted and become world-famous revolutionary films. At the same time, because of the particularity of the film, in terms of plot, the film also has cut and supplement links compared with the novel. This paper，which makes a comparative study of the changes between film and novel in plot, details, characterization, narrative perspective and so on. Finally, it analyzes how the revolutionary film in the early New China Recreated the original works. Key words：Revolutionary film; Red revolutionary novel; adaptation; creation analysis 品质一流的革命题材作品之所以被称为红色经典，一方面是由于英雄先烈用自己的鲜血与生命换回新中国的安宁与繁荣，另外一方面，红色象征着共产党，这个令世界惊艳的政党，借助其先进的精神与全心全意为人民服务的宗旨，为全国各族人民带来繁荣富强的生活。这个红色所衍生出的一系列关于红军的小说就是：“红色经典”，而根据这些小说改编的电影，就是“革命电影”。未来的社会是需要靠媒介与平台传播精神的，影视作品是一种最为普遍、也最能打动人的一种。结合习总书记的讲话以及我国对于文化自信的宣传力度，本文将基于“革命电影对小说的再创造分析”，围绕具体的革命电影进行比较详细的探讨与论述。 一、红色经典再创作概述 对于经典的红色电影的改编由来已久，时至今日，不论是电视剧、动漫或是电影，关于革命历史的描述从未停止，笔者基于已有的理论研究以及文献阅读法将从红色经典的改编情况、研究现状等方面进行论述。

经典电影赏析资料讲解

经典电影赏析 如何解读一部影片呢？我们应该从主题和元素这两个角度来看。 主题：你应该知道一部电影想告诉我们什么，我们从中感受到了什么。 元素：视觉和听觉的两方面组成了电影的元素，画面和声音就是电影语言的基本语汇。 1. 画面 A.镜头元素 （1）景别运用，分为远景，全景，中景，近景和特写 特写：拍摄人像的面部、被摄对象的一个局部的镜头。它可使表现对象从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。特写镜头能表现人物细微的情绪变化，揭示人物心灵瞬间的动向，使观众在视觉和心理上受到强烈的感染。 近景：摄取人物胸部以上的电影画面。它能使观众看清人物的面部表情，或某种形体动作，有利于对人物的容貌、神态、衣着、仪表作细致的刻画。 中景：摄取人物膝盖以上部分的电影画面。它有利于显示人物的形体动作，有利于交代人与人之间的关系，可以加深画面的纵深感，表现出一定的环境、气氛，而且通过镜头的组接，还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊，常用以叙述剧情。 全景：摄取人物全身或场景全貌的电影画面。它可以充分展示人物的整个动作和人物的相互关系。在全景中，人物与环境常常融为一体，能创造出有人有景的生动画面。 远景：是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。在电视节目中常用于表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。 大远景：通常是从高角度拍摄的画面，用来做为定场镜头或提示宽广开阔的空间。 （2）运动镜头——相对于固定镜头，通过相机的推，拉，摇，移和升降 来表现 推：分为变位置和变焦距（霸王别姬） 拉，相对与推 摇：借助三脚架来上下左右移动 移：横移，纵跟和斜移 升降：用升降车或升降臂（罗马假日） B、转场： 每个段落（构成电视片的最小单位是镜头，一个个镜头连接在一起形成的镜头序列）都具有某个单一的、相对完整的意思，如表现一个动作过程，表现一种相关

