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Photoshop九种色彩和色调调整工具的运用方法与技巧

Photoshop九种色彩和色调调整工具的运用方法与技巧
Photoshop九种色彩和色调调整工具的运用方法与技巧

Photoshop九种色彩和色调调整工具的运用方法与技巧

介绍图像色彩和色调的一些高级调整方法,非常适合初学者学习哦。

一、色相/饱和度

1、执行“色相/饱和度”命令可以调整图像的颜色、饱和度和亮度。选择“图像”/“调整”/“色相/饱和度”菜单项,(或者按下Ctrl+U快捷键)弹出对话框。如图1所示:

2、该对话框中各个选项的作用如下。

{编辑}下拉列表

在其下拉列表中可以选择编辑方式或者基准颜色,例如选择“全图”选项可以在整个图像中进行调整。如图2所示:

3、选择好一种基准颜色后,颜色范围指示即出现在对话框下方的颜色预览条上,此时将只对所选颜色范围进行调整。如图3所示:

{色相}滑块

拖动{色相}滑块或者在{色相}文本框中输入数值可以调整图像的颜色。

{饱和度}滑块

拖动{饱和度}滑块或者在{饱和度}文本框中输入数值可以调整图像的饱和度。

{明度}滑块

拖动{明度}滑块或者在{明度}文本框中输入数值可以调整图像的明暗度。

{着色}复选框

选中{着色}复选框可以将图像转换为单色调。

吸管}按钮组

选择单一颜色通道后可以激活{吸管}按钮组。选择{吸管}工具单击图像,可以设置图像颜色范围。选择{添加到取样}工具单击图像,可以扩大图像颜色范围。选择{从取样中减去}工具单击图像,可以减少图像颜色范围。

4、下面实例介绍{色相/饱和度}对话框的使用方法。

(1)打开文件“跑车” 素材1,如图4所示:

(2)、选择“磁性套索”(“多边形套索”工具),然后在工具属性栏中进行如下的设置。如图5所示:

(3)首先使用“磁性套索”工具,沿汽车车身进行选取,当终点和起点汇合时,双击即可封闭选区。如图6所示:

(4)技巧:执行“选择”/“修改”/“平滑”命令,取样半径为1像素(可使选区边缘平滑)。再执行“选择”/“修改”/“扩展”命令,扩展量为:2像素(可使选区边缘柔和,消除印痕)。(5)接着,选择“图像”/“调整”/“色相/饱和度”菜单项,(或者按下Ctrl+U快捷键)弹出对话框。在“色相”文本框输入“一32”,在“饱和度”文本框中输入“+5”,在“明度”文本框中输入“+3”,然后单击“确定”按钮,如图7所示:

(6)按“Ctrl+Alt+D”执行羽化命令,羽化半径值为:1像素。

(7)按下“Ctrl+D”快捷键取消选区,可以看到此时车身的颜色变成了红色。

完成最终效果,如图8所示:

二、匹配颜色

执行{匹配颜色}命令可以将RGB颜色模式下不同色调的图像相匹配,调整为相匹配的色调效果。

选择“图像”/“调整”/“匹配颜色”菜单项弹出“匹配颜色”对话框,如图9所示:

2、该对话框中各个选项的作用如下。

{目标}

目标选项中列出了当前文件的名称和颜色模式。

{应用调整时忽略选区}复选框

如果目标图像中存在选区,选中{应用调整时忽略选区}复选框将忽略图像的选区,在整个图像上进行调整;撤选该复选框将在选区中进行调整。

{图像选项}选项组

拖动该选项组中的{亮度}、{颜色强度}和{渐隐}等滑块可以分别调整图像的亮度、

饱和度和颜色匹配效果对图像的影响程度,值越大效果越明显。

选中{中和}复选框可以去除目标图像中的色痕。

{使用原选区计算颜色}复选框

如果来源图像中存在选区,选中该复选框将只对选区中的图像进行操作。

{使用目标选区计算调整}复选框

如果目标图像中存在选区,选中该复选框将只对选区中的图像进行操作。

{源}下拉列表

在{源}下拉列表中可以选择源文件作为颜色匹配来源,选择“无”选项将在目标图像中进行自身调整。如图10所示:

下面实例介绍{匹配颜色}对话框的使用方法。

(1)打开文件“企鹅”素材2,如图11所示:可以看到该素材02文件的色调偏冷。

(2)打开文件“豹子”素材3,如图12所示:可以看到该图像文件的色调偏暖。下面使用素材2的冷色调与素材3文件的暖色调进行匹配,为素材3文件添加冷色调,制作出清晨的感觉。

(3)选择文件“豹子”素材3,将其设置为当前文件。然后选择“图像”/“调整”/“匹配颜色”菜单项弹出“匹配颜色”对话框,然后在“源”下拉列表中选择“企鹅”素材2选项,如图13所示:

(4)分别拖动{亮度}、{颜色强度}、{渐隐}滑块进行进一步的调整,或者在{亮度}、{颜色强度}和{渐隐}文本框中分别输入“85”、“115”、“18”。如图14所示:

15、单击“确定”按钮,可以看到图像呈现出了冷色调的感觉。最终效果如图15所示:

三、替换颜色

1、执行{替换颜色}命令可以将特定颜色范围中的颜色替换为另外的颜色。

选择“图像”/“调整”/“替换颜色”菜单项弹出“替换颜色”对话框,如图16所示:

2、该对话框中各个选项的作用如下。

{吸管}工具组

在{选区}选项组中选择{吸管}工具,单击图像窗口可以选取所需的颜色。

选择{添加到取样}工具,在图像中单击可以添加所选颜色。

选择{从取样中减去}工具,在图像中单击可以添加所选颜色。

{颜色容差}滑块

拖动{颜色容差}滑块或者在文本框中输入数值可以调整选区的颜色容差范围,数值越大容差范围越大。

{替换}选项组

拖动该选项组中的{色相}、{饱和度}和{明度}等滑块可以进一步地调整所选区域的颜色。

下面实例介绍{替换颜色}对话框的使用方法。

(1)打开文件“儿童”素材4,如图17所示:

(2)将前景色设置为“黑色”,选择“图像”/“调整”/“替换颜色”菜单项弹出“替换颜色”对话框。在{颜色容差}文本框中输入“200”,然后选择“吸管”工具在预览框中单击设置替换的颜色范围。如图18所示:

拖动该选项组中的{色相}、{饱和度}和{明度}等滑块可以进一步地调整所选区域的颜色。或者直接在文本框中输入“-105”、“+5”、“+5”。如图19所示:

(3)单击“确定”按钮,可以看到此时图像背景的颜色已经改变。最终效果,如图20所示:

四、可选颜色

1、除了R、G和B三原色以外,其他颜色都是由两种或两种以上颜色混合而成的。{可选颜色}命令通过在混合的颜色中去除或增加特定的颜色的方式来改变图像的总体颜色。

选择“图像”/“调整”/“可选颜色”菜单项弹出“可选颜色”对话框,如图21所示:

2、该对话框中各个选项的作用如下。

{颜色}选项组

在{颜色}下拉列表中可以选择需要调整的颜色。如图22所示:

选择好要调整的颜色后,拖动{青色}、{洋红}、{黄色}、{黑色}等滑块或者在相对应的文本框中输入数值,即可增加或减少该颜色在图像整体颜色中所占的比例。

如何用PS调整肤色

如何用PS调整肤色 平面设计师在制作过种中很多都会执行到肤色的调整。PS 调整肤色的方法都有哪些呢?下面就来一起看看清美专 业老师的介绍。希望大家在调整肤色中,可以更好的把握。 1.曲线。色彩调整之王,神通广大,变幻无穷,但在作业实践中,曲线却并非首选。 2.色阶。拉动三个滑标,足以解决大部分问题,但亲和力远在曲线之上。打个比方说,曲线是元帅,那么色阶便是

先锋了。 3.色相、饱和度和色彩平衡,并列第三位。 4.尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化,而且不能加蒙板,是专留给学徒们用的。 5.不到万不得已,不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳,对比又常常失衡。 6.如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么,那么你

死定了。切记:这儿讨论的是调整色彩而不是着色,明度在这儿是100%的狗屎指标,成事不足败事有余,永远不要去理它! 7.归纳言之,一个色彩调整问题如果有解,那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段,就一定可解,而且我们强烈建议,除了这五个手段以外,不要再使用任何其他手段。 8.除非极其简单的调整,一切调整工作,都绝对应当在调

整图层(可变蒙板)上进行。这样做起码有四大好处: a、色彩调整的每一步都是不可逆的,使用调整图层,使逆过程成为可能,历史记录远远不能望其项背。 b、耗时越多的色彩调整,图像损失越大,使用调整图层,完全避免了这一弊病。 c、操作者可以通过图层开关,逐一比较每一块蒙板的作用,这对于总结经验有不可替代的重要作用。

d、调整图层可以简单重现或者拷贝,这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便,你只要精心做好一张就可以了,其余的,统统依样画葫芦。 9.质言之,可变蒙板实际上也是一种通道,而且是比较高级的一种通道,除此而外,一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上,上帝安排的诸色并不是孤立的(更确切点儿,我想借用一个医学上的名词说,诸种颜色彼此间是有所代偿的),个别调整

ps设计之基本配色方案及色标大全

基本配色——奔放 ----------------------------------------------------------------------------------- 藉由使用象朱红色这种一般最令人熟知的色彩,或是它众多的明色和暗色中的一个,都能在一般设计和平面设计上展现活力与热忱。中央为红橙色的色彩组合最能轻易创造出有活力、充满温暖的感觉。 这种色彩组合让人有青春、朝气、活泼、顽皮的感觉,常常出现在广告中,展示精力充沛的个性与生活方式。把红橙和它的补色——蓝绿色——搭配组合起来,就具有亲近、随和、活泼、主动的效果,每当应用在织品、广告和包装上,都是非常有效。 基本配色——传统 ----------------------------------------------------------------------------------- 传统的色彩组合常常是从那些具有历史意义的色彩那里仿来的。 蓝、暗红、褐和绿等保守的颜色加上了灰色或是加深了色彩,都可表达传统的主题。 例如,绿,不管是纯色或是加上灰色的暗色,都象征财富。 狩猎绿(hunter green)配上浓金或是暗红或是黑色表示稳定与富有。这种色彩常出现在银行和律师事务所的装潢上,因为它们代表恒久与价值。 基本配色——低沉 ----------------------------------------------------------------------------------- 不同于其它色彩展现柔和,低沉之美的灰紫色没有对比色。灰紫色调合了红紫色、灰色和白色,是个少见的彩色。 任何颜色加上少许的灰色或白色,能表达出的柔和之美,有许多种包括灰蓝色、灰绿色等。但若灰紫色本身被赋其它彩度或亮度,则可能掩盖了原颜色的原有意境。使用补色,或比原色更生动的颜色,可使这些展现柔和之美的颜色顿时生意昂然,但要保持自然的柔美,亮度的变化应尽少使用。 基本配色——动感 ----------------------------------------------------------------------------------- 最鲜艳的色彩组合通常中央都有原色——黄色。黄色代表带给万物生机的太阳,活力和永恒的动感。当黄色加入了白色,它光亮的特质就会增加,产生出格外耀眼的全盘效果。

PS图像色彩调整的几种方法简介

PS图像色彩调整的几种方法简介 PS图像色彩调整的几种方法简介 2011-8-12 10:54| 发布者: admin| 查看: 755| 评论: 0 摘要: 1. 曲线。色彩调整之王,神通广大,变幻无穷,但在作业实践中,色阶是首选。2. 色阶。拉动三个滑标,足以解决大部分问题,但亲和力远在曲线之上。打个比方说,曲线是元帅,那么色阶便是先锋了。3. 色相、饱和度和色...1. 曲线。色彩调整之王,神通广大,变幻无穷,但在作业实践中,色阶是首选。 2. 色阶。拉动三个滑标,足以解决大部分问题,但亲和力远在曲线之上。打个比方说,曲线是元帅,那么色阶便是先锋了。 3. 色相、饱和度和色彩平衡,并列第三位。 4. 尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化,而且不能加蒙板,是专留给学徒们用的。 5. 不到万不得已,不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳,对比又常常失衡。 6. 如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么,那么你死定了。切记:这儿讨论的是调整色彩而不是着色,明度在

这儿是100%的狗屎指标,成事不足败事有余,永远不要去理它! 7. 归纳言之,一个色彩调整问题如果有解,那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段,就一定可解,而且我们强烈建议,除了这五个手段以外,不要再使用任何其他手段。 8. 除非极其简单的调整,一切调整工作,都绝对应当在调整图层(可变蒙板)上进行。这样做起码有四大好处: a、色彩调整的每一步都是不可逆的,使用调整图层,使逆过程成为可能,历史记录远远不能望其项背。 b、耗时越多的色彩调整,图像损失越大,使用调整图层,完全避免了这一弊病。 c、操作者可以通过图层开关,逐一比较每一块蒙板的作用,这对于总结经验有不可替代的重要作用。 d、调整图层可以简单重现或者拷贝,这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便,你只要精心做好一张就可以了,其余的,统统依样画葫芦。 9. 质言之,可变蒙板实际上也是一种通道,而且是比较高级的一种通道,除此而外,一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上,上帝安排的诸色并不是孤立的(更确切点儿,我想借用一个医学上的名词说,诸种颜色彼此间是有所代偿的),个别调整常常顾此失

photoshop调色技巧(9个案例)

