摄影知识点
单项选择15*1 填空20*1 名词解释5*3 简答5*6 论述2*10
名词：
宽容度：指胶片按比例记录景物明暗范围的能力；胶卷记录的明暗范围越大，宽容度就越大。
感光度：片速,体现胶片对光的敏感程度; 影响到摄影曝光量的确定,还影响到胶片其他照相特性的显现.
互易率：光圈开大或缩小几级，快门速度便相应地加快或放慢相同的级数，调整后的曝光组合与原组合获得的曝光量相等，这一规律，称为互易律
互易率失效：当快门速度极高或极底时，光圈和快门速度互易的规律完全被破坏，这种关系的破坏称作互易律失效。
井字构图：画面中四条线相互交叉之结果如同一个井字，因此称为井字构图，也称为黄金构图。
广告摄影：是一门以现代科学技术为基础、影像文化为背景、视觉传达理论为支点，服务于商业行为和目的的摄影。
画面基调：在故事片范畴内，黑白影片、彩色影片、影片的短镜头画面、长镜头画面、镜头段落和全片所呈现的主要色调倾向和影调倾向。
蒙太奇：原为建筑学术语，意为构成、装配。经常用于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。
公益广告摄影：以为公众谋利益和提高福利待遇为目的而进行的广告摄影。
超焦距：又称“超焦点距离”, 它是指镜头聚焦到无穷远时, 从镜头至景深近界限的距离。
黄金分割：黄金比又称黄金律，是指事物各部分间一定的数学比例关系，即将整体一分为二，较大部分与较小部分之比等于整体与较大部分之比，其比值约为1∶0.618，即长段为全段的0.618。0.618被公认为最具有审美意义的比例数字。上述比例是最能引起人的美感的比例，因此被称为黄金分割。
固定镜头：固定镜头是指摄像机在机位不变、光轴不变、焦距不变的情况下所拍摄的画面，即画面框架处于静止状态所呈现出的电视画面。
人像摄影：所谓人像摄影，是指通过摄影的形式，在照片上用鲜明突出的形象描绘和表现被摄者相貌和神态的作品，它是被摄者自己的影像写真。
现场抓拍：在新闻现场观察新闻主体的规律和特点，选择适当的角度，在适当的时机按动快门。
色温：指绝对黑体从绝对零度（-273。C）开始加温后所呈现的颜色；当加热到一定的温度，黑体发出的光所含的光谱成分，就称为这一温度下的色温，它以开尔文为单位
摄影构图：摄影构图是指在摄影过程中把各部分组成、结合、配置并加以整理出一个艺术性较高的画面。
简答：
1、广告摄影常用表现手法
2、如何拍摄时装广告摄影作品
A、拍摄时装照片，要选择那些身材好，上相的模特，穿上得体的时装，摆出一种
或若干种既有美感，又能展示时装特征的姿态，然后选择最佳光线和角度拍摄。
B、拍摄时装照片应以时装为主题，光线运用，角度选择，取景范围都要以表现时装的质感、颜色、款式为目的，模
特不要有过多的表情，以免喧宾夺主。
C、拍摄高档时装要尽量体现服装设计师的风格，体现创造精神，给读者留下华贵高雅的印象。
D、成套列的时装可以请几个模特分别穿上不同款式的系列时装，以不同的姿势，富有变化的构图，展示系列时装，
这样消费者便于从中选择适合自己的款式。
E、拍时装可以在室外拍摄，如选择海滨、沙滩、水面、山石等为背景，以衬托出时装的色彩质感，同时也更贴近生
活。
3、商业广告有什么特点与要求
以商品为拍摄对象，表现其外观、结构和质地，以吸引消费者或者激发其消费欲望的广告摄影。用于商业、文化、社会观念广告推广用途的影像形式，用摄影手段完成广告诉求与创意。
特征：视觉上力求醒目逼真，形式上具有新奇的个性色彩，理念上追求艺术表现和文化内涵。
4、广告摄影与单纯的艺术摄影的区别是什么
艺术摄影强调的是心中所要表达的美和最想呈现的情感
广告摄影还是应该强调所要宣传的产品，广告就是为了推销、推广商品的，所以艺术摄影是为了记录美而进行的单纯的摄影。而广告摄影是要为产品服务。
5、摄影曝光加法系统公式是什么
EV=BV+SV=AV+TV
6、影响摄影景深的因素有哪些，如何获得最大景深和最小景深
景深随镜头的光圈值、焦距、拍摄距离而变化。
光圈值：光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大。
焦距：距离及光圈不变的情况下，焦距越长，景深越浅（即短焦镜头景深长）。
拍摄距离：镜头焦距及光圈不变的情况下，越接近拍摄的目标，景深越浅，反之亦然。
最小景深：最大光圈+最长焦距+近距离拍摄
采用“最小光圈＋最短焦距镜头＋超焦距聚焦”能获取最大景深效果。
7、广告摄影中的三点布光法的构成要素，部分策略是什么
分别为主体光、辅助光与背景光
1）先定主体光的位置与强度；
2）决定辅助光的强度与角度；
3）分配背景光与装饰光。
这样产生的布光效果应该能达到主次分明，互相补充。
主光：照亮场景中的主要对象与其周围区域，并且担任给主体对象投影的功能
辅助光：用来减弱或消除由硬光产生的阴影。辅助光位于主光相反的一边。
轮廓光：轮廓光的光源须放置在主体的背后，并要调整角度以避免光线射到主体项部或射进镜头。
8、如何拍摄具有爆炸性效果的照片
a)变焦镜头
b)在快门开启的曝光瞬间急速变动镜头焦距，使画面主体周围呈现放射的线条效果，产生强烈的运动感，表
现出爆炸性的视觉效果。
c)快门速度1/60s左右
d)自动跟踪对焦AFA
e)始终将主体套在画面中央；
按快门必须与镜头的变焦运动同步；
将相机固定在三脚架上；
9、采用追随法拍摄运动物体应该注意什么事项
1. 照相机的移动速度一定要和动体和移动速度始终保持一致。
2. 照相机的移动要在一条水平线上跟随动体移动，不能前后左右的晃动。
3. 按动快门要轻，时间不能过早或过晚，一般说在平行追随时以和动体在75度角到85度角之间按动快门为宜。
4. 按动快门的时间应该是动作的高潮。
5. 快门速度应根据动体的移动速度和你所要追求的拍摄效果确定，一般应在1/15秒~1/60秒之间，最快不能超过1/125
秒。
6. 要充分利用现场的光线效果，采用侧逆光和深暗一些的背景。
10、广告摄影作品的留白是什么，作用是什么
不仅指空白的纸，也包括画面中除实体对象之外的一些空白部分，如单一色调的背景，它们可以是干净的天空、路面、水面、雾气、草原、虚化了的劲舞。重点是简洁干净，没有实体语言，不会干扰观者视线，能够突出主体。
明显的突出和表现主体；
获得运动物体在运动方向上和运动趋势上的平衡；
结构和联系取入镜中的物体；
留给观众丰富的想象空间。
11、广告摄像固定画面的拍摄要求
1、扑捉动感因素，增强画面的内部活力
2、注意纵向空间和纵向深度上的调度和表现；
3、注意固定镜头的流畅感；
4、构图的艺术性和快视性
5、“稳”
12、在广告摄像中推镜头的作用和表现力
1.突出介绍的重点，强化事物的特征。
2.展示巨大的空间，产生纵深感。
3.突出细节，以及重要的情节因素。
4.推镜头推进速度快慢可以影响和调整画面节奏，从而产生外化的情绪力量
5.在一个镜头中介绍整体与局部、客观环境与主体人物的关系
13、什么是前景，前景的作用是什么
前景：画面上位于主体前后的景物；
1、前景能衬托出景物的大小，让观看作品的人了解到有关景物各部分相对比例，给人很直观的印象。
2、前景可以作为作品的“铺垫”，让读者看清风景的详尽细节，为中景和远景展现的广阔景物注入更多的含义。
3、是通过把前景景物和远处的景物成份并列在一起，通过它们的彼此呼应对照，为照片增加了深度，从而产生了立体感，
增强了画面的透视程度。
14、什么是背景，有什么作用
背景指图画、摄影里衬托主体事物的景物。
1．交待主体所处的环境，直接帮助说明主体其实就是背景在画面中起到交待主体在画面中所处的时间和地点
2．利用明暗影调对比来烘托和突出主体
3．延伸画面的视觉层次，增加作品的意境
论述：
1、根据广告摄影作品分析创意作用以及意义、手法
广告摄影创意是通过创意摄影的方法将商品拍摄成具有独特特点的图片，广告摄影也是设计摄影，创意贯穿整个设计流程，是广告摄影的核心，决定如何具体表现对象。广告摄影创意是广告创意表现的一个组成部分， 1、个性创造一个好的广告摄影创意首先要是新颖奇特，张扬个性，这是由人的求新求异心理所决定的。2、表现手法多元化，根据不同的产品及诉求对象，采取不同的审美取向和表现手法。3、使用新技术
创意的一些基本原则：1.相关性2.创造性3.冲击力
直接表现方式
1）主体式
