唱功排行榜

唱功排行榜

0分杨幂、孟非

5分阿信、韩庚、黄晓明

10分许嵩

15分武艺、李宇春20分郭富城、蔡依林25分陈绮贞、卢广仲

30分胡彦斌

35分方大同

40分孙燕姿、梁静茹

45分张杰

50分萧敬腾、张靓颖

55分杨宗纬、品冠60分林俊杰、王力宏65分林志炫、沙宝亮70分孙楠、曹格

75分刘欢

80分张学友、林忆莲

85分周华健、王菲

90分庾澄庆、张惠妹95分陈奕迅

100分邓丽君

盘点社会公认的中国顶级三大女中音

盘点社会公认的中国顶级三大女中音 美声女中音关牧村被誉为“最著名的女中音” 关牧村，著名女中音歌唱家，国家一级演员，享受国务院颁发的政府特殊贡献津贴。 辽宁沈阳人，生于河南新乡。满族。中共党员，硕士学历。１９８７年毕业于中央音乐学院声乐歌剧系。１９７０年后在天津当工人。１９７７年后任天津歌舞团演员，天津歌舞剧院演员。１９８８年被授予一级演员职称。第七、八届全国青联副主席。历任中国音乐家协会会员、天津市音乐家协会理事，全国青联常委，全国青年联合会副主席，天津市青联副主席。是第七至九届全国政协委员。70年代以演唱人民音乐家施光南作曲的《打起手鼓唱起歌》、《祝酒歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》等作品而成为我国蜚声中外的女中音歌唱家之一。 关牧村质朴、豁达，具有多方面的艺术修养，对音乐内涵有着深刻的理解。她始终坚持以民族性为基础，吸取西洋唱法之长自然地揉于民族音乐中，在演唱中实现了民族音乐艺术的升华。她的演出受到国内外观众的热情欢迎和高度评价。曾多次出版录音带和唱片；先后在北京、天津、上海、沈阳、武汉、青岛等地举办个人独唱音乐会，并为多部电影、电视剧、艺术片配唱主题歌；还多次出访日本、美国、瑞典、丹麦、泰国、新加坡、塞浦路斯共和国及香港等国家和地区，参加艺术交流和演出。

草原女中音德德玛被誉为“最美的女中音” 德德玛，蒙古族著名的女中音歌唱家。1947年出生于内蒙古额济纳旗。1962年进内蒙古艺术学校声乐研究班学声乐，1964年进中国音乐学院声乐系学习。毕业后，先后在内蒙古巴彦淖尔盟文工团、内蒙古民族歌剧团、内蒙古歌舞团担任独唱演员和歌剧演员。1982年调入中央民族歌舞团。九十年代在全国民族唱法十大女歌唱家比赛中获得第一名。1995年获得蒙古国国家文化艺术最高奖。 德德玛的演唱声音浑厚醇美，音域宽阔，气息通畅，演唱富于激情，具有强烈的艺术感染力。她的歌路十分宽广，既善于演唱蒙古族调民歌，又能演唱大型艺术歌曲，西洋歌剧咏叹调等。她经过长期探索，使蒙古族长调唱法与美声唱法相结合，融为一体，在民族声乐领域内独树一帜，走出一条成功的道路。她还多次出国访问演出，深受国内外听众欢迎。代表曲目有《美丽的草原我的家》、《草原夜色美》、《草原上的风》、《走马》、《达古拉》、《天上的风》、《兰色的蒙古高原》、《嘎达梅林》等。内蒙古一望无际的大草原，蓝天和白云，乌兰牧骑驰骋千里草原的演出生活，赋予了德德玛一种草原音乐文化的内涵，从她圆润柔美，热情奔放的歌声中，你可以领略到草原的美丽和奶茶的芳香。 德德玛师从蒙古族著名歌唱家哈扎布学习蒙古族长调民歌的演唱方法，在经过辛勤的探索和长期的钻研后，她将美声唱法和蒙古族唱法融会贯通，在充分保持民族特点的基础上，不断完善、发展、拓宽声乐技巧和表现领域，用蒙古族特有的韵味和强烈的生活气息去感染听众，逐渐形成了自己独特的艺术风格，被人们称为“草原上的夜莺”。

梁欢歌手唱功排行榜 歌手梁欢的资料

竭诚为您提供优质的服务，优质的文档，谢谢阅读/双击去除 梁欢歌手唱功排行榜歌手梁欢的资料 梁欢(Lianghuan，1988.08.10——)，创作歌手、作词人、作曲人、脱口秀主持，对他的资料了解的人或许不多。下面是小编给大家带来的歌手梁欢的相关资料，欢迎阅读! 歌手梁欢的基本信息 中文名：梁欢 别名：欢卷卷、梁直导、海淀吴彦祖

民族：汉族 血型：b型 体重：72kg 出生日期：1988年8月10日毕业院校：商丘学院 外文名：Lianghuan 国籍：中国

星座：狮子座 身高：181cm 出生地：山东省莱芜市 职业：歌手、艺人 经纪公司：来真的娱乐 歌手梁欢的早年生活 梁欢出生于山东省莱芜市，受家庭影响自幼喜好文艺与体育，读中学时就参与了FLAsh动画剧《大话三国》、《小兵的故事》的剧本编写。19岁起开始撰写篮球评论，凭借犀利幽默的语言风格，逐步成为国内知名篮球专栏作者，先后担任新传体育特约撰稿人，《体育时空·hoop》杂志专栏作家，

新浪NbA嘉宾解说员。 20XX年梁欢曾短暂就职于知名问答网站知乎网，此后自己创立团队研发手机游戏，先后推出onceTouch、pianoid 等作品。 20XX年2月28日，梁欢在个人新浪微博发表《我心中的华语乐坛歌手唱功排行榜》，其个人微博被诸多天王、天后、天团的粉丝密切关注，引发了热烈、持久的讨论，一时间对于流行歌手的“打分+点评”成为热潮。 歌手梁欢的演出经历 20XX年，梁欢发布“我心中的华语乐坛歌手唱功排行榜” 的微博，顿时引发了上万人的转发和评论。 20XX年3月25日通过新浪微博正式宣布出道，成为“微博出道第一人”。

