乡愁赏析10篇
《乡愁赏析》
乡愁赏析（一）：
《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的回忆曲，是海外游子深情而美的恋歌。
余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：而此刻/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。有如百川奔
向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一齐，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。（《白玉苦瓜》序）这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。
乡愁，是中国诗歌一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。
正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔资料。
《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于传统的美。统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表此刻回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的乡愁是--与在这头在那（里）头的四次重复，加之四
段中小小的、窄窄的、矮矮的、浅浅的在同一位置上的重叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而一枚、一张、一方、一湾的数量词的运用，不仅仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。
在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。有张力，能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来综合意象，可称为意象递进。小时候、长大后、之后呵、而此刻，这种表时间的时序像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。
乡愁赏析（二）：
《乡愁》整首诗却无一字言之，然而又字字饱含乡愁。
开篇第一句，作者便把我们带进他完美的过去，一个王字，颇使人产生泼天富贵的联想。作者为了到达其一唱三叹的目的，用错综的修辞方式，将一个单句的定语后置成并列付句，进一步突出了我的快乐和富有，点明了乡愁的第一个缘由。
次句转入对秀丽的妻的怀念，作者似乎从不经意中点明了公主的真实身份，是对院的女孩，是青梅竹马的无猜两小，这就使他的怀乡之情更添几分。遥想当年的小乔初嫁了，何等的美满幸福！有秀丽的妻相伴，虽南面王而不易的仙侣生活如今安在？怎不叫人愁肠百结这是作者产生乡愁的又一个重要缘由。
以下两句写完美的田园生活，那些日出而作，日落而歇的男耕女织的世外桃源里的日子。安贫乐道的小两口，栽高粱，种玉米，忙的不亦乐乎，忙的有声有色；而傍晚，则在门前那老榆树下乘凉，数星星，望月亮，听金风吹动老榆树的天籁之声，展望未来更加完美的前程，赏心乐事，良辰美景如在眼前，真是天空上人间无由比阿！三个新颖而又生动的比喻，把读者引向了那无比优美和闲适的飘渺世界，给人以无尽的遐想。
以上四句是作者对往昔完美生活的回忆，一片烟消云散之后，追忆是如此亲切感人，仔细咀嚼，我们不难发现作者的乡愁是如何的绵长，深幽。
下面四句是对现实世界的描摹与感慨。首句紧扣上文，两个如今，反复与错综浑然一体，有气势，有力度；一贫如洗的比喻形象逼真，既是对下文的总领，又与上文构成鲜明的比较，颇具匠心。第二句写出了富有与快乐的矛盾，进一步与上文比较。一方面是笙歌归院落的富有冒油，另一方面又是曲终人不见的斯人独憔悴，本身就是一组鲜明的比较。感慨是何等的强烈，乡愁又是如此之沉重，压得人喘但是气，跳不动心，泪干血尽，然而又欲罢不能。站在神经错乱的街头，我能说些什么呢？此时无声胜有声，还乡！，还乡！，这是作者心灵里的唯一呼唤。然而繁华的城市街头已迷失了它自身，而我也因此迷失了方向，所以作者即以我不明白该走向哪里来收束全诗。那里有客舍似家家似寄的无奈，也有却把他乡作故乡的自责。但我要回故乡的初衷决不会改变。正因为如此，才更痛苦万分。站在神经错乱的街头是一个移就句，但兼有双关之意，是反躬问自己为何如此矛盾，又是对造成后种结果的街头的大声责问物质生活的富有难道必须要以牺牲精神生活作为代价？我不明白走向哪里也正是作者对那种醉生梦死般的生活的制造者的愤怒控诉和强烈声讨。全诗感情真挚，语言蕴蓄而流
畅，音节活泼浏亮，使人不能不一读钟情。
乡愁赏析（三）：
在所有的语言中，诗歌是语言的钻石；在所有的情感中，诗歌是情感的铀。一齐来回味品读诗歌的语言美。《乡愁》一诗语言的质朴之美在于如同口语，富于生活气息；典雅之美又在于精丽，富有独特的韵味，是经过锤炼加工的。
1、时间词美：小时侯、长大后、之后、而此刻这些词不露痕迹地表示出时间的变化、情
感的递增；
2、名词的美：邮票、船票、坟墓、海峡这些美在它们选取了代表漂泊、隔离、诀别的具
体事物来承载抽象的难以捕捉的恋国思家的乡愁；
3、数量词的美：一枚、一张、一方、一湾在于它们富于变化、准确形象地表示出邮票、
船票、坟墓、海峡的形状；
4、叠词美：小小、窄窄、矮矮、浅浅这些叠词的使用，增加了句子的音韵感，富有诗意，巧妙地表达了作者的情感；
5、方位词美：这头、那头、外头、里头这些方位词，显示了空间的距离，反复应用使人
感受到一种字字关情、琅琅上口的韵律。
6、另外，乡愁是这一句式又营造了一种回环往复、一唱三叹的旋律。
乡愁赏析（四）：
《乡愁》表达了诗人浓厚强烈的思乡情怀，这不是一般游子的思乡之情，而是在特殊的时代，特殊的地理条件下，由海峡阻隔而产生的对大陆的思念之情。
一、以歌、诗激情，提示课题
播放《故乡的云》歌曲，让同学们跟唱，引导学生进入对故乡完美的回忆，从而产生思乡的情结，进而设问同学们是否热爱自己的家乡，为家乡唱一曲赞歌让学生唱爱家乡的歌曲。然后教师朗读《月之故乡》天空上有个月亮，地上有个月亮，天空上的月亮在水里，水里的月亮在天空上引领学生继续思乡。而后教师引导题目，孟郊有一首诗：慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝，意恐迟迟归，谁言寸草心，报得三春晖(古诗文辐射)，教师深情朗读后，说这
天我们大家学一首现居于著名的华人余光中先生写的一首《乡愁》诗，然后标题于黑板上。
二、激情朗读，深入主题
新课标要求学生能用普通话正确、流利、有感情地朗读。《乡愁》这首新格律诗节奏感很强，适宜学生的朗读。具体表此刻：从诗的每一节来看，句子有长有短，参差不齐，但全诗四节，节与节之间，对称、和谐、均衡，呈现出完美的结构。另外诗人采用复沓手法，全诗各节都采用乡愁是──与我在这头──你在那(里)头的句式，复沓手法的应用，既突出地写出了乡愁，又分清了诗的层次和脉络，从而增添了诗的旋律美，也增添了诗的节奏感。从各个小节来看，各节都有一枚一张一方一湾等数量词及小小的窄窄的矮矮的浅浅的等形容词，低回往复，抑扬顿挫，增添了诗的音韵美。本诗有结构美、旋律美、音韵美的同时，如音乐中柔美而略带哀伤的回忆曲，因此在指导朗读中，给学生谈了三美后，把作者写诗的特有思想感情做了介绍：余光中先生写乡愁之情，不是抒写一般游子的思乡之情，而是在特殊的状况下漂流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀。诗人回忆七十年代初创作《乡愁》时的情景，他说：随着日子的流失愈多，我的怀乡之情便愈多，我的怀乡之情便日重。在离开大陆整整20年的时候，我在台北
