欧洲文艺复兴中的人文主义特质解析

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欧洲文艺复兴中的人文主义特质解析

作者：白向良

来源：《新教育时代·学生版》2017年第12期

摘要：人文主义是欧洲文艺复兴运动的核心思想，本质上体现了人之天性的解放，在中

世纪神学盛行的当时社会，具有明显的进步性。本文通过探讨文艺复兴运动兴起的背景，系统分析了人文主义学者代表作以及蕴含的人文主义特征、思想，进一步丰富该领域的理论研究。

关键词：文艺复兴人文主义特征

文艺复兴是中世纪欧洲一次重要的思想运动，该运动提出了“以我为中心”的世界观，注重对人的价值和思想的探究，对当时的封建神学、教会学和封建贵族进行了激烈的抨击，实现了人们思想的空前解放。在文艺复兴中，一大批极具代表性的文学艺术家脱颖而出，包括“文学三杰”（但丁、彼特拉克、薄卡丘）、“艺术三杰”（达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔），其作品在不同程度上表达了对人文主义的理解和阐述。[1]

一、文艺复兴运动产生的背景

1.世纪正处于基督教教会统治时期，基督教成为当时封建社会的统治思想，在基督教义的基础上，建立起了一整套封建等级制度，将上帝视为绝对的、不可侵犯的权威。在教会制度严苛的管制下，整个社会缺乏活力，文学艺术毫无生气，科学技术多年没有发展。而在中世纪的后期，受诸多因素的影响，早期资本主义萌芽在意大利出现，促使人们重新开始审视人作为独立的个体的社会价值；加之当时欧洲黑死病蔓延，加剧了人们对封建教会思想的质疑，一些早期的文学艺术家通过对亚里士多德、柏拉图等古希腊、古罗马哲学家的作品、学术著作进行整理和注释，以复兴古希腊文化为目标，倡导人文主义运动。至此，文艺复兴开始在意大利出现，并迅速在整个欧洲各国范围内形成一股潮流，最终发展成一项思想运动。

二、文艺复兴中人文主义特质分析

人文主义作为一种全新的社会思潮，其自身的发展必定是与原有社会思想的决裂和对抗。与当时的封建教会思想相比，文艺复兴运动的核心思想是“人的价值”、“人的作用”，这些思想集中体现在当时的文学艺术作品中，这些作品的表达具有多层次性，不仅有对人的价值、人的尊严、人的理性的崇高赞美，也有引导人们勇于冲破内心的羁绊、勇敢的表达内心的欲望和感情的主题，更有对封建教会的虚伪、扼杀人性进行了激烈的批判。对于不同艺术作品中所蕴含的人文主义的分析，有助于我们更全面的理解文艺复兴时期作品的艺术成就和批判精神。[2]

1.人文主义对人的价值的肯定和反思

首先，欧洲文艺复兴运动的精神实质是人文主义，其主张以“人”为中心，提倡“人权”、人性”，人本主义学说是文艺复兴中所有文学艺术学者的思想和价值观的概括。对人的全面发展

文艺复兴时期的核心思想人文主义.

文艺复兴是14世纪中叶到16世纪在欧洲发生的一场思想文化运动,从此人类从中世纪进入了近代历史。在这场以思想解放为主旋律的运动中,资产阶级用以人为核心的思想反对以神为中心的宗教,用新的文化取代了封建的旧文化。 二、人文主义定义 随着资本主义经济的发展,新兴资产阶级逐渐走向成熟,在思想上要求摆脱神学思想对人的限制,人文主义应运而生。人文主义发源于意大利,在14世纪后半期出现了一批人文主义者,新兴资产阶级的代言人就把他们的要求归结为“人文主义”,主要是指相信“人”是世界的主人和社会财富的创造者,相信“人”的智慧和力量,要求一切以“人为本,发展人”的事业。新兴资产阶级所追求的是世俗性的东西,因而人文主义一开始就体现为一种“世俗化”的运动。人文主义者认为:人,是衡量一切事物的尺度。天主教会所宣扬的宗教信条是违反人性的,应反对。与其祈祷“上帝”,不如相信自己,不如追求人生;与其消极生活,不如积极奋斗。他们主张文学艺术要反映人”的真情实感,科学技术要增进“人”的福利,教育要发展“人的智慧。总之,他们是要用 “人权”代替“神权”,用以“人”为本位来代替以“神”为本位。15世纪,人文主义思潮在意大利蓬勃发展,到了16世纪已传遍西欧各地。人文主义成为新兴资产阶级在文艺复兴运动中的指导思想。可以概括为如下内容;一是,人文主义思想的核心就是强调人的地位、价值和尊严,以人为中心,肯定现实人生和世俗生活,强调个性自由。二是,人文主义思想强调现实生活的意义,倡导积极人生,鼓励人们追求现实幸福生活和世俗享乐。三是,人文主义者提倡科学和理性,反对蒙昧主义和神秘主义。 三、影响 人文主义思想的重大历史意义,在于它促使欧洲人从以神为中心过渡到以人为中心,人们把重点从来世转移到现世。它唤醒了人们积极进取的精神、创造的精神以及科学的精神,从而在精神方面为资本主义制度的确立开辟了道路。人文主义后来成为西方文化精神的重要内容,贯穿于西方的社会文化生活之中。文艺复兴时期发现了人和人的伟大,在肯定人的价值和创造力的同时,提出人要获得解放,个性应该

欧洲文艺复兴运动

☆欧洲文艺复兴运动☆ ―中国科大.李弦，2011.5,摘抄自《中国青少年百科全书》,重排于2013.2。 在13世纪，十字军东征把古代希腊、罗马以及拜占庭的文化典籍带回欧洲。1453年，拜占庭帝国灭亡后，许多学者带着古代典籍和文物逃到意大利。所有这些典籍和文物在西方人面前展示了一个新世界。当时资产阶级的思想家们高举“回到希腊罗马去”的旗帜，力图复兴古典文化。这就是著名的文艺复兴运动。但实际上，文艺复兴并不是要重建古代文化，而是要建立适应资本主义生产关系的新的意识形态。 1.文艺复兴运动开始 意大利位于地中海区域中央，这里是中世纪和文艺复兴时期世界上最大的贸易地区的心脏位置。佛罗伦萨、米兰和威尼斯都是著名的水陆交通枢纽和贸易的集散地，在那里最早出现工商业资本主义萌芽。中世纪末，拜占庭学者逃到意大利后提倡研究古希腊、罗马文化。佛罗伦萨成为新文化运动的中心，出现了文艺复兴的先驱者--但丁、彼特拉克和薄伽丘，从而拉开了文艺复兴的序幕。 2.文艺复兴盛期 15世纪末到16世纪中叶是意大利文艺复兴的全盛时期。从15世纪中叶开始，佛罗伦萨开始失去它作为意大利经济、政治和文化中心的地位，取而代之的是意大利另一重要城市―罗马。盛期文艺复兴美术的三位主要代表是达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔，合称“文艺复兴艺术三杰”。 3.文艺复兴晚期 16世纪中叶，文艺复兴的浪潮席卷了整个欧洲。新思想以较快的速度和较大的冲击力传播开来。欧洲出现了一系列著名的宗教改革家如德国的马丁·路德，文学家如英国的莎士比亚，自然科学家如意大利的伽利略等，哲学家如英国的培根等。在这些著名的文学家、艺术家和科学家的推动下，文艺复兴为世界文化增添了光彩，极大地推动了社会历史的进程。

