莎士比亚笔下女性形象

一莎士比亚喜剧刻画女性予以相似的形象

（一）、莎士比亚喜剧中的女性相信爱情是生活的支柱

莎士比亚的喜剧当中大部分以爱情贯穿剧中为主要内容，爱情至上、爱情是生活的唯一，因此他笔下的人物性格也是受爱情的影响和发展的[2]。如在《仲夏夜之梦》中，赫米娅与拉山德、狄米特律斯与海伦娜这两对青年男女之间相互爱慕，他们反对家长和雅典亲王的干涉，逃到离城几里的小树林中，最后得到仙人的帮助，争取到婚姻的自由。受但是封建思想的影响，女性的地位很低，这时候的她们能够有这样的胆识，这可以表现出她们反抗封建伦理道德的束缚，追求爱情自由的进步倾向。《威尼斯商人》中的鲍西娅追求的是爱情自由、追求的是自己的幸福，她的择偶条件不是门第和财富，而是个人的人品、相貌和才能。而她父亲“三匣择婚”的遗嘱却剥夺了她爱情的自由，对这种封建思想的束缚，她特别不满“我既不能选择我意中的人，又不能拒绝我所厌憎的人；一个活着的女儿的意志却要被一个死了的父亲的遗嘱所钳制……不能选择，也不能拒绝，不是太叫人难堪了吗？”但鲍西娅没有停留在抱怨上，而是采取了行之有效的行动。一方面她虚以应酬，拉出真正遵从父命的架势。但她没有把自己的小像放在金匣和银匣中，而是放到了“质朴的”铅匣里。她让那些自命不凡的男爵、公爵们全都选错，顺理成章又温文尔雅地将他们驱逐出门。另一方面，鲍西娅略施小计，使她的意中人准确无误地选中铅匣，随心所愿。她的行为正是追求爱情、渴望爱情的结果[4]。如在《第十二夜》中，勇敢、热情、纯真的少女薇奥拉，在争取幸福的权力、爱情的自由的斗争中，显示出忘我无私、坚贞不渝的品格。这些喜剧作品充满了对自由的渴望、对生活的热爱，反映了文艺复兴时代人们朝气蓬勃、勇于进取的精神风貌和人文主义者的理想，充分展示着女性追求爱情这一基本主题。

（二）、莎士比亚喜剧中的女性充满着道德美

莎士比亚喜剧中的女性形象都拥有一种高尚的道德思想，具有较高的人格情操，她们信奉爱情，不能朝三暮四，更不能交换买卖，恪守承诺，忠于爱情。如在《仲夏夜之梦》中的赫米娅与爱人拉山德一起跑到森林中去，拉山德提出要“一块草地可以作为我们两人枕首的地方”，这对于已立誓白头偕老的一对情侣来说，要求并不过分，但赫米娅却庄重地回答道：“好朋友，为着爱情和礼貌的缘故，请睡的远一些；在人间的礼法上，保持这样的距离对于束身自好的未婚男女是最合适的” [2]。她的这种行为是她格守自己的人格底线，为了自己婚姻更幸福、掌握自主权利，以一种优质的、高尚的人格诠释着女性的道德。《旨大欢喜》中的西利娅，视友情为生命，她可以放弃一切，金钱、地位、奢侈的物质生活，她对友谊的珍视和对金钱、地位的藐视，这个也说明了她拥有良好的道德情操，优秀的道德美。莎士比亚对其笔下女性抒写以高尚道德体现，从她们身上都能看到一种较高的人格情操和道德美[5]。

（三）、莎士比亚喜剧中的突出强调具有主体地位的女性角色。

如果说莎士比亚的悲剧主要由男人主导，那么他的喜剧的光亮全景则必属于女人无疑。莎士比亚喜剧中的女性地位超越了她们的男性同胞，并在剧中最终占据了主体地位，这恰好证明了中世纪时期女性的传统角色及在英国文艺复兴时期伊丽莎白时代女性角色的转换。莎士比亚喜剧犹如一面明镜，真实地再现了当时社会各阶层女性为争取自由、人权及社会尊重所做出的斗争。传统父权制的社会中的性别系统有利于男性的个人发展，其角色分配是从有利于男人支配女人的动机出发的。人们把女人看作一种“物”的形态对象化，并从“人”的主体意识中异化出去了。所谓旧女性，一生天地狭窄、受制于人，自然驯化出顺从、忍让的气质。女性不仅在社会上受到歧视与压制，而且这种情况还被反映在文学作品中，又反过来规范和压抑了现实中的女性[9]。在这些作品中很难看到客观而真实的女性形象。在他们笔下女性形象的存在只是为了满足男性的需要，她们丧失了自我的本体性。但莎士比亚是一位成就卓越的伟大戏剧家。他的创作以具有对社会问题的敏锐的洞察力而着称于世，对女性问题的思考是他伟大艺术成就的—个重要的方面。他通过对女性群体形象的塑造展示了他对“女性”的重新诠释，以及他对女性的恶劣的生存空间的担忧。在他的喜剧创作中他肯定女性对于爱隋自由和婚姻自主的追求，他挖掘女性对于自身性别地位和性别价值的认识，他歌颂女性的高尚品质与卓越才智。莎士比亚笔下的女性世界深刻地表现了新人文主义生活原则和理想对于封建的、宗教的伦理道德和价值观念的猛烈冲击[7]。《威尼斯商人》中体贴、谨慎的鲍西亚，她的聪明和勇气超越了该剧中所有其他的角色。作为一个新兴的社会力量，女性显示了更积极乐观的性情气质和善良，而不是保守。还有《仲夏夜之梦》里的赫米娅所走的叛逆道路，已不仅仅是停留在反抗包办婚姻这一层面上了，而是将冲突提升到反抗“雅典法律”的政治斗争的高度上来了，这个女性的举动，让她在角色超越男性们。在莎士比亚看来，这正是以伊丽莎白一世为代表的女性颠覆男性统治和在英国提出人文主义的好时期。莎士比亚的喜剧世界是女性的伊甸园。

综上所述中莎士比亚女性刻画着、描绘出相似的个人形象，反映着莎士比亚追求个性解放、反封建斗争的人文精神，这是他倡导人文思想的集中体现[8]，也是他所表现的生活、情感和道德准则的形象描述。他笔下的女性具有纯真的个性，不容许她们的人格受到侵犯，她们享有着独立自主支配生活的权利。他给女性从外表到内心赋予了那么多美好的禀赋，以浪漫的方式讴歌人文的气息。莎士比亚的那个时代的先进思想寄予到这些妇女形象身上，这充分反映他敢于冲破整个封建社会遗留下来的对妇女的歧视和偏见，同情女性，赞美女性。这些女性身上，我们可以看出莎士比亚提倡的是个性、自由、平等。他反对禁欲主义，肯定人世俗的幸福；反对封建包办婚姻，肯定爱情的自由选择，这在当时是有一定的现实意义的。

