人像摄影行业发展趋势预测分析审批稿

人像摄影行业发展趋势

预测分析

YKK standardization office【 YKK5AB- YKK08- YKK2C- YKK18】

2017年中国人像摄影行业发展趋势预测分析

人像摄影，就是以人物为主要创作对象的摄影形式。人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主。

婚纱摄影占比最大

人像摄影主要分为婚纱摄影类、儿童摄影类、综合摄影类三类扩展细分为五类：即婚纱摄影类、儿童摄影类、综合摄影类、产品制作类、影像服务类。婚纱摄影类含婚纱摄影、婚礼摄影、结婚纪念照摄影、旅游摄影等；儿童摄影类包括儿童摄影、新生儿摄影、婴童摄影、亲子摄影等；综合摄影类含证件照摄影、团体照摄影、艺术写真摄影，毕业照摄影、孕妇摄影、全家福摄影、广告摄影、产品摄影、微电影等；产品制作类含婚纱礼服生产、摄影摄像器材销售、照片材料生产与冲印、相册相框制作、场景设计制作等；影像服务类含摄影基地、专业（职业）教育培训、摄影与婚礼展会、专业软件开发生产、互联网平台建设与服务等。

2016年婚纱摄影类、儿童摄影类、综合摄影类、产品制作类、影像服务类占比分别为%、%、%、%、5%。

数据来源：商务部、中商产业研究院整理

行业总收入保持增长

2016年，人像摄影全行业总收入亿元，同比增长%，2012-2017年行业总收入保持平稳的增长。人像摄影行业再次为国家“稳增长、惠民生、保就业、促和谐”做出了新的贡献。值得一提的是，中商产业研究院《2017-2022年摄影行业前景调研分析报告》预测，2017年人像摄影总收入将达3484亿元，行业保持增长。

数据来源：商务部、中商产业研究院整理

另外，2016年人像摄影行业经营单位达万家，同比增长3%；从业人员为602万人,同比增长%,人像摄影行业结构稳步优化调整，整体规模不断扩大，各业态细分发展，主体业态稳步增长，新生业态发展迅速，相关配套企业及区域发展渐趋协调。

2012-2016年人像摄影企业经营情况

数据来源：商务部、中商产业研究院整理

从区域发展看，以北京、上海、广州、江浙地区为中心的东部沿海地区是最为集中的发达地区，中西南地区是带动行业增长的重要力量，西北地区增势良好

行业发展趋势预测

“十三五”时期是我国转变经济发展方式的关键时期，重构世界经济政治格局的“一带一路”战略稳步实施，为人像摄影业发展提供了新空间；宏观经济步入新常态，消费升级成为主基调；社会需求不断增长，人像摄影的发展空间日益扩大。当前，服务消费迅速增长，信息消费方兴未艾，绿色消费深入人心，时尚消费渐成主流，品质消费潜力巨大，农村消费更趋活跃。服务消费的升级换代，科学技术的不断进步，为人像摄影行业的发展注入了新动力。未来人像摄影行业将呈现以下发展趋势：

（一）人像摄影行业未来发展动力强劲，行业前景美好。

随着全面建成小康社会持续推进，人像摄影作为服务与幸福产业，已成为人民群众日常生活的重要组成部分。中国的经济虽然增速放缓，但经济发展长期看好的基本面没有改变。当今人们的摄影消费风尚已经形成，结婚办婚礼、拍婚照，儿童出生后拍不同年龄段的纪念照已成为必选项，已成为每个家庭的刚性消费。虽然个人拥有相机量快速增加，手机拍照功能在不断增强，但受制于拍摄技术和灯光设备，个人摄影爱好替代不了影楼规范摄影，消费者的影像消费习惯短期内不会有改变，甚至还会刺激大众对人像摄影消费的关注度和需求量增加。人像摄影行业未来发展动力强劲，行业前景美好，大有作为，人像摄影行业仍将继续保持稳中向快的发展趋势。

（二）消费市场对摄影产品和服务的要求越来越高，创新、诚信、精品将成为今后人像摄影企业的致胜法宝。

人民群众高品质需求快速增长，对摄影设施、服务、环境的要求，以及对个性化、特色化、多样化摄影产品和服务的要求越来越高，摄影需求的品质化和中高端化趋势日益明显。随着市场的变化、竞争的加剧，尤其是近些年政府和行

业组织积极引导企业进行诚信与标准化建设，企业自省自律和品质意识不断增强。从改善管理、改进工艺、提升品质、树立口碑入手，推进诚信服务、精致化服务、标准化服务，将成为今后人像摄影企业的制胜法宝，人像摄影行业将在档次与品质上有一个快速的跃升。人像摄影企业在改善服务品质的同时，也将更加关注树立自己的社会形象，关心公益事业，践行绿色、环保、低碳，将成为越来越多的企业提升服务、树立形象的有效措施和手段。

（三）在调整中求生存，在变革中求发展，新的服务方式将大行其道。

人像摄影行业已进入大变革时期，今后不会再按过去的模式发展，而是在调整中求生存，在变革中求发展。目前和未来一段时间，人像摄影的消费人群主要是80后、90后和00后的青年人，他们喜欢接受新事物，反对一成不变的服务模式，善于利用新的手段进行交易。顾客也会由单纯注重产品转向产品与体验并重。顾客到摄影机构拍照，不仅是为了得到一套好照片，同时还是为了在接受服务的过程中获得乐趣和享受贴心的关照，将来服务过程变得更加重要，让顾客参与拍摄制作会广受欢迎。另外，亲近自然是当前以至未来顾客摄影消费的追求目标，具有上述优势的自然风光摄影等会越来越受欢迎，并获得长足的发展。

（四）各种要素共同发力，多项目经营、跨领域发展将成为企业做强做大的主要途径。

当今是一个多元化、个性化的时代，任何观点都会有拥趸，任何权威都会受到挑战。人像摄影行业也是如此，再小众的企业都会有客人，再成功的企业也独占不了市场。摄影企业在到达一定规模后，就要考虑加快发展的问题了。但是如今人像摄影行业已经在变革调整，传统经营方式受到挑战，依靠单一的摄影服务将很难得到大跨步发展，一个企业只做好一个项目或一件事情，只能取得小成功，而各种要素共同发力才会取得大发展。开辟新的项目和领域，整合资源，资本助力，跨界融合，才能做强做大。业外有不少企业投资经营影楼或影视基地，将跨界经营的模式带进了人像摄影行业。未来以摄影为入口的跨界整合，向关联领域延伸，以至与资本市场对接，资产证券化，将是摄影企业融合发展的路径。

（五）走出国门，走向世界，在参与世界竞争中强大自己，将是更多摄影企业的选择方向。

“走出去”是中国经济发展的国家战略，摄影行业寻此方向发展已成必然。当今世界各国各地区普遍将发展人像摄影业作为参与市场分工、提升国际竞争力的重要手段之一，纷纷出台促进摄影业发展的政策措施，推动摄影市场全球化，摄影行业竞争国际化。竞争领域从争夺客源市场扩大到人像摄影业发展的各个方面。中国人像摄影行业过去从境外引进技术、产品和资本，中国台湾、香港地区，日本、韩国、美国等曾对中国大陆的人像摄影行业产生较大影响。目前中国的摄影技术水平已赶上或超越发达国家和地区，中国生产的摄影用品已大量走出国门，参与世界竞争中国部分摄影企业已在全球知名的人文或自然景区设立拍摄站点或基地，以接待国内顾客进行旅行拍摄。随着中国国际影响力的

