让音乐课真正活起来

让音乐课真正“活”起来

让音乐课真正活”起来

封丘县尹岗乡中心小学赵娜（小学音乐）

内容摘要：我们在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。关键词：气息、主动、梦想、理解、讨论、信息、服务

小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学

向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。

近二年来，我们在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美，满足学生的

“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活” 起来。

一、引唱唱趣欣赏美

引唱作为课堂教学的第一个环节，就好比是早餐中的牛奶、丰盛宴席的第一道菜，是激发学生学习兴趣的关键。在这里，可用“师生互相赠歌”的方式激发学生学习音乐的兴趣。低年级的同学可以唱在幼儿园里学过的歌曲；中、高年级同学可以唱课本上的歌曲或者课外习得的歌曲。即使有同学唱相同的歌曲，也可以因为对歌曲情感不同的处理，不同的表现而给人以不同的感受，丰富自己的欣赏水平。在这个过程当中，教师也积极参与，范唱新歌，引出新歌的学习目标。这种方式不仅能够使学生的音乐记忆库不断接收新的内容，丰富他们的音乐阅历，提高对音乐作品的理解，而且温习了学习过的歌曲，加深了印象；师生互相赠歌又激发出强烈的学习新歌的欲望，同时也建立了同学与同学、同学与老师之间的和谐的人际交往关系，为课堂合作奠定了良好的基础。

二、自唱一一唱会一一感受美

自唱这一教学环节主要是满足学生“自我认知”的需要。要求学生通过一系列的学习手段，主动获取新的知识，达到初步会唱、唱准歌曲的目的。低年级同学由于还没有识谱能力，可以在教师的引导下通过书上的插图理解歌曲的内容、情感，通过教师弹琴、范唱或者放录音、VCD来学习歌曲。中、高年级的同学

则根据已有的乐理知识和识谱能力在老师琴声的引导下，进行看谱唱词的试唱练习。教师间或在行间巡视，和学生交流，在相互交流、反馈的过程中，学生汇报自己会唱了哪几句，哪几？不会唱，哪几句比较难，整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句，让他们自己发现难点，在全班张榜招贤，请会唱的同学做小老师教唱，对他们通过努力依然无法解决的问题，老庈再通过徹琴、莃唱或放忕音进行点拨。这样使他们积极主动地参与复习旧知获取新知识的学习实践，自己发现难点、解决难点，不断提高音乐素养。这就改变了原来先学歌？、后学歌词的教学程序，

而是将分离了的歌谱和歌词的学习有机地结合起来，顺应学生的学习心理，让他

们集中精力听歌曲的旋律走向、力度的强弱、节奏的跳跃舒缓，在第一时间内准确地抓取到词曲结合所带来的丰满的、有血有肉的艺术形象；同时在看谱唱词的过程中，复习巩固了已有的简谱知识，便于发现难点进而通过教师和学生的有效合作解决难点，提高了学生的识谱能力和获取音乐知识的效率，使学生的心理、听觉、视觉、口语表达等得到协调发展。

长期的教学实践证明，单纯的歌谱教学单调、枯燥，并不能激发出学生的创造才能和学习兴趣，况且很多歌曲的歌谱有一定的难度，只会增加学生对歌谱学习的反感和厌恶。现实生活中，像“常回家看看”、“走向新时代”、“世上只有妈妈好”等很多歌曲传唱很广，不分男女老幼都能模仿得有板有眼，可他们当中又有多少人熟悉歌谱呢？我们进行小学音乐教学的主要目的是陶冶小学生的情操，热爱祖国灿烂的文化艺术和壮丽山河，培养广泛的兴趣和爱好，激发其积极进取的创造精神和实践能力，提高他们的综合素质，做合格的共产主义事业建设者和接班人。因此，中小学的音乐教学是面向全体学生的基础音乐教学，而不是专业性教学和培养极少数音乐专业人才的教学。当学生掌握了一定的识谱技能以后，我们没有必要再将歌谱和歌词分离开来学习，而只有在学生无法唱准歌词的情况下，才需借助歌谱唱准节奏、唱美情感，因而可以将时间应用到更能体现实践与创新的评唱和演唱中去。

三、评唱 --- 唱美---- 表现美

在会唱歌曲的基础上，做到唱准、唱美歌曲，满足自我表现的需要。师生可共同讨论歌曲的速度、力度及歌曲的体裁风格、流传区域，根据歌曲的内容确定歌曲的主题是赞美的还是鞭苔的，是催人奋进的还是引人深思的，以此确定用什么样的情绪速度、力度来表现歌曲；女口：《我们的田野》是赞美祖国山河壮美的，应用优美、充满激情的中速演唱；《蓝色的雅德朗》是表现对遥远故乡思念的，宜用深情地慢速演唱。

在评唱形式上可采用男、女生互唱互评；小组内同桌互评；个人唱小组评；一个小组唱其他小组评；全班唱，师生共评等多种形式，在广泛点评的基础上，再让学生带着这样或那样的见解复唱歌曲，不断提高演唱水平，使学生在和谐、民主的氛围中努力体验歌曲的意境美，带着对歌曲的理解，进行表现美的活动。

四、演唱一一唱活一一创造美

演唱和评唱相辅相成，相得益彰，通过评唱，在充分挖掘歌曲内涵已获得一定表现

力的基础上，趁热打铁，发挥歌曲效应，让学生在演唱中感悟歌曲的旋律和内涵，满足自我发展的需要。“演”是一种综合能力的表现，涉及到心理素质、身体各部分的协同能力及创新能力。学生的实践创新能力将在演唱中得到锻炼和发展。老师在课堂上获得学生感悟歌曲和创新能力的直接信息。如老师可引导学生：你学会了这首歌曲后想不想唱给你的家人听呢？假如老师和同学就是你的家人或观众，你将怎样演唱呢？同学们以小组为单位展开热烈的讨论，根据歌曲的

内容、情绪创编动作，都想过把导演、演员瘾，学生在这种自编、自演、自唱的实践活动中，既培养了对音乐的兴趣，又发展了创造性思维，提高了表演能力，真正把音乐课变成了学生自主活动课。

总之，在主动唱演课堂教学形式中，学生自主学习，自由表演，主动获取知识，真正成了课堂的主人，教师则变成整个学习活动的组织者、引导者和服务者（教师弹琴、放录音），有利于学生淋漓尽致地表现音乐作品，更好地发挥音乐作品的能动作用，进一步激发学生学习音乐的兴趣，进而促进学生情感体验、自我表现等综合素质的提高。