二莎士比亚喜剧塑造女性时也突出鲜明的形象

（一）、莎士比亚喜剧中的有些女性拥有着胆识过人、敢作敢为的形象。

这些女性敢于冲破封建的樊篱，有自己的主见，不畏父权和政权的威逼、追求个性自由、个性解放和爱情婚姻自主。在她们的心目中，门第、等级与金钱不是爱情的基础，终身大事的决定权在当事人自己手中[1] p90。如《威尼斯商人》中的鲍西娅，她胆识非凡，敢作敢为，正是由于她的这种性格，才使得一场生死官司巧妙地化险为夷。在威尼斯法庭上，她乔装打扮成一个年轻的法律博士，采取欲擒故纵的计策，先承认夏洛克的契约符合法律，允许他照约割肉。就在人们为安东尼奥的性命捏着一把汗的时候，她突然把话锋一转，从容不迫的对夏洛克说：“这一张借据并没有规定你可以取他的一滴血；写明的只是‘一磅肉’，那就割一磅肉，照你的条款执行吧；可是，割的时候，你要是流了一滴基督徒的血，那你的土地，你的财产，按照威尼斯的法律，就要全部充公，没收入威尼斯国库。”并且，“割起来，不准多也不准少，要刚好一磅肉。[10] p110”鲍西娅凭她非凡胆识，把夏洛克打得一败涂地。她的言行举止，按照封建礼教的规定，女人只能拜倒在男人脚下，没有独立人格不能走出家门，更不能参与社会活动。而鲍西娅却勇敢地参与了社会事务，在政治斗争中施展自己的能力，表现出文艺复兴时代新女性的来临。在《仲夏夜之梦》中的主人公赫米娅形象人物刻画中同样表现她非凡的胆识敢作敢为的形象。剧中她父亲伊吉斯将她许配给贵族狄米特律师，但是她却钟情于贵族青年莱山德。莱山德与她心心相印，情投意合。这个使得伊吉斯感到非常的恼火，他以封建家长的身份压制赫米娅，但赫米娅没有丝毫的畏惧。于是伊吉斯把事情告知雅典公爵，请求动用国家的专制威力来制服赫米娅。为了争取婚姻自主，她敢于对簿公堂，违抗父亲的意志和雅典的法律。她不怕封建舆论的非议、责难，公开为情人辩护。当赫米娅和莱珊德一起控诉了封建礼教摧残自由恋爱的罪恶以后，她不怕恋爱道路上的坎坷不平，决心坚持到底去争取胜利。她说:“既然真心的恋人们永远要受磨折似乎己是一条命运的定律，那么让我们练习着忍耐吧;因为这种磨折，正如忆念、幻梦、叹息、希望和哭泣一样，都是可怜的爱情缺不了的随从者。”她还用偕同情人一起逃离雅典的实际行动来反抗不合理的礼教和法律。她这种不顾封建礼教的束缚，无视法庭的尊严而为自己的恋爱权利进行斗争的大胆行为，相当突出地表现了那个时代女性胆识过人、敢做敢为的女性形象。

（二）莎士比亚喜剧中的有些女性具有才思敏捷的形象。

莎士比亚的喜剧抒写总免不了跌宕起伏的场景，也总少不了坎坷起伏的画面，其中人物的描写中，女性的才智写照发挥的淋漓尽致。她们面对坎坷不屈服，镇定自若。如《第十二夜》中的描写着薇奥拉热恋着公爵奥西诺事情，但薇奥拉都没有向奥西诺表达自己内心的感受的机会。然而，莎士比亚的的笔并没有不眷顾这个女性，而是给予她更精彩的描写。薇奥拉为了接近公爵，她女扮男装，进入公爵府第当了他的仆人。她聪明伶俐，善于言辞，很快赢得了公爵的好感。于是公爵请她向富家小姐奥丽维娅求婚。素来紧锁爱情大门的奥丽维娅为她的美貌所吸引，对她产生了恋情，幸亏薇奥拉有个长相酷肖她的哥哥，才免除了这场同性恋的纠缠。到这时候公爵也知道了前因后果，爱上了薇奥拉。薇奥拉以敏捷的智慧抒写于喜剧之中。《温莎的风流娘儿们》中的福德大娘和培琪大娘为了惩罚爱占便宜的破落爵士福斯塔夫，她俩略施小计，就让福斯塔夫上了圈套，饱受了皮肉之苦。《威尼斯商人》中女主人公鲍西娅视朋友的事情为第一位，可谓为朋友出生入死，为挽救朋友于患难，在法庭上她表现出才思敏捷个人形象[1] p90，使用计谋，一计紧扣一计，最终使安东尼奥脱险。这些描写无不说明了莎士比亚笔下女性才思敏捷的特征。

（三）、莎士比亚喜剧中有些女性具有新思想的开放的形象。

《皆大欢喜》中贝特丽斯以她独有的方式诠释了开放的思想[1] p90。她不畏封建伦理道德的樊篱，对自己有主见，她标榜独身主义，“听人谈到‘丈夫’她就不耐烦”，一提起结婚，她就把男性横加讽刺。但这并非由于她缺乏丰富的情感，而是不甘心妇女屈辱的命运，所以在在她反复申诉自己主张的同时，也堕入了情网，虽然她常常不承认自己的爱，但终于还是结婚了。她隐隐的喊出了要求男女平等的呼声，“一个女人要认一块泥土做她的主任，还要服从这块绷紧僵硬的泥土的管教，岂不伤心！”[3]这样进步的新思想，的确是新型女性的形象。

(四)、莎士比亚喜剧中有些女性具有贤妻良母的形象。

在莎士比亚的笔下，也涌现了不少的贤淑女性，她们以其善良温柔，让男人爱慕敬仰。《无事生非》中的希罗出生于显赫的世家，父亲是公爵，可是她没有以此炫耀自己，抬高自己。她追求的是自身的完善，为人女孝敬父母，为人妻热爱丈夫。她知书达理，贤惠温驯。由于丈夫克劳狄奥听信谗言，在教堂举行婚礼的时候，当众羞辱她而离去，她当场晕倒在地。事后她冷静地思考，没有去指责克劳狄奥。她坚信真金总会闪光。过了一段时间，真相大白了，有人嫉妒她的贤淑美貌从中破坏。克劳狄奥十分懊悔，诚恳地向希罗请罪，终于结为秦晋之好。希罗以其冰清玉洁之身得了善报[4]。

综上所述中莎士比亚女性具有着个性鲜明的形象，着力刻画她们的性格特征，以展示她们的过人胆识、才思敏捷、开放和贤妻良母形象，充分表现她们追求自由、反对压制的特点。以多种艺术手法，使主人公形象栩栩如生，从而更有利突出了丰富多彩的女性形象。

三莎士比亚造就如此众多女性的缘由

莎士比亚生活在文艺复兴时期，这时期当时的英国正处于伊丽莎白女王统治的鼎盛时期，王权稳固统一，经济繁荣，但是紧随着社会经济的发展，资产阶级也不满足于原来的现状，需要新的改革，反对旧的体制，促进自身利益的发展。新旧阶级交替的同时，文化、思想也紧随着发生变革。新兴的资产阶级把自己的世界观、思想观、人生观带到了变革的年代，从而影响到社会生活的发展。

社会变革必然是思想现行，莎士比亚的喜剧深受人文主义思想的影响。人文主义是文艺复兴核心思想，是新兴资产阶级反封建的社会思潮，人它是一种以“人”为中心，以“人”为一切思想和行动的出发点的新思潮。因此，他们以“人性”反对“神性”，以“人权”反对“神权”，以个性解放反对禁欲主义，肯定现实生活，肯定人有追求个人幸福的权力.莎士比亚能以人文主义思想引导,从社会生活真实出发，给作品中的事件和人物提供真实而富有时代特点的典型环境，塑造很多个个性鲜明的人物形象。在众多形象群体中，女主人公的形象最为鲜明，在她们身上闪耀着人文主义光环。

（一）、歌颂自由恋爱

莎士比亚认为“爱情”是人的自然本性，人有追求自己爱情幸福的权利和自由，爱情是纯洁的、高尚的，它不应受君命、父命的摆布，也不应受金钱、门第、宗教、种族的限制，爱情是两性之间心心相印的产物，应相互忠诚，矢志不渝。这种崭新的爱情观与宗教禁欲主义和封建婚姻制度截然对立，是资产阶级反封建反教会的锐利武器。《威尼斯商人》中的鲍西娅，她鄙夷只重金钱的求婚者摩洛哥亲王和阿拉贡亲王，相中了温柔多情却囊空如洗的巴散尼奥，基督徒罗兰佐与犹太姑娘杰西卡不顾民族、宗教的隔阂，冲破夏洛克的阻挠，终成眷属。《第十二夜》中的奥丽维娅拒绝了公爵的爱情，却看中了女扮男装的薇奥拉，而薇奥拉此时只是充当公爵的奴仆。莎士比亚喜剧的女主人公，她们的爱情都是几经波折最后以“皆大欢喜”结局，因为在作者看来，她们得到爱情幸福的意义不仅在于歌颂了资产阶级的人生观、道德观，更在于他相信新兴资产阶级的美好理想一定能得到实现[6]。虽然莎士比亚的爱情观以人道主义为核心，那种强调以男女双方情感为基础的现代性爱即使对于资产阶级也未必能真正实行，但是它毕竟是资产阶级反封建的一次伟大的斗争，具有积极的历史意义。

