电脑录歌高级教程
一、录歌前的准备
（一）硬件
如果你想制作属于自己的音乐专辑，你所需要的设备是：
1、电脑
建议蕊片P3以上，操作系统Windows2000以上，而且要有足够的内存和硬盘空间。
2、声卡
很多朋友用的是主板集成的声卡，录制出来的效果不会很好。建议购置一块好的声卡，比如创新Sblive 5.1，价格在350左右，录音时可以给予麦克风混响，让演唱者更容易投入地演绎。如果银子宽裕，就买更专业一些的声卡吧。
3、话筒
这是非常重要的设备。话筒的拾音能力是录制好的人声的关键，建议用效果好一些的卡啦ok话筒。专业的电容话筒拾音效果最好，但对环境要求高，不适合一般家庭使用。
由于声卡接口小于话筒的插口，所以需要购置一个转接头（如图1）。
如果有条件，建议把话筒插在带有话筒放大器的音响设备上，如卡拉ok机，卡拉混响器，带话筒插孔的影碟机、录像机等。但要求带有话筒放大器的设备信噪比要高，一般进口的要比国产的好。如果有条件通过调音台再进入声卡就更完美了。然后在这些设备后面的输出端子上接上一根二并一的莲花线（因为这些音响设备的输出都是分左右两声道的，所以有背后输出有两个接头），分别将线的两头连接设备输出口和声卡的“Line in”口。
4、耳机
录歌时一般不要开着音响听伴奏，这样会把伴奏也录进去，就不好进行后期处理了。同时，戴上耳机可以听清楚自己的声音，有益于把握演唱。
（二）软件
1、录音软件：Cool Edit
这是一款人气很旺的多轨录音软件，也算是专业的操作平台，用它录音合成对于业余爱好者是绰绰有余了。
注意：如果你的Cool Edit 是从网上下载的，请一定按安装说明操作，否则有可能无法正常使用。安装顺序一般是：主程序——附加程序——升级程序——汉化补丁。
2、效果插件
效果插件用于声音的后期处理，可以修正和美化录制效果。常用的主要有：waves4.0、Ultrafunk fx、BBE Sonic Maximizer均衡器、“Antares”的“tube”电子管模拟器。
按照说明安装这些插件。不一定要安装在COOL Edit的插件目录，安装在硬盘的任意文件夹里即可，可以按下面的方法让Cool Edit 自动寻找到安装的插件。
打开Cool Edit，单击“单轨模式”（如图2）。
进入单轨模式后选择“效果”菜单，执行“刷新效果列表”（如图3）。
操作这一步时如果死机，建议用“结束任务”关闭Cool，再重新启动Cool Edit，就应该没问题了。如果还死机，重启系统再来一次。
3、伴奏制作软件
如果您找不到现成的伴奏，可以用带原声的音源自己制作一个。常用的消音软件是Adobe Audition。下文我们将讲到制作伴奏带的具体方法。
4、系统调试
（1）为发挥出最好的录音效果，录音前要设置好所有的硬件和软件。
·打开“控制面板”--“声音和多媒体”，单击“音频”标签（如图4）；
·在“声音播放”的首选设备的下拉菜单下选择你安装的声卡型号（如图5）；
·单击“高级”，选择性能（如图6）；
把硬件加速和采样质量都设为最好，这样录音的效果才有充分的保证。同样的方式设置“录音”的首选设备。
（2）设置录音源
·双击任务栏右下角喇叭图标，出现声音控制面板。单击“选项”菜单--“属性”（如图7）；
·选择“录音”，在下方的框中选择录音源。
如果你的音源是接在声卡的“line in”上，则请选择“line in”或“线性输入”（如图8）；
如果接在“MIC”上则选择“MIC”，一一对应就行了！确定后再次确定录音源即可（如图9）。
（3）设置录音音量电平
双击任务栏右下角图标，出现声音控制面板。如果你的录音源是设置的“line in”，直接在“line in”下上下拖拉即可设置录音电平大小,一边在话筒前哼着声音，一边打开录音软件观看录音波形，不能过大和过小。话筒放大器的设备上的话筒音量调节也可以设置录音电平，一般不要设置过小，设置到总音量的60％最好。同时把带有话筒放大器设备上的话筒混响和均衡统统都关闭，因为人声要在软件中进行后期处理，这样比一般设备的混响效果要好得多。
（4）声卡设置
如果安装了声卡，并且是带有混响支持的声卡，请设置话筒混响。注意：只设置话筒播放混响，而录音不要设置混响（具体请参考声卡说明书），这样就只会在你演唱的时候听到混响，让演唱者更有激情。录出来的是纯声音，没有任何混响才正确。
（5）软件设置
打开Cool Edit，在多轨模式下按“选项”菜单，--“设备驱动”，分别在“音频输出”和“音频输入”的标签下设置首选项为新安装的声卡（如图10）。
把顺序设置成“1st”，如果不是“1st”，请单击“转换”--选择“上置”或“下置”完成设置。（三）伴奏
1、下载伴奏
网上有不少现成的伴奏带，可以直接下载下来使用。给大家推荐几个网站：
·https://www.sodocs.net/doc/8218123811.html,/163888全球歌友俱乐部；
·https://www.sodocs.net/doc/8218123811.html,/秀网音乐工作室，新伴奏多；
·https://www.sodocs.net/doc/8218123811.html,/lwalker工作室，伴奏效果好，比较经典的歌都有；
·https://www.sodocs.net/doc/8218123811.html,/index.asp唱吧音乐联盟。
2、自制伴奏
如果在上面网站找不到你想要的伴奏，用搜索引擎也搜不到，那就自己动手做一个吧！这里会用到我们前面提到的消音软件Adobe Audition。
在Adobe Audition 多轨窗中选中第一轨点右键，在弹出菜单中选“插入”—-“音频”，在对话框中选择你要加工的MP3或WAV文件，确定以后它就会在第一轨出现。
然后双击第一轨音频，进入“音频编辑模式”，选择菜单“效果”项中的“振幅”里“通道混合器”项,在弹出的对话框中选择原厂预设参数中的“声音消除”一项。
听一下效果，这时你会觉得人声几乎没了，但听一会儿你会发觉似乎缺少了什么。没错，一些乐器的声音也被消掉了。那么只有从原曲中抽取这部分内容了。
将刚才的文件重新插入第二轨，双击进入“音频编辑模式”，选择菜单“效果”项中的“滤波器”项里的“图示均衡器”，为了更精确的调节频段，请将视窗切换为30段均衡视窗。
然后调整增益范围，正负45dB，中间的10个增益控制基本上就是人声的频率范围。我们将人声覆盖的频段衰减至最小，边调节，边监听，直到人声几乎没有就可以了，处理好后回到多轨编辑视窗，把两轨混缩成一轨。
最后，保存混缩的音频。
播放听一下，是不是还过得去？但是用这种方法，不可能完全的消除人声，若是完全的消除人声，付出的也是音乐失真的代价。不过在演唱时，你的声音完全可以盖住没消干净的原声了！
二、录音
（一）先来看看Cool Edit的界面（如图11）:
（二）噪音采样
在第三轨处点亮R钮（如图12），点击录音键，不要出声，先录下一段空白的噪音文件，不需要很长，录制完后双击进入单轨模式，选择效果－噪音消除－降噪器，选择噪音采样，点击“关闭”（如图13）。回到多轨模式下删除此轨。
（三）开始录音
·右键单击第一轨，插入一个伴奏文件（也可以直接将伴奏文件图标拖入如图14、15）。
·单击录音准备按钮（要把人声录在哪一轨，就在那一轨按下录音准备钮，如图16）。
·在控制区按下正式录音钮开始录音（如图17）。这样，就可以一边听伴奏一边演唱了。
（四）结束、保存
唱完以后，点停止钮结束录音。这时录下来的是两个音轨，一轨伴奏、一轨人声。第一步要做的是存盘。按下文件菜单中的“保存工程”，第一个对话框是要你输入整个工程的文件名（*.ses文件），确定后是储存你刚刚录好的那一段人声（如果是wav文件，大约会有40M），这里只是单独储存这个你录好的音频文件。
储存完后，存盘的文件夹中有一个*.pk的文件，这是一个信息文件，包括你在录音时的每轨音量、所用的效果器等等设置的信息。
注意：伴奏音轨中的伴奏文件是链接储存的，也就是说你如果以后改变了伴奏文件的文件名和位置，再打开你的ses工程文件的话，就会提示你找不到伴奏文件，需要你手动寻找。
