基础图案课程标准

基础图案课程标准

课程名称：基础图案

课程书号：

课程类别：设计专业必修课

适用专业：

学时：32学时

学分：3

一、课程的性质

图案课是艺术设计专业的一门必修课程。是培养学生的专业意识及其表现能力，通过学习图案为专业设计打下坚实的基础，提高和完善设计的造型表现力。培养学生对抽象造型的感受能力与表现能力。

二、课程性质、目的与任务

本课程为专业必修课。

基础图案是指具有实用性、适应性和审美性三重特征的，以装饰为主要目的的图形、图样设计。因此通过教学，应使学生了解基础图案的类型、构成与组织规律；掌握图案素材收集与图形提炼变化的基本原理和表现技法，能将自然物象变化成艺术图案形象，从而提高学生图案造型的归纳、夸张、变化能力，进而构成和组织各类形式的图案。并在这一过程中进一步学习形式美的基本原则与要素，能以形式美的原理与方法指导自己的图案设计与制作。具有图案艺术的审美和表现能力。同时，还应该让学生了解传统图案的产生原因、地域差异、以及不同历史时期图案体现出来的时代特点和现代图案设计的应用与发展趋势，使本课程教学为后续设计专业教学奠定必要的理论基础、认识基础和技能基础。

三、教学要求

1、审美素养与审美创造能力的培养，是艺术教育的根本任务。因此，在整个教学过程

中，应重视形式美法则在各章节中的统领性作用。虽然有独立的章节系统讲授这一

内容，但在具体的教学中，需要教师有主次、有轻重、有分有合地把形式美因素分

解在各教学章节和教学环节中，从体验、积淀到提炼、突出，再到应用实践，逐步

培养起强烈的审美感受能力和审美创造能力。

2、由于单元制教学形式，时间短而且集中，在本课程教学内容中，图案的构成题材涉

及面广、组织形式与审美取向各有侧重，如果在同一章节中集中讲述与训练，则难

以达到良好的教学效果，因此，教学中应把各种构成题材适当分解在各章节的训练环节中，使教学更加有序和科学，利于学生消化吸收。

四、教学内容

第一章图案概述

认知性内容：1、图案的基本概念

2、图案的起源

3、世界不同国家的环境与文化对图案的影响

4、世界各国、各地区典型图案的风格与特点

技能性内容：1、图案的分析与解读能力

2、图案的临绘与仿绘能力

延展性内容：1、了解基础图案在现代艺术设计与艺术创作中的应用

2、了解现代图案创作的继承性与发展趋势

教学重点: 1、世界不同国家的环境与文化对图案的影响

2、图案的临绘能力

教学难点：在仿绘中准确把握风格与特点

教学要求：1、认知性内容要有一定的理论深度，引导学生的艺术史观和艺术哲学观。

2、技能性内容要精心选择训练内容、巧妙设计训练方式与流程，有效控制学生

接受与应用知识的效果。

3、延展性内容要开阔视野、富于前瞻性。

4、必须有范画和示范性教学环节，并重视适时的示范演示和修改指导。

第二章中外传统图案的历史演变与发展

认知性内容：1、新石器时期的彩陶装饰纹样

2、商、周时期青铜器的装饰纹样

3、汉代的画像石、画像砖、瓦当等

4、唐代的装饰艺术

5、明、清时期的装饰艺术

6、广为流传的民间图案艺术

7、中国现代代表性图案

8、国外代表性图案

技能性内容：1、中国传统图案的分析与解读能力

2、中国传统图案的临绘与仿绘能力

延展性内容：中国现代图案的继承性与发展趋势

教学重点: 1、各时期图案的历史内涵与文化内涵。

2、各时期图案造型的特点与表现手法。

教学难点：各时期图案造型的临绘与仿绘能力

教学要求： 1、认知性教学应突出图形的文化与历史内涵，并注意系统性。

2、重视以直观对比的教学方式突出各时期的风格与特点。

3、应重视在图形内涵分析的基础上，结合形式美原理与要素分析图案的时代

特点。

4、技能性教学要精心选择训练内容、巧妙设计训练方式与流程，有效控制学

生接受与应用知识的效果。

5、必须有范画和示范性教学环节，并重视适时的示范演示和修改指导。

第三章装饰图案的构成与组织

认知性内容：1、图案的基本构成与特点

2、图案的组织形式与方法

技能性内容： 1、对不同的构成题材的图案进行临绘

2、以不同的题材，以不同形式组织图案

延展性教学内容：1、图案组织中的审美意识培养

2、常规尺度图案设计与大尺度空间运用的内在关系

教学重点：图案的组织形式与方法

教学难点：组织形式的正确性和审美引导

教学要求：1、在图案的基本构成与特点教学中，应重视引导学生体会不同构成素材的视觉特点与审美差异，为实际设计与应用培养审美意识。

2、在图案的组织形式与方法教学中，应系统整理、讲解组织形式、代表性骨

架和作品范例，使学生牢固掌握重点知识。

3、在技能训练中应把不同题材和不同组织方式的图案创作训练进行分解，在

不同章节中适当侧重训练。

4、必须有范画和示范性教学环节，并重视适时的示范演示和修改指导。

第四章图案的构成形式

第一节单独纹样

第二节适合纹样

第三节边缘式适合

第四节角隅适合

第三节连续纹样

一、二方连续

二、四方连续

第五节综合纹样

五、要求和说明：

本章为课程的重点，重点掌握格律与非格律的组织关形式，在整体与局部的关系上，要讲究置成布势，目的是为了尽善尽美的表达主题。

作业：

设计单独纹样、适合纹样、二方连续、四方连续各2张

六、教学及课时安排

课程内容（详细列出实验或实践项目名称和学时）

七、成绩评定

本学科为考试学科考试方式：专业技能考试考试时间：8课时

考试随堂进行，一般安排在本课程的最后一周

考核总分为100分。（平时作业占30%、考试作业占70%）。

八、实施建议

(一)教材编写建议

教材编写在于培养学生正确的思维方法，由浅入深，循序渐进地理解基础图案的基础理论知识，并通过大量的图案练习，掌握一定的艺术造型技能。为学生以后创作学习打下一定的基础，提高学生观察能力、艺术表现能力、艺术修养和鉴赏水平。

（1）教师对课程内容与课题设计的深度认识安排教学，调动学生的积极性，提高了学生对于教学改革的参与意识。

（2）通过课程的整合与优化，使学生在学习基础图案课程的同时，又获得了对专业知识的认识，消解了两者之间的隔阂与分化状态。

（3）紧密与专业课衔接，完善教学计划与教学内容，不断提高教学质量。

（4）不断完善基础图案教学质量。

2.教学评价

本课程的学生学业评价由平时考核（40%）和期末考试（60%）两部分构成。平时考核结合考勤、平时作业、实践等内容；期末考试包括绘画技能和设计技能。评价注重学生实际绘画技能和设计思路的的综合考察。