厦门街的旧屋内感情所至，一挥而就，仅用了20分钟便写了《乡愁》。掉头一去是风
吹黑发，回首再来已雪满白头。这已是余光中先生的情结和内心读白。这样完美的形式，这样富有的思想感情，怎不能让学生们深入其中，兴致朗读呢之后，教师先示范朗读，再让学生默读、单读和齐读，在不断的指导中，学生朗读的感情逐步投入，简直与余先生当时的情绪融在了一齐。
三、独特的意象，精巧的构思
意象一词在学生心中是难以理解，在讲解中，我说意象就是作者在这篇文章中所寄托的事物。如思乡一节，维系母子深情的纽带是小小的邮票，这邮票就是第一节的意象。学生在我介绍完后，迅速找出下面各节的意象，即思乡一节是邮票，思情一节是寄托思恋的船票，思亲一节是寻找母爱的坟墓，思国一节是骨肉分离的鸿沟──海峡。之后，结合余先生的生活，讲解
为什么以这些事物作为意象来写。诗的前三句思念的都是女性，到最后一节想到了祖国大陆这个最大的母亲。于是意境和思路便豁然开朗，有了乡愁是一弯浅浅的海峡一句。《乡愁》一诗正是从广远的时空中提炼了四个意象，明朗、集中、强烈、无堆砌之嫌，而且更含蓄、有张力、能诱发读者多方面的联想。全诗以时间为线，把四个意象巧妙的组合在一齐，概括了诗人漫长的生活经历和对祖国的绵绵怀念。
在构思上，以时间为顺序结构全篇，层层深入。在地点上，前三节写诗人不在大陆的经历，最后一节写诗人在孤岛上的乡愁之情。在资料上，以思乡──思情──思亲──思国结构全诗，表
达了自己爱国主义的情感(或以母子别──夫妻别──生死别──家乡别结构全诗)。
四、巧妙辐射，加深理解
乡愁作为人类普遍的一种情结，是诗歌创作历久常新的主题之一。文学史上不乏许多抒写乡愁的名篇佳作，因此适时地进行辐射阅读对引导学生学习十分重要，所以我抄了几首写乡愁的诗给学生，让学生对课文加深理解。
1、席慕蓉的《乡愁》：
故乡的歌是一支清远的笛/总在有月的晚上响起
故乡的面貌却是一种模糊的怅惘/仿佛雾里的挥手别离
别离后/乡愁是一棵没有年轮的树/永不老去
此诗清丽而富有感染力，她抓住具有故乡特征和故乡气息的故乡的歌和故乡的面貌，将它们融入秀丽的月光和朦胧的雾气中，真切感人地表达了思乡的浓情。最后，诗人将乡愁比作没有年轮的长青树，永久不老，永久铭记在诗人心中，可见，诗人的思乡的情感是多么浓烈而醇厚。
2、李广田的《乡愁》：
在这座古城的静夜里/听到了在故乡听过的明笛/虽说是千山万水的相隔吧/却也有同样忧
伤的歌吹
偶然间忆起了心头的/却并非久别的父和母/只是故园这边的小池塘/萧风中，池塘两岸的
芦与笛
此诗抒情的角度十分独特，诗人用古城的静夜、故乡的明笛、家乡的歌吹和故园的小池塘、萧风中的芦与笛等意象，组成一幅明丽清冷的画面，表达了远在他乡的游子思念家乡，眷念父母的深情，使乡愁具有一种强烈的弥漫性和渗透感。读罢此诗，你的灵魂不得不与诗人的灵魂共鸣，勾起对家乡，对父母的浓浓的思念之情。
五、真情倾诉，言于写作
在比较完几首乡愁诗后，我及时引导学生进行写作练习，以加深对全文主题、意象、构思进行进一步的理解，让学生学以致用。
乡愁赏析（五）：
（一）、意以象言，情以象抒。
诗言志，歌咏情，诗歌是情志抒发的艺术，但是这种感情心志的抒发最忌讳抽象说教，空洞无物，为此，诗人们往往选取一些情感对等物（意象）来抒情言志，从而使诗歌具有含蓄蕴藉，韵味悠长的表达效果。余光中的《乡愁》依次选用了四个极具中国特色和个性风格的意象来抒发诗人久积于心、耿耿难忘的乡愁情结。首节给我一瓢长江水阿长江水以呼告开篇，反复咏唱，长江水发人深思，耐人寻味。它是自然滋润万物的汩汩清泉，它是母亲哺育儿女的甜美乳汁，它是祖国抚慰游子的绵长柔情。诗人漂泊天涯的深情呼唤有如穿越沙漠、久旱干渴的旅人对于绿州和清泉的渴盼，焦灼而痛楚，执着而痴迷！第二节的海棠红和第四节的腊梅香极富古典韵味，很容易引发人们对于中国古典诗词的相似联想，也含蓄而形象地表达了诗人对中国传统文化的留恋和热爱。树高千丈，叶落归根；人在旅途，魂归故里。哪怕天涯海角，哪怕沧海桑田，文化的血脉永久亘古如斯，一脉相连。第三节的雪花白则摹色绘心，以雪花的晶莹剔透、洁白无瑕隐喻游子对祖国母亲的赤子之心和挚爱之情。四个意象以相同的方式呈现，多侧面、多角度地抒写了诗人对祖国母亲手足相连、血肉相依的深挚情怀。
（二）、音韵和谐，一唱三叹。
《乡愁》能够看作是一首用文字写成的乐曲，首行诗犹如乐曲的主题旋律，而且它在每一诗节的首尾呼应，使得每一个诗节都像是一个独立的乐段，四个乐段之间结构十分相似，这些相似的乐段反复演奏，构成了回环复踏、一唱三叹的音乐节奏，使主题思想得以不断深化，从而产生了荡气回肠的艺术效果。这种重章叠句的构思，显然是借鉴了中国民歌的回旋曲式的特点。
（三）、联想自然，环环相扣。
《乡愁》的高妙之处不仅仅仅在于精选意象，传情达意，更重要的是，它往往围绕中心意象展开层层联想，由此及彼，由表及里，极大地丰富和充实了乡愁的情感内涵。第一节由长江水联想到酒，由酒联想到醉酒的滋味，再由醉酒的滋味联想到乡愁的滋味；其余三节分别由海棠红，雪花白，腊梅香引发联想，思路扩展与第一节类似。这些联想，一环套一环，层层推进，步步深入，充分揭示了乡愁的深沉厚重、悠远绵长的特点。第一节第一层联想把长江水比作酒，凸现乡愁孕大含深，至真至醇；第二层联想由酒到醉酒的滋味则顺理成事，自自然然，展示了乡愁撩人情思、令人心醉的特点；第三层联想把乡愁的滋味类比醉酒的滋味，化抽象为具体，变复杂为浅显，使人们个性是那些未曾离乡背井，游走天涯的人们对乡愁有一个具体而明确的感受。三层联想，从属于乡愁而又突现乡愁，明白有序地抒发了作者的情思。显然，这比单一的联想比喻更具艺术魅力，其余三节的联想扩展作用类似，兹不赘述。
（四）、无理而妙，富于别趣。
严沧浪曾说过：诗有别材，非关理也；诗有别趣，非关书也。此处别材、别趣指的就是无理而妙的特征，所谓无理是指因这种逆常悖理而带来的意想不到的诗美、诗味。《乡愁》中，作者不说一张红海棠、一片白雪花、一朵香腊梅，而偏说一张海棠红、一片雪花白、一朵腊梅香，显然，按照生活逻辑和表达习惯，红不能用量词张来修饰，白不能用量词片来限定，香不能用量词朵来衡量。但是，诗人的匠心在于：用一张红海棠来强调红，以突出红的鲜艳灿烂，而这红又与后文的血自然相连；用一朵雪花白来强调白，白得晶莹剔透，纤尘不染，而这白字又与后面的信紧密相连；用一朵腊梅香来强调香，以突出腊梅的清香四溢，沁人心脾，而这香字又与下文的母亲相连接。相反，如果说给我一张红海棠，给我一片白雪花，给我一朵香腊梅，后面随文就势的自然联想就无法展开。因此，从这反常离奇的搭配中我们是能够体会到诗人的诗心智慧的。（意象：海棠，富贵满堂，腊梅，家乡的象征）
乡愁赏析（六）：
余光中将自己浓浓的思乡之情，倾注在他的诗作之中，《乡愁》便是一首代表作。
阅读此诗，首先呈现给读者的是四幅鲜明而又具体的生活画面。第一小节：幼年求学，母
子分离，借书信以慰别情;第二小节：成年后，告别新婚妻子，离乡背井，天各一方;第三小节：生离死别，母子不得相见;第四小节：同胞难得相聚，国家不能统一。同时，读者能够感
受到作者浓郁而又强烈的感情，诗人的乡思之愁不是直白地说出来的，而是透过联想、想象，
塑造了四幅生活艺术形象，使之呈此刻读者眼前。作者把对母亲、妻子、祖国的思念、眷念之
情熔于一炉，表达出渴望亲人团聚、国家统一的强烈愿望。
