世界经典电影排名100

世界100大电影（更新第10到第1名）

2010-03-15 15:03:07来自: 秋生

原载《电影世界》2010年3月号特刊

想像力的极限——十年100大外语片

新千年新世纪的第一个十年间，在商业工业化的成熟与流畅运作大趋势下，电影也越来越呈现形式上的多样化，不同人的心中往往会有不同的经典范本和经典标准。为了这次近乎百里挑一式的热爱总结，我们挑选了100部经典外语片，试图证明电影在新这十年间，对心灵的安慰、在对世界价值观的判定和艺术的创造性上，所具有不可替代的魅力和价值。这些影片各具胜场：可以挥发着多愁善感的乐观主义，也可以满载着自然主义式的孤芳自赏，还有的不乏紧贴现实的政治灵敏嗅觉；既有运作上越来越主流的独立电影，也有几乎统治了娱乐大片市场的漫画改编商业大片；某些影片完全可以成为一堂演技表演教学课，某些影片需要观者具备一个弗洛伊德的大脑……尽管对于任何艺术等级的划分都可能是一种冒险，本刊这次选出的100部佳作，仍然可以看出我们的尺度和标准——它们都通过不同的角度阐释着想像力的重要，用一颗超凡脱俗想像力内核在幻化聚变，在影响更高境界。

100 变形金刚Transformers 2007

导演：迈克尔?贝

主演：希安?拉博夫梅根?福克斯

类型：动作/科幻

出品：梦工厂、派拉蒙

国别：美国

剧情：在宇宙中分成两派斗争多年的外星机器生命体“变形金刚”将战火蔓延到了地球，虽然崇尚正义和平的汽车人将尽力保卫人类，但残暴侵略成性的霸天虎为了搜寻“火种源”，不惜要毁灭整个人类。于是“它们的战争，我们的地球”开始激烈上演。

从电影本身来说，这是一部典型的美国动作爆米花大片，正义战胜邪恶的情节也很老套，甚至片中软广告多得不厌其烦，但并不妨碍它成具为有特殊意义的影史经典之作，我们看它宠它期盼它续集不断的原因其实很简单——光阴的故事！返老还童的怀旧！对于全世界的70和80后来说，埋在心中20多年的“火种”终于在2007年暑假的电影院集体“复活”。在擎天柱、大黄蜂们拔地而起，昂首挺胸的这一瞬间，我们热泪盈眶。”这是一代人自传意义上的集体怀旧。契契库契卡，变形，出发！

影片保持了爆炸大师迈克尔?贝一贯的暴烈风格，两个半小时的时长，各种机器人从头打到尾基本没有什么冷场，始终能抓住观众的激情。尤其最后半个小时的机器人加人类之间的混战场面目不暇接甚至到了头晕眼花的程度，肉眼的分辨速度完全跟不上变形和毁灭的节奏，爆炸、毁灭、机器人在空中飞过、从手臂中发射导弹和火箭……城市的街道乱成一团。如何赋予只是存活在动画片中巨大的变形金刚生命，简单来说就是要让每个都是由近千块零件构

成的大家伙在大银幕上“动”起来，这是特效史上空前的挑战。负责《变形金刚》特效工业光魔也创下了38小时渲染一帧画面的CGI里程碑式制作记录，将视效卖点渲染得震古烁今。

高光：当大银幕上一辆巨型卡车在观众眼前飞快变形为威风凛凛20英尺高的擎天柱时，恍如梦幻。

99 亚历山大大帝Alexander 2004

导演：奥利弗?斯通

主演：安吉丽娜?朱丽方?基默柯林?法瑞尔

类型：爱情/ 动作/ 剧情/ 冒险/ 战争/ 传记

出品：华纳兄弟

国别：美国

剧情：公元前332年马其顿国王腓力二世遇刺身亡，亚历山大在其母和大臣的拥戴下登上王位，开始了他短暂而辉煌的帝王生涯。亚历山大继承了腓力二世征服波斯的遗志，率领五万马其顿军靠着仅仅30天的供给在小亚细亚大败波斯大军，直攻至两河流域。此后他一鼓作气进攻埃及和印度，虽然率遇凶险斗志不减。然而连年征战令马其顿军队的士兵们疲惫不堪，而靠着征伐而得来的足够财富也让将领们不愿再奔波卖命，亚历山大的统治开始出现前所未有的动摇。

尽管奥利弗?斯通准备了一亿五千万美元的预算和长达143页的剧本以精益求精，科林?法莱尔、安吉丽娜?朱丽为首的明星阵容也颇为炫目，然而《亚历山大大帝》还是不幸成为了这位电影大师的滑铁卢。影片冗长的篇幅，絮叨的旁白，跳跃的结构，和仅仅两场的战争戏，让观众在电影院里昏昏欲睡，而其在组织素材方面的缺乏效率，也饱受评论诟病。不可否认，斯通过大的野心让这部电影承载了太多的东西，同样不可否认的是斯通对史诗片绝不流俗的创作方式。作为好莱坞最具批判精神的导演之一，奥利弗?斯通毫不避讳地为亚历山大抹去了神性的光辉还原其作为一个人君的真实面孔，好大喜功、同性情谊、杀戮异己，虽然有着天赋王权，仍然要在群体意识的悖逆中承受孤独。而本片最出色的地方在于斯通在视觉营造上表现出的独特气质，征讨波斯和印度这两场调度杰出的战争段落，好莱坞常用的镜头摇移被坚决摒弃，斯通以大量的运动镜头和跟拍镜头为观众制造了极强的现场感，仿佛身临其境。当亚历山大的战马在印度亚热带丛林中与巨大的象群迎面交锋，那种悲壮的豪情在范吉利斯的音乐和油画一般色彩浓烈的画面中一定会让你血脉贲张。《亚历山大大帝》是斯通对史诗片的一次创新，也是他从影以来最被低估的作品。

高光：在范吉利斯磅礴的配乐声中，亚历山大的战马与印度大象双双立起，让人想起名画《拿破仑过阿尔卑斯山》。性感偶像安吉丽娜?朱丽出演与蛇共舞的奥林匹亚斯。

98 101雷克雅未克101 Reykjavik 2000

导演：巴塔萨?科马库

主演：赫米尔?希尼?古纳森维多利亚?阿布里尔

类型：剧情/喜剧

出品：蓝眼（Blueeyes Productions）

国别：冰岛

剧情：生活在高福利国度冰岛的大龄青年希瑙，厌恶工作，三十而立后还依然在家“啃老”。

他整天游手好闲，依靠政府救济金和同样没出息的朋友们鬼混。而自从母亲“觉醒”到自己的性向原来是同性恋、她的西班牙拉拉女友罗拉来到家里之后，希瑙的生活不得不随之改变……

在最近两年的全球金融危机里，蕞尔小国冰岛因为近乎黑色幽默的“国家破产”而搏到了世人的聚焦目光。事实上如果有机会看到2000年的《101雷克雅未克》，我们大可以提前了解到这个苦寒荒凉、人口稀少的国家为什么会走到今天。当然《101》绝非一部迈克?摩尔式的纪录片，而是一出古怪、生猛、放肆、滑稽的北欧风情节剧。高福利制度下主动失业的年轻人，如何以毫无生气的浑浑噩噩来面对（或者说抵抗）毫无生气的庸凡生活。

本片主人公希瑙是一个回避长大、毫无抱负的大龄宅男，他的家庭是一个既平凡又奇怪的组合：三十岁的儿子不肯上班，妈妈突然发现自己原来爱的不是男人，而罗拉这位从西班牙来的弗拉门戈舞教练则闯进家里做了“继父”。更妙的是，圣诞节的一次冲动，儿子让“继父”怀上了自己的孩子——但即便如此，这三口人之间有麻烦有冲突，但又何尝不是一个普通之家呢？影片延续了北欧电影的一贯风骨，极其坦荡犀利，充满了自嘲自讽，比如希瑙的朋友这样向罗拉介绍冰岛：“这里没有树，没有虫，什么都没有。我们住在这里，只不过因为我们在这里出生。”然而“批斗”和“绝望”不是导演兼编剧巴塔萨?科马库在这部处女作中要传达的态度（顺带一提，科马库在00年代制作了7部电影，已经是冰岛及北欧电影圈的大红人），最后希瑙自杀不成（当然也因为稀里糊涂的他连死都没有准备好），找了工作，娶妻生子，滑里滑稽地“Happy End”了，恶搞依旧，但如此处理，既更接近人生真相，也是导演向准备为一场人伦悲剧落泪感怀的观众扮的又一次鬼脸。