视觉文化传播特色研究分析论文

视觉文化传播特色研究分析论文 【摘要】本文认为，人类社会生存的环境是由三类环境总体构成：自然环境、社会体制环境和符号环境。显现着现代文化特征的社会，某种意义上说是各种符号系统通过传播而构筑的社会现实。当下，以视觉为中心的视觉文化符号传播系统正向传统的语言文化符号传播系统提出挑战，并使之日益成为我们生存环境的更为重要的部分。显然，现代文化正在脱离以语言为中心的理性主义形态，在现代传播科技的作用下，日益转向以视觉为中心，特别是影像为中心的感性主义形态。视觉文化传播时代的来临，不但标志着一种文化形态的转变和形成，也标志一种新传播理念的拓展和形成。当然，这更意味着人类思维范式的一种转换。以往的传播学研究更多是在传播者与接收者之间展开，并据此进行着“意义传播”的研究。而现在的传播研究则在消费社会来临的基础上，更为注重在生产者与消费者之间展开，并据此进行着“形象传播”的研究。这一新的传播理念，某种意义上是由马克思符号经济学在传播学领域的发展而引发的一场变革。在语言为中心的文化传播形态中，占据主导地位的是语言符号的生产、流通和消费；而在形象为中心的视觉文化传播形态中，占据重要地位的(无论在数量上还是在其影响上，但未必在质量上)是视觉符号的生产、流通和消费。其中，影视符号的生 产、流通和消费格外突出。 【关键词】视觉文化；消费社会；文化形态；传播理念；视觉文化产业 一、视觉文化：一种新文化形态的理解 费尔巴哈曾说“可以肯定，对于符号胜过实物、摹本胜过原本、现象胜过本质的现在这个时代，只有幻想才是神圣的，而真理，却反而被认为是非神圣的。是的，神圣性正随着真理之减少和幻想之增加而上升，所以，最高级的幻想也就是最高级的神圣。”人类早就有了视觉(Visual)经验，即看的经验，这也应当说就有了视觉文化，有了视觉文化传播。视觉，亦可视为通俗的“观看”。“观看，可以说是人类最自然最常见的行为，但最自然最常见的行为并非是最简单的。观看实际上是一种异常复杂的文化行为。我们对世界的把握在相当程度上依赖于视觉。看，不是一个被动的过程，而是主动发现的过程。”一切提供观看信息的媒介，如电影、电视、戏剧、摄影、绘画、时装、广告、形象设计、网络视听……甚至X光、虚拟影像都在构筑着视觉文化符号传播系统。 人类社会生存的环境是由三类环境总体构成的：自然环境、社会体制环境、符号环境。而显现着现代文化特征的社会，某种意义上说是各种符号系统通过传播而构筑的社会现实。没有符号的处理、创造、交流，就没有文化的生存和变化。传播媒介是文化发生的场所，也是文化的物化。在现代传播科技作用下的媒介变革，正使得这一“文化发生的场所”起了翻天覆地的变化。接触媒介和使用媒介已成为个人与社会交往的重要方式。而这其中，视觉文化符号传播系统正在成为我们生存环境的更为重要的部分。将视觉文化作为一种主导性的文化形态，将视觉文化作为一种系统的学理研究，是进入20世纪80年代才开始的。而视觉文化进入传播学研究的视野，则在90年代后才引起了某些关注。在这方面，美国芝加哥大学的学者W·J·T·米歇尔的见解值得注意：“视觉转向发生在英美哲学中，向前可以追溯至查尔斯·皮而斯的符号学，向后到尼尔森·古德曼的‘艺术语言学’，两者都探讨作为非语言符号系统赖以立基的惯例与代码，并且(更为重要的是)它们不是以语言乃意义之示范这一假定作为开端的。”今天，视觉文化研究不但被哲学、文艺学、美学、社会学等领域的学者关注，而且正开始被传播学界的学者关注。这是一个非常值得庆贺的事。这不但意味着传播学研究领域的进一步拓展，而且还可能孕育着传播学研究领域的某些突破。 在视觉研究中，对于视觉传播行为的理解有着广义和狭义之分。广义的视觉传播行为，泛指不是由单纯纸质文字媒介和单纯视觉媒介传播信息，而由视听媒介或视听媒介传播信息所形成的一种社会文化传播现象。狭义的视觉传播行为，侧重于纯视觉媒介传播信息所形成的一种社会文化传播现象。本文运用的是广义的视觉传播行为概念。当然，我们考察视觉文化和