以通过最佳的方式展示和表现消费者想要了解的商品的外观造型、结构特点以及与同类商品的比较情况作为设计的定位点，以对商品或者商品景观的纯粹客观描写为主要特征。
2）陪体式
以引起消费者对商品的关注和兴趣为目标的图象作为画面的主要内容，以传达商品的功效、情调及所造成的各种变化等信息为主要特征，商品本身不在画面中占主要地位；
间接表现方式
1）暗示型间接表现方式
以与所传达的信息有某种关联的事物作为图象的主题内容，利用图象所提供的信息线索，对消费者的心理产生影响，让他们产生判断来补充完成对于广告整体信息的接受。
象征型间接表现方式
通过特有象征意义的事物在人们观念中所形成的表示某种固定含义的符号特性，来体现特定的广告主题。与暗示相比更具文化方面的色彩。
（1）直接展示法
直接展示法就是通过光、形、色、质客观地描绘产品的特征、用途、性能等。常用于家电、机械产品、家具、食品、服装等商品。直接展示法是一种广告摄影中大量采用的表现手法。
（2）突出特征法
突出特征法是把商品最具特征的部位，突出地表现出来，以吸引读者的注意力。如产品的商标，食品的色彩和质感，以及与同类商品有明显的差异的部位等。
（3）对比映衬法
广告摄影中采用对比手法，往往能使主题更为鲜明强烈。
（4）合理夸张法
合理夸张法是借助想象、以现实生活为依据，抓住商品形象的某些特征，运用合理的夸张手法，使画面新奇，富有新意，以吸引读者，最后达到突出描绘对象的本质和特征的目的。
（5）运用联想法
是以巧妙的构思借助画面形象，引起读者充分联想的一种表现方法。
（6）富于幽默法
有的广告摄影画面通过风趣的情节达到吸引读者的目的。
（7）借用比喻法
选择两个在本质上个不相同，而又有相似性的事物以此物喻彼物，因而可以获得婉转曲达的艺术效果。比喻得好画面会产生新奇、委婉、意境深远的画面效果。
（8）托物寄情法
广告摄影的画面侧重选择具有感情倾向的内容，以美好的情意烘托主题，真实而生动地反映这种审美情感，以情动人，达到感染读者，进而增强对商品的购买欲。
（9）剪辑组合法
这是一种运用特殊的摄影技巧和暗室加工方法或通过电脑剪辑来完成的广告制作方法。要求充分发挥摄影想象力，用各种摄影手段将现实生活中不可能存在的事物或场景表现在一个画面上，以吸引读者的兴趣。
2、根据被摄物体、分析景别分几种，每种景别的特点
景别,是被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中所呈现出的大小和范围，不同的景别可以引起观众不同的心理反应。
摄影距离的变化决定画面景别的变化。摄影距离的变化决定画面景别的变化。五种景别:远景、全景、中景、近景、特写
远景: 从远处拍摄，以表现整体气氛为目的的画面。反映一个完整的事件首先要交代时间、地点、人物以及人物活动的环境。这个任务就由远景或者全景来完成。
远景的特点：
(1).易于表现整个环境和总体气势，不利于交代具体情节和细部。
(2).适合表现自然景观和群众活动场面。
要求: 从整体入手，注重大关系，忽略小细节。
全景的特性:
1.用来交待人物之间的相互关系。
2.交代主体与环境的关系。
3.全景画面还可以交代特定环境的整体气氛。
要求：保留主体外部轮廓线的完整
在主体周围保留适当的空间
中景是表现局部的状态、情节或动作的画面，对环境只是象征性的交代。中景也称膝上景，拍摄人物头部至膝盖部位，是强化运动感的取景方法。
中景的特性：
1.集中表现人与人、人与物之间的关系。
2.这是最常用的景别，既可以使人物交流得到充分展现，又可以把不必要的环境排除在画外。
3.它最大的优点是长于表现情节。
要求: 注意表现人物的动作、姿态、手势。
近景：近景是以表现神情或质感等细节为目的的画面。
近景的特性:
1.表现人物的神情和精神风貌，表现人物的情绪和心里活动。
2.常用来表现物体的局部特征，不利于表现事物周围的环境。
要求：注重表现拍摄对象的特征及质感，“远取其势，近取其神”
拍摄人物近景，一定要注意处理好人的眼神光和手势
特写：以表现局部特征为目的的画面。被摄体某一局部充满画面。
特写的特性:
1.特写主要用来表现细节，通过细节透视人的内心和事物的本质。
2.优秀的特写都是富有抒情味的，它们作用于读者的心灵，而不是读者的眼睛。
要求: 抓取最能揭示内心活动的部分: 眼睛和手。
构图力求饱满，对形象的处理宁大无小，空间宁小勿大。
3、利用广告摄影论述构图原则
一摄影构图原则：简洁
简洁是最基本也是最重要的原则，可以通过以下方式简化画面和强调主题：选择简单的背景，避免画面中出现与主
题无关的物体，以及将相机抵近拍摄。
二摄影构图原则：三分法
摄影构图三分法是非常重要的构图法则：在将主体置于画面中心以外时，可用三分法作为构图指导，在拍照之前，先想象一下将整个画面纵横均分为三等份，得出四个交叉点，这便是良好构图中主体应处的位置。
三摄影构图原则：线条
线条在构图中起着重要作用。
可以利用对角线条作为视线进入画面的引导，使观众的视线随着线条的指引而投向主体。还可以利用重复线条来将观众的注意力吸引到主体上。
四摄影构图原则：均衡
掌握均衡就是合理安排形状、颜色和明暗区域，使其互相补充，使照片看上去很平衡
五摄影构图原则：框架
利用前景中的物体将主题框起来，这样做可以赋予照片纵深感，使其有别于一般的快照。
六摄影构图原则：避免遮盖
不要让主题被遮盖。靠近的干扰会分散对主题的注意力。这种干扰是指某些物体和线条离主体太近，
4、如何突出画面主题
? 1．夸大主体贴近被摄物体进行拍摄，从而将物体的大小严重夸大，起到突出主题的作用；
2．利用色彩对比主体与背景的色彩差异越大，主体就会现的越鲜明，因而对于表达主题也就越有利
3．利用光线明暗利用光线强调构图中的主要部分，让主体在画面中成为亮度最高的点
4．利用构图手段可以借助合适的线条来引导观众的视线，把主体安排在黄金分割线上来突出主体。
5．利用虚实关系利用长焦、大光圈和尽可能接近拍摄对象，对主体进行精确聚焦，使次要部分或背景失去清晰度。
6．利用简洁的背景画面一但杂乱无章的话，即使再漂亮有意义的主体也会被湮没
7．利用形状大小差异选择一些与主体相比显得更大一些，或者更小一些的陪衬体来作对比，主体即会显得突出。
8．利用情绪的对比利用被摄者所流露出的不同情绪来进行对比，从而受到烘托主角的作用
9．利用框格突出主体利用框格能够有效地衬托、突出主体。这是因为框格与主体之间存在着较大的差异（无论是色彩、外形还是反差），而差异会使人们的注意力集中起来
10.利用质感的对比曾经在世界新闻摄影展中获得大奖的作品《乌干达干旱》是这样来表现非洲旱灾地区的人们
苦难的：一只白皙丰腴的手掌中托着一只皮包骨、枯瘦似柴的手。摄影师通过这两只手的鲜明的质感差异，一下子将灾情的严重和人们的苦难表现得淋漓尽致，引起了人们对挣扎在死亡线上的非洲灾民的强烈同情和焦虑。
5、如何进行摄影欣赏和评论
判定一张片子是不是好的摄影作品，有三条基本原则：
1、要有一个赫然的主题；
2、能把注意力引向被摄主体；主题突出
3、画面要简练。
如何评论摄影作品，无非有三：
一是客观点评，肯定长处，不盲目吹嘘，对不足之处善意、中肯指出，不打压。用以去名言“一分为二”概括就行；二是从注重作品内涵，突出摄影技艺方面入手，对能引起共鸣的元素发表己见，或赞成，或感言或指出不足均可；三是分对象，对初学者则重要从摄影基础、图片清晰度、构图上多点评，对熟手则从摄影多方面来要求。
总的请求：不同题材有不同的评价要素，但根本的创作规律（主体、光影、层次、质感、颜色等等）则是同一的。技术角度：
高超丰富、尽善尽美、一丝不苟、精益求精、无可挑剔
审美功能角度：
从心理上诱导：“心甘情愿”地进入“圈套”
从形象上刺激：马上行动
从情感上感染：掏钱还谢谢
从品质上发展：根本
商业效应角
选择填空
视角：底片尺寸相同，焦距越长的镜头视角越小；
焦距数值相同，底片越大的镜头视角越大；
胶卷：120：黑色衬纸保护，中副，6╳6，6╳9；
135：铁皮暗盒包装，35mm，24╳36mm，36。
EV=BV+SV=AV+TV
EV：Exposure Value，曝光值
BV：Bright Value，不同亮度物体的额定值；
SV：Sensitization Value，不同胶片感光度的额定值；
AV：Aperture Value，不同光圈的额定值；
TV：Time Value，不同快门速度(曝光时间）的额定值；