高光：毫无保留、彻底坦白的北欧叙事风格的又一次淋漓展示，伯格曼道统被粗野、热闹、欢快地改写和重申。

97 被嫌弃的松子的一生

导演：中岛哲也

主演：中谷美纪瑛太伊势谷友介市川实日子

类型：剧情

出品：Amuse Soft娱乐

国别：日本

剧情：父亲跟阿笙说他有个素未谋面的姑姑死了，叫他帮忙去收拾收拾。在破烂小屋里，阿笙渐渐开始得知了姑姑的一生。姑姑名叫川尻松子，她从小就有不切实际的幻梦，后来成为一名安分的中学教师，结果由于百口莫辩的好心误会被辞退，之后她和一作家同居，作家却太爱她而选择自杀……一生好像真的糟透了。

中岛哲也的风格就是华丽，那些近乎堆砌的色彩运用和炫技的镜头剪辑，要说不是他的个人标签还真难。《被嫌弃的松子的一生》号称超级催泪弹，许多女性观众看到最后就是一把鼻涕一把泪，她们在不幸的松子身上看到自己的某一面，那不一定是她们的现在，而会是过去与将来。电影糅合了众多元素，有心碎童话和姐妹情深，有歌舞编排和丰富特效，有传记题材和时空穿梭，看似不规范的故事结构，居然能完好地融为一体。中岛制造了一个受难的松子，那是女性为爱而生的命运苦痛，这种天生的弱点无法克服，她们即便是飞蛾扑火也心甘情愿。《松子》是一个成人童话，她站在华美的舞台上谢幕，观众却仿佛看到了自己的不幸由来。

高光：整部电影的煽情手法非常巧妙，除了音乐烘托以外，更用鲜花、糖果和鬼脸制造了可怕的落差，它们无疑会加重电影的悲剧色彩，而这恰好是导演所要追求的效果。

96 《借刀杀人》Collateral 2004

导演：迈克尔?曼

主演：汤姆?克鲁斯、杰米?福克斯

类型：犯罪、动作、惊悚

出品：梦工场

国别：美国

剧情：冷血赏金杀手文森特，受大毒贩委托到洛杉矶暗杀5位关键证人，麦克斯是个老实的出租车司机，文森特劫持了麦克斯，胁迫他驶向一个个行凶地点，以完成今晚的暗杀任务。在这之前，麦克斯载了一个女检察官安妮，而安妮就是文森特要杀的最后一个。最终，内向被动的麦克斯终于决定拿起枪去保护安妮……

影片仍保持导演迈克尔?曼双雄黑白并立，却注重由里及表刻画“反派”的招牌风格。汤姆?克鲁斯虽然第一次出演反派，却转型的空前惊艳，满头银发加上冷静到冰点以下的表情首先在外型上就已经先声夺人。杀人时与造型一样冷酷，但对世界失望冷淡的文森特却逐渐将麦克斯视为朋友，甚至为了他而杀了一名找麻烦的警察。他的咄咄逼人世界观甚至慢慢改变了有些懦弱的麦克斯，这才令后者在最后时刻雄起。

文森特有一段台词描述对洛杉矶的感觉，他说：“每当我来这里，我都想尽快离开，这个城市太分散了，一千七百万人口，但大家都不认识对方。报纸上说，有人在火车上死去六个小时后才被人发现……”一语成谶，他在结尾的地铁枪战中受伤后死在车厢座椅上，在淡淡忧伤的插曲伴奏和凌晨第一缕清冷的阳光中，麦克斯走到他身边说：“我们几乎就要到下一站了……”此情此景似乎《盗火线》结尾再现，恍惚看到德尼罗饰演的匪首尼尔倒在逆光中孤独寂寞的身影。

在越来越追求大场面视觉冲击力的动作片中，《借刀杀人》结构紧凑，情节密度大、布局巧妙、动作戏干净利落，宿命对决时点到为止，加上在台词中几次提到《易经》和含蓄的结尾，整部戏可以说充满东方的禅意。共同编剧的弗兰克?达拉邦特和迈克尔?曼令这部影片在精神内核上重拾《盗火线》时的冷峻风采。温和的《好莱坞报道者》杂志高度赞扬导演迈克尔?曼：在这部一流的快节奏惊竦片中“塑造了敏捷、流畅的动作场面，可谓登峰造极”，而以尖锐见长《洛杉矶时报》也不吝评价它为“完美之作”。

高光：文森特与麦克斯因杀人争吵在街头停车，有一匹狼穿过红绿灯的街头，这时影片响起了插曲《Shadow of the sun》，狼穿过街头时间大约只有几秒钟，宛如幻觉。

95 《卡廷惨案》Katyn 2007

导演：安德烈?瓦伊达

主演：帕威?马拉欣斯基、乔克姆?保罗?阿斯伯克

类型：历史、战争

出品：Akson Studio

国别：波兰

剧情：1939年9月1日，纳粹德国向波兰发动闪电战，抢占波兰西部地区。16天后，苏俄由东部进入波兰，并俘虏了约25万波兰军人，将他们分别关押。1943年，入侵苏联境内的德国宣布，在苏联斯摩棱斯克市附近的卡廷森林发现埋葬波兰军人尸骨的万人坑，而苏俄正是残忍杀害这些军人的真正凶手，影片就向我们揭示这一鲜为人知的史实……

影片上映后，《波兰共和报》对影片和导演瓦伊达给与高度评价——“在波兰电影史上，瓦依达的影片既开创也结束了卡廷森林惨案的章节。”而美国媒体则对影片的不够时髦“颇有微词”，比如《经济学家》就这么说，“现在流行文化要求的是一个有力并且简单的故事线……瓦依达先生没有做到，他采用了太多的角色，并且从中心线索中延伸了太多的细节，只会分散观众的注意力。”对于卡廷惨案这样的真实历史，用“流行文化要求”来衡量它的价值，是美国媒体一贯的自大和愚蠢。导演瓦伊达的父亲，就死于卡廷。

在电影里，瓦依达没有按时间顺序拍摄1940年卡廷惨案的全过程，而是用一份名单，交待发生在卡廷森林中的屠杀。围绕这段历史，德国想用此作为攻击工具，而苏联则试图把罪行推给战败的德国，而影片则将目光对准那些失去亲人的波兰人，他们的不同选择，有的人不堪忍受谎言而自杀，有的坚决与苏联抗争，有的认为只有活下去，才能看到波兰的未来……直到最后20分钟时，安娜收到一份以Jerzy的死亡为代价换来的历史遗物——Andrzej的记事本，影片才终于回到卡廷森林，向观众们缓缓展示了那场血腥屠杀。卡廷，并不只是一起战时事件，而是一连串的谎言和对历史真相的扭曲，感谢瓦依达，让我们了解了这段历史。高光：结尾冷静无言的屠杀。杀人如同屠宰牲畜一样，冰冷、程序化、无动于衷。

94 杀死比尔1 Kill Bill: V ol. 1 2003

导演：昆汀?塔伦蒂诺

主演：乌玛?瑟曼大卫?卡拉丁刘玉玲

类型：动作/惊悚

出品：米拉麦克斯

国别：美国

剧情：代号“新娘”的杀手组织成员，企图通过结婚脱离血腥的生活。婚礼上，“新娘”被组织其他成员以及老板比尔打伤至植物人。四年后，当她重新苏醒，唯一要完成的使命就是：杀死比尔。

昆汀?塔伦蒂诺一直是一位对中国传统武术文化有着悲悯情怀的坏笑先生。《杀死比尔1》中他用混搭技术将意大利西部片、日本武士片以及动画片完美的熔入一炉。他幻想着，当女人学会了像男人一样杀人，世界会变成怎样。于是，当昆汀用避孕套将假血浆崩碎，450加仑的血花飞溅时，任何人的荷尔蒙都在体内进行着无与伦比的高速运转。因此本部影片被奉为昆汀十年中最血脉喷张的作品。虽然它看起来像某款游戏的通关过程，不过华丽的场景和由经典桥段拼接的故事让影片看上去精彩绝伦。如果女人能够被形容为花瓶，那么昆汀就是要把花瓶砸碎然后抵住所有人的喉咙说，快来欣赏这个暴力的瞬间。

