日本文化创意产业的发展经验与启示剖析

日本文化创意产业的发展经验与启示

胡珊(武汉理工大学经济学院武汉湖北430070

=摘要> 随着知识经济的兴起和全球化的发展,创意产业作为一种新兴产业日益引起国际社会的普遍关注。日本是亚洲创意产业发展最发达的国家。1996年,日本提出/文化立国0的战略构想,在政府的大力支持和推动下,其创意产业发展迅猛,国际竞争力大大提高。本文通主要分析日本发展创意产业的概况与经验,并得出一些对我国有益的启示。

=关键词> 日本创意产业内容产业文化产业

1文化创意产业的涵义

1.1文化创意产业的概念

文化创意产业的概念最早出现在英国,20世纪90年代,英国

最早将/创造性0概念引入文化政策文件,并在1998年出台的5英

国创意产业路径文件6首次对创意产业的概念进行了定义:源于个

人创造力与技能及才华、通过知识产权的生成和取用、具有创造财

富并增加就业潜力的产业。并将创意产业划分为广告、建筑、艺术

品和古玩、工艺品、设计、时装、电影与录像、动漫、音乐、表演艺术、

出版、软件与电脑服务、电视和广播13个行业。然而,由于各国经

济发展阶段以及文化背景的差异,对创意产业的概念也不尽相同。

在日本,创意产业更倾向文化产业和产业服务,也被称为感性产

业,主要包括时尚产业、休闲产业以和制造产业(详细分类见表

1。其中,动漫产业具有举足轻重的地位。表1日本创意产业分类表

产业类型内容产业休闲产业时尚产业

分类1.个人电脑、工作站、网络

2.电视

3.数码影像信号发送

4.数码影像处理

5.多媒体系统构建

6.录像软件

7.音乐录制

8.书籍杂志

9.新闻

10.汽车导航

1.学习休闲

2.鉴赏休闲

3.运动设施、学校、补习班

4.体育比赛

5.国内旅游

6.电子游戏

7.音乐伴唱

1.时尚设计

2.化妆品

1.2文化创意产业与文化产业的界定

根据联合国教科文组织的界定,/文化产业0是按照工业标准生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动。文化创意产业与通常意义上的文化产业有着很大程度的重合,但是文化产业并不等同于创意产业。创意产业更强调创造性和创新行,更重视文化创意对其它产业的融合渗透,它比文化产业有更广泛的内容:不仅包括消费性文化创意产品,也包括文化产品在内的各种产业提供的中间产品。

2日本创意产业发展概况

自日本实施/文化立国0的战略以来,政府一直积极发展创意产业,以动漫、游戏、音乐等为主体的创意产业快速发展,不仅使国内经济发展迅猛,同时也带动了相关产业的发展。

日本是亚洲创意产业发展最为发达的国家。根据日本5数据内容白皮书20056的统计,目前全球创意产业的生产总值为125万亿日元,其中美国为55万亿日元,占44%;欧盟、

中东地区41万亿日元,占33%;亚洲地区25万亿日元,占20%。亚洲国家中日本贡献最大,约为13万亿日元,占亚洲地区总产值的一半以上。

近年来,日本的创意产业一直处于上升趋势,2002年日本创意生产总值为

129,861亿日元;到2003年上升到130,952亿日元; 2004年上升幅度更为明显,产值达到133,362亿日元,占当年国内生产总值507万亿日元的2.6%。

2.1动漫业

在日本创意各种各样的创意产业中,动漫产业的地位最为显著,日本素有/动漫王国0之称,是世界上最大的动漫制作和输出国。目前,全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本,在欧洲这个比例更高,达到八成以上。根据日本贸易振兴会公布的数据, 2003年,销往美国的日本动漫片以及相关产品的总收入为43.59亿美元,是日本出口到美国的钢铁总收入的四倍。

2.2游戏业

游戏产业作为日本创意产业的传统强项,在20世纪末曾风靡一时,目前由于美国、欧洲游戏市场的快速成长以及韩国游戏产业的迅猛发展,日本游戏产业面临着强大的竞争压力。大企业之间的合并和合作让重新被编组的游戏公司更加活跃,大大推动了日本游戏业的发展。现今,日本网络游戏市场郑呈现稳步成长阶段, 2007年预计将突破1000亿日元。

2.3数字内容产业

数字内容产业数字内容产业是随着电脑、互联网及手机等数

字化产品的普及而产生的一项新兴数字艺术产业,其包括影像、音乐、游戏、动漫等类别,并通过网络传送、光碟、手机传送以及数字播放等方式进行流通。2004年生产总值达到24,685亿日元。

年份

流通形式

2002200320042005

光碟14082222151619716649网络传送2896417646365011手机传送1758205723302665数字播放1315205723302665总产值20117222152468525900

日本数字创意产业产品市场总产值

3日本发展创意产业的经验

3.1政府积极支持创意产业发展

1995年7月,日本文化厅长官的咨询机构/文化政策促进会议0提交了5新的文化立国目标当前振兴文化的重点和对策6的报告,提出/文化立国0的初步战略构想。1996年,文化厅正式提出521世纪文化立国方案6,标志着日本/文化立国0的战

略正式启动。2001年,日本政府全力打造知识产权立国战略,明确提出10年内把日本建成世界第一知识产权国。

日本政府制定了具有较强灵活性的/政府指导体制0,避免采取强硬的法律约束,使政府和企业之间建立互相信任的关系。政府通过提供各种信息、制定相关扶持政策来引导和协助企业的发展,扮演企业的领航员、仲裁者、银行家及保护人的角色,给创意产业注入了巨大的活力。

3.2完善的法律法规

近年来,日本政府先后制定了一系列完善的法律法规,为创意产业有序健康发展提供良好的环境。2001年,日本国会提出了5振兴文化艺术基本法6,使日本文化艺术在法律上得到正式的保护,其法律明确涉及倒电影、漫画以及动画的知识产权问题。同年,政府为了引导公民公正合法使用文化创意成果,有效维护著作者的权利,对1970年颁布的5著作权法6进行修改并更名为5著作权管理法6;2003年,/知识财产战略本部0先后制定了5知识财产推进计划6、5e-Janpan重点计划20036;2004年制定/关于促进创造、保护及应用文化产业的法律案0(即/内容促进法0以及5文化产品创造、保护及活用促进基本法6,该法规定了国家、地方政府、公共团体都有义务积极推动扶持创意产业的发展;2005年制定了5知识财产推进计划20056,该计划体现了政府对创意产业的发展的大力支持。

3.3多元化的投资主体

日本政府不仅在资金上大力支持创意产业的发展,同时也鼓励多元投资机制,支持非文化企业和境外资金投入创意产业。1990年,日本先后成立了/振兴文化艺术基金0和/企业艺术文化后援协议会0,用来支援各种艺术文化活动,基金由政府和民间共同出资,其中政府出资500亿日元,民间赞助112亿日元。在创意产业的壮大过程中,民间企业投资的作用越来越明显,其所出资比例逐年增大。在日本,许多大型文化活动大多依赖企业、公司的投资与赞助。

3.4重视创意人才培养

日本很重视创意产业人才的培养,日本知识产权战略本部在2005年6公布的5知识产权推进计划20056中,创意人才的培养就是一项很重要的课题。近年来,各大学府和职业学校都开始开设有关创意产业的专门学科。

