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品牌服装设计大纲

品牌服装设计大纲
品牌服装设计大纲

品牌服装设计》课程实训教学大纲

(服装设计方向)

(176学时)

课程名称:《品牌服装设计》

参考教材:《品牌服装设计》刘晓刚编著东华大学出版社2006年出版《服装商品企划学》李俊主编中国纺织出版社2005年出版

《现代展示艺术设计》李喻军主编湖南科学技术出版社2002年出版

开课部门:服装系

学时:总176(理论12学时,实训154学时)

适用专业:服装设计专业

职业标准:服装设计师助理

一、课程性质与任务

本课程是高职高专服装类专业学生的必修课程之一,也是服装类专业的核心能力课程。课程设置

是根据企业的用人需求,毕业生的主要就业岗位包括服装设计师、服装设计师助理、服装陈列师等。

本课程的实施需在学生掌握一定的版型、设计和制作知识的基础上,结合企业的实际开发项目,

以品牌服装为主线,以品牌服装设计为核心内容,从设计的角度出发,综合运用所学知识展开教学。

二、教学目的与要求

通过本课程的学习,学生奠定了良好的综合运用知识的能力,保证综合实训以及毕业设计能够顺

利完成。

《品牌服装设计》课程教学是以培养服装行业高级实用人才为目标,要有一定的岗位针对性和

实用性,学生通过对品牌服装设计基础的学习,可以将掌握的服装设计基本知识和基本技能充分运用

到市场设计实践中去,也可以熟悉和掌握品牌企业的运做方式以及业内动态,有利于促进学生专业技

能和综合技能的提高,对学生职业能力、职业素质的养成具有重要的作用,使学生毕业后能够迅速

投入企业的岗位角色,担当起产品设计的重任。

三、教学内容

课业一:目标品牌市场调研

工作任务——对已有目标市场进行调研与市场分析。确定新产品的设计方向。

学习目标——学习本课程后学生应该能够根据新产品设计开发任务书,在规定时间内制定详细完

整的调研计划、合理分配调研任务、确定采取什么调研方法、及如何按计划实施调研,并对获得的调

研信息的进一步分析比较。培养调研过程中发现问题、解决问题的能力、以及对调研中出现的意外情

况的应对能力。培养团队的沟通与合作精神。以及学生独立完成工作记录的存档、资料收集整理分析,

并最终完成一个完整的调研报告书的任务。

学习组织形式与方法——在规定时间内,以分组的形式进行市场调研。教师在调研过程中主要起

指导作用.以学生为主体,选出组长,采取分工合作的方式。团队合作任务的分配按企业设计师助理的工

作内容进行划分。

评价要求——明确过程确认制度,每完成一个环节需要下一个工作环节对其进行确认。调研报告要

求主题明确、文字简练、案例丰富、结论鲜明。注意信息收集的准确、权威、全面性。资料整理分析

要客观实际。以调研报告说明会的形式,阐述分析调研结果。并与企业进行有效的交流沟通。最终,

参考企业评价,结合任务完成环节考核及学生自我评价与相互评价来确定调研的成绩。(企业评价占40% 学生自我评价占20% 团队合作占20% 教师评价占20%)

课业二:新产品设计企划定位分析报告书

工作任务——目标品牌新产品设计企划定位分析报告书的制作。需完成内容(品牌命名、市场细

分表达、消费者AIOV要素分析,生活方式分析,新产品在竞争中的地位、新产品的市场营销组合)

学习目标——学习本课程后学生应该能够根据目标品牌市场调研,掌握对消费者类型的分析、消

费者心理分析、生活方式分析的方法,能够确定目标市场方针。并最终完成一个完整的新产品设计企

划定位分析报告书。

学习组织形式与方法——在规定时间内,以分组的形式进行市场定位计划书的制作。在教师指导

作用.以学生为主体,选出组长,采取分工合作的方式。团队合作任务的分配按企业设计师助理的工作

内容进行划分。

评价要求——明确过程确认制度,每完成一个环节需要下一个工作环节对其进行确认。新产品报告

企划书要求内容明确,对目标品牌在市场中的各个环节的内容与问题有有详实、可信的描述。

注意信息

收集的准确、权威、全面性。资料整理分析要客观实际。以调研报告说明会的形式,阐述分析产品企

划定位 ,目标市场的方针一定要明确、突出。最终,参考企业评价,结合任务完成环节考核及学生自

我评价与相互评价来确定调研的成绩。

课业三:新产品企划主题贴板制作

工作任务——在规定的时间内按照目标品牌的定位,对下一季要生产的服装产品进行确切的市场定位。并且作出符合服装企业要求的完整的新产品企划主题贴板。

学习目标——制定新产品企划主题贴板各个组成部分的具体内容、制作标准的计划,并实施;

学生在老师的指导下,借助已有的上季的产品企划主题贴板,制定自己的主题贴板的具体的内容,并实施和检查反馈。在进行产品企划贴板制作的过程中,使用的各种工具、材料等都要符合劳动安全

和环境保护规定。

在规定的时间内完成新产品企划主题贴板制作的各项内容,作业要求规范标准。对已经完成的

任务进行记录、存档和评价反馈。

学习完本课程后,学生应当能够为服装品牌公司进行独立的新产品企划主题贴板制作。包括:服

装风格的确定、服装廓型的确定、流行的服装色彩组合的确定、新产品应用面料的确定、服装品类的

确定以及服装配饰的风格类型。

学习组织形式与方法——大部分课业的“学习准备”阶段采用正面课堂教学,部分采用独立学习;

多数计划实施阶段采用小组学习,明确小组负责人并定期更换。小组负责人的职责类似于服装品牌公

司的设计师的职责,负责组内成员的分工、以及工作统筹的管理工作。实训场地要求有电脑、数码照

相机、剪刀、胶水、打印机等设备,在学习过程中设置与企业一致的工作步骤及要求。

评价要求——对不同基础以及完成不同模拟品牌的同学进行详实的辅导,以加强学生的帖板制作

能力,为后期的设计打下很好的基础;学生的主题确定是否得当占20%,帖板的图片选择的是否突出

主题占50%,主题帖板的整体效果占30%;采用以目标品牌为依据的教师评价与学生之间的自我评价想

结合。

课业四:主题趋势下款式设计

工作任务——要求学生必须在规定的时间内,以新产品企划主题贴板为依据,按照目标品牌的

定位,对下一季要生产的服装产品进行具体的服装款式设计,满足市场消费的需求。

学习目标——制定以新产品设计中服装品类为中心的服装组成部分的具体工作量的分配,制作标

准的计划,并实施。

学生在老师的指导下,借助已有的新产品企划主题贴板,制定自己的款式设计具体的内容,并实

施和检查反馈。

在规定的时间内完成新产品设计各项内容,作业要求符合目标品牌的标准。对已经完成的任务进

行记录、存档和评价反馈。

学习完本课程后,学生应当能够为服装品牌公司进行独立的新产品款式设计。包括:服装风格、

服装廓型从新款式中体现的明确设计的服装款式与贴板的服装色彩和面料有机的结合。

学习组织形式与方法——大部分课业的“学习准备”阶段采用正面课堂教学,部分采用独立学习;