外国电影鉴赏论文

一：影片《泰坦尼克号》演绎了杰克和露丝的旷世之恋，征服了无数少男少女的心？试结合具体内容分析其中的原因。 答：一个是贵族小姐，一个是流浪青年，这样的爱情本就吸引人，更何况是由一对璧人来演绎。从未瘦过的凯特那时的脸圆润饱满，眼神清澈，不知换了多少套华丽的服饰，不堪忍受买卖式婚姻的她对自由充满了向往，一旦进入穷人的世界就像飞出笼子的小鸟，尽情奔放，露丝与杰克跳舞的镜头十分具有感染力，她努力融入杰克的生活也是电影的一条线索，她学会了双腿分开骑马，学会了吐口水，学会了像个爷们儿那样抽烟，当然也终于鼓足勇气与杰克牵手。 而那时的莱昂纳多还拥有着尖尖的下巴，一出场就引起了观众的一阵赞许声。爱情戏方面，从两人第一次见面，到露丝跳船自杀，再到船头飞翔，每个经典情节都能引起观众强烈共鸣，尤其是两人在船头上比翼双飞的画面，主题曲《My Heart Will Go On》响起，台词是“you jump i jump”，试问谁能不感动? 大船开始沉没，电影的泪点逐渐增多。海水渐涨船已倾斜，除了慌乱拼命求生的人们，还有曲未终人不散的乐队，还有相拥在床上的老夫妻，还有给儿女讲故事的母亲，当然还有尽力维持秩序却终因杀人而内疚自杀的船员，看《泰坦尼克号》时，纸巾是必备的。结尾处，杰克慢慢沉入海底，那张年轻美好的面孔逐渐远去，露丝拼尽最后一丝力气吹哨，也是最大的泪点，哭过之后看着老年露丝将海洋之心沉入海底，一段爱情终于画上句号。 二：影片《拯救大兵瑞恩》爱国主义主题如何体现背后的人性尺度？试结合具体内容谈谈你的理解。 答：这部佳作与美国其他战争题材影片不同的地方：一是它真实复原了血腥残酷的战争场面，极具视觉冲击力和震撼力；二是它通过“八个人找一个人”的奇崛感人的情节，塑造了性格迥异的士兵形象，对人物的细节刻画，折射出了真实动人的人性光辉；

世界经典电影赏析

不朽传奇之《终结者2》 在世界经典电影赏析课上看过《终结者2》后感触很深。回想起这部片子，本来想找一个简短而又有概括性的语句来形容它，但我发现搜刮遍所有中文词汇都难拼凑出一句可以完整概括它的话。这时才突然想起有人也在网上也征集过“用一句话来形容《终结者2》”，当时让我记忆最深的是一个网友说，“在我的 有生之年，可能没有任何一部影片可以超越它！”是的，这也是我的心声，在我这小半辈子里看过的数也数不过来的影片中，唯有这一部是不可超越的！这不仅仅在于影片本身的经典，还在于这部影片是我童年时期看过的最为震撼的一部片子，它对我的思维方式，甚至价值观都造成了直接的影响，正是它告诉了我什么叫科幻片，什么叫超级大片，什么叫想象力，什么才是纯爷们！ 首先，来介绍一下剧情吧。 影片故事发生在《终结者1》（后简称T1）的15年后，我们的小救世主已经长成了一个半大小子。整天除了泡妞和小偷小摸外基本上不干什么好事，完全没有要拯救苍生的觉悟。当然这也不能怪他，毕竟没人管吗，这时他妈正在“非正常人类研究所”里被人研究；而他爸......应该干脆还没出生！接着就是那个史上最无敌、最性感的机器人来了，千变万化的液态金属机器人。然后他自然要大开杀戒了，所以我们的美国英雄，阿诺州长就来拯救苍生了。剩下的基本就开打了，除了打还是打！大家自己看吧。总之，这部片子的特点就是没有一分钟空闲，整个影片从头紧张到尾，没有一点累赘，甚至没有一句多余的对白。 对于一部影片来说，想要要成为经典，那么它必须有过人之处，而这部影片却可以说是没有不过人之处。以至于我已经不知道该从哪个方面说起了，没办法，让我们从头到尾慢慢说吧，说到哪算哪吧，大家别嫌乱，凑活看吧。 影片开始时的设定与《T1》剧情可以说是完美的衔接，看得出身兼编剧与导演的詹姆斯·卡梅隆是花了很多心思去仔细琢磨的，一点没有漏洞和生硬的安排，完美平滑的衔接让观众可以很畅快的回到终结者的世界中去。接着科幻史上最伟大的点子，还是那个最无敌、最性感的机器人T1000华丽而鬼魅的登场了！这是一个直接到达巅峰的点子，他让一切续集中的升级版机器人都显得那么苍白无力，无地自容。无论他们自身配备多么强大的镭射武器，或者拥有多么傲人的双峰都将只是徒有其表的摆设，再没有什么机器人能和T1000相提并论了！当然，除了我们的老T800！当时的州长正值巅峰，可以说他的肌肉就是吃饭的本钱，就是 好莱坞票房的保证。为此导演还专门在影片的开头为他安排了一场华丽的肌肉展示秀。州长大人在酒吧里暴打了一群倒霉的皮衣男!这是很不人道地，那帮哥们

