初中：七年级美术《吉祥结》说课稿(精选)

( 美术教案 )

学校：_________________________

年级：_________________________

教师：_________________________

教案设计 / 精品文档 / 文字可改

初中：七年级美术《吉祥结》说

课稿(精选)

Allowing students to participate in art activities can cultivate their beautiful sentiment and

cultivate their perfect personality.

初中：七年级美术《吉祥结》说课稿(精选)

各位评委老师：

我上课的内容是人民美术出版社出版的七年级美术《吉祥结》，下面我将从以下几点说起。

一、说教材

1、教学内容：湘版七年级下册《中国结》。

2、教材简析：这节课集欣赏、工艺制作于一体，表现内容丰富，工艺制作韵味十足，具有特色。通过本节课的工艺制作，使学生了解有关中国结的文化内涵，知道中国结不仅具有造型、色彩之美，且因其形、意而名扬天下，充分体现了人们追求真、善、美的良好愿望，使学生感受到浓郁的民族气息，同时又培养了学生热爱祖国

文化、热爱美好生活的思想感情。

3、教学重、难点：吉祥结是中国结基本打法中的一种，制作起来具有很强的技巧性，因此我把“吉祥结”的制作方法作为本节课的教学重点，在整个制作过程中，“拉内耳”是个难点。

二、说教学目标

众所周知，新课程改革强调学生不仅要形成积极主动的学习态度，而且使他们在获得基础知识与基本技能的同时，还要养成健康的审美情趣。为此，结合本节教材和学生的特点，我制定了以下三维教学目标：

①知识目标：通过学习，使学生了解有关中国结的历史文化。

②能力目标：使学生会比较熟练地打吉祥结，培养他们的动手操作能力。

③情感目标：使学生了解中华结艺是中华民族一份宝贵的文化遗产，并受到爱国主义的思想教育。

三、说教法、学法及教学手段

为了更好地实现本节课的教学目标，我根据现代认知教学理论，

在教学中采用创设情境引导探究式的教学方法，同时借助多媒体音、形、色、动的强大优势，及事先准备好的吉祥结半成品进行直观演示，有效地调动学生学习的积极性和主动性。在他们学习的过程中，我主要采取让学生小组合作的学习方式，使他们有充足的时间看书质疑、分析讨论、操作实践，从而培养学生的自主学习意识，掌握解决问题的方法。

针对高年级学生的学习心理需求，结合本节课的知识特点，我准备了多媒体课件、吉祥结的半成品，要求每个学生准备100厘米长的尼龙绳3至5根。

四、说教学程序

在教学中，我将根据诱思探究教学理论，启发诱导学生，使学生通过教师的诱，积极的思，主动地学，达到预期的教学目标。为此，我设计了以下四个教学环节：

(一)引趣激情诱发动机

俗话说：好的开端是成功的一半，根据本节课内容颇具观赏性和装饰性的特点，我先用多媒体课件展示结艺的样品，让学生从欣

赏不同造型的结艺中感受到它的观赏性和装饰性，然后用教师的“诱”，充分调动起学生思维的积极性，把学生带入一种特定的学习情景之中，同时又为新知的学习从心理需求到知识铺垫都作了必要地准备。我是这样设计的：

(课件演示)伴随着轻快的音乐，一件件造型独特、绚丽多彩的中国结展现在学生面前，此时，学生肯定会被这些精美的作品所吸引，在此基础上我趁势引导：

同学们，这些都是中国结，谁能谈一谈你对中国结文化的了解?这里让学生各抒已见，学生回答后，我作以总结：

中国结年代久远，漫长的文化沉淀使得中国结渗透着中华民族特有的、纯粹的文化精髓，“结”字是一个表示力量、和谐、充满情感的字眼，无论是结合、结交、团结，还是永结同心，“结”给人的都是一种团圆、亲密、温馨的美感。

那么，我们刚才看到的每一个结从头到尾都是用一根丝线编结而成的，每一个基本结又根据其形意命名。把不同的结饰互相结合在一起，或用其它具有吉祥图案的饰物搭配组合，就形成了造型独

人教版最新七年级下册美术教案全集

七年级美术下册 教 学 教 案 杨店乡九年制学校 教师：冯伟伟 格尔尼卡 一、教学目标 （一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点：了解作品中艺术语言与主题表达的关系。 三、教学难点：理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备：学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。

五、教学方法：欣赏法.理解法。 六、教学过程： （一）．导入：1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。 （二）、学习新内容： 1、直观感受作品，并 描述其带来的心理感 受。 2、探究：理解作此文 内涵应从几个方面入 手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的原因。 （三）赏析作品： 1、结合课件展示，引 导学生观察牛、马、母 亲、灯、举灯的人、跳 楼的人、逃生人的表 情、姿态，用形容词或 短句描述其带来的心 理感受，并讨论、分析 画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手 法的应用。 3、分析作品色彩、构 图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。 （四）、总结赏析办法： 1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。 （五）练习活动： 联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 （六）、展示作品： 1、学生展示作品，并进行自我评价与解释。 2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头：德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思： 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义