BV+SV，反映了各种感光度胶片在不同光照条件下获得准确曝光时的曝光值；
AV+TV，表示光圈和快门速度组合后的曝光值。
光比的计算方法比较简单，首先要使用测光系统对被摄者亮部与暗部分别进行测量，测得的两个数值分别是亮部的光圈系数与暗部的光圈系数，这两个数值之间相差级数的平方就是被摄者亮部与暗部的光比。
如果两者之间相差一级，那么光比为1:2。
例:F8与F5.6光比为1:2 F11与F8光比为1:2 F11与F5.6光比为1:4
光比大，反差则大，光比小，反差则小。光比的巧用，可有效的表达被摄体的“刚”与“柔”的特性。
（1）自然光色温
蓝天天空光：13000-25000K；
阴天或雾天：6800-8000K；
晴天阴影下：6000K；
晴天阳光下：5400K；
日落前、日出后两小时内：4600K；
日出时阳光：1850K。
（2）灯光色温
闪光灯：5400-5600K；
镝灯：4800K；
新闻灯：3200K；
白炽灯：2800K；
顺光：光源照射方向与照相机拍摄方向一致，“正面光”；
特点：被摄体受光均匀，色彩还原真实，饱和，但缺乏立体感和空间感；影像明暗反差小，宜拍摄高调照片；
侧光：从左右两侧射向被摄物体的光线，有明显的亮部和暗部，物体的立体感强；
正侧光：被摄体受光明暗各半，明显表现粗糙物体的表面质感；强光下拍摄人物近景，出现阴阳光的效果；
前侧光：侧顺光，表现立体感最佳，多用于建筑、静物和风光摄影；
后侧光：被摄体在暗背景中能产生清晰的轮廓光，使被摄体从背景中突显出来，具有较强的空间深度感；
逆光：轮廓光，从被摄体背面照射过来的光，戏剧性效果；产生轮廓，空间层次感；有利于表现烟雾和半透明的丝绸、花瓣的质感；逆光加亮背景可以拍摄剪影效果，一般用反光板或闪光灯进行补光；
4、按不同的用途可以分为：商业广告、公益广告、启事广告三种。
广告摄影其他类型的表现手法
（1）直接展示法（2）突出特征法（3）对比映衬法（4）合理夸张法（5）运用联想法（6）富于幽默法（7）借用比喻法（8）托物寄情法（9）剪辑组合法
如果拍摄啤酒之类的流质食品，一定要考虑周全、啤
酒沫会不会溢出杯子？溢出时的造型效果如何？不要再
拍摄时节外生枝，搞乱拍摄计划。
1.拍摄角度
（1）正面方向：
表现主体正面形象的最佳位置；有利于表现主体的庄重肃穆以及对称美；画面产生平稳、庄重、威严之感；画面缺乏立体感和空间深度感，易产生平静和呆板感；用光：正面拍摄采用前侧光较好，不宜用正面光；
3）正侧方向：
照相机的镜头和被摄主体的正面呈90。角；展现物体的侧面特征，使物体朝向明显；适合表现人物，能清晰勾画出人物的侧面轮廓或剪影，使拍摄对象更加传神传情；正侧拍摄相向的人物，可显示两者的联系以及他们之间的等同关系；
采用追随法拍摄时，正侧拍摄效果最佳；用光：与正侧拍摄相配的光线有前侧光、侧逆光和逆光。
（1）仰拍：
被摄主体位置高于相机，拍摄时相机向上取景；有利于表现雄伟壮美的情感内容，如建筑、雕塑的拍摄；
使画面整洁、构图严谨集中；仰拍人物显得气宇轩昂、景物雄伟高大、奋发豪放积极向上；仰拍有助于强调和夸张拍摄对象的高度，但会引起透视变形；
用光：仰拍时选择顶光能表现憧憬的情思、蓬勃向上的意境；避免逆光、侧逆光、底光等阴暗面较多的光源；
（2）平拍：
相机与被摄主体同等高度，拍摄时取景轴线与地面平行；平拍使主体和背景的实际透视关系真实、不易变形，适合观者的视觉感受，产生身临其境的美感；拍摄正面人物，感觉亲近，但易使作品流于平淡、缺乏新意；用光：平拍用光要根据表现对象和主体立意来确定。
摄像机的基本操作
1、摄像机的调试：1）白平衡 2 ）黑平衡3 ）其他调整
2、执机方式:1）固定执机、2）徒手执机3）肩扛执机
3、执机姿势
“扛”指扛机拍摄，可用立姿也可用跪姿，其中立姿肩扛式是最常用的持机方式，其视点高度与常人相近，画面
具有亲切感、交流感，镜头比较稳定且调度灵活。拍摄时讲究“三紧贴”，即肘部紧贴身体，脸部紧贴机身，眼
睛紧贴寻像器目镜眼罩。
“托”指托机拍摄，适用于便携式小型摄像机，托式拍摄不及肩扛式稳定，尤其是单臂前伸托机边观看显示屏边
拍摄时，画面特别容易晃动。应双手持机，眼睛紧贴寻像器，以利于增加稳定效果。
“抱”指抱机拍摄，结合立、蹲、跪姿使用，能降低拍摄机位。向上转动寻像器角度取景，按摄像机上部摄录钮
控制拍摄。
“举”指举机拍摄，可抬高拍摄机位，适用于拍摄大场面及前方有人遮挡的情况拍摄，向下转动寻像器或显示屏
角度取景，由于机器举起后，难以保持稳定，所以一般采用短焦拍摄。
“拎”指拎机拍摄，可降低拍摄机位，移跟拍摄运动目标，能起缓冲作用，减弱画面晃动。
摄影术发明人：照相机是1838年，法国物理学家达盖尔首先发明出来的。1838年，法国物理学家达盖尔在研究令影像保留在物体上的方法
数码相机图相感应器类型：数码相机：CCD电子耦合器件、CMOS
摄像机的光学系统由内、外光学系统两部分组成，外光学系统便是摄像镜头，内光学系统则是在机身内部的分光系统和各种滤色片组成。
照相机镜头的三个主要参数：焦距、孔径和视角
固定画面具有的特性：
1、画面框架静止不动，画面外面运动的因素消失；
2、固定画面视点稳定，符合人们日常生活中停留细看，注视的视觉体验和视觉要求。
综合运动镜头的拍摄
1）特别注意摄像机的运动状态；重点是平稳的考虑
2）符合观众的收视习惯；呈现的逻辑顺序；
3）满足运动拍摄的技术要求。一般用广角镜头。
摄影的三条基本原则:
1.一幅好照片要有一个鲜明的主题（有时也称之为题材）。或是表现一个人，或是表现一件事物，甚至可以表现该题材
的一个故事情节。主题必须明确，毫不含糊，使任何观赏者一眼就能看得出来。
2.一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体，换句话说，使观赏者的目光—下子就投向被摄主体。
3.一幅好照片必须画面简洁，只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容，而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。
5、广告摄影的定义和基本原则，拍摄不同物体的注意事项XZ
6、广告摄影的表现手法，广告摄影分类TK
摄影的基本概念和基础知识
摄影的基本概念和基础知识（一） 习摄影有些年头，由于忙近两三年也没怎么没过相机！我是一个铁杆煤油，逛论坛很多，发现论坛里也有不少热爱摄影的煤油！水平参差不齐，有顶尖的高手，也有刚入门或者想要入门的朋友，一直想发个科普贴，和大家共同学习一下有关摄影的基本知识，但也是由于时间的缘故，一直没能成行，在下今日有点空闲时间，就转载一些别人总结的文章，并按照自己的思路整理一下，转发给大家，共同学习一下，高手可以绕道，不过如有不恰当的地方，也欢迎指导，一起交流学习嘛！ 今天写的算是第一季吧，如果大家反映良好，感觉有所帮助的话，我以后会抽时间发第二季，第三季等等！ 好吧，先拜一拜摄影的鼻祖 达盖尔和他的相机 达盖尔： 世纪年代末期，路易·雅克·曼德·达盖尔（···）首次成功地发明了实用摄影术，是法国著名是艺术家。 “题目”割一下，不过碗大个疤 第一季：相机的分类，以及相机中的几个常见概念 相机的分类：传统光学相机： 按胶片的规格不同可分为： 半格机：一张胶片每次上弦只过半个格，可照两次 相机：使用胶卷的相机，胶卷的尺寸是24mm 36mm 相机：使用胶卷的相机，胶卷的尺寸是55.6mm 55.6mm（比例）
大画幅相机：就是能拍摄胶片规格为90mm 120mm及180mm 240mm以上的机背取景式照相机 按取景方式可分为：旁轴取景照相机：取景和成像不是一个光路，就是以前最常见的傻瓜机系列，一个眼平视取景，一个镜头成像，取景和成像有偏差，看到的和照到的有一点偏差。 单镜头反光照相机：所谓的单反，取景和成像一个光路，一个镜头，带一个反光板，取景时反光板，放下，成像是反光板抬起。取景和成像几乎无偏差。 双镜头反光照相机：就是两个镜头的带反光板的照相机，一个镜头成像，一个镜头取景。下面会给出工作原理图，很简单，自己理解，这种方式取景和成像也是有偏差的。记得小时照相，摄影师低着头看（取景）的老海鸥相机吗？那就是双反！ 按聚焦方式不同、按用途不同还可以分好多特殊类型的相机，与我们日常生活关系不大，在这里就不表了。 双反的工作原理