这部影片同样也是昆汀向70年代中国武侠电影致敬的影片。在这部不乏张彻、李小龙、吴宇森影子的电影中，能够寻找到一位武侠迷狂对于童年记忆的缅怀。更甚者说，昆汀几乎将所有的亚洲场景都在北京电影制片厂搭制建成，这番苦功从任何一个角度都显得难能可贵。十

年间，昆汀的东渡除了制造惊喜，还燃烧了国际上熄灭已久的东方能量，功不可没。

高光：暴力的场景可以用动画的形式进行减压。动画场景的加入，让整部影片显得更为绚烂多彩，如同盛开的罂粟花。

93 《28天后》28 Days Later 2002

导演：丹尼?保尔

主演：希连?墨菲内奥米?哈里斯诺厄?亨特利

类型：科幻、惊悚

出品：福克斯探照灯

国别：英国

剧情：身带“愤怒”病毒、用来做科学实验的大猩猩被几个动物保护主义者从笼子里放了出来，病毒外泄28天后，吉姆从病床上苏醒过来，他看到了病毒蔓延28天后的伦敦末日死城惨状，整个城市的人要么被病毒感染成狂暴食人的僵尸，要么成为僵尸的口粮。吉姆与三位幸存者偶然从广播中接收到了讯号：一支驻扎于军事要塞的军队声称已找到获救的办法。于是4人出发去寻求帮助。然而事实证明这支军队和病毒一样危险，他们的目的不过是引来幸存者中的女人以繁衍后代，延续人类的“未来”……

《28天后》从制作到完成都可谓悄然无声，但是这部未做任何宣传，也没有明星加盟的低成本之作一上映就成为英国乃至北美票房的黑马，更被《帝国》等杂志和媒体评为“近30年来英国最出色的恐怖片”。该片被影评界视为乔治?罗梅洛著名恐怖影片“僵尸三部曲”的浓缩版，采用传统僵尸片的形式来拍摄，对血腥和暴力的表现毫不掩饰，有着浓厚的B级片气味。但是丹尼?保尔并不局限于一次玩票式的致敬，在经历了“9-11”和SARS的全世界恐慌之后，他顺势借助一部披着僵尸片外衣的影片，用冷静的现实主义镜头和孤独悲凉的末世情结，将人与人的隔绝敌视、无法排遣的孤独和困惑，以及人性在极端环境下暴露出的野蛮和卑鄙，进行了不留情面的揭露，通过片尾人类之间爆发的一场自相残杀来直接拷问人性的善恶本质。就像军事要塞中的那位最高军官所说：无论是28天前的正常社会，还是28天后病毒蔓延的社会，我都看到人在杀人。

开场中人类，渴望在大猩猩的身上寻求出解决愤怒的方法，却被“愤怒”病毒反噬自身；片尾目睹军队阴谋丑行的吉姆出离愤怒，他在20分钟内采取以毒攻毒的愤怒手段毁掉了9条生命……影片中的僵尸反而不是那么值得害怕，他们只是这个浮躁年代压榨下、曾经敢怒不敢言的牺牲品，只不过突然得到了释放压抑和愤怒的另类途径而已。

高光：随着吉姆的视线和空镜头扫描下的整个伦敦，陷入死一般的寂静，街上一片狼藉，却空无一人，孤独中渗透出的只有绝望。

92 爱在日落黄昏时Before Sunset 2004

导演：理查德?林克莱特

主演：伊桑?霍克、朱丽?德尔比、弗农?多布切夫

类型：爱情/剧情

出品：华纳独立

国别：美国

剧情：九年之前，一个美国小子和一个法国姑娘在火车上偶遇，两人度过浪漫的一天，分别时相约在维也纳再见面。他们彼此都错过了那次约定。九年之后，男的成了畅销书作家，到巴黎宣传新书的时候和女子重逢，日落之前男子返航的飞机即将起飞，有限的几个小时内，二人在巴黎街头徜徉，在公园里漫步，在咖啡馆里聊天，在游船上互诉衷肠，在公寓里轻歌曼舞……没人知道最后的时刻将是什么？

如果世界上只能留有一部爱情电影，《爱在日落黄昏时》是个不错的选择，如果再加上《爱在黎明破晓前》（1995）那就完美了。两部影片构成了一个完美的轮回，九年过去了，同样的演员、同样的导演、同样岁月铮铮的痕迹，与从未沉淀的激情和切中肯綮的智慧，那里有每个人的一生。对于没看过这部电影的观众，影片的介绍是非常乏味的，——文艺范儿、话痨、场景单调、美工简约、没动作，没床戏、没冒险、没笑料，有（且只有）两个巨纠结的男女一路叨逼叨——用来打发时间都像是对时间的侮辱。但对于所有看过此片的影迷来说，《爱在日落黄昏时》的确不是用来消磨时间的，而是用来在灵魂上刻下印记的，并以此祭奠我们曾经有过的、注定消逝的、永恒的浪漫与纯真。全片由密密麻麻的台词构成，客观地说，理查德?林克莱特才是世界上最强悍的“语言暴力”大师，即使昆汀也无法相提并论。不涉及太多脏字的字字句句，像沾满墨香的书页划过手指，足以让没心没肺的人也痛彻心肺。全世界的文艺青年都要感谢伊桑?霍克和朱丽?德尔比，让他们知道世上还有自己的同类，也有属于他们的经典。《爱在日落黄昏时》最后的开放性结尾惹人无限遐思，人人都希望德尔比公寓中那张床垫不仅仅是她弹琴时的坐垫，可谁又知道呢，也许他们只是那样跳舞、交谈，直到天荒地老……

高光：朱丽?德尔比的一曲《小华尔兹》，仿佛那永远消逝、却依稀留驻的时光，这支歌分明是写给面前那个人和那一晚的，但她从不承认……

91 美国战队：世界警察Team America: World Police 2004

导演：特雷?帕克

主演（配音）：马特?斯通、特雷?帕克

类型：动画/喜剧

出品：派拉蒙

国别：美国

剧情：野心勃勃的独裁者正在四处兜售武器，企图联合全世界的恐怖分子共同打击美国，担任全球维和任务的国际组织“美国战队”为此策划了一次特别行动：为了打入敌方，美国战队特地从百老汇邀请演技派大明星加里前往敌营卧底，但没想到乔治?克鲁尼、西恩?潘、亚力克?鲍德温等一干好莱坞明星都参与了这一阴谋。

在制作了七季《南方公园》TV版及1999年被多个美国影评人协会评为史上最伟大动画片之一的《南方公园》电影版后，特雷?帕克和马特?斯通这一对活宝，又为全世界热爱无厘头的

人们送上了宇宙无敌霹雳级的超恶搞第二弹《美国战队》。全片亦步亦趋地模仿了《勇闯夺命岛》等动作大片的架势，美利坚英雄在中东、北美、欧洲、东亚等地四处出击，打击罪恶。枪战、爆破、飞车一应俱全，场面要多大有多大，情节要多刺激有多刺激。只是，不同的地方在于，第一，全片所有演员都是牵线木偶，第二，本片所有出场角色无论正反方全是傻逼。帕克和斯通再一次严重“政治不正确”：美国政府、中东恐怖分子、朝鲜独裁者、好莱坞左翼名流，通通挖苦到底——其实这一直是《南方公园》的真髓：无论鹰派鸽派、激进派保守派、大总统大明星、美国人外国人，一律往死里和屎里恶搞，但他们又从来不是无的放矢，各色正襟危坐道貌岸然的名人大腕，在《南方公园》这面哈哈镜前，往往都被恶狠狠榨出了“皮袍下的小”。《美国战队》被津津乐道的另一大原因在于，神气活现、每每在现实中高调发布政治观点的好莱坞巨星克鲁尼、西恩?潘辈，干脆在本片中被大独裁者金正日利用，死状凄惨，花样百出，令人喷饭，而惟妙惟肖的木偶形象和八九不离十的配音，更是恶作剧到了极点。而在无底线的恶搞背后，除了有阿Q式的小市民意淫，毋宁说《美国战队》传递的是美国最朴素的极端右翼保守主义态度：美国政府混蛋、恐怖分子混蛋，但最终还是需要前者挺身而任世界警察，清除后者，从而拯救世界。

