高中音乐课程标准2020修订版

高中音乐课程标准2020修订版

2020年中国高中音乐课程标准修订版总体包含如下内容：

一、总论

1. 高中音乐课程标准修订理念：全面发展学生的音乐技能、音乐审美能力和音乐创造性能力，探索音乐的内涵和普遍性，陶冶学生健康的气质。

2. 高中音乐课程的理论依据：依据《中国教育规划(2010—2020年)》高中阶段课程设置的原则；参照国际发展趋势，国内外音乐教育发展实践和有关资料进行总结和审议。

二、核心素养

（一）音乐素养

1. 音乐礼仪：认识和掌握音乐艺术表演中的礼仪，增强学生的音乐感受和艺术素养。

2. 音乐欣赏：通过历史文化背景的了解和学习，建立学生正确的欣赏观，以此来培养他们的音乐审美能力和艺术技能。

（二）之乐器技能

1. 乐理基础：基本节奏感受能力，音色感知能力和乐理基本知识，掌握乐谱读音等技能。

2. 听音练习：通过辨别钢琴音调、节奏、音色等练习，加强乐器听辨能力。

三、知识与技能

（一）乐谱知识

1. 基本认知：培养正确的乐谱理解能力，掌握不同谱号的乐谱符号。

2. 前人创作：了解和学习古典乐曲的特点，了解西方和东方著名作曲家的历史，及其代表作品。

（二）独奏技能

1. 技巧训练：掌握音乐表演的要领，克服技巧障碍，加大技巧训练强度。

2. 音准练习：注重唱腔弹奏的准确性，积极特意地练习音准，以确保乐曲的准确表现。

四、教学安排

1. 内容安排：根据学生实际能力，针对本学科要求，安排充分而有针对性的课程，及时开展跨学科的教学活动。

2. 时间安排：合理安排本学科课程时间，充分利用上课和课余时间，科学有效地利用资源，增强课程质量。

五、学习评估

1. 考试评估：周期性地开展学习评估，评估学生的学习效果和能力提升，以便不断改善教学环境和提高教学质量。

2. 学习评价：运用评价法探索学习过程，激发学习兴趣，增强学生自管能力，提升整体水平。

高中音乐课程标准2020修订版

高中音乐课程标准2020修订版 2020年中国高中音乐课程标准修订版总体包含如下内容： 一、总论 1. 高中音乐课程标准修订理念：全面发展学生的音乐技能、音乐审美能力和音乐创造性能力，探索音乐的内涵和普遍性，陶冶学生健康的气质。 2. 高中音乐课程的理论依据：依据《中国教育规划(2010—2020年)》高中阶段课程设置的原则；参照国际发展趋势，国内外音乐教育发展实践和有关资料进行总结和审议。 二、核心素养 （一）音乐素养 1. 音乐礼仪：认识和掌握音乐艺术表演中的礼仪，增强学生的音乐感受和艺术素养。 2. 音乐欣赏：通过历史文化背景的了解和学习，建立学生正确的欣赏观，以此来培养他们的音乐审美能力和艺术技能。

（二）之乐器技能 1. 乐理基础：基本节奏感受能力，音色感知能力和乐理基本知识，掌握乐谱读音等技能。 2. 听音练习：通过辨别钢琴音调、节奏、音色等练习，加强乐器听辨能力。 三、知识与技能 （一）乐谱知识 1. 基本认知：培养正确的乐谱理解能力，掌握不同谱号的乐谱符号。 2. 前人创作：了解和学习古典乐曲的特点，了解西方和东方著名作曲家的历史，及其代表作品。 （二）独奏技能 1. 技巧训练：掌握音乐表演的要领，克服技巧障碍，加大技巧训练强度。 2. 音准练习：注重唱腔弹奏的准确性，积极特意地练习音准，以确保乐曲的准确表现。

四、教学安排 1. 内容安排：根据学生实际能力，针对本学科要求，安排充分而有针对性的课程，及时开展跨学科的教学活动。 2. 时间安排：合理安排本学科课程时间，充分利用上课和课余时间，科学有效地利用资源，增强课程质量。 五、学习评估 1. 考试评估：周期性地开展学习评估，评估学生的学习效果和能力提升，以便不断改善教学环境和提高教学质量。 2. 学习评价：运用评价法探索学习过程，激发学习兴趣，增强学生自管能力，提升整体水平。