摄像期末重点复习知识点
题型：选择、填空、名词解释、简答、论述、创作 摄像机操作中白平衡的作用 物体颜色因投射光线颜色产生改变，在不同光线下拍摄的物体的色温不同，室内室外不同，晴天阴天不同，不同时间和环境下也不尽相同。调整摄像机的白平衡可以使图像色调回到原色状态，白平衡会按照目前图像的特质，调整红绿蓝三色强度，以修正外部光线所造成的误差。调整白平衡能使图像正确地以“白”为基色来还远其它颜色，使画面更真实自然。 调整摄像机白平衡的详细步骤 1、将GAIN（增益）采用尽可能低的设置，OUTPUT/DCC开关：CAM，白平衡开关选择A或 B，关闭显示开关； 2、根据光线条件调整滤色片选择器； 3、在与实际拍摄相同的光线条件下，放一张白色测试卡纸，并对卡纸进行拉进对焦； 4、将镜头光圈设为自动； 5、将“自动白黑平衡”开关推着白平衡，然后松开，然后开关将返回到中间位置； 6、白平衡调整将在几秒后结束，显示AWB OK； 广角镜头、长焦距镜头的造型特点 长焦距镜头的造型特点： 1、视角窄、画面包括的景物范围小 2、景深小 3、压缩了现实的纵向空间 4、有“望远”的效果，可以将远处物体拉近。 5、在表现运动主体时：对横向运动动感表现强，对纵向运动动感表现弱。 广角镜头的造型特点： 1、视角宽，包括的景物范围大。 2、景深大，透视效果好 3、有曲像畸变现象。 焦距很短的广角镜头近距离拍摄时，线条产生倾斜、变形，透视效果强烈，具有某种变形效果。焦距越短，距离被摄对象越近，效果越明显。近距离拍摄脸部会产生明显的变形效果，在拍摄中要注意。 4、表现运动对象时： 对横向运动的对象表现动感弱，物距越远越弱 对纵向运动的对象表现动感强，物距越远越强 取景的概念 是指摄像师面对现实场景，运用不同景别和拍摄角度，结合构图和运动，摄取最理想的部分并使之成为电视画面的过程。 景别的种类及其特点 远景特点：
艺考摄影基础知识
1、认识摄影基础 2、摄影原理与技术(照相机和镜头） 3、光圈、快门、曝光和测光 4、聚焦、取景器、卷片、和胶片 5、景深 6、摄影取景 7、构图 8、摄影用光 9、摄影色彩 10、彩色摄影 11黑白摄影 12 数码摄影 13摄影器材 14静物摄影 摄影的门类 摄影的门类是在摄影的历史发展中逐步形成的，其分类方法的有多种。从不同的角度，运用不同的方法，可以做如下分类： ?1．根据有彩和无彩的属性分为：黑白摄影和彩色摄影。 ?2．按照光的属性分为：可见光摄影、全息摄影、红外线摄影、X光摄影。 ?3．按照摄影工艺分为：常规摄影和特技摄影等。 ?4．按照拍摄题材的不同分为：人文景观摄影、自然景观摄影、表意摄影等。 ?5．按照应用领域的不同分为：科技摄影、商业摄影、新闻摄影、教学摄影、军事摄影、文体摄影和生活摄影等。 ?6．按照表现方法的不同分为：纪实摄影和创意摄影等。 ?7．按照社会功能的不同分为：实用摄影、新闻摄影、社会纪实摄影、艺术摄影等。 摄影具有多方面的属性，应用范围是广泛和多层次的，摄影的表现方法也是丰富多彩的，因此分类的方法具有多样性。各种摄影门类和风格在长期的发展过程相互影响和渗透，它们之间不存在不可逾越的界限。 一、艺术摄影 艺术摄影指摄影中的艺术部分。它作为一种重要的摄影门类，以艺术性与实用摄影和新闻摄影等相区别。艺术摄影是通过塑造艺术形象来反映社会生活，来表达摄影家主观思想情感及艺术情趣的一种摄影形式。 艺术摄影塑造的艺术形象是审美意识的物化形态，与生活原型有着根本的差异；是审美情感的对象化，与生理情感有着本质区别。 艺术摄影通过对现实的超越和重构，表达摄影家对社会、自然和宇宙的解释和对情感的
摄影基础知识试题库与答案
摄影基础知识题库 一、填空： 1. 小孔成像的原理是（墨子）在（《墨经》）一书中提出的。 2. （1839）年，法国人（达盖尔）发明了摄影术。 3. 黑白相纸按用途可分（印相纸），（放大纸）。 4. 在画面影调中占主要地位的影调是（基调）。 5. 纬度小光源强度（大）。 6. 海拔高光源强度（大）。 7. 景物的反射与吸收成（反比）。 8. 色光的三原色是红、（绿）、蓝。 9. 电子闪光灯发光的四大特性：发光强度特大，发光时间（极短）、发光色温与日光相同、发光性质为冷光。 10. 大口径镜头的优点可归纳为三点；便于在暗弱光线下拍摄，便于摄取较小的景深，便于使用（较高的快门）速度。 11. 相机的聚焦装置作用就是使景物在胶片上（清晰地结像）。 12. 镜头的种类主要包括标准镜头、广角镜头、望远镜头和、定焦镜头、（变焦）镜头。 13. 选择拍摄点应从三方面考虑：不同的摄距、不同的（方向）、不同的高度。 14. 遮光罩是加戴在（摄影镜头）前边的一个附件。 15. 摄影镜头的视角的（大小），主要取决于（焦距）的长短和（底片对角线）的长度。 16. 焦距（越长），视角（越小）。 17. 快门的主要作用（控制胶片的曝光时间）；（控制被摄物体的清晰度）。
18. 强烈的斜、直射光进入镜头，会在底片上产生（耀斑）和（灰雾），使影像的（反差）和（清晰度）受到影响。 19. 民用数字相机既可以（照相）又可以（摄像）。 20. 数字相机是用各种类型的（存储卡）存储影像的。 21. 家用数字相机可以用（液晶）显示屏取景。 22. CCD或CMOS是数字相机的（影像传感器）。 23. 快门速度先决模式用（S Tv）来表示。 24. 光圈大，景深（小）。 25. 光圈小，景深（大）。 26. 自拍器主要用途是（自拍），或防止相机震动。 27. F/4光圈比F/5.6光圈大（一级）光圈。 28. 数字相机是不使用（胶卷）的相机。 29. 135单镜头反光相机主要由（机身），（镜头）两部分组成。 30. 马米亚RB67相机是（120）相机。 31. MACRO表示（微距）镜头。 32. 前景深（小于）后景深。 33. 摄影光源有（自然光）和（人造光）两种。 34. 透镜分为（平透镜）（凹透镜）（凸透镜）三种。 35. 焦距短，视角（大）。 36. 焦距长，视角（小）。 37. 光圈大，通光量（多）。 38. 相机内侧光系统，通过镜头的主要有（TTL）（TTL-OTF）通过取镜器的有（TTF）。
摄影测量学考试知识点汇编
摄影测量学习题 一、名词解释： 1、摄影测量学：是对研究的对象进行摄影，根据所获得的构像信息，从几何方面和物理方 面加以分析研究，从而对所摄对象的本质提供各种资料的一门学科。 2、光圈号数 ：相对孔径的倒数 3、景深 ：远景与近景之间的纵深距离称为景深 4、超焦点距离：当物镜向无限远物体对光时，不仅远处的物体构象清晰，而且在离开物镜 不小于某一距离H 的所有物体，其构象都很清晰，这个距离H 就称为超焦点距离或称为无限远起点 5、视场： 将物镜对光于无穷远，在焦面上会看到一个照度不均匀的明亮圆。这个直径为 ab 的明亮圆的范围称为视场 6、视场角 ：物镜的像方主点与视场直径所张的角2α。 7、像场 ：在视场面积内能获得清晰影像的区域 8、像场角； 物镜的像方主点与像场直径所张的角2β。 像主点：摄影机轴在框标平面上的垂足。 11、航向重叠 ：沿飞行方向上相邻像片所摄地面的重叠区。 12、旁向重叠：两相邻航带摄区之间的重叠 主光轴 ：通过诸透镜光轴的轴 主点： 主平面与光轴的交点 13、摄影基线 ：相邻像片摄影站(投影中心)之间的空间连线。 15、内方位元素 确定物镜后节点和像片面相对位置的数据。 16、外方位元素 确定摄影摄影机或像片的空间位置和姿态的参数 焦点 平行光轴的投射光线经物镜后产生折射，该折射线与光轴的交点。 17、像片倾角 航摄仪光轴与通过物镜中心的铅垂线所夹的角称为像片的倾斜角 19、像片旋角 相邻像片的主点连线与像幅沿航线方向两框标连线之间的夹角称为像片的旋 偏角 20、倾斜误差 因像片倾斜引起的像点位移 节点 投射光线与成像光线与光轴的交角u 和u ′相等时，投射光线与成像光线与光轴的交点。 21、投影差 因地形起伏引起的像点位移 22、摄影比例尺 航摄相片上某一线段构成的长度与地面上相应水平距离之比。 23、像片控制点 为联系地面与相片而测定地面坐标的像点。 相对孔径 物镜焦距与有效孔径之比 25、左右视差 同名像点在各自像平面坐标系中的x 坐标之差 26、上下视差 同名像点在各自像平面坐标系中的Y 坐标之差 27、核点 基线延长线与左、右像片的交点k 1、k 2称为核点 28、核线 核面与像片的交线称为核线 29、核面 通过摄影基线S 1S 2与任一地面点A 所作的平面W A 30、投影基线 两摄站的连线 31、像片基线 指相邻两张像片主点的连线 32、解析空中三角测量 即在一条航带几十条像对覆盖的区域或由几条航带几百哥像对构成 的区域内，仅仅由外业实测几个少量的控制点，按一定的数学模型，平差 解算出摄影测量作业过程中所需的全部控制点及每张像片的外方位元素 33、空间后方交会 就是利用地面控制点的已知坐标值反求像片外方位元素 ()()()()(){} 2332233213322232332 1[]Z X Y X Y Y Y X X X Z Y X X Y Z X Y Y X Z X Y X Y =-+-+-+-+--