阅读此诗，使我们感到回味无穷。本诗集单纯美与丰富美于一体，物象集中明朗，如邮票、船票、坟墓等，不枝不蔓，意境幽远深邃，资料丰富含蓄，能诱发读者多方面的联想。
诗的结构：以时间为顺序(即小时候、长大后、之后，而此刻)，以感情为线索，以大体
相同的诗句和格式，反复咏叹，使情感逐层加深，由思乡、思亲升华到达思念祖国。诗歌的结
构寓变化于统一之中，既有各小节的均衡、匀称，又有小节内长短句的变化，使诗的外形整齐
中有参差之美。
诗歌有回环往复，一唱一叹的旋律。在同一位置上，有重复，即我在这头，有叠词：小小、窄窄、矮矮、浅浅;有变换的量词：枚、张、方、湾。作者采用这些艺术手段加强了此诗的音
韵之美。
总之，本诗以朴素、简明、隽永的语言，高超的艺术技巧，表达了人民盼望海峡两岸统一
的愿望，抒发了作者浓郁的乡思之情。
乡愁赏析（七）：
《乡愁》全诗赏析
《乡愁》，篇幅虽短，所折射的情感却连绵不绝，一点一滴的思绪与相思凝结成不朽篇章，余光中影响了一代人，不!严格的说就应是他所表达的情感。
我很想明白难道真的什么东西能分割两者。作为文人墨客，余光中毫不含糊，诗人的《乡愁》是我国传统文化的乡愁在新的时代新的地理条件下的变奏，具有以往乡愁所不可比拟的广
度和和深度;作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国人，余光中更是无可挑剔，从诗文中能够
体会得到他所表达的深厚的历史使命感和职责感。诗文描述了一个青年从小到大一生的经历，
从小背井离乡，小时有的虽然仅仅是一张小小的邮票，粘连的是与母亲之间深深的思念，还有
那不尽的乡愁!当青年长大的时候，按理说，在这个恰同学少年，风华正茂之时，理应无忧无
虑斗志昂扬拼搏向前。但乡愁又化作一张窄窄的船票，他在这头，妻子却在那头，带来的只有
无尽的相思!无尽的愁苦。最后那青年老了，父母也去世了，乡愁唯一给他留下的是那座矮矮
的坟墓。再看看我们自己，虽然与家人仅仅只隔数里地，想到沧桑的父母还是不免有些伤怀。
想到这，我想诗人的乡愁里的伤感多多少少的与我们的情感还是有粘连的。
乡愁给我的第一感觉是他的浓重的归属感，渴望回归母亲的回抱。当然在诗中不可掩埋的
有一种历史的沧桑感，即使在耄耋之年也不忘落叶归根回归祖国。
乡愁赏析（八）：
《乡愁》全诗赏析
一连串充溢着生活性的意象，一连串朴素无华的倾诉，一连串平淡中透露出深沉情感的喻体......缀成了一连串凄美绝伦的乡愁。乡愁是作者成长的足迹，是游子思乡的行吟，是一
段心灵的历程，是一曲经典而质朴的古筝，是一部沉重的历史，是风雨沧桑中历史车轮碾过时留下的一声呻吟。
乡愁在作者笔下不只是月是故乡明的清淡，不只是低头思故乡的忧郁，不只是梦里不知身是客的无奈，不只是乡音未改鬓毛衰的嗟伤......乡愁是一只老船，装载着传统的乡愁乡情
乡思，也装载着历史的血泪，装载着望夫崖上的沉重和悲壮，也装载着海峡两岸的沧桑和风霜。从邮票、船票到坟墓是深沉的情感，而至海峡则是主题的升华!乡愁不再是个人情感的宣泄，
而成了群体内心的感思;乡愁不再是纯粹的个体感叹，而成了民族之情的化身。对国家统一的
热望，对民族团结的期盼，有形无形地融化在诗的字里行间，构成了民族情感积淀下来的厚重和深邃。
于是，乡愁这个古老的话题在诗人笔下又多了一层内涵，这源于作者明睿的眼力和新颖的立意，更源于作者那高度的民族职责心和深厚的民族情。于是乡愁那平凡而又传统的顺叙表达蒙多了一层朴素的光辉，那简单的时间排列披多了一种美妙的灵光，那从母亲、新娘到大陆的浅浅诉说变得经典而庄严起来。
乡愁的意境是美的，没得忧郁而庄重，仿佛一丝苦苦的芬芳，那芬芳来自一支残荷。乡愁的构思是简约的，简约的就像断臂维纳斯身上的一段白纱。乡愁的语言是白居易的再现，反复中的平实酝酿着深深的情，回旋中的朴厚流淌着深深的愁。乡愁那没有技巧的技巧使乡情回味无穷，隽永悠长，使全诗既富有流动性，又不乏静止感。众人皆知，看不出化过妆的化妆才是最高妙的，而诗人的乡愁就是这样，那层次化的意境仿佛纯纯的天然去雕饰，那复沓中的叙述仿佛平平的，质朴而又真淳。
乡愁自小小的邮票流出，因为那邮票载不动历史的伤痕;乡愁自窄窄的船票溢出，因为那
船票带不完民族的悲哀;乡愁自矮矮的坟墓冒出，因为那是一颗种子，它在发芽、生根、成长，直到枝条连起岛陆。乡愁自浅浅的海峡涨出，因为那是一个泉，它要和源汇成大海，用浪奏鸣《黄河交响乐》，用涛荡起长江奏鸣曲。乡愁用反复手法把意象紧密地组合在一齐，构成了一幅独特的历史画卷;乡愁用丰富的想象表现出来，层层深入地展现了群体心态和民族状态。于
是乡愁既是乡愁，也不再只是乡愁;乡愁成了一代人甚至几代人的情结，乡愁成了岛与陆沟通
的纽带。
乡愁的情调是低沉的，因为有心上秋;乡愁的节奏是舒缓的，因为有愁中愁;乡愁的传情
达意是形象而动人的，因为那一唱三叹是命泉中流出的旋律、心琴上弹奏出的乐曲，有含蓄中的澄明，更有幽邃中的真实。乡愁是抑郁的，因为愁太重太浓，重得托不起，浓得化不开。但乡愁又是自然的，无论是在现实中还是诗中。
乡愁就这么自然而然地由诗境和神韵中流露出来，语尽而情未了，让人在故事中忘我地投入，在历史中回味，乡愁的无限韵味。
乡愁赏析（九）：
《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出意多文乱的芜蔓之感;它们又是
丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。有张力，能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来综合意象，可称为意象递进。小时候、长大后、之后呵、而此刻，这种表时间的时序像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。
《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于传统的美。统一，就是相对地均衡、匀称;段式、句式比较整齐，段
与段、句与句之间又比较和谐对称。变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表此刻回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的乡愁是与在这头在那(里)头的四次重复，加之四段中
小小的、窄窄的、矮矮的、浅浅的在同一位置上的重叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。而一枚、一张、一方、一湾的数量词的运用，不仅仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。
乡愁赏析（十）：
《乡愁》全诗赏析
有人说余光中的《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的回忆曲，是海外游子深情而美的恋歌。下面一齐随小编来看看这篇乡愁赏析是如何细评这一文学作品的。
《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到了一个新的高度：而此刻/乡愁是一湾浅浅的海峡/我在这头/大陆在那头。有如百
川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一齐，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。(《白玉苦瓜》序)这样，诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。
