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国外实验动画对国内实验动画的影响及启示

国外实验动画对国内实验动画的影响及启示
国外实验动画对国内实验动画的影响及启示

内容摘要:实验动画是动画艺术地重要表现形式之一,其凭借极强地创造性和多样地表现手法,在动画领域占有重要地地位.中国地实验动画尽管取得了长足地进步,但动画材料地局限、创造性不足等问题,却限制了其在中国地发展.文章通过介绍实验动画地含义及发展,具体分析了实验动画存在地问题,并有针对性地借鉴了国外实验动画地先进理念,以促进中国实验动画地发展.

关键词:实验动画创造性借鉴启示

一、实验动画地概念及发展

实验动画地源头是动画短片,但它本身地表现手法不同于一般地动画短片,相对于常规动画而言是极具创造性地动画艺术形式,属于影视艺术.它地艺术表现形式通常体现创作者地个人风格和思想意识,崇尚个人独创.

实验动画最早地实践者是一群热衷于达达主义地德国画家,他们称实验动画为“原创美术电影”.之后,由于受到康定斯基点、线、面理论地影响及他对绘画与音乐地透彻分析,银幕上地表现手法有了抽象画地介入.抽象本身就是一种概念地表现,抽象动画在艺术上地表现也是受物所支配,人本身是被物化地,是生活影像本质地探索.

二、中国实验动画地现状

中国早在上个世纪年代就已经开始对实验动画表现手法进行探索.中国动画发展初期受中国传统绘画地影响,从创作初期就要力图摆脱外来地影响,做具有中国民族特色地动画,所以在汲取地手法中有中国传统绘画、戏曲以及民间艺术地表现手法,也因此创作出很多优秀地动画作品.

在国内动画创作初期,有部被称为中国水墨动画地扛鼎之作——《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《山水情》.其中《小蝌蚪找妈妈》是最早地短片,年由特伟导演,这部作品为中国动画地发展开辟了新路.因为它们打破了历来动画所采用地“单线平涂”模式,不再以线条结构为主.在丰富动画地表现手法上,传统动画主要采用了中国传统地绘画技法来绘制人物造型及进行场景地设计,同时也营造出一种空灵地意境美,增强了画面本身地层次感,创造出天水合一地自然美景.同时用逐格拍摄地动画手法把水墨动画中需要地人物形象及场景拍摄下来,形成一种连续画面地水墨画效果.此片采用地是齐白石地作品,该片一问世便轰动世界,同时也取得了多项国外大奖.

尽管中国地实验动画有了自己地特色和长足发展,但同国外实验动画相比,仍存在一些差距. .实验动画材料地局限性

我们知道实验动画创作本身除了创意就是动画材料,对于好地实验动画,动画材料本身地选择也是制作出好地实验动画地一个重要前提.以中国剪纸动画《猪八戒吃西瓜》为例,虽然这是一部成功地短片,但我们依然可以看到不足.导演万古蟾借鉴剪纸地传统艺术手法来制作,为美术片开辟了一条新地道路,但动画材料地运用本身就限定了动画地题材,对实验动画家来说他们地思维模式很难跳出动画材料本身带来地局限性.水墨动画尤其体现了动画材料对于题材地限制.由此可见,材料对实验动画内容地影响涉及了实验动画所有地类型,所以如何构思、取舍材料,是中国实验动画艺术家们非常值得研究地问题.

.创造性地不足

西方很早就出现了实验性很强地实验动画短片,但在国内由于早期地表现手法大多数是单线平涂地方法,虽然创造出非常具有民族特色地水墨动画,但就中西动画地受众群体来讲,中国动画大多是面向青少年,而西方大多数是面向成人地,这本身在创作中就受到了很大限制.就实验动画本身来讲,就是把无形化为有形地,动画本身就是个充满幻想地世界.国内实验动画相比西方缺少一定地创造性,提到创造首先要想到地是“构想”.我们可以从迪斯尼公司创作地动画来看,虽然他们地影片大多数是以动画电影地形式制作,但这种创意来源,在于每年公司内部都会让员工们提出自己地“想法”,让公司决定是否可以拍成长片或者短片动画.

所以需要团队有很强地创造力以及想象力,可以说我们要做出好地实验动画势必要走一条借鉴与创新地道路.

三、外国实验动画地启示与借鉴

由于受国内动画文化地影响,实验动画在国内没有得到足够地重视,这也影响到了动画理论地发展以及动画教育地发展,限制了国内动画艺术地发展.

在实验动画地创作中,动画师们在尝试不同地创作方式,不管是逐格拍摄地黏土动画、偶动画、沙土动画以及传统地二维动画和动画,创作时都会考虑什么样地动画适合用什么样地创作材料.以一位捷克实验动画家为例,他地创作材料是用自然材料即身边地垃圾,当你看到他地实验动画就会觉得生活中很多物质都可以作为实验动画材料,由于他地动画是采用一种逐格拍摄方式,所以我们看到在镜头前放着垃圾,然后通过自己地创作,让这些静止地垃圾“活”起来,用城市垃圾来讲故事.“城市垃圾”就是这位捷克动画家所选择地动画创作材料,用这样地方式来表现一种残缺地美.合理地运用自然材料作为动画材料是对传统观念地实验动画材料地挑战,实验动画材料形式地拓展,直接影响作品地创作风格.不同地动画材料地表现对实验动画本身以及内容起到至关重要地作用,我们不但要学会用身边现有地材料去创作,也要学会材料地复合化、多元化,也就是说当一种材料不能很好地表达实验动画本身地寓意时,我们可以采用多种材料来进行创作.由此可见,我国在实验动画材料创新这方面需要不断拓展,这也是形成新地实验动画类型地重要条件之一,变废为宝地创作方式,利用身边现成地材料作为实验动画地创作材料,要尝试在这方面开辟出一条新地道路.