七年级上册美术教案全册全套

石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟 一、教学目标： 知识与能力： 1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。 2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。 3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。 4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。 过程与方法： 1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。 2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。 情感与态度、价值观： 1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。 2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的使命感。 二、教学重点： 分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。 三、教学难点： 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。 四、教学过程： （一）、播放《九色鹿》动画片 稳定学生情绪，逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点，提高

他们的兴趣，营造好的课堂氛围。 （二）、导入新课 1、提问：同学们看过这部动画片吗？ 2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？ 3、播放《九色鹿本生》视频。 《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画，彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。 4、敦煌最有名的是什么？ （三）、敦煌的历史 通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢？ 1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。 2、结合PPT课件展示 3、板书：敦煌的地理位置

人教版初中七年级下册美术教案

美术七年级美术教案（下）

人教版初中七年级下册美术教案 目录 第一单元美术是创造性劳动 第一课---------- 源于生活高于生活 第二课---------- 营造艺术的情趣和意境 第二单元春天畅想 第一课---------- 色彩的魅力 第二课---------- 春天的畅想 第三单元富有活力的运动会 第一课---------- 凝练的视觉符号 第二课---------- 亲切的使者 第三课---------- 喜悦与收获 第四单元校园艺术节 第一课---------- 广而告之 第二课---------- 盛情邀约 第三课---------- 独特的装扮 第五单元平面设计的盛宴

第一单元、第1课、源于生活高于生活 教学目标知识与能力：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品打下基础。 过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。 情感态度价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、画课时安排 2课时 第一课时 一、引课： 1.回忆上学期的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？ 2.作品描绘了什么？ 3.作品表现的容是不是作者凭空想象出来的？ 4.它来源于什么？ 板书部分课题——源于生活 二、新授：

（1）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家和创作背景）思考讨论：1.作品的题材容是怎样来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？ 2.从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术的产生需要哪些条件？ 3.作品中重点突出了哪几个人物？ 4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现人物怎样的心理和性格？ 5.谈谈你对整幅作品的感受。可见，美术是源于生活的。 （2）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 三、课堂小结： 美术源于生活、高于生活，要善于发现，学会欣赏和分析美术作品。 第二课时 一、继续上节课的艺术作品分析 a.播放格尔尼卡的图片，请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 b.师讲述《格尔尼卡》创作背景，请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸变形的手法） c.思考讨论 《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？ 从而印证本课课题——美术源于生活，高于生活 二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作

人教版七年级上册美术教案【最新最全】

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。 难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容 课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。 （一）引导阶段： 1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。 3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。（二）发展阶段： 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析： （1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？ （2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？ （3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？ （4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？ 学生积极思考，回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。 （1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。 （2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。 学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

赣美版七年级美术下册优质说课稿全册合集

赣美版七年级美术下册优质说课稿全册合集《五彩缤纷的风筝》 一、说教材 （一）教材内容的地位和作用 《五彩缤纷的风筝》是义务教育课程标准实验教科书，江西版十四册第六课，属于[设计、应用]学习领域。我对本课的内容进行提炼、增减，形成一课时新授课。以大量的风筝图片欣赏为主线，把风筝的基本知识包括起源、流派、绘制工艺等一一渗透到教学活动当中。通过对风筝传统文化艺术的了解及制作风筝，使学生初步掌握风筝的制作方法，加深了对民间美术和民俗文化的认识，在教材的单元教学中起到承前启后的作用，也使学生在生活中学会爱护和保护民间美术，关注民俗文化，增强对民族文化艺术的自豪感。 （二）教学目标的确定与依据 针对学情，根据九年义务教育初中美术新课程标准和教材的要求，制定了以下教学目标。 1、知识与技能目标：初步了解风筝的流派、色彩图案特点、制作方法及制作一个风筝。

2、过程与方法目标：通过师生之间的互动及观察、分析，不断递进探究、合作学习，来培养学生的赏析能力、合作实践能力和创造精神。 3、情感态度与价值观目标：培养对传统风筝艺术的热爱之情，使学生在生活中学会爱护和保护民间美术、关注民俗文化，并通过放飞风筝的活动培养学生热爱自然、珍惜生命的情感。 （三）教学重难点：根据以上目标及初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征，制定以下重难点： 教学重点：了解风筝的传统文化艺术特色，并学会风筝的制作方法。 教学难点：风筝的制作与步骤。 二、说学情 现阶段的初中生充满着青春活力，风筝对他们来说即是民间艺术品也是童年不可或缺的玩具之一，能亲手放飞自己制作的风筝，对他们充满了极大的诱惑力。初一学生已经具有一定的观察分析及课前预习、收集资料的能力，口头表述及动手制作的能力较强，这正是学习本课的有利因素。 三、说教法按照新课标的要求和本课教材的学习内容，美术教育审美性、创造性、直观性等原则,结合初一学生的身心特点，遵循科学性和目标性原则，倡导学生主动参与，乐于探究，培养学