余光中先生热爱中华传统文化，热爱中国。礼赞中国，最美最母亲的国度。他说：蓝墨水的上游是汨罗江，要做屈原和李白的传人，我的血系中有一条黄河的支流。
席慕容诗集精选
一棵开花的树 如何让你遇见我 在我最美丽的时刻 为这 我已在佛前求了五百年求佛让我们结一段尘缘佛於是把我化做一棵树长在你必经的路旁 阳光下 慎重地开满了花 朵朵都是我前世的盼望 当你走近 请你细听 那颤抖的叶 是我等待的热情 而当你终於无视地走过在你身後落了一地的朋友啊 那不是花瓣 那是我凋零的心 七里香 溪水急著要流向海洋浪潮却渴望重回土地 在绿树白花的篱前 曾那样轻易地挥手道别 而沧桑了二十年後 我们的魂魄却夜夜归来微风拂过时 便化作满园的郁香 山路 我好像答应过你 要和你一起 走上那条美丽的山路
你说那坡上种满了新茶 还有细密的相思树 我好像答应过你 在一个遥远的春日下午 而今夜在灯下 梳我初白的发 忽然记起了一些没能 实现的诺言一些 无法解释的悲伤 在那条山路上 少年的你是不是 还在等我 还在急切地向来处张望 出塞曲 请为我唱一首出塞曲 用那遗忘了的古老言语 请用美丽的颤音轻轻呼唤 我心中的大好河山 那只有长城外才有的景象 谁说出塞曲的调子太悲凉 如果你不爱听 那是因为 歌中没有你的渴望 而我们总是要一唱再唱 像那草原千里闪著金光 像那风沙呼啸过大漠 像那黄河岸阴山旁 英雄骑马壮 骑马荣归故乡 抉择 假如我来世上一遭 只为与你相聚一次 只为了亿万光年里的那一刹那一刹那里所有的甜蜜与悲凄 那麽就让一切该发生的 都在瞬间出现吧
我俯首感谢所有星球的相助 让我与你相遇 与你别离 完成了上帝所作的一首诗 然後再缓缓地老去 初相遇 美丽的梦和美丽的诗一样 都是可遇而不可求的 常常在最没能料到的时刻里出现 我喜欢那样的梦 在梦里一切都可以重新开始 一切都可以慢慢解释 心里甚至还能感觉到所有被浪费的时光竟然都能重回时的狂喜和感激 胸怀中满溢著幸福 只因为你就在我眼前 对我微笑一如当年 我真喜欢那样的梦 明明知道你已为我跋涉千里 却又觉得芳草鲜美落英缤纷 好像你我才初初相遇 雨中的了悟 如果雨之後还要雨 如果忧伤之後仍是忧伤 请让我从容面对这别离之後的 别离微笑地继续去寻找 一个不可能再出现的你 青春 所有的结局都已写好 所有的泪水也都已启程 却忽然忘了是怎麽样的一个开始 在那个古老的不再回来的夏日 无论我如何地去追索 年轻的你只如云影掠过 而你微笑的面容极浅极淡 逐渐隐没在日落後的群岚
初中八年级语文：席慕蓉《乡愁》教学设计
新修订初中阶段原创精品配套教材 席慕蓉《乡愁》教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Xi Murong "Nostalgia" 教师：风老师 风顺第二中学 编订：FoonShion教育
席慕蓉《乡愁》 教学 过程 教师活动 内容 学生活动 内容 媒体 使用 时间 设计 意图 一、导入 二、诵读、分析 三、应用 席慕蓉的故乡，在她诗中是在“长城外”“阴山下”的那个“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”的大草原上。但是，由于命运的安排，她不在那儿出生，也不在那儿长大，更不能
回故乡去看看（直到1989年在她46岁时，才有机会踏上故乡的土地）。可是，作为多情的诗人，面对着人为的山河阻隔，在遥远的海岛上，她与故乡有割不断的血脉联系，故乡是她精神的归宿，灵魂的家园。她只有在梦中，在诗中，寄托无限的乡愁。 老师范读。 学生思考： ◆1. 诗人是按照什么顺序组织材料的？ ◆2. 诗人把乡愁比作什么？有什么表达作用？ 讨论问题。 小结要点： 这首诗大致按照时间的先后顺序来写，第一节对故乡月夜笛声的描写；第二节写离别时，表现离别故乡时心中模糊的怅惆；第三节写离别后，表现对故乡绵绵无期的思念。 “故乡的歌是一支清远的笛”，用月夜的笛声来营造整个诗的凄清的氛围，把人带进梦幻般的意境中。“故乡的面貌却是一种模糊的惆怅”，把故乡的面貌比喻成一种模糊的惆怅，类似于通感，把对故乡的思念之情表达得独特而有新意，诗人的思乡之情耐人寻味；接着把故乡的“面貌”和那种“怅惆”的心情比作“雾里的挥手别离”这一非常具有画面感的场景，使读者进一步体会乡愁的滋味；最后诗人点出乡愁，又用了一个富有创造性的比喻“乡愁是一棵没有年轮的树”。诗人用
《乡愁》英译赏析
《乡愁》英译赏析 《乡愁》是余光中先生现代诗的代表作之一，该诗将乡愁描绘得淋漓尽致。余光中先生为福建永春人，后旅居台湾。他被誉为“左手诗歌，右手散文”，是个能诗能文的大家。读余先生的文字有一种清新扑面的感觉。 《乡愁》的英文版也是余光中先生。该译本用浅显通俗的语言将原文的韵味用英文表达出来，给读者美的享受。 英语语言简单直白，掌握这种语言风格对更好地理解英文有着重要的作用。你也可以尝试翻译现代诗，或许可以更深刻地体会英汉这两种语言语言风格的差异。 Nostalgia Translated by Yu Guangzhong When I was young, Nostalgia was a tiny, tiny stamp, Me on this side, Mother on the other side. When I grew up, Nostalgia was a narrow boat ticket, Me on this side, My bride on the other side. But later on, Nostalgia was a lowly grave, Me on the outside, Mother on the inside. And at present, Nostalgia becomes a shallow strait, Me on this side, Mainland on the other side. 乡愁 余光中 小时候 乡愁是一枚小小的邮票 我在这头 母亲在那头 长大后 乡愁是一张窄窄的船票 我在这头 新娘在那头
席慕蓉的诗
席慕容的诗歌 1、《一棵开花的树》 如何让你遇见我 在我最美丽的时刻 为这 我已在佛前求了五百年 求佛让我们结一段尘缘 佛於是把我化做一棵树 长在你必经的路旁 阳光下 慎重地开满了花 朵朵都是我前世的盼望 当你走近 请你细听 那颤抖的叶 是我等待的热情 而当你终於无视地走过 在你身後落了一地的 朋友啊 那不是花瓣 那是我凋零的心 2、《无怨的青春》 在年青的时候 如果你爱上了一个人 请你一定要温柔地对待她 不管你们相爱的时间有多长或多短若你们能始终温柔地相待那麽 所有的时刻都将是一种无暇的美丽若不得不分离 也要好好地说一声再见 也要在心里存着感谢 感谢她给了你一份记意 长大了之後你才会知道 在蓦然回首的一刹那 没有怨恨的青春才会了无遗憾 如山岗上那静静的晚月 3、《七里香》 溪水急着要流向海洋 浪潮却渴望重回土地 在绿树白花的篱前 曾那样轻易地挥手道别 而沧桑了二十年後 我们的魂魄却夜夜归来 微风拂过时
便化作满园的郁香 4、《山路》 我好像答应过你 要和你一起 走上那条美丽的山路 你说那坡上种满了新茶 还有细密的相思树 我好像答应过你 在一个遥远的春日下午 而今夜在灯下 梳我初白的发 忽然记起了一些没能 实现的诺言一些 无法解释的悲伤 在那条山路上 少年的你是不是 还在等我 还在急切地向来处张望 5、《出塞曲》 请为我唱一首出塞曲 用那遗忘了的古老言语 请用美丽的颤音轻轻呼唤 我心中的大好河山 那只有长城外才有的景象 谁说出塞曲的调子太悲凉 如果你不爱听 那是因为 歌中没有你的渴望 而我们总是要一唱再唱 像那草原千里闪着金光 像那风沙呼啸过大漠 像那黄河岸阴山旁 英雄骑马壮 骑马荣归故乡 6、《抉择》 假如我来世上一遭 只为与你相聚一次 只为了亿万光年里的那一刹那一刹那里所有的甜蜜与悲凄那麽就让一切该发生的 都在瞬间出现吧 我俯首感谢所有星球的相助让我与你相遇 与你别离