高光：金正日在把联合国督查人员扔进食人鱼鱼缸之后，回到寝宫惆怅地唱起“I?m lonely，I?m so lonely”，特雷?帕克的歌声如此销魂又如此KUSO。

90布拉格练习曲Vratné lahve 2007

导演：扬?斯维拉克

主演：德内克?斯维拉克、塔提亚娜?威赫莫娃、丹妮尔?克洛若娃

类型：喜剧/剧情

出品：猎鹰影业

国别：捷克

剧情：六十五岁的约瑟夫?科克伦是布拉格一所中学的捷文教师，越来越调皮的孩子们让他无奈地选择退休回家。但这个不安于室的老头实在闲不住，他先是应聘做了自行车快递员，后来又在一家社区超市里负责酒瓶回收，除了喜欢和同事及顾客们交朋友，他还惦记着各位年轻貌美的女人们，而科克伦太太最终发现，最浪漫的爱人还是这位不肯回家的丈夫。

1997年获得奥斯卡最佳外语片《给我一个爸》的原班人马十年后再度集结，捷克电影中生代领袖扬?斯维拉克和老父德内克?斯维拉克又一次联手奉献妙趣横生的家庭剧。只是十年后的主旨不再是铁幕崩塌、国家分裂时期的普通人际遇，而是聚焦于新世纪捷克社会归于平静后的布拉格小城故事。同时兼任了本片编剧的德内克?斯维拉克贡献出了一次绝佳的表演，把一个老小孩的热情、宽容、烦恼传递得活灵活现，约瑟夫的不服老和知天命，恰如天平的两端此起彼伏，又始终保持着微妙的平衡。他手忙脚乱又游刃有余地周旋在过度紧张的妻子、婚变后心情大坏的女儿、风骚热辣的中年情人、各有一本难念经的超市同仁及顾客之间，认真倾听，随时出力，尽管解决不了所有的问题，但约瑟夫始终满怀关爱地试图有所作为。整部电影的出场人物众多，但充满童心又足够达观的约瑟夫却一个人撑起了整部电影，他无言地告诉我们，怎样做才是一个优秀的老头。

高光：序幕和尾声处的热气球俯拍镜头，温情脉脉地扫过了整座布拉格城，阳光中的波西米亚红让所有人心旷神怡。

89 夏日时光L' Heure d'été 2008

导演：奥利维耶?阿萨亚斯

主演：查尔斯?贝尔林、朱丽叶?比诺什、杰瑞米?雷乃

类型：剧情

出品：MK2

国别：法国

剧情：老母亲75岁的生日庆典上，分别从纽约、北京和巴黎赶来的三个子女及他们的子女，听到了老人交待后事的嘱托。老人去世，留在乡间的祖传大宅是留是卖，成了三姐弟之间的一大难题，最终不舍的恋旧拗不过现实的需要，夏日里，身为家族第三代的孩子们最后一次在老宅里嬉戏玩耍。

羞涩腼腆的奥利维耶?阿萨亚斯在最近的几年里，一直在用电影胶片做实验和向爱人献礼，张曼玉和艾尔莎?阿金托先后享受过这后一种服务，而他越来越诡异的反类型尝试，则开罪了太多的影评人和观众。总之这位继承了手册派优良传统的学究型导演，两头摇摆的表现让所有期待他真正接过特吕弗戈达尔衣钵的人每每摸不着头脑。然而直到2008年《夏日时光》问世，阿萨亚斯似乎才终于修成了正果：正统的叙事、正统的手法、正统的情绪，《夏日时光》散发着庄严宝相的醇厚魅力。回归家庭主题，探索普通人的普通情感，本来就是千年不易却又难于操控的经典命题，而阿萨亚斯在100分钟里，完美地讲述了一家四代人的故事，感伤而又克制。同时他又借本片把眼光投向了全球融合的时代背景，不着痕迹却举重若轻地叩问着新世代的命运。或许用法国版《滚石》《Les Inrockuptibles》的一句话评价最为精确：《夏日时光》是阿萨亚斯集大成之作，影片内容之丰富给解读带来无限可能，同时又十分的清新简约。

高光：母亲、儿子、女儿、儿媳妇、孙子们，一大家子坐在一起进行既有趣又无聊的家庭对话，导演的调度和演员们的表演令人赞叹。

88 《九首歌》9 Songs 2004

导演：迈克尔?温特伯顿

主演：柯瑞安?奥布伦玛戈特?斯蒂雷

类型：爱情

出品：Revolution Films

国别：英国

剧情：影片的男女主人公在一个音乐节上相遇了。女孩来自美国，是个学生。她接受了男主人公的追慕，与之展开了一段激烈的生活；他们整天除了听听演唱会，剩下的就是磕药与做爱。分手的事发生在第九场演唱会听完之后，女孩回到美国。情色与音乐两部分交织着构成了这部坦率的电影。

号称英国主流电影史上最大胆的情色电影，片中除了八首摇滚歌曲和一支钢琴曲外，所有的内容就是一对男女在没完没了地进行性爱，偶尔伴有争吵或吃饭场面。夸张一点讲，它就是一部获得主流认可并得以公映的色情电影，据说在戛纳电影节上映时，一向以宽容著称的评委们都被惊得目瞪口呆，针对众多媒体的发难，导演迈克尔?温特伯顿很坦率地说：“我一直认为，多数电影在描写性爱方面都存有遗漏，那些性爱内容也只是点到为止，如果只是旁敲侧击或完全用暗示方法，很显然，大家都知道那是假的。”温特伯顿是个热衷于尝试电影类

型的导演，他通过这部情色电影得到的东西不会比他释放出来的多多少，但是他呈现的画面直接，富有煽动性。

高光：英国电影史上最勇敢的情色电影。

87 《红色之路》Red Road 2006

导演：安德里亚?阿诺德

主演：凯特?迪基托尼?库兰

类型：剧情

出品：BBC Films等

国别：英国

剧情：作为一个电视监控器操作员，杰姬每天的工作是观察她负责区域的人。一天一张男人的面孔闯入了她的屏幕，她认识他。她调动所有摄像机跟踪他，而在现实生活中，她去他的公寓，甚至参加他举办的聚会。她这么做的目的，被安德里亚?阿诺德巧妙地放到了影片的最后。

因为《红色之路》，安德里亚?阿诺德被人追捧，成为2006年最风光的英国导演。《红色之路》一反他获得奥斯卡最佳短片奖的《Wasp》的希望和温情，变得相当冷漠、绝望。它的光芒必然使人们在看待他在2009年的《鱼缸》时，觉得后者不免流于简单。它折射出来的，对人物、生活的描写是归于复杂而多层次的，比如影片描写人物的手法是放置在惊悚的层面之上。还因为它的风格是独特的，影像的力量在摄影师Robbie Ryan的镜头中随处可见，那种对环境的精确雕刻，那种用空间反衬人物心理的手法，交织着使这部电影具有了艺术的感染力；它是风格化的电影。十年十部英国电影少不了《红色之路》。

高光：凭借《红色之路》与2009年的《鱼缸》，安德里亚?阿诺德成为当今英国影坛最出色导演之一。

88 《欧洲性旅行》Euro Trip 2004

导演：杰夫?沙夫特

主演：斯科特?麦克洛维茨雅克布?彼茨米歇尔?崔切伯格

类型：喜剧

出品：梦工场

国别：美国

剧情：斯科特在高中毕业典礼上失恋后才发现一直被女友戴绿帽子，沮丧之余又与自己的德国美女网友米克闹了误会，为了向米克道歉，斯科特决定远赴欧洲。他的死党库伯一贯鼓吹欧洲的性解放运动，为了圆了在欧洲进行一番性旅行的春梦，库伯陪同斯科特一起去了欧洲，在巴黎他们又遇到另外两名同在欧洲旅行的双胞胎兄妹，就这样，这四个人开始了一段出乎意料的欧洲自由之旅。

