儿童书籍装帧设计色彩风格探析

儿童书籍装帧设计色彩风格探析

[摘要]：儿童对色彩具有先天的敏感性。色彩就像一种语言，一种号召，吸引着儿童对书籍的注意力，促使儿童对书本知识的探索与学习。本文根据书籍装帧的设计原则，结合儿童的色彩心理，审美特点，来分析儿童对于不同颜色的感受；并结合他们的喜好来分析儿童书籍装帧色彩设计问题，实现让儿童在玩中学，满足现代儿童对书籍需求和喜爱。

[关键词]：儿童心理：书籍装帧：色彩：应用性

随着社会的进步发展，人们越来越多的关注儿童的教育问题。然而，现在社会中对于儿童的诱惑是何其之多，如何把儿童的视觉焦点从其他事物转移到书本上；这是时代给予我们的难题，也是解决这个问题的转折点。儿童认知世界往往是从色彩开始的，相对于其他线条形状，缤纷多彩的色彩更能吸引孩子们的视线。在书籍装帧设计上，如何利用色彩元素和儿童的色彩心理来吸引孩子们对书籍的注意力。为什么不同类型的儿童书籍装帧要用不同的颜色来表达，这其中是否存在什么规律或者奥妙。这是是本文研究的主要内容。

一，色彩基础理论

儿童天生对于色彩具有超强的敏感度，在他们还是牙牙学语阶段，就懂得利用色彩来表达自己的喜好。就像色彩是他们另外一种语言，而且每个人的色彩感觉多是不同的。儿童对色彩的感觉和喜好并不是一成不变的，他们会随着自己年龄的增长而改变对于色彩喜欢。人们可以从中了解各个阶段儿童对于色彩的偏向，从而有针对性的在儿童书籍装帧设计中应用色彩，以此来满足该阶段儿童是需求。

包装设计中色彩搭配

包装设计中色彩搭配

包装设计中的色彩搭配 摘要 商品包装在现代市场营销中的重要性越来越令人瞩目。因为包装与消费者直接见面，它更易于吸引消费者的注意力。色彩是包装设计中的重要元素，是包装上表现商品形象的最鲜明、最有视觉冲击力的元素。色彩应用的人性化、合理性直接导致色彩的个性必然加强包装的视觉冲击力，起着促销的作用，大大提高其产品的市场竞争力。色彩是商品包装设计中的重要组成部分，是商品形象的再现。随着国际间经济活动的蓬勃发展，商品竞争在一定意义上可以说是商品包装视觉形象的竞争。 关键词：包装设计；色彩搭配 ABSTRAC The packaging of goods in modern marketing, the importance of more and more impressive. Packaging and consumers to meet directly, it is easier to attract the attention of consumers. Color is an important element in the packaging design, performance product image on the packaging of the most distinctive, most elements of the visual impact. Color applications humane, reasonable and directly lead to the color personality is bound to strengthen the visual impact of the packaging plays a promotional role in greatly improving the competitiveness of its products in the market. Color is an important part of packaging design, product image reproduction. With the vigorous development of economic activities in the international commodity competition in a certain sense can be said that the competition of the visual image of the packaging of goods. Key words：Packaging design；Color matching

包装设计色彩搭配

包装设计色彩的搭配 包装色彩的总体感觉是华丽还是质朴，都是取决于包装色彩的总色调。总色调直接依据色相、明度、纯度一个色彩基本属性来具体体现。如明调，暗高，鲜调，灰调，冷调、强调、弱调、软调、硬调、重调等等。 面积因素 除色相、明度、纯度外，色彩面积大小是直接影响色调的重要因素。色彩搭配首先考虑大面积色的安排，大面积色彩在包装陈列中具有远距离的视觉效果。另外，在两色对比过强时，可以不改变色相、纯度、明度、而扩大或缩小其中某一色的面积来进行调和。 视认度 视认度是讲配色层次的清晰度。良好的视认度在包装、广告等视觉传达设计中非常重要。视认度一方面看色彩本身的醒目程度，另一方面要看色彩之间的对比关系。其原理与方法在色彩构成中也作了详细介绍，可参考其内容，用来进行包装装潢的色彩设计。 强调色 强调色是总色调中重点用色，是面积因素和视认度结合考虑的用色。一般要求明度和纯度上高于周围的色彩，在面积上则要小于周围的色彩，否则起不到强调作用。 间隔色 间隔色运用是指在相邻而呈强烈对比的不同色彩的中间用另一种

色彩如以间隔或作共用，可以加强协调，减弱对比。间隔色自身以偏中性的黑、白、灰、金、银色为主。如采用有彩色间隔时，要求间隔色与被分离的颜色在色相、明度、纯度上有较大差别。如：红色与黄色中间就可以采用橙色作为间隔色协调。 渐变色 渐层是渐渐变化的用色，色相，明度，纯度都可作渐层变化。渐层色具有和谐而丰富的色彩效果，在包装的色彩处理中运用较多。 对比色 对比色不同于强调色，这是面积相近而色相明度加以对比的用色，这种用色具有强烈的视觉效果，从而具有广告性。 象征色 这是不直接模仿内容物色彩特征，而且根据广大消费者的共同认识加以象证应用的一种观念性的用色。主要用于产品的某种精神属性的表现或一定牌号意念的表现。如中华香烟的包装就选用了象征中华民族的色彩--红色。 标志色 这里讲的标志色不是商标的色彩，而是用色彩区别不同种类或同类不同品种产品系列包装的用色。例如以不同的色彩区别同一品牌的日用化学品的不同成分用品的包装用色。在处理上，面积，形状，位置应加以变化。 辅助色 这是与强调色相反的用色，是对总色调或强调色起调剂作用

浅谈儿童书籍装帧设计(吕雯书籍设计论文)

