平面构成试讲稿

前言

各位老师大家好!平面构成、色彩构成与立体构成，即三大构成或设计构成，有的高校作为一门课程来讲授，有的分解为三门课程讲授，艺术根据学生专业基础，分为三个课程，共计13周130学时，那么，先来了解下什么是构成？

构成设计包含了平面构成、色彩构成与立体构成，源于上世纪德国包豪斯设计学院的课程设计，发展至今已成为各高校设计教育的基础课程，也是现代艺术设计基础的重要组成部分。

所谓“构成”是一种造型概念，其含义是将不同形态的几个以上的元素按照美学法则重新组构成一个新的具有美感的形式。

探讨的内容是：点、线、面、体、空间构成

了解了构成的含义后，我们再来了解以下三门课程：

平面构成

第一门课是《平面构成》，我将从课程定位、教材、课程设计、教法学法、考核等5各方面做以介绍

第一部分：课程定位

1、课程性质：

《平面构成》属于我校艺术系下设的环境艺术设计专业开设的一门必修专业基础课程，也是高等院校环境艺术设计专业必修的核心专业基础课程。

《平面构成》是造型设计中的一项基础内容，是一种最基本的造型活动。所谓“平面”是指造型活动在二维空间中进行，所谓“构成（Composition）”是将造型要素按照某种规律和法则组织、建构理想形态的造型行为，是一种科学的认识和创造的方法。概括来讲，《平面构成》就是在二维平面内创造理想形态，或是将既有形态按照一定法则进行分解、组合，从而构成理想形态的造型设计基础课程。

2、设置目的：

平面构成的目的，是让学生了解相关概念、原理、掌握平面的构成方法、技能和技巧，也就是用平面构成的方法研究设计元素的内在规律、视觉语言和形式美法则的一个过程，进而培养学生的创造力和基础造型能力，使其掌握理性和感性相结合的设计方法，拓展设计思维，为专业设计提供方法和途径，也为后续的专业类课程学习奠基一定的基础。

3、本课程与相关课程的关系：

本课程开设时间为第二学期，在第一学期的课程为《设计素描》、《设计色彩》，所以本课程主要作用在于“启下”，而“承上”的作用并不明显。所谓“启下”是指本课程作为一门基础课程，它所研究和解决的问题是艺术设计专业的共性问题，所学习的知识和技能在以后的《色彩构成》、《立体构成》、《应用装饰图案》、《建筑空间设计》、《展示设计》等专业课程中有着较大地应用。因此，本课程的学习效果将直接影响到以后各专业课程的学习和实践。

4、课程目标

根据人才培养方案的具体要求，同时针对独立学院学生的心理特点和认知水平，结合教材，本着面向全体、使学生全面主动发展的原则，确定本节课的教学目标如下：

一、课程知识目标

课程知识目标明确了设计专业学生所应了解、理解和掌握的应知应会内容，以符合高等教育对艺术设计类人才的培养要求。

a.了解、理解和掌握平面构成课程中相关的概念、定义和原理

b.掌握平面构成三要素——点、线、面的应用原理

c.能较好地把握基本形及其关系、构成形式、构成语言和方法

d.深刻体会平面构成的形式美法则在设计中的应用

二、课程能力目标

课程能力目标的设定，具体利用各项平面构成的构成训练得以实现，可切实通过学生的训练构成、训练作业和作品得以检验。

a.从感性和理性两个方面培养学生对平面构成形态的想象能力、认知能力及创造能力

b.启发性地进行一系列平面设计语言的训练，从而提高学生对形的认知与创造能力

c.能在艺术设计过程中利用所学的平面构成知识解决实际设计问题的能力

三、课程素质目标

课程素质目标的实现以符合学生的实际情况和学生发展要求为前提，贯穿于整个课程教学过程之中。

a.培养学生的理性设计观念及严谨、系统的思维方式。

b.启迪学生艺术的辩证思维和创造思维，激发其想象力和创造力。

c.提高学生的应用能力和解决实际工作问题的能力。

d.课程教学中渗透思想教育和职业道德教育。

第二部分：教材

1、推荐教材

本课使用的教材是东北师范大学出版社出版的艺术设计专业十二五规划教材《平面构成》。教材的编写从学生对概念的深入理解入手，结合实际案例帮助学生明确概念，逐步地深入理解平面构成的美学真谛，提高学生的造型能力和审美水平，以此引导学生养成自主创新的学习习惯，逐步形成自己的设计理念，使学生即有良好的基础设计技巧，也形成灵活的设计思维和完整的设计理念。

本着使用一本教材，推荐几本好书的原则，在教学过程中考虑到学生程度增加了两本辅助教材，以丰富学生的知识层面以及应用。

1.授课内容与实际的理、实学时安排表（4周40学时）

2.整体设计：

3.课堂设计

第四部分：教法学法

1.教学对象

对象特点：（独立学院学生）

１、对理论性知识学习的兴趣小于对实践知识的学习；

２、审美认识水平和造型基础能力存在差异；

３、形象思维能力强而抽象思维能力较差；

4、自学能力欠佳和注意力容易分散；

5、普遍用线造型水平低而块面色彩感觉好……

对象优点：

１、求知欲强，动手能力强，好胜心强；

２、兴趣爱好广泛，情感丰富；

３、对实践知识的学习和运用表现出很高热情

2.教学手段

在构成设计的实践过程中教师对学生的设计提出明确的要求、布置难度适宜的任务，互动式地指导学生，采用多维的评价方法对学生的“作品”进行综合整体评价和一对一的个别评价，从面到点，从普遍问题到个别问题都给予学生具体的评说与指导，提高学生有效驾驭和灵活运用所学知识的能力和创造性的思维意识。

在教学过程中同学之间相互交流，课程结束后举办作业观摩展，获取更广泛的意见，使教学得到全方位的信息反馈。

积极运用多种现代教学技术和手段，采用多媒体课件、复印图片、参观其他、年级、班级学生优秀作品和观看教师示范作业等方法直观地将课程知识传输给学生，提高课堂教学效果。

3教学方法

按照先感性后理性，先简单后复杂，由浅入深、循序渐进的顺序安排课程，旨在引导学生从感性中寻找逻辑，从逻辑中研究规律，从规律中掌握方法。

启发式教学法：从学生的实际出发，采用多种方式，以启发学生的思维为核心，调动学生的学习主动性和积极性。

讲授法：多媒体手段进行理论知识的传授，将理论阐述与图形演示相结合，以便学生对知识的理解和吸收。

讨论法：让学生以小组为单位，各抒己见，通过讨论获得知识，参与讨论，可以培养团队合作精神，激发学生的学习兴趣。

练习法：授课过程中，对一些知识点课堂动手训练，使学生通过系统化的指导教学，达到循序渐进不断提高的效果。

第五部分：考核

本课程为考试课，成绩根据学生的考试成绩和出勤情况来进行综合评定，其中考试成绩占70％，出勤占30％。由于本课程实践操作性较强的特点，考试成绩根据平时作业情况按百分制来进行综合评定，最后取多次作业的平均分进行计算。平时作业即为考试试卷，由主讲教师根据学生所学专业的特点、所学重点内容来进行命题，工具、材料、绘制手法不限，一般须规定尺寸规格。作业情况评分标准如下：