在设计中的重要性不言而喻,好色彩调整会帮助你在色彩的世界里做到游刃有余。这里介绍五种当今影楼比较流行的色调。 首先我们先理解几个最简单的问题,什么是色彩?我们给它一个简单的定义:所有肉眼能看到的颜色都是色彩。那么我们就是要把这些肉眼看到的色彩变得更有视觉冲击力、更有平面层次,依靠情感去表达出颜色。那么我们需要调整的色彩又在中哪里?这个问题应该也应该简单,photoshop中的颜色都是从通道里面表现出来的,也就是说调整色彩层次就是改变照片的通道层次对比。有了这些理论根据我们接下来的工作就比较有头绪了。 一、蓝青混合色 这种风格再影楼里面是非常实用的,它的制作手法简单方便、而且出来的色彩也是非常的透亮,看片子给人很清爽的感觉,对于绿色的外景照片最为适合这种手法,照片出来的颜色给我们带来的后续调整空间也很大。 先看原图 效果图

1.打开要处理图像,复制背景一层生成背景副本 2.点击图像-模式-LAB颜色,将图片转换成LAB模式图片

3.给图像应用柔光,使图像色彩更加明艳,点击图像-应用图像,将混合改为柔光,其它设置默认,如图 4.打开通道面板,选择a通道,将其复制并粘贴至b通道,做法如图

5.选择LAB通道,用曲线适当调整明度通道的亮度对比,然后转换回RGB 模式 到这里我们的主要步骤就完成了,刚才我们说过它还有很大的后续调整空间,那么我们继续往下去做,还能做出来很多非常另类的效果,在这里我拿一种举例,同时也告诉大家色彩手法不能死用,要灵活变通,相信大家会喜欢上这些色调的。 6.即上面的步骤,我们继续用色相饱和度工具给红色降饱和度,如图

PS配色方案教学内容

P S配色方案

配色方案及色标------配色宝典

基本配色——奔放藉由使用象朱红色这种一般最令人熟知的色彩,或是它众多的明色和暗色中的一个,都能在一般设计和平面设计上展现活力与热忱。中央为红橙色的色彩组合最能轻易创造出有活 力、充满温暖的感觉。 这种色彩组合让人有青春、朝气、活泼、顽皮的感觉,常常出现在广告中,展示精力充沛的个性与生活方式。把红橙和它的补色——蓝绿色——搭配组合起来,就具有亲近、随和、活泼、主动的效果,每当应用在织品、广告和包装上,都是非常有效。 基本配色——传统 ----------------------------------------------------------------------------------- 传统的色彩组合常常是从那些具有历史意义的色彩那里仿来的。

蓝、暗红、褐和绿等保守的颜色加上了灰色或是加深了色彩,都可表达传统的主题。 例如,绿,不管是纯色或是加上灰色的暗色,都象征财富。 狩猎绿(hunter green)配上浓金或是暗红或是黑色表示稳定与富有。这种色彩常出现在银行和律师事务所的装潢上,因为它们代表恒久与价值。 基本配色——低沉 ----------------------------------------------------------------------------------- 不同于其它色彩展现柔和,低沉之美的灰紫色没有对比色。灰紫色调合了红紫色、灰色和白色,是个少见的彩色。 任何颜色加上少许的灰色或白色,能表达出的柔和之美,有许多种包括灰蓝色、灰绿色等。但若灰紫色本身被赋其它彩度或亮度,则可能掩盖了原颜色的原有意境。使用补色,或比原色更生动的颜色,可使这些展现柔和之美的颜色顿时生意昂然,但要保持自然的柔美,亮度的变化应尽少使用。基本配色——动感 ----------------------------------------------------------------------------------- 最鲜艳的色彩组合通常中央都有原色——黄色。黄色代表带给万物生机的太阳,活力和永恒的动感。当黄色加入了白色,它光亮的特质就会增加,产生出格外耀眼的全盘效果。 高度对比的配色设计,像黄色和它的补色紫色,就含有活力和行动的意味,尤其是出现在圆形的空间里面。身处在黄色或它的任何一个明色的环境,几乎是不可能会感到沮丧的。基本配色——丰富 ----------------------------------------------------------------------------------- 要表现色彩里的浓烈、富足感可藉由组合一个有力的色彩和它暗下来的补色。例如,深白兰地酒红色就是在红色中加了黑色,就像产自法国葡萄园里陈年纯美的葡萄酒,象征财富。白兰地酒红色和深森林绿如果和金色一起使用可表现富裕。 这些深色、华丽的色彩用在各式各样的织料上,如皮革和波纹皱丝等等,可创造出戏剧性、难以忘怀的效果。这些色彩会给人一种财富和地位的感觉。 基本配色——高雅 ----------------------------------------------------------------------------------- 高雅的色彩组合只会使用最淡的明色。例如,少许的黄色加上白色会形成粉黄色,这种色彩会给全白的房间带来更温馨的感觉。自然光造成柔和的阴影,并且凸显建筑上的细微部分,如此,将能达到设计出幽雅的目的。 在服装设计上,米色色调高雅的亚麻、丝绸、羊毛和丝绒能轻描淡写地表示古典、高贵的气质,给人一种雍容华贵的印象。