中国地实验动画要想走得更远,不但要保持中国动画本身地特色,更要在此基础上,参考、借鉴国外实验动画地长处,弥补自身地不足.只有这样,才能为中国动画地发展之路走得更远、努力迈向国际动画市场奠定基础.

参考文献:

[]朱剑.中国动画发展史[].北京:中国文史出版社,.

[]费伯,沃尔特斯.动画无极限——世界获奖动画短片地经典创意[].上海:上海人民美术出版社,.

[]颜慧,索亚斌.中国动画电影史[].北京:中国电影出版社,.

[]薛燕平.非主流动画电影[].北京:中国传媒大学出版社,.

100部中国播放过的动画片

1 变形金刚变形金刚的第一代,无论制作还是剧情都是最完美的一代. 2 变形金刚--2010 变形金刚系列就是从这里开始走的下坡路,以后由日本改编的越来越不象话了. 3 变形金刚--头领战士还算不错的改编品,还能看出来变形金刚的老面孔. 4 变形金刚--隐者战士就是这里开始,日本天马行空的想象力,扼杀了变形金刚... 5 变形金刚--胜利斗争合体的机甲,庞大的身躯,现在回忆起来,还有些高达的影子呢. 6 变形金刚--超能勇士完全3D CG效果,时间上的设定让人模糊不清,根据我的研究,好象是一代结束后,他们进入了时间隧道,回到一代故事发展以前的地球. 7 百变雄师相当抄袭变形金刚的动画片,不过感觉还不错. 8 绝对无敌--雷神王学校里面隐藏的巨大合体机器人,同一个又一个敌人战斗,真羡慕阿仁他们..可以明目张胆的翘课^_^ 9 六神合体呃...主角叫什么名字记不清了,反正是他为了抵抗外星同胞进攻地球而战斗,本来是攻打地球的武器机器人,被他用来当作正义使者.... 10 战神金刚(百兽王) 六个野兽合体的机器人,对抗着外星侵略者,唉...地球还真是多灾多难啊.. 11 星球大战又是....外星人...机器合体.......贫......... 12 灌蓝高手问题儿的球队,夸张的灌蓝,日本人啊,只有在动画中找回自信啊!? 13 机器猫小叮当我真的羡慕死野比....喂...你把机器猫送给我好不好?? 14 魔神英雄坛ワタル这是差生扬眉吐气的动画片啊!谁说的差生就一无是处?瓦塔诺就是最好的反证啊!"我是小救星!" (看不出来啊!这个居然是广井王子的作品啊!和樱花大战差太多啊!) 15 魔神坛斗士仁,义,礼,信,智传统美德也可以这样演义啊!日本人的想象力...真是了不得!...(如果让他们拍摄三字经,会不会也出现铠甲斗士呢?) 16 赛车手 SPEED 很速度的动画片啊...就是让人有一种偷工减料制作的感觉. 17 四驱小子玩具四驱车,热血少年,"冲啊!天皇巨星!!!" 18 蒙面斗士可以变成战斗形态的交通工具,还有正义的战士们,为什么世界上有那么多邪恶的组织啊?! 19 猫怪迈克轻快搞笑的动物动画片,没有战争,没有敌人,完全是宠物和主人之间的故事啊!! 20 猫人--沃尔特猫咪变身啊!...沃尔特经常幻想着...要是猫人在的话...... 21 非凡的公主--希瑞 "赐予我力量吧!我是希瑞!!" 22 希曼阿多拉公主的皇兄(亚当).希瑞的哥哥------希曼 23 布雷斯塔警长鹰的眼睛,狼的耳朵,豹的速度,熊的力量!随便把哪个能力给我,我都知足了. 24 最后的恐龙--丹佛别说是莫顿.非资拜克,我也想要一只丹佛那样的恐龙啊!! 25 超能恐龙肉食龙和素食龙的现代战斗,不会是为了争夺食物吧? 26 特种部队 "看我们的!!"或许从这个动画片中,你能看见美国的影子呢!也许..真的有眼镜蛇这个组织呢!! 27 阿拉蕾天才博士和机器娃娃...我看这里面最白痴的应该是博士--则卷千兵卫才对! 28 七龙珠唉.....动画没有漫画一半好看!或许是没有买到完整版权吧. 29 巴巴爸爸各里各里各里~巴巴变~联邦德国好象就只有这一个动画片似的. 30 海底小精灵蓝精灵海底版...呵呵~~ 31 森林大帝手冢治虫的作品,我不想说什么啊........ 32 狮子王意大利的人,就会抄袭,没有电影版40%好看!!!(对了,意大利版TITANIC动画片你看了没有?)

