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最新二维设计基础(1)

最新二维设计基础(1)
最新二维设计基础(1)

二维设计基础(1)

《二维设计基础》

第一单元(平面构成)

一:概述

构成设计是以对事物进行分解组合为主线来研究形态的再创造,具体的说是将自然界中的现象,规律经过理性的概括抽象,归纳出的一整套系统理论,也体现了从具象形象到抽象形象变化的过程。是现代设计基础理论的重要组成部分,它的形式法则也是现代设计的理论依据。构成设计包括平面,色彩,立体三个部分,习惯上称为三大构成。三者之间即是一个整体,又自成体系,是现代设计的主要基础课程。

平面构成的造型要素不是以表现自然界具体的物象为主体,而是强调客观现实的构成规律,把自然界中存在的复杂物象和过程,化解为最简洁的点,线,面,并研究各种物象的构造,分析其特征,利用大小不同,形状不同的形象之间的相互关系和形象与空间之间的关系,进行分解,组合,重构,变化,创造理想的新视觉形象,并以此为基础进行构思和设计。

学习平面构成的目的

首先是对思维方式的训练,改变常规的思维方式,学会用多角度,多方式去观察,分析和实验;

其次是通过基本原理和形式法则的学习,从理论上认识造型观念和造型基本规律,充分了解造型的基本原理和研究方法;

第三是掌握视觉设计语言的运用,根据平面构成的原理与法则进行基本形的创造练习和各种形式的组合,重构练习。

最终目的是应用。

二:平面构成的形象要素

1,点,线,面是平面构成形态的最基本元素。

正因为有了点,线,面的组合构成,再与色彩交织,才构造起了整个形态世界。

点:从造型要素来看,“点”是一切形态的基础,也是造型要素的最小单位。点是线的开端和终止,两线相交而成的交点显示了点的位置。点的大小有限度,点的形状是多样的,无任何限定的。

环境艺术设计基础课程标准

环境艺术设计基础课程标准 课程编码:课程类别: 适用专业:环境艺术设计授课单位:环境艺术设计专业 学时: 36 编写执笔人及编写日期:王娇 学分: 36 审定负责人及审定日期: 一、课程定位 1.课程性质与作用 《环境艺术设计基础》在环境艺术设计专业中属于专业基础课程,它的知识面覆盖整个专业体系(主要是室内设计和景观设计),是个框架性和系统性的课程,它也是环境艺术设计的入门理论课程。 本课程的作用主要是对学生以后的专业设计和工程实践打下坚实的基础。 它的后续课程主要是图形图象设计软件、工程制图,手绘表现技法、景观设计等课程 2.课程基本理念 本课程设计理念是以为学生打下坚实的专业基础和培养学生的专业学习兴趣为重点,根据环境艺术设计专业后继课程的学习要求,提高学生对专业的认识,培养和提高学生融合各种知识的能力。要求学生在牢固掌握环境艺术设计基础原理的基础上,具备对设计的概念拓展、原理分析等来进行图解思考,从而掌握了设计程序和设计评价,为专业课程设计学习和工程实践打下坚实的基础。 (一)突出学生主体,注重学生的能力培养 《环境艺术设计基础》面向环艺专业全体学生,注重环境艺术设计的基本理论、基本方法和基本技能的学习及素质教育,激发学生的学习兴趣,在启发、提示下使其自主地、全面地理解境艺术设计的基本理论和基本方法,提高学生的思维能力和实际操作技能,增强他们理论联系实际的能力,培养学生的创新精神,使学生养成善于观察、独立分析和解决问题的习惯;以提高技能、磨砺意志、活跃思维和扩展视野为基本目标。 (二)尊重个体差异,注重过程评价,促进学生发展 本课程在教学过程中,倡导自主学习,启发学生对设定状况积极思考、分析,鼓励多元思维方式并将其表达出来,尊重个体差异。建立能激励学生学习兴趣和自主学习能力发展的评价体系。该体系由形成性评价和终结性评价构成。在教学过程中应以形成性评价为主,注重培养和激发学生的学习积极性和自信心。终结性评价应注重检测学生的知识应用能力。评

二维动画设计课程标准

《二维动画设计Ⅱ》课程标准 课程代码: 课程名称:二维动画设计Ⅱ 课程类型: 专业限选课 适用专业:动漫设计与制作 总学时:160 讲课学时:72 实验(训)学时:88 学分:10 先修课程:动画设计基础、动画运动规律、二维动画设计Ⅰ 第一部分课程概述 一、课程性质 《二维动画设计Ⅱ》是动漫设计与制作专业的二维方向限选职业课程,通过本课程的学习,强化学生具备使用FLASH软件制作矢量图形和动画的能力,能够胜任矢量图形的编辑工作和动画的制作和创作能力,为从事二维方向相关工作打下良好基础。 二、课程定位 本课程是高职高专院校软件技术方向的一门专业核心课程。通过学习本课程,学生将具有良好的人文素养和创新精神,具备使用Flash 设计制作矢量动画的能力;能创建具有艺术性的Flash动画作品;基本符合动漫企业用人要求。 三、课程设计思路 按照以能力为本位,以职业实践为主线,以项目课程为主体的模块化专业课程体系的总体设计要求,该课程以培养灵活应用常用矢量图形编辑技法,和基础动画制作为基本目标,以培养学生整体动画素养为精神指导,在以案例制作为中心的学习中,培养学生具备对动画制作流程中每一个环节的把控能力,对动画的绘画功底与镜头能力都有一定的提高。能够按照特定制作标准对动画进行制作。 学习动画制作的案例的选取是在依据教材所设计的理论基础上结合实际的操作所总结出来的一些常规技法,并结合动画理论中的许多知识点,从易到难,从简单到复杂。依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的课时数。 第二部分课程目标 一、总体目标 通过本课程的学习,使学生具备使用FLASH软件制作矢量图形和动画的能力,能够胜任矢量图形的编辑工作和动画的制作和创作能