色彩调整技巧 Photoshop 调色 技巧

色彩调整技巧 首先,在空白区双击鼠标左键打开一个文件(这就是一个小技巧,可能很多朋友都还在用快捷键或菜单命令吧?),然后就要对这副图像做一个色彩认识,以便我们以后的创作。那么,一副图像大小,像素的多少怎样来计算呢?下而列出了几条重要的信息计算公式。 像素总量: 像素总量=宽度X高度(以像数点计算) 文件大小: 文件大小=像素总量X单位像素大小(byte) 单位像素大小是怎样计算的呢?最常用的RGB模式中1个像素点等于3个byte,CMYK模式1个像素等于4个byte,而灰阶模式和点阵模式一个像素点是1个byte。 打印尺寸: 打印尺寸=像素总量/设定分辩率(bpi) 总得知道图像打印出来有多大吧?那么新建文件时就得记住自己设置的分变率。相对网页图像来说,72bpi足够了,而相对印刷出版来说,分辩率就显得比较重要了,一般为打印网线数(lpi)的两倍。有了这个公式,大家在新建文件之前定义分辩率就方便了。另外,分辩率由低变高时,因为像素总量并未改变,所以会出现图像质量变差的情况,所以建议大家在初期定义文件属性时就将分辩率定高些,改变图像大小时由高至低,这样才不会造成图像质量变差的问题。 了解了文件的基本信息之后,我们就来对色彩做一些调整,一般我们采用RGB模式来做图,因为它同我们平时观看色彩的方式最相似,做起图来更加直观。然而在打印图像时我们又不得不采用CMYK模式来打印,所以RGB模式转换为CMYK模式是一个不可避免的过程,虽然是这样,我们还是应该在RGB模式下做图,处理完毕后再转换为CMYK模式来打印,因为在CMYK下作图无法使用很PHOTOSHOP的很多功能,这对处理图像造成了很大的局限性,另外CMYK模式的图像也要比RGB 大上三分之一。OK,转为RGB模式,开始我们的创作吧 当我们通过扫描仪输入一副图像时,总是对它造成的颜色失真感到很头疼,但我们可以通过一系列的色彩调整技巧来弥补。首先调整图像的色阶。打开Adjust-levels色阶调整对话框。仔细观看图像的象素分布图。直方图代表了整个图像或是选定区域内的色阶分布,而水平轴表示色阶值,由0到255的变化。垂直轴表示拥有的其色阶的像素个数。看上去像一座座山吧?山高的地方,表示此色阶处的像素较多,相反的,就表示像素较少了。 山分布在右边,说明图像明亮部较多。 山分布在左边,说明图像的暗部较多。 山分布在中间,说明图像的中色调较多,缺少色彩对比。 山像梳子状,说明图像色阶有跳阶的现象,某些色阶像素缺乏,无法表达渐变、平滑等效果。 当你觉得图像太亮,太刺眼时,可以将INPUT LEVES中的亮部色阶数值改小一些,或者把亮部色阶滑块往左边拉一点,这样图像就会将亮部色阶调暗一些了。放心大胆地进行修改吧,因为如果不合意,按住ALT键,CANCEL(取消)按钮就会变成RESET(重设)按钮,按一下,图像就变回初始状态了。 使用吸管工具,可以直观地对图像进行色阶调整。三个吸管工具分别代表暗部、中间色和亮部,单击其中一个,在图像上拾取颜色,就能改变INPUT中的相应滑块位置。三个工具对应三个点,暗部吸管对应黑点,中间色吸管对应中性点,亮部吸管对应白点。设置黑、白和中性点,就可以定义图像的暗部、亮部和中性色,然后通过调整色阶滑块,我们就可以扩大色阶范围。当我们通过扫描仪得到的图像色阶被压缩了时,就可以通过设置黑点、白点再扩大的方式来加大图像的暗区和亮区,使图像色阶更丰富,同时也加大了图像的明暗反差。(注意,在LAB模式下吸管工具无效) 很多人都喜欢把图像转为灰阶模式来制造黑白图像的效果,但这样做了以后,有许多在RGB模式下才能使用的命令的都无法使用了,其实在制作黑白图像有一个更好的方法:通过IMAGE(图像)-Adjust (调整)-Desaturate(去饱和度)这样的方式来把图像调整为灰阶模式,这样的话图像同样会呈现出黑白色彩,但实际上图像还是维持在RGB模式下

颜色搭配的基本原理

颜色搭配的基本原理 色彩要素 任何色彩都有色相、明度、纯度三个方面的性质,又称色彩的三要素,而且当色彩间发生作用时,除以上三种基本条件外,各种色彩彼此间形成色调,并显现出自己的特性,因此,色相、明度、纯度、色调及色性等五项构成了色彩的要素。 色相色彩的相貌,是区别色彩种类的名称。 明度色彩的明暗程度,即色彩的深浅差别。明度差别即指同色的深浅变化,又指不同色相之间存在的明度差别。 纯度色彩的纯净程度,又称彩度或饱和度。某一纯净色加上白或黑,可降低其纯度,或趋于柔和、或趋于沉重。 色调画面中总是由具有某种内在联系的各种色彩组成一个完整统一的整体,形成画面色彩总的趋向,称为色调。 色性指色彩的冷暖倾向。 色彩象征 红色热情、活泼、热闹、革命、温暖、幸福、吉祥、危险...... 橙色光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐...... 黄色明朗、愉快、高贵、希望、发展、注意...... 绿色新鲜、平静、安逸、和平、柔和、青春、安全、理想...... 蓝色深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷......

紫色优雅、高贵、魅力、自傲、轻率...... 白色纯洁、纯真、朴素、神圣、明快、柔弱、虚无...... 灰色谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞、忧郁、消极...... 黑色崇高、严肃、刚健、坚实、粗莽、沉默、黑暗、罪恶、恐怖、绝望、死亡...... 色彩象徵 红——血、夕阳、火、热情、危险 橙——晚霞、秋叶、温情、积极 黄——黄金、黄菊、注意、光明 绿——草木、安全、和平、理想、希望 蓝——海洋、蓝天、沈静、忧郁、理性 紫——高贵、神秘、优雅 白——纯洁、素、神圣 黑——夜、死亡、邪恶、严肃 广告色彩 1、红色 视觉刺激强,让人觉得活跃、热烈,有朝气。在人们的观念中,红色往往与吉样、好运、喜庆相联系,它便自然成为一种节日、庆祝活动的常用色。同时红色又易联想到血液和火炮,有一种生命感、跳动感,还有危险、恐怖的血腥气味的联想。灭火器、消防车都是红颜色的。 2、黄色

ps色调颜色调整

调整图像颜色和色调 色阶概述 可以使用“色阶”调整图像的阴影,中间调和高光的强度级别,从而校正图像的色调范围和色彩平衡。“色阶”直方图用作调整图像基本色调的直观参考。 “色阶”面板如下图 关于直方图 直方图是用图形表示每个亮度级别的像素数量,展示像素在图像中的分布情况。直方图左边显示阴影中的细节,中部显示中间调,右 侧显示高光部分。直方图可以帮助确定某个图像是否有足够的细节来进行良好的校正。 直方图还提供了图像色调范围或图像基本色调类型的快速浏览图。低色调图像的细节集中在阴影处,高色调图像的细节集中在高光处,而平均色调图像的细节集中在中间处。全色调范围的图像在所有区域中都有大量的像素。识别色调有助于确定相应的色调校正。 如下图进行读取直方图 "直方图"面板提供许多选项,用来查看有关图像的色调和颜色信息,默认情况下,直方图显示整个图像的色调范围。若要显示图像某一部分的直方图数据,先选择该部分。 **通过“曲线”对话框选择“曲线显示”选项下的“直方图”选项,和通过在“曲线调整”面板中,选择面板菜单中“曲线显示”选项,然后通过“直方图”选项,可以叠加查看图像的直方图。 直方图面板如下图: A.“通道”菜单; B.,面板菜单; C.“不使用高速缓存刷新按钮”; D.“高速缓存的数据警告”图标; E.统计数据 “直方图”中的统计数据 从“直方图”的面板菜单中选择“显示统计数据”。 ·要查看特定像素值的信息,将指针放置在直方图中。 ·查看一定范围内的值的信息,在直方图中拖移以突出显示该范围。 面板将在直方图下显示以下统计信息; 平均值:表示平均亮度值; 标准偏差:表示亮度值的变化范围; 中间值:显示亮度值范围内的中间值; 像素:表示用于计算直方图的像素综合;

