六年级美术上册教学反思

六年级美术上册教学反思：

1、大多数学生课前能积极利用网络资源搜集相关的建筑资料，在教师的引导下

对各种风格的建筑进行观察分析，初步了解了不同建筑的艺术特点。学习中我还注意加强了学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，激发了学生对祖国传统文化的热爱之情。最后，大多学生都能用简短的话语表达自己的感受，学生表达能力有所提高。个别学生表达能力稍差，我在今后的教学过程中中还应加强引导。

2、教师要特别强调的是观察、分析以及起清墨稿后的

检查和修改，使学生养成思考、分析后再动笔的习惯，提高绘画表现的目的性，减少盲目性。通过起稿后的检查和修改，增强学生做事严谨、缜密的能力。

3、为了使学生了解京剧人物的形象特点，可多为他们搜集一些京剧人物的图片进行对比分析，感受其不同的造型特点。另外，可利用学习课件，分析不同行当的服饰、动态特征画面构图及用笔用墨方法。

4、学生初步接触这样的练习，应通过对不同形象进行组合的分析，引导学生感悟魔术组合的内涵，在作画之前多引导学生进行发散思维，如同形象不同的组合方法，以便打开学生的创作思路。

5、学生在绘画过程中容易出现疏密不够得当，线条画得没有秩序、缺乏变化的问题。学习中应引导学生体会线条如何产生变化，主要线条可粗一些。另外，可根据所画的内容，适当用一些点和面，使画面更加丰富

6、本课学习，材料是关键，同时好的创意会决定成败，因此，提前安排是上好本课的关键，如学生的材料准备如何、是否有在市场上买的相框、工具的准备等。会协助学生进入状态，更好地进行想像和创造。

7、本课属于色彩知识练习，教师要将枯燥的知识转化为有趣的内容，可利用演示或引导学生分析、动手实验学习和掌握调色方法，指导学生正确的调色方法，避免出现颜色脏的现象，提示学生用色方法。

8、运用邻近色的表现方法，为学生提供优秀作品，利用教材中的范作和教师示范解决。辅导学生选取的一组邻近色要与画面表现内容结合，注意体现画面的和谐。在调色中注意方法，使画面颜色协调不脏。

9、利用瓦楞纸镂空雕刻、拼贴绘画、印刷等技法进行艺术创作，对于学生来说很新奇。课堂上学生始终保持着浓厚的探究欲与创作欲，学生小组合作，大胆构思，在纸箱上撕出或刻出自己喜欢的形象与肌理。在实践中感受创作的乐趣，在变化中调整思路，激发活跃思维，促进创作，培养了学生的团结合作精神。不足之处是少数作品的层次的处理不够丰富，还应着重引导学生利用各种工具或各种方式来丰富层次以增强肌理效果。

10、本课是属于设计领域的课程，首先我寻找学生带来的参观券，但是大出意料的事情是全班的学生之有三名同学搜集了参观券。大失所望但是由于使用多媒体学习展示了同学们准备来的超市小票以及参观券，分析设计艺术的特点实用与审美原则。设计出的作品要服务与生活。对比小票与参观券的对比从设计的特点来看那个你认为更为美观呢。学生们很容易的就分析出参观券更加的美观，带领学生分析参观券中有以下的几个特征：文字——图案——色彩——面值——

副券——有效期这六大特点。我对学生进行个别的分析。

文字：首先要对参观者利用文字说明白参观内容及主题；参观的地点这些特点要用文字在参观券当中说明白。

图案：再参观券当中应用简明的图案描绘出参观内容的主要特点。

色彩：要用色彩展现出参观券的色彩特点，具有审美的艺术特色。

面值：在参观券当中要用文字的形式标明此次参观活动的门票价格。这个参观券是10元还是30元还是更高的价格

副券：副券的目的与作用有这么两点第一是，给自己留下个凭证有些人利

11、通过大量的欣赏内容了解礼品盒的结构形象功能，学习设计美观与实用相结合的相关知识，利用综合材料设计制作礼品盒，选择盒子与礼品要恰当，老师可针对作品选择对比，让学生了解基本方法。使内外部统一。在学习中，老师可借助一些方案、图案资料中的人物形象，激发学生的创作兴趣了，为学生提供直观参考，同时还有助于提高学生的表现能力。对能力强的学生，教师可鼓励他们在大胆创作的同时，细致刻画人物表情与生动的动态；对能力较弱的同学，可在临摹的基础上，添加自己喜欢的细节，从而进行创造。

12、在学习中，老师可借助一些方案、图案资料中的人物形象，激发学生的创作兴趣了，为学生提供直观参考，同时还有助于提高学生的表现能力。对能力强的学生，教师可鼓励他们在大胆创作的同时，细致刻画人物表情与生动的动态；对能力较弱的同学，可在临摹的基础上，添加自己喜欢的细节，从而进行创造。

13、学生在设计时可能会出现笔的装饰过于繁杂，忽略了对实用的考虑的情况，可通过观察分析解决。创作中要加强老师的辅导，引导学生善于发现问题和解决问题。

14、学习之后，启发学生利用业余时间搜集关于自己的家乡的介绍和图片，并且将自己搜集的资料利用电脑制成一幅精美的画面，在小组中展览或课堂展示。

15、知道中华民族有着许多宝贵的世界自然文化遗产和独特的民俗文化。进行爱国主义教育。让学生对祖国壮丽的河山与悠久灿烂的文化感到自豪，关心祖国的发展

16、学生学习时会出现对一些历史时期作民族文化不了解的情况，要通过对历史文化的了解、民族风俗的了解、直观图片等，加强学生对老房子的观察、分析环节的训练。要注意学生创作时所表现出的多样性和差异性。