此外,日本政府还举办各种评奖活动,奖励和表彰创意人才。2001年12月日本文化厅等部门参与协办了/第五届日本文化厅媒体艺术节0。由/知识财富战略本部0设立的/文化产业调查会0于2004年提出了/文化产业的商务振兴政策-软件力量时代的国家战略0,其中就提到了表彰积极创意人才,开展具有社会导向意义的商务活动和奖励创意产业的先进者。这些公开的评奖活动大大调动了创意工作者的积极性,推动创意产业的发展。

4日本创意产业发展的启示

4.1政府宏观主导

日本创意产业的发展实践说明政府的引导与推动是创意产业健康有序发展的根本保证。我国创意产业尚处于初期阶段,要形成国家竞争优势还需要很长时间,在这段时间内,政府一定要对文化创意产业的发展给予持续支持。政府应积极重视创意产业,并制定距有针对性的产业政策和发展战略,引导其持续、快速、健康发展。在法制建设方面,不断完善法律法规,高度重视知识产权保护,并制定一系列优惠财税政策,吸引更多企业加入创意产业,形成产业集聚的效应;在人才培养方面,政府要有意

加强院校专门创意人才的培养,利用网络及其他教育机构对创意工作者进行专业资格培训,并加强与外国的人才交流与合作。

4.2拓宽资金来源

资金投入是促进创意产业发展的重要环节,目前我国创意产业投资主体相对单一,政府需要转变投融资观念,降低市场进人门槛,进一步改善投融资环境,提高企业、民间对创意产业投资的积极性,积极引进发达国家创意产业投资,实现投资主体的多元化。此外,政府要制定相关的辅助政策,在融资、税收、进出口等方面给予创意产业适当的优惠和支持。

4.3加强知识产权保护

知识产权是创意产业的核心,保护知识产权是发展创意产业

当务之急。首先是完善知识产权法律体系。同时,在全社会形成尊重知识产权的良好氛围,加强知识产权人才培养,并采取有力措施严厉打击侵权、盗版等行为。

4.4积极培养创意人才

我国创意产业人才相对匮乏,培养大量的创意人才是创意产业发展的根本保障。跟日本相比,我国的创意教育相对落后,学科体制较为僵化,束缚了创意教育的发展。因此,我国应尽快创造新的培育机制,培养大批量创意人才。首先应加强素质教育,提高全民族的创新意识和创新能力;其次要设立针对性的教育培训机构,建立完善成熟的管理培养机制,积极培养创意产业专门人才。

文化创意产业集聚区发展分析

三、文化创意产业集聚区发展分析 基于创意对实体经济的促进作用（Hawkins，2001）和产业聚集区的叠加效应(Porter, 1990)，美国、英国、日本等发达国家都通过建设文化创意产业集聚区来推动文化创意产业发展。这些国家的发展实践表明，建设文化创意产业集聚区，引导产业集群化发展，有利于文化创意企业间的资源共享，能够形成产业规模效益、技术溢出效应等，推动产业整体竞争力的提升。 （一）北京文化创意产业集聚区的发展特点 通过政府的规划引导和政策扶持，北京市文化创意产业集聚区建设取得了明显成效，形成了一批产业特色鲜明的文化创意产业集聚区，产业聚集效应初步显现，在推动北京文化创意产业发展和整体竞争力提升中的作用也逐步提升。 表1 北京文化创意产业集聚区分布、功能和影响

资料来源：根据北京文化创意网的资料整理。 1. 集聚区空间分布逐渐合理 作为文化创意产业发展的空间组织形式，北京文化创意产业集聚区获得了长足的发展。继2006年12月，北京市确认了第一批10个文化创意产业集聚区以后，北京市文化创意产业领导小组会议于2008年3月28日认定了第二批11个文化创意产业集聚区。至此，北京市文化创意产业集聚区已经累计达到21个。各文化创意产业集聚区的分布地域、核心功能和影响行业具体参见表1。 从表中可以看出，2006年确认的文化创意产业集聚区主要集中在北京市城八区及通州、大兴、怀柔等三个郊区，存在数量有限，结构不尽合理的问题。2008年北京市确认的第二批分布区域基本上覆

盖了北京市的城八区及所有远郊区县。在崇文、宣武、顺义、丰台、房山等区分别设立了传统文化产业集聚区、琉璃厂文化创意产业集聚区、会展创意产业将集聚区、服装服饰文化创意产业集聚区和历史文化旅游集聚区等。 2. 集聚区产业功能配置逐步优化 根据北京市文化创意产业分类标准，2006年所确认的10个文化创意产业区仅覆盖了九个大类中的七个大类。而且，由于文化创意产业发展的阶段性，原有的10个文化创意产业集聚区也不能完整地反映出北京文化创意产业发展的整体情况。在2006年确认的10个文化产业集聚区中，没有专门的广告、会展产业集聚区、没有专门的旅游、休闲娱乐产业集聚区。 2008年确认的11个文化创意产业集聚区解决了北京市文化创意产业集聚区建设中的产业功能配臵不尽科学的问题。至此，北京确认的21个文化产业集聚区比较全面地涵盖了文化创意产业的所有门类，而且更加重视对北京文化创意产业发展的科学引导。主要表现在：一是北京新确认的11个文化创意产业集聚区加大了对工业设计、软件等行业的资源配臵力度，旨在通过政策引导，大力发展工业设计和软件服务行业，通过产业的软实力，带动整个工业的发展，提高相关产业的竞争力。新确认的清华科技园与中关村科技园、北京DRC工业设计创意产业基地共同构成北京工业设计、软件服务的产业集聚区。二是充分认识到旅游业对北京的重要性和发展潜力，通过北京欢乐谷生态文化园、房山历史文化旅游集聚区和前门传统文化产业集聚

日本文化特性浅谈

董叶飞（1041051009）5.对日本文化的一点认识 日本文化特性浅谈 摘要：基于中日之间的复杂关系分析了解日本文化特性具有重要的现实意义，本文从不同的角度和侧面阐释日本文化的特点以及中日文化的异同，旨在深入剖析日本的民族性格，了解日本文化特征。 关键词：日本文化文化特性文化比较日本文化双重性 中国、日本一衣带水，千百年来恩怨相系，在交流与碰撞中发展着各自相通而又迥异的文化。我们曾以天朝上国的姿态睥睨东方的小小番邦，我们也曾背负东亚病夫的耻辱忍受近代数次战争的欺凌。时至今日，多极化的世界中，两大国相互依存而又相互矛盾的状况更是纷繁复杂。近来，围绕钓鱼岛问题中日矛盾升级，一度走向缓和平稳的外交关系又陷入僵局，在成都也出现了反日游行和抵制日货的号召。 “‘知己知彼，百战百胜’无论是怎样反对他攻击他，总而言之，非晓得他不可。” ----戴季陶 无庸置疑今后中日间将有更多的摩擦与碰撞也会有多方面的交流与合作。可无论怎样我们都有必要了解日本熟悉日本文化。下面是我对日本文化特性的一些认识。 日本文化中包含对等级制的绝对信仰。 日本在漫长的封建时代保持着严密的封建等级制度；即使在明治维新后走向资本主义等级制也是组织社会结构的主导形式；日本资本主义社会经过百余年的发展，在现代文明和西方民主传统的影响和冲击下，旧时代那种金字塔式的鲜明的阶级划分已不复存在了，但等级观念在其社会意识形态和民族性格中是难以磨灭的。 对等级制的绝对信仰从根本上促使日本形成了与西方民主国家完全不同的战争观。即建立以日本为核心的大东亚国家体系，让落后国家和外部强国各得其所。基于这种观念，日本认为二战的动机是合理而纯洁的，因此堂而皇