视觉文化与经典电影论文

《视觉文化与经典影视鉴赏》 走出骗局 ——《楚门的世界》影评 姓名：杨珂珂 系部：化学与环境工程 专业：10级高分子材料与工程 学号：201005040023 指导教师：孙雯

【摘要】 上课的时候，老师给我们放映了著名的电影《楚门的世界》。最开始以为它是一个喜剧，可越到最后越感觉到它的主旨不是叫我们看了之后笑一笑，而是告诉我们要勇敢的选择真正的生活，走出时代的骗局，走出自己内心的骗局。本文就我的感受详细的展开。 【关键词】 楚门发现骗局勇敢走出

一、剧情介绍 《楚门的世界》又名《真人SHOW》，或《真人世界》、《真人戏》，是由导演彼得·威尔拍摄的一部美国心理方面的喜剧，98年上映，全长103分钟，曾获七十一届奥斯卡最佳原创剧本提名。 30年前奥姆尼康电视制作公司收养了一名婴儿，他们刻意培养他使其成为全球最受欢迎的纪实性肥皂剧《楚门的世界》中的主人公，公司为此取得了巨大的成功。然而这一切却只有一人全然不知，他就是该剧的唯一主角——楚门。 楚门从小到大一直生活在一座叫桃源岛的小城（实际上是一座巨大的摄影棚），他是这座小城里的一家保险公司的经纪人，楚门看上去似乎过着与常人完全相同的生活，但他却不知道生活中的每一秒钟都有上千部摄像机在对着他，每时每刻全世界都在注视着他，更不知道身边包括妻子和朋友在内的所有人都是《楚门的世界》的演员。虽然感觉到每个人似乎都很注意他，而且从小到大所做的每一件事却都有着一些意想不到的戏剧性的效果，但这些都没有使这位天性淳朴的小伙子太过于在意。影片巧妙地以父亲的死来阻止楚门离开这个小镇，并以父亲的再次出现为契机慢慢地向他展现了一个令他吃惊的秘密。 多年前一位既是《楚门的世界》的忠实观众又是该节目群众演员的年轻姑娘施维亚十分同情楚门，楚门对她一见钟情。她给了楚门一些善意的暗示，自己却被强行带离片场。回忆起施维亚的楚门开始重新认识自己的生活。渐渐地楚门发现他工作的公司每一个人都在他出现后才开始真正的工作，他家附近的路上每天都有相同的人和车在反复来往，更让他不敢相信的是，自称是医生并每天都去医院工作的妻子竟不是医生。楚门开始怀疑他所生活的这个世界，包括他妻子、朋友、父亲等所有的人都在骗他，一种发自内心的恐惧油然而生。 痛定思痛，他决定不惜一切代价逃出桃源这个令他噤若寒蝉的小城，去寻找属于自己真正的生活和真正爱他的人。然而，楚门却低估了集这个肥皂剧的制作人、导演和监制大权于一身的克里斯托弗的力量。克里斯托

