搜档网
当前位置:搜档网 › 小学篆刻校本课程教材

小学篆刻校本课程教材

小学篆刻校本课程教材
小学篆刻校本课程教材

篆刻(试用)本

小学校本课程教材

【目录】

第一章:中国篆刻史

1、中国篆刻史

2、篆刻分类

3、篆刻欣赏

第二章:篆刻入门

4、了解篆刻

5、什么时候学习篆刻?

6、篆刻所用工具及材料

7、篆刻规则

第三章:如何篆刻?

8、印章上怎样写反体篆字

9、篆刻分几个步骤

10、篆刻技法

第四章:篆刻误区

11、学习篆刻易进入的误区

卷首语

篆刻是一种特有的传统艺术,从古至今已有二、三千年的悠久历史。篆刻,顾名思义,即是用篆书刻成的印章,是一种实用艺术品。它又称为“玺印”、“印”或“印章”等,这些称呼都因时而异。早在

殷商时代,人们就用刀在龟甲上刻“字”(即我们现在称为甲骨文)。这些文字刀锋挺锐,笔意劲秀,具有较高的“刻字”水平。在春秋战国至秦以前,篆刻印章称为“玺”。秦始皇统一六国后,规定“玺”为天子所专用,大臣以下和民间私人用印统称“印”。这就形成了帝王用印称“玺”或“宝”,官印称“印”,将军用印称“章”,私人用印称“印信”。

在设计课程编排形式上,让学生从欣赏到实践操作,通过多种形式让学生参与其中,实践能力得到锻炼,素质得到提高、知识得到增长,更重要的是体验劳动的幸福,同时提高学生生活实践能力。

教材的内容主要有四大方面:1、中国篆刻史。2、篆刻入门。3、如何篆刻。4、篆刻误区。

计划建立活动教学体系,开展一些社会实践活动和自主动手的能力。以全校老师的共同努力将此学科延续下去。

现阶段的教材仅是一个雏形,很不完善,恳请各位领导、广大师生、家长给予指正,以便修订。

第一章:?篆刻艺术

第一课中国篆刻史

1、殷商

中国篆刻史即是一部印章的历史。有一种观点认为,印章起源于夏、商、周时期,其证据为出土于河南安阳(商朝晚期都城殷墟所在地)的三枚殷铜玺。不过也有很多质疑的声音,认为这三枚铜玺并非殷商之物。

2、战国时期

现存最古老的印章,可以追溯到战国时期。先秦时期的印章叫做鉥,故这一时期的印章统称为古鉥。这些印章的材质多为铜质,但亦有采用银质或玉质。朱文(阳刻)、白文(阴刻)印均有发现,印文书体使用六国古文。在战国时期政治、经济大发展的历史背景下,印章成为君臣关系、商品贸易的重要凭证,并广泛用与竹简与木简的封泥上。除文字印外,还多见内容为绘画图案,特别是动物图案的装饰性肖形印。这种肖形印的存在延续到六朝时期,随后逐渐消失。

篆同瑑,篆是一种书体,一般说法就是用篆书来刻制印章便是篆刻。印章由文人自己动手刻制,传说是在明末,传说王冕发现用花乳石可以刻印,继而文彭、何震大力投入,篆刻一艺于是广为发展。比较可靠的资料,酷爱印章艺术的文彭,原先自己写印稿子请工匠雕琢;偶然机会遇到市场上有人卖一种叶蜡石,是种青田石的灯光冻,发现这种石质可以雕琢,于是自己动手刻印。

后起之苏宣、朱简、汪关等带领,风气大盛,篆刻遂与书、画分庭抗礼,成为中国美术之一环。当型态成熟之后,逐渐有了不同的风格,而风格的异同,汇集成不同的流派。程邃、巴慰祖、胡唐、汪肇龙为徽派四大家。

清初至中叶,丁敬、黄易等人摆脱徽派影响,从汉印再出发,开创浙派,这两大流派主掌了整个印坛。稍后,邓石如精于书法,特别是篆文隶书,结合书与印,所谓《印从书入,书从印出》,不再囿于

古印,有了新的面貌,这一风格延续到目前影响极为深远。清末民初,黄士陵、吴昌硕、齐白石诸大家,各有风貌。

印章之印面文字因具不易毁损之特质,通常保留当时之制度与文字,对於研究古代历史而言,古印提供了重要资讯,除此之外,更可自古印上了解古人之生活与情绪!

第二课?篆刻分类

1、古玺

古代印章中最早的是古玺,古玺大多是属于战国时期,其中也有春秋时期的遗物。古玺分官、私两类,当时不分尊卑都称为玺。秦以前写作“□”或“□”。玺文分朱文(文字凸起,亦称阳文)和白文(文字凹入,亦称阴文)两种,古玺的形状、大小不一,有长方形、方形、圆形和其他异形。内容有官职、姓名、吉语和肖形图案等。古玺制作精工,或凿或铸;玺文精细,章法生动。朱文玺有的边栏宽阔,白文玺多有界格,还有一种朱白文相间的古玺也很别致,可见当时玺的制作已趋成熟。在河南安阳殷墟曾发现过3枚类似古玺的实物,有人据此推断古玺的起源当在商代,但尚须进一步探讨。到了秦代,皇帝的印称玺,一般人的则称印。秦印文字是秦书八体之一的摹印篆,与秦代使用的小篆相近。秦印印文庄重秀丽,在方形的官印上加“口”字格和“田”字格,在长方形印上(又称半通印)加“日”字格,这是秦印显着的特点。秦印除官印、私印之外,还有以成语入印的,已开后世闲文印的先河。

2、秦代《宜野乡印》

汉代是玺印发展空前灿烂辉煌的时期。汉代除帝王印仍称玺外,其余都称印。在官印中有的称章或印章,私印中有的称信印或印信。现在通常使用的印章一词,即来源于此。汉印无论从内容到形式比以前都更为丰富,尤以私印的种类最为繁多。汉印以缪篆体入印。这种字体与汉代隶书的兴起有关系,结体简化,笔画平整方直。汉印中还有以鸟虫书入印的,装饰性很强,是古代的一种美术字体。汉印分铸、凿两种。西汉的印章多为铸造,其中以西汉末年新莽时期的印章制作最为精美。东汉的印章以凿印最有特色,因为东汉末期社会动荡,战乱不已,官员将领经常调动或阵亡,造成封拜频繁,往往印章来不及铸造,就在预先准备好的印坯上临时急就刻凿而成,印文多不加修饰。汉代铸印庄重雄浑,凿印健拔奇肆,这两种截然不同的风格,都给后世的篆刻以很大的影响和启发。

3、汉代《干官泉丞》(官印)汉代《孙谦印信》(私印)

古代使用玺印时还出现一种封泥,又名泥封。封泥初发现时,曾被误认为印范,其实是玺印使用时留下的印蜕。在纸张未发明以前古人多在简牍上记写公文、帐目、书信等内容,在简牍的递寄往来过程中,为了严守机密和防□杜伪,故在简牍的绳结处加上软泥,然后钤盖玺印,这就是所谓缄。古时一些物品的封缄也是使用这种方法。由于玺印在泥上的挤压,封泥形成了宽边和套边,白文玺印在泥上钤盖后还会出现翻“白”成“朱”的特殊效果和古拙厚重的艺术特色。

4、汉代《夷吾》(鸟虫书印)汉代《齐御史大夫》(封泥)

三国两晋南北朝时代的印章,基本上是沿袭汉印的形制。南北朝时期,纸张已普遍应用,因此新的钤印方法也随之产生,封泥之法开始废止。而是使朱砂调制成的印泥来钤盖印章,这就是所谓的濡朱之制。隋、唐、五代直至宋、元的官印,印面增大,竞尚朱文。印文曲屈回绕,借以填补印面的空隙。到了宋代发展成为九叠篆,失去了传统篆书的优美法度。

5、元代《副总领印》(九叠文)

隋唐宋元时代,书法绘画都有了长足的进展,一些人出于鉴藏书画的目的和书画家在作品上钤盖印章渐成风气,从而收藏印、斋馆印和闲文印盛行,这是实用的玺印向篆刻艺术发展的重要因素。在书法和绘画作品上加盖鲜红夺目的印章,使书画作品能收烘托之妙,印章与书画有机的融为一体,印章成为人们同时欣赏的对象,称金石书画。宋元时代印章逐渐为人们所重视,出现了以此为能事的文人和书画家。此外,如宋徽宗赵佶□撰的《宣和印史》、杨克一的《集古印格》和

王俅的《啸堂集古录》对古代玺印都有辑录,元代吾丘衍写成中国最早印学理论着作《学古篇》。书画家赵孟頫以擅长刻圆朱文而着称。宋、元的很多私印,也很有艺术性,有的是出自文人之手。宋代朱记印和元代花押印,也富有特色,已用隶书、楷书入印,是后世篆刻家重视的印章资料和取法的范体。

古代玺印的材料质地,多为金属和玉石等。这些印材虽有耗损极慢和垂诸久远的优点,但是由于硬度高,坚涩难刻,古代玺印制作须出自专门的工匠之手。据传元末画家王冕最早采用花乳石来刻印。早在

古代的玺印中,曾发现有石质印章,在唐、宋私印中也有石刻的印章。花乳石易于镌刻,自王冕采用之后,就为文人和艺术家用刀刻印开辟了新的天地。明代文彭也有用灯光石(即冻石)刻印的记载。石质印材的广泛使用,为篆刻艺术的发展提供了极好的物质条件。

6、明代·文彭:《琴罢倚松玩鹤》明代·何震:《听鹂深处》

清代金石学盛行,以及历代金石文物的大量出土,不少学者致力于这些文物和古代文字的搜集、研究、着述和流播,因而扩大了篆刻家的视野。清代篆刻流派之多也为前所未有。清代初期以程邃最为出色,他的篆刻能“力变文(彭)、何(震)旧习”,富有创造性。他的白文印师法汉印,厚重凝练;朱文印喜用大篆,离奇错落,奠定了皖派的基础。清代中叶篆刻艺术进入了兴盛时期,高凤翰、汪士慎、巴慰祖、董洵、胡唐等人的篆刻都能自出新意和富有个性。其中影响最大,成就最高当属丁敬和邓石如。丁敬的篆刻直接取法明人,主要是朱简,又以汉印为宗,但他不以膺古为目的,而是从多方面汲取营养,来孕育变化,借古开今,成为浙派的开创者。这一流派又经后继者蒋仁、黄易、奚冈、陈豫钟、陈鸿寿、赵之琛、钱松等8人的继承和发扬,成为清代影响最大的篆刻流派。这8位篆刻家也称为西泠八家。其中的钱松能突破浙派藩篱,章法时出新意,刀法切中带削,富有立体感,成就最大。自丁敬之后,在篆刻艺术发展史上,邓石如是一个开拓者,兼善真、草、隶、篆四体书。他的篆刻,早期师法徽派,又受程邃的影响,初以小篆入印,后又参以石鼓文、汉碑篆额等笔意,为印外求印开拓了新的途径。因邓石如是安徽人,故他的篆刻被称为