音乐小白必学的十个唱歌技巧

音乐小白必学的十个唱歌技巧 作为一个小白，我们应该要系统地学习哪些唱歌知识呢?下面是小编为大家收集关于音乐小白必学的十个唱歌技巧，欢迎借鉴参考。 1、气息 第一点当然是气息啦，圈内有句名言，“谁会呼吸谁就会唱歌!”可能有人会说了，呼吸谁不会呢?不会呼吸那还得了，那不是挂了，其实这里应该解释为谁懂得运用自己的气息来唱歌，谁就是会唱歌的人。 首先，我们先来分辨下我们正常的呼吸和唱歌的呼吸有何区别，只有搞清楚这一点，就能搞懂唱歌要用气息是怎么回事了。 我们人体分为胸腔和腹腔，我们平时大多是用胸肺呼吸，我们胸口会有起伏，这就是我们正常呼吸的主要方式，当然，我们在跑步的时候，我们是同时运用胸腔和腹腔同时呼吸的，但是这个时候我们主要是运用腹部来呼吸的，胸腔能容纳的气息比较少，而我们的腹部能储存的气息更多，更适合我们跑步的时候，

大进大出的吸气吐气，这种感觉我们可以结合自己百米冲刺的体验，就可以理解了。 当我们到达终点的时候，我们像狗一样的大喘气，这个时候，我们明显能够感觉到自己的腹部是大扩张的，这个时候我们就是运用的腹式呼吸，当然这个时候我们胸腔也在呼吸，但主要是以腹式呼吸为主，胸腔呼吸为辅。 好，有人可能会说，这和唱歌有什么关系呢?别着急，重点来了。 我们唱歌要用到的呼吸方式正是我们跑步时运用的胸腹式 联合呼吸，腹式呼吸为主，当我们要唱歌的时候，深呼吸一口气，当感觉到我们的肚子一圈是鼓起来的时候就对了，注意口鼻向下吸气，腹部一圈扩张。 我们可以通过闻花香、学狗喘气、做惊讶式时的感觉找到这种呼吸方式。 如果你还找不到的话，建议你躺在床上，在自己肚子上放置几本书，我们在睡觉的时候，是最自然的腹式呼吸。 如果你是新手的话，先不要急着运用，先让自己找到正确的呼吸方式，多加练习，再运用到歌唱当中去。 2、音准

唱歌技巧和发声方法大全

【唱歌技巧和发声方法】 ?浏览：17585 ?| ?更新：2012-07-18 04:17 唱歌技巧和发声方法 工具/原料 ?歌唱技巧 利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。一次呼吸往往长达十几秒钟，歌唱的高低强弱，茚扬顿挫的变化，全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。 我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种是下意识的，气吸得少而浅，呼气也不用控制，一次呼吸只要三秒钟左右，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，既气要吸到腰的周围。 唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声靠气传”。 ⒈吸气 想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香----好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。 吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。 ⒉呼气

呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4---6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。 ⒊怎样训练横膈膜的力量 横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。 传统的训练方法有； ⒈数数字；深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。 ⒉吹灰；深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。 ⒊多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。 1.颤音 颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。 ⒉气声

学唱歌的技巧和发声方法

学唱歌的技巧和发声方法 学唱歌的技巧和发声方法 1，每天吊嗓子10~20分钟，训练基本功; 2，注意你平时的注意呼吸方法，采用腹式呼吸法; 3，唱歌的时候，气息要充足强劲，高音也会有很大的提高。 说到这里，想必广大唱歌爱好者最关心的是如何练习吧 1，找准唱歌时发声的部位：最简单的测试方法就是平时走路的 时候可以小声哼鸣“嗯”，一边走一边训练，这样省时，而且也不 费力，对，没错，就是那个音。 2，正确的呼吸方法：这一点非常重要，比较费力，不过也比较 简单，贵在坚持!吸气—呼气—再吸气—张开—张开再张开!然后深 呼一口气，把腔体(是腹腔，不是胸腔)打开，再慢慢的把气呼出， 可以吐“咝”慢慢吐出气来，要有一定的规律，节奏要一致，而且 身体要保持住，不能放松，直到把你肺部里所有的气吐完了为止， 最后再放松!还要训练快呼快出的方法，方法和以上相同，只是节奏 加快而已。初学者如果每天都这样训练，肺活量也会跟着提升很多，这也是为今后的唱功打下的非常重要的基础。 3，保持正确的发声方法：也就是将刚才提到的两点技巧相结合 起来!每天也要训练张嘴的姿势，如果不会，可以去啃苹果，或者你 打哈欠的时候，对，没错，记住那个动作，然后练习。这一点是嘴 上工夫，没错，唱歌就是需要嘴上工夫厉害! 老师一边讲一边示范到这里的时候，笔者才豁然开朗：原来大多数人唱歌难听，并不是自身嗓音不好，而是很多人把唱歌想象的很难，难到自己都不相信原来唱歌是可以学会的。也就出现了很多人 和笔者一样“想当然”的去唱歌，以为自己唱的'方法就是对的，就

是动听的，其实不然，当局者迷旁观者清，和你同行的人可能在心 里默默的念到：这人唱歌怎么这么难听，还那么自我陶醉。笔者很 多朋友都认为自己唱歌不错，但当他们对着话筒唱歌，听录音的时候，都有一种想马上删掉录音的冲动，为什么?人的大脑只有专一做 一件事情的时候，才能够清楚的分辨好与坏。如果大家不相信，可 以自己录一首歌，然后听听自己的声音就知道是多么的缺乏唱歌方 面的技巧了。 唱歌不能“想当然”，还需要从基础的方法学起，如果条件允许，可以找一名音乐老师指导。当然，也不是所有的人都有时间去培训班，或者能出的了高价请音乐老师指导。学会唱歌的真本领，做 KTV里的“硬汉”!