《中外经典影视鉴赏》

《敌后女特工》的女性阐释 从前法国女性地位低落，二战期间虽有不少女性与男性并肩从事反抗活动，但是她们的事迹向来甚少为人所知。导演尚-保罗·沙洛美拍摄此片，用意即在向这些幕后的无名女英雄致敬。 《超级女特工》是根据真人真事改编，从前法国女性地位低落，二战期间虽有不少女性与男性并肩从事反抗活动，但是她们的事迹向来甚少为人所知。导演尚-保罗·沙洛美拍摄此片，用意即在向这些幕后的无名女英雄致敬。 在电影中，路易丝是一个受过训练的狙击手，珍原为妓女，因为杀人而被判死刑。苏西是舞女，曾与德国纳粹黑衫队的一名军官订婚。嘉艾尔来自布列塔尼，笃信天主教，也是出色的化学专家。玛丽亚是意大利犹太人，全家都被抓进集中营，在任务中负责情报通信。 几位姑娘的完美配合，顺利救出地质学家，在面对任务临时改变，无法回国时，她们挣扎过，却被逼留下。应该说这里让我们看到了战争的残酷，对人性的考验。影片里很多这样的片段让我们直视人性，反思现在。 苏西被派和她的旧情人海因德克见面时，不忍开枪，反遭被杀；露薏丝肚子里好不容易才有的孩子最后没有了，在最后时刻亲眼看着自己的至亲死去；另外一位忠实的基督徒嘉艾尔最后以干净纯洁之身结束自己的生命。 在影片中我最喜欢的是珍妮这一角色，一开始她便是卑微的死囚，仅仅是因为她杀了她的皮条客，她参加任务的交换条件是自由。她势力，她贪心，她爱钱，她胆小，她不负责任，她尝试逃跑，她只是普普通通的一个女人。但是她有一颗最柔软的心，她知道路易斯怀孕之后会关切的询问，她倾听苏西要见纳粹军官时的伤心欲绝，她在路易斯被捕后继续完成任务，她看到苏西的死亡之后冲动的想杀掉目标，她在解救路易斯之后抚摸路易斯的肚子，她是成功完成任务之前的最后一个牺牲品。她那么卑微却那么坚决，她本来可以选择活下去，但是她却选择了一条更艰难的路，那条路应该是叫做求生不得求死不能，但是她却义无反顾。她只是那个妓女，死囚。但她也是天使，英雄。 经历了战争的惨酷与悲哀，使无数的女性变得伟大,她们用脆弱的肩头扛起了人类的解放事业,用她们的智慧和睿智换来了人类的和平.她们不应该被忘记! 谨以本文,表达对这些伟大女性的崇高致意!

