EQ调音技巧

1. 如果声音浑浊，请衰减250hz附近的频段。

2.如果声音听起来有喇叭音，请衰减500hz附近的频段

3.当你试图让声音听起来更好，请考虑用衰减

4.当你试图让声音听起来与众不同，请考虑用提升

5.不要放大原先没有的声音

这里有一张表，它反映了一些倍频程点在听觉上造成的联想。

31hz 隆隆声，闷雷在远处隆隆作响。感觉胸口发闷。

65hz 有深度，所谓“潜的很深”

125hz 隆隆声，低沉的，心砰砰直跳。温暖。

250hz 饱满或浑浊

500hz 汽车喇叭声

1khz whack（打击声？！这样翻译不妥吧！）

2khz 咬碎东西的声音，踩的嘎啦啦作响。

4khz 镶边，锋锐感

8khz 高频哨声或齿音，轮廓清晰

16khz 空气感

一些常用频点的作用

50hz，这是我们常用的最低频段，这个频段就是你在的厅外听到的强劲的地鼓声的最重要的频段，也是能够让人为之起舞的频点。通过对它适当的提升，你将得到令人振奋的地鼓声音。但是，一定要将人声里面所有的50hz左右的声音都切掉，因为那一定是喷麦的声音。)

70～100hz，这是我们获得浑厚有力的BASS的必要频点，同时，也是需要将人声切除的频点。记住，BASS和地鼓不要提升相同的频点，否则地鼓会被掩没掉的。

200～400hz，这个频段有如下几个主要用途，首先是军鼓的木质感声音频段；其次，这是消除人声脏的感觉的频段；第三，对于吉它，提升这个频段将会使声音变的温暖；第四、对于镲和PERCUSSION，衰减这个频段可以增加他们的清脆感。其中，在250hz这个频点，对地鼓作适当的增益，可以使地鼓听起来不那么沉重，很多清流行音乐中这样使用。

400～800hz，调整这个频段，可以获得更加清晰的BASS，并且可以使通鼓变得更加温暖。另外，通过增益或衰减这个频段内的某些频点，可以调整吉它音色的薄厚程度。

800～1khz，这个频段可以用来调整人声的“结实”程度，或者用于增强地鼓的敲击感，比较适用与舞曲的地鼓。

1k～3khz，这个频段是一个“坚硬”的频段。其中，1.5k~2.5k的提升可以增加吉它或BASS 的“锋利”的感觉；在2～3k略作衰减，将会使人声变得更加平滑、流畅，否则，有些人的声音听起来唱歌象打架，你可以利用这样的处理来平息演唱者的怒气！反过来，在这个频段进行提升也会增加人声或者钢琴的锋利程度。呵呵。总的来说，这个频段通常被成为噪声频段，太多的话，会使整个音乐乱成一团，但在某种乐器上适当的使用，会使这种乐器脱颖而出。

3k～6khz，声音在3k的时候，还是坚硬的，那么，不用我说，大家也知道该作什么了吧。至于6k，提升这个频点可以提升人声的清晰度，或者让吉它的声音更华丽。) >XY177.

6k～10khz，这个频段可以增加声音的“甜美”感觉。并且增加声音的空气感，呼吸感。并可增加吉它的清脆声音（但要注意，一定不要过量使用）。PERCUSSION、军鼓和大镲都可以在这个频段里得到声音的美化。并且，弦乐和某些的合成器综合音色，可以在这个频段得到声音的“刀刃”的感觉（我实在不知道该怎么形容这样的声音）。

10k～16khz，提升这个频段会使人声更加华丽，并且能够提升大镲和PERCUSSION的最尖的那个部分?。但是，需要注意的是，你一定要首先确认这个频段内是有声音存在的，否则的话，你所增加的肯定是噪声。

KTV调音台基础教程

调音台基础教程（一） 调音台（AudioMixingConsole）在扩声系统和影音录音中是一种经常使用的设备。它具有多路输入，每路的声信号可以单独进行处理，例如：可放大，作高音、中音、低音方面的音质补偿，给输入的声音增加韵味，对该路声源泉作空间定位等；还可以进行各种声音的混合，混合比例可调；拥有多种输出（包括左右立体声输出、编辑输出、混合单声输出、监听输出、录音输出以及各种辅助输出等）。调音台在诸多系统中起着核心作用它既能创作立体声、美化声音，又可抑制噪声、控制音量，是声音艺术处理必不可少的一种机器。 一、调音台的种类 调音台在输入通道数方面、面版功能键的数量方面以及输出指示等方面都存在差异，其实，掌握使用调音台，要总体上去考察它，通过实际操作和连接，自然熟能生巧。调音台分为三大部分：输入部分、母线部分、输出部分。母线部分把输入部分和输出部分联系起来，构成了整个调音台。 根据使用目的和使用场合的不同，调音台分为以下几种： （1）立体声现场制作调音台（StereoFieldProductionConsole）（2）录音调音台（RecordingConsole） （3）音乐调音台（MusicConsole） （4）数字选通调音台(DigitalRoutingMixingConsole) （5）带功放的调音台(PoweredMixer) （6）无线广播调音台(OnAirConsole) （7）剧场调音台(TheatreConsole)