我心目中的华语流行乐坛歌手唱功评分标准

梁欢：我心目中的华语流行乐坛歌手唱功评分标准 【0分】不会唱歌。 代表人物：杨幂、孟非。 【5分】尝试用气息唱歌，但不集中，并且没音准。 代表人物：阿信、韩庚、黄晓明。 【10分】用气息唱歌，多数情况下能集中，音准靠运气。 代表人物：许嵩。 【15分】会唱歌、能讨论唱功的分水岭。只可惜本身音域像他们的身高/胸围一样窄。 代表人物：武艺、李字春。 【20分】差劲的唱功配以舞蹈，竟然确立了天王天后的地位，穷了90000倍的穷人版杰克逊与麦当娜。 代表人物：郭富城、蔡依林。 【25分】如果你的唱功并不那么出色，小清新会掩盖这一切。兴许还会被形容为天籁之音。代表人物：陈绮贞、卢广仲。 【30分】比小清新更能掩盖唱功瑕疵的，是转音，需要一定乐理知识并把音阶唱准。比如这位转的最土的。 代表人物：胡彦斌。 【35分】转音、节奏都达到了国际级，再加上音乐上的“好品味”，生生把自己从20分水准拉了起来。 代表人物：方大同。 【40分】一般的天赋、一般的技术，在一首首好歌、一张张专辑的磨练过程中，她们找到了属于自己的语感与特色。 代表人物：孙燕姿、梁静茹。 【45分】唱匠的分水岭。无论是在皎洁的月光下、有猹的田地中、还是任何一档选秀节目里，都是拔尖（叉）的存在。 代表人物：张杰。 【50分】与上面并无唱功上的直接差距，但在音乐性上（至少是表象），更往国际上靠。 代表人物：萧敬腾、张靓颖。 【55分】先进的唱法、讲究的细节处理，他们能给翻唱的任何歌打上自己的烙印，但却缺乏足够数量的的出色个人作品。 代表人物：杨宗纬、品冠。 【60分】先进的唱法、科学的持久训练，配合符合大众需求的主打歌，再偷摸用专辑B面去传达自己的音乐理念。 代表人物：林俊杰、王力宏。 【65分】技巧逼近了国际级水准，但先天的不足/后天的挥霍，让他们在到达一定水准后难以寸进。 代表人物：林志炫、沙宝亮。 【70分】技巧达到了国际级水准，但在音乐上的“坏品味”挥之不去。 代表人物：孙楠、曹格。 【75分】歌神的分水岭。唱功卓绝，并且没有了音乐上的“坏品味”。 代表人物：刘欢。 【80分】一步一坑的典范，他们呆在录音棚和舞台上的时间，远超韩庚在学跳舞和韩语上的时间。

《东方神起五人唱功全方位分析》

《东方神起五人唱功全方位分析》在中的不好分析。一方面是花花的长相让人忘记他是东方神起的主音，另一方面听了他的歌声又会觉得没有什么好写的。其实不然，花花唱中音，也就是和声的时候唱主音是有原因的，他的中音很有特点。 先不谈他唱主音的部分。花花的唱歌其实很不错的，特别是假声，应该可以说是标准的假声的发声，可以唱得很高，而且很稳定。听《tonight》的时候，在高潮的时候，是高音的轮唱，但是最后有一个很高很细的声音没有听出是谁的，不过唱得很了得，稳定得可能有些女声也达不到那种程度。后来看mv，是花花的声音，不禁对他的唱功佩服。他的高音可以做宽高和细高，宽高的话可以听《risingsun》，虽然无法避免的有后期的制作，但我觉得他唱宽高音不会比昌珉差。如果说昌珉是天生的嗓子好的话，那在中就得益于他的唱功。 花花是为数不多的，能够高低音都唱的很好，很稳定的。而且很适合唱live，秘奇的live不是我说，确实是声音很小，秀秀的唱功好，音量大，缺点就是话筒有时候没有吸音，显得杂了些，而且会把气口彰显。但是花花的live就会让人听得到cd的效果。因为花花唱歌是很轻的，这个秘奇的唱法是两回事，轻并不代表音量小，秘奇音量小的原因是，气息不够好，而且喜欢发鼻音。花花的轻柔的唱法，得益于他良好的气息。 这种气息就是理论上要求的控制型的气息。刚刚说高音是用气息带，这种带有两种，一种是气息随着声音往上走，一起出来，唱出来

会给人感觉是喊的，其实不然，喊也分喊得上和喊不上的。另一种就是花花的这种，把气息往下沉，而声音往上走，这样的音不完全是从口腔中发出的，还有一部分是从眉心出来的，很多人不能理解眉心怎么发出声音，其实这也是一种理论上的想象。完全从口腔出来的话，声音是直接出来的，而这种所谓从眉心出来的，是声音在头部发出共鸣的效果，而从口腔出来的声音是共鸣音的一部分，而眉心的说法是让唱歌的人意念集中，发声的部位往上走。既然有共鸣音自然杂音会少一些，但音量不减。如果气息好的话，音量就可以受到气息的控制，而且声音会很自然。很多人觉得花花的身材很好，可能是觉得他胸部的肌肉比较发达，一方面是他勤于运动，还有一方面就他有很好的肺活量，能帮助他很好的唱歌。 有这么好的气息，唱中音就会很有特点了，既可以用好的音色直接用喉咙唱，又可以用好的气息轻柔的发声。花花这两点做得很好，唱稍微高一点的音喜欢用后者，当然如果高音过多的用嗓子是有损害的。而且衔接得还不错，仔细听的话，或是看live，就只会发现有一个气口，音量和音色没有大的变化。和声的时候用这种主音是最好的，自己很稳定，既不会受到别人的干扰，也不会干扰被人。其实神起唱的时候，特别是live，基本上每一句都做和声，但一般是简单的不带词的，只能是伴唱，因为大家的声音都太有特色了。但花花做主音的和声时，还是很和谐的，主要是他唱歌音很纯正，没有杂音。有时候花花做和声，会让人听不出是他唱的，因为很贴合旋律的那种，像《相信》在高潮的时候，花花有一个高音的和声，不看live真的发现不了

120首KTV里面热门的男女对唱(麦霸们请收藏!)

1.《你是我心中的一首歌》王力宏 selina 2.《明明很爱你》品冠梁静茹——这个歌曲好听就不说了，主要是MV很有意思，泼一身水，一巴掌，蛮搞笑的，给人感觉也是超级甜蜜的~~ 3,《好心分手》王力宏卢巧音——这歌是粤语的，所以我们唱起来有些费劲，还有一个陆毅和卢巧音的版本《至少走的比你早》，貌似是这个名字，国语的，比较好唱~~ 4《珊瑚海》周杰伦 Lara——我心情不好的时候一定会去听这个歌曲 5,《独唱情歌》Tank Selina——个人比较喜欢TANK的创作风格，很不错，很好听的歌曲~~ 6,《美丽的神话》孙楠韩红——这个歌曲是我不敢听得歌曲之一，很多回忆，尤其是成龙和金喜善的版本《神话》，听了很伤感~~ 7,《只对你有感觉》Hebe 飞轮海 8,《Way Back Into Love 》Huge Grant Haley Bennett——很有feeling的一个歌曲，品冠和梁静茹有翻唱过~~梁静茹和品冠也唱过中文版《K歌情人》~~ 9,《水晶》任贤齐徐怀钰——很早的歌曲，记忆犹新的歌词“我和你的爱情，好像水晶......”是叫人感觉爱情甜蜜的歌曲~~ 点击播放 10,《梁山伯与茱丽叶》卓文萱曹格——本来是两对情侣中各自的男女主人公，被安在一个歌曲里面，歌曲很经典~~ 11,《北极雪》陈慧琳冯德伦——此歌曲还有一个新版本，是小刚和陈慧琳的《再见北极雪》 12,《选择》叶倩文林子祥——这个歌曲我印象不深，不过歌曲应该很老，很经典~~ 13,《让梦冬眠》孙楠艾雨——很考验的一个歌曲，主要是男高音太高 14,《You make me wanna》萧亚轩 Blue——因为这个歌曲还有一场官司，不过我本人比较喜欢这首歌曲，就是rap，比较费劲~~ 15,《千里之外》周杰伦费玉清——我们同学两个人，唱的很像原声，我也听过演唱会JAY的独唱，不过好像少了费先生少了点味道~~ 16,《不得不爱》潘玮柏弦子——迄今为止比较害怕的歌曲，我自己唱没有问题的，但是被我同学毁了~~ 17,《爱在蔓延中》梅林谢霆锋——翻唱歌曲