欧洲文艺复兴3个艺术代表人物

欧洲文艺复兴3个艺术代表人物 欧洲文艺复兴时期的艺术代表人物达芬奇，拉斐尔，米开朗基罗是文艺复兴的艺术代表人物，被誉为”文艺复兴三杰“。15、16世纪是欧洲历史上辉煌的时期，在以意大利为中心的欧洲出现了前所未见的艺术繁荣，这便是“文艺复兴”。这一名称的含义，是“再生”、“复活”，是希腊和罗马的古典形式在世界文学、艺术和建筑中的复活，它标志着资产阶级思想萌芽的产生。恩格斯曾经热情地赞颂：文艺复兴是一个需要巨人而且产生了巨人的伟大时代。达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔就是这个时代出现的艺术巨匠，史称“意大利文艺复兴三杰”。 达芬奇(1415—1519)，出生于意大利北部的芬奇村。他是15、16世纪意大利的一位杰出的艺术大师和科学巨匠，也是整个欧洲文艺复兴运动最重要的代表人物。可以说他是一位全才，他是画家和雕塑家，作品完美而超过前人。作为科学家和发明者，他的理论和发现比他的时代先进几百年。这位实践工程师，可以从容地造出战争工具和和平年代的纪念碑，同时他又是一位有成就的音乐家和作曲家。他解剖过尸体，测量过太阳和地球的距离，正因为他博学多才，所以他的绘画作品才那么的杰出、那么的耐人寻味，如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》等等，多少年来以其隽永的魅力吸引后世，倍受美术爱好者的赞赏和推崇。

达?芬奇对建筑、雕刻和绘画创作都以大量素描为构思和研究的基础，每个人物，甚至每个手势都准备了充分的素描习作及写生。可以这么说，达?芬奇的素描起到了相当于甚至超过现代摄影作品的作用。例如在素描作品《自画像》中，画家观察入微，用的线条丰富多变、刚柔相济，尤其用浓密程度不同的斜线表现了明暗的微妙变化。而且用线生动灵活、概括性很强，寥寥数笔却包含着许多转折和体面关系，立体感很强，人物表情也相当传神。整个意大利，确切地说全世界的人都知道达?芬奇是个天才，正因为他多才多艺，精通各方面的知识，有着很深的文化素养，所以他能将前辈画家关于人体解剖、透视和素描等研究成果，通过自己的实践和探索上升到系统理论。他将透视法运用到绘画中，将中世纪的平面装饰的风格改用焦点透视法，增强了画面的空间感。他总结了明暗造型的规律，使用暗部和亮部的光线把物体表现的结实而又真实，例如名作《最后的晚餐》。 在技法上，他也不断探索，经常改变颜色的调法，创造出一种被称为“薄雾法”的表现手法。当时文艺复兴初期的一些绘画技法中，仍然残存着哥特式宗教祭坛画的痕迹，单线平涂，色彩比较单调，体积感和空间感相对较弱。而达?芬奇“薄雾法”则将人物的边线逐渐消失，若有若无，更加接近真实。如作品《蒙娜丽莎》，如今全世界的人都一直在谈论她那“神秘的微笑”、“迷人的微笑”，不同的观者或在不同的时间去看，感受都不一样，有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又很严肃，有时又略带哀伤，有时甚至显出讥嘲和忧郁。这是为什

欧洲文艺复兴时期的社会特点研究

欧洲文艺复兴时期的社会特点研究 小组成员：胡珊、刘洋、裴倩、陈美娟、尹婉仪、吴令仪、谭思铭组长：胡珊 指导老师：王红老师 【摘要】 文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。13世纪末期，在意大利商业发达的城市，新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马艺术文化，通过文艺创作，宣传人文精神。 【关键词】文艺复兴社会特点 【引言】 文艺复兴（意大利语：Rinasc imento，由ri-“重新”和nascere“出生”构成）是一场发生在14世纪中期至16世纪末的文化运动，在中世纪晚期发源于佛罗伦萨，后扩展至欧洲各国。“文艺复兴”一词亦可粗略地指代这一历史时期，但由于欧洲各地因其引发的变化并非完全一致，故“文艺复兴”只是对这一时期的通称。 【调查报告主体】 研究概述： 本研究的目的在于通过了解欧洲文艺复兴时期的社会特点研究，欧洲文艺复兴时期的社会特征有哪些？为何会产生此类社会特征？采用研究方法主要是上网搜寻资料、翻阅书籍，辅之以文献研究法和访谈法。 【结论与分析】 西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当做绝对的权威，什么文学、什么艺术、什么哲学，一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义，谁都不可违背，否则，宗教

法庭就要对他制裁，甚至处以死刑。《圣经》里说，人类的祖先是亚当和夏娃。由于他们违背了上帝的禁令，偷吃了乐园的禁果，因而犯了大罪，作为他们后代的人类，就要世世代代地赎罪，终身受苦，不要有任何欲望，以求来世进入天堂。在教会的管制下，中世纪的文学艺术死气沉沉，科学技术也没有什么进展。黑死病在欧洲的蔓延，也加剧了人们心中的恐慌，使得人们开始怀疑宗教神学的绝对权威。 中世纪的后期，资本主义萌芽在多种条件的促生下，于欧洲的意大利首先出现。资本主义萌芽是商品经济发展到一定阶段的产物，商品经济是通过市场来运转的，而市场上择优选购、讨价还价、成交签约，都是斟酌思量之后的自愿行为，这就是自由的体现，当然要想有这些自由还要有生产资料所有制的自由，而所有这些自由的共同前提就是人的自由。此时意大利呼唤人的自由，陈腐的欧洲需要一场新的提倡人的自由的思想运动。 资本主义萌芽的出现也为这场思想运动的兴起提供了可能。城市经济的繁荣，使事业成功财富巨大的富商、作坊主和银行家等更加相信个人的价值和力量，更加充满创新进取、冒险求胜的精神，多才多艺、高雅博学之士受到人们的普遍尊重。这为文艺复兴的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境。 在古希腊和古罗马，文学艺术的成就很高，人们也可以自由地发表各种学术思想，这和黑暗的中世纪是个鲜明的对比。14世纪末，由于信仰伊斯兰教的奥斯曼帝国的入侵，东罗马（拜占廷）的许多学者，带着大批的古希腊和罗马的艺术珍品和文学、历史、哲学等书籍，纷纷逃往西欧避难。（亦有一说是十字军3次东征（尽管第三次半途而废）带回来的纪念品，他们在路上发现了这些书，就搬了回来藏在教堂的地下室，后被人发现，惊叹古罗马的艺术，文学等，就开始极力传播，意图达到古罗马那时的成就）一些东罗马的学者在意大利的佛罗伦萨办了一所叫“希腊学院”的学校，讲授希腊辉煌的历史文明和文化等。这种辉煌的成绩与资本主义萌芽产生后，人们追求的精神境界是一致的。于是，许多西欧的学者要求恢复古希腊和罗马的文化和艺术。这种要求就像春风，慢慢吹遍整个西欧。文艺复兴运动由此兴起。 社会影响 资本的原始积累：文艺复兴运动作为一场弘扬新兴资产阶级文化的思想解放运动，在传播过程中为早期的资本主义萌芽发展奠定了深厚基础，也同时为早期的资产

