古典诗词中常见的衬托手法

古典诗词中常见的衬托手法有如下几种

一、用衰败之景衬托愁苦之情

情随事迁、情随景迁，面对衰败、萧飒之景，人们通常会引发出伤感愁绪。诗词中常用衰败、萧飒之景来烘托人的这种愁苦、伤感之情，景物带上作者的感情色彩。我们来看杜甫的《登高》：

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。这首诗作于安史之乱后第四年，友人去世、四川内乱，社会一片黑暗。杜甫沿江东下，到达夔州。为排遣郁闷，杜甫抱病登高，吟得此诗。

首联写了急风在高天中发出怒号的声音，猿猴不停哀号；深秋了，在水清沙白的背景上一只鸟或许是因食物少或许是跟鸟群失散，在急风中不停地盘旋。颔联写森林茫无边际，落叶在秋风中萧萧而下，长江滚滚而来，奔流不息。作者写出了夔州满目苍凉的恢廓秋景，衬托出作者的羁旅之愁、孤独之感。这种愁苦像落叶、流水一样排遣不尽，驱赶不绝，为下文作者对国运艰难的关注、对流落他乡的伤感作了铺垫。

二、用美好之景反衬愁苦之情

诗词中为了突出人的痛苦、哀愁，有时也用令人愉悦的情景来作衬托，借助情景的不协调形成鲜明的反差，达到强化人的愁苦之情的意图，以欢悦之景写愁苦之情更加凸显人之愁苦。我们来看李煜的词《望江南》：多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。

这是南唐后主亡国入宋后所作。字面上写了往昔的繁华：游上苑时的浩大声势，和煦的春风，皎洁的月光，鲜艳的花朵。作者不对当前处境作正面描写，而是通过过去繁华生活的梦境来反衬，梦境越是繁华、热闹，越能反衬出梦醒后悲哀的浓重；对旧时繁华的眷念越深，就越能反衬出亡国后的凄凉。

三、用衰败之景衬托人的昂扬、欣喜之情

衰败之景通常引起人的愁苦之情，但诗词中也时常有写面对这样的景引起与愁苦相反的心情，通过景情的反差来达到强化昂扬、欣喜之情的目的的诗词。我们来看陈羽的《从军行》：

海畔风吹冻泥裂，梧桐叶落枝梢折。横笛闻声不见人，红旗直上天山雪。

这是一首写风雪中行军的诗。前两句写从军的将士面对的极为恶劣的环境。莽莽的天山脚下寒风劲吹，湖边冻泥纷纷裂开了，梧桐树上的叶子已经刮光，树梢被狂风折断。后两句写在这样恶劣的风雪中行军将士不但没有退缩，而且举着成行的红旗，吹着横笛正在向山峰行进。环境越是恶劣，越能反衬出士兵们高昂的士气，无所畏惧、一往直前的精神。如果是风和日丽、山清水秀的环境便难现行军将士昂扬的士气和无畏的精神。

四、用美好之景衬托欣喜之情

美好之景通常给人愉悦的感受，诗词中也常用美好的景物来烘托美好的心情。我们来看白居易的《钱塘湖春行》：

孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

这首诗写了钱塘湖早春之景。西湖水涨，春水满湖、水色天光，白云和湖面的波澜连成一片。黄莺抢着向阳的暖树来一展它圆润的歌喉，燕子啄泥衔草筑新巢。西湖边到处是绿毯似的嫩草，平坦修长的白沙堤两边垂杨拂堤。人们在大好春光中骑马游玩。当时作者在杭州任刺史做了一些足以自慰的政绩，在政事之余常到西湖一带游赏，面对早春的西湖，作者的欣喜之情流露于字里行间。西湖勃勃生机之景从正面衬托出诗人的欣喜之情。

五、用动作衬托人物的心理

我们来看张籍的《秋思》：

洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

这首诗寓情于事，借日常生活的一个片段——寄家书时的思想活动、行动细节表达了远在他乡的游子对家乡亲人的思念。书信写好放入信封封好似乎已经将要说的话说尽了，但当捎信人就要上路时，却生怕信里漏掉什么重要内容，于是又匆匆拆开信封。作者没有直叙浓重的乡思，而是通过“封”后又“开”这一动作传达出来。

古代诗歌表现手法(好)