九、教材与参考书：

1、《图案设计教学与应用》高等教育出版社腾雪梅、霍康编著． 2004年8月

2、《装饰图案》赵茂生编著，中国美术学院出版社，1999年1月。

3、《图案》黄冰编著，广西美术出版社，2004年5月。

4、《应用美术》余乐笑编著，高等教育出版社，1991年1月

5、《基础图案设计入门》杨永波编著广西美术出版社2009年2月

6、《基础图案》清华大学美术学院主编湖北美术出版社

十、教学参考书目

《中国图案作法初探》雷圭元著上海人民美术出版社

《图案》魏诗国著四川教育出版社

《装饰效果》胡筘著中国美术学院出版社

十一、编制说明

1. 起草人：

2. 审核人：

3、时间：

基础图案课程标准

基础图案课程标准文档编制序号：[KKIDT-LLE0828-LLETD298-POI08]

基础图案课程标准 课程名称：基础图案 课程书号： 课程类别：设计专业必修课 适用专业： 学时：32学时 学分：3 一、课程的性质 图案课是艺术设计专业的一门必修课程。是培养学生的专业意识及其表现能力，通过学习图案为专业设计打下坚实的基础，提高和完善设计的造型表现力。培养学生对抽象造型的感受能力与表现能力。 二、课程性质、目的与任务 本课程为专业必修课。 基础图案是指具有实用性、适应性和审美性三重特征的，以装饰为主要目的的图形、图样设计。因此通过教学，应使学生了解基础图案的类型、构成与组织规律；掌握图案素材收集与图形提炼变化的基本原理和表现技法，能将自然物象变化成艺术图案形象，从而提高学生图案造型的归纳、夸张、变化能力，进而构成和组织各类形式的图案。并在这一过程中进一步学习形式美的基本原则与要素，能以形式美的原理与方法指导自己的图案设计与制作。具有图案艺术的审美和表现能力。同时，还应该让学生了解传统图案的产生原因、地域差异、以及不同历史时期图案体现出来的时代特点和现代图案设计的应用与发展趋势，使本课程教学为后续设计专业教学奠定必要的理论基础、认识基础和技能基础。

三、教学要求 1、审美素养与审美创造能力的培养，是艺术教育的根本任务。因此，在整个教学 过程中，应重视形式美法则在各章节中的统领性作用。虽然有独立的章节系统讲授这一内容，但在具体的教学中，需要教师有主次、有轻重、有分有合地把形式美因素分解在各教学章节和教学环节中，从体验、积淀到提炼、突出，再到应用实践，逐步培养起强烈的审美感受能力和审美创造能力。 2、由于单元制教学形式，时间短而且集中，在本课程教学内容中，图案的构成题 材涉及面广、组织形式与审美取向各有侧重，如果在同一章节中集中讲述与训练，则难以达到良好的教学效果，因此，教学中应把各种构成题材适当分解在各章节的训练环节中，使教学更加有序和科学，利于学生消化吸收。 四、教学内容 第一章图案概述 认知性内容：1、图案的基本概念 2、图案的起源 3、世界不同国家的环境与文化对图案的影响 4、世界各国、各地区典型图案的风格与特点 技能性内容：1、图案的分析与解读能力 2、图案的临绘与仿绘能力 延展性内容：1、了解基础图案在现代艺术设计与艺术创作中的应用 2、了解现代图案创作的继承性与发展趋势 教学重点: 1、世界不同国家的环境与文化对图案的影响 2、图案的临绘能力

制造工艺学课程设计.doc

设计输出轴零件的机械加工工艺规程 一、初步分析 1．零件图样分析 1)两个mm 024 .0011.060++φ的同轴度公差为mm 02.0φ 2)mm 05.004.54+φ与mm 024 .0011.060++φ同轴度公差为mm 02.0φ 3)mm 021.0002.080++φ与mm 024 .0011.060++φ同轴度公差为mm 02.0φ 4)保留两端中心孔 5)调质处理28—32HRC 6)材料45 2．输出轴机械加工工艺过程卡片 3．工艺分析 1)该铀的结构比较典型，代表了一般传动轴的结构形式， 其加工工艺过程具有普遍性。 在加工工艺流程中，也可以采用粗车加工后进行调质处理 2)图样小键槽未标注对称度要求．但在实际加工小应保证 mm 025.0±的对称度。这样便于与齿轮的装配，键槽对称度的 检查，可采用偏摆仪及量块配合完成，也可采用专用对称度检具 进行检查。 3)输出轴各部向轴度的检查，可采用偏摆仪和百分表综合 进行检查。

二、工艺设计 该步骤主要拟定工艺路线，并对加工设备与工艺装备进行选择，以及填写工艺过程卡片 1、定位基准的选择 ①粗基准的选择 粗基准的选择有如下四点要求，保证相互位置要求的原则，保证加工表面加工余量合理分配的原则，便于工件装夹原则，一般不得重复使用原则。 该轴选取左端为粗基准，便于装夹。 ②精基准的选择 精基准的选择有如下五条原则，基准重合原则，统一基准原则，互为基准原则，自为基准原则，便于装夹原则。 该轴在精车加工中选取两端和与其对应的中心孔为精基准，采用互为基准原则，提高轴的同轴度，在磨削加工过程中，采用两顶尖为精基准，保证该轴各轴段的同轴度要求。 2、加工方法的选择 加工方法的选择根据加工表面、零件材料和加工精度以及生产率的要求，考虑现有工艺

图案基础教案：第一课图案的基本知识

［教学目的与要求］ 要求学生了解图案的基本概念，掌握图案的基本特征，熟悉制作图案的基本工具。 ［教学重点］ 图案的基本特征 ［教学难点］ 熟悉制作图案的基本工具 ［教具］ 制作图案的基本工具 ［教学程序］ 引入新课 展示各种不同风格不同时期的图案，提问学生这些图案的意义和作用。进入新课。 讲授新课 一、图案的基本概念 图案的历史古老而久远，它是与实际生活结合最密切的种艺术形式，是人类物质需求与精神追求共同发展的产物。图案是设计的基础，学习掌握图案的形式美语言和构成法则，对我们今后从事各个专业的装饰美术设计有十分重要的意义。 一）图案的定义 图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式，有较强的主观性、趣味性和规律性。从广义上讲，图案是种将物象的造型结构、色彩图形依据定的使用目的和审美需求与工艺材料相结合的设计方案；从狭义上讲，图案是指装饰在工艺品、实用品、建筑物及其他各具用途的物品上的装饰纹样，一般不具有独立的使用价值而依附于被装饰的主体。此外，现代社会生活中，图案电常常被作为一种欣赏 性岂术形式而独立存在，称之为装饰画。 二）图案的应用范围 图案的应川范围十分广泛，从服装服饰、商标标志、广告装潢、包装书装、纺织印染到饰物挂什建筑装饰、家具灯具、陶瓷器皿、工艺礼品等。这些结合了精美材质和优良工艺，实用性与装饰性高度结台的商品、产品，丰富、美化了我们的生活环境，满足了人们日益发展的物质需求和审美需求，给人们的生活带来了无限情趣。 三）图案的类别 为了对图案有一个较明确的认识，也便于有针对性、有重点地训练，我们将图案做如下分类。