不断增强，随着国家“一带一路”战略的不断推进，中国文化、中国的生活方式与消费方式也会影响到更多的国家，中国人投资经营为当地消费者服务的摄影机构会不断出现，中国制造的摄影用品将遍布全球，“中国人像摄影”这张名片将洒向更多的国家和地区。

（六）“互联网＋”战略影响加深，人像摄影产业现代化将持续推进。

互联网目前在向人像摄影行业的各个环节延伸，未来，线上接单-影棚拍照（外景拍摄）-云端看片-物流送件-渠道传播，将是人像摄影企业的基本服务流程。后期制作借助互联网直接与消费者联通，也会形成新的服务流程。云计算、物联网、大数据、智能科技等现代信息与科技技术在摄影业的应用将更加广泛。产业体系的现代化将成为人像摄行业发展的必然趋势。

中商产业研究院简介

中商产业研究院是深圳中商情大数据股份有限公司下辖的研究机构，研究范围涵盖智能装备制造、新能源、新材料、新金融、新消费、大健康、“互联网+”等新兴领域。公司致力于为国内外企业、上市公司、投融资机构、会计师事务所、律师事务所等提供各类数据服务、研究报告及高价值的咨询服务。

中商行业研究服务内容

行业研究是中商开展一切咨询业务的基石，我们通过对特定行业长期跟踪监测，分析行业需求、供给、经营特性、盈利能力、产业链和商业模式等多方面的内容，整合行业、市场、企业、用户等多层面数据和信息资源，为客户提供深度的行业市场研究报告，全面客观的剖析当前行业发展的总体市场容量、竞争格局、进出口情况和市场需求特征等，对行业重点企业进行产销运营分析，并根据各行业的发展轨迹及实践经验，对各产业未来的发展趋势做出准确分析与预测。中商行业研究报告是企业了解各行业当前最新发展动向、把握市场机会、做出正确投资和明确企业发展方向不可多得的精品资料。

中商行业研究方法

中商拥有10多年的行业研究经验，利用中商Askci数据库立了多种数据分析模型，在产业研究咨询领域利用行业生命周期理论、SCP分析模型、PEST分析模型、波特五力竞争分析模型、SWOT分析模型、波士顿矩阵、国际竞争力钻石模型等、形成了自身独特的研究方法和产业评估体系。在市场预测分析方

面，模型涵盖对新产品需求预测、快速消费品销售预测、市场份额预测等多种指标，实现针对性的进行市场预测分析。

中商研究报告数据及资料来源

中商利用多种一手及二手资料来源核实所收集的数据或资料。一手资料来源于中商对行业内重点企业访谈获取的一手信息数据；中商通过行业访谈、电话访问等调研获取一手数据时，调研人员会将多名受访者的资料及意见、多种来源的数据或资料进行比对核查，公司内部也会预先探讨该数据源的合法性，以确保数据的可靠性及合法合规。二手资料主要包括国家统计局、国家发改委、商务部、工信部、农业部、中国海关、金融机构、行业协会、社会组织等发布的各类数据、年度报告、行业年鉴等资料信息。

中商的产业研究服务优势

中商的影响力

国家政府部门及权威媒体广泛报道与引用中商产业研究院专业研究结论国内外主流财经媒体及国家政府部门大量引用中商数据及研究结论，如央视财经、凤凰财经新浪财经、中国经济信息网、国家商务部、发改委、国务院发展研究中心（国研网）等。

摄影实训采风后感

摄影实训采风后感 第一篇： 4月12日星期五，市气象局的几位同事带领从各县局来的同事们在江风光带进行了为期半天的摄影实训采风。在这半天中虽然时间有点短，但是我们收获颇多，也领略到了**这座古城给我们所带来的风采和魅力。 午餐后我们就急不可待地奔赴我们的目的地--美丽的**江风光带。从市局乘车出发，途径红旗广场-中心广场，一路车水**，高楼耸立、着实让我深深地感触到了近几年来**的变化，也品味到了**大都市的气息。昔日的水泥路都被柏油马路取代，更加宽阔，更加平坦。马路中间的绿化带花草茂盛，道路两旁绿树成阴，街上卫生整洁，空气清新，给人一种美的享受。大约二十分钟后就到达了风光秀丽的**江风光带。别看是还是午休的时间，这里却早已是热闹非凡：老人们在充满古典气质的亭子里演奏着各种乐曲，年轻人在篮球场龙腾虎跃地打篮球，小孩子在沙驰里秋千旁快乐地玩耍。也有的人惬意躺在草地上晒太阳，还有不少人骑着已成为**城市标志之一的公共自行车，迎着江风，悠哉游哉……还有不少人是摄影爱好者，因为这里景色优美宜人，宽阔绿化带里一片争芳夺艳生意盎然，是个拍摄的好地方。 下车后，市局的苏玉同志手把手地教我们如何取景与构

图，如何进行色彩设置，如何把握测光与曝光。在苏玉同志的悉心讲解后，我们各自练习拍摄。每到一处景物我们都首先考虑如何构图才能将画面拍的好看，这是我们要深思熟虑的。 通过这次实训，在摄影方面我感觉自己有了一定的收获。也不禁喜爱上了美丽如画，充满文化气息的。 第二篇：学生摄影采风活动策划 @@学生通讯社 外出采风活动策划书 @社作为学校新闻宣传战线的主力军，担负着学校大部分新闻的采编工作。图片新闻作为最直观的新闻表现形式，客观上要求我们新闻记者必须提高摄影水平。在@社组建一周年之际，特开展一次摄影采风活动。让全体@社记者了解这一特定时刻，并在此基础上熟练掌握摄影技巧、摄影交流，提高大家的摄影水平，更好的为学校提高高质量的图片新闻。另一方面，加强@社成员之间的交流、扩大我校@社在校内外的影响，为以后支持和促进学校各项工作的展开打基础。 一、活动主题：学习新闻摄影技巧，在理论与实际的融合中提升 二、活动意义： 1．目前@@社新闻图片采集环节稍显薄弱，此次活动将

主题人像摄影拍摄技巧与注意事项.pdf

主题人像摄影拍摄技巧与注意事项 在做许多事情之前，良好的构思企划十分重要，对于摄影来说也是如此！特别在于可创作性较大的人像摄影中，摄前企划更显必要，包括主题发想、拍摄风格、模特儿挑选到场地和造型等内容，每个环节都是关键，再这过程中，有什么需要特别注意的地方或是小技巧呢？ 构思明确的主题 拍摄人像摄影，除了基本的摄影技法，还需要一个明确的主题。对于初学者来说，一般会首先确认拍摄地点，然后再确定拍摄内容，等拍摄完成后，才发现根本没有一个明确的主题， 这种方式通常都是盲目而且错误的。 我们在拍摄之前，就要做好充分的拍摄准备和计划，例如拍摄主题的确定、模特儿的挑选、 拍摄地点的选择等。摄影师不应该在毫无准备的情况下就进入拍摄状态，除非是纪实摄影， 但那却需要有极佳的反应速度。 首先，我们要确定一个明确的拍摄主题，使整个拍摄过程围绕这个主题进行。可以从以下几个方面来决定拍摄主题。 1. 概念性主题 这是一个很广泛的含义，摄影师可以根据多方面的因素来表达某种特殊的含义，例如模特儿的表演、服装的分类、化妆造型的不同。这类主题的视觉性很强，是我们从画面上可以明确区分出来的。我们还可以给它取一些好听、令人印象深刻、有联想力的名字，例如梦境、天 使、幻想等。 2. 故事性的主题 这种主题是以一段故事为主线来表达的。故事性主题的拍摄难度稍微大一点，摄影师在拍摄的同时，还要担任导演的工作，这也是现在比较流行的一种方式，很多婚纱照也会采用这种方式，阐述俩人的爱情。这种主题拍摄在布景选景的同时，也需要加入模特儿的表演。 3. 拍摄手法为主题 这也是现在比较流行的一种拍摄主题，摄影师自己可以有很强的主观能动性，比较常见的是利用短焦结合广角镜头的拍摄方式。利用广角镜头的特性，可以营造出主体人物突出、环境透视感强烈的作品，这类作品也具有很强的形式感。