席慕容最经典的八首诗歌
席慕容最经典的八首诗歌 各位读友大家好！你有你的木棉，我有我的文章，为了你的木棉，应读我的文章！若为比翼双飞鸟，定是人间有情人！若读此篇优秀文，必成天上比翼鸟！ 席慕蓉，散文家，诗人，画家。写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情。影响了整整一代人的成长历程。初相遇/席慕容美丽的梦和美丽的诗一样，都是可遇而不可求的，常常在最没能料到的时刻里出现。我喜欢那样的梦，在梦里，一切都可以重新开始，一切都可以慢慢解释，心里甚至还能感觉到，所有被浪费的时光竟然都能重回时的狂喜与感激。胸怀中满溢着幸福，只因你就在我眼前，对我微笑，一如当年。我真喜欢那样的梦，明明知道你已为我拔涉千里，却又觉得芳草鲜美，落英缤纷，好象你我才初初相遇。抉择/席慕容假如我来世上一遭只为与你相聚一次只为了亿万光年里的那一刹那一刹那里所有的甜蜜与悲凄那麽就让一切该发生的都在瞬间出现吧我俯首感谢所有星球的相助让我与你相遇与你别离完成了上帝所作的一首诗然后再缓缓地老去与你同行/席慕容我一直想要和你一起走上那条美丽的山路有柔风有白云有你在我身旁倾听我快乐和感激的心我的要求其实很微小只要有过那样的一个夏日只要走过那样的一次而朝我迎来的日复以夜却都是一些不被料到的安排还有那麽多琐碎的错误将我们慢慢地慢慢地隔开让今夜的我终於明白所有的悲欢都已成灰烬任世间哪
一条路我都不能与你同行莲的心事/席慕容我是一朵盛开的夏莲多希望你能看见现在的我风霜还不曾来侵蚀秋雨还未滴落青涩的季节又已离我远去我已亭亭不忧亦不惧现在正是最美丽的时刻重门却已深锁在芬芳的笑靥之后谁人知我莲的心事无缘的你啊不是来得太早,就是太迟回眸/席慕容前世，我频频回眸挥别的手帕飘成一朵云多少相思多少离愁终成一道水痕送我远走今生，我寻觅前世失落的足迹跋山涉水走进你的眼中前世的五百次回眸换得今生的一次擦肩而过我用一千次回眸换得今生在你面前的驻足停留问佛：要多少次回眸才能真正住进你的心中佛无语,我只有频频回首像飞蛾扑向火可以不计后果可以不要理由回眸再回眸千次万次你在我眼中也在我心中我频频回顾着期待你的温柔我频频回顾着渴望长相厮守前世我在舟中回眸莲叶一片一片连成我眼中的哀愁今生佛成全我的思念让我走进你的眼中我寻觅了很久累了只想在你怀中停息只想让你的手揩去我脸上的泪痕只想让你的体温温暖我冰凉的双手不要问我为何今生千里迢迢将你寻觅我没有喝孟婆汤心中牵挂着你不要问我为何哭泣我没有喝孟婆汤仍记得前世离别时心底的绝望说我喜极而泣吧泪落在你的襟上前世的种种哀愁开成一树繁密的丁香我只想与你携手在树下看那一朵开成五瓣向我们预言幸福今生我仍旧频频回望今生我仍旧不喝孟婆汤来世我还会千里迢迢将你寻觅来世我还会和你手牵手寻找五瓣的丁香一棵开花的树/席慕容如何让你遇见我在我最美丽的时刻为这我已在佛前求了五百
《乡愁》课文讲稿
《乡愁》课文讲稿 《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思。下面是分享的《乡愁》课文讲稿，更多资料请点击(./wenxue)。 一、说教材 (一)对教材的理解 《乡愁》是语文版七年级下册第四单元的一篇诗歌。本单元是 一个现代诗单元，要求学生在反复诵读的基础上体会其中丰富的想像，优美的意境和诗人抒发的真挚的感情。乡愁作为人类普遍的一种情结，是诗歌创作历久常新的主题之一，文学史上留下了许多抒写乡愁的名篇佳作，余光中的《乡愁》便是其中情意深长动人的一曲，因为他抒写的不是一般的游子思乡之情，而是在特殊年代由于海峡阻隔而产生的对大陆的思念之情，更是漂泊到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，具有强烈的现实感和鲜明的时代感。诗人从平凡的生活中提炼出邮票、船票、坟墓、海峡这一组意象，层层推进，生动形象地抒发了乡关之思，故国之恋。全诗构思精巧，复沓手法以及叠音词的运用更增添了诗的音韵美。 (二)目标的设定 结合单元教学要求和本课的特点，我确立以下教学目标： 知识目标：了解作者其人及写作背景，准确理解这首诗的主题。 能力目标：提高学生欣赏、分析诗歌的能力。
情感目标：培养学生热爱祖国的崇高感情。 根据以上教学目标，我特确定以下教学重、难点： 教学重点：体会诗人的思想感情。 教学难点：体会本诗运用独创的诗歌形象，表现主题的特点。 二、说教法 1、情景教学法。 创设情景导入，激发情感，营造气氛。 2、诵读法。 鉴赏诗歌的第一步就是读。“三分诗七分读”，教学中，教师采用配乐朗读，学生练读，到交替运用轮读、个读、齐读和散读等多种方式，引导学生真正学会读书，欣赏、领悟短文的优美语言和意蕴。 3、写作训练法。 本诗中的四个形象组成了四幅不同的画面，通过想景悟情，让学生用散文的语言来改写，从而将飘渺抽象难以捕捉的乡思愁绪变得具体可感。 三、说学法。 1、诵读法。诗歌的鉴赏离不开朗读，通过反复朗读，品味诗歌内容，领悟诗歌的主题。即诵读——想象——悟情。 2、想景悟情法。学会展开想象与联想，欣赏诗歌优美的意境，培养审美情趣。 四、说教学程序。 (一)创设情景。
余光中及其《乡愁》赏析
台湾诗人余光中及其《乡愁》赏析 一、余光中简介 1、生平余光中（1928—），男，1928 年出生于南京，祖籍福建永春。因母亲原籍为江苏武进，故也自称“江南人”。 1952年毕业于台湾大学外文系。1959年获美国爱荷华大学艺术硕士。先后任教台湾东吴大学、台湾师范大学、台湾大学、台湾政治大学。其间两度应美国国务院邀请，赴美国多家大学任客座教授。1972 年任台湾政治大学西语系教授兼主任。1974年至1985 年任香港中文大学中文系教授。 1985年至今，任台湾中山大学教授及讲座教授，其中有六年时间兼任文学院院长及外文研究所所长。 余光中一生从事诗歌、散文、评论、翻译，自称为自己写作的“四度空间”。至今驰骋文坛已逾半个世纪，涉猎广泛，被誉为“艺术上的多妻主义者”。其文学生涯悠远、辽阔、深沉，为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。现已出版诗集21 种；散文集11 种；评论集5 种；翻译集13 种；共40 余种。代表作有《白玉苦瓜》（诗集）、《记忆像铁轨一样长》（散文集）及《分水岭上：余光中评论文集》等。 2、创作风格他的诗，兼有中国古典文学与外国现代文学之精神，创作手法新颖灵活，比喻奇特，描写精雕细刻，抒情细腻缠绵，一唱三叹，含蓄隽永，意味深长，韵律优美，节奏感强。他因此被尊为台湾诗坛祭酒。他的诗论视野开阔，富有开拓探索的犀利朝气；他强调作家的民族感和责任感，善于从语言的角度把握诗的品格和价值，自成一家。 余光中是个复杂而多变的诗人，他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述，“少年时代，笔尖所染，不是希顿克灵的余波，便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。”80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸回那块大陆”，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。从诗歌艺术上看，余光中是个“艺术上的多妻主义诗人“。他的作品风格极不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。