参考文献：《中国音乐教育》、《人民音乐》、《中小学青年教师》

如何让小学音乐课堂活起来

如何让小学音乐课堂活起来 【摘要】一堂成功的小学音乐课须有一定的艺术美的建构。教师设计这堂课的教学计划，犹如作曲家创作一首作品;上这堂课，便是这首作品的演出；观摩这堂课，就是一次艺术美的欣赏。所以说教学观念、教学设计、教学方法是教学成败的前提。 【关健词】音乐；教学;有效性；艺术;审美 如何激活小学音乐课堂教学，使课堂教学更有效，是目前大家所关注的问题。要达到预期的课堂教学目标，使小学课堂教学更有效，教师首先要转变教育观念，确立培养目标, 研究教学方法。 一、改变教育理念 音乐新课程的基本任务是培养学生感受美，鉴赏美和创造美的能力，帮助学生树立正确的审美观念，使学生具有高尚的审美情操。教师在进行教学设计时应考虑到美感能力的发展从简单到复杂，从初级到高级，循序渐进的展开。尤其是小学年龄段的学生，可以通过对作品的初步比较、评价，培养学生高尚的审美趣味，引导学生从真正美好的东西中，得到美的享受，从劳动中、日常生活和艺术中去理解和创造美好的东西。教师要讲求教育艺术，用充满智慧的提问，给学生的思维插上想象的翅膀。 二、音乐普及教育 音乐教学其目的是培养全面发展的人，促进全体学生多方面的

协调发展，而不是培养音乐家。在这大目标的前提下，由此决定其性质是音乐艺术普及教育，而非专业的音乐教育。教师必须开展强化以审美为核心的音乐教育，最终达到培养审美能力，发展高尚情操，提高人的素质。美育能培养人的高尚情操，鼓舞人去为创造一切美好的事物而奋斗。 教师可根据小学学生这一年龄段他们的生理、心理、知识结构、综合能力、人格等越趋成熟的特点，结合本学科优势，教育学生去树立正确的审美观，培养学生审美能力，激发学生对美的爱好与追求，塑造健全的人格和健康的个性，促使学生和谐的发展，以达到提高思想品德，科学文化和身心等素质的目的，培养面向未来全面发展的高素质人才。通过艺术教育帮助学生明是非、知善恶、识美丑，以“善”为美，以“有德”为美，以“爱科学”为美，以“爱国”为美，以“好学”为美。在我的音乐欣赏课上，如何来培养孩子们对音乐情感的敏锐的洞察力，是非常有趣的的过程。记得有一次我在没有出示课题的情况下，让学生说说听了《野蜂飞舞》后的感受。学生有的说听到了洪水暴发的声音；有的说听到了骏马在奔腾其中有一个学生还描述得很生动：“音乐时而低沉有力仿佛一头凶猛的老虎，音乐中时而跳跃的感 觉乂如同一只可爱灵动的小鹿，音乐中飞快的速度仿佛是老虎和小鹿互相追逐的场景，音乐大气恢宏的感觉乂带人进入了宽阔的原野。”我被学生丰富的想象力所折服，我不禁问他：“为什么你会想到这个场景呢？”学生回答我说：“前几

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 欣赏小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。 近几年来，我在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美

和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。 一、在情境中感受美----以美激趣。 音乐教室是孩子的音乐乐园，优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响，唤起孩子对美的共鸣与追求。例如：钢琴上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画：弹琴的小松鼠，吹圆号的小熊，跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台，可以激励孩子学习音乐的积极性，旁边贴着音乐家画像，使孩子了解认识音乐家，并产生热爱音乐的思想。孩子们在紧张的文化课之后，迈进音乐教室的一刹那，无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染，犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好，激起他们强烈的学习欲望，使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。 二、在教学中孕育美----以美润心。 在进行课堂教学时，如果教师一味注重课堂纪律，只重视知识的灌输，这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课，

课 题 如何有效开展小学音乐欣赏课

如何有效开展小学音乐欣赏课 一、课题概述 音乐欣赏是小学音乐教育的重要组成部分，它对培养学生感受音乐、欣赏音乐的能力有着重要的作用。学生广泛深入的接触音乐作品，就能较快的提高鉴赏力和表现力。同时音乐欣赏教学所进行的教学活动能发展儿童的思维，丰富儿童的想象力，从而达到培养学生的创造力、启迪智慧、陶冶性情的目的，这一切对于素质教育而言，是非常有意义的。尽管欣赏教学如此重要，却并未被广大音乐教师所重视，真正进行欣赏教学活动的教师也不多见，即使有的上了，也是敷衍了事，并未达到目的，所以也就没有形成切实可行的教学方法。 随着音乐教材体系的不断改革，现代信息技术的深入发展，以计算机、多媒体、通讯、网络为代表的先进的信息技术已经渗透到各个学科领域，这种变革为我国基础教育实现“三个面向”的目标提供了极好的机遇，也需要广大音乐教师合理运用好以现代信息技术为载体的音乐教学资源，以实现现代信息技术与音乐欣赏教学的整合，促进音乐课堂教学的优化，这样，不仅可以调动学生欣赏音乐的积极性，强化音乐教学过程，而且为学生提供良好的学习环境，促进学生的个性化学习。

二、研究目标 1.激发学生听赏音乐的兴趣，开阔音乐视野，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。 2.采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终身学习和享受音乐奠定基础。 三、主要措施 遵循传统教学手段与多媒体教学手段相结合的原则，在欣赏教学中，利用多媒体计算机现代化手段，通过课件，在呈现音乐作品的同时，把作者、作品资料以图文形式，作品的情绪、形象和意境等内容以画面的形式结合呈现，使学生音、图、文并茂的多方位、多角度的了解作品、理解作品，激发学生的听赏兴趣，启发学生的想象力，发展学生的形象思维，提高学生的音乐欣赏兴趣和欣赏能力。 四、研究程序 （一）、研究步骤 1、2014年4月——2014年6月为实验准备阶段 学习相关的理论，理清研究思路，根据学生实际，制定研究方案，并做好必要的准备工作等。 2、2014年8月——2015年5月为课题实施阶段 以学期为单位，制定每学期的具体实施计划，明确阶