1、设计目的上的分类 从设计的目的上，图案可分为基础图案和专业图案。 基础图案是作为课堂教学训练，以理解掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的图案，一般不考虑工艺和实 用功能的要求。本书所讲述的内容就属于基础图案范围。 专业图案是结合一定的工艺制作和使用功能要求来设计的，如：服饰图案、陶瓷图案、建筑图案、染织图案等。 专业图案又可分为平面图案和立体图案两大类。平面图案是在二维空间中进行设计，只考虑平面装饰效果，如：纺织面料、地毯、海报、壁挂、商标的图案。立体图案是造型与装饰相结合的图案，物体的造型和装饰纹样要同时设计，还要考虑装饰部位与整体造 型的关系，如：包装、陶瓷、家具、服装的图案。 陶瓷图案包装图案 2、形式上的分类 从表现形式上，图案可分为具象图案和抽象图案。 具象图案是以装饰的手法表现自然与生活中的具体物象，无论怎样夸张、变形，人们仍能看出它们的形象特征，并体会到一种 形象美感。 具象图案抽象图案 抽象图案是用点、线、面等造型元素，按一定的形式美规律排列组台成的几何形图案或纹理性图案，表现的是一种秩序化、韵 律感的美。 3、内容上的分类 从表现的题材内容上，图案可分为植物、动物、人物、风景四大类，每一类物象的造型结构和构成形式均有各自的特点。基础 图案教学多以这种分类方法进行训练，最终达到综合运用的目的。 4、组织上的分类 从组织构成上，图案可分为单独图案、适合图案、连续图案和综合构图四种形式，它们是为了适应不同的实用设计需求而设定 的，在后面的学习中将详细介绍。 二、图案的基本特征 图案的基本特征，即实用性、适应性及装饰性．是图案设计实用、经济、美观的重要原则的具体体现。 一）实用性特征 图案与绘画、雕塑、摄影等视觉造型艺术不同，它主要用于修饰人们生活中的实用物品，通过装饰点点滴滴的生活用品、环境和角落，在满足人们日常物质生活需要的同时，给人以美的享受，而不趴观赏为惟一目的。在现代生活中．图案的实用性还体现在通过 美化商品达到提高购买力，创造经济效益的作用。

装饰图案》课程标准

装饰图案》课程标准 Standardization of sany group #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#

《装饰图案》课程标准 一、课程的性质 本课程是室内设计专业的专业基础课。由于中专课程教学时间的限制和教学内容的安排，本课程主要由三部分内容组成：基础图案、色彩构成和装饰画。教学时间是一学年。通过教学，使学生了解图案设计的基本原理、色彩构成的基础知识和装饰画的设计技巧，掌握图案设计与制作的基本技能、色彩的配色的基础知识和装饰画的设计与制作的基本技巧，从而使学生在较短的时间内能够学习到系统的基础知识，形成艺术设计知识体系，同时，提高学生对于设计的兴趣和意识，为学好艺术设计专业打好基础。 二、课程教学目标和基本要求 1.掌握图案设计的艺术规律、基本类型和表现手法。 2.掌握色彩构成的基本原理、配色技巧和色彩设计基础。 3.掌握装饰画设计的设计原理、表现手法和材质的运用。 4.在学习中去体会装饰色彩的涵义。 5.掌握装饰色彩绘制的常用工具、材质的性能和使用方法，提高动手能力。 6.培养学生设计能力和艺术创造力，提高他们的审美情趣。 三、课程的重点和难点 本课程的讲授跨两个学期，分为《基础图案》、《色彩构成》、和《装饰画》三部分。本课程重点是装饰画的设计与运用；掌握图案设计的原理, 培养学生设计能力、色彩搭配能力和艺术创造力；难点是对装饰画在现代设计中的运用。 《中外装饰图案的概述》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第一章。 《植物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《动物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《人物图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《风景图案的写生与创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《综合图案创作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《图案的构成》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第二章。 《图案的色彩》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第二章。 《色彩对比知识》的重点章节是第一章、第二章、第三章、第四章、第五章、第六章。难点章节是第一章、第二章、第三章。 《图案的配色关系》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《图案色彩的表现》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《装饰画的表现》的重点章节是第一章、第二章、第三章、第四章。难点章节是第三章、第四章。 《装饰造型基础》的重点章节是第一章、第二章、第三章。难点章节是第三章。 《装饰画的色彩设计》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。 《现代装饰画的设计与制作》的重点章节是第一章、第二章。难点章节是第二章。

手工艺品制作教学计划

手工艺品制作教学计划 一、培训对象 培训对象为年满16 周岁以上50 周岁以下，具有一定文化基础，身体健康，有培训意愿的在册平困户。主要对象各类从事蔬菜种植的技术人员及适度规模的种植户。 二、指导思想 要以“三个代表”重要思想为指导，深入落实科学发展观，坚持围绕中心，服务大局，面向基层，服务农民，注重实效的基本指导思想，为培养有文化、懂技术、会经营的新型农民服务，为建设社会主义新农村作出应有的贡献。 三、培训目标 根据区域经济发展要求，培养有一定政治觉悟，理解惠农政策，适应社会主义新农村建设需要，具有综合素质和蔬菜种植岗位职业能力，能胜任种植业生产、经营管理、技术推广和信息服务等工作的应用型、实用型人才。 四、课程内容与基本要求: 本课程主要通过讲解1、刺绣刺绣概述、源流、流派、 历代刺绣、民间刺绣、发展，现代机绣与手工刺绣的区别，特点和种类，教授花色设计与具体针法，刺绣的基本表现手法和针法的使用； 2、扎染的历史发、特点、染料与面料的

关系、制作方法；3、钩针、棒针的编织原理、符号识别、编织技法；在理解相关理论知识的同时都具有较强的实做要求。 教学课时分配: 五、培训内容 第一章刺绣工艺 教学要求：1、要求学生了解刺绣概述、源流、流派、历代刺绣、民间刺绣、发展等，掌握刺绣的特点和种类，现代机绣与手工刺绣的区别。2、针法与制作。了解多种针法和表现特征、掌握主要几种针法，熟悉运用到服装中。 重点：材料与特点、掌握熟悉针法 难点：绣线与面料的匹配、花色设计与服装的有机结合、针法