新闻摄影知识点
新闻摄影知识点整理
————————————————————————————————作者：————————————————————————————————日期： 2
摄影知识点整理 一、新闻摄影的定义: 新闻摄影主要是以摄影手段记录正在发生的新闻事实。结合具有新闻信息的文字说明（包括标题）进行报道。在广义上讲，值得是一项事业一门学科；在狭义上有两种理解，一是指新闻活动的采编活动，二是指新闻摄影的作品即新闻照片。（媒介形态：报纸、杂志、新闻网站、通讯社） 二、光比： 是摄影的重要参数之一，指被摄物体受光面亮度与阴影面亮度的比值。被摄物体在自然光及人工布光条件下，受光面亮度较高，阴影面虽不直接受光（或受光较少），但由于散射光（或辅助光照射）仍有一定亮度。常用“受光面亮度/阴影面亮度”比例形式表示光比。光比还指对象相邻部分亮度之比，被摄体主要部位明亮与阴暗之间的反差。光比大，反差则大，光比小，反差则小。光比的大小，决定着画面明暗反差，形成不同的影调和色调构成。拍摄人像时，巧用光比，可有效的表达被摄体的“刚”与“柔”的特性。例如拍女性、儿童常用小光比，拍男性、老人常用大光比。直射光比较容易形成大光比，散射光比较容易形成小光比。 三、荷赛： 荷赛奖是世界新闻摄影比赛(WORLD PRESS PHOTO，简称“WPP”，通称“荷赛”)，由总部设在荷兰的世界新闻摄影基金会(WORLD PRESS PHOTO FOUNDATION)主办。该会成立于1955年，1957年举办第一届世界新闻摄影比赛，发起于荷兰，故又称荷赛，被认为是国际专业新闻摄影比赛中最具权威性的赛事。该会成立于1955年，自1957年举办第一届世界新闻摄影比赛以来，迄今已举办了54届。“荷赛奖”分突发新闻、一般新闻、新闻人物、体育动作、体育专题、当代热点、日常生活、肖像、艺术、自然共10类，每类还分单幅和组照两项，组照最多不超过12幅。每项各评出一、二、三等奖，大赛从所有参赛作品10类20项中评出年度最佳新闻照片一张。并由儿童评委会从当年部分获奖图片中选一张为“儿童奖”。荷兰世界新闻摄影比赛的主办者强调并鼓励摄影记者深入现场、不畏艰险的采访作风，倡导有创造性的、形象感染力强的表现手法。 四、感光度： 胶片对光线的化学反应速度，也是制造胶片行业中感光速度的标准。ISO50～100为低感光度。ISO200～800属于中感光度。ISO1600～6400是高感光度。 五、色温： 表示光源光色的尺度，单位为K（开尔文）。色温是在摄影、录象、出版等领域具有重要应用。光源的色温是通过对比它的色彩和理论的热黑体辐射体来确定的。热黑体辐射体与光源的色彩相匹配时的开尔文温度就是那个光源的色温，它直接和普朗克黑体辐射定律相联系。 六、测光： 数码相机根据环境光线系统依靠特定的测量方式而给出的光圈快门值组合的方式，测光元件安放位置的不同可以分为外测光和内测光。内测光：这种测光方式是通过镜头来进行测光，即所谓TTL测光，与摄影条件一致，在更换相镜头或摄影距离变化、加滤色镜时均能进
摄影摄像基础知识
一、摄影 摄影有两种含义： 一是指摄制人员。摄制人员是一部电影造型艺术的体现者。一部电影——全体创作人员的劳动结晶，都是通过摄影人员一个镜头一个镜头地拍摄出来的。他与导演一起进行“创作”，也就是说，作为一个摄影人员，职责就是在导演的创作思想指导下，用摄影手段、技巧去实现导演的创作意图和艺术构思。 二是用电影摄影机摄取景物影像的过程。通常包括三个步骤： 首先使景物形态通过透镜在感光片上曝光，构成潜影； 其次将曝光后的感光片经显影和定影等化学处理，得到明暗程度与景物相反或色彩与景物互成补色的负象，即底片； 最后，使另一感光片通过底片曝光，再经显影和定影等化学处理而得到明暗程度或色彩与被摄景物一致的正象，即透明正片。也有使用反转感光片拍摄的，经过显影和定影等化学处理，直接得到透明正片。 二、摄像 摄像有两种含义： 一指摄像人员。摄像人员是一部电视教材造型艺术的体现者。其职责是在导演创作思想指导下，用摄像手段、技巧去实现导演的创作意图和艺术构思。 另外，指用电视摄像机摄取景物影像的过程。 三、录像 录像有两种含义：指使用录像机的人员。 将电视摄像机摄取的景物影像用录像机记录在录像磁带上的过程。 四、曝光 感光材料受光作用的过程。曝光量的大小取决于感光材料受光的照度与曝光时间，即：曝光量= 照度×时间。照度可用光圈大小来调节，曝光时间可用遮光器（铱烀庞）速度来控制。电影摄影机中的胶片是恒速连续运转的，一般除使用光圈外，有时也配合使用装在机身内部的俗称乙蹲影逵的遮光器的开角度大小调节曝光量。 1.曝光点 电影底片上获得中级密度的景物亮度控制点，也是曝光组合选择的基准点。在电影生产
摄影测量学考试知识点汇总
摄影测量学习题 一、名词解释: １、摄影测量学：是对研究的对象进行摄影，根据所获得的构像信息，从几何方面和物理方 面加以分析研究，从而对所摄对象的本质提供各种资料的一门学科。 ２、光圈号数?:相对孔径的倒数 ３、景深 :远景与近景之间的纵深距离称为景深 ? ４、超焦点距离:当物镜向无限远物体对光时,不仅远处的物体构象清晰，而且在离开物镜不 小于某一距离H 的所有物体,其构象都很清晰,这个距离Ｈ就称为超焦点距离或称为无限远起点 5、视场:?将物镜对光于无穷远,在焦面上会看到一个照度不均匀的明亮圆。这个直径为ａb 的明亮圆的范围称为视场 6、视场角 :物镜的像方主点与视场直径所张的角2α。 ? 7、像场?：在视场面积内能获得清晰影像的区域 ? 8、像场角; 物镜的像方主点与像场直径所张的角2β。 像主点:摄影机轴在框标平面上的垂足。 11、航向重叠?:沿飞行方向上相邻像片所摄地面的重叠区。 ? 12、旁向重叠:两相邻航带摄区之间的重叠? 主光轴?:通过诸透镜光轴的轴? 主点: 主平面与光轴的交点 13、摄影基线?：相邻像片摄影站（投影中心)之间的空间连线。 15、内方位元素 确定物镜后节点和像片面相对位置的数据。? 16、外方位元素 确定摄影摄影机或像片的空间位置和姿态的参数 焦点 平行光轴的投射光线经物镜后产生折射,该折射线与光轴的交点。 １7、像片倾角 航摄仪光轴与通过物镜中心的铅垂线所夹的角称为像片的倾斜角 19、像片旋角 相邻像片的主点连线与像幅沿航线方向两框标连线之间的夹角称为像片的旋 偏角? 2０、倾斜误差 因像片倾斜引起的像点位移 节点 投射光线与成像光线与光轴的交角u 和u ′相等时,投射光线与成像光线与光轴的交点。 2１、投影差 ?因地形起伏引起的像点位移 2２、摄影比例尺?航摄相片上某一线段构成的长度与地面上相应水平距离之比。 ２3、像片控制点? 为联系地面与相片而测定地面坐标的像点。 相对孔径 ?物镜焦距与有效孔径之比 25、左右视差 同名像点在各自像平面坐标系中的x 坐标之差 2６、上下视差?同名像点在各自像平面坐标系中的Y 坐标之差 27、核点 基线延长线与左、右像片的交点ｋ１、k ２称为核点 ? 28、核线 核面与像片的交线称为核线 29、核面?通过摄影基线S 1S 2与任一地面点Ａ所作的平面W Ａ?? 30、投影基线?两摄站的连线? 3１、像片基线?指相邻两张像片主点的连线 ３2、解析空中三角测量 即在一条航带几十条像对覆盖的区域或由几条航带几百哥像对构 成的区域内,仅仅由外业实测几个少量的控制点，按一定的数学模型，平 差解算出摄影测量作业过程中所需的全部控制点及每张像片的外方位元 素 ()()()()(){}2332233213322232332 1[]Z X Y X Y Y Y X X X Z Y X X Y Z X Y Y X Z X Y X Y =-+-+-+-+--