人教版七年级下册美术说课稿

人教版七年级下册美术说课稿 一、教材分析： 1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用 本节课内容是人民美术出版社出版的义务教育教科书七年级上册第一单元《在美术世界中遨游》（出示板书），通过本节课的学习，使学生对以后的美术课程学习产生浓厚的兴趣，确定本节课在整体知识结构中起到一个统领下文的铺垫作用。 2、教学内容： 本课通过学生对相关知识的学习，丰富学生的美术知识，开阔学生的眼界，遵循学生的身心特征，他们的逻辑思维仍需要很多感性经验来支持;想像力中的现实性不断发展;情绪易受到外界环境的影响，具有很大的易动性、冲动性。通过本节课的学习给学生提供一个较为全而的认识美术世界的机会，加强对美术不同种类的了解。 3、教学目标： 根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理特点及认知特点，我确定本节课要达到以下几个目标：知识与技能目标： 本课以材料的不同来区分画种，力求使学生明白：画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。使学生掌握对美术作品分析、理解、评价的能力。 过程与方法目标： 本节课通过大量图片欣赏，教师正确引导，对中西作品分析比较, 让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、建筑、工艺美术有一个清晰的认识，并能够正确掌握美术作品的分类，学会用新型的美术材料来体现美。 情感态度价值观目标:

通过对美术作品的分析评价，让学生了解美术作品是人类的宝贵财富，培养学生对美术学习的兴趣，掌握正确的评价方式。让学生打破时空，不拘一格的在美术世界中寻找美，发现美，从而创造美。 4、根据我对教材分析和理解，我确定木节课的教学重点、难点 重点： 欣赏图片，让学生对各种美术作品的造型方式、表达方式和形式美感进行了解和掌握，从而进行对美术作品制作材料的分析比较。 难点： 具体分析、理解木节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解美术作品所用材料的不同而带来的不同画面效果。 二、教法与学法： 教法： 根据教材的特点及学生的情况，我主要采用探究式的教学方法。 在整个教学过程中我遵循“教为主导，学为主体”的教育思想和初中一年级学生心理特点，我采用引导教学，用幻灯片放映不同种类的美术图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题分组讨论、探究“是什么决定了美术门类的不同？”接着放映各种不同种类的美术作品作比较，让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识;突出本课的教学重点。 学法： 遵循“学为主体“的教育思想，做到学与思紧密结合，让学生先认真观察图片，在欣赏过程中，积极思考，及时提问，领悟到学习的要点和难点。充分调动学生的积极性，培养学生的合作探索精神, 并养成认真细致的学习态度。 三、教学过程设计 我将从课前准备一激趣导课一探究欣赏一思考讨论一教师总结，几个方而进行我的教学。

新人教版七年级美术下册教案(全册)

第一单元美术是创造性的劳动 第1课源于生活高于生活 【教学目标】 知识与技能：通过对美术创作一般过程的分析，理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界，了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系，初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。 过程与方法：通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法，初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。 情感、态度和价值观：通过分析不同美术作品的产生过程，增强学生价值观，尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义；在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。【教学重难点】 重点：理解美术是创造性的劳动这一特征。 难点：了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界，掌握美术的基本理论。 【教学方法】 讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】

1、课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。 2、引导阶段： 展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件（考虑哪些因素）？学生围绕问题展开思考，初步发表自己的看法。 3、发展阶段： （1）模仿作品《血衣》中的几组人物形象，上台表演人物的造型姿态，体验人物内心情感，加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看，不仅激发了学习热情，更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后，教师在根据学生的表演，结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。 （2）展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？学生思考,初步发表自己的看法。 （3）展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品，引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺，宛若天成的艺术效果。 学生围绕问题探讨，并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。 教师小结：材料本身对作品的成败非常关键，因而艺术技巧也相

人教版最新七年级下册美术教案全集

—－可编辑修改，可打印—— 别找了你想要的都有！ 精品教育资料——全册教案，，试卷，教学课件，教学设计等一站式服务——

全力满足教学需求，真实规划教学环节 最新全面教学资源，打造完美教学模式2013—2014学年度下期七年级美术 教

学 教 案 冕宁县富强学校教师：姚兰 格尔尼卡

一、教学目标 （一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点：了解作品中艺术语言与主题表达的关系。。 三、教学难点：理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备：学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。 五、教学方法：欣赏法.理解法. 六、教学过程： （一）．导入：1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。 （二）、学习新内容： 1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。 2、探究：理解作此文转自斐.斐课件.园https://www.sodocs.net/doc/a219067023.html,品内涵应从几个方面入手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的 原因。 （三）赏析作品：