电影赏析论文

对中国“大片”的一点思考 新世纪以来中国大片似乎都跳入了一个怪圈，就是要大。所谓大片，顾名思义就是表现的题材要大，投资和成本要大，执导影片的导演和制片公司要大，希望获得的收益要大。至于其他，也就无关紧要了。 就拿三部大片《英雄》，《无极》，《夜宴》来说，这三部大片是让我对 中国大片无语。说实话我宁愿花钱去电影院看美国大片也不愿意在优酷上免费看 中国大片，这不能说我不爱国产，是因为中国大片我是说爱你不容易啊！ 当我们以严格的电影艺术的审美范式来审视这些大片的时候，你会发现， 这些大片仅仅是堆砌了一串眩人的耳目的视听符号。当这些符号被抽离后，它们 仅仅剩下一堆干瘪的躯壳。 当剥掉这些大片华丽的外表，我们会发现可供诠释艺术内涵的地方渺渺无 几。它们不仅总是受中国武侠文化快意恩仇，刀光血影的影响，还充当着对民族 和国家意识的“伪”述说的角色。一部影片除了让你眼花缭乱的排场让你惊叹，好 像其他没有什么值得回味。总之我们的大片是情节必须曲折，曲折得让你看不懂。 是武侠中加点奇幻，奇幻中加点科幻，科幻中加点惊悚，惊悚中当然还要言情， 言情最好还要是穿越。反正是要让你看不懂，不然还叫什么大片呢？综合以上那 么多的元素，带给观众也就是“大片”了，外表风光无限，可里面呢？呵呵，你懂 得！ 现在的中国大片似乎都喜欢改编于一些经典。像《画皮》，《夜宴》。但 是不仅仅是简单的改编，否则还怎么体现我大片的真正意义呢？我们的尺度一定 要大，口味一定要重。撇开《画皮》开头没多长时间就大尺度不谈，《夜宴》是 把尺度放大到口味让你受不了。我记得有个女角色也就出现过三次。上来就被大 王子强暴，在上又被王猥亵，最后上镜直接被毒死！高中时我看《雷雨》时感觉 很好看，怎么看到《夜宴》怎么觉得怪怪的？我想如果这个影片没有周杰伦参加 的话，票房绝对要降一个0，如果请其他哪位来演的话，我估计导演要陪得连内 裤都要去典当！幸好，正因为大，《夜宴》有发哥和巩俐的演技来挽回点颜面。 但是发哥那句：“我泱泱大国......”怎么感觉这台词有点像每晚某播啊？ 我们的大片，商业色彩太重。首先是制片，你没有个几个亿你都不好意思 跟外国片子打个招呼。再者，我们要请当时红得发紫的明星来参演，什么流行歌 坛新星，国际“某”，反正能邀请的都行。有了这些再加上上映前通过媒体吹几个

红色经典知多少调查分析报告

“兴以实践运用”，在全国上下满怀豪情的迎接党的十八大召开之际，中国特色社会主义理论研究会举办了以“红色经典知多少”的调查问卷活动，旨在了解当代大学生对于红色经典了解及认知现状。此次活动受到同学们的广泛欢迎和好评，引起了积极地反响。本次活动统计有效答卷278份，涉及不同性别、不同年级、不同专业等的学生，数据具有一定的代表意义。 一、1~4题的设置，是为了了解当代大学生对于红色经典的了解现状，调查发现当代大学生对于红色经典了解程度不容乐观，大学生对于红色经典的兴趣呈现下降趋势。我们必须要加强在此方面的兴趣培养，同时也要通过建立多方位平台引导同学们进行自我培养。 结果统计图： 1.题目设计为：您一般通过哪种途径了解红色经典？ 本题目诣在：掌握大学生了解红色经典的途径，以便在今后开展一系列活动，宣传红色经典，弘扬红色文化。 通过调查发现，有49%的受访者选择“上网”来了解红色经典。说明网络对文化传播具有重要意义，已经成为大学生关注红色经典的主要

途径。因此，我们要积极开发网络红色资源。选择“参加活动”的有10%。这反映出大学生对红色经典活动兴趣不高。建议学校增加有关红色经典活动，同时也要增加活动的趣味性。选择“课堂”的有29%。这说明课堂教学是宣传红色经典的一种相对重要的方式。选择“他人介绍”的有7%。这反映出大学生不太注重通过人与人间交流来了解红色经典。建议同学间加强有关红色经典交流。选择“其他”的有5%，反映出宣传红色经典的途径是多种多样的，我们要积极创新红色经典文化的传播途径。 2.题目设计为：大学生喜欢看红色电影、书籍等作品吗？ 本题诣在：了解大学生对红色作品关注程度。 调查者中有55%选择了“一般，视情况而定”。这反映出多数学生对红色电影、书籍关注度多受剧情.作品质量等影响，而不是以了解红色经典为主要目的，同时也反映出红色影视书籍在大众文化中竞争并不占优势。而有42%的受访者表示很喜欢，说明部分红色经典是能吸引大学生的。而只有3%的调查者表示不喜欢。学校应提供高质量的红色影视作品，这样做，在丰富同学们的生活的同时也进一步弘扬了红色经典。 3. 题目设计为：您清楚学校宣传红色文化的平台么？ 设计本题目旨在：了解本校学生对红色经典的关注程度以及学校对红色文化的宣传力度。 调查结果显示，有6%的同学选择A“很清楚”，说明同学们对红色文化关注程度不高，进一步反应学校对红色文化的宣传不够，必须加大