古代诗歌表现手法（二） 提醒：在古诗鉴赏中，命题者往往将“表达技巧、写作特色、写作技巧、艺术特色、表现手法、写作手法、手法”等几种称谓综合使用，实则大同小异。答题要看清楚，不要被迷惑。 一、古诗词表达技巧 1.表现手法（表现手法又叫艺术手法，是指诗歌的章法和技巧。古代诗歌的表现手法，高考中经常涉及的主要有托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬、象征、比兴、互文、用典、倒装、渲染和烘托等。） （1）抒情类：直接抒情（直抒胸臆）； 间接抒情：借景抒情、托物言志、借古抒怀。 （2）描写类：动静，声寂，虚实，细节描写，白描，侧面烘托，对比，抑扬，衬托（正、反衬）、联想，比兴等。 2.修辞方法：比喻，比拟（拟人拟物），对偶，夸张，借代，设问，反问等 3.表达方式：记叙、描写、议论、抒情。 4.结构技巧：首尾照应、开门见山、层层深入、先总后分、先景后情、卒章显志等。 二、表现手法 1.典型表现手法：对比、动静结合、虚实相生、抑扬结合、以小见大、托物言志、用典、对写法、反衬、白描、细节描写、起兴、绘形绘色等。 例： （1）桑条无叶土生烟，箫管迎龙水庙前。朱门几处看歌舞，犹恐春阴咽管弦。（观祈雨李约）对比（种田人焦虑万分地吹打着乐器到龙王庙去乞雨，而富人却在一旁看热闹，还唯恐天气阴下来乐器发出的声音不悦耳。 该诗将久旱祈雨的情景与朱门的处处歌舞升平相对举，深刻揭露出统治阶级不顾劳动人民疾苦，终年贪图享乐、醉生梦死的社会现实） （2）一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。东风忽起垂柳舞，更作荷心万点声。（雨后池上刘攽bān）动静结合 （3）江城子苏轼（宋） 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。虚实相生 （4）宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。（贾生李商隐）抑扬结合（１、宣室：汉未央宫前正室；２、逐臣：指贾谊曾被贬谪。３、才调：才气。【韵译】汉文帝在宣室求问被贬谪的贤臣，贾谊的才华和格调更是无可比伦。谈至深夜汉文帝挪动双膝靠近他，可惜他不垂询民生却是穷究鬼神。【评析】这是一首托古讽时诗，意在借贾谊的遭遇，抒写诗人怀才不遇的感慨。诗选取汉文帝宣室召见贾谊，夜半倾谈的情节，写文帝不能识贤，任贤；“不问苍生问鬼神”却揭露了晚唐皇帝服药求仙，荒于政事，不能任贤，不顾民生的昏庸特性。诗寓慨于讽，讽刺效果颇好。） （5）折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。（赤壁杜牧）以小见大（这首诗是诗人经过赤壁（今湖北省武昌县西南赤矶山）这个著名的古战场，有感于三国时代的英雄成败而写下的。发生于汉献帝建安十三年（二○八年）十月的赤壁之战，是对三国鼎立的历史形势起着决定性作用的一次重大战役。其结果是孙、刘联军击败了曹军，

古诗词中常见的表现手法.定稿1

作品中常见的表现手法 一、明确概念： 广义的“表现手法”相当于“写作技巧”、“艺术手法”、“写作手法”、“表达技巧”等。包括修辞技巧、表达方式、结构方式以及狭义的表现手法。 在古诗鉴赏中，命题者往往将“表达技巧、写作特色、写作技法、艺术特色、表现手法、手法”等几种称谓综合使用，实则大同小异。答题要看清楚，不要被迷惑。二、常见表现手法 （一）修辞技巧：比喻、比拟（拟人、拟物）、对比、对偶、夸张、借代、双关、反问、设问、顶真、互文、反复等

（二）表达方式：叙述、描写、抒情、议论和说明(诗歌中没有“说明”这一种)。A、记叙 记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。一般用于叙事诗的表达，以高中课本中《琵琶行》和《孔雀东南飞》为代表，而律诗和绝句当中也有出现，如：杜甫的《登岳阳楼》：“昔闻洞庭水，今上岳阳楼。”1、记叙文六要素：时间、地点、人物、事情的起因、经过、结果 2、记叙顺序：顺叙、倒叙、插叙 间（当天下午——天黑——当天夜里——第二天黎明——第二天下午两点——两点以后）的推移，记叙了红军翻越老山界的过

程。 倒叙，如《一件珍贵的衬衫》、《一件小 事》、、《记一辆纺车》等。 一处是当“我”的母亲谈到闰土时，作者用 “这时候， 图画来。 一节， 的客商劫走了生辰纲。看到这里，读者自然 用障眼法、当面吃酒以瓢下药的经过。这样，通过补叙使得事件真相大白。

3、记叙的线索：一般有以下几种——人线、物线、情线、事线、时线、地线 4、记叙的人称：一般采用第一人称（我、我们）或第三人称（他、他们、它、它们），个别时候使用第二人称（你、你们）。（1）第一人称叙述（即叙述者以当事人口吻来进行叙述，叙述者叙述的事件都是“我”的所见、所闻、所听、所感）的作用（效果）：?拉进作者与读者的距离，增加对事情对人物叙述的真实性（读者认为这所描述的一切是作者亲历的）。?亲切自然,能自由地表达思想感情和进行心理描写。 【阅读时要注意，“我”并不是作者本人，而只是小说中的一个角色。这个角色有时指作者自己，如《故都的秋》中的“我”就是

古诗词中的描写技巧与表现手法

古诗词中的描写技巧与表现手法 描写技巧 1、衬托 衬托分正衬和反衬。 正衬通常就叫烘托，烘云托月。衬体作主体的陪衬，突出主体，使所需要表现的事物鲜明突出。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌； 也可以是以物烘托物，或者以景物烘托人物，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、琵琶女的技艺高超和人物凄凉孤独而悲伤的心情。 反衬，是主体与衬体相反，衬体从反面作背景，烘托主体。 如描述事物或景物时，常把远与近、动与静、声与色、实与虚等相结合，互相形成对比衬托，收到了较好的艺术效果。 如杜牧《齐安郡后池绝句》最后两句：“尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。”以成双成对的“鸳鸯”衬托出人孤寂的心情。 如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”“月出惊山鸟，时鸣春涧中”等以声衬静，衬托出环境的清幽寂静。 2、对比 是把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较，使好的显得更好，坏的显得更坏。 如贺知章的“少小离家老大回，乡音未改鬓毛衰”，高适的“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”等，用对比的方法，揭示了矛盾，给人以深刻印象。 如元代王冕《白梅》的前两句：“冰雪林中着此身，不同桃李混芳尘。”，用“混芳尘”的桃李反衬“冰雪林”中洁白的梅花，衬托出梅花之高洁守志，表达了作者不与世俗同流合污的思想感情。 例： 采莲曲（王昌龄） 荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。 乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。 【问】《采莲曲》刻画人物主要运用了什么手法？有怎样的艺术效果？ 主要运用了衬托的写作技巧，将采莲少女和美丽的大自然融为一体，让少女的罗裙和碧绿的荷叶，粉嫩的脸庞与鲜艳的荷花互相映衬，衬托出少女的清新娇艳。少女形象在画中若隐若现，若有若无，留下无尽的情味。 鹊桥仙·夜闻杜鹃（陆游） 茅檐人静，蓬窗灯昏，春晓连江风雨。林莺巢燕总无声，但日晚常啼杜鹃。催成清泪，惊破孤梦，又拣深枝飞去；故山犹自不堪听，况半世飘然羁旅？ 【问】陆游词中，“林莺巢燕总无声，但日晚常啼杜鹃。”两句，采用了怎样的艺术手法，这样写在表达上有什么好处？ “林莺巢燕总无声，但日晚常啼杜鹃。”两句，诗人以“林莺巢燕”的无声，反衬杜鹃的有声，好处是以寂静突出杜鹃悲切的叫声。