图案于服饰面料的结合 教学要点（知识点）： 1. 刺绣概述、源流、流派、历代刺绣、民间刺绣、发 展 2. 特点和种类 3、花色设计 4、多种刺绣针法 类别：直绣、盘针、套针、擞和针、抢针、平针、散错针、编绣、施针、辅助针、变体绣。各类针法10 种以上，主要有齐针、抡针、套针、施针、乱针、滚针、打子、结子、网绣、挑花、纳锦、穿珠针等 第二章串珠手工艺 教学要求：了解串珠的发展、种类、工具、特点、掌握串珠的基本技法和基础步奏 重点：基本技法、基本步奏 难点：对不同的工艺品串珠要用的技法不同，需熟练基础教学要点： 1、基础珠子的穿法 2、串珠的基本步奏 3、多种串法结合

图案设计课程标准

《图案设计》课程标准 总学时：70学时理论授课学时：24 实践授课学时：46 一、课程的性质 本课程针对珠宝首饰工艺及鉴定专业一年级学生开设。是一门专业基础课程，使学生通过学习图案设计的理论和设计方法，能设计构图完整、造型优美、色彩协调、风格突出的图案作品，并能将图案设计运用于珠宝产品。 二、本课程的应用范围： 本课程是珠宝设计专业基础课程。 三、本课程的基本内容与基本要求 学习单元（一）：图案理论基础（14学时） 1、理论教学内容 （1）图案的概念、功能、起源、分类 （2）东西方经典图案简介与对比 （3）图案在设计实践中的应用 2、实践教学内容 （1）搜集古今中外各种类型的图案进行对比 （2）基础图案设计 3、作业要求：思考+收集素材 4、教学要求：理论讲解+课堂辅导+课堂考核 学习单元（二）：图案设计方法（14学时） 1、理论教学内容 （1）图案的形式美感规律 （2）图案的骨式 （3）图案的构成 （4）图案的色彩 （5）图案设计步骤 2、实践教学内容 （1）主题变形训练 （2）主题构成训练 （3）主题色彩训练 3、作业要求：收集素材+写生+创作+提交作业 4、教学要求：理论讲解+实践操作+一对一指导+作品点评

学习单元（三）：花卉题材图案设计（14学时） 1、理论教学内容 （1）花卉图案设计方法 2、实践教学内容 （1）确定设计主题和设计风格并绘制草图 （2）完成设计稿 （3）完成配色方案 （4）将花卉图案运用于珠宝产品 3、作业要求：收集素材+写生+创作+提交作业 4、教学要求：理论讲解+实践操作+一对一指导+作品点评学习单元（四）：动物题材图案设计（14学时） 1、理论教学内容 （1）动物的图案设计方法 2、实践教学内容 （1）确定设计主题和设计风格并绘制草图 （2）完成设计稿 （3）完成配色方案 （4）将动物题材图案运用于珠宝产品 3、作业要求：收集素材+写生+创作+提交作业 4、教学要求：理论讲解+实践操作+一对一指导+作品点评学习单元（五）：人物题材图案设计（14学时） 1、理论教学内容 （1）人物纹样设计方法 2、实践教学内容 （1）确定设计主题和设计风格并绘制草图 （2）完成设计稿 （3）完成配色方案 （4）将人物题材图案运用于珠宝产品 3、作业要求：收集素材+写生+创作+提交作业 4、教学要求：理论讲解+实践操作+一对一指导+作品点评 四、本课程的教学重点与难点： （一）重点：花卉题材图案设计、动物题材图案设计 （二）难点：图案风格的控制、组套首饰图案设计

“杠杆”零件的工艺设计课程设计说明书

课程设计说明书 课程名称：机械制造工艺学 设计题目：“杠杆”零件的工艺设计 院系：机械工程系 学生姓名：刘立果 学号：200601100072 专业班级：机制自动化（3）班 指导教师：李菲 2009年12月17日

课程设计任务书

摘要：先从设计背景方面分析了零件作用和工艺，然后指定设计方案包括毛坯的制造形式和对加工基面的选择最后实施方案。制定出工艺 路线，确定机械加工余量、工艺尺寸及毛坯尺寸，确定切削用量及 基本工时，最后进行了夹具的设计。 关键词：作用，工艺，毛坯，基面，路线，加工余量，尺寸，切削用量基本工时，夹具。 目录 1.零件的分析 (4) 1.1零件的作用 (4) 1.2零件的工艺分析 (4) 2．工艺规程设计 (5) 2.1确定毛坯的制造形式 (5) 2.2基面的选择 (5) 2.3制定工艺路线 (5) 2.4机械加工余量、工序尺寸及毛坯尺寸的确定 (6) 2.5确定切削用量及基本工时 (9) 3．夹具设计 (10) 4. 结果与讨论 (11) 4.1课程设计结果 (11) 4.2课程设计结论 (11) 5. 收获与致谢 (11) 6. 参考文献 (11)

序言 机械制造工艺学课程设计是在我们学完了大学的全部基础课、技术基础课以及大部分专业课之后进行的。这是我们在进行毕业设计之前对所学各课程的一次深入的综合性的总复习，也是一次理论联系实际的训练，因此，它在我们四年的大学生活中占有重要的地位。 就我个人而言，我希望能通过这次课程设计对自己未来将从事的工作进行一次适应性训练，从中锻炼自己分析问题、解决问题的能力，为今后参加祖国的“四化”建设打一个良好的基础。 由于能力有限，设计尚有许多不足之处，恳请各位老师给予指教。 1. 零件的分析 1.1 零件的作用 题目所给的零件是杠杆(见附图1)，它位于传动轴的端部。主要作用是传递扭矩，零件中部有一孔ф20H7，两端分别是通孔和盲孔ф8H7，三孔均要求有较高的配合精度，用于传递较小扭矩。 1.2 零件的工艺分析 共有两组加工平面，它们之间有一定的位置要求，现分述如下： 1.上表面 这一组表面包含两个ф8H7的孔和其倒角；与两孔垂直的平面包括通孔的端面ф16、盲孔的端面ф20和中部孔的端面ф32. 2.下表面 此加工面包括长宽均为68的下表面轮廓还有ф20H7孔及其倒角。 2.工艺规程设计 2.1 确定毛坯的制造形式 零件材料为HT200，由于零件为大批量生产且轮廓尺寸不大，可采用熔模铸造。2.2 基面的选择 加工下表面轮廓是以ф20的端面ф32为粗基准；在以加工好的下表面为基准加工通孔ф8的端面ф16、盲孔ф8的端面ф20和ф20的端面ф32。

基础图案课程标准

基础图案课程标准 This model paper was revised by the Standardization Office on December 10, 2020