浅谈儿童书籍装帧设计 姓名：吕雯 学号：20114654 书籍是人类文明进步的标志，也是人类的精神粮食，一本好的书籍可能会就此影响到一个人的一生，所以书籍的重要性可想而知。不同年龄段的人也就需要不同的书籍，对于儿童来说，孩子们需要充满童趣和引人入胜的少儿读物。 18世纪德国诗人席勒把童心奉为艺术创作追寻的审美理想，他在《美育书简》中说：“在趣味的邻域内，即使是最伟大的天才也必须放弃他那至高无上的威严，亲切的俯就儿童的童心。”在他看来，只有自然率真的童心去“替代”至高无上的理性，才能给艺术注入生命。儿童喜欢怎么样的形象时设计者设计儿童书籍的重要依据。我认为这点我们可以从儿童画里寻找答案，他们创造的形象一般来说是他们心中的美好形象，儿童画表现的通常是一个现实和理想结合的世界。比如有时他们会去画自己，但画出来的自己一般都和外星人、机器人、或者动画片中的小动物相结合，儿童思维简单，他们并不喜欢像照片那样对世界进行详细描绘，而是习惯于跟随自己的主观感受去描绘现实生活，用丰富想象力对现实世界进行再加工。这就要求儿童书籍装帧设计必须在审美趣味上尽可能的符合儿童心理特点和口味。 儿童时期是一个人一生之中最重要的“塑性”阶段，想要提高全民族的文化素质无疑应该要从儿童教育入手。然而形象鲜明，色彩生动，充满童趣，积极向上的儿童书籍，对儿童的成长起着至关重要的作用。如何从儿童的审美心理出发，设计出丰富多彩，富有特色新意的儿童读物，成为摆在我们面前的严峻的课题。在儿童书籍装帧设计的艺术中，应该根据儿童太真活泼，感情真挚，富于幻想的特点进行设计，逐步提高他们的艺术审美能力与感悟能力。使得他们在阅读书籍的时候，不断的获得美的教育，得到一个健康的成长。 儿童是一个很弱小的群体，他们的对外界的世界一无所知，所以一本好的书籍对于他们来说是至关重要的，但是更重要的是要可以吸引他们的眼球，这就要我们设计得很标新立异，吸引眼球，合理的运用一下当下最热门的卡通人物和角色是个不错的选择，因为这样的东西会让孩子很容易的去接受，不会觉得很突兀，故事情节也应该很简单明了，更利于儿童去接受，多在故事中表现出真善美的概念，让儿童从小的时候就能有一个正常的人生观和价值观，清楚的明白什么是正确的什么是错误的，同时也应该让他们感受到艺术的魅力。 所以儿童书籍的装帧设计就变的尤为重要，优秀的装帧设计，在给予孩子们美的体验和感悟的同时，也极大的愉悦和满足了他们的精神世界，这对儿童书籍的装帧设计来说是很重要的意义。 儿童书籍装帧设计要求材料安全舒适,色彩鲜艳明快,形式丰富,具有浓厚的趣味性,这些艺术特征都离不开对儿童心理和顾客购买心理的把握和研究。丰富多彩、富有创意的书籍装帧设计不仅有利于吸引小读者去阅读书籍,陶冶他们的情操,逐步提高他们的动手制作能力和艺术创造能力,而且可以使他们在阅读时不断获得美的教育。因此,准确把握孩子的心理特征、阅读能力、思维模式特点等,是做好儿童书籍装帧设计的精髓,是设计师的重要责任。 对于儿童来说，他们的心理特点是：探索，求知和好奇，因此对他们而言，书是了解和探索大千世界并将客观的外部世界转化为主观的精神世界最有效的桥梁，它将幼儿从感性思维逐渐引入理性思维，通过眼和脑的协调运用，从而进一步的提升自己的综合能力，然而伴随他们心智成长的启蒙书籍直接会对培养兴趣爱好以及人格和价值取向等起到一个至关重要的作用，所以我们的装帧设计必须有意识的去引导儿童去感知身边的世界，去懂得欣赏美，这是培养儿童敏锐的审美感知能力的关键所在。 对于儿童来说，他们的心中都是充满了一个五彩斑斓的世界，这个世界里面有各种