奥斯卡经典影片《罗马假日》电影作品赏析

奥斯卡经典影片《罗马假日》电影作品赏析

《罗马假日》是好莱坞一贯具有创新意识的大师级导演威廉·惠勒在五十年代的代表作品之一。惠勒成名于三十年、代末，四、五十年代是他艺术事业的极盛时期，曾先后九次获奥斯卡最佳导演奖提名，三次捧回最佳导演金像奖和最佳影片奖。惠勒向来以精细、完美的导演风格著称。在本片的拍摄中，惠勒仍然体现了他这种精细、严格得近乎残忍的导演风格。在赤日炎炎的罗马街头，有时一个镜头竟要求奥黛丽与派克拍摄达60次之多。虽然在第26届奥斯卡角逐中，败给了《永垂不朽》的导演弗莱德·津尼曼，然而影片获得的最高票房和影评界的一片赞誉之声，特别是捧红了第一次在电影中担任女主角的奥黛丽·赫本，无疑对惠勒“残酷”的付出是最大的安慰与回报。 《罗马假日》是一部轻喜剧片。与惠勒以前导演的几部喜剧片比较起来，该片更接近弗兰克·卡普拉的风格。应该说反映宫廷王公贵族生活是一个十分老套陈旧的题材，而该片的编导却独辟蹊径，讲述了一个皇室的公主与一个穷记者意外邂逅，经过奇妙而愉快的24小时的生活，萌生爱意的现代童话故事。而且，导演那么轻松自如的娓娓道来，给人一种清新愉悦的感觉。影片的结尾虽然没有那种“有情人终成眷属”的大团圆结局，但也没给观众留下感伤情绪，完全是导演对影片的轻喜剧风格的准确把握和演员的出色表演所至。 《罗马假日》重点刻画了安娜公主纯真热情、清丽典雅，同时又具有一定反叛精神的感人形象。影片开头以新闻快报的形式，交待安娜公主出访西欧几国的行踪作铺垫，使安娜公主对官场的繁文缛节产生厌烦情绪；同时，安娜在罗马官方招待舞会上的脱鞋、在卧室趴在窗口羡慕地看着露天里翩翩起舞的青年男女等几个细节的交待，显示出她对平民自由生活的渴望；特别是当伯爵夫人让她穿不喜欢的睡衣，喝她不喜欢的牛奶，向她宣读第二天安排得满满的活动日程时，她痛苦地抱着头，怒不可遏地大声吼道：“不！我不要！我再也不要这样表演下去了。”她把官场上的一切看作是“表演”，充分反映了她对官场的虚伪和繁复的礼仪形式的强烈不满。对于安娜的这种逆反心理，她左右的人非但不能理解，反而认为她是一种病态的表现。因此，伯爵夫人找来大夫为她注射了催眠剂，强迫她听从他们的安排。在这里，一方面表现了安娜公主的单纯、幼稚、娇气与任性；另一方面也说明作为一国的公主，看起来似乎拥有令人羡慕的荣华富贵，显赫的地位和权利等，但从某种意义上讲，戒律森严的皇宫生活使她确实没有完全的人生自由，不能随心所欲。因此作为风华年少的安娜公主，对封闭、孤寂的皇宫生活的厌烦与反叛和对平民自由生活的好奇与渴望，应该说是符合人物性格的发展轨迹的。正是在这一思想动机支配下，才促成了安娜的私自逃离。同时，也折射