皖派,又称邓派。清代末叶的许多篆刻家都受其影响,如吴熙载、徐三庚、黄士陵等其中最能传邓派衣钵的是吴熙载,他的篆刻,刀法使转生动自如,充分表现出笔意,有运刀如笔的熟练技巧;他的印婀娜多姿。后来许多学邓石如的人,都先从吴熙载的篆刻入手。晚清的篆刻大都笼罩在浙、皖两派之内,毫无新意。另外像翁大年、王石经、胥伦等人的篆刻,虽然功力很深,但一味追踪秦、汉,终嫌缺少创造性。只是赵之谦、胡□、吴昌硕、黄士陵这几位才华横溢的篆刻家,以高度的创造性使清末的印坛又呈现出生机勃勃的局面。赵之谦,书画造诣精深,篆刻曾出入浙皖两派。他不仅借鉴秦、汉玺印,又以碑刻文字入印,形成了他篆刻的多种风貌。他的白文印端庄,朱文印秀丽多姿,能在刀石之间流露出笔墨情趣。他刻的边款也别具一格,突破了前人窠臼,终于建树了赵派的地位。吴昌硕是清末艺坛的巨擘,他对诗书画印都有精深的造诣。其篆刻从浙皖两派诸家入手,也曾取法邓石如、吴熙载,后又致力秦汉玺印、封泥、古陶文,把石鼓文的笔意风采融入印中。他擅长钝刀硬入,刀法冲切兼用。在他的篆刻中,寓秀丽的意趣于苍劲古朴之中,被后人尊为吴派,对国内和日本的印坛都有极大的影响。这一流派的传人很多,其中赵石、陈师曾为佼佼者。黄士陵篆刻初学吴熙载,后转攻秦、汉玺印,尤喜用金文入印;章法处理颇具匠心,离奇错落,很有趣味;刀法也刚健雄奇,刻印往往不加修饰,也不主张残破。他的篆刻平正朴实,寓拙于巧,在清末印坛中异军突起。由于他客居广州最久,对岭南篆刻家影响最大,有人把黄士陵的篆刻名为黟山派。

7、清代·丁敬:《古杭沈心》

清代·邓石如:《觉非□主》

清代·黄士陵《婺原俞旦收集金石书画》

现代的篆刻家在继续开创篆刻流派艺术的发展道路,借鉴民族的优秀艺术传统,突破秦、汉玺印和明、清流派篆刻的规范,勇于革新,不断探索,揭开了现代篆刻艺术新的一页。现代有成就的篆刻家有丁仁、王□、易熹、王大昕、乔曾劬、钱瘦铁、赵叔孺、陈半丁、寿石工、来楚生、傅抱石等,而以齐白石影响最大。他的篆刻初学丁敬和黄易,进而又追摹赵之谦和汉凿印。他还把《祀三公山碑》、《天发神谶碑》等汉、魏碑刻书法,融化到他的篆刻中去。他以简练的单刀法和汉代《急就章》的神韵,创造出奇恣跌宕、淋漓雄健的齐派风格。

总之,篆刻按照印文的凹凸,可以分为朱文印(阳刻、阳文)和白文印(阴刻、阴文)。

按照用途和使用场合,可分为官印、私印。

其它分类如肖形印等等……

第三课:?篆刻欣赏

花好月圆暴书亭

圆百年之梦千秋万户春

乘长风破万里浪月夜一帘幽梦丁敬春印

第二章:?篆刻入门

第四课了解篆刻

篆刻,自起源至今的二千多年的漫长历史中,历经了十余个朝代。在这个长期的发展过程中,篆刻艺术出现了两个高度发展的历史阶段。一个是战国、秦汉、魏晋六朝时期,这一时期的篆刻用料主要为玉石、金、牙、角等。它被称为“古代篆刻艺术时期”,它的篆刻艺术特点

主要是以时代来划分。篆刻发到了唐、宋、元时期,则处于衰微的时期。在这一时期,由于楷书的应用取代了篆书,同时官印和私印根本上分家,篆刻艺术走上了下坡路。这种形势到了元未出现了转机,画家王冕发现了花乳石可以入印,从而使石料成了治印的理想材料。到了明代,篆刻艺术进入了复兴时期。明清以来,篆刻又迎来了它的第二个发展高峰期,它的篆刻艺术特点主要是流派纷呈。在这一时期文彭、何振对流派篆刻艺术的开创起了重大的作用。文彭系文征明的儿子,是他在一次偶然的机会,发现了“灯光石”冻石可以当做治印材料。经过他的倡导,石材被广泛的应用。在这以后的一段时期内篆刻艺术流派纷呈现,出现了程邃、丁敬、邓石如、黄牧甫、赵之谦、吴让之等篆刻艺术家,一时间篆刻艺术呈现出了一派繁荣的景象。直至近现代篆刻大师吴昌硕、齐白石,从而形成了一部完整的中国篆刻历史。篆刻艺术是书法、章法、刀法三者完美的结合,一方印中,即有豪壮飘逸的书法笔意,又有优美悦目的绘画构图,并且更兼得刀法生动的雕刻神韵。可称得上“方寸之间,气象万千”。?

篆刻,即先书篆字后镌刻,它是一门书法与雕刻结合的艺术顾名思义,你必须要先有篆书的最基本知识,方能开始学习篆刻,篆字包括小篆和大篆,小篆又称为秦篆,是秦始皇统一天下后命丞相李斯所

制,以统一天下文字,其字体简约,字形匀圆整齐,为后世所宗。大篆则泛指小篆以前的文字书体,广义上包括甲骨文、金文、瑠文,以及通用于战国时期六国所有文字。而篆刻的门派亦谓繁多,如皖派、如皋派、虞山派、吴派、莆田派以及京派等。学习篆刻不是一朝一夕之功,故一定要有非凡的毅力才行。初学者不易直接操刀,应该循序渐进,必须!先学好篆书,但学习篆书(书法)一定要先学习理论。其次才是执笔,强烈建议找个老师引导,否则极容易走弯路!

第五课什么时候学习篆刻

就儿童开始学习篆刻的时间而言,以6~7岁为宜。因为在这个时候,儿童对文字已经有一定的概念、对学习有一定的兴趣和动力,且在校课业并不繁重,在学习时间上有保证——盖此三者,缺一不可。

凡事预则立,不预则废,书法学习更是如此,需要制定一个长期的规划。区区一毫管,涉及到的、延伸到的内容非常丰富,可以说,书法学习是国学的基础课程,这也就是为何许多非本专业的名人都非常喜欢“舞文弄墨”,并且颇见功底的原因。

关于儿童书法学习的规划问题,笔者曾数次慎重地就教于方家,并拟出了一个适用性较强的基本规划。规划的主要原则是:篆刻学习与儿童的成长过程相结合、与学校的课业相结合。学习篆刻应该从临摹古人佳作入手,我建议从工稳一路的汉印开始,有了基础,上可以学习先秦印,下可以学习明清流派印,不要一开始就从明清引人入手,容易被禁锢住。写印稿、印稿上石、刻印的过程,书中会有详细讲解的,不是仅仅简单的反写篆字就去刻,这也不应该是向初学者推荐的

方法。最后提醒一句,要小心,握石姿势不对,用力过猛,的确是容易伤到手指,就连篆刻大师吴昌硕、齐白石当年也受过伤。

其实,在中国历史上,身为奸佞小人,甚至是祸国殃民的巨奸大蠹,而篆刻却是一流者,大有人在。第一人品,第二学问,第三才情,第四思想;具此四者,乃能完善。盖艺术之为物,以人感人,以精神相应者也。有此感想,有此精神,然后能感人而能自感也。

第六课?篆刻所用工具及材料

篆刻所用的工具和材料,可繁可简。初学篆刻者,总喜欢就“繁”,似乎不繁就不能工其事,比如刻刀,备了三四把,大的小的,平口的,斜口的,各式都有。经过一个时期的努力专研,对篆刻有了些根基,则不管大印小印,只使用一把刻刀也可解决。因此,初学者所备的工具及材料可以从简些。习惯了从简,所得效果是相同的。

一文房四宝“文房四宝”,即笔、墨、纸、砚。在我国的使用已有悠久的历史。它们每一类都有很多品种,又有一系列珍品。从事篆刻创作,只需各选其一合用者即可,不必讲究其名贵和样式。

(一)笔?