（二）、赞美真诚友谊

莎士比亚喜剧的一个重要主题是赞美人与人之间真诚无私的友谊。莎士比亚对于封建社会中人与人之间的对立，争斗，尔虞我诈等丑恶现象深痛恶绝，他赞美友谊就是强调人类心灵的沟通、相互谅解，以实现人与人之间真诚相待的和谐关系。《无事生非》中的贝特丽丝与希罗、《皆大欢喜》中的罗瑟琳与西莉娅，她们之间的友谊不仅忠诚、深厚，而且她们都能为朋友挺身而出，或执仗正义，或排忧解难，剧中女性充分体现了人文主义思想内涵。

（三）、描绘理想社会

莎士比亚在喜剧中直接描绘了人文主义的理想社会。这个理想社会虽然还缺乏具体的政治内容，但集中体现了莎士比亚人与人之间真诚相待的人道主义精神，并以此与丑恶的社会现实对比，因此具有一定的批判力量。在《皆大欢喜》中，作者描绘了具有英国大自然特色的森林，在现实社会中遭到邪恶势力迫害的有德行的人都聚集到这里，在善良的公爵的周围簇居着许多“自甘流放”的向往真诚的人们，奥兰多、罗瑟琳在患难之中也投奔这个“圣地”。在那里，人们“像在黄金时代一样”自由自在地生活，彼此相亲相爱，“没有充满猜忌的宫廷的风险”，没有虚伪欺骗，见利忘义[ （四）、提倡妇女解放

在一千多年漫长的中世纪黑夜，人性受到严重的压抑和扭曲，尤其是妇女，没有独立的人格，即使是上层妇女，她们

也处于男人附庸的地位。莎士比亚认为，妇女也是人，她们应该获得人应该获得的一切权利，她们在政治上，经济上应获得与男人一样的平等地位。莎士比亚还认为，妇女的才能并不比男人低，她们同样有胆有识，甚至超过那些靠权位财产庸碌无为的男人。几乎所有的莎士比亚喜剧，都是以女性占中心位置，莎士比亚喜剧的光彩实际上是女性的光彩。无论是赫米娅、安痕裴琪、贝特丽丝、罗瑟琳，薇奥拉，还是妇女形象中的出类拔萃者鲍西娅，她们的共同特点是，追求个性解放，争取爱情幸福，并表现出机智勇敢，自尊自爱的可贵品质。

结语

综观莎士比亚喜剧中的女性形象，我们可以得出这样一个结论，莎士比亚在抒写女性的时候予以了相似与个性鲜明的特点，以创作缘由来描写。在他的喜剧中，我们可以看到有着资产阶级人文主义思想的女性，是因为作者生活在文艺复兴的时代环境下，王权稳固统一，经济繁荣的同时，必然文化、体制和思想也要进步。新兴的资产阶级把自己的世界观、思想观、人生观带到了变革的年代，从而影响着作者的创作。笔下的她们，形象刻画深刻，以她们为争取个性解放、爱情自由，与封建伦理道德进行抗争，力求摆脱封建伦理道德的束缚，冲破了封建制度设置的层层罗网，来以宣扬人文主义精神。

莎士比亚笔下女性形象

一莎士比亚喜剧刻画女性予以相似的形象 一、莎士比亚喜剧中的女性相信爱情是生活的支柱 莎士比亚的喜剧当中大部分以爱情贯穿剧中为主要内容,爱情至上、爱情是生活的唯一,因此他笔下的人物性格也是受爱情的影响和发展的2;如在仲夏夜之梦中,赫米娅与拉山德、狄米特律斯与海伦娜这两对青年男女之间相互爱慕,他们反对家长和雅典亲王的干涉,逃到离城几里的小树林中,最后得到仙人的帮助,争取到婚姻的自由;受但是封建思想的影响,女性的地位很低,这时候的她们能够有这样的胆识,这可以表现出她们反抗封建伦 理道德的束缚,追求爱情自由的进步倾向;威尼斯商人中的鲍西娅追求的是爱情自由、追求的是自己的幸福,她的择偶条件不是门第和财富,而是个人的人品、相貌和才能;而她父亲“三匣择婚”的遗嘱却剥夺了她爱情的自由,对这种封建思想的束缚,她特别不满“我既不能选择我意中的人,又不能拒绝我所厌憎的人；一个活着的女儿的意志却要被一个死了的父亲的遗嘱所钳制……不能选择,也不能拒绝,不是太叫人难堪了吗”但鲍西娅没有停留在抱怨上,而是采取了行之有效的行动;一方面她虚以应酬,拉出真正遵从父命的架势;但她没有把自己 的小像放在金匣和银匣中,而是放到了“质朴的”铅匣里;她让那些自命不凡的男爵、公爵们全都选错,顺理成章又温文尔雅地将他们驱逐出门;另一方面,鲍西娅略施小计,使她的意中人准确无误地选中铅匣,随心所愿;她的行为正是追求爱情、渴望爱情的结果4;如在第十二夜中,勇敢、热情、纯真的少女薇奥拉,在争取幸福的权力、爱情的自由的斗争中,显示出忘我无私、坚贞不渝的品格;这些喜剧作品充满了对自由的渴望、对生活的热爱,反映了文艺复兴时代人们朝气蓬勃、勇于进取的精神风貌和人文主义者的理想,充分展示着女性追求爱情这一基本主题; 二、莎士比亚喜剧中的女性充满着道德美 莎士比亚喜剧中的女性形象都拥有一种高尚的道德思想,具有较高的人格情操,她们信奉爱情,不能朝三暮四, 更不能交换买卖,恪守承诺,忠于爱情;如在仲夏夜之梦中的赫米娅与爱人拉山德一起跑到森林中去,拉山德提 出要“一块草地可以作为我们两人枕首的地方”,这对于已立誓白头偕老的一对情侣来说,要求并不过分,但赫米娅却庄重地回答道：“好朋友,为着爱情和礼貌的缘故,请睡的远一些；在人间的礼法上,保持这样的距离对于束身自好的未婚男女是最合适的”2;她的这种行为是她格守自己的人格底线,为了自己婚姻更幸福、掌握自主权利,以一种优质的、高尚的人格诠释着女性的道德;旨大欢喜中的西利娅,视友情为生命,她可以放弃一切,金钱、地位、奢侈的物质生活,她对友谊的珍视和对金钱、地位的藐视,这个也说明了她拥有良好的道德情操,优秀的道德美;莎士比亚对其笔下女性抒写以高尚道德体现,从她们身上都能看到一种较高的人格情操和道德 美5; 三、莎士比亚喜剧中的突出强调具有主体地位的女性角色; 如果说莎士比亚的悲剧主要由男人主导,那么他的喜剧的光亮全景则必属于女人无疑;莎士比亚喜剧中的女性 地位超越了她们的男性同胞,并在剧中最终占据了主体地位,这恰好证明了中世纪时期女性的传统角色及在英 国文艺复兴时期伊丽莎白时代女性角色的转换;莎士比亚喜剧犹如一面明镜,真实地再现了当时社会各阶层女 性为争取自由、人权及社会尊重所做出的斗争;传统父权制的社会中的性别系统有利于男性的个人发展,其角色分配是从有利于男人支配女人的动机出发的;人们把女人看作一种“物”的形态对象化,并从“人”的主体意识中异化出去了;所谓旧女性,一生天地狭窄、受制于人,自然驯化出顺从、忍让的气质;女性不仅在社会上受到歧视与压制,而且这种情况还被反映在文学作品中,又反过来规范和压抑了现实中的女性9;在这些作品中很难看到客观而真实的女性形象;在他们笔下女性形象的存在只是为了满足男性的需要,她们丧失了自我的本体性;但莎士比亚是一位成就卓越的伟大戏剧家;他的创作以具有对社会问题的敏锐的洞察力而着称于世,对女性问题 的思考是他伟大艺术成就的—个重要的方面;他通过对女性群体形象的塑造展示了他对“女性”的重新诠释,以及他对女性的恶劣的生存空间的担忧;在他的喜剧创作中他肯定女性对于爱隋自由和婚姻自主的追求,他挖掘 女性对于自身性别地位和性别价值的认识,他歌颂女性的高尚品质与卓越才智;莎士比亚笔下的女性世界深刻 地表现了新人文主义生活原则和理想对于封建的、宗教的伦理道德和价值观念的猛烈冲击7;威尼斯商人中体贴、谨慎的鲍西亚,她的聪明和勇气超越了该剧中所有其他的角色;作为一个新兴的社会力量,女性显示了更积极乐观的性情气质和善良,而不是保守;还有仲夏夜之梦里的赫米娅所走的叛逆道路,已不仅仅是停留在反抗包