1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感受，并讨论、分析画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手法的应用。 3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。（四）、总结赏析办法： 1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。（五）练习活动： 联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 （六）、展示作品： 1、学生展示作品，并进行自我评价与解 释。 2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头：德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思： 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追

初中：七年级上册美术教案全册汇总

初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 美术教案 / 初中美术 编订：XX文讯教育机构

七年级上册美术教案全册汇总 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力，想象力得到扩展和深化，可以使学生的消极心理负担得到卸除，获得心理平衡保障心理健康，本教学设计资料适用于初中七年级美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 第一单元 单元总目标： 1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时： 本单元分2课时教学。 活动安排： ◆观赏与描述：

＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？ ＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？ ◆分析与研究： ＊你对这些作品和作者知道多少？ ＊你了解作品的时代和社会特点吗？ ＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？ ◆讨论与解释： ＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？ ◆体验与评价： ＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？ ＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？ 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉（上） 2、学习领域欣赏*评述

人美版七年级下册美术全册教案

第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》 教学目标： 1、知识目标： （1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》； （2）了解唐代人物画概况； （3）了解中国古代人物画的发展； （4）学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标： （1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力； （2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力； 3、情感目标： （1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平； （2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力； （3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。 教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点：美术欣赏的学习方法 教学准备：教学课件一、课前准备的相关资料 教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 教学过程： 一、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片） 二、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。 激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。 导入《捣练图》。 三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画： 以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。 （一）版块设计： 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。

版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片） 版块三：唐女性形象（相关文字、图片） 版块四：画家小传（相关文字、图片） 版块五：思考与讨论 （二）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块，确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。 （1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息） 内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等 （2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息） 主要通过画中唐代妇女经济； 文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合） 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。 三、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测 由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。（题目如下：） 作者及年代；《捣练图》属于什么画种； 采用什么构图样式；采用哪些绘画技法； 色彩特点；作品风格等 2、版块评比。 将网页上传到校网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予一定的奖励。 3、撰写感受或美术论文。 将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来 将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

七年级美术的说课稿

（封面） 七年级美术的说课稿 授课学科： 授课年级： 授课教师： 授课时间： XX学校

一、教材分析 1、内容、地位、作用 本节课是造型表现课，主要是对构成单元内容的一个开始，使学生初步认识以线造型，并能进行简单的描绘。手绘线条图像是一种实用性很强的造型方法，它要求以简介明了的图形，告诉每位观者所要表达的意思。本课以大量的手绘线条图像为主线，辅以生动的讲解，使学生从手绘线条图像应用中，感受美术的社会价值，从而进一步提高审美创造的愿望。 2、教学目标 知识与技能目标： 了解手绘线条图像表达的功能、用途及简单表达方法。 过程与方法目标： 过程：活动———欣赏———学习———动手。 情感态度与价值观目标： 体验手绘线条图像艺术活动的乐趣；体会表现对象的美；形成手绘线条图像表达学习；了解手绘线条图像表达艺术的实用价值或社会价值。 3、教学重点和难点 因为手绘线条图像表达的实用性，确定本课的重点是对手绘线条图像表达的意义、功能的理解体会，用手绘线条图像表达的乐趣。培养和发展观察力、想想力和创造力。 由于学生绘画和观察生活的感受不同，所难点就定为，能够迅速

把握事物的特征，大胆、果断、有个性的表达。能够在复杂的情境中综合处理信息，抓住关键，创造性的表达。 通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标，我准备下列教学方法。 二、教学方法 依据本课的性质及学生实际情况，我主要采取“欣赏-----启发-----引导法”，以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用投影、绘图现场表演，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。并提问不同层次学生，这样多法并用，既培养里他们分析作品的能力，又启发里学生的思维。 三、学法指导 手绘线条图像表达是功能用途很强的线条表达，要让学生在短时间内画出出色的图像是很难的事，因此本课利用大量实例和手绘过程的演示，使学生沿着形象简洁，手法概括，表达象征为主要的思路前提下，启发学生的创造思维。在课堂中创设情景，激发兴趣，穿插学生都熟悉的手绘图像，增加直观性。 无论是教法，还是学法，都是全方位地渗透到教学程序中去。 四、教学程序 本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成。 1、导入

七年级上册美术教案全册

美术作品造型的基本要素（2课时） 1、教学目的 1、学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。 2提高学生对艺术形的欣赏能力。 教学方法：讲解、行赏、比较、练习相结合 教学重点、难点: ：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。第一课时 一、导入新课：（约2分钟） 二讲授新课 1/视觉形象的分类（约23分钟） （1）艺术形（如绘画、雕塑、工艺美术等）。 （2）自然形 （3）人工形 2/三者区别： 三/总结和布置下一课时内容（约2分钟） 第二课时 一、复习旧知， 二、导入新课 三、表现形式的分类 1/分类 分成具象造型和抽象造型两种基本形式。