欧洲文艺复兴中的人文主义特质解析

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/298724187.html, 欧洲文艺复兴中的人文主义特质解析 作者：白向良 来源：《新教育时代·学生版》2017年第12期 摘要：人文主义是欧洲文艺复兴运动的核心思想，本质上体现了人之天性的解放，在中 世纪神学盛行的当时社会，具有明显的进步性。本文通过探讨文艺复兴运动兴起的背景，系统分析了人文主义学者代表作以及蕴含的人文主义特征、思想，进一步丰富该领域的理论研究。 关键词：文艺复兴人文主义特征 文艺复兴是中世纪欧洲一次重要的思想运动，该运动提出了“以我为中心”的世界观，注重对人的价值和思想的探究，对当时的封建神学、教会学和封建贵族进行了激烈的抨击，实现了人们思想的空前解放。在文艺复兴中，一大批极具代表性的文学艺术家脱颖而出，包括“文学三杰”（但丁、彼特拉克、薄卡丘）、“艺术三杰”（达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔），其作品在不同程度上表达了对人文主义的理解和阐述。[1] 一、文艺复兴运动产生的背景 1.世纪正处于基督教教会统治时期，基督教成为当时封建社会的统治思想，在基督教义的基础上，建立起了一整套封建等级制度，将上帝视为绝对的、不可侵犯的权威。在教会制度严苛的管制下，整个社会缺乏活力，文学艺术毫无生气，科学技术多年没有发展。而在中世纪的后期，受诸多因素的影响，早期资本主义萌芽在意大利出现，促使人们重新开始审视人作为独立的个体的社会价值；加之当时欧洲黑死病蔓延，加剧了人们对封建教会思想的质疑，一些早期的文学艺术家通过对亚里士多德、柏拉图等古希腊、古罗马哲学家的作品、学术著作进行整理和注释，以复兴古希腊文化为目标，倡导人文主义运动。至此，文艺复兴开始在意大利出现，并迅速在整个欧洲各国范围内形成一股潮流，最终发展成一项思想运动。 二、文艺复兴中人文主义特质分析 人文主义作为一种全新的社会思潮，其自身的发展必定是与原有社会思想的决裂和对抗。与当时的封建教会思想相比，文艺复兴运动的核心思想是“人的价值”、“人的作用”，这些思想集中体现在当时的文学艺术作品中，这些作品的表达具有多层次性，不仅有对人的价值、人的尊严、人的理性的崇高赞美，也有引导人们勇于冲破内心的羁绊、勇敢的表达内心的欲望和感情的主题，更有对封建教会的虚伪、扼杀人性进行了激烈的批判。对于不同艺术作品中所蕴含的人文主义的分析，有助于我们更全面的理解文艺复兴时期作品的艺术成就和批判精神。[2] 1.人文主义对人的价值的肯定和反思 首先，欧洲文艺复兴运动的精神实质是人文主义，其主张以“人”为中心，提倡“人权”、人性”，人本主义学说是文艺复兴中所有文学艺术学者的思想和价值观的概括。对人的全面发展

欧洲文艺复兴简介

欧洲文艺复兴简介 摘要：文艺复兴，欧洲特定历史时期，是指十三世纪末叶在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。该时期，新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马的艺术文化，通过文艺创作来宣传人文精神。文艺复兴是西欧近代三大思想解放运动（文艺复兴、宗教改革与启蒙运动）之一。 关键词：文艺复兴思想解放人文主义 一．文艺复兴的内核： 人文主义精神，人文主义精神的核心是提出以人为中心而不是以神为中心，肯定人的价值和尊严。主张人生的目的是追求现实生活中的幸福，倡导个性解放，反对愚昧迷信的神学思想，认为人是现实生活的创造者和主人。 二．文艺复兴的产生原因： 1.物质基础：中世纪的欧洲，贸易中心集中在地中海沿岸，意大利最早产生资本主义的萌 芽，资产阶级希望冲破教会神学的束缚。 2.文化基础：大量古希腊、古罗马文化典籍从东罗马帝国传到了意大利。 3.阶级基础：新兴资产阶级的壮大。 4.人才优势：14-17世纪（文艺复兴时期）意大利人才济济，汇集一处。 5.地理位置：意大利处于丝绸之路的重要路段，较早接受了东方文化（造纸术，印刷术）。 6.导火索：黑死病在欧洲流行。 7.直接原因：教会严格控制人们思想，激起资产阶级与平民的不满。 三．文艺复兴三杰简介： 但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者，被称为“文艺复兴三颗巨星”，也称为“文坛三杰”。时代的伟大可以通过该时期的伟人来展现。就让我们一睹三杰的风采。 但丁 早年:但丁出生在意大利的佛罗伦萨一个没落的贵族家庭，生于1265年， 日期不清，按他自己在诗中的说法“生在双子座下”，应该是5月下旬或6月上旬。5 岁时生母去世，父亲续弦，后母为他生了两个弟弟、一个妹妹。 他可能并没有受过正式教育（从许多有名的朋友兼教师那里学习不少东西，包括拉丁语、普罗旺斯语和音乐，年轻时可能做过骑士，参加过几次战争，33岁时就已经结婚，他妻子为他生了6个孩子，只有4个（3男1女）存活。 政治观点：当时佛罗伦萨政界分为两派，一派是效忠神圣罗马帝国皇帝的齐伯林派，另一派是效忠教皇的盖尔非派，1266年后，由于教皇势力强盛，盖尔非派取得胜利，将齐伯林派放逐。盖尔非派掌权后1294年当选的教皇卜尼法斯八世想控制佛罗伦萨，一部分富裕市民希望城市的独立，不愿意受制于教皇，分化成“白党”，另一部分没落户，希望借助教皇的势力翻身，成为“黑党”。两派重新争斗，但丁的家族原来属于盖尔非派，但丁热烈主张独立自由，因此成为白党的中坚，并被选为最高权利机关执行委员会的六位委员之一。 1301年教皇特派法国国王的兄弟瓦鲁瓦的卡罗(Carlo di Valois)去佛罗伦萨“调节和平”，白