（8）扩声调音台(P.A.Console) （9）有线广播调音台(WiredBroadcastMixer) （10）便携式调音台(CompactMixer) 二、调音台的插座、功能键的作用 （一）调音台输入部分的插座、功能键 ①卡侬插座MIC:此即话筒插座，其上有三个插孔，分别标有1，2，3。标号1为接地（GND），与机器机壳相连，把机壳作为0伏电平。标号2为热端（Hot）或称高端（Hi），它是传送信号的其中一端。标号3为冷端（Cold）或称低端（Low），它作为传输信号的另一端。由于2和3相对1的阻抗相同，并且从输入端看去，阻抗低，所以，称为低阻抗平衡输入插孔。它的抗干扰性强，噪声低，一般用于有线话筒的连接。 ②线路输入端（Line）:它是一种1/4"大三芯插座，采用1/4"大三芯插头（TRS），尖端（Tip）、环（Ring）、套筒（Sleeve），作为平衡信号的输入。也可以采用1/4"大二芯插头（TS）作为平衡信号的输入。其输入阻抗高，一般用于除话筒外的其他声源的输入插孔。 ③插入插座（INS）：它是一种特殊使用的插座，平时其内部处于接通状态，当需要使用时，插入1/4"大三芯插头，将线路输入或话筒输入的声信号从尖端（Tip）引出去，经外部设备处理后，再由环（Ring）把声信号返回调音台，所以，这种插座又称为又出又进插座，有的调音台标成“Send/Return”或“in/out”插座。 ④定值衰减（PAD）：按下此键，输入的声信号（通常是对Line端

关于调音的一些技巧(非常有用,希望大家好好看)

一、预调音技巧在预调音时，推子（Fader）和增益（GAIN）旋钮应密切配合使用。其调节方法一般按下列步骤进行：（1）将输入灵敏度（GAIN）旋调到最小位置，推子拉到最低位置。（2）将推子向上推到0DB 位置或低一点（-3DB 或-9DB）位置，视现场实际音量大小而定。（3）慢慢提升输入灵敏度（GAIN），对低电平Lo-z/mic 输入信号而言，当话筒将要产生啸叫时，GAIN 向反方向回调一点即可。对高电平线路LINE 输入信号，当峰值指示灯PEAK 闪亮时，GAIN 再向反方向回调一点即可。值得注意，勿将输入灵敏度GAIN 开得过大或过小，然后去调节线性推子来控制音量，这是不可取的。因为输入灵敏度GAIN 开得过大，推子必须放得较低，分推子下调的余量就不够，输出音量有可能过大。另外如果误将推子往上推，信号电平就有可能过强，而使调音台输出过载，造成功放或音箱损坏。对于初学者来讲，绝不能这样做。实际调音过程中，如果输入灵敏度调得过大，话筒稍微对准音箱，就会产生啸叫。如果输入灵敏度调得过低，即输入信号太小，则背景噪声明显，此时，分推子就要调得很高，才有足够大的音量。但是，如果遇到小信号电平时，要过到足够大的音量，推子就得再调高，此时就没有调高的余量，造成响度不平衡，所以在实际调音过程中，推子与增益要根据现场实际情况密切配合使用。 二、混响效果量的预调根据现场窨大小与扩声目的（语音扩声、音乐扩声或歌舞厅扩声等）混响效果量有所不同。语音扩声混响量小一点，音乐歌舞演唱扩声混响量大一点，一般以普通话念（1、2、3、4、5、6、7）即相对应音乐中（1、2、3、4、5、6、7）为准，对语音扩声，念1、2 时，开始念2 的声音中，不含1 的余音为准，这样对语音扩声，声音即能保证清晰没有拖尾，音质又好听。对音乐歌舞演唱扩声，念 2 时含少量 1 的余音即可，实际调音过程中调音台上的效果调节旋钮应放在中音位置或偏小一些，以便有调节余量。 三、现场快速调音技巧在实际调音过程中，要快速准确的调音，具体操作强按下列步骤进行：1、音量到位根据现场实际情况，输入灵敏度和推子密切配合，使音量大小达到现场空间要求。2、调节高音衰减器因为高音过强声音刺耳、嘶哑、尖噪，容易判别。对音响效果影响较大。高音不足，音色失去韵味，没有个性，所以必须先调。调高音衰减器旋钮（HIGH 或HF）时，当听到高音分量中的咝咝声音或嘶哑音消失为准，高频分量基本上调好。3、调低音即调低频分量因为低频分量对声音的清飘摇度影响较大。低频过少，声音单薄无味。低频过量，声音发闷，浑浊不清。所以调低音衰减器旋钮（LF 或LOW）时，当听到声音最清晰且丰满，则低音基本上调好。4、中音即中频调整在调高音和低音过程中，中音衰减器将旋钮放在0DB 位置，中音频率点旋钮放在中间位置。因为中音不足，声音朦胧音色暗淡。中音过量声音刺耳音色尖厉呆板。调中音时，中音衰减器旋钮（MID）先放在0DB 位置，先调中音频率点，一般情况下，女声频率点大概放在中低频范围，因为大多数女声中高频较丰富，所以不必太多补偿。而男声中音频率点放在中高频范围。因为大多数男声中低颇有同感较丰富，不必太多补偿。当中音频率点选中后，可以对其提升或衰减。调音过程中要注意调中音衰减器时，相应的音量大小会有明显变化。要根据现场实况、音响设备条件及声所声学条件具体结合调试。即根据声场效果进行调音。调音过程中应注意事项 四、调音操作要领和姿势应正确，听懂各种声音所对应的频率范围，调音速度及反映要快，不必在一首歌唱完成或快要结束时才调好音那就失去调音意义了。2、转各旋钮时要慢、要轻、要细，不能大幅度快速旋转，以免损坏旋钮并使空间声场发生突变。3、调音一般步骤是先调音量后调音质，其顺序是调高音，调低音，调中音，最后调音响效果。4、对非专业演唱人员的歌舞演唱晚会或娱乐场所，要注意及时防止啸叫声的产生，以免功放或音箱损坏。因为非专业演唱人员很容易将话筒对准音箱，而产生啸叫。当啸叫声产生时，