2/区别在于：前者具有客观的现实形象，而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象（结合教材范图讲解）。 美术作品欣赏（1课时） 课型：单一课一、教学目的 1、通过对作品的介绍与欣赏，使学生初步了解宋代绘画艺术的空前盛况及作品的伟大成就。 2、对学生进行爱国主义教育，培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。 教学方法：讲述、欣赏与思考 二、教学重点 作品的艺术成就。 教学步骤 一导入 引出最大的风俗画---《清明上河图》。 二/作者简介 作者，张择端，字正道，东武（今山东诸城）人。 三）《清明上河图》创作的历史背景 四/欣赏《清明上河图》 1、主题思想： 2、作品介绍： 3/《清明上河图》的艺术成就。

五/结论 第六课基础图案（2课时） 教学目的 1初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。 2培养学生热爱祖国文化，珍视传统风格的审美情操。 教学方法：欣赏、讲授、演示与图案制作相结合。 教学重点与难点 重点：二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。 教学步骤 第一课时： 组织教学：检查学具，引导认真听课。（1分钟） 一/复习旧知识导入新课：（约1分钟）板书课题：《二方连续纹样》二/讲授新课 1、概念：（约2分钟） 2意义： 3、二方连续纹样的骨式： 4设计与绘制步骤： 三布置作业。 四/课堂小结：

初中美术说课稿大全

初中美术说课稿大全《策划一次校园活动》 “策划一次校园活动”说课稿 我上课的内容是人民美术出版社出版的义务教育课程标准试验教科书美术第十三册第十一课“策划一次校园活动”。 一、教材分析：这一课是根据国家课程标准设计的综合探索课之一，和后面四课共同组合成一个单元。促使学生在学习本单元时，采用研究性的学习方法，从一个全新的角度去理解与校园生活的关系、美术与环境的关系、美术与其他课程的关系，能够跨学科全面的应用已知的知识和经验。运用美术设计与创作的手法把经过调查研究，积极思考的结果记录下来，同时用美术作品的形式传达自己的思想与意见。通过讨论与同学进行良好的合作与交流。通过本课的教学使学生对已学过的美术知识技能得到综合运用，提高学生综合运用水平。 二、教学目标 综合解决问题与整体艺术策划，是本课主要培养目标。由于内容多，必须做到统筹考虑，综合解决才能达到较好的效果。学生的讨论和参与是完成这一课程的重要环节，课前结合学校的实际进行调查研究。 1、了解如何策划校园活动。 2、了解怎样结合校园活动进行调查研究。 3、通过调查研究了解活动所涉及的部门与学科。 3、跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。 三、说教法学法 本课采用研究性的学习方法，从一个全新的角度去理解美术与校园生活的关系、能够跨学科全面地应用已有的知识和经验。运用美术设计与创作的手法把经过调查研究积极思考的结果记录下来，同时用美术的形式传达自己的思想与意见。通过讨论与同学进行良好的合作与交流。 1.采用探究式方法进入讨论。 2.通过讨论和和调查研究提出策划校园活动的主题。 3.分组进行策划。 4.用恰当的形式把策划表现出来，参加班级展示。 5.教师组织同学进行评选，定出评选标准，按标准评选出最佳的策划方案。了解策划是怎样进行的。 作为策划人介绍他们是怎样策划活动的。 分组进行讨论、策划。 了解美术有哪些形式能应用到策划校园活动之中。 用美术的形式把校园活动中的内容表达出来。 全班同学进行评价并评选出最佳的策划方案。，教师引导学生进行讨论，采用探究式方法进入学习状态。 提出引导性的讨论题促进探究式讨论展开。 引导学生进行讨论，采用探究式方法完成策划。 正确引导学生进行评选，定出评选标准，按标准评选。 四、教学过程设计 第一节