3D动画国外发展的历史

3D动画国外发展的历史 3D动画是计算机技术逐渐成熟过程中所产生的艺术门类,它不仅是一项技术,同时也是 一门迷人的艺术,是技术与艺术的高层次结合,具有比传统动画更强的感染力。 1)20世纪80年代以前 我们知道在20世纪70年代早期,计算机非常笨重,一台大型机工作数月方能生成几秒钟 的计算机图像.当时,计算机成像主要是以矢量处理为基础,涉及到大量代码。当时,尽管计 算机技术已经在某种程度上可以用来制作特技效果,但却没有广泛用于制作活动画面。直到1976年.人们才利用计算机生成的三维图像来复制演员彼得·方达(Peter Fonda)的头部。大导演 史蒂文·斯皮尔伯格1977年也曾为科幻电影《第三类接触》进行过计算机动画制作方面的尝试,不过最后并没有采用。值得一提的是美国并不是最早发展电脑动画的国家,世界上第一部完 全由计算机生成的动画电影是1975年出品的法国电影La Faim,而不是美国电影。然而时至 今日,电脑动画领域几乎已被美国一统天下。 2)20世纪80年代到90年代 1982年迪士尼(Disney)公司推出其第一套电脑动画的电影,就是Tron(中文片译《电脑争霸》).1982年至1983年间,麻省理工学院及纽约技术人员同时利用光学追踪(OpticalTracking) 技术记录人体动作:演员将发光物体穿在身上,在指定的拍摄范围内移动,同时有数部摄影机 拍摄其动作,然后经电脑系统分析光点的运动再产生立体活动影像.1983年麻省理工学院开发 了一套利用电脑语言控制卡通动作的系统。但当时电脑速度慢,需要花很长时间才能完成一 个简单的电脑动画。 从20世纪80年代末到今天,电脑硬件及动画软件都得到了迅速发展。PC的主频按照摩尔 定律翻滚着,动画软件的种类和版本多得令人无所适从。同时有很多大学及商业机构不断研 究及开发电脑动画,因此电脑动画制作也随之飞速进步。今天我们只要打开电视机,就会看 到很多加入电脑动画的广告或节目。除了应用于电视广告和宣传短片,电脑动画也被应用于 其他方面,例如电影、互联网及教育等。随着技术的进步,传统的动画片又有被三维动画电 影所取代的趋势。在新的电影中,由计算机生成的人物细节更丰富,感情表达能力更强. 3)20世纪90年代以后 1998年迪士尼影片《大力乔扬》中就有一只电脑生成的黑猩猩,微风拂来,它的毛发便轻 轻晃动,十分逼真。1999年哥伦比亚电影公司的精灵鼠小弟斯图亚特则拥有50多万根数字化 的头发,它的衣服经过数字化处理,不仅剪裁得体,而且还能自然地起皱和弯折.据说,为了 使画面显得栩栩如生,漫画家们还专门参加了裁缝培训。 2001年美国梦工厂制作的动画片《怪物史莱克》是一部非常好的动画作品,当之无愧的2 亿美元票房大片。该片的电脑技术具有突破性,如人物的表情和形体不只是简单的描绘,而 是从骨头开始,到肉体再到衣服一层一层地向外制作,一个小关节便有成千上百个可控制的“机关”,光是公主一个人物就有近30个电脑动画制作师负责(全片共有275名电脑绘制师,耗数 年完成)。视觉的真实性己达到空前的水平,再进一步便可以假乱真.据说这回原本可以一达到 一

影视动画专业毕业实习报告范文

影视动画专业 毕 业 实 习 报 姓名:杜宗飞 学号:2011090118 专业:影视动画 班级:影视动画01班 指导教师:赵建明 实习时间:XXXX-X-X—XXXX-X-X 20XX年1月9日

目录 目录 (2) 前言 (3) 一、实习目的及任务 (3) 1.1实习目的 (3) 1.2实习任务要求 (4) 二、实习单位及岗位简介 (4) 2.1实习单位简介 (4) 2.2实习岗位简介(概况) (5) 三、实习内容(过程) (5) 3.1举行计算科学与技术专业岗位上岗培训。 (5) 3.2适应影视动画专业岗位工作。 (5) 3.3学习岗位所需的知识。 (6) 四、实习心得体会 (6) 4.1人生角色的转变 (6) 4.2虚心请教,不断学习。 (7) 4.3摆着心态,快乐工作 (7) 五、实习总结 (8) 5.1打好基础是关键 (8) 5.2实习中积累经验 (8) 5.3专业知识掌握的不够全面。 (8) 5.4专业实践阅历远不够丰富。 (8) 本文共计5000字,是一篇各专业通用的毕业实习报告范文,属于作者原创,绝非简单复制粘贴。欢迎同学们下载,助你毕业一臂之力。

前言 随着社会的快速发展,用人单位对大学生的要求越来越高,对于即将毕业的影视动画专业在校生而言,为了能更好的适应严峻的就业形势,毕业后能够尽快的融入到社会,同时能够为自己步入社会打下坚实的基础,毕业实习是必不可少的阶段。毕业实习能够使我们在实践中了解社会,让我们学到了很多在影视动画专业课堂上根本就学不到的知识,受益匪浅,也打开了视野,增长了见识,使我认识到将所学的知识具体应用到工作中去,为以后进一步走向社会打下坚实的基础,只有在实习期间尽快调整好自己的学习方式,适应社会,才能被这个社会所接纳,进而生存发展。 刚进入实习单位的时候我有些担心,在大学学习影视动画专业知识与实习岗位所需的知识有些脱节,但在经历了几天的适应过程之后,我慢慢调整观念,正确认识了实习单位和个人的岗位以及发展方向。我相信只要我们立足于现实,改变和调整看问题的角度,锐意进取,在成才的道路上不断攀登,有朝一日,那些成才的机遇就会纷至沓来,促使我们成为影视动画专业公认的人才。我坚信“实践是检验真理的唯一标准”,只有把从书本上学到的影视动画专业理论知识应用于实践中,才能真正掌握这门知识。因此,我作为一名影视动画专业的学生,有幸参加了为期近三个月的毕业实习。 一、实习目的及任务 经过了大学四年影视动画专业的理论进修,使我们影视动画专业的基础知识有了根本掌握。我们即将离开大学校园,作为大学毕业生,心中想得更多的是如何去做好自己专业发展、如何更好的去完成以后工作中每一个任务。本次实习的目的及任务要求: 1.1实习目的 ①为了将自己所学影视动画专业知识运用在社会实践中,在实践中巩固自己的理论知识,将学习的理论知识运用于实践当中,反过来检验书本上理论的正确性,锻炼自己的动手能力,培养实际工作能力和分析能力,以达到学以致用的目的。通过影视动画的专业实习,深化已经学过的理论知识,提高综合运用所学过的知识,并且培养自己发现问题、解决问题的能力 ②通过影视动画专业岗位实习,更广泛的直接接触社会,了解社会需要,加深对社会的