篆刻所用之笔,以中楷为宜。狼毫和羊毫的选择按各自的习惯。笔要有尖、齐、圆、健四德。“尖”,指笔锋要尖;“齐”,指锋端平整;“圆”,指毫身应圆浑饱满;“健”,指笔具有较强的弹性。

毛笔用过后应即洗净,并用能吸水的纸张或织物把水分吸干,垂直挂起或用笔帘(注一)裹好。

(二)墨

墨有多种:松烟、油烟、漆烟、兼烟(二种以上的烟制成),所谓松烟,是用松柴在半燃烧的状态下所取得的黑色烟灰所制之墨;油烟、漆烟则分别用油类和漆类燃烧时取得黑色烟灰所制成的墨。篆刻用墨要求不高,一般的油烟墨就可以了。

磨墨要缓慢,墨要浓淡恰当,浓了写印样会黏笔;淡了会渗墨,使所写印样翻上印石后模糊不清。

如果墨汁,要选购优质的,一般普及型的墨汁翻上印石清晰度较差。墨汁如太浓,可加一二滴水于砚池,但千万不要把水加在墨汁瓶中,这样墨汁容易变质发臭。

(三)纸

篆写印文用纸,选购细洁薄型的竹纸或毛边纸。生宣纸易渗墨,较难写,完全不渗墨的如白报纸、道林纸、熟宣纸之类,则很难翻上印石。最好用竹茹纸,这种纸色微黄,半透明,微渗墨,第一枚印文写不好,可复上去写第二次,乃至第三第四次,直到复写满意为止,很方便,收效也大。如用不透明的纸则要一枚枚重复地写,又要一方方画出印石边框,不易掌握又费时间。

钤印用纸,以质好的连史纸为最佳。这种纸薄而细洁,纤维松紧适当,正面微毛而不滑,落印(注二)效果好,所钤印文质感明朗而“活”。用连史纸钤拓装订成印谱,手感柔糯而微挺韧,所以是传统的篆刻钤拓用纸。有一种叫棉连纸,洁白坚实,是很好的薄型纸,但太毛,钤印容易露底,拓款性粳,因坚实很难刷入字口,所拓光泽不润。宣纸类太厚,发毛,印文质感无连史纸活泛。

(四)砚

1、印泥

(1)印泥

一、印泥所用之原料及质量标准

二、油剂、p料、艾绒三者的相互关系

三、原料的选择

四、原料的加工精制

五、印泥之配合

六、印泥之收藏和使用。

(2)印材

一、印材的种类

二、石印章之打磨。

(3)篆刻所用之工具及材料

一、文房四宝

二、刻印刀具及用品

三、钤拓用品。

(4)印钮

一、雕钮的工具

二、雕钮的程序和方法。

2、印文

(1)篆刻印文源流

一,春秋战国时期玺印文字

二,秦汉玺印文字

三,隋以后的玺印文字

四,历代印家的篆刻文字

五,历代印章印文的内容形式。

(2)印文的运用

一,印文内容的确定

二,字体的选择。

(3)印文的书写

一,笔法

二,笔顺

三,笔意。

(4)印文笔画的处理

一,字体形态的变形

二,笔画的增省

三,偏旁的挪移

四,朱白文相间。

(5)?篆刻印文常见弊病

一,简体字篆写

二,偏旁点画凑合成字

三,印文故作盘曲。

(6)印文可参用的文字。

第七课?篆刻规则

1、章法篇

(1)历代印章的布局。

(2)篆刻的章法。

2、刻法篇

(1)刀法概论。

(2)刻刀的选用。

(3)刀法介绍。

(4)用刀琐谈。

(5)历代玺印用刀简析。

(6)明清流派印章。

3、款识篇

(1)边款技法。

(2)明清名家印跋例话。

(3)近代名家印款。

4、欣赏篇

(1)疏如晨星密若潭雨――篆刻艺术的章法美。(2)昆刀截玉露泥痕――篆刻艺术的刀法美。(3)古印有笔尤有墨――篆刻艺术的书法美。(4)百般红紫斗芳菲――篆刻艺术的字法美。(5)战国秦汉各代异――篆刻艺术的时代美。(6)一家横割一江山――篆刻艺术的流派美。(7)精骛八极心游万仞――篆刻艺术的意境美。

(8)浓妆淡抹总相宜――篆刻艺术的款式美。

(9)神州万象虎龙姿――篆刻艺术的形象美。

(10)篆刻边款天地宽――篆刻艺术的边款美。

(11)龙腾虎跃千姿百态――篆刻艺术的钮首美。

(12)自然文理属天功――篆刻艺术的材料美结语。

第三章:如何篆刻

第八课印章上怎样写反体篆字

1、反书上石:直接用笔在石头上写反体的篆字,这个需要篆刻

者对篆字结构有相当的了解,有一定的书写技术。

2、看镜临写:先设计好正写的,然后映在镜子中,看着镜子中

的方法写到石面上。

3、水印上石:设计好印稿(和所要刻的印章印面一样大小),需要注意的是要用浓墨书写。然后把印石印面朝上,印稿朝下覆到石面上,按紧在纸上刷一层水,在覆吸水纸,然后用笔后端或其他圆头而小的东西挤按,印稿上的墨迹就会反印到石面上,水如果刷的太多墨容易跑或洇,吸水纸可以依照水的多少多加几层。

有技术高超的篆刻家不用书写文字到印石上就刻的,操作方法是:用墨直接把印面涂黑,拿刻刀直接在印石上面刻,印稿全部在心中。

第九课:?篆刻分几个步骤

1、识篆:识篆这一关是非常重要的,因为篆刻用的就是篆字,

初学篆刻,一定要备上《说文大字典》、《说文解字》、《金石大字典》等工具书。如果有西泠印社出版的、刘江先生主编的、名字我记不清

楚了,似乎是篆刻常用字字典之类的。初学者,一定要充分利用零星的时间带着字典看几个字。这样日积月累,功夫就深了。

2、习篆:

这就是篆字的书写水平了,我们可以用钢笔、签字笔来写篆字,千万要注意的是,书写的格调一定要高,不能落于俗套。

3、刀法:

这是最简单的一个环节,也是很重要的一个环节。说它简单,无非就是以手腕的力量推动刻刀入石而已。说它难,是因为刀法也是需要刻者认真练习、体味的,因为表现所刻文字笔画的精神、质感,全凭刀法。有的朋友刀法没有基础,就是篆法没有问题,刻出来也是很不上档次的。练习刀法很简单,常用的以冲刀最多,初学者,只需拿刀冲刻就是,比如在石面上刻回字等等。刻得越多,腕力越好,控制力越强。

4、章法:又叫配篆。

篆刻布局不是将字典上的小篆描摹到石面上,而是要根据字的繁简,石头的形状,进行认真的思考和布置,反复书写,找出最佳方案来进行创作。初学者,学习章法,最简单有效的方式是临摹汉印。汉印的艺术价值在中国篆刻史上是公认的最高,几乎所有的篆刻大家都要从汉印里汲取营养。

临摹有三种方法,一是看印谱,要仔细的体味古人篆刻章法、刀法的精妙处;二是摹写,就是用钢笔等书写工具摹写汉印的印文,这

种方式对于工作忙,没有时间大量临印的朋友很适合;三是临刻,这个毋庸赘言,是最有用处的,但是也是最耗费功夫的哦!

第十课:?篆刻技法

1、边款知识和钤印法。

在印面以外的五面刻上文字,一般称阴文为「款」,阳文为「识」内容是署作者名号、年龄、刻制日期、地点,也有注明该印师法的来源,表达作者的艺术见解、附刻诗文,甚至配以图案等等,文字各体兼备,形式极为丰富,是印章艺术的有机组成部分。刻款如逢桥钮,瓦钮以孔之间两面为左右,兽钮则刻者面对兽尾,刻款位置以左侧为主,刻不下可顺序向前、右、胸前续刻,也有只刻於顶端的。

钤印前必先刷净石屑,蘸匀印泥,使内劲均匀地着力於印面各部位,轻轻揭纸即可。印章用后宜用软布搓净,软布只可有一面,以免洗手,印泥嵌入印文宜用竹签挑剔,不可用金属利器刻制。

2、怎样临刻边款。

边款有双刀刻,单刀刻。白文大都是单刀,朱文用双刀,练习刻款可在石片上或印侧先写后刻,刻完拍墨检查效果,熟练后不妨先将石面拍墨再刻。刻款用刀一如刻印,用上锋角一按即成「点」,从右向左刻去即成「横」(微见右高左低),从上向下刻即成「竖」,在一竖结束时略收刀再重按,即成「钩」,上锋向左斜刻成「撇」,下锋角向上按即成「捺」。各种字体的刻法均须多琢磨实践,自能触类旁通。

值得指出的是,印谱中名家所刻边款的文句和排列形式,都值得学习借鉴。初学者如文句组织困难,以只署单款(作者名字)为宜。

3、怎样拓边款。

(1)将皂水洗净刻款一侧,均匀地涂上清水或极稀的白芨水。覆以连史纸或薄宣纸,务使纸面平整。

(2纸面压上它纸吸去部分水分。

(3)速以拷贝纸覆盖,隔纸轻刷每个部位,并不断更换拓纸紧贴印石,力求款识文字字口清晰。

(4)揭去湿纸,以拓包在瓷碟或玻璃上薄薄地蘸上一层浓度合宜的墨(先在废纸上拍去第一层浓墨),在拓纸(紧贴石面的第一层纸)上逐层轻捷拍打,从无字处折至有字处,反覆拍至全款墨色匀净为止(墨色浓淡,厚薄可以灵活掌握)。

(5)待拓纸乾透揭下,必平整光亮,如未乾时揭下则起皱。

第四章:?篆刻误区

第十一课学习篆刻易进入的误区

越来越多的人开始了解认识并喜欢上了篆刻这门将书法与雕刻

高度合而为一的古老艺术,社会上已经形成了一个由老中青互为组合的篆刻人才梯队。老一辈篆刻家现今在世的年事已高,稍年轻一些的在印坛依然很活跃,再年轻的可谓众星闪烁,举不胜举。时下年轻一代已经成为活跃于当代印坛的一支劲旅。然而,毕竟还有很多喜欢篆刻艺术的爱好者因为种种客观条件的制约,学习环境比较艰苦,而且缺乏名师指点,进步十分缓慢。很多篆刻爱好者在学习当中存在很大的盲目性,分析认为,初学篆刻的爱好者很容易进入以下四个误区:

小学书法校本课程教材(中学也可用)

书法校本课程教材 目录 第一讲、文房四宝简说 第二讲、唐.欧阳询楷书 第三讲、楷书间架结构 第四讲、书法艺术的章法与布局 第五讲、书法艺术欣赏 序言 中国是书法的故乡,书法随着时代发展,应当不断地将书法艺术发扬光大,以无愧于我们的祖先。让传统书法教学走进课堂,对学生无论是在审美方面,还是在掌握一门艺术方面,都会受益颇多。 本贴以唐代大书法家欧阳询的楷书作为习字教范。着重分析点画特征和结构特征,如能对着字帖临摹,达到一定的熟练程度后,再进一步学习欧阳询传世楷书的各种碑刻,可收到事半功倍的效果。 编写本教材,旨在于培养学生学习书法的兴趣,打下良好的书法基础;在于培养学生发现美、欣赏美的能力;培养学生良好的艺术情操。 由于资料、水平有限,书中难免有遗漏、错误之处,敬请批评指正。 第一讲文房四宝说 一. 笔:初学者选用5号以上的兼毫,写2寸大字,用前先用温水将笔浸泡,毫散后挤出存氺,再开始使用,切勿将没浸泡的笔直接使用。 二.墨:一定选用书画墨汁,如“一得阁”等墨汁。在 盘内先加少量清水后再添墨汁,用墨要宁干勿湿,宁浓勿 淡。 三.纸:初学者用原书纸或毛边纸,也可用价格低廉 的宣纸。写字要选用生宣纸,用舌尖点一下宣纸,如果点 后津液润开,说明这种宣纸潤墨性好,可选用。反之,宣 纸质次,不可选用。四.砚:砚的种类很多,现在成了装饰 品和收藏品,用的较少。因为有了墨汁,一般用杯盘即可。 这里有关砚台的种类、选用就不讲了。 附:书法专业术语简答 1.什么是书法? 书法是指汉字的书写艺术,包括用笔、结构、间架、行款等方面。 2.学习书法有哪些基本法则? 学习书法必须掌握执笔、运笔、用笔、结构这四个方面的基本法则。 3.学习书法从何入手? 先学好楷书基本笔画后,再先摹后临帖。 4.为什么要讲究执笔?