奥菲莉娅人物形象分析

奥菲莉娅人物形象分析 奥菲莉娅人物形象分析 莎士比亚笔下的女性，大多“优美绝伦”。她们天生丽质，有着“绝色的仙姿”。奥菲莉娅的美貌在《哈姆莱特》中是由他人描述的。王后为儿子哈姆莱特的疯病伤心时，就把治愈的希望放在奥菲莉娅的美貌上。“奥菲莉娅，但愿你的美貌果然是哈姆莱特疯狂的原因；更愿你的美貌能够帮助他恢复原状，使你们两人都能安享尊荣。” 哈姆莱特也赞叹“那天仙化人的，我的灵魂的偶像，最艳丽的奥菲莉娅”，连“发疯”时也称她为“迷人的东西”。 莎士比亚笔下的女性不仅天生丽质，而且感情纯真，心地善良。但是女性的这种性格却奠定了莎士比亚悲剧中女性角色的悲哀结局。因此，奥菲莉娅美丽而脆弱。她天真地认为哈姆莱特狂怒地咒骂她只是“疯病”发作，因而痛心惋惜。而哈姆莱特全然没有料到他自己发泄狂怒和失望，竟叫这可怜的少女感到那样绝望的悲痛。父亲被恋人所杀，奥菲莉娅最终承受不了而发疯，正如她哥哥说道：“啊，五月的玫瑰！亲爱的女郎，好妹妹，奥菲莉娅！天啊！一个少女的理智，也会像一个老人的生命一样受不起打击吗？人类的天性由于爱情而格外敏感，因为是敏感的，所以会把自己最珍贵的部分舍弃给所爱的事物。” 最终，美貌又天真善良的奥菲莉娅，因爱情而耀眼，因爱情而陨落。 奥菲莉娅是一名中世纪丹麦宫廷中的美丽少女，她身上有着欧洲封建社会带给女性的巨大影响。奥菲莉娅坚守欧洲封建道德，保守而软弱。她以家庭、父兄为中心，不会主动追求本可以得到的幸福。 奥菲莉娅虽然爱慕哈姆莱特，相信他合乎一套理想的标准，但是在父亲波洛涅斯和兄长雷欧提斯卑劣地怀疑和诽谤下，遵从他们的意愿，不与哈姆莱特接近，却又在“适当”的时候出现，成为刺探王子的工具。 奥菲莉娅所受的宗法家庭的教养和管束决定她绝对驯服和无知。她被这样的教训压制着自己的青春、激情和爱：“留心，奥菲莉娅，留心，我的亲爱的妹妹，不要放纵你的爱情，不要让欲望的利箭把你射中。一个自爱的女郎，若是向月亮显露她的美貌就算是极端放荡了”。在父亲对自己理想的哈姆莱特作这样的诽谤——“奥菲莉娅，不要相信他的盟誓它们不过是淫媒，内心的颜色和服装完全不一样，只晓得诱人干一些龌龊的勾当，正像道貌岸然大放阙辞的鸨母，

大胆的女性形象《威尼斯商人》的波西亚与波蒂亚

大胆的女性形象《威尼斯商人》的波西亚与 波蒂亚 《威尼斯商人》是莎士比亚的经典戏剧之一，该剧中的波西亚和波 蒂亚是两个具有大胆女性形象的角色。她们在剧中展现了坚定自信、 智慧机智以及对自己权益的捍卫，给观众留下了深刻的印象。 波西亚是一名富有、聪明且独立的女商人，她为了帮助心爱的丈夫 安东尼奥而变卖珠宝。与传统的女性形象相比，波西亚具有强烈的事 业心和异于常人的勇气。她并不满足于只是一个依附于丈夫的女性， 而是积极主动地参与商业活动，并以自己的能力在事业上获得了成功。 另一方面，波蒂亚是波西亚的朋友，她也是一位勇敢坚定的女性。 在剧中，波西亚在丈夫外出期间，将自己装扮成男性，以便代表丈夫 完成一笔重要的交易。这种敢于冒险、果断决策的行为展示了波蒂亚 不为传统规范所拘束的一面。她以自己的智慧和勇气解决问题，体现 了她对自己权益的捍卫和尊严的追求。 通过威尼斯商人这个戏剧，莎士比亚塑造了一对与众不同的女性形象。她们不受传统束缚，追求自我实现，并通过自己的努力获得了成功。她们的形象展现了当时社会中一些具有独立思考能力的女性，对 于现代观众来说，依然具有启示意义。 与波西亚和波蒂亚这样的角色相比，其他女性角色在剧中显得相对 保守和从众。例如，波西亚的丈夫安东尼奥在面临困境时，显得无所

适从，无法解决问题。相比之下，波西亚和波蒂亚表现出的坚定和果 断使得她们成为引人注目的角色。 此外，莎士比亚通过这对女性形象向观众传达了一些深层次的信息。他通过这样勇敢、坚定的女性形象，呼吁女性积极参与社会活动，追 求自身的独立发展。这种对女性权益的关注和支持，可以说在当时是 相当先进的。 总的来说，莎士比亚的《威尼斯商人》中的波西亚和波蒂亚呈现了 一种勇敢、大胆的女性形象。她们不受传统束缚，追求自我实现，并 通过自己的努力获得了成功。她们的形象给观众留下了深刻的印象， 同时也向我们传递了一些社会关怀和探索的信息。这两个角色体现了 当时一些有智慧、有能力的女性形象，对于现代社会中的女性来说， 依然具有重要的参考价值和启示意义。

莎士比亚喜剧中的女性形象解读

莎士比亚喜剧中的女性形象解读 摘要莎士比亚所创作的四大喜剧（《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大欢喜》、《仲夏夜之梦》）代表着他在喜剧艺术创作方面的最高成就。通过这些作品以及激情饱满的笔触，莎士比亚成功塑造了一系列个性鲜明的女性形象，在这些女性形象中，人文主义的理想美、浑然天成的和谐美以及爱憎分明的力量美得到了很好的体现。但是由于当时社会以及历史的局限性，这些作品中所塑造的女性往往会回归于与传统女性更为相符的形象。本文在对莎士比亚四大戏剧做出简单介绍的基础上，从女性形象的先进性以及局限性两个方面对莎士比亚戏剧中的女性形象做出了解读。 关键词：威廉·莎士比亚喜剧女性形象先进性局限性 中图分类号：i106.3 文献标识码：a 一引言 莎士比亚的四大喜剧分别为《威尼斯商人》、《第十二夜》、《皆大欢喜》、《仲夏夜之梦》，四部作品主要描写的是友谊、婚姻以及爱情，在主题方面虽然略有差异，但是作品的故事情节却都错综复杂、生动丰富。作品中的情节中往往有着很多的奇遇、欺骗、巧合与乔装打扮，对于喜剧爱好者和文学爱好者而言都有着较强的吸引力。莎士比亚所创作的“四部喜剧”都处在作品创作的第一阶段，所以作品中所宣扬的人文主义精神十分明显，并且作品内容以及人物形象都具有着较强的乐观精神与乐观行为，对人类社会中友谊的真挚以及爱情的美好进行了歌颂。