我国文化创意产业发展现状分析

我国文化创意产业发展现状分析 伴随着全球创意经济的飞速发展，越来越多的国家高度重视文化创意产业的发展，我国也面临着产业转型和升级的压力。在分析我国文化创意产业发展现状的同时，也提出了一些问题，譬如文化产业发展区域失衡、集约化程度低、高科技手段运用不足等。 标签：文化创意；产业；现状分析 近年来，伴随着创意经济的崛起，全世界创意经济每天制造几百亿美元的价值，并不断的高速增长。文化创意产业受到各国政府的普遍高度重视，作为一种新兴的产业重点扶植，我国目前的整体产业结构急需调整，需要着重向第三产业转换升级，文化创意产业的发展正符合这种需要，因此，我们需要从政策、制度等方面加大扶持文化创意产业。文化创意产业迅猛发展，究其背后原因可能包括以下两点：一、文化创意企业与就业人口的成长率明显大于其它产业；二、文创产业在创新表现上较其它产业更为突出（Foord，2008；Hesmondhalgh and Pratt，2005；Potts and Cunningham，2008）。 1 文化创意产业内涵 文化创意产业作为一种新的文化产业形态，兼具“文化”、“创意”、“产业”三个特征。随着国内文化创意产业实践的不断发展，国内学者根据文化创意产业在我国的实际情况也做出了相应的定义。大致归纳起来有3类： 第一类观点认为：随着全球一体化的趋势，文化创意产业是以消费时代人们的精神、文化、娱乐需求为基础的，以高科技的技术手段为支撑的，以网络等新的传播方式为主导的一种新的产业发展模式。它以文化和经济全面结合为自身的特征，是一种跨国、跨地域、跨行业、跨部门、跨领域重组或者创建的新型产业集群。它是以创意创新为核心，以知识产权为根本，贯穿生产、流通、消费等产业发展全过程的新型的产业集群，向大众提供满足其文化、娱乐、精神、心理方面的需求的新兴产业形态（金元浦2010）。 第二类观点认为：文化创意产业首先它的关键词是文化产业，以第一、第二、第三产业为创意对象，进行创意策划，采用计算机信息网络、设计、策划、计算机服务等高科技手段，通过产品的制造和推广营销，以及高附加值产品的开发而形成的一条产业链，将文化制品及文化服务转换为商品与服务的价值链，并最终实现价值链的扩散与增值的新兴产业。文化创意产业贯穿于国民经济和社会发展的各个方面，是中国产业结构发展到高级阶段的新型产业类型（张蔷2013）。 第三类观点认为：从文化、创意以及产业三个相互联系相互作用的角度认为，将历史文化元素进行加工、生产出源于文化高于文化的创新成果，在加工的过程中，借助于发达的信息化水平和高科技手段，生成具有一定市场化规模的、高附加值的产品，最终形成一个新兴的、朝阳的产业（张振鹏、王玲2009）。

浅谈日本对外来文化的吸收知识分享

浅谈日本对外来文化 的吸收

浅谈日本对外来文化的吸收 【摘要】日本是一个善于吸收外来文化的国家，它对外来文化很少排斥，而是积极地消化、吸收，并且其对外来文化并不是采取简单的“拿来主义”，而是根据国情与民情的实际，有选择、有批判地吸收其有益的部分，并在此基础上进行改造、创新，最后使其成为本土文化的重要组成部分。这与日本的地理环境、开放的社会和日本人的一些思想是分不开的。而中国和日本是一衣带水的邻邦，并且不止一次地面临着共同的历史命运。应该说，日本的经验对我们是具有借鉴意义的。 【关键词】日本外来文化吸收创新原因中国 日本民族是一个勇于和善于吸收外来文化的优秀民族，每当处于重大的历史转折时期，都能够为适应自身的要求，有目的地、系统而又有选择地吸收外来文化,并加以融合、创新，最终形成本民族所特有的文化。我们都知道，日本是一个偏居东亚的岛国，四面环海,可谓“远东孤儿”，见闻闭塞，对外来文化素来具有新鲜感，因此有人说：“从特定意义上讲，日本的历史就是一部吸收外来文化的历史。”【1】美国著名文化人类学家本尼迪克特曾经也指出：“在世界历史上，很难在什么地方找到另一个自主的民族如此成功地有计划地汲取外国文明。” 一、日本吸收外来文化的历史 从日本文化史来看，日本文化是在外来文化的刺激下发展起来的。日本接受外来文化有三次大的高潮：第一次是大化革新，吸收了隋唐文化。第二次是明治维新，吸收了西欧文化。第三次是在第二次世界大战后，吸收了美国文化。【2】 早在2000多年前，中日两国已经开始了有文字记载的友好往来，所以在中国的隋朝、日本的推古朝以前，中日就出现了交流。在日本绳文时代末期，为了躲避战乱等，很多的中国人经朝鲜半岛移民到日本，同时也将先进的文明与生产工具和技术带到了日本，比如说水稻、铁器、青铜器等，促进了日本生产力的迅速发展。 公元五六世纪以后，日本更加积极地吸收中国的文化，不仅有物质层面的吸收，还有了精神文化方面的。这个时候日本正是推古朝，圣德太子通过朝鲜半岛间接吸收中国儒家、法家、道家、佛教文化，在日本进行了推古朝的改革，603年制定“冠位十二阶”，604年制定“宪法十七条”，都是引用中国典籍，使用了儒、法、道、佛教的一些规范和思想概念。而且为了更全面学习中国文化，他还主动派出遣隋使到中国去，这为日本文化的发展和繁荣提供了经久不衰的动力，推到了日本的大化改新。 公元618年，隋亡唐兴。当时日本正处于社会制度变化发展的时期，为学习唐朝先进文化和引进唐朝制度，日本朝廷向唐朝派出遣唐使，而这个时期遣唐使的次数之多、规模之大、派遣持续时间之长，是世界中古史上的一大奇观。这个时候也是日本“百事皆仿唐制”的“全盘唐化”的时代，是“唐风”文化盛行的时代。日本学者坂本太郎指出：“这个时代的文化，最引人注目的特点就是唐风的盛行，无论是儒教、佛教、律令政治，还是学问艺术各方面，都是照搬唐朝的样式，或者稍加修改增删，总之，无不与唐风有关。人们认为唐文化具有最高的水平，尽早达到它那样的水平，是当时一般的共同目标。”【3】 当然，日本在吸收、移植中国文化是，还是注意了日本的国情的，是有所变通的。比如说，唐朝的尚书省中除六部外还有九卿，这是沿王制而来的。九卿当中又有大理寺这样的司法官，但刑部也有司法官。于是，与司法有关的官职就产生了重复。另外，尚书省六部之一的工部，与将作监并存，户部与内务大藏并存，礼部与礼仪使并存等等,这样重复的官