二维设计基础教案

-- 课程名称:二维设计基础 使用教材:《二维设计基础》 主编:王雪青出版社:上海人民美术出版社出版(修订)时间:05年7月 专业班级:09级艺术设计2班 授课时数:总72课时;理论:24课时;实践:48 课时; 授课教师:严明喜 授课时间:2011年至2012学年度第二学期 主要参考文献:《二维设计基础》上海人民出版社王雪青 《平面构成》西南师范大学出版社夏镜湖 《平面设计原理》上海人民美术出版社黄文利 《构成基础》辽宁美术出版社唐泓

课题:二维设计基础概论 目的要求:了解平面构成的目的与作用 熟悉平面构成的基本要素。 教学重点:二维设计基础的概念 教学难点:“构成”的含义 教学课时:共4课时 教学方法:讲授法、讨论法、对比法 教学内容与步骤: 教学前准备:每个学生准备一本A4文件夹,收集和整理成册。 一、组织教学,导入新课 二维设计基础是现代设计基础的一个重要组成部分.指将即有的形态(包括具象形态和抽象形态――点、线、面、体)在二维的平面内,按照一定的秩序和法则进行分解、组合,从而构成理想的训练方法。(平面构成是视觉元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果,力学的原理,进行编排和组合,它是以理性和逻辑推理来创造形象﹑研究形象与形象之间的排列的方法,是理性与感性相结合的产物。) 二维设计基础是一种理性的艺术活动,它在强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推移等的同时,又要讲究图形给人的视觉引导作用。平面构成在于探求二度空间世界的视觉文法,形象之建立,骨骼之组织、各种元素之构成规律与规律之突破,造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。 二、具体讲授 1、二维的定义: 一维:长度__线形; 二维:长度和宽度__面形; 三维:长度,宽度与高度__体积或空间感; 2、“构成”的含义:

《形象设计》课程标准

《化妆与形象设计》课程标准 一、课程名称 《化妆与形象设计》 二、适用专业 中等职业学校美容专业 1、前言 课程的性质 《化妆与形象设计》是美容美发专业的专业核心课程,以提高学生分析人物特点和进行人物化妆与造型的能力,并为今后从事专业领域的实际工作打下坚实的基础。课程培养对象是有意向从事彩妆妆师、造型师、美容师、发型师、服装搭陈列师、色彩顾问、化妆品导购员、形象设计顾问等工作的学生。 设计思路 本课程的总体设计思路是,重视理论与实践相结合—突出人物形象造型能力—培养职业形象—通过中级证书考试,也就是说我们在培养学生上,既要重视在实际工作中的应用,又要有扎实的理论基础,而且体现出良好的职业道德修养及职业形象,最后就是要学生能顺利通过中级化妆师职业资格证书的考试。在教学内容选取上,以工作岗位为导向,将教学内容划分为两个教学模块:化妆基础知识、形象设计知识,建议授课2~3学期,总教学课时为576课时。 2、课程教育目标 知识目标 (1)、了解形象设计的基本概念展史和发展方向; (2)、了解形象设计师的职业道德和职业形象; (3)、了解化妆品基础知识 (4)、学习设计理念 (5)、掌握整体搭配知识。 技能目标 (1)、能通过各种学习资源查找所需信息; (2)、具备彩妆造型和发型造型的能力;

(3)、具备服装造型的能力; (4)、具备设计整体造型和修改造型的能力。 素质目标 1、具有较强的语言表达、与顾客沟通的能力; 2、具有良好的心理素质和职业形象; 3、培养理论联系实际,并激发学生的创新潜能。 3、课程内容和要求

4、实施建议 教材编写 (1)应依据本课程标准编写教材。 (2)教材应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。 (3)教材应根据美容、美发专业学生在专业的知识需求,设置全面、合理、够用的课程内容,课程应加大实训的环节,增强学生的感性认识,以便增强学生适应工作岗位的能力。 (4)教材应以学生对知识需求为本,理论知识以够用为原则,文字宜简明扼要,原理通俗易懂,易于理解,增强实践应用环节,力求图文并茂,增强学生的感性认识,各个章节均要有一套简明的技能操作图解,以便学生更好的掌握。

《Flash动画制作》课程标准

《Flash动画制作》课程标准 1、课程概述 1.1课程标识 课程代码:59011010 课程名称:FLASH动画制作 课程性质:必修 课程类别:专业核心课程 开课学期:第4学期。 授课学时:总学时:72;其中理论学时:32;实践学时:40。 1.2课程定位 《FLASH动画制作》是电子商务专业的一门专业核心课程,其先修课程有《计算机基础》、《photoshop平面设计与制作》。它是一门操作性和实践性很强的课程。其主要任务是通过讲述Flash动画制作的概念、操作、原理和技巧,使学生快速掌握Flash动画制作的方法和技巧,在人才培养目标中起到了支撑学生职业岗位核心能力的作用。该课程大后续课程有《网页设计》和《网站建设》。 1.3课程设计思路 本课程是按照电子商务职业岗位(群)的要求,由职教专家指导、专业教师与企业教练共同分析提炼出职业岗位职责和职业能力,按照能力要求确定学习领域,然后细分学习领域并进一步确定出学习情境。本门课程主要是让学生熟练掌握平面动画制作技术,培养学生平面动画设计创意的思维和技巧,使学生不仅具有平面动画高级制作能力和平面动画基本设计能力,还具有良好的语言文字表达能力,成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会岗位需求的高级平面动画制作职业技术人才。本课程是在学生已经学习了职业技能基础课程和职业基本技能课程的基础上开设,用于培养学生具有平面动画制作岗位需求的综合职业素质和职业技能;课程教学理念力争体现职业性、专业性、互动性和实用性;课程教学内容依据电子商务专业相关岗位涉及的主要工作任务和学生学情的分析这两个方面来选择;课程教学方法选择时突出体现学生主

场景设计课程标准.pdf

场景设计课程标准 一、课程基本信息 二、课程的性质与任务及设置目的 (一)课程性质与任务 场景设计课程是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课,注重动手实践与创造能力。本课程培养学生综合的、具有全面的动画思维绘画能力和创造能力,在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程,本课程主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等,使学生能够掌握正确的透视关系,合理的色彩搭配,并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计场景。为角色最大限度的提供表演的舞台,并为《故事台本或(分镜设计)》和影片整体风格的制作来做准备。以便更加明确的制定教学目标。 (二)前后续课程的安排 场景设计的先修课为:动画概论、素描、速写、透视、分镜头台本等;后续课程为:动画制作等。 课程名称 场景设计 课程编号 1303101640 5 考试/考查 考试 总学时 32 实验(实训)学时 16 总学分 2 课程性质 专业核心必修课 适用专业 动画 开课单位 文化与 艺术学院