构图合理（20%）设计新颖（20%）视觉效果突出（20%）主题明确（20%）画面整洁（20%）

好，以上为《平面构成》课程的基本情况，希望各位老师能给予批评和指正，谢谢。

5解剖

解剖学试讲稿 1.课程性质 解剖，必然与透视练习在一起，该课程是美术学专业学科必修理论课程，是美术基础教学中技法理论课之一。解剖学是学生获得艺用人体解剖的一般知识、初步掌握人体结构造型的基本规律，提高绘画中人物的表现能力的一门课程。透视，所含内容具有极强的实用性，它阐述了物体在平面上呈现三维空间的基本原理和规律，教给学生绘制基本透视图的方法，最终帮助学生形成良好的空间思维和表现能力。透视学是历代画家对视觉空间不断探索的产物，它的研究在世界范围内有着悠久的历史，到目前为止，已经发展成为一门成熟而完整的学科。 2.教学目的 解剖学是学生获得艺用人体解剖的一般知识、初步掌握人体结构造型的基本规律，提高绘画中人物的表现能力的一门课程。通过教学，要使学生明确人体解剖的目的、意义和方法，了解人体的基本概况。造型艺术是实践性很强的一门技能课，而实践是离不开理论的指导，本门课正是从理论的高度研究造型艺术的规律及表现方法，从而指导实践。使学生熟练掌握透视学基本原理；能够熟练作出基本透视图；将所学知识能够灵活运用于专业创作之中 3、教材 魏永利殷金山主编：美术技法理论透视--解剖（第三版）、高等教育出版社本书分为透视编和解剖编两部分。全书从完整观念与系统分析的原则出发,以统一、相对的观点贯穿全编,对综合论述、原理阐释和具体定义、概念、应用,注重整体的连贯性,力求形成科学、系统、灵活、创新、发展的意识和理论体系。 透视编从人的视觉活动的双重性开篇,在讲解透视的基本概念基础上,分别阐述了视觉运动中的几种单视域空间、曲线透视、人物透视、阴影与反影透视,以及视觉运动中的几种复合视域空间; 解剖编以人体的基本结构和一般规律为理论分析及应用的基础,从“艺用”的角度,分别阐述了人体的头部、躯干部、上肢部、下肢部和人体的动态,以及美术作品人体结构分析等内容,并侧重人体的静止形态与运动状态的关系分析。 本书从理论分析到实践应用,内容全面、充实,适于高等院校美术各相关专业教学和广大美术工作者、美术爱好者使用。 四、教学内容及课时安排 一、透视的基本概念（2学时） 1、透视的基本概念 2、透视图的形成原理与有关概念 3、视域、画面、物体、视点、灭点之间的关系 二、视觉运动中的几种单视域空间（10学时） 1、平行透视的概念、状态、做法 2、成角透视的概念、状态、做法 3、倾斜透视的形成、分类、做法 三、曲线透视（2学时）

《平面构成的基本形态要素：点》教案

课题——平面构成的基本形态要素：点 教学目的——通过本章学习，应使学生初步掌握构成的基本形态要素“点”的形态特征及分类，掌握“点”基本构成方法及技巧。 教学重点——“点”的形态特征和构成运用。 教学难点——“点”的构成运用。 教学内容及过程： 课前导入—— 点线面在我们学习数学时就有所接触了。那么，在我们的日常生活中，从哪里可以发现“点、线、面”呢（提问）？是的，在我们生活中也有许多“点、线、面”，甚至他们的形态不是传统意义上的“点、线、面”，而是相互之间都有联系的。今天我们主要来了解“点” 2.1“点”的形态特征及其设计应用 2.1.1点的众多形态（图例） 数学概念中的“点”是一个没有形状、大小，没有维度的抽象概念。而在我们的造型艺术当中，“点”一般指“小”的形态元素，是指一个画面中面积较小的图形。相对于线面来说，点是最小的构成单位，是设计中最小的元素。但无论多小的点都有形状、大小，是一个具体形象。因此，点的形态是多种多样的。 点的多种形态——图例 比如星空、院子里散落的粮食、显微镜下的细胞等等。 造型艺术中的点没右固定形状，根据设计工具、运笔情况可以产生不同的样式。点最基本的形态是圆点、方点、焦点及不规则的点。 我们应该善于发现现实生活中的点。（提问，从身边找出点元素。） 2.1.2点的属性与表情 在设计作品中，点有两种形态“一是实点，即真实的、独立存在的、边缘线清晰且内部充实的点，一般表现为较为规则的几何形。另一种为虚点，属于视觉映像点，依赖周边环境而存在（课本图6）。 单个的点使视觉重心。当画面只有一个点时，观者的视线会集中到这个点上。独立的点本身并没有上下左右的延伸（图例：课本图7）； 多个点集中排列在一个方向上会产生线的效果（课本图10-12），点与点的距离越近，则线的感觉越强，反之则越弱。 点的面积扩大到一定程度时会产生面的特征（课本图13-14），或密集到一定数量时也可以产生。 不同形态的点给我们的感觉都不同，这样的特性我们叫点的表情。在几何形态的点中，圆点给人饱和、运动、不安定的感觉；三角点给人紧张、尖锐的感觉；方形点则给人稳重、坚实的感觉。 2.1.3点的构成应用 1.有序构成——规律、相同、重复、排列； 2.点的自由构成——自由、非规律、涣散。

小学美术人教版 三年级下册 第2课《重重复复》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

小学美术人教版三年级下册第2课《重重复复》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案 1教学目标 1、认识平面构成的简单形成重复,了解重复图案的艺术特色,提高审美素养。 2、学会设计简单的重复图案,训练抽象构成能力。 3、联系生活实际,利用实物中的重复排列,引导学生把课堂知识运用到生活中。 2学情分析 学生以学会用各种方式进行绘画创作的方法,但对于图案知识才刚初步接触,因此,可以很好的利用学生的好奇心,激发他们主动参与的热情,以达到本课授课目的。 3重点难点 1、让学生掌握重复排列的设计方法。 2、在教学中运用多媒体课件直观欣赏,引起学生对生活的联想。 3、利用电子白板让学生主动参与,尝试寻找排列规律和方法,以解决重难点。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】情景导入 1、师:同学们,在神秘的图案王国,有一座非常漂亮的图案城堡,你们想去想去看看? 2、生:想! 师:今天老师就带领同学们去探究图案城堡的秘密!你们准备好了吗? 活动2【讲授】探究发现 1、师:可是守护城堡的恐龙不肯让我们进去,他要求我们回答他的三个问题,只有回答让它满意才能进入城堡,你们有信心吗? 2、生:有信心! 3、师:好,首先让我们来看几张图片,大家一定要认真观察,恐龙的问题就隐藏在图片里了! A.图片中是什么?你从图片中发现了什么? B.图片中的动物身体上有漂亮有序的图案,在生活中我们也会发现这样的物品。看过图片以后,你还联想到哪些物品? C.这些物品的图案有没有共同的特点?