书籍装帧：书籍装帧设计系列理论

书籍装帧：书籍装帧设计系列理论 假如书籍装帧犹如一组建筑，那么书籍封面无疑是这些建筑的外观。不管是西方哥特式的教堂，还是中国古典式的皇宫寺院，建筑外观都能体现出建筑的精神。而封面也是如此．将集中地体现书籍的主题精神．它是书籍装帧设计的一个重点。 书籍装帧设计需要象其它装潢设计一样．经过调查研究到检查校对的设计程序。首先向知识的企业主——作者，或者文字编辑．了解原著的内容实质。并且通过自己的阅读、理解、加深对自己所要装帧对象的内容、性质、特点和读者对象等等作出正确的判断。作为一名编辑需要对书籍的形态拟出方案。解决开本的大、小、精装、平装、用纸和印刷等问题。对于一个设计者而言。所关心的更应是如何在既定的开本、材料和印刷工艺条件下。通过想象．调动自己的设计才能．并使其艺术上的美学追求与书籍“文化形态”的内蕴相呼应。不只是停留在政治书籍要庄重大方．文艺书籍强调形式多样．儿童图书追求天真活泼。更要求进一步深入．达到对书稿理解尺度与艺术表现尺度在创作中的充分的和谐性表现。以丰富的表现手法、丰富的表现内容．使视觉思维的直观认识（视觉生理）与视觉思维的推理认识（视觉心理）获得高度统一．以满足人们知识的、想象的、审美的多方面要求。 封面的形式要素同样包括了文字和图形两大类．封面设计也同样需要突出主体形象。但从构思到表现都讲究一种写意美。表现在以文字为主和以图形为主的设计上．都是如此。 1．文字 封面上简练的文字．主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名．这些留在封面上的文字信息．在设计中起着举足轻重的作用。 在设计过程中．为了丰富画面．可重复书名、加上拼音或外文书名．或目录和适量的广告语。有时为了画面的需要．在封面上也可以不安排作者名有出版社名．让它们出现在书脊和扉页上．封面只留下不可缺少的书名。说明文（出版意图、丛书的目录、作者简介）责任编辑、装帧设计者名、书号定价等．则根据设计需要安排在勒口、封底和内页上。充满活力的字体何尝不是根据书籍的体裁、风格、特点而定．字体的排列同样象广告设计构图中所讲述的．把它们视为点、线、面来进行设计．有机地融入画面结构中．参与各种排列组合和分割．产生趣味新颖的形式．让人感到言有尽而意无穷。 2．图形 封面上的图形．包括了了摄影、插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的。具体的写实手法应用在少儿的知识读物、通俗读物和某些文艺、科技读物的封面设计中较多。因为少年儿童和文化程度低的读者对于具体的形象更容易理解。而科技读物和一些建筑、生活用品之类一画册封面运用具象图片，就具备了科学性、准确性和感人的说明力。 有些科技、政治、教育等方面的书籍封面设计．有时很难用具体的形象去提炼表现．可以运用抽象的形式表现．使读者能够意会到其中的含义．得到精神感受。 在文学的封面上大量使用“写意”的手法．不只是象具象和抽象形式那样提炼原著内容的“写意”。而是似象非象的形式去表现。中国画中有写意的手法，着重于抓住形和神的表现．以简练的手法获得具有气韵的情调和感人的联想。有人把自然图案的变化方法也称为“写意变化”，在简练的自然形式基础上．发挥想象力，追求形式美的表现。进行夸张、变化和组合。而运用写意手法作为封面的形象，会使封面的表现更具象征意义和艺术的趣味性。如《少年文艺》封面“少”字的大特写，好似飘扬的红领巾，给人一种联想．从构思到形式上都体现了《少年文艺》的个性。而变形的儿童读物封面，更能引起孩子们的兴趣，

包装盒色彩设计

包装盒色彩设计 色彩设计在包装设计中占据重要的位置。色彩是美化和突出产品的重要因素。包装色彩的运用是整个画面设计的构思、构图紧密联系着的。包装色彩要求平面化、匀整化，这是以色彩的过滤、提炼的高度概括。它以人们的联想和色彩的习惯为依据，进行高度的夸张和变色是包装艺术的一种手段。同时，包装的色彩还必须受到工艺、材料、用途和销售地区等的制和限制。 包装盒设计时色彩技巧应该从以下几点注意：一是色彩与包装物的照应关系；二是色彩和色彩自身的对比关系。这两点是色彩运用中的关键所在。 （一）照应 那么，作为色彩与包装物的照应关系该从何谈起呢？主要是通过外在的包装色彩能够揭示或者映照内在的包装物品。使人一看外包装就能够基本上感知或者联想到内在的包装为何物。对于这个问题，笔者曾多次在过去的文章中提到过，但是如果我们能走进商店往货贺上一看，不少商品并未能体现到这种照应关系。使消费者无法由表及里去想到包装物品为何物。当然，也就对产品的销售发挥不了积极的促销作用。正常的外在包装的色彩应该是不同程度地把握这么同个特点； （1）从行业上进，食品包装类正常的用色其主色调鹅黄、粉红来表述这样给人以温暖和亲近之感。当然，其中茶，用绿色不少，饮料，用绿色和兰色的不少，酒类、糕点类用大红色的不少，儿童食品用玫瑰色的不少，日用化妆品类正常用色其主色调多以玫瑰色、粉白色、淡绿色、浅兰色、深咖啡色为多，以突出温馨典雅之情致，服装鞋帽类多以深绿色、深兰色、咖啡色或灰色为多，以突出沉稳重典雅之美感。 从性能特征上，单就食品而言，蛋糕点心类多用金色、浅黄色给人以香味袭人之印象；茶、啤酒类等饮料多用红色或绿色类，象征着茶的浓郁与芳香；蕃茄汁、苹果汁多用红色，集中表明着该物品的自然属性。尽管有些包装从主色调上看去不象上边所说的那样用商品属性相近的颜色，但仔细看去如果该包装的设计是出自行家里手的笔下，那么，在它的外包装的画面中准有那点晴之笔的象征色块、色点、色线或以该色突出的集中内容。这应该是大家们的得意之作。有些服装的包装和一些化妆的包装，甚至一些酒的包装都能找到很多这样的例子。 （二）对比关系 再说，色彩与色彩的对比关系。这是很多商品包装中最容易表现却又非常不易把握的事情。在设计中出自高手，包装的伤口效果就是阳春白雪，反之，就是下里巴人了。在中国书法与绘画中常流行这么一名话，叫密不透风，疏可跑马。实际上说的就是一种对比关系。表现在包装设计中，这种对比关系非常明显，又非常常见。所谓这些对比，一般都有以下方面的对比：即色彩使用的深浅对比、色彩使用的轻重对比、色彩使用的点面对比、色彩使用的繁简对比、色彩使用的雅俗对比、色彩使用的反差对比等等。 （1）色彩使用的深浅对比。 这在目前包装设计的用色上出现的频率最多，使用的范围最广。在很多平面设计上（指招贴、吊画类或局面装帧类）非常常见的。所谓的深浅对比，应该是指在设计用色上深浅两种颜色同时巧妙地出现在一种画面上，而产生出类比较协调的视角效果。通常用的如大面积的浅色铺底，而在其上用深色构图，比如淡黄色的铺底，用咖啡色的加以构图，或在咖啡色的色块中使用淡黄或白色的图案线条；还如用淡绿色的铺底；墨绿色的构图；粉红色的铺底；大红色的构图；浅灰色的铺底；皂黑色的构图等等。这些都是色彩使用的深浅对比，用