声艺E系列调音台10秒入门教程

声艺E系列调音台教程 为了能够使您快速的使用E系列调音台，我们提供了这项10秒教程，通过它可以使您快速的掌握该系列调音台的一些功能信息。 声艺E系列调音台示意图 声艺E系列调音台教程（一）10秒教程 1、MIC INPUT（XLR）—话筒输入 连接话筒。如果你使用的是电容式麦克风，请确定主输出位置上方的幻象电源按钮被按下。警告：在没有连接上话筒前不要开启幻像电源。 2、LINE INPUT（1/4” JACK）—线路输入 连接线路电平设备。例如合成器、鼓机 DI等。 3、INSERT POINT（1/4” JACK）—插入点 连接信号处理器。例如压限器等。 4、GAIN CONTROL —门限控制 调整这个可以提升和衰减输入信号的电平。 5、EQ STAGE —均衡组 调整这几个旋钮可以改变信号的音调（信号的特性）。 6、AUX SENDS —辅助发送 调整这两个旋钮可以改变到FX单元或监听单元（耳机/舞台监听）的电平。AUX1&2可切换推子前/后。

7、PAN/BAL CONTROL —声像控制 使用这个旋钮可以控制立体声信号的声像。 8、MUTE SWITCH —静音切换 当这个按钮被按下你将会听不到该通道的信号（post-mute ）。 9、SOLO —预听 当该按钮按下时信号在监听输出显示—使用这个按钮可以监听通道EQ后的信号。 10、PEAK LED —削波指示灯 用来指示特定通道的信号失真（削波）。 11、INPUT CHANNEL FADER —输入通道推子 用来控制到调音台的混合总线（Mix Bus）和推子后发送端（Post-fade sends）的电平大小。 12、MIX OUTPUTS（XLR）—混合输出端 这里连接到模拟记录设备或你的扩声系统。 13、MIX INSERTS（1/4” Jack）—混合插入端 这是个在信号路径推子前的中断，通常用来反馈给动态或控制设备。信号从JACK 插头的顶端发送，从环端返回。 14、MONITOR O/Ps（1/4” Jack）—监听输出端 这个用来连接到你的监听系统。它可以直接连接到有源监听或者是间接通过功放的标准监听。 15、MASTER FADERS —混合推子 这两个推子用来控制混合总线的总电平。 16、MAIN METERS —主输出电平 用来显示混合输出的电平值。当SOLO LED灯亮时，则该电平表显示信号源的电平值。 17、MONITOR CONTROL —监听音量控制 用来控制发送到你的监听系统的信号电平大小。 18、PHONES CONTROL —耳机音量控制 用来控制发送到耳机插孔的信号电平大小。 19、AUX OUTPUTS（1/4” Jack）—辅助输出端 这两个输出通常用来将通道信号发送给FX单元或监听单元（耳机/舞台监听）AUX1&2 可以切换推子前/推子后。 20、AUX SWITCHING —辅助切换 这两个椭圆型的切换按钮分别对应AUX1 和AUX2。对所有的输入模块都可任选推子前或推子后。 21、STEREO INPUTS（1/4” Jack）—立体声输入 这些立体声输入通道通常用来连接键盘、取样器、计算机声卡等立体声线路输入的信号，通道一和通道二 22、PLAYBACK INPUTS（RCA Phono）—录音输入 这个你可以连接到你的录音设备的输出。 23、PLAYBACK CONTROLS —录音控制 使用这两个按钮可以控制回放信号。MONITOR PLAYBACK 切换信号到监听输出和耳机，PLAYBACK TO MIX 切换信号到主混合输出通道。 24、RECORD OUTPUTS —录音输出 这里你可以连接到你的录音设备的输入端。 25、PHANTOM POWER —幻象电源 按下这个幻象电源（+48V）切换按钮，可以对电容式话筒供电。 警告：在没有连接电容话筒前不要提供幻象电源。 26、HEADPHONES（1/4” Jack）—耳机输出端

调音台的调音技巧

调音台的调音技巧 调音台作为声音信号的流程中枢，是专业电声系统的核心，以前置放大器为主体，接收多路不同阻抗、不同电平的各种音源信号，对信号进行均衡、效果、混合、分配、编组、声像定位调整等处理，以保证最 佳的信噪比，高质量，高效率地传输声音信号。 不管什么型号的调音台，除其功能和面板结构有所差别外，其操作技巧和调音方法基本相同。不管是 DJ人员还是出学者，要掌握好调音技术，首先必须具有一定的音乐基础识，必须熟悉所使用的调音台基本功能和操作技巧。 调音台基本功能 1、信号电平放大及阻抗匹配 调音台作为声音信号流程的中枢，必须具有完备的与其他音频设备能正确、方便连接的能力。首先是电平及阻抗的匹配，其中输入电平接口能力主要应满足不同设备（如传声器、电声乐器、卡座、DVD机等）输出灵敏度的配接，输入电路应具备电平调节功能。输入接口不仅有低电平（Lo-z/MIC输入）接口，还设有高电平线路输入（LINE输入）接口，输出电平一般固定在0dB、4dB或6dB。调音台输入阻抗与信号源（话筒、DVD机等）输出阻抗、调音台输出阻抗与负载阻抗（压限器、均衡器等）跨接，因此调音台输入阻抗应大于信号源（话筒、DVD机等）输出阻抗5倍，调音台输出阻抗应为负载输入阻抗（压限器、均衡器等）的1/5。 2、信号混合与分配 调音台首先对各路输入信号分别进行技术上的加工和艺术上的处理，然后混合成一路或多路立体声输出。音频信号经混合后，根据不同要求分配给主通道、编组通道、矩阵通道、辅助通道等输出。例如要检查个 路信号是否符合要求，就要将信号分出并馈送给“选听”（CUE）或“预听”（PEL）、“独听”（SOLO）等。 - 3、频率均衡与滤波 由于传声器拾音环境以及元器件或整机设备不完善，可能会出现“声缺陷”，从而影响节目的艺术效果。另外，声源本身（演员或乐器也可能因声部）的不同而对录（扩）音有不同要求，加之音响系统电声指标 不完善，在进行分配、混合之前，就要对其进行适当的补偿以保证电声质量。因此调音台每一输入通道都 设有均衡器或滤波器，滤波器用来消除高、低频的噪音以及有害的音频信号；均衡器[HI (HIGH）"高音、 高频" ；MID"中音、中频"；LOW (LO)"低音、低频" ] 用来补偿电声设备存在的或受拾音条件限制而造成的节目信号的频率损失。此外，滤波器和均衡器还可以按照节目的内容要求，对声源的音色进行加工处理，创造特殊的音响效果。 4、声像定位与监听 调音台各输入、输出通道都有一个用于声像定位的电位器（PAN），用它来调节信号在左、右声道的立体 声分配或制造立体声效果，使声源在扩声系统中具有立体声方位感。在进行调音过程中，经常要对输入的