其文学生涯悠远、辽阔、深沉，为当代诗坛健将、散文重镇、著名批评家、优秀翻译家。 3、婚姻家庭余光中与表妹范我存的情史一直为人津津乐道，这不仅仅是因为余光中的文采和地位，更多的是夫妻俩的情深义重。 据范我存回忆，当时余光中“理个平头，穿一件麻布制服，看起来有点严肃，又有点害羞”。在此之前，范我存就常听姨妈提起这位表兄，夸赞他书读得好，中英文俱佳，又有绘画天分。范我存不免多瞄了他几眼，不过两人都很害羞，所以也没说上几句话，只记得余光中邀她去他们家玩。 表兄对这位初识的表妹显然很有感觉，因为不久范我存就收到他寄来的一份同仁刊物，里面有余光中翻译拜伦的作品。可笑的是，信封上写的收信人名字竟然是“范咪咪”。小书呆子不知道咪咪只是小名，甚至没去打听她的真名。范我存收到刊物，觉得有些突兀，也不很懂英诗，不过仍然眩惑于余光中的文采。 范我存此时就读于南京的明德女中，母亲孙静华是新女性的前辈，她总是教导范我存要看社论或思想性的文章，不喜欢她接触纯文艺。 范我存的父亲范肖岩是浙江大学生物系教授，早年留法，当然受西方影响，比较尊重女权。抗战爆发，范肖岩在带着妻女逃往内陆的途中染上肺病，一病不起。幸好外婆和舅舅已
中国现代诗歌大全：席慕容诗选
中国现代诗歌大全：席慕容诗选【页底】【索引】 席慕容诗选 席慕容（1943- ），出版的诗集有《七里香》（1981）、《无怨的青春》（1982）、《时光九篇》（1987）等。 一棵开花的树七里香山路出塞曲抉择初相遇雨中的了悟青春信仰前缘为什么盼望送别接友人书野风悲歌渡口无怨的青春乡愁爱你与你同行 暮色莲的心事请别哭泣树的画像禅意（一）禅意（二）雾起时历史博物馆 一棵开花的树 如何让你遇见我 在我最美丽的时刻 为这 我已在佛前求了五百年 求佛让我们结一段尘缘 佛於是把我化做一棵树 长在你必经的路旁 阳光下 慎重地开满了花 朵朵都是我前世的盼望 当你走近 请你细听 那颤抖的叶 是我等待的热情 而当你终於无视地走过 在你身後落了一地的 朋友啊 那不是花瓣 那是我凋零的心 七里香
溪水急著要流向海洋 浪潮却渴望重回土地 在绿树白花的篱前 曾那样轻易地挥手道别 而沧桑了二十年後 我们的魂魄却夜夜归来微风拂过时 便化作满园的郁香 山路 我好像答应过你 要和你一起 走上那条美丽的山路 你说那坡上种满了新茶还有细密的相思树 我好像答应过你 在一个遥远的春日下午 而今夜在灯下 梳我初白的发 忽然记起了一些没能 实现的诺言一些 无法解释的悲伤 在那条山路上 少年的你是不是 还在等我 还在急切地向来处张望出塞曲
请为我唱一首出塞曲 用那遗忘了的古老言语 请用美丽的颤音轻轻呼唤 我心中的大好河山 那只有长城外才有的景象 谁说出塞曲的调子太悲凉 如果你不爱听 那是因为 歌中没有你的渴望 而我们总是要一唱再唱 像那草原千里闪著金光 像那风沙呼啸过大漠 像那黄河岸阴山旁 英雄骑马壮 骑马荣归故乡 抉择 假如我来世上一遭 只为与你相聚一次 只为了亿万光年里的那一刹那一刹那里所有的甜蜜与悲凄 那麽就让一切该发生的 都在瞬间出现吧 我俯首感谢所有星球的相助让我与你相遇 与你别离 完成了上帝所作的一首诗 然後再缓缓地老去 初相遇
席慕容《乡愁》原文
席慕容《乡愁》原文 《乡愁》这首诗写了故乡的歌谣，故乡的景致，古树的年轮，作者从浓浓并且熟悉的乡音入手，再从熟悉而又模糊的故乡曾经的景致续写乡愁，最后从内心绵延不绝的乡愁的形象化作大树的年轮。下面小编给大家带来席慕容《乡愁》原文，欢迎大家阅读。 席慕容《乡愁》原文 乡愁 席慕蓉 故乡的歌是一支清远的笛 总在有月亮的晚上响起 故乡的面貌却是一种模糊的怅惘 仿佛雾里的挥手别离 离别后 乡愁是一棵没有年轮的树 永不老去 席慕容《乡愁》英文翻译 The song is a native flute quiet and remote Always sounded the night the moon The face of home is a vague wistful
Waving goodbye as if the fog After parting Homesickness is a tree without rings Never to grow old 席慕容《乡愁》赏析 对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。远离故乡的游子、漂泊者、流浪汉，即使在耄耋之年，也希望能叶落归根。 席慕蓉将这份乡愁用简短的七行三节诗进行概括：第一节写乡音的清新缭绕，笛声“总在有月亮的晚上响起”，试想一年四季又有几个晚上没有月光啊，这就隐隐喻出游子无时无刻不在怀恋故乡。第二节写乡情的怅惘，对故乡的怀念渐渐遥远，时间的推移摇落了故乡的轮廓，仅剩一种模糊不清的怅惘，如雾里别离，浓似血却又隔着一层迷蒙的云雾。用雾里的挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记，是用一种可观可感的具象来描述抽象的主观感受，可谓生动形象、贴切自然。第三层写乡愁的永恒。是从上两层的乡音缭绕和乡情缠绵过渡而来，这在形式上极具新颖意味。层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明。席慕蓉用没有车轮的树永驻游子心中“永不老去”的形象比喻抒发了深似海洋的愁绪和怀恋、怅惘的情感。 情感抒发与意象选择的融合，使整首诗的意境深邃悠远。比喻的贴切自然、语言的朴素优美更使整首诗具有牧歌式的情调。
余光中《乡愁》赏析
余光中《乡愁》赏析 《乡愁》是游子深情的顾盼，是一曲清婉而柔美的回忆。自古游子远游，都会情不自禁的触景生情，吟上那么一首乡愁之诗。乡愁是人患上的一种毒药。 余光中以“乡愁诗人”着称，在很大程度上是因为《乡愁》一诗的广为流传；大众对于《乡愁》相当熟悉，它之所以得以流行，在一定程度上是因为它结构简单，且对诗人不同时期的、内涵不同的乡愁通过四个不同的意象做了高度的概括；而“大陆在那头”一句煞尾，更使这首诗顿上一个境界 读《乡愁》这首诗，从而让我们深深的感受到诗人心中那种对中华民族文化的认同感和盼望民族统一的思想感情。对于我们常人而言乡愁就是对故乡的思念，家人的想念，不会有那么高的高度去思考。 显然，这首诗以形式上的四个小节，将“乡愁”分为四个阶段。这四个阶段在时间上是前后顺承的，即：小时候—长大后—后来—现在。这几个标示时间的短语，都明确出现在这首诗每一小节的第一行。 我们可以看出，诗的每一小节，实际上都对应着人生的某个阶段。作者以空间上的阻隔作为这四个阶段的共同特征，即：小时候的母子分离—长大后的夫妻分离—后来的母子死别—现在的游子与大陆的分离。诗人为每个阶段的乡愁找了一个具体的对应物：邮票、船票、坟墓、海峡。时空的隔离与变化，推进了诗情的层层深化。少小离家，与母亲书信往来，乡愁寄托在小小的邮票上。成年后，为生活而奔波，与爱人聚聚离离，船票成了寄托乡愁的媒介。到后来，一方矮矮的坟墓，将我与母亲永远分开了!诗至此处，读者不禁会想，世间还有什么样的离情比死别更令人断肠有，那就是乡愁!一湾浅浅的海峡将“我”与祖国大陆隔开，个人的故乡之思上升到了家国之思。全诗在此戛然而止，留下长长的余味。 那一方小小的邮票承载了诗人的思念，在互通音讯中诗人获得了母亲的安慰。一张窄窄的船票承载了诗人对爱人的相思和依偎；在来来往往中，诗人填补了感情的缺口，其中滋味自在不言中。一黄土割断了诗人和母亲的相见。或许我们都太年轻，没经历过生离死别的痛苦，不能真正的体会其中的痛。但我们一样能体会到思乡思家的苦。 诗人的心归往何处那乡愁竟是不能圆的梦了！“这头”和“那头”终于走向了沉重的分离，诗人的心一下子沉入了深深的黑暗里。诗人在这强烈的情感中转入对现在的叙述。现在，那湾浅浅的海峡，竟成了一个古老民族的深深伤痕，也是诗人心中的伤痕，是和诗人一样的千千万万中华子孙的伤痕。诗的意境在这里突然得到了升华。那乡愁已不仅仅是诗人心中的