17、综合性学习的组织形式是灵活多样、多姿多彩的，有学生的自方活动、有师生的共同探讨、有小组的共同讨论，有学生自发组织的集体探究，教师不可过多干涉，也不能放手不管，课堂学习应张弛有度。

18、在分析、欣赏家乡艺术中，老师应立足于美术学科的特点，在色彩、造型上多下功夫。例如：学生调查了当地的戏曲，教师则可以重点从服装、道具、化妆等视觉因素上多加以分析。

人美版四年级下册美术教案及教学反思全(新版)

四年级下册任课：

教学进度计划 目录内容 第一课植物写生 第二课放学了 第三课快乐的人 第四课材质的美 第五课有人脸的器物 第六课巧用对称形 第七课生命之源——水 第八课设计生活标志 第九课用彩墨画鱼 第十课动物的脸 第十一课认识中国画 第十二课汉字的联想 第十三课衣架的联想 第十四课艳丽的大公鸡 第十五课学画农民画 第十六课把自己的画制成拼图第十七课画家凡·高 第十八课大师画我也画 第十九课电脑美术——你追我赶

第一课植物写生 课时：2课时任课时间： 教学目标 知识目标：通过学习了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物的特征及其前后关系，能力目标：培养观察能力、线造型能力等。培养学生热爱大自然的情感和可持续发展的意识。情意目标：了解植物与人类的密切关系，引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养合作、探究意识。通过学习活动，在观察、表现植物的过程中，感受植物的美。 教学重难点 重点：了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物的方法。 难点：如何用线表现植物的前后关系和不同姿态。 教学准备：花卉实物、多媒体课件。 教学过程： 一、欣赏交流 1、欣赏教室里的植物。 师：同学们，喜欢老师带来的植物吗？说说你最喜欢哪一种植物，为什么？ 生：…… 师：你知道它们的名子吗？ 生：…… 师：老师也很喜欢这盆富贵竹，它还有一个名字叫开运竹。你看它造型高贵典雅，青翠欲滴。既能美化环境，又能净化空气，分解有毒物质。同时它的名字也大有含义，象征着富贵吉祥，开运聚财，所以现在很多人在家里或店铺里摆上一盆富贵竹，希望能给自己带来好运。 2、学生交流自己收集的植物图片。 师：植物的种类有许许多多，我看到不少同学都收集了植物图片，好东西要一起分享，下面小组内互相欣赏一下彼此收集的图片，说说它的名称以及有什么特点。 小组交流欣赏。 师：哪位同学愿意到前面来展示一下你收集的植物图片？你知道它有什么特点？ 生：我收集的是梅花的图片。梅花一般在冬季开放，味道清香。 师：同学们认识的植物可真不少，这些形形色色的植物给我们的生活带来了无限的生机与活力。这节课我们就来学习一下植物写生。（板书课题） 二、观察植物，解决难点。 1、整体观察。 师：现在让我们把目光对准这盆日本吊兰，你都可以看到什么？ 生：叶子，花盆。 师：你看它的整体外形象什么？ 生1：象扇子。 生2：象孔雀开屏时的尾巴。 教师移动花盆。

【K12学习】新人美版七年级美术下册教案和教学反思 《几何形体的联想》

新人美版七年级美术下册教案和教学反思《几何形体的联想》 本帖最后由网站工作室于 XX-4-20 10:33 编辑 《几何形体的联想》教案 教材分析： 本课是九年义务教育初中阶段美术课程中最新设计的创新思维课，属于“设计?应用”学习领域。在课程标准的课程性质部分首先指出，“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”，“学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验、发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力”。本课据此设计，意在促进学生对形象的感知、理解和创造，开发学生形象思维能力，依托学生熟悉的几何形体，引导学生进行兴味的联想和创意，进而将创意用绘画的形式表达出来。 学情分析： 针对初中学生十四五岁的年龄特点，已经有能力认识立体的几何形体，再加上学生对素描的学习很感兴趣，本课的学习对培养学生造型表现能力非常有必要。 教学目标： 1、认识几何形体，掌握其结构特点。 2、掌握形体变化的基本规律，发挥想象力，把几何形

体组合变化组成画面。 3、结合生活实际，思考身边周围事物由哪些几何形体组成。 教学重难点： 1、认识并了解各种几何体，掌握其结构。 2、能够从具体的形象概括为抽象形体，掌握其形体变化的规律。 3、能够对身边的事物进行分析，回归于生活。 教法学法：示范、欣赏、观摩、自主体验。 教具学具： 教具：课件、石膏几何体、白板。 学具：素描纸、铅笔、橡皮。 教学过程： 一、导入。 欣赏几张锥形结构的图片，内容包括自然风光山、建筑、包装-瓜子袋、家具、工业设计、灯泡、水壶、灯罩、陶艺等。 教学目的：以点带面，温故知新，引入本课内容，了解其他几何形体。 二、授新课。 第一环节欣赏。 1、出示苏联画家马列维奇的画《雨后乡间之晨》，即一