葫芦丝的调音技巧和演奏技法

葫芦丝属于管乐器，所有管乐或多或少都会受温度、湿度变化的影响，在不同的地域和气候条件下，音准会有细微变化。为了能应对这种变化，需要对音准进行适当的调节，进而产生了接口式调音插口。调音插口通 过铜接口的伸缩，延长或缩短乐器内部空气柱的长短来实现音高的变化，以满足演奏、教学的需要。原理是拔出接口插接位置，竹管内空气柱增长，整体音准就相对降低一点点；反之，总体音高就会增高，这样乐器就能在10音分至小二度之间调整，以达到与乐队、CD 音乐相协调的目的。 在使用调音型葫芦丝时，注意在拔插接口的时候用力不能过猛，也不能直拉直推，要用适当的力量边左右旋转边推拉，直到音准调整到合适的高度。尽量避免给一些外人或完全不懂的人使用该乐器，以免错误操作，造成接口变形、损坏或漏气。维护方面，需要定期或不定期给铜接口补充适量的润滑油，避免接口腐蚀生锈。 需要注意的是：调音仅仅只是对音准的绝对音高作小范围的适当调整，而不能作为转调来使用。因为葫芦丝的调音对不同的音高调整的幅度不一样，原则上来说，离簧片越近的音对调音接口的调整越敏感，越远的越迟钝，而且筒音5是不会受调音接口的变化控制的。 葫芦丝在演奏的某种程度上相对于竹笛、唢呐等民族吹管乐器要简单一些，没有那么多复杂的技法，这也是由于它构造本身的局限所致，但是它甜美的音色却好似极富表现力。葫芦丝在演奏中常用的技法有以下几种： 1．吐音。吐音是葫芦丝演奏中较重要的技法。吐音又分为单吐、双吐、三吐三种。 ①单吐。利用舌尖部顶住上腭前半部（即“吐”字发音前状态）截断气流，然后迅速地将舌放开，气息随之吹出。通过一顶一放的连续动作，使气流断续地进入吹口，便可以获得断续分奏的单吐效果，完成单吐的过程。单吐一般在音符上方用“T”标示。根据音乐表现的需要，单吐又可以分为断吐和连吐两种。 ②双吐。双吐是用来完成连续快速分奏的技巧。首先用舌尖部顶住前上腭，然后将其放开，发出“吐”字。简言之，在“吐”字发出后，立即加发一个“苦”字，将“吐苦”二字连接起来便是双吐。双吐的符号是“TK”。 ③三吐。三吐实际上是单吐和双吐在某种节奏型上的综合运用，符号为“TTK”或者“TKT”，即“吐吐苦”或者“吐苦吐”。 2．连音。连音是常用技巧之一。适用于抒情如歌的乐句或乐段。用符号“⌒”（连音线）表示，连音线内的音除了吐第一个音，其余的音均不用吐，吹奏连音时要强调连贯、流畅。 3．滑音。滑音及技法在葫芦丝演奏中被广泛使用，其效果具有圆滑、华丽的特点，应用滑音技法可以模拟人声和弦乐器上的抹音效果。滑音又有上滑音、下滑音、复滑音三种4．震音。利用震音技巧可以获得如同歌唱般的“声浪”效果，极大的丰富音乐的表现力，是人们揭示内心活动、抒发内心情感的重要手法之一。震音又有气震音和指震音两种。 5．颤音。颤音是由两个不同音高的音快速交替出现而构成。具体要求是原音发出后紧接着快速而均匀的开闭其上方二度或三度音的音孔，符号为“tr”或“tr ～～～～” 6．叠音、打音。两种演奏的技法和效果上差不多，关于它们的定义也是众说不一。就是在某个音出现前的瞬间加奏一个时值极短的高二度过三度的音，叠音用符号“又”表示，打音用符号“扌”表示。