浅谈欧洲文艺复兴时期与中国明清时期雕塑艺术品的比较 2

浅谈欧洲文艺复兴时期与中国明清时期雕塑艺术品的比较先从社会大背景来看。14世纪后, 腐败的教会利用基督教为他们的权利扩张 服务, 越来越多的人因而对基督教产生失望情绪。与此同时, 由于商业经的发展, 在与外界的交往中, 发现了许多的现世生活的乐趣, 对苦行生活方式产生厌烦情绪。人们意识到1000多年的基督教没有给他们带来实际好处,天堂的美好和地狱的苦难也是个悬案。他们从上帝那里空手而归后, 便返回人间寻找出路。具有古希腊罗马文化传统的意大利人, 又怀念起古希腊人的自由生活, 开始像古代人那样追求世俗享乐, 争取个人生活的健全和完美。 因此文艺复兴时期整体的艺术特点即是对古希腊罗马文化传统的恢复和发扬。这个时期的雕塑也不例外。我们在这些雕塑作品中看得到很多古希腊罗马时期的影子：古希腊雕塑通常以古希腊神话作为创作源泉，古希腊神话体现了“神人同形同性”的观念，在这种观念支配下，艺术家们都按现实中的人的形象来塑造神。古希腊人爱好体育，运动员毫不介意地脱掉衣服参加竞赛，健美的身体得到观众的赞美。因此对男女人体美的欣赏爱好便自然地在古希腊人的心目中培养起来，融合成了精心表现人体美、将理想与现实融为一体的雕塑艺术。这一点在文艺复兴上也体现的淋漓尽致。诸如米开朗琪罗的大卫，塑造的人体形象健美、匀称, 全身肌肉处在绷紧鼓胀状态, 加强了力量感。 在此基础上，文艺复兴的雕塑还对古希腊罗马进行了发扬光大。其创作以人文主义思想为基础，表现出与在宗教神学思想笼罩下的中世纪雕塑截然不同的特征。首先是对人体美的歌颂。从多纳泰罗到米开朗基罗，这些大师们创造了一尊又一尊完美的人体雕像，一次来肯定人多存在，赞美人的力量。 其次是人物形象的世俗化。尽管这一时期许多作品仍取材于《圣经》，但他们充满了人情味和现实主义色彩，表现出艺术家对生活得热爱。此外，作者在创作中还融入了自己的思想感情和个性，使作品饱含生命的激情。在艺术处理上，雕塑家们以古希腊罗马雕塑的表现形式为基础，用文艺复兴时期特有的求实精神，开创了基于科学理论和实际观察的写实技法，如人体解剖和透视法则等等，使雕塑艺术无论在圆雕还是浮雕方面都达到古典艺术之后的一个新的高峰。 文艺复兴时期的雕塑以完美和规范化为原则，追求对称、协调、均衡、稳重。它的基本风格和表现技法，构成了西方近代雕塑的主要传统，影响极其深远。 而与此同一时间正是中国的明清时期。 中国明清雕塑艺术的制作活动，在空前丰厚的社会物质财富基础上和不断改进工艺技术条件下，首先是适应封建统治阶级宗教的、精神的以及奢侈豪华生活等方面的需要，普遍地活跃起来。其中的陵墓雕刻与宗教雕塑，特别是在朝廷官府直接控制下所产生的作品，规模大，材料贵重，制作精细，但大多缺乏创造性和生命力。而一些与广大人民群众尤其是市民群众及知识阶层有着较密切关系的各种小型的案头陈设雕塑和工艺品装饰雕刻，则有显著的发展，出现了生机勃勃的景象，代表着这一历史时期雕塑艺术的新成就。 明、清两代是中国封建社会的后期，各种制度已经相当完备。两朝跨越了600多年的时间，国家长期处于稳定状态，社会经济不断发展，社会财富不断增加，因而用于陵墓、寺庙、道观建设的雕塑需求很多，现有大量的实物存世。明清两代雕塑虽仍沿着古代传统发展，但作品大多面貌单一，式样多模仿前人或用

浅论文艺复兴的历史价值及其现代意义

浅论文艺复兴的历史价值及其现代意义 摘要：肇始与14世纪意大利的文艺复兴运动，15世纪和16世纪已经席卷了欧洲大地，以人为本成为文艺复兴的观点。在中世纪的漫漫千余年里，欧洲内部孕育和积淀了它走出中世纪的前提条件和必要准备文艺复兴为资本主义时代的来临做了思想上、文化上和舆论上的准备，把欧洲人从封建束缚下解放出来，本文就是对欧洲文艺复兴的历史价值及意义作一个清晰的梳理。 关键词：文艺复兴历史价值现代意义 一、文艺复兴的含义 文艺复兴时期是人类文明史上极其重要的时代，是在欧洲封建社会末期，出现的一场新思潮、新文化的革命运动。“文艺复兴”(Renaissance)原意系指希腊、罗马古典文化的再生。文艺复兴运动最早发生于十四世纪欧洲大陆的意大利南部地区，是14-16世纪人类智能和尊严的一次解放，是正在形成中的资产阶级要求的思想文化运动。正是这种思潮使得欧洲各国各地逐渐跨入一个新的历史时期。因此，文艺复兴运动就具有过渡的性质，即是由封建社会向资本主义社会过渡的特定历史时期的一场文化运动，文艺复兴前后约为200年，最初在意大利，16世纪扩及到德国、尼德兰、英国、法国和西班牙等地。恩格斯曾高度评价“文艺复兴”在历史上的进步作用。他写道：“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。”如果说地理大发现是人类向未知的物质世界进军的话，那么文艺复兴则是人类向未知的精神世界的进军，是在精神世界中进行的探索。文艺复兴的重大历史意义在于它促使欧洲人从以神为中心过渡到以人为中心，在于人的觉醒，在于人们把重点从来世转移到现世。它唤醒了人们积极进取的精神、创造精神以及科学实验的精神，从而在精神方面为资本主义制度的胜利和确立开辟了道路。 二、文艺复兴的重要内容 与中世纪神学对比，文艺复兴在意识形态领域内带来了一系列巨大的变化。最突出的变化是关于人的价值观念的转变。首先是人的本质的发现。文艺复兴发现了人和人的伟大，肯定了人的价值和创造力，提出人要获得解放，个性应该自由。重视人的价值，要求发挥人的聪明才智及创造性潜力，反对消极的无所作为的人生态度，提倡积极冒险精神，重视现世生活，反对宗教禁欲主义。把人们从中世纪基督教神学的桎梏下解放出来。文艺复兴否定了中世纪封建特权。人的高贵被赋予新的内涵。 同时，文艺复兴打破了经院神学一统天下的局面，破除迷信，解放思想，有力地推动和影响了宗教改革运动，并为这个运动提供了重要的助力，为以后的思想进步扫清了道路，使各种世俗哲学兴起。其中有英国的经验论唯物主义。它也推动了政治学说的发展，马基雅维利以后，有格老秀斯、斯宾诺莎、霍布斯、米