影片通过三男一女四个美国高中生横亘欧洲的旅行，用一种美国式恶趣味展示了几个典型欧洲国家的另一面：法国人在美国人面前一贯自视清高，就连卢浮宫外一个三流街头艺术家都要在美国人前趾高气昂一番，化身为机器人后还不忘装腔作势，过于淡定的结果是被踢成“蛋痛”。在欧洲“性都”阿姆斯特丹，一个色情俱乐部的老板娘对美国人却深表同情：“美国是清教徒创立的国家，所以一个美国人一辈子只能和一个异性合法性交，这太可怜了。”而在美国高中生的眼中，在吸毒合法化的荷兰，甚至连一块酒吧中的蛋糕里都少不了毒品做原料。意大利的男人在美国人眼里，都是变态，一身笔挺西服的是同性恋，天体海滩上更是充斥着追逐美国女性的裸男（镜头中塞满各式男性裸体和下体，很考验肠胃呕吐指数）。最为夸张的是在一个东欧国家（暗示为捷克，但在东欧各国中，捷克却是最为富裕而且意识形态也最开放的国家），至今仍笼罩在铁幕的压抑下，贫穷得以无限放大：不到两美元就可以在这里令四个美国人得到高级西装订做、贵族酒店下榻、奴仆林立的国王式服务，几个美分小费就可以令一个侍者跻身富翁行列。至于德国人，美女体贴又开放、男人古板有余，小孩都是化妆成希特勒模样的新兴纳粹。就算一贯向美国主动靠拢示好的英国，在片中也未能幸免，一帮粗鄙野蛮的“红魔”足球流氓在巴黎街头用最恶毒的脏话和拳脚作为通行证，甚至向梵蒂冈教皇的警卫动手。

在《美国派》系列越拍越烂而其他跟风之作只剩下了粗俗和下流的暴露后，《欧洲性旅行》总算是给青春性喜剧争了一口气。既不乏“性喜剧”表面上的养眼和风流，更为重要的是通过一系列“性误会”桥段，将本该属于严肃讨论范畴之内的美国大国沙文主义文化心态与欧洲大陆独特文化的碰撞，消解的兴致勃勃而又“性趣”盎然，意识形态幕布裁剪成的内衣，尤为性感。

高光：影片开场，在台上光着膀子、舌头上打钉、连蹦带跳做下流动作、抢走斯科特女友后公开大唱“斯科特蒙在鼓里”的重金属无赖演的简直太生猛了，客串者竟然是一贯走严肃路线的“老男孩”马特?戴蒙，这反差玩得太大了，但绝对有令人耳目一新的震撼。

85．钢铁侠Iron Man (2008)

导演：乔恩?费儒

主演：小罗伯特?唐尼、杰夫?布里吉斯、格温妮斯?帕特洛

类型：动作/科幻

国别：美国

出品：派拉蒙

剧情：军火大亨托尼?斯塔克在中东的一次交易中遇袭被俘，胸部受了重伤的他被恐怖分子掳来的科学家以机械代替心脏起搏，利用为恐怖分子制造超级武器的时机，托尼为自己打造了一身铁甲战斗装备并以此杀出重围。回国后他改进了自己的铁甲装备，成为了打击罪恶的超级英雄钢铁侠。

《钢铁侠》无疑是2008年《蝙蝠侠：暗黑骑士》外最成功的漫画改编电影及主流商业电影，这不仅是指票房成绩，也是对该片自身素质和外部口碑的最好总结。改编自神奇漫画公司另一个畅销漫画系列《钢铁侠》，本片的确是一部不折不扣的暑期爆米花电影，以娱乐大众为唯一目的。然而和一切消费品一样，品质的高低优劣总是存在，而在近年越刮越烈的漫画超

级英雄电影改编潮中，《钢铁侠》几乎堪称是最出色、最纯粹的一部。影片故事线索传统而不愚蠢，动作场面火爆而不过分、特效画面优秀而不抢戏，节奏明快而不累赘，几乎近年好莱坞视效大片都会犯上的毛病都被亲自担任本片制作公司的神奇漫画一一排除，再加上小罗伯特?唐尼对托尼?斯塔克这个超级军事天才兼重度花花公子出神入化的演绎，即使这部不乏帝国主义色彩的电影没有多少营养，但也像精美可口的冰激凌一样，让人大快朵颐。

高光：托尼研发第三代装甲时的一组蒙太奇，炫目、有趣，堪称剪辑教科书。

84 黑色大丽花The Black Dahlia 2006

导演：布莱恩?德?帕尔玛

主演：乔什?哈奈特斯嘉丽?约翰逊希拉里?斯万克

类型：剧情/惊悚

出品：环球

国别：美国

剧情：1947年，小明星伊丽莎白?肖特被凶手残忍的切成两截，抛尸洛杉矶。由于肖特黑色的头发和黑色的衣服，因此得名黑色大丽花。警探布奇与李针对此案进行了侦查，不想却发现了其中的惊天秘密。

这是一部能够嗅到下水道气息的电影。上世纪40年代的洛杉矶被称为罪恶之城，“黑色大丽花”就是当时发生的一件真事。不过，如果你想从头到尾都紧盯着这个案子，就可能错杀其中最关键的细节。因为在影片的结尾，你会惊异的发现在一个掏膛破肚的碎尸案背后还隐藏着关于同性恋、乱伦、以及贿赂等人性最阴霾的残渣。拍摄过《煞面疤星》的布莱恩?德?帕尔玛自称有一个整容医生的父亲，在这部影片中他再度施展了家族遗传的整容学理论。怀旧，惊悚，金发美女，这位被称作“美国希区柯克”的黑色电影导演，将腐烂的社会沦丧和道德缺失一件件摆在你面前，它们像一件件被剖开的脏器，鲜血淋淋充满恐惧。这道凶恶的电影大餐，为2006年威尼斯电影节开幕影片。

高光：斯嘉丽?约翰逊半裸回眸后，腰部醒目的伤疤。

83 曾经Once 2007

导演：约翰?卡尼

主演：格伦?汉塞德玛可塔?伊尔格洛娃

类型：剧情/ 音乐

出品：Samson Films

国别：爱尔兰

剧情：都柏林的熙攘街头，他弹着吉他吟唱自己写作的情歌，她停下脚步问他歌是写给谁的，他们简单的交流发现了彼此对音乐的热爱和身处异地的孤独，于是自然而然地合唱，不知不觉地关怀，情感在音乐中油然而生，灵感则在情感中思如泉涌。他们组建了自己的乐队并用出色的作品打动了音乐制作人，在不眠不休的创作中，他们的爱情静静流淌。然而生活的轨迹如同歧路，唱片录制完，他们在街口平淡地分手，一切成为曾经，却永远如此美好。

《曾经》只有15万美元的制作成本和短短三个星期的拍摄时间，导演约翰?卡尼却用全片十三首动听的歌曲和一段波澜不惊的爱情让无数观众为之潸然泪下。电影启用了非职业演员扮演片中的大部分角色。分别来自爱尔兰和捷克的男女主演都是名不见经传的乐队歌手，他们与电影中的角色一样是一对合作多年的音乐搭档，并一起创作和演唱了影片中的所有歌曲。也许正是因为这份戏里戏外的真情让《曾经》的镜头摆脱了俗套爱情片的精致外表而具有了一种虽然粗粝却充满烟火气息的情调。片中的年轻男女生活拮据，相貌平平，他们有着不能摆脱的过去，内心却澎湃着对音乐的无限激情。他们就像行走在我们身边的普通一员，需要情感的慰藉，也要为了残酷的现实选择无奈的放手。《曾经》用一份深埋的真情为被好莱坞爱情俗套倒尽胃口的观众写出最美丽的恋曲。

高光：海边，歌手问女孩，你爱你的丈夫吗？女孩说，Noor-ho-tebbe——我爱的是你，但用的是歌手听不懂的捷克语。

82 《几近成名》Almost Famous 2000

导演：卡梅伦?克罗

主演：派屈克?福吉特凯特?哈德森弗兰西斯?麦克多蒙德

类型：摇滚/剧情

出品：哥伦比亚公司

国别：美国

剧情：1973年，15岁的威廉?米勒接过了叛逆姐姐的衣钵，从床下那一大包唱片开始，踏上了摇滚乐的路。他不顾保守母亲的反对，先后担任了摇滚杂志《克利恩》和《滚石》的撰稿人，并跟随摇滚乐团“静水”在美国巡回演出。一路上的苦辣酸甜，小男孩经历了很多，加深了对摇滚乐的感悟，收获了友情。这次心灵之旅让他受益匪浅……