唱歌时如何唱好高音

第一部分我们先谈谈歌唱技术方面，首先要指出的是无论你的设备如何精良，技术水平如何之高，都不能替代灵活和极富弹性变化的歌唱技术。要想自己的作品能打动别人，演唱技术是至关重要的关键。 （A）歌唱技术方面： （一）音准和节奏音乐的基本表现手法很多，但是最主要几个是音高，节奏，音色，速度，力度，和声等。而这里最重要的又是音高和节奏。可以说音高和节奏是一个音乐作品的根本。我们要想把一首歌曲唱好，把音高唱准，把节奏唱稳这是最根本，也是最基础的内容。没有这个东西作为保障，其他的什么都会逊色，而产生音准不好或者节奏不对的原因又有很多，我总结起来可能有以下几点： （1）音乐感觉欠缺导致音准或节奏把握不好。音乐是一门听觉艺术，是艺术就会有天赋和悟性。由于大家对音乐敏感程度和感受能力不一样所以会形成大家对音高感觉和节奏韵律认知把握的差异。这是客观存在的。因此由于辨别音高能力和节奏能力的不足会导致自己演唱时候无法分辨和感受出自己的音高节奏。这样的情况应该说还是有的，在163888里不多。大家可以试试这个方法：在有固定音高的乐器上随便弄出一段旋律，看你是否能模仿哼唱出来，或者打一段节奏看你能否较好的用手掌拍出来。这是一个检验自己音乐素养的方法。有这样问题的朋友主要要多听原唱作品，仔细认真的辨析歌曲音高和节奏，可以尝试多听多跟唱的方式慢慢的到了一种“曲不离口”的状态，音高和节奏就会慢慢准确起来。对于出现这个问题的朋友，需要很大的耐心和努力。但是你会在这个过程中找到一种学习音乐的乐趣！（2）歌唱技术不到位导致音准或节奏把握不好。辨别音准和节奏的意识有了，但是没有比较正确的技术方法也会产生音高不准确和节奏不稳的毛病。比如在我大学读书就有一个同学就是鲜明的例子：他是从小学习钢琴的，钢琴技术很棒，一般从小学钢琴的人对于音高节奏的判断要绝对强过普通人，而且在学校他的练耳也非常的好（注：练耳是一门音乐的学科，主要是训练耳朵对于音高的判断能力）但是他唱歌却老是跑调，为虾米呢？！这就是因为他不是学声乐的，在唱歌技术上达不到一种好的状态，气息乱跑，扯着嗓子，当然音就不准节奏乱来了！所以有了意识还不够，还要一定的演唱技术才能达到“神形合一”。如果是这种情况的朋友就要注意多训练自己的气息和发声，使得音准和节奏能够达到心里所要求的标准！除了以上2种情况之外还有例如录音时因为技术问题导致耳朵听不到伴奏等等情况也会到音高节奏的问题，稍后会在下一篇文章提到。 （二）歌唱技术处理方面 （A）呼吸和气息大家学过物理，都知道声音产生物理原因是外界因素冲击物体，物体产生振动从而产生长短不同的声波，声波引起周围空气振动从而产生声音，因此，歌唱的动力来源就是呼吸，好的气息运用可以使声带物理特性得到比较好的发挥，从而演唱出好听而完整的歌曲。因此气息的运用是歌唱的非常重要的技术之一。呼吸的几种方法用通俗的词语命名） 1. 叹气式吸气：大家知道，叹气在*常生活中是很普通的现象，它是放松的也是向下的。它有利于吸气肌肉群的放松，以便更好的吸入气息。具体做法是先叹后吸，你心里主要想着叹气，而不是吸气。当气息随着“叹”被排出后，也就是呼气肌肉群的工作做完了，接着吸气肌肉群就会立即开始工作--吸气，这个循环是自动完成的。如果你脑子里想的是吸气，就会使你的吸气肌肉群总处于一种工作状态，无法放松，气息也就难以正常的被吸入。注意：叹到那里就吸到那里，不要人为地做强制性的动作。唱的过程中要保持叹气的感觉，每个乐句都是如此，形成良好的呼吸循环。下面，结合歌曲的演唱来练习一下叹气式吸气。准备唱之前尽量把气叹（吐）完，当气被自然吸入后就开始唱。 2.闻花式吸气：闻花式吸气方法容易使气吸得深，而且没有吸气时的抽气声和多余的动，也较容易体会和掌握。闻花时，因花香使人的心情特别愉悦，辨别花香时又要求特别认真和

唱歌技巧及注意事项

唱歌技巧及注意事项 <1> 呼吸 唱歌的大部分技巧都是基于呼吸技巧之上的。 呼吸的方法大致分为3种：腹式呼吸、胸腔呼吸和混合呼吸。 腹式呼吸就是靠小腹的收缩来呼吸，吸气的时候小腹会鼓起来。腹式呼吸可以帮助你的运气下沉，发展你的丹田。如果你在唱歌的时候声音非常尖、细你可以运用这种呼吸的方法。 胸腔呼吸就是靠胸腔的收缩来呼吸，吸气的时候胸腔会打开，并会伴随着出现轻微耸肩的动作。胸腔呼吸是最常用的呼吸技巧，优点是换气速度快，唱快歌或是非常高的音的时候可以保证你不会窒息。 混合呼吸就是结合上述两种的方法来呼吸。 呼吸是十分有技巧性的，看似简单但是很少有人能够正确而高效地运用。吸气时不要吸得太满，大概八成就足够了，吐气时不要一下放完，要伴随着语气均匀而有规律地吐气。还有一点也是最重要的一点就是把握歌曲段落间的呼吸点，在菜鸟级的乐谱中会有换气记号，这个换气记号就是最佳换气点，但是卡拉OK里没有换气记号，所以一般人们在唱歌时就会乱了方寸，很多人是把气唱完再换而有些是唱几个字换一下，这些都是错误的，每一首歌都有特定的最佳换气点，要抓住