文艺复兴时期的人文主义文学

文艺复兴时期的人文主义文学 文艺复兴时期，欧洲文学的主流是人文主义文学。人文主义文学是表达人文主义思想的世俗文学。它以人的尘世生活为中心，以市民生活为重要描写对象。人文主义文学摒弃中世纪梦幻、象征的创作方法，自觉地运用现实主义方法，真实描写现实生活。人文主义文学常常采用方言俗语进行写作，为各国民族语言和民族文学的形成树立了典范。 1思想内容方面：人文主义文学家用美学和艺术的方式对人的认识不断深化的过程；以人文主义为武器，对封建制度和道德及宗教禁欲主义进行抨击。 2艺术特征：在现实主义方法的运用上更加自觉；文学形式丰富多彩。长篇小说成为人文主义作家运用的重要体裁，十四行诗成了欧洲诗歌的重要诗体。这些文学体裁的创新和发展，为近现代文学体裁的完善奠定了基础；具有民族风格。采用本国地方语言、吸取民间语言等。 a．意大利文学 意大利是人文主义文学出现最早的地方，但丁的作品已经预示人文主义的倾向。14世纪，佛罗伦萨出现了人文主义文学的奠基人物彼特拉克和薄伽丘。 弗兰西斯克?彼特拉克(1304—1374)是意大利第一个人文主义者。他一生主要致力于古典著作研究和文学创作。他搜集、抄录古典著作，率先用人文主义观点进行研究、阐释。彼特拉克的主要作品有意大利语抒情诗集《歌集》和拉丁语叙事诗《阿非利加》、散文《秘密》等。 《阿非利加》写于1338年，讲述古代罗马统帅西庇阿战胜迦太基将领汉尼拔的事迹。长诗歌颂罗马的伟大业绩，流露出对古罗马的景仰之情。《阿非利加》使彼特拉克的名声传遍意大利，获得罗马“桂冠诗人”的荣誉。《秘密》是一部忏悔录式的作品，写于1342年，后又作了修改加工。作者在作品中虚构与圣奥古斯丁对话，就宗教、伦理、人生等问题展开讨论，倾诉宗教思想与生活欲望的矛盾在他内心造成的忧虑和痛苦。 《歌集》是彼特拉克的代表作。据说在1327年，彼特拉克遇到一位法国骑士的妻子劳拉，对她产生了强烈的爱慕之情，于1330—1374年间写了300多首抒情诗表达自己的爱慕与思恋，遂辑成《歌集》。《歌集》分为“圣母劳拉之生”和“圣母劳拉之死”两部分，抒发诗人爱的幸福与失恋的痛苦。彼特拉克内心充满矛盾，他无法克制对劳拉的强烈感情，同时又因自己的爱情产生一种负罪感，心灵无法安宁。《歌集》是中世纪以来对世俗爱情进行正面歌咏的优秀抒情作品。 乔万尼?薄伽丘(1313—1375)是意大利文艺复兴早期的人文主义者，和但丁、彼特拉克被并称为意大利文艺复兴“三杰”。薄伽丘做过商人，担任过佛罗伦萨城邦政府的财政和外交职务，主要兴趣在于文学创作和古典文化的研究。 薄伽丘的作品较多，有小说、叙事诗、十四行诗、论文等。他青年时期创作的小说《菲洛柯洛》史诗《苔塞伊达》等没有脱离骑士文学的窠臼。长篇小说《菲亚美达》开始以现实生活为背景，摹写人的爱情心理。 《十日谈》是薄伽丘的代表作，也是欧洲文学史上第一部现实主义作品。这是一部短篇小说集，用托斯卡尼语写成。作品写1348年佛罗伦萨发生大瘟疫，10个青年逃到乡间躲避，他们在乡下住了10天，每天每人讲一个故事，总共100个故事，所以称为《十日谈》。

欧洲文艺复兴论文

文艺复兴时期人文主义思想及其历史影响 苏科电子1211yuexin 摘要: 人文主义是欧洲文艺复兴时期的主要思潮和指导思想,是早期资产阶级在反封建、反教会斗争中形成的思想体系。人文主义反对一切以神为本的旧观念,宣扬人是万物之本,用“人权"对抗“神权"向中世纪的教会统治和宗教教义提出了挑战。它突破了中世纪基督教对人们思想的控制,唤醒了人们的进取精神和创造精神,从而在思想方面为资本主义制度的确立开辟了道路。 关键词: 文艺复兴；人文主义；科学精神；理性 一、简单介绍下文艺复兴 文艺复兴是14世纪中叶至归6世纪在欧洲发生的一场思想文化运动,标志着人类从中世纪迈进了近代历史。在这场以思想解放为主旋律的运动中,新兴资产阶级在古典文化的启迪下,用以人为核心的崭新的意识形态反对以神为中心的陈腐意识形态,用新的文化取代了以天主教神学为主导的封建旧文化,用对主客观世界及其联系的直接体验和深层思考打破了蒙昧主义的桎梏文艺复兴在历史上的进步作用。恩格斯写道:“这是次人类从来没有经历过的最伟大的进步的变革,是 个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。”

文艺复兴的含义可以从以下几个方面理解：“复兴”——再生，重新获得新的生机，也就是说西方文明到了文艺复兴这个时期获得了一个新的生机，进入了一个新的阶段。我们通常说的西方文明的文艺复兴，是指14——16世纪，起源于意大利，接着发展到欧洲各国的思想文化运动。什么的复兴，什么的重新获得新的生机？文艺复兴这个时期，一批学者开始搜集整理古希腊的文献（亚里士多德、柏拉图等一些哲学家的重要著作）和一些重要的文化思想遗产进行新的整理、注释，因为这个工作，我们称作“文艺复兴”。实质是通过对古希腊文化的复兴倡导了一种人文主义运动。 二，欧洲文艺复兴的社会背景： ①经济：首先兴起于意大利，因为意大利最早产生资本主义萌芽，特别是意大利北部和中部的一些城市，在14世纪已经出现了具有资本主义雏形的手工业，随着资本主义日趋繁荣，商人队伍的日益壮大，他们逐渐成为早期的资产阶级。 ②文化：早先诺曼人攻克希腊港口城市萨洛尼卡卖了许多书给意大利人，意大利人购得的古希腊手稿数以万计。后来十字军攻占君士坦丁堡时候，侵略者与意大利人进行手稿交易。因此威尼斯商船从拜占庭返航时候带回许多的古籍和抄本。拜占庭灭亡以后，更多的希腊罗马古典文化流入到意大利。 ③宗教：中世纪的宗教文化强调神权至上，宣扬人们要禁欲赎罪。它认为人生下来就是有罪的，人的一生就是为赎罪而活的。人们只有通过禁欲和教会圣礼才能赎罪。它让人们追求来世而不是现世。此外，

略论欧洲文艺复兴的历史作用(历史)