三、后期处理
录完原声以后，需要进行后期处理，对效果进行加工和美化。
（一）演唱修补
数字编辑录音最大的好处，是不会再为整首歌曲中一个小小的细节不到位而感到遗憾了，因为我们可以随意的修改不合格的地方。具体修补方法如下：
如第二轨人声的A段范围不满意，则在第三轨按下录音准备按钮（注意：前面保存的噪音样本会被覆盖），在空白点的前一段距离上单击鼠标定下起录位置B，按下正式录音钮开始录音（如图18）。
满意后用鼠标选住要插入的部分，按下鼠标右键，选择“编辑波形”，进入这一轨的单轨编辑内（如图19）。
在单轨模式里，千万不要改变选择范围，小心的在选择范围上右击鼠标，选择“复制”（如图20）。
再按左上角的“多轨模式”切换到多轨界面。不要改变选择的范围，同样在需要修补的那一轨上按右键，选择“编辑波形” ，进入这一轨的单轨编辑内（如图21）。
再次进入单轨模式，在选择范围上右击鼠标，选择“粘贴”即可覆盖以前没录好的部分。当然你也可以选择“混合粘贴”，这样将会把两次的录音重叠在一起，如果有机会录合唱，人多的话这倒是一个偷懒的方法。
再次提醒：插入的范围一定要有一段空白区。
（二）降噪
右键点击你录制声音所在的轨道，点击波形编辑进入单轨模式（如图22）。
点击效果中的降噪器，我们在上面已经进行过了环境的噪音采样，此时只需点击“确定”，降噪器就会自动消除你录制声音中的环境噪音，你也可以打开“预览”自己拖动直线来进行调整直到满意为止（如图23）。过多的降噪会对声音有一定的损失。
（三）单声道转换立体声
单声道是没有声相和方位感的，左右两个音箱发出的声音完全一摸一样，所以听者会感觉单调、没有空间感，VCD的伴奏都是这种模式，而DVD的伴奏就能实现立体声伴奏。
·如果你是用单声道伴奏，保存的时候先不要保存单声道mp3格式，请保存128kb，44100hz的立体声mp3格式。
·如果已经是单声道格式的伴奏文件，则导入Cool Edit后，进入单轨模式，按F11，转换成16位立体声格式。
·进入单轨模式，选择DirectX效果器下面的Ultrafunk Fx里的Phase R3声相效果器。
·在预置里的sontius fx的子菜单下选择mono to stereo（如图25）。
·在耳机里仔细听，第一个拉杆是声相状态，一般设置在90度左右，但个人认为，有时候要设置在－90度左右，具体要根据自己喜好。第二个拉杆是声场宽度，默认是100，但个人认为130左右。第三个拉杆是输出电平，就理解成处理后的音量大小吧！
设置好后，单击“预览”，单击左上角的“直通”来切换没经过处理和处理后的效果。满意后按确定。
（四）控制人声音量起伏
录制完的人声音量不和谐，比如有些歌曲前半部分伴奏音量小，后半高潮部分配乐增多，这就需要精心调整整个人声的音量曲线。
在多轨模式下按下快捷工具栏的“编辑包络”（如图24）
就可以在音轨上拖拉线条处理了，这是个细致活！同时可以按下工具栏上面的左右声相、干湿比例等控制，控制相应的功能。
（五）调整音准
录歌往往出现歌手音不准的现象，这时，就要用到调整音高的工具了。
·进入单轨模式，选中走音那一句，（切记，如果是一句话里面只有一个字音不准，你要选择整句话，而不能单独选择走音的那一个字，我们所用的曲线局部调整音高，而不是整体调整音高）而且为了更自然，要选择入声和声尾的空白之间的波形。
·选择“效果”菜单下的“变速/变调”--“变调器”。
·右击最左右的两个白点，确定“改变”值为“0”，这样保证你所选择波形最两头音高不会改变，（除非你特地要改变开始音），把整个蓝色线条区域理解成你选择的波形长度，在估计那个走音的位置上单击蓝色线条，加上一个控制点，上下拖动就能改变音高或音低。（为了只让局部变化，请在控制点两端各添加控制点确保一些地方不改变）。其具体位置要通过预览监听才能完成（如图26）。
（六）修整换气声
由于歌手的紧张或话筒的摆放等其它因素，会造成急促或不自然、或较大的换气声，完全静音更不自然，这就需要修整换气声。
·进入单轨模式，选中不自然的呼吸声前端部分（如图29）。
·选择“效果”菜单下的“波形振幅”--“音量包络”。
·将最左边的白点拉到最下面，最右边的白点拉到100％（不改变后面的音量），取保点选了“平滑曲线”选项，中间加一个点，也拉到最底下，调整横向位置，如有需要，可以再加点（如图30）
·以上的设置是让声音由弱渐强的进入，处理呼吸声很自然，同样，如果想减弱收尾，不用我说了吧！可以把渐强和渐弱的设置分别储存下来（单击“增加”按钮），以便以后调用。
（七）延长声音
·单轨模式下选中一段叫平整的拖音，选择“效果”菜单下的“变速/变调”--“变速器”，选择“变速”。
·先把拉杆拉道100的位置，用纸记下“长度”下面的数值，把拉杆拉到指数在100以下开始延长，再次记下减速后“长度”下面的数值。反复预览后，确定，退出（如图31）。
·由于这里延长了，后面的节奏就不准了，所以要删减后面的空白部分，选择差值时间，删除即可。（如是演唱的最后一句要延长，就没这么麻烦了！）
注意：过分延长会失真，但延长一些拖音没问题。
要注意的是，以上方法在整个选中的波形上会发生很小的速度变化，其变化会在“变调器”的下方显示出来（如图27）。
（八）调整伴奏音调
男声想翻唱女声的歌或者女声要翻唱男声的歌，不改变伴奏的调是很不好唱的，不是高了就是低了，原因是男声比女声的音高要低一个8度音，所以唱异性的歌一般要在原伴奏上上升或降低4-5个调。
把伴奏拖进第一轨，在多轨模式下，打开资源管理器的“效果”标签下的“变速/变调”展开，选择“变速器”，则会出现对话框（如图32）。
在右边的“转置“的下拉菜单下选择你需要的调，一切ok！一般来说，过多的降调和升调会对原音有些损失，我的经验是，降调比升调的失真更大。
按照以上的方法改变伴奏的音调，并且速度不会变。原文件也不会变，是一种很好的方法。不信你双击进入单轨模式听听，单轨中是不会变调的。
（九）压限
压限的目的，就是把你录制的声音从整体上调节的均衡一些，不至忽大忽小，忽高忽低。这个功能由Waves 4.0来实现。选择“C4”，出现调整窗口。下面用实例来讲解如图33的设置：
一般来讲，人声的高频不要“噪”，低频不要“浑”，由于发声的方法高音很容易“噪”（就是齿音很明显），所以在3.5K—13K的高频区并没有提升多少，同时也往下压了很多（紫色区域）。相反，低频区和中频区压得少些，提得也多些，这是相对声线低频欠缺而调整的。另外，拥有电容话筒（专业录音电容话筒与电脑所配的小话筒都属电容话筒）的朋友要注意，由于电容话筒的中高频拾音率或灵敏度都会高于动圈话筒（卡拉ok话筒），所以高频很容易“噪”，要特别注意调整高频段。相反，动圈话筒的朋友的高频段可以提升多些。具体的要仔细听，切记过“噪”。
因此，为了让后面的人声不偏离伴奏节奏，要记住变化的差值，以便在后面最近的空白区做删除或添加这个差值时间。删除差值时间的方法：在最近的空白区随意选取一段空白波形，在右下角的“长度”上输入差值（如图28）。
删除即可。添加差值时间的方法：在要添加的空白地方单击，在左边的资源管理器的“效果”标签中选择--“生成”--“静音”，输入差值即可。
（十）“Rvox”效果器
这个效果器用来剪掉一些音波之间空隙处的杂音。（如图34）
但要注意的是，如果设置得过高，会把一些换气声也剪掉。一般设置在-40。
（十一）“Compressor R3”压缩
这步处理是后期处理中重要的步骤之一，因为录制人声音轨时总是感觉不到位，听起来有点太硬，又显得太软，始终得不到足够的冲击力。我们可以利用该效果器控制该轨道的动态，衰减最大波峰与平均电平间的那一部分。这样做的目的是控制人声音轨，得到丰满而有冲击力的音色。同时，最大波峰值降低后，整体音量又有了提升的余地。这就是为什么该用压缩器。
通俗点说就是：把过高的部分降下来，过低的部分升上去，使人声更均匀，增强人声的力度和表现力。（如图35）
（十二）“Reverb R3”混响