中国文化“软实力”现状和对策

中国文化“软实力”现状和对策 摘要：现在，世界各地都普遍把培育文化“软实力”提高到事关综合国力竞争、事关民族利益的高度加以重视。美国、日本和等发达国家更是凭借其强大的经济实力和科技实力，大力实施文化扩张战略，文化输出已成为其输出价值观、意识形态和影响力的重要手段。我国能否在激烈的国际竞争中立于不败之地，不仅取决于经济实力、科技实力和国防实力，也取决于文化实力。然而，一直以来,我国政治、经济、军事建设等各项国家“硬实力”水平得到了不断提升和发展。而国家“软实力”,特别是文化“软实力”的发展相对缓慢。我国是一个有着五千年文明史的文化大国，但在全球软实力的排名表中，我国还名列第八，位居美国、法国、德国、英国、加拿大、意大利、日本之后，目前还称不上是文化强国。因此，如何使我国“硬实力”和“软实力”共同发展成为了我国的迫切问题。 关键词：文化“软实力”，发展，现状，对策 1、我国文化“软实力”发展现状 约瑟夫.奈指出，一个国家的综合国力既包括由经济、科技、军事实力等表现出来的“硬实力”，也包括以文化和意识形态吸引力体现出来的“软实力”。参考约瑟夫.奈在《美国定能领导世界吗》一书中的表述，我们可以将软实力集中归纳为四个方面的影响力，即文化影响力、意识形态影响力、制度安排上的影响力和外交事务中的影响力，这些影响力均要通过大众传媒体现出来。 近年来，随着我国国力和传播实力的增长，我国在以上几个方面的影响力都有了较大幅度的提升——中国的语言文化在世界范围内受到重视；“中国模式”、“北京共识”成为西方学者和政要津津乐道的话题；中国参与制定国际规则的意识在增强；中国政府在处理国际关系中的斡旋能力、协调能力以及对国际社会的号召力有所提高。除此以外，中国政府对于全球化时代的文化问题有着自己的主张，提出了中国自己的文化安全观，改革开放以来历任国家领导人的文化立场，多在于强调合而不同，求同存异，鼓励和加强超越意识形态和社会制度的文明对话。中国也开办了孔子学院和语言文化学院，希望有3000万甚至3亿的外国人都来学汉语。另外，2008年北京奥运会和2010年上海世博会的成功举行,更是提供了一个让中国了解世界,也让世界了解中国的最佳平台。来自全世界不同地区、不同国家的文化汇同于此,充分融合、协调。在国际舞台上,西方世界所倡导的民主、法制价值观长期处于主导地位,中国提出的“和谐世界”理念成为了中国文化价值观中普世性的最佳体现,它让人们了解到中国的和谐理念,并在世界范围内产生了强烈的价值认同。这些都是我国软实力逐步提升的重要体现。 然而，这并不代表中国的软实力发展的很好。比起周边日、韩政府目标明确且咄咄逼人的文化政策，中国的文化政策层面却显得气象不足且特征不够鲜明。 例如，韩国宣布将在全球一百个地区开办“世宗学院”。韩国是新兴的文化产业大国。1998年,韩国遭遇亚洲金融风暴之后提出了“文化立国”的方针，明确提出“两个五”：力争五年之内把韩国在世界文化产业市场上的占有率从1%提高到5%；力争五年内能培养出10000个内容创作者，其中10%有外销的能力。为实施这一战略，韩国先后颁布了十几部法律法规，又于2001年成立了“韩国文化产业振兴院”，并且每年获得政府5000万美元的拨款用于文化事业的发展。《大

国内外文化创意产业发展现状

国内外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国内部分地区文化创意产业发展情况 五、国内外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的内涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心内容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门，认为版权、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业范畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的内容需要富有文化的内涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在内容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化

产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、储存及分配文化产品和服务的一系列活动”，也已延伸到“创意产业”领域，并将其分为商品、服务和知识产权三项。 中国创意产业研究中心在《中国创意产业发展报告（2006）》将创意产业解释为，指“那些具有一定文化内涵的，来源于人的创造力和聪明智慧，并通过科技的支撑作用和市场化运作可以被产业化的活动的总和”。由于其文化内涵性，在一些地方，创意产业也被称为“文化创意产业”。 文化创意产的内涵十分丰富，世界上不同国家和地区对文化创意产业的界定都不太相同。大体上，世界上对文化创意产业的界定主要有四种：日本、英国和新加坡的创意产业；美国和澳大利亚的版权产业；中国台湾地区的文化创意产业；中国香港特区的创意工业。 表1 不同国家和地区对文化创意产业的定义和分类

日本文化论文

中日文化认识的差异 摘要：我们中国的传统节日被遗忘了，被西洋节日入侵了。大多数人没有想着去过中国的一些传统节日。特别是青年人都不愿意过传统节日。而日本人却用他们的灵活性把东西方的两大文明有机的融合、吸收、消化，最终创造出了独特的日本文明。 关键词：中国日本茶胡服节日 正文： 日本是位于太平洋西岸，是一个由东向西延伸的弧形岛国，西隔东海，黄海，朝鲜海峡，日本海与中国，朝鲜，韩国，俄罗斯相望，北面与库页岛、西伯利亚隔海相望。陆地面积377880平方公里，包括北海道，本州，四国，九州四个大岛和其他6800多个小岛。领海面积310000平方公里。日本境内多山，国土的四分之三以上是山地和丘陵，仅沿海一带分布着狭小的平原，临近东京湾的关东平原是日本最大的平原。这种独特的地理位置，不仅能使传统民族文化能够很好的保存下来，而且与亚欧大陆国的交流也变的更加方便，取其精华，去其糟粕。因此，自从日本国对外开放以来，在无形之中形成了再吸收提取外来文化的同时也要保存自己原有的文化基础这种社会制度。 对于日本来说，中国是个大国，自中国而来的东西历来都是受到重视的，因为他们坚定的认为中国这个大国认为有价值的东西一定是有价值的，所以有时候，他们对于中国文化的笃信甚至超过了中国人自己，在日本有一个江户医学，把中国传入的医书几乎本本奉为经典，尤其是对于医圣张仲景的《伤寒论》，真的是奉为圭臬，已经到了一个字研究的地步，这也是受了清代乾嘉学派考据学的影响，可以说日本人恪守中国学问准则的程度几乎天下第一。很多中国古籍的保存和整理都得益于他们，这一点是历代中国人都应该惭愧的。但是这也是日本人求真的结果，同时可以看出这个民族做事很认真。 日本人的席地而坐，木屐、踏踏米、和服什么的都是由中国传入的，其原产地在中国南部的云南省，而喝茶的习惯则是在纪元前数百年前就已经开始，大约是前汉的时代，而茶的兴盛大约是在唐朝，日本人好多风俗习惯都是仿照唐朝的：日本人利用汉字的偏旁创造了他们的文字，日本当时的都城平城京，城市建造布