《威尼斯商人》主要讲述了商人安东尼奥为了帮助朋友巴萨尼奥而向犹太高利贷者夏洛克借钱，同时签下了如果安东尼奥不能及时还债将要从安东尼奥身上割下一磅肉的契约。由于安东尼奥出海遇到风暴而不能及时还债，所以夏洛克咄咄逼人要践行契约。最后安东尼奥在鲍西亚的帮助下得救。其中，鲍西亚女扮男装为安东尼奥辩护的情节充满了智慧光辉和语言魅力，是《威尼斯商人》中最为精彩的部分。 《第十二夜》主要讲述了孪生兄妹薇奥拉与瑟巴斯辛出海遇险并漂流到伊利里亚，这里的贵族奥西诺正在向同样身为贵族的奥利维亚求婚但是遭到拒绝。薇奥拉男扮女装成为了奥西诺的侍从，并在奥西诺与奥利维亚之间当做爱情使者的过程中机智地解决了许多复杂的冲突。最后，奥利维亚嫁给了瑟巴斯辛，而当奥西诺发现薇奥拉是女孩之后，才看出了薇奥拉情感的可贵并与她完婚。 《皆大欢喜》主要讲述了罗兰爵士的大儿子阿立夫并没有按照父亲留下的遗嘱对弟弟欧兰德进行照顾，当欧兰德准备带着自己的遗产离开时，阿立夫为了获得遗产而安排了欧兰德与武士兰卡斯进行比武。西利亚和罗瑟琳去观看比武，获胜的欧兰德爱上了罗瑟琳。在一系列的变故后，罗瑟琳在亚敦森林遇到了欧兰德，二人相爱。而失去财产的阿立夫也来到森林，最后阿立夫和欧兰德冰释前嫌，在与西利亚相爱后拿回了自己的财产，于是故事具有了皆大欢喜的结尾。 《仲夏梦之夜》讲述了海丽娜与狄米特律斯、赫米娅与拉山德都

莎士比亚喜剧作品中的女性形象

莎士比亚喜剧作品中的女性形象 文艺复兴时期著名的文学大师莎士比亚，一向以人物形象的刻画著称。在他的喜剧中，我们也可以看到各种各样富有鲜明个性的人物，有勇敢直爽的青年，老成持重的绅士，风趣聪敏的仆人,他们每个人都是一个生动的个体，在剧中都有各自存在的位置和意义。在如此众多的人物形象中,又以女性形象最为突出、最为显眼。有人说莎士比亚喜欢表现女性，也善于描写女性，把这种说法拿到他的喜剧中来看，是一点也不过分的。 一 莎士比亚的喜剧一般都以男女主人公自由恋爱成功，最后有情人终成眷属而结束，借此来正面宣扬人文主义的生活理想，如个性解放、爱情自由，力求摆脱宗教禁欲主义和封建伦理道德的束缚等.在这些喜剧中，他塑造出许多贵族青年妇女形象，描写她们与封建习俗、封建道德、封建传统的冲突，最后争取到爱情和婚姻的幸福结局。这些女性身上存在着不少共同的特点，是莎士比亚心目中优秀女性的典型。 首先,莎士比亚喜剧中的女性全都具有高尚纯洁的心灵，对爱情严肃认真，忠心不二。在文艺复兴时期的其他名著中,作者为了反对禁欲主义而往往走向它的反面，他们笔下的女性常常是纵欲放荡的，比如《十日谈》就是如此.而莎士比亚的道德观念与他们有着很大的不同。他在肯定男女爱情的合理性的同时，又坚决反对淫乱行为，主张维护爱情的真挚纯洁。因而他笔下的女性既向往热烈的爱情，又能洁身自好，重视贞操.《仲夏夜之梦》中的赫米娅与爱人拉山德一起跑到森林中去，拉山德提出要“一块草地可以作为我们两人枕首的地方",这对于已立誓白头偕老的一对情侣来说，要求并不过分,但赫米娅却庄重地回答道：“好朋友,为着爱情和礼貌的缘故，请睡的远一些;在人间的礼法上，保持这样的距离对于束身自好的未婚男女是最合适的”.再如《一报还一报》中依莎贝拉把贞操看的比什么都重要。当安哲鲁用她弟弟的性命作为要挟手段，企图凌辱她时，她无比坚定地说：“宁可让一个兄弟在片刻中死去，不要让他的姐姐因为救他而永远沉沦。” 就连,《温莎的风流娘儿们》两位大娘对待男女之事也不马虎，当女王驾幸温莎时，她身边那么多伯爵、随从争着打她们的主意,可她俩却不为所动。培琪大娘说的好:“我们要告诉世人知道,风流娘儿们不一定轻狂." 其次,莎士比亚笔下的正面青年女性形象都是表里如一、内外一致的。她们无不既具有美好心灵和高尚的操守，又具有美丽动人的容貌。在莎士比亚看来,德与貌是应当统一的。有了美德，美貌也就有所附丽;没有美德,美貌也就不能单独存在了.正如《一报还一报》中公爵这样称赞依莎贝拉：“造物给你美貌，也给你美好的德性；没有德性的美貌，是转瞬即逝的；可是因为在你的美貌之中，有一颗美好的灵魂，所以你的美貌是永存的.”像依莎贝拉这样德、才、貌兼备的女性在莎士比亚的喜剧中比比皆是。《第十二夜》

浅谈莎士比亚笔下的悲剧女性形象

浅谈莎士比亚笔下的悲剧女性形象 威廉·莎士比亚（1564—1616）是文艺复兴时期英国以及欧洲最重要的作家，是人文主义文学的巨人，他对英国戏剧作出了极其巨大的贡献.他的悲剧作品可以说是他在文艺方面,特别是戏剧方面的顶峰力作. 威廉·莎士比亚出生于英格兰中部斯特拉福镇的一个商人家庭。少年时代曾在当地文法学校接受基础教育，学习拉丁文、哲学和历史等，接触过古罗马剧作家的作品。后因家道中落，辍学谋生。莎士比亚幼年时，常有著名剧团来乡间巡回演出，培养了他对戏剧的爱好。1585年前后，他离开家乡去伦敦，先在剧院打杂，后来当上一名演员，进而改编和编写剧本。莎士比亚除了参加演出和编剧，还广泛接触社会，常常随剧团出入宫廷或来到乡间。这些经历扩大了他的视野，为他的创作打下了基础。 莎士比亚的创作生涯长达23年之久，根据他的思想和艺术的发展，其创作道路大致可分为三个阶段。这三个不同的阶段代表了莎士比亚不同时期的创作思想。1601——1607是莎士比亚悲剧创作时期。这一时期，他对社会和人生的态度是矛盾的和悲观失望的，但对现实的认识却大大加深，主要写人文主义理想与丑恶现象的矛盾以及理想的幻灭，其基调是现实的悲愤的和沉郁的。剧中强烈的批判精神，表现了莎士比亚对文艺复兴个性解放带来的社会后果的深刻反思。莎士比亚悲剧有一个通点，就是悲剧人物理想人格的彻底破灭，剧情通常以悲剧人物的死亡而告终。本文将要分析的三位女性形象正是莎士比亚在这个时期创作的。 诞生于1961年《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧作品中的中心力作，也是最丰富的作品。剧中的女主角莪菲利亚是大臣波格涅斯的女儿，一个在封建制度下长大的贵族少女。她是落魄王子哈姆雷特的初恋情人。莪菲利亚是一个朴素美丽、善良温柔的未经世面的贵族姑娘，处世不深，天真、柔弱。她敢爱，但她太弱，因此，总是在还没有发出声响之前就已经失去了说话的权利，也就等于失去了拥有爱的权利。莪菲利亚是极端顺从的女人，她很少有自己的主观意见。当父亲安排她和哈姆雷特见面，试验哈姆雷特是否是因为爱情而发疯时，她表现出完全的顺从，而且相当认真。“殿下，我有几件您送给我的纪念品，我早就想把它们还给您，请您现在收回去吧。”话语是平淡的。平淡的往往又是最深刻的。送回礼物就意味着抛弃这份爱情，就意味着向父权主义妥协。莪菲利亚对哈姆雷特的爱是真挚深沉的，她深爱着哈姆雷特，她崇拜他，她形容哈姆雷特是“朝臣的眼睛，学者的辩舌，军人的利剑，国家所瞩望的一朵娇花，时代的明镜，人伦的典范，举世瞩目的中心。”可是面对心上人的求爱，她却不知所措了，长期接受的封建礼教思想根植于她的行动。她一开始并没有回应哈姆雷特，而在父兄得知这件事后，她毫无异议地接受了父兄的指示，拒绝了哈姆雷特的求爱，回避了自己的内心感受。 在《哈姆莱特》一剧的死亡人物中，莪菲利亚之死显然是落墨颇重的。请重温一下王后的叙述:“在小溪旁，斜生着一株杨柳，它的毵毵的枝叶倒映在明镜一样的水流之中；她一个人到那儿去，用毛茛，荨麻，雉菊和紫罗兰编成了一个个花圈，替她自己作成了奇异的装饰。她爬上一根横垂的树枝，想要把她的花冠挂在上面；就在这时候，树枝拆断了，连人带花一下落下呜咽的溪水里。她的衣服四散展开，使她暂时像人鱼一样漂浮水上；她的嘴里还断断续续唱着古老的谣曲，好像一点不感觉到什么痛苦，又好像她本来就是生长在水中的一般。可是不多一会儿，她的衣服给水浸得重起来了，这可怜的人儿歌还没有唱完，就已经沉下去。”这样载着鲜花在水面飘逝的情景，那是我迄今为止所能想象的最美丽的死亡之一。