多数计划实施阶段采用小组学习,明确小组负责人并定期更换。小组负责人的职责类似于服装品牌公

司的设计总监的职责,负责组内成员的分工、以及工作统筹的管理工作。实训场地要求有一定的电脑、

以及进行款式设计绘画所必须的材料,在学习过程中设置与企业一致的工作步骤及要求。

评价要求——对不同基础以及不同设计能力的学生要进行符合学生自身特点的辅导;在款式设计

的过程中对学生所设计的款式严格按照主题贴板的要求进行检查;教师对学生的款式设计进行严格的

草稿确定制度,对于不完善的设计稿要坚决的否决;款式手册的绘制要求工整、详细,符合范本的要

求;学生以小组为单位对设计的款式进行相互的评价,并且进行及时的修改。

课业五:产品陈列手册制作

工作任务——目标品牌新产品产品陈列手册的制作。需完成内容(陈列、橱窗市场细分表达、消

费者AIOV要素分析,生活方式分析,新产品在竞争中的地位、新产品的市场营销组合)学习目标——学习本课程后学生应该能够根据品牌目标市场制定产品的陈列营销方案。并最终完

成一个完整的新产品设计企划定位分析报告书。

学习组织形式与方法——在规定时间内,以分组的形式进行新产品产品陈列手册。在教师指导作

用.以学生为主体,选出组长,采取分工合作的方式。团队合作任务的分配按企业设计师助理的工作内

容进行划分。

评价要求——明确过程确认制度,每完成一个环节需要下一个工作环节对其进行确认。

调研报告要求主题明确、文字简练、案例丰富、结论鲜明。注意信息收集的准确、权威、全面性。

资料整理分析要客观实际。以调研报告说明会的形式,阐述分析调研结果。并与企业进行有效的交流

沟通。最终,参考企业评价,结合任务完成环节考核及学生自我评价与相互评价来确定调研的成绩。

(企业评价占40% 学生自我评价占20% 团队合作占20% 教师评价占20%)

四、学时安排

五、教法说明及教学建议

1.该课程的主要教学方法

项目驱动教学法、主题案例教学法、情境模拟教学法、网络课堂教学法

2.教学手段以及需特殊说明的教学建议

1)网络课堂和多媒体教学

利用网络课堂和多媒体设备,不断完善和充实教学资料储备。

2)仿真项目工作室教学

模拟企业真实的品牌运作环节,根据企业的部门设置,成立不同的项目工作室。

3)实习车间教学

部分教学(项目)环节在企业车间或学校的仿真实训车间完成。

六、课程考核

一般由平时成绩和期末成绩两个部分核定成绩,也可根据课程的特点,只依据平时学习情况核定

成绩。

1.成绩的组成

总成绩(100%)=课堂考勤(10)+平时成绩(30%)+作业成绩(60%)

2.考核方式

品牌定位、市场调研报告、主题贴板制作、产品企划书、具体款式设计等。

3.考核标准(参照各课业评价要求)

七、相关说明

本教案要求除了对学生的服装设计知识教学、技术能力培养外,特别加强市场能力以及设计、

版型、工艺的链条训练的综合能力。

品牌服装设计企划案

服装品牌企划案 品牌《暗黑童话》 学院艺术设计学院 专业服装设计与工程 班级 10服装1W 、10服装2班 指导教师张义芳 《暗黑童话》女装品牌策划方案 目录 1.1品牌策划

1.1.1品牌标识 (5) 1.1.2品牌故事 (5) 1.1.3品牌描述/设计理念 (5) 1.1.4品牌理念 (6) 1.1.5品牌诠释 (6) 1.1.6风格特征 (6) 1.1.7目标消费群 (7) 1.1.8目标市场 (7) 1.1.8.1城市专卖店分布对比 (8) 1.2产品策划 1.2.1产品风格 (8) 1.2.2产品层次 (8) 1.2.3产品结构 (8) 1.2.3产品款式数量和尺寸 (8) 1.2.4价格范围 (9) 1.3店面策划 1.3.1店面形象描述 (9) 1.3.2店面橱窗描述 (9) 1.3.3店面陈列描述 (9) 1.3.4灯光照明描述 (9) 1.3.5饰品陈列描述 (9) 1.3.6店员形象描述 (9) 1.4经营策略 1.4.1经营策略概述 (9) 1.4.2经营策略——选址 (10) 1.4.2.1店址确认 (10) 1.4.2.2选址原因 (10) 1.4.3经营策略——加盟代理 (10) 1.4.3.1加盟代理条件 (10) 1.4.3.2加盟代理程序 (10)

1.5品牌推广 1.5.1品牌推广目的 (11) 1.5.2品牌推广方式 (11) 1.5.3促销手段 (11) 1.6资金预算 1.6.1企业规模预算和人员预估 (13) 2.《暗黑童话》女装15SS产品企划 2.1系列分类 (14) 2.2系列描述 (14) 2.3系列色彩版 (16) 2.4系列色彩搭配版 (16) 2.5系列面料版 (17) 3.《暗黑童话》女装15SS款式图 4.《暗黑童话》女装15SS产品开发企划 4.1开发时间表 (19) 4.2波段 (20) 4.2.1早春1 (20) 4.2.2早春2 (21) 4.2.3春季 (23) 4.2.4夏季 (23) 4.2.5盛夏 (24) 4.3产品开发计划表 (24) 4.3.1 15春季产品分类情况 (25) 4.3.2 15夏季产品分类情况 (25) 4.4产品开发日期进程表 (27) 4.4.1春季开发日期进程表 4.4.2夏季开发日期进程表 5.结论 (29) 6.小组成员分工明细 (30)

服装美术设计基础教学大纲

服装美术设计基础教学大纲 一、说明 1、课程性质和容 服装美术设计基础是服装专业基础课程。它从服装专业的特殊需要出发,以服装设计需要掌握的人体结构知识、色彩知识、服饰图案和服装技法为主要教学容。 2、课程的主要任务和要求 通过教学,使学生懂得服装美术设计方面基础知识,对服装美术设计有较完整、系统的了解。通过训练,提高学生服装美术设计的造型能力、艺术表现和审美修养。 3、教学中应注意的问题 A、服装美术设计基础教学的讲课、练习,应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。 B、教学过本课程的理论讲授和作业训练,使学生掌握服装设计基本的造型能力和表现技能。 C、利用幻灯片、录像、图片、画等教学手段,让学生观察和欣赏古今中外的优秀服装美术设计作品,以开拓学生的视野。 二、学时分配表

三、课程容及要求 第一章服装人体画法 教学要求 学习人体结构和人体运动规律,掌握体绘画的基本表现技法,在设计时熟练地运用这些知识和技法,使设计的艺术效果获得圆满成功。 教学容 §1—1素描基本知识 一、写生的工具 二、写生的位置和用笔的姿势 三、写生的步骤与方法 §1—2立方体的画法