4、师:像这样把一个图形按照规律重重复复排列起来,就形成了好看的图案。这只恐龙对我的观察力非常的赞赏,大家千万不要骄傲,恐龙给我提出的第二个问题是一道抢答题,我们来比一比看谁是最勇敢和聪明的同学! 5、谁能在电子白板上,把相同形状的小鱼按照重重复复的规律排列成图案?你还有没有其他的排列方法? 生:请一两个到台前尝试排列,教师与大家共同分析总结排列的规律。 活动3【练习】创新实践 1、师:守城恐龙非常佩服我们的聪明才智,希望在最后的问题中,看到我们更出色的表现! 2、出示问题:请设计一个重重复复排列的图案,要求:图案新颖漂亮,排列简洁有序。 3、请问:怎样设计一个这样的图案呢?(选择喜欢的图形,准备设计的材料,思考排列的方法,重复的组合完成) 4、示范:我来给大家介绍一种简单的绘画法,这是我喜欢的图形,这是我折好方格的彩色纸,我只要将心形画在每个格子里,最后再填充颜色,一个漂亮的图案就完成了。 5、欣赏绘画设计作品重重复复的图案,提问:除了这种绘画法,还可以用什么材料和方法来设计?(展示范作作品:剪贴法、实物粘贴法……) 6、老师知道,你们也带来很多的材料,现在就请你跟同组的同学交流一下,你想用什么图形和材料设计图案,用什么设计方法,然后迅速的按照要求设计一个漂亮的图案! 学生交流并创新设计,教师巡回指导,表扬创意和解决问题。 活动4【活动】展评交流 1、台前展示学生作品。 2、师生共同欣赏:你喜欢谁的作品?为什么?你是怎么想的?为什么这样设计? 3、师:守城恐龙非常喜欢我们的作品,它决定为我们打开城堡的大门,你们想不想看看里面有什么秘密?(课件展示重复图案,引导学生欣赏)通过这节课的学习,你学会了什么? 拓展:守城恐龙看到我们这么能干,它还给我们带来了礼物(出示用废弃材料设计的重复画面)希望同学们运用已经学会的知识,变废为宝,装扮我们的生活!

平面构成课程标准

《平面构成》课程标准制订日期 2011年 9 月 课程名称：平面构成课程代号1067011002 学时/学分52/3 课程所在系艺术系教研室广告设计教研室 适用专业广告设计与制作、室内设计、服装设计 撰稿人钟卓丽审核人批准人 一、课程的性质 《平面构成》是广告设计与策划的专业课，是学生进入专业设计前必须具备的重要专业设计能力之一，在本专业课程中具有非常重要的地位。其目的在于培养学生从理性的角度和美学、心理学的高度去研究在二维里的平面、空间的组合和构成方式，形式美的构成法则，培养学生的创造力、基础造型能力、形象思维能力、设计表现能力。提高学生的审美能力、创造能力、判断力，开阔学生的设计视野，加强创意思维的训练。教学中结合实际和专业应用方向，强调手绘为主计算机辅助的平面构成练习与教学。 二、设计思路 本课程本本课程以就业市场需求为导向，以广告设计与策划实际任务和岗位职业能力分析为依据，根据学生的认识特点，以研究设计构成的原理、规律、法则、技法为专业设计提供设计的理论依据和理论指导为教学目的，以广告设计与策划实际任务和岗位职业能力分析为依据，根据学生的认识特点，采用循序渐进与并列相结合的结构来展现教学内容，通过情境模拟，提出课题任务书（教师布置）→看图思考（学生主导）→理解与交流（老师引导，学生集体分析）→分析图例的构成技巧（老师引导学生集体分析，课题知识在图例分析中进行讲解）→课堂练习（学生练习、老师指导解决知识点中的重点难点，解决课题任务书中的要求）→课题任务书课后完成，加强创意思维的训练整个流程来组织教学。引导学生在项目活动中学会运用理性和感性相结合的平面构成设计方法，拓展设计思维并表现设计构成作品。 整个课程教学设计由4个项目与13个任务组成，项目之间的设计采用由浅入深、循序渐进的教学模式，任务的布置先静后动、动静结合，让学生在完成任务的同时学会相关的知识点，充分体现了在做中学的职业教学理念。 本课程注重技能考核，采用项目考核与综合考核相结合，项目考核在每个项目完成后进行，综合考核是整个课程结束后进行，主要让学生运用在各个项目中学会的技能进行综合项目的制作。 该门课程为52学时，4学分。 三、课程目标 1、学会用点线面元素设计平面构成作品 2、学会用平面构成的形式美法则设计构成作品 3、学会用平面构成的构成基本形式计构成作品 4、学会肌理构成的表现方法与技巧设计构成作品 5、能在电脑上设计平面构成作品 四、课程内容和要求

设计基础教案

设计基础 湘南学院美术系 毛鸿达 第一课

课程名称：平面构成概述及平面构成的元素、基本形与骨骼 课程类型：设计·工艺 教材：平面构成(安徽美术出版社) 授课方式：讲解、展示、示范、练习 授课对象：2010级美术学3班 课时：90分钟 教学工具：教师准备——教材、范图 学生准备——教材、参考书、素描纸或白卡纸、铅笔、 直尺、勾线笔、水粉颜料、水粉笔、调 色盘等绘画工具 教学目的：1.通过本课的学习，使学生了解平面构成的基本概念、构成的特点与分布、平面构成的产生与发展、平面构 成与艺术设计的联系。 2．通过本课的学习，使学生熟悉平面构成的构成元素、基本型、图与底和平面构成的多种基本构成骨骼 形式。 教学重点：通过对本课的学习，使学生理解平面构成的确切含义，重点掌握平面构成中图与底的运用和基本构成骨骼的 多种形式。 教学难点：1.使学生能够较好的理解平面构成的骨骼形式的用途以及将其灵活运用于此后的练习作业当中。