莎士比亚戏剧中的女性形象浅析

ANYANG INSTITUTE OF TECHNOLOGY 专科毕业论文 莎士比亚戏剧中的女性形象浅析 Analysis of the Image of Women in Shakespeare’s Plays

目录 第一章莎士比亚戏剧中女性形象的类型 (1) 1.1大胆叛逆的女性形象 (1) 1.2聪明机智的女性形象 (2) 第二章典型形象分析 (3) 2.1《仲夏夜之梦》中的女主角赫米娅 (3) 2.2《威尼斯商人》中的鲍西亚 (3) 2.3《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶 (4) 2.4《奥赛罗》的女主人公苔丝蒙娜 (5) 2.5《麦克白》中麦克白夫人 (5) 第三章与旧女性形象对比 (6) 结论 (7) 致谢 (8) 参考文献 (9)

莎士比亚戏剧中的女性形象浅析 摘要 被认为是古往今来少数最伟大的作家之一的莎士比亚，他的戏剧之所以经久不衰，流传了几个世纪，原因就在于他笔下塑造的一个又一个性格独特、形象丰满的人物形象，特别是女性形象，给我们读者和观众留下了深刻的印象。莎士比亚戏剧中的一系列女性形象，有共同点，也有鲜明的个性特征。并且，她们之间存在着一个渐进发展的轨迹，这一发展轨迹反映了莎士比亚艺术和思想方面的发展成熟历程。读莎士比亚的戏剧, 人们往往被那些美貌如花、热情似火的女性形象所感染。她们是莎士比亚成功的一笔。从各种角度剖析她们都有不朽的魅力, 从女权主义的角度剖析这些女性形象更让人耳目一新。她们不仅美丽动人, 博学睿智, 而且贤淑能干, 是男性心目中的理想伴侣; 然而女权主义者最欣赏的地方是她们似火的热情, 勇敢的行为和在追求爱情和真理时表现出的叛逆。但是作为萌芽性质的女性反叛, 她们采取的方法常常是私奔和女扮男装, 这些都太过于软弱无力, 更重要的是, 这些女性完全不像今天的女权主义者一样意识到自己被男性控制的命运, 所以她们盲目的挣脱一个圈套, 却又落入另一个圈套。这也是她们被人控制、利用、抗争无力, 命运悲惨的深刻根源。 关键词：莎士比亚戏剧人文主义爱情观女性形象Analysis of the Image of Women in Shakespeare’s Plays Abstract Shakespeare's comedy Four represented the highest achievements in the arts comedy. The basic theme is the glorification of love and friendship, as in "The Merchant of Venice", the author adopted the image of Antonio, praised the friendship and goodwill through Basaniao Baoxi Ya and the love story, the real love of pure and simple. "Happy", "Twelfth Night" in the pursuit of those who love the freedom of young people through all kinds of hardships and married. Author mercilessly criticized Menfa feudal concept of authoritarian parents criticized since the Middle Ages, asceticism and obscurantism, and love of freedom and individuality of the liberation of praise, the performance of the humanist ideals in life. In particular, is the heroine's image,which is more brilliant. They are straightforward, enthusiasm,

简述莎士比亚喜剧创作的基本内容与特征

简述莎士比亚喜剧创作的基本内容与特征。 喜剧的基本主题是表现爱情、友谊、公正、善良与现实的冲突；风格是浪漫与抒情，故此被称为“浪漫喜剧”或“抒情喜剧”；其思想倾向主要不在于讽刺，而在于正面表达生活理想和时代精神；在喜剧中，作家塑造了一大批“可爱而又奇特的女性”，她们都是“穿裙子的英雄”。 一莎士比亚喜剧刻画女性予以相似的形象 （一）、莎士比亚喜剧中的女性相信爱情是生活的支柱 莎士比亚的喜剧当中大部分以爱情贯穿剧中为主要内容，爱情至上、爱情是生活的唯一，因此他笔下的人物性格也是受爱情的影响和发展的 （二）、莎士比亚喜剧中的女性充满着道德美 莎士比亚喜剧中的女性形象都拥有一种高尚的道德思想，具有较高的人格情操，她们信奉爱情，不能朝三暮四，更不能交换买卖，恪守承诺，忠于爱情。 （三）、莎士比亚喜剧中的突出强调具有主体地位的女性角色。 莎士比亚喜剧中的女性地位超越了她们的男性同胞，并在剧中最终占据了主体地位，这恰好证明了中世纪时期女性的传统角色及在英国文艺复兴时期伊丽莎白时代女性角色的转换。 二莎士比亚喜剧塑造女性时也突出鲜明的形象 （一）、莎士比亚喜剧中的有些女性拥有着胆识过人、敢作敢为的形象。 这些女性敢于冲破封建的樊篱，有自己的主见，不畏父权和政权的威逼、追求个性自由、个性解放和爱情婚姻自主。 （二）莎士比亚喜剧中的有些女性具有才思敏捷的形象。 莎士比亚的喜剧抒写总免不了跌宕起伏的场景，也总少不了坎坷起伏的画面，其中人物的描写中，女性的才智写照发挥的淋漓尽致。她们面对坎坷不屈服，镇定自若。 (三）、莎士比亚喜剧中有些女性具有新思想的开放的形象。 (四)、莎士比亚喜剧中有些女性具有贤妻良母的形象。 在莎士比亚的笔下，也涌现了不少的贤淑女性，她们以其善良温柔，让男人爱慕敬仰。

《威尼斯商人》中鲍西娅的女性形象

《威尼斯商人》中鲍西娅的女性形象 鲍西娅?贝尔蒙特女主人，《威尼斯商人》的中心人物，是莎士比亚描写的“高智力型人物”之一。是莎士比亚笔下第一位淑女形象，鲍西娅富于机智、想象、聪慧、幽默、机变、敏捷；而又富有同情心，是个完美的文艺复兴新女性。 鲍西娅是一位思考型的新女性。在《威尼斯商人》的第一场戏中，鲍西娅她“厌倦了这广大的世界”，使人联想到 安东尼奥，他是如此忧愁而“令我厌倦”。从这儿，我们可 欣赏到鲍西娅的出色之处――一位爱深思的人，认为精神追求高于一切。与安东尼奥不同的是，她的烦恼根源在于她了解自己的思维、判断能力，这使她认为自己可以为自己选择丈夫，然而她的美德又使她期望自己遵守父亲的遗训――她的丈夫将由他所设计的办法选出。随着剧情的发展，她认识到她父亲遗训的高明之处。 鲍西娅也是机智幽默的新女性。例如：在第一幕第二场，当尼莉莎问鲍西娅，如何看待在贝尔蒙特那些露过面的众多求婚者。尽管鲍西娅承认“取笑别人是罪过，”但她还是借 机将他们一个个讥讽一番。第一个是那不勒斯亲王，这人开口闭口都是他的马以及自己钉马掌的雕虫小技。鲍西娅笑道：也许“那令堂太太也许曾和铁匠有过勾搭。”下一位是巴拉 廷伯爵，他的特点是永远皱着眉。既然他年轻时都从无笑容，