教你几招最基本的调音台使用方法

教你几招最基本的调音台使用方法, 做了多年音响, 这里想告诉那些想学调音的朋友们,只是用做交流经验,如果你是玩电声乐器的,建议你最好拥有一台调音台, 这样你就可以跟乐友同时一起玩了, 调音台其实就是一个输入, 输出的混音设备, 他是不能够把信号进行处理 的,要说处理, 也只有带效果的调音台可以做到,我们先从信号输入端口说起,当你把吉他或者效果器的输出端接入调音台,一般是用大二芯接口,也叫6.3 插头,首先调节输入电平,一般在调音台的输入端,就有一个GAIN的调节旋纽,这个叫增益旋纽, 一般调到信号电平到0dB,如果你不知道调到哪个位置,告诉你一个最简单的方法,不管什么输入信号,都不要让0dB以上的信号灯长时间亮着,也就是红灯亮的位置,因为那样信号已经过载失真了,这样出来的声音也很难听,也称为破音,相当于破喇叭发出来的声音,如果调到了0dB 以后,跟着把调音台的分路推子推到0dB的位置,这样你需要多大的声音, 调节总输出就可以了,但也最好不要调到过载,那样你的放大设备就会因为信号太强而产生失真, 因为时间的关系, 以后有空再交流了, 可以发我的邮箱:: 联系调音台的用法2009年08月15日星期六03:13 调音台~~大家基本上有过演出经验或录音经验的都见过，用过，至少在电影电视里面也见过吧?条件好的兄弟们可能还会拥有一个甚至更多（大部分是用来唬人的`~） 调音台的基本特点就是块大，重量沉，一片一片的旋钮和一条一条的推子，当然了，还有很多很多的洞洞，让人有种想插的冲动~往往又无从下手，不知

道怎么下手插`~! 而这又往往很能唬住一般不太懂的人~~（这就是我说为什么有唬人的功效了） 且慢、且慢，我话还没说完 当然了，读说明书的方法由于一来说明书不太好找，找到了也大部分是英文的，专业词汇也多，确实不是一般正常人能理解的，所以俺还是按照我的理解给大家讲讲调音台的简单原理！ 调音台就是一个把声音信号输进来，调吧调吧再送出去的台子，从信号的种类来分呢，有模拟的也有数字的，处理模拟音频信号的就是模拟调音台了，数字的就不用废话了吧?数字的除了信号流不一样，多加了点效果和控制功能外，和模拟的没有什么不一样的，那我说说模拟的得了，我说的也是基本的一个原理，因为具体每个台子都不太一样，但是基本的道理都是一样的，所以大家只要记住了这些基本的东西，换什么台子都能很快适应的。 好了，根据我的经验，想入手学习调音台，最好不要死记硬背那些洞洞，旋钮，推子和按钮的名字，因为那样费时费力，效果还不一定好，这些都是外在的东西.我建议大家最好从调音台内部的"信号流向"开始入手，信号流的走向明白了，其他的自然而然就记住了 好了，我们先从信号进入调音台开始说吧 调音台左边一排一排的，每一个竖列，就是一个TRACK，形象点说，就是如果你站在调音台前面，信号应该是从离你最远的地方（就是好多洞洞的地方）流进来，然后顺着这个列，一直流到你的跟前，经过这轨的推子后，再流到

KTV调音技巧

KTV调音技巧 1、话筒干、唱歌累：原因：话筒中频能量不够；解决方法：提升800Hz频段； 2、低音硬：原因：超低音上限能量太强；解决方法：衰减125-160Hz； 3、低音散：原因：低频下限能量过大；解决方法：提高超低音下限频率； 4、低音混：原因：低频中心频率能量过强；解决方法：衰减60-80Hz； 5、声音单薄，或者声音干：原因：中低频能量不足；解决方法：提升250Hz； 6、声音打耳朵：原因：中频过强；解决方法：衰减IK-1.25KHz； 7、声音炸：原因：中高频能量过强；解决方法：衰减2K-4KHz； 8、声音刺耳：原因：高频能量过强；解决方法：衰减6KHz； 9、声音有烦躁感：原因：高频不柔顺；解决方法：衰减8K-1OKHz； 10、声音发毛：原因：超高频能量过强；解决方法：衰减12K-16KHz; 11、感觉高、中、低频脱节：原因：分频频率附近的频段衰减过多；解决方法：提升分频频率附近的均衡，增加融合度； 12、感觉话筒和伴奏音乐结合不好：原因：①话筒和音乐的比例不对；②效果器预延时参数不正确；解决方法：①重新调整话筒与音乐的比例在6：4；②减小效果器预延时时间； 13、感觉超低音缺乏弹性：原因：超低音不协调；解决方法：衰减接近下限的频率40Hz或50Hz，提升基准频段80Hz； 14、人声不够清晰：原因：中低频太肥；解决方法：衰减300-500Hz； 15、人声不透：原因：中高频不足；解决方法：调音台中频扫频到3K，适当提升； 16、超低音太软、无力：原因：分频点设置过低；解决方法：提高分频点到120Hz左右，并提升100-125Hz频段； 17、全频音箱感觉不通透：原因：中高频缺少；解决方法：提升3·5KHz； 18、话筒声音太硬：原因：中低频和中高频比例不对；解决方法：衰减500-630Hz，衰减1.6K-2.5KHz； 19、话筒加入混响后，声音混；原因：混响声的低频过多；解决方法：在调音台上对混响的低频进行适当衰减； 20、超低频声压不大，但共振声强：原因：超低频下限能量过强；解决方法：大幅度衰减50Hz以下的频段； 21、声音层次感不好：原因：中频过强；解决方法：宽范围衰减800-1.6KHz； 22、高频空间感不足：原因：高频单元超高频段特性不好；解决方法：全面衰减IOK以下至2KHz的频段，然后再整体提高增益； 23、系统有压限器，压限器开始工作的时候，低音变散；原因：压限器的启动时间过快；解决方法：放慢一点压限器的启动时间； 24、话筒加入激励处理后，声音发毛、发刺；原因：激励量过大，激励频率偏高；解决方法：减少激励量，降低激励频率； 25、音乐中加激励后低音发混，感觉肥大；原因：激励量过大，激励频率偏低；解决方法：减少激励量，提高激励频率； 26、话筒声音薄，发扁；原因：中低频不足；解决方法：调音台均衡扫频到300Hz左右进行提升，或均衡器提升250~300Hz； 27、话筒加入混响效果后，清晰度下降，唱歌累；原因：混响尾音过长；解决方法：利用混响尾音衰减旋钮DECAY加快混响尾音衰减时间，到人声停止后半拍至1拍混响停止；