2．通过讲解和示范，使学生了解绘制平面构成练习作业中基本的重要的绘制技巧。 教学过程： 一、组织课堂（5分钟） 调整课堂秩序，集中在座学生的注意力。 二、展示少量范图（5分钟） 展示教师自备的平面构成作品范图。 教师提问：我想请一位同学回答一下，在设计类型中，我 们以上所看到的这些作品通常被称为什么？是 立体构成？色彩构成？还是平面构成？ （学生回答） 三、引入新课（5分钟） 借学生回答的问题，把课堂进度引入到下面将要讲述的新课内容当中来。 教师提问：请一位同学谈谈，在你的头脑当中，你觉得什 么叫平面构成？ （学生回答） 四、讲授新课（40分钟） 第一部分平面构成的基本概念 平面构成是一种以研究视觉语言的特性和审美原理为主要内容的二维视觉形象的造型活动，它主要解决长、宽两度空间中的造型问题。

平面构成试讲稿

前言 各位老师大家好!平面构成、色彩构成与立体构成，即三大构成或设计构成，有的高校作为一门课程来讲授，有的分解为三门课程讲授，艺术根据学生专业基础，分为三个课程，共计13周130学时，那么，先来了解下什么是构成？ 构成设计包含了平面构成、色彩构成与立体构成，源于上世纪德国包豪斯设计学院的课程设计，发展至今已成为各高校设计教育的基础课程，也是现代艺术设计基础的重要组成部分。 所谓“构成”是一种造型概念，其含义是将不同形态的几个以上的元素按照美学法则重新组构成一个新的具有美感的形式。 探讨的内容是：点、线、面、体、空间构成 了解了构成的含义后，我们再来了解以下三门课程： 平面构成 第一门课是《平面构成》，我将从课程定位、教材、课程设计、教法学法、考核等5各方面做以介绍 第一部分：课程定位 1、课程性质： 《平面构成》属于我校艺术系下设的环境艺术设计专业开设的一门必修专业基础课程，也是高等院校环境艺术设计专业必修的核心专业基础课程。 《平面构成》是造型设计中的一项基础内容，是一种最基本的造型活动。所谓“平面”是指造型活动在二维空间中进行，所谓“构成（Composition）”是将造型要素按照某种规律和法则组织、建构理想形态的造型行为，是一种科学的认识和创造的方法。概括来讲，《平面构成》就是在二维平面内创造理想形态，或是将既有形态按照一定法则进行分解、组合，从而构成理想形态的造型设计基础课程。 2、设置目的： 平面构成的目的，是让学生了解相关概念、原理、掌握平面的构成方法、技能和技巧，也就是用平面构成的方法研究设计元素的内在规律、视觉语言和形式美法则的一个过程，进而培养学生的创造力和基础造型能力，使其掌握理性和感性相结合的设计方法，拓展设计思维，为专业设计提供方法和途径，也为后续的专业类课程学习奠基一定的基础。 3、本课程与相关课程的关系： 本课程开设时间为第二学期，在第一学期的课程为《设计素描》、《设计色彩》，所以本课程主要作用在于“启下”，而“承上”的作用并不明显。所谓“启下”是指本课程作为一门基础课程，它所研究和解决的问题是艺术设计专业的共性问题，所学习的知识和技能在以后的《色彩构成》、《立体构成》、《应用装饰图案》、《建筑空间设计》、《展示设计》等专业课程中有着较大地应用。因此，本课程的学习效果将直接影响到以后各专业课程的学习和实践。 4、课程目标

春季中职教师资格试讲题目

春季中职教师资格试讲题目

成都市春季教师资格认定试讲 注意事项 1.参加测试考试人员必须按要求到指定考试地点，不得调换考试地 点和时间，必须凭本人有效身份证和盖有“成都市教育局教师资格认定指导中心”或“成都市教育局行政审批专用章”鲜章的《成都市申请认定教师资格人员教育教学基本素质和能力审查表》进入考场，并将《成都市申请认定教师资格人员教育教学基本素质和能力审查表》交给专家。 2.考试人员根据自己的申请资格种类和申请学科在以下题目中查 找对应的试讲题目。各学科所公布的试讲题目请全面准备教案（或提纲），试讲时将随机抽取其中一题进行试讲。 3.准备的教案（或提纲）能够带进考场作为参考资料，试讲结束后， 请将讲考教案（或提纲）交给本场考官，即可离开。 4.证书领取时间：7月初

中等职业学校教师资格 说课题目如下： 电子技术应用 序号题目教材名称 出版 社 主编备注 13.3 基 尔霍夫定律《电工基 础》 人民 邮电出版 社 刘华 波李咏 莎 中等 职业学校 教材 23.5戴 维南定理《电工基 础》 人民 邮电出版 社 刘华 波李咏 莎 中等 职业学校 教材 36.3三 相负载的连接《电工基 础》 人民 邮电出版 社 刘华 波李咏 莎 中等 职业学校 教材 43.4负 反馈放大器 《电子技 术基础》（2 版） 电子 工业出版 社 白淑 珍 中等 专业学校 教材 52.1.4 基本放大电路的动 《电子技 术基础》（2 版） 电子 工业出版 社 白淑 珍 中等 专业学校 教材

态分析 64.3开 关电源 《电子技 术基础》（2 版） 电子 工业出版 社 白淑 珍 中等 专业学校 教材 77.2.1 编码器 《电子技 术基础》（2 版） 电子 工业出版 社 白淑 珍 中等 专业学校 教材 87.2.2 译码器 《电子技 术基础》（2 版） 电子 工业出版 社 白淑 珍 中等 专业学校 教材 99.3 寄存器 《电子技 术基础》（2 版） 电子 工业出版 社 白淑 珍 中等 专业学校 教材 1 09.2 同步计数器 《电子技 术基础》（2 版） 电子 工业出版 社 白淑 珍 中等 专业学校 教材《电子商务》说课题目 1、电子商务系统规划与设计 2、电子商务物流