小学校本课程经典诵读教材

主编 刘爱国 王维华 金字小学

目录 《终南望余雪》 (1) 《送灵澈》 (2) 《月夜》 (3) 《大林寺桃花》 (4) 《题金陵渡》 (5) 《杂诗》 (6) 《渡汉江》 (7) 《送崔九》 (8) 《泊秦淮》 (9) 《逢入京使》 (10) 《寄扬州韩绰判官》 (11) 《夜雨寄北》 (12) 《八阵图》 (13) 《赤壁》 (14) 《石头城》 (15) 《登幽州台歌》 (16) 《江南》 (17) 《敕勒歌》 (18) 《静夜思》 (19) 《乌衣巷》 (20) 《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》 (21) 《闻官军收河南河北》 (22) 《望岳》 (23) 《夏日绝句》 (24) 《相见欢》 (25) 《小池》 (26) 《晓出净慈寺送林子方》 (27) 《五柳先生》 (28)

终南①望余雪 唐·祖咏 终南阴岭秀, 积雪浮云端。 林表②明霁色③, 城中增暮寒。 【作者介绍】 祖咏(669—746?),洛阳人。仕途落拓,后归隐汝水一带。他的诗以描写山水为主,辞意清新,文字洗炼。 【注释】 ①、终南:山名,在长安(今陕西省西安市)南面。 ②、林表:树林外层与近空处均称林表。 ③、霁色:雨雪止歇。 【语译】 终南山的北岭啊分外地秀,峰顶的积雪啊在云端里浮。山林的上空啊天色已放明,长安城里的人家啊饮食感觉晚来天变寒。 【赏析】 据《唐诗纪事》卷二十记载,这首诗是祖咏在长安应试时作的。按照规定,应该作成五首六韵(十二句),但他只写了这四句就交卷。有人问他为什么,他说:“意尽。” 此诗写的是作者从长安遥望终南馀雪的情景。诗人描写了终南山的余雪,远望积雪,长安城也增添了寒意。这诗精练含蓄,别有新意。 清朝诗人王士稹在《渔洋诗话》卷里,把这首诗和陶潜的“倾耳无希声,在目皓已洁”、王维的“洒空深巷静,积素广庭宽”等并列,称为咏雪的“最佳”作。 【链接】 积累描写雪的诗句: 1、忽如一夜春风来,千树万树梨花开。——岑参《白雪歌送武判官归京》 2、孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。——《江雪》柳宗元 3、窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。——杜甫《绝句》 4、千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。——《别董大》高适

小学校本课程内容

小学校本课程内容 校本课程是以学校为基础开发出来的课程。实施校本课程是实现学校的办学宗旨,体现办学特色的有效途径。实施校本课程能更好地满足学生的兴趣和需要,促进学生的个性发展;既落实国家基础课程在课堂教学中的落实,又能因地制宜、因校制宜关注学生的个性发展,开发适合学生全面发展的、彰显学校特色的校本课程。校本课程的开发还可以有效提高教师的业务能力和课程开发水平。为落实素质教育精神,顺应课程教材改革的发展趋势,根据教研室小学室的要求,现拟定校本课程开发方案如下:一、指导思想: (一)确立一个中心:人文素养的培养 体现课程改革的基本理念,根据学生的年龄特点,遵循学生身心发展规律,适应社会进步、经济和科学技术发展要求为前提,将培养学生人文素养定为我校校本课程开发的基本方向。 (二)建立一个基础:生活 以学生的生活为基础,从生活出发,引导学生理解生活的意义,生活的方式,扩展学生生活经验,丰富学生的精神世界,使学生从思想到行动,都能贴近生活,适应生活。从而解决学生生活中的问题,并创造生活,享受生活。因此,我们的校本课程与学生的生活紧密结合。在课程的开发过程中我们重视师生的自我发展、自我体验,正视学生的个人知识。重视学生的自我意识、自我体

验、自我选择,张扬学生知识中的个性化,使之共同成为时代精神的建构者。 (三)明确一个原则:开放(包括内容和形式上的开放)开放可以给师生更广阔的天地,校本课程内容上的开放可以使教师更好的把握教改的实质,形式上的开放可以促进内容更趋科学、完整。 二、校本课程开发的目标: 本学期,开发出一套适合各年级学生特点、具有序列性的第二册学校课程教材。从学生的兴趣出发,尊重每个人的个性发展,因势利导,促使学生养成良好的学习、行为习惯,形成健全的人格。在校本课程开发的过程中,我们将加强对校本课程开发的监督,并注重积累,编写学习习惯和行为习惯两方面的校本课程,编写形成我校的校本课程丛书,形成“体现个性、具体实用、富有活力”的特色。并且使教师真正做到不仅会教教材,而且会编教材,成为科研型教师。 三、校本课程开发的内容: 开发以“好习惯伴我成长”为教材名称的具有序列性的1—5年级第二册校本课程。每册分“学习习惯”和“行为习惯”两个版块的内容,每个版块两个单元,每个单元初定为2—4课内容,课时内容各级部自主安排,确定好后交教导处审定。必要时,可更换单元课题。加上单元评价,每个单元大致为20页,每册书80页左右。

篆刻校本课程纲要

{ 篆刻校本纲要 一、基本项目: 1、课程名称: 2、开发教师: 3、教学材料: 4、课程类型: 5、授课时间: 6、授课对象: ~ 7、学制: 8、授课地点: 二、具体项目: (一)课程背景: 篆刻在我国有着悠久的历史,是集书法、绘画、雕刻于一体的传统艺术。新《美术课程标准》的实施特别要求开发和利用校内外课程资源,通过篆刻教学实践,创建一种符合小学生学习特点的学习形式,让学生了解篆刻的历史、学会欣赏篆刻艺术、力求篆刻艺术入门。这对传承篆刻文化,提高他们的艺术素养和审美能力,有着极大的益处。因此,本学年度我校开发了《篆刻》这一校本课程。 (二)、课程目标: 1、在课程实施的过程中,应采取多种方式给学生提供更大的学习空间,最大限度地开发学生的创造潜能,引导学生逐步形成勇于实践和乐于探究的精

神,激发起一种强烈的创新欲望,使学生在篆刻的个性化学习过程中,变得更富有创造能力。 2、初步理解篆刻的重要原理,如章法和篆法;初步掌握主要的技能。如,基本刀法和章法等。 ' 3、初步养成对篆刻的关注兴趣,提高篆刻的鉴赏能力和审美情趣。 4、体现学校美术教育的特色性,加速开发和利用更广泛的校本课程。 (三)、课程内容安排: 1、篆刻内容:初中生校本课程《篆刻》的教学内容与一般的成人篆刻是有区别的。应根据学生的年龄特点和认知水平,使教学内容体现出趣味性、基础性和普及性特征。因此,教学内容主要设定在识印欣赏与工具材料、刻印过程与方法、刻印技巧、刻印要领、有关篆刻的人文故事等五个方面。各有侧重,既注重普及性知识技能的由浅入深、循序渐进,各层次教育的较好衔接,又注重差异教学,侧重于学生个性化学习的需求。篆刻课程对认知领域和技能领域的目标要求分为两个层次,认知目标分为知道、领会;技能目标分为学会、初步掌握。本课程重在发展学生对篆刻艺术学习的兴趣,培养学生发现美、表现美、创造美的能力,以达到传承拓展篆刻艺术的目的,并根据中学生的年龄特点和认知水平,使教学内容体现出趣味性、基础性和普及性特征。 篆刻社团活动内容安排及进度: (初级) 第一学期

小学生写字校本教材

正确的执笔方法

正确的写字姿势 正确的写字姿势是:身体坐正,两腿自然平放,头和上身稍向前倾,胸部离桌子一拳,两臂平放在桌面。右手执笔写字,左手按纸,纸要放正。要给孩子配备高矮合适的桌椅。当孩子要写字时,首先提醒他注意姿势,然后再帮助他纠正错误姿势。只要持之以恒,孩子一定能掌握正确的执笔方法和写字姿势。 正确的坐姿