人像摄影必备器材及技术-图像记录格式

人像摄影必备器材及技术-图像记录格式 快门速度 你需要选择一个合适的快门速度以防止相机与被摄主 体的移动。如果拍摄时使用三脚架，那么1/30s~1/60s的速度就足够满足凝固一般情况下物体的运动。如果使用了闪光灯，除非你将快门速度硬“拽”下来，也就是说用低于闪光同步的速度拍摄，不然你的快门速度会被相机的闪光同步锁定。这可以有效地将环境光与闪光灯光线融合在一起。 室外拍摄时，一般快门速度要高于1/60s,因为很轻微的风都可以令被摄者的头发飘起来，会在按动快门时的瞬间造成移动。 如某你不使用三脚架进行拍摄，一般的法则是所用的快门速度应该是使用镜头焦距长度的倒数。举例来说，一般情况下，焦距100mm的镜头要用1/100s(或者高于但最接近这个倒数的数值，比如1/125s)的快门速度。也许你想拍一张面部特写，假如离拍摄对象很近，你需要用更快的快门速度。如果离拍摄对象很远，用焦距倒 数的快门速度值拍摄即可。

抓拍或是拍动态照片，用大光圈和速度高的快门。此时，用高速的快门速度“凝固”住运动的拍摄对象比获得更广一些的景深更重要。如果你对选择哪个快门速度有所迟疑，选择更快的那个，以保证图片的清晰度。 Tim Schooler用数码相机拍照，不过在RAW文件转换过程中会用到Phase oneCapture one软件，用来仿效Portra 胶片的拍摄质量( Portra胶片是他用胶片拍摄时的首选)。他如此操作的目的之一是为了在增强照片对比度和增加照片 饱和度的同时不会丢了高光部分的细节。

如今的彩色片为当代人像摄影师提供了一个宽范围的 工具。这里，Kodak Ektapress 1600胶片本身所具有的低反差特性，还有它令人愉快的‘点彩画家”式的粗颗粒效果，造就了一张很浪漫的人像作品一此照片是用Canon EOS相机，Tamron28-200mm镜头，在100mm焦段拍摄的太阳从相机左侧投下的散射光照射在小姑娘的头发上使用了柔焦 过滤来降低景色的对比度同时也将颗粒效果最大化、由Robert和Suzanne拍摄 胶片 尽管胶片已经明显地越来越少有人使用，还是有一些人用胶片拍人像，所以这一版还是要介绍这部分的内容。币场上供应的任何一种胶片都能拍出优秀的人像照。不过，感光速变极快或极慢的胶片还是应该避免使用。感光速度为ISO

学习摄影心得体会

学习摄影心得体会 篇一：摄影心得体会 摄影心得体会 我是一个热爱摄影的人。摄影是一个妙趣横生的艺术门类，一张张动人的画面，一个个动人的故事，这种直接了当，但又发人深思的表达方式备受人们喜爱，我也不例外，想通过这种方式表达我自己的内心情感和艺术情怀。喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景、心境。但是摄影并不等于照相，摄影是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力，纯属的技巧与不断累积的经验等。所以我想向这个一位摄影师的能力靠近，上完这个摄影基础选修的时候，学到的并只是快门、光圈、感光度等名称及意义，学到不只是操作相机的技巧、经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的心，把自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏观、微观。 从选修课中了解到相机的发展历史，过去摄影的成本不是普通人能够承受得起，只有贵族或者富豪才能探索它的魅力，初期摄影更多的只是担当纪实的功能，器材的笨重，甚至比作画需要更久的曝光时间等都使它的艺术功能得以削弱。再后来光学胶卷相机便携性大大增强，

光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。必然要浪费大量胶卷，成本高，所以光学摄影往往是惜“镜”如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。到现在数码相机时代，技术发展，相机越做越小，相机随处都是，如果手机都属于相机的话，那么基本每人都会有一部，每个人都有记录有趣事物的能力，单反相机配合长焦镜头能把很远 的风光、人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。科技以人为本，技术使我们按下快门的成本下降，其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人、美丽的瞬间，而不只是照相。我们有了更多练习的机会，照下可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度、不同光线条件例如：逆光、顺光、测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，使以后更得心应手。 在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光、清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思、即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线、什么色彩，如何定标题、如何构图等；即时构思是在拍摄

简单10招教你如何拍出好照片

简单10招教你如何拍出好照片 标签：摄影技巧 1、随时举起你的相机 有很多一生只出现一次的精彩，但画面总是在我们手上没有相机的时候出现的。为了能够拍摄到这些无价的照片，作为摄影发烧友的你，一定要随时随地手持一台能够拍摄的相机。如果你的专业相机的个头太大以至不便携带，我推荐你购买一台小巧的相机进行抓拍。或者随时随地记录生活也成，小编认为，一张在瞬间抓拍出来的普通照片，远比一张经过长时间安排的色彩丰富的图片来的有价值。 2、动静结合出好片

在抓拍瞬间的时候，可以以静制动，让你的照片富有动感效果。在拍摄人像的时候可以让她尝试各种各样的动作，记住不要让你的模特保持着一种姿势，在这种情况下，能够有效地避免图片中人物动作的僵化，而且可以让你的模特时刻保持一种自然的表情。 3、可以尝试大光圈 在一般的情况下来说，你的镜头距离物体越近，拍摄出来的照片越好。因为近距离能够消除掉令人注意力分散的背景，使主题突出，而且能够得到更清晰的图像。但使用大光圈也属于个

人爱好，现在很多的DC都能够在非常近的距离下进行拍摄，这为我们制造主题突出的图片提供了方便。 4、最好让你的背景变得简单 在相机或者当时的情况不允许的情况下，我们只能够进行远距离的拍摄。在这里情况下，尽量使用颜色和结构相对简单的内容作为背景。这样也能够突出你图片的主题。 5、使照片的主题远离构图的中心

虽然把主体人物位于构图的中心是一种非常正确的突出主题的方法，然而，适当的使图像的主题偏离中心能够增加图片的趣味性，而且这种不传统的方法也能够吸引大多数的目光。 6、将前景物体置入风景照片中 在我们拍摄远景物体的同时，最好能够把近距离的物体包括在图片中（比方说图片的四角）。这样可以突出图片的距离感，增加图片的深度。 7、寻找最合适的光源

人像摄影技巧之人像摄影拍摄角度

人像摄影技巧之人像摄影拍摄角度 一、人像摄影镜头的选择与搭配 需要用明确的焦距来拍摄的专项摄影并不多，而人像摄影就是其中之一。人像摄影中，不同镜头的选择与搭配所拍摄出的人像效果也是不同的。 对于大多数摄影者来说，都比较喜欢用焦距为85～100mm的中长焦镜头来进行人像拍摄，这类镜头通常被人们称作是人像镜头。使用85～100mm的焦距拍摄，不仅可以让摄影者在一个很恰当的距离范围内进行拍摄（离被摄体3～4m，留给自己和被摄主体一定的空