余光中与席慕容同名《乡愁》诗歌的比较分析
余光中与席慕容同名《乡愁》诗歌的比较分析 这两首诗的相同点： 1.作者的时代背景相同 2.抒发的思想感情相同 3都是按时间顺序写的 4.都运用了比喻的修词方法 这两首诗的不同点：1.余光中的《乡愁》感情朴实读起来朗朗上口，而席慕容的《乡愁》比较含蓄。 2.余光中的《乡愁》是抒情诗，而席慕容的《乡愁》是散文诗。 解析: 从表达上看余诗用多节来表达主题，而席诗则短小，一节包含了所要表达的主题；余诗的节奏分明，每一节结构匀称，而席诗则没有这样的限制；余诗在表达上用时间来作为线索，而席诗则以意象为主来体现主题。 余光中的《乡愁》诗用衬托的方式,从远到近,从小到大,由浅入深,一层又一层铺叙出乡愁之浓.如果说余光中的《乡愁》为大家讲述了一个个的小故事,那麽席慕容的《乡愁》则为大家描述了一幅幅美丽的画面,女诗人用超凡的想象力,新奇的比喻,缠绵的情思,细腻的表现了乡愁的主题。 同题《乡愁》都把无形的魂牵梦绕的乡愁，描写得淋漓尽致，由此可见愁思之重。这两首诗的作者有着相似的背景。我们知道，余光中是在抗日战争中随父母逃难到江苏、上海等地，而后随家到香港，1949年赴台湾的，是一个远离家乡的游子。席慕容是个生活在台湾的大陆人，她的故乡在大草原上，后来赴台生活。故乡时时在她的梦里。俩人对故乡的思念，以及现实对故乡的渴望都存在于空间阻隔的纷繁中，还存在于旷远的时空中，只有在诗中寄托无限乡愁，在诗中，都体现了一个主题，家始终是每个人的归属，身处异地、他乡，家是心中唯一的挂牵，思乡、念乡之情决不会随时间而变淡，只会日益增添，永难相忘，只会眷恋着故乡的一切一切，至纯至真的乡情哟。 这两位诗人都运用了比喻的手法。余光中在诗中把乡愁比喻化为四种具体的事物，小时候作者将乡愁写进书信寄给家人，故把乡愁喻为邮票；长大后，与家人分居两地，船是与家人团聚的媒介，是乡愁的寄托，所以把乡愁喻为船票；后来，母亲的离世，与至亲的阴阳两隔，让作者失去了支撑的力量，于是作者就把愁绪比作为坟墓；而现在，由于政治原因，两岸人民不能团聚，作者将自己的乡愁比喻为台湾海峡，表达了他对祖国的统一的那种强烈的渴望。全是随着时间的变迁，感情也一步步加深、升华。 席慕容的《乡愁》中，笛声“总在有月亮的晚上响起”，四季中有多少个晚上没有月光，这就隐隐喻出游子无时不刻怀乡之情；离别家乡时心中模糊的怅惘，随时间的推移，摇落了故乡的轮廓，用雾里挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记；别后对故乡绵绵思念，用没有年轮的树永驻心间“永不老去”的形象比喻抒发深似海洋的愁绪和怀恋情感。表达了作者的乡愁无法消解、永无尽时。比喻生动形象，又别出心裁。 两位诗人在结构方面都按时间的推移写出乡愁，结构严谨。“‘小时候’ ---‘长大后’---‘后来啊’---‘而现在’”“‘有月亮的晚上’---‘挥手别离’---‘别离后’”这些表现时间的词像一条线贯穿于全诗，层次的渐递有模糊逐渐鲜明，流露出诗人深沉的愁思。两首诗意蕴深刻，思归之情浓烈满逸着深深的“中国情结”。在内容上都是有故乡过渡到离乡，承上启下，借助邮票、船票、坟墓、海峡，笛声、月亮、雾中别离、没有年轮的树这些具体的可感知的实物，把抽象的乡愁具体化，表达了作者的乡愁之醇烈以及渴望与亲人团聚的思乡跃然于诗中。然而，两诗又不尽相同。首先，他们的侧重点不同。余
余光中乡愁赏析
余光中乡愁赏析 小时候／乡愁是一枚小小的邮票／我在这头／母亲在那头 长大后／乡愁是一张窄窄的船票／我在这头／新娘在那头 后来啊／乡愁是一方矮矮的坟墓／我在外头／母亲在里头 而现在／乡愁是一湾浅浅的海峡／我在这头／大陆在那头 在群星璀璨的诗海中，《乡愁》可以是其中最耀眼的一颗明星。余光中将自己浓浓的思乡之情，倾注在诗作之中，感情上继承了古典诗歌念亲、恋乡的传统，又融入了千千万万台湾人民对大陆深深的依恋，具有以往任何时代的诗作难以比拟的历史感和民族感。而笔者作为一个身处异乡之人，对绵长的乡关之思，体会尤甚。 阅读此诗，首先呈现给读者的是四幅鲜明而又具体的生活画面。第一小节：幼年求学，母子分离，借书信以慰别情；第二小节：成年后，告别新婚妻子，离乡背井，天各一方；第三小节：生离死别，母子不得相见；第四小节：同胞难得相聚，国家不能统一。“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（余光中《白玉苦瓜》序）集单纯美与丰富美于一体，物象集中明朗，如邮票、船票、坟墓等，不枝不蔓，意境幽远深邃、内容丰富含蓄。读者可以深切地感受到作者浓郁而又强烈的情感，诗人的乡思之愁不是直白地说出来的，而是通过联想、想象，塑造了四幅生活艺术形象，将之呈现在读者眼前，其蕴绵长。 本诗又有回环往复，一唱一叹的旋律。在同一位置上，有
重复，即我在这头……，有叠词：小小、窄窄、矮矮、浅浅；有变换的量词：枚、张、方、湾。作者采用这些艺术手段加强了诗歌的音韵之美，是柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情的恋歌。 言有尽而意无穷，思乡之情固然愁，然个中滋味实在耐人深思。最后我也作首小诗，也算是一舒胸中乡关之思。 登高 秋日登高，遥望乡关，怅然之感不觉涌上心头。不自意露于笔尖，得七律一首： 千里南粤初见秋， 欲览风光上高楼。 乡关北望九连外， 烟雨西风使人愁。 负笈他乡长作客， 山南山北身迹留。 徒羡飞雁生双翼， 偷闲小归亦难求。
席慕容散文《时光》原文
席慕容散文《时光》原文 席慕容的作品多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒怀灵动，饱含着对生命的挚爱真情，影响了整整1代人的成长历程。下面是第1文档网为大家整理的席慕容散文《时光》原文，供大家参考。席慕容散文《时光》原文到现场观看赛跑，多数人总愿选择离终点最近的位置，我却偏爱在起跑线附近观看。运动员在出发点上的美常常被人疏忽。其实，当运动员们在出发点脱下外面的罩衣，露出紧凑而富有弹性的筋肉，先略事活动臂膊腿脚腰肢，再渐渐弹跳着、抖擞着，准备进入比赛，那神情，那体态，那气氛，就已非常之优雅;等到运动员们在起跑线上找准自己的道位，在裁判员1威望严而悠久的豫备——声中，各自凝聚起他们灵魂的注意力拼搏进取，并透过他们的每块肌肉每根筋腱显现出他们肉体所蕴藏的爆发力弹射力承受力，那他们简直就是1列力与美的活雕像。家里有了录像机后，我常把这样的场面录下来，并用慢放、定格的方法细细品味出发点之美。我看清了在比赛现场常常看不清楚的运动员们的脸部表情。那出发点上的表情实在是人类最美好的表情之1。倘若说恋人的表情是人类延续不灭的意味，那末，出发点上的表情便是人类进取突破的希望。 人生的终极点只有1个，但是出发点却有许多。运动场上的出发点是明显的，生活中的出发点常常较为隐蔽。1个想向文坛进军的青年在深夜灯下铺开了稿纸，用手中笔慎重地写下了第1行字;1 个刚到单位报到的大学毕业生，头1回走进办公室，他尽可能大大方方地望着大家，大家都好奇而友善地望着他;1个才把趸来的川橘铺排在货位上的个体户，用戴着厚厚的棉手套的双手捂捂冻得发红的耳朵，嗡声嗡气地发出他的头1声吆喝：大橘子保甜咧——;1位才任
余光中乡愁原文及赏析