动画发展史论文

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1999年9月至2003年7月址坊一中 1993年9月至1999年7月南流小学 AdobePhotoshopCS2认证证书 AdobePremierePro认证证书 AdobeAfterEffects认证证书 在2006—2007年度实施的《学生体质健康标准》测试中,成绩优秀,荣获《学生体质健康标准荣誉证书》 2006—2007学年参加学校的团课培训,并顺利结业,荣获团课培训结业证书 培训经历: 2006—2007学年参加AdobePhotoshopCS2、AdobePremierePro课程的培训,后获得AdobePhotoshopCS2认证证书和AdobePremierePro认证证书。 2007—2008学年参加AdobeAfterEffects7。0、3dsMax8课程的培训,后获 得AdobeAfterEffects认证证书。 工作能力: 有较强的`组织能力和实际动手能力,具备团队协作精神。对AdobePhotoshopCS2、AdobePremierePro1。5、AdobeAfterEffects7。0、EDIUS 等软件有较多的实践操作经验,能熟悉操作,在后期方面有较强的操作能力;对 3DSMAX也有一定的操作能力。英语基础知识较扎实,具有一定的听、说、读、写 及翻译能力。 自我评价: 本人具有很强的专业理论知识,基础扎实且广泛。工作认真负责,积极主动,能吃苦耐劳。为人诚实守信,勤奋务实,脚踏实地,责任感强,有较强的时间观 念及适应能力,能迅速的适应各种环境,并融合其中。有较强的组织能力和实际 动手能力,具备团队协作精神。 工作经验 工作经历:2008.3—2008.6在平顶山市平顶山教育电视台实习 语言能力

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中国、美国、日本三国动画的特点 摘要:中国、日本、美国的动画的特点,他们以不同的风格形式出现在观众的面前,各自有各自的特点。 关键字:动画、特点、技术、内容 中国动画学派以独特的风格和视角,在世界动画舞台上有着特殊的一席之地。下面谈谈中国动画的独特之处: 第一:强调内容的健康性。中国动画片突出了中国文化的优良传统,这里没有血腥,更没有色情。 第二,形式不拘一格。上下五千年、悠悠文明史,造就了中国动画片百花齐放的格局。同是水墨动画片,就可以运用多种风格的画意。齐白石、贾又福、李可染的笔法在不同的动画当中体现了不同的风格。第三:坚持民族绘画传统。中国的动画片可谓取之不尽、用之不竭,从绘画到雕塑,从剪纸到皮影,很多优秀的民族民间艺术,都是我们值得借鉴的好材料。对优秀传统文化的借鉴和对本土现实生活的提纯,使中国的动画片呈现地道的中国风貌。例如:《三个和尚》借鉴了中国戏曲风格;《骄傲的将军》表现的是京剧风格;《渔童》、《牛冤》等剪纸片吸取的是中国皮影和民间剪纸的外观形式。再例如,《大闹天宫》成功运用了中国古代寺观壁画;《鹿铃》、《山水情》脱胎于中国画中的写意花鸟和写意山水;而《南郭先生》、《火童》则融合了汉代画像石和画像砖的刚健风格。与古希腊、古罗马以及欧美等国的魔鬼、魔法、巫术不同,中国动画片中描写的神仙、鬼怪、法术也完全

本土化,像手持如意金箍棒、火眼金睛的孙悟空;行走驾云的太白金星;爱管闲事的土地爷,还有顺风耳、千里眼、人参娃娃……这些都完全是土生土长的“中国风”,即使绘写现代生活的动画片,也都纯然是一派中国气概。 我们不仅看到了《米老鼠和唐老鸭》这样优秀的动画片,我们同样看到了迪斯尼乐园这样享誉世界的娱乐场所。这就是现代卡通艺术的发展之路:不仅要有一个系统的文化产业,更要有完善的产业链条,逐步实现卡通产业投入与产出的良性循环。而它的发展与繁荣,在很大程度上取决于社会经济水平与大众文化消费观念。超过一个世纪的历史,中国卡通始终处于产业化的边缘,没有能够实现产业发展的良性循环。令人欣慰的是,近十年来,中国的卡通业也正在朝着“产业化”和“良性循环”的方向发展。当然,在这个过程中会遇到很多问题和情况,所以在处理问题的能力上我们又会面临新的考验。 日本现在是世界上的动画强国。近年来,日本动画片在中国十分流行,不仅在青少年人群中倍受追捧,很多成年人也对其表现出很大的兴趣。他们观看影片、在线交流、模仿片中人物,这些行为都值得关注。但更应引起注意的是日本动画片风靡的原因,尤其是日本动画片的主题、题材与文化意蕴等。故事动画片所描述的故事,不管是侦探型故事,还是人与自然的故事,亦或是记录高中生活的现实题材,都有一些共同的特征值得关注。普适性的主题日本动画片包含了许多人类普遍关注的主题。如《中华小当家》表现了小当家的奋斗史;《海贼王》反映路飞冒险,还有很多的作品表现了主人公的友情与爱情等亘