间，但仍能使被摄体充满景框），而且使用这个焦段的镜头拍出来的人像效果比较自然、真实，既不会像广角镜头那样引起面部失真，也不会像较长的长焦镜头那样引起压缩。 尼康24～120mm F/3.5～5.6变焦镜头 在人像摄影镜头的选择过程当中，很多摄影者经常在最理想的镜头焦距是选择85mm还是100mm的问题上犹豫不决。其实，摄影者完全可以选择一款能够包含这两段焦距的变焦镜头，比如尼康的24～120mm变焦镜头，它可以完全满足摄影的不同需要。这样，摄影者就可以在85～100mm的范围内选择任意焦距来拍摄自己想要的照片。

光圈F5曝光时间1/250s 焦距85mm感光度100 利用85mm定焦镜头拍摄的人像照片 虽然焦距在85～100mm的中长焦镜头比较适合拍摄人像，但在特定的情况下，同样可以利用长焦镜头进行拍摄。当摄影者选用较长的长焦镜头拍摄人像时，可以更好地虚化背景，使画面更加简洁、明了。但要注意的是，长焦镜头对背景的这种虚化，可能会有些过度，略显不自然。

光圈F2.5曝光时间1/200s 焦距135mm感光度100 长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果 除了长焦镜头，广角镜头也得到了众多摄影者的青睐。使用广角镜头，可以比较好地收取更多的画面元素，从而来反映环境、烘托气氛。并且，对于人像拍摄，广角镜头打破了长焦镜头单一的表现形式，为摄影者提供了更多的创意发挥空间。需注意的是，要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形。

人像摄影美姿教程

人像摄影美姿教程导读: 人像摄影美姿原理 人像摄影中单人美姿得变化规律及控制方法 人像摄影中体现不同关系得双人美姿 人像摄影中双人美姿中得六种基本位置关系 人像摄影中人体曲线控制得方法与技巧 人像摄影中眼神得控制技巧 人像摄影中美姿与服装得搭配技巧 人像摄影美姿设计:腿形得表现、变化与修饰技巧 人像摄影如何拍摄出人物得性格 艺术写真得美姿设计技巧 自然光拍出美女美姿 图说人像摄影美姿得调整 如何打造完美得人像摄影姿势 美眉美姿技巧POSE姿势完全终结篇 拍照得正确姿势 模特姿势全集之手姿 模特姿势全集之靠字诀 模特姿势全集之独立 模特姿势全集之铸造身体曲线 模特姿势全集之坐姿

人像摄影美姿原理 美姿就是一个影楼人像摄影师所应该具备得最基本也就是最重要得技能之一。应该说一个影楼人像摄影师需要具备如下四个最基本得技能:熟练使用照相机、掌握基本得灯光打法、具备安排美姿得能力、能够与被摄者良好得沟通。其中美姿更就是由于其随意性、差异性等让许多摄影师感到头痛,特别就是对于刚刚出道得摄影师,简直就就是第一大棘手得难题。 期将为大家着重讲解美姿得原理。首先让我们一起来瞧几种现象。现象一:拍摄出来得照片总感觉人物得姿态别扭但又不知道问题出在哪里;现象二:碰到让您有灵感得美女就怎么拍怎么好瞧,不漂亮又不会表现得顾客就让您越拍越没激情;现象三:照着样片上得姿态去模仿,拍摄出得效果却总就是与原作相去甚远。 我们先来解决第一个问题:为什么要摆美姿？ 我们假设这对顾客要拍摄二百张照片,那么就是不就是应该使每一张照片有所不同？我们就是不就是就需要二百个美姿？答案就是:摆美姿最基本得作用就是为了让每张照片都有所变化,所以大家在摆姿势时不要为了“美姿”而美姿,而就是为了不同于别得照片而摆美姿。比如,很多摄影师都摆不好手得姿势,模特得手放在哪里都觉得别扭,于就是怀疑自己得美姿没有掌握好,致使自己灰心丧气。问题出在哪里了呢？摆美姿时,遇到手不好瞧,不论就是手本身不好瞧还就是摆不好瞧,解决得方法只有一个——把手藏起来。在图1中,如果先生去搂女士腰得话,女士得背部曲线就会被遮挡起来,怎么办？先生得手摆在哪里？像图中一样插在兜里不就解决了！切记摆美姿得作用就是为了让每一张照片互不相同,为了让模特得姿态更好瞧,而不就是为了摆成某种特定得样子。 图1

人像摄影实拍技巧——人像摄影的拍摄角度

人像摄影实拍技巧——人像摄影的拍摄角度 一、人像摄影镜头的选择与搭配 需要用明确的焦距来拍摄的专项摄影并不多，而人像摄影就是其中之一。人像摄影中，不同镜头的选择与搭配所拍摄出的人像效果也是不同的。 对于大多数摄影者来说，都比较喜欢用焦距为85～100mm的中长焦镜头来进行人像拍摄，这类镜头通常被人们称作是人像镜头。使用85～100mm的焦距拍摄，不仅可以让摄影者在一个很恰当的距离范围内进行拍摄（离被摄体3～4m，留给自己和被摄主体一定的空

间，但仍能使被摄体充满景框），而且使用这个焦段的镜头拍出来的人像效果比较自然、真实，既不会像广角镜头那样引起面部失真，也不会像较长的长焦镜头那样引起压缩。 尼康24～120mm F/3.5～5.6变焦镜头 在人像摄影镜头的选择过程当中，很多摄影者经常在最理想的镜头焦距是选择85mm还是100mm的问题上犹豫不决。其实，摄影者完全可以选择一款能够包含这两段焦距的变焦镜头，比如尼康的24～120mm变焦镜头，它可以完全满足摄影的不同需要。这样，摄影者就可以在85～100mm的范围内选择任意焦距来拍摄自己想要的照片。

光圈F5曝光时间1/250s 焦距85mm感光度100 利用85mm定焦镜头拍摄的人像照片 虽然焦距在85～100mm的中长焦镜头比较适合拍摄人像，但在特定的情况下，同样可以利用长焦镜头进行拍摄。当摄影者选用较长的长焦镜头拍摄人像时，可以更好地虚化背景，使画面更加简洁、明了。但要注意的是，长焦镜头对背景的这种虚化，可能会有些过度，略显不自然。

光圈F2.5曝光时间1/200s 焦距135mm感光度100 长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果 除了长焦镜头，广角镜头也得到了众多摄影者的青睐。使用广角镜头，可以比较好地收取更多的画面元素，从而来反映环境、烘托气氛。并且，对于人像拍摄，广角镜头打破了长焦镜头单一的表现形式，为摄影者提供了更多的创意发挥空间。需注意的是，要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形。

微距摄影技巧及要点(实用)

微距摄影技巧及要点 课程介绍 微距摄影是一种拍摄特写照片的艺术，可以展示人眼无法看清的细节。比如，当我们看到墙上的一个苍蝇，我们的眼睛是无法看清苍蝇身上的毛发的。然而微距摄影使得我们可以目睹那些平日里被我们匆匆而过的微观世界的精彩。本课程主要介绍的微距摄影的器材、技巧与注意事项。 课时 (共7课) L1 微距摄影的装备（一） 微距摄影又叫做近距摄影，微距摄影的目的是力求将主体的细节纤毫毕现的表现出来，把细微的部分巨细无遗的呈现在眼前。要进行微距摄影，需要使用专门的摄影器材。 L2 微距摄影的装备（二） 除了上节所介绍的器材外，微距摄影中还会用到如三脚架、闪光灯、快门线等辅助拍摄。 L3 自然光的运用 光是摄影的灵魂，对于微距摄影同样如此。本节介绍各种自然光对微距摄影的影响以及拍摄技巧。 L4 闪光灯的运用 在微距摄影中，在非特殊情况下，闪光灯最好不要作为主光，而是作为补光使用。本节以普通DC拍摄作为例子，介绍了各种闪光的运用。 L5 昆虫微距摄影