湘版七年级下册美术教案全集

第一课：画家乡的风景 教学目标 :情感态度与价值观培养学生审美能力，发现美、表现美，用艺术的形式表达自己的情感和愿望。 知识与技能 :了解透视知识，学习风景画的构图，参考摄影作品改画风景。运用透视、构图知识，画家乡的风景。 过程与方法:通过观察、讨论与讲解，了解一幅好的色彩风景画应该具有的构成因素，懂得如何欣赏，尝试几种表现风景画的方法，加深对知识的理解。 教学重点 :培养学生对色彩风景画的欣赏能力，理解色调对情感的作用，提高动手能力。教学难点 :用已有的色彩知识，通过色彩表达自己的情感。 教学准备 :教具：课件、彩色纸、水粉颜料等。 学具：各种颜色、彩笔、彩色纸等。 教学过程 教师活动 学生活动设计意图时间分配 第一课时 一、导入新课。 图片欣赏。结合教材图片，让学生体会、感受不同季节不同色调的风景画。感受理解色彩给人的不同的视觉心理。独立思考，回答。激发学生学习兴趣。 二、分析作品。 合作交流、全面提高。朝戈、古元、霍贝玛等名画家作品中如何运用色调和各种色彩表现形式来表达内心感受的。分析问题，体会作者的创作情感的表达, 赏析结合。 三、对比讲解。 想象、提高结合教材中的《马棚》讲述平行透视和成角透视。 要点：1、平行透视有一个消失点，又叫一点透视，成角透视有两个消失点，又叫两点透视。学生观察、讨论。取长补短，共同提高。2、近大远小、近高远低、进宽远窄。 四、小试牛刀。 合作、交流。,指导学生练习两种透视。“实战训练” 五、小结。 讲评练习，强调要点, 理顺要点。 第二课：《黑白世界 教学内容 :黑白木刻、黑白画的制作。 教学领域 : 造型·表现 教学目标 : 1. 用示意图分析木刻作品的黑白关系，联系个人生活表达情感。 2. 运用黑白造型手法创作黑白画。 3.认识木刻的工具及其操作技法。 4.学习刻刀的操作并运用于作品的临摹。 教学重点:学习黑白画的知识，并感受其概括、节奏美感。 教学难点:灵活运用点、线、面组织画面，来表现黑白灰的效果，完成有创意的黑白画。。教学准备:多媒体课件、各种硬笔以及简便的木刻刀具和板材。

七年级美术说课稿全部

课题：敦煌莫高窟 课型：欣赏﹒评述、综合探索 教材分析：人美版美术教科书第十六册以《敦煌莫高窟》为教学的出发点，并联系我国其他的著名石窟， 从石窟艺术追溯佛教的起源，对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史、文化的了解，对宗教文 化的了解。在本课教学中，教师可以打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限，把敦煌艺术放在特定的 文化和历史情境中，以便让学生更好的理解敦煌艺术，升华学生的爱国情感。同时通过敦煌石窟藏经洞遭 遇外国所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。 教学目标： 1、知识目标：了解敦煌艺术所处的地理位置，初步认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共 同组成的佛教艺术的宝库。 2、能力目标：通过查找资料，了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。能对敦煌石窟有代表性的形象塑造与艺 术效果进行分析。 3、情感目标：充分感受我国石窟艺术的伟大成就及传统艺术的博大精深和艺术价值。同时渗透德育教育，激发学生的爱国主义热情。 教学重点：认识敦煌艺术中彩塑、壁画的艺术特点，激发学生学习探索兴致和爱国热忱。 教学难点：感悟石窟艺术作品所传达的审美、理想与情感。 教学手段采用： 1、倡导“表现性学习”，以真正体现学生的主体性。 2、多媒体辅助教学丰富课堂容量，加强课堂的直观性与趣味性。 3、采用欣赏优秀作品与德育渗透相结合的教学策略来组织教学。 教学过程设计： 一、引入 1、组织教学，诱导提问学生是否知道中国的四大石窟艺术。 2、学生回答后播放幻灯片，让学生对石窟中彩塑和壁画作品有一个初步的直观感受。 教师提问：你看了以上作品后谈谈你对它们初步感受（考查直观感悟的能力）、欣赏、评述。 学生回答：纷纷对彩塑的外在形象谈看法。如身姿显得较丰腴。耳垂都较大，神色都较慈祥等，壁画色彩 鲜艳，线条比较流畅。 3、幻灯出示课题——敦煌莫高窟 二、新授 1、学生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、发展过程和艺术特色。 （通过学生自主的整理归纳，让学生在自主探究中感悟佛教与石窟艺术的关系，以及石窟艺术的时代背景 及发展过程。） 此环节学生掌握敦煌莫高窟如下知识信息： A、地理位置：敦煌在今甘肃省西北角，莫高窟位于敦煌市东南25公里处鸣沙山东麓断崖上，前临宕泉河，南北长1680米，高50米。 B、发展过程：始于前秦建元二年（公元366年）（引入乐傅和尚的故事），莫高窟现存有壁画和雕塑的492个，石窟大体可分为四个时期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。