对于录制好的人声，我们常常会觉得听起来干巴巴的，不象磁带或者CD里的音乐那么“湿润”。原因是我们录音的环境不好，采声效果很差。必须在后期通过软件的混响效果器对原始音频进行调节，以得到一些补偿。对于人声的录制，适当混响效果的添加更是必要的。如图36:
混响调节是个很细致的工作，与伴奏的吻合程度也与其有关。样例的人声混响数据就是如图。其中最重要的是调整红色所圈的部分，“A”部分可以调整房间空旷程度。一般来讲，快歌的混响可以少小些，具体还要根据歌曲风格和伴奏特性来调整。
以下介绍几个重要的参数设置。
·低音切点和高音切点可以设置你要处理混响的频段范围。如图，设置的频段是119Hz －6kHz。那么就是说我们在这个频段处理混响。频段的设置因人而异。
·早期反射（PREDELAY）：预延迟的时间，以毫秒计算。
·空间广度（room size）：设置空间大小，混响房间的尺寸大小，一般房间较大混响较长，小房间声音则比较清晰、干涩。
·残响时间（decay time）：衰减时间，设置大一点的话可以是混响时间更长，混响声衰退减慢，但如果值过大会使声音模糊不清。
·原始干声（dry）：设置干声的输出值。使声音变干涩，清晰。
·早反射声（E．R．）：设置早反射的输出值。使声音变温暖，湿润。
·混响音量（Reverb）：设置混响的音量大小。
·尾音（Tail）：设置是否在声音的末尾多加一点混响声。通过这个选项你可以给声音加上“尾巴”，将混响扩展。关键还是要靠听觉，把混响调到最好的效果。
（十三）“Equalizer R3”均衡
在FX插件面板中选择“Equalizer R3”进行调节。如图37：
均衡也是关键后期之一，一般把握：高频在保持不噪的前提下调整到清晰通透；低频保证不浑浊的前提下调整到清晰、自然。用动圈话筒的朋友可能高频要多提升。
·在100Hz以下要切除，消除低频噪声，使音色更加纯净。
·在500-800H要小量衰减，使音色不要太生硬。
·在MID频段提升3-6dB，以增强明亮度，使声音清晰、明亮；
·一般人声音都较低，而且缺乏响度，所以音量要开得大一些；亦可把200-300Hz范围频率加以提升，以增加声音的响度。
歌曲录制及后期处理.doc
歌曲录制及后期处理 一．歌曲录制 首先从硬件开始说，要想录歌呢，首先就要有一台电脑（废话咯！），一台不需要太好但必须有声卡的电脑，只要能流畅跑起录音软件就可以了，声卡最好用独立的，可以这么说，最差的独立声卡也比高级的集成显卡录音效果好；然后就是要有一个麦克风(又废话了！)——关于麦克风的选择问题，看自己的能力，有钱你就买个好的，没钱你就用个一般的。 其实对很多人来说，一个一般的独立麦克风，十多二十块钱的那种，就已经足够了，当然对于追求高品质的朋友来说，麦克风的选择就很多了。好了，有了电脑和麦克风，我们就可以录歌了！ 硬件搞定，我们来搞定软件，软件现在主流的就是Cooledit和Audition这2个软件，推荐初学者使用Cooledit2.1（CE）或Auditon1.5（AA），操作界面比较直观，也比较简单，这2个软件在使用上几乎是相同的。但从Auditon2开始，界面就很不一样了。OK，下载好软件安装了以后，我们还需要做的一件事情就是安装插件，所谓插件就是效果器，说白了就是让你声音变好听的东西。主要有2套效果器，一个是WAVE，一个是Ultrafunk fx。把他们下载安装完毕后，在CE或AA的“效果”里面选择“刷新效果器”，就可以在里面使用了。 好了，搞定硬件和软件之后，我们就可以开始正式录歌了！ 我们先要明白一个名词，音轨就是你在软件中看到的一条一条的平行“轨道”。每条音轨分别定义了该条音轨的属性，比如下图，就是有2个音轨。
大家可以看到，图中有轨道1和轨道2，这里的轨道，就是音轨。 OK，了解音轨后，我们开始说录音。 首先我们要插入伴奏，伴奏在许多网站上都能够下载。把伴奏插入到一个音轨之后，我们再在另一个音轨，点击音轨最前面的红色的“R”按钮，表示这个音轨是用于 录音的音轨。准备好之后。就点击软件左下角的录音按钮，我们 就可以开始跟着节奏唱歌了。 歌唱完之后，按下停止，听听，歌哪里有不对的地方，听听节奏音准都OK没有，如果没好，拜托，就全部重录吧，其实可以从错误的地方开始录，不过那样弄下很不自然，我们没有那么高超的录音技巧。过了一遍以后，我们就可以开始做后期效果了！ 二，后期制作。 直接录下来的声音，俗称“干声”，是很干瘪的，任何人的声音都是这样。不要以为明星的声音就不需要做所谓的后期。每个歌手的歌都需要做后期。也许有人又问我，拿唱现场的怎么做，告诉你，现场的音箱设备那些，就等于是做了后期效果了！ 言归正传，开始后期效果制作。 1，降噪（十分重要） 录音的时候千万不要选择麦克风加强，不然你会很后悔的，你的干声里面会充满强大的电流声，如果全部去掉的话会造成声音的严重失真，切记切记。有人又要问我了：“那这样录出来的声音不会很小了吗？”的确，声音比较小，但声音小，电流也小啊，我们去了电流后可以通过其他效果把声音放大，这样声音不就好了吗？ 任何麦克风，无论好坏，录出来的声音中都会混杂有一定的电流声，我们要把这声音去掉，首先的第一步就是要进行噪音的采样，请注意，采样是很重要的。如何做到一个好的采样，请看以下步骤： 在保持周围环境相对安静的情况下，在录音音轨前面，录制大约10秒时间，这样你会得到一段看似没有声波，其实有声波的图像，如下图： 这就是电流声，也就是我们所说的正常噪音。 选中这一段声波之后，点击“效果——降噪——降噪
大觉者电脑音乐教程『第六课』——玩音乐的电脑
大觉者电脑音乐教程『第六课』——玩音乐的电脑 做人要厚道，转载文章请先获得作者同意，并注明出自，谢谢 添加时间2005-12-26 文章分类电脑音乐技术 文章作者大觉者 文章出处 玩电脑音乐，你可以没有MIDI键盘，可以没有调音台，可以没有硬音源，可以没有合成器，但最起码的设备，就是有一台电脑。否则也就不叫电脑音乐了。其实只要能够在网上看到这篇文章，你肯定是拥有一台电脑的。哦，当然也许你是在网吧里上网。呵呵，今天这一讲中，我们就来聊一聊电脑的话题。 关于电脑的起源我们以前已经讲过了，而且，电脑这个话题是很难定论的，因为电脑这东西的发展速度实在是太快了。你可能刚说这个什么什么东西很好，可它很快就淘汰掉了。所以我无法去讲你该选择什么样的配置，你记住最贵的肯定是最好的，然后量力而行。只能是这个样子了。 作为一个音乐人，你不可能是什么电脑高手，因为我们毕竟不都是学计算机专业的。但是，要玩电脑音乐，就意味着整天和电脑打交道，所以我们必须要知道的是关于电脑的基础常识。我建议凡是玩电脑音乐的朋友，一定要常看电脑杂志或者在网上看电脑方面的网站，尽可能地增长电脑方面的知识。如果做为一个玩电脑音乐的人，我问你PCI EXPRESS是怎么回事，DDR2是什么规格，SLI是啥东西……你根本不知道，那就太说不过去了。毕竟我们是整天跟电脑打交道的人。 电脑和其他家电不同的地方就在于，你在买电脑的时候心里是有很多数字的。比如你想要多大的硬盘，多大的内存，多快的CPU等等。如果你不知道，只是说：我想买个最好的电脑。那真是不可思议呵呵。还有很多朋友有疑问，到底是自己攒机还是买品牌机呵呵相信看完本文后你就会有答案。 下面我们就来聊聊一台玩音乐的电脑的组成。
现场录音参考指南
现场录音参考指南 我经常听见有人说“我们可以后期录制声音”。运用ADR，步骤是演员先听录制好的白，然后在录音室通过高质量的麦克风将对白录进相应片段，对声音进行压缩，均衡。但整个过程需要投入不计其数的时间和金钱，还没有算上背景音的录制。 录音师的重要性? 如果在现场只听一个人的，那必然是录音师。其实录音师的经验更丰富，知道应该注意听什么，他的工作*是“听”，他知道后期制作需要些什么。 所有的工作交给一个录音师? 正如饭店里一个人可以同时烹饪，上菜，洗碗一样，出于预算考虑， 一位录音师也能进行声音录制、混录和配音等多项工作。但是，每项工作所需的技能是不一样的。拿混录来说，要完成这项工作，*请一个拥有录播室的专业人员，至少要有一间音响室。 使用不专业的麦克风?