PS可选颜色用法及配色理论

PS 可选颜色用法 可选颜色最初是用来印刷中还原扫描分色的一种技术,用于在图像中的每个主要原色成分中更改印刷色的数量。因为可选颜色能有选择地修改任何主要颜色中的印刷色数量而不会影响其他主要颜色,所以现在也成为后期数码调整中的利器,我们可以用可选颜色调整我们想要修改的颜色而保留我们不想更改的颜色。 之前我介绍过曲线工具,曲线强大之处在于它的调节点的控制,而可选颜色的优势在于可以调整每种原色而不影响其他的颜色。就学习难易来说,曲线属于理论易明了但操作困难的工具,而可选颜色正好相反,属于易于使用但基础理论较难掌,但为了能更好的在后期调色中控制颜色,一些基础知识是必须要知道的,这样才能在调色之已经对结果有了一定的认识。 (注:RGB与CMYK模式下可选颜色中的颜色变化略有不同,在LAB模式下不能使用可选颜色。本文可选颜色是在RGB模式下使用。) 一、直观面板,…… 第一部、油墨含量的调整CMYK——青、洋红、黄、黑 在每种主要颜色中,我们可以更改其中青、洋红、黄、黑色即CMYK的油墨数量来实现颜色的调整。因为可选颜色最初是用来做印刷校色用的,所以其调整都是按油墨原色为标准的,除了三个原色外另外还加了一个黑色滑块,这里的黑色与CMYK中的K稍有不同,虽然都是黑色但K指的是在印刷中由于颜料的限制配不出真正的黑色所以额外添加的黑色油墨来补充印刷色,是一种单独的油墨。但可选颜色的黑色是在理想中存在的,指的是用CMY这三种原色混合出的黑色,所以我们在理解的时候不要把这里的黑色理解成一种颜色,而要当成三种原色的混合色。可能习惯了在RGB模式,对CMY这样的油墨计算方法不太熟悉,那我们记得青、洋红、黄三种油墨原色是RGB色光三原色的补色就成了。

PS色彩调整电子教案

P S色彩调整

第三单元色彩调整 任务一:万紫千红随意变 一、提出任务 1.任务目标 通过对花朵颜色的改变掌握“色相/饱和度“命令的使用方法以及作用,同时了解调整菜单。 2. 解决的问题 掌握“色相/饱和度”命令的使用方法及作用,以及图像颜色被改变时的操作技巧 3.原有知识要点 套索工具、羽化命令 二、教学目标 1. 知识目标 ⑴什么是调整菜单,它的作用是什么 ⑵“色相/饱和度”命令的使用方法和作用 2. 能力目标 通过“色相/饱和度”命令能随意改变图像的颜色 3. 情感目标 培养学生的耐心和细心 三、教学分析与准备 1. 教学重点 图像的精确选择、对选区的合适羽化,以及“色相/饱和度”命令参数的合适调整 2.教学难点 图像的精确选择、对选区的合适羽化。 3. 教学方法 任务引领学习及教师提问相结合 4. 课时安排 2课时 5. 教学环境 多媒体网络教室

四、学习过程

课后作业: 写出本节课的制作报告、总结色相/饱和度命令的作用以及该命令中各参数的作用。 任务二:数码照片快速调色法 一、提出任务 1.任务目标 通过对数码照片快速、简单的色彩调整,掌握“曲线”命令的作用及使用方法 2. 解决的问题 掌握“曲线”命令的使用方法,并能用它解决实际问题 3.原有知识要点 图像菜单的使用 二、教学目标 1. 知识目标 ⑴“曲线”命令的使用方法 ⑵什么是高光和暗调 2. 能力目标 通过“曲线”命令能快速调整数码照片 3. 情感目标 加强学生对色彩的感悟能力

三、教学分析与准备 1. 教学重点 ⑴了解“曲线”命令的作用,并掌握“曲线”命令的使用方法,用它能解决实际问题 ⑵“曲线”命令对红、绿、蓝通过的调整 2.教学难点 “曲线”命令中的高光和暗调的合适调整。 3. 教学方法 任务引领学习及教师提问相结合 4. 课时安排 2课时 5. 教学环境 多媒体网络教室 四、学习过程

photoshop填充颜色[photoshop给线稿填充颜色]

photoshop 填充颜色[photoshop 给线稿填充颜色] 许多动漫行业的人员都知道画动漫第一步要画线稿,然后再在photoshop 里面进行填色。但是很多同学还不太清楚。那么接下来下面是的一些关于photoshop 怎么给线稿填充颜色,供您参阅。 1 :在线稿准备完毕后,开始把各个部分选区,然后把每一部分的大致颜色决定下来,这样从一开始就可以观望整体的颜 色搭配是否合适。 [ 注1:在决定颜色时建议使用较浅的颜色,颜色纯度最好不要 太高,方便之后的上色不受影响] [ 注2:建议把每一个图层取好名字,图层多的话也可以建立图 层组,比如人物组、背景组] 2 :在颜色决定完毕后,一个一个部分来画,我比较习惯从皮肤开始。在原先的颜色基础上开始逐步上色,先上第一层暗 部的颜色,建议每上一层就新建一个图层。 [ 注1:可以在上色之前先把要上色的区域选区]

3 :按照上面的方法逐步画出暗部,注意每画深一层就新建立一个图层。 [ 注1:这期间我把线稿的颜色调整了一下,调成暗棕色。这个 可以根据个人喜好而定] 4 :在暗部画到一定阶段的时候,可以融进一些其他的颜色。建议可以在适当的地方加一些粉色和黄色,让颜色赋予变化。 这里在眼底、嘴唇和手指的部分加进了一些粉色。 5 :在颜色有了变化之后,可以进一部修饰暗部(注意新建图层) 6 :在暗部画好后,可以在适当的地方进行提亮。一些地方可以加一些白色的光点。 [ 注1:提亮的时候注意皮肤的质感,不要对比太过强烈,提亮 的地方与暗部的过渡要自然一些] [ 注2:光点不要加太多。另外这个只是根据个人的风格和喜好 而定,不加也可]

如何用PS调整照片的白平衡

如何用PS调整照片的白平衡《找回现场色彩》完整版 本文章精编版已经于2009年12月1日发表在《中国摄影报》上 众所周知,数码摄影对色温的依赖很高,色温的变化直接影响到图片的质量。目前虽然有各种专业的调整白平衡的软件;但一般的摄友没法掌握这些软件。数码影像拍摄过程中的白平衡设定会对照片的影调和色彩产生决定性的影响,虽然利用RAW格式可以在后期处理中轻松地调整色温,但普通便携相机使用JPEG格式拍摄的照片,如果自动白平衡设定偏离了拍摄意图,又在后期处理中如何调整呢? Photoshop中有不少可以校正和调节白平衡功能的步骤,这里跟大家介绍一些。 首先使用照片滤镜功能就是一个很好的工具,也是相对简单的工具,在胶片时代,面对色温的影像,摄影师经常使用的是色温校正补偿镜片,一般如雷登80 81、82、85等。双数结尾的是升色温补偿,单数为降色温补偿。而这些补偿镜还分A\B\C等等级,想象10几片滤镜对于摄影者来说又是多大的一个空间要携带者啊,而进入数码时代,这些确是渐变多了,PS里针对白平衡失误有专门的照片滤镜/Photo Filter”的对应命令,把原来一堆的镜片,变成了一个菜单,根据上面的讲解柯达雷登色温滤镜还有A、B、C、D之分。那这个Photoshop中的命令能达到吗要求吗?当然可以。有这个疑问的朋友说明你还是没有懂雷登色温滤镜。A、B、C、D的分类,只不过是浓度的数量罢了。在“照片滤镜”对话框中,有“浓度”选项,默认值是25%,我们移动滑杆浓度自然也就出来了。就这么简单。它就是A、B、C、D甚至比原来的分级更加精细。