1973年的美国，遍地泥淖的越南和政治上的冷战令传统信仰濒临破灭，于是，宣扬“爱与和平”的摇滚乐迅速在年轻一代的心中扎根发芽，迎来了属于它的黄金时代。一个初出茅庐的小乐迷、一支二流的乐队、以及一个圈内名头响亮的果儿共同构成了《几近成名》的框架，卡梅伦?克罗给这个框架填进了满满的人生回忆和对摇滚乐的爱。作为“半自传体”影片，《几近成名》中威廉?米勒的青春历程便是导演本人当年的真实经历，但卡梅伦?克罗并没有将影片束缚在自说自话、自我陶醉的“私电影”风格的小情调之中，而是稳稳地承载住了几代人对于摇滚乐的美好记忆。当Bob Dylan、Jimi Hendrix、The Who、Black Sabbath这些伟大的名字在影片中渐次响起，威廉?米勒也就仿佛成了我们自己的影子，在渐次的聆听中重新回味着已逝的青春。这种感觉，就像是影片中的巡演大巴上，争吵后困倦的年轻人不约而同地唱起了埃尔顿?约翰的那首《Tiny Dancer》，夕阳洒在每个人的脸上，朦胧而金色。

《几近成名》不同于《大门》的迷乱、《席德与南茜》的叛逆和《摇滚学院》的青涩，它与那些硬核的摇滚颂歌无关，而是导演卡梅伦?克罗寄出的——“一封写给70年代摇滚乐的迷人情书”。

高光：卡梅伦?克罗的半自传体电影，但又不自恋，承载了几代人对摇滚乐的美好记忆。

81 朱诺Juno 2007

导演：贾森?雷特曼

主演：艾伦?佩姬迈克尔?塞拉珍妮弗?加纳

类型：剧情/喜剧

出品：福克斯

国别：美国/加拿大

剧情：朱诺是一个青春期少女，也是一个即将待产的未婚妈妈。由于与男友有性无爱，因此，自信的朱诺决定生下孩子，并为孩子寻找养父母。时间迫在眉睫，本来已经按计划的行动却在关键时刻出了状况。经历了这一人生变化的朱诺，终于明白了爱的真谛。

这是一个像极了真故事的假故事。主题是关于寻找与责任。朱诺出生离异家庭，她以16岁的年纪渴望爱。在寻找寄养家庭的过程中，她曾被伪装的爱与尊重迷惑。如果爱情是人生成长的第一课，对于朱诺而言责任则是认识爱情的第一课。这一课她没有上好，而所谓的成人同样没有上好。究竟什么是真正的爱，在十月怀胎之后，朱诺与孩子的父亲，同学保力用深情的一吻做了结束，这也是他们作为成人的开始。你有什么还在十月怀胎，又有什么正在寻找，在人生的阶段上又有没有对于爱的信任与挣扎呢？或许《朱诺》的故事还在每个人的心中演进，只不过我们已经脱去了青春的外衣。

《朱诺》的主演艾伦?佩姬谈到这个角色时说，“朱诺有很多逃避，但她唯一不想逃避的事是自己还是一个小女孩儿。”当成人缺失了年幼的理由时，逃避的借口你能罗列出几项呢？本片获得2007年奥斯卡原创剧本奖。

高光:朱诺在最后写给领养家庭的信中表达，如果你们没有改变当初的决定，我也没有。

80 蝙蝠侠前传2：黑暗骑士The Dark Knight2008

导演：克里斯托弗?诺兰

主演：克里斯蒂安?贝尔希斯?莱杰艾伦?艾克哈特

类型：动作/ 惊悚/ 犯罪

出品：华纳兄弟

国别: 美国

剧情：黑道密谋用金钱雇用绰号名为小丑的人杀死蝙蝠侠。小丑高调在高潭市宣布，只要一天蝙蝠侠不出现，每一天都会有人死去。而为了能够对蝙蝠侠内外夹击，小丑更是利用了检察官丹特的弱点，伺隙蝙蝠侠。内外交困的蝙蝠侠为了这个巨大的阴谋不得不再度出手，成为黑夜中最为挣扎的勇士。

这是影星希斯?莱杰生前最后一部完整作品。尽管小丑的形象来自于同名漫画，希斯?莱杰的表演还是为本片增加了厚重的个人色彩。用导演诺兰的话来说，“他永远是这部电影的亮点”。在这部由漫画改编的电影中，你甚少能感受到虚浮的故事编织。这让该片拥有了超越同类漫画电影的特殊身份。诺兰要呈现的是一个基于黑色电影基础并拥有科幻情节的故事。它体现了美国近似无政府状态的种种弊端。当邪恶光明正大，正义犹抱琵琶的时候，类似于911的恐惧将无限期重演。当漫画仅仅作为电影题材的一个引子，这标志十年中又一种突破正在胚土中生长，这也正是这部电影最重要的意义。

高光：小丑对蝙蝠侠说：“是你完整了我。”

79 《科学睡眠》The Science of Sleep 2006

导演：米歇尔?冈瑞

主演：盖尔?加西亚?贝纳尔、夏洛特?甘斯布、艾玛?德考尼斯

类型：剧情

出品：华纳兄弟影片公司

国别：美国

剧情：斯蒂芬是一个想象力超强的人，常常沉浸于自己各式各样的梦境中不能自拔。为此，他丢掉了墨西哥的工作回到巴黎。偶然相识的斯蒂芬妮漂亮大方，巧合的是她也是一个富于想象力的人。交往中，斯蒂芬的梦境更加严重的影响了他的生活和工作，他也迷失在了自己的梦境中。“科学睡眠”能将他从梦境中救回吗？

发明家祖父的遗传细胞在法国人米歇尔?冈瑞体内上串下跳、奔流不息，使他在拍出一大堆万花筒般七彩斑斓的MTV之后，成功地在影坛树立了自己的风格。《人性》中怪诞的逻辑和深邃的寓意；《暖暖内含光》对于记忆和情感颠覆传统的描绘，《东京！》中将人物化去追求理想生活的幻想曲，无一不展现了冈瑞无穷无尽的奇思妙想。但面对“造梦奇才”的美誉，冈瑞很冷静地表示“这两部影片真正的马甲却是…查理?考夫曼?制造”。所以当他将自己的亲身经历编写成剧本、第一次跳出鬼才编剧查理?考夫曼的掌控之时，《科学睡眠》自然引发了无数的关注。

影片的主人公斯蒂芬在平淡的生活面前，发达的脑细胞无从活动，他只能将其用在自己的梦中烹一道大餐做一个好梦，渐渐地他开始无法控制幻想，迷失在现实与梦境之中。无法将这二者分开的斯蒂芬爱上了隔壁的姑娘斯蒂芬妮，他束手无策躲在一旁，只能在梦中与姑娘相爱。米歇尔?冈瑞的电影习惯在悲伤的苦核外面包裹如孩童般五彩绚丽的糖衣，于是《科学睡眠》有了童话般最美的结局，美得令人不忍唤醒梦中人：两个相爱的人骑着布偶马跑过原野、穿过树林，跨上白色的船，头顶上飘着成片棉花糖般的云朵，在蓝色玻璃纸的海洋中驶向远方……

高光：打破了现实与幻想之间的界限，影片杂耍般地两者之间游荡。

78《特伦鲍姆一家》The Royal Tenenbaums 2001

导演：韦斯?安德森

主演：吉恩?哈克曼本?斯蒂勒格温妮斯?帕特洛

类型：剧情

出品：试金石

国别：美国

剧情：老特伦鲍姆与妻子离婚后便离开了家。在妻子爱瑟莲的精心培养下，大儿子查斯起小就展现出敏锐的投资眼光，女儿马戈特是个天才剧作家，小儿子瑞奇则是少年组网球冠军。二十年后，孩子们长大成人，过着各自的生活。这时却传来了一个坏消息：老特伦鲍姆患上了胃癌，不久于人世。天才一家再度聚首，陪伴父亲共度“最后的时光”……