湘教版七年级美术下册说课稿全集

湘教版七年级美术下册说课稿 1、《过去的日子》 一、教材分析： 《过去的日子》选自义务教育标准实验教科书湘版《美术》七年级下册。《过去的日子》是培养学生进行美术创作的基础培训课，也是培养学生欣赏力、思维力、想象力和创造力的课程。教材以美术、摄影作品为线索，引发学生的丰富联想。同时本课有意图地通过欣赏方法的学习，掌握分析艺术作品所表现出的思想观念和情感态度的方法，认识艺术反映现实生活的功能作用。 教材设臵两个学习过程互为补充。 1、欣赏课本上美术、摄影作品，对作品所表现时代、人物、环 境等内容进行分析，谈你的感受；观看家庭老照片，听祖辈、父辈的故 事，谈一谈你生活中有趣的事情，并将当时的情景画下来。 2、用速写或卡通、连还画、摄影等形式，描绘、表现当前生活 中有意义的事情。 二、设计基本理念 面向全体学生，因材施教，充分体现课堂的开放性、活跃性，改变过去“教师的权威”为“学生的朋友”，开启学生封闭的心扉，彻底改变过去注重美术绘画技能的传授倾向，强调学生成为学习的主人。学生与教师架起友谊的桥梁，并在愉快的“谈心”活动中，感化学生，形成一堂轻松愉快的、充满和谐的美术。 三、教学目标 1、引导学生欣赏课本上的美术、摄影作品，并感受作品所表现出来的时代、人物、环境等内容。 2、引导学生大胆想象，并鼓励学生上台去说“过去”，并把在“过去的日子里” 所值得回忆的有意义的事，或自己所尊敬的人物，用绘画的形式去表现 出来，从而传递自己的思想感情。 3、在相互的“谈过去”中，培养出热爱生活，珍惜今天，把握明天的积极向上 的思想感情。 四、教学难点： 艺术作品中“主题”的把握——如何引导学生进行美术创作，如何画才能体现“主题”，学生的想象力、创新能力的培养，以及思维的开拓，如何让学生在欣赏与感受艺术作品的过程中理解艺术作品来源于生活而又高于生活，从而提升学生的人文精神。 五、教学重点： 激发学生的学习兴趣，让学生能自主表现——用绘画的形式把在过去的日子里值得回忆的人或事画下来，培养学生善于发现生活中的“美”，并“捕捉”生活中的“美”，培养学生热爱生活，珍惜今天，把握明开的积极向上的思想感情。 六、教学过程 第一课时：我领学生谈“过去”（熏陶、欣赏、感受、评析阶段） 第二课时：学生忆过去，画过去（学生自己动手创作阶段）（略） 一、熏陶、欣赏与感受

人教版七年级的下册美术说课稿.doc

人教版七年级下册美术说课稿 初中美术学科教学对于当代初中生的美学意识培养具有重要作用,美术作品的欣赏可以加强学生情操的陶冶,培养学生端正的兴趣爱好,促进学生素质的全面提高。下面我给你分享，欢迎阅读。 人教版七年级下册美术《在美术世界中遨游》说课稿 一、教材分析： 1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用 本节课内容是人民美术出版社出版的义务教育教科书七年级上册第一单元《在美术世界中遨游》(出示板书)，通过本节课的学习，使学生对以后的美术课程学习产生浓厚的兴趣，确定本节课在整体知识结构中起到一个统领下文的铺垫作用。 2、教学内容： 本课通过学生对相关知识的学习，丰富学生的美术知识，开阔学生的眼界，遵循学生的身心特征，他们的逻辑思维仍需要很多感性经验来支持;想像力中的现实性不断发展;情绪易受到外界环境的影响，具有很大的易动性、冲动性。通过本节课的学习给学生提供一个较为全面的认识美术世界的机会，加强对美术不同种类的了解。 3、教学目标： 根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理特点及认知特点，我确定本节课要达到以下几个目标：知识与技能目标： 本课以材料的不同来区分画种，力求使学生明白：画种的不同，是因为

画家使用的材料的不同。使学生掌握对美术作品分析、理解、评价的能力。过程与方法目标： 本节课通过大量图片欣赏，教师正确引导，对中西作品分析比较，让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、建筑、工艺美术有一个清晰的认识，并能够正确掌握美术作品的分类，学会用新型的美术材料来体现美。 情感态度价值观目标： 通过对美术作品的分析评价，让学生了解美术作品是人类的宝贵财富，培养学生对美术学习的兴趣，掌握正确的评价方式。让学生打破时空，不拘一格的在美术世界中寻找美，发现美，从而创造美。 4、根据我对教材分析和理解，我确定本节课的教学重点、难点 重点： 欣赏图片，让学生对各种美术作品的造型方式、表达方式和形式美感进行了解和掌握，从而进行对美术作品制作材料的分析比较。 难点： 具体分析、理解本节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解美术作品所用材料的不同而带来的不同画面效果。 二、教法与学法： 教法： 根据教材的特点及学生的情况，我主要采用探究式的教学方法。 在整个教学过程中我遵循"教为主导，学为主体"的教育思想和初中一年级学生心理特点，我采用引导教学，用幻灯片放映不同种类的美术图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题分组讨论、