让音乐课课堂活起来

让音乐课活起来 音乐课作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师还习惯于传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。 近二年来，我们在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的中学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。 一、引唱——唱趣——欣赏美 引唱作为课堂教学的第一个环节，就好比是早餐中的牛奶、丰盛宴席的第一道菜，是激发学生学习兴趣的关键。在这里，可用“师生互相赠歌”的方式激发学生学习音乐的兴趣。学生可以唱课本上的歌曲或者课外习得的流行歌曲。即使有同学唱相同的歌曲，也可以因为对歌曲情感不同的处理，不同的表现而给人以不同的感受，丰富自己的欣赏水平。在这个过程当中，教师也积极参与，范唱新歌，引出新歌的学习目标。这种方式不仅能够使学生的音乐记忆库不断接收新的内容，丰富他们的音乐阅历，提高对音乐作品的理解，而且温习了学习过的歌曲，加深了印象；师生互相赠歌又激发出强烈的学习新歌的欲望，同时也建立了同学与同学、同学与老师之间的和谐的人际交往关系，为课堂合作奠定了良好的基础。 二、自唱——唱会——感受美 自唱这一教学环节主要是满足学生“自我认知”的需要。要求学生通过一系列的学习手段，主动获取新的知识，达到初步会唱、唱准歌曲的目的。学生可根据已有的乐理知识和识谱能力在老师琴声的引导下，进行看谱唱词的试唱练习。教师间或在行间巡视，和学生交流，在相互交流、反馈的过程中，学生汇报自己会唱了哪几句，哪几句不会唱，哪几句比较难，整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句，让他们自己发现难点，在全班张榜招贤，请会唱的同学做小老师教唱，对他们通过努力依然无法解决的问题，老师再通过弹琴、范唱或放录音进行点拨。这样使他们积极主动地参与复习旧知获取新知识的学习实践，自己发现难点、解决难点，不断提高音乐素养。同时在看谱唱词的过程中，复习巩固了已有的简谱知识，便于发现难点进而通过教师和学生的有效合作解决难点，提高了学生的识谱能力和获取音乐知识的效率，使学生的心理、听觉、视觉、口语表达等得到协调发展。 长期的教学实践证明，单纯的歌谱教学单调、枯燥，并不能激发出学生的创造才能和学习兴趣，况且很多歌曲的歌谱有一定的难度，只会增加学生对歌谱学习的反感和厌恶。现实生活中，像“传奇”、“自由飞翔”、“高原红”等很多歌曲传唱很广，不分男女老幼都能模仿得有板有眼，可他们当中又有多少人熟悉歌谱呢？因此，中小学的音乐教学是面向全体学生的基础音乐教学，而不是专业性教学和培养极少数音乐专业人才的教学。当学生掌握了一定的识谱技能以后，我们没有必要再将歌谱和歌词分离开来学习，而只有在学生无法唱准歌词的情况下，才需借助歌谱唱准节奏、唱美情感，因而可以将时间应用到更能体现实践与创新的评唱和演唱中去。 三、评唱——唱美——表现美

互动让音乐课精彩起来

互动让音乐课精彩起来 随着社会的发展，音乐教育也在进行着改革，传统的音乐课束缚了学生的思维，阻碍着教师对学生创新能力的培养。音乐教学是教师的教与学生的统一，这种统一的实质是交往，就是互动。现代教学论也指出，教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。因此，在教学过程中，如果没有互动就不能存在或发生教学。因为小学生理解乐曲和欣赏都有一定的难度，而通过师生互动，生生互动能够帮助他们更好地感受和理解音乐。这正符合了新课程标准，师生互动能充分激活音乐课堂，调动学生的学习积极性，促进他们学习和探究问题的能力，从而达到教与学的和谐统一。 一、教师的“动” 1、通过富有童真的语言打动学生。儿童对音乐和语言有天生的好奇感，教师的语言在音乐教学中起着重要的作用。课堂教学中教师的语言要生动形象，要善于控制语调的轻重缓急与抑扬顿挫，要用充满激情的语言把学生带入音乐世界。 2、通过讲故事，增设情景感染学生。心理学家认为，儿童具有较强的表现欲望。因此，教师要顺应学生的心理特点，为学生提供自我表现的机会。音乐课上，恰当地运用讲故事，更能抓住孩子的心。在《龟兔赛跑》一课的教学中，

我采用了讲故事的形式引入课题，将“龟兔赛跑”的故事讲给学生们听，很快学生们就进入故事情景当中，故事情景深深地抓住了孩子们好奇心；随后在学习这首歌曲时，我让孩子们自己充当“兔子、乌龟、大灰狼”，启发学生各自扮演树林里的的各种植物或动物，象花、草、蘑菇、大树、小鸟、小鹿及小山坡等。学生们边表演边欣赏，创设了龟兔赛跑的环境背景。然而小声跟着唱，启发学生感受歌曲欢快的情绪，体验音乐的特征与风格。通过以上的精心安排，收到了很好的课堂效果，学生的积极性也很高。 二、学生的“动” 1、通过课外收集素材，激发学生学习的兴趣 在《快乐的音乐会》一课中，我是这样进行教学的：先让学生猜一猜，听几种乐器的声音，猜猜是什么乐器，然后让学生把自己在生活中收集到的乐器声音模仿出来，启发学生用耳朵仔细听辨生活中的各种乐器的声音。然后再根据学生听到的乐器声音猜出是什么乐器后演奏出来。如此之后，我便说道：那今天老师再带大家和几位好朋友见见面，你们能不能把他们也演奏出来，于是同学们都非常认真地学习歌曲，并积极地来表演。让学生自己去收集素材，在收集中激发乐趣，并在课堂中激发学习兴趣，这种方式能够培养学生的观察、思考的能力，培养学生对生活的体验。 2、让学生创作舞蹈动作、感受自己的创作乐趣，从