中国文化软实力战略分析

文化软实力视域下的中国传统文化文化力分析 中国传统文化与文化软实力 软实力的定义，软实力与软权力的关系。 文化软实力基本内涵本文强调文化软实力，更多的强调文化对外的影响力，对于文化的界定已然不是单纯的文化，而是国际政治、国际关系中的文化。首先对于文化的界定要明确、分析。奈指出,软力量的来源主要有三种:“文化(在能对他国产生吸引力的地方起作用)、政治价值观(当它在海内外都能真正实现这些价值时)及外交政策(当政策被视为合法性及道德威信时)”。o 1、文化、软实力、文化软实力、中国文化软实力的内在联系 2、（大国崛起、软实力、硬实力、巧实力）、物质性成长和社会性成长。 一、文化软实力战略分析（研究路径）从层次分析法的方法分析中国文化软实力 预设性和生成性问题 1、从国家层面 2、从地区层面 3、从国际层面，全球互动，全球文化 4、战略思维，大国社会性成长规律转变现实与理想两种思维。世界大国地位的 维持的四个方面。成长方式的哲学思维的转变 5、战略结构（权力结构的转变，权力以知识为基础和前提） 6、战略定位与决策（中国崛起应当是两手抓，两手都要硬。中国文化软实力的 提高不是投资、援助等。） 二、战略和战术的结合提升策略 1、现实与理论的方面 2、理论和现实意义 中国提升文化软实力的现实实践。 与现实意义（软实力的双重作用 选题意义 国际文化讲坛上流传着一句名言：19 世纪是靠军事改变世界，20 世纪是靠经济改变世界，21 世纪要靠文化改变世纪。“文化软实力的发展，作为人类关照世界的新视角、认识世界的新理念、改变世界的新方式而受到前所未有的关注。” ①当前，文化软实力成为一个世界核心概念已是不争事实，它作为国家综合国力的重要组成部分，是当前国际竞争的“制高点”“，文化复兴是实现强国梦的必备条件，没有强大的文化力量，就没有强大的综合国力”②。国际社会的竞争也反复证明：一个民族或国家在文化发展上占据了制高点，获得了强大的文化软实力，该民族或国家也就能在全球激烈的竞争中取得主动地位和明显优势。在我国，适应国际形势的发展变化，更是随着中国特色社会主义理论与实践研究的不断推进以及民族伟大复兴中国梦的觉醒，文化软实力成为学界研究的热点问题。本文基于许多学者的研究成果，试图对中国特色文化软实力发展中存在的问题及其路径作点粗浅的探讨 国际视域下文化软实力的生成性问题与路径依 中国传统文化与文化软实力 本文主要强调在国际视域下，中国优秀的文化传统资源如何转变为文化软实力。

国内外文化创意产业发展现状

国外文化创意产业发展现状 一、文化创意产业概述 二、国外部分国家文化创意产业发展概况 三、我国当前文化创意产业发展总体现状 四、国部分地区文化创意产业发展情况 五、国外典型创意产业园发展现状与特点 2012年5月11日

一、文化创意产业概述 1.文化创意产业的涵 创意产业（Creative Industry）是在知识经济和全球化背景下发展起来的一种推崇创新和个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴产业。一般认为，创意产业作为一种国家产业政策和战略被明确提出首先是在英国。1998年，由英国创意产业特别工作小组出台的《英国创意产业路径文件》中明确提出了“创意产业”这一概念，并将其定义为“源于个人创意、技巧及才能，通过知识产权的生成和利用，具有创造财富并增加就业潜力的产业”。这一定义阐明了创意产业的核心容是文化和创意，强调文化艺术对经济的推动力。 而有“创意产业之父”之称的英国经济学家霍金斯（John Howkins）在其2002年出版的《创意经济》一书中，将创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护围的经济部门，认为、专利、商标和设计产业四个部门共同组成了创意产业和创意经济。这一定义着重强调了知识产权在创意产业中的重要地位，并将专利研发活动也纳入了创意产业畴。 创意产业在本质上具有一定的文化性，所承载的容需要富有文化的涵，文化艺术对经济的支持和推动在创意产业中得到了外在的体现。可以说，创意产业在容上与我们一般所说的文化产业有很大的雷同，联合国教科文组织在2004年蒙特利尔会议上对“文化产业”（Cultural Industry）的定义——“按照工业标准生产、再生产、

谈对日本文化的理解.

我看日本 大和民族真的是一个很有意思的民族。无论是《菊花与刀》还是《樱花与武士》 ,许多国内外的学者似乎都想靠着二手三手的资料和几年的旅日经历, 清晰的描述日本社会的演进, 但这似乎太难了。一个种族的优越性也好, 民族的劣根性也罢, 似乎不是旁观者能够准确体会的, 也不是身在其中的该国国民所能准确概括的。就我个人而言, 日本, 是一个让我敬佩让我愁的国家。 之所以敬佩。原因有三。 其一,日本人好学。谁强跟谁学,学得也很灵活,见风使舵,不在一棵树上吊死。古代中国强,那跟中国人学。学制度,大化改新;学宗教,弘扬佛法;学文化,文字、服装、舞蹈、饮茶。但是有一点他没学好, 中国的科举制度它没学, 这给日本后来的历史造成了很大影响。没科举意味着官职是世袭罔替的,这也是导致日本天皇式微,幕府强大的原因之一。到了近代,中国不行了,美国鬼子找上门了,那人家就跟美国学。人家不耻“上学” ,不惜一切代价的学,学最好的,哪个国家的好东西都藏着掖着想垄断是吧,那我“偷师” 。比如说, 德国啤酒最好是吧, 那人家就派个人去德国慕尼黑的啤酒工厂里工作, 那哥们也忠于天皇, 成天下了班没事就往厂子门口等着, 等着往总经理的汽车上撞, 只为了尽快结识总经理, 进入管理层,拿到配方。第一次看到这个故事,这种不择手段的“学习”真的是让我大受刺激。我个人认为这种学习精神值得全世界学生、学徒发扬光大。可是感觉中国的传统总是在宣扬“不耻下问”的难能可贵,历史书上动不动就说古代多么多么辉煌,什么什么领先,不知是适度的民族自豪感还是过度的民族自卑感。 其二,日本人能创新(但不是原创。打个不恰当的比方,就像学生考试一样,我刚开始抄你的是吧, 但是全盘照抄之后我再自己琢磨琢磨, 稍微一改进就把你超越了, 考出来的分数比你还高。“站在巨人的肩膀上” ,起点高,发展快啊。刚开始不知道怎么造汽车、造电视吧,但我几年之后就比你强,东芝、松下、索尼、夏普……带电的、顶级的全是日本货。我质量比你好,款式比你新,用料比你少,价钱比你高,就是卖得好!

日本文化创意产业发展现状

日本文化创意产业发展现状 一、日本创意产业发展概览 日本素有“动漫王国”之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本，在欧洲这个比例更高，达到八成以上。 在日本各种各样的文化产业当中，在电影院、电视台播放的各类动漫节目格外引人注目，各种动漫的人物形象充斥街头，早已超越了杂志和电视的范畴，渗透到日本社会的各个角落。 根据日本贸易振兴会公布的数据，2003年，销往美国的日本动漫片以及相关产品的总收入为43.59亿美元，是日本出口到美国的钢铁总收入的四倍。广义的动漫产业实际上已占日本GDP十多个百分点，已经成为超过汽车工业的赚钱产业。日本的动漫产业已经以年营业额230万亿日元成为日本第二大支柱产业。 拥有430多家动漫制作公司的日本，培养了一批国际顶尖级的漫画大师和动漫导演以及大量兢兢业业工作在第一线的动画绘制者。电视和网络传媒的普及和发展，传播手段的不断完善，为日本动漫市场的发展和壮大奠定了良好的基础。快速扩张和高附加值使卡通产业成为推进资产增值的“资本孵化器”。