书籍装帧设计的基础理念

1删繁就简这四个字对封面设计的构图来说，尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好，一句话能说明白的就不要说两句，两句话能说明白的就没有必要说上三句，“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多，一笔不少，准确地表达精湛的艺术语言，是装帧家们的不懈追求。比如，有些封面应是成功之作，但失于繁琐，结果平平。就像有些电影镜头，本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意，但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题，用笔面面俱到，老怕画不明白．就越想多画，结果画得越多，越画不明白，成了恶性循环，弄得人们眼花缭乱而看不出优劣，最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅：“以少少许胜多多许”，“一滴水见大干世界”。有的演员演戏，在一个感伤的情节中虽无一言，但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷，“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言，也要像一滴眼泪那样，“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法，后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言，决不是乱砍乱伐，否则会使构图空之无物．单调无趣。 2计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马，密不透风”。古人的这些论述，对我们今天研究封面的构图来说，非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成，即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的，就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。凡是成功的封面构图，除了其它因素之外，无不在疏密、虚实上下功夫，“知白守黑，得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一，这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律，能使封面的构图充满着音乐性和抒情性，令人遐想飘然，正如德国大文学家歌德所说：“韵律好像魔术，有点迷人．甚至能使我们坚信不疑，美丽属于韵律。 3象外之象封面构图的表现力的重要标志，就是看它能否超越自身，能否创造广阔、深邃的艺术境界，意在画外，撩动读者的想象之弦，使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力，有时恰恰要到形式语言的外面去寻找，这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境，能打破封而构图的有限空间．使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界；无形中似有形，无色中似有色，无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山，认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1／8，而将隐藏在水下冰山的7／8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路，去开拓与深化封面构图的艺术容量。采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身，象外之象，画外之意，尽而有之。 4字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别，就是必须包含文字，其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画，注重诗、书、画三位一体，“画中有诗，诗中有画”，“诗是无形画，画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局，对我们今天研究封面设计的构图，是尤为难得的典范。书籍封面的构图，同中国画的构图形式, 在图与字的关系上颇有相似之处，都是由于图与字的完美组合相得益彰。一幅封面的构图，离开了文字，就失去了存在的价值，因为任何封面都是靠文字和图象的有机结合来表现主题的，而书名又是对内容的高度概括。有的封面构图虽然没有图象，但借助书名等字体选择安排巧妙，同样能体现书籍的性质与特性．并富有美感。一幅完美的封面构图，文字与图象总是互为作用、和谐一致、情真意切、准确无误，使文字在构图中的位置达到只有此地绝无二处的境地，令人移动不得。同时要根据书籍的内容与构图的需要来选择字体，无论是美术字或书

包装设计中的色彩表现

万方数据

配。色彩的搭配产生的对比实际上，就是色彩的对比关系，通过色彩的对比达到最大化反映商品的目的，让受众对包装色彩所反映产品产生认同。 包装设计中色彩的功能与定位 包装设计中的色彩具有举足轻重的作用，色彩的使用定位可以从以下方面展开。 （１）准确地反映事物 色彩是视觉语言重要组成部分，它能够准确地将事物反映出来，如美国，可口可乐的红色，就体现出运动、青春、健康、热情欢乐等概念。还有卡达胶卷的黄色，体现色彩的饱满。与明亮，表现了对内在的商品品质的暗示。及ＩＢＭ的蓝色，表现了科技与速度，故我们在进行色彩表现时，一定要把握好色彩这一语言的运用，更加准确地反映内在商品或企业精神。 （２）商品色彩信息的诉求表达 色彩作为品牌的一部分，它几乎涵盖了企业ＶＩＳ的任何媒体。ＶＩＳ系统中标志、吉祥物、标准色、辅助色的规范应用，起着宣传、广告、销售作用，其色彩必须与企业营销战略关系保持一致，并在企业ＶＩＳ指导下进行设计。有的包装营造氛围重点突出商标或牌名，也有的包装直接以企业形象色为主色调。 商品形象色彩－口ｒ让消费者了解商品的内容的信息。有时产品形象色并非指ＶＩＳ中的标准色，而是指商品的象征色，也是最能传达商品特征的色彩，即暖色象征食欲，冷色象征理智等色彩心理。往往商品的形象色常常被列为”优先使用”的色彩。例如食品类包装，因为它会与味觉、嗅觉等心理感觉联系，所以其包装的色彩与商品的固有色十分接近，许多产品包装直接采用实物摄影图片，来表现商品色彩特征。 （３）消费者类型的定位 从消费对象的层次、年龄及其心理因素去选择组织色彩。消作者简介：王东渡，黑龙江旅游职业技术学院计算机艺术设计系。费群体的色彩心理也是包装色彩的敏感诉求点，“我的包装是卖给谁的？”带着这个问题去分析调查消费对象的色彩心理期望，才能赢得消费者对包装的认可，从而激发消费购买欲望。 （４）包装色彩在同类产品的识别 经过市场同类产品调查，使设计有别于其它品牌的色彩，在市场中易于辨认识别。市场的调查是使产品色彩有别于其它同类产品的根据，但有些颜色组合虽易于辨认活于其它同类产品的区别、有吸引力，却不能保证它一定适合产品本身及其品牌的特征，因此我们需要全方面去考虑这几个因素。 （５）不同材质对色彩影响 在设计中，选用色彩时还要充分考虑到，同一个色彩在不同材质上给我们的感受是有所不同的，有时甚至有很大差别。比如同一个蓝色的色彩，在玻璃、瓷器、纸质等材质中给人们的感受完全不同，玻璃的蓝色给人感觉现代、瓷器的蓝色给人感觉传统、纸质的蓝色给人感觉沉稳，因此，我们在色彩设计和使用时要充分考虑到材料对色彩的影响，也可以说是利用材质来增加色彩的表现力，把色彩的作用发挥到最大化。 （６）色彩与包装造型及形的关系 色彩要依附于形。再美的色彩也要通过一个美的形来体现，如果没有美的形或形体来体现，色彩的美就无法体现出来。色彩往往受到形的制约和限制，所以只有通过美的形，才能充分体现色彩美的价值和作用，反之色彩又为形增加情感。总之色彩和形及形体是密不可分的整体。 随着世界的发展，人们对色彩的更深入研究，及新材料、新工艺、新技术的不断出现，这必将给包装设计带来新的内容和形式。我们要更好、多方面的吸收传统与现在设计的精髓吸收国外好的科学的东西来充实我们自己，使我们的设计在产品的市场竞争中，更具竞争力。 墼｛噬置ｒ丽而万方数据