三、课程目标 (一)总体目标 通过教学,系统、科学地将影视动画场景设计基本概念、原理及在动画专业中的应用进行整合。使学生掌握基本的设计理论基础,并结合专业的能力要求,将基础知识运用于专业,并举一反三,应用于将来的实际工作中。为学生在未来实际应用打下坚实的基础。 (二)具体目标。 通过本课程的动画场景设计的学习和训练,使学生具备以下知识能力和素质: 知识:了解场景的色彩规律、空间透视规律、构图规律,各个国家的地域特征,植物的种类、造型。 能力:通过课程的学习掌握场景构图、空间、色彩的表现。如何通过资料素材想象并设计出现实生活中不存在的场景。能够通过方案要求独立设计并绘制出场景。 素质: 具备严谨的学习态度;良好的学习习惯;诚信、敬业、科学、严谨的工作态度、质量、人际沟通与团队协作意识;职业道德等素质。 四、课程设计思路 (一)课程设置的依据 针对人才培养方案中的课程体系构建思路,本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要,培养德、智、体、美全面发展,掌握自然科学和人文科学基础知识的培养目标,培养具有动画设计实践技能能够在文化创意产业

二维动画制作课程标准

《二维动画制作》课程标准 一、前言 (一)基本信息 课程名称:二维动画制作 课程类别:专业选修课 课程编码: 学时:60 学分:3.0 适用专业:计算机应用技术 (二)课程性质和特点 课程性质:该课程是计算机应用专业的一门专业平台课程。它以计算机为手段,制作人机交互的小游戏、小电影、视频课件、电子贺卡,网页动画等。通过学习,使学生熟练掌握软件和相关技术,并以此为基础来展开设计,最终以设计作品的形式完成课程作业。 一、概述 (一)、课程性质 本课程是计算机应用专业的基础必修课程。Flash 8.0是美国Macromedia公司最新推出的矢量动画制作软件,是现今制作动画最流行的软件之一。全世界已有数亿用户和爱好者使用Flash制作人机交互的小游戏、小电影、视频课件、电子贺卡,网页动画等。Flash有强大的矢量动画编辑功能,是学习计算机多媒体技术的基础。 (二)、课程基本概念 注重学生的发展,改变学科本位的观念; 注重学科探究,提倡教学方法和学习方式多样化; 用所学的知识和掌握的技术为社会服务; 注重学科渗透,关心计算机发展; 建立学习结果与学习过程并重的评价机制。 二、课程目标 (一)素质教学目标 1、提高计算机专业水平和职业素质。 2、培养创业精神、敬业精神和职业道德意识。 3、培养综合运用知识分析、处理问题的能力。 4、培养空间想象能力、创新意识;形成正确、规范的思维方式和分析方法。 5、培养认真负责、勤奋努力的工作态度、严谨细致的工作作风。 6、培养综合素质,提高团队合作精神。 (二)知识教学目标 1、了解动画的发展历史以及发展前景。 2、掌握各种绘画工具;掌握各种窗口的使用;掌握快捷键的使用;掌握层、场景、元件、库、遮罩层、引导层等制作动画的基础知识。 3、能利用Flash制作出补间动画、逐帧动画、交互动画、遮罩动画、引导线动画等,有能力的同学掌握Action Script动画。 4、在Flash动画制作的过程中,培养学生的创新意识,能制作出有创意的作品。 (三)技能教学目标 ●按照“以能力为本位,以职业实践为主线,以项目为基本目标,彻底打破学科课程的设

平面构成(平面设计入门基础知识)

《平面构成》 1、总论 2、形态属性 3、形态要素 4、基本型与骨骼属性 5、骨骼关系 6、基本形式 第一章总论 1、构成得起源 1919年德国建筑师格罗佩斯创建了全新得“国立魏玛建筑学校",这就就是著名得“包豪斯”。包豪斯 顺应工业社会得发展,致力于纯美术与应用视觉艺术得共性研究,提倡艺术与技术得统一,建立起现代 工业设计得新体系。 “构成”就是包豪斯设计基础课程体系中得一门重要课程、 2、构成得定义 构成:将造型要素按照某种规律或法则进行组织,建构理想形态得造型活动。 平面构成:在二维平面上将造型要素按照某种规律进行组织,构成理想形态得造型设计基础训练、 3、平面构成得目得、特点及学习方法 (1)目得 培养创造力与基础造型能力,为专业设计构思提供方法与途径。 研究形态、色彩、质感、构图、表现力与美感等造型因素,这些因素就是其她艺术造型得本质 与基础。 (2)特点 基础性:学习设计入门课,对初学设计有重要得专业引导与指导作用。 趋理性:将繁杂造型关系还原分解成造型要素,再按一定法则综合构成、 设计性:设计就是有目得得造型活动,设计方案必须收到有条件得制约、 实践性:体现在课程对材料,工具与工艺得尝试把握以及对现有形态得积累,也有对新形态得发现与创造。 (3)学习方法 遵循理论与实践相结合,感性与理性相融会得原则、 努力开拓思路,发挥想象力,丰富构想,培养艺术创造能力。 接受严格系统训练,勤思考,勤动手。 4、平面构成所用得材料与工具 (1)工具 笔:毛笔、钢笔、铅笔、签字笔、马克笔、绘图笔、直线笔、曲线笔、鸭嘴笔等。 绘图仪器:直尺、三角尺、曲线板、圆规、分规与小圈圆规及多用小刀、剪刀等工具、 (2)材料 纸张:白卡纸、白板织或较光滑得纸张,如果就是做肌理还可以用宣纸,毛边纸,水彩纸或质地较粗糙 得纸张来达到效果、 颜料:通常用瓶装浓缩黑色水粉颜料填色,也可用中华墨汁代替。 5、平面构成给设计思维带来得思考 平面构成就是一种开发潜在创造力得训练方法,其思维途径至少可以给我们带来以下几点思考: (1)严谨得逻辑思维构成练习中首先确定构成形态得若干基本要素,然后进行分解,组合,排列,这种方法就是一种富于理性得,逻辑性很强得思维方法,这样可以避免先入为主得弊病,又便于在众 多得方案中优选出最佳方案。 (2)形象思维与抽象思维在感性认识得基础上,分析造型得意向特性,充分发挥想象力,将千变万化得自然形象转化为抽象得几何形态,寻求它们得共性,使其“异质同化”,同化异质,从而创造出 富于想象与具有哲理性得视觉形象。 (3)它与我们传统几何图案有着质得差别,几何图案就是非常有规律得反复中求变化,给人得感受就是平面上产生一种规整统一,平面构成突破了平面时空,从多角度,多视觉,多层次等方面去探 求变化,从而给我们得设计带来了质得飞跃。 第二章形态属性 大千世界,林林总总,皆以构成方式存在。大至宇宙星际,小到细胞,原子得结构组合,均以形态构成得结构。 1、自然形态