在拍摄伊始，由于强大的演员阵容，《特伦鲍姆一家》被形容为新版的《安倍逊大族》而倍受瞩目。而等到影片公映，之前人们猜测的“奥森?威尔斯式”结果变成了“伍迪?艾伦风”。作为韦斯?安德森和欧文?威尔逊合作编剧的第三部作品，《特伦鲍姆一家》延续了二人之前作品的调式，于独具风趣的清新之中透露出生活的智慧。

电影开篇的7分钟小段落，仅用了寥寥数笔就勾勒出特伦鲍姆一家之所以被称为“天才一家”的来龙去脉。接下来笔锋一转，带走了22年的岁月，带来了充满奇异病态的天才一家。影片的灵感来自于J?D?塞林格的小说集《玻璃家庭》，韦斯?安德森和欧文?威尔逊赋予了剧本舒缓的节奏和轻盈的对白，再加上安德森作品独有的温暖色调和冷峻幽默，使得《特伦鲍姆一家》是如此地令人难忘。它成功地展现出了一种真实而亲切的家庭氛围，例如在儿子身后打冷枪的搞怪父亲、窝在浴缸中偷摸抽烟的女儿。除此之外，年轻的导演摒弃了俗套的煽情，即便是最后的死亡也是如此淡然，就好像在与我们微笑作别。

韦斯?安德森的镜头在快乐与忧伤之间舒缓游移，完美地将喜剧与悲剧融合在一起，赋予了《特伦鲍姆一家》简洁的诗意。

高光：完美地将喜剧与悲剧融合在一起。

77 我在伊朗长大：Persepolis 2007

导演：文森特?帕兰德玛嘉?莎塔琵

主演（配音）：吉娜?罗兰兹基娅拉?马斯特洛亚尼凯瑟琳?德纳芙达尼尔?达黎欧

类型：动画/剧情

出品：2.4.7. Films

国别：法国/美国

剧情：影片改编自伊朗女插画师玛嘉?莎塔琵的自传同名漫画。9岁的Marjane出生在一个普通伊朗家庭（其实并不普通，玛嘉?莎塔琵的母亲是波斯国王的曾孙女），在童年时代亲历了1979年的伊斯兰教革命，此后伊朗社会趋于保守，社会动荡，人民生活毫无自由可言。在她14岁那年，她远离家乡，作为小留学生被父母送到了奥地利。身为伊朗人，她注定要去面对偏见和歧视，以及爱与爱带来的伤痛……

电影《我在伊朗长大》在西方获奖以来，一直遭到伊朗官方抵制——在抵制的人看来，无论是它在法国戛纳电影节上获得评委会大奖，抑或是顺利进入奥斯卡，都是一场“西方的阴谋”，尤其是“法国的阴谋”，那是个“阴谋重镇”。撇开政治或意识形态的争论不谈，在电影艺术领域，这部电影自2007年上映以来，随着时间的推移，越来越变得不可忽视；我们很少能有机会看到这样一部版画风格的动画电影，它只靠着简单的黑白二色和“每一分钟带来一个新观念”，征服了所有观众，也改变了世界（起码看过这部电影，我们对伊朗的看法会有所改变）。看完这部电影，你也许最想说的是：国家从来不值得赞美，值得赞美的永远是个人——只有个人才能创造出如此杰出的艺术。

高光：影片充满了黑色幽默，迷恋摇滚的Marjane在街上被纠察队捉到，她的“秘密T恤”暴露在光天化日之下，T恤上写着：朋克不死。这恐怕是电影中最让人忍俊不禁的一出戏。

76 《甜蜜的强暴我》Tape 2001

导演：理查德?林克莱特

主演：伊桑?霍克罗伯特?肖恩?莱纳德乌玛?瑟曼

类型：剧情

出品：IFC Productions等

国别：美国

剧情：在一家旅馆的房间里，三个朋友聚在一起聊天。艾米与文斯原是恋人，后来约翰把艾米抢走了。现在三人坐在一起叙旧，在你来我往、越来越激励的对谈中，当年艾米与文斯分手的真相正在变得清晰。三个主演的飙戏是影片的一大看点。

至少理查德?林克莱特的目力是值得钦佩的，因为这部格局非常小然而又富于创意的电影，在绕过斯蒂芬?贝尔伯这个来自华盛顿的编剧的同时，赋予了影片一些刁蛮的镜头，以及掌控得当的场面调度。这是斯蒂芬?贝尔伯从他在2000年推出的戏剧《甜蜜的强暴我》改编过来的电影；它必然是一种大胆的设想，它也必然是对戏剧与电影之间内在关联的一次不无深刻的洞见。在一个封闭的空间里，通过三个人物慎密地展开故事，虽然并不新鲜，但却极为考究剧情的编织，以及演员对他们口中蹦出的台词的形象演绎。对于看惯了好莱坞陈腔滥调的观众来说，《甜蜜的强暴我》无疑具有清凉的洗浴作用。它仿佛一种难得的香水，尽管分量很少，但是林克莱特用它醉倒了不少人。同样是在《甜蜜的强暴我》的这一年，创造力像草一样茂盛的林克莱特还拍摄了更加先锋的《半醉半醒的人生》。客观地说，《甜蜜的强暴我》不会被它遮掩成一块浓荫。

高光：创意与演员的魅力。

74 红辣椒2006

导演：今敏

主演（配音）：林原惠美古谷彻

类型：科幻/动画

出品：Madhouse

国别：日本

剧情：美女专家千叶敦子就职于精神医学研究所，她和天才科学家时田浩作博士开发了名为“DC mini”的装置。它可以让患者在梦境中进行治疗，敦子也拥有一个名为红辣椒的女孩化身。结果有天DC mini突然被盗，研究所的人陷入狂乱状态，他们在梦中被一个玩偶迷惑操纵，敦子在调查中也屡次遭遇危险，噩梦开始蔓延到现实当中。

千叶敦子和帕布莉卡（红辣椒）这两个女主角实在太对宅男胃口了，她们一个冰冷一个火辣，由表及里都截然不同，虽说难以挑选，结果她们恰好是两位一体，擅长表现女性题材的今敏实在太懂得观众心思。借助梦的表象和精神分析，它抛出了虚幻与真实、幻影和实体等拗口术语，发挥做大。《红辣椒》要探讨的还是人心，这才是日本动画的看家本领，万事不离本体，野心能毁灭世界，梦境里的千奇百怪暴露着日本社会的诸多弊病。电影洋溢着欢快热闹的气氛，间或又变成紧张诡异的悬念剧，表现片中人物的恐惧情绪尤其到位。频繁的场景切换和高速的运动剪辑让电影看起来赏心悦目，能把2D动画拍到这份上，人物设定和想象力都在证明着什么叫天才。面对《红辣椒》，观众只需放松心情去感受一次紧张历险的精彩体验。

高光：绚烂诡异的梦境，其画面之复杂精细和想象力之爆棚，黑泽天皇的《梦》显得如此干涩。

75 梦之安魂曲：Requiem for a Dream 2000

导演：达伦?阿罗诺夫斯基

主演：珍妮弗?康纳利艾伦?伯斯泰因杰瑞德?莱托克里斯多弗?麦克唐纳马龙?韦恩斯

类型：犯罪/剧情

出品：亚提森娱乐

国别：美国

剧情：这是一个被毒瘾打扰的混乱世界：哈瑞和玛丽彼此相爱，但他们似乎更爱毒品，并且把对未来生活的全部希望寄托在那包白粉上——幻想着靠贩毒挣得第一桶金。与此同时，哈瑞的母亲是个彻底的沙发土豆，为了能上电视，她冒着生命危险大把大把地吞服减肥药，以至于上瘾。所有人都在迷幻药的作用下渐渐迷失，并且付出了极大的代价。