小知识:在色温滤镜中,按其升降色温的幅度的大小,又可分为“色温转换滤镜”和“色温补偿滤镜”。 1.色温转换滤镜 指能较大幅度升降色温的色温滤镜,是为“日光型胶片”在灯光下使用和“灯光型胶片”在日光下使用设计的。 (日光型胶片,适于日光下或闪光灯下使用的彩色胶片,如若在钨丝灯下使用,照片会带明显的橙色调。灯光型胶片,适于钨丝灯下使用的彩色胶片,如若在日光下或平衡于日光的闪光灯下使用,照片会带有明显的蓝色调。) “柯达雷登色温滤镜”中的“雷登”80A、80B、85、85B就是四种常用的色温转换滤镜。(A、B、C、D指的是滤镜颜色的浓度。) 柯达雷登85号暖色调降色温转换滤镜: 85系列分A、B、C,属色温转换滤镜。85B可将色温由5500K降至3200K。该镜为琥珀色,适合在日光下使用灯光型胶片。 柯达雷登80号冷色调升色温转换滤镜: 该镜系色温转换滤镜,分A、B、C,雷登80A可将色温由3200K升至5500K,

常用的PS设计方案色彩搭配图标及其详解

常用的PS设计色彩搭配图标及其详解

一、色彩技巧的把握 色彩技巧应该从以下几点注意:一是色彩与包装物的照应关系;二是色彩和色彩自身的对比关系。这两点是色彩运用中的关键所 在。 <一)、色彩与包装物的照应 那么,作为色彩与包装物的照应关系该从何谈起呢?主要是通过外在的包装色彩能够揭示或者映照内在的包装物品。使人一看外包 装就能够基 本上感知或者联想到内在的包装为何物。对于这个问题,笔者曾多次在过去的文章中提到过,但是如果我们能走进商店往货贺上一 看,不少商 品并未能体现到这种照应关系。使消费者无法由表及里去想到包装物品为何物。当然,也就对产品的销售发挥不了积极的促销作 用。正常的外 在包装的色彩应该是不同程度地把握这么同个特点; <1)从行业上进,食品类正常的用色其主色调鹅黄、粉红来表述这样给人以温暖和亲近之感。当然,其中茶,用绿色不少,饮料, 用绿色和兰 色的不少,酒类、糕点类用大红色的不少,儿童食品用玫瑰色的不少,日用化妆品类正常用色其主色调多以玫瑰色、粉白色、淡绿 色、浅兰色

、深咖啡色为多,以突出温馨典雅之情致,服装鞋帽类多以深绿色、深兰色、咖啡色或灰色为多,以突出沉稳重典雅之美感。 从性能特征上,单就食品而言,蛋糕点心类多用金色、****、浅****给人以香味袭人之印象;茶、啤酒类等饮料多用红色或绿色 类,象征着茶 的浓郁与芳香;蕃茄汁、苹果汁多用红色,集中表明着该物品的自然属性。尽管有些包装从主色调上看去不象上边所说的那样用商 品属性相近 的颜色,但仔细看去如果该包装的设计是出自行家里手的笔下,那么,在它的外包装的画面中准有那点晴之笔的象征色块、色点、 色线或以该 色突出的集中内容。这应该是大家们的得意之作。有些服装的包装和一些化妆的包装,甚至一些酒的包装都能找到很多这样的例 子。 <二)色彩与色彩的对比关系 再说,色彩与色彩的对比关系。这是很多商品包装中最容易表现却又非常不易把握的事情。在设计中出自高手,包装的伤口效果就 是阳春白雪 ,反之,就是下里巴人了。在中国书法与绘画中常流行这么一名话,叫密不透风,疏可跑马。实际上说的就是一种对比关系。表现 在包装设计

PS色彩调整

第三单元色彩调整 任务一:万紫千红随意变 一、提出任务 1.任务目标 通过对花朵颜色的改变掌握“色相/饱和度“命令的使用方法以及作用,同时了解调整菜单。 2. 解决的问题 掌握“色相/饱和度”命令的使用方法及作用,以及图像颜色被改变时的操作技巧 3.原有知识要点 套索工具、羽化命令 二、教学目标 1. 知识目标 ⑴什么是调整菜单,它的作用是什么 ⑵“色相/饱和度”命令的使用方法和作用 2. 能力目标 通过“色相/饱和度”命令能随意改变图像的颜色 3. 情感目标 培养学生的耐心和细心 三、教学分析与准备 1. 教学重点 图像的精确选择、对选区的合适羽化,以及“色相/饱和度”命令参数的合适调整

2.教学难点 图像的精确选择、对选区的合适羽化。 3. 教学方法 任务引领学习及教师提问相结合 4. 课时安排 2课时 5. 教学环境 多媒体网络教室 四、学习过程

课后作业: 写出本节课的制作报告、总结色相/饱和度命令的作用以及该命令中各参数的作用。

任务二:数码照片快速调色法 一、提出任务 1.任务目标 通过对数码照片快速、简单的色彩调整,掌握“曲线”命令的作用及使用方法 2. 解决的问题 掌握“曲线”命令的使用方法,并能用它解决实际问题 3.原有知识要点 图像菜单的使用 二、教学目标 1. 知识目标 ⑴“曲线”命令的使用方法 ⑵什么是高光和暗调 2. 能力目标 通过“曲线”命令能快速调整数码照片 3. 情感目标 加强学生对色彩的感悟能力 三、教学分析与准备 1. 教学重点 ⑴了解“曲线”命令的作用,并掌握“曲线”命令的使用方法,用它能解决实际问题 ⑵“曲线”命令对红、绿、蓝通过的调整