略论欧洲文艺复兴的历史作用 摘要：自七十年代以来，我国学术界关于欧洲文艺复兴，发表了一些文章和著作，主要论述了文艺复兴在文学艺术等方面的成就，但是关于文艺复兴的历史作用观点多有分歧，谈得不够。本文试图就文艺复兴的思想解放作用及与启蒙运动的关系谈谈自己的粗浅认识。 关键词：欧洲文艺复兴历史作用启蒙运动革命 "文艺复兴"一词，原意系指"希腊、罗马古典文化的再生"。但是，当时西欧各国新兴资产阶级的文化革命运动包括一系列重大的历史事件，其中主要的是："人文主义"的兴起；对经院哲学和僧侣主义的否定；艺术风格的更新；方言文学的产生；空想社会主义的出现；近代自然科学的开始发展；印刷术的应用和科学文化知识的传播等等。这一系列的重大事件，与其说是"古典文化的再生"，不如说是"近代文化的开端"；与其说是"复兴"，不如说是"创新"。"文艺复兴"在人类文明发展史上标志着一个伟大的转折。它是新文化，是当时社会的新政治、新经济的反映，是新兴的资产阶级在思想和文化领域里的反封建斗争。 恩格斯曾高度评价"文艺复兴"在历史上的进步作用。他写道："这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革，是一个需要巨人而且产生了巨人--在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。 "（注：《马克思恩格斯选集》第三卷第445页。） 首先是人的发现。与中世纪对比，文艺复兴在意识形态领域内带来了一系列巨大的变化。最突出的变化是关于人价值观念的转变。在中世纪，理想的人应该是自卑、消极、无所作为的，人在世界上的意义不足称道。文艺复兴发现了人和人的伟大，肯定了人的价值和创造力，提出人要获得解放，个性应该自由。重视人的价值，要求发挥人的聪明才智及创造性潜力，反对消极的无所作为的人生态度，提倡积极冒险精神。重视现世生活，藐视关于来世或天堂的虚无飘渺的神话，因而追求物质幸福及肉欲上的满足，反对宗教禁欲主义。 其次，文艺复兴打破了宗教神秘主义一统天下的局面，有力地推动和影响了宗教改革运动，并为这个运动提供了重要的助力。文艺复兴提倡重视现世生活，反对权威，在当代人中间唤起了对天主教会及神学的怀疑和反感。 第三、文艺复兴打破了经院哲学统一的局面，为以后的思想进步扫清了道路，使各种世俗哲学兴起。其中有英国的经验论唯物主义。它也推动了政治学说的发展，马基雅维利以后，有格劳秀斯、斯宾诺莎、霍布斯、米尔顿和洛克等一大批思想家，发展起"自然权利"、"社会契约"、"人民革命权"以及"三权分立"等理论。所有这些为启蒙运动和资产阶级革命做了充分的思想准备。 第四、否定了封建特权。在中世纪，封建特权是天经地义，门第观念根深蒂固。文艺复兴则使这些东西在衡量人的天平上丧失了过去的重量。人的高贵被赋予新的内涵。 第五、否定了君权神授。在中世纪，国家和君主被说成是上帝所赐，为的是拯求堕落的人类。 第六、破除迷信，解放思想。文艺复兴恢复了理性、尊严和思索的价值。虽然文艺复兴在哲学上成就不大，但是它摧毁了僵化死板的经院哲学体系，提倡科学方法和科学实验，提出"知识就是力量"，开创了探索人和现实世界的新风气。 第七、文艺复兴时期创造出大量富有魅力的精湛的艺术品及文学杰作，成为人类艺术宝库中的无价的瑰宝，永放光芒。

欧洲文艺复兴时期的艺术代表人物

欧洲文艺复兴时期的艺术代表人物达芬奇，拉斐尔，米开朗基罗是 文艺复兴的艺术代表人物，被誉为”文艺复兴三杰“。 15、16世纪是欧洲历史上辉煌的时期，在以意大利为中心的欧洲出 现了前所未见的艺术繁荣，这便是“文艺复兴”。这一名称的含义，是“再生”、“复活”，是希腊和罗马的古典形式在世界文学、艺术和建筑中的复活，它标志着资产阶级思想萌芽的产生。恩格斯曾经热 情地赞颂：文艺复兴是一个需要巨人而且产生了巨人的伟大时代。 达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔就是这个时代出现的艺术巨匠，史称“意大利文艺复兴三杰”。 达?芬奇(1415—1519)，出生于意大利北部的芬奇村。他是15、16 世纪意大利的一位杰出的艺术大师和科学巨匠，也是整个欧洲文艺 复兴运动最重要的代表人物。可以说他是一位全才，他是画家和雕 塑家，作品完美而超过前人。作为科学家和发明者，他的理论和发 现比他的时代先进几百年。这位实践工程师，可以从容地造出战争 工具和和平年代的纪念碑，同时他又是一位有成就的音乐家和作曲家。他解剖过尸体，测量过太阳和地球的距离，正因为他博学多才，所以他的绘画作品才那么的杰出、那么的耐人寻味，如《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》等等，多少年来以其隽永的魅力吸引后世，倍受美术爱好者的赞赏和推崇。

达?芬奇对建筑、雕刻和绘画创作都以大量素描为构思和研究的基础，每个人物，甚至每个手势都准备了充分的素描习作及写生。可以这 么说，达?芬奇的素描起到了相当于甚至超过现代摄影作品的作用。例如在素描作品《自画像》中，画家观察入微，用的线条丰富多变、刚柔相济，尤其用浓密程度不同的斜线表现了明暗的微妙变化。而 且用线生动灵活、概括性很强，寥寥数笔却包含着许多转折和体面 关系，立体感很强，人物表情也相当传神。整个意大利，确切地说 全世界的人都知道达?芬奇是个天才，正因为他多才多艺，精通各方面的知识，有着很深的文化素养，所以他能将前辈画家关于人体解剖、透视和素描等研究成果，通过自己的实践和探索上升到系统理论。他将透视法运用到绘画中，将中世纪的平面装饰的风格改用焦 点透视法，增强了画面的空间感。他总结了明暗造型的规律，使用 暗部和亮部的光线把物体表现的结实而又真实，例如名作《最后的 晚餐》。 在技法上，他也不断探索，经常改变颜色的调法，创造出一种被称 为“薄雾法”的表现手法。当时文艺复兴初期的一些绘画技法中， 仍然残存着哥特式宗教祭坛画的痕迹，单线平涂，色彩比较单调， 体积感和空间感相对较弱。而达?芬奇“薄雾法”则将人物的边线逐渐消失，若有若无，更加接近真实。如作品《蒙娜丽莎》，如今全