普通高中音乐课程标准

《高中音乐课程标准》 一、高中音乐课程标准的组成部分 高中音乐课程标准是一个多层次的体系，它以学习者的发展为基础，以艺术创新、实践技能和知识解读为核心，给学习者提供了丰富的学习内容。 首先，高中音乐课程标准具有明确的学习目标，它要求学生在艺术创新、实践技能和知识解读等方面具备一定的能力，例如，学习者可以在音乐欣赏、创作、演奏及表演等实践活动中获得更深入的理解，运用艺术手段表达自己的情感，并且能够在音乐活动中发现自我，培养艺术审美能力。 此外，高中音乐课程标准还要求学生具备一定的音乐理论知识，例如，学习者必须掌握音乐的基本概念、音乐的历史发展、音乐的表现形式、音乐的分类、音乐创作的基本原则等，以及音乐欣赏、创作、演奏及表演的基本方法，以更好地理解音乐。 最后，高中音乐课程标准还要求学生具备一定的跨文化能力，以便学习者能够更好地理解不同文化背景下的音乐，例如，学习者可以学习不同文化背景下的音乐表现形式，比较不同文化背景下的音乐结构、形式、表现手法等，以及不同文化背景下的音乐欣赏方法。 总之，高中音乐课程标准旨在为学习者提供全面的音乐学习体验，既要求学生具备艺术创新、实践技能和知识解读的能力，又要求学生掌握音乐理论知识，还要求学生具备一定的跨文化能力，以便他们能够更好地理解和尊重不同文化背景下的音乐，从而发掘自身的音乐潜能，丰富自己的艺术生活。 二、高中音乐课程标准的课程实施要求

高中音乐课程标准的课程实施要求，是一种深入的、系统的学习体系，以满足学生的社会实践需求，培养学生的创新能力、审美能力和实践能力为目标。 首先，课程实施要求学生掌握基本音乐知识，包括音乐历史、乐理、演奏、作曲、表演等，以及音乐技术、设备、音乐制作等。例如，学生可以学习如何运用音乐理论去指导乐曲的创作，学习如何使用乐器演奏，以及如何利用音乐录音技术来完成音乐制作等。 其次，课程实施要求学生掌握音乐创作技巧，包括曲调、旋律、和声、编曲等，以及音乐表演技巧，如演唱、舞蹈、表演等。例如，学生可以学习如何利用和声来表现音乐的情感，学习如何用编曲手法来营造音乐的节奏感，以及如何运用舞蹈来表达音乐的内容等。 最后，课程实施要求学生掌握音乐的文化素养，包括音乐的历史文化、艺术文化、社会文化等。例如，学生可以学习不同时期的音乐文化，如古典音乐、流行音乐、现代音乐等，学习不同文化的音乐，如中国音乐、西方音乐等，以及学习音乐在社会发展中的作用等。 总之，高中音乐课程标准的课程实施要求，是一种系统的学习体系，旨在培养学生的音乐素养，提升学生的创新能力、审美能力和实践能力，从而为学生的社会实践做好准备。 三、高中音乐课程标准的考核要求 高中音乐课程标准的考核要求是一个非常严格的系统，它要求学生们在各个方面都有所提高。从音乐理论到演唱，从音乐知识到乐器演奏，都有具体的标准，学生们需要达到这些标准才能及格。

高中音乐新课程标准

高中音乐新课程标准 第一节《高中音乐课程标准》研制的背景与思路 一、进行《高中音乐课程标准》研制的背景 二十一世纪，我国基础教育迎来了一场新的改革浪潮。为贯彻《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》（中发[1999]9号）和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》（国发[2001]21号），教育部决定，大力推进基础教育课程改革，调整基础教育的课程体系、结构、内容，构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。这次改革是素质教育的深化，是实现基础教育课程从学科本位、知识本位向关注每一位学生发展的历史性转变，它必将对我国教育事业的发展产生深远的影响。 普通高中新课程改革有其广泛而深刻的内外部影响和制约因素。就外部而言，新的时代背景，知识经济的到来、信息社会的来临、文化的多样性发展、我国加入WTO等。这些外在的社会发展因素对我国整个教育系统的运行有着强大的冲击作用，普通高中教育也处于这种影响之中。例如，加入WTO对普通高中的冲击和影响主要表现为：1、使普通高中教育的思想观念发生改变，教育竞争能力得以加强，积极应对开放市场的挑战。2、对普通高中办学和管理体制的影响。3、促使普通高中办学目标重心的转移。在教育系统内部，教育和课程自身的发展状态影响着普通高中课程的理念、结构、内容等。例如终身教育的发展问题、教育向生活回归、主体性教学的倡导、校本课程的实施等等，这些问题都要求普通高中课程做出响应的调整与改革。 音乐课程作为基础教育课程的组成部分，也正经历着这场改革。《九年制义务教育音乐课程标准》的颁布与实施，使得目前全国绝大部分地区进行了小学、初中阶段音乐新教材的教学实践活动，给中小学的音乐课程带来了全新的、可喜的变化。 反观高中音乐课程，从1996年开始，国家统一在高中开设艺术欣赏课（音乐欣赏和美术鉴赏），结束了高中没有音乐课的局面。稍后又颁布了《普通高中艺术欣赏课教学大纲》，全国各地出现了一支比较稳定的高中音乐教师队伍，学校对音乐教学器材设备、音乐教育科研等进行了一定投入，这些变化使整个高中音乐教育得到了较快的发展。但是高中音乐课程作为基础教育的组成部