基础图案课程标准 课程名称：基础图案 课程书号： 课程类别：设计专业必修课 适用专业： 学时：32学时 学分：3 一、课程的性质 图案课是艺术设计专业的一门必修课程。是培养学生的专业意识及其表现能力，通过学习图案为专业设计打下坚实的基础，提高和完善设计的造型表现力。培养学生对抽象造型的感受能力与表现能力。 二、课程性质、目的与任务 本课程为专业必修课。 基础图案是指具有实用性、适应性和审美性三重特征的，以装饰为主要目的的图形、图样设计。因此通过教学，应使学生了解基础图案的类型、构成与组织规律；掌握图案素材收集与图形提炼变化的基本原理和表现技法，能将自然物象变化成艺术图案形象，从而提高学生图案造型的归纳、夸张、变化能力，进而构成和组织各类形式的图案。并在这一过程中进一步学习形式美的基本原则与要素，能以形式美的原理与方法指导自己的图案设计与制作。具有图案艺术的审美和表现能力。同时，还应该让学生了解传统图案的产生原因、地域差异、以及不同历史时期图案体现出来的时代特点和现代图案设计的应用与发展趋势，使本课程教学为后续设计专业教学奠定必要的理论基础、认识基础和技能基础。 三、教学要求 1、审美素养与审美创造能力的培养，是艺术教育的根本任务。因此，在整个教学 过程中，应重视形式美法则在各章节中的统领性作用。虽然有独立的章节系统 讲授这一内容，但在具体的教学中，需要教师有主次、有轻重、有分有合地把 形式美因素分解在各教学章节和教学环节中，从体验、积淀到提炼、突出，再 到应用实践，逐步培养起强烈的审美感受能力和审美创造能力。 2、由于单元制教学形式，时间短而且集中，在本课程教学内容中，图案的构成题 材涉及面广、组织形式与审美取向各有侧重，如果在同一章节中集中讲述与训

基础图案课程标准

基础图案课程标准 课程名称：基础图案 课程书号： 课程类别：设计专业必修课 适用专业： 学时：32学时 学分：3 一、课程的性质 图案课是艺术设计专业的一门必修课程。是培养学生的专业意识及其表现能力，通过学习图案为专业设计打下坚实的基础，提高和完善设计的造型表现力。培养学生对抽象造型的感受能力与表现能力。 二、课程性质、目的与任务 本课程为专业必修课。 基础图案是指具有实用性、适应性和审美性三重特征的，以装饰为主要目的的图形、图样设计。因此通过教学，应使学生了解基础图案的类型、构成与组织规律；掌握图案素材收集与图形提炼变化的基本原理和表现技法，能将自然物象变化成艺术图案形象，从而提高学生图案造型的归纳、夸张、变化能力，进而构成和组织各类形式的图案。并在这一过程中进一步学习形式美的基本原则与要素，能以形式美的原理与方法指导自己的图案设计与制作。具有图案艺术的审美和表现能力。同时，还应该让学生了解传统图案的产生原因、地域差异、以及不同历史时期图案体现出来的时代特点和现代图案设计的应用与发展趋势，使本课程教学为后续设计专业教学奠定必要的理论基础、认识基础和技能基础。 三、教学要求 1、审美素养与审美创造能力的培养，是艺术教育的根本任务。因此，在整个教学过程 中，应重视形式美法则在各章节中的统领性作用。虽然有独立的章节系统讲授这一 内容，但在具体的教学中，需要教师有主次、有轻重、有分有合地把形式美因素分 解在各教学章节和教学环节中，从体验、积淀到提炼、突出，再到应用实践，逐步 培养起强烈的审美感受能力和审美创造能力。 2、由于单元制教学形式，时间短而且集中，在本课程教学内容中，图案的构成题材涉 及面广、组织形式与审美取向各有侧重，如果在同一章节中集中讲述与训练，则难

图形图像处理资料课程标准

深圳市携创技工学校 《图形图像处理》课程标准 第一部分前言 电子商务的摄影工作在电子商务企业工作流程中的多集中在商品摄影。由于产品生命周期缩短，摄影器材价格的下降，加之图像处理软件对图片的后期数字化处理能力，使得电子商务的商品摄影对作品的规格要求以及对从业人员的能力和素质要求都与传统商品摄影有很大不同，同时也对电子商务专业职业教育中的商品摄影的课程组织和实训提出新的要求。我校电子商务专业教师在对多家电子商务企业进行走访调查后，对我校电子商务专业《图形图像处理》制作如下标准。 一、课程性质与任务 《图形图像处理》是我校电子商务专业开设的一门必修课。商品拍摄是一项商品表现形式，商品在电子商务展示的虚拟化性质，使得网站上的商品主要以图片和文字两种元素体现出来。课程开设的目的是为了培养和提高学生对商品摄影造型的艺术修养和创作能力，要求学生掌握商品拍摄的基本技能，掌握数码照片的后期加工处理技能，培养学生的创新能力，培养学生适应岗位工作的能力，培养学生的职业素养。 《图形图像处理》是一门技术与艺术相结合，理论与实践相促进，综合性应用型的课程，仅仅掌握理论知识是远远不够的，学生拍摄技

术和技巧需要通过大量的实践训练才能完美的结合，只有把理论和技巧在实践中进行使用与总结，才能培养学生的动手操作能力，才能养成精益求精的工作态度和敬业精神。 二、课程基本理念 本课程针对中等职业技术学校教学的特点，以岗位需求为导向，以学生图形图像处理以及电子商务的职业能力培养为目标，以工作过程的系统化和可持续发展为出发点，与企业行业合作共同进行基于工作过程的课程设计开发。根据对学生所从事工作岗位职业能力、工作任务、工作过程的分析，以电子商务美工、网站产品美工和网店美工、采编领域的典型工作任务构建教学内容；以真实设计项目和典型案例为载体，采用理实一体化教学模式，基于美工实际工作流程设计教学实施过程，创造最佳的基于工作过程的学习环境；以学生为中心，采用项目导向、任务驱动、案例教学等行动导向教学法实施教学，充分调动学生的学习积极性；合理利用网络资源，多渠道拓展职业能力；充分体现课程职业性、实践性和开放性的特点。 三、课程设计思路 本课程根据学生专业和电子商务美工类职业岗位能力要求，注重吸纳当今世界摄影发展的新技术和商品摄影的新理念，培养学生静物写真的能力和敏锐捕捉影像瞬间的新思维。 1、突破常规教学顺序，采取数码摄影先行。从数码切入，学生可以直观快捷的看到拍摄效果，产生强烈的学习欲望，变“要我学”为“我要学”。数码摄影先行也与职业岗位、与摄影技术对接起来。