点的构成圆点的平面构成

点的构成——圆点的平面构成 授课年级：初一年级 课时：2课时一、教材分析： 在平面构成中形态构成要素包括：点、线、面，点是造型艺术中最小的构成单位，是版面构图中的一个重要的基本要素，是一切形态的基础。由点可用构成线，构成面，构成一幅幅美丽的图案。生活中也到处都有“点”的身影。通过本次课程，能使学生能更好的认识“点”，学好平面构成。 二、学情分析： 初一年级的学生对事物有着强烈的好奇感与新鲜感，对美术知识具有一定基础的了解，同时也掌握了一定的技能。点的构成是平面构成中最基本的一个要素，同时也是平面设计中最基本的一个要素，相信初一的学生对设计都会感兴趣。 三、教学目标： 知识与技能：欣赏生活中的各种“点”，了解点的构成的基本知识，掌握基本的构成，并能应用于日常生活之中。 过程与方法：通过欣赏法、比较法、观察法，讨论点所具有的特性、作用，通过实践来完成一幅圆点的平面构成。 情感、态度与价值观：培养学生学习平面构成的兴趣，并能应用在日常的学习与生活之中。 四、教学重点与难点： 重点：认识点的作用、排列方式 难点：掌握点的大小、疏密、规则及无序排列方式对画面产生的效果 解决方法：通过比较法，讨论不同排列方式所产生的不同效果 五、教学过程： 一、导入： 1、出示一幅由不同大小和疏密的网点所组成的图像。 师：点是版面构图中的一个重要的基本要素，是一切形态的基础。 2、出示图片，问：从图片中，你发现了什么？可以将什么看作点呢？ 师小结：花朵与大片绿丛形成了强烈的对比，花朵相对于绿丛便 有了点的性质。 3、出示课题：点的构成——圆点的平面构成 二、教授新课： 1、出示图片，问：你看到了什么？给你什么感受？ 师小结：当画面中只有一个点时，人们的视线就集中在这个点上，从而也加强了对点的关注度。所以点在画面的空间中，具有张力作用。 2、出示图片， 师：在上2张图片中，我们看会到2个点能连成一条直线，三个点能组成一个三角形。那么下面2张图片中，你又能看到什么呢？ 师小结：当出现等大的点时，由于点与点之间的吸引作用，使点与点之间在心理上产生了连

平面构成教案

平面构成教案 第一章：平面构成的造型要素 一、构成概述 （1）构成的来源 构成设计作为现代设计的理念、形式基础，产生与20世纪初。其三个重要的源头一般认为是俄国十月革命后的构成主义运动、荷兰的风格派运动和以德国的包豪斯设计学院为中心的设计运动。 俄国十月革命后的构成主义设计，是俄国十月革命胜利前后在俄国一批先进的知识分子当中产生的前卫艺术与设计运动。但是由于当时的政治因素干扰，构成主义运动没有产生世界性的影响。一批构成主义、前卫艺术的探索者离开俄国前往西方，将俄国的构成主义传入西方，对艺术和设计新形式的发展起到了促进作用。 荷兰“风格派”是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在1918年—1928年之间组织起来的一个松散的集体。发起人和组织者是《风格》杂志的编辑杜斯伯格，这本杂志也是维系这个集体的中心。“风格派”的设计特点是高度理性，它的思想和形式都源于蒙特里安的绘画探索。 1919年，德国创建“公立包豪斯学校”，建筑设计家沃尔特·格罗皮乌斯院长提出了“艺术与技术的新统一”的教育口号，并在“包豪斯”学院最早设立了以“构成”为基础的课程。包豪斯为了加强现代设计理论基础及介绍综合性的美学思想，于1925年开始编辑并出版了“包豪斯”丛书，传播包豪斯的现代设计教育思想以及新的设计教育计划和方法。从那时候起，包豪斯的现代设计教育思想便一直影响着世界的设计发展，它因此被誉为现代设计的摇篮。 相对于俄国的构成主义和荷兰的“风格派”，德国包豪斯无疑是影响最大的。虽然它是在前两者的基础上发展起来的，但它在现代设计的各个领域—从建筑设计、工业产品造型设计、平面设计、染织设计到家具设计，从理论到实践，乃至教学、全面地对现代设计的发展作出了贡献。包豪斯使现代设计思想传遍全世界并使之成“正果”，它不只是遗存在历史之中，更有如不死的火凤凰，纵观当今世界各国的设计创作和设计教学，我们仍可以时时见到其闪烁着的光芒。 构成主义讲求的是形态间的组合关系，即设计师主观地考察事物间的构筑规律，再按自己的理解直观抽象地表现客观世界各形态的组合关系。在具体的设计中，它强调功能与形式的统一，而不是设计对象的外部施加装饰。这一理论使得艺术设计脱离了传统的纯粹艺术与传统装饰的方法。 （2）学习构成的目的 通过学习构成，培养和提高造型能力，训练对形式规律的掌握与运用，更重要的是建立新的四外方式和造型观念，达到丰富艺术想象力和启发创造力之目的。设计构成的学习能让设计者在未来的设计中有独特的构思、形态的合理组合以及美的感觉。学生经过构成课程的练习后，在观念和审美意识上，应能够从旧有的模式中逐渐地解放出来，从而养成具有创新价值的创造力。设计构成的学习属于设计基础训练的范围，它是今后设计创作的一个准备阶段，它能将未来的设计创作变成一种自然而深入的创作，而非一种盲目的状态。它能培养设计者从不同的角度出发，找到一个适合的点或定位来进行设计创作，做到有的放矢，并且还能培养一种对事物的敏锐的观察力。

平面构成的基本形式——空间构成

平面构成的基本形式——空间构成 2009年10月18日星期日 10:31 一、空间的概念 空间是物质存在的一种客观形式，我们一般所讲的空间是一种具有高、宽、深的三次元立体空间，对于物体而言，就是它在空间中实际占据的位置，这种空间形态也叫做视觉空间。而我们在平面构成中所谈到的空间形式，是就人的视觉而言的，它具有平面性、幻觉性、矛盾性。在平面构成中空间感只是一种假象，三维空间是二维空间的错觉，其本质还是平面的。 平面性 即二次元空间。也就是有长与宽两种单元元素构成的空间。前面所分析过的正负形的消失、减缺等形态特征，都是在平面空间中所存在的形式。 幻觉性 这里指的是平面中的立体感，由几个面组合而得到的高、宽、深三次元的空间感觉。不同形态线的肌理重复和渐变排列亦会产生出幻觉空间。 矛盾性 矛盾空间实际上是一种错觉空间、幻觉空间，但是在构成形式上它与我们前面所讲的幻觉空间又有所区别。矛盾空间是在实际空间中不可能存在的空间形式，它是以三次元空间透视中视平线的视点、灭点的变动而构成的特殊的不合理的空间。这种独特的空间形式往往能够产生新的意想不到的视觉效果，设计师可以利用这一视觉原理设计新的造型形式。 二、平面上形成空间的因素 我们对于形体的空间感觉，是视野中许多形态相互作用的结果。当视野中有你熟悉的形体和环境关系时，你就很容易对距离和空间作出判断，反之则很难或不能判断某个形体的大小、距离，也就是说，任何形体，它的空间感的形成，必须要有相对应的形体作为参照。依据这一视觉原理和经验，就可以在平面中制造具有纵深感的三维空间。 重叠空间：两个形体相重叠时，就会产生前后的感觉，这也就是平面的深度感，是感知形体空间最明显的一种启示。