小学美术教学反思

小学美术教学反思 反思之一： 在听课学习中我看到：新课程的实施使教师的教学观念进一步得到转变。同时，观念的转变还带动了教学方式和学习方式的转变。以往“师问生答”的单一、被动的学习方式正在蜕变，已逐步建立和形成旨在充分调动、发挥学生主体性的多样化的学习方式，学生在教师指导下主动而富有个性的学习已成为课堂教学改革的努力方向。我还看到，不管采取什么样的教学组织形式，教师总能走下讲台，走向学生、贴近学生，参与到学生的学习活动中，使自己的“教”真正为学生的“学”服务，使教学向着师生“互动交流，共同发展”靠拢。不少教师的课，“民主性”逐步取代了“权威性”，教学氛围更加愉悦、和谐了，师生关系更加融洽、民主了。教师注意了让学生经历知识的形成过程，学生在教师指导下，可以用自己喜欢的方式方法自主学习了。同时，教学形式更加开放了。但是，我也看到，在实施新课程的过程中真正落实“有效教学、主动参与”，还存在一些问题需要我们反思。 1、要真正体现新的教育理念，教师须要做到三要 一要关注学生的需求，以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。二、要减少对学生的控制、放开对学生的制约，我们会发现孩子其实非常聪明，他们有自己独特的思考，有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生，给他们活动的机会、思考的空间。三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上，教师都知道即时评价，但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢？为了鼓励而鼓励，为了评定而评定，将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵，使评价确实评而有价。 ２、改变传统的教研形式和内容 在与教师互相交流的过程中，我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式，变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究，不针对问题的研究是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法，借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。 ３、提升教师反思的内涵 没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式：成长=经验+反思。通过与教师的互动交流，我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为，但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力，可以从三方面进行，第一，正面反思，即寻找具科学性又具艺术性的教学行为，通过反思将其提升到理性高度，充分展示它的闪光点，可以思考：成功的教学行为是在什么样的情境下发生的？背后支撑它的教学理念是什么？提供的教学策略是什么？成功行为给我的启示是什么？第二，负面反思，即反思自己教学行为的不足或缺失，并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考：教学中遇到了什么问题？这个问题的外部环境和内在原因是什么？如果再教一次，我如何解决这类问题？这个问 题给我的启示是什么？第三，对比反思，根据前后两次教学效果的不同，抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思，可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思，加深对问题的认识和思考能力，加快自己专业化成长的步伐。 反思之一：学生合作、探究、交流的时间和要在一节课有限的时间里完成学习任务之间的矛盾如何解决？一节课只有40分钟，在新课程理念下，学生完成学习任务，是需要不断合作、探究、交流的，而这个过程往往是一个循序渐进，由浅入深的过程，这个时间如何调控和把握？在观摩课上，高手老师们似乎完全没有这个难题，但对我们这些平民老师来说，确是一个难题。我想，这就要求我们引导者应该懂得调控艺术，做到收放自如，开阖有度，在能够引发学生思维处一定要放，让学生充分合作、探究、交流，尽情地享受驰骋思维的乐趣；但当学生的已完成了这个思维过程后，就要及时收，像上面的讨论，当学生的描述处于不断重复时，就要及时进行下一个环节，用新的信息再次激发学生新的思维。这样开阖有度，才能既完成了一节课的学习任务，又注重了学生合作、探究、交流的体验过程。

人教版六年级上册美术 保护文物教案与教学反思金品

第十二课保护文物 教学目标： 1．调查了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。 2．通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。 3．绘制宣传小报，了解保护文物的意义，增强学生的保护意识。 教学重点： 1．调查了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。 2．通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。 教学难点：通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。 课前准备： 老师准备： （1）收集当地的文物图片和文字资料。 （2）就事先了解当地博物馆或文物保护单位，以便组织学生参观。 学生准备： 铅笔、彩色水笔、颜料、彩色纸等各种绘画工具材料或陶土等手工制作工具与材料。 教学过程: 第一课时

一、导入： 看图片中央电视台鉴宝现场，人头攒动、人山人海。 俗话说盛世藏宝，乱世藏金。现在国家安定、人民富足，喜欢收藏的人也多了起来。有人说现在是全民收藏的时代，全国有七千多万藏友，电视上也有众多的鉴宝节目，这里说的宝大多数时候指的都是历朝历代的文物，文物，是民族文化的物质载体，所以我们要保护好自己民族的文物。引出课题——《保护文物》 发展阶段 （1）教师讲解一些资料展示卡、宣传小报和实物仿制的方法，为学生更好地作业创造必要的条件。 （2）作业完成后布置在教室里，互相评价、欣赏。 二、讲授新课： 说到保护文物，你们知道什么是文物吗？ 阅读课本P26第一、二两节。了解文物的范围。 1、欣赏收集到的文物图片资料，教师边引导看图，边讲解。 （1）中共一大会址 1920年和重大历史事件、革命运动和重要人物有关的，具有纪念意义和历史价值的建筑物、遗址纪念物等。谁能举一下我们自己身边的例子？绘画大师李可染的故居，淮海战役烈士纪念塔…… （2）五彩鱼藻纹瓷罐明 （3）黄花梨圈椅明

四年级上美术教学反思花手帕_湘美版

四年级上美术教学反思花手帕_湘美版 《花手帕》教学反思 《花手帕》是湘版小学美术教材四年级上册第二课，本课的设计吸取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染缬一方手帕。活动一的设置以吸水性较强的纸为媒介，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳、变化生动活泼，呈现四方连续纹样的一方纸手帕。 在上这节课前，我做了很多的准备活动，尝试各种纸材的折叠染色效果，我发现生宣纸在染色干透后色彩会变淡，而皱纹纸吸水性较差，纸面不平整的缺点，就想到了用餐巾纸试试，不料效果非常好，干后色彩丝毫没有变淡，再说餐巾纸在学生身边随处可取，失败了还能反复尝试，所以我让学生多带点餐巾纸和少许的生宣纸。 从课堂上学生的作品展示来看，这节制作纸手帕是成功的。学生的感悟能力和创新能力都出乎我的意料。 在让学生了解纸手帕的步骤有哪些时，我采用了与学生一起合作演示的方式：首先我很随意的拿出一张纸巾折叠了几下，请一位学生上台随意用彩水染制。通过明显的分工，学生自己得出结论：先折后染。 纸手帕的制作步骤教师并没有讲解，而是通过与学生合作演示，一下子抓住学生的心，激起了学生的兴趣，学生看到演示，很轻松地就了解了制作纸手帕的制作方法。 为了启发学生有哪些折法时，问学生除了老师折的这种方法外，还有其他折的方法吗，学生分组讨论折的方法并试着折叠。有的学生反映非常快，说：老师，不用折可以吗？我直接把餐巾纸的当中和两端用手捏紧，这样也可以染出很好看的花纹的。我向他竖起了大拇指，他很开心的制作起来并且做的很认真。其实这学生已经把后面一部分的扎染、夹染的制作方法在制作纸手帕中很好的运用了。 学生创作出来的新方法新颖、巧妙，为后面的染打下了较好的基础。 我认为在美术课中，在学生具备一定的自学能力后，放手让学生自己去探索新知识，以利于开拓学生的思路，这样的效果我想应该会更好一点。 1 / 1第 1 页