基础图案技法

基础图案技法 开封一师沈山波 图案是一种具有装饰性和实用性的美术形式，狭义指器物上的装饰花纹，广义指对某种器物的造型结构、色彩、纹饰进行工艺处理而事先进行的设计方案。我们今天只对图案的形式美、造型、构图、色彩、制作等方面的普遍规律进行基础训练，人们把这种基础训练称为基础图案，它对今后的装潢、染织设计、陶瓷、装饰绘画等学科的学习，会打下坚实的造型基础。 一、图案的写生与变化 写生的目的是为了熟悉生活与自然界中的形象，研究并记录可供变化的素材，为图案造型作准备。自然界中美的形象都可作为写生的对象。写生的方法一般可采用：线描法、影绘法、水粉画法等形式，写生时，对象的轮廓一定要交待清楚。图案的变化，即是将写生的自然物象处理成图案形象，它是基础图案的基本功，通过变化把现实生活的各种形象加工改造成适应于多种工艺美术品的图案纹样，目的是使图案更加理想化，激发视觉美感。没有这样的过程，就不能成为图案。变化的方法有，简化、夸张、规整化、适合、添加等，一个纹样常是几种方法的综合。通过写生，变化后的形象，要使其具有图案设计的要求，我们要利用归纳重组的构成原理，把变化后的形象重新组成各种完美的图案，使之更适合设计的特点及审美要求。 二、图案的构成法则 图案的构成法则，就是图案形式美的规律，由于它有实用与装饰的要求而具有一定的特殊规律。 1．统一与变化 “变化”是图案中各个组成部分的区别，给人造成显著的对比感觉，它是设计者智慧与想象的体现，具有生动、活泼、有动感的特点。 “统一”是图案中各个组成部分的内在联系，它是秩序的体现，具有完整、周到、稳定、静态的特点。 一幅完美的图案应该是丰富的，有规律的，有组织的，而不是单调、杂乱无章的。纹样、排列、结构各个组成部分从整体到局部均应取得多样统一的效果。 就图案而言，图案的处理、加工、设计的过程就是运用构成法则来安排处理的。如构图上的主从。疏密、虚实、纵横、高低、简繁、呼应等；形象上的大小、长短、方圆、曲直、起伏、动静、向背、屈伸、反正等，技法上的轻重、浓淡、干湿、刚柔等；这样如果处理得当，就能达到变化、对立、统一三者之间和谐相处，从而使整体获得明亮、和谐、丰富多彩的效果。 变化与统一，相互对立又相互依存，变化是绝对的，统一是相对的，在图案设计中应当在统一中求变化，变化中注意统一，使各组成部分既有区别又有联系，成为有变化的统一整体。对此，我认为在学习基础图案时应特别注意。 在每年的染织艺术设计考试中，这方面的内容多有涉及，如90年，中央工艺染织设计专业试题是用黑白画的形式画出月季花花头图案三种。 2、对比与调和 它是图案的一个重要条件，对比是变化的一种形式，调和是统一的体现、在图案设计中要掌握适当的程度，只注意调和会感到枯燥、沉闷，过于强调对比，又易产生混乱。刺激的感觉一如以对比为了，对比中应有调和的因素，这样才能在变化中求得统一，即“照应”。

纹样的历史

纹样的历史 在我国古代文化艺术宝库中，传统图案纹样丰富多彩，璀璨夺目。它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步，也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。五、六千年以前，我们祖先创造彩陶文化，其后的各个时代都曾产生过许多的工艺品，如：青铜器、陶瓷、丝绸、漆器、金银错、玉雕、牙雕、砖石雕刻、刺绣、编织、蜡染等等。从那些变幻无穷、淳朴浑厚的各类装饰图案纹样里，我们可以看出各个时代的工艺技术水平和中华民族一脉相承的文化传统。这些是我们研究民族发展史、民族美学、民族心理学、民风民俗学等极有价值的依据，同时，也构成了发展现代工艺美术的重要先导。许多传统图案经久不衰，至今仍在沿用，保持了旺盛的生命力，为此，我们在进行学习时，不可忽视从中国古代传统图案中汲取宝贵的营养。 中国各个历史时期的图案，在选题、表现手法和艺术风格上都有它不同的特点，是与其功能、材料质地、艺匠加工方式分不开的。下面我们分期作以下简要介绍。 1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。 2、商、周奴隶社会时期，青铜艺术为其魁首。无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。纹样精细，组织严紧，具有神奇感。考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。 3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、

基础图案设计教案共4个

第一章基础图案设计 第一节图案概述 一、教学目标 1、知识与技能目标： 通过学习，了解图案的概念，类别和要素、风格。 2、过程与方法目标： 通过分析和欣赏图案作品，加深学生对图案类别、要素和风格的掌握。 3、情感态度与价值观目标： 通过对图案概述的学习，激发学生对图案的兴趣和热爱。 二、教学重点：了解图案的概念、类别、要素和风格特点。 三、教学难点：通过学习，认识图案在生活中的作用。 四、教具准备：课件PPT 五、教学方法：讲授法、讨论法、欣赏法 六、课时安排：一课时 七、教学过程： 一、新学期课前导入。 1、对新学期任务和学习内容进行安排； 2、对新学期作业制度的设置，强调课堂纪律和作业要按时完成；对积极参加校内外的美术活动获奖的学生期末总评进行加分等。 二、学习新课，图案概述。 1、了解图案的概念

（图案是一种具有实用性和装饰性的美术形式。） 2、图案的类别 (这部分内容的学习，通过展示图片，让学生先学会区分，然后教师总结。）（1）从形式上分：平面图案和立体图案； （2）从造型性质区分：基础图案和专业图案； （3）从构成形式分：单独图案、连续图案及综合图案。 3、图案的要素 （1）平面图案由纹样（造型）、构成（组织、排列、构图）、色彩、机理所组成，任何平面图案都超不出此范围。但某些平面图案并不一定包括全部要素。 （2）立体图案由形体、结构、纹饰（纹样及组织、排列，图形与构图）、色彩和机理所组成。 （教师结合图片进行讲解分析） 4、图案的风格 风格是指一个时代，一个流派，包括每个时代的个人的文艺作品所表现出的比较稳定的主要思想特点和艺术特点，它可因时代，民族的不同而不同。 我国传统图案分为:华丽风格、朴素风格。 三、思考与讨论 图案存在于自己生活中的哪些方面有什么作用 八、板书设计 概念 第一节图案概述类别

天津大学机械制造技术基础课程设计报告书

机械制造技术基础课程设计报告书 学院机械工程 专业机械设计制造及其自动化 年级 班级组别 小组成员 指导教师 2014年 10 月 10 日

机械制造技术基础课程设计任务书

目录 第一章零件分析 1.1 零件的作用 (1) 1.2 零件的工艺分析 (1) 1.3 确定零件生产类型 (1) 第二章确定毛坯类型绘制毛坯简图 2.1选择毛坯 (2) 2.2确定毛坯尺寸公差和机加工余量 (2) 2.3绘制拨叉毛坯简图 (3) 第三章工艺规程设计 3.1定位基准的选择 (4) 3.2拟定工艺路线 (4) 3.3工序尺寸及公差确定 (6) 3.3切削用量的确定 (7) 第四章机床夹具设计 4.1定位及加紧机构设计 (8) 4.2切削力及夹紧力计算 (11) 4.3夹紧元件的强度校核 (13) 4.4定位误差分析 (14) 参考文献.................................................... .. (18)