设计基础课程-平面构成

平面构成 一、概念 平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。 平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感。又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品，与具象表现形式相比较，它更具有广泛性。是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言，进行视觉方面的创造，了解造型观念，训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高创作活动和造型能力，活跃构思。 所谓构成（包括平面构成和立体构成），是一种造型概念，也是现代造型设计用语。其含义就是将几个以上的单元（包括不同的形态、材料）重新组合成为一个新的单元，并赋予视觉化的、力学的概念。其中，立体构成是以厚度塑形象，是将形态要素按照一定的原则组合成形体；平面构成则是以轮廓塑形象，是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。 平面构成元素包括概念元素、视觉元素和关系元素，概念元素是指创造形象之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其作用是促使视觉元素的形成。视觉元素，是把概念元素见之于画面，是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。关系元素，是指视觉元素（即基本形）的组合形式，是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的；其中最主要的因素是骨格，是可见的，其它如空间、重心等因素，则有赖感觉去体现。 平面构成的框架一切用于平面构成中的可见的视觉元素，通称形象，基本形即是最基本的形象；限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排，即是骨格。基本形有“正”有“负”，构成中亦可互相转化；基本形相遇时，又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为：在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格，以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。基本形与骨格的上述这些特性，将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案（如下图，就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的）。 A简介 平面构成一词的出现及作为艺术设计基础课程的引进，的确是中国高等艺术院校艺术设计专业的一个里程碑。平面构成是具有共性的设计语言，已为当今社会各个艺术、设计门类所应用，平面构成与其他应用设计的学科一样，都是为了完善与创造更赋予现代感的设计理论和表现形式。平面构成以一个全新的造型观念，给艺术设计课堂注入了新鲜的血液。高科技的融入，大大的拓展了设计艺术的视觉审美领域，丰富了设计的思维及表现手段。相对于传统的基础图案不光是一个巨大的冲击，曾有一时，大有取代传统基础图案之势，传统基础图案岌岌可危，的确，平面构成的出现也不得不让人对固守已久的传统进行反思。 平面构成构筑于现代科技美学基础之上，它综合了现代物理学、光学、数学、心理学、美学

平面构成课程简介

《平面构成》课程简介 平面构成和色彩构成、立体构成统称为三大构成，是从理性的二维、三维和色彩的不同角度去研究造型的基本规律和基本特征，研究平面的、空间的、色彩的组合方式。 所谓平面,是指与立体的差别。主要解决长宽之间两度空间的造型问题。 所谓构成,就是“组装”的意思。也就是说把平面设计中所需要的诸要素,象机器零件那样,按照美的形式法则进行“组装”,形成一个新的,适合需要的图形。 平面构成,是一种视觉形象的构成。它的研究对象,主要是在平面设计中如何创造形象,怎样处理形象与形象之间的联系,如何掌握美的形式规律。并按美的形式法则,构成设计所需要的图形,从中培养设计人员的审美能力，并提高其创造“抽象形态”和构成的能力。 当前的设计基础理论中,概括起来有“具象”和“抽象”的两种方法。所谓的“具象”和“抽象”,主要表现在其应用的资料不同,有的接近自然形态多些,有些是利用脱离自然形象大些的点、线、面为基本要素。二者相比较而言,它们之间仅是概括程度的高低差别,而没有绝对的界限。 平面构成与平面性质的各种艺术设计具有抽象和具体对应的关系。平面构成是对二维平面设计和三维平面设计中平面布置及一切具有二维特征的设计的抽象，他可应用在广告设计、包装设计、室内设

计、服装设计等设计中。因此，平面构成对具体的平面设计具有广泛的指导作用，它从审美的角度对平面的结构、布局、形态的变化及形态的组合等形式因素进行组织、结构，从而达到启发思维、提高审美能力和培养创造力的目的，为将来进行具体的平面设计作视觉、审美和技法上的准备。 平面构成，丰富和发展了传统的工艺美术理论。它不拘于一定的固有格式，手法灵活千变万化，尤其有利于锻炼思维能力，从而更好的为设计服务。设计类的作品一定得到大家的认同或进入市场，才能真正的被人认可。

试讲说课稿完整版

《造型要素——点》 说课稿 单位：兰州职业技术学院 系别：数字传媒系 姓名：姚继琴

《造型要素——点》说课稿 各位评委老师好！我说课的题目《造型要素——点》。通过对本本课的理解分析，我将从教材分析、教学法分析、教学准备、教学过程及教学特点五个方面进行阐述。 一、说教材 本课程节选自西南师范大学出版社出版的《设计基础》（主编：王曾俊）中的第一章《平面造型的要素及其构成的展开》第一节《造型要素——点》。 1、课程的地位与作用 本课属于艺术设计类的基础课程，主要针对设计起步的学生。简单易懂，有很强的实用性，同时也具有较高的学术价值。掌握这些基本要素，对以后的设计将起到铺垫和先知的作用。 2、学情分析 本课的授课对象是高职院校一年级学生。在之前，他们不一定都接受过正规的美术设计方面的训练。所以，在教学中我通过一般的文本与典型设计对比的方式，引导学生从感性上去了解什么是造型要素、什么是平面设计。高职学生的特点是：理论性较弱、动手能力强、思维活跃。因此，任务设计灵活，这样基础差的学生容易上手，对基础较好的学生更也发展的空间。

3、教学目标 教学目标分为以下三个目标 （1）知识目标： a、理解造型要素中点的概念。 b、熟练的“掌握”并“运用”平面设计中的点。 （2）能力目标： 理解和掌握点的构成，通过临摹练习，让学生在实践操作中去学会平面构成中点的形式，并能更好的“运用”到以后的设计图中去。（3）德育目标： 着重培养学生们健康向上的审美能力和设计创造能力，努力开拓思路，发挥想象能力，丰富构想。 4、教学的重点与难点 重点是：掌握点的特性。 难点是：点的构成在设计中的应用。 二、说教法与说学法 1、教法：主要采取“启发-----引导法”以实例为线索，充分运用大量的教具、图片、不断举例讲解。 2、学法：欣赏大量优秀的平面构成作品，除了接受系统的课题强化训练，同时要培养艺术修养。 三、说教学准备