《梦之安魂曲》是“体验派”导演达伦?阿罗诺夫斯基2000年的一部作品，和他的处女作《圆周率》一样，这部电影中也有大量的“迷幻”镜头，而瘾君子们在这部电影中的主要作用仿佛已经不是演出，而是现场示范——所以看《梦》有两个直接后果，一种是极端地想体验一次，另一种是对这种体验怀着深深地恐惧，但是后者的发展方向似乎还是想体验一次，也许是因为这样的后果太可怕，以至于它被列为“禁片”。和所有的“禁片”一样，《梦》的魅力还不止于官能上的全新体验：大量的电子音乐，生猛犀利的剪接，夸张的主观镜头，极端体验下变形的世界，一次次的瞳孔放大……更在于它把现实的匮乏以触目惊心的方式向观众展现了出来，对于影片中的所有人，你甚至无力对他们的生活进行任何指摘——无论你是否吸毒，也是以另一种更悲惨的方式生活着。

高光：这部电影的另一个贡献是让我们重新认识了一个伟大演员艾伦?伯斯泰因，说她是“最被好莱坞忽视”的演员也不为过，和那些靠天分吃饭的演员不同，在《梦》中，她是以消耗生命的代价在诠释一个误入歧途的母亲。

73 《谷子与鲻鱼》Graine et le mulet, La 2007

导演：阿布戴?柯西胥

主演：阿弗西娅?埃尔奇哈比?布法莱斯

类型：剧情

出品：Pathe Renn Productions

国别：法国

剧情：赛门年过六十，已无法胜任他的造船工作。被解雇后，经济压力以及和家人的紧张关系令他陷入危机。深受打击的赛门并没有就此放弃，在情人的女儿丽姆的鼓励下，他决定在旧船上开一家餐厅。虽然开始并不顺利，但赛门的坚持感动了家人，最终他们为了实现这个共同的目标凝聚在了一起。就在理想即将实现的时候，事情又起了新的变化……

《谷子与鲻鱼》是现实主义在新千年里的杰出作品。导演阿布戴?柯西胥作为突尼斯裔法国人，继续了他从《伏尔泰的错误》起便一如既往的坚持——使用非职业演员和关注突尼斯裔移民一族。第二代移民的身份，使得柯西胥将影片献给了自己的父亲，他找来与父亲一起工作了25年的老工友饰演赛门，用市井俚语和家庭琐事拍摄出了这部没有任何文艺腔却意境悠长的现实主义杰作。

《电影手册》前主编让-米歇尔?福东评价到：“影片真正震撼人心之处是它所表现的社会分

化和穷人边缘化的问题，还有摆脱贫困的梦想，以及为这个乌托邦所付出的努力。”比如影片中政府部门办公人员的法语发音和使用的词汇，与赛门所处的突尼斯移民后裔阶层的语言习惯迥然不同。这一隐藏在特殊语境之下的细节，窥一斑而见全豹地显露出法国社会内部阶级分化的普遍性。

影片古怪的片名来自于“古斯古斯”——这种由谷子和鲻鱼作为主料的菜肴是阿拉伯世界的传统美食。对于赛门一家来说，古斯古斯是家庭聚餐和重大宴会时必不可少的佳肴。而赛门要开的那家餐厅的招牌菜也正是这个。与此同时，作为老赛门的乡愁，古斯古斯也正是他怀乡的寄托。离开了家乡、离开了家庭、在无根的船上开办餐厅，三重漂泊注定了在与生活抗争之下赛门的悲剧。

高光：没有任何文艺腔却意境悠长。

72 潜水钟与蝴蝶The Diving Bell and the Butterfly 2007

导演：朱利安?施纳贝尔

主演：马修?阿马立克

类型：剧情/传记

出品：The Kennedy/Marshall Company 美国

Pathé Renn Productions 法国

国别：美国/法国

剧情：一个感情事业顺风顺水的时尚杂志主编，在人生的正午时间遭遇一次突如其来的变故——他中风了，中风又随即引发了更为严重的闭锁综合症：深度昏迷，全身瘫痪。再次醒来，他仿佛已经被死死地束缚在潜水衣里，只能靠左眼皮与这个世界困难地交流，并且用这只左眼写了一本书《潜水钟与蝴蝶》；在“写作”的这段时间，他也体验到像蝴蝶一样的自由心境，他生活在快乐或悲伤的回忆中……

就像电影中的让?多米尼克?鲍比说的，“除了我的眼睛外，还有两样东西没有瘫痪：我的想象，以及我的记忆。只有想象和记忆，才能令我摆脱潜水钟的束缚。”这是一个探讨人与世界如何交流的故事，它似乎揭示了这样一种有前提的可能性：如果人类的精神绝对自由，那么它就可以在任何极端情况下，突破任何限制（包括身体的限制），在“自由”的自然法则下，完成与世界的交流。而在揭示出这种可能性之前，电影有45分钟的视点镜头摹拟主人公让?多米尼克?鲍比在陷入困境后用左眼“感受”到的外部世界，同时也让观众尽可能地“身临其境”，一起踏上这场关于意志自由的哲学之旅。可惜的是，电影的叙述节奏有些拖沓，不够收放自如，这也是本片的瑕疵所在。

高光：本片最大的惊喜是法国影星马修?阿马立克的表演，在对手戏和对白极少的情况下，只凭镜头中一个转动的眼球，就让观众触摸到一个真实性感的灵魂。

71 墙壁之间The Class 2008

导演：劳伦?冈泰

主演：弗兰苏瓦?贝戈多

类型：剧情

出品：索尼经典

国别：法国

剧情：年轻的法语老师马林任教于一所周遭环境很差的社区学校，这是一份薪水很低的工作，却要面对很多智商很高的学生，这些孩子年龄在14岁左右，聪明且好斗。虽然面临着一些压力，但是性格坦率直白的年轻老师还是想与孩子们和平相处，同时实现自己的教学理想；教室里每天人声喧哗，学生们不断挑战他的新式教学方法，让他既感到兴奋，又感到苦恼…… 西恩?潘说，《墙壁之间》是一部“充满魔力”的电影，它在各方面充满魔力：“表演，充满魔力；剧本，充满魔力；而由剧本引出，又驾驭其上的社会问题更是永恒。”所以说，从某种程度上讲，这是一部西恩?潘选出来的电影。

而这部电影之所以能引起西恩?潘之外的广泛共鸣，是因为《墙壁之间》不仅在128分钟的时间内讨论了法国教育和种族隔膜的问题，同时它也延伸到一个世界范围内共同关注的话题：叛逆并且富有创造精神的青春期少年，他们是否可以被当代教育所塑造，而这套精密的教育体系，对他们究竟在多大程度上有效？所以我们完全可以越过重重语言障碍（对非法语区观众来说，这是一部需要相当耐心才能看下去的电影），真正进入电影（或者说电影所设置的议题）探讨的核心，接下来，毫无疑问，它对中国的教育体制改革也有宝贵的借鉴和启示意义。

高光：思辨精神和头脑风暴，就是《墙壁之间》的最大魔力，也是这部电影的最大看点。

70 《罪恶之城》Sin City 2005

导演：弗兰克?米勒罗伯特?罗德里格兹

主演：布鲁斯?威利斯米基?洛克杰西卡?阿尔巴克里夫?欧文

类型：动作

出品：Dimension Films、Troublemaker Studios

国别：美国

剧情：三个独立的复仇故事笼罩着肮脏的犯罪城市。猛兽马弗不惜一切大开杀戒，想找出杀死他心爱女人的幕后凶手，好让他碎尸万段；外表冷酷英俊翩翩的德怀特，联合一帮妓女手刃了那个老来骚扰他心上人的变态警察；哈迪根为救女孩南茜断了“黄杂种”的命根子，几年后，“黄杂种”回来复仇……

独特的黑白复古风格，别具一格的漫画式处理，精致的结构，动感音乐，《罪恶之城》在2005年一问世，就当仁不让地成为评论家交口称赞的对象。反对的声音是，《罪恶之城》除了机械式杀戮，毫无内容和思想，就算是影片引以为豪的暴力和血腥，它们虽然都经过卡通化的处理，但仍让人看得不寒而栗，是为不好的影响。对此，原著作者兼导演弗兰克?米勒说：“没有罪恶就没有所谓美德。我所塑造的角色，他们正是以对待外面罪孽深重的环境的手段，来定义自身美德。”这是一部性感的电影，因为它实在是很酷，它不追求深刻的涵容，它从自身的风格出发，随时沿路倾洒多种多样的可看性。

高光：这是一部性感的电影，因为它实在是很酷。