§1—3圆柱体的画法 §1—4球体的画法 §1—5组合体的画法 §1—6人体头部的画法 一、眼睛的画法 二、鼻子的画法 三、嘴唇的画法 四、头部的画法 §1—7人体四肢的画法 一、上肢的画法 二、下肢的画法 §1—8服装人体的画法 一、人体比例 二、人体的形态特征 三、站立服装人体的画法 四、服装人体的动态 第二章服装的画法 教学要求 本章主要通过对服装画法的学习,使学生明确服装画法的重要意义,掌握服装的结构特征和制作方法,掌握表达服装结构和制作方法的绘画形式。 教学容 §2—1服装缝制基础工艺的表现 一、缝合 二、收褶 三、安装拉链 四、边缘处理 五、绳结与扣件 §2—2服装款式图的画法 一、上衣的画法 二、裙子和裤子的画法 三、服装款式图的表现技法 §2—3服装效果图的画法 一、上衣的画法 二、裤子的画法 三、裙子的画法 四、整体的画法 五、效果图的表现技法 第三章服装形式美的基本法则 教学要求 本章通过多种练习和对服装形式美的基本法则的学习,使学生学会服装画的绘制方法,掌握一些艺术形式法则,提高学生的艺术修养和创作能力。 教学容

《女装设计》教学大纲

《女装设计》课程教学大纲 一、课程基本信息 课程编号: 课程类别:专业必修课 适用专业:服装设计与工程(本科) 开设学期:四(本科) 总学时: 48 其中讲授学时:20 实践学时:28 计划学分:3 先修课程:服装设计概论服装效果图技法服饰色彩 讲授语言:汉语 考核方式:随堂考试 二、本课程的性质、目的和任务 性质:本课程为服装设计与工程专业必修课。 目的:《女装设计》通过本课程学习,使学生了解服装设计的相关理论知识及实践训练,结合品牌女装的设计,培养学生的服装设计能力与创新能力。 任务:正确、完整地表达设计构思和服装设计效果。 三、推荐教材与教学参考书 教材:《女装设计》胡迅编著东华大学出版社 参考书:《服装设计》李迎军编著清华大学出版社 《服装设计教程》杨威编著中国纺织出版社 《女装设计》王勇编著东华大学出版社 《系列女装设计》周丽娅编著中国纺织出版社 四、课程的内容及学时分配 第一章女装设计概述(4学时讲授) 第一节、女装设计的特征 第二节、女装设计的发展 第三节、女装分类设计 第二章女装细节设计(4学时讲授12学时实践) 第一节、零部件的设计 第二节、线条的运用 第三章:女装综合设计(8学时讲授12学时实践) 第一节、女装材质与工艺设计 第二节、女装常用服装设计 第三节、女装综合设计实例

第四章:女装品牌分析(4学时讲授4学时实践)第一节、女装流行研究 第二节、高级女装品牌设计分析 第三节、女装成衣品牌设计分析 五、课程的重点、难点 重点:1、女装细节设计 2、女装综合设计 难点:1、女装综合设计 六、考核方法与要求 1、考核形式:随堂考试(平时30% 考试70%) 七、编制与审核 编制人:王卫静 编制时间:2017年3月20日 教研室审议: 系审核:

服装设计基础入门

服装设计基础入门 服装设计基础入门 下面将会介绍服装设计基础入门知识,觉得本文对你有帮助的话就快快收藏起来吧。 核心提示:服装设计是一个艺术创作的过程,是艺术构思与艺术表达的统一体。设计师一般先有一个构思和设想,然后收集资料, 确定设计方案。其方案主要内容包括:服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。 服装设计的创作过程 (一)服装设计创作的一般过程 服装设计是一个艺术创作的过程,是艺术构思与艺术表达的统一体。设计师一般先有一个构思和设想,然后收集资料,确定设计方案。其方案主要内容包括:服装整体风格、主题、造型、色彩、面料、服饰品的配套设计等。同时对内结构设计、尺寸确定以及具体 的裁剪缝制和加工工艺等等也要进行周密严谨的考虑,以确保最终 完成的作品能够充分体现最初的设计意图。 服装设计的构思是一种十分活跃的思维活动,构思通常要经过一段时间的思想酝酿而逐渐形成,也可能由某一方面的触发激起灵感 而突然产生。自然界的花草虫鱼、高山流水、历史古迹、文艺领域 的绘画雕塑,舞蹈音乐以及民族风情等社会生活中的一切都可给设 计者以无穷的灵感来源。新的材质不断涌现,不断丰富着设计师的 表现风格。大千世界为服装设计构思提供了无限宽广的素材,设计 师可以从过去、现在到将来的各个方面挖掘题材。在构思过程中设 计者可通过勾勒服装草图借以表达思维过程,通过修改补充,在考 虑较成熟后,再绘制出详细的服装设计图。 (二)服装设计的表达方式---服装设计图的绘制

绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段,因此服装设计者需要有良好的美术基础,通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。 服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修 养的.重要标志,越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。 服装设计中的绘画形成有两种:一类是服装画,属于商业性绘画,用于广告宣传,强调绘画技巧,突出整体的艺术气氛与视觉效果。 另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意,注重服装的着装具体形态以及细 节描写,便于在制作中准确把握,以保证成衣在艺术和工艺上都能 完美地体现设计意图。 服装设计图的内容包括服装效果图、平面结构图以及相关的文 字说明三个方面。 1.服装效果图的内容和表达方式服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例,以取得优美 的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目,细 节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设 计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心,维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式 加以表达,要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力,表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体 上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画 技巧娴熟流畅,能充分体现设计意图,给人以艺术的感染力。 2.平面结构图一幅完美的时装画除了给人以美的享受外,最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设 计的同时,要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与 工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态,包括具体的各 部位详细比例,服装内结构设计或特别的装饰,一些服饰品的设计 也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整,各部位比例形 态要符合服装的尺寸规格,一般以单色线勾勒,线条流畅整洁,以 利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。

品牌服装设计企划案

品牌《暗黑童话》 学院艺术设计学院 专业服装设计与工程 班级 10服装1W 、10服装2班 指导教师张义芳

《暗黑童话》女装品牌策划方案 目录 1.1品牌策划 1.1.1品牌标识 (5) 1.1.2品牌故事 (5) 1.1.3品牌描述/设计理念 (5) 1.1.4品牌理念 (6) 1.1.5品牌诠释 (6) 1.1.6风格特征 (6) 1.1.7目标消费群 (7) 1.1.8目标市场 (7) 1.1.8.1城市专卖店分布对比 (8) 1.2产品策划 1.2.1产品风格 (8) 1.2.2产品层次 (8) 1.2.3产品结构 (8) 1.2.3产品款式数量和尺寸 (8) 1.2.4价格范围 (9) 1.3店面策划 1.3.1店面形象描述 (9) 1.3.2店面橱窗描述 (9) 1.3.3店面陈列描述 (9) 1.3.4灯光照明描述 (9) 1.3.5饰品陈列描述 (9) 1.3.6店员形象描述 (9) 1.4经营策略 1.4.1经营策略概述 (9) 1.4.2经营策略——选址 (10) 1.4.2.1店址确认 (10)