普通高中音乐课程标准(2017年版2020年修订)-音乐学科核心素养水平划分

│附录│普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订） 附录 音乐学科核心素养水平划分 1.审美感知 素养内涵 审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。学生在音乐情境中， 能从整体上认知音乐艺术的音响特征和文水平化背景，能从不同体裁 和形式的作品具有的音乐表现特征出发，提升审美感知能力。如从 作品题材认知音乐表现的对象和情感；从音响本体和音乐表现要素 （旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等）体验音乐美感，领悟 作品表现意图；在听赏和表现音乐的过程 中，感知作品表达的情绪、情感、意境、意志并产生共鸣；体验、辨 识并描述音乐的时代风格和民族风格，评价作品的社会功能。 能在音乐实践中关注不同艺术门类（如听觉艺术、视觉艺术、综合艺术等）的表达方式，有兴趣探究音乐艺术的主要特征；在聆听音 乐时能感受不同节拍强弱交替的律动特点；能基本辨识常见人 声和乐器的音色和音区；能简要描述音乐速度、力度、音调起伏的1 聆听感受；能大致划分乐句，感受到音乐陈述的语气；在听赏中外 不同风格作品时，能感知到大小调式与五声性调式音乐的不同特点； 能依据音乐作品的表现题材，判断其情感表达和形象刻画；能领略 作品的时代风格和民族风格。

普通高中音乐课程标准（2017年版2020年修订） 续表 能从音乐艺术的音响特征出发，比较不同艺术门类的表达方式； 在聆听音乐时，能感知不同节拍和节奏音型与音乐表现的关系；能 描述人声和常见乐器的音色和音区特点；能描述速度和力度对比及 其在音乐表现中的作用；能描述音调起伏，并能以自己熟悉 2的实例说明主导音调起伏的情感及相关表现因素；能划分音乐段落中的乐句，简述乐句陈述材料及其相互关系；能从听觉上区分大小 调式与五声性调式，表达不同的聆听感受；能依据音乐作品的表现 题材，联想音乐形象，感悟情感内涵；能辨识并描述代表性作品的 时代风格和民族风格。 在音乐聆听经验积累的基础上，把握音乐艺术的独特表达方式和基本特征，能从呈现方式、使用材料和表现手段等方面对不同艺 术门类进行比较；在聆听音乐时，能综合阐述节拍与节奏、速度与 力度的一般关系及其在音乐表现中的作用；能辨析人声或主要乐器 3的不同音色、音区在刻画音乐形象中的作用；能结合实例说明音调起伏的主要形态及其表情意义；能简述音乐作品常见的结构类型，理解 音乐材料的对比统一关系；能结合实例简述调式调性对于音乐表现及 音乐风格形成的作用；依据作品的题材内涵和音乐风格特征，探究其 情感表达、艺术形象和社会功能。 2.艺术表现 素养内涵 艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。学生在音乐学习过 程或社会文化生活中，乐于参与个体或群体水平的音乐表现实践；能 享受音乐实践活动的乐趣，并能伴随感性经验的积累深化对音乐的 理解；能在各类音乐实践和综合表演活动中不断提升音乐艺术表现 技能，增强艺术表达的自信；能根据自己的情感表达需求编创小型 音乐作品；能在合唱、合奏等集体性表演活动 中展现协作能力，培育团队精神。

高中音乐新课程标准

高中音乐新课程标准 1.引言 本文档旨在介绍高中音乐新课程标准，为教育工作者提供一个详细的指导，以便他们能够在音乐教学中遵循最新的教学要求和标准。 2.研究目标 高中音乐新课程标准旨在培养学生以下方面的能力： 了解音乐作品的风格、特点和背景； 掌握音乐的基本技能，包括演奏、歌唱、创作和音乐分析； 发展音乐创造力和表达能力； 培养音乐欣赏和评价能力； 掌握音乐理论知识。 3.课程内容 高中音乐新课程标准包括以下主要内容： 音乐史和文化：学生应了解不同时期和不同文化的音乐作品，包括经典音乐和民族音乐； 音乐技能：学生应学会演奏乐器、歌唱和创作音乐；