调音师——调音师必学的经典调音台基础教程介绍①

调音师——调音师必学的经典调音台基础教程介绍① 对于一家娱乐场所的调音师来讲他们对调音台调音技术方面的知识是非常关注的。调音台在扩声系统和影音录音中是一种经常使用的设备。我们今天要和喜爱调音师这项工作的朋友们分享一些调音台基础教程方面的知识。 我们首先来看看调音台的种类介绍： 按照调音台使用目的及场合的不同分类主要由以下几种： ①立体声现场制作调音台 ②录音调音台 ③音乐调音台 ④数字选通调音台 ⑤便携式调音台 ⑥带功放的调音台 ⑦有线广播调音台 ⑧无线广播调音台 ⑨扩声调音台 ⑩剧场调音台 其次我们来看看调音台中各插座及功能键的作用部分内容介绍 调音台输入部分的插座、功能键 ①卡侬插座MIC:此即话筒插座，其上有三个插孔，分别标有1，2，3。 标号1为接地（GND），与机器机壳相连，把机壳作为0伏电平。 标号2为热端（Hot）或称高端（Hi），它是传送信号的其中一端。 标号3为冷端（Cold）或称低端（Low），它作为传输信号的另一端。 由于2和3相对1的阻抗相同，并且从输入端看去，阻抗低，所以，称为低阻抗平衡输入插孔。它的抗干扰性强，噪声低，一般用于有线话筒的连接。 ②线路输入端（Line）:它是一种1/4"大三芯插座，采用1/4"大三芯插头（TRS），尖端（Tip）、环（Ring）、套筒（Sleeve），作为平衡信号的输入。也可以采用1/4"大二芯插头（TS）作为平衡信号的输入。其输入阻抗高，一般用于除话筒外的其他声源的输入插孔。 ③插入插座（INS）：它是一种特殊使用的插座，平时其内部处于接通状态，当需要使用时，插入1/4"大三芯插头，将线路输入或话筒输入的声信号从尖端（Tip）引

音响师新手入门基础

调音台操作术语英汉对照 GAIN:输入信号增益控制HIGH：高音控制 MID-HIGH：中高音控制 LOW: 低音控制 PAN：相位控制 MON.SEND：分路监听信号控制EFX.SEND: 分路效果信号控制LIMIT（LED）：信号限幅指示灯LEFT: 左路信号电平控制RIGHT：右路信号电平控制MONITOT：监听系统 MON.OUT: 监听输出MASTER: 总路电平控制 EFX.MASTER: 效果输出电平控制EFX.PAN: 效果相位控制 EFX.RET: 效果返回电平控制EFX.MON: 效果监听系统电平控制DISPLAY: 电平指示器 ECHO：混响 HIGH I IN : 高阻输入

LOW I IN: 低阻输入 OUT/IN: 输出/输入转换插孔AUX.IN:辅助输入 MASTER OUT ：总路输出 EFX.OUT: 效果输出 EFX.RETURN: 效果返回输入LAMP：专用照明灯电源POWER:总电源开关 BALANCE OUTPUT: 平衡输出FUSE: 保险丝 PEL：预监听（试听）按键EFF：效果电平控制 MAIN: 主要的 LEVEL：声道平衡控制 HEAD PHONE：耳机插孔PHANTOM POWER：幻象电源开关SIGNAL PROCESSOR：信号处理器EQUALIZER：均衡器 SUM：总输出编组开关 LOW CUT：低频切除开关 HIGH CUT：高频切除开关PHONO INPUT：唱机输入

STEREO OUT : 立体声输出 ACTIVITY：动态指示器 CUE：选听开关 MONO OUT：单声道输出 PROGRAM BALANCE: 主输出声像控制 MONITOR BALANCE：监听输出声像控制 EQ IN（OUT）：均衡器接入/退出按键 FT SW：脚踏开关 REV.CONTOUR:混响轮廓调节 PAD: 定值衰减，衰减器 专业音响调音员操作要点 目前国内歌舞厅所使用的专业音响,多数为进口设备,应该说可操作性较高。主要问题是操作者专业素质不齐,真正配备合格调音师的单位很少。所以,经常出现因操作不当造成音响效果不佳,甚至导致设备损坏。本文针对中、小型歌舞厅音响设备操作要点进行解说,可做为制订操作规程的参考。另外,在中小型歌舞厅由于话筒声反馈造成的自激啸叫现象,是常见的令使用者头疼的问题,因为经常出现啸叫会令宾客扫兴,音响效果无从谈起,严重者会造成设备损坏。所以,自激啸叫现象是歌舞厅音响使用中的一个重要问题，下面分别叙述。