环境艺术设计基础课程标准

环境艺术设计基础课程标 准 Prepared on 24 November 2020

环境艺术设计基础课程标准 课程编码:课程类别: 适用专业:环境艺术设计授课单位:环境艺术设计专业学时: 36 编写执笔人及编写日期:王娇学分: 36 审定负责人及审定日期: 一、课程定位 1.课程性质与作用 《环境艺术设计基础》在环境艺术设计专业中属于专业基础课程,它的知识面覆盖整个专业体系(主要是室内设计和景观设计),是个框架性和系统性的课程,它也是环境艺术设计的入门理论课程。 本课程的作用主要是对学生以后的专业设计和工程实践打下坚实的基础。 它的后续课程主要是图形图象设计软件、工程制图,手绘表现技法、景观设计等课程 2.课程基本理念 本课程设计理念是以为学生打下坚实的专业基础和培养学生的专业学习兴趣为重点,根据环境艺术设计专业后继课程的学习要求,提高学生对专业的认识,培养和提高学生融合各种知识的能力。要求学生在牢固掌握环境艺术设计基础原理的基础上,具备对设计的概念拓展、原理分析等来进行图解思考,从而掌握了设计程序和设计评价,为专业课程设计学习和工程实践打下坚实的基础。 (一)突出学生主体,注重学生的能力培养

《环境艺术设计基础》面向环艺专业全体学生,注重环境艺术设计的基本理论、基本方法和基本技能的学习及素质教育,激发学生的学习兴趣,在启发、提示下使其自主地、全面地理解境艺术设计的基本理论和基本方法,提高学生的思维能力和实际操作技能,增强他们理论联系实际的能力,培养学生的创新精神,使学生养成善于观察、独立分析和解决问题的习惯;以提高技能、磨砺意志、活跃思维和扩展视野为基本目标。 (二)尊重个体差异,注重过程评价,促进学生发展 本课程在教学过程中,倡导自主学习,启发学生对设定状况积极思考、分析,鼓励多元思维方式并将其表达出来,尊重个体差异。建立能激励学生学习兴趣和自主学习能力发展的评价体系。该体系由形成性评价和终结性评价构成。在教学过程中应以形成性评价为主,注重培养和激发学生的学习积极性和自信心。终结性评价应注重检测学生的知识应用能力。评价要有利于促进学生的知识应用能力和健康人格的发展。建立以过程培养促进个体发展,以学生可持续发展能力评价教学过程的双向促进机制,以激发兴趣、展现个性、发展心智和提高素质为基本理念。 (三)整合课程资源,改进教学方式,拓展学习渠道 本课程在教学过程中,提醒学生留意观察并思考生活中的各种现象和素材,鼓励其结合理论与实际,提高他们发现问题、分析问题、解决问题的能力。 3. 课程设计思路 鉴于本课程的定位,本着环境艺术专业对环境艺术设计基础知识的需求特点,以专业基础能力培养为核心培养目标、行动导向的教学过程为指导思想,

《角色造型设计》课程标准

《原画造型设计》课程标准 课程代码: 参考学时: 90 学分: 5 课程类型:专业基础课 201 年月编

一、适用专业 该课程适用于《动漫设计与制作》专业。 二、开课时间 第三学期。 三、课程定位 1、课程性质 本课程是动漫设计与制作专业的专业基础课课程。主要是面向动漫设计师职业岗位,通过学习让学生对动画工作的职能和工作方法有进一步的了解,使学生掌握原画、动画的基本画法,掌握原画造型设计、场景设计图的制作理论,能运用各种材料和技法进行手绘及电脑设计与制作,注重故事性与情节性,全面了解造型与场景设计作为动画片的组成部分。 2、教学任务 主要针对动漫设计师职业岗位开设,主要任务是培养学生在动漫设计师工作岗位的知识技能和广泛适应能力, 学好原画场景、造型设计是动漫专业人员应具备的基本素质之一。通过本课程的教、学、做、评,重点培养学生掌握动画原画造型设计的基础知识和形式语言,对动画角色造型设计的规律有一定程度的把握能力,熟悉相关的技法表现要求做大量的绘画练习和上机实训,通过相关训练,能够熟练运用各种技法表现动画造型的创新能力。 四、课程培养目标 1、方法能力目标 理解与创造性思维能力; 分析、判断、应变能力; 自主学习能力; 审美能力; 语言文字能力。 2、社会能力目标 培养学生的创新思维能力和健康的审美意识,提高对摄影作品的艺术鉴赏水平;