古诗词常见表现手法

古诗词常见表现手法 1.用典。使诗歌语言精炼，内容丰富，增加表达的生动性和含蓄性，增强作品的表现力和感染力。如“持节云中，何日遣冯唐” 用典是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。 如“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》）这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心 2.托物言志。感物抒怀,隐晦的表情达意, 含蓄蕴藉。 托物言志，是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法，又叫感物抒怀。托物言志诗，又叫写物诗。在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。 如“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西园荒园里，尽日无人属阿谁？”（白居易《杨柳枝词》）这首诗歌托物言志，写柳树独出荒园无人观赏，抒发人才被埋没的感概。 3.象征。形象生动具体,化实为虚. 象征：用特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。也就是借助于特定具体的事物，寄寓某种精神品质或抽象整理。 如“青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城”（李德裕《登崖州城作》）这两句描写青山环绕，层峦叠嶂，自己所处的郡城正在严密封锁，重重阻隔之中。象征了自己被政敌迫害的景况，书写思归不得的忧伤。 象征是诗歌惯用手法，主要作用是用物象征人的品德节操。如：以“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；以“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”；以“兰芷”象征名贵、孤芳、清高；以“牡丹”象征富丽；等等。屈原用“兰芷”象征自己的芳香、不与世同流合污的高尚节操；陆游以“梅花”象征自己的孤高与劲节（《卜算子?咏梅》）；等等。 4.联想想象。想象犹如天马行空, 奇思遐想与自然天真相结合. 5.白描。即不加渲染烘托,粗笔勾勒,真切深刻. 6.动静结合。诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬，可以动静结合，也可以以静写动，以动写静，以动衬静。（静的显得更静，动的更加生动）如“山气日夕佳，飞鸟相与还。” 7.衬托。衬托，分正衬和反衬。反衬又有动静衬、声寂衬，以乐景衬哀情。 8.色彩的渲染。色彩的渲染可以传达出愉快的情感，也可以反衬感伤的之情。 9.直抒胸臆和借景抒情（融情于景、情景交融） 直抒胸臆，指即景抒怀，表达诗人面对自然景象所产生的富有哲理性的思想。 如“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”（王之涣《登鹳雀楼》）前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。借景抒情、融情于景，指诗人要表达的思想感情正面不着一字，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发感情。是否情景交融，是判断古典诗歌有无意境的标志。如：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）故人的身影越来越远，最后完全消失，滚滚的江水有如对友人的不断思念。 10．抑扬：要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。 如“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄《闺怨》）这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。 11.比兴:诗有六义，指的是风、雅、颂、赋、比、兴。赋比兴三义属于表现手法。“赋”者铺陈，叙物言情，直歌其事，用赋的手法写诗，使人感到真实、亲切。“比”以此物比彼物，就是把一物比作另一物。如：杜甫的《江汉》“江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途”颈联以“落日”为喻，委婉表达了诗人顽强不息的精神和博大深沉的胸怀。尾联诗人将自己比作老马，用的是老马识途。 “兴”是“先言他物以引起所咏之辞，如《三闾庙》“沅湘流水不尽，屈子怨何深，日暮秋风起，萧萧枫树林。”前两句即景起兴兼比喻，写屈原之怨像沅水、湘水一样长流不尽。 12. 虚实结合:诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类： （1）神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好的图景，反衬出现实的黑暗。 （2）已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。 （3）设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。 在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”； 虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。虚景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出的中心的。如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”三四句以虚写实，写想象的情景，写作者以冰壶赠勉友人，寄望友人日后依然冰清玉洁，坚持操守。

古诗词中的写景手法

古典诗词中的写景手法 一、诗词中常见的写景手法 1、比喻、拟人、夸张、借代等修辞手法。 2、衬托（正衬、反衬）、对比、烘托（即正衬）、色彩渲染、绘形绘色、名词列锦（意象叠加）、白描等的表现手法。 3、动静结合（以动衬静、以动写静、以静写动）、正侧结合、虚实结合、点面结合、远近结合。 【注意】“写景手法”和抒情方式（直接和间接两大类，又分很多的手法）不能混淆。“写景手法”是写景的方法。抒情方式是指抒情的方法。 二、示例 1、正与侧的结合 景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。 如白居易《杨柳枝词》：“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？” 第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人的第三第四句却笔锋一转侧写，写的是它荒凉冷落的处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在

诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。 王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。 再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。 2、动与静的结合 在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意