本节主要从构图、拍摄时机等方面，介绍微距摄影中的昆虫摄影。 L6 植物微距摄影 光线决定着植物照片的成败。植物摄影师最喜欢明亮的多云天气，这时光线很柔和，阴影也不会太生硬。 L7 微距摄影的4个技巧 微距摄影不同于其他摄影，要拍摄出好的作品，需要考虑到很多因素，本节介绍了微距摄影中的四个技巧。 L1微距摄影的装备（一） 微距摄影又叫做近距摄影，微距摄影的目的是力求将主体的细节纤毫毕现的表现出来，把细微的部分巨细无遗的呈现在眼前。要进行微距摄影，需要使用专门的摄影器材： 1.微距镜头

微距镜头是数码单反相机获得优良成像质量的保证。微距镜头的特点是：在结构上其光学系统是以“近摄”为前提，经过专门设计，影像反差比较大，分辨率比较高。这类镜头拍摄像物比为1∶1的照片时，即使采用最大光圈，整体画面的边缘和中心仍具有良好的清晰度。所以微距镜头是最为理想的微距摄影器材。但对于非平面的对象，其清晰范围度小即景深小，所以拍摄时，即使用小光圈拍摄也难得到大景深，焦点前后的景物清晰度差，但扬长避短，把握、张扬好这个特点会更加有利突出主体，虚化淡化背景。 各个厂家生产的3 5 m m相机的微距镜头焦距从2 0 m m 到400mm，非常齐全，一般最常用的有三种规格：50mm（含55m m、60mm）；100mm（含90m m、105mm）；180mm（含200mm），放大倍率都能达到1∶1。微距镜头的焦距越长，最近拍摄距离也就越远。 因此，长焦距微距镜头更适合于拍摄昆虫及其他不易接近的物体。 2.加装近摄接圈或皮腔

新手人像摄影技巧

新手人像摄影技巧 ：灵活使用镜头焦距 无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊! 各种焦距的特性 长焦：可以压缩背景，减低背景跟人物的空间感;因为镜头跟m模特的距离较远，让不太习惯拍摄的模特也会显得较自然。当然长焦也能更易拍出浅景深效果。 标准焦距：标准焦距如50mm可以拍出较为「写实自然」的作品，如果用上定焦镜，镜头变形更小，而且焦距不会过长或过短，很适合街头抓拍或不方便换镜时使用。 广角：不但可以「以景带人」，让模特有置身于场景之中的效果，广角镜也具备镜头变形的元素，可以让模特更修长，但千万要小心控制，以免令相片太怪异! ：寻找非视线水平的角度 拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。 ：试试「离机闪灯」效果 「离机闪光灯」是一门高深的学问，在距离、角度、闪灯出力等也需要一定的技巧，初学者要多一点练习和尝试。 ：运用「压光」技巧 压光即是当我们在日光下拍摄时，阳光充足，这时我们可以把相机调到M-Mode，透过加快快门来压低背景的高度，然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物前景，这样背景颜色不但很浓郁，而且人物也会像「发光」一样，非常突出。 ：寻找逆光 在日出日落的时分，逆光为一个很好用的人像摄影技巧，只需让相机向著阳光的方向用自然光拍摄，有需要时提高整体亮度，便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄，模特头发边更会散发出闪闪金光，非常漂亮! ：利用剪影和倒影

一些摄影的基本知识与技巧

一些摄影的基本知识与技巧（网络整理版） 光圈 光圈是一组制作在镜头里面可以活动的叶片，藉由控制光圈的大小，就可以控制光线在一定时间内，进入相机内光量的多寡。一般在拍照的过程中，我们通常都是藉由调整「光圈」与「快门」的大小组合，来完成一张相片的曝光。「快门」我们留到下一堂课中来研究，在这里老师要请大家有空时背一下下面的光圈数值： f1.4 / f2 / f2.8 / f4 / f5.6 / f8 / f11 / f16 / f22 / f32 上面的光圈数值，是我们一般相机镜头上常用的光圈值，其中号码越小的光圈（例如f1.4）它的进光量会越大，相对的光圈号码越大（例如说f22）的进光量反而小。所以一般我们在说大光圈时，就是指号数越小的光圈值，这点初学者时常会搞混。 在每一组邻近光圈值之间，都有「一格」（或称为「一级」）的光量差异。例如f1.4 与f2两个光圈差了一格，f5.6与f8两组光圈间也是差了一格。每一格光圈的进光量都是以倍数成长，例如f4的进光量是f5.6的一倍，f2.8又是f4的一倍，这样倒算回去，f2.8的进光量就是f5.6的四倍了。其实不会算这个没有关系，目前你只要知道光圈每一格之间光量的差距是一倍就可以了，另外就是把上面几个光圈值花点时间记下来。 景深 景深所指的是当我们对焦完成之后，在底片上呈现完全清楚（也就是说不会模模糊糊的样子）的距离范围。景深的大小与镜头焦距的长短、光圈的大小以及摄影的距离有密切的互动关系。通常镜头焦距越长（例如说是长镜头）、光圈越大、摄影距离越近，景深就会越浅；而镜头焦距越短（例如广角镜头）、光圈越小、摄影距离越远，景深也就会跟着变深。每一支焦聚、光圈大小不同的镜头，它的景深变化都会不一样。在大部分手动的镜头上常会刻有景深表供使用者来判断，而自动对焦的镜头则大多是使用了简化的景深表。 由于景深对于一张照片的影响非常重要，所以在这个课程中要大家自己体验一下在使用不一样的光圈和镜头时，会有怎样的景深变化。在熟悉自己常用镜头在景深上变化的表现后，以后拍照才能更得心应手。 很简单的一句话，大光圈长焦距往往适合人像和静物的拍摄，可以造成浅景深的效果,也就主题清晰，背景虚化的效果,而一般来说，MM时尚机器都不是很容易做到,但是焦段略长,诸如10X焦的DC就能做到的效果了。。。 第二节快门的初识 上一节选集讲到了光圈和景深的关系，其实摄影说白了就是一个通过相机来控制光的过程，而光圈和快门，都是来控制暴光多少的方法而已！上节说到光圈值越大

人像摄影服务业管理办法

摄影服务业管理办法（征求意见稿） 第一条为规范摄影服务业市场经营秩序，维护摄影服务业经营者和消费者的合法权益，促进摄影服务业健康发展，制定本办法。 第二条在中华人民共和国境内从事摄影服务经营活动。适用本办法。 本办法所称摄影服务业是指依法从事人像、广告、婚礼摄影与摄像服务以及照片输出、影像产品制作等经营活动的行业。 本办法所称摄影服务业经营者包括：摄影公司、照相馆、影楼、摄影工作室、广告摄影机构、婚礼摄影服务机构、彩扩店、快印店、影像制作公司、数码影像工作室、影视化妆工作室以及摄影服务业教育培训机构等经营性组织和个人。 第三条商务部负责摄影服务业的行业管理工作，各级商务主管部门负责本行政区域内摄影服务业的指导、协调和监督管理工作。 第四条摄影服务业经营者和从业人员应遵守国家有关法律、法规和标准。摄影服务业经营场所应符合消防安全规定。 摄影服务业经营者应具备相应的器材设备和安全卫生的经营场所。摄影服务业从业人员应具备从事相应摄影服务业活动的职业资格、技术资质，持证上岗。摄影职业技能培训机构应具备相应资格。