培养学生诚实、守信、按时交付摄影作品的实践观念; 培养良好的人际沟通能力和团队相互合作的精神; 培养自我学习、勇于创新、积极承担不同角色的能力。 3、专业能力目标 掌握动画制作基本训练的绘画技巧等基础理论; 掌握人物行走、跑步原动画创作的基本规律和绘画技巧等基础理论; 掌握四足动物、禽类、鱼类原动画创作的基本规律和绘画技巧等基础理论; 掌握表情与口型的原动画处理等基础理论; 五、课程衔接 在课程设置上,前导课程有《二维动画制作》和《原画场景设计》课程。培养学生绘画基础,增强动画前期创作能力,为本课程的学习奠定坚实的基础。通过学习本课程,将前续课程所培养的绘画、造型、构图的创意能力转化为动画制作能力。 后续课程有《三维动画制作》和《三维影视特效》课程。可以根据本课程的学习,继续培养学生的角色设计能力、三维动画短片制作能力。 六、教学内容与学时分配 教学学时数分配见表6.1所示 表6.1教学内容与学时分配

二维设计基础总结归纳发言稿

二维设计基础总结归纳发言稿 其实昨天晚上我也很晚回去,把kt板什么的弄完已经差不多11点半了,当然我没有跟张海旭和孙一旭一起回去,我一个人回的。 好了说一下正习题,6周来,在我的生命中,"重做"两个字出现的频率到达了一个新的巅峰,不单单是我听到的,还有在别人的对话中,"重做"已经变成了一个很日常化的事情,当然在此要感谢我们的班长为这个词出现频率做出了伟大的奉献,班长太辛苦了。说到"重做"我原本以为它是一个体力活,是一个反复不断做着无用功的一个劳动,但我现在想给它一个全新的定义,那就是重做是一个设计师的态度。这个词很好的诠释了设计师对于自己的要求,自己的规范。重做意味着对于自己设计产品的不断完善,而不是乏味的复制。我觉得这种严谨的态度是每个设计师必备的一个重要因素。假如把自己定位于一个设计师,我不可能去说我自己设计的东西有多完美,但我会尽善尽美,将其完美程度尽量接近100%,这就是我对于重做的理解,无论结果好与坏。 说说素描课快要结课的那段时间,我就问了一个学长,我说二维课到底是什么啊?学长没有答复我,反问你们二维教师是谁?我说:"高嵬。""哦,那你们惨了。"所以刚开始我就二维课产生了一种恐惧感,

大家对刚开始的80张点线已经有了深刻的领会就不说了。但后来我们其实还是很幸福的,刚开始我们很忙的时候,我另一个室友特别闲,天天打游戏,但我们后面真正发现其实闲下来了,自己已经适应了二维课的这种节奏,别的班疯狂补那些没有质量的作业的时候,我们反倒很轻松。 再来说说设计,我刚开始是阴差阳错进了设计,我把自己定位于一个很无聊,很不合适做设计的人。但上完二维课我发现我还算是个合适做设计的人。刚开始的我其实脑洞很空,说的严重点就是根本没有脑洞,一点都没有别人的那些创意感啊什么的。就拿我这个杯子来说,从刚开始设计的这个礼帽,我自认为它其实很丑,一点都不好看,从图底关系大小到骨骼这几步我重做了好多遍,总是觉得这个礼帽不够好看,根本就做不出什么好的设计。但是接触了一些排版,组合关系,以及配色上的运用,我发现其实还过得去吧,至少现在有了一个成型,做的好坏算是另一回事,但我至少认真是做好了。期间借鉴了很多设计图书以及高教师在群里发的设计资料和网站什么的,个人感觉还是相当有成就感的。和前面曾强说的一样,从最初的一点都不喜欢平面到现在呈现出的一组设计物,我很享受这个过程。 最后我想引用一下高教师说的一句话,在这里想再次分享给大家,设计师应该是在有限的条件中最大化的去创造。这句话是教师在我们第一次设计杯子的时候说的,我当时的杯子做的很差,所以后来听的很

包装设计课程标准

包装设计课程标准

包装设计课程标准 课程编码:165209 课程类别:专业核心课 适用专业:广告设计与制作 授课单位:艺术设计系 学时:72 编写执笔人及编写日期:陈新 2012|12|24 学分: 4 审定负责人及审定日期:孙永明 开设时间:第4学期系 主任及审定日期:年月 一、课程定位 1.课程性质与作用 课程的性质:课程是广告设计与制作专业 的专业核心课程,是学科整合课程。本课程为产 品造型设计专业的一门实践性、综合性较强的专 业核心课程之一,通过对产品包装设计与制作的 训练,掌握产品包装的调研、创意、设计、制作 的相关知识,培养学生使用不同创意与表现方法 完成包装设计的能力,通过具体制作实施完成包 装设计的制作。

课程的作用:通过包装设计实训的教学,使学生了解包装设计在整个设计领域的地位与作用,能用科学的方法把复杂的包装设计现象还原为基本要素。利用包装在空间上的量与质的可变性,按一定的包装设计和构成各要素之间的互相关系,结合现代包装设计所追求的节约和绿色的环保理念,创造出新的艺术造型空间--理想的包装设计效果。从而使学生即能扎实的掌握包装设计理论知识,又能让学生通过本课程的实践教学环节的学习掌握商品包装的基本方法、设计创意和制作技术,从而适应岗位需求。实训教学以具体任务为驱动,工作项目为引领展开课程设计,结合企业生产流程设计教学情景,使课程达到以下作用。 (1)理论和实践结合紧密。课程教学一方面通过"讲授和练习"解决学生应知部分,另一方面通过"实习和实训"解决学生应会部分。 (2)紧跟包装技术的发展。特别是近几年国家在包装材料上更多的提倡节能环保的材料和不过度包装的整体趋势下,除教材建设应跟随技术的发展外,教师要随时掌握包装设计与制作技术的发展动态,及时更新教学内容,将最新生