浅谈古诗鉴赏中“衬托”与“烘托”表现手法

浅谈古诗鉴赏中“衬托”与“烘托”表现手法 古诗词鉴赏中关于表现手法的考查，是历年高考的重点，概念艰涩难懂并且有交叉现象使得表现手法成为很多同学高考语文复习的难点。基于此，掌握一些重要的鉴赏术语很有必要。衬托、烘托是文学作品中常见的两种艺术表现手法，很多同学弄不清它们之间的异同。本文试从比较的角度对这两种艺术表现手法作一分析。 衬托又叫映衬，是为使所表现的主体事物的特色更加鲜明突出，而用与主体事物性质相似或相反的事物作为陪衬的表现手法。衬托的运用在古诗词乃至古诗文中都很常见，关于其作用，清代毛宗岗在《三国演义》第四十五回《群英会蒋干中计》的批语中说道：“文有正衬，有反衬。写鲁肃老实，以衬孔明之乖巧，为反衬也。写周瑜乖巧，以衬孔明之加倍乖巧，是正衬也。譬喻写国色者，以丑女形之而美，不若以美女形之，而觉其更美；写虎将者，以懦夫形之而勇，不若以勇夫形之，而觉其更勇。读此可悟文章相衬之法。”衬托的具体形式相当广泛，包括动静相衬、虚实、大小、明暗、抑扬、哀乐、有声无声相衬等。按照主体事物与陪衬事物间的关系可把衬托分为正衬和反衬。 正衬是用与主体事物性质相似的衬体作背景来突出主体。比如李白《梦游天姥吟留别》：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”诗人并没有直接说天姥山多么高，而是用以高峻著称的五岳、天台来衬托天姥山，从而把天姥山写得耸立天外，直插云霄，壮丽非凡。乐哀相衬中的以乐景衬乐情和以哀景衬哀情都属于正衬。 反衬是用与主体事物性质相反的衬体作背景来突出主体。比如王维《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”诗人虽然写的是花落、月出、鸟鸣这些动景，但却更加突出了春涧的寂静，使整首诗显得富有生机而不枯寂。动静、虚实、大小、明暗、抑扬、哀乐相衬中的乐景衬哀情和哀景衬乐情都属于反衬。 烘托本是中国画的一种技法，是指用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。借用于文学艺术创作，是指通过侧面描写，使所要表现的对象更加鲜明突出的表现手法。清代刘熙载《艺概》有云：“春之精神写不出，以草树写之；山之精神写不出，以烟霞写之”。烘托多是作者用来有意增强文章的艺术效果和魅力的一种表现手法。如著名的汉乐府民歌《陌上桑》，对罗敷外貌的描写：“行者见罗敷，下担捋髭须；少年见罗敷，脱帽著绡头。耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。”作者意欲极写罗敷之美，却未对罗敷的美貌作任何正面描写，而是通过描写行者、少年、耕者、锄者见到罗敷时的惊叹、赞赏、痴迷等各种反应，从侧面烘托出了秦罗敷的美貌，把读者的联想向篇处延伸、扩散，从而间接构成了极为活跃的视觉艺术效果。难怪茅盾先生赞扬道：“不写罗敷的美貌，而罗敷的绝世美貌跃然纸上，这真是前无古人的艺术描写。” 了解衬托与烘托的基本内涵之后，我们就两者的异同来进行比较。衬托和烘

诗歌鉴赏：表达技巧之表达方式和表现手法.

表达技巧之表达方式和表现手法 一、四种表达方式 记叙、议论、描写、抒情 ◆记叙 西江月?遣兴 辛弃疾 醉里且贪欢笑，要愁那得功夫。近来始觉古人书，信着全无是处。昨夜松边醉倒，问松我“醉何如”。只疑松动要来扶，以手推松曰：“去！” 此词的“醉”能等同于生活中的“醉酒”吗？对此你作何理解？ 明确：此词看上去都是作者的醉语醉态，实际词人是清醒的，昏醉欲倒的是最高统治者和把持朝廷的投降派。词人在这里借醉写自己独立的人格。高傲的品行和抗金复国壮志难酬的无比愤懑。表现手法上，词作拟人化和问答体的写法，幽默诙谐，风趣横生。 叙述杂以描写，让人物自己出来表演，塑造了生动艺术形象。 ◆议论 题乌江亭 杜牧 胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。 江东子弟多才俊，卷土重来未可知。 这首诗歌针对项羽兵败身亡的史实，批评他不能总结失败的教训，惋惜他的英雄事业归于覆灭。首句直接指出胜败乃兵家常事，并暗示关键在于如何对待的问题，往日以下做好铺垫。次句强调指出只有包羞忍耻才是好男儿，受到挫折就灰心丧气有愧于英雄的称号。第三四句对项羽如不自杀的结局做了假设；事情还是大有可为的。只可惜项羽自杀了。在惋惜、批判、讽刺之余，表明了败不馁的道理。 汴河怀古 尽道隋亡为此河，至今千里赖此波 若无水殿龙舟事，共禹论功不较多。 诗歌的首句引出众口一词的论调，大运河就是隋朝灭亡的罪魁祸首。首句平淡无奇，但第二句反转话锋，摆出大运河的功劳来反驳。“至今”说明始终造福于世；“千里”说明地域之广；“赖”字更突出了运河对交通航运和国计民生不可缺少的作用。诗歌的后两句直承次句展开。采用两点论的正确态度，议论隋的开掘运河的千秋功过。一方面，诗人对隋的荒淫奢侈作了严正的批评，另一方面，诗人提出假设，如果没有这些奢侈糜费搜刮民脂民膏的恶行，那么的他的功劳就可和禹媲美。 你学过哪些诗歌运用了议论的表达方式？举例谈谈运用的妙处。 ◆抒情 赋得暮雨送李胄 韦应物 楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。 海门深不见，浦树含远滋。相送情无限，沾襟比散丝。 这是一首送别诗。首联点出送别之地，其中首句点“雨”，次句点“暮”，直切诗题中的“暮雨”。以楚江点“雨”，表明诗人正伫立江边，又暗切“送”字，为下面的画面染上了一层灰暗的底色。颔联、颈联继续描写江上的景色：细雨湿帆，帆湿而重；飞鸟入雨，振翅不速；海门深邃，浦树幽远；树上水雾缭绕，显得滋润在。整个画面富有立体感，无不笼罩在烟雨