音乐欣赏：学生应学会欣赏不同音乐风格和流派的作品，并能 够进行音乐评论和评价； 音乐分析：学生应能够分析音乐作品的结构、和声和节奏等要素； 音乐理论：学生应掌握音乐理论的基本知识，包括乐符、音阶、调式等。 4.教学方法 为了有效地实施高中音乐新课程标准，教育工作者可以采用以 下教学方法： 结合实践：让学生通过实际演奏、歌唱和创作等活动来巩固所 学知识； 多媒体教学：利用音频、视频等多媒体资源加深学生对音乐作 品的理解和欣赏； 小组合作：通过小组合作让学生进行合奏、合唱等活动，培养 合作精神和团队合作能力； 创新探索：鼓励学生进行音乐创作和表达，促进他们的创造力 和个性发展。 5.考核评价

高中音乐新课程标准的考核评价方式应多样化，包括以下形式：研究成果展示：学生可以通过演出、作品展示等形式展示自己 的音乐能力和创作成果； 音乐知识考试：对学生掌握的音乐理论知识进行书面考试； 个人或小组项目评估：评估学生在小组合作或个人创作中的表 现和成就。 6.教材选用 为了符合高中音乐新课程标准，教育工作者可以选择适合的教材，包括： 音乐教材：包括音乐史、音乐理论和乐谱等教学材料； 音乐录音和视频：用于音乐欣赏和分析的多媒体资源； 音乐乐器：提供给学生实践演奏的乐器。 7.师资培训 为了更好地实施高中音乐新课程标准，教育部门应组织相关的 师资培训，提升教育工作者的教育水平和教学能力，使他们更好地 适应新课程要求。 8.结论

普通高中音乐课程标准2024解读

普通高中音乐课程标准2024解读 首先，普通高中音乐课程标准要求学生具备音乐素养和音乐技能。音 乐素养包括对音乐的基本认知和欣赏能力，以及对音乐文化、历史和风格 的理解。音乐技能则要求学生具备演唱、演奏、创作和表演的能力。通过 系统的音乐学习，培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高他们的音乐综合素质。 其次，普通高中音乐课程标准注重培养学生的审美情趣和创造力。通 过欣赏音乐作品，培养学生对音乐的审美能力，能够感受和理解不同风格、不同时期的音乐作品。同时，通过创作音乐作品，培养学生的创造力和表 达能力。学生应该能够独立创作一些简单的音乐作品，并能够进行有效的 表演和演示。 再次，普通高中音乐课程标准强调学生的表达能力和团队合作精神。 学生应该能够通过音乐表演和演奏来表达自己的情感和思想，培养他们的 情感表达能力和自信心。同时，在音乐活动中，学生应该能够与他人合作，互相帮助，培养团队精神和合作意识。 另外，普通高中音乐课程标准注重培养学生的音乐鉴赏能力和批判性 思维。学生应该能够对音乐作品进行分析和评价，了解音乐创作和表演的 技巧和方法。通过开展音乐讨论和评论，培养学生的批判性思维和创新能力。 最后，普通高中音乐课程标准强调教师的专业素养和教学能力。教师 应该具备丰富的音乐知识和技能，能够针对学生的不同特点和需求进行教 学设计和指导。教师应该能够灵活运用各种教学方法和资源，提高教学效果。

总之，普通高中音乐课程标准的实施旨在培养学生的音乐素养、音乐 技能和创造力，提高他们的审美能力和表达能力。通过音乐学习，使学生 能够更好地欣赏音乐、理解音乐，培养他们对音乐的兴趣和热爱。此外， 要注意教师的专业素养和教学能力的提升，为学生提供高质量的音乐教育。

2024年编纂：高中音乐新课程标准

2024年编纂：高中音乐新课程标准前言 随着社会的发展和教育观念的更新，高中音乐课程也在不断地 进行改革与完善。为了适应新时代的教育需求，培养具有全面素质 和创新精神的高中生，我们经过深入研究和广泛听取意见，特制定《2024年高中音乐新课程标准》（以下简称“新课程标准”）。 新课程标准以提升学生的音乐素养、审美能力和创造力为核心，注重培养学生的实践能力和综合素质，以期为我国音乐教育事业的 发展贡献力量。 一、课程目标 1. 培养学生热爱音乐、传承民族优秀文化的精神风貌。 2. 提高学生的音乐审美能力，培养良好的音乐鉴赏习惯。 3. 培养学生具备一定的音乐创作能力和实践技能。 4. 增强学生的团队协作精神，提升集体荣誉感。 5. 培养学生自主学习、终身学习的意识与能力。