日本动漫市场的状态是：制片人制作卡通动画片，代理商销售，影视系统播放，企业购买卡通动画产品形象并开发衍生产品，商家销售产品。按照国际惯例，卡通市场分3个层次：一是动画本身的播出市场；二是卡通图书和音像制品市场；三是卡通形象的衍生产品，包括服装、玩具、饮料、生活用品等。其中，最后一个层次比前两个层次的周期更长，市场反响更为深远。动画片本身不能是一个“孤独”的商品，相反应该是整个产业链和周边产品的广告。例如，日本东映集团等公司在投入制作一部动画片之前，已做好周边产品的开发规划；动画片放映之际，相关产品也开始热卖，资金回收、市场开拓、卡通形象推广等系列工作都同时开展。 在衍生产品的盈利模式下，日本在欧美动画市场甚至可以免费提供给电视台播出。而随着一批日本动画片在国际市场的成功，日本的动画风格形象逐渐成为国际时尚。在世界范围内掀起的日本卡通热使得好莱坞的电影公司争相购买日本动画片的电影改编版权。日本卡通产业的出口额急剧扩大。 2003年4月至2004年3月，日本的动漫市场销售额(动漫电影票房、动漫电影以及动漫电视录像带、电视专门频道等的营业收入总额)达3739亿日元，比2002年度的2135亿日元增长了1604亿日元，增幅高75.1%以上。以动画片形象制成的相关衍生产品的授权收入则更拥有2万亿日元的市

分析文本特色题(教师版)

分析文本特色题一 构建解答分析文本特色题的知识体系 一、关于论点和论据 论说文的三要素是指论点、论据、论证。论点可分为中心论点和分论点。论据有事实论据和理论论据两种。事实论据主要指事实材料、科学数字、历史人物等；理论论据主要指理论家的论述、名人的论述以及科学道理、公理、定律，甚至包括俗语、成语、格言等。选用论据要注意真实、典型、服务于论述(或“切合题旨”，或“与论点一致”)。 论证包括论证结构和论证方法。常见的论证结构有并列式、递进式、对照式。论证有立论和驳论两种方式。常见的论证方法有举例论证、引用论证、对比论证、比喻论证等。 二、关于论证方法 (一)举例论证 举例论证也叫事实论证，就是以列举事例、数据来证明论点。其优点是具体实在，读者易于接受，有利于增强说服力。 举例论证很少单用一个事例，往往是多个事例连用。这时要注意分析不同例子间的关系。如不同例子是从不同角度论证，不同例子有正反关系、递进关系等。 边练边悟阅读下面的文字，完成文后题目。 本来，舞蹈就是因人内心情感的摇荡而不由得手舞足蹈。明月当空，花间的李白无亲自怜，便起舞清影，举杯邀月；大江上的曹操有雄兵百万，就横槊赋诗，酾酒江心。舞者，正是从人们平常不自觉的动作中，抽出最美的、规律性的东西，以衣具饰之，以音乐和之，酿成一股酒香，反过来摇荡人的感情。所以，老者观舞，会生还少的乐趣；少年观舞，会陷入一片深沉；科学家在这里能为自己的规律找到美的表述方式；哲学家在这里能为自己的哲理找到美的形象。怀素和尚观公孙大娘一舞而得书法之精妙，杜甫观公孙弟子之舞而有华章传世。人们与其说是在欣赏舞蹈，不如说是在发现与升华自己潜在的美的意识、美的素养。因为，无论是演员还是观者，他们都是最有灵感的高级生命。虽说表演艺术中还有话剧，但它主要靠台词；还有戏曲，但它主要靠唱腔；还有电影，那便更要借助许多手段。只有舞蹈是纯靠人的外形与内蕴。它的美，实在是特别的。 1．该段举“李白”“曹操”两例和“怀素”“杜甫”两例分别要证明哪一论点？ 答案举李白、曹操两例证明“舞蹈就是因人内心情感的摇荡而不由得手舞足蹈”。 举怀素、杜甫两例证明欣赏舞蹈能发现和升华自己潜在的美的意识和素养。 解析这些例子都是作者观点的支撑依据，所不同的仅仅是行文的形式而已，前者先表述观点 再举例，后者先举例再概括。 (二)引用论证 引用论证又叫理论论证，即引用别人的话，引用别人的观点、理论和有关论证来证明观点。其好处是增强权威性和说服力，丰富文章内容。如果引用的是一些文化名言或富有文采的语言，则又会增加文章的文化内涵，使文章富有文采等。 边练边悟阅读下面的文字，完成文后题目。 朴素的服饰是一种美，新颖、艳丽的服饰也是一种美，但选择时，要合于年龄、合于体型，善于搭配，不要矫揉造作。也就是要从自己的实际出发，做到纯朴自然、落落大方，不能过分。达·芬奇说：“你们不见美貌的青年穿戴过分而折损了他们的美吗？你们不见山村的妇女穿着朴素无华的衣服反比盛装的妇女美得多吗？”此话不无道理。“穿戴过分”和“盛装”，会淹没人本来的自然美。培根说：“宝石，最好是用素净的东西镶嵌。”列夫·托尔斯泰也说：“朴素是美的必要条件。”这些不同国度、不同时代的哲人和艺术家，对朴素和美的关系的看法是多么一致！ 2．该段在论证上有何特色？这样论证有什么作用？ 答案使用了引用论证。引用这些哲人、艺术家的言论是为了从不同角度证明“一个人的服饰 要纯朴自然、落落大方，不能过分”这一观点。引言深刻，富有哲理，有力地证明了本段观点。 (三)比喻论证 比喻论证是用人们熟悉的事物、寓言、故事来打比方，用比喻的方式来证明。其优点是使事理变抽象为具体，化深奥为浅显，通俗易懂，形象生动。 边练边悟阅读下面的文字，完成文后题目。