书籍装帧设计论文之趋势

书籍是人类交流思想的完美产物,也是传播知识、积淀文化的工具,自人类文明诞生,书籍就以其信息承载量大,成为人们表达思想、舒解情怀的载体,并依靠其独有的艺术魅力,成为了我们生活的一部分。书籍装帧艺术随着书籍的诞生而产生,以其独特的审美价值,随着时代的进步而不断发展。随着人们审美意识的不断提高,人们开始不仅仅只注重书籍的实用功能,而是从艺术、工艺等多个方面来考虑到它身上所存在的审美价值,书籍装帧设计的审美特征是具有时代性的,审美观念的不断发展,促使人们对书籍装帧设计审美特征进行具有现实意义的研究,从而更好的指导装帧设计实践工作。只有在审美特征上进行书籍装帧的艺术设计,才能创造出更具品味的装帧艺术作品。书籍是知识的载体,而书籍装帧属于艺术范畴。中国传统书籍装帧艺术在书籍装帧设计史上占有重要的地位。两千多年以来,中国书籍装帧艺术在长期的演变过程中,逐渐形成了古朴、简洁、典雅、实用的东方特有的特点。对书籍的结构与形态进行设计正是书籍装帧艺术的任务。早期的书籍形式与今天有着很大的区别,不同时期,装帧艺术的含义也不尽相同。因此,在研究书籍装帧艺术的同时,应该考虑到不同时代语言、文字、文学、艺术、科学和技术的发展,特别是应当与当时的经济水平,即物质条件和技术条件相关联,不能脱离书籍本身的条件而单独发展。中华民族在长久的历史流程中形成了独特的民族文化传统,对这种传统文化的继承,本课题的装帧设计就是借助自己独特的艺术语言来弘扬传统文化的精髓,实现装帧设计的民族风格与现代特色。对民族传统文化的继承是必要的,也是必须的。“传统”是个复杂的词,是实践长河里冲不掉的东西。“装帧”还没有形成深厚传统。传统的东西并不都好,但好的东西一定要有传统精神。《家庭书架丛书》的装帧设计是建立在中国的“书卷气”的基础之上,它代表着在书籍发展历史上的一种文化,其内涵是讲究气韵。品位的审美方式,也是“书卷气”内涵的精华所在。与西方审美观念中注重外在、实体,注重分析的观念不同,中华民族的审美观念更加注重美的气韵,以及把握在茫茫宇宙中静观凝神的节奏。如何在书籍装帧设计中弘扬民族文化,使之更加具有书卷气?如何实现书籍设计的外在美观与内在功能的和谐统一,使之更有品位?都是值得书籍装帧的设计者去研究和思考的问题。就像一杯典雅四溢的佳酿,书籍的装帧设计,就被寄予了这个时代所特有的人们的高尚文化情操、艺术追求和审美理想,并经得起细细的品位和时间的考验。华夏文明博大精深,《家庭书架丛书》的装帧设计是以其独特的文化底蕴一脉相传,先后运用不同的思维及手法将民族气质呈现出来,从而使书籍装帧的民族风格都呈现出古朴,简约,淡雅的美。《家庭书架丛书》的装帧设计按照设计规律和美的形式法则来进行创造,同时受书籍内容的制约,也根据书籍的内容来进行高度的艺术概括,以读者喜闻乐见的形式进行设计和创造。文化内涵和艺术的格调高低,决定了书籍装帧设计的文化品位,我按照设计流程,通过对《家庭书架丛书》整体形态的设计分析,来研究传统文化在现代书籍装帧设计中的应用。我在设计的过程中,有较完整的设计思路,同时讲究格调及总体观念,以自己的色彩,结构,构图来形成一种视觉秩序。不断发展的社会和文化给我们装帧设计带来了新的机遇与挑战,展望未来,中国的装帧艺术设计正向着一个可持续性的方向发展,在发展传统文化,对本土艺术语言继承的基础上,也应吸收外来文化,在全球化的艺术大环境下进行对现代审美趋势和现代艺术实验性的探索,将传统文化与现代文明融为一体,从而促进社会文明进步,提高全民的视觉文化素质,为民族文化的复兴与发展,做出重要的贡献。总体来说,中国书籍装帧设计还任重而道远。 在现代多元化发展的大趋势下,人类的生存方式的变化,新思维,新情感的表达……以往贯于书籍设计中运用的法则正逐渐被打破。现代书籍的特征不仅仅再是单向性知识传递的平面式结构,而是变成了横向、纵向、多方位、反射式的相互牵连,触类旁通。对于书籍本身,不止是具有传播知识的功能,在读者而言,又是一个得到自身智慧想像扩张的机会。这是现代书籍设计发展所造就出的新的设计需求。本文以书籍设计形态学为立足点,研究现代环境中的中国书籍设计状况以及问题,进而分析探讨未来书籍的发展趋势,提出了未来书籍设计的责任,力求提供给书籍设计者及其相关工作人员另一种创作新方向,以增加书籍设计的多变性,跳脱书籍设计的固有工作范畴,对今后的书籍设计发展能有一定的启发价值。