古诗文的表现手法

表现手法： 用典 用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。 引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。 “想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》）“过春风十里，尽荠麦青青”（姜夔《扬州慢》） 这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。 “春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。 联想 由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。 “碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》） 诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。 想象 人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。 “湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》） 这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。 虚实结合 是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。……（柳永《雨霖铃》） 上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致写出了离别的依依不舍。 衬托或烘托

高中古诗词鉴赏之十三种描写手法

高中古诗词鉴赏之十三种描写手法 有：白描、细描、象征、衬托、烘托、渲染、对比、抑扬、动静结合、正侧结合、虚实结合等。【手法解析】 1、白描 原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。即纯用线条勾勒，使用简练的笔墨，不加渲染烘托的写作手法。如北朝民歌《敕勒川》中“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”就是对草原景象的白描，显得简洁有风骨，写出了草原的壮美，点染出牧民的生活。 又如刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》 日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。 苍山，风雪，白屋，柴门，犬吠，归人，层次分明，有远有近，有声有色，形成了“风雪夜归人”的画境。 公子家聂夷中 种花满西园，花发青楼道。花下一禾生，去之为恶草。 [注释] ①公子：封建贵族家的子弟。②西园指公子家的花园。③青楼：泛指华美的楼房。在此指花园中的道路。④恶草：杂草。 [翻译]公子家的花种满了整个花，花开了，遮住了花园的路。一棵禾苗在花儿旁边生长出来。公子以为禾苗是恶草，便顺手将禾苗拔掉了。 【析】此诗运用白描的手法，勾勒了锦衣玉食、五谷不分的公子哥儿的形象。 2、细描 细描是指对事物的一笔一画的精雕细刻,相对于白描,细描也可以称为工笔, 如：杜甫《春夜喜雨》 好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。 野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花种锦官城。 “野径云俱黑，江船火独明”抓住典型细节，工笔细描，精妙传神地渲染出春雨迷蒙、色彩迷离的氛围。 3、象征 象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。象征通常是以具体事物来暗示作者的思想、态度与感情的方式。例如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。因此蜡烛是舍己为人的象征。象征手法的作用，首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”；“兰芷”象征名贵、孤芳、清高等等。 比如虞世南的《蝉》中赋予“蝉”特定的象征意义，借助它表达自己的思想感情，“居高声自远，非是藉秋风”，作者是在强调立身高洁的人，并不需要某种外在凭借，自能声名远播。 寻陆鸿渐不遇皎然 移家虽带郭，野径入桑麻。近种篱边菊，秋来未著花。 扣门无犬吠，欲去问西家。报道山中去，归来每日斜。 【析】“篱边菊”象征陆鸿渐具有高洁的节操。 《石灰吟》 千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。 【析】本诗运用了象征的手法，借物喻人，咏物言志。表面上写石灰，实际上写人、写自己。将

古诗词鉴赏中的表现手法

古诗词鉴赏中的表现手法 表现手法又叫表达技巧、艺术手法 1、用典 （1）用事：借古抒怀，借历史故事表达作者的思想感情，立场态度等。 （2）引用或化用前人诗句，加深诗词意境，使人联想而寻意于言外。 “想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》） 用事。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。 “过春风十里，尽荠麦青青”（姜夔《扬州慢》） “春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔

盛今衰的感慨。 又如：李商隐《锦瑟》“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心啼杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”连用了蜀帝化鸟，庄周化蝶，鲛人珠泪，蓝田烟玉四个典故，以隐喻手法从不同侧面写一生不幸。理想追求如同幻影，人生旅途遗恨重重，像杜鹃一样总在悲鸣，像明珠一样时时流泪。四个典故，构成了一个绵邈微婉的意境，寄寓了诗人浓重的悲慨，抒民了诗人的郁愤。 常见的用典意思 投笔:弃文从武 鸡黍:专指招待客人的饭菜 长城:守边的将士 红豆:象征爱情或相思 楼兰:边境之敌 瑟瑟:原为绿色宝石的名称,后来借指绿色折腰:屈身事人 杜康:酒 化碧:刚直忠正的人为正义事业而蒙冤受屈

黍离:对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情 鸿雁,雁书,雁足,鱼雁:书信,音讯 桑榆:日落时余光所照之处,后指垂老之年尺素:书信 商女:即歌女,后以此为不顾国家存亡而醉生梦死的典故 青鸾,青鸟:传递书信的人 鹧鸪:衬托处境的艰难或心情的惆怅 双鲤,鲤鱼,鲤素:书信 杜鹃:渲染哀怨悲凄的气氛或思归的心情五柳:隐者 东篱,采菊:辞官归隐后的田园生活或闲雅的情致 鸿鹄:人有远大志向 雕虫:微不足道的技能,多指文字技巧 三径:隐士居住的地方 风骚:优秀的文学作品或文采 劳歌,渭城,阳关:送别时唱的歌曲 长亭,南浦,柳岸:送别地 夕阳:离别时的心情或暮年老年 牧童:淡泊,田园生活 烟波:离别后漂泊无依