附 录 .................................................... . (19)

第一章零件分析 1.1 零件的作用 题目所给的零件是拨叉。它位 于变速机构中，主要起换档、使主轴 回转运动按照工作者的要求工作，获 得所需的速度和扭矩的作用。零件上 方的φ20H7孔与操纵机构相连，并用 螺钉经M5孔与变速叉轴连接。拨叉脚 则夹在双联变换齿轮的槽中。当需要 变速时，操纵变速杆，变速操纵机构 就通过拨叉头部的操纵槽带动拨叉与 变速叉轴一起在变速箱中滑移，通过 连接装置改换档位，实现变速。 1.2 零件的工艺分析 零件的材料为QT400，球墨铸铁 是通过球化和孕育处理得到球状石 墨，有效地提高了铸铁的机械性能， 特别是提高了塑性和韧性，从而得到 比碳钢还高的强度。 该拨叉零件叉轴孔Φ20H7 mm的 轴线是拨叉脚两端面和螺纹孔M5的设 计基准，拨叉头左端面是拨叉轴向方 向上尺寸设计基准。选用叉轴孔Φ20H7 mm的轴线和拨叉头左端面作为精基准。选用叉轴孔Φ20H7 mm的轴线和拨叉头左端面作为精基准定位加工拨叉脚两端面和螺纹孔M5,实现了设计基准和工艺基准重合，保证了被加工表面的垂直度要求。另外，由于拨叉件刚性较差，受力易发生弯曲变形，选用拨叉头左端面作为精基准，夹紧力作用在插头的右端面上，可以避免在机械加工中产生夹紧变形， mm的尺寸要求，所以选择拨叉脚左端面作为粗基准。夹紧稳定可靠。由于有50 2.0 采用Φ32 mm的外圆面定位加工内孔尅保证孔的壁厚均匀；采用拨叉脚左端面作为粗基准加工左端面，可以为后续工序准备好精基准。 该拨叉的加工质量要求较高，可将加工阶段分为粗加工、半精加工和精加工几个阶段。在粗加工阶段，首先用车床将精基准（拨叉头左端面和叉轴孔）准备好，因为车床可以一次性将两个精基准都加工出来，从而提高了精度，也为使后续工序都采用精基准定位加工，保证其他加工表面的精度要求；由于精度要求不高，故而粗铣，半精铣拨叉脚左右端面、拨叉脚内表面、螺纹孔端面，最后完成M5螺纹孔的加工，这也体现了工序集中的原则。 1.3 确定零件生产类型 由零件图示的生产批量200件可知，该零件为单件小批量生产。

PHOTOSHOP图形图像处理课程标准

《PHOTOSHOP图形图像处理》课程标准 第一部分前言 一、课程概述 （一）课程性质 图形图像处理作为平面设计领域的重要组成部分，在各行各业中有着广泛的应用。Photoshop是Adobe公司推出的一款目前非常流行、应用非常广泛的图片处理软件。伴随着计算机的普及和计算机在各行业的广泛应用，Photoshop发挥了越来越大的作用。Photoshop是当今使用最为广泛的的图像处理软件，广泛应用于平面设计等领域。Photoshop图像处理就是借助Photoshop软件来实现图形图像的绘制、图像的编辑、修饰、合成、特效制作、创意设计等。 《Photoshop图形图像处理》课程是计算机类专业一门专业技术必修课程，是培养学生专业能力的核心课程之一。本课程采用理实一体化教学，具有很强的实践性和应用性，它是利用计算机进行平面设计、网页设计、美术设计、多媒体应用软件开发制作的重要基础课程，是从事平面广告设计、包装设计、装饰设计、排版编辑、网页制作、图文印刷、动漫、游戏制作等工作的必备基础课，也是提高学生审美能力、创新能力、设计能力的计算机应用软件的典型课程。 （二）课程目的 该课程针对平面设计师、插画设计师、网络美工、动画美术设计师等工作岗位要求，培养学生图形图像绘制、图像合成、特效制作、产品

效果图处理、网页图像处理、VI设计等技能，达到“会、熟、快、美”的岗位要求。通过对Photoshop软件的讲授与学习，让学生达到熟练处理图像与灵活创作设计的要求。学生应掌握平面绘图的方法；掌握图层、通路径等在图像处理中的应用；掌握常用的滤镜效果并在创作中应用；掌握Adobe ImageReady制作动画；掌握图形图像的输出等知识点。使学生掌握图形图像处理的基本理论和基本操作，并具有一定的广告设计和综合创作能力，同时培养学生创新思维能力和健康的审美意识以及团结协作能力，为其成长为一名合格的平面设计与制作人员奠定良好的基础，帮助学生在学习制作图像的过程中，培养审美能力，形成创新意识。 （三）课程定位 《Photoshop图形图像处理》属于一门专业必修课，它前续课程为《计算机应用基础》、《三大构成》等课程；后续课程为《Dreamweaver 网页设计》、《Flash二维动画制作》、《3D MAX三维设计》等专业核心课程。在数字媒体制作、动漫设计、游戏软件专业中起承上启下、连贯前后课程，围绕专业核心技能设置的。鉴于计算机图形图像处理的重要意义和在设计中的重要左右，本课程作为平面设计的岗位职业能力培养，可以充分发挥学生的特长，拓展就业渠道。 本课程是数字媒体专业学生专业技能鉴定制定的专业考核技能，是学生必须掌握的职业核心技能，学完本课程后学生完全能够胜任数码照片处理、广告图像处理、VI图形绘制和网页图像处理等职业岗位。 二、课程设计理念

基础图案1

基础图案（2课时） 课型：综合课 教学方法：欣赏、讲授、演示与图案制作相结合。 教学目的 通过学习使学生理解二方连续纹样的特点及其主要构成形式。初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。 结合欣赏我国古代文物及兄弟民族在器物上装饰的二方连续纹样，培养学生热爱祖国文化，珍视传统风格的审美情操。 教学重点与难点 重点：二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。 难点：纹样的构成与配色。 教具与学具的准备 第一课时教具： 针织花边，民族花带2~3条。2、古代及少数民族在器物上装饰二方连续纹样图例。 3、二方连续纹样骨式图。 4、不同的构成方法绘制的二方连续纹样。 5、绘制步骤分解图。 第二课时教具： 运用各种图案配色方法绘制的二方连续纹样。 第一课时学具： 铅笔、橡皮、直尺、课本、作业本。 第二课时学具： 水粉颜料（6色、12色均可），水彩笔（大、小各一支）、调色盘、盛水瓶、课本、作业本。 四、教学步骤 第一课时： 组织教学：检查学具，引导认真听课。（1分钟）