photoshop经典教程——photoshop中如何调节色彩平衡

一、调整色彩平衡 图像中每个色彩的调整都会影响图像中的整个颜色的色彩平衡,了解并如何理发在RGB和CMYK颜色木工之间进行转换,例如:可以通过增加颜色的补色的数量来减少 图像中某一颜色的量,反之亦然。 1、色彩平衡(Ctrl+B) 它可让用户在彩色图像中改变颜色的混合,与亮度对比度一样,这个工具提供一般 化的色彩校正,要想精确控制单个颜色万分,应使用“色阶”、“曲线”或专门的 色彩校正工具(如:色相/饱和度、替换颜色、通道混合器或可选颜色) 在调整栏上,左边的颜色和右边的颜色为互补色,拉动滑杆上的标尺可以把图像的 颜色调整为你想要调整的颜色,下方的三个选项为暗调、中间调、高光,分别是以 图像的暗区、中性区、亮区为调整对象,选中其中任一选项,将会把图像中相应的 区域的颜色调整。 2、色相/饱和度(Ctrl+U) 它可以调整图像中单个颜色万分的色相、饱和度、亮度。它的三个调整标尺分别为 调整色相、饱和度、亮度。调整色相,也就是调整颜色的变化,赤橙黄绿青蓝紫的 变化,在调整时,是以调整框中的数值加上图像中的数值得到最终色,当数值为最 大或最小时,颜色将是原来颜色的补色;调整饱和度,就是调整颜色的鲜艳度,通 俗的说就是颜色在图像中所占的数量的多少,值越大,颜色就越鲜艳,反之图像就 趋向于灰度化。亮度的调整就是调整图像的明暗度,值越大,图像就越亮,当值为 最大时,图像将是白色,反之就是黑色。 其中的“着色”选项是将图像原有色相全部去除,再重新调整以上的三个值来上色。注:当白色或黑色在“着色”时无法调整颜色,可将亮度的数值作些调整,白色就 将亮度值调为负值,黑色就将亮度值调为正值,即可调色。 在编辑的下拉列表框中,有:全图、红色(表示选择红色像素)、黄色(同上)、 绿色、青色、蓝色、洋红几个选项,分别是调整整个图像,调整图像中的单色。当 选择了单色调整时,在下方有三个吸管和两个颜色条可用,三个吸管的作用是,第 一个吸管在图像中单击吸取一定的颜色范围,第二个吸管单击图像可在原有颜色范 围上增加一个颜色范围,第三个吸管是在原有的颜色范围上减去一个颜色范围。 3、替换颜色 在其预览图的下方有两个选项,“选区”和“图像”,当选中“选区”时,在想要 替换颜色的区域点击,选中的部分为白色,其余为黑色,上方的容差值可调整选中 区域的大小,值越大,选择区域越大。当选中“图像”,预览框中将显示整个图像 的缩略图。右边的三个吸管和“色相/饱和度”的三个吸管的作用是一样的,用法 也是一样,当按住Shift或Alt键时是增加或减少颜色取样点。下方的调整框和“色相/饱和度”的三个调整框的作用是一样的,作用也是一样的。 4、可选颜色 此命令可对RGB,CMYK等模式的图像进行分通道进行调整,在它的对话框的颜色选 项中,选择要修改的颜色,然后拖动下方的三角标尺来改变颜色的组成。在其“方法”后面有两个选项:相对、绝对。相对用于调整现有的CMYK值,假如图像中现在有50%的黄,如果增加10%,那么实际增加的黄色是5%,也就是增加后为55%的黄色,

PS教案-调整图像的颜色.doc

课题:调整图像的颜色 教学目的: 1、掌握使用“色阶”命令调整图像高光区域和暗调区域的方法。 2、掌握利用“曲线”命令调整图像的亮度和色调范围。 3、掌握菜单[图像]→[调整]下的各项命令来调整图像的亮度、色彩范围。 教学的重点与难点: 掌握菜单[图像]→[调整]下的各项图像调整命令的应用。 讲课类型: 新课 教学方法: 演示法、练习法、讲授法 教具: 多媒体电教室 课时分配: 9个课时 教学过程: 一、自动调整图像的命令 1、自动色阶(Ctrl+Shift+L) 此命令可让Photoshop自动调整图像的黑场和白场,即找到图像中的最暗点和最亮点,并将其分别映射为纯黑(最暗点)和纯白(最亮点),而两者之间的图像素也会按照比例进行重新分布,也正因为如此,在使用该命令调整图像时可能会出现颜色改变或色痕等情况。 2、自动对比度(Ctrl+Alt+Shift+L) 此命令可以自动调整图像的整体对比度,它与“自动色阶”命令最大的不同点就在于该命令不会改变图像的颜色,也就不会造成图像颜色的缺失。 3、自动颜色(Ctrl+Shift+B) 此命令可以自动标识图像的暗调、中间调和高光,在自动校正图像颜色的同时,不会改变对比度。 二、“色阶”命令(Ctrl+L),它的对话框如下图 1、“色阶”对话框中的参数解释如下: ●通道:在该下拉菜单中可以选择要调整的通道,在调整不同颜色模式的图像中,该下拉菜单中的选项也不尽相同。 ●输入色阶:分别拖动“输入色阶”直方图下面的黑、白、灰色滑块或在“输入色阶”数值框中输入数值,可相应地改变照片的高光、中间调或暗调,从而增加图像的对比度:向左拖动白色滑动或灰色滑块,可以加亮图像;向右拖动黑色滑块或灰色滑块,可以使图像变暗。 ●输出色阶:向右拖动“输出色阶”下面控制条上的黑色滑块,可以降低图像暗部对

ps配色小技巧

配色的小技巧 1、黑、白、金、银、灰是无彩系能和一切颜色相配。 2、与白相配时,应仔细观察白得偏向哪种色相,如偏蓝应作淡蓝考虑,黄则属淡黄 3、有明度差的色彩更容易调和,一般有3 级以上明纯度差的对比色都能调和(从黑到 白共分十一级),所以配色要拉开明度最关键。 4、在不同色相的颜色中汆入相同的黑或白就容易调和。 5、和谐的对比色(是下面色环上某一色对面的9 个颜色)最容易得到好的效果。 6、对比色可单独使用,而近似色则应进行搭配。 7、要有主色调,要么暖色调,要么冷色调,不要平均对待各色,这样更容易产生美感。 8、暖色系与黑调和,冷色系与白调和。 9、在色环上按等间隔选择3-4 组颜色也能调和。 10、在配色时,鲜艳明亮的色彩面积应小一点。 11、本来不和谐的两种颜色镶上黑色或白色会变得和谐。 12、与灰色组合时,明度差不要太大。 13、有秩序性的色彩排列在一起比较和谐。 14、在蒙赛尔色立体中,其纵向、横向、斜向甚至于螺旋形排列都有秩序。 15、有多种颜色配在一起时,必须有某一因素(色相、明度、纯度)占统领地位。 今天的可分两个部分, 1通道的理解和计算调色的运用, 2,颜色气氛的理解关于通道,可以说是我们向高手迈进的一道门槛,但书上的专业术语听起来又很难,我们可以这样来理解:通道就是颜色以不同亮度值的展现,以红通道为例,最亮的红色亮度为255,在通道中表现为白,最深的红色亮度为0, 在通道中表现为黑,其余亮度值的红色则是深浅不同的灰色,从这点来通道与蒙板真是一回事,所不同的是通道是针对颜色单独编辑的那么,既然颜色信息是以数值记录的,我们就 可以通过计算来达到我们要的效果 今天要讲的是LAB模式的计算,在L,A,B,通道里,L,是图片的明暗通道,A通道包括的颜色是从深绿色到灰色再到亮粉红色,B通道则是从亮蓝色到灰色再到黄色,我们 一般很少接触LAB通道,实际上Lab模式所定义的色彩最多,且与光线及设备无关并且处理速度与RGB模式同样快,比CMYK模式快很多。 因此,可以放心大胆的在图象编辑中使用Lab模式。