包装设计中色彩搭配

包装设计中的色彩搭配 摘要 商品包装在现代市场营销中的重要性越来越令人瞩目。因为包装与消费者直接见面,它更易于吸引消费者的注意力.色彩是包装设计中的重要元素,是包装上表现商品形象的最鲜明、最有视觉冲击力的元素。色彩应用的人性化、合理性直接导致色彩的个性必然加强包装的视觉冲击力，起着促销的作用,大大提高其产品的市场竞争力。色彩是商品包装设计中的重要组成部分，是商品形象的再现。随着国际间经济活动的蓬勃发展,商品竞争在一定意义上可以说是商品包装视觉形象的竞争。 关键词:包装设计；色彩搭配 ABＳTRAC Tｈe packagｉｎg of goods in modeｒn markeｔinｇ，ｔhe importaｎce ｏf more ａnd ｍore imprｅssｉve。Ｐackaging and cｏnsｕmers ｔo meｅｔdirectly, iｔis eaｓieｒｔo ａttraｃt the attｅntioｎof consumers. Cｏlor ｉｓaｎimｐortant element iｎthｅpackaｇiｎｇdesｉｇn,peｒfｏｒｍance proｄucｔiｍage on the pacｋａging oｆｔhe most ｄistｉnctｉve，most elｅmeｎtｓof thｅviｓual impact。Colｏr apｐlicａtionｓｈｕmane，reａsoｎable aｎd dirｅctly lead to ｔhｅcoｌｏr pｅrsoｎａlity is bｏunｄｔｏstreｎgｔhｅn the visual imｐaｃt oｆthｅｐacｋaginｇplayｓ a p ｒoｍotｉoｎａl role iｎｇrｅａtly improvｉng the compｅtitiｖｅness of iｔs proｄucts in the ｍarket。Coｌoｒｉs ａｎimportant paｒtｏf pａckag ｉng dｅsign，pｒoduct imａge repｒoduction。Wiｔh thｅｖigorous develo ｐment ofｅcoｎｏｍiｃactivities in tｈｅinｔernaｔiｏnal cｏmｍodity co ｍpetitｉｏn iｎ a ｃｅrtaｉn senｓe cａn be said tｈat the cｏmpeｔiti ｏn of theｖiｓual imaｇe oｆｔhe ｐａｃkaging oｆgoods。 Kｅｙｗoｒｄs：Ｐａcｋaging design;Ｃｏlor maｔcｈing 前言 经过2０世纪的蓬勃发展，设计已成为一门融科学技术、经济、艺术于一体的新兴的交叉学科和经济全球化背景下一种巨大创意产业,而包装设计是一门以品牌、文化为本位,以美学、形式为基础，以工艺为导向的综合学科。 然而现代包装从新的包装观念出发,透过力学、人体工学、经济学、美学、心理学等领域，进行精心经营和策划,集科学技术、艺术思想于一体。在现代包装设计中,色彩是不可缺少的构成要素，色彩具有塑造性格和开拓市场的功能，

书籍装帧设计思路及注意事项

书籍装帧设计思路及注意事项 删繁就简这四个字对封面设计的构图来说，尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好，一句话能说明白的就不要说两句，两句话能说明白的就没有必要说上三句，“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多，一笔不少，准确地表达精湛的艺术语言，是装帧家们的不懈追求。比如，有些封面应是成功之作，但失于繁琐，结果平平。就像有些电影镜头，本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意，但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题，用笔面面俱到，老怕画不明白．就越想多画，结果画得越多，越画不明白，成了恶性循环，弄得人们眼花缭乱而看不出优劣，最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅：“以少少许胜多多许”，“一滴水见大干世界”。有的演员演戏，在一个感伤的情节中虽无一言，但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷，“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言，也要像一滴眼泪那样，“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法，后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言，决不是乱砍乱伐，否则会使构图空之无物．单调无趣。 计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马，密不透风”。古人的这些论述，对我们今天研究封面的构图来说，非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成，即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的，就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。 凡是成功的封面构图，除了其它因素之外，无不在疏密、虚实上下功夫，“知白守黑，得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一，这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律，能使封面的构图充满着音乐性和抒情性，令人遐想飘然，正如德国大文学家歌德所说：“韵律好像魔术，有点迷人．甚至能使我们坚信不疑，美丽属于韵律。” 象外之象封面构图的表现力的重要标志，就是看它能否超越自身，能否创造广阔、深邃的艺术境界，意在画外，撩动读者的想象之弦，使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力，有时恰恰要到形式语言的外面去寻找，这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境，能打破封而构图的有限空间．使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界；无形中似有形，无色中似有色，无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山，认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1／8，而将隐藏在水下冰山的7／8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路，去开拓与深化封面构图的艺术容量。 采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身，象外之象，画外之意，尽而有之。 字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别，就是必须包含文字，其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画，注重诗、书、画三位一体，“画中有诗，诗中有画”，“诗是无形画，画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局，对我们今天研究封面设计的构图，是尤为难得的典范。书籍封面的构图，同中国画的构图形式，