一年级美术教学反思

一年级美术教学反思 美术课也给他们带来了新的发现，原来只是在纸上随意的涂牙，可到了学校，经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来，学生也就特别的喜欢上美术课了。那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢？ 首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励；而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充

满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时，有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的，他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业发达的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。再次激发学生对美术学习的兴趣，提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如：可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像，从视觉上激发学生的学习兴趣；课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐，从听觉上激发。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、琢磨、推敲。

六年级下册美术《精彩的戏曲》教学反思

六年级下册美术《精彩的戏曲》教学反思 《精彩的戏曲》这节课，我采用了有效教学的单要素组合的课型方式进行欣赏课教学，在突破本课的重点和解决难点的前提下，充分调动学生的学习积极性，促使他们自主学习和自主探究的能力，进一步达到教与学的和谐统一。 在设计这节课过程中，我首先根据学生的心理特点，紧密联系学生生活实际，在新课伊始，我通过以视频展示的形式，引导学生看、听，激发学生兴趣，再通过出示PPT图片让学生了解京剧历史、优秀的表演艺术家梅兰芳等知识，从而在学生学习兴趣浓郁的情境下引出本课课题《精彩的戏曲》。用视频与图片欣赏导入新课，将学生吸引到图片当中，从而调动学生学习积极性。 《精彩的戏曲》这节课我以戏曲从美学角度的精彩贯穿始终。使学生发现不同角色带给我们视觉上的精彩感受。这一环节中应用七要素中的听+看+想三个要素。 在本节课的第一阶段我主要通过ppt课件的展示，让学生更直观的观察戏曲人物旦角服饰图案与色彩的特点，通过对比分析，引导学生发现不同角色服饰图案与色彩的不同，其次，通过ppt可见的展示，让学生发现除了服饰带给我们美的感受，人物头饰更具美感，华丽的头饰不仅有装饰作用，更能体现人物的性格、身份。通过三人单元组合作讨论，发

现旦角的服饰扮相带给我们视觉美的感受。本课通过现代教育媒体，充分用课件及多媒体，形象地向学生展示戏曲带给我们视觉上的享受，以此激发学生从美学角度认识了解戏曲的精彩。这一环节中应用七要素中的看+想+讲三个要素。 第二环节引导学生从美学的角度认识服饰在戏曲艺术中的作用。这一阶段我采用了6人单元组合作学习的方式。我先出示ppt课件展示，直观的让学生发现生角服饰从色彩与图案方面的特点，其次让学生发现戏曲生角与旦角服饰中的鞋子的不同，让学生感受到，戏曲化任何一个细节都会在意美的特点。最后，通过6人单元组合作探究发现服饰在戏曲人物形象的塑造中起到的作用。以单元组形式进行汇报，使学生对戏曲中服饰的作用有了进一步的了解。这一环节应用要素中的看+想+小动+讲四个要素。 在第三阶段中，我通过板书的呈现和ppt课件的展示，将黑板与PPT同时使用，让学生发现脸谱在戏曲人物形象中的作用。这一环节应用要素中的看+想+讲三个要素。 最后，我采用了9人单元组合作探究的学习方式。以单元组分组形式用图结合的气泡图呈现并汇报学习收获，从而使学生对本节课知识进行回顾总结，对戏曲化有了更深刻的了解。这一环节应用要素中的大动+想+做+讲四个要素。 以学生为主体，通过欣赏、单元组合作讨论探索、单元组互动总结、评价的学习过程，引导学生深入理解感受生戏

四年级上册美术教案及教学反思-第10课 黑白灰｜苏少版

《黑白灰》教学设计 教材分析： 本课属于“造型·表现”学习领域，在黑、白、灰的画面表现中，视错觉起到了很大的作用。本课让学生初步了解视错觉，并发现视错觉在黑、白、灰作品中的智慧性和趣味性。通过学习发现生活中黑、白、灰的美，了解黑、白、灰的层次感、节奏感和韵律感，能够发现并能用点、线、面等手法来表现黑、白、灰的作品。 学情分析： 学生喜欢五彩斑斓的世界，也喜欢用黑笔在白纸上画自己喜欢的事物，他们能认识生活中黑、白、灰的作品，但是对于黑、白、灰的认识只停留在黑、白、灰色彩本身。 教学目标： 认知目标：了解视错觉在黑、白、灰中的智慧性和趣味性，能够利用点、线、面中线条、点的聚散、大小、形状，使画面产生不同的灰来进行黑、白、灰的创作练习。 技能目标：通过欣赏、观察和讨论，让学生发现画面中不同层次的黑、白、灰给人带来的不同感受，了解黑、白、灰在色彩中是表现深浅、层次关系的参照。 情感目标：激发学生的求知欲和学习的兴趣，了解生活中黑、白、灰存在的关系。运用所学的黑、白、灰知识，分析作品，提高欣赏水平。 教学重点与难点：