(完整版)浅谈小学音乐欣赏课的教学策略

浅谈小学音乐欣赏课的教学策略 音乐欣赏是以音乐作品为对象，通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。在小学音乐课中欣赏教学占有相当大的比重，拥有相当重要的地位。美国音乐教育家默塞尔与格连在《学校音乐教学心理学》一书中指出：“音乐欣赏课可以说是音乐教育中，设法引起儿童对音乐的爱好，并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。”[5]它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。正如达尔克洛兹说的：“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的，我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。”音乐欣赏课教学，是音乐课教学的一个重要组成部分，然而，就当前现状看，它还存在着较多的问题，主要有以下几个方面：1.音乐作品本身缺乏吸引力；2.教学设备落后，影响听觉效果；3.教师上课形式单调，缺乏教师与学生之间的互动；4.学习任务不明确，学习没有目的性。本文就对音乐欣赏课的教学策略作以下三点阐述。 一、运用多媒体 音乐理论家修海林曾说过：“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中，又存在于音乐的再现中。”[6]自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意境，这时意境即是客体的主体化，也是主体的对象化，意境是审美意象性活动的产物。教育心理学认为：学习者能同时开放多个感知渠道，比只开放一个感知通道能更准确有效地掌握学习对象。音乐欣赏课，只有开放学生多个感知通道，才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与，激发起强烈的情绪因素，发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力。因此，在教学过程中，创设教学意境对学生，特别是低年级的学生尤为重要。随着科学技术的飞速发展，多媒体——这一九十年代以来计算机领域发展的新技术，以其利用计算机的交互科学性、界面友好性、反馈及时性的特点，在教学中集图文声像多形态信息为一体，使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足，给音乐教学增添了无穷的魅力。多媒体不仅能提高学生对音乐的兴趣，而且也扩展了学生想象和思维的空间。巧妙地运用它，教学会取得许多积极的效果。 （一）引情激趣，营造氛围 “兴趣是最好的老师”，兴趣对学习产生的影响，远远超过教师的督促和简单的说教。学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体，形式新颖的事物容易引起好奇，演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来，为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景，从而激发学生的学习兴趣，充分调动学生的视觉，把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。 （二）突破难点，优化教学 心理学家认为：动态刺激远大于静态刺激，给人留下的印象也最深刻。教育心理学家认为：如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确，更能有效的把握学习对象。教学中，以静态方式存在的教学材料，通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目，变得有声有色。在音乐欣赏课中，如采用多媒体，把视听结合起来，更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的发散性思维和创造性。采用CAI动态图像演示，利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段，不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来，而且有较强的刺激作用，有利于促进学生的知识建构。 教学活动是一种复杂的信息交流活动，通过多媒体辅助，可以优化提高教学效果，摒弃落后的教学方法，突破创新，扩大补充知识容量。例如在欣赏教学中，以前总是对录音磁带进行剪辑，不仅费时，而且效果不理想，但电脑可以对音乐作品进行剪辑，使以前繁琐的工作变得简单，效果更佳。 《鸭子拌嘴》的乐曲发展顺序是出发——到池塘——拌嘴——回家，在录音时，可分四次将四个乐段分别命名录制，播放时点击哪个乐段，就会播放那个乐段，还可以将“拌嘴”这一乐段设定成循环播放，反复聆听，便于在欣赏时加深印象，对作品更深入的理解。在欣赏《丰收锣鼓》第一乐段主题时，第一遍播放时，采用原速，学生听完后说表现的是

课题论文：以趣激学,让音乐课活起来

音乐论文 以趣激学,让音乐课活起来 21世纪的今天，随着社会的进步，网络媒体的普及，学生通过电脑网络、电视媒体看到的音乐艺术形式越来越新颖，越来越多元化。如果学校的音乐教育跟不上时代的步伐，课堂仍停留在“教师讲，学生听”的传统教学模式，一味地强求学生对着课本进行枯燥的技能训练，把学生限制在一个个框架里，那样的话，老师就代替了学生去感受、去体验音乐，严重地抹杀了学生的感知力、想象力和创造力，严重地打击了他们学习音乐的积极性。导致许多学生把学习音乐简单地理解为就是跟着老师一起齐唱，这样就会有越来越多滥竽充数的“南郭先生”。根据这种情况，我们作为音乐教育者，需要不断地探索更为有效的教学方法，活跃课堂气氛，提高课堂教学质量，激发学生对音乐的学习兴趣，引导学生自觉地去学习音乐，从而提高自身音乐素养。 一、在导入上激趣

对音乐课来说，恰当的导入，是课堂教学中的一个重要环节。精心设计的导入，是吸引学生注意力，激发学生学习兴趣的良好开端，只要我们善于抓住学生的心理特点，创设丰富的教学情景，学生就会带着浓厚兴趣，积极地参与到新知识的学习活动之中，为提高教学质量打下扎实的基础。 1.引用故事导入 故事是每一个孩子都愿意倾听的东西，是开启学生智慧之门、音乐之门的一把钥匙。音乐故事具有比一般故事更美、更有韵律的优势，可以跨越民族、语言、时空的界限，进入每个人的心灵。引用生动的音乐故事十分容易吸引学生进入情景，让学生感到身临其境，愿意聆听，促进学生对音乐作品的理解，激发学生对音乐的学习兴趣。 比如，在学习音乐之声《雪绒花》这一课之前，我对同学们说：“同学们，音乐之声这个电影是一部很经典的关于音乐的电影。今天老师给你们讲述这个电影故事。这是1938年发生在奥地利的一个真实故事：见习修女玛丽亚是个性格开朗、热情奔放的姑娘。她爱唱歌、爱跳舞，修道院院长觉得玛丽亚不适应这种与尘世隔绝的生活，就把她派到萨尔茨堡给前奥地利帝国海军退役军家的7个孩子当家庭教师。但这七个孩子生性活泼可爱，各有各的性