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各国动漫的发展历程及特点

论“各国动漫的发展历程及特点” 学院: 专业: 姓名:陈默 学号:

目录 一、摘要---------------------------------------------------3 二、关键词------------------------------------------------3 三、正文----------------------------------------------------3 3.1动漫史的起源与发展--------------------------3 3.2美国动漫发展史--------------------------------4 3.3日本动漫发展史--------------------------------7 3.4中国动漫发展史--------------------------------9 四、结束语-------------------------------------------------11 五、参考文献----------------------------------------------12

一、摘要: 动漫以日本及美国为最高水平,人们通过这种形式可以完成心中的想象向其他人传播的目的,而且日本和美国的动 漫事业已经发展到跟电影同样的程度,甚至已经分了级别对 应各种年龄段。动漫为何有如此大的魅力,我们来了解下 动漫史的起源与发展。 二、关键词:动漫史、起源、发展、影响 三、正文: 3.1动漫史的起源和发展 (1)朦胧意识时期——野牛图 ·旧石器时代西班牙北部阿尔塔米拉洞穴的壁画 ·约2000年前埃及墙饰 ·人类不断追求的执着和探索的梦想 (2)思想形成时期——幻盘、走马盘 ·19世纪20年代,英国科学家发现“视觉暂留”现象 ·1832年发明幻盘,将系列动作按顺序排列 ·1834年发明西洋镜,娱乐玩具 ·1892年发明实用镜,可放映15分钟 (3)技术探索时期——光学影戏机 ·1877年,雷诺将诡盘与幻灯相结合,研制出“光学影戏机” ·为电影、电视上放映奠定了基础。 ·世界上最早放映动画片的人,作品有《丑角和它的狗》、《一

54部经典国外动画片

54部经典国外动画片:送给70-80年代的朋友 法国动画片《巴巴爸爸》 【原片名】Barbapapa 【出品年代】1975年 【出品公司】Polyscope 【剧集总数】45集(每集5分钟) 可里可里可里,巴巴变~。巴巴爸爸是法国漫画家Annette Tison和他的丈夫Talus Taylor根据棉花糖的形状创作的漫画形象,巴巴一家可以变成任何东西,巴巴爸爸遇见了巴巴妈妈,然后生了七个孩子,各有爱好。利用可变的身体,巴巴家族成员之间,他们与人类之间发生了很多有趣的故事。 这就是巴巴爸爸、巴巴妈妈、巴巴族、巴巴拉拉、巴巴利鲍、巴巴鲍巴、巴巴贝尔、巴巴布拉德、巴巴布拉卜,记住了吗?巴巴爸爸、巴巴妈妈、巴巴族、巴巴拉拉、巴巴利鲍、巴巴鲍巴、巴巴贝尔、巴巴布拉德、巴巴布拉卜(开场白)。 美国动画片《变形金刚》 【原片名】Transformers 【出品年代】1984年 【出品公司】Marvel Production/Hasbro(孩之宝) 几百万年以前,在一个名叫塞柏特恩的星球上居住着有思维有感情的智慧机械体-变形金刚。变形金刚分为汽车人和霸天虎。残忍的霸天虎们唯一的目标就是彻底统治宇宙,他们计划要消灭热爱和平的汽车人。汽车人们在这性命攸关的时刻勇敢地选择为生存而战。用“万人空巷”、“红遍神州”来形容《变形金刚》当年在中国大陆地区的热播绝对不是夸张之词。诚然,以现在的眼光来看,本片的构图、情节多处都经不起推敲。然而本片对“机器人”“变形”“组合”等元素的运用确实是到了驾轻就熟的地步,因而受到孩子们几近疯狂的追捧和痴迷也就不足为奇了。汽车人,发动引擎,变形出发!(擎天柱语);霸天虎们,撤退,快撤退!(威震天语)。

影视动画专业介绍

影视动画专业介绍 随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加,三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性,在视觉效果上弥补了拍摄的不足,在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多,同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。制作影视特效动画的计算机设备硬件均为 3D数字工作站。制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。 专业简介 影视动画专业方向设有美术基础、动画造型设计、游戏角色创作、游戏场景设计、剧本创作、电脑二维动画、电脑三维动画、动画运动规律、影视后期编辑与制作、影视语言、摄影艺术、动画导演技巧、

影视动画概论、动画市场、动画表演、动画服装等课程。而武汉工程职业技术学院动校企合作专业正是为影视动画专业努力培养高素质的适应性人才。本专业以培养影视动画设计、游戏美术设计及其相关行业的专门人才为目标,贴近现代社会动画行业急速发展的需求,注重在动画艺术与技术上的结合。 本专业的岗位定向培训分为:影视模型与渲染专业、数字角色动画专业、影视特效与合成专业等专业方向。 影视动画专业是动画设计和漫画设计的有机结合,是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上,掌握漫画设计的原则及表现技巧,了解影视及每体领域的发展方向,掌握一定的理论知识及专业技能。毕业生应获得以下几个方面的知识和能力:1)具有较高的审美素养,较强的视觉感受功能里和视觉表现能力; 2)掌握动漫画的基本原理和基础理论,并能在实践中融会贯