摄影服务业经营者应在经营场所显著位置悬挂营业执照及资质证明，明示服务项目和收费标准，以及相关管理制度、顾客服务与投诉电话等。 第五条摄影服务业经营者应在提供摄影服务前明确告知消费者最终效果和需要消费者配合的有关事项，尊重消费者的选择。 摄影服务业经营者应与消费者签订《服务合同》，写明服务项目、产品规格、收费标准、影像资料保管责任和处理方法、违约责任等内容。向消费者提供有效的服务凭证和收费票据。 第六条摄影服务业经营者应对提供的服饰、道具、场景、服务设施与设备定期清洗消毒、维修保养；摄影服务中为消费者提供的相关产品应符合国家和地方相关卫生、安全和质量要求。外景拍摄应保障消费者安全。 第七条摄影服务中使用和销售的材料、产品应符合国家有关环保标准；摄影服务中产生的具有危险性质的废物，应当按照危险废物进行管理；提倡使用低碳环保材料，减少废药废物排放量。 第八条摄影服务业经营者和从业人员应妥善保管消费者影像资料，保护消费者信息，不得遗失和外泄。未经消费者书面许可，不得擅自使用消费者的影像资料。 第九条摄影服务业经营者和从业人员应恪守职业道德，不得有下列行为： （一）虚列、夸大、伪造摄影服务项目、服务内容、服务效果；

人像摄影专业技巧

人像摄影专业技巧（曝光篇） 什么是曝光补偿？ 照片的明暗程度反映了拍摄者的意图。 只要不处于特殊的拍摄环境或者手动曝光拍摄模式下，拍摄者在使用数码单反相机时只需要释放快门就可以得到亮度合适的照片。这是因为在各种拍摄模式下相机会自动运算得出曝光值，拍摄者无需自行测定周围的亮度，决定适当曝光值（光圈值、快门速度和ISO感光度的组合）。 曝光补偿就是有意识地变更相机自动演算出的“合适”曝光参数，让照片更明亮或者更昏暗的拍摄手法。拍摄者可以根据自己的想法调节照片的明暗程度，创造出独特的视觉效果等。一般来说相机会变更光圈值或者快门速度来进行曝光值的调节。在拍摄模式为光圈优先自动曝光模式（Av）时，改变的是快门速度，在快门优先自动曝光模式（Tv）下，改变的是光圈值。另外，在程序自动曝光模式（P）下，相机能够根据周围亮度，巧妙地变更光圈值和快门速度的组合进行曝光调节。 曝光补偿的效果

在拍摄时可以对图像进行正向或者负向曝光补偿。需要注意的是设置好曝光补偿后即使关闭电源后再开机，其设置也不会解除。所以如果进行曝光补偿拍摄，原则上在进行拍摄后要将曝光补偿参数还原到±0EV。 把握曝光补偿的强弱导致的变化 上面排列的图例，是将相机设置为光圈优先自动曝光模式，并使用曝光补偿功能分级改变照片亮度进行拍摄的。和相机判断为“合适”曝光值的照片（无曝光补偿：±0EV）相比，不管是正向曝光补偿还是负向曝光补偿，补偿值越高，亮度变化就越明显。不难发现仅仅1 /3EV的补偿也会产生亮度差。相机计算出的曝光值并不是绝对正确的。另外，相机计算出的“合适”曝光值和实际见到的美丽效果也不一定一致。拍摄者可以根据自己的主观意志判断究竟什么程度的亮度最合适。相机计算出的“合适”曝光参数归根结底只是一个参考标准，最终还是根据拍摄者的意图来进行补偿。

最最经典摄影大师作品赏析

最最经典摄影大师作品赏析 [时代广场的胜利日] 这是一张极其经典的照片，作为二战胜利的象征被广为流传，又是人类最美好爱情的见证！当二战结束的消息传到纽约的时代广场，一位狂喜的海军士兵搂过正在身旁的陌生护士热烈地亲吻着她。旁边的人则报以会心的微笑：毕竟胜利来临了，是值得高兴的事！照片出现于《时代》杂志，是反映战争结束后人们轻松欢乐心情的优秀作品。它不饰雕琢，清新自然。40年后，摄影者阿尔夫里德.伊森斯塔特在报上刊登寻人启事找到了当年的这两位照片中的男女，他们已成了子孙满堂的爷爷和奶奶。

[小大人]照片中三位美国女孩在西班牙塞维尔某个地方交谈。这张照片在一段时间内成为了美国销售 第二的明信片。

[最著名的吻]这是有关接吻的著名照片中最早的一张。面对这张在公共场合抢拍的照片，今天的人们可能会想到肖像权，隐私权这样的字眼，实际上它的确引发了一场肖像权的官司。但这并没能阻挡它在全 世界流传。 [撤退]这是在朝鲜战争中撤退的美国海军士兵。摄影者大卫.道格拉斯.邓肯别具匠心，真切的表现了当时极度的寒冷，1950年美国海军陆战队在朝鲜作战，冬季来临之前战况一直不错。当时麦克阿瑟将军的部队高估了自己的实力，以为他们会顺利推进到朝鲜北部，他们都意想不到地受到中国援朝军队的回击。 史密斯将军的话使他们的失利更加出名：“撤退？他*的！我们打错了方向”！

[温斯顿．丘吉尔] 1941年1月27日，刚开完会的丘吉尔来到唐宁街10号的一个小隔间拍摄几张表现坚毅刚强的照片。然而，抽着雪茄的丘吉尔显得过于轻松，跟卡特所设想的领导神韵不符，于是卡特走上前去，把雪茄从这位领袖的嘴里拿开，丘吉尔吃了一惊，他被卡特的举动激怒了。就在他怒视卡特的一剎那，卡特按下了快门。这张照片在世界广为流传，成为丘吉尔照片中最著名的一张。 [奥马伊拉的痛苦] 1985年11月13日，哥伦比亚鲁伊斯火山突然爆发，山上的积雪融化后夹杂着泥石流顺坡而下，几乎吞没了附近的阿麦罗镇，造成了毁灭性的灾难。火山爆发后的第三天，美联社的法籍摄影记者富兰克福尼尔赶到现场采访。在现场发现一个叫奥马伊拉的12岁小姑娘被两座房脊卡在中间不能自拔，她的脊椎已被砸伤，尽管福尼尔曾经当过外科医生，但此时也无能为力。只有在他拍下小姑娘那美丽而坚强的面孔的同时，不时同她交谈。希望增强她生存的力量和信心。待救护人员赶到时，她已在泥浆里浸泡了60个小时了。虽然小姑娘接受了治疗，但还是死了。福尼尔从始至终守候在奥马伊拉身边，一直拍到小姑娘下葬的最后一个镜头。翌年这组照片获第29届WPP突发新闻系列一等奖，其中充分表现小姑娘横遭灭顶之灾时仍能保持神情镇定自若的这张被评为1985 年年度最佳新闻照片。