如果这样为什么不干脆使用手机摄像头拍摄录制电影呢?只是如果每个麦克风都可以的话，为什么有些麦克风要上万元而有些却只要百八十块钱呢?一个录播室有各种不同类型的麦克风实在是不足为奇。想要录制高质量的现场录音，必须选用正确类型的麦克风。强指向麦克风适用于外景，指性麦克风适用于内景，对于范围较小的内景，可使用无指向性麦克风。麦克风的指向性越强，它选择性地从前方接收声音的能力*越强，信噪比也就越高。 低估外景的影响? 当你检查外景时，专业的做法是将调音师带上，因为他知道怎么做才 能录制出好的声效。一间屋子，如果没有窗户或家具之类的，很容易产生回响，从而很难录制、编辑声音。要记住：声音录制中有回响你很难消除，但 要加上却很容易。 将音乐或背景噪音同时录入? 如果拍摄的镜头通过，但混入了噪音，多么可笑啊!一旦对白中录入背 景音，是不可能消除的。但是如果只有对白，你能很容易地加入背景音乐和 必要的噪声等。你的对白中杂音越少，越有利于后期制作。 我们不需要独立声带? 如果你编辑对白时，在两段对话间留有时间间隙，或者将两个不同镜
神奇的电子音乐教案
《神奇的电子音乐》教案 [教学目标] 1、知识与技能：了解电声乐器的发声原理，认识常见的电声乐器； 2、过程与方法：以师生互动交流为主，让学生了解电子音乐，扩大学生的艺术 视野； 3、情感态度与价值观：了解电子音乐的起源及发展的趋势。 [教学重点] 让学生对电子音乐有初步的认识，扩大学生的艺术视野。 [教学难点] 如何在一堂课上使学生对双排键电子琴与管弦乐两者的区别有个正确的认识。 [教具] 多媒体电脑、自制多媒体课件，音乐VCD等。 [教学过程] 一、复习 上节课大家学唱了《七子之歌》，现在大家一起来齐唱。（此过程中纠正学生的错误发音。） 大家还记不记的《七子之歌》的历史背景？（为了庆祝澳门回归祖国的怀抱）那么大家还记不记得澳门是什么时候回归祖国的？（1999年12月20日）《七子之歌》中的七子分别是指：澳门、香港、台湾、威海卫（位于今山东半岛北端威海市）、广州湾（今广东省湛江市）、九龙、旅顺（今大连市）。 下面我们分组唱《七子之歌》 1、男女分组齐唱 2、分组齐唱 （老师在此过程中点评、学生自我评价） 二、导入 下面我们来听一首《西班牙斗牛舞曲》，在欣赏的同时请同学们思考三个问题。 （1）你听到了哪些声音？(由合成器演奏的不同音色的声音，如掌声、鸟鸣、流水，有旋律的梦幻般的声音，怪异的声音等。)
答：掌声、鸟鸣、流水等。 （2）这些都是由哪件乐器演奏出来的？ 答：电子琴和合成器。 （3）这些乐器与我们所知道的西洋乐器和中国民族乐器有什么区别吗？ 答：他们有电。 今天我们就来学习电子音乐的知识。 三、新课授课 现在电子琴很受大众的喜爱，因为它能够模拟各种中西乐器、人声、打击乐器及自然界各种音响，达到以假乱真地效果；还能够自动奏出世界各民族各地区不同风格的节奏；还具有录音合成功能。 科学技术的飞速进步为音乐开辟了新的发展空间。以现代科学技术为基础的电子乐器能模拟各种传统乐器的音色，甚至还能创造出各种意想不到的声音。电子音乐给人带来丰富奇特的天籁般的听觉感受，开拓了人们的想象空间，提高了音乐艺术的感染力。 今天我们就从五个方面来了解电子音乐。 1、电子音乐的起源：电子音乐简称电音、电子乐。20世纪50年代兴起的一种新音乐。在50年代前期，电子音乐是经过计算后才制作的。50年代末产生的电子音乐合成器，可以直接控制音调、节奏、力度和音色，制作者选择应用电钮就能产生各种奇妙的音乐。 2、电子音乐的定义：只要是使用电子设备所创造的音乐，都可称为电子乐。任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机等乐器所产生的电子声响，都可合理地称为电子音乐。其实电子乐这个词可以指很多的音乐类型，因为电子乐器的使用变的越来越普遍了，而且很多80年代后期的跳舞音乐都是电子的。电子音乐，其范围相当广泛，电影配乐、广告配乐，甚至某些流行歌、摇滚乐中都会出现，只是常人不易发觉。 3、电子音乐的原理：电子乐器可以模仿各种乐器发出的声音，要模仿的逼真，其关键是要电子乐器所发出的声音，要与模仿乐器发出的声音的音色特征尽可能的一致，跟一般的电器的材质、发声原理都不同。电子乐器在现代发展迅速，软件为主的虚拟机器已成为主流。 4、电子音乐的种类：演示图片让大家认识我们生活中常见的电子音乐。抽同学
录音后期制作效果处理
录音后期制作效果处理 (1)降噪.人声之前会有一段噪音，那就是环境噪音，选中那段环境噪音，然后在菜单栏上选择“效果”，接着选择“刷新效果列表”，出现对话框，选择“是”刷新完后，接着选择菜单栏上“效果”里的“噪音消除”选项，然后选择“降噪***”，进去后选择“噪音采样”，然后按“关闭”.再重新选择菜单栏的“效果”里的“噪音消除”的“降噪***”，最后按确定，这样录音过程中的环境噪音就消除了.这只是环境噪音的消除，人声末尾的尾音这也要消除，否则会影响整首歌曲的效果消除这个噪音有专门的插件“waves”的“Rvox”效果***，这个效果***能剪除人声末尾的尾音，建议设置不要过，否则在每句话的首尾处会有明显的突然消失声音的感觉. (2)激励人声.双击人声音轨切换到波形编辑界面，选定全部波形，然后在“效果”里选择“DerectX”里的“BBESonicmaximizer”插件，然后大家会看到三个旋钮，第一个调的是低音，第二个调的是高音，第三个调的是总输出音量.大家可以根据人声来调整高低音还要总音量，开始录进去的人声不是很有力度，这就需要加高音激励起来，这样听起来就好听些，给一参考[男声:5.7.3 女声:6.4.2 ]不信大家可以试试看咯. (3)压限.安装waves 4.0后，在“DerectX”选择“wavesC4”，出现调整窗口.这时候要根据自己的声音对高低频进行调节，开始使用软件的时候也许还不知道怎么调整相关数据，大家可以这样，在调整窗口选择“load”，进去后会看到很多种效果，大家可以选择倒数第四个“pop vocal”,然后按确定.压限的作用就是人声的高频不要“噪”，低频不要“浑”。开始不知道怎么用上面的方法,以后熟练以后要根据自己的人声调整正确数据. (4)增强人声的力度和表现力.安装“Ultrafunk fx”效果***后会有名称叫“Compressor R3”的效果***，这效果***的作用就是增强人声的力度和表现力打开后会看到上面有四个小方框，不同的数据会有不同的效果，开始不知道怎么用的时候可以把这四个数据输进去，第一个输入：-20 第二个输入：4.0第三个输入：16 第四个输入：7.0 除了顶上这四个，底下还有2个，第一个输入：40 第二个输入：200 然后按确定就可以增强人声的力度和表现力了.上面提供的只是大概的数据，具体数据还要靠大家去感觉，最后确定. (5)混响.安装“Ultrafunk fx”效果***后有会叫“Reverb R3”的效果***.此工作需要很细心，不同的录音环境，不同的曲风混响效果都不一样的.这需要大家不断的积累经验，容积较大、吸声不足的房间，效果***的人工混响时间要短.男声演唱时混响时间应短些；女声演唱时混响时间可长些.专业歌手混响时间应短些，否则会破坏原有音色的特征，业余歌手可用较长的混响时间，以掩盖声音的不足之处等等……开始使用这个软件的朋友可以具体我提供的数据输进去，一共有13个小方框，第一：0.0 第二：75 第三：7.1 第四：0 第五：50 第六：100 第七：1.0 第八：500 第九：2.2第十：7.8 第十一：0.0 第十二：-14.3 第十三：-12.3 .再次声明，上面提供的不是标准数据，这只是给刚开始用此软件朋友提供的，具体的数据要靠自己的耳朵去感觉.告诉大家，混响大小的就是最后一个，也就是第十三个，大家要细细的听，混响加大就有空旷的感觉，即使是业余歌手爱好者，只加一点就好，不要过大。 (6)均衡人声.安装“Ultrafunk fx”效果***后有会叫“Equalizer”的效果***.主要作用就是均衡人声，让高频在保持不噪的前提下调整到清晰通透；低频保证不浑浊的前提下调整到清晰、自然.同样开始使用此软件朋友可以先使用我提供的这些数据，不是标准数据，具体数据还