《二维动画制作》课程标准

《二维动画制作》课程标准 课程名称:二维动画制作 适用专业:高职高专计算机应用技术 1.课程定位与设计思路 1.1课程定位 本课程是计算机应用技术专业核心课程、专业必修课。 本课程的作用是通过对企业真实或仿真项目的实践,培养学生运用Flash、GoldWave、Photoshop等软件进行二维动画设计与制作的能力。培养学生对客户需求分析、角色场景制作、音频处理、动画特效添加的能力。 前修课程为:“二维动画基础训练”、“图形图像处理”“动画后期特效制作”、“视音频编辑处理”,后续课程是“三维动画制作”。 1.2设计思路: 通过对本专业工作岗位位分析,确定了课程的设计思路为:以真实Flash动画设计项目为驱动,以工作过程为导向,在完成工作任务的过程中实现教学指导“能力化”。以学生为主体,因材施教,进行教、学、做相结合,进行项目综合设计实践,强化学生创新设计能力、项目规划能力、研究性地学习的能力、自我发展与创业能力,提升岗位综合技能,培养学生职业素质,能适应行业发展需要的、为积累后续发展的潜能打下坚实的基础。 本门课程的总学时为126,学分为7。 2.工作任务和课程目标 2.1工作任务 本课程主要为二维动画设计制作岗位服务,所以开展教学活动的场所是二维动画制作实训室,实施教学的场所必需配置以下硬件设备: 电脑、扫描仪、打印机、投影仪、数码相机、实物展台等。 根据教学目标,学生在实训室主要扮演三种角色,其工作任务和内容为:动画业务员、动画导演、动画师。 动画业务员:联系客户,与客户沟通,洽谈动画业务。 动画导演:根据客户要求确定动画剧本、分镜头稿、角色及场景,向动画师分配、

《二维设计基础》教学大纲

中国美术学院·专业基础教学部/设计分部 二维设计基础 (含电脑基础)――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――专业:设计基础年级:一年级(上学期) 课时:80学时课程设计:王雪青―――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――――― 关键词: 工具/手段形态/色彩感觉/逻辑 一.课程的意义与目的: 什么是二维设计基础? 1.二维的定义——“维度”的基本概念: 一维只有长度,是呈一种相对的线形状况; 二维则有长度与宽度,呈一种相对的面形状况; 三维有长度、宽度与高度,呈一种体积或空间的状况。 “二维设计基础”课程重点学习在二维的范围——即在“平面”范围内,为今后的设计铺垫的,涉及到形态的创造方法与规律、色彩的基本知识与实践以及与之相关的图形生成与构成关系等基础知识。 2.二维设计基础的基本要素——形、色、质 形——形态、形状; 色——色彩; 质——质地、肌理, 这是在二维形态中构成图形的基本要素。 3.课程的教学目的与要求: 二维造型是设计基础教育中的重要知识点。 二维设计基础课的目的: ●培养学生对图形要素——形、色、质敏锐的观察、感受与理解的能力; ●在这一基础上,力求通过对相对形态的“点、线、面”的从宏观到微观的宽 泛、灵活的了解与体会,研究它们在面积、空间、肌理、色彩、节奏与韵律等不同方面的组织关系,进行一系列深入浅出的图形创造与组合练习; ●通过这些练习,使学生能够了解各种不同的工具与表现手段,加强对图形的 表现能力;

●力图在实际的过程中,既能保持良好、敏锐的个人感受,又能很好地研究逻 辑、掌握方法,从感性与理性两个方面去灵活有效地把握,以达到所谓“理想形态”的造型关系——一种从审美的认识上的满意组合形式与效果。 ●在了解与掌握图形创造规律的同时,研究如何赋予图形以生命与寓意的可能 性。 二、教学内容与学时安排: 1.二维设计基础概论 2.二维设计电脑基础 3. 形态的创造与构成 4. 色彩的感知与构成 5.图文编排设计实验 --------------------------------------------------------------------- 1.二维设计基础概论——大课(4课时) 2.二维设计电脑基础:(16课时) 讲授CorelDRAW、Photoshop 两个软件的基本操作与应用要领,并在完成作业的过程中不断实践、完善。 *具体安排与要求另附。 3. 形态的创造与构成:(20课时) a.教学要求: 在这一阶段的学习中,要求学生在教学进程中学会宽泛地认识与理解形态的各要素特征与特点,掌握图形创造的基本规律; 学习形态各要素之间的组织规律、形式法则,提高对形态的审美能力。 通过一系列的实践课程练习,学会使用不同的表现工具与手法: -传统的常规工具,含自己创造的工具,充分拓展工具与表现的可能性; -对电子计算机、数码相机等现代化工具的了解与使用。 总之,学会“不择手段”、不拘形式地去作二维形态的表现。 b. 教学内容: ?工具的认识、开发与体验; ?形态的基本要素: 点的构成 线的构成 面的构成 点、线、面的构成;

服装设计基础课程标准

服装设计基础课程标准

《服装设计基础》课程标准 课程名称:服装设计基础 课程性质:专业基础课 学分:2 计划学时:36 适用专业:服装表演专业 1.前言 1.1课程定位 本课程是高等职业院校服装表演专业的一门专业基础课程,是学生学习设计女装设计、童装设计、男装设计等课程的设计技能。其功能在于让学生学会设计的基础知识和基本技能,具备从事服装造型设计、服装色彩搭配、服装面料再造和服装二次设计等基本职业能力,并为后续学习专业课程作前期准备。 1.2设计思路 本课程是以高等院校服装设计专业的学生就业为导向,在行业专家的指导下,对服装设计岗位进行任务与职业能力分析,以实际工作任务为引领,以设计的基础知识、基本的造型能力、服装色彩搭配、面料再造作为课程主线,以各专门化方向应共同具备的岗位职业能力为依据,采用层层递进来展现课程内容,通过各任务单元的技法练习活动来组织教学,倡导学生在技能训练中提高设计水平,培养学生具备服装设计的基本职业能力。本课程课时为36课时。 2.课程目标 2.1总体目标 通过设计练习的项目活动,使高职院校服装设计专业的学生了解服装的形式与功能等,服装的发展趋势,服装的流行特征以及人对服装的具体要求等,并结合服装市场来进行服装设计。通过教学使学生具备服装造型能力、色彩搭配能力、服装面料应用能力,培养学生具有勤奋刻苦、认真仔细的良好素养,为提高学生各专门化方向的职业能力奠定基础。 2.2具体目标 2.2.1知识目标 (1)了解服装的基础知识; (2)掌握服装款式造型、色彩、面料等基础知识。