谈包装设计中的色彩设计分析

谈包装设计中的色彩设计分析 发表时间：2014-09-12T16:20:58.093Z 来源：《国外社会科学》2014年第3期供稿作者：曲淑娟[导读] 包装设计中，色彩的搭配要考虑色彩的心理和社会因素，这些问题处理得好坏将直接影响商品的销售，因此，应引起设计者的足够重视。 曲淑娟 提要|商品的包装反映了社会的发展水平，包装设计总的趋势是由繁到简。让包装与消费者直接见面，比起其它广告来，它更易于吸引消费者的注意力。对人类视觉的方面有关研究表明，在构成产品包装的所有因素中，色彩能最早、最愉快地触动人的反应，直接刺激消费者的购买欲望。因此对包装色彩的研究有着重要的意义。 关键词|包装包装设计色彩搭配心理 中图分类号 | J525 作者信息| 曲淑娟（1982—），女，汉族，山东淄博人，淄博职业学院艺术设计系助理讲师，专任教师，主要从事教学工作，255000。 包装设计中，色彩的搭配要考虑色彩的心理和社会因素，这些问题处理得好坏将直接影响商品的销售，因此，应引起设计者的足够重视。 一、包装的理解与内涵 包装理解与定义，在不同的时期，不同的国家，对其理解与定义也不尽相同。以前，很多人都认为，包装就是以转动流通物资为目的，是包裹、捆扎、容装物品的手段和工具，也是包扎与盛装物品时的操作活动。 包装设计涵义：包装设计由于每个国家对此的定义都不一样，从字面上可以理解为包扎、安装、填放、装饰、及装潢之意。作为设计师心中的包装设计，是为了塑造一个能被商品世界所接纳的新生命、新产品。从整体来说，包装设计是一门立体的、多元的、多学科综合体现的学科。 美国的包装定义：包装是产品的运出和销售所作的准备行为。英国的包装定义：包装是为货物的运输和销售所做的艺术、科学和技术上的准备工作。 我国的包装定义：为在流通过程中保护产品，方便运输，促进销售，按一定技术方法而采用的容器、材料及辅助物等的总体名称。也指为了达到上述目的而采用容器、材料和辅助物的过程中施加一定技术方法等的操作活动。 二、包装中色彩设计的作用 色彩搭配是一门学问,它在艺术设计中占的位置到底有多重要?一件设计作品,一般包含三个元素:色彩、图像、文字。这三个元素中,以色彩的作用较为重要。人对色彩是相当敏感的,当他们首次接触一件设计作品时,最先攫取其注意力的,就是作品的颜色；其次是作品的图像；最后才是文字。设计师最容易通过色彩去表达他的设计意念,而身为设计师,就必须懂得色彩的功能和妙用。 色彩牵涉的学问很多,它包含有美学、光学、心理学和民俗学等等。心理学家近年提出许多色彩与人类心理关系的理论。他们指出每一种色彩都具有一定的象征意义,当视觉接触到某种颜色,大脑神经便会接收色彩发放的讯号,即时产生联想,例如红色象征热情,于是看见红色人们便心情愉悦;蓝色象征理智,看见蓝色便会使人冷静下来。经验丰富的设计师,往往能巧妙地运用色彩,进而唤起人们进行心理上的联想,从而达到自己的设计目的。 色彩是美化和突出产品的重要因素。包装色彩的运用是整个画面设计的构思、构图紧密联系着的。包装色彩要求平面化、匀整化，这是以色彩的过滤、提炼的高度概括。它以人们的联想和色彩的习惯为依据，进行高度的夸张和变色是包装艺术的一种手段。同时，包装的色彩还必须受到工艺、材料、用途和销售地区等的制和限制。 包装设计中的色彩要求醒目，对比强烈，有较强的吸引力和竞争力，以唤起消费者的购买欲望，促进销售。例如，食品类和鲜明丰富的色调，以暖色为主，突出食品的新鲜、营养和味觉；医药类和单纯的冷暖色调；化妆品类常用柔和的中间色调；小五金、机械工具类常用蓝、黑及其它沉着的色块，以表示坚实、精密和耐用的特点；儿童玩具类常用鲜艳夺目的纯色和冷暖对比强烈的各种色块，以符合儿童的心理和爱好；体育用品类多采用鲜明响亮色块，以增加活跃、运动的感觉……不同的商品有不同的特点与属性。设计者要研究消费者的习惯和爱好以及国际、国内流行色的变化趋势，以不断增强色彩的社会学和消费者心理学意识。 三、包装色彩的心理与设计应用 在包装设计中，包装的不同的色彩会产生不同的温度感。暖色系的红、橙、黄色给人温暖、热情的感觉; 蓝、青、紫等冷色系常常使人有寒冷、理性的感觉。例如橙色具有阳光的温暖和明亮，使人联想到成熟和胜利，带来兴奋和热烈，并且能使人感觉到香甜，最易引起食欲的色彩，常用于食品包装。 白色物体轻飘，黑色物体沉重，这种感觉源自于生活中的体验。而色彩的轻重感主要取决于色彩的明度。高明度色具有轻感，低明度色具有重感。高明度色调带给人们的情感是柔软的、明亮的、轻盈的、少女的、幻想的、甘美的等，是年轻女性钟情的色调，常适用于化妆品、食品、女性服装等商品的包装。低明度色调给人们的情感联想是坚实的、稳固的、沉着的、庄重的、实用的，是传统商品包装常用的色调，也是男性和老年人钟爱的色调。 色彩的味觉就一般规律而言，与食物本身的味觉记忆信息有关。包装的色彩能给人带来相应的味觉刺激，引起消费者的购买欲望，因此，包装色彩的正确选择与运用，在包装设计中的作用是举足轻重的。苹果的红色给人以甜味感，辣椒的红色却给人以辣味感；青绿色的蔬菜具有新鲜感，然而腐败的肉类等蛋白质食品也呈青绿色。心理实验报告表明：黄、白、浅红、橙红色具有甘甜味;绿、黄绿、蓝绿色具有酸味；黑、蓝紫、褐、灰色具有苦味；暗黄、红具有辣味; 茶褐色具有涩味; 青、蓝、浅灰色具有咸味；白色清淡，黑色浓咸。明亮色系和暖色容易引起食欲，其中以橙色为最佳；有色彩变化搭配的食物容易增进食欲，单调或者杂乱无章的色彩搭配容易使人倒胃口。色觉与嗅觉的关系大致与味觉相同，也是由生活联想而得。人们在生活中会体验到花卉、瓜果、食品等各种芳香味，化妆品工业从各类花香中提炼香水用以美化人们的生活，食品工业从各类香料中提炼香精供食品调味。由花色联想到花香，或由花香联想到花色，或由某种食品的香味联想到某种食品，由某种食品联想到某种色彩是很自然的，其联想的依据仍是生活的体验。