世界经典电影赏析论文

世界经典电影赏析论文 ——《阿甘正传》

[摘要] 电影《阿甘正传》是美国的一部经典励志电影，影片讲述了主人公阿甘单纯、善良、乐观、执著、并且积极面对现实的生活经历。虽然他的智商只有75，虽然他被称为傻子，但他拥有的诚实守信、认真负责的宝贵品质却深刻阐释了善与爱的非凡力量。阿甘创造了一个又一个令人吃惊的奇迹，取得了正常人都难以匹敌的成功，这也许是一种必然。 [关键词]《阿甘正传》; 简单；善良；执着；人生观； 一、电影内容简述 阿甘是生活在美国南方一个小镇上智商仅为75的青年，他的妈妈是一位伟大而坚强的母亲，她常常鼓舞阿甘不要放弃自己的人生。阿甘在越南战争中遇到了他生命中的两个挚友——布巴和丹中尉，善跑的天赋不仅挽救了阿甘的生命，同时也挽救了自己的战友并因此受到了约翰逊总统授予的荣誉勋章。但是好朋友布巴却牺牲了，丹中尉也被战争夺去了双腿。因战争受伤而修养的阿甘喜欢上了乒乓球，并因球艺精湛而成为乒乓外交的使者来到中国参赛，成为中美建交的历史功臣和见证者。退役后的阿甘为了实现好友布巴临终前的心愿买了一艘捕虾船，将之取名为珍妮，并收获了大笔的财富。然而母亲的去世却让阿甘决心做一名义务割草工，这时珍妮忽然回到了阿甘的身边，但却又在一天凌晨悄然离去。因此阿甘进行了长达三年的长跑生涯，在一天感到疲惫重新回到家乡时，他收到了珍妮的来信并见到了他的儿子和身患绝症的珍妮，他们一起度过了一段美好的时光，但最终珍妮还是离世了。故事的结尾阿甘送儿子上了校车，独自坐在椅子上回想沉思。 二、电影内容感悟 阿甘的母亲曾说“人生就像一盒各式各样的巧克力，你永远不知道下一块的味道。”每个人的天资不同，在成长过程中对生活的态度不尽相同，生活轨迹也大相径庭，所以每个人都是独一无二的。 但如今，像阿甘这样简单执着的人又有几个。这种简单的执著让阿甘在生命的每一个阶段，心中只有一个目标在指引，他也只为此踏实、不懈、坚定地奋斗，直到目标完成，新的目标出现。没有单纯的抉择就不会没有心灵的杂念，而没有心灵杂念的人，大概才能够在人生中举重若轻。

英语电影赏析课程论文

An Analysis to Some Movies Linked With Disaster 英语0805班帅凌08050523 Disaster films based on the human catastrophe caused by the natural disasters. General rendering thrilling disaster, to stimulate the audience's fear, and some performance out of the way to disaster and defeat or avoid the disaster of wisdom, or to promote rescue and other non-rational religion.Their typical features are large casts and multiple plotlines, and focus on the characters' attempts to avert, escape, or cope with the aftermath of the disaster. One major character, several minor characters, and scores of extras typically die before the story is resolved. The disaster film genre revived, briefly, in the mid-1990s—perhaps because new special effects techniques made more spectacular disasters possible. The first film in this new trend was the 1996 Michael Crichton-penned film Twister, followed in the same year by Independence Day merged a science fiction alien invasion plot from the 1950s with disaster film conventions (most notably, from Earthquake). Also in 1997 the epic James Cameron film Titanic was released, which combined the disaster genre in the sinking of the ship and the romance genre with the relationship between the main characters. Disaster films have reappeared periodically in the 21st century. In 2003, The Core featured a disaster resulting from the "stalling" of Earth's