平面构成的形态要素

第二章平面构成的形态要素 一、教学目的及要求： 1、通过对平面构成的讲解，使学生了解平面构成的概念，三要素以及各自的特点。 2、通过对平面构成的讲解，使学生掌握如果应用平面构成中点、线、面三要素的性质去设计优秀的平面构成作品。 3、通过对平面构成的讲解，提高学生对平面构成设计作品的鉴赏水平， 4、使学生了解平面构成的形态元素，以及形与形的关系 二、主要内容： 1、平面构成的形态元素——点、线、面、概念、形态、作用、性格及错视 2、图与地的关系 3、基本形 4、图例 三、学时安排 总学时8学时 讲课 2学时 课堂讨论1学时 课题5学时 四、教学重点： 1、了解平面构成形态元素的形态、作用、性格、错视 2、图与地的关系，形与形的关系 五、教学难点： 如何将点、线、面三要素的特点应用到平面设计中，充分利用其特点表现画面主题。 六、教学过程： 一）复习上次课程内容（提问） 1、什么是构成 2、什么是平面构成？ 3、如何运用自然形态和抽象形态进行构成？ 二）导入新课 提问学生：教师首先出示一空白瓷盘，接着展示另一只装饰有图案的瓷盘，请同学们欣赏并加以比较哪一个更加美观，更具有艺术欣赏性，学生异口同声地回答后者。 教师引入：（手拿美丽的瓷盘工艺品）我对这普通的盘子只进行了简单地设计，就使它不仅只是一件日用品，同时也成了一件精美的工艺品，这除了要求我们有动手绘画能力，还需要有一定的设计头脑，那么怎样才能在平面上设计出好的作品呢，今天我们就来学习平面构成的形态要素。 三）讲授本章内容 1、简介概念

提问学生：什么是“平面构成”，并举例。 总结学生发言：平面――主要解决长、宽两度空间的造型问题，比如在黑板上，书面上设计都属于平面构成的应用；构成――就是“组装”的意思，把设计中所需要的各元素，象机器零件一样按照美的形式法则进行组装，形成一个新的，适合需要的图形。 提问学生：在日常生活中还有哪些是应用平面构成的？（如：花布，壁画，海报，烟盒，书籍封面，日用品的包装袋等等。） 2、世界上一切纷繁复杂的，无论简单的或是复杂的平面构成，归纳起来最终都是由点、线、面构成的，因此，点、线、面是平面构成的基本要素 3、平面构成的形态要素——点 点在我们的生活中随处可见，如蝴蝶翅膀上有美丽的斑点；孔雀尾羽上长着色彩艳丽的圆点；万绿从中的一“点”红等；人们也模仿自然界中的点加以装饰，许多妈妈给孩子眉间点上红点，更加突出孩子的可爱，这也是对点的一种应用。 提问学生：在我们的印象中，点往往是很小的，但这个小是相对而言的，你能举出哪些实例？（如：夜晚星空闪烁的繁星；我们居住的地球相对浩瀚的宇宙等） A、点的种类 提问学生：点一定是圆的吗？ 总结学生发言并讲述新知：由于点的相对性，点可以分为方点、圆点、长点、短点、不规则形点。（出示课件中的范画） B、点的性质 启发学生：（运用课件出示范画）在画面中点起到什么作用？总结学生发言并讲述：点在设计中的重要性质，具有集中人们的视线和注意力的特征，根据点的这一重要性质，人们在设计中大量应用，（出示范画作品） C、点的视觉效果 人们都是通过视觉对作品进行观察欣赏，但在某种情况下，人的眼睛也会被画面所欺骗，形成不同的视觉效果，这就形成错觉。 提问学生：哪个点大？（出示下图课件，两个本是同等大小的两圆点） 总结学生发言：两个点的大小相等。因为亮色有扩张感，暗色有收缩感，所以同等大小情况下，亮颜色略显大些。按照这一原理，我们在设计中可用明亮的色彩，突出主题，同时使用较暗的色彩，便会适当减弱次要部分，达到主次分明的作用 4、平面构成的形态要素——线 点的运动轨迹形成线，线也是相对而言的。 A、种类： 直线：水平线、斜线、垂直线；曲线 B、性质： 水平线，具有静止、安定、平和、静寂的感觉；使人联想出风平浪静的湖面，或平卧休息的姿态。 垂直线，具有严肃、庄重、强直等性格； 斜线，则有飞跃、向上或冲刺前进的感觉，极容易与短跑运动员的起跑，飞机脱离地面腾空而起联想在一起，它将力的重心前移，有一种前冲的力量。 出示课件（是关于香烟的海报，画面将一根香烟采取斜线方向放置，突出说明香烟危害人类的健康，给人以动摇，不稳定之感，充分运用斜线的性质） 提问学生：怎样用直线和曲线分别代表男性和女性？

平面构成的相关基础知识

第一章平面构成的相关基础知识 平面构成介绍当然是哪一部分基础知识，他的核心内容是什么？ 1，从狭义的角度来讲，平面构成是一门介绍二维空间的构成法则，它从点、线、面、基础要素开始，讲解在二维空间的设计构成中的法则与应用。 2，平面构成只作为设计基础，主要教授学者如何认识二维空间的事物。 创造性思维的重要性 人类思维是一个较复杂的系统，它对外界信息加工创作的过程，思维集中了对以往知识经验的积累和对想象力与创造力的捕捉。以往的知识与经验可以提供创新基础，而想象力与创造力可以将事物不断发展向前。 平面构成的基本含义 平面构成主要研究内容是以点、线、面位构成基本要素并在此基础上探讨构成的规律与基本法则。 平面构成的定义：在二维的平面内创造理想的形态，或是将形态要素按照一定的法则进行分解，排列，组合，从而构成理想形态造型的基础训练。 构成的含义----------形成，造成-----包括自然创造和人为创造。 从设计领域理解：对视觉造型要素的提取和组合。 从造形角度理解，美的关系的形成，被称作构成艺术。 --------逻辑思维与形象思维相结合的一种构思方法。 主要通过研究艺术造形的内在组织机构及其相应的内在关系，寻求艺术创作中够然性的必然成分。 如何认识、学习平面构成 1，建立正确的观察方法，首先要有正确、客观的观察方法，突破一点的观察方式，建立宏观的、全面的观察方法。 2，培养有创新性的思维方式：(1)学习以往的优秀作品，积累有益的设计手法。（2）像大自然学习，突破现有的设计主题，发展新的设计闪光点（3）借用其他学科先 进研究方法，开辟新的思维领域。 发展与新技术新材料相结合的创作方式 不断学习新技术，认识新材料与也是发展构成设计的主要途径。 构成的思维 思维定义：是人类对外界信息加工创造的过程。 思维类型：直觉类型-------偏感性，更接近现实。 逻辑思维-------偏理性，研究求证（注意事物的现实和理性，有着严格个构架信息，求证原因与结果的必然性）是人类知识与经验积累的结果。 平面构成与抽象形态 形态，指事物形状与表现。形态即是外部的表现，同时也是内在结构的表现形式。 形态的三大部分：1，概念形态，空间所规定的形式，质的方面有点线面体之分，量的方面有大小宽窄之分。