余光中乡愁原文及赏析 余光中 的《乡愁 》，是海外游子深情而美的恋歌，关于余光中《乡愁》鉴赏，至今都还有人 在细细品味和理解。接下来小编搜集了余光中乡愁原文及赏析，欢迎查看。 乡愁 余光中 小时候 乡愁是一枚小小的邮票 我在这头 母亲在那头 长大后 乡愁是一张窄窄的船票 我在这头 新娘在那头 后来啊 乡愁是一方矮矮的坟墓 我在外头 母亲在里头 而现在 乡愁是一湾浅浅的海峡 我在这头 大陆在那头 主题思想 这首诗借邮票、 船票、 坟墓、 海峡这些具体的实物， 把抽象的乡愁具体化了， 变成具体可感的东西，表达作者渴望与亲人团聚，渴望祖国统一的强烈愿望。 赏析 乡愁，是中国诗歌
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一个历史常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇， 《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。 一、浓重的文化寻根情结 对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。余光中的《乡愁》从两个方 面着重表现了对祖国大陆的这种文化上的归属感或者叫作落叶归根情结。 首先，余光中先生的《乡愁》从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感 情传统，具有深厚的民族感。中国诗歌强调含蓄，强调借助意象来表现情与思。 余光中先生借助中国古典诗歌艺术技巧， 从广远的时空中提炼了四个可感的， 和 诗人人生的四个阶段息息相关的意象： “邮票”， “船票”， “坟墓”和“海峡”， 并且巧妙地将乡愁这种抽象的情绪转化为四个意象。 小时候与祖国母亲分隔两地 是由于国家政策关系， 那时只能通过书信的形式， 用一枚小小的“邮票”承载自 己厚重的乡愁，一枚小小的“邮票”成了两岸人民情感交流的枢纽，正如杜甫 在《春望》中所写下的名句“烽火连三月，家书抵万金”，书信蕴含了中国 人民多少的苦难与思念呀。 到了中年， 作者成家立室之后依然不能摆脱这种隔岸 的牵挂。本应幸福，温馨而甜蜜的婚姻却变成了海上旅途的疲乏，孤独，一张张 旧“船票”饱含和多少空虚的岁月和相聚的感动， 一张张旧“船票”割断了无数 鸳鸯梦。 而最令诗人痛心疾首的是自己朝思暮想要回去探望的老母亲， 却在苦苦 的等待和思念中烟消云散，被一撮刺眼的黄泥永远地掩埋在自己苦思的故土里， 一方短短的“坟墓”却成了生与死无法逾越的长城， 一方矮矮的“坟墓”却成了 叫人销魂的思念。 余光中先生在叙述自己思乡的感情基础上， 将这种情感体验流露到每一位中 国人的心中， 将所有海外游子， 港澳台同胞们乡愁的心声用一湾浅浅的海峡展现 给了祖国同胞， 将这种乡愁的中华民族本性深深地扎根在人们心灵的殿堂里。 此 时， 诗歌的思想情感已经升华到了整个民族及全世界华人的心中， 读者可以感受 到作者浓郁而又强烈的叶落归根情结。 诗人的乡思之愁不是直白地说出来的， 而 是通过联想、想象，塑造了四幅生活艺术形象，使之呈现在读者眼前。作者把对 母亲、妻子、祖国的思念、眷念之情熔于一炉，表达出渴望亲人团聚、国家统一 的“中国情结”。 其次， 正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样， 余光中虽然身 居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的作品深受中国 文化，尤其是《诗经 》的影响。《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，一 表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于统一的美。《乡愁》共四节。 每节四行， 节与节之间相当均衡对称， 但是， 诗人注意了长句与短句的变化调节， 从而使诗的外形整齐中有参差之美。 《乡愁》 的音乐美， 主要表现在采用 《诗经》 中的复沓手法，营造出一种回环往复、一唱三叹的旋律。其中的“乡愁是——”
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《乡愁》赏析
《乡愁》赏析 李元洛 乡愁，是中国诗歌一个历久常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。 正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到一个新的高度：“而现在／乡愁是一湾浅浅的海峡／我在这头／大陆在那头。”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。纵横相交而成十字路口的现实感。”（《白玉苦瓜》序）诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。 在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出、意多文乱之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。有张力，能诱发读者多方面的联想。在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来组合意象，可称为意象递进。“小时候”“长大后”“后来啊”“而现在”，这种表时间的时序语像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。 《乡愁》的形式美也令人瞩目。它的形式美一表现为结构美，二表现为音乐美。《乡愁》在结构上呈现出寓变化于统一的美。统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。《乡愁》共四节。每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是——”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”在同一位置上的叠
浅析比较余光中与席慕容的同题《乡愁》
乡愁 余光中 小时候／乡愁是一枚小小的邮票／我在这头／母亲在那头长大后／乡愁是一张窄窄的船票／我在这头／新娘在那头后来啊／乡愁是一方矮矮的坟墓／我在外头／母亲在里头而现在／乡愁是一湾浅浅的海峡／我在这头／大陆在那头 乡愁 席慕蓉 故乡的歌是一支清远的笛 总在有月亮的晚上响起 故乡的面貌却是一种模糊的怅惘 仿佛雾里的挥手别离 离别后 乡愁是一棵没有年轮的树 永不老去
情深深愁绵绵 -----浅析比较余光中与席慕容的同题《乡愁》 同题《乡愁》都把无形的魂牵梦绕的乡愁，描写得淋漓尽致，由此可见愁思之重。这两首诗的作者有着相似的背景。我们知道，余光中是在抗日战争中随父母逃难到江苏、上海等地，而后随家到香港，1949年赴台湾的，是一个远离家乡的游子。席慕容是个生活在台湾的大陆人，她的故乡在大草原上，后来赴台生活。故乡时时在她的梦里。俩人对故乡的思念，以及现实对故乡的渴望都存在于空间阻隔的纷繁中，还存在于旷远的时空中，只有在诗中寄托无限乡愁，在诗中，都体现了一个主题，家始终是每个人的归属，身处异地、他乡，家是心中唯一的挂牵，思乡、念乡之情决不会随时间而变淡，只会日益增添，永难相忘，只会眷恋着故乡的一切一切，至纯至真的乡情哟。 这两位诗人都运用了比喻的手法。余光中在诗中把乡愁比喻化为四种具体的事物，小时候作者将乡愁写进书信寄给家人，故把乡愁喻为邮票；长大后，与家人分居两地，船是与家人团聚的媒介，是乡愁的寄托，所以把乡愁喻为船票；后来，母