包装设计有什么色彩技巧

做好包装设计要把握好色彩、构图和产品或和品牌文化内涵，下面主要探讨一下如何把握色彩技巧，色彩技巧主要考虑色彩与包装物的照应关系和色彩和色彩自身的对比关系。这两点是色彩运用中的关键所在。 (一)色彩与包装物的照应 那么，作为色彩与包装物的照应关系该从何谈起呢?主要是通过外在的包装色彩能够揭示或者映照内在的包装物品。使人一看外包装就能够基本上感知或者联想到内在的包装为何物。对于这个问题，笔者曾多次在过去的文章中提到过，但是如果我们能走进商店往货贺上一看，不少商品并未能体现到这种照应关系。使消费者无法由表及里去想到包装物品为何物。当然，也就对产品的销售发挥不了积极的促销作用。正常的外在包装的色彩应该是不同程度地把握这么同个特点; (1)从行业上进，食品类正常的用色其主色调鹅黄、粉红来表述这样给人以温暖和亲近之感。当然，其中茶，用绿色不少，饮料，用绿色和兰色的不少，酒类、糕点类用大红色的不少，儿童食品用玫瑰色的不少，日用化妆品类正常用色其主色调多以玫瑰色、粉白色、淡绿色、浅兰色、深咖啡色为多，以突出温馨典雅之情致，服装鞋帽类多以深绿色、深兰色、咖啡色或灰色为多，以突出沉稳重典雅之美感。 从性能特征上，单就食品而言，蛋糕点心类多用金色、黄色、浅黄色给人以香味袭人之印象;茶、啤酒类等饮料多用红色或绿色类，象征着茶的浓郁与芳香;蕃茄汁、苹果汁多用红

色，集中表明着该物品的自然属性。尽管有些包装从主色调上看去不象上边所说的那样用商品属性相近的颜色，但仔细看去如果该包装的设计是出自行家里手的笔下，那么，在它的外包装的画面中准有那点晴之笔的象征色块、色点、色线或以该色突出的集中内容。这应该是大家们的得意之作。有些服装的包装和一些化妆的包装，甚至一些酒的包装都能找到很多这样的例子。 (二)色彩与色彩的对比关系 再说，色彩与色彩的对比关系。这是很多商品包装中最容易表现却又非常不易把握的事情。在设计中出自高手，包装的伤口效果就是阳春白雪，反之，就是下里巴人了。在中国书法与绘画中常流行这么一名话，叫密不透风，疏可跑马。实际上说的就是一种对比关系。表现在包装设计中，这种对比关系非常明显，又非常常见。所谓这些对比，一般都有以下方面的对比：即色彩使用的深浅对比、色彩使用的轻重对比、色彩使用的点面对比、色彩使用的繁简对比、色彩使用的雅俗对比、色彩使用的反差对比等等。 (1)色彩使用的深浅对比。这在目前包装设计的用色上出现的频率最多，使用的范围最广。在很多平面设计上(指招贴、吊画类或局面装帧类)非常常见的。所谓的深浅对比，应该是指在设计用色上深浅两种颜色同时巧妙地出现在一种画面上，而产生出类比较协调的视角效果。通常用的如大面积的浅色铺底，而在其上用深色构图，比如淡黄色的铺底，用咖啡色的加以构图，或在咖啡色的色块中使用淡黄或白色的图案线条;还如用淡绿色的铺底;墨绿色的构图;粉红色的铺底;大红色的构图;浅灰色的铺底;皂黑色的构图等等。这些都是色彩使用的

书籍装帧设计教学案例

书籍装帧设计教学案例 一、教材分析 本课是高中美术设计模块教学内容，课时为1课时。本课教学以集体讨论、调查研究、设计制作等形式，培养学生对书籍装帧设计的认识和热爱，并通过主动参与书籍装帧作品设计，创作出精美的设计作品，来陶冶情操，提高审美能力。 二、教学目标 1、让学生了解书籍装帧在书籍中的重要作用，各种题材书籍装帧的艺术特色，以及书籍装帧设计的要素和基本设计方法。 2、通过研讨、学习书籍装帧艺术，认识书籍的文化价值和艺术价值，提高艺术鉴别能力与欣赏能力。 3、开阔视野培养学生的创新思维。培养学生的创新能力和独立解决问题的能力。 4、能初步掌握设计、制作书籍的方法，按照流程进行设计尝试；同时能用专业及自己的语言讲解设计意图与制作方法。 三、教学重点和难点 重点：书籍的名词术语，书籍种类的已知知识与创造性思维 难点：书籍设计的设计流程，包括制作书的手工能力和绘画能力。 四、教法和学法 1、讲授法、演示法、设问法、练习法 2、以丰富的书籍装帧设计范例为依托，以学生分组合作、自主

操作为主，体现学生创造力和合作能力。 五、教具准备 优秀书籍装帧设计范画，多媒体课件、投影仪、纸、笔、尺子等六、教学过程： ㈠、组织教学：检查学生学具准备情况 ㈡、导入新课：教师出示装帧设计范例，引导激发学生的学习兴趣。 ㈢、讲授新课： 1、多媒体播放书籍装帧概述 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多，其中封面，扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 (学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识，教师引导学生进行归纳和概括，完成基本概念教学。) 2、让学生快速浏览本课课本上的文字内容，结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象，把这三者有机的结合起来，从而表现出书籍的丰富内涵，并以一种传递信息为目的和一种美感的