二、课程结构 1. 必修课程：包括音乐鉴赏、乐器演奏、声乐演唱、音乐创作四大模块，涵盖传统音乐、现代音乐、流行音乐等多种风格。 2. 选修课程：包括民族音乐、古典音乐、爵士乐、摇滚乐、音乐剧、音乐制作等六大模块，学生可根据兴趣选择学习。 3. 实践课程：包括音乐欣赏、音乐演出、音乐创作实践等，注重培养学生的实践能力和创新精神。 三、教学内容 1. 音乐鉴赏：欣赏不同时期、不同风格的音乐作品，了解音乐的历史背景、创作特点和表现形式。 2. 乐器演奏：学习各种乐器的演奏技巧，掌握基本的音乐理论知识，培养音乐表现力。 3. 声乐演唱：学习声乐演唱技巧，提高声乐表现力，传承民族优秀唱腔。 4. 音乐创作：学习音乐创作的基本方法，培养学生的创作能力和创新精神。

四、教学方法 1. 启发式教学：教师引导学生主动思考、发现和解决问题，激 发学生的学习兴趣。 2. 实践教学：注重学生的实践操作，培养学生的动手能力和创 新能力。 3. 合作学习：鼓励学生参与团队合作，提高集体荣誉感和团队 协作能力。 4. 信息技术辅助教学：利用现代信息技术手段，提高教学效果 和学生的学习兴趣。 五、课程评价 1. 过程性评价：关注学生在学习过程中的表现，包括课堂参与、团队合作、实践操作等。 2. 终结性评价：通过期末考试、音乐会等形式，检验学生的学 习成果。 3. 自我评价：培养学生自主评价、终身学习的意识与能力。

2024年高中音乐新课程标准

2024年高中音乐新课程标准 一、前言 音乐教育是普通高中阶段的重要学科之一，旨在提高学生的审 美素养，培养音乐兴趣和爱好，提升学生的人文素质和艺术修养。 为了适应新时代教育改革的要求，进一步推动高中音乐教育的发展，我们制定了《2024年高中音乐新课程标准》（以下简称《课程标准》）。 二、课程性质与任务 2.1 课程性质 《课程标准》遵循教育部关于普通高中课程方案的要求，坚持 立德树人的根本任务，强调音乐学科的核心素养，突出音乐教育的 实践性、人文性和综合性。 2.2 课程任务

通过高中音乐教育，使学生掌握必要的音乐基础知识和基本技能，培养学生的音乐审美能力、创作能力和审美评价能力，提高学生的人文素养，丰富学生的精神世界，促进学生全面发展。 三、课程目标 3.1 知识与技能 学生能掌握音乐的基本元素（如音高、节奏、和声等），了解音乐的基本形式（如曲式、调式等），学会使用音乐软件进行简单创作。 3.2 过程与方法 学生能通过音乐实践活动，提高音乐表现力和创造力，学会合作、探究和自主学习的学习方法。 3.3 情感态度与价值观

学生能感受音乐的美，培养音乐欣赏和评价的能力，增强对音乐的热爱和尊重，形成积极的人生观和价值观。 四、课程内容 4.1 必修课程 包括音乐欣赏、音乐创作、音乐演奏、音乐与生活四个方面。 4.2 选修课程 包括音乐史、音乐理论、民族音乐、流行音乐、音乐与舞蹈、音乐与戏剧六个方面。 五、课程实施与评价 5.1 课程实施 教师应根据《课程标准》进行教学设计，注重音乐实践活动，引导学生主动参与，培养学生的音乐素养。

5.2 课程评价 以形成性评价为主，注重过程与方法，全面评价学生在音乐学习中的表现，鼓励学生自主评价和同伴评价。 六、课程资源 教师可利用多媒体、网络等资源，丰富教学手段，提高教学质量。同时，可组织学生参加音乐比赛、演出等活动，拓宽学生的音乐视野。 七、附录 7.1 课程标准编制说明 本课程标准根据教育部相关文件要求，结合我国高中音乐教育实际情况，经过充分调研和论证，制定而成。 7.2 课程标准修订历史