复习旧知识导入新课：（约1分钟） 以提问形式，复习前面所学的内容：单独纹样——具有一定的独立性，能单独使用的纹样。 出示针织花边，民族花带向学生提问：这些东西平时称它为什么（学生答：花边），那么这些花边是怎样设计绘制的呢这就是我们今天所要学习的内容。 新授知识 板书课题：《二方连续纹样》 1、概念：（约2分钟） 以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。 意义：（出示古代及兄弟民族在器物上装饰二方连续纹样图例及现代日常生活用具有实物）（约4分钟） 我们的祖先创造了单独纹样、适合纹样、二方纹样……二方连续纹样由于具有重复、条理、节奏等形式，应用最多：原始社会的彩陶器上，二方连续纹样装饰已有了很高的成就；商周时青铜器上二方连续纹样风格厚重、古朴变化极多；汉代漆器上面的二方连续纹样装饰达到了很高水平；唐代唐草纹结构严谨，风格典雅、富丽。我国是一个多民族的大家庭，各兄弟民族在服饰和用具的美化上多用二方连续纹样，并有其各自的传统特色。如广西的壮锦，四川的蜀锦、湘西苗族花带、土家族织锦……。在人们的日常生活中，生活用具器物及建筑装饰上，二方连续纹样的装饰也随处可见：如染织的花布、花带纹样、书籍的装璜、商品包装、黑板报的美化等均广泛应用。下面我们来讲讲二方连续纹样最基本的构成形式： 3、二方连续纹样的骨式： 散点式、倾斜式、垂直式、波纹式、水平式、几何式、结合式等，每种形式可有四种排列方式：顺序排列、颠倒排列、正反顺序排列、正反颠倒排列。 展示各种不同的骨式绘制的二方连续纹样，给学生欣赏并让学生通过实例辨别出各种骨式。

102035图形图像处理课程标准(已审核)

《图形图像处理》课程标准 课程代码： 102035 参考学时： 90 学分： 5 课程类型：专业基础课程 2013年1月修订

一、适用专业 《图形图像处理》适用于广告设计与制作、动漫设计与制作、装潢艺术设计3个专业。 二、开课时间 广告设计与制作、动漫设计与制作、装潢艺术设计三个专业第 1 学期。 三、课程定位 1、课程性质 本课程是广告设计与制作、动漫设计与制作、装潢艺术设计专业的专业基础课；电子商务专业必修课程。 2、教学任务 主要以Photoshop软件为教学平台，针对职业技术教育的理论与实践想结合的教学特点，以培养高技能应用型人才为目标，重点加强学生的理论基础和训练学生的实际操作能力。在教学知识模块上首先介绍图像处理的理论基础知识及其相关的色彩知识、平面设计知识。在这基础上对图像图像处理软件——Photoshop进行操作方法和特效命令等的使用及技巧学习。在教学过程中，通过Photoshop相关概念介绍、界面结构介绍、颜色模式、颜色深度、文件存储格式类型的讲授，并通过实践锻炼学生的实际操作，以期具备一些平面设计和图像处理的能力。主要是培养学生在平面设计制作、材质制作、网页设计等工作岗位的设计与制作能力,要求学生掌握实际创作和使用的基本技能。 在本课程的实践教学内容中，针对性地选取与讲授软件和实际工作联系较为紧密的命题式项目进行详细分解及制作，重点培养学生的操作该软件进行创意性制作的能力，具备软件的使用能力、独立思考、解决问题以及自主创新的能力。 四、课程培养目标 1、方法能力目标 (1)培养学生虚心、好学的品质； (2)培养学生勤于思考、做事严谨的良好作风； (3)培养学生良好的职业道德； (4)培养学生注意身边事物的观察的行为； (5)培养学生善于对平时生活中美好事物的积累。

基础图案------二方连续纹样(2课时)

基础图案------二方连续纹样（2时） 型：综合二方连续纹样 教学方法：欣赏、讲授、演示与图案制作相结合二方连续纹样。 教学目的 、 通过学习使学生理解二方连续纹样的特点及其主要构成形式。二方连续纹样初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。 2、 结合欣赏我国古代文物及兄弟民族在器物上装饰的二方连续纹样，培养学生热爱祖国文化，珍视传统风格的http://anxue二方连续纹样审美情操。 教学重点与难点 、 重点：二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。 2、 难点：纹样的构成与配色。 教具与学具的准备 第一时教具：

、 针织花边，民族花带2~3条。2、古代及少数民族在器物上装饰二方连续纹样图例。3、二方连续纹样骨式图。4、不同的构成方法绘制的二方连续纹样。、绘制步骤分解图。 第二时教具： 运用各种图案配色方法绘制的二方连续纹样。 第一时学具： 铅笔、橡皮、直尺、本、作业本。 第二时学具： 水粉颜料（6色、12色均可），水彩笔（大、小各一支）、调色盘、盛水瓶、本、作业本。 四、教学步骤 第一时： （一） 组织教学：检查学具，引导认真听。（1分钟） （二） 复习旧知识导入新：（约1分钟） 以提问形式，复习前面所学的内容：单独纹样——具有一定的独立性，能单独使用的纹样。 出示针织花边，民族花带向学生提问：这些东西平时称它为什么？（学生答：花边），那么这些花边是怎样设计绘制的呢？这就是我们今天所要学习的内容。

（三） 新授知识 板书题：《二方连续纹样》 、概念：（约2分钟） 以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并以向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。 2、 意义：（出示古代及兄弟民族在器物上装饰二方连续纹样图例及现代日常生活用具有实物）（约4分钟） 我们的祖先创造了单独纹样、适合纹样、二方纹样……二方连续纹样由于具有重复、条理、节奏等形式，应用最多：原始社会的彩陶器上，二方连续纹样装饰已有了很高的成就；商周时青铜器上二方连续纹样风格厚重、古朴变化极多；汉代漆器上面的二方连续纹样装饰达到了很高水平；唐代唐草纹结构严谨，风格典雅、富丽。我国是一个多民族的大家庭，各兄弟民族在服饰和用具的美化上多用二方连续纹样，并有其各自的传统特色。如广西的壮锦，四川的蜀锦、湘西苗族花带、土家族织锦……。在人们的日常生活中，生活用具器物及建筑装饰上，二方连续纹样的装饰也随处可见：如染织的花布、花带纹样、书籍的装璜、商品包装、黑板报的美化等均广泛应用。下面我们来讲讲二方连续纹样最基本的构成