调音技巧

不同性质演出的调音技巧 政治性演出 例如在钓鱼台为友好国家的元首演出，在中南海紫观阁为中央首长演出，在人民大会堂，小礼堂为国际友人演出等，这类文艺演出均属于政治性演出。此类演出第一重要任务就必须值守音响设备，即使吃饭也不能离开机器；并且要检查设备，如果插接板、电源插头、音源输入周边设备的输出、输入插接线稍有接触不良，就会产生事故，对演出造成重大影响。所以这种演出要格外注意、倍加重视，具体操作步骤分以下几点。 1．声场的调节 音箱的摆放位置要以元首或首长的位置为两侧音箱的交汇点，使首长的位置成为音响效果最佳区域。后排的音响效果的考虑次之。 2．音量 要以元首或首长位置的响度合适为准则。对调音台的输出电平调整，经过调试后还应请领导、导演试听，选择最为适宜的响度为准。 3．传声器不允许出现哑音 在演出当中，一般会有不同风格的文艺节目，使用很多支传声器。所以演出中要求不能漏开任何传声器，以免丢掉声部，影响整体演出的音响效果。 4．不允许发生声反馈 在整个文艺演出过程当中，绝对允许发生声反馈而引起啸叫。如果产生啸叫可能被认为是政治事故，所以音响师的精神一定要高度集中，监控每一时刻的扩声状态。 5．不允许有因连接线、插接头接触不良而产生的“咔咔”声 在整个演出过程中，不允许演员在音响设备附近观看舞台上的表演，不允许任何人触动音响设备和各各连接线、插接头、以免造成插接线接触不良的现象发生。 艺术性演出 文艺性演出主要强调艺术性，所以音响师要调动一切艺术细胞与艺术感觉。音响师是以保证音色质量为第一重要任务，所以这类演出的调音技巧需要调动音响师对音乐的全部理解和感受。艺术性演出调音水平的高低代表了一个音响师的“真功夫”具体操作从以下几方面入手。1．音色的调节 具体调节步骤分为4步： （1）低音区：在20—200Hz范围之内，能够使音色具有丰满、浑厚的音色感觉。 （2）中低音区：在200--600Hz范围之内，能够使音色具有坚实、强劲的音色感觉。 （3）中高音区：在600Hz—6kHz范围之内，能够使音色具有明亮、清晰、透明的感觉。（4）高音区：这个音区是音色结构当中高频泛音的音区，也是音色结构很重的音区，因此是音色表现力的音区，是个具有个性的音区。高音区在6--16kHz（或20kHz）范围之内，能够使音色具有锋利、“金光四溅”的感觉效果。 2．声场的调节 主要为调整声场声均衡器频率特性曲线。一般艺术性文艺演出多在正规的剧场中进行。剧场的建筑结构都有良好的声学设计系数。例如舞台上方的斜顶、舞台两面三刀侧的墙裙和屋顶的反射面，以及呈斜坡形式的观众席等。这些科学合理的建筑结构对声波具有良好的传播作用，使得观众在任何位置都能获得良好的听音效果。这样，在剧场实际演出过程中，不用太大的功率就可以使观众听到足够的响度。音响师只要通过2*31段均衡器，将声场的频率特

对人声的调音技巧

对人声的调音技巧 调音技巧 无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如，钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频率是4186Hz，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达10kHx~20kHz，一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢？根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线，如图2所示。那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。 在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是： ? HF：6-16 kHz，影响音色的表现力、解析力。 ? MID HF：600Hz~6 kHz，影响音色的明亮度、清晰度。 ? MID HF：200~600Hz，影响音色和力茺和结实度。 ? LF：20~200Hz，影响音色的混厚度和丰满度。 如果高频段频率过弱，其音色就变得色彩、韵味、个性的失落；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。 如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板。 如果中低频段的频率过弱，音色会变得空虚、无力、软绵绵的；如果中低频段的频率过强，音色会变得生硬、失去活力。 如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不清。四频段的音色特性如附表所示。 四段均衡器的频率特性 附表： 频段感觉状态人耳的听觉感受 过低丰满过高 6-20kHz 韵味失落色彩鲜明富于表现力尖噪、嘶哑刺耳 600Hz-6kHz 暗淡、朦胧明亮、清晰呆板 200-600Hz 空虚无力圆润有力生硬 20-200Hz 苍白单溥丰满、混厚深沉浑浊不清 要使音色有美感，就要泛音丰富、有层次，使歌声有音响美，听众听起来悦耳动听，提升量不易过强。LF（低音）过量，声音混浊不清；HF（高音）过量，声音尖噪刺耳。提升某一频段后，还工考虑对其他频段的影响，要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。 下面介绍几种曲型人声的调音手法。 1 对主持人的调音 主持人多为小姐，其语音特性是清晰流畅，富于表情。她可以影响观众的情绪，因此要把她的音色

调音台教程(非常详细)