让音乐课堂真正活起来

让音乐课堂真正“活”起来 摘要：近年来,随着教育体制改革的不断深入发展,新课程理念深入人心,新的教学行为、方式、手段不断涌现,音乐课堂教学呈现出一派勃勃生气。为了体现新课标理念，每个音乐教师都在教学实践中努力探索着。但是，由于种种原因，许多体现新课程理念的教学都成了单纯的走过场，并没有真正体现学生音乐学习的有效性。我们在实践课改新理念的同时，更应该关注学生音乐学习的过程，让音乐课堂真正“活”起来。 关键词：音乐课堂、活 新课程改革给我们的音乐课堂注入了新的理念、新的思想、新的教学模式。在教学中要努力做到：紧跟时代创设学习新歌的情境，调动学生的兴趣，进而激活课堂气氛；利用各种手段，增大信息量，增加兴趣点；根据教学进程，捕捉最佳时机，利用不同形式，充分发挥学生主体作用，把课堂的教学创新推向高潮。 一、紧跟时代，提高兴趣 1、跟着“潮流”走 传统的音乐课堂一直把“流行歌曲”这个异类拒之门外。而“流行歌曲”是否真是个无一是处的异类呢？我觉的不是，“流行歌曲”能被现在的年轻人甚至小孩子接受并喜爱，是有一定原因的。我认为选择一些学生喜欢的流行歌曲无可厚非，因为时代变了。出生在21世纪的学生，富有强烈的时代气息，他们个性开放，乐于接受新鲜事物。每天的生活都被各种各样的音乐所包围。在音乐课上适时加入他们喜欢的流行元素能很好的激起他们情感共鸣，更好的为课堂服务。但要选择好作品，利用得恰到好处。如我在上中国民歌《赶圩归来阿里里》时，并让学生聆听了《赶圩归来阿里里》的各种版本，如早先的罗宁娜演唱的《赶圩归来阿里里》，到摇滚版《赶圩归来阿里里》，让学生在聆听中感受了不同时期、不同形式的《赶圩归来阿里里》，拓展了学生的思维，知道了音乐是可以在原有版本上进行加工再创作的。强烈的激发了学生的创作欲望，在学会某些歌曲后，他也会想到要进行改编，创造出属于自已风格的音乐。 2、学综艺节目 匈牙利音乐家柯达伊说得好：“艺术的精髓并不是技术，而是心灵，一旦心灵可以毫无障碍地自由表达，便能创造出完满的音乐效果。”我想，在新课程实施的今天，发展每个学生的优势和潜能，为所有学生的发展提供最佳条件，使每个学生的各种素质都得到全面和谐的发展才是教育的最佳目标吧！ 这在我观看热播的《我爱记歌词》节目时，突然有了灵感，我何不取其“精华”到课堂上来呢？例如我在上一年级的《小小音乐家》这一课时，创设“听一听”、“唱一唱”、“演一演”等关卡，表现好的学生会留在教室的

怎样让音乐课更有意思

怎样让音乐课更有意思 安兰青音乐课作为一种审美教育课，应该是给学生更多的乐趣和更多的美的享受，那么作为一名音乐教师，如何才能上好一节音乐课呢? 一、教师在课前应做好各项准备 1、要热爱学生 爱学生是教师教育学生的起点和基础。从某种意义上说，一个不热爱 学生的教师永远不可能成为优秀教师。而大多数音乐教师都要上好几个班的音 乐课，面对的学生就更多，这时候你更不要吝啬你的爱，要做到爱每一个班和 爱每一个学生。只有用心去爱学生，你才会觉得每一个学生都很可爱，才会更 充满激情的讲课。教师对学生的挚爱和期待，会对学生产生巨大的感染力和推 动力。学生就会觉得音乐课充满温馨、充满欢乐，才会更用心的上课！ 2、做个热爱音乐的音乐老师 教师要关注学生，更要关注自己，教师要让学生热爱音乐，自己更要 热爱音乐，这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游！因为一个爱音乐 的人才能更好地教会别人去爱音乐，才能引导别人去被音乐所感动。因此我们 要做一个热爱音乐的音乐老师，这样才能上好每一节音乐课，这样才能让你的 音乐课堂充满欢乐，相信学生们也喜欢这样的音乐课。 3、教师课前应根据教材、学情做好有效备课。 任何一首歌曲，只有我们了解了作者的音乐思路，了解作者为什么这 样写，才能有效地从歌曲中挖掘有效资源进行教学，这就需要我们深入钻研教材；同时，为了让学生有效学习，我们也应该充分了解学生的学习状态，选择 更切合学生实际、更有利于学生接受的教学方式；在这两者基础之上，我们再 整理自己的教学思路，制定好教学目标、确立好重难点，并设计好教学步骤。 只有做到了有效的备课，我们才能更好的上课。 4、教师应在课前检查和调整自己的情绪 音乐教师感情最丰富，而且很容易把生活中的种种感情带到课堂中。 有的时候，我们常常会遇到各种不顺心的事，情绪不佳在所难免，之前课备得 再好也会受到影响。所以课前一定要先检查自己的情绪，不要让不良的情绪影 响到美丽动听的音乐，影响到快乐的音乐课堂。发现情绪不良时，一定要理智 地进行克制，即时调整。 二、利用各种手段上好音乐课 1、教师在课堂中要灵活的运用教学语言。 音乐是给人美的享受，教学语言则是教学活动的灵魂，作为一个音乐 教师就要善于懂得用生动形象的教学语言去引导和感染学生。教学语言技巧掌 握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。 在课堂中，教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化，根据课 的内容随时调整自己的语气，恰到好处地表达教学意图。什时候用平稳的声调，什么时候又激情盎然，什么时候又温柔可亲？······总之教师的语言要 做到抑扬顿挫，感情充沛，要牢牢地吸引住学生的注意力。教师富有感染力的 语言，能把学生带入到音乐情境之中，加深他们对教学内容的印象，引起学生 的共鸣，激发他们的学习兴趣。 再者，音乐中有很多音乐知识，对于有些学生来说，理解起来比较困难。如果教师只是照本宣读，会使学生感觉枯燥乏味，逐渐削弱他们学习音乐