欧洲文艺复兴时期艺术

外国美术史第三章理性与科学的时代 ――欧洲文艺复兴时期的艺术 14--16世纪欧洲的文艺复兴运动对整个欧洲的文艺界产生了极为深远的影响。文艺复兴原意为:“古典文学艺术的再生”。在人文主义思想的指导下,一种不同于中世纪表现性艺术的新艺术风尚应用而生。文艺复兴时期的艺术家开始在自己的作品中反映人生、反映广阔的社会生活,努力将科学与艺术结合起来,使她们的作品具有真实性与时代感。这些充满人文主义思想与具有一定科学性的作品,为近现代西方美术发展奠定了坚实的基础。文艺复兴运动的性质:就是一场资产阶级文化运动。 核心:人文主义精神 产生的根本原因:生产力的发展,资本主义萌芽的出现。 本质:本质就是以人文主义冲击宗教神权的束缚,解放人们的思想。实际上,文艺复兴时期的思想家们不就是完全提倡复古,而就是借古代文化之名宣传新的资产阶级思想。产生于意大利的原因: 资本主义萌芽的产生,资产阶级希望冲破教会神学的束缚。 意大利保有大量古希腊、罗马文化典籍 14-16世纪(文艺复兴时期)意大利人才济济,汇集一处。对西欧资本主义发展的影响: 资本的原始积累:文艺复兴运动作为一场弘扬新兴资产阶级文化的思想解放运动,在传播过程中为早期的资本主义萌芽发展奠定了深厚基础,也同时为早期的资产阶级积累了原始财富。文艺复兴运动首发于意大利,后经传播由地中海沿岸转移到大西洋沿岸,出现了著名

的城市如罗马,佛罗伦萨,威尼斯以及尼德兰等一系列新型城市,资本主义工商业开始茁壮发展,资本也开始源源涌入新兴资产阶级的囊中,为同时进行的新航路开辟,宗教改革以及今后的资产阶级革命或改革提供了必要条件。 人性的探索及发现:文艺复兴运动使正处在传统的封建神学的束缚中慢慢解放,人们开始从宗教外衣之下慢慢探索人的价值,作为人,这一个新的具体存在,而不就是封建主以及宗教主的人身依附与精神依附的新时代。文艺复兴运动充分的肯定了人的价值,重视人性,成为人们冲破中世纪的层层纱幕的有力号召。文艺复兴运动对当时的政治,科学,经济,哲学,神学世界观都产生了极大影响。就是新兴资产阶级在意识形态领域里一场革命风暴,也被称为“出现巨人的时代"。 消极影响:文艺复兴运动在传播过程过程中因为过分强调人的价值,在传播后期造成个人私欲膨胀,物质享受与奢靡泛滥,有一系列的负面影响。文学三杰 但丁 但丁(Dante)(１２６５－１３２１)。文艺复兴的先驱,文艺复兴运动起源于意大利北部,一般认为第一个代表人物就是但丁,其代表作为《神曲》,她的作品首先以含蓄的手法批评与揭露中世纪宗教统治的腐败与愚蠢,以地方方言而不就是作为中世纪欧洲正式文学语言的拉丁文进行创作。她认为古希腊、罗马时代就是人性最完善的时代,中世纪将人性压制就是违背自然的。她虽然对拉丁文学有深入广泛的研究,但用意大利方言写了大量的以十四行诗为形式的抒情诗

论述古希腊神话为文艺复兴时期的人文精神崛起所起的作用

论述古希腊神话为文艺复兴时期的人文精神崛起所 起的作用 古希腊神话诞生于远古时代，流传数年，具有永久的美丽，它的影响渗透到世界文化的各个层面。人文主义精神是古希腊神话的本质特征，它随着古希腊神话的流传而扩散到了世界的各个角落，它解放了人的思想，摆脱了巫术文化的原始思维，确立了理性的思想方式，使人类获得了精神觉醒，使之出现了理性，从而对后世西方文化产生了深远的影响。 人文主义是文艺复兴时期新兴资产阶级反对封建教会斗争的思想体系，它以人为本，反对神的权威，这种思想中的人文思想和理性精神来自于古希腊罗马文化，人文主义精神的核心是强调人的地位、价值和尊严。古希腊人曾以天赋的理性和人文精神著称，正是这个民族创造了世界上最系统完善、最魅力多姿、最有人情味、最具审美价值的神话体系——希腊神话。神话是原始人思想与生活的反映，是原始信仰的产物。希腊神话是古希腊人最初的意识活动的成果，是古希腊人关于神的故事和英雄传说的总汇，它艺术地概括了他们对自然和社会的认识，集中了他们的经验和理想，也表达了他们对社会不平现象的义愤。 一、古希腊神话中的人文主义精神 古希腊神话以其神所具有的人性、深刻的哲理性以及希腊式的浪漫而散发着永久的魅力，而这种魅力主要来自希腊神话的突出特征，即人文主义精神。重视个体的人的价值的实现，强调人的主观能动性，崇尚人的智慧，是古希腊文化的本质特征。在这种土壤中产生的古希腊神话，通过对诸神和英雄的描绘，流露出鲜明的个人意识，展现了人的个体性存在的意义和价值，处处散发着以人为本的人文主义精神。其人文主义精神主要体现在两个方面： 第一，希腊神话中神的故事中诸神身上透露出来的人文价值。古希腊神话最大的基本特点是人们按照自己的形象创造神，赋予神以人形人性，甚至人的社会关系。希腊神话中的神与人同形同性，即拥有和普通人类一样的外形和性格。神之所以能被尊称为神，是因为他们拥有比人更加健美的肉体。他们同样具有人类的喜怒哀乐，七情六欲。神的性格是高度的人格化，具备人的思想情感，性格特征十分显著。神灵之所以胜过我们，只因为他们可以长生不死且具有神力，除此以外，他们和我们一样吃喝、争斗，具备所有的欲望与肉体所有的性能。这种古希腊神话中拟人化诸神形象渐渐成为西方文学创作的范本与原型，而这种人文主义精神也成为作家创作灵感之源泉。