那么“当他年老时”，一定会是“爱哭鼻子的哲学家”。鲍西娅宣称，宁可嫁给“口咬骨头的骷髅”。也不嫁给“两人中间任何一个”。以及在第二幕第七场，她也借gentle指gentile，鲍西娅十分鲜明地表示她自己一点儿也不喜欢黑“肤色”的丈夫，她说，愿他那样肤色的人都在选我时得到这样的结果。Complexion一词既可指“肤色”也指“气质”，而那摩洛哥王子却肤色不美、气质不佳。 鲍西娅更是一位德智勇全面的新女性。在审判一场中，我们才得见她的才智、思维能力和仁爱之心的全面展开，她机智勇敢地救了她丈夫的好友。不过鲍西娅不仅对救安东尼奥有兴趣，只要可能，她还想去拯救夏洛克，以免他走向极端；为此，她一开始就极富说服力地试图唤起他的道德感，继而又寄望于他的贪心有所改变。她力劝夏洛克接受的那笔代替安东尼奥肉的钱是她自己的钱，送给巴萨尼奥支救安东尼奥的。对鲍西娅而言，金钱与一个人的灵魂是不可同日而语的；当她最终不得不求助法律条文来救安东尼奥时，她仍然主张宽恕。正是由于鲍西娅关于道德的劝说，才救了夏洛克一命。在审讯这一场中，我们看到她成熟的一面，她富有智慧、口才、从容、洞察道德问题，在此我们也看到一个颇为入世的聪慧过人的鲍西娅。 鲍西娅还是一位温柔美丽的新女性。鲍西娅一方面是充满尊严、辩才无伦的，同时，在另一方面，她毕竟是个温柔

莎士比亚戏剧中的人物形象分析

莎士比亚戏剧中的人物形象分析 莎士比亚是英国文学的杰出代表，他的戏剧作品受到广大读者和观众的喜爱，因为他不仅善于构思情节，还精湛地塑造了各种各样的人物形象，他的人物形象深入人心，留给人们深刻的印象。在本文中，将对莎士比亚戏剧中的人物形象进行分析，探究他是如何塑造人物，并从中感受到他对人性的深刻洞察。 一、哈姆雷特 《哈姆雷特》是莎士比亚最为著名的悲剧之一，其中，主人公哈姆雷特是一个极具复杂性的人物形象。他是一个才华横溢但内心深处充满痛苦的王子。他的父亲被自己的叔叔所杀，而父亲的鬼魂向他揭示了真相，哈姆雷特开始意识到自己的使命，即为父亲复仇。在这个过程中，哈姆雷特渐渐变得情绪失控、疯狂起来，他开始迷失自我，渐渐沉陷到疯狂的深渊中。 哈姆雷特所展示的复杂性和矛盾性正是莎士比亚在其他许多人物中所塑造的特点。他能够深入人物内心，描绘出人性中的各种矛盾情况，例如，爱和恨，理智和情感，勇气和怯弱等。这些矛盾使得哈姆雷特成为了一个具有现代感的形象，深直观地揭示了人性的复杂性和人物的多面性。 二、朱丽叶 《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚最为著名的爱情悲剧之一，而主人公朱丽叶，则是这个故事中一个令人难以忘怀的人物形象。 朱丽叶是一个具有女性魅力和智慧的人物，她渴望自由、独立，同时也像其他女性一样，希望得到尊重和爱情。当她爱上罗密欧时，她的生活开始发生巨变，她愿意为了爱情付出一切，包括被父亲赶出家门和面对残忍的命运。在她的形象中，莎士比亚描绘了一个勇敢、坚定并具有高贵修养的女性，她的形象鼓舞了世人勇敢追求真爱并为之奋斗。

三、马克白思 《马克白思》是莎士比亚最为著名的悲剧之一，而主人公马克白思，则是一个 极具戏剧性和矛盾性的人物形象。马克白思是一个原本英俊、勇敢、贤明的将军，但他的渐渐沉迷于权力和财富的欲望，导致他变得残忍和冷酷，最终成为悲剧的主角。 在马克白思的形象中，莎士比亚描绘了人性中贪婪和权力欲望的黑暗面。马克 白思的演变告诉我们，即使是最高尚的人物，也可能被人性的阴暗面所吞噬，因此，我们应该时刻警惕自己，不断地反思自己的价值观和行为道德，遵守正义和责任，不让自己沦为阴暗面的俘虏。 四、小结 在莎士比亚的戏剧作品中，他深入探讨了人类存在的本质和各种矛盾情况，例如，爱和恨、理智和情感、贪婪和道德等，同时，他通过“王子”、“公主”、“将军”、“工匠”等不同的人物形象，揭示了不同等级的人性，为人类存在的多样性提供了丰 富的资料。在这些人物之中，我们能看到人性的本质和各种矛盾，更能够从中汲取经验，提高自我认识和深入洞察人性之美。

莎士比亚悲剧中的女性形象

莎士比亚悲剧中的女性形象 作为英国著名的文学巨匠，莎士比亚在其众多的剧作中，经常探讨与呈现女性形象。在莎士比亚的众多悲剧作品中，多数都有强烈的女性角色，如《哈姆莱特》中的奥菲莉亚、《奥赛罗》中的女主角德西蒙娜、《李尔王》中的里根和金哥莉尔等。这些女性形象往往极具深度与内涵，展现了莎士比亚对于女性形象的独特的见解和思考。以下就是一篇关于莎士比亚悲剧中的女性形象的论述。 首先，莎士比亚的女性形象极为丰富多彩。无论是在爱情、家庭、政治与社会等领域中，女性都能够展示出自己独特的魅力与力量。例如《哈姆莱特》中的奥菲莉亚，虽然被男性所利用，但她依然保持着自己的独立意识，最终在父亲和哥哥的死亡后，忍受不住精神上的折磨而自杀；《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶，虽身处在家族内部的矛盾和压力之中，但她依然勇敢地去追求自己的爱情，最终选择和罗密欧一起赴死。这些女性形象不但展现出了自己的内在特质和价值，更是对于当时英国社会中种种不公的控诉和批判。 其次，莎士比亚的女性形象往往具有强烈的独立性和正义感。在《奥赛罗》中，女主角德西蒙娜曾经面对着一众男性的诽谤和指责，但她依然坚定不移地站在自己正义的立场上，最终宁死不屈。同样，在《李尔王》中，里根和金哥莉尔这两位女性角色也展现了自己的勇敢和正义感。尽管她们的行为和身份受到了男性社会的压制和排挤，但她们依然勇敢地站出来，强烈地批判了那些虚伪和恶毒的男性。

最后，莎士比亚的女性形象也展现了情感世界中的复杂性和深邃性。在《哈姆莱特》中，女主角奥菲莉亚在父亲的死亡和男友的变心之下，最终崩溃成为了疯子，这种精神上的崩溃由来已久，与她的人生经历和心灵世界有着密切的关系。而在《麦克白》中，虽然莎士比亚没有突出地塑造女性角色，但莎士比亚却更加注重人性的复杂，化用了三位女巫的形象来探讨人类的贪婪、暴力和罪恶。 总的来说，莎士比亚的女性形象极具现实意义和人性深度。她们既展现了女性力量和价值，又刻画了女性在社会和人生中所面临的压力和困境，充满了莎士比亚对于人性的洞见和思考。莎士比亚的剧作中，女性角色的数量远远超过其他剧作，这也代表了莎士比亚对于女性的特殊关注和尊重。女性角色在莎士比亚的剧作中，不仅仅是一个“花瓶”式的存在，她们有着深刻的人性和情感表现，展现出了女性不同的个性特点和刻画。因此，探讨莎士比亚悲剧中女性形象的论述，具有重要的思想价值和现实意义。 首先，女性形象的丰富与独立。莎士比亚的女性形象不仅来自于戏剧情节的需要，更是莎士比亚对于现实中女性多样性的认识和思考。从《哈姆雷特》中的奥菲莉亚到《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶，在性格特点上有所不同。奥菲莉亚羞涩、柔顺、贤淑、善良，受到父亲的控制，尽管爱情不顺途，她仍然坚持 按照道德规范行事。而朱丽叶则是感性、热情和冲动，她追求自己的爱情，并且为了爱情付出生命。可以看出，莎士比亚对于不同类型的女性都给予了刻画和关注，从而丰富了剧