教学重点：让学生体会不同层次的黑、白、灰在色彩中是表现深浅、层次关系的参照。初步运用黑、白、灰来组织画面。 教学难点：学生对画面的装饰，注意用线条、点的聚散、大小、形状，使画面产生不同层次的灰。 一、情景导入： 利用事先做好的教具引入：今天老师请来三位好朋友，小白，小灰和小黑。（贴画）它们凑在一起变成了一幅简单的装饰画。下面我们就一起来研究如何在装饰画中表现黑白灰（板书：课题《黑白灰》） 二、讲授新课 1、考考你 利用多媒体课件出示大熊猫照片，并提出问题：谁知道大熊猫一生中最大的遗憾是什么？为什么？（学生回答）虽然它的身体只有黑色与白色，但是它憨态可掬的样子依然深受大家的喜爱。黑与白属于一对儿对比色，对比强烈。黑与白的碰撞也会给我们一个不一样的视觉感受。 2、视觉大发现游戏 请同学们和老师一起来观察一幅图，观察一下图中间的两个小正方形哪个大一些呢？（黑色给人感觉厚重、收缩感。白色有发射光辉的作用，有扩张感。所以有视错觉。）人们利用视错觉绘制了很多有趣的画，你看出来了什么？观察中间的两个圆一样大吗？（学生回答）（周围图形的衬托也会产生视错觉）欣赏鲁宾的花瓶，花瓶在哪

初中美术教学反思5篇

初中美术教学反思 担任美术教学工作已经有几年的时间了，经常有不同学科的教师羡慕地跟我说：“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松，课堂活跃，想怎么上就怎么上”。“哎！”我想想，如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是胜利》等，并结合2015年世界各国运动员参加中国奥运会，让他们做课堂的主人，展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。 初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习，对多年的美术教学进行反思，我发现自己有以下优缺点。 1、美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化，了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学

小学美术教学反思20篇

小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思（一）： 小学生学美术，很多人认为只要学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累，就会以致于一见上美术课就头痛，甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后，我千方百计地让学生既能学习美术基础知识，又能激发他们的兴趣，培养学生的绘画创作本事，下头就谈谈我的一些体会。 一、造就生动活泼的课堂学习气氛。 小学美术教科书上，每一课都仅有几张插图，其他的资料就比较少，所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中，我力争以充实的资料来吸引学生，经过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。 比如，六年级“纸工饰物”这一课中，我结合此刻的天气情景，说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠，所以分外的着急，它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后，我让学生思考小青蛙能否站立呢，请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点？他们争先恐后地发言，并且将好几种方案都列了出来，然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。

小青蛙做好后，我们又能够做其他要冬眠的动物了。这些作业，所花的时间不多，但都是跟现实有关的事物，在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾，所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最终，我叫他们都带领动物去冬眠，童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解，但我的顾虑却是剩余的了，一堂课，既简便欢乐又严谨地完成了。 二、增加练习的趣味性。 六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练，我们南方的孩子，普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时，学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。 我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事，及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台，学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作，一个个表演得十分认真，进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，故意弄得比较幼稚，让他们也勇敢地进入了创造领域，到达了较为梦想的教学效果。 这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野，激发起学生学习美术的兴趣，从而促进了小学美术的教学效果，提高了他们自觉的艺术创造力。

最新四年级下美术教学反思

最新四年级下美术教学反思 1、《植物写生》教学反思 这节课很容易激发学生的兴趣，通过观察身边的植物，让学生感受植物的种类、形态、色彩，体验植物带给人的美感，感受自然的美。同时，通过查询有关资料来了解植物的名称、特点、作用等，提高能力。 2、《放学了》教学反思 启发学生联想到自己课余时都会开展哪些有意义的活动，回忆自己喜欢的那些有趣的、热闹的场面，从而产生学习兴趣，引发探究的欲望。如打篮球、踢毽子、跳皮筋等。 3、《快乐的人》教学反思 通过这节课的学习，学生知道了在以后的生活学习中，遇到困难或挫折的时候，要以积极的态度去克服，用愉快的情绪去面对它，做好它，在学习生活中充满欢声笑语，让快乐伴随自己的每一天。知道了生活中，我们会碰到很多的状况，常常让你措手不及，有时来不及准备，状况已经来了。其实心急如焚也解决不了什么问题，不如静下心来想解决的办法，也许冷静会让你更果断，想法更英明，解决问题更全面。有一颗遇事沉着的心境，也是件快乐的事。说起来容易做起来难，希望学生心里能多一些，少一些烦恼。 4、《快乐的人》教学反思 我采用了让生活的实例始终贯穿在整个课堂教学中来解除学生对这一课题的陌生感：从身边的实例开始观察、分析，由自己了解的实例

化解陌生的课题；由物体的表象寻找出历史的味道；由同样的主题分析出不同的特点 5、《有人脸的器物》教学反思 在前面的艺课中，学生已经零零散散的掌握了捏、压、搓、挖、粘等艺造型基本方法，了解了泥条、泥球、泥板等艺造型的基本语言，所以在方法探究这一块，主要是让学生通过欣赏，观察分析，主动探究出人脸装饰造型的适当方法，以及夸变形、美观实用的设计理念。另外，选取的这些人脸装饰的器物作品，除了人脸装饰方法各异外，器物的造型方法也各不相同，涉及泥条盘筑、泥板拼接、捏塑造型、泥板卷曲以及综合成型等多种，这对学生后面的创作思路也有着必要的提醒和暗示的作用，不同成型方式的器物与脸部的装饰方式也有一定的关联。 6、《巧用对称形》教学反思 通过本节课的教学，我领会到一节成功的好课一定要让学生“异步运行”，既给“腿长”的学生放行，使他们能在班级的“方阵”中超前领跑，又给“腿短”的学生提供相应的教学设计，真正做到因材施教，分类指导。本课教学让学生通过设计、制作、运用对称形，感受对称形的形式美感，激发学生美化生活的愿望，提高学生对生活物品和环境的美化能力。学生能认真观察这些信息资源，感受、感悟对称的美。 7、《生命之源——水》教学反思 本课的重点是在欣赏与水有关的美术作品中理解水对人类的重要性。