音乐后期制作全面教程
音乐后期制作全面教程 不必花钱去录音室，不必买高品质的麦，不必多专业的操作。 普通麦克风，相对安静的环境，起码不跑调的歌喉，你也可以录出高音质的歌曲。 不信？来试试喽。 一，硬件准备。 不需要很专业的麦克风，你只要买个市场上三四十块左右的独立的麦克风就行。这里强调独立主要是因为有些耳麦在录歌时，麦克风离耳机太近，容易受到耳机的影响，混入杂音。 排除了硬件干扰，软件干扰也很关键。 重要的一步，将你的音频设置语音选项中的麦克风加强去掉！ 把麦克风的音量尽量调到最小。 步骤，右击你桌面右下方的小喇叭，调整音频属性，语声，输入设备音量，高级，麦克风加强。如图所示。
二，软件准备。 首先，安装两个基本软件。 1.GoldWave 录音专用。 右键迅雷下载 2.Audition 处理混缩。或者CoolEdit ，两者其实就名字不一样而已。这里用Audition做示范截图。 右键迅雷下载 GoldWave装好后打开，做下输入设置。 点击选项，控制器属性，设备，让录音设备只有你的输入设备，播放设备只有你的输出设备,音质调到32bit，录音设备单声源改为平均值，如图所示。 这个根据声卡不同有异，具体设置自己琢磨下，如果这部没成功的话，在下面的录音中，你总能在干声中听到很轻微的伴奏声。
安装好两个基本软件后，安装音频插件。 1.BBE Sonic Maximizer 右键迅雷下载 2.Ultrafunk fx R3 右键迅雷下载 3.Waves 4.0 右键迅雷下载 4.Antares Tube 右键迅雷下载 以上链接2008年12月10号由小强测试可用，如遇到不能下载请给我留言，我会及时更新。
2019年电脑知识学习视频教程
电脑知识学习视频教程 计算机(puter)俗称电脑，是一种用于高速计算的电子计算机器，可以进行数值计算，又可以进行逻辑计算，还具有存储记忆功能。是能够按照程序运行，自动、高速处理海量数据的现代化智能电子设备。由硬件系统和软件系统所组成，没有安装任何软件的计算机称为裸机。可分为超级计算机、工业控制计算机、网络计算机、个人计算机、嵌入式计算机五类，较先进的计算机有生物计算机、光子计算机、量子计算机等。电脑知识学习视频教程，欢迎阅读。 基本简介 计算机(puter)俗称电脑，是一种用于高速计算的电子计算机器，可以进行数值计算，又可以进行逻辑计算，还具有存储记忆功能。是能够按照程序运行，自动、高速处理海量数据的现代化智能电子设备。由硬件系统和软件系统所组成，没有安装任何软件的计算机称为裸机。可分为超级计算机、工业控制计算机、网络计算机、个人计算机、嵌入式计算机五类，较先进的计算机有生物计算机、光子计算机、量子计算机。神经网络计算机。蛋白质计算机等。 主要特点 运算速度快 当今计算机系统的运算速度已达到每秒万亿次，微机也可达每秒 几亿次以上，使大量复杂的科学计算问题得以解决。例如：卫星轨道的计算、大型水坝的计算、24小时天气预报的计算等，过去人工计 算需要几年、几十年，而现在用计算机只需几天甚至几分钟就可完成。
计算精确度高 科学技术的发展特别是尖端科学技术的发展，需要高度精确的计算。计算机控制的导弹之所以能准确地击中预定的目标，是与计算机的精确计算分不开的。一般计算机可以有十几位甚至几十位(二进制)有效数字，计算精度可由千分之几到百万分之几，是任何计算工具所望尘莫及的。 有逻辑判断能力 随着计算机存储容量的不断增大，可存储记忆的信息越来越多。计算机不仅能进行计算，而且能把参加运算的数据、程序以及中间结果和最后结果保存起来，以供用户随时调用;还可以对各种信息(如语言、文字、图形、图像、音乐等)通过编码技术进行算术运算和逻辑运算，甚至进行推理和证明。 有自动控制能力 计算机内部操作是根据人们事先编好的程序自动控制进行的。用户根据解题需要，事先设计好运行步骤与程序，计算机十分严格地按程序规定的步骤操作，整个过程不需人工干预，自动执行，已达到用户的预期结果。 超级计算机 超级计算机(superputers)通常是指由数百数千甚至更多的处理器(机) 组成的、能计算普通PC机和服务器不能完成的大型复杂课题的计算机。超级计算机是计算机中功能最强、运算速度最快、存储容量最
CoolEdit2.0后期制作及O-Zone母带处理.pdf
CE后期制作 我们来谈下后期制作 录好一首歌，除唱功要好之外，后期制作也是必不可少的一步，现将我在制作上的一些心得传上，与大家分享，希望大家继续深入研究探讨，把自己的作品做得更好！ 一、电流声: 录音不要用麦克风加强,这样虽然能听到自己的声音,但是这不仅电流声很大,最糟的还是噪音不好消,采样不好采.在电脑的控制面板打开音量选项(Volume Cintrol),点选顶-属性-录音,选复选框Stereo Mix和Mircrophone,这两个是必选,点确定,选择Mircrophone(打钩),点高级,里面的1 Mic Boost如果没有打钩则是没有加强,相反则加强 二、噪音采样: 前提是在一个没有任何环境噪音(如话筒电流声讲话声咳嗽声或过车声电视声等)的情况下,点录音键后,开始录音到正式唱出歌声之前的那一小段音轨,这一段音轨用肉眼看起来肯定比静音区(可以选择一小段音轨,点效果-静音试试)要厚,这一段噪音我称之为"正常噪音".选中这一正常噪音,点效果-噪音消除-降噪器,会弹出一个画面,点噪音采样,然后点关闭,回到单音编辑画面,然后选中所有的单音,再次进入降噪器,调节下面的降噪级别,从100%开始,以每5%的比例递减,点预览,用耳听,感觉噪音不会让人声变质就行,一般就用80%-90%,其他的参数不要动,调好后,可以点保存采样,因为这个采样在做别的歌时也可以用,保存好后,点确定,就OK了；有些歌手的降噪不宜用以上方法，用以上方法时声会严 重失真，那么，可以（1）把比例调至为20%，点确定；（2）然后在原采样区再采样一次，比例调至30%；（3）再重复第二步采样，使用比例为65%—75% 消噪之后,用肉眼看到的,应该大部分没有歌声地方是与静音时一样的,但实际上还是有噪音,这时你可以将那些没有歌声的地方静音一次,这样就彻底消除噪音了,一般是在歌的每一段开始和结尾,及个别句与句之间距离相隔比较大的地方 静音. 三、呼吸声: 一首好歌是需要呼吸声太修饰的,没有呼吸声显得太单调,太死板,呼吸太多又觉得太乱,太不自然,录音与唱现场不同,因为麦的问题,不能很好的拉开话筒与嘴 的距离,所以,你降完噪音后,可以听听自己的单音,将那些不需要有呼吸声的地 方静音,或是点效果-波形振幅-强硬限制,只需要修改"输入增益",正数为音量变大,负数为音量变小,一般用到-1到-3之间就行了,其他参数不要动.消除呼吸声同时,你可以回到录音画面,试听一下,是不是把呼吸声消掉后也很自然,如果不自然则可以不消,或是把呼吸声调小....直到把整首歌弄完,接下来就可以做效果了. :)
录音人声处理步骤