最佳换气点不是一两天就能掌握的，多听原唱，自己再多加练习是掌握技巧的关键，因为最佳换气点是有规律可寻的，一般都是出现在段尾，难的就是一个要分两次唱的长句，自己慢慢体会吧。。。 <2> 发声 发声的方式有三种：腹部发声、胸腔发声和喉部发声。 有些人看了会觉得奇怪，腹部、胸腔怎么会发声？腹部和胸腔不会发声（傀儡木偶师除外），发声还是靠声带震动，其实我这里说的发声是有两个含义，一个是指运气点，另一个是指共鸣发声。 腹部发声是最正规而且气息最稳的发声运气方式，声音强劲有力，你可以用腹式呼吸来驱动她。 胸腔发声可以使声音变得浑厚，唱低音时你可以把胸腔打开把声带放松，胸腔会产生共鸣感。BOYZ II MEN唱低声部的那个就是用这样的方法。胸腔发声并不是由胸腔呼吸驱动，而是需要混合呼吸方式。 喉部发声 通常这种发声的方法会被专业的音乐人嗤之以鼻，但是随着摇滚乐的发展，歌手们越来越追求更高的音域，所以使用也越来越普遍。发声的方法是挤压胸腔，拉紧声带。如果体会不到的话就去听听GUN N’ROSES的主唱。驱动的呼吸方式是胸腔呼吸。 <3> 情感线

通俗唱法与演唱技巧(原)

【标题】通俗唱法中的歌唱技巧 【作者】李志强 【关键词】通俗唱法歌唱技巧气息 【正文】 一、引言 （一）通俗唱法的概念 谈到通俗唱法中的歌唱技巧，我们必须得先说说“通俗唱法”这个概念是怎样定义的。其实通俗唱法按通俗易懂的语言来说就是用自然状态的声音去抒发、传达情感的一种演唱方法。我们一定要在脑海中对“通俗唱法”有一个清晰的概念，这样才能使我们在学习的过程中不会走入误区。 （二）通俗唱法的特点通俗唱法注重演唱者本人的自然嗓音，并不特别讲究声音的音量和共鸣，但重视歌曲情感的表达，强调情绪的渲染。在歌曲的演唱上要求吐字清晰、旋律流畅、感情真挚，有时可以像口语说白似地低吟浅唱，有时又可以强劲有力地高声喊唱。通俗唱法具有浓厚的个性色彩和表现风格的能力，同时也很注意歌唱的自然化、生活化。它的特点是自然的嗓音、清晰的吐字、真挚的情感。通俗唱法因不严格要求其音量和共鸣，所以在演唱上往往借助于话筒来传达声音的表现力，在表演形式上常有伴舞和乐器的辅助，使其多元化。通俗唱法的歌词通俗易懂、旋律易于上口、情感真挚亲切，这也就是通俗唱法与民族唱法、美声唱法最根本的区别。 二、通俗唱法中的歌唱技巧类别

（一）通俗唱法中的歌唱技巧之一“呼吸”（气息）了解了通俗唱法的概念及其特点之后，那么下面就让我们来谈谈通俗唱法歌唱技巧中的第一项：呼吸（气息）。歌唱技巧中的呼吸可以分为三个阶段：吸气、呼气、换气。吸气的方法必须正确，在吸气的时候要自然，吸得深、吸得恰当。气息从口、鼻同时吸入，腰慢慢的往外扩张，动作轻松，不僵硬。两肩自然下垂，不耸立，胸部放松，不抬起。这样才能使吸气环节进行得有条不紊。而呼气则应当平稳、均匀，加以控制。呼气时，横隔膜平稳地上提，两侧下肋逐渐回收，使气息缓缓的呼出，多体会腰腹扩张与内收的感觉。换气，可以把它叫做补气。第一句开唱以后的句间，能否换好或补好气，关系到吸气与呼气能否得以循环往复，关系到已经获得的呼吸支持能否继续保持。因此，绝不能在换气时让呼吸的部位往上移动。我们在换气的时候必须依照二个方面来进行，一是根据乐句旋律的进行而换气，二是根据作品的表现而换气。换气的要求高，难度大，需要重点训练。练习时，可以有意识地放慢歌曲的速度，让句间换气有足够的时间和准备，等练到熟练的程度，逐渐加快到要求的速度，使歌唱恰如其分地进行句间换气。俗话说得好，“呼吸是歌唱的动力”。当呼吸与歌曲情感、风格相结合时，更表现出其独特性。不同的歌曲内容，蕴含着不同的情感。通俗唱法十分注重歌曲情感的强化与外化，而呼吸的运用则是关键。比如在表达十分悲痛难过、深沉内涵的情感时，呼吸用得很强，声带有意不完全闭合，形成一种好似漏气的沙哑声，并将这种带沙哑而深沉的声音色彩夸张、外化、让听众真切地感受到这种情感。歌曲《回