让小学音乐课活起来

让小学音乐课活起来 发表时间：2018-07-19T11:49:36.787Z 来源：《教学与研究》2018年9期作者：李炘燃 [导读] 在小学教学活动中，音乐课是一门推行素质教育的重要学科。传统的“教唱式”课堂教学模式比较单一、信息量少、活动量小，缺少教学的艺术性和创造性，对音乐教学向更高层次的发展有严重制约性。 李炘燃（西宁市南山路小学青海西宁 810000） 摘要：在小学教学活动中，音乐课是一门推行素质教育的重要学科。传统的“教唱式”课堂教学模式比较单一、信息量少、活动量小，缺少教学的艺术性和创造性，对音乐教学向更高层次的发展有严重制约性。所以，教师应该对课堂教学结构进行改革，为学生创造体验音乐实践过程的机会，满足学生的表演欲望，全面发展他们的心理素质、协调能力及创新思维，让音乐课活起来。 关键词：音乐；素质教育；情感体验 中图分类号：G626.5 文献标识码：A 文章编号：ISSN0257-2826 （2018）09-0019-01 传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性。长期以来，音乐课堂都是以教师为中心，把音乐教育禁锢在固定的区域内，使学生处于被动的地位，学生的创新意识和热爱音乐的情感受到极大的抑制。在新的教学理念下，如何激发学生的音乐灵性，以满足学生的“自我认知”、“自我表现”的需要？如何让音乐课堂焕发生命活力呢？ 一、开放音乐课堂，为音乐知识注入生活气息 开放的音乐教学是指音乐教学的多元性，它不拘于一种固定的模式，是学生对音乐的认识与对音乐的实践。小学生，特别是低年级的学生，他们天性活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。因此，在小学音乐教学中，为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台，教师要为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围，给学生提供一个自由活动的空间，让他们插上想象的翅膀，尽情地施展自己的才华。我们教师根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让少年儿童过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。 在教学《小动物走路》时，我根据学生的年龄特点，创编出很多优美的舞蹈动作。这首歌的歌词是这样的：“小兔走路，蹦蹦蹦蹦跳，小鸭走路，摇呀摇呀摇，小乌龟走路，慢吞吞，小花猫走路，静悄悄”。歌词具有很浓的生活气息。因此，我引导学生联系生活实际和知识背景，运用多种充满生活气息的教学方法进行教学。模仿小鸭走路时，有一个小孩抬起屁股，左右扭动，双手还放在嘴边“嘎嘎嘎”叫，他的这一举动，全班同学笑得眼泪都流出来了。在学习小花猫轻轻走路的动作时，孩子们个个猫着腰，脚步很轻巧地走着，还作出安静的手势提醒伙伴不要说话。这时，我及时对他们进行生活常识教育，让他们知道在别人休息、学习、工作时，我们走路应放轻脚步，说话也要小声点，不要去打扰别人，力争做一位文明的、城市化的好小孩。当孩子们的动作有一定的协调度时，我把孩子带出教室，在操场上进行表演。孩子们很兴奋，都争着表演不同的角色，而且他们还创编了许多自己喜欢的动作及表情，甚至有些同学还创作对白，设计动作造型。他们的神态是那么的认真，动作是那么的优美，节奏是那么的整齐。 在这种自编、自导、自演的实践活动中，音乐不再是抽象的、虚幻的知识，而是充满魅力和灵性的造物，与生活息息相关。在音乐课堂上，把生活经验音乐化，音乐问题生活化，在音乐与生活之间架起一座兴趣桥梁，它既激发了学生对音乐浓厚的兴趣，树立了自信心，孩子们的身心得到了发展，天真活泼的个性得到了解放。在这种开放愉悦的学习氛围中，孩子们学生通过歌唱、表演、创作，达到对歌曲的体验，师生之间平等互动，增进了彼此之间的交流合作。他们完全沐浴在优美的情境中，充分感受音乐的趣、音乐的美，激化和深化学生心中对音乐美的熏陶。 二、丰富情感体验.，培养学生对生活积极乐观的态度 音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程。它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专家来说，感情体验都是在进行音乐学习时不可缺少的一种心理要素。音乐是情感的艺术，它的魅力在于能给人们驰骋想象的空间。任何一首歌曲或乐曲都是艺术家的情感产物，它通过音乐特有的方式来表现，或活泼或婉转或庄严或凄凉的情感，使人们受到美的熏陶，情感的陶冶。教师应充分挖掘音乐形象中的情感因素，引导学生由浅入深，由简单到复杂，去体验音乐中的情感，使学生的情感体验在音乐的审美实践与创造中逐步发展与丰富。由此，在音乐教学实践中，我首先以自己的情感去拨动学生情感的琴弦，用爱心与激情在孩子们情感世界里播种出绚丽的彩虹。让他们带着一份真情去体验音乐，享受音乐带给他们的乐趣。使之产生共鸣，愉快地进行教学。 童年时，我学会了《世上只有妈妈好》这首扣人心弦的儿歌。教会我这首歌的老师是我的爸爸。爸爸是我们四年级的音乐老师。当时，学校没有任何音乐器材，连一台录音机也没有。在唱歌之前，爸爸给我们讲了一段关于母爱的故事，说的是一位母亲为了筹备子女上学的钱，多次卖血导致卧病不起的故事。我们被故事中感人的情节感动了。爸爸以带唱的方式教我们学会了这首歌，虽然教学方式很简单，显得很枯燥，但达到“以情动声，以声带情”，爸爸怀着感恩的心把我们带到了爱的暖窝。从爸爸深情的带唱声中，我们对这首歌有了更进一步的体会。当时，爸爸眼中打转的苦涩的泪花，只有我能体会其中的点点滴滴。自此以后，我开始学会如何去理解别人，如何去关爱别人，我的同学们也跟我一样，经常说起生活中的妈妈。没想到，同样的一幕在我的课堂上发生了。一首《爱的奉献》把我的眼泪推向悬崖。那一刻，课堂格外安静，孩子们的情感完全被我的感情牵引着，连平时爱在课堂上捣蛋的学生也一个劲地深情地望着我，也许他们也能体会到了爱的价值了。是的，爱是一个永恒的故事，只有开始，没有结束；爱是一根接力棒，他传给你，你传给我。作为新时代的教育导航，我们只有把爱一代一代传下去，用爱的魅力感染学生，完成“治人先治学”的使命。情感教育是人格教育的核心，音乐就是情感的艺术。通过音乐教学活动，塑造孩子美好心灵，在实践中加深情感体验，进而产生对音乐的共鸣，使其灵魂得以净化、情感得以升华，最终实现音乐教育陶冶情操、净化心灵的作用。 新课堂理念下的音乐课堂教学，不仅应使学生获得知识与方法，更应使学生人文素养得到提高，应从生命教育的高度关注学生的情感体验。这样的课堂才是充满认知情趣，这样的课堂才能放飞学生的个性，这样的课堂才能焕发生命的活力。