平面构成设计—空间构成形式教学设计

“平面构成设计之空间构成形式”教学设计 一、教材分析： 《平面构成设计之空间构成形式》是由高等教育出版社出版的，全国中等职业学校梁植标主编的《建筑装饰绘画基础》中第三章第二节的内容。 本教材以建筑装饰的基础知识为主，主要涵盖素描、色彩、图案、构成和效果图表现技法，全面的概述了建筑装饰绘画的基础知识，为室内装饰设计课程的进一步深入做了很好的准备作用。 二、教学目标： 目前，建筑装饰行业迅速，新型建筑材料日新月异，建筑装饰人员在我国已经成为一支日益壮大的队伍，从社会发展对高素质劳动者和中初级专门人才需要的实际出发，注重对学生的创新精神和实践能力的培养。鼓励学生将所学知识应用到学习、生活等实践活动中，积累实际工作经验。因此本堂课不仅指导学生的空间构成的制作和想象能力，同时关注学生的可持续发展。 （一）知识目标： 1、回顾并巩固平面构成的基本含义和基础性设计特点。 2、了解和掌握平面构成的空间构成的基本知识内容和设计要点。 （二）技能目标：通过空间构成基础知识的学习能够拓展和发散思维，创作设计新图形。（三）素养目标： 1、培养学生的学习能力和自我思维的反映能力。 2、通过小组合作，培养学生的团队合作精神。 三、教学重点与难点： 教学重点：掌握空间构成形式的基本概念，还有空间构成六大设计形式。 教学难点：让学生理解空间构成的含义，运用基本构成元素实现平面与三维的转换创作设计。 四、学情分析： 本课程的上课对象是建筑装饰专业高二的学生，他们基本上对建筑专业的各项课程有了深刻的了解和认识，具备了一定的课程基础知识，本节课之前已经通过了本章节中的平面构成基础知识学习，掌握了平面构成的基础形的设计、组织，以及图形设计的基础。因为课程内容比较抽象，需要借助许多图片作品的案例，方便学生学习和理解。 五、课前准备：课外完成任务，在网络中搜索并熟悉平面构成中空间构成形式图片的具体 表现形式和理论概念，利用多媒体机房，分好小组，选好组长，每组自行选择一个英文大写字母作为小组记号以便区分。 六、教学课时：1课时 七、教学过程：

平面构成的基本形式在标志设计中的应用

收稿日期:2007 07 03 作者简介:詹秦川(1964-),男,陕西人,陕西科技大学副教授,研究生导师,主要研究方向为艺术设计。 平面构成的基本形式在标志设计中的应用 詹秦川,潘凤 (陕西科技大学,西安710021) 摘要:平面构成的基本形式作为标志设计的重要的创作方法,已经在很多成功的设计实例中得到体现。本研究主要探讨平面构成中的4种基本形式(重复、特异、渐变和发射)在标志设计中的应用,并通过标志设计实例进行详细阐述。 关键词:基本形式;标志设计;重复;特异;渐变;发射 中图分类号:J524.4 文献标识码:A 文章编号:1001-3563(2007)12-0185-02 App lication of Planar Basic For m s i n Logo D esi gn Z HAN Q i n chuan,PAN F eng (Shaanx iU n i versity of Sc i ence &T echno l ogy ,X i an 710021,Ch i na) Abstract :P l anar basic for m s play an i m portant part i n l ogo desi gn .T h i s article m ai n l y discussed the app licati ons o f four planar basic f o r m s (repetition ,muta tion ,s hadow,and em ission)i n l ogo desi gn ,and ex pati a ted on them through four practical logo desi gn . K ey w ords :basic fo r m ; l ogo desi gn ;repetiti on ;mutation ;shado w;e m i ssi 标志是一种大众传播符号,它以精练的形象表达特定的含义,传达特定的信息,具有很强的功能性[1]。一个优秀的标志应当具备独创、清晰、美观的属性,因而它的设计手段也应该是多样性的。 平面构成的基本形式作为标志设计的有效手段,在实际的设计过程中得到了广泛应用,它以一定的基本形式进行重复,渐变等形式上的变化,从而创造出一种新的、富有视觉冲击力的艺术形式,为标志提供了更广阔、更丰富的设计空间。 1 平面构成的基本形式 所谓构成,是一种造型概念,也是现代造型设计用语。平面构成是在二维平面空间内把视觉元素(点、线、面)用形式美法则重新组合,产生新的形象 [2] 。它有重复、渐变、特异、发 射、近似、空间、分割、密集、对比9种基本形式,每一种形式在应用时都不是绝对的,它们的含义在某种程度上有交叉的部分,比如,特异必须建立在重复的基础上才能存在,所以应该在不同的关系中认识它们。 平面构成的基本形式都包含2个要素,一是基本的结构和骨骼,它决定了这种形式的主要特点;二是应用在这些骨骼上的形态,它是每个构成的内容[3]。所有构成的变化都出于这2个要素,至于最后呈现的结构如何,完全在于如何搭配。 平面构成的基本形式在标志设计中具有很大的设计空间。本研究主要阐述重复、特异、渐变和发射这4种平面构成的基本形式在标志设计中的应用。 2 平面构成的基本形式在标志设计中的应用 标志是方寸之间的艺术。在标志设计中,用最简洁的点线面传达意念,是平面构成最直接的应用[4];把平面构成的基本形式应用到标志设计中,则会使标志设计更丰富,增强视觉冲击力。下面分别以曼特迪生、健伍、大宇、七色玫瑰4个具体标志为例阐述平面构成的基本形式在标志设计中的应用。2.1 重复构成在标志设计中的应用 重复是一种非常常见的视觉形式,严格意义上的重复是指同一个对象以不变的方式反复出现[5]。意大利曼特迪生公司 图1 意大利曼特迪生集团标志 F i g .1M onted ison s 'l ogo 的标志就采用了重复构成的形式,见图1。 该标志以M onted i son 为中心,外围4个同向重复的箭头,象征4个部门:纤维部门、食品流通部门、药品部门和石油化学部门,表达整体同向飞翔的意念。4个箭头所构成的 标志中,中间位置又恰好形成一个空白的箭头形状,重复基本形有趣的排列方式形成了这个箭头,而不同颜色的对比使这个空白的箭头成了视觉中心,为标志增加了趣味性和可视性。标志整体设计结构严谨,准确表达了公司各个部门齐心协力,共同奋斗的企业理念,从而为公司树立了良好的企业形象。可见,重复 185 詹秦川等 平面构成的基本形式在标志设计中的应用