莎士比亚笔下的女性观

莎士比亚的女性观 作为文艺复兴时期最伟大的戏剧家，无疑，莎士比亚创作出了一系列鲜活的形象，在他的笔下，不论是国王，贵族抑或是平民，乞丐，都有着自己独特的性格特征和思想，尤其是女性，这类有着特殊意义和地位的人群，不同于男性，在当时的社会条件下，女性作为一类特殊的人群，发挥着自己特有的魅力。因而，在莎翁笔下，不同的女性也有着鲜明的不同之处，在莎翁不同的思想之下，又有着不同的女性形象。可以说，没有女性形象这样鲜明的衬托，不会有这么成功的莎翁戏剧。而这些却又无不生动形象，深入人心，展现给我们的是一幅幅不同的女性抗争，或是妥协，或是矛盾的心理特征。 看了一些莎翁的著作，也读了关于一些莎翁的书，因此就想说一下自己对莎士比亚笔下的女性的一些理解和看法。 莎士比亚生活的年代，是一个比较的特殊的年代。既有繁荣，也有衰落和矛盾。因此根据不同时期的背景，我将莎翁创作分成大致三个阶段，以此分别剖析不同时期女性不同的性格特征。 一1590—1600 莎士比亚创作的早期，又称为历史剧、喜剧时期 这一时期莎士比亚人文主义思想和艺术风格渐渐形成。当时的英国正处于伊丽莎白女王统治的鼎盛时期，王权稳固统一，经济繁荣。莎士比亚对在现实社会中实现人文主义理想充满信心，作品洋溢着乐观明朗的色彩。这一时期的代表作有历史剧和喜剧。以《威尼斯商人》（1597）中的鲍西亚为例，具体分析女性形象。 生活在人文时代的鲍西亚美丽，善良，机智，富有才华和胆识，如果说《威尼斯商人》第四幕法庭争斗是全局的高潮，那么，鲍西亚的形象也在这一高潮中得到了完美的塑造。在莫测的险恶人生中，竟勾绘出出这样一个美轮美奂的女性形象，其实，围绕：一磅肉案，无所谓正义战胜邪恶，只在于智的较量。法庭斗争的胜利，充分展示了鲍西亚超人的才华，在她进入法庭前，夏洛克气焰遮天，藐视一切，大家都一筹莫展，鲍西亚奉命于危难之时，略施小计，就击败了老谋深算的夏洛克，古希腊杰出悲剧大师索福克罗斯说得好：妇女一同男人平等就比男人强。其实鲍西亚法庭取胜仅仅借了一下男人的外包装，还远没有达到与男人平等的地步。 在莎士比亚那支奇诡多变的笔下，若用智的光环去观照，鲍西亚形象鲜明，沉稳，典型，她翻手为云，巧与周旋，才和德的场合，外显美和内在美的统一，注定他要进入世界文学画廊而不朽了。 然后，在她不朽的背后，我仿佛又看到了女性人生的沉重，鲍西亚，作为优秀的社会人（姑且把女性两个隐去），而要靠女扮男装，这又是多么可悲。 原来，人文主义时代所谓的以人为本，平等，博爱，也只是体现资产阶级圈子中以男人为中心的期望和要求，解放了的仅仅是男性，女性则与解放无缘。 由此可以想到，又性别差异引起的性别歧视，即使在开放的时代也是一个不容忽视的社会问题，女性长期以来作为男性的附庸，是没有多少选择权可以走出其主观人格的低谷的，由此，我很怀疑达。芬奇的（蒙娜丽莎）中的人物微笑时发自内心的。之多，她可以作为上流社会的某太太。也无法摆脱男人的需要，拥有自己独立的人格，从男权世界看，她也只是另样的摆设，既然如此，其微笑又何以发自肺腑，倒是当时波提切利来的实在，他的《维纳斯的诞生》中的维纳斯，尽管站在贝壳中从海浪上升起。左边的春风之神把春风吹给她，右边的春之神把春风吹给她，可是他的表情不是表现的对未来的乐观与自信，相反，却露出让人无法猜透的惆怅和迷惑，其内心恐怕在祈求一个愿望——女性的解放吧。

玛丽女王的角色：《哈姆雷特》中的女性形象

玛丽女王的角色：《哈姆雷特》中的女性形 象 在莎士比亚的经典悲剧《哈姆雷特》中，玛丽女王作为丹麦国王的玛丽女王娘后，她的形象是一个富有复杂性和矛盾性的角色。玛丽女王是一个具有权力和魅力的女性，她的存在对于剧情的发展起着重要的作用。通过分析她的言行举止以及与其他角色的关系，我们可以更好地理解她在戏剧中的角色定位，并理解她与其他女性形象的比较和对比。 首先，玛丽女王在剧中的地位和权力非常重要。作为丹麦国王的娘后，她拥有一定的权威和影响力。尽管她的丈夫已故，但她仍然是国家的象征和代表，她的决策和行为对于政治局势有着重要的影响。玛丽女王展现出了她作为统治者的能力，她在政治上的聪明才智和决断力使她在王室中占据着重要的地位。 然而，玛丽女王也有着自己的矛盾和内心挣扎。她的婚姻被丈夫的死所打破，这使她陷入了痛苦和悲伤之中。与此同时，她又迅速地接纳了克劳迪斯作为新国王，这被一些角色视为背叛和出卖。在这个过程中，我们可以看到玛丽女王内心的纠结和混乱。她的决定既是基于个人的幸福与满足，也是出于对国家和政权的考虑。这种矛盾性使得她的形象更加丰富和有趣。 与其他女性形象相比，玛丽女王在戏剧中的地位和角色更加显著。她与奥菲利亚和杰尔特鲁德这两位主要女性角色相比较时，更加受到关注。奥菲利亚是一个无辜和受压迫的女性，她在戏剧中经历了巨大

的痛苦和悲伤。而杰尔特鲁德则是一个被动的角色，她在丈夫和儿子 之间左右为难。相比之下，玛丽女王的形象更加复杂和多面，她既有 权力和地位，又有内心的挣扎和矛盾。 总之，玛丽女王在《哈姆雷特》中的角色扮演了一个具有权力和魅 力的女性形象。她的地位和权威使她成为戏剧中不可或缺的角色，并 对剧情的发展和其他角色的行动起着重要的作用。玛丽女王内心的矛 盾和挣扎使她的形象更加丰富和有趣。与其他女性形象相比，她的地 位和角色更加显著，引起了更多的关注。通过对玛丽女王的分析，我 们可以更好地理解和欣赏莎士比亚在这部经典悲剧中刻画的女性形象。

简评莎士比亚戏剧中的那些女性

简评莎士比亚戏剧中的那些女性 简评莎士比亚戏剧中的那些女性 简评莎士比亚悲剧中的那些“脆弱”的女性 文章摘要： 在英国文学史上,莎士比亚是一位“前无古人,后无来者”的伟大作家,被誉为文艺复兴时期的巨人和世界戏剧史上的泰斗。他在其一生创作的37部戏剧中,成功地塑造了128位女性形象,她们的性格复杂，其中有“光明的天使”、“美丽的太阳”，也有试图解除“女性的柔弱”的女强人，有惩恶扬善、以爱化恨、化丑为美、化祸为福的爱的使者,也有被情欲、权欲模糊了眼睛而乱伦、而发疯的人性扭曲、人格分裂者。本文通过描写她们与情人、亲人之间的爱，剖析她们生动、鲜明的形象，看其本质的“脆弱”。 关键字：莎士比亚女性爱女性形象弱者脆弱 大文豪萧伯纳对莎士比亚赞不绝口，把莎士比亚冠为“戏剧之王”，说莎士比亚戏剧对他来说“就象母亲的乳汁一样”；当代最伟大的思想家马克思更把莎士比亚的剧作喻为世界艺术的巅峰。 在莎士比亚精心雕绘的巨型戏剧人物画廊里,观赏者一无例外地要在一大批放射出绚丽夺目光彩的女性浮雕前流连忘返。莎士比亚在以人文主义者的巨大热情,摒弃中世纪传统偏见的同时,以现实主义者的犀利目光,洞幽探微,深入女性隐秘的内心世界,并以一代宗师炉火纯青的艺术功力,描绘出一个个形象各异、栩栩如生的女性形象。尽管这些形象并不都是完美无瑕、光明洁净,但都或强或弱地闪射出作者理想的光辉,向我们展示了一个爱的世界。 在这爱的世界中有男女之间的爱，如罗密欧与朱丽叶之间勇敢的爱，奥赛罗与苔丝德蒙娜之间心灵的爱，安东尼与克莉奥佩特拉之间情欲的爱，麦克白夫人对丈夫疯狂的爱等；也有父女之间的爱，如李尔王与小女儿考狄莉亚的亲情之爱；还有母子之间的爱，如乔特鲁德王后对儿子哈姆莱特宠溺的爱。这些女性对于她们的爱是坚定的、执着的、勇敢的，有的甚至是残忍的。然而，纵观这些女性的结局，从