钢笔字教程 中国书法艺术主要有毛笔和硬笔书法两种,二者渊源甚深,互相推动,互为借鉴。单就硬笔书法艺术来说,早在三千七百年前,我们的祖先就使用属于硬笔的刀子和锥子,在甲骨上刻写了秀美的文字。特别是十九世纪美国人沃特曼发明钢笔,由于它方便适用而风靡世界。 不久,日本在一八八七年即出版了硬笔书法课本。一九六一年又成立了硬笔书法方面的团体,建立了硬笔书法大学等专门研究机构,为硬笔书法艺术的传播做出了贡献。 青少年朋友:“华夏”标志着中华民族文明古国,历史悠久,文化发达举世著称。今天,人人都在使用钢笔,遗憾的是在这世界著称的美誉之下,我们有的人不注重自己精神文明的修养,不重视代表着一个人每天的行动和语言——文字的书写,忽视写字的基本知识和方法。例如,中小学生多数人在写字时歪脖曲背,头部太低,不少同学拿笔不正确,缺乏对间架结构的正确掌握,养成不好的写字习惯。其中有的人写“王”象个“五”,写“话”象个“活”;写“发”象个“友”;写“无”象个“元”;写“对”象个“时”;写“口”划“○”。形形色色,五花八门。中小学生是这样,青年职工更为突出。有的甚至连自己的名字都写不好。 “知识本身是内涵的,写字是知识的外衣。”我们要认识到写字的优劣对自己的前途是有直接关系的。明确这一点,对怎样写好钢笔字树立信心,培养兴趣,是十分必要的。爱因斯担说过:“热爱是最好的老师。”对写字感兴趣了,拿起笔来就愉快,写起字来就自然。钢笔已成为世界通用的现代书写工具,所有工作人员,尤其学生,每天都得使用钢笔,其实用的广泛,不论是国内或国外,都远已超过毛笔,这是人人公认的。艺术追随时代,书法追随时代。在向四个现代化进军的征途中,象春风拂过广袤的原野,学习、交流硬笔书法的热潮已经来到我国亿万人民之中。德罗说得好:“精神的活跃,想象的浩瀚,心灵的勤奋,就是天才。”“有志者事竞成。”,“志不强者智不达。”愿每个青年朋友勤动笔,勤思考。热爱是你的动力,勤奋是你的成果,在你耕耘奋进的土地上,绝不会一无所获。 写字的姿势和执笔 (1)坐要正,肩要平,背要直,身子和头部不能歪,更不要低;两眼距桌面约一尺,前胸距桌沿约三寸。 (2)执笔要正,笔尖应直向前,切忌内斜,(只要掌心放平些,笔尖就自然向前);食指指尖距笔尖约一寸。拿笔不正或笔尖向内斜,就写不好捺,写不好横,写不好钩,很难顺手,甚至每写一笔,就得挪动一下右手。同时,写出的线条一无骨气,二无韵律,字形也就谈不到舒展大方。 (3)笔杆的斜度,写大字拿笔往上些,笔杆斜度要稍大,写小字往下些,笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处,超过这个部位,写出的笔画,不是拘泥,就是呆板。笔杆斜度不适当,笔速要受到局限的,并且不可能写出飘然、神韵的字形来,因此不应倾斜“虎口”处。 (4)握笔要轻松,运笔才自如;握笔太紧,写出的字,不能开阔大方。据在中学讲课所见,一个有五十人的班级里,就有四十五人拿笔不正或笔尖向内斜,大学里也是这样,正是这个缘故,这些同学写出的字,钩不象钩,捺不象捺,笔画全是平拖堆砌。

小学校本课程教材全套

学校校本教材【首篇】 国学文化——弟子规 【内容】一、孝:父母呼应勿缓父母命行勿懒父母叫你,应该及时答应,不要拖延;父母要求你做的事,要认真去做,不要拖拉偷懒。 父母教须敬听父母责须顺承父母的教导,必须恭恭敬敬地听从;父母的斥责是有道理的,应该虚心地接受。 事虽小勿擅为苟擅为子道亏事情无论多么微小,都不任着性子胡做,如果胡作非为,你的道德品质便会出现毛病。 物虽小勿私藏苟私藏亲心伤东西尽管很小,也不要私自藏起来;假如这样做的话就会使父母很伤心。 亲所好力为具亲所恶谨为去父母双亲喜欢的东西,要尽力为他们准备妥当;而父母双亲厌恶的东西,就要谨慎地为他们去掉。 二、谨: 冠必正纽必结袜与履俱紧切帽子应当戴正,纽扣应当系好,袜子和鞋子也要穿得服帖。 置冠服有定位勿乱顿致污秽放置帽子和衣服,应当有固定的地方,不可到处乱丢,以至

于弄乱或者弄烂弄脏。 衣贵洁不贵华对饮食勿拣择穿衣服,可贵之处在整洁,不在于有多么华丽;吃饭的时候,不要挑食,否则就会营养不良。 年方少勿饮酒饮酒醉最为丑年纪还小的时候,不应该喝酒;喝酒如果醉倒了,是最难堪的事。 三、信:凡出言信为先见未真勿轻言说话,最重要的是讲诚信;如果自己还没有把事情弄清楚,就不要随便乱发言。 知未的勿轻传见人善即思齐如果听到的事情没有根据可言,也不要随便乱传;看到别人品质善良,就要向这样的人看齐。 见人恶即内省有则改无则警看到别人品质恶劣,自己也要内心反省;如果自己也有这种恶劣的品质,就要尽力改掉,如果没有也要引以为戒,多加注意。 唯德学唯才艺不如人当自砺为人最重要的是道德、学问、才干、本领四个方面,在这些方面如果不如别人,就要不断努力,奋起直追。 四、学文:读书法有三到心眼口信皆要读书的方法,讲究三到,即心到、眼到、口到。心到就是用

校本课程篆刻教学设计

第一课中国篆刻史 一、教材分析 篆刻简单的说就是书法和雕刻相结合的一种艺术形式,我觉的篆刻模块在高中开设是最有特色的一个模块,作为一种美术形式来说,书法、篆刻本身就是中国最独有的美术形式,是中国独有的文化现象。 二、教学目标 篆刻的鉴赏,激发学生学习篆刻的兴趣,我国篆刻的起源和历史,使受到篆刻美的陶冶,增强民族自豪感。 三、教学与难点 中国篆刻的历史 四、讲授新课 (一)组织学生按照指定位置入坐,课堂秩序安定后,教师提出印章篆刻课程的要求和规定,诠释学习评价表。 1.进入教室后未经老师同意,操作台上的物品不能擅自动用。 2.上课时未经老师同意,不得擅自离开自己的座位。 3.教室内不得大声喧哗,追逐打闹,保持操作场地清洁整齐。 4.爱护工具以及材料,工具使用要规范,课中所用的刀具一定要注意安全,不得玩耍刀具,更不得把刀尖指向他人。 5.下课后要把自己的操作台收拾干净,把工具和材料放回原来位置,不得随意乱动。 6.离开教室前要清理个人所用的工具及材料,工具放回原来位置,并把自己的操作台几周边场地打扫干净,关好门窗。 (二)导入新课 篆刻是一种特有的传统艺术,从古至今已有二、三千年的悠久历史。篆刻,顾名思义,即是用篆书刻成的印章,是一种实用艺术品。

(三)发展历史 殷商 中国篆刻史即是一部印章的历史。有一种观点认为,印章起源于夏、商、周时期,其证据为出土于河南安阳(商朝晚期都城殷墟所在地)的三枚殷铜玺。不过也有很多质疑的声音,认为这三枚铜玺并非殷商之物。 战国时期 现存最古老的印章,可以追溯到战国时期。先秦时期的印章叫做鉥,故这一时期的印章统称为古鉥。 (四)、结束语 清初至中叶,丁敬、黄易等人摆脱徽派影响,从汉印再出发,开创浙派,这两大流派主掌了整个印坛。稍后,邓石如精于书法,特别是篆文隶书,结合书与印,所谓《印从书入,书从印出》,不再囿于古印,有了新的面貌,这一风格延续到目前影响极为深远。清末民初,黄士陵、吴昌硕、齐白石诸大家,各有风貌。 五、联系实际 课下继续搜集有关中国篆刻史的资料 六、拓展与提高 第二课篆刻分类 教学目标

小学硬笔书法校本教材.doc

小学校本课程教材 硬 笔 书 法 教 程

前言 书法艺术是中华民族优秀的传统文化之一,是世代积淀的民族瑰宝,在我国有着悠久的历史和广泛的群众基础。在它发展和传承的过程中,其独特的艺术魅力和鲜明的民族个性得到了超越国界和超越汉字使用范围的承认。而书法更是以其便洁的实用性、独特的艺术性和多元的育人功能成为学校素质教育不可分割的重要内容。 然而,当前以学业成绩作为衡量学生学业优劣,选拔继续学习和深造的重要标准的现状,以及计算机汉字输入技术的迅疾发展,严重地冲击着书法这一传统的艺术瑰尘,致使学校、家庭、学生忽视了汉字的书写,从而导致部分学生近视、体形改变等一系列问题的出现。而反观那些书写姿势端正,字迹端正秀美的学生,由于长期自觉地进行书法训练,越来越表现出自律、有毅力、办事认真、仔细、学习能力出众、极富创造等优点。鉴于此,我们可以看到:书法艺术的瑰宝不能丢,急功近利的方法不可取,书法教育以其特殊的功能,在全面实施素质教育的今天应该更具生命力。 于是,我校从2012年开始就开设了书法校本课程,后将其列为学校的特色项目。经过两年多的探索和实践,涌现出了一大批能够写一手漂亮书法的教师和学生,而且也积累了一定的书法教学经验。然而,随着新课改不断深入,我们越来越深刻地认识到学生本身便是课程形态的开发主体。我们必须把握好学生的个性潜能发展的独特领域和生长点,寻找到学生发展的“机灵点”,从而实现校本课程资源的开发。自发、分散、浅表性的书法研究状态,是无法实现书法艺术的传承与开拓,无法实现书法育人价值的肯定与宏扬。在深入的反思中,我深深地意识到书法这种以汉字书写为表现形式的艺术,蕴含着丰富的人文内涵。不管是书写内容,还是表现形式,不管是书写过程,还是最终的艺术鉴赏,无不融合着育德、启智、健体和审美的强大育人功能。因此,我们应该从育德、启智、健体和审美等育人功能的角度,去构建一套适合中学生的发展规律特点的书法校本课程体系,让学生在书法艺术的实践中充分理解、领悟其中丰富的文化内涵;在达成“规范、端正、整洁”书写的基础上积极倡导学生艺术个性的形成与张扬;在注重书法实用价值和艺术价值的同时,使学生初步具备书写、欣赏书法的能力,培养他们对祖国语言文字的热爱和继承、弘扬祖国文化的责任 @@@

小学科学校本课程教材

科学校本教材 K E X U E X I A O B E N J I A O C A I

目录 第一编科学研究概述 (2) 第二编科技前沿 (8) 第一节阿波罗登月 (8) 第二节磁铁影响人类行动让"右撇子"瞬间变左撇子 (9) 第三节39亿年前太阳系猛烈轰炸为地球带来生命元素 (11) 第四节我们超导这些年 (15) 第五节霍金带你寻找第四维空间探索如何穿越时空 (22) 第六节中美洲国家开发火山热能发电以期减少石油依赖 (33) 第七节验证爱因斯坦相对论住得越高或老得越快 (35) 第八节超高倍显微镜下受孕过程感叹生命之神奇 (38) 第九节日本公司构想疯狂奇招用潜艇减弱台风力量 (40) 第十节20XX年为何地震频发?专家解读"地球末日危机"…………… 42 第十一节太阳2013或强烈磁暴如百枚氢弹袭击地球 (44) 第十二节卫星扫到地球巨大伤口全球最大钻石坑曝光 (46) 第三编我们身边的科学 (50) 第四编科技制作 (50) 第五编科学畅想 (51)