浅谈日本茶道文化

浅谈日本茶道文化 日语一年级一班崔蕊学号13100722 日本的茶道缘起于中国，却不同于中国茶文化的以“饮”为主。中国人将饮茶融入生活，没有任何仪式，不带有任何宗教色彩，成为了人们生活的必需品。当疲惫于劳乏的都市生活后，静下心来，沏一壶茶，或携二三友，在个安静淡雅的地方小聚闲谈。中国茶讲意境，却也是人们生活中简简单单的一部分。而日本的茶道虽承袭中国茶文化的种种，一切典章，文化制度受中国茶艺影响颇深。但日本茶道追求的是更加极端的境界。赋予给茶道更繁杂的过程，及更庄重的意义。 一.日本茶道的起源 日本茶道的历史与发展是从唐代开始由中国传入日本的，主要是由日本遣唐使，留学僧及去日华僧带去的。唐顺宗永贞元年日本天台宗开山大师，最澄和尚赴天台山国清寺留学返回时，不仅带回了天台宗经典，也带回了中国的茶籽，载于近江的台麓山地区。最澄成为了日本植茶技术的开拓者。 与最澄同一时期来华的弘法大师在长安青龙寺学习密宗教义，回国后在高野山金刚寺创真宗言，成为开创“东密”的大师，并从中国带回了制茶的石臼和制茶技术。中本平安朝的时候，弘法大师上了一份《空海给奉献表》于嵯峨天皇，其中道：“……茶汤坐来，乍阅振旦之书。”这是日本最早的饮茶记录。 嵯峨天皇巡幸韩崎之地经过崇福寺来到梵释寺时，留唐归来并兼任两寺大僧都的永忠和尚亲自烹茶献给天皇，天皇很喜欢，当场赐衣，这是日本正史中有关天皇饮茶的最早记载。 首先创立茶道概念的是15世纪奈良称名寺的和尚村田珠光。村田珠光在参禅中将禅法的领悟融入饮茶之中，他在小小的茶室中品茶，领悟出“佛法存于汤茶”的道理。村田珠光以此开创了独特的崇尚自然朴素的茶风——草庵茶。将军义政的推崇使草庵茶在京都附近普及开来。继村田珠光后武野绍鸥对茶道进行了很大的补充和完善，将和歌理论注入茶道中。千利修则将茶道推向平民。之后又经过不断地发展和完善，逐渐形成了今天我们所看到的茶道的形式样态。 二．日本茶道的规程 日本的茶道仪式繁杂而且庄重。入茶室前要净手，进茶室要弯腰脱鞋，以表谦逊和洁净。为体现茶室中人人平等，在过去要把象征阶级地位的如宝剑，佩刀，珠宝等物品留在室外。茶室不仅讲究室内布局与装饰，也要室外有幽雅环境。室内布有古董玩物等，典雅大气。茶客进入茶室后要心无杂事，正襟危坐，虔诚受教。茶人要身着和服跪在榻榻米上，先打开绸巾擦茶具，茶勺；用开水温热茶杯，倒掉水，再擦干茶碗；又用竹刷子拌沫茶，并斟入茶碗冲茶。茶碗小而精致，一般使用黑色陶器。献茶前先献上点心，以解茶的苦涩之位，然后接着献茶。 献茶的礼仪很讲究：茶主人跪着，轻轻将茶碗转两下，将碗上花纹图案对着客人，客人双手接过茶碗，轻轻转上两圈，将碗上花纹图案对着献茶人，并将茶碗举至额头，表示还礼。然后分三次喝完，即三转茶碗轻啜慢品。饮茶时嘴要发出吱吱响声，以表对茶的赞扬。饮毕，客人要说吉利话，特别要赞美茶具的精美环境布局的优雅及感谢主人款待。这就是普通茶道的全过程。 当然在茶道的最高礼待中，献茶前请客人吃丰盛美味的“怀石料理”，即用鱼，蔬菜，海草，竹荀等精致菜肴。 三．日本茶道的精神 日本茶道精神主要与禅的思想相联系。总结起来即“和敬清寂”,“一期一会”，“独坐

日本文化创意产业

日本文化创意产业 一、日本文化创意产业概述 日本文化创意产业是以数字软件技术为支撑、以数字硬件产品为载体、以文化为内涵的产业。日本文化创业产业分为4类：⑴声像（含广告）、⑵音乐和音响（含广告）、⑶游戏、⑷图书、报纸、图像、教材（含广告）。 自从日本实施“文化立国”的战略以来，政府一直积极发展创意产业，以动漫、游戏、音乐等为主体的创意产业快速发展，不仅使国内经济发展迅猛，同时也带动了相关产业的发展。日本是亚洲创意产业发展最为发达的国家。 1.动漫产业 在日本创意各式各样的创意产业中，动漫产业的地位最为显著，日本享有“世界动漫王国”的美誉，是世界上最大的动漫制作和动漫输出国。有统计显示，全球播放的动画节目有60%是日本制作的。从铁臂阿童木、花仙子到火影忍者、奥特曼、圣战士，从机器猫、樱桃小丸子到网球王子、Hello Kitty，从《龙猫》到《千与千寻》，许多日本动漫作品和动漫形象为世界人民所熟识并喜爱。 1996年，日本政府明确提出要从经济大国转变为文化输出大国，将动漫等文化产业确定为国家重要支柱产业。十几年来，动漫产业作为日本文化产业的代表，已经和日本电器、日本汽车并列，成为影响世界的三大日本制造。而与此同时，日本动漫产品也开始成功走向世界，成为最有价值的出口产品之一，在全球传播日本文化，彰显日本的影响力。 近十年来，日本动漫产业平均每年的销售收入达到2000亿日元，已经成为日本经济的三大支柱产业之一。实际上，加上动漫衍生品的销售收入，广义的动漫产业在日本GDP中的比例平均在6%以上。 2.游戏产业 游戏产业作为日本创意产业的传统强项，游戏业已成为日本经济的重要支柱之一，一直保持着二位数的增长势头，在GNP中占据着举足轻重的地位，对汽车和家电两大传统行业形成了有力的冲击。据不完全统计，全球电子游戏市场硬件90%以上，软件50％以上，均牢牢控制日本厂商手中。调查显示，全球最受欢迎的游戏机是日本的品牌，销售量最大、拥有游戏迷最多的游戏软件，也出自日本游戏开发商之手。 日本乃当今世界游戏业无可争议的霸主。日本游戏业的辉煌，为日本带来了源源不断的财富。日本游戏产业对社会各方面产生了积极的影响和促进，在推动传统娱乐业变革的同时，也推动了整个信息产业的发展。 3.数字内容产业 在日本内容产业国际战略研究会的报告中, 对“内容产业”作了如下定义：所谓内容产业, 就是可以给人的精神带来享受的信息，是可以进行经济经营的“财产”。日本广义的数字内容产业包括：娱乐性比较强的电影、电视、音乐、出版物、动漫、网络游戏等产业部分, 也包括以信息服务为主的电子商务、手机通信、远程教学和远程医疗等非娱乐产业部分。新出版的日本数字内容产业白皮书2010则将日本数字内容产业分成图书报刊(图书、报纸、图片、文本等)、影像、音乐、游戏这样四大类。 日本把数字内容产业定位为积极振兴的战略性产业, 日本的数字内容产业产值已经超过了传统的汽车产业。根据日本数字内容产业白皮书2010的统计数据, 2009 年日本内容产业的产值达到了12万843亿日元, 其中数字内容产业产

国内文化创意产业发展现状分析

国内文化创意产业发展现状分析 文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务，全国各大城市也都推出相关政策支持和推动文化创意产业的发展。全国的文化创意产业在这几年得到了突飞猛进的发展。总体来说我国各大城市的文化创意产业发展呈现出以下四个特点。 一、文化创意产业在国内各大城市的GDP中所占的比例和绝对利润值都在逐年增长，新增文化创意产业企业和从业人数逐年增多，整个创意文化产业呈现出一片欣欣向荣的景象。 以北京市为例，2006年，北京市文化创意产业从业人员89.5万人，占全市GDP的10.3%，比2005年增长15.9%。2007年，北京文化创意产业从业人员已达90 万。截至2007年9月，北京市2006年12月挂牌的10个文化创意产业集聚区入驻企业4687家，其中，挂牌后新入驻企业1101家。有需求才有市场，通过这组数据可以看出中国对的文化创意的需求十分巨大，还远没有达到饱和，所以整个文化创意产业发展迅猛。文化创意产业的发展在一定程度上带动了整个国民经济的发展，创造了更多的就业机会。对企业和从业来说还都有较大的发展空间。