1.4.2.2选址原因 (10) 1.4.3经营策略——加盟代理 (10) 1.4.3.1加盟代理条件 (10) 1.4.3.2加盟代理程序 (10) 1.5品牌推广 1.5.1品牌推广目的 (11) 1.5.2品牌推广方式 (11) 1.5.3促销手段 (11) 1.6资金预算 1.6.1企业规模预算和人员预估 (13) 2.《暗黑童话》女装15SS产品企划 2.1系列分类 (14) 2.2系列描述 (14) 2.3系列色彩版 (16) 2.4系列色彩搭配版 (16) 2.5系列面料版 (17) 3.《暗黑童话》女装15SS款式图 4.《暗黑童话》女装15SS产品开发企划 4.1开发时间表 (19) 4.2波段 (20) 4.2.1早春1 (20) 4.2.2早春2 (21) 4.2.3春季 (23) 4.2.4夏季 (23) 4.2.5盛夏 (24) 4.3产品开发计划表 (24) 4.3.1 15春季产品分类情况 (25) 4.3.2 15夏季产品分类情况 (25) 4.4产品开发日期进程表 (27)

中国服装设计师品牌的现状分析

中国服装设计师品牌的现状分析 摘要:中国服装设计师品牌近几十年来随着国内经 济的不断发展受到越来越多人的关注。本文利用中国十佳服装设计师的数据,系统地介绍了中国服装设计师品牌的现状,并从人才需求、品牌知名度、定位、文化底蕴、法律体系五个方面分析了中国服装设计师品牌存在的问题,最后提出了相应的对策建议。 关键词:设计师品牌;现状;原因 每年举办的中国国际时装周不仅在国际上具有一定影 响力,而且也为中国服装设计师提供了展示能力的平台。每届中国国际时装周都会评选出十位十佳时装设计师,十佳时装设计师在中国服装设计师中具有代表意义。本文经过筛选后,以符合条件的十佳时装设计师品牌为样本,研究中国服装设计师品牌的发展现状。 一、十佳时装设计师品牌现状分析 1.十佳时装设计师创立品牌人数比例接近一半 每一届中国国际时装都将评选出十位十佳时装设计师,从1995年开始到2014年整整20届,其中34名设计师获得2-3次该奖项。统计结果显示:共有162名时装设计师在20届中国国际时装周中获得十佳时装设计师称号。其中92名

并未创立自己的设计师品牌,创立品牌的只有70名。 表1 十佳时装设计师创立品牌的情况 数据来源:中国时尚品牌网、中国服装设计师协会。 在查阅资料统计数据时,发现没有创立品牌的设计师大部分是一直在为国内外知名服装品牌做职业设计,少部分的设计师是自由职业,例如为企业服务,兼任服装设计教师等等。 2.十佳时装设计师品牌以成衣为主 根据服装生产的批量不同可将设计师品牌分为成衣和 高级定制两类。根据表1十佳时装设计师品牌创立情况,五位设计师创立了两个设计师品牌。故分析对象为70位十佳 时装设计师创立的75个设计师品牌。 表2 十佳设计师品牌经营模式的情况 数据来源:百度百科、中国时尚品牌网。 根据表2可知,我国服装设计师品牌经营模式以成衣为主,比例高达80%,但高级定制的比例也不算太低。之所以成衣分布大,主要是成衣经营模式符合大众,成衣大量生产,同一款式可适合不同的顾客,同时成衣品牌的价位相对较低,能占有广泛的市场。随着社会发展,经济不断的增长,人们的收入随之增多,消费者的追求不断提高,对高级定制模式

服装设计基础教学大纲(中专)

《服装设计基础》课程教学大纲 开课专业:服装制作与营销专业 适用专业:服装制作与营销 学时:36学时 一、课程性质和任务 《服装设计基础》课程是服装制作与营销专业造型基础模块中的专业必修课程。 本课程注重培养学生的专业基础能力——服装的设计能力,通过理论讲授、创意设计等实训方式,使学生通过系统学习服装设计的相关理论知识及实践训练,培养学生设计思维能力和设计创新能力。 二、课程教学目标 (一)知识目标 1、了解服装设计的造型、色彩和材料的设计要素; 2、掌握服装设计的造型、色彩和材料形式美的基本原则以及在服装设计中的运用; 3、掌握服装设计的造型、色彩和材料单品类服装的分类与设计方法。 (二)能力目标 1、培养学生设计思维能力和设计创新能力; 2、培养学生收集资料、运用资料的能力; 3、培养学生的自主学习能力。 (三)素质目标 1、培养学生的对服装专业的设计兴趣; 2、培养学生对服装设计的严谨态度; 3、培养学生的设计创新意识。 三、教学内容、教学要求 (一)服装造型设计(32课时) 1.教学内容:服装造型设计概述;服装造型设计构思;服装造型的形式美;服装的外轮廓造型;服装内部造型布局;服装局部造型设计;基础服装款型设计;设计意图的表现形式。 2.教学方法:图片启发式/互动式/讲解、分析优秀创意作品;讲解理论/举例、分析优秀作品/示范/同步练习与辅导相结合 3. 教学要求: 1)使学生了解服装造型、服装形式美、服装廓形的基本概念以及服装造型设计的形

态空间、内容形式、相关因素和服装造型设计的设计构思; 2)培养学生的形式美、外轮廓造型、内部造型布局、局部造型设计、基础服装款型设计和设计意图的表现形式的运用能力和设计能力; 3)培养学生对成衣的分析鉴赏能力;培养学生收集资料、利用资料的能力。培养学生的自我学习能力。 (二)服装色彩设计(18课时) 1.教学内容:服装色彩概述;服装色彩的心理原理;服装配色的美学原理;服装配色的相关因素;流行色的分析与应用;服色设计构思与启示和各类服装的色彩设计 2.教学方法:图片启发式/互动式/讲解、分析优秀创意作品;讲解理论/举例、分析优秀作品/示范/同步练习与辅导相结合 3. 教学要求: 1)使学生了解服装色彩的基本概念、研究范围、教学目的与要求、服装色彩的心理原理; 2)培养学生配色的美学原理、服色形式美法则、配色的方法和配色美规律、服装配色的相关因素、流行色的分析与应用、服色设计构思与启示和各类服装的色彩设计的运用能力和设计能力; 3)培养学生对成衣的分析鉴赏能力;培养学生收集资料、利用资料的能力。培养学生的自我学习能力。 (三)服装材料构成(14课时) 1.教学内容:服装用材料概述;服装用纤维纱线;服装用纺织织物;服装用裘皮皮革;服装用辅助材料;衣料的性能风格;衣料的鉴别选用和衣料的洗熨保管。 2.教学方法:图片启发式/互动式/讲解、分析优秀创意作品;讲解理论/举例、分析优秀作品/示范/同步练习与辅导相结合 3. 教学要求: 1)使学生了解服装服装用材料的概念与分类、服装材料的演变与发展、服装材料与服装的关系、服装用纤维纱线、服装用纺织织物; 2)培养学生使用服装用裘皮皮革、辅助材料、衣料的性能风格的设计能力以及衣料的鉴别选用和衣料的洗熨保管的运用能力; 3)培养学生对成衣的分析鉴赏能力;培养学生收集资料、利用资料的能力。培养学生的自我学习能力。 四、实训指导书和主要参考资料