2.2.2能力目标 (1)具备服装色彩设计、面料设计、款式设计能力;(2)具备服装系列整体设计能力; (3)具备服装市场调研能力。 3.课程内容和要求

《分镜头设计》课程标准

《分镜头设计》课程标准 1.概述 “分镜头设计”是动漫制作技术专业的岗位技能课程,也是学生从事动画制作的素质技能强化课程。本课程主要介绍分镜头设计的基本知识,如镜头的概念、镜头的运动、景别的类型、动画片的赏析等;并强化学生对镜头的认知能力,进行镜头设计的实训与理论相配合,最后通过学生自主构思的项目进行分镜头的设计与表现进行考核。 1.1课程的性质 本课程属动画制作技术专业的必修课程。其目的是让学生了解镜头组接所产生的视觉效果,研究规律性的组合方法,从大量观摩中学习前人分镜头方法的同时,培养学生用绘画的方式,并应用导演分镜头的基本元素进行摩片和命题分镜头的学习,熟悉和掌握动画分镜头设计方法以及表现方法的基础知识,达到具备从事动画前期分镜设计与表现的能力。 1.2课程设计理念 本课程以职业能力培养为主要目标,坚持以能力为本位的设计原则,以岗位需求为依据,以工作过程为导向,以产学结合为基本途径、以培养一线技术应用人才为目的,制定了本课程的课程目标、课程内容、学习情境等课程要素。本课程是以二维、三维动画设计与制作岗位群为导向,以真实的绘制项目为主要教学载体,在行业专家的指导下,对相关岗位进行任务与职业能力分析,以设计、制作岗位的“工作需求”和“岗位需求”为主线,按高职学生的认知特点,以工作过程和工作任务为依据来设计活动项目,以真实的项目案例分析组织教学,倡导学生在项目活动中学会动画分镜设计的相关知识。本课程从实用的角度出发,由浅入深,对学生进行系统的分镜设计与表现能力的教育。 1.3课程开发思路 在课程建设中,根据人才培养目标及职业岗位群对本课程的需求,确定了课程目标,并明确了课程培养目标的定位,分析课程性质、确定课程内容等,并坚持以真实项目和虚拟项目相结合以及工作过程导向为依据,整合教学内容。在教学过程中,根据教学内容的不同,采取与之对应的教学方法和手段,对最终的教学效果进行检测和评价,以考核是否达到了课程的预期目标。 2.课程目标 本课程全面系统、由浅入深地讲解了动画分镜头的基本概念和重要功能、分镜头画面的绘制与构图技法、镜头调度的基本规律、分镜头合理流畅的技巧以及实战技法等各种知识和技能,并辅以大量的实例作品指导学生掌握分镜头设计的理论和技法。通过学习会对动画分镜头设计中镜头语言

二维设计基础总结发言稿

---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 二维设计基础总结发言稿 其实昨天晚上我也很晚回去,把kt板什么的弄完已经差不多11点半了,当然我没有跟张海旭和孙一旭一起回去,我一个人回的。 好了说一下正题,6周来,在我的生命中,重做两个字出现的频率达到了一个新的巅峰,不仅仅是我听到的,还有在别人的对话中,重做已经变成了一个很日常化的事情,当然在此要感谢我们的班长为这个词出现频率做出了伟大的贡献,班长太辛苦了。说到重做我原本以为它是一个体力活,是一个反复不断做着无用功的一个劳动,但我现在想给它一个全新的定义,那就是重做是一个设计师的态度。这个词很好的诠释了设计师对于自己的要求,自己的标准。重做意味着对于自己设计产品的不断完善,而不是乏味的复制。我觉得这种严谨的态度是每个设计师必备的一个重要因素。如果把自己定位于一个设计师,我不可能去说我自己设计的东西有多完美,但我会尽善尽美,将其完美程度尽量接近100%,这就是我对于重做的理解,无论结果好与坏。 说说素描课快要结课的那段时间,我就问了一个学长,我说二维课到底是什么啊?学长没有回答我,反问你们二维老师是谁?我说:高 1 / 23

嵬。哦,那你们惨了。所以刚开始我就二维课产生了一种恐惧感,大家对刚开始的80张点线已经有了深刻的体会就不说了。但后来我们其实还是很幸福的,刚开始我们很忙的时候,我另一个室友特别闲,天天打游戏,但我们后面真正发现其实闲下来了,自己已经适应了二维课的这种节奏,别的班疯狂补那些没有质量的作业的时候,我们反倒很轻松。 再来说说设计,我刚开始是阴差阳错进了设计,我把自己定位于一个很无聊,很不适合做设计的人。但上完二维课我发现我还算是个适合做设计的人。刚开始的我其实脑洞很空,说的严重点就是根本没有脑洞,一点都没有别人的那些创意感啊什么的。就拿我这个杯子来说,从刚开始设计的这个礼帽,我自认为它其实很丑,一点都不好看,从图底关系大小到骨骼这几步我重做了好多遍,总是觉得这个礼帽不够好看,根本就做不出什么好的设计。但是接触了一些排版,组合关系,以及配色上的运用,我发现其实还过得去吧,至少现在有了一个成型,做的好坏算是另一回事,但我至少认真是做好了。期间借鉴了很多设计图书以及高老师在群里发的设计资料和网站什么的,个人感觉还是相当有成就感的。和前面曾强说的一样,从最初的一点都不喜欢平面到现在呈现出的一组设计物,我很享受这个过程。 最后我想引用一下高老师说的一句话,在这里想再次分享给大家,设计师应该是在有限的条件中最大化的去创造。这句话是老师在我们