摄影期末知识点
摄影知识点 摄影六大造型元素 光线、构图、运动、色彩、景别、角度 光的作用 1.表现形状、色彩、质感 2.表现立体感与空间感 3.营造气氛 4.特殊的光影效果 摄影用光的分类 （一）按光的来源分类 可见光：自然光、人工光非可见光: 红外线、紫外线 自然光: 即天然光源发出的光，其主要光源是太阳。 人工光:用人造光源发出的光作为摄影照明的光线。 （二）按光的性质分类 硬光：指光源直接照射到被摄体上，能使被摄景物产生明显投影的光线。软光：指呈散射状态的照明，不能使被摄景物产生明显投影的光线。（三）按光的方向分类 水平方向可分：顺光、侧光、逆光 垂直方向可分：顶光、平光、底光 室外自然光照明 自然光主要指来自太阳的光线，又分日光与天光两种成分。
日光：指由太阳直接放射出来的光线。为平行光束，方向性强，平均色温约为5500K。 天光：指太阳经过天空水气、微尘等介质散射或反射的光线。为散射光，方向性不明显，其色温高于日光。 室外自然光特点： 光照范围大，普遍照度高，照明均匀，不受摄影者意向控制 一、室外直射光摄影 室外直射光：指太阳没有被云雾等遮档，直接照射到景物上能产生明显投影的室外自然光线。 1、早晨与傍晚 光线特点：亮度反差大、光线柔和；色温较低、亮度变化快； 光线运用技巧：选择拍摄景物，选择拍摄方向，注意利用投影 2、上午与下午 光线特点：光线入射角适中，明暗反差适当，色温正常，光线稳定。 光线运用技巧：选择多种用光方案，抓拍生动的形象 3、中午 光线特点：光线垂直下射，景物明暗反差大，光调干涩生硬。 光线运用技巧：调整被摄体的位置，运用辅助光，对景物进行选择 直射光的投射方向 1、顺光，当光线投射方向与拍摄方向一致时，称为顺光。 光线特点：景物正面没有明显阴影，立体感差。远近景物亮度相近，不利于表现空间感。 光线运用技巧：注意景物的配置，利用投影改善影调 2、侧光，当光线投射方向与拍摄方向呈90度角时，称为侧光。
摄影入门所有基础知识
摄影入门的所有基础知识 第一课: 数码相机光圈、快门解释及应用 光圈: 光圈的大小是相机镜头中控制光线的参数。说得直白一些，光圈的大小将决定光线穿过镜头的强弱。因此大家可以很容易地想像到，光圈越大其透过镜头投影到数码相机感光器上的光线也就越强，反之则越弱。那么它的大小也将直接影响到我们拍摄出的数码照片的成像质量。比如在快门时间相同的情况下，光圈越大则相片越亮，假如光圈过大的话，则会出现曝光过度的情况。无论对于传统相机还是数码相机，光圈都使用字母“f”来表示，而光圈中心孔径的大小则用相应的数值来表示，即“f＋数值”。在使用中，值得大家注意的是，光圈的数值越小，代表光圈的孔径越大，进光量越多，反之则进光量越少。所以，通常在拍摄时所说的“加大光圈”是指把光圈的数值调小，将光孔加大的意思。比如从f 5．6调大一级到f4、或更大一级的f2．8等。 光圈从关闭到打开的差异，以及使用不同光圈数值所对光圈大小产生的影响。从图左上至右下分别是光圈处于关闭、f11、f8及f4不同状态下的光圈大小。由此，我们也可以理解光圈越大，投影到数码相机感光器上的光线也就越强的道理。 快门: 快门的速度也是拍摄照片时控制曝光时间长短的参数。为了让大家更容易理解，我们也可以把快门说成是让相机保持当前设定光圈大小的控制时间。对于快门速度的表示方法，也是使用相应的数字来进行设定，比如1/4秒、1/60秒等。它们分别表示让当前设定的光圈孔径大小保持1/30秒、1/60秒的时间。因此，大家也从中不难看出，使用不同的快门参数来保持单位光圈孔径的时间长短，也同样可以控制拍摄时的进光量，即曝光度。而上面提到的1/30秒便是1/60秒的两倍时间，而此时它们通过单位光圈孔径的光量也是成两倍的关系，那么反过来1/30秒则是1/15秒的二分之一时间，通过单位光圈孔径的光量则将会缩减一半。 在实际拍摄中，我们可以通过对快门速度的调节来实现不同的效果，比如看起来流动的“车河”或凝固的水滴等，它们便分别是使用慢速快门和高（快）速快门来实现的。当然，在使用时还要注意快门与光圈的合理配合，这点我们以后将要向大家重点介绍的。 下面讲一下在实际应用中应该如何协调它们之间的关系来更好地达到照片
摄影知识点
一．名词解释 1.摄影比例尺 严格讲，摄影比例尺是指航摄像片上一线段为J与地向上相应线段的水干距L之比。由于影像片有倾角，地形有起伏，所以摄影比例尺在像片上处处不相等。一般指的摄影比例尺，是把摄影像片当作水平像片，地面取平均高程．这时像片上的一线段l与地面上相应线段的水平距L之比，称为摄影比例尺1／m 2.像片倾角 空中摄影采用竖直摄影方式，即摄影瞬间摄影机的主光轴近似与地面垂直，它偏离铅垂线的夹角应小于3D，夹角称为像片倾角。 3.航向重叠 同一条航线内相邻像片之间的影像重叠称为航向重叠，一般要求在60％以上。 4.旁向重叠 相邻航线的重叠称为旁向重叠，重叠度要求在24％以上 5.摄影基线 控制像片重叠度时，是将飞机视为匀速运动，每隔一定空间距离拍摄一张像片，摄站的间距称为空间摄影基线B。 7.像主点 相机主光轴与像平面的交点 8.内方位元素 内方位元素是表示摄影中心与像片之间相关位置的参数，包括三个参数。即摄影中心到像片的垂距(主距)f及像主点o在像框标坐标系中的坐标 0 0 ,y x 9.外方位元素 外方位元素是表示摄影中心和像片在地面坐标系中的位置和姿态的参数,一张像片的外方位元素包括六个参数，其中有三个是直线元素，用于描述摄影中心的空间坐标值；另外三个是角元素，用于表达像片面的空间姿态。 10.空间后方交会 已知像片的内方位元素以及至少三个地面点坐标并量测出相应的像点坐标，则可根据共线方程列出至少六个方程式，解求出像片六个外方位元素，称为空间后方交会。 11.中心投影变换 对于平坦地区(地面起伏引起的投影差小于规定限差)而言，要将中心投影的像片变为正射投影的地图，就要将具有倾角的像片变为水平的像片，这种变换称为中心投影的变换 12.像点位移 一个地面点在地面水平的水平像片上的构像与地面有起伏时或倾斜像片上构像 的点位不同，这种点位的差异称为像点位移，它包括像片倾斜引起的位移和地形起伏引起的位移，其结果是使像片上的几何图形与地面上的几何图形产生变形以及像片上影像比例尺处处不等。 13.人造立体视觉 空间景物在感光材料上构像，再用人眼观察构像的像片产生生理视差，重建空间景物的立体视觉．所看到的空间景物为立体影像．产牛的方体视觉称为人造立体视觉。 14.相对定向元素 描述两张像片相对位置和姿态关系的参数，称为相对定向元素。 2、摄影测量的发展经历了模拟摄影测量、解析摄影测量和数字摄影测量三种方法。 3.同一条航线内相邻像片之间的影像重叠称为航向重叠,一般在60%以上。相邻航线的重叠称为旁向重叠,重叠度要求在24%以上。 4.摄影中心且垂直于像平面的直线叫做主光线（轴），它与像平面的交点称为像主点。 5.航空摄影像片为中心投影。 6.摄影测量中常用的坐标系有像平面坐标系、像空间坐标系、像空间辅助坐标系、摄影测量坐标系、地面测量坐标系和地面摄影测量坐标系。 7.像点a、摄影中心S和物点A在同一条直线上，这三点之间的数学关系式称为共线条件方程式
地理摄影知识点