超经典54部国外动画片介绍

《巴巴爸爸》 【原片名】Barbapapa 【出品年代】1975年 【出品公司】Polyscope 【国别归属】法国 【剧集总数】45集(每集5分钟) 【内容简介】可里可里可里,巴巴变~。还记得这句久违的经典台词吗?巴巴爸爸是法国漫画家Annette Tison和他的丈夫Talus Taylor根据棉花糖的形状创作的漫画形象,在被改编为动画后深受观众们的喜爱。巴巴一家可以变成任何东西,巴巴爸爸遇见了巴巴妈妈,然后生了七个孩子,各有爱好。利用可变的身体,巴巴家族成员之间,他们与人类之间发生了很多有趣的故事。 这就是巴巴爸爸、巴巴妈妈、巴巴族、巴巴拉拉、巴巴利鲍、巴巴鲍巴、巴巴贝尔、巴巴布拉德、巴巴布拉卜,记住了吗?巴巴爸爸、巴巴妈妈、巴巴族、巴巴拉拉、巴巴利鲍、巴巴鲍巴、巴巴贝尔、巴巴布拉 德、巴巴布拉卜(开场白)。 都以为本片是联邦德国的片子,其实本片源自法国,只因当年国内引进为德国版,由此以讹传讹了,直至 今日。

【原片名】Challenge of the Gobots 【出品年代】1984年 【出品公司】Hanna-Barbera Productions 【国别归属】美国 【剧集总数】65集 【内容简介】与《变形金刚》近似的一部机器人变形类的动画片。玩具发行的时间要早于变形金刚,但是在1984年几乎和《变形金刚》同时推出的动画版却惨败在《变形金刚》之下,所以欢迎程度大打折扣。本片中文版的引进时间也要晚于《变形金刚》,造型设计及画风上较为粗糙,可能是造成播出之后反映平平一个重要原因。不过,该片可圈可点之处还是不少的,辽艺的配音也不错。故事情节亦与《变形金刚》类似,以里德王为首的正义一方VS由萨尔魔统帅的邪恶势力,双方在宇宙中展开激战。里德王变形的飞机,萨尔魔变形的摩托车,还有克克怪的狂笑,都留给人很深的印象。

日美动画对中国动画的影响

日美动画对中国动画的影响

日美动画对中国动画的影响 19世纪末电影技术的发明使得人类开始掌握了动画艺术的语言,随着媒介技术的不断发展,尤其是20世纪下半叶信息技术的飞速发展,动画艺术相继出现了电影动画、电视动画及现今的网络动画这几种不同的表现形式,它们也相应地经历了各自蓬勃发展的阶段。影视动画在美、日等发达国家早已形成了庞大的产业,并且动画已成为人类文化生态从工业化向信息化阶段大变更当中急剧发展起来的文化优势品种,动画这一大众文化的子类型对于中国少年儿童、甚至成人都产生越来越大的影响。动画工业发展的潜力和产业化前景、动画艺术的魅力及文化意义也逐步为中国动画人所认识。 提到动画片,我们头脑中通常反映的是米老鼠、机器猫等国外卡通形象。这一现象也正是中国动画现状的真实写照,中国动画还未能推出一个在世界范围内有影响的动画形象。中国动画曾有过辉煌的历史,赢得过无数荣耀,但进入20世纪80年代后期,随着电视业的蓬勃兴起,国产动画的年产量与市场需求之间存在着巨大的落差,美国、日本等动画大国趁机强势侵入,一时间中国动画市场几乎被外国动画片所垄断。国内的动画公司都在忙着圈钱,注重量,而非质。国内的市场环境不行,知识产权得不到保护的,比如喜羊羊的角色形象,谁都拿去用,又有几个是给动画企业交了钱的呢。动画行业已经走上加工厂的道路,很多电影大片其实都在中国进行美工制作的,最后印上好莱坞的标牌。就跟爱疯同一道理。设计环节,都在他们本土运行。好导演

入进来:一只蜥蜴慢悠悠地爬过,小狮子一本正经地狩猎般的跟踪,吼叫着吓唬它,蜥蜴依然如故,无动于衷,不屑于搭理这个胡闹的小孩。加入了这个游戏般的段落,影片紧绷的气氛立刻变得轻松了,观众也在慢慢地放松,这时再突然进入下一个情节(成千上万的野牛被惊扰,像瀑布般轰鸣着狂奔而下:小狮子在瞬间一下被推到了生气关头),强烈的情绪反差形成了张力,使故事的节奏感很鲜明,情节连接得十分紧凑。而且搞笑的部分,即在情理之中,也在意料之外。美国动画有很多这样跌宕起伏的变化的小高潮与小低潮。《虫虫总动员》中,主人公菲力把那支“冒牌英雄”队伍带到了蚂蚁王国,大家以为找到了救星,举行了隆重的欢迎仪式。然而,当马戏团员们从小蚂蚁演的话剧中得知那个“不可能完成的任务”的时候,个个脸色发白,企图开溜,菲力竭尽全力也留不住他们。偏偏他们的逃跑计划遇到了意外,在逃避鸟儿追赶时,他们阴差阳错地救了蚂蚁小公主,真的当了一回英雄。面对雷鸣般的欢呼,马戏团员决定留下,还想出了用假鸟吓唬人的办法。就在一切都看似顺利的时候,马戏团老板的到来戳穿了这个“英雄泡泡”,在众人惊讶失望的目光中,马戏团员们和菲力灰准备溜溜地离去了。就在这个时候,蝗虫正在向蚁国飞来…… 总体来看,故事线路很清晰。 拿日本动画《千与千寻》与之相比,两国动画都很具想象力,日本动画想象的更天马行空一些,连宫崎骏也说过他也有毫无逻辑的胡思乱想,你永远琢磨不透接下来会发生什么,这也是它吸引人的地方。但是最后主人公小千突然到来的爱情跟她的人物形象和剧情发展有点不搭,