第一编科学研究概述 科学研究没有一成不变的方法,也没有万无一失的共同模式,但它是讲究方法的。所谓科学研究,广义地说,就是创造知识和综合整理知识的工作,在科学技术的现有水平上前进一步。科学研究必须以取得新的结果作为衡量成功与否的标准。这是一种创造性劳动.新的结果可能是新发现,新理论,或是新方法,新工艺;也可能是新材料,或新器件等等.科学研究必须在前人的基础上有所创新.科学研究全过程中贯穿创造性。 科学史有无数创造性的例子:有的人埋头于实验,通过细心观察,发现了新的现象,如伦琴发现X射线;琴纳通过接种牛痘防治天花,从而奠定了免疫学;有的人按预定的概念与计划去实验,取得了预期的结果,如居里夫人从大量的沥青铀矿中提炼出放射性元素钋和镭;有的人通过广泛的观察,体会," 悟"出新概念,从而提出新理论,如达尔文的进化论。 科学研究有各种不同的方法和途径。有的人由纯粹的数理演绎,提出新概念,预见新现象的存在,如麦克斯韦的电磁场理论;有的人修正旧的理论,提出新的假说,这些假说在当时似乎都违反常识,如爱因斯坦创立相对论;有的人将不同学科联系,组织起来,建立起新领域而取得了成功,如维纳建立控制论。所有这一切都说明,获得创造性成果的途径是多种多样的,显然不存在什么一成不变的方法。 科学研究培养年青学人三个能力。 (1)有提出问题,确定选题的能力。提出问题的基础是要具有坚实

小学科学校本课程纲要

精品文档

精品文档. 精品文档 小学科学《生命留影》校本课程开发纲要昌黎三小杨金英 课程名称:《生命留影》 课程开发者:杨金英 课程适用对象:四--六年级学生 课程类型:学科拓展类 课程资源:新编(自编)

学习时间:隔周一节 课程目标: 1.从学生的兴趣爱好出发,开发适合学生水平,符合学生特点的综合活动型校本课程。 2.通过学习不同类型动植物标本的采集和制作,让学生学会动植物标本采集、制作的具体操作过程,锻炼和培养学生的动手能力。 3.通过采集和制作动植物标本,增强学生对自然界生物的益害的认识和了解,增强自觉保护生物多样性的观念。 4. 通过对校园植物的认识,让学生亲近自然,提高学生热爱自然、热 5.爱生物、珍惜生命的理念。 课程内容: 一、 精品文档. 精品文档 二、参观学校标本室,了解动植物标本的种类和基本制作方法,布置采集植物任务和注意事项。 三、 四、学习制作腊叶标本。 五、学习制作液浸标本。 六、制作叶子粘贴画。 七、植物标本展览与评价。

八、昆虫标本的采集、制作与保存。 九、 十、蝶类标本的采集、制作与保存。 十一、动物标本展览与评价。: 课程实施建议(一)教学方式: 1.创设良好的课堂教学气氛,激发学生的学习积极性。 2.体现教师是学生学习活动的组织者,引导者与合作者的角色。 3.向学生提供充分从事标本制作活动的机会。 重在培养学生科学学习的兴趣和良好习惯。4. (二)学习方式: 1.动手与动脑相结合,观察与实践相结合。精品文档. 精品文档 2.学习活动是活泼的、主动的、和有个性的。 3.体现出学生是学习的主人地位。 一、评估方法 1.每小组在每次标本制作实验后,每人上交一份实验成果,每个实验成果按等级打分,占总成绩的55%。 2. 3.书面测试。试题主要考核学生对几种比较常用动植物标本制作的掌握情况,要求学生能写出具体的制作流程,并且加强试题的探究性和开放性。这部分占总成绩的35%。 4. %。10出勤率和课堂参与态度占总成绩的 5. 精品文档.

篆刻校本课程纲要

篆刻校本纲要 一、基本项目: 1、课程名称: 2、开发教师: 3、教学材料: 4、课程类型: 5、授课时间: 6、授课对象: 7、学制: 8、授课地点: 二、具体项目: (一)课程背景: 篆刻在我国有着悠久的历史,是集书法、绘画、雕刻于一体的传统艺术。新《美术课程标准》的实施特别要求开发和利用校内外课程资源,通过篆刻教学实践,创建一种符合小学生学习特点的学习形式,让学生了解篆刻的历史、学会欣赏篆刻艺术、力求篆刻艺术入门。这对传承篆刻文化,提高他们的艺术素养和审美能力,有着极大的益处。因此,本学年度我校开发了《篆刻》这一校本课程。 (二)、课程目标: 1、在课程实施的过程中,应采取多种方式给学生提供更大的学习空间,最大限度地开发学生的创造潜能,引导学生逐步形成勇于实践和乐于探究的精神,激发起一种强烈的创新欲望,使学生在篆刻的个性化学习过程中,变得更富有创造能力。 2、初步理解篆刻的重要原理,如章法和篆法;初步掌握主要的技能。如,基本刀法和章法等。 3、初步养成对篆刻的关注兴趣,提高篆刻的鉴赏能力和审美情趣。 4、体现学校美术教育的特色性,加速开发和利用更广泛的校本课程。 (三)、课程内容安排: 1、篆刻内容:初中生校本课程《篆刻》的教学内容与一般的成人篆刻是有区别的。应根据学生的年龄特点和认知水平,使教学内容体现出趣味性、基础性和普及性特征。因此,教学内容主要设定在识印欣赏与工具材料、刻印过程与方法、刻印技巧、刻印要领、有关篆刻的人文故事等五个方面。各有侧重,既注重普及性知识技能的由浅入深、循序渐进,各层次教育的较好衔接,又注重差异教学,侧重于学生个性化学习的需求。篆刻课程对认知领域和技能领域的目标要求分为两个层次,认知目标分为知道、领会;技能目标分为学

写字校本教材正文

前言 书法艺术是中华民族优秀的传统文化之一,是世代积淀的民族瑰宝,在我国有着悠久的历史和广泛的群众基础。在它发展和传承的过程中,其独特的艺术魅力和鲜明的民族个性得到了超越国界和超越汉字使用范围的承认。而书法更是以其便洁的实用性、独特的艺术性和多元的育人功能成为学校素质教育不可分割的重要内容。 然而,当前以学业成绩作为衡量学生学业优劣,选拔继续学习和深造的重要标准的现状,以及计算机汉字输入技术的迅疾发展,严重地冲击着书法这一传统的艺术瑰尘,致使学校、家庭、学生忽视了汉字的书写,从而导致部分学生近视、体形改变等一系列问题的出现。而反观那些书写姿势端正,字迹端正秀美的学生,由于长期自觉地进行书法训练,越来越表现出自律、有毅力、办事认真、仔细、学习能力出众、极富创造等优点。鉴于此,我们可以看到:书法艺术的瑰宝不能丢,急功近利的方法不可取,书法教育以其特殊的功能,在全面实施素质教育的今天应该更具生命力。 于是,我校从建校开始就开设了书法校本课程,后将其列为学校的特色项目。经过两年多的探索和实践,涌现出了一大批能够写一手漂亮书法的教师和学生,而且也积累了一定的书法教学经验。然而,随着新课改不断深入,我们越来越深刻地认识到学生本身便是课程形态的开发主体。我们必须把握好学生的个性潜能发展的独特领域和生长点,寻找到学生发展的“机灵点”,从而实现校本课程资源的开发。自发、分散、浅表性的书法研究状态,是无法实现书法艺术的传承与开拓,无法实现书法育人价值的肯定与宏扬。在深入的反思中,我深深地意识到书法这种以汉字书写为表现形式的艺术,蕴含着丰富的人文内涵。不管是书写内容,还是表现形式,不管是书写过程,还是最终的艺术鉴赏,无不融合着育德、启智、健体和审美的强大育人功能。因此,我们应该从育德、启智、健体和审美等育人功能的角度,去构

小学三年级科学校本课程教材参考

小学三年级科学校本课程教材参考 【发布时间:2011-10-22】-关注更新:新浪微博腾讯微博Rss订阅QQ邮件订阅 小学三年级科学校本课程教材参考,文章底部有完整带插图版下载。 三上科学校本课程教材(教师版) 生活中的节约与环保 节约用水很重要 小朋友,我们的生活离不开水。它们可不是用之不竭的。如果我们不节约用水,那么终有一天,它会从生活中消失,人类看到的最后一滴水将会是自己的眼泪,我们将无法生存下去。你们在生活中有没有下面这些情况呢?这些可都是浪费水资源的表现啊。 1、刷牙时,长时间开着水龙头。 2、停水期间,忘记关水龙头。、 3、用抽水马桶冲掉烟头和碎细废物; 4、洗澡涂肥皂的时候不关淋浴喷头。 …… 我们已经明白了水资源的重要性,开始注意这些细节,,明白了怎样节约水资源。你打算怎样从身边节约一滴水做起呢? 一、淘米水洗菜,再用清水清洗,不仅节约了水,还有效地清除了蔬菜上的残存农药; 二、洗衣水洗拖帕、帚地板、再冲厕所。第二道清洗衣物的洗衣水擦门窗及家具、洗鞋袜等; 三、大、小便后冲洗厕所,尽量不开大水管冲洗,而充分利用使用过的“脏水”; 四、夏天给室内外地面洒水降温,尽量不用清水,而用洗衣之后的洗衣水; 五、自行车、家用小轿车清洁时,不用水冲,改用湿布擦,太脏的地方,也宜用洗衣物过后的余水冲洗; 六、冲厕所:如果您使用节水型设备,每次可节水4一5kg; 七、家庭浇花,宜用淘米水、茶水、洗衣水等; 八、家庭洗涤手巾、小对象、瓜果等少量用水。宜用盆子盛水而不宜开水龙头放水冲洗; 九、洗地板:用拖把擦洗,可比用水龙头冲洗每次每户可节水200kg以上; 十、水龙头使用时间长有漏水现象,可用装青霉素的小药瓶的橡胶盖剪一个与原来一样的垫圈放进去,可以保证滴水不漏; 教学建议 教学目标:1、让学生了解生活中哪些现象属于浪费水资源2、知道怎样去节约用水,了解、收集节水方法3、明白节水的重要。 生活中有很多浪费水的现象,但是很多人都已经习以为常,并不觉得有什么不妥,教学中,要让学生了解水资源匮乏会带来怎样的后果,充分发现生活中浪费水的现象,找到节约办法。并鼓励学生创新,相处节水好方法,比如,可以在抽水马桶水箱里竖放一块砖头或一只装满水的大可乐瓶,以减少每一次的冲水量等。引导学生从生活小事做起,从自我做起,做个节约用水的小公民。 资料袋(来源网络) 1、一个关不紧的水龙头一个月流掉1至6立方米水,一个漏水的马桶一个月流掉3至25立方米的水。家庭用水浪费种种,让人心痛!专家说,如果全国的城市家庭都把坐便器或淋浴器换成节水产品,每月就可望节水4.9亿吨。 2、节水洗衣机:一年能节出714个昆明湖 家庭用水其实存在不少隐性的浪费,以北京市为例,北京市节水办调查显示,北京居民生活用水严重超标,用水量超过8吨/月的用户占总用户的50%至80%,其中家庭洗衣用水浪费