录音人声处理步骤和方法 2009-05-05 22:31:28| 分类：音乐技术交流阅读1132 评论1 字号：大中小订阅 录音人声处理步骤和方法 母带处理软件IZotope.Ozone3臭氧教程 母带处理软件IZotope.Ozone3臭氧教程 软音源地址：https://www.sodocs.net/doc/8218123811.html,本工作室开设：古典吉他考级和电吉他班编曲作曲电脑音乐制作班乐理辅导班等等 希望广大乐迷积极参与哦！{注：深圳吉他} 各位录音兄弟们好。现在是凌晨三点半。我从睡梦中醒来，给大家写这个教程。由于时间仓促，所以行文快速，有错漏的请各位高手们一一指出了。 后期处理即是母带处理。也就是录音混缩最后一个阶段的制作处理，做混音最后一步的调整和处理。母带处理不是件小事，绝对不能忽视，它甚至关系到整个作品给人的听觉上的感受。后期处理广义上指的是整个作品经过伴奏的录制、人声录制，人声效果混音、合成混缩后的再进行的环节。这是我对后期处理的理解，不知各位觉得是否贴切。许多兄弟位后期处理用恐龙（T-RACKS），哪个更好用，是仁者见仁、智者见智的，不过我还是对臭氧情有独钟。 Ozone3，江湖人称臭氧3。是一款运行在DX平台上的综合式音频效果插件，主要用于后期的母带处理。也就是最好用的后期处理软件。该插件界面超酷、功能强大、操作复杂、品质一流，目前最新版本为3.0.111版，由izotope公司开发。 OZONE3是个组合式的插件。包含有10段均衡器、混响器、电平标准化、高质量的采样精度转换、多段激励器、多段动态处理、多段立体声扩展、总输入/输出电平调节。比OZONE2多了好多新功能和算法。软件预置的方案比以往版本更丰富，有很大的实用和参考价值，并且还可以到https://www.sodocs.net/doc/8218123811.html,下载许多新的预置参数。 我用臭氧的时间不长，不过细细研究了一番。发现它并没有像许多人说的那么难。对OZONE的六个效果器基分别解释： 1）均衡器 是个典型的参量式EQ，可任意定制频段数量、范围和频点。这是我用过的音质最好最精细的EQ。EQ也并没有有些人说得那么神话。如果只是做流行音乐的话，你只需要记得这些人声的频段就行了。 100hz 以下（必切，喷麦声，低频噪音频段） 200-500hz 人声低音（决定响度、力度、震撼度；鼻音重则衰减） 500-900hz 人声中音、乐音、泛音（决定温暖度、音色；音色坚硬则衰减） 900-2Khz 人声齿音、人声高频（决定穿透力，音色太刺则衰减） 4-10Khz 选择切除 臭氧3 EQ的使用快捷键： ←→左移/右移频段节点（每按一次） ↑↓增益/衰减0.1db（每按一次） Ctrl + ← 增加Q值（值越大，带宽越小） Ctrl + → 减少Q值（值越小，带宽越大） 我一般只用它来修补和突出某频段的人声，这是我的常用设置： 1.5K 提升 5.3db 增加明亮感 29hz 衰减-2.3db 减少轰隆声 69hz 衰减-0.9db 减少轰隆声 600){return this.width=600;}"> 2）混响器 母带加的混响不同于混缩时的混响。最重要的是不能破坏作品的清晰度、原有声相，并要合理地设置声场。要与混音时的混响相互配合。这是我混音的设置： 600){return this.width=600;}"> 与之相对应的后期混响，要适度了(也就是说要两次混响，混音时一次，后期时一次，所以混音时的混响要适度)。不要加了效果像唱K房的感觉，这是最失败的混响。做音乐不像唱K，可以猛加混响掩盖声线的缺陷。混响太多，会令人感到不亲切，不真实，不自然地。 600){return this.width=600;}"> 后期处理加的混响主要用来冲淡伴奏轨和人声轨的混响达到统一，令人声与伴奏融合得更和谐。所以添加一定要适度。界点为50hz和7khz，以保证混响不至于浑浊。 3）音量最大化 左边部分是最大化音量（电平标准化），这个很好理解，也可以说这部分是个母带处理的整体限制器。相信用过WAVES L2的朋友很容易上手的。比L2多了几个选项。要慢慢理解。
电脑音乐制作教学大纲
《电脑音乐制作》教学大纲 一、课程说明 课程编号：660209 学分：4 总学时：48 课程开设院（系）：音乐系 适用专业：音乐教育、音乐表演 前期课程：《乐理》、《和声》、《视唱练耳》、《曲式与作品分析》、《即兴伴奏》、《歌曲作法》等。 二、教学性质和任务 课程性质：本课程是音乐教育专业和音乐表演专业的学生必修的一门实用性、技能型课程，学生通过学习初步认识电脑音乐，了解电脑音乐制作系统、电脑音乐及MIDI的由来、MIDI信息与MIDI标准、MIDI音乐系统的特点；利用Over ture、作曲大师等乐谱排版、运用制作软件——Band in a box、作曲软件——Cakewalk sonar 8及掌握数字音频、录音技术---Nuendo 4.3、Cool edit pro 2.2 等专业软件，掌握录音与合成过程，全面接触“从乐谱到音响”、“从音响效果到音响产品”知识和要领，为将来从事音乐行业奠定坚实的专业基础。 三、课程教学目标 （一）知识目标 通过学习要求学生具备一定MIDI制作、音频录音、编辑合成音乐、乐谱排版的能力。 （二）能力目标 认识电脑音乐，了解电脑音乐制作系统、电脑音乐及MIDI的由来、MIDI信息与MIDI标准、MIDI音乐系统的特点；利用Over ture、作曲大师等乐谱排版、运用制作软件——Band in a box、作曲软件——Cakewalk sonar 8及掌握数字音频、录音技术---Nuendo 4.3、Cool edit pro 2.2 等专业软件，掌握录音与合成过程，全面接触“从乐谱到音响”、“从音响效果到音响产品”知识和能力。 四、教学方法 采取课堂教学与学生实际操作紧密结合、利用具体练习过程，分阶段、有易到难的形式，通过演示、讲解、示范、点评、作品练习等方法开展教学。 五、考核方法 考试内容：1）开卷：为规定、自选歌曲创作的MIDI伴奏音乐与人声录制片段各一首；乐谱排版。 2）闭卷：给音频素材加以编辑、效果处理，并分别转成Mp3,Wave等格式的音频文件；音乐风格编曲等。 考试用百分制记分。（60分为及格，76-85分为良好，86-95分为优秀；平时成绩占50%，期终考试成绩占50%）
音乐后期制作——歌曲混音的12个步骤
第1步：做好准备。 混音可能是一件非常单调而乏味的事情，因此要设置一个高效率的工作空间。如果你没有一把坐感舒适的椅子，那么你最好还是到附近的办公用具商店去一趟。准备一些纸张和一个笔记本，以便进行记录时使用，将灯光调整得暗一些，这样可以使你耳朵的灵敏度高于你的眼睛，还要让自己兴奋起来，开始你的“旅行”。 要定时进行休息(例如每隔45到60分钟)，这样可以让耳朵得到放松并使你保持一个清醒的头脑投入到工作当中去。如果你是在录音绷中进行工作，那么这种休息就显得有些太奢侈了，但是这种两三分钟的休息却可以让你更加客观地进行判断，使你的混音工作得以迅速地完成。 第2步：回顾音轨。 先使用较低的音量听一听所有音轨中都有些什么东西，然后记录下音轨的信息，并使用即时贴或是可以擦除的笔来简要地标明哪一个声音对应调音台上的哪一路。最好按照一般的逻辑习惯来组合声音，例如将所有打击乐器的声音都放在调音台上相连的路中。这一步如果有什么问题，可以去音乐基地论坛找高手问问。 第3步：带上耳机清除瑕疵。 检查录音细微的瑕疵是一件需要用到“左脑”的理性行为，这不同于用“右脑”来进行感性的混音工作。如果大脑在这两种性质不同的工作状态中跳来跳去一定会阻碍你创造力的发挥，因此在进行正式的混音之前，要尽可能地做好清理工作??消除录音中的杂音、弹错的音符以及其他类似的东西。这时你可以戴上耳机，分别单独播放每一个音轨来捕捉录时中的每一个细节。如果你是对MIDI音轨进行混音，那么此刻你应该做的工作无疑是减薄多余的控制器信号，消除重叠的音符，删去单音乐器音轨中多出来的声音(例如贝司和铜号的声部)。为了整理录在磁带上(包括
WP利用Zune工具轻松同步电脑音乐教程
WP利用Zune工具轻松同步电脑音乐教程 2012-04-24 03:30 来源：太平洋电脑网 手机早就不仅是通话工具了，尤其是智能手机，它可以是个人工作助理、生活秘书，更多的时候，玩家将其当做影音视听工具。由于WP7手机和苹果手机一样，采用内置储存，而系统对储存的文件进行了加密，无法直接复制或者导出。但不能因噎废食，歌曲要听、图片和视频要看，于是微软推出了Zune软件来将相关文件同步到手机，以供用户使用。下面就一起来了解一下具体的步骤和设置。