关于ps颜色的调整方法

关于ps颜色的调整方法 颜色调整 1 关于RGB和CMYK模式 如果图象要经过Photoshop 处理后再输出的话,请以RGB 模式进行扫描。在输出之前,最后在转为CMYK 模式。这是因为: 1 Photoshop是以RGB 模式为基础开发的,它的全部功能都支持RGB 模式。 2 RGB 模式是三个通道,而CMYK 模式为四个通道。在Photoshop中处理RGB 模式速度也较CMYK 模式为快。 3 把RGB 模式转化为CMYK 模式之前,用RGB 模式做一个备份。 4 在RGB 模式中工作时,利用信息面板可及时获得CMYK模式的颜色信息。 2 关于直方图 1 直方图的概念:直方图是表示图象中象素的亮度分布。 2 直方图的统计信息:平均值代表图象或选定区域的平均亮度 标准偏差代表亮度值的变化范围 中间值代表图象或选定区域的中间色调 象素代表图象或选定区域的象素数

色阶指光标所在处的0-255 的座标值 数量指光标所在处或所选区域间的象素数 百分位指定的象素数与象素总数之百分比 高速缓存等级高速缓存的等级由1-8 。默认为4 3 色阶 1 输入色阶 左边的黑色三角滑块是代表黑色,数值为“0”。往右拖动滑块时,滑块所在座标如为15,则座标15 处变为黑色,它的数值变为“0”。0-15 处的所有象素都变成黑色,不再有任何图象细节。 右边的白色三角滑块是代表白色,数值为”255“。往左拖动滑块时,滑块所在座标如为215,则座标215 处变为白色,它的数值变为“255”。215-255 处的所有象素都变成白色,不再有任何图象细节。 中间的灰色三角滑块是代表中间色,数值为”127-128“,用“1.00”来表示。往右拖动,左边的象素数增加,即0-128 之间的象素数增加,图象变暗。往左拖动,右边的象素数增加,即128-255 之间的象素数增加,图象变亮。 2 输出色阶 向右拖动左边的黑色小三角可使图象变亮。如拖动后的黑色小三角所处座标值为25 ,则所有黑色象素,即数值为“0”的象素都会成为25。则整个图象变亮。

Photoshop九种色彩和色调调整工具的运用方法与技巧

Photoshop九种色彩和色调调整工具的运用方法与技巧 介绍图像色彩和色调的一些高级调整方法,非常适合初学者学习哦。 一、色相/饱和度 1、执行“色相/饱和度”命令可以调整图像的颜色、饱和度和亮度。选择“图像”/“调整”/“色相/饱和度”菜单项,(或者按下Ctrl+U快捷键)弹出对话框。如图1所示: 2、该对话框中各个选项的作用如下。 {编辑}下拉列表 在其下拉列表中可以选择编辑方式或者基准颜色,例如选择“全图”选项可以在整个图像中进行调整。如图2所示:

3、选择好一种基准颜色后,颜色范围指示即出现在对话框下方的颜色预览条上,此时将只对所选颜色范围进行调整。如图3所示: {色相}滑块 拖动{色相}滑块或者在{色相}文本框中输入数值可以调整图像的颜色。 {饱和度}滑块

拖动{饱和度}滑块或者在{饱和度}文本框中输入数值可以调整图像的饱和度。 {明度}滑块 拖动{明度}滑块或者在{明度}文本框中输入数值可以调整图像的明暗度。 {着色}复选框 选中{着色}复选框可以将图像转换为单色调。 吸管}按钮组 选择单一颜色通道后可以激活{吸管}按钮组。选择{吸管}工具单击图像,可以设置图像颜色范围。选择{添加到取样}工具单击图像,可以扩大图像颜色范围。选择{从取样中减去}工具单击图像,可以减少图像颜色范围。 4、下面实例介绍{色相/饱和度}对话框的使用方法。 (1)打开文件“跑车” 素材1,如图4所示:

(2)、选择“磁性套索”(“多边形套索”工具),然后在工具属性栏中进行如下的设置。如图5所示: (3)首先使用“磁性套索”工具,沿汽车车身进行选取,当终点和起点汇合时,双击即可封闭选区。如图6所示:

ps色彩搭配集合。。

A:红色Red ——警告/大胆/娇媚/富贵/典雅/温柔/可爱/积极/充实/柔软 红色代表着吉祥、喜气、热烈、奔放、激情、斗志、革命。在中国表示吉利、幸福、兴旺;在西方则有邪恶、禁止、停止、警告。兴奋,幸运,小心,忠心,火热,洁净,感恩。 常用三色搭配方案: 常用六色搭配方案:

↘正红:警告 正红代表了禁止、停止、警告等含义,在设计中常用来给人以强烈的视觉刺激。 配色方案: ↘洋红:大胆 洋红视认性强、感觉华丽。洋红是招贴画色彩中的代表红色。视认性强,它与纯度高的类似色搭配,展现出更华丽更有动感的效果。使用补色和对照色,制造出鲜明刺激的印象。 配色方案: ↘朱红:积极 朱红在日本叫做“朱色”,印泥就是这种颜色。朱红搭配亮色展现出十足朝气,积极向上的情感。 配色方案: ↘酒红:充实 酒红色与红酒的颜色相近,是一种比较暗的红色。 配色方案: ↘土红:柔软 土红色是相对比较暗淡的红色,是红色系中相对稳定的颜色。 配色方案:

浅珊瑚红:温柔 浅珊瑚红色是女性用品广告中常用的颜色,可以展现女性温柔的感觉。 配色方案: B:橙色Orange ——收获/生机勃勃/美好/轻快/开朗/天真/纯朴/雅致/古典/坚硬 橙色界于红色和黄色之间的混合色。又称桔黄或桔色。在自然界中,橙柚、玉米、鲜花果实、霞光、灯彩,都有丰富的橙色。因其具有明亮、华丽、健康、兴奋、温暖、欢乐、辉煌、以及容易动人的色感,所以妇女们喜以此色作为装饰色。表示温暖、幸福。 常用三色搭配方案: 常用六色搭配方案:

↘橘色:收获 橘色能给人有收获感觉,也有着能让人振作的力量,同时可以点亮空间。配色方案: ↘阳橙色:美好 阳橙色是橙色中带着有些许黄色,将黄色的轻快和光感增强了。 配色方案: ↘蜜橙色:轻快 蜜橙色在给人以轻快动感的印象同时,也透露出不安稳的一面。 配色方案: ↘杏黄色:开朗 杏黄色不但具有橙色特有的乐天、愉快,还有孩子般独特的开朗。 配色方案: ↘米色:纯朴 米色多运用于安定感的图案,可以展现出大自然的氛围。 配色方案: ↘驼色:雅致 驼色看起来高贵、雅致,所以搭配同色调的色彩会更显柔和及沉稳。

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