中国好声音点评

中国好声音点评 点评一 第一季中国好声音终于尘埃落定，学员的唱功和成绩的争议也许还要持续相当长的时间。其实，最重要的是欣赏了许多经典歌曲的重新演绎。对于这一场全民娱乐盛宴，这里不妨也本着娱乐精神，戏仿一下“华山论剑”来点评其中颇有代表性的五位学员。 吴莫愁风格怪诞，剑走偏锋，一路争议不断，经庾澄庆精心调教杀至决赛，虽屈居亚军，但风格之独特，可为好声音众学员之首。取其邪气弥漫、不拘俗套，故称之为东邪。 韵壹受西洋爵士影响至深，初登好声音舞台即语惊四座，后续表现也十分稳定，与资深爵士唱将赵可同台飚歌更是尽展爵士之妙。取其风格西化、功力精纯，故称之为西毒。 梁博沉着恬淡，直抒胸臆，高音却破空而来，凌厉无比，如一阳指般直抵人心。取其阳刚孤愤、霸业初成，故称之为南帝。 金志文收放有度，用己所长，强大的编曲能力犹如打狗棒法般行云流水，绵密无比。初登舞台常以苦情动人，愈往后，愈自信，也愈自如。取其草根气质、大众路线，故称之为北丐。 吉克隽逸中、英文歌都能应付裕如，既有民族风情，又有欧美范儿，尤为难得的是如刘欢所说，用世界流行音乐的主流方式来演绎民族作品，堪称华语乐坛一大发展方向。取其杂糅兼容、出神入化，故称之为中神通。 点评二 浙江卫视主办的《中国好声音》节目吸引了大量观众的眼球，一时成为社会媒体关注的焦点。可谓是一石激起千层浪，“好”声音，到底好在哪里？主要体现在下面几个方面。 草根接地气与观众零距离。一个娱乐节要想取决于他的内在核心价值观，在《中国好声音》的舞台上，所有选手都来自于草根，有赤脚的乡村女孩，也有来自于云南少数民族地区的“小王子”，他们的言行毫无冗杂的修饰，言语间透露出的是对音乐的真心热爱。在舞台上，节目摒弃了选手华丽服饰与舞台设计的搭接，让选手用最真实的一面加入到节目中，同时，观众也看到了没有浓妆艳彩、没有做作表演的选手们，这也是节目可以播出第一期就引得好评如潮的重要原因之一。 感情与歌曲相互交错真情牌魅力袭人。纵观近几年火热的娱乐选秀类节目，纷纷打出了真情牌来搏得高收视率，可有些选手的真情流露在被炒作后，让观众对于某些选手的真实身份表示不同程度的怀疑。在节目中徐海星的身份成为了舆论的热点，甚至她在参加《花儿朵朵》比赛时的言论也有很多网友拿出来做了对比，提出了质疑。但这只是节目中的个别问题，整体来看，节目总体上的真情牌还是令人信服的，从家人后台观望结果到选手自我介绍亲身经历，都可以看出这里面的真实性可信度还是很高的。在张玉霞的演唱中，我们听到的是他发自心底的声音，虽然眼前的光明和她有距离，但是和音乐的距离在节目中被缩

国内九大恶心歌曲排名

国内九大恶心歌曲排名

第一名 《两只蝴蝶》 恶心度：★★★★★★ 推荐度：0 这首歌一直占据百度下载排行榜的第一名，记得刚看到这首歌超过了《老鼠爱大米》的名气时，偶兴奋的DOWN了下来，听完以后，思考了半天……是本人的听觉有问题还是大众的听觉有问题？ 歌词中亲爱的，你慢慢飞……亲爱的，你跟我飞……什么东西呀，更强的是被人理解成：亲爱的，你张张腿…… 此类是炒作歌，拿八十年代的歌到现代来炒作，勾引大叔大伯阿姨叔叔们无尽的怀念过去美好时光，其创作思路更侮辱了古代文化遗产《化蝶》，庞龙的名字从此就被大众知晓，不知所谓的出名，每次一听到这首歌就像吞了一只苍蝇，咽不下又吐不出。

第二名 《老鼠爱大米》 恶心度：★★★★★☆ 推荐度：1 受欢迎度可想而知的MOUSE LOVE RISE，传遍了大街小巷，上到100岁老头，下到刚学会说话的娃娃都会哼这首歌的高潮部分，目前正打算进军世界的强力歌曲！曲子很轻松，歌词很好记！ 因为太出名，主唱者官司不停，杨臣刚长得不好不是他滴错但盗版别人的歌曲就大错特错了。如今一听到这首歌就有种想吐的感觉，是不是跟不上时代了？恶心的口水炒作歌！

第三名 《波斯猫》 恶心度：★★★★★ 推荐度：0 SHE这三个小女生从一开始唱《恋人未满》就很哈日，穿和服。说自已自已不是中国人，算了！看她们还小原谅她们的无知，何况生在台湾那种绿蓝分派的社会里，总有点受别人思想的迷惑。但她们的翻唱水平实在太高了几乎网络全世界，未了还在美国开演唱会。一首波斯猫唱红了整个亚洲，

我只是想说：舞跳得很难看，身材也不好，唱歌只会尖着嗓子喊，没一点艺术水平！ 第四名 《你好，周杰伦》 恶心度：★★★★★☆ 推荐度：10 超级女声安又琪，众人皆知的湖南台炒作商品，如今名气大旺，唱功比不上第二名，却凭一股开放活力劲拿到冠军，本来很看好这个女孩子，但等她发出这首歌以后，偶觉得这个世界一阵模糊，可不可以把歌词改掉？

历届《(我是)歌手》参赛女歌手唱功排行Top10

历届《（我是）歌手》参赛女歌手唱功排行Top10 （把中国荧屏初吻献给了何老师的Jessie J镇楼） Hi 艾弗瑞巴蒂： 上周我们盘点了历届《（我是）歌手》中男歌手的唱功排行。今天我们就开门见山，来说说女歌手的唱功Top排行。 能参加节目的基本都是好歌手，能上榜的更是好歌手中的好歌手，请各家粉丝保持冷静，淡定吃瓜哦～首先重复一下考核评分的标准：唱功的考核内容分为技术、音色、情感和风格。其中： 1.技术占30分，考核歌手演唱的内在模式是否消耗足够小、动态足够大。 2.音色占30分，考核歌手演唱的音色高深宽比例是否到位，是否质感、磁感、气感、泛音俱佳。 3.情感占30分，考核歌手演唱的情绪处理是否积极、充分，口吻和语感的表达是否恰当。 4.风格占10分，考核歌手演唱的风格是否有自己的标志性与辨识度，以及是否能驾驭多种风格。 此外，由于先天条件的限制，其实女歌手要比男歌手更容易分出唱功高低，就像在一个较小的基数上数值增加或减少都会更明显。这点以后我们有机会细说。 那么，现在开始吧！Top 10 黄绮珊 技术：27音色：23情感：26风格：6总分：82黄妈是《我是歌手》第一季最大的黑马，一出现即被冠以华语乐坛遗珠

的赞誉。 强大的高音能力是她的杀手锏，这要得益于关闭技术的运用让她拥有足够小发声点，一来能在同等的气息压力下唱出更高的音域，二来有效地缩短了换声距离，让换声更流畅自如。此外气声的善用也给她的演唱增添了不少细节上的美感。 但她的歌声里终究逃不开上一代女歌手普遍演唱缺陷的清 晰烙印。首先是胸声的缺失让她的泛音缺少醇厚的低频部分，接着高喉位的发声习惯让她的喉咙打开不够，音色质感纤细。最后咽腔压迫反射的比例过大，让高音部分的音色常常显得唐突。Top 9 邓紫棋 技术：24音色：27情感：25风格：8总分：84 与楼上的黄妈相似，邓紫棋是《我歌》第二季最大的发现。只是邓紫棋更幸运，当红时正是自己最黄金的年龄，无论是演唱还是创作都还拥有无限挥洒的余地与进步的可能。 她的优点是出色的机能条件和高辨识度的音色与唱腔。华语乐坛自张惠妹之后vocal系女歌手落空十年，于是邓紫棋的横空出世也许并非代表实力最优，却足够带来振奋人心的力量。 在她的音色中有着现代感的气感、磁感和深度的咽腔共鸣，这些是当今流行音色的必备要素。 同时她的咬字因为生理原因导致有些含糊，却也带来几分不羁的倔强感，正迎合年轻一代听众的价值认同，因此在新生