WP7手机影音娱乐功能同样出色 一、Zune下载与安装 虽然百度一下就有好几十万个结果，但小编推荐还是从官网下载（点此进入），这样会有效避免被感染病毒，造成使用不正常的情况。下载之后运行安装包，一路“下一步”即可安装成功，之后运行，就会看到Zune酷黑的界面了。
Zune酷黑界面 二、WP7与Zune的第一次亲密接触 安装好Zune之后，只要将WP7手机通过数据线与电脑连接，Zune即会自动运行并与手机连接。不过第一次亲密接触时，还是要进行一些简单的设置。 初次连接设置
连接之后，会出现“开始”界面，按“下一步”为手机设置一个昵称，然后继续下一步，会更新手机软件，可以直接取消并完成这一阶段的设置。 为手机添加昵称 三、开始同步影音文件 经过上面的简单设置之后，手机和电脑就可以同步了。在软件主界面点“收藏”，然后选择图片、视频或者音乐，就会出现储存在电脑中的相关文件，将需要同步的文件拖动到左下角手机图标上，然后按“电话”，在该页面按“开始同步”即会将文件同步到手机中去。
同步界面 但是很快会发现在“收藏”里并没有自己想要的文件，这就需要对默认文件夹进行设置，具体有两种方法：一是将要同步的文件复制到软件默认的各类型文件夹里，比如将mp3复制到C盘“我的音乐”文件夹中；另一种是添加收藏文件夹。 文件同步设置 前一种方式只是文件的复制，将各类型文件复制到软件默认的相应文件夹即可，在此不
手机录歌后期教程：如何去除杂音
手机录歌后期处理教程： 用全民K歌、好唱等App录歌后，如何去除杂音 很多喜欢用手机唱歌录歌的朋友，特别是对音质要求比较高的用户都会遇到一个十分烦人的问题——录音过程中的杂音。对于这个问题，现在市场上流行的手机K歌APP基本上都难以完美的处理。就连朋友给我推荐的一款叫好唱的应用（号称近乎录音棚的音质），在试用后我发现也不尽完美，唱吧和全民就更不理想了。 经过一段时间的摸索，今天写篇手机录歌后，怎么用电脑来处理杂音问题的教程。 在给出处理意见之前，要先区分一下“杂音”和“噪音”的区别。“杂音”是指唱歌时突然的碰撞声，耳机不注意时跟手或衣服的摩擦声，以及录音过程中口腔里的口水声，甚至是呼吸换气间嘴唇张合的粘黏声；而“噪音”则包含了杂音，还有更多的环境噪音和底噪。今天只给出“杂音”的处理意见，“噪音”的处理以后有时间了再说。 1.器材工具 ●手机K歌软件：演唱并导出作品 ●电脑 ●耳机 ●AU（录音软件） 2.软件安装 手机录歌APP：目前市场上比较流行提全民K歌，唱吧，好唱等。 个人建议选择好唱，主要是录歌调音方面专业，音质非常好，这点越专业的人来试的话越能体会我的意思，专业歌手多用用于练歌录DEMO。 电脑软件：选择AU（Adobe Audition） 根据电脑配置尽量选择系统支持的最新版本进行安装，本人使用的是Win 7系统,软件是AU 2015 CC最新版。
3.第一步：将作品从手机导出到电脑后保存。 4.第二步：打开AU，将作品导入AU,直接拖到红框内。
5.第三步：双击作品名，出现左边的绿色波形图。 6.第四步：点击左上角工具栏【如果没有工具栏，请选中顶部菜单栏的“窗口”，并在下拉菜单中选择“工具”即可】中红色的图标显示频谱频率显示器，出现右边绿色波形图下方的红色频谱。然后，戴上耳机，点击播放，边听边寻找需要处理的地方。在需要处理的地方按空格键或者点击停止播放按钮暂停播放。
音乐作品录制合同
音乐作品录制合同 合同编号： 甲方： 住所地： 通信地址： 邮政编码： 法定代表人： 签约代表人： 合同联系人： 联系电话： 传真： 电子信箱： 乙方： 住所地： 通信地址： 邮政编码： 法定代表人： 签约代表人： 合同联系人： 证件名称及号码： 联系电话： 传真： 电子信箱： 鉴于： 甲方是依法注册成立并取得合法从事影视剧制作资格的法人单位。甲方拟在其计划或正在拍摄的影视剧《》中聘用乙方根据该影视剧的内容的需要将词曲作品录制成录音作品；乙方是具有音乐作品录制经验的音乐制作人，愿意接受甲方的聘用。 甲乙双方依据《中华人民共和国合同法》、《中华人民共和国著作权法》、《中华人民共和国著作权法实施条例》等法律、法规的规定以及平等自愿、诚实信用、等价有偿的原则，经友好协商，特达成本合同，以兹共同遵守。 第一条录制安排 1．1．作品名称： ______________________ 。 1．2．作品长度： ______________________ 分钟/ 首。 1．3．作品格式和类别：录音作品。 1. 4 .作品语种：匚中文□中文□英语口其他 ____________ 。 1. 5.作品用途：匚片头曲匚片尾曲□插曲匚主题曲□背景音乐匚其他_____________ 。 1. 6.作品权属：□甲方所有□乙方所有□双方共有。 1. 7.如归乙方所有或双方共有，则甲方有权在影视剧音乐领域内□独家□非独家使用。该录音作品在影视剧音乐领域以外的使用情况由甲乙双方另行协商确定。 1. 8.如归乙方所有或双方共有，根据现行著作权法之规定，甲方作为制片者对该影视剧享有整体著作权，因此甲方有权在全世界范围内永久使用含有该录音作品的影视剧，并可以合理进行处分
电脑音乐相关论文关于电脑音乐创作论文：电脑音乐与传统音乐教学模式研究
电脑音乐相关论文关于电脑音乐创作论文： 电脑音乐与传统音乐教学模式研究摘要:电脑音乐的出现,给音乐工作者的创作带来了诸多方便。文章结合作者在音乐创作、制作中的应用及音乐教学的感受,对电脑音乐与传统音乐的关系,及其对传统音乐的影响等电脑音乐创作的问题,阐述了自己的观点和看法。 关键词:电脑音乐;数字音频;音乐创作;发展前景 1电脑音乐的产生和发展 电脑介入音乐创作是高科技时代发展的必然,数字音频技术使电脑音乐成为可能。1975年,电脑音乐问世以来,加速了数字音乐合成器技术的发展。1982年,国际乐器制造者协会的十几家厂商会聚一堂,各抒己见,会议最终通过了美国SequentialCircuits公司的大卫·史密斯提出的“通用合成器接口”方案,并定为“乐器数字接口”,即”Musical Instru-mentsDigital interface”缩写为”MIDI”,并于1983年公布于世。MIDI接口的问世,使各种数字音乐合成器与电脑的连接成为可能,实现了利用电脑音乐软件就可以制作出各类风格的音乐作品,改变了传统的音乐制作过程需由许多环节和多人合作的模式,变成了一个人用电脑就可完成。电脑音乐的出现给音乐工作者提供了极大的创作方便,这种方便使音乐作品的创作周期和作品生产量显著提高。 电脑音乐属于电脑数字音频技术和传统音乐相结合的交叉的新型应用学科。在实际音乐创作、制作中,引入电脑音乐要涉及到音乐学,音响学,MIDI技术及数字音频、数字视频等其它相关的理论和技术。
学习电脑音乐的创作或制作,需要综合掌握诸多新的知识,才有可能创作、制作出更好更多的音乐作品。 2电脑音乐对传统音乐的创作和制作的互补作用 电脑音乐制作软件从一开始的十轨,发展到现在的无数轨;从开始发音数16、28、32到64及128个乃至更多;刚开始音源用电脑插卡,到现在的各种硬音源、软音源、网上下载的音源、采样音源等;从开始的作曲、制作伴奏带,发展到如今用电脑录音以及后期合成制作全由电脑完成。电脑设备更新换代之迅速,音乐软件功能逐步之强大,促使电脑音乐快速发展。 随着电脑音乐的不断普及,人们对MIDI伴奏带等字眼已不再陌生,山西省搞电脑音乐创作的人就不下几十位,可见它的魅力和人们的认可与需求。在电脑音乐出现之前,作曲家完成曲谱作品后,想立刻听到理想的声音及效果,需要时间,需要多个环节等待。无论请电声乐队或管弦乐队,还是民乐队,需要经过配器、排练、录音等多个环节。它周期长,且费功耗时,投资大、成本高。这样,传统音乐创作、制作与用电脑创作、制作音乐相比,传统方法在短时间内是不可能完成的。对作曲家来讲,在电脑上作曲,想怎么作就怎么作,想怎么改就怎么改,想让它反复几遍就反复几遍。小到一首片头曲、滚动音乐、歌曲伴奏带,中到一段歌舞曲,大到制作交响乐,电影、电视剧音乐,它无所不能。采用电脑创作、制作音乐,既省时又省事,甚是方便。在音乐教学中,电脑音乐也颇受学生们的喜爱,多变的音色,丰富的节奏,既好玩又实用。它