地理摄影是摄影艺术题材中的一部分，它是随着地理科学研究的不断深入发展，在风光摄影的基础上形成的，也是旅游摄影的分支。 通过地理摄影，利用地理信息和旅游美学的创意，能反映祖国地大物博、山河壮丽的雄姿，以及社会主义建设、自然景观、人文地理以及历史遗迹、民族风貌等内容。倘若是涉外研究，能反映世界风光及各国的自然景观和风土人情。 一、何谓地理摄影 地理摄影，通俗的讲，就是用摄影照片反映地理信息以及它们在空间上、时间上和成因上的分布规律及其变化特征的一种方式。 由于地理摄影的照片是以摄影技术为手段，并采用照片形式传播地理信息的，所以地理摄影的作品，画面形像既有纪实性、现势性、新闻性、科学性，而且还具有一定的艺术性。 冰山：狂风巨浪已把这个北极冰山侵蚀成许多小尖峰。这些冰山并非海水结冻所形成。而是从陆上冰层或冰川分裂出来的，因此是淡水结成的冰。固体水库，淡水资源 因此，摄影纪实的科学性和特点，是它能够与地理信息结合的基础，也是使两者相互联系的内在因素。 2. 地理摄影不但需要地理信息美学的特点，也需要有熟练的摄影技术，它是艺术修养和艺术欣赏与地理信息美学内容的有机结合。 也就是说，一个不懂摄影技术的人是拍不出好的作品来的；同样，一个不懂地理信息美学的人也是拍不出好的作品来的。因此，摄影者必须要有优秀的摄影技术，同时也要有丰富的地理信息美学的知识，才能拍出好的作品来。即摄影者必须要对事物有充分的认识，善于洞察美丽大自然的能力，结合摄影技巧的应用，取得具有深刻感染力的作品。 一般来说，地理摄影的取材要满足于： 1、主题要鲜明—根据应用的具体内容，明确画面 的主题内容。 2、特点要抓住—通过近景、中景、远景的拍摄结 合，突出地方特色，实现画面的空间感和节 奏感，并采用不同的摄影基调，抑扬顿挫。 3、重点要突出—结合摄影美学和地理信息的特点， 尽可能在画面中重点表现主题内容，并要在 自然景观和人工景观的原始基础上，有创新意识。 （一）、照相机的基本结构 照相机是摄影的最主要工具，现代照相机的种类、式样、型号不下数千种之多，就是国产相机也有几十种。照相机虽然种类繁多，但基本结构大体相同。一般相机均分为镜头、暗箱和装片三个部分。 （1）焦距（f或F） 镜头的焦点距离(简称焦距)，一般是以f或F=某数来标志的。如50毫米焦距的镜头，其标志为f=50，或F=50。 （2）光圈 光圈的概念——是指镜头中有若干金属薄片组成的可调节进光孔的大小的装置。 光圈是一种光量调节装置，其作用是调节镜头通光的孔径，又称孔径光澜。它是一种用金属薄片做成的虹彩（园孔），如图2—4所示，可以均匀地自由地开合。 光圈缩小，相对口径也随着缩小；光圈开大，相对口径也随着开大。相对口径，通常以分子为1或f的分数式表示：如1:2.8、1:4、1:5.6或f:2.8、f:4……来表示。或用f/2.8、f/4或f1:2.8等。
基础摄影知识点-复习参考
基础摄影知识点——复习题纲 1、摄影术诞生时间 答：1839年8月19日，摄影术由法国政府公诸于世。 2、机背取景式照相机 答：机背取景式照相机也称为大片幅照相机，照相机所采用的胶片面积较大，一般为4×5英寸或5×7英寸，甚至为8×10英寸。机背取景照相机能够最大限度的发挥作者对风光摄影的理解，充分体现对图片最终效果的控制。 3、直视取景式照相机 答：直视取景式照相机也称旁轴平视取景式照相机，他用玻璃视屏直接取景构图。早期直视取景式照相机的聚焦一般根据目测距离或借助光学测距系统进行手动调节，但现代直视取景式照相机通常具有自动对焦功能，可以进行精确的聚焦。 4、双镜头反光照相机 答：双镜头反光照相机（简称双反机）具有两只焦距相同的镜头。这两只镜头分上下安装在照相机的一个垂直面板上，照相机的聚焦就是通过垂直面板的伸缩来完成的。借助镜头后面成45度角的反光镜，上面的镜头用于取景和构图，而下面的镜头则用于拍摄。 双镜头反光照相机一般为120照相机。双反机在设计上十分合理，但目前几乎己停止生产。这种照相机使用与其他中幅照相机一样的胶片，能拍摄6×6厘米（2×2英寸）的方形影象。观察被摄体时，必须竖起遮光罩，俯视照相机。此外，防护罩中的放大镜有助于齐胸观察聚焦屏。 5、单镜头反光照相机 答：单镜头反光照相机，即SLR。全称为：Single Lens Reflex。SLR是为了弥补之前出现的TLR(双镜头反光照相机)和旁轴取景照相机的众多缺陷而出现的，利用同一个镜头进行取景和拍摄(所以也称为TTL取景，Through The Lens)，其设计基本避免了取景视差问题。取景时，透过镜头的光线被一面成45度角的反光镜反射到聚焦玻璃上，拍摄时，反光镜翻起，开门开启，通过镜头的光线使胶片感光。在135和120照相机中均有单镜头反光照相机，单镜头反光照相机的常见片幅有24×36mm（135照相机），以及6×4.5cm，6×7cm和6×8cm（120照相机）等。 6、数码照相机 答：数码照相机是一种利用电子传感器把光学影像转换成电子数据的照相机。按用途分为：单反相机，卡片相机，长焦相机和家用相机等。 7、镜头 答：镜头是照相机的重要组成部分，它的主要作用是成像。一张照片的成像素质，从本质上讲取决于镜头而非机身。 8、光圈 答：光圈是位于镜头内由若干金属组成的大小可调的光孔。通过对光孔的大小调节，我们可以透过镜头与胶片作用的光线的强弱，光孔开的大，光线强度就强；光孔开的小，光线强度就弱。 9、光圈系数 答：在摄影上，光圈光孔的大小并不直接以其光孔直径表示，而是采用光圈系数来表示，光圈系数也称f系数。f=镜头的焦距/镜头光圈的直径。光圈系数即“相对孔径”的倒数。 镜头上常用的系数分别为：f1.0，1.4，2.0，2.8，4.0，5.6，8.0，11，16，22，32，45，64。 10、快门
摄影知识点
单项选择15*1 填空20*1 名词解释5*3 简答5*6 论述2*10 名词： 宽容度：指胶片按比例记录景物明暗范围的能力；胶卷记录的明暗范围越大，宽容度就越大。 感光度：片速,体现胶片对光的敏感程度; 影响到摄影曝光量的确定,还影响到胶片其他照相特性的显现. 互易率：光圈开大或缩小几级，快门速度便相应地加快或放慢相同的级数，调整后的曝光组合与原组合获得的曝光量相等，这一规律，称为互易律 互易率失效：当快门速度极高或极底时，光圈和快门速度互易的规律完全被破坏，这种关系的破坏称作互易律失效。 井字构图：画面中四条线相互交叉之结果如同一个井字，因此称为井字构图，也称为黄金构图。 广告摄影：是一门以现代科学技术为基础、影像文化为背景、视觉传达理论为支点，服务于商业行为和目的的摄影。 画面基调：在故事片范畴内，黑白影片、彩色影片、影片的短镜头画面、长镜头画面、镜头段落和全片所呈现的主要色调倾向和影调倾向。 蒙太奇：原为建筑学术语，意为构成、装配。经常用于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。 公益广告摄影：以为公众谋利益和提高福利待遇为目的而进行的广告摄影。 超焦距：又称“超焦点距离”, 它是指镜头聚焦到无穷远时, 从镜头至景深近界限的距离。 黄金分割：黄金比又称黄金律，是指事物各部分间一定的数学比例关系，即将整体一分为二，较大部分与较小部分之比等于整体与较大部分之比，其比值约为1∶0.618，即长段为全段的0.618。0.618被公认为最具有审美意义的比例数字。上述比例是最能引起人的美感的比例，因此被称为黄金分割。 固定镜头：固定镜头是指摄像机在机位不变、光轴不变、焦距不变的情况下所拍摄的画面，即画面框架处于静止状态所呈现出的电视画面。 人像摄影：所谓人像摄影，是指通过摄影的形式，在照片上用鲜明突出的形象描绘和表现被摄者相貌和神态的作品，它是被摄者自己的影像写真。 现场抓拍：在新闻现场观察新闻主体的规律和特点，选择适当的角度，在适当的时机按动快门。 色温：指绝对黑体从绝对零度（-273。C）开始加温后所呈现的颜色；当加热到一定的温度，黑体发出的光所含的光谱成分，就称为这一温度下的色温，它以开尔文为单位 摄影构图：摄影构图是指在摄影过程中把各部分组成、结合、配置并加以整理出一个艺术性较高的画面。 简答： 1、广告摄影常用表现手法
基础摄影的知识点