报道摄影

第一章报道摄影的题材、体裁和分类 第二章报道摄影的题材、体裁和分类 一、突发新闻的报道 不可预料的有新闻价值的事件。车祸、火灾、地震、犯罪等 1.获取信息：第一时间，充分发挥关系网的作用 2.进入现场：利害关系（找现场级别最高的领导）、弱势群体、可以获利的群体、混入现场、间接报道 3.拍摄照片：人员伤亡、原因、结果。特写照片，富有人情味的照片 4.照片传输 二、非突发新闻的报道 拍摄所谈论的事，而不是拍摄谈论事的人。 比如某项会议，除了拍摄会议外，可以拍摄一些会议中所涉及的内容的照片。比如品牌会，可以拍一些品牌建设方面的照片；质量管理会，可以拍摄一些质量管理中存在的问题；人力资源会，可以拍摄一些培训方面的照片等等。 三、中央外事新闻报道 1.发稿标准：哪个级别领导必须发，哪个不能发都有相应规定 2.发稿和审稿程序：中央领导的由中央审，其他政治局常委的由新华社总编室审，再低一级的由摄影部值班主任审。 3.拍摄内容：政治局常委形象要拍全，主要领导要突出，有时还要带上政治局委员（要带就带全，否则就是一张废片） 4.拍摄画面：脸部不能太侧，拍摄角度不能太高，背景不能太乱，人物不能变形，情绪一定要饱满。 5.尽量避免过大暴露被摄对象不好的形象特征，比如疤痕、身高等 四、日常外事新闻拍摄 (一)会见 1.握手 1)拍摄角度一般不能高于领导人本人（也就是不能俯拍） 2)尽量避免拍摄侧脸，而且要稍微靠近领导人一侧（近大远小，突出我方领导人）

3)背景要干净，不能有其他人或者乱七八糟的背景 4)摄影记者需在我方领导人左侧 5)焦点要对到我方领导人眼睛 6)一般不允许使用控制景深的方法 7)尽量用闪光灯（补光、平衡复杂光线、突出主体） 8)早到现场，早排队（有利的位置顶多可容纳4个人） 2.合影 3.交谈 指拍摄的对象分坐在沙发上谈话。若外宾个头较高，或外宾身份比较低的时候，只能发交谈画面，一般要求是： 主宾要有交流，不能东张西望； 体现我方为主，即我国领导人在讲话。 (二)会谈 指双方领导人各自坐在桌子两侧交谈。在会谈桌比较窄时，侧拍效果更好。但要注意： 1.拍摄点必须在外方一侧； 2.控制景深； 3.将闪光灯往上打。 (三)欢迎仪式 一方领导为正式来访的另一方领导而举行的迎接仪式。 1.握手：不能只注重动作以完成时刻，动作进行中有时也能拍出好照片。 2.献花：人要拍全。不要让花挡住主体人的脸。 3.检阅仪仗队：要拍出我方领导人的气势，刺刀不能顶在主体人的脸上，也不宜在头顶，人物形象不能和侍卫官重叠。 (四)参观游览 画面中最好有能体现中国的良好形象的元素，最好还能有一些有感情或情趣的东西。 (五)记者招待会 指领导人会见记者并回答提问。 如果是中外双方的，必须有一张两位领导人在同一张画面里照片，为避免孤单，建议适当带上一些听众，有呼应、带国旗。 (六)欢迎宴会 五、各种会议新闻拍摄

公园人像拍摄技巧

公园人像拍摄技巧 点击查看全部内容 当很多人对在公园拍摄嗤之以鼻的时候，POCOer笨鱼(王伟)在天坛公园拍摄的一系列人像片令人重新审视公园这个拍摄地。通过不同的构图和角度，让穿上简单服装的模特和鲜花配搭，拍摄出一张张唯美，令人感觉宁静的照片。这次从他10组作品中挑选出部分精华，如果你认真翻看，你可以发现各种技巧：大光圈、低角度、运用前景虚化、对角线构图、框架构图…… 1、人像摄影在你脑海的含义？ 笨鱼(王伟)：我对人像摄影的印象是，拍摄主体是“人”，画面的选择以人为主，无论采取何种拍摄手法和技巧，最终还是要把注意力集中在“人”上。 2、拍摄人像时你的注意点是？ 笨鱼(王伟)：主要注意模特的情绪、人与环境的结合，以及现场光线的运用。 3、拍摄人像你最注重的是什么？ 笨鱼(王伟)：如何捕捉被摄者瞬间神态、与周围环境的结合，以及光影效果。

4、你怎么和模特沟通？让他们放松、指导他们姿势、得到你自己想要的…… 笨鱼(王伟)：每次拍摄，特别是第一次合作的模特，不要急于拍摄，先与模特进行必要的交流，对拍摄主题、内容、方法以及要求进行说明， 5、对同一场景，如何拍摄才能每次都保持激情？ 笨鱼(王伟)：在同一地点、场景，进行多次拍摄，要想照出不同感觉的片子，实际上是很困难的。正是对这片场地的了解熟悉，加上自己想通过这样的拍摄来锻炼提高对摄影技巧的掌握，才能保持拍摄激情。 6、可以介绍几位平时和你一起外拍的网友吗？并说说他们的拍摄特点 笨鱼(王伟)：云端漫步，对街片的拍摄很有研究，注重人物与街区环境的关系，追求捕捉瞬间动感的美。宁静的海，拍摄画面非常细腻，突出画面的唯美。 1、采取逆光拍摄的方法，追求光影效果。 点击查看全部内容 2、让模特蹲在花丛中，采取俯拍的方法，突出模特与大片花丛的关系。

5种拍摄技巧.

拍出这样的照片，是不是很神奇、很上档次、很大师 要拍摄这样的照片，其实不难，马上来教给大家修炼的方法： 将相机调成M档，设定好参数，用三脚架固定到一个位置 （点击查看大图） 首先将相机设置到M档（手动挡），然后调整好光圈和快门大小（根据当时环境光线强度自行调试），并且开启较长时间的延迟拍摄模式，目的是为了方便大家有足够的时间按下快门口跑过去摆好拍照姿势，当然，如果有无线快门遥控装置更好，省去了来回按快门的麻烦，或者如果有小伙伴在身边，可以让他们帮你按快门。为了拍摄取景不会改变，用三脚架将相机固定在同一位置，不要改变。如果没有三脚架，可以将相机固定在石头上、台阶上、栏杆底座上，甚至垃圾桶上，等等能够架相机的位置。

分开拍摄几张人不同位置和姿势的照片，但保证取景位置不变化 拍摄几张人不同位置，不同姿势的照片，至于拍摄几张全看个人的意愿和想要合成的构想。但是切记一定要保证相机的取景不会变化，否则合成起来会有非常大的困难。

打开两张照片，准备合成 用橡皮工具擦去背景，露出人物

注意重合的部分，小心处理，要留下比较符合逻辑的部分 两张照片合成完毕 我们在开重复介绍一下处理的方法。首先，我们打开两张照片，将其中一张照片的图层放在另一张照片上，然后重合，然后用橡皮工具小心的擦去上层图层的背景，只留下人物的部分，当然擦去的时候要小心，也需要一定的耐心和细心。当遇到人物部分由重叠的情况时，将下层图层的透明度降低，这样就可以分别出两个图层人物的关系了，然后按照有逻辑的方式小心的继续擦去，保留逻辑性较强的一种重合方式。比如上图中坐在下方人物的腿挡住了坐在中间人物的脚，这样就是有逻辑的重合，否则就是没有逻辑的重合，就是错误的。后面的合成方法和这个一样，不再单独介绍了。

人像摄影的深入讲解与拍摄技巧

人像摄影的深入讲解与拍摄技巧 一、人像摄影镜头的选择与搭配 1、85-100mm中长焦镜头的选择 2、长焦镜头的选择 3、广角镜头的选择 二、人像摄影构图 1、画幅的形式 2、画面中的主体 3、画面中的空白部分 4、用简洁的背景突出主体 5、用虚化的背景突出主体 6、平衡构图 7、对角线构图 8、S型构图 9、人物、景物的合理搭配 10、避免从关节处切割人物 三、人像摄影的拍摄角度 1、正面 2、1/3侧面 3、2/3侧面 4、全侧面 5、俯拍 6、仰拍 7、平拍 四、人像摄影的用光技巧 1、室外拍摄的最佳时间 2、如何在强烈的太阳光下拍摄 3、阴天拍摄注意事项 4、选择靠近窗户的位置 5、充分利用室内灯光 五、人像摄影的影调与色调 1、如何拍摄高调人像 2、如何拍摄低调人像 3、如何拍摄一般影调人像 4、暖色调设计 5、冷色调设计 6、对比色设计 7、和谐色设计