电脑音乐制作技术在音乐欣赏课中的应用
电脑音乐制作技术在音乐欣赏课中的应用 摘要：在音乐欣赏课教学过程中，因教学手段不同，出现了不同的音乐教学效果与教学质量。随着多媒体电脑的发展和电脑音乐制作技术的普及与提高，这些现代技术手段也在音乐欣赏课上有所应用，如果应用得当，就能很好地提高教学手段和教学质量，从而达到理想的音乐欣赏教学目标。 关键词：音乐欣赏教学手段电脑音乐制作技术 在专业音乐教育中，音乐欣赏课不仅是一门重要的基础课，而且是一门综合知识性课程。音乐欣赏是以音乐作品为对象，通过聆听的方式和其他辅助手段，如阅读分析乐谱和介绍有关的背景材料，来领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。音乐不仅有使人愉悦的音响，而且它有着自身的思维发展逻辑、情感表现方式和意义。而音乐材料和音乐规则是音乐欣赏建构的基础和媒介，它们直接影响着音乐的构成，影响着欣赏者从音乐中得到的审美享受。 理论上通常将音乐欣赏按照欣赏水平的高低，分为三个阶段：①官能的欣赏：主要满足于音乐的悦耳、好听；②感情的欣赏：对乐曲表现的基本情感有进一步的体验和把握；③理智的欣赏：在较高的层次上对作品的音响、思想感情、表现意义等作知识性、专业性的赏析。因此，在较高层次的音乐欣赏教学中，要想达到理想的教学目标，除了在欣赏过程中要有音质较高的音乐音响外，还要具备很多因素。一是要求欣赏者必须懂得一些音乐的表现要素、手段、结构和技巧；二是教学中要有声音、文字、图像等相结合的多媒体教学手段；三是教师应具备一定程度的电脑音乐制作技术等现代化教学手段。 在以往的音乐欣赏教学中，虽然有的教师用到多媒体电脑设备，但一般仅限在某些准备材料较顺手的课堂上或精心准备的观摩课上。在绝大多数欣赏课上，多媒体电脑设备只是起到了板书的作用，课堂上的时间也往往会浪费在繁琐的操作上。尤其在器乐曲欣赏方面，想单独听取或介绍某一乐器特色时只是反反复复听几遍音乐而已，不可避免地会造成音乐欣赏课的“笼统性”和“表面性”，很难达到较深层次的音乐赏析。然而，随着多媒体电脑的发展和电脑音乐制作技术的普及与提高，以及电脑音乐制作技术在这方面的应用。以往音乐教学中达不到的教学手段能方便地得到改善，以提高音乐欣赏课的教学质量，从而达到理想的教学目标。 MIDI制作与数字音频是电脑音乐制作技术的两大核心内容，在音乐欣赏课中，MIDI 技术和数字音频可以从以下三个方面综合应用： 1.音源（或软采样器）的应用 目前网络资源非常丰富，相当数量的音乐作品可直接下载到MIDI文件，供教学使用。有些MIDI文件具有很强的专业性，一块音源（或软采样器）中就有几百甚至上千种音色，使用Sonar、Cubase SX 、Musicator Win3.0等MIDI编辑软件就能轻松播放这些音色。 2.音频文件的应用 丰富的网络资源，同样可以下载到各种音乐类型的音频文件，绝大数音频文件的音质是很好的，能直接供教学使用。mp3是最常用的一种音频格式，只要在电脑中装有相应的播放器或专业音频播放软件即可。音频文件可以选取任意时间开始或结束，并且每次的速度不会有区别。音频文件可以通过软件中的均衡器进行调节，放大或缩小某些频段的声音，以便突出某一部分音乐。 3.音乐编辑软件的应用 能用在音乐欣赏教学中的专业音频软件有很多，如：Samplitude8.0就是一款具有专业品质、功能非常强大并且能进行全面录音、音频编辑、混音的专业音频软件。 首先，Samplitude8.0有一个非常专业的CD抓取功能，能够把电脑光驱中CD盘上的音乐直接抓取到电脑中，保存为wav、mp3、mpg、wma、ra、aif、ogg中的任意格式，音质不
关于录制歌曲的效果处理(修正)
关于录制歌曲的效果处理 有些朋友说录歌要尽量少加效果，但凭我们简陋的设备、恶劣的环境和自娱自乐的演唱功底，窃以为加加效果很有必要。我在录歌后期制作时一般要走十步，记录下来供参考。 我选择的是COOL2.1版本的录音软件（安装了四个效果插件：电子管模拟器、BBE高音激励器、Wave压限器、UitrafunkR3混响器）。在多轨模式下录唱完毕，然后关闭伴奏声音，就着录唱的干声轨，在伴奏的前奏或间奏处录一小段环境噪声，再将录唱的干声轨转入单轨模式加以效果处理。 一、除噪：①选择（拉白）录入的环境噪声波段；②点击效果――噪音消除－－降噪器――噪音采样（采样完毕后）－－关闭；③选择整个声轨波形后，点击效果－－噪音消除－－降噪器（将降噪级别值调整到75）－－确定。 在此基础上，放长波形，用静音方式逐段逐点消降：外界蹦出的顽固噪音、前奏间奏中录入的伴奏噪音、粗重难听的换气声、喷麦的暴点声等等。（这一步做起来很需要耐心，嫌麻烦的话可以弄的粗糙点也无妨） 做完后认真试听，感觉良好就点击文件――另存为，保存的这个文件。我们称之为“除噪干声”。 二、电子管模拟器提升声音：点击效果――DirectX――AntaresTube（将模拟器下方的Dirve值调整为+2.5db）――确定。 三、声音激励：点击DirectX――BBEsonicMaximizer（调整左边的低中频旋钮值，男声为3，女声为3――调整中间的高频旋钮值，男声为5，女声为4――调整右边的输出音量旋钮值为-3）――确定。 四、压限：点击DirectX――WavesC4（点击压限器上方第四个按钮Load――点击倒数第四个菜单选项Pop vocal）――确定。 五、压缩：点击DirectX――Uitrafunkfx――Compressor（拉杆或键入数字调整效果器中的六个值，①Threshol男声为-23而女声为-26 ②Ratio男女声均为2.0 ③Knee男声为30而女声为20 ④Gain男女声均为7 ⑤Attack男声为0.1而女声为3 ⑥Retease 男声为70而女声为300）――确定。 六、均衡：点击DirectX――Uitrafunkfx――Equalizer（从上往下调整均衡器下方最后一竖排Gain六个参数值为①0.4 ②-2.2 ③0.3 ④0.0 ⑤6.5 ⑥0.0）――确定。 七、混响：点击DirectX――Uitrafunkfx――Reverb（从上往下调整混响器中的十三个参数值为Input 0.0 Low cut 145 High cut 4.5 Predelay 160 Room size 100 Diffusiin 100 Bass Multiplier 2.6 Crossover 116 Decay Time 1.8 High Damping 2.2 Dry 1.0 E.R. -3.5 Reverb -7）――确定。 混响参数值的调整其中第11项Dry与第13项Reverb最为重要。我做效果时经常根据伴奏质量和歌曲的特性适当调整这两个值。第11项值越大声音越响，越有靠前的感觉，值越小声音越暗，越有靠后的感觉。第13项值越大回声越大，值越小回声越小。请在做效果时认真调整这两个参数，尽量做到与伴奏效果统一，听起来感觉舒服。做对唱歌曲时，保持两个声音效果的一致也主要靠调整这两个参数来统一。 八、淡出尾音：唱高音民歌的往往要对歌曲尾部做个淡出处理。适当选择（拉白）尾部波形段，点击效果――波形振幅――渐变（选择点击菜单中顺数第九项Fade out）――确定。 九、音量标准化：点击效果――波形振幅――音量标准化（将参数调整为80%）――确定。 做完这一步再保存一个文件，我们称之为“效果干声”。