从入门到精通玩转调音台(1)老破吉他 调音台基础教程（一）调音台（Audio Mixing Console）在扩声系统和影音录音中是一种经常使用的设备。它具有多路输入，每路的声信号可以单独进行处理，例如：可放大，作高音、中音、低音方面的音质补偿，给输入的声音增加韵味，对该路声源泉作空间定位等；还可以进行各种声音的混合，混合比例可调；拥有多种输出（包括左右立体声输出、编辑输出、混合单声输出、监听输出、录音输出以及各种辅助输出等）。调音台在诸多系统中起着核心作用它既能创作立体声、美化声音，又可抑制噪声、控制音量，是声音艺术处理必不可少的一种机器。一、调音台的种类调声台在输入通道数方面、面版功能键的数量方面以及输出指示等方面都存在差异，其实，掌握使用调音台，要总体上去考察它，通过实际操作和连接，自然熟能生巧。调音台分为三大部分：输入部分、母线部分、输出部分。母线部分把输入部分和输出部分联系起来，构成了整个调音台。根据使用目的和使用场合的不同，调音台分为以下几种：（1）立体声现场制作调音台（Stereo Field Production Console）（2）录音调音台（Recording Console）（3）音乐调音台（Music Console）（4）数字选通调音台(Digital Routing Mixing Console)（5）带功放的调音台(Powered Mixer)（6）无线广播调音台(On Air Console)（7）剧场调音台(Theatre Console)（8）扩声调音台(P.A. Console)（9）有线广播调音台(Wired Broadcast Mixer)（10）便携式调音台(Compact Mixer)二、调音台的插座、功能键的作用（一）调音台输入部分调音台输入部分的插座、功能键如图1-1所示。①卡侬插座MIC:此即话筒插座，其上有三个插孔，分别标有1，2，3。标号1为接地（GND），与机器机 壳相连，把机壳作为0伏电平。标号2为热端（Hot）或称高端（Hi），它是传送信号的其中一端。标号3为冷端（Cold）或称低端（Low），它作为传输信号的另一端。由于2和3相对1的阻抗相同，并且从输入端看去，阻抗低，所以，称为低阻抗平衡输入插孔。它的抗干扰性强，噪声低，一般用于有线话筒的连接。②线路输入端（Line）:它是一种1/4"大三芯插座，采用1/4"大三芯插头（TRS），尖端（Tip）、环（Ring）、套筒（Sleeve），作为平衡信号的输入。也可以采用1/4"大二芯插头（TS）作为平衡信号的输入。其输入阻抗高，一般用于除话筒外的其他声源泉的输入插孔。③插入插座（INS）：它是一种特殊使用的插座，平时其内部处于接通状态，当需要使用时，插入1/4"大三芯插头，将线路输入或话筒输入的声信号从尖端（Tip）引出去，经外部设备处理后，再由环（Ring）把声信号返回调音台，所以，这种插 座又称为又出又进插座，有的调音台标成“Send/Return”或“in/out”插座。④定值衰减（PAD）：按下此键，输入的声信号（通常是对Line端输入的声信号）将衰减20dB（即10倍），有的调音台，其衰减值为30dB。它适用于大的声信号输入。⑤增益调节（Gain）:它是用来调节输入声信号的放大量，它与PAD结合可使输入的声信号进入调音台时处于信噪比高、失真小的最佳状态，也就是可调节该路峰值指示灯处于欲亮不亮的最佳状态。⑥低切按键（100Hz）：按下此键，可将输入声信号的频率成分中100Hz以下的成分切除。此按键用于扩声环境欠佳，常有低频嗡嗡声的场合和低频声不易吸收的扩声环境。⑦均衡调节（EQ）：它分为三个频段：高频段（H.F.）、中频段（M.F.）、低频段（L.F.），主要用于音质补偿。a.高频段（H.F.）(见图1-2（a）)：倾斜点频率为10kHz，提衰量为?15dB,这个频段主要是补偿声音的清晰度。b.中频段（M.F.）（见图1-2（b））:中心频率可调，范围为250Hz?8kHz；峰谷点的提衰量为?15dB；这个频段的范围很宽，补偿是围绕某个中心频率进行。若中心频率落在中高频段，提衰旋钮补偿声音的明亮度。若中心频率落在中低频段，提衰旋钮补偿声音的力度。c.低频段（L.F.）(见图1-2(c)):倾斜点频率为150Hz,提衰量为?15dB，这个频段主要用于补偿声音的丰满度。⑧辅助旋钮（AUX1/AUX2/AUX3/AUX4）：调节这些辅助旋钮，等于调节该路声音送往相应辅助母线的大小。其中AUX1和AUX2的声信号是从推子（Fader）之前引出的，不受推子影响。AUX3和AUX4的声信号是从该路推子（Fader）之后引出的，受推子大调节的影响。前者标有Pre,后者标有Post。⑨声像调节（PAN）：它用于调节该路声源在空间的分布图像。当往左调节时，相当于把该路声源放在听音的左边。当往右调节时，相当于把该路声源放在听音的右边。若把它置于中间位置时，相当于把该路声源放在听音的正中。实际上，这个旋钮是用来调节声源左右分布的旋钮，它对调音台创作立体声输出极为重要。⑩衰减器（推子Fader）：该功能键的调节起 两方面作用：一方面用来调节该路声音在混合混合中的比例，往上推比例大，往下拉比例小；另一方面，用来调节该路声源的远近分布，往上推声音大，相当于将该路声源放在较近的位置发声，往下拉，声音小，

调音技巧：教你调出最美的人声

调音技巧：教你调出最美的人声 无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如，钢琴的最低音频率是,最高音频率是4186Hz，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达10kHx~20kHz，一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线，如图2所示。那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。 在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是： HF：6-16kHz，影响音色的表现力、解析力。 MIDHF：600Hz~6kHz，影响音色的明亮度、清晰度。

调音技巧：教你调出最美的人声

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调音技巧：教你调出最美的人声 无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如，钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频率是4186Hz，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达10kHx~20kHz，一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢？根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线，如图2所示。那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。 在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是： HF：6-16kHz，影响音色的表现力、解析力。 MIDHF：600Hz~6kHz，影响音色的明亮度、清晰度。 MIDHF：200~600Hz，影响音色和力茺和结实度。 LF：20~200Hz，影响音色的混厚度和丰满度。 如果高频段频率过弱，其音色就变得色彩、韵味、个性的失落；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。 如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板。 如果中低频段的频率过弱，音色会变得空虚、无力、软绵绵的；如果中低频段的频率过强，音色会变得生硬、失去活力。 如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不清。要使音色有美感，就要泛音丰富、有层次，使歌声有音响美，听众听起来悦耳动听，提升量不易过强。LF（低音）过量，声音混浊不清；HF（高音）过量，声音尖噪刺耳。提升某一频段后，还工考虑对其他频段的影响，要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。 下面介绍几种曲型人声的调音手法。 1.对主持人的调音 主持人多为小姐，其语音特性是清晰流畅，富于表情。她可以影响观众的情绪，因此要把她的音色调好。 低语调型：轻声细语、感情细腻，可采取近距离拾音，话筒与口型很近，这样可增加亲切感，可拾取纤细、微弱的声调。其缺点是存在近讲效应，低频过强。