高中的音乐课程标准

普通高中音乐课程标准实验第一部分前言 音乐是人类最占老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一;是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式;是人类精神生活的有机组成部分..作 为人类文化的重要形态和载体;音乐蕴涵着丰富的文化和历史内涵;以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展;满足人们的精神文化需求..对音乐的感悟、表现和创造;是人类的一种基本素质和能力.. 音乐与生活具有广泛、密切的联系;对人的全而发展有着深远的影响..尤其在当今科学技术和经济迅猛发展的时代;音乐教育在促进人的发展和推动社会进步方面;更加显示出它所具有的独特的功能和作用.. 制定普通高中音乐课程标准是高中教育改革的重要内容..普通高中音乐课程标准力求符合素质教育要求;体现普通高中教育的培养目标;确立以音乐审美为核心的课程基本理念;构建适应社会发展需要的;体现时代性、基础性与选择性相结合的普通高中音乐课程;为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础.. 一、课程性质 普通高中音乐课程与九年义务教育阶段的音乐或艺术课程相衔接;是高中阶段实施美 育的重要途径;是面向全体学生的必修课程.. 在普通高中音乐课程中;通过鉴赏与表现音乐;及其他艺术形式的审美活动;使学生充分体 验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感;为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉;进而产生强烈的情绪反应和情感体验..音乐音响材料的非概念性、非具象性特征;为学生体验、理解和创造音乐提供了广阔的空间;能够激活学生的表现欲望和创作冲动;使学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能..丰富多样的音乐实践活动;有助于培养学生共同参与的群

2020普通高中艺术课程标准

一、概述 2020年发布的普通高中艺术课程标准是我国教育领域的一项重要文件，旨在指导和规范普通高中艺术教育的教学内容和方法，促进学生的全面发展。本文将就该标准进行深入分析，探讨其对我国艺术教育的意义和影响。 二、背景 1. 我国艺术教育的发展历程 2. 普通高中艺术教育的现状与问题 三、标准内容概述 1. 标准的制定依据与目的 2. 标准的主要内容 2.1 艺术课程的总体要求 2.2 艺术课程的教学目标 2.3 艺术课程的教学内容 2.4 艺术课程的教学方法 2.5 艺术课程的学习评价 2.6 教师的素质要求 2.7 资源条件和保障措施 四、标准对普通高中艺术教育的意义 1. 提升教育教学质量

2. 促进学生全面发展 3. 推动课程改革与教育现代化 五、标准对艺术教育的影响 1. 对教育教学实践的指导作用 2. 对艺术教育教学模式的创新 3. 对学生综合素质的培养 六、标准实施中存在的问题与挑战 1. 教育资源分配不均 2. 教师队伍建设不足 3. 学校与社会的互动机制不完善 七、完善标准的建议 1. 加大对艺术教育的投入 2. 完善教师培训机制 3. 加强学校与社会合作 八、结语 普通高中艺术课程标准的出台是我国艺术教育事业的重要里程碑，它体现了对学生的全面发展的重视，对我国艺术教育的发展起到了积极的推动作用。然而，要真正实现办学目标，仍需政府、学校、家庭和社会各界的共同努力，推动普通高中艺术教育事业不断向前发展。

九、实施标准的监督与评估 1. 建立监督评估机制 2. 加强对学校和教师的督导和评估 3. 增加对学生学习情况的跟踪评估 十、促进学生创新能力的培养 1. 推行跨学科教学 2. 鼓励学生参与艺术实践活动 3. 提供多样化的学习资源和机会 十一、加强国际交流与合作 1. 增加国际交流项目和交流学生 2. 学习和借鉴国外艺术教育先进经验 3. 打造国际化的艺术教育评台 十二、提升艺术教育公平性 1. 加大对贫困地区艺术教育资金的支持 2. 优化资源配置，弥补各地区教育资源差距 3. 建立艺术教育公平竞争机制 十三、加强艺术教师队伍建设 1. 完善艺术教师培训机制 2. 提高艺术教师的专业素养和教学水平

2023年新修订普通高中艺术学课程标准

2023年新修订普通高中艺术学课程标准 概览 2023年新修订的普通高中艺术学课程标准，将会对当前普通高中艺术教育体系进行较大的调整与升级，它主要涵盖以下内容： 1. 课程标准的调整和加强，使之符合当前社会和经济形势的发 展变化； 2. 教学方式的改进和升级，注重个性化和多元化的教学内容和 教学方式； 3. 艺术素养的培养和提高，不仅要注重艺术技能的培养和提升，还要注重学生的艺术思维和创作能力的提高； 4. 教育的公平性和普及性，将艺术教育纳入到普及教育体系中来，保障每个学生都有机会获得良好的艺术教育。 主要内容 该标准调整和加强了美术、音乐、舞蹈、戏剧四个专业方向的 课程标准，并且在课程的内容、教学方法和评价方面做了较大的改 进和调整，具体包括：