让音乐课“活”起来

让音乐课“活”起来 《音乐课程标准》提倡音乐教育以审美为核心。教师在音乐教学中让学生通过听、说、唱、做、想等多项活动，把学生从简单低级的趣味性阶段，引向求知的乐趣上，使课堂真正“活” 起来。 1. 创设科学的教学情境，丰富学生的想象力。小学生的年龄特点决定了他们富于想象的思维 特点，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力，这对音乐教育工作者来说是 一个崭新的课题，又是一个行之有效的捷径。 在教学过程中，教师应根据教学需要，创设合乎实际的教学情境，引导不同层次的学生通过听、视等多种途径积极参与教学过程。教师只要精心制定教学过程，通过简明、生动、富有 启发性的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原 本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者。 2．运用多媒体课件、实物展示和乐器演奏形式，加深对音乐的理解。运用多媒体课件、实 物展示和实物演奏的形式，充分调动学生的学习兴趣和积极性。例如在进行音乐欣赏课二胡 独奏《赛马》的教学活动中，通过让学生认识接触实物二胡，体会二胡的演奏方式，感受二 胡的音色，从而引起学生欣赏的兴趣。运用课件来帮助学生理解作品，利用观赏赛马的动画 感受热烈欢腾的赛马情景。音画结合，更加深了学生对音乐作品的理解深度。 3．运用身体语言让学生大胆表现音乐。瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：在音乐上，凡声 音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以身体的动作予 以表现，特别是节奏。凡有节奏，就有律动；凡律动均有节奏。个体对音乐的身体反应是直 觉的、自然的、即兴的。在课上，我认为，学生应以身体作为一种“乐器”，随着音乐自由运动。学生通过走、跳、跑，自行创造表现与他们所听到的音乐相应的动作。每个人对自己所 听到的音乐都有不同的理解并做出相应的动作，这就最大限地发挥了学生的创造性和想象力。 4. 注重学生的创新意识，提高学生的音乐欣赏能力。音乐教学的根本目的不只是让学生在课 内多听几首好的作品，而是在有限的教学时间内，利用有限的教材去激发学生欣赏音乐兴趣 的火花。兴趣是学生学习的重要动力，学生有了这种动力就可以利用多余课内教学时间的多 少倍，去寻找比音乐课堂内多若干倍的音乐作品。传统的音乐教学把内容与注意力重点放在 过去是被中西文化的阐释或演绎，而这些东西虽具历史性，然而历史感太沉重，与现代生活 的艺术相隔的时间太过久远，无法跟上时代的脉搏。无法跟上学生前进的脚步与需要。如将 视听的教学模式贯穿于教学中，注重学生的创新潜能开发，强调他们的创新性，使学生不仅 听到声音，同时能欣赏到形象，从而陶冶性情，加深对学习音乐的爱好。 总之，一堂成功的音乐课往往会给人们一种神奇的、不可思议的感觉。它能在轻松愉快的音 乐中，激发学生浓厚的听赏音乐的兴趣，获得美好的音乐享受，培养学生的欣赏能力，又能 培养学生一种积极向上的意志品质。

音乐欣赏课的好方法和教学手段

音乐欣赏课的好方法和 教学手段 Company number：【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】

音乐欣赏课的教学方法和手段 欣赏教学是小学音乐教育中的有机组成部分，也是培养儿童审美能力的重要途径与手段。通过欣赏，它不仅能提高学生的音乐审美感知能力和鉴赏能力，培养正确的审美情趣，而且还能潜移默化渗透思想品德教育，陶冶高尚情操。因此，欣赏在小学音乐教育中占有十分重要的地位。下面介绍几种音乐欣赏课的好的教学方法。 一、运用语言画面，帮助学生联想 根据学生的身心与思维发展特征，采用语言和画面的结合，是帮助学生运用联想来欣赏音乐的较好形式预防法。根据音乐作品所表现的情感、内容，教师用生动的语言描绘出来，或绘出一幅幅画，使学生随着音乐的进行产生联想，把听觉和视觉形象联系起来，再辅以启发式的提问，从而使学生能更好地感知理解音乐。例如，欣赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》，教师可以用讲故事的形式，用生动的语言把乐曲表现的内容描绘出来，让学生根据教师的语言描述，在欣赏过程中逐步感知音乐。又如：欣赏《歌唱二小放牛郎》,我们可以把劫夫所作的这首歌曲绘成连环画的形式让学生欣赏，使儿童在视听相结合的情境中感知音乐，展开丰富的联想与想象，达到更好地理解与表现音乐的目标。 二、熟悉音乐主题，理解乐曲的内涵 音乐主题是音乐作品的核心，是乐曲结构与发展的基础。如欣赏挪威作曲家写作<的杜鹃圆舞曲》，该曲的第一圆舞曲以竖笛模拟杜鹃“咕咕”的叫声所构成的动机为核心，运用重复、摸进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律，描绘出一幅春光明媚、鸟语花香的美好景象。在欣赏这首曲子时，如果学生对这些音乐主题不熟悉，就很难理解音乐。因此，在欣赏教学中，首先要把学生的注意力集中到音乐的主题上来，然后，再把写好的音乐主题的大张纸片展示在黑板上，由教师范唱或在钢琴上演奏出来，或者要求学生用试唱的方法，将音乐主题唱出来等等作法，这对欣赏教学无疑是大有裨益的。此外，在教学中，用边听、边内心哼唱，教师适当提示的方法，也能加深学生对音乐作品的理解。 三、运用联系对比，介绍有关音乐表现手段的知识

小学音乐教学论文-让音乐课活起来人音版

让音乐课活起来 音乐教学是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。21世纪音乐基础教材改革的基本理念包括以下内容：一、以音乐审美为核心。 在音乐教学中，音乐基础知识和基本技能的学习应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。使音乐教学成为师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。以兴趣爱好为动力。教师要在音乐教学的不同阶段，根据学生的身心发展规律和审美心理特征，采取丰富多彩的教学形式，激发培养学生的学习兴趣。面向全体学生。音乐教学的根本目的，不是培养音乐的专门人才，而是要使音乐教学面向全体学生。通过师生互动，生生互动，使每一个学生的音乐潜能都能得到开发。注重个性发展。教师要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机地结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生个性发展提供可能和空间。重视音乐实践。所有音乐教学领域都要重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，获得音乐审美体验，增强学生音乐表现的自信心。二、鼓励音乐创造。 音乐创造的目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。教学中教师要设定生动有趣的创造性的内容、形式、和情景，发展学生的想象力、创造力。提倡学科综合。这种综合包括：音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的结合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。但要坚持以音乐教学为主线的原则。弘扬民族音乐。教师在音乐教学中，应将各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容，通过学习民族音乐，以增强学生的民族意识和爱国主义精神。 三、理解多元文化。 在强调弘扬民族音乐的同时，还应理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的优秀成果。完善评价机制。评价应包括学生、教师、和课程管理三个层次，评价指标不仅要涵盖音乐的不同领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。课程改革是一场教育革命。新的音乐教育理念对每位音乐教师提出了新的要求。作为音乐教师，我们应该重新审视音乐教学工作，尽快使自己的教学贴近