初一美术说课稿最新范文合集

初一美术说课稿最新范文合集 初一美术说课稿内容一《新伙伴》 一、教材分析 1、教材内容：《新伙伴》是七年级上册美术课本第二单元第二课的内容。本课是学习人物画的基础课，主要通过观察新伙伴的形态特征、习惯姿势和各种动作、初步了解人体比例、结构和运动规律、重心变化的表现方法等，并进行人物动态速写练习。 2、教材的地位与作用：本课是学生初中三年美术学习的一个难点，通过这节课的学习，培养师生间的情感，学习用速写的方法来记录生活中的美，提高学生动手绘画能力。 3、教学目标： ①、知识能力目标：掌握表现人物速写的基本技法。 ②、过程方法目标：能大胆表现，采用夸张、变形的手法来表现自己的感受。 ③、情感态度和价值观目标：培养同学、师生之间的情感，相互关心，关爱互助。 4、教材的重点、难点： 教材的重点：人物动态速写的表现手法。 教材的难点：以线条表现人物动态结构，比例准确，线条流畅。 二、学生分析 七年级的学生刚刚进入中学，12—13岁的年龄正处于绘画的“转型期”，对所描绘的对象追求“像”为标准，教师要善于引导学生认识生活的“像”与艺术的“像”的问题，鼓励他们大胆表现。 三、教学方法分析 (一)教学方法： 1、情景导入法：上课前，教师出示学生丰富多彩的生活照片，激发学生表现欲望。 2、问题探秘法：教师提出问题，让学生分组进行思考讨论。

3、尝试练习法：课堂上教师让学生对各种人物动态进行描绘动态线和找重心的练习。 4、比较欣赏法：老师拿出一些速写作品，让学生结合课本上名家作品进行比较欣赏。 (二)学习方法：自主学习、探究学习、合作学习。 新课标中提出了“综合·探索”这一全新的学习领域，提倡“以学生为本，注重团队精神与策划意识的培养，促进学习方式的转变”。因此在教学本课时，教师应让学生以个人或集体的方式参与教学活动，调动学生参与热情，自主探究，合作学习，培养情感，提高绘画表现能力。 四、教学过程分析 1、情景导入 教师把课前搜集好的学生生活相片展示给学生看，让全班学生分为六组，共同观察相片上同学的各种姿态和表情特征。 教师拓展引导：同学们再观察一下我们班中的学习伙伴，他们的动作和表情是不是很有趣呢?你又想不想把它用手中的笔记录下来呢?这节课我们就共同探究一下如何描画人物对象。 2、问题探秘 教师再每组发给一个人体模型，让学生共同探讨以下两个问题，填写好下面两个表格： ①、以下人体各部份的长度，相当于多少个该人体人头的长度呢? 部位 状态 手臂 大腿 上半身 全身 直立 坐 盘地

七年级下册美术试题说课材料

七年级下学期试题姓名＿＿＿＿一填空题 1、美术作品来源于（），但美术作品不是机械地反映生活，而是经过画家的（）、（），能动地反映生活，因而美术作品又（），并充实丰富了生活的内涵。 2、所谓“因材施艺”，就是充分利用和发挥物质材料（）的特质，进行巧妙的（）和（），出现（）般的独特艺术效果。 3、《格尔尼卡》作者是（）的（）。作者运用（）的色彩，（）、（）以及（）的手法，表现出法西斯暴行所制造的血腥景象，刻画了无辜平民所遭受的灾难、死亡和痛苦，达到了震撼人心的艺术效果。 4、在美术创作中能否营造健康而又高雅的（）和（），是美术作品具有艺术感染力的重要条件之一。 5、美术家表现某种形象或景色，如果把自己的思想感情融合进去，就会创造出一种包含着自己情思的艺术境界，那就是（）。也就是说，意境是（）相结合的结果，它具有引人入胜、耐人寻味的艺术感染力，也是历代中国美术家所孜孜以求的艺术境界。 6、色彩三要素分别是（）、（）、（）。色相：指不同色的（）。明度：指色的（）程度。纯度：指色的（）。 7、色调：( )，表达一定的情感或营造某种特定的氛围。 8、淡彩写生方法：认真观察，明确（）的基本关系，突出（）。同时，思考该对哪些影响画面表现的细节进行取舍。用铅笔或钢笔等工具，画出景物的（）和（）关系，然后渲染上（）的水彩色。注意用色不宜过于复杂多样，且要掌握好水分，要体现出淡彩画线条简练、形体自然、色彩明快、湿润淡雅的特点。 9、标志，是人们用来（）和（）信息的（）视觉符号，具有（）、（）和（）等功能。 10、标志的设计要素：（）、（）、（）。标志的表现形式：（）、（）、（）。标志的形式组合：（）、（）、（）。 11、（）一词，指能带来吉祥、好运的人或物。它是一种国家文化的象征，从各个层面反映了历史发展、文化观念、意识形态以及社会背景，传递了不同国家、民族的世界观、价值观，并在体育、政治、经济文化多个领域的传播中扮演着重要角色。 12、招贴又名（）或（），属于户外广告。招贴的类型主要有（）、（）、（）、（）、（）、（）等。 13、一幅优秀的招贴作品，一定要有（），（）是招贴设计的灵魂。 14、招贴的构成要素主要包括：（）、（）、（）。 15、请柬一般有（）、（）两种表现形式。有（）、（）等多种表现方法。请柬一般由（）、（）、（）、（）、（）