2010高考古诗衬托手法复习指津

2010 高考古诗衬托手法复习指津 知识梳理 1．衬托又叫映衬，为使所表现的主体事物的特色更加鲜明突出，而用与主体事物性质相似或相反的事物（衬体）作为陪衬的表现手法。按主体事物与衬体事物间的关系可分为正衬与反衬。正衬是用与主体事物性质相似的衬体作背景来突出主体。以乐景衬乐情和以哀景衬哀情都属于正衬，以哀景衬哀情在古诗中较为常见，如“残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼”（赵嘏《长安秋望》），诗人借秋夜将晓时星光寥落、归雁避寒、笛声哀婉和人倚危楼的凄清景象抒发了孤寂怅惘情怀。反衬是用与主体事物性质相反的衬体作背景来突出主体，以乐景衬哀情和以哀景衬乐情都属于反衬，以乐景衬哀情在古诗中较为常见，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”（杜甫《春望》），诗人因“感时”、“恨别”见了鲜花鸟儿之美景却反而落泪惊心。 2．虚实衬托是虚景和实景相辅相成互为渲染烘托。一类是以虚衬实，也叫“对写法” ，是指在思乡诗中诗人以描写家人思念自己的情形来抒发深挚思亲怀人之情。如李商隐《夜雨寄北》首句点明当前滞留巴山思家盼归的苦况，次句实写秋雨连绵之夜池塘涨满了水的情景，最后两句虚写未来同妻子团聚剪烛夜话“巴山夜雨”的幸福憧憬。以虚衬实，虚实相生，形成了时空回环往复的意境美，把深沉思乡之情抒发得更为深婉含蓄。一类是以实衬虚，也叫侧面描写，是用与所表现的事物有关的人、事、物、景的描述来从侧面突出其特征的写法，如《蜀道难》借写“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”来烘托、突出蜀道山势之高危险峻。 3．以动衬静是以动态景物（包括声音）描写来衬托出静态景物特征的写法，其中以声衬静能营造出“有闻无声”的清幽静谧意境。“寂静之幽深者，每以声音衬托而愈觉其深” （钱钟书《管锥篇》）。如王维《鸟鸣涧》以桂花飘落、明月高升、鸟鸣深涧之动景衬静，营造出春山月夜幽美静谧的氛围。 4．抑扬是以对同一事物的两种不同态度的反衬来突出主题的表现手法，“抑”是贬抑、否定，“扬”是赞扬、肯定。按抑扬目的不同可分为欲扬先抑和欲抑先扬。欲抑先扬是指为贬抑、否定某人、事、物、景，先以尽力赞美、肯定它作为铺垫的表现手法。如李商隐《贾生》前三句以“求”、“访”和“虚前席”等行为极力渲染称颂孝文帝求贤若渴的美德，最后一句点明“求贤”的真正目的是“问鬼神”，而不是寻求治国安民之道，先扬后抑，欲抑先扬，辛辣地讽刺了不顾民生的昏聩统治者，也寄寓了自己怀才不遇的深沉感慨。欲扬先抑是为赞扬、肯定某人、事、物、景，先以尽力贬抑、否定它作为铺垫的表现方法。 5．衬托与烘托主要有两点区别：（1）用作烘托的次要事物与主要事物是相关的，而用作衬托的次要事物与主要事物是相似或相反的；（2）用作衬托的事物可以不写，写了可增强表达效果；而用作烘托的事物与主要事物是一个整体，是非写不可的。 6．有些诗常运用明暗、动静、虚实、哀乐等多组衬托写景抒情，如陈与义《早行》：“露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。”以明亮纵横的星斗反衬夜色黑暗（以明衬暗），以稻田深处的虫鸣反衬环境寂静（以声衬静），这两组反衬有力突出了诗人出行之早，表达了飘泊在外的孤独寂寞之感。 解题指导 【例题】试从“静”与“动”的角度对这首诗进行赏析。上刘攽 （2005年高考全国卷川）雨后池一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。 东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。

如何准确判断古诗词运用的表现手法

如何准确判断古诗词运用的表现手法 古诗表达技巧是高考命题的一个重点，也是考生复习时的难点。难在哪里？难在第一步——准确判断所用的表达技巧。而表达技巧是一个由表达方式、表现手法、修辞手法和结构技巧构成的复杂知识网络。其中表现手法和修辞手法是高考考查的热点。考生对修辞手法的判断一般无多大问题，但对表现手法的判断较困难，失分较多。因此，准确地讲，考生之难，难在第一步对表现手法的判断上。本学案希望能在这一点上给考生以帮助。 自我诊断： 1．阅读下面这首唐诗，然后回答问题。 泊舟盱眙[注] 常建 泊舟淮水次，霜降夕流清。 夜久潮侵岸，天寒月近城。 平沙依雁宿，候馆听鸡鸣。 乡国云霄外，谁堪羁旅情。 注盱眙：今省市盱眙县，诗人曾任盱眙尉，属于九品小官。 “平沙依雁宿，候馆听鸡鸣”一联用了何种表现手法？表达了诗人什么样的思想感情？答：________________________________________________________________________ 答案借景抒情，诗人借在黄昏时的所见所闻抒情；视听结合，黄昏时的大雁栖息在平静的沙湾，驿站里听到鸡叫声。表达了诗人的孤独思乡之情。 解析本题考查理解诗歌的思想容，鉴赏诗歌的表现手法的能力。作答时，应掌握常见的表现手法，如烘托、反衬、虚实结合、借景抒情、乐景衬哀情等。本联运用听觉和视觉相结合的手法来写景，实际上作者是在借景抒情。结合本联中的“雁”字和尾联中的“乡国”和“羁旅”，可分析出诗人的孤独思乡之情。 2．阅读下面这首词，然后回答问题。 临江山 鹿虔扆① 金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华②一去寂无踪，玉楼歌吹，声断已随风。 烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中。暗伤亡国，清露泣香红。 注①鹿虔扆(yǐ)：五代时后蜀大臣，花间词人。国亡不仕，词多感慨之音。②翠华：皇帝仪仗所用的旗子。这里代指皇帝车驾。 词的下片主要用了哪些表现手法？请简要赏析。 答：________________________________________________________________________ 答案①对比。烟月的无知与藕花的有情形成鲜明对比，突出了词人的亡国之悲。②反衬。用烟月的无知反衬人的悲伤(或“用烟月的无知反衬藕花的有情”)，突出了词人的亡国之悲。3．阅读下面这首诗，然后回答问题。 秋夜曲 仲素 丁丁漏水夜何长，漫漫轻云露月光。 秋逼暗虫通夕响，征衣未寄莫飞霜。 这首诗主要是通过什么表现手法来创造清幽意境的？请简要分析。 答：________________________________________________________________________ 答案借助以动衬静来创造清幽的意境。“丁丁漏水”，动中显静，突出了夜的幽静；“暗虫通夕响”，不仅以动衬静，而且曲折地表现了主人公心的凄清寂静。 4．阅读下面这首唐诗，然后回答问题。