初中美术教学反思十篇

初中美术教学反思初中美术教学反思精选（一）： 初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力，教师要用心为学生创设好的学习环境，透过多种 形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学，感觉到自己在反思总结几方面：1.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。 2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综 合思维和综合探究的潜力。 3.教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学 习与合作交流。 4.教师应以各种生动搞笑的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等 方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力，激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性，教师应用各种生动搞笑的教学技 术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐，这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力，激发学生学习美术的兴趣。 例如：有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学，鼓励学生以此方式进行美术欣赏，获取美术知识等，引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。6.在美术教学中要让学生创造美，而美也能够为生活增添情趣。我们务必把课堂教学和实际紧密联系，参与文化的创造和传承，丰富美术课教学资料，使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时，让学生透过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的资料信息，让学生们在课上交流，了解中国悠久的传统文化。在此基础上，学生大胆想象，激发学生的创作热情，创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。今后，我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力，在美术的海洋中发展自我、个性飞扬！我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力，在美术的海洋中发展自我、个性飞扬！会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实 践潜力，在美术的海洋中发展自我、个性飞扬！ 初中美术教学反思精选（二）： 担任美术教学工作已经有几年的时间了，经常有不同学科的教师羡慕地跟我说：“你们的美术课最好上啦，学生上课用心性很高，上课简单，课堂活跃，想怎样上就怎样上”。“哎！”我想想，如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一向在思考，如何来调动他们的用心性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，持续课堂资料的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是胜利》等，并结合2008年世界各国运动员参加中国奥运会，让他们做课堂的主人，展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。

小学一年级下册美术教学反思(三篇)

小学一年级下册美术教学反思（三篇） 【本节导读】美术教学可以更大限度地解放学生的思想，激发学生的能动性，提高学生自己解决问题的能力。因此，我们必须重视美术在学生教育中的重要性，不能就让学生只去追求科学理论，艺术情感同样重要，共同提高才是一个全素质的人才。以下是网络整理的《小学一年级下册美术教学反思（三篇）》相关资料，希望让您以后工作、学习能更上一个新的台阶，帮助到您。 小学一年级下册美术教学反思篇一 《花地毯》这一课是一节很贴近生活的课，试着从身边的地毯、窗帘、餐桌布让学生自己去发现图形的魅力所在。 一上课，我随便摆了几个方块，学生都发现了这样摆不好看，这时候让他们用自己的眼光来摆一个他们认为好看的图形。上学期和他们学习了各种形状，让他们用自己的方块摆出各种好看的图形，然后让他们自己去发现为什么这样漂亮？这时候我在黑板上画了几个图案，并总结出重复、色彩对比的效果。 这节课我让学生们用笔绘制的花地毯，看到他们的作业，大部分都是很令人满意的，有方形的、圆形的、鲜艳的色彩，形状各异的图案，有些还画了各种花边，但也有不足之处，很多同学都是用了我举的例子，没有加入自己的想法，但总的来说我还是满意的。大部分学生都能很好的理解上课我所讲的指示并将知

识运用到他们的绘画中，画面色彩丰富，内容也多姿多彩，都很好的利用了画面。 小学一年级下册美术教学反思篇二 《折大嘴巴》是湘版美术一年级下册的第二十二课。本课是一节以折纸、剪贴装饰为主要内容的综合制作课，取材于深受儿童喜爱的传统自制折纸玩具—“东南西北”，在“东南西北”的基础上加上一步“粘合”就成了“大嘴巴”的基本形，再通过剪贴和添画的方法突出具象化的形象特征。由于本课是从儿童熟悉的自制玩具入手，有亲切感，因此，学生大都能够轻松愉快地投入到学习活动中。 导入环节我利用自己制作的大嘴巴精灵和同学们交朋友的方式激发学生的兴趣。大嘴巴看似简单，制作起来挺花时间，学生又要折、又要剪、又要贴，为了给学生充分的装饰大嘴巴的时间，我在导入环节之后加上了“大嘴巴小擂台”的比赛环节，激发了学生的潜能，使他们在最短的时间内折出“东南西北”，小组内的同学如果有不会的别的同学可以帮助他，体现了互帮互助的合作学习。之后是“森林精灵”的欣赏环节，虽然是欣赏，但我把它分成了三个小的模块，从造型、创意、色彩三个方面对学生进行引导，为之后他们的创作奠定基础。评价环节与以往的设计不同，我采用老师制作的大嘴巴向同学们发起挑战的方式，让学生夸一夸自己的大嘴巴，同时，让大嘴巴动起来，通过唱歌、朗诵、找朋友等

四年级第十七课《画家凡高》教学反思

四年级第十七课《画家凡·高》教学反思 四年级第十七课《画家凡·高》教学反思 《画家凡·高》一课是以启发学生情感创造为突破口，力争深层次地理解凡高的作品，让学生认识并理解艺术家的创作并不神秘，而都是表现艺术家的某种创作意图，而这种意图又都是有现实的依据。走入凡高的艺术世界，作品中处处流露出对生活的热爱，会深深地感动着我们每一个欣赏者。然而让四年级的小学生去深入感悟，有一定的难度，因此，我让学生在感悟凡高作品的同时，更重要的是要学习感受他对艺术热情、执着、勤奋创新的精神。 在欣赏凡高作品时，我分不同的时期向学生展示凡高的作品，引导学生了解他的绘画风格及知道如何对一名画家进行专题研究和学习，这时在学生已初步了解凡高生平的基础上向他们介绍此画的创作背景。通过让他们理解凡高的悲剧人生和他对生命力的渴求，以及追求自我精神的表现，来全面阅读凡高的作品。 在学习过程中，我试图让学生从欣赏——描述——分析——评价——四个层面，由感性到理性逐渐上升，并能由此形成一定的自主的鉴赏方法。在教学活动中，我引导学生自主选择资料，能动地获取知识，深入的思考问题，从内容、