服装设计基础知识

服装设计基础知识 服装设计基础知识 (2) 2007-03-21 22:48 服装设计基础知识 (2) 五、服装设计的三大要素以及服装的整体美概念 造型、色彩、材质是服装设计的三大要素。 (一)型与服装设计 服装的造型可分为外造型和内造型,其外造型主要是指服装的轮廓剪影,内造型指服装内部的款式,包括结构线、省道、领型、袋型等等。 服装的外型是设计的主体,内造型设计要符合整体外观的风格特征,内外造型应相辅相承。要避免抛开外型风格一味追求内造型的精雕细刻,因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果。 1(服装的外造型设计服装设计作为一门视觉艺术,外型轮廓能给人们深刻的印象,在服装整体设计中造型设计属于首要的地位。服装的外轮廓剪影可归纳成A、H、X、Y四个基本型。在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多种的变化造型来,以A型为基础能变化出帐篷线、喇叭线等造型,对H、Y、X型进行修饰也能产生更富情趣的轮廓型。 轮廓线的变化是流行款式演变的鲜明特点,例如20世纪50年代流行的帐篷形,60年代的酒杯形,70年代的倒三角形,70年代末、80年代初的长方形以及近年来流行的宽肩、低腰、圆润的倒三角形等等,见图1,9。设计师应对型有敏锐的观察能力和分析能力,从而预测出或引导未来的流行趋势。纵然服装的外造型千变万化,但都离不开人体的基本形态,决定外形线变化的主要部分是肩、腰和底边。例如腰部是服装造型中举足轻重的部位,其中腰部的松紧度和腰线的高低,是影响造型的主要因素。腰部从宽松到束紧的变化可以直接影响到服装造型从H型向X型

的改变,H型自由简洁而X型纤细、窈窕。腰节线高度的不同变化可形成高腰式、中腰式、低腰式等服装,腰线的高低变化可直接改变服装的分割比例关系,表达出迥异的着装情趣。 2( 服装的内造型设计服装的内造型设计主要包括:结构线、领型、袖型和零部件的设计。服装的结构线具有塑造服装外型,适合人体体型和方便加工的特点,在服装结构设计中具有重要的意义,服装结构设计在一定意义上来说即是结构线的设计。 服装的结构线即是指体现在服装各个拼接部位,构成服装整体形态的线,主要包括省道线、褶裥和剪辑线及装饰线等。结构线不论繁简都可归纳为直线、弧线和曲线三种。由于人体是由起伏不平的曲面组成的立体,因而要在平面的面料上表现出立体的效果,必须收去多余的部分,除了利用面料的可塑性对其进行湿热定型外,一般主要是通过省道与裥的设置来实现这一目的。省是缝合固定的,根据所设的不同的位置,分为胸省、腰省、肩省、后背省、臀位省等等。其中胸省是女式服装中最为关键而重要的因素。胸省根据款式的变化具有不同的形式,主要可用原型倾倒和剪开折叠两种方法将胸省进行转移,见图1,10。例如利用剪开折叠法先从收省的地方朝胸省剪开,以胸省点为圆点,在折叠腋下省的同时,省道就转移切开线的位置,完成了胸省的转移。 裥是在静态时收扰,而在人体运动时张开,比省更富于变化和动感,裥的设计主要以装饰为主,一般有褶裥、细绉褶和自然褶三类。 剪辑线的作用是从造型美出发,把衣服分割成几个部分,然后缝制成衣,以求适体美观。剪辑线可分为六种基本形式:垂直分割、水平分割、斜线分割、弧线分割、弧线的变化分割和非对称分割。服装结构设计中根据不同的款式风格和体态特征,巧妙地运用省道褶裥和剪辑线,充分考虑内外结构线的统一与协调,才能使服装造型更为丰富多姿。

中国优秀服装设计师名录

薄涛:著名服装设计师,薄涛制衣(中国)有限公司董事长、艺术总监;最早在国内开设高级时装定制的设计师,第一位服装设计外观专利申请人。曾推出薄涛盛装制服、薄涛高级成衣、薄涛高级时装定制三个系列,2007年与松雷集团共同投资组建北京蝶之尚时装有限公司,推出品牌“蝶”。擅长女装礼服类设计。 陈闻:中国十佳服装设计师,创立LIEN21设计顾问工作室、CHENWENSTUDIO上海陈闻服装创作工作室。曾就职品牌“威鹏”、美国牛仔休闲品牌DNIM、设计师品牌CHENWENSTUDIO,时尚休闲女装品牌BINDWLLD WEEKEND,爱登堡等。擅长牛仔休闲类设计。 蔡美月:“中国十佳时装设计师”,厦门(台湾)伟栊服饰有限公司创办者兼总设计师,曾任厦门伟栊服饰有限公司总设计师,厦门萝丝夫人贸易有限公司总经理。偏重平民婚纱设计。 邓达智:加拿大安大略省获GUELPH大学经济学学士,曾任英国伦敦“CHI”服装系列设计师、“古谷惠”及“读卖”设计总监;兼任时装历史服饰评论研究者、作家、电视及电台节目主持人;2003年联合设计师亚辰、资深艺术指导苏绮甜组成CHISON(至神)企业发展中心。 邓皓:中国十佳服装设计师;深圳市邓皓时装设计有限公司董事长兼艺术总监;经日本、法国进修、深造,广东省优秀服装企业家。对针织面料和色彩、纹样有独到见解。 邓兆萍:中国十佳服装设计师,广州心水服装服饰有限公司设计总监,1996年创立“兆丰制服”和“心水时装”。擅长女装设计和制服设计。 端木文:中国十佳服装设计师,曾与多家国内外著名服装品牌合作,先后任职于意大利旗牌王公司、福建才子集团、九牧王(中国)服装集团、美国Leedarson立达星服装公司、厦门永泽时装设计有限公司、加拿大PAD服装科技、问鼎国际品牌顾问机构。 房莹:中国服装设计师“金顶奖”得主,毕业于中央工艺美术学院,研修于法国巴黎高级时装工会学校。在美国纽约举办过丝绸专场时装发布会,参加在法国举办的“时尚中华”当代中国优秀时装设计师作品发布会。现在北京798艺术区开设“房莹空间”。 方敏:中国十佳服装设计师,在法国获高级服装文凭;创建“名娜”女装品牌、“洛兹·法雷德”休闲男装,任宁波洛兹服装设计有限公司总经理。 方健夫:中国十佳服装设计师,先后任职于意斯奴服饰有限公司、“KENNETH·FONG设计工作室”,中山市建德制衣厂、美国ZIPPINC集团、法国服装技术研究学会、“KENNETH FONG”肯尼斯方服装品牌设计策划机构。

服装表演教学大纲设计

实用文档 《服装表演》实践课程教学大纲 一课程性质、目的、任务 (一)课程性质 《服装表演》课程是服装表演专业大一上学期的核心课程,同时是模特行业领域中应用极为广泛的专业基础课程。属专业课群中的课程之一。是服装表演专业的必修课。 (二)课程目的 通过本课程的教学,讲授模特在T台、舞台以及大众面前的表演展示技能,学生可以掌握不同风格的步伐、造型、表情、转体及组合表演技能,理解服装设计师的设计构思能力,运用合理的表演技巧进行诠释,学生能够独立完成不同主题的演出活动以及不同风格的服装展示,着重培养学生的舞台表演意识,能够参加校、外服装表演实践活动。为今后的表演实习以及服装表演的组织和编导课程的学习打下扎实的基础。 (三)课程任务 养成严谨的工作态度;培养学生扎实的文化基础和服装表演新观念、高技能是形成职业模特素养的前提,可更好服务地区服装产业的发展。通过课程学习使学生具有整体调控、综合运用专业知识的能力,为专业学习打下良好的基础;培养模特行业的职业素质,为从事模特工作打下基础。 二实践教学容 (一)实践教学容选取原则