基础摄影知识点--复习题纲 1、摄影术诞生时间；(1839年由巴黎的达盖尔发明) 2、机背取景式照相机；机背取景照相机能够最大限度的发挥作者对风光摄影的理解，充分体现对图片最终效果的控制。从镜头的应用、变形的处理、景深的控制，到胶片的选择，取景控制，以致图片的最终效果 3、直视取景式照相机；它是35mm相机最早的样式，该相机也象旁视相机一样，通过取景窗进行对焦，虽然会产生视差，但是它也能象单反相机那样更换镜头。 4、双镜头反光照相机；它采用双镜头结构，两个镜头上下排列，固定在镜头架上，上面的镜头用于取景，下面的镜头用于拍摄。观察被摄体时，必须竖起遮光罩，俯视照相机。 5、单镜头反光照相机；利用同一个镜头进行取景和拍摄 6、数码照相机；是一种利用电子传感器把光学影像转换成电子数据的照相机。按用途分为：单反相机，卡片相机，长焦相机和家用相机等。 7、镜头；透镜单元组成的整体 8、光圈；光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内 9、光圈系数；光圈系数即"相对孔径"的倒数。控制镜头进光量，需要由镜头所谓"孔径光阑"来控制 10、快门；照相机常见快门速度分别为：1／1000、1／500、1／250、1／125、l／60、／30、1／15、1／8、1／4、1／2和1秒； 11、B门或T门；相机的B门和T门是一种能够进行长时间曝光的功能，利用该功能够获得长达几秒、几分钟甚至几小时的曝光，是天体摄影、烟花夜景拍摄必备的一种快门功能 12、取景器；摄影者可以通过取景器观察影像，对焦和构图。 13、正确的持相机姿势； 14、焦距与影像放大率，镜头焦距与影像放大率成正比关系； 15、焦距与透视的关系； 16、镜头口径；又称有效口径，有效孔径，表示镜头的最大进光量，也就是镜头的最大光圈。 17、定焦镜头；定焦镜头（prime lens）特指只有一个固定焦距的镜头，只有一个焦段，或者说只有一个视野。定焦镜头没有变焦功能。 18、标准镜头；标准镜头通常是指焦距在40至55毫米之间的摄影镜头，标准镜头所表现的景物的透视与目视比较接近。它是所有镜头中最基本的一种摄影镜头。 19、广角和鱼眼镜头；（鱼眼：一种焦距极短并且视角接近或等于180度的镜头；广角镜头是一种焦距短于标准镜头、视角大于标准镜头、焦距长于鱼眼镜头、视角小于鱼眼镜头的摄影镜广角镜头。 20、远摄和超远摄镜头；远摄与超远摄镜头是指焦距长于、视角小于标准镜头的镜头。对于135相机，焦距在200mm左右、视角在12°左右的称为"远摄镜头"；焦距在300mm以上、视角在8°以下的称为"超远摄镜头"。 远摄镜头的焦距 21、变焦镜头；（可在一定范围内对焦距进行调节的镜头） 22、微距镜头；（一种非常接近被摄物体进行聚焦的镜头，成像与物体本身大致相似，复制比特率大致为1:1） 23、增距镜；增距镜也称远摄变距镜，它是一个安装在镜头和照相机机身之间的光学附件，
(完整版)初学者摄影基础知识
摄影基础知识 焦距（焦距越大，视觉越小） 焦距镜头名称 18mm 鱼眼、广角镜头 50mm 标准镜头 18mm-40mm 广角或短焦镜头 70mm-135mm 中焦镜头 135mm-500mm 长焦镜头 500mm 望远镜头 景深 概念：在进行拍摄时，调节相机镜头，使距离相机一定距离的景物清晰成像的过程，叫做对焦，那个景物所在的点，称为对焦点，因为“清晰”并不是一种绝对的概念，所以，对焦点前（靠近相机）、后一定距离内的景物的成像都可以是清晰的，这个前后范围的总和，就叫做景深，意思是只要在这个范围之内的景物，都能清楚地拍摄到。 景深的大小： 与焦距有关：焦距长的镜头，景深小，焦距短的镜头景深大。 与光圈有关：光圈越小（数值越大，例如f16的光圈比f11的光圈小），景深就越大； 光圈越大（数值越小，例如f2.8的光圈大于f5.6）景深就越小 红眼： 指在用闪光灯拍摄人像时，由于被摄者眼底血管的反光，使拍出照片上人的眼睛中有一个红点的现象。 白平衡： 由于不同的光照条件的光谱特性不同，拍出的照片常常会偏色，例如，在日光灯下会偏蓝、在白炽灯下会偏黄等。为了消除或减轻这种色偏，数码相机和摄象机可根据不同的光线条件调节色彩设置，以使照片颜色尽量不失真，使颜色还原正常。因为这种调节常常以白色为基准，故称白平衡。 摄影常见名词 明度：镜头明度的大小就是光通量的多少.口径大光通量多,明度就大,反之明度小. 明度大小以光圈系数按倍数来计算.明度的大小是决定暴光的暴光的重要因数之一. 场曲：在一个平坦的影象平面上,影象的清晰度从中央向外发生变化,聚焦形成弧 型,就叫场曲.原因是中心离镜头近,周边离镜头远.一般拍照团体人像,安排成弧型, 就是纠正这一缺点.
(完整版)摄影入门知识大全(初学者必看),推荐文档
常言道：种田要知节气，开车要懂离合，任何一样手艺都有行话。虽然我觉得尽量从实际问题说起，尽量不要说的很专业，但有几个词却是谈到摄影无法避开的词，它们是：光圈，快门，曝光，焦距， ISO，景深。 一、ISO与图片质量 ISO是一个曝光率极高的词，我们在超市买饼干的时候就可能会看见包装袋上写：本公司已通过ISO9001质量体系认证。这个ISO是国际标准组织的缩写，International Standards Organization。国际标准组织制定饼干管理标准，也制订胶卷的生产标准，所以货架上的胶卷有ISO100，200和400的几种，这就是感光速度不同的胶卷。ISO感光度是CCD（或胶卷）对光线的敏感程度。如果用ISO100的胶卷，相机2秒可以正确曝光的话，同样光线条件下用ISO200的胶卷只需要1秒即可，用ISO400则只要0.5秒。 在数码时代，数码相机的主菜单里都有ISO选择，100，200，400或者800，这和胶卷上的一样。看机型不同，低的到ISO50，最高有到25600的，数字越大越敏感（感光度越高）。 午餐和爱情都流行快餐，什么事都要快点搞，按道理我们应该喜欢高感光度。但世界上没有免费午餐，高ISO虽然速度快但图像颗粒粗，经不起精细放大出图。所以风光摄影要用相机的最低感光度才可得到精细的画面。高ISO一般在万不得已的时候才用。 人在江湖身不由己，万不得已的时候很多，所以高ISO图片质量是数码相机最重要的指标之一。在弱光场合比如昏暗的室内，午夜的街头，ISO100时即使光圈开到最大，快门速度也需1/4秒甚至更慢才能正确曝光，这时不用三脚架是无法把相机端稳的，手一晃照片就糊；就算用三脚架，被摄者一转头照片同样会糊。闪光灯可以救急，但闪灯会破坏现场气氛，人会脸色不自然，而且相机内的小闪光灯有效距离不会超过四米，稍远的人物和景物就无法照亮了。更何况有些地方是不准使用闪光灯的，如博物馆剧院。我们没有办法只有提高数码相机感光度到ISO800甚至1600。同样是1000万像素的小数码DC和数码单反DSLR，如果都设置在最低感光度来拍摄（例如ISO100或80），假设镜头的素质相同，它们所拍的图片分辨率和图片质量差距不是太大。但如果ISO提高到400来拍摄，图片质量的差别就明显了，DSLR拍出来的图像依然干净，和ISO100时所拍差别不大，而DC的图片质量则下降明显，噪点很大，颜色失真，细节丢失。如果继续提高到ISO800，小数码 DC的图片质量就只能用惨不忍睹四个字来形容了，而数码单反的图片质量虽有下降但依然可以接受。如果进一步提高到ISO1600，大部分数码单反的图片质量也下降得厉害，但依然能满足10寸照片的放大需求，而此时小数码DC的图片质量之差，您需要一颗勇敢的心才敢看的哦。
摄影基础知识重点讲义资料
教学课件内容 （一）关于摄影 一.认识摄影 二.摄影术的诞生与发展 三.摄影的未来 （二）摄影基础知识 一.照相机的种类 二.胶卷 三.照相机的构造和原理 四.曝光及其控制 五.景深及其制约因素 六.摄影构图及用光 七.景别 八.摄影作品分析 九.影片分析
（一）关于摄影 一.认识摄影 （一）跨入摄影这道门槛之前先了解几个问题 1.摄影到底是什么？ 2.你对摄影的了解有多少？ 3.你知道照片是怎样拍出来的么？ 4.摄影是艺术么？ 5.什么样的照片才算得上摄影艺术？什么样的照片才能算得上是一张合格的照片呢？ （二）在你按下快门之前，有三个问题值得考虑了： 1. 这幅照片我要表现的主题是什么？ 2. 我怎样才能把注意力集中到被摄主体身上，又如何把观赏者的视线吸引过来？
3. 画面简洁了吗？是不是只包括了有利于把注意力引向被摄主体的东西？是否舍掉了那些分散注意力的不必要的每一项内容？ 以上就是你在拍摄和研究每幅照片时都应考虑的三项基本原则。 （三）好照片的标准 1．一幅好照片要有一个鲜明的主题 2．一幅好照片要有个能引人注意的主体 3．简洁是才能的姊妹 4．关于影像的清晰度 摄影的原词（photography)源自于希腊语，“photo”意为“光”、“光电”，“graphy”为“描绘”之意。可见摄影原意为“用光线来描绘”。 1839年8月19日，法国人达盖尔发明摄影术并为其命名时，其初衷应该是将其定义为艺术的。也正因如此，达盖尔等这批世界上最早使用照相机的摄影师们，为了摄影的艺术地位而做出了很多艰苦的探索和努力，也因而产生了高艺术摄影和画意摄影等历史上最早的摄影流派。 从这一层面来说，我们可以这样理解，摄影是一种借助于光的作用而对客观实在所进行的视觉表达。所以，摄影作为一门艺术而言，在不同的摄影师心中也有不同的定位。 艾梅特?戈温：摄影乃是一种处理人人皆知但却无人关注的事物的工具。我的照片旨在表现你视而不见的东西。