1. 课程的设置根据不同的专业方向进行分类，更加严谨和科学； 2. 课程内容注重实践和创新的教学方式，注重学生的实践能力 和创作能力； 3. 建立学生个性化发展档案，形成以学生为中心的教学模式； 4. 强化艺术教育与通识教育的有机结合，让艺术教育成为通识 教育体系中不可或缺的组成部分； 5. 强化艺术教育的师资队伍建设，提高教师的教学水平和教育 思想。 影响 该标准的发布将会对当前普通高中艺术教育体系产生重大的影响，主要包括以下几个方面： 1. 教育体系会更加科学和严谨； 2. 学生的艺术素养和实践能力会有明显的提高； 3. 艺术教育将会得到更加广泛和深入的发展； 4. 教师的教育思想和教学水平会有一定的提升。 结论

2023年新修订的普通高中艺术学课程标准，是我国当前普通高中艺术教育改革的重要成果之一，它的发布将会对我国普通高中艺术教育体系的改革和发展起到积极的推动作用，同时将会为未来艺术教育的发展提供有益的借鉴和参考意义。

普通高中艺术课程标准(2017年版2020年修订)-艺术学科核心素养水平划分

│附录│普通高中艺术课程标准（2017年版2020年修订） 附录 附录1 艺术学科核心素养水平划分（一）艺术学科核心素养内涵与表现

普通高中艺术课程标准（2017年版2020年修订） 续表 素养2 ：创意表达 具 体（3）创造力是学生运用各种艺术形式和手段，进行创意表达的能力，是表想象力和表现力的综合体现。 现

│附录│（二）艺术学科核心素养水平划分 水平素养1 ：艺术感知 运用多种感觉方式，了解各艺术门类的主要表现形式，能感受、描 1述不同艺术作品或艺术活动中的艺术语言、形象塑造和情感表达的基本特征。 在艺术实践活动中探究与分析节奏、力度、色彩、比例、平衡、形 2 式法则等艺术语言对形象塑造和情感表达的意义和作用。 在多元文化情境中，描述、理解不同文化艺术语言的区别与关联，找出它们的共性与个性； 3比较具象、抽象、意象等形象塑造在传统与现代艺术中的表现力； 认知不同文化艺术语言、形象塑造在艺术风格和情感表达方面的多样性。 水平素养2 ：创意表达 有选择性地掌握创意表达的基本知识技能，在艺术活动中运用艺术 1 要素、媒体材料进行设计和操作。 从生活中提炼艺术创作的素材，根据不同情境进行艺术构思；选择 2适当的表现手段，进行新颖独特的创编、设计和实践，表达思想情感和意义。 在个性化的艺术创作实践中，培养合作意识和多艺术门类跨域关联 3 的能力，并运用到其他学科和生活领域。 水平素养3 ：审美情趣 具有追求美的愿望，能探索、发现自身的美和生活中的美；在艺术 1活动中，通过调动视觉、听觉、动觉等，感知各艺术门类语言的美感和意蕴，获得审美的情感体验。

普通高中音乐新课程标准试题与答案(2017年版2020年修订)

普通高中音乐新课程标准试题与答案(2017年版2020年修订) 一、填空题。 1.音乐是人类最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。 2.普通高中音乐课程具有素质教育鲜明的大众性和普及性特点，是面向全体学生的一门必修课。 3.普通高中音乐课程的性质，与义务教育阶段音乐课程的人文性、审美性和实践性一脉相承，同时体现普通高中课程方案提出的思想性、时代性、基础性、选择性和关联性。 4.音乐学科核心素养包括审美感知、艺术表现、文化理解三个方面。 5.学科核心素养是学科育人价值的集中体现，是学生通过学科学习而逐步形成的正确价值观、必备品格和关键能力。 6.普通高中音乐课程由必修、选择性必修和选修三类课程构成。 7.必修课程包括音乐鉴赏、歌唱、演奏、音乐编创、音乐与舞蹈、音乐与戏剧六个模块。 8.选择性必修课程包括合唱、合奏、舞蹈表演、戏剧表演、音乐基础理论、视唱练耳六个模块。 9.高中音乐课程学业质量水平分为3个等级。 二、名词解释。 1. 审美感知 审美感知是指对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握。 音乐是以声音为表现媒介的艺术。音乐审美活动在听觉体验和艺术表现中进行。将审美感知作为高中学生的音乐学科核心素养之一，旨在使学生在义务教育阶段基础上，力求对音乐艺术的听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感具有更加深入的理解和把握，通过课堂教学和课外艺术表演实践，使学生掌握音乐基础知识和基本技能，培育在联觉机制作用下对音乐音响的综合体验、