本课程大纲的教学容依据专业岗位要求和学生实际为原则 (二)实践项目教学容及实践要求、标准 实践项目一(基本站姿) 实践目的: 1、掌握模特原地站立姿态技巧,达到熟练展示的能力,具有舞台表演综合素质。 2、掌握模特造型--原地造型,在原地站姿的基础上,演变8种基本原地造型姿态,掌握8种模特基本原地造型技巧,4种简化式原地造型技巧,达到熟练展示的能力。 实践任务(完整独立作品): 独立完成模特站姿的多种形态拍摄作品(照片形式), 并配套完成拍摄作品的动作说明(明确字数要求)。 实践地点: 体育馆2楼表演形体教室 实践容: 1、学习模特原地站立姿态基本要求与姿态技巧。 2、学习模特造型--原地造型,在原地站姿的基础上,演变8种造型姿态,掌握8种模特原地造型技巧,达到熟练展示的能力。 (1)12点站姿(左右脚变换)、1点、11点、10点、2点、3点、9点站姿 (2)在8种基本造型的基础上,演变4种简易造型

品牌服装设计教学大纲

品牌服装设计教学大纲 服装设计方向) 176学时) 课程名称:《品牌服装设计》 参考教材:《品牌服装设计》刘晓刚编著东华大学出版社2006 年出版《服装商品企划学》李俊主编中国纺织出版社2005 年出版 《现代展示艺术设计》李喻军主编湖南科学技术出版社2002 年出版开课部门:服装系 学时:总176 (理论12 学时,实训154 学时) 适用专业:服装设计专业 职业标准:服装设计师助理 一、课程性质与任务 本课程是高职高专服装类专业学生的必修课程之一,也是服装类专业的核心能力课程。 课程设置 是根据企业的用人需求,毕业生的主要就业岗位包括服装设计师、服装设计师助理、服装陈列师等。 本课程的实施需在学生掌握一定的版型、设计和制作知识的基础上,结合企业的实际 开发项目, 以品牌服装为主线,以品牌服装设计为核心内容,从设计的角度出发,综合运用所学知识展开教学。

二、教学目的与要求 通过本课程的学习,学生奠定了良好的综合运用知识的能力,保证综合实训以及毕业 设计能够顺 利完成。 《品牌服装设计》课程教学是以培养服装行业高级实用人才为目标,要有一定的岗位 针对性和 实用性,学生通过对品牌服装设计基础的学习,可以将掌握的服装设计基本知识和基本技 能充分运用 到市场设计实践中去,也可以熟悉和掌握品牌企业的运做方式以及业内动态,有利于促进 学生专业技 能和综合技能的提高,对学生职业能力、职业素质的养成具有重要的作用,使学生毕业后能够迅速投入企业的岗位角色,担当起产品设计的重任。 三、教学内容 课业一:目标品牌市场调研工作任务——对已有目标市场进行调研与市场分析。确定新产品的设计方向。 学习目标——学习本课程后学生应该能够根据新产品设计开发任务书,在规定时间内制定详细完 整的调研计划、合理分配调研任务、确定采取什么调研方法、及如何按计划实施调研,并 对获得的调 研信息的进一步分析比较。培养调研过程中发现问题、解决问题的能力、以及对调研中出现的意外情 况的应对能力。培养团队的沟通与合作精神。以及学生独立完成工作记录的存档、资料收 集整理分析, 并最终完成一个完整的调研报告书的任务。 学习组织形式与方法——在规定时间内,以分组的形式进行市场调研。教师在调研过程中主要起 指导作用.以学生为主体,选出组长,采取分工合作的方式。团队合作任务的分配按企业设计师助理的工 作内容进行划分。 评价要求——明确过程确认制度, 每完成一个环节需要下一个工作环节对其进行确认。调研报告

最新服装设计基础试卷

服装设计基础试卷 一、单项选择题(本题共15小题,每小题2分,共30分) 1.一般人身体的正常比例为()头高。 A.5-6个 B.7-8个 C.9-10个 D.10个或10个以上 2.描绘人体时一定要注意人体的平衡,即()的把握。 A.前中心 B.前中心线 C.重心 D.重心线 3.儿童的五官偏下,眉毛在头长的()处,眼睛在眉至鼻底的()处。 A.1/2 ;1/2 B1/2;1/3 C.1/3;1/2 D.1/3;1/3 4.结构素描的方式,或者说理解方式,( )年代引入我国,而直到()年代才真正开始深入学院素描的教学体系中。 A.20世纪90;90 B.20世纪70;90 C.20世纪80;90 D.20世纪80;80 5.线可分为()折线和曲线。 A.水平线 B.垂直线 C.斜线 D.直线 6.()一般为4:1或6:1等。 A.无规则比例 B.渐变比例 C.黄金比例 D.不规则比例 7.可夸大肩部造型,并使衣、裙下摆内收,使外形向上、向两侧伸展,形成上宽下窄的效果称为()。 A.X型 B.Y型 C.H型 D.A型 8.()是变化最多的服装零部件。 A.袖子 B.口袋 C.门襟 D.领子 9.领面和驳头有时相连,有时不相连。相连时没有接缝的驳领称为() A.平驳领 B.戗驳领 C.圆驳领 D,青果领 10.( )具有透气、挺爽、凉快的性能,且比较牢固,但抗皱性差。表面有毛糙的肌理,具有古朴、粗狂的外观风格。 A.麻织物 B.毛织物 C.棉织物 D.化纤织物

11.后衣片装饰——后衣片的图案可以独立存在,也可以作为这件上衣其他纹样的主导。和前衣片一样,也可运用适合纹样和单独纹样的组织形式。下摆处则用()的组织形式。 A.单独纹样 B.连续纹样 C.具象纹样 D.适合纹样 12.前衣片装饰——前衣片是上衣图案装饰的重点部位。其图案纹样的造型对这件上衣其他部分的纹样造型起着主导作用,一般运用()的组织形式。 A.连续和单独纹样 B.具象和适合纹样 C.适合和单独纹样 D.适合和连续纹样 13.对比、跳跃、活泼() A.邻近色 B.同种色 C.主色调 D.不同色彩相配 14.明度的渐变色相配——() A.稳重、低沉 B.自然、协调 C.清新、优雅 D.丰富、节奏感 15.下列不属于垂直线的特性的是() A.修长 B.广阔 C.挺拔 D.权威 二、是非选择题:A为正确B为错误(本题共20小题,每小题2分,共40分) 1.服装是指上衣和下装的总和,是一个合称。() 2.素描不是要如实表现每个局部,而是要认识和表现对象的关系。()