文艺复兴发生的背景及对欧洲的影响

文艺复兴发生的背景及对欧洲的影响 文艺复兴是14—17世纪初欧洲一系列新兴资产阶级思想文化运动的总称。其实质是反对封建观念、摆脱中世纪宗教教义和封建思想的桎梏，建立适应资本主义生产关系和资产阶级需要的新思想新文化。是西方近代文化的开端。它的指导思想是以“人”为中心的人文主义。文艺复兴是指近代初期出现于西欧的一种新文化气象。 文艺复兴的兴起我们可以把他分为经济，政治，文化，三个大方面的因素 第一，经济因素，文艺复兴诞生于意大利，那么我们就以意大利这一个城市的经济发展作为例子，意大利是最早出现资本主义萌芽的资本主义萌芽是商品经济发展到一定阶段的产物，商品经济是通过市场来运转的，而市场上择优选购、讨价还价、成交签约，都是斟酌思量之后的自愿行为，这就是自由的体现，当然要想有这些自由还要有生产资料所有制的自由，而所有这些自由的共同前提就是人的自由。此时意大利呼唤人的自由，陈腐的欧洲需要一场新的提倡人的自由的思想运动。资本主义萌芽的出现也为这场思想运动的兴起提供了可能，在意大利归家的显著特征就是财力雄厚，在15世纪，意大利是整个欧洲大部分国家债务的债权人。这为文艺复兴的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境。 第二，政治因素，西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当做绝对的权威，什么文学、什么艺术、什么哲学，一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义，谁都不可违背，否则，宗教法庭就要对他制裁，甚至处以死刑。之后随着资产阶级的形成以及不断地发展，他们为了维护自己的政治和经济利益，迫切要求摧毁教会的封建神学世界观，铲除维护封建制度的各种传统观念。14世纪时，随着工厂手工艺业和商品经济的发展，资本主义关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成；在政治上，封建割据已引起普遍不满，民族意识开始觉醒，欧洲各国大众表现了要求民族统一的强烈愿望。在这样的政治形势下提倡以人为本的文艺复兴随之发生。 第三，文化因素，中世纪的西欧基督教会对欧洲进行精神的控制教皇对人们思想进行禁锢，但在14世纪末，由于信仰伊斯兰教的奥斯曼帝国的入侵，东罗马的许多学者，带着大批的古希腊和罗马的艺术珍品和文学、历史、哲学等书籍，纷纷逃往西欧避难。后来，一些东罗马的学者在意大利的佛罗伦萨办了一所叫“希腊学院”的学校，讲授希腊辉煌的历史文明和文化等。这种辉煌的成绩与资本主义萌芽产生后，人们追求的精神境界是一致的。于是，许多西欧的学者要求恢复古希腊和罗马的文化和艺术。这种要求就像春风，慢慢吹遍整个西欧。文艺复兴运动 影响 首先，在文学方面：各地作家都开始使用自己的方言而非拉丁语进行创作，带动了大众文学，替各种语言注入大量文学作品，包括小说·诗·散文·民谣的戏剧等。在意大利，文艺复兴前期出现了“文学三杰”。第一个是但丁,但丁一生写下许多学术著作和诗歌,其著名的是《新生》，和《神曲》。第二是彼特拉克，他是人文主义的鼻祖， 被誉为“人文主义之父”。他第一个发出复兴古典文学的号召，提出以：人学“反对“神学”，他主要创作了许多优美的诗篇，代表作是抒情十四行诗诗集《歌集》。第三个是薄伽丘他，是意大利民族文学的奠基者，短篇小说集《十日谈》是他的代表作。除了这文学三杰外在这一时期还有很多文学巨人，如，在英国，代表人物有托马斯·莫尔和莎士比亚。托马斯·莫尔是著名的人文主义思想家，也是空想社会主义的奠基人。１５１６年他用拉丁文写成的《乌托邦》是空想社会主义的第一部作品。莎士比亚是天才的戏剧家和诗人，他同荷马、但丁、歌德一起，被誉为欧洲划时代的四大作家。他的的作品结构完整，情节生动，语言丰富精炼，人物个性突出，集中地代表欧洲文艺复兴文学的最高成就，对欧洲现实主义文学的发展有深

欧洲文艺复兴论文

文艺复兴建筑与中世纪建筑的性质区别在哪里 建筑往往代表着一个时代的思想，有着这个时代所表现的特征。建筑想表述的就是这个时代想表述的。建筑包含的要素应兼备用（utilias，实用）、强（firmitas，坚固）、美的特点（【建筑十书】罗马时代的建筑师和工程师维特鲁威。建筑艺术所表现的美，代表了作者的思想及当时社会主流文化的走向。建筑上的每一个沟壑、每一条线条，都融入了作者对生活，对社会的思考，这种深度的思考，对美的深度的挖掘，都令人深思，值得我们去细细品味。因为建筑师们对生活得体悟，对社会的思考，所以，他们的建筑上的每一笔都融入了他们思想。一个完整的建筑，就可以反映整个社会。建筑的内在表现，就是这个社会的内在表现。 中世纪，欧洲历史上的一个黑暗时代，是一个发展比较缓慢的时期。在这一阶段，教会统治着整个欧洲，导致那里的科学技术受到了极大地限制。而此时，在东方的伊斯兰，科学技术却迅速发展，并且，将希腊文化保存并重新传入欧洲大地。这就导致了在十世纪，欧洲出现了希腊和阿拉伯哲学与基督教信仰冲突的结果——经院哲学【托马斯·阿奎那（1225-1274）所著，基于对亚里士多德的形而上学研究的基础上而得】。它是以为神辩论为目的的哲学，是极其尊重权威的。中世纪学者认为希腊人精于自然知识，而所有自然启示都见于《圣经》，经院哲学是二者协调一致的产物。然而，中世纪并不是一个太平的时期，在公元1300年之后，欧洲出现了神学与哲学方面的信仰危机。这种危机并不涉及对上帝及其超自然力量的是否存在的问题，而是对人类是否有能力领会这种超自然力量残生了怀疑。中世纪，本就是一个多灾多难的时期，洪水、霜冻、战争、瘟疫（黑死病），这些在灾难的来临，无时无刻不打击着欧洲人民，消除人们对人类理解大自然能力的信心。他们发现了宇宙的随心所欲，难以预测。这导致了十四世纪人们对从前的神学和哲学观念进行了彻底的重估，这种新思想的改变，开始了。 文艺复兴，表明了新文化一古典为师，但是，又不是纯粹意义上的古典复兴。它是一种反封建的新文化的复兴。实际上，在新艺术（文艺复兴）的盛期，当时的人们已经知道他们有不少超越古典的新成就，但是，感到慕古求新之一特色更能反映他们成长的轨迹。文艺复兴的中心，意大利的佛罗伦萨，从中世纪到资本主义时期，可以归功文艺复兴艺术取得的最辉煌的发展。这里新经济、新政权的互相促进，同步加速，使得这座城市迈步在文艺复兴的最前列。就文艺复兴而言，古典艺术起着重大作用。古典艺术的遗物（主要是雕像）主要是因为它非常具体，而且又集中。具体指导是艺术形象，集中指的是思想内容，尤其指的是以人为本的思想。古典的人本主义在文艺复兴时代发展为人文主义，就新艺术创作的关系而言，文艺复兴的人文主义归结到最具主导意义的一点，就是对人，对自然，对现实生活采取肯定态度。但是在文艺复兴的时代背景上，对人肯定是针对中世纪神学对人的一种否定，所以，更重要的内容是反对人的生活受宗教神学的支配，反对人性被神性的奴役，反对人的活动受教会的主宰。因此，人文主义在当时具有鲜明的战斗性，最适合新兴资产阶级在思想文化上破除旧的的需要。 中世纪有三种典型的建筑风格。 第一种拜占庭风格。它的特征一是以集中式布局，往往以一个大厅为中心，以纵横两条中轴线布局；二是穹窿顶，特点是大厅用半圆形的穹窿顶，四周有用半个及四分之一个穹窿顶对称布置，在高度上层层跌落，形成庄重、辉煌的造型效果；三是在色彩的使用方面上，既注意变化，又注意统一，使建筑内部空间与外部立面显得灿烂夺目。例如：圣索菲亚大教堂，是一座以典型的以穹窿顶大厅为中心的集中布局的建筑。 第二种是罗马风格。特征是：一罗马式半圆形的拱券结构深受基督教宇宙观的影响；二是采用扶壁和肋骨拱来平衡拱顶的横推力；三是窗户很小而且离地面较高，采光少。