《中国引进的外国动画名录》

54部经典国外动画片:记念儿时的那些时光,送给70-80年代的朋友(转载) 1 法国动画片《巴巴爸爸》 【原片名】Barbapapa 【出品年代】1975年 【出品公司】Polyscope 【国别归属】法国 【剧集总数】45集(每集5分钟) 【内容简介】 可里可里可里,巴巴变~~~。还记得这句久违的经典台词吗?巴巴爸爸是法国漫画家Annette Tison和他的丈夫Talus Taylor根据棉花糖的形状创作的漫画形象,在被改编为动画后深受观众们的喜爱。巴巴一家可以变成任何东西,巴巴爸爸遇见了巴巴妈妈,然后生了七个孩子,各有爱好。利用可变的身体,巴巴家族成员之间,他们与人类之间发生了很多有趣的故事。 “这就是巴巴爸爸、巴巴妈妈、巴巴族、巴巴拉拉、巴巴利鲍、巴巴鲍巴、巴巴贝尔、巴巴布拉德、巴巴布拉卜,记住了吗?巴巴爸爸、巴巴妈妈、巴巴族、巴巴拉拉、巴巴利鲍、巴巴鲍巴、巴巴贝尔、巴巴布拉德、巴巴布拉卜”(歌词和开场白) 2 美国动画片《百变雄狮》 【原片名】Challenge of the Gobots

【出品年代】1984年 【出品公司】Hanna-Barbera Productions 【国别归属】美国 【剧集总数】65集 【内容简介】 与《变形金刚》近似的一部机器人变形类的动画片。玩具发行的时间要早于变形金刚,但是在1984年几乎和《变形金刚》同时推出的动画版却惨败在《变形金刚》之下,所以欢迎程度大打折扣。本片中文版的引进时间也要晚于《变形金刚》,造型设计及画风上较为粗糙,可能是造成播出之后反映平平一个重要原因。不过,该片可圈可点之处还是不少的,辽艺的配音也不错。故事情节亦与《变形金刚》类似,以里德王为首的正义一方VS由萨尔魔统帅的邪恶势力,双方在宇宙中展开激战。里德王变形的飞机,萨尔魔变形的摩托车,还有克克怪的狂笑,都留给人很深的印象。 3 美国动画片《变形金刚》 【原片名】Transformers 【出品年代】1984年 【出品公司】Marvel Production/Hasbro(孩之宝) 【国别归属】美国 【剧集总数】98集

影视动画专业课程内容介绍什么是影视动画专业课程的内容

课程内容(总共约1440课时) 第一阶段:前期美术课程第二阶段:动画模块课程第三阶段: 模型模块课程第四阶段:特效模块课程 前期原画设汁 前期原画设汁是任何一部动画电影或游戏在制作前期所要进行的一项重要工作,这个过程将提供项目所需要的全部美术设计方案,主要包括角色设计,场景设讣,道具设计,气氛稿,灯光稿等等,为后期的制作提供标准和依据。 前期原画设汁课程将从解析物体形体结构的本质规律开始,应用平而处理软件,结合手绘板进行美术基础训练,主要包括:素描静物、人像,色彩基础,2D图像合成,原画创作等内容。 素描课程内容包括:静物素描和人像素描 从基本的构图原理开始,解析物体形体结构的本质规律,透视槪念,人体结构,学习如何观察分析物体的形体、质感、空间感以及明暗关系,提高学员的形彖思维能力和造型能力。 色彩课程 色彩构成与色彩搭配分析讲解,全程手绘板绘画演示教学,通过与学员充分互动,作业点评讲解,使学员掌控整个画而的色感和光感,并在素描的基础上进一步学习用色彩表现物体的立体感及质感。 合成课程 图形合成基础及技巧讲解,角色,场景,道具的设左方法和步骤演示。通过大量课堂实际绘画课程以及与学员充分 第一阶段:前期美术课程 第五阶段:班级项目全程参与制作

互动,使学员掌握原画设计相关内容和方法。 原画设左课程 从二维角度解析手绘,使用高端手绘版进行原画设立,多风格原画设左练习,激发学员绘画潜力和原创欲望,使学员熟悉了 解影视前期流程模式。 第二阶段:模型模块课程(初级阶段) maya基础知识与多边形建模基础 本课程是把我们带入三维动画学习的大门,讲解了maya的界而结构、视觉操作、显示方式、对象层级关系、对象操作方法、文件管理和常用窗口等基础知识。为我们今后髙级课程的学习打下坚实的基础。 nurbs建模 学习nurbs建模是对polygon建模的有利补充。NURBS建模也称为曲而建模,简单地说,NURBS就是专门做曲面物体的一种适型方法。我们可以用它做出各种复杂的曲而造型和表现特殊的效果,如工业管道.面貌或流线型的跑车等。 多边形复杂群体道具 本课程主要学习复杂道具模型的制作,掌握相关道具建模命令以及建模技巧。在这个学习过程中不仅能够了解到非生物类物体建模的基本布线方法和模型结构的理解调整以及组合,更是提高自身对于非生物类物体结构的深入理解。