色彩，笔触等美术形式上感悟分析，让学生逐渐理解凡高的艺术追求及艺术价值。 本节课的内容设置安排对“营造氛围”这一点进行了一番思考和探究，根据前面学生对凡高生平的初步了解及对不同时期作品的欣赏，学生对凡高有了大体的认识，但在情感方面却并没有完全置身于凡高的世界，体会不够深刻。因此在接下来的学习中，我根据凡高的不同创作时期，利用此前没有欣赏的其他作品的展示，利用音效及教师语言创设情景，营造一种或悲凉，或激情或愤怒的情景，使学生身临其境，更容易体会凡高那种对艺术的执着与对生活的无比热爱以及那悲惨痛苦的一生，激发学生的学习动机，促进学生的情感交流。

湘版美术六年级下册教案及各课后教学反思

第1课请到绿色商店来 教学目标： 了解绿色食品的概念和基本特征，尝试为一种绿色食品做一个合理的包装设计。掌握商品广告设计的基本要素和设计方法，为喜欢的产品做一个广告设计。 培养学生的设计意识，发展创新思维和审美能力。感受艺术与生活的紧密联系，增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。 教学重点：认识了解绿色食品，并对喜欢的物品做一个广告设计，感受艺术与生活的紧密联系。 教学难点：设计食品包装的方法。 教学准备：素描纸、水粉颜料等。 教学过程： 一、谈话导入，了解包装重要性。 1.情境导入，了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃，超市新进了许多好吃的新品种，你猜猜，他们会选哪些呢?为什么?(学生回答) 2.老师小结：物品包装非常重要，它不仅仅可以保护物品，还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以及与其他物品的区别。图片展示并介绍：许多种商品摆在货架上．有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。观察分析，认识绿色商品。 3.教师小结：有绿色标志的为绿色商品，特指无污染的安全、优质的商品，有利于人类的健康。 4.认识了解绿色食品标志和中国环境标志。说说标志中的形状，图形和象征意义。 5.举例欣赏一些绿色食品和物品。 6.今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。欣赏书中图片：普通包装的物品和绿色物品包装两类，绿色标志明显。 二、自主探究，掌握设计、制作方法。 1.基本要素 (1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容，每组代表总结。 (2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容：品名和产地等文字及相关图像、商标以及绿色标志等。 2.制作过程： (1)构思：确定广告宣传对象(可以是学习用品、食物、服装等你所熟悉的物品)，构思图画、文字内容和编排形式。 (2)构图：用铅笔准确地在图纸上设计底稿。 (3)绘制：选择上色工具，描绘制作。

最新四年级上人美版教学反思

1、《四季的色彩》 《四季的色彩》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，而且因为学生第一次接触水粉颜料，可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。 2、《生活中的暖色》教学反思 色彩的冷暖感觉是人在生活实践实践中联想产生的，如：红橙黄使人联想到了火炉，太阳……而蓝色紫色又使人联想到了大海夜空森林……生活中充满了由冷暖色组成的色彩。在学习这课时,我收集了很多不同色调的生活中的图片让学生欣赏,让他们找找图中的色彩,说说自己的感受,初步感知不同的色调。其中一幅作品表现的是厨房，整个画面表现的是一幅暖暖的橘红色，一看使人感受到一种家的温馨。其中一个同学说：“看到这幅画我仿佛看到了妈妈忙碌的身影，可口的饭菜，红色橘黄色使我感到很温暖，家的温暖。我喜欢这样的色彩。”可见色彩给人的影响是非常大的，使我想到学校家庭等的色彩布置，也应多多考虑到儿童的心理特点。教学中不应该以灌输知识为重，而是注重学生能力的培养，特别是着眼于学生发现问题探究问题到解决问题。 3．《生活中产冷色》 在作业中，发现他们对于水粉颜料的使用还尚不成熟，容易使画面过脏，产生的原因主要是颜料的水过多。在今后的学习中，我会加强学生对水粉的把握，讲授“水粉画”的绘画过程。观看一些“水粉画”的视频。 学习美术不是一朝一夕的事，需要我们从符合学生年龄特征和认知习惯对教学内容重新组织，加强学生对课程的认同感。通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。 4《在快乐的节日里》 这节课讲完后虽然效果很好，但还是发现自己有很多的不足，欣赏作品的时候，在色彩上运笔方面介绍的少，学生在这方面的认识不够，教学用的光碟也没有很好的利用上，制作步骤上要是边演示边讲解就更好了，让学生能直观的看到，在制作上就能很快的掌握技巧了。通过这次活动使我受益匪浅，以前只是会制作幻灯片，没有利用到课堂上，上面是自己的一些体会，再以后的教学中我会继续探讨研究， 9、《猜猜我是谁》教学反思 在上课的过程中，我发现学生往往把头发上的线画成直线。这里我非常注意引导学生从观察入手，观察头发上线的曲直，并引导学生明确头部是近似球体，在演示时，也十分注意提醒学生注意如何用线条来表现。学生在画脖子和肩膀时，常常不注意观察,往往把脖子画得直直的，细细的，肩膀画得很窄，教学中我也十分主易引导学生观察，对比。另外，学生在小组组织画面时，不大注意人物的高低变化，还有的学生把人物画得过高，在画面上感觉是半个身子，教学中要加以提示，以免影响作业效果。 10、《自行车局部写生》 美术课，我组织学生在校园里画自行车，同学们兴致勃勃；我让学生根据自行车画一幅写生作品，并且讲解了有关写生的注意事项，同学面面相视，片刻后就接受，并投入进去，