二、文化创意产业得到国内各大城市的重视，纷纷推出各种政策，划拨专项资金扶持文化创意产业的发展。 例如。北京为符合文化体制改革试点要求的文化创意企业办理减免税收，拿出专项资金支持文化创意产业聚集区的基础建设，和银行合做为文化创意企业提供无形资产质押贷款等。又如。南京市首开江苏知识产权贷款先例，日前南京道及天软件系统有限公司从南京银行[17.38 0.75%]获得了200万元贷款，这项贷款在江苏的文化创意产业界和科技界引起了广受关注，因为这笔商业贷款没有担保，也没有土地、产权等抵押物，贷款获得认可的一个主要依据是“无形知识产权”——计算机软件产品的著作权。再如。广州市每年安排1.5亿元资金设立广州市软件和动漫产业发展资金，并出台了一系列专门政策扶持游戏动漫产业的发展等等。可以看出很多大城市都对文化创意产业的发展非常重视，纷纷拿出实际措施来支持文化创意产业的发展，以期通过文化创意产业的发展来带动本地区的经济发展和提高地区的文化影响。正是由于政府和金融界的大力支持和巨大的市场空间，大大地推动了全国各大城市的文化创意产业飞速发展。 三、全国各大城市都在根据自己的特点，纷纷提出了适合本地特色的文化创意产业发展目标。 例如。上海市提出了“创意产业化，产业创意化”的理念。在发展路径上，形成与历史建筑保护相结合的发展模式，使有形的高科技

从外来语的产生和发展分析日本吸收西方文化的特点

人 文 论 坛 186 INTELLIGENCE 从外来语的产生和发展分析日本吸收西方文化的特点 华北科技学院外语系 唐 燕 摘 要：语言是文化的产物，也是文化的载体、社会发展的工具。近代以来，日本积极吸取西方文化营养，迅速发展壮大并跻身世界强国的行列。在吸收西方文化的过程中，大量的外来词汇也进入到日语之中，这些外来语词汇，不仅极大地丰富了日语语言，也扩大了日本人的视野。通过对这些外来语的分析，可以使我们更好的了解日本吸收西方文化的特点。 关键词：外来语 西方文化 吸收 特点 语言是文化的产物，也是文化的载体、社会发展的工具。语言的发展变化在很大程度上依赖于社会的需要，而社会的需要又会对语言的发展起到一定的导向作用。 众所周知，日本民族以学习吸收外来文化见长，特别是近代以来，日本积极吸取西方文化营养，迅速发展壮大并跻身世界强国的行列。可以说，没有西方文化，就没有今天日本追赶欧美各国的成功。在吸收西方文化的过程中，大量的外来词汇也进入到日语之中，其数量之多，范围之广，使用之频繁是惊人的，这些外来语词汇，不仅极大地丰富了日语语言，也扩大了日本人的视野。通过对这些外来语的分析，可以使我们更好的了解日本吸收西方文化的特点。 日本同西方文化的接触始于16世纪中叶葡萄牙传教士在日本的活动，日语中最早的外来语即诞生于这个时期，主要是来自葡萄牙语的词汇，例如：バテレン、ビロード、イルマン等。1639年，日本实行锁国政策，除荷兰以外，断绝了与西方任何国家的交往，因此这期间来自荷兰语的外来语大量流入，以近代科学用语为主，例如：アルコール、コーヒー、レンズ等，从中不难窥视出“兰学”留下的痕迹。 1868年明治维新一举改变了日本落后的局面，在“求知于世界”思想的指导下，日本积极开展与西方国家的交往，西方文化开始如潮水般涌入日本，与此同时，西方各国的语言词汇也随之大量流入日语。 到了20世纪，随着教育的普及和新闻事业的发展，人们的文化素质普遍提高，英语以前所未有的速度渗入日本文化领域，以英语为首的外来语新词充斥着日本社会，人们热衷于使用、传播这些新词，以体现自己的博学与时尚。例如：スポーツ、ハイキング、モダンガール等。 二战结束后的二十年间，涌入日语的英语外来语，几乎是日本有史以来上千年接纳外来语的总和，而且，这一时期输入的美式英语占有绝对优势，体现出鲜明的时代特色。例如：パトロール、セクシー、ワンマン等。 近年来，随着经济全球化的发展和英语作为国际语言地位的确立，外来语在日语中发挥的作用越来越大，日本的年轻人，对外来语的使用甚至达到了泛滥的地步。据说在日本，由于外来语新词的诞生速度太快，数量太多，所以每年都要出版一本新的外来语辞典。日本每年公布的流行词排行榜上，外来语也占有相当大的比例。例如：ワンパターン、ルーズソックス、キセラー等。 石野博史曾对《现代用语基础知识》（1976年）中的外来语分布做过调查，结果显示：时装、美容美发、IT、饮食、运动等领域的外来语词汇较多，占到了70%以上，而在化学、哲学、历史学等领域，外来语的比例则在40%以下。说明越是新兴的、时髦的，与年轻人关系密切的领域，外来语就越受青睐。 日本对西方文化的吸收是全面的，但却并不是一视同仁的，据横滨国立大学教授加岛祥造对《岩波国语辞典》（第三版）所做的调查，日语中有80%的外来语词汇来源于英语，其余依次为，德语5.5%，法语5.4%，荷兰语2%，意大利语1.6%，葡萄牙语1.3%，俄语0.7%，其它3.5%。来自英语的词汇在外来语中不仅数量多，而且分布范围也最广，说明日本近代以来吸收的西方文化主要是英美的。英美是近代西方文化的代表，而日本在战前与英国，战后与美国接触最多，关系最密切，可以说日本向西方的全面学习，主要是向英美学习。 日语中除英语以外的外来语，不仅数量少，而且语义范围也比较固定。例如，从德语中借用的主要是医学、哲学 等领域的词汇（ノイローゼ、イデオロギー等），从法语中主要借用了表达服装，艺术，食品等含义的词语（クレヨン、マヨネーズ等），来自意大利语的外来语则主要是音乐方面的词汇（オペラ、バイオリン等），而从俄语中则主要借用了政治和思想发面的词语（インテリ、ノルマ等）。从这里可以看出，日本对外来文化虽然是广受博取，包罗万象，但却是根据需要，取其最长之处。 此外，日语外来语中有一类特殊的词汇，称作和制外来语。顾名思义，就是日本人根据本国的需要和喜好组合而成的外来语，具有较强的随意性。例如：シルバーシート、モーニングサービス、ガソリンスタンド、テーマソング等。这些词语中既有英语的组合，也有英语与法语、德语等其它语言的组合，甚至还有英语与汉语词或和语词的组合，例如：野菜サラダー、消しゴム等，这是日语的一个特色，英美国家的人很难理解这些词语的准确含义。从这些和制外来语身上，我们不难看出日本吸收外来文化的另一个显著特点，那就是它不仅从本国实际出发，有选择的予以吸收，而且绝不摒弃传统文化，力图将西方先进文化与本国传统文化相结合，使它们协调发展，并行不悖。所以， 从某种程度上来说，日本已经成为东西方文化的交汇点。 参考文献：[1] 石野博史：《現代外来語考》，大修館書店，1983年。 [2] 皮细庚：《日语概说》，上海外语教育出版社，1997年。 [3] 王秀文：《日本语言、文化与交际》，外语教学与研究出版社，2007年。 [4] 周启乾：《近代日本吸收外来文化管窥》，天津社会科学，1989（2）。