服装设计教学大纲培训课件

《服装设计基础》教学大纲 开课系:服装艺术设计系 适用专业:服装设计与工艺(普高学生) 学时:80学时 一、课程性质和任务 《服装设计基础》课程是服装设计与工艺专业(普高)造型基础模块中的专业必修课程。本课程注重培养学生的专业基础能力——服装款式的设计能力,通过理论讲授、创意设计等实训方式,使学生通过系统学习服装款式设计的相关理论知识及实践训练,培养学生设计思维能力和设计创新能力。 二、课程教学目标 (一)知识目标 1、了解服装款式的设计要素; 2、掌握形式美的基本原则以及在服装款式设计中的运用; 3、掌握单品类服装的分类与设计方法。 (二)能力目标 1、培养学生设计思维能力和设计创新能力; 2、培养学生收集资料、运用资料的能力; 3、培养学生的自主学习能力。 (三)素质目标 1、培养学生的对服装专业的兴趣; 2、培养学生对服装设计的严谨态度; 3、培养学生的设计创新意识。 三、教学内容、教学要求 只供学习与交流

只供学习与交流

只供学习与交流

只供学习与交流

四、实训指导书和主要参考资料 1、指导书 《服装款式设计》周朝晖邓美珍主编哈尔滨工程大学出版社,2009年 2、主要参考资料 《服装设计学》刘元风著高等教育出版社 《服装款式设计大系》王鸣编著辽宁科学技术出版社 《服装款式构成/服装设计专业系列教材》编者: 李永平中国轻工业出版社五、学时分配表 只供学习与交流

六、单元教学组织设计 1、,利用多媒体教学方式理论教学,注重与实物或图片结合。 2、为每一次课的教学目标制定合理的考核项目,利用5~10分钟的课堂时间测试和评分,使学生及时了解学习效果。 3、在实训较多的课程的理论讲授时,采用互动的形式,分组进行讨论,代表发言,提高学生学习兴趣,变被动学习为主动学习。 4、教师在讲授理论后,要求他们在课余时间完成信息收集(网络、时尚期刊、市场),并能将其在课堂实训作业中结合利用。 5、为了提高实训的教学效率,课前使学生了解实训的目标,制定由浅入深的实训项目,并对实训内容进行检查,指导学生进行相应的设计项目。 6、教学手段概述 ①理论讲授; ②实例讲解; ③一对一的习作辅导; 七、考核方式和标准 1、考查方式 灵活多样的考查方式可以全面考查学生的学习效果。考查方式分为过程考查和综合考查两种。 只供学习与交流

服装教学大纲

目录 《服装效果图》教学大纲 (1) 《服装设计》教学大纲 (4) 《服装结构》教学大纲 (7) 《服装工艺》教学大纲 (10) 《服装专业英语》教学大纲 (12) 《服装结构CAD》教学大纲 (14) 《服饰图案》教学大纲 (16) 《女装设计项目》教学大纲 (19) 《男装设计项目》教学大纲 (24) 《童装设计项目》教学大纲 (29) 《服装陈列项目》教学大纲 (33) 《服装营销项目》教学大纲 (39) 《美术欣赏》教学大纲 (44) 《服饰色彩》教学大纲 (46) 《服装史》教学大纲 (49) 《摄影》教学大纲 (53) 《服装整理》教学大纲 (56) 《民族服饰文化》教学大纲 (59) 《服饰手工艺》教学大纲 (61) 《服装市场营销》教学大纲 (63) 《服装材料概论》教学大纲 (66) 《服装外贸跟单理单》教学大纲 (70) 《服装生产管理》教学大纲 (72) 《服装品牌策划》教学大纲 (77) 《立体裁剪》教学大纲 (80) 《毕业设计》教学大纲 (82) 《专业实训》教学大纲 (84) 《岗位实习》教学大纲 (86)

《服装效果图》教学大纲 课程中文名称:《服装效果图》 课程代码:203039 课程性质:专业必修课 学时学分:40学时,3学分(理论14学时,1学分;实践26学时,2学分) 先修课程:《服装设计》 适用专业:服装设计(中职) 一、课程性质、目的和要求 《服装效果图》是一门理论与实践相结合的专业性学科,是服装类课程中的专业课程,是服装设计专业学生的必修课。通过本课程的学习,使学生能较熟练的掌握服装与人体之间的表现方式及服装效果图的各种表现技巧,以便更好的表达设计意图。 二、课程内容 《服装效果图》以服装为对象,研究服装设计的表达方法和表现技法一门专业基础课程。要求从人体研究入手,由浅入深,运用各种技法对服装的款式、质感、发型、配件等加以表现,使画面达到完整性与艺术性兼备。 (一)课程重点与难点 课程重点:着装效果图及平面效果图的表现。 课程难点:人体结构的准确表现、着装的合理性及时装画的表现技法。 (二)课程内容 第一章概述 1、服装效果图的概念 2、服装效果图的种类 3、服装效果图的特征 4、服装效果图的学习方法 第二章人体绘画 一、人体比例与动态 1、人体大形各部分比例 2、人体动态,人体动态正面、3/4侧面、正侧面及背面的画面安排 3、男人体、女人体、儿童体的比较 二、人体局部的刻画 1、头部与脸部五官的画法 2、脸部五官的位置 3、手的画法 4、脚与鞋的画法。 第三章服装的表现 一、着装效果图 1、服装的局部表现(领、袖克夫、口袋、褶裥、门襟、省) 2、人体着装练习(紧身、宽松和合体的服装) 服饰与人体关系,服装线条的特性与表现,以款式定动态。 二、平面效果图 1、平面效果图的分类。

服装营销与品牌服装设计的关系要点

服装营销与品牌服装设计的关系 在服装品牌的发展中,到底是设计重要还是营销重要,这是一个服装实战中必须正视的问题。如何树立正确的服装营销观念,并用来指导服装品牌的建设,是服装企业首先要解决的问题。中国服装企业营销观念和操作的偏差和低水平能够是制约中国服装品牌发展的关键,因此我们非常有必要来厘清服装营销的观念,把握设计与营销的辩证关系。 一、曲高和寡少人追——以设计为中心的服装品牌思维 由于服装的流行性,注定了服装产品的不断变化,也就意味着需要不断进行创造和设计,因此,设计无疑是重要的,乃至于很多品牌的创始者就是设计师,杭州女装多数品牌的老板就是设计师出身。正因为如此,设计被放到服装界无以复加的地位,业界广为流传着这样的认知:设计是品牌的灵魂。而在众多中国服装企业,营销则只是服装品牌的陪衬,只是充当着促销的角色。这就是以设计为中心的服装品牌思维。 在这种服装品牌思维中,设计被看作是服装企业的主导,设计部门凌驾于其他部门之上,而营销则被局限在推广促销已经设计制造出来的服装产品上。销售的不畅往往片面指责营销部门销售的不力,而没有认真审视设计是否符合市场消费群体的需求。 毫无疑问,绝大多数设计师没有受过营销相关的商业训练,设计师的专业设计技能鼓励设计师从内心出发,象创作作品一样进行服装设计,更多的体现设计师本人的风格。设计师很少能够考虑推出的市场时机以及成本问题,因此导致许多服装设计不能吻合市场需求或者设计难以实现。有些美轮美奂的服装设计可能会获得大奖,但是却不能为市场接受,所谓的叫好不叫座。 以设计为中心虽然偶尔能碰运气推出若干畅销服装款式,但依赖设计师的技巧和直觉来满足消费者,失败率实在太高。