七年级美术教学反思

七年级信息技术教学反思 （2013—2014）学年度闫昊钰 经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节信息技术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面： 一、陶冶学生的情操，提高审美能力；二、引导学生参与文化的传承和交流；三、发展学生的感知能力和形象思维能力；四、形成学生的创新精神和技术意识；五、促进学生的个性形成和全面发展。 思考一：美术课前的准备 美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《现代产品设计的色彩搭配》这一课里，教具收集大量图片，制作几件漂亮的示范作品。为了让课堂更有氛围，我播放了一段Flash音乐欣赏，在学生自主表现的时我准备了典雅和温柔的歌，歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴思考二：美术课堂教学 课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个同学合作完成，学生凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动学生的积极性，加入了游戏等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。 课程标准是新的，学生是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。 1、学生明白美术课与文化课的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性 初一学生，之所以忽视美术学习，是他们认为只要文化课学好就行了，美术课学好与否无所谓。其实，美术学科是门基础课，与其它课紧密相关。二者同属社会意识形态。其起源、反映形式、作用都是一样的。美术水平的高低，直接关系着艺术鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题。就对美术作品的鉴赏而言，它大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉，对作品做出“象不象”、“美不美”的评价是很不够的，还必须具有综合、判断、想象、联想的能力，并具有一定的思想水平、认识水平，这些在很大程度上要靠学习美术获得。 美术作品和文学作品一样，都是通过形象来反映现实生活及作者思想感情的，只不过是表现形式各异罢了。东汉王延寿在著名的《鲁灵光殿赋》中说：“图画天地，品类群生，写载其状，托之丹青。千变万化，事各谬形。随色象类，曲德其情。”这说明艺术创作不仅是描绘可视的事物形象，也同文学作品一样，还要描绘出事物的“形”、“神”、“情”。西欧有些名画，多是取材于文学名著。中国有些山水画珍品也汲取古诗词的意境、神韵。评鉴作品善用“诗情画意”一词，说明好的诗文要含有画意，而好的画又何尝不饱蕴诗情呢！在历史上名画家兼为文学家的有之，如王维等；文学家的画在绘画史上占有要位的也为不鲜，如苏东坡的《墨竹图》就是一例。让学生明白信息技术与文化课的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性。 2、提高教学质量，关键是上好课

一年级美术上册教学反思

第十一课花儿寄情深 教学反思： 《花儿寄深情》一课是折纸课，也是一年级的孩子第一次学习用纸来造型制作东西。在课堂中，要培养学生的动手动脑能力，并在其中穿插美术色彩搭配，与立体造型的学习。 虽然制作一束花对爱折纸的孩子们来说并不难，但要怎么做得好看，做得别致就需要费一番功夫了。 在备课中，我特别选取了节日用什么装扮环境的提问方式？导入课题。而课程中“做花儿”装扮环境，让孩子们觉得自己并不单纯是在枯燥的学习，孩子活泼的天性调动起来了，课堂气氛自然就轻松快意。既有学习技术的收获，又有品德的心灵收获。 花是用来装饰的东西，孩子们只要是说起花，保证都会有一肚子的话，这个好看啦，那个妈妈买过啦，真是七嘴八舌。让他们说起自己看到的花是什么形状、色彩和大小，一个比一个滔滔不绝。 花儿制作环节有几个技法需要学生们掌握，但是“裁”“粘”“折”我觉得都非常简单，老师没必要在这个环节多纠缠，不如放手让孩子们自己给自己当小老师，于是我就设计了“翻牌做”这样一个示范游戏，技法问题在最短的时间内解决问题，又能学得踏实。 在解决了这个环节后，要突破花造型别致的难关就该我亲自出马了，于是我用孩子示范的“裁”“粘”“折”的组合在一起，制作出一束漂亮的花，并在制作中提示孩子们注意颜色的搭配，暗示他们要做好，就要把这几个技法都运用起来，不能只用其中一种，这样做出来效果才好。 展示环节中，我请学生上来介绍下自己制作的花，也把自己制作的花展示给大家，同学们之间起到个互相学习的作用。 第十二课我做的“文具” 教学反思： 首先在上课前巡视学生带工具的情况，然后欣赏儿歌，边读边做动作，接着就创设情景，使学生在不只不觉中就掌握了橡皮泥制作的基本技法，作为奖励，我发给他们一些造型新颖奇特的文具，让他们观察欣赏，并请学生来介绍自己最喜欢的文具，说一说外型、色彩、最喜欢哪个地方？展示课件让学生欣赏到更多更美的文具，激发他们创作的欲望。紧接着教师示范制作一个比较精美的文具，有出示一个相对较差的文具作品，让学生通过比较自己找出只有做到造型美、色彩美、装饰美这三点，才能做出比较好的作品，然后学生就投入到创作中来，教师及时表扬有创新的同学，温馨提醒学生：不要直接将橡皮泥放在桌子上做，要爱护学校的课桌椅。从小培养一种做手工的好习惯。学会关注细节，就会先成功一半。 我在本课中注意培养学生在学习中的探究能力，让学生拥有学习的机会，给予他们足够的发挥空间和制作时间、还有展示自己的舞台，美术课堂就好象一个乐园，让学生乐在其中，学在其中，收获也在其中。我认为不应该只教会学生某种单一的本领，而是要教会学生学习的方法，从而使他们获取更多的本领。 课堂评价最需要时间，也是让学生展示自己的大好机会，但留给学生的时间太少了，不能让每一个学生来介绍自己的作品，有些遗憾。评价形式有：请学生上台介绍自己的文具，哪位说得好的、有创意的就留在我们的创新文具店里。你最想买下哪件文具，说说你喜欢的理由。