如何正确的评价周杰伦那些歌曲

如何正确的评价周杰伦那些歌曲 1周杰伦代表作《稻香》 这是一首很有童趣的歌曲，是周杰伦在20xx年的时候写的，大家都知道那一年发生了很多大事，周杰伦便是在那种环境下写出了这样一首，让大家能够迅速感觉到开心的歌曲。 2周杰伦代表作《以父之名》 当时这首歌在电台首次发布的时候，全球有8亿人一起守护在收音机前，共同欣赏周杰伦的歌声，可谓是创造了空前的纪录，是至今都没有被打破，是华语乐坛中当之无愧的一个里程碑现象。 3周杰伦代表作《晴天》 周杰伦这首歌可以说是很多90后最喜欢的一种偏校园怀旧风的歌曲了，它伴随着我们度过了最黄金的学生时期，想大多属于我童年的朋友，每逢听到这首歌，肯定会想到你的校园，你暗恋的对象，青涩的天真和单纯的永恒，就是因为这些它的传唱度最高，有着百万的评论零差评。 《晴天》逛着《园游会》，买了《告白气球》来到了《布拉格广场》，喝着《爷爷泡的茶》看着《最长的电影》，《安静》的听着《夜曲》心《搁浅》在回忆里，《明明就》很爱你，《开不了的口》成了《不能说的秘密》。 4周杰伦代表作《青花瓷》 《青花瓷》可谓是中国风歌曲中的集大成之作，通过寥

寥数语勾勒出了一幅绝美的意境画面，并且在画面之外更是有着极其深厚的美好含义，一句天青色等烟雨，我在等你，即便历史画面情感等等因素，全部都融合到了一起。 周杰伦突破亚洲音乐原有的主题和形式，创造出多变的歌曲风格，他不仅擅长节奏，蓝调饶舌，西方古典钢琴等等，每张专辑都有中国风，歌曲也是它的特色之一，让中国风变成华语流行音乐的主流曲风，把文学美与意境美注入在音乐中，是其作为偶像的同时，又不失文化品位。 5周杰伦代表作《不该》 今天单曲循环了一天周杰伦的新歌《不该》。 从《七里香》开始听杰伦的歌，那时候只要是他的歌都会听，128mb内存的mp3，大概能存40首左右。 现在对于对杰伦的那种狂热已经减少，关于他的报道也很少关注，但每年新出的专辑，总是要第一时间听几遍。就像是一个老朋友，很少联系，但是从来不会忘记。 《借口》《搁浅》《轨迹》《退后》《倒带》《晴天》，杰伦的歌，只要是那些两个字的，绝对经典。虽然我对《床边故事》这张新专辑不敢有太高的期待，《不该》这首歌算是一个惊喜，至少保持了前中期的水准。 有人说周杰伦回来了，有人说中间的电音太鸡肋，唯一让人惊喜的是，杰伦和张惠妹的合作。十六年前给阿妹写歌两度被退，现在也算是多年媳妇熬成婆。 请阿妹唱高音部分，是一种很聪明的做法，华语乐坛能在音色和唱功上盖过她的，真心没几个人。听着杰伦现在的

好声音评语

好声音评语 篇一：中国好声音点评 中国好声音点评 点评一 第一季中国好声音终于尘埃落定，学员的唱功和成绩的争议也许还要持续相当长的时间。其实，最重要的是欣赏了许多经典歌曲的重新演绎。对于这一场全民娱乐盛宴，这里不妨也本着娱乐精神，戏仿一下“华山论剑”来点评其中颇有代表性的五位学员。 吴莫愁风格怪诞，剑走偏锋，一路争议不断，经庾澄庆精心调教杀至决赛，虽屈居亚军，但风格之独特，可为好声音众学员之首。取其邪气弥漫、不拘俗套，故称之为东邪。 韵壹受西洋爵士影响至深，初登好声音舞台即语惊四座，后续表现也十分稳定，与资深爵士唱将赵可同台飚歌更是尽展爵士之妙。取其风格西化、功力精纯，故称之为西毒。 梁博沉着恬淡，直抒胸臆，高音却破空而来，凌厉无比，如一阳指般直抵人心。取其阳刚孤愤、霸业初成，故称之为南帝。 金志文收放有度，用己所长，强大的编曲能力犹如打狗棒法般行云流水，绵密无比。初登舞台常以苦情动人，愈往后，愈自信，也愈自如。取其草根气质、大众路线，故称之为北丐。 吉克隽逸中、英文歌都能应付裕如，既有民族风情，又有欧美范儿，

尤为难得的是如刘欢所说，用世界流行音乐的主流方式来演绎民族作品，堪称华语乐坛一大发展方向。取其杂糅兼容、出神入化，故称之为中神通。 点评二 浙江卫视主办的《中国好声音》节目吸引了大量观众的眼球，一时成为社会媒体关注的焦点。可谓是一石激起千层浪，“好”声音，到底好在哪里？主要体现在下面几个方面。 草根接地气与观众零距离。一个娱乐节要想取决于他的内在核心价值观，在《中国好声音》的舞台上，所有选手都:好声音评语)说不定又能拿什么大奖。这样中国好声音、中国好歌曲就成了中国声乐界权威！难道他们真的有这个水平和能力，还是有人把他们捧上去的呢? 咱们先看一下第一首歌叫做“从前慢”，这是一个 什么标题呀，有一点文化知识的人都知道，不论任何词句都是相辅相成或有针对性的，写文章写歌词，首先必须“标题醒目”，内容简练精湛，有哲理有内容有内涵，有哪个国家民族写文章歌词标题和内容不相符呢？人家刘德华唱的是“回家的路”，指的是常年漂泊在外打工回家的激动心情。请问“从前慢”这个标题指的是从前那个年代，什么时候什么东西慢啦，是邮局的速度慢啦还是人老的慢啦，这是什么内容，那个文学大师能解的通呢？如果能说的通是：因为没有完整的内容和精炼的词句和有哲理的结构，才命出个模糊不清的标题，故意给人造成一种错觉和悬念。第二首歌是：“当我老了”，这标题倒是清楚，看看他的内容、曲子，难道这是一首上春晚百里挑一的好歌吗？不少尊