《设计基础》课程标准

《设计基础》课程标准2019年2月18日 课程代码:课时数:学分: 适用专业: 先修课程: 后续课程: 一、前言 1.课程的性质 《设计基础》是艺术设计专业的一门基础课,其性质属于专业必修课。本课程作为高职院校艺术设计专业方向的一门理论与实践课程,涉及物理、化学、生理学、美学、逻辑学等相关学科理论,是艺术设计专业必须学习的一门专业设计基础课程,它通常分为造型设计基础、色彩构成设计、立体构成设计三个方面。造型设计基础是培养学生的造型意识、设计意识和创新意识为宗旨,学习结构形态造型设计、明暗形态造型设计、精细特写造型设计、创意形态造型和快速表现(速写)技能训练,为专业学习奠定较为扎实的造型基础;色彩构成是对色彩进行深入地研究,研究色彩的科学原理、各种色彩组合搭配的规律和原则;立体构成学习的是三维空间内各种形态元素的分解和组合的规律和方法。 该课程是江苏省五年制高职艺术设计专业的一门课程。 其任务是:任何一种艺术设计种类,其实都是一种建立在平面、立体、色彩设计基础上的综合设计。设计基础课程通过对形态、色彩、肌理、空间等方面的创造而进行的一种偏重于逻辑思维和创造性思维的有效训练,以及大量的实践操作训练。通过这种训练,学生最大限度地挖掘自己的创造潜能,从而获得丰富的、适应于现代装潢艺术设计的造型艺术知识,为以后专业设计领域的课程学习打下坚实基础,以适应艺术设计行业的人才岗位需求。 2.设计思路 设计基础课程引导学生从多元化的角度探索新的视觉语言,吸收多学科的研究成果,提倡理论与实践的结合,艺术与技术的统一,形象思维与逻辑思维并重。它学习和研究的基本内容是造型要素及其组合规律的科学,它能够把对平面和立体的研究、材料的研究、色彩的研究以独立的而又相互作用的形式建立在科学的基础之上,它的基础设计理念对世界各国的

AnimateCC二维动画设计与制作-课程标准

《二维动画设计与制作》课程标准 一、课程基本信息 适用专业:数字媒体应用技术 学 时 数:56学时 学 分 数:4学分 先修课程:计算机应用基础、设计素描与色彩、计算机图形图像设计与处理 后续课程:网页制作技术、三维动画制作、毕业设计 二、 课程性质与地位 《二维动画设计与制作》是我院为数字媒体应用技术专业(影视动画方向)开设的专业必修核心课程之一,主要面向影视传媒、广告、新媒体、互联网等企业的“动画制作员”、“Web 前端设计师”岗位,通过“教、学、做”一体化的教学模式,让学生掌握计算机二维动画设计与制作的基本知识与创作技巧,能制作不同类型的简单二维动画及相关的交互式功能。 此课程面向动画制作员岗位,是培养学生核心职业技能的关键课程之一。课程对应的岗位、工作任务和职业能力的分析图如下所示: 图1 课程设置依据 三、课程教学目标 1. 能力目标 课程设置依据

A1.会安装、设置Animate软件 A2.能绘制矢量图和简单处理位图 A3.能制作逐帧动画、形状补间动画、传统补间动画和新补间动画 A4.能制作引导层动画 A5.能灵活使用遮罩层制作遮罩效果动画 A6.会制作简单的骨骼动画 A7.会使用虚拟摄像头制作动画 A8.会利用图层父子关系制作动画 A9.能灵活使用多种手段制作各种类型动画 A10.能简单设计动画分镜头 A11.能将声音、视频等多媒体对象添入进动画并进行简单控制 A12.能用代码片段制作简单的人机交互动画 A13.能用脚本制作简单游戏 A14.能使用其它工具辅助Animate进行动画制作 A15.会简单对动画进行后期处理 2.知识目标 K1.掌握二维动画的制作方法和流程 K2.了解动画剧本的创作方法和流程 K3.了解分镜头设计格式与方法 K4.了解动画美术设计的要求与方法 K5.了解Animate软件的用途、优点、特点,熟悉Animate的工作环境K6.掌握矢量图和位图的处理方法及各自的风格特点 K7.掌握Animate基本绘图工具的作用 K8.掌握Animate文本的属性与效果 K9.理解Animate元件与实例的概念 K10.掌握Animate时间轴、层和帧的概念 K12.掌握逐帧动画的原理及制作要求 K13.掌握形变动画、补间动画的制作特点、条件和适用范围 K14.理解引导层的概念及使用条件 K15.掌握遮罩层的概念及遮罩效果动画的制作条件

包装设计课程标准

包装设计课程标准 课程编码:165209 课程类别:专业核心课 适用专业:广告设计与制作授课单位:艺术设计系 学时:72 编写执笔人及编写日期:陈新 2012|12|24 学分:4 审定负责人及审定日期:孙永明 开设时间:第4学期系主任及审定日期:年月 一、课程定位 1.课程性质与作用 课程的性质:课程是广告设计与制作专业的专业核心课程,是学科整合课程。本课程为产品造型设计专业的一门实践性、综合性较强的专业核心课程之一,通过对产品包装设计与制作的训练,掌握产品包装的调研、创意、设计、制作的相关知识,培养学生使用不同创意与表现方法完成包装设计的能力,通过具体制作实施完成包装设计的制作。 课程的作用:通过包装设计实训的教学,使学生了解包装设计在整个设计领域的地位与作用,能用科学的方法把复杂的包装设计现象还原为基本要素。利用包装在空间上的量与质的可变性,按一定的包装设计和构成各要素之间的互相关系,结合现代包装设计所追求的节约和绿色的环保理念,创造出新的艺术造型空间--理想的包装设计效果。从而使学生即能扎实的掌握包装设计理论知识,又能让学生通过本课程的实践教学环节的学习掌握商品包装的基本方法、设计创意和制作技术,从而适应岗位需求。实训教学以具体任务为驱动,工作项目为引领展开课程设计,结合企业生产流程设计教学情景,使课程达到以下作用。 (1)理论和实践结合紧密。课程教学一方面通过"讲授和练习"解决学生应知部分,另一方面通过"实习和实训"解决学生应会部分。 (2)紧跟包装技术的发展。特别是近几年国家在包装材料上更多的提倡节能环保的材料和不过度包装的整体趋势下,除教材建设应跟随技术的发展外,教师要随时掌握包装设计与制作技术的发展动态,及时更新教学内容,将最新生产技术和最先进的生产设备教给学生。 (3)完成学业和职业技能鉴定相结合。要求学生参与与之相关专业的考试,如:平面设计师、装饰美工技能鉴定等专业考试,装潢专业和广告专业学生100% 参加职业技能鉴定。 本课程前导课程是包装形式和设计制作流程的学习、后续课程是把平面设计原理运用到设计中。

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