小学(篆刻)校本课程教材

篆刻(试用)本小学校本课程教材

【目录】 第一章:中国篆刻史 1、中国篆刻史 2、篆刻分类 3、篆刻欣赏 第二章:篆刻入门 4、了解篆刻 5、什么时候学习篆刻 6、篆刻所用工具及材料 7、篆刻规则 第三章:如何篆刻 8、印章上怎样写反体篆字 9、篆刻分几个步骤 10、篆刻技法 第四章:篆刻误区 11、学习篆刻易进入的误区

卷首语 篆刻是一种特有的传统艺术,从古至今已有二、三千年的悠久历史。篆刻,顾名思义,即是用篆书刻成的印章,是一种实用艺术品。它又称为“玺印”、“印”或“印章”等,这些称呼都因时而异。早在殷商时代,人们就用刀在龟甲上刻“字”(即我们现在称为甲骨文)。这些文字刀锋挺锐,笔意劲秀,具有较高的“刻字”水平。在春秋战国至秦以前,篆刻印章称为“玺”。秦始皇统一六国后,规定“玺”为天子所专用,大臣以下和民间私人用印统称“印”。这就形成了帝王用印称“玺”或“宝”,官印称“印”,将军用印称“章”,私人用印称“印信”。 在设计课程编排形式上,让学生从欣赏到实践操作,通过多种形式让学生参与其中,实践能力得到锻炼,素质得到提高、知识得到增长,更重要的是体验劳动的幸福,同时提高学生生活实践能力。 教材的内容主要有四大方面: 1、中国篆刻史。2、篆刻入门。 3、如何篆刻。4、篆刻误区。 计划建立活动教学体系,开展一些社会实践活动和自主动手的能力。以全校老师的共同努力将此学科延续下去。 现阶段的教材仅是一个雏形,很不完善,恳请各位领导、广大师生、家长给予指正,以便修订。

第一章:篆刻艺术 第一课中国篆刻史 1、殷商 中国篆刻史即是一部印章的历史。有一种观点认为,印章起源于夏、商、周时期,其证据为出土于河南安阳(商朝晚期都城殷墟所在地)的三枚殷铜玺。不过也有很多质疑的声音,认为这三枚铜玺并非殷商之物。 2、战国时期 现存最古老的印章,可以追溯到战国时期。先秦时期的印章叫做鉥,故这一时期的印章统称为古鉥。这些印章的材质多为铜质,但亦有采用银质或玉质。朱文(阳刻)、白文(阴刻)印均有发现,印文书体使用六国古文。在战国时期政治、经济大发展的历史背景下,印章成为君臣关系、商品贸易的重要凭证,并广泛用与竹简与木简的封泥上。除文字印外,还多见内容为绘画图案,特别是动物图案的装饰性肖形印。这种肖形印的存在延续到六朝时期,随后逐渐消失。 篆同瑑,篆是一种书体,一般说法就是用篆书来刻制印章便是篆刻。印章由文人自己动手刻制,传说是在明末,传说王冕发现用花乳石可以刻印,继而文彭、何震大力投入,篆刻一艺于是广为发展。比较可靠的资料,酷爱印章艺术的文彭,原先自己写印稿子请工匠雕琢;偶然机会遇到市场上有人卖一种叶蜡石,是种青田石的灯光冻,发现这种石质可以雕琢,于是自己动手刻印。 后起之苏宣、朱简、汪关等带领,风气大盛,篆刻遂与书、画分

农村小学校本课程教材

农村小学校本课程教材 第一部分 杞柳的美丽传说 柳条,学名白杞柳, 当地俗名簸箕柳、南 柳。把柳条剥去皮,通 体呈白色,就叫白柳 条。我镇的农民擅于把 柳条、白柳条编成上千 种筐、篮等制品。 我镇的柳编师出有 名,相传它始于鲁班的徒弟泰山。泰山系今沭河岸边人,起初跟鲁班学木匠,但很不专心,总是偷着跑到河边柳条丛中练柳编。鲁班看他不长进,很生气,于是就辞掉了他。而泰山不久却成了一个出色的编匠,做出的柳编制品比木制品还精致,鲁班知道泰山的情况后,很内疚,并且说:“我真是有眼不识泰山!”受到师傅的鼓励,泰山越发努力,技艺不断提高,品种花样也日渐增多。不久,皇帝要庆寿,当地的县官便请泰山用柳条编几样东西献给皇帝。泰山命徒弟挑选出质量最好的柳条,褪皮熏白,自己亲自动手把篾编得薄薄的,刮得亮亮的,使出最好的技艺编织出一只精致的高脚盘,盘内几只大寿桃,只只青里透红,光彩夺目。旁边还放着几串紫葡萄,晶莹透明,令人馋涎欲滴。县官一看,连连叫绝,他看着看着,突然发现盘里还放着两枚钱币,觉得很奇怪,就伸手去拿。结果连盘

子也一起拿起来了。原来那两枚钱币也是柳编的。后来,皇帝见了这件珍宝也连声称赞。从此,沭河柳编名声大震。泰山死后,徒弟们继承他的手艺编织了篮子、簸箕、筐子和各种用品,畅销大江南北。现在用柳条编织的工艺品远销国外,为国家赚取了大量外汇。 陶醉于这个美丽动 人的传说,我们去寻访 临沭县的柳编之乡— —白旄镇。走进柳编之 乡,看到的是一方方、 一片片嫩绿的柳条。微 风吹拂下,万亩柳田那绿色的波浪此伏彼起,景致煞是壮观。更引人入胜的还要数坐落在十多个村庄的柳编制品贸易货栈或加工厂。一溜摆开的10多间宽敞明亮的大仓库,库房里盛满了上千个品种的柳编制品。其中有供观赏用的各式花盆外套、花篮、吊花篮等;有日常生活用品如纸篓、洗衣筐、提篮、挎篮。一件件玲珑剔透,各自错落有致,静动结合,栩栩如生。走进农户,家家户户男女老少编着柳条。不知是谁家传出悠扬的《柳条歌》:“涝洼湿地可发芽,青枝绿叶不奢华……”歌词唱出了这里的劳动人民对柳条的赞美。其实,这里的农民也正如柳条一样勤劳、质朴、率真。 一、关于校本课程开发的理论依据 随着国家教育体制改革的不断深入、课程设置的不断完善,以

篆刻校本课程纲要

篆刻校本课程纲要(总7页) -CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1 -CAL-本页仅作为文档封面,使用请直接删除

篆刻校本纲要 一、基本项目: 1、课程名称: 2、开发教师: 3、教学材料: 4、课程类型: 5、授课时间: 6、授课对象: 7、学制: 8、授课地点: 二、具体项目: (一)课程背景: 篆刻在我国有着悠久的历史,是集书法、绘画、雕刻于一体的传统艺术。新《美术课程标准》的实施特别要求开发和利用校内外课程资源,通过篆刻教学实践,创建一种符合小学生学习特点的学习形式,让学生了解篆刻的历史、学会欣赏篆刻艺术、力求篆刻艺术入门。这对传承篆刻文化,提高他们的艺术素养和审美能力,有着极大的益处。因此,本学年度我校开发了《篆刻》这一校本课程。 (二)、课程目标: 1、在课程实施的过程中,应采取多种方式给学生提供更大的学习空间,最大限度地开发学生的创造潜能,引导学生逐步形成勇于实践和乐于探究的精神,激发起一种强烈的创新欲望,使学生在篆刻的个性化学习过程中,变得更富有创造能力。

2、初步理解篆刻的重要原理,如章法和篆法;初步掌握主要的技能。如,基本刀法和章法等。 3、初步养成对篆刻的关注兴趣,提高篆刻的鉴赏能力和审美情趣。 4、体现学校美术教育的特色性,加速开发和利用更广泛的校本课程。 (三)、课程内容安排: 1、篆刻内容:初中生校本课程《篆刻》的教学内容与一般的成人篆刻是有区别的。应根据学生的年龄特点和认知水平,使教学内容体现出趣味性、基础性和普及性特征。因此,教学内容主要设定在识印欣赏与工具材料、刻印过程与方法、刻印技巧、刻印要领、有关篆刻的人文故事等五个方面。各有侧重,既注重普及性知识技能的由浅入深、循序渐进,各层次教育的较好衔接,又注重差异教学,侧重于学生个性化学习的需求。篆刻课程对认知领域和技能领域的目标要求分为两个层次,认知目标分为知道、领会;技能目标分为学会、初步掌握。本课程重在发展学生对篆刻艺术学习的兴趣,培养学生发现美、表现美、创造美的能力,以达到传承拓展篆刻艺术的目的,并根据中学生的年龄特点和认知水平,使教学内容体现出趣味性、基础性和普及性特征。 篆刻社团活动内容安排及进度: (初级) 第一学期

小学一年级写字校本教材下册

第一课提画 笔画介绍提画写法是,下笔较重,由重到轻向右上行笔,收笔要出尖。提画在不同的字中角度和长短略有不同。书写时应该注意区别。 图示: 小小展示台你能用正确的笔顺和运笔方法书写下面的字吗? 第二课横钩 笔画介绍横钩的写法是下笔向右写横,行笔至起钩处顿笔向左下轻快钩 出。注意钩不宜太大,要把力量送到笔尖。图示: 在完成一横后,稍顿笔,再向内钩。“横钩似鸟把胸瞧”。 注意:带钩的笔画钩不要写得太长,开口也不要太大,否则会影响字的整体效果。 小小展示台你能用正确的笔顺和运笔方法书写下面的字吗? 第三课斜钩 笔画介绍下笔稍重,向右下慢慢行笔行笔,到接近出钩时,蓄势后用力翻笔向上钩出,收笔要出尖。斜钩也叫戈钩,书写时关键是要保持一定的弧度,大直、太弯都会影响整个字的美感。落笔稍顿,向右下。整个笔画要挺胸收腹, 不要过弯。图示: 书写指导 戈字的写法,横短而斜,斜钩长伸,撇短而直。 左短右长,右部横的斜度较大 横短,撇有弯度,横折钩宜小,斜钩上伸下展。