论文：浅谈如何有效开展小学音乐欣赏教学

浅谈如何有效开展小学音乐欣赏教学 黑龙江省齐齐哈尔市梅里斯区教师进修学校李永德 黑龙江省齐齐哈尔市梅里斯区达呼店小学校王维《音乐课程标准》提倡教育以审美为核心。在音乐课程中，欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。教师只要精心制定教学过程，通过简明、生动、富有启发性的讲解提示，倡导“以音乐为本，从音响出发，以听赏为主”的教学理念，将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解，每一个人都可以成为音乐的欣赏者。 (一)运用多种教学手段使学生有兴趣地进行欣赏 运用多媒体课件、实物展示和实物演奏等手段，充分调动学生的学习兴趣和积极性。例如，在进行三年级的音乐欣赏课二胡独奏《赛马》的教学活动中，我通过让学生认识、接触实物二胡，体会二胡的演奏方式，感受二胡的音色，引起学生欣赏的兴趣。接着，我运用课件来帮助学生理解作品，利用赛马的动画感受热烈欢腾的赛马情景。音画结合，更加深了学生对音乐作品的理解深度。为让学生更好地理解三个乐段所表现的不同音乐形象，我动用课件让学生进行比较，通过学生自主讨论，给了学生更多的艺术想象和生活联想。最后，我让学生进行分组创编，充分展示自己对乐曲的理解，使欣赏活动达到一个高潮。 （二）充分利用丰富的想象力，激起学生的共鸣 小学生的年龄特点决定了他们富于想象的思维特点，用音乐打开学生想象的闸门，培养他们的发散思维能力，这对音乐教育工作者来说是一个崭新的课题，又是一个行之有效的捷径。在音乐欣赏课教学过程中，我告诉同学们，由于每个人的经历不同、文化素质不同，所处生活环境不同，对音乐的理解也会不尽相同。一首优秀的乐曲带给人们的想象也应该不是单一的，应该是多姿多彩的。在学生欣赏《童年》这首乐曲时，我要求每一个学生都要敞开心扉，用自己的心，独立地去感受音乐带来的震撼，进而唤起无尽的遐想。音乐播完以后，我要求同学们各抒己见，发挥创造力给乐曲起名字，同时说明自己为什么要起这个名字。 （三）运用身体语言让学生大胆表现音乐 瑞士音乐教育家达尔克罗兹认为：在音乐上，凡声音的强弱、速度的快慢、节奏的长短、声音的高低等各种变化的动感，均可以身体的动作予以表现，特别是节奏。凡有节奏，就有律动；凡律动均有节奏。个体对音乐的身体反应是直觉的、自然的、即兴的。在课上，我认为，学生应以身体作为一种“乐器”，随着音乐自由运动。学生通过走、跳、跑，自行创造表现与他们所听到的音乐相应的动作。每个人对自己所听到的音乐都有不同的理解并做出相应的动作，这就最大限地发挥了学生的创造性和想象力。例如，欣赏《赛马》时，我让学生用身体乐器来表现马蹄声、马鞭声、铃铛声等。学生想出了弹舌、拍手、拍腿、双脚重重跳等表现方法。这就充分调动了大家感受音乐的能动性，勇于大胆地表现音乐。 （四）用打击乐为乐曲伴奏 随音乐表现节奏，让学生综合听觉、认知、技能，与作曲家、乐团打成一片是何等的有趣而有成就感。凡是结构简单、节奏明显、速度适中的乐曲均可在欣赏的时候一起演奏。在欣赏过程当中，学生不知不觉地培养了良好的节奏感，正确的演奏技巧和与他人合作的意识。我让学生自制了打击乐器，如：可乐瓶装米做的沙锤；啤酒瓶盖串起来做的摇铃等等。学生拿着自己制作的乐器，为乐曲伴

方案-让音乐课真正“活”起来(1)

让音乐课真正“活”起来(1) '\r\n小学音乐作为 的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的能力和创新精神，不能适应 的快速 对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的 素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学 者的高度重视。 近二年来，我们在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。 一、引唱--唱趣--欣赏美 引唱作为课堂教学的第一个环节，就好比是早餐中的牛奶、丰盛宴席的第一道菜，是激发学生学习兴趣的关键。在这里，可用“师生互相赠歌”的方式激发学生学习音乐的兴趣。低年级的同学可以唱在幼儿园里学过的歌曲；中、高年级同学可以唱课本上的歌曲或者课外习得的歌曲。即使有同学唱相同的歌曲，也可以因为对歌曲情感不同的处理，不同的表现而给人以不同的感受，丰富自己的欣赏水平。在这个过程当中，教师也积极参与，范唱新歌，引出新歌的学习目标。这种方式不仅能够使学生的音乐记忆库不断接收新的内容，丰富他们的音乐阅历，提高对音乐作品的理解，而且温习了学习过的歌曲，加深了印象；师生互相赠歌又激发出强烈的学习新歌的欲望，同时也建立了同学与同学、同学与老师之间的和谐的人际交往关系，为课堂合作奠定了良好的基础。 二、自唱--唱会--感受美 自唱这一教学环节主要是满足学生“自我认知”的需要。要求学生通过一系列的学习手段，主动获取新的知识，达到初步会唱、唱准歌曲的目的。低年级同学由于还没有识谱能力，可以在教师的引导下通过书上的插图理解歌曲的内容、情感，通过教师弹琴、范唱或者放录音、VCD来学习歌曲。中、高年级的同学则根据已有的乐理知识和识谱能力在老师琴声的引导下，进行看谱唱词的试唱练习。教师间或在行间巡视，和学生交流，在相互交流、反馈的过程中，学生汇报自己会唱了哪几句，哪几句不会唱，哪几句比较难，整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句，让他们自己发现难点，在全班张榜招贤，请会唱的同学做小老师教唱，对他们通过努力依然无法解决的问题，老师再通过弹琴、范唱或放录音进行点拨。这样使他们积极主动地参与复习旧知获取新知识的学习实践，自己发现难点、解决难点，不断提高音乐素养。这就改变了原来先学歌谱、后学歌词的教学程序，而是将分离了的歌谱和歌词的学习有机地结合起来，顺应学生的学习心理，让他们集中精力听歌曲的旋律走向、力度的强弱、节奏的跳跃舒缓，在第一时间内准确地抓取到词曲结合所带来的丰满的、有血有肉的艺术形象；同时在看谱唱词的过程中，复习巩固了已有的简谱知识，便于发现难点进而通过教师和学生的有效合作解决难点，提高了学生的识谱能力和获取音乐知识的效率，使学生的心理、听觉、视觉、口语表达等得到协调发展。'