服装设计名师与品牌

20世纪标志性人物,设计师与他的作品及其特点 1.保罗’布瓦列特(Paul Poiret,1879—1944年) 保罗·布瓦列特被誉为“全世界第一个时装设计师”。1879年他出身于巴黎一个布商之家。1904年在巴黎欧伯街独立开店营业,妻子丹妮丝是他设计灵感的源泉。他主张放弃束腰造型和紧身胸衣,把服装设计重心放到女性身体的自然表达上,强调服装的支点不在腰上而在肩部。“把女性从紧身胸衣的独裁垄断中解放出来”成为他时装革命的El号,这使设计师和着装者对服装开始有了全新的看法和体验,从而开启了服装自由化、个性化的新时代。布瓦列特的设计改变了原来服装的基本结构,使女装轻松、自然,他提高了服装的腰线,衣领也越开越低,形成了和传统女装的巨大差异。之后他相继推出的一系列简便、瘦长、外轮廓线呈直线条的服装,改变了女装的紧身造型,在服装史上具有划时代的意义。1911年他推出了表现女性优雅而行走相当不便的霍布尔裙(hobble skirt)或叫蹒跚裙,风行于巴黎十多年。霍布尔裙发表不久,为了步行方便,他又将霍布尔裙的下摆开衩,将设计的重点下移,也将人们的视线吸引到女性的腿部。在服装色彩上,采用了强烈的色彩,取代了传统s形服装流行的淡色、粉色系列,图案也不再是以往的淡雅花卉,而是具有强烈表现色彩的花纹,并采用华丽的装饰,色彩鲜艳的刺绣、锦缎、流苏、珍珠和罕见的羽毛都是他广泛使用的装饰品。布瓦列特另外一个重大的创造是他在服装设计中借鉴了日本、中国、印度和阿拉伯世界具有东方韵味的服装特点和风格。如采用带腰带的长袖衣衫(caftans)、日本式样的和服(ki.monos)、东方宽大的女子长裤(pantaloon)、阿拉伯风格的女子束腰外衣(tunic)、面纱、穆斯林式样的头巾(turban),这些设计都非常典雅而流畅,加上鲜艳的色彩图案,引起巴黎和其他欧洲国家上层女子的喜爱。同时布瓦列特也是世界上第一个出品自己香水的时装设计家。到此为止,布瓦列特不再仅仅是一个时装设计师,而成为20世纪第一个真正的设计师,从首饰到室内设计,他在人们的生活中留下自己的设计作品。布瓦列特打破了紧身胸衣对女性身体的束缚,创造了具有品牌意识、时髦观念的美观大方的新女装,从而开创了时装行业,成为现代时装设计的奠基人 2.帕坎夫人简·帕坎是20世纪初期法国时装界相当出风头的女设计师,她比布瓦列 特稍早出现在巴黎时装界,1891年在巴黎开设自己的时装店“帕坎之家”(Maison Paquin)。1900年,帕康是第一个被推选为当年的巴黎世界博览会时装部分负责人的女性;1913年,她又是第一个获得法国荣誉军团勋章的女性。她也是法国第一个在纽约、马德里、布宜诺斯艾利斯设立分店的时装设计师。这些使她在时装史早期具有相当重要的地位。帕康夫人设计的服装具有实用、高雅的风格特点,并且制作工艺精良,作品中纤婉、古典的意蕴给人们留下了深刻的印象。她的毛皮服装很受欢迎,根据不同的服用对象,在各种材料的衣服领子、袖口以及饰带、围脖和皮手筒上都使用了各种富有个性的裘皮装饰。1906年,帕康设计了她著名的“帝国风格”(Empire--line Dresses)女装系列,开始改变传统的s形或者A形女装设计的套路,试图探索服装的新形式。1926年推出的三角形毛皮大翻领大衣等,至今仍以“帕坎式”留名于世 3.露西尔(Lucile,1863—1935年) 女设计师露西尔1863年出生于英国伦敦,1891 年在伦敦老柏林街创办了英国第一家法国式时装店,1910年2月在纽约开设时装分公司,并从伦敦请来时装模特进行表演,首次将时装表演艺术推上了舞台,轰动了整个纽约。此后她又陆续在巴黎和芝加哥开设了时装分店,很快她的时装事业赢得极高的声誉。露西尔一

服装设计(造型)教学大纲

《服装设计(造型)》教学大纲 一、课程性质及开课要求 课程编号: 课程名称:服装设计(造型) 课程类型:专业发展课(必修) 学时总数:52学时 开课学期:第三学期 开课对象:服装设计本科专业方向学生 先修课程:服装设计概论、服装设计(款式)、服装结构1、表现技法(服装) 后续课程:服装设计(专题) 选用教材:无指定教材,按任课教师的教学计划执行 二、教学目的 本课程主要是掌握服装设计中服装造型设计的基本理论知识,以及廓形设计,结构设计,服装局部造型设计的方法和服装造型的表现形式等。通过有针对性的服装色彩设计、形式美设计、风格设计等内容,加强学生整体全面的造型意识;通过对服装制作初步的简单的实践,使学生对服装造型的空间概念有更加深刻的体会。 三、教学安排及学时分配 1、基本理论知识(12学时) ⑴服装造型构成要素 ⑵服装配色设计 ⑶服装的形式美法则运用 ⑷服装风格设计 2、理论知识细化(16课时) ⑴服装廓形设计 ⑵服装结构设计 ⑶服装局部造型设计 3、课后资料收集 要求学生根据每次的授课内容进行相关资料的收集、整理。

4、课堂实践(18学时) ⑴点线面设计(至少3张) ⑵服装配色设计,服装设计形式美法则运用及风格设计(至项至少3张) ⑶廓形设计(至少2张) ⑷结构设计(效果图至少5张+用白坯布尝试制作成衣至少1件) ⑸立体布纹制作(至少2种纹样) ⑹针织手法学习 5、主题系列设计要求(1学时) ⑴学生以个人形式进行系列设计。 ⑵根据主题寻找创作灵感,并用文字说明。 ⑶根据灵感收集创意元素,拟定系列服装的色彩、造型、面料。 ⑷画出系列服装的彩色效果图以及正反面款式图(每个系列4-6款服装),相关配饰。 ⑸挑选一件杂志上的服装,进行立体裁剪的简单尝试,将尝试结果拍照(实物单品正面、侧面、背面,细节)。 6、设计交流(5学时) 对每次的课堂及课后训练进行评讲、修改、总结;学生在完成主题系列设计时,对灵感来源、面料、色彩等设计内容进行交流,通过对效果图草稿的审核完善设计内容,完成系列设计后,同学和老师间就设计内容进行相互沟通,使学生广泛汲取各种意见和建议,便于课后总结。 四、参考书目 服装设计造型. 柒丽蓉. 广西美术出版社. 2007-12 中国高等院校设计教程?服装造型设计教程. 林燕宁邓玉萍. 广西美术出版社. 2009-07 时装设计元素:款式与造型. 西蒙·卓沃斯-斯宾塞瑟瑞达·瑟蒙邹游董雪丹. 中国纺织出版社. 2009-08 服装造型学(理论篇日本文化女子大学服装讲座) . 三吉满智子. 中国纺织出版社. 2006-04 五、考核及成绩评定方式 1、考勤成绩、平时成绩、期考成绩比例换算按照教务系统换算比例执行。 2、考勤成绩按照学生出勤情况评定。

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