撇短,横左低右高,斜钩上伸下展,长于弯钩。 左部窄小,右部斜钩弯度不可太大。 左短右长,左右紧凑。 例字临摹有信心写好这些字吗?相信你一定能做到。 小小展示台我能用正确的笔顺和运笔方法书写下面的字 第四课卧钩 笔画介绍下笔稍轻,先向右下(笔画由轻到重),再圆转向右水平方向行笔,到起钩处向左上钩出,钩要出尖,但不宜过大。弯弯月儿小小船,(卧钩的形态)轻轻起笔重重弯,(起笔与行笔)挑钩之前要停顿,(这是一个不可少的动作,如果不停顿,就钩不出尖)对准左上再出尖。(收笔)轻起笔,重重弯,顿顿笔,左出尖。图示: 例字临摹有信心写好这些字吗?相信你一定能做到。 书写指导 字形较扁,中点居中,比左右两点略高。 字形上窄下宽,上下两部居中对正。 小小展示台我能用正确的笔顺和运笔方法书写下面的字 第五课竖钩

小学校本课程教材《硬笔书法教程》

- 1-

目录 第一章、钢笔书法特点 第一节、钢笔字练习须知 (2) 第二节、钢笔字的选帖标准 (3) 第三节、学习钢笔字的方法 (5) 第二章、钢笔楷书练习 第一节、钢笔楷书的特点 (9) 第二节、钢笔楷书笔画书写要领 (10) 前言 - 2-

“求实、求真、求新、求精”,这八个字,如时代的号角,吹响了我校教学改革的春风。 写字教学,作为教学改革的一项任务,历来受到我校领导的高度重视。 我校加强写字教育,不仅可以提高学生的审美情趣、陶冶情操、涵养德行,也可以开发多元智能,为终身学习和身心健康发展奠定基础;同时,它又是在当前信息化的电子时代,在教育教学改革向纵深发展的特殊时期,实施文化传承和爱国主义教育的极好载体。 于是,这本《硬笔书法教程》作为我校的校本教材应运而生了,我们相信,通过本书的编写与应用,通过我校全体师生的共同努力,规范汉字书写教育必将成为学校素质教育百花园中的一朵奇葩。 2008年3月1日 第一章、钢笔字练习须知 - 3-

- 4- 第一节、钢笔字的特点 钢笔作为汉字的书写工具,具有体积小,携带方便,书写便捷,经久耐用,写出的字不易褪色等优点;从审美的角度看,钢笔字的线条表现形式和艺术感染力虽不及毛笔书法那样丰富,但远远胜于铅笔、圆珠笔等其他硬笔,因为钢笔的笔尖富有弹性,写出的笔画同样有粗细、轻重之分。一篇漂亮的钢笔字,同样能给人以美的享受。特别是近几年来,随着钢笔字教学的普及与提高,广大钢笔书法教育者、爱好者在教学和书写实践中,对钢笔字的笔法、结构、章法及书体等进行了有益的探索和尝试,创作了不少优秀的楷、行、草、隶、篆五体俱全的钢笔书法作品。这些作品具有形态、神情、风韵、意境和气势之美,形成了结构严谨、笔画呼应、骨力开张、筋脉相连之妙,增强了钢笔书法艺术的感染力,受到了社会的广泛赞许,使钢笔字由单纯的实用型向艺术型迈进了一大步。 一、写字姿势 书写的姿势对于练习写字非常重要。正确的写字 姿势不仅能保证书写自如,减轻疲劳,提高书写水平, 而且还能促进少年儿童身体的正常发育,预防近视、 斜视、脊椎弯曲等多种疾病的发生。因此,必须引起

【免费下载】农村小学校本课程教材

高桥小学校本课程教材 第一部分 杞柳的美丽传说 柳条,学名白杞Array柳,当地俗名簸箕柳、 南柳。把柳条剥去皮, 通体呈白色,就叫白 柳条。我镇的农民擅 于把柳条、白柳条编 成上千种筐、篮等制 品。 我镇的柳编师出有名,相传它始于鲁班的徒弟泰山。泰山系今沭河岸边人,起初跟鲁班学木匠,但很不专心,总是偷着跑到河边柳条丛中练柳编。鲁班看他不长进,很生气,于是就辞掉了他。而泰山不久却成了一个出色的编匠,做出的柳编制品比木制品还精致,鲁班知道泰山的情况后,很内疚,并且说:“我真是有眼不识泰山!”受到师傅的鼓励,泰山越发努力,技艺不断提高,品种花样也日渐增多。不久,皇帝要庆寿,当地的县官便请泰山用柳条编几样东西献给皇帝。泰山命徒弟挑选出质量最好的柳条,褪皮熏白,自己亲自动手把篾编得薄薄的,刮得亮亮的,使出最好的技艺编织出一只精致的高脚盘,盘内几只大寿桃,只只青里 透红,光彩夺目。旁边还放着几串紫葡萄,晶莹透明,令人馋涎 欲滴。县官一看,连连叫绝,他看着看着,突然发现盘里还放着

两枚钱币,觉得很奇怪,就伸手去拿。结果连盘子也一起拿起来了。原来那两枚钱币也是柳编的。后来,皇帝见了这件珍宝也连声称赞。从此,沭河柳编名声大震。泰山死后,徒弟们继承他的手艺编织了篮子、簸箕、筐子和各种用品,畅销大江南北。现在用柳条编织的工艺品远销国外,为国家赚取了大量外汇。 陶醉于这个美丽动Array人的传说,我们去寻 访临沭县的柳编之乡 ——白旄镇。走进柳 编之乡,看到的是一 方方、一片片嫩绿的 柳条。微风吹拂下,万亩柳田那绿色的波浪此伏彼起,景致煞是壮观。更引人入胜的还要数坐落在十多个村庄的柳编制品贸易货栈或加工厂。一溜摆开的10多间宽敞明亮的大仓库,库房里盛满了上千个品种的柳编制品。其中有供观赏用的各式花盆外套、花篮、吊花篮等;有日常生活用品如纸篓、洗衣筐、提篮、挎篮。一件件玲珑剔透,各自错落有致,静动结合,栩栩如生。走进农户,家家户户男女老少编着柳条。不知是谁家传出悠扬的《柳条歌》:“涝洼湿地可发芽,青枝绿叶不奢华……”歌词唱出了这 里的劳动人民对柳条的赞美。其实,这里的农民也正如柳条一样 勤劳、质朴、率真。

高中美术篆刻阴文教案

高中美术篆刻阴文教案 【篇一:山东教师教案模板:《阳刚阴柔--篆刻的阳文》 教案】 山东教师招聘网 《阳刚阴柔--篆刻的阳文》教案 一、教学目标 【知识与技能】 了解印章的演变历程,知道印章的品类,初步掌握印章的布局和章法。 【过程与方法】 通过欣赏印章作品掌握印章基本形式阴刻和阳刻的分辨方法 【情感、态度和价值观:】 体验方寸之间美感,感受中国文化的博大精深,增强民族自豪感。二、教学重、难点 【重点】印章的四种布局和章法以及朱文和白文两种篆刻基本形式。【难点】欣赏与感受不同的章法体现的美感与意境。 三、教学方法 提问法、欣赏教学法、讨论法。 四、教学准备 教材、多媒体课件、国画作品、篆刻印章。 五、教学过程 (一)激发兴趣,导入新课 出示北京奥运会舞动的北京图片,向学生介绍印章向全世界彰显了 篆刻艺术之美顺势引出课题——《阳刚阴柔--篆刻的阳文》。 (二)欣赏印章,直观感知 1、欣赏图片教师介绍篆刻的历史演变过程 原始:陶罐压印花纹,装饰生活。 秦以后:玉玺皇权象征 元明清:国画作品必有诗书画印四要素。 2、教师展现国画作品,提问作品中缺少了什么? 学生回答缺少印章。 山东教师招聘网 教师在作品上加印印章,由此让学生感受印章是一幅完整作品的重 要组成部分。

3、提问印章上的文字? -----最早采用篆体字,先印再刻所以被称为篆刻。 (三)方寸之间,品味美感 4、介绍印章的品类。 山东教师招聘网 更多教师资格证备考信息关注山东教师招聘考试网 【篇二:篆刻教案】 当寿山石遇见篆刻 我校对校本课程的开发一直是处于比较认真的态度。如何利用先进 的教育观、教育方法、教学方式来武装自己,使学校真正成为为学 生发展的天地,激发学生的学习热情,责任感和成就感,激发他们 的好奇心和求知欲,创造欲,挖掘并发展每个学生身上潜在的特质,培养他们的个性特长,这是我们美术组一直在研究的教学课题。在 几年前我们就进行了《扎染工艺与制作》的校本研究,在学生中就 取得了很好的效应,创作了很多很不错的作品,之后又进行进一步 提高,让学生利用染出来的布进行再创作,做成一件艺术品。由于 受教材地域性的限制,一些课题与内容离本地学生的生活较远,学 生不容易亲身体会到,不容易引起学生共鸣,造成学生参与气氛不 够活跃。而本土的美术,贴近学生的生活实际,在日常的耳闻目染中,学生印象较深,在互动的交流中能引起强烈的共鸣。为学生的 创作提供一个更为广阔的空间,营造良好的学习氛围。所以在执行 新课改的今天,能把本土特色的资源运用到美术课堂或者校本研究 中去就显得尤为重要。而我们老师要做的就是尽可能地发掘这些本 土资源为我们所用。 为此,我进行了比较充分的准备。由于开发的教师必须具备比较较 高的专业理论水平和鉴赏能力,我对相关的学科专门进行了学习, 比如《篆刻法》和《中国印章史》,通过理论学习和一个学期的实践,总结出了一套比较完整的校本教学纲要。 一、课程开发价值 文化价值:寿山石的历史文化价值和篆刻的文化价值和社会价值 审美价值:篆法,章法,刀法 二、课程开发的意义 1、体现教育内容的多元性和选择性。 2、国家课程的局限性和地方课程的灵活性。

相关主题