8、重彩设计 9、淡彩设计 六、抓拍与摆拍 1、抓拍 2、摆拍 七、旅游人像摄影 1、人物和景物的关系 2、没有距离的友谊 3、行走路上的回眸一笑 八、特定场景与美女 1、蓝天绿地美女 2、商场美女 3、步行街广告牌美女 4、酒吧美女 5、阶梯美女 6、栏杆美女 7、废墟美女 九、人像写真 1、充分发挥模特的自身潜力 2、场景与服装的选取与搭配 3、优美姿势的利用 4、整体格调的把握 5、镜头的张力 6、道具的利用 7、让情侣变得更亲密 人像摄影实拍课程内容： 一、人像摄影镜头的选择与搭配 85-100mm中长焦镜头的选择；长焦镜头的选择；广角镜头的选择

二、人像摄影构图 画幅的形式；画面中的主体；画面中的空白部分；用简洁的背景突出主体；用虚化的背景突出主体；平衡构图；对角线构图；S型构图；人物、景物的合理搭配；避免从关节处切割人物 三、人像摄影的拍摄角度

我国人像摄影行业概况研究

我国人像摄影行业概况研究 1．行业概况 （1）人像摄影行业发展概况 人像摄影，就是以人物为主要创作对象的摄影形式。人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主。 2016年，人像摄影行业通过创新着力培育壮大市场主体，通过细分行业业态加快产业链条延展，推动行业经营项目整合，经营模式创新，培养新型业态，保持整体规模持续扩大和科学联动发展。行业由婚纱摄影类、儿童摄影类、综合摄影类三类扩展细分为五类：即婚纱摄影类、儿童摄影类、综合摄影类、产品制作类、影像服务类。 婚纱摄影类、儿童摄影类、综合摄影类、产品制作类、影像服务类占比分别为34.8%、26.2%、13.0%、21.0%、5%。从区域发展看，以北京、上海、广州、江浙地区为中心的东部沿海地区是最为集中的发达地区，中西南地区是带动行业增长的重要力量，西北地区增势良好。

2016年中国人像摄影业规模结构一览

2．行业发展环境 （1）有利因素 ①国家政策的支持 国家经济结构调整政策有力，措施到位，消费对国民经济作用超过60%，大环境对行业发展具有强大推动力。供给侧结构改革深入进行，全面建成小康社会目标有利于服务消费持续快速增长。政府相继出台了加快服务业发展的一系列文件和优惠政策，推动了人像摄影业的建设与发展。国家二孩政策为儿童摄影企业提供了高景气度的市场需求，政策红利释放明显。 ②市场需求的增长 影像市场持续升温，婚纱摄影保持平稳，儿童摄影增长较快，艺术摄影、肖像摄影、全家福摄影、亲子摄影、旅游摄影需求旺盛，手机人像摄影推动全民摄影格局形成。用镜头记录着美、见证着爱、传递着情的影像需求日益进入百姓生活，成为人民群众精神文化生活的一部分。人像摄影已成为零到百岁的高频和刚性需求。 ③供给端创新 主体创新升级，经营多元发展。旅游摄影、婚礼摄影、个性摄影、定制摄影、家庭摄影、摄影基地建设、“互联网+”人像摄影、摄影产品供应等领域快速增长。满足消费、创造消费在供给侧改革中实现创新与突破。生产、供应、服务及教育培训领域促使企业资源整合规模化发展。“互联网+”为人像摄影发展创造边际与可能，促进行业资源共享与产融结合。资本投资建设的规模显著，优质资源并购整合步伐加快，新型竞争格局正在形成。在创新与投资双向拉动下，行业发展的进程加快，行业服务产出能力持续扩大，总体绩效平稳增长。

美术走近人像摄影教学设计

《走近人像摄影》信息化教学设计 的人物摄影》，采用“学”、“赏”、“练”相结合的教学模式，通过微视频、3D影视技术、PPT交互式课件的形式，对人物摄影的光位、背景、构图、神采进行学习的同时，让学生对每个环节的作品进行点评。在点评的过程中，让学生学会分析、评价人像摄影作品，形成健康的审美情趣和审美观念。最后在动手练一一练的环节中给学生充足的时间进行合作拍摄，以小组合作的方式进一步学习、巩固人像摄影拍摄技巧，初步体验仰视、平视、俯视摄影的乐趣。 、学生分析 高中阶段的学生学习任务紧张、课业繁重，美术教学中有一些模块（如绘画、雕塑等），由于受客观因素的制约，学生不容易在有限的时间里投入较多的时间和精力去提高技能，不容易达到一定的学习效果。而随着现代信息技术手段的丰富，相机、手机的普及，摄影可以快速、直观、生动的记录生活中的点滴, 而被绝大部分学生喜爱。 三、教学目标 1、知识与技能：通过人像摄影光位、背景、构图、神采等系列环节的鉴赏和分析，总结出人像摄影的技巧。 2、过程与方法：以微视频、3D影视技术、PPT交互式课件的形式将优秀的范例，通过“学”、“赏”、“练”结合的方法进行探究、鉴赏，结合人像摄影技巧拍摄人像摄影作品。 3、情感、态度与价值观：通过本节课的学习，能感受人像摄影艺术的魅力，体会动手摄影的乐趣；尊重当代社会艺术形式的多样性，关注身边的点滴，养成捕捉美的习惯，用心感受生活。 四、教学环境

二、新授阶段（1、光位）内容？ 2、广告里的父亲用摄影记录了女儿的 成长过程，摄影留住了最美的一瞬，让 我们不会因时间流逝，记忆模糊而忘 记那曾经的美丽。那么我们怎样才能 更好的记录人物的成长、拍出更好的人 像作品呢？这节课就让我们共同学习人 像摄影，记录人生百态。 起学生强烈的学 习兴趣、激发丰 富的联想。 1、人像摄影即以人物作为拍摄对象 的摄影活动。然而怎样才能拍摄出优秀 的摄影作品？ 首先我们需要“发现美”的能 力。其次，我们还需要“创造美” 的能 力。怎么去创造美呢？ 这节课就让我们一起走近摄影的世 界，感受和体验摄影的魅力。 在3D效果中学习光位新知识。 光线是构成影象的生命。没有光 就没有了形体，就更谈不上颜色了。摄 影是光与影的艺术，那么就让我们先 来了解一下摄影当中的光。 2、3D影视播放 光位：光源与被摄体的位置。光线 的方向与角度。光位可分为：顺光、侧 光、前侧光、顶光、脚光（底光）、逆 光、侧逆光。 3、可见不同的光位下人物的面部会有 不同的效果。我们来看一下，摄影家在 他的摄影作品中是怎样用光的。PPT 我们来鉴赏并小组讨论一下这几 1、积极参与小组讨论，鉴赏 摄影家们关于光位的作品。 2、通过“学”、“练”、“赏” 的环节，完全掌握摄影中光位基 本的知识。 1、利用3D软 件，直观、有效 的学习光位新知 识，感受不同的 光位效果。 2、ppt课件图片 展示，鉴赏摄影 家作品，