为什么港台歌手唱功比内地歌手好

为什么大陆歌手比港台歌手唱功差？ 大陆有13亿人口，港台不过弹丸之地。但在流行歌曲市场上，港台依然占有极大优势。大陆和港台歌手的技术水平是否存在差距呢？《我是歌手》给了他们同台竞技的机会，可以将唱功进行比较。 谁唱歌更好听，这是无法比较的，但歌手的唱功却是可比项。很多人会把嗓音的自然天赋与唱功混为一谈，通常，能飙高音、爆发力强的歌手，往往被认为唱功非凡。但在评判歌手的技术时，这类自然天赋并非重要的参考指标。 一般来说，评价唱功的技术标准为如下几项：音准、节奏、发声、气息、音色、咬字、控制、音乐素养、情感。对一个歌手的评价，对后两项的评价可能因人而异，但前几项很容易在业内有基本共识。 只是比较唱功要有合适的机会。大陆“春晚”之类的综艺节目，大家都是假唱，我们听到的无非是唱片录音。而唱片录音远非一个歌手的真实水准，有些歌手录音是一句一句甚至一个字一个字录出来的，且录音师可以在后期修饰歌手的声音。 只有清唱才能体现一个歌手的真实唱功，无任何技术修饰，人声的每个细节展露无遗，当然，清唱多半只能在学校澡堂听到。卡拉OK也能展现一个人的唱功，它的伴奏是固化的合成版本，不能适应人声做调整，也没有加额外的效果器，但相比清唱，有一些小瑕疵可能被伴奏掩盖。 演唱会看似只是豪华版的卡拉OK，实则不然，音乐可以随人声实时调整，把人声的频率让出来，并与人声相互适应。而人声也可以连接实时的效果器做压限、EQ、激励、修音等实时调整： 100hz左右是人声低频的集中频段，喉音就集中在此频段附近，稍作提升可增强人声的温暖感；200hz左右决定人声的清晰度，而人声的中心频段集中在800-1000k。 “实心”的听感主要集中在此，齿音主要集中在4-5k以上——总之，好的音色是不同频率的泛音间的比例的产物，声音可以经录音师的手修饰得更加漂亮。当然，气息、真假音转换、爆发力、共鸣音这些则是调不出来的。

东方神起五人唱功全方位分析

在中： 在中的不好分析。一方面是花花的长相让人忘记他是东方神起的主音，另一方面听了他的歌声又会觉得没有什么好写的。其实不然，花花唱中音，也就是和声的时候唱主音是有原因的，他的中音很有特点。 先不谈他唱主音的部分。花花的唱歌其实很不错的，特别是假声，应该可以说是标准的假声的发声，可以唱得很高，而且很稳定。听《Tonight》的时候，在高潮的时候，是高音的轮唱，但是最后有一个很高很细的声音没有听出是谁的，不过唱得很了得，稳定得可能有些女声也达不到那种程度。后来看MV，是花花的声音，不禁对他的唱功佩服。他的高音可以做宽高和细高，宽高的话可以听《Rising Sun》，虽然无法避免的有后期的制作，但我觉得他唱宽高音不会比昌珉差。如果说昌珉是天生的嗓子好的话，那在中就得益于他的唱功。 花花是为数不多的，能够高低音都唱的很好，很稳定的。而且很适合唱Live，秘奇的Live不是我说，确实是声音很小，秀秀的唱功好，音量大，缺点就是话筒有时候没有吸音，显得杂了些，而且会把气口彰显。但是花花的Live就会让人听得到CD的效果。因为花花唱歌是很轻的，这个秘奇的唱法是两回事，轻并不代表音量小，秘奇音量小的原因是，气息不够好，而且喜欢发鼻音。花花的轻柔的唱法，得益于他良好的气息。 这种气息就是理论上要求的控制型的气息。刚刚说高音是用气息带，这种带有两种，一种是气息随着声音往上走，一起出来，唱出来会给人感觉是喊的，其实不然，喊也分喊得上和喊不上的。另一种就是花花的这种，把气息往下沉，而声音往上走，这样的音不完全是从口腔中发出的，还有一部分是从眉心出来的，很多人不能理解眉心怎么发出声音，其实这也是一种理论上的想象。完全从口腔出来的话，声音是直接出来的，而这种所谓从眉心出来的，是声音在头部发出共鸣的效果，而从口腔出来的声音是共鸣音的一部分，而眉心的说法是让唱歌的人意念集中，发声的部位往上走。既然有共鸣音自然杂音会少一些，但音量不减。如果气息好的话，音量就可以受到气息的控制，而且声音会很自然。很多人觉得花花的身材很好，可能是觉得他胸部的肌肉比较发达，一方面是他勤于运动，还有一方面就他有很好的肺活量，能帮助他很好的唱歌。 有这么好的气息，唱中音就会很有特点了，既可以用好的音色直接用喉咙唱，又可以用好的气息轻柔的发声。花花这两点做得很好，唱稍微高一点的音喜欢用后者，当然如果高音过多的用嗓子是有损害的。而且衔接得还不错，仔细听的话，或是看Live，就只会发现有一个气口，音量和音色没有大的变化。和声的时候用这种主音是最好的，自己很稳定，既不会受到别人的干扰，也不会干扰被人。其实神起唱的时候，特别是Live，基本上每一句都做和声，但一般是简单的不带词的，只能是伴唱，因为大家的声音都太有特色了。但花花做主音的和声时，还是很和谐的，主要是他唱歌音很纯正，没有杂音。有时候花花做和声，会让人听不出是他唱的，因为很贴合旋律的那种，像《相信》在高潮的时候，花花有一个高音的和声，不看Live 真的发现不了是他唱的，反而秀秀的很明显。事实上，与其说是声音不明显，不如说是花花的高音和气口做得很好。 但是很多人都会忽略花花的唱功，首先他唱得还是属于比较轻松的，至少给人的感觉很轻松的，自然觉得没有什么技术含量，我觉得花花是唱出了境界才能如此。其次他的声线很纯，我初听他唱歌的时候觉得唱得很像童声，气息太好太自然会让人产生错觉。最后花花长得太好了，有时候太完美也是一种错误。 花花唱歌的缺陷，我觉得是嘴巴给人一种张不开的感觉。在《HUG》时期还很不错，但是到了《相信》的时候，可能是走成熟一点的路线，也没有了那种婴儿肥的感觉，就不喜欢把嘴张得开一点了。因为花花瘦