古诗词中烘托与衬托的区别

烘托与衬托的区别（转） 烘托本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。用于艺术创作，是一种从侧面渲染来衬托主要写作对象的表现技法。这种技法用在古诗词中，使要表现的事物更加鲜明突出。 【古诗词中的烘托】 一、以物烘托人。如《诗经·秦风·蒹葭》中首章的“蒹葭苍苍，白露为霜”，次章的“蒹葭凄凄，白露未晞”，末章的“蒹葭采采，白露未已”，写出芦苇的颜色由苍青至凄清到泛白，把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓，烘托出诗人当时所在的环境十分清冷，心境十分寂寞。高适的《别董大》首二句“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”，直接状写眼前之景，展示出一幅暮日黄昏、沙尘漫天、遥空断雁、大雪纷飞的北方荒原天寒地冻的暮天景象。通过这送别时的环境描写，烘托出离愁别恨的低沉气氛。白居易的《琵琶行》中，琵琶女第一曲弹完，“东船西舫悄无言，未见江心秋月白”。这个情景描写真切地烘托出听者沉湎于动人的艺术境界中，醉心神往的情思，含蓄地描绘了音乐的神妙动人。 二、以人烘托人。如著名的汉乐府民歌《陌上桑》，对罗敷外貌的描写：“行者见罗敷，下担捋髭须；少年见罗敷，脱帽著绡头。耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。”作者意欲极写罗敷之美，却未对罗敷的美貌作任何正面描写，而是通过描写行者、少年、耕者、锄者见到罗敷时的惊叹、赞赏、痴迷等各种反应，烘托出了秦罗敷的美貌，把读者的联想向篇处延伸、扩散，从而间接构成了极为活跃的视觉艺术效果。难怪茅盾先生赞扬道：“不写罗敷的美貌，而罗敷的绝世美貌跃然纸上，这真是前无古人的艺术描写。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，作者要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”说起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，烘托了周瑜在作者心中的主要地位——他的感慨主要是因周瑜而发。 三、以物烘托物。如王维的《鸟鸣涧》，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，描绘出一幅极其完美的春山月夜图。在这春山中，万籁都陶醉于那种夜的色调、夜的宁静里了。因此，当月亮升起，给这夜幕笼罩的空谷带来皎洁银辉的时候，使幽谷前后景象顿时发生了变化，这时习惯于山谷静默的鸟儿，似乎连月出也带来新的刺激，居然鸣叫起来。这种以闹衬静的写法，不仅没有破坏春山的安谧，反而衬托得春夜山涧更加幽静。再如王籍的《入若耶溪》，“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，若耶溪山林一片幽静，唯有不时传来一两声“蝉噪”、“鸟鸣”。静寂，本是无声，有声则打破了静寂。但是诗人偏偏说因为那一两声“蝉噪”“鸟鸣”，山林愈发显得幽寂了。作者有意识地运用“蝉噪”“鸟鸣”之动来烘托一种静的境界。由此可见诗人匠心独运之功。王籍在这里通过“寂外有音”的烘托艺术手法创造出一种幽静恬淡的艺术境界，令人神往不已。 【示例】 ①新来瘦，非关病酒，不是悲秋。（李清照《凤凰台上忆吹箫》） ②秋天的后半夜，月亮下去了，太阳还没有出，只剩下一片乌蓝的天；除了夜游的东西，什么都睡着。华老栓忽然坐起身，擦着火柴，点上遍身油腻的灯盏，茶馆的两间屋子里，便弥满了青白的光。 （鲁迅《药》） ③时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远处横着几个萧索的荒村，没有一些活气。我的心禁不住悲凉起来了。（鲁迅《故乡》）