中国动漫与外国动漫的对比研究

中国动漫与外国动漫的对比研究 组长:刘克纯(高三3班) 组员:张弋驰、楮佳、姜欢欢 指导老师:王建玲 1.中国动画建国前--早期探索期 中国的动画事业发展很早,20年代中国的动画先驱万氏兄弟(万嘉综(万籁鸣)、万嘉淇(万古蟾)、万嘉结(万超尘)和万嘉坤(万涤寰))就开始研究动画制作,第一部中国自制的人画合演的《大闹画室》就是他们制作。 1935年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。 1941年,受到美国动画《白雪公主》影响,中国制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》,在世界电影史上,这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画,标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。 2.中国建国初期--蓬勃发展期(建国到1965年) 建国后,中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展,不但作品多,而且精品也非常多。从1950年的一部动画,发展到60年代已经每年都能制作出十多部动画,其中特别值得一提的就是1961--1964年制作的《大闹天宫》。《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作,从人物、动作、画面、声效等都达到了当时世界的最高水平。这段时期,我国还开始尝试使用不同的动画制作方法,大胆使用中国的传统艺术形式。 1947年,我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》。

1958年,拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》。 1960年,完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》。 1962年,第一部折纸动画《一棵大白菜》。 新的动画形式的加入使中国动画事业到达了一个高峰。 将中国的传统艺术应用到动画中来是一个伟大的创造。不过,使用传统艺术制作动画需要更多的时间与精力,这在一定程度上制约了我国制作长篇动画的能力,而且当时电视在中国还没有普及,动画主要是在电影院播放,人们对动画的了解很浅甚至根本不知道,就更别提参与到动画制作中来了,这也是当时制约我国动漫事业向更快更好更全面的方向发展的一大因素。 3.中国文革时期(1966年到1977年) 说到中国历史,一个无法回避的问题就是中国文化大革命。文革时期,中国动画业明显的受到了影响。1966--1971这六年中,竟没有一部动画片制作出来!之后的几年,形势似乎有了一点好转,但是1972-1977年间也只有每年2-4部动画出炉。中国动画业的大好形势没有了,这一段时期,中国的动画事业几乎是一直停滞在原地。 4.中国改革开放后--缓慢发展期(1978年至1998年) 改革开放,中国动画终于又迈开了沉重的步伐,但是,文革带来的滞后却是无法改变。这一段时期,中国动画的发展不再有建国初的强劲气魄,虽然动画产量又开始回复,每年还是有许多动画制作出来但是其中存在的问题却是不容忽视的。如:一、不再探索新的动画形式,只是满足于建国时的那几种传统艺术动画了;二、由于根深蒂固的思想“动画片就是小孩子看的东西”,没有在动画的取材方面做出突破;三、可能是因为成本太高,典型的水墨动画几乎不再制做了,20年中只做出了一部;四、文革时期,中国有许多动画人才流失了,而改革开放初期,又不能马上找到这方面的人才。 当然,这段时期间的精品还是有的,如:1983年的《天书奇谭》,1986-01987年制作的《葫芦兄弟》,1984--1987年的《黑猫警长》,1979--1988年的《阿凡

中国百部经典动画.

中国百部经典动画 https://www.sodocs.net/doc/8b11665325.html,/qzone/121893155/1253523916.htm 祝福祖国建国60周年生日快乐! 一、兰菽新发——50年代,中国动画迎来初步发展 解放后,中国动画还没有确立自己的风格,于是,他们开始从苏联那里“取经”。走出模仿危机后,中国的动画片自觉地开始了民族风格道路的探寻。 1.谢谢小花猫(1950) 那个时候,还没有特效技术、数字电影,题目和字幕就用这样硕大的字宣泄着那个时代的纯朴。 新中国第一部动画片。本片编剧是儿童文学家金近,他在这部黑白动画片中,特意为鸡大嫂写了一首朗朗上口的《生蛋歌》:咯咯咯咯,咯咯咯咯,生个大鸡蛋,想想真快乐。大鸡蛋,大蛋壳,孵出小鸡来,

就会叫咯咯。为《鸡蛋歌》作曲的黄淮,后来曾为著名导演谢晋的故事影片《红色娘子军》《舞台姐妹》作曲,她所创作的影片插曲随着那些脍炙人口的经典影片而流传后世。 2.小猫钓鱼(1952)动画方明上海美影厂20\'\' 这部片中的角色设计很有意思,小猫们着普通的农民装束,透着浓郁的革命气息。 方明在中国导演的最后一部动画。本片导演方明的日文名字是持永只仁,他原本是工式“满映”人员,也是日共左派人士,在我党影响下加入东影工作。他一生对东影美术片与上海美术片的创作生产倾注了极大的热忱。 3.神笔马良(1955)木偶靳夕尤磊上海美影厂 马良的那一支笔,曾被多少小朋友羡慕,做梦也想拥有一只。如今,当年的小朋友却再也寻不到童年的梦。动画电影“中国学派”开山之作之一,在国际上屡获大奖。《神笔》在探索民族民俗方面,取得了成功的经验,对美术片的民族化方向产生了重要影响。细致的美工,诚意的制作,深刻而又易懂的道理蕴含其中。

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