感知和评鉴能力，提升艺术素养和人文修养，吸纳和传承优秀文化，陶冶情操，涵养美感，和谐身心，健全人格，引导学生对崇高人文精神的追求，增强对真善美的讴歌与塑造能力。 2. 艺术表现 艺术表现是指通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力。 丰富多样的音乐艺术形式，具有鲜明的表演性。将艺术表现作为高中学生的音乐学科核心素养之一，旨在激发学生参与音乐表演和创作实践的兴趣，提高艺术表现水平。学生在其中接受熏陶、把握规律、感受乐趣，并在特定的艺术表现情境中丰富情感、充实心灵、激发想象力、发挥创造力、培养自信心、获得成就感。高中阶段的艺术表现应以培养多数学生能够达到的能力为原则，重在通过艺术表演实践和创造活动，提升学生审美感知和文化理解能力，同时促进学生在集体活动中的人际交往，增进人与人之间的沟通和交流，强化社会责任感。 3. 文化理解 文化理解是指通过音乐感知和艺术表现等途径，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵。 音乐艺术与社会生活密切相关，不同地域、民族、时代有着不同的音乐文化创造，并直接表现为音乐作品题材、体裁、形式和风格等多方面的差异。优秀音乐作品是对特定社会、文化和历史的理解，反映一个国家、一个民族文化创造的特色、能力和水平。将文化理解作为高中学生的音乐学科核心素养之一，旨在通过音乐课程教学，让学生认识中国民族音乐文化的博大精深及丰富的精神文化内涵，坚定文化自信；让学生了解其他国家的音乐文化，以平等的文化价值观理解世界音乐的多样性。 三、简答题。 1.高中音乐课程的基本理念？ (1)彰显美育功能提升审美情趣 (2)强调音乐实践开发创造潜能 (3)深化情感体验突出音乐特点 (4)弘扬民族音乐理解多元文化

新课程标准下高中音乐特色课程建设浅析

新课程标准下高中音乐特色课程建设浅析 作者：曾珏 来源：《新课程》2021年第36期 摘要：随着《普通高中音乐课程标准》（2017年版2020年修订）实施，高中音乐课程呈现出创新性、开放性。如何开展特色课程，培养高中生的音乐兴趣爱好，拓宽音乐视野，是需要我们认真思考的。通过文献资料法、问卷调查法等，对我校音乐特色课程的内容设置、教学模式、教学形式等进行分析，探讨高中音乐特色课程建设。 关键词：新课程标准;音乐;特色课程 一、新课程标准下高中音乐课程性质、基本理念与内容 1.新課程标准下高中音乐课程性质、基本理念 普通高中音乐课程具有素质教育鲜明的大众性和普及性特点，是面向全体学生的一门必修课。《普通高中音乐课程标准》（2017年版2020年修订）提出了六大基本理念：彰显美育功能，提升审美情趣;强调音乐实践，开发创造潜能;深化情感体验，突出音乐特点;弘扬民族音乐，理解多元文化;丰富课程选择，满足发展需求;立足核心素养，完善评价机制。这六个崭新的音乐课程理念从不同侧面体现了音乐的思想性、时代性、选择性和关联性，有利于培养学生的音乐学科核心素养。 2.新课程标准下高中音乐课程内容 面向全体学生，实行普及性音乐教育，提高学生审美情趣和音乐素养，新课程标准中设置了六大必修模块，分别是音乐鉴赏、歌唱、演奏、音乐编创、音乐与舞蹈、音乐与戏剧课程。 二、音乐课程内容设置思路 1.我校音乐特色课程的内容设置 按照新课程标准思路，高中音乐课程由六大模块组成，而其中“音乐鉴赏”为必选模块，其他五个模块学生根据兴趣和需求自主选择一个。我校从学校师资和学生素养的实际考虑，通过问卷调查法、访谈法等对学生兴趣进行调研，对本校学生、学情做一个客观的评估。如开设的音乐课程是否符合学生的的兴趣发展，是否符合学校的教学环境和培养目标等。而从反馈的调查结果来看，大部分学生对音乐课程模块表现出了积极的兴趣。表示对课程喜爱和比较喜爱的学生人数分别占调查总人数的60%和20%，表示一般喜爱的占17%，表示不感兴趣的占3%。