古诗词中“虚实相生”的表现手法

虚实相生”的表现手法 “虚实相生”是中国画的传统技法，也是诗词重要的表现手法。诗词中的“虚”，是指作者通过感觉、联想或想象而虚拟出来的，眼前看不见、摸不着而又从字里行间能体味出空灵境界中的虚象、虚物、虚景、虚境，也即心中之景、想象之景；诗词中的“实”，是指作者描写客观世界中实实在在存在的实象、实物、实景、实境，也即眼前之景、可观之景。虚实相生在诗词中的运用，可以有不同的表现形式，不同的方式，虚实相生运用的好，可以使作品结构更为紧凑，形象更加鲜明。 “虚实相生”是国画的传统技法，因为这种技法运用的好，常常传达出淡远的神韵。但是“虚实相生”也是古诗词的重要表现手法。诗词中的“虚”，指诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的，看不见，摸不着，却又能在字里行间体味出那些虚像和空灵境界，也即心中之景、可想之景；“实”，是指诗人描写的客观世界中存在的实像、实事、实境，也即眼前之景、可观之景。虚与实往往是相对的，虚实相生可以使作品结构更为紧凑，形象更加鲜明。 一、景为实、情为虚的虚实相生 一首好的诗词自然是情景交融的，情景交融自然也就到达了虚实相生。诗词中“实”之描写，缘于生活的写实。人世沧桑，千古话别，江山更替，忧国伤时，壮志未酬，仕途坎坷……多少真情流笔端，万千思绪积心头，以“真”之描写，“实”之描摹，营造了一个真实的社会现实、一个真实的话别场景、一个真实的“乌衣巷口”……诗词中“虚”之描写，缘于联想与想象。作者驰骋联想与想象的骏马，可以假托梦境寄情怀，“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下” （李白《梦游天姥吟留别》）；可以遥想未来之景况，“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月” （柳永《雨霖铃》）；也可以梦回昔日叹今生，“过春风十里，尽荠麦青青” （姜夔《扬州慢》）。“虚”是诗人营造的另一个空灵的境界，有“虚”则境界全出，自成千古名句、万世名篇。 王国维曾经说过：“一切景语皆情语。”就是说景中有人。唐代诗人司空曙的那句“雨中黄叶树，灯下白头人”中，把雨、黄叶树、灯、白头人四景连缀，景中有人、有情。安史之乱后，唐太宗已经疲惫，那一种人生的沧桑感。实中见虚，虚寓于实。 欧阳修的《蝶恋花》也是实中有虚的典范。“庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月幕，门掩黄昏，无计留春处。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”庭“院深深深……章台路”为写实，写庭院、杨柳、冶游，泪眼……秋千去”为写虚，整个篇目实中有虚，虚中有实，虚实相生。 二、诗词中虚与实的不同关系的表现著名美学大师宗白华先生在《中国艺术表现的虚和实》中指出，“虚”和“实” 辩证地统一，才能完成艺术的表现，形成艺术的美。诗词中的“虚”实”也是辩证统一的，它们之间的关系，具体阐之，或以虚衬实，或彼此对比，或渲染气氛，或侧面烘托，形成一种含蓄蕴藉和引发读者共鸣的艺术魅力。 以虚衬实“虚实相生”中“虚”实”关系，往往以“虚”衬“实”，或正衬，或反衬，从而达到虚中有实、实中有虚的境界，收到一种耐人寻味、饶有情趣的艺术效果。看看李白《梦游天姥吟留别》中的一段： 青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。 景象壮丽，异彩纷呈，仙人盛会是何等的惊心眩目，光耀夺人。然而这美好、幸福、快乐之梦境恰恰反衬出社会现实之黑暗，作者对美好生活之向往，对黑暗现实之憎恨不言而喻。此时的梦境之描写是实写之景无力能及的。 彼此对比虚写诗中之人、之景、之境,跟实写之人、之景、之境进行比较，从而抒发心中郁积之情，抚今追昔、睹物思人、今昔对比类居多。苏轼《江城子》中“小轩窗，正梳妆，

烘托与对比的区别

描写手法——烘托/渲染、衬托/对比/烘托、白描/工笔、虚实/动静诗人抒情言志离不开景物描写，而景物描写方法又是复杂多样的。从景物描写手法上来鉴赏，一般要注意作者观察和描写的角度（正面和侧面、实写和虚写、动景与静景、远景与近景、形色声味等），要把握和分析景物描写的表现手法（烘托和渲染、白描和工笔、对比和衬托、比兴手法、象征手法等），要理解和辨析描写景物的修辞手法（比喻、拟人、对比、夸张、借代、用典、对偶等）。在以上所举术语中，下面几组是考生在鉴赏中经常混淆的，现具体辨析如下：1、烘托/渲染 烘托和渲染原都是中国绘画的一种技法，前者是用水墨或色彩在物象的轮廓外面烘托，使物象的特征更加突出；后者一般在需要强调突出的地方浓墨重彩，使画面中的形象更鲜明突出。现广泛运用于文学艺术创作，也是两种为突出事物特征的迥然不同的描写手法。 烘托主要指用乙物来托甲物，使甲物的特点更加鲜明突出，是侧面描写的一种方式。根据甲物和乙物的关系，烘托分为正衬和反衬两种形式；根据甲、乙物的对象特征，烘托又可具体分为以下几类：（1）以人烘托人。如乐府诗《陌上桑》中诗人分别借“行者”“少年”“锄者”等人的反应烘托秦罗敷惊人的美貌。（2）以物托物。如韦应物的《赋得暮雨送李胄》：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”全诗除了首句点明描写对象“微雨”外，其余都是通过描写其它景物来写“雨”的，诗人成功运用以物托物的艺术手法，仿佛使人感觉到

船帆上、鸟羽上、天际上、大树上全都笼罩着蒙蒙细雨。又如白居易的《夜雪》：“已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。”诗中描写的对象是夜雪，但诗人却从触觉（衾枕冷）、视觉（窗户明）、听觉（折竹声）烘托出雪之大、之猛。（3）以物托人。如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”诗的前两句通过对冬天恶劣环境的烘托，刻画了钓叟的独特个性及其乐观豁达的情怀。又如白居易《琵琶行》中三次描写月光，分别烘托出了琴声的美妙和人物凄凉孤独悲伤的心情。 渲染在文学创作中主要是指通过对环境、场景或人物的行为、心理等细节描写以突出形象，加强艺术表达效果，它主要是从正面来描写对象的。如乐府诗《江南可采莲》： “江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。” 这首诗开头三句勾勒出一幅生动的江南景致图。后四句以东西南北方位的变化以鱼儿的活动为中心，显得活泼、自然、有趣。采用复沓句式而略有变化，更令人联想到采莲人在湖中泛舟来往、歌声相和相应的情景。诗中没有一字直接写人，但通过对莲叶和鱼儿的渲染，如闻其声，如见其人，如临其境，使有感受到一股勃勃生气，联想到采莲人内心的欢乐。 又如杜甫《兵车行》中的第一段，作者着意描绘了送别的场面，从而表达了人民对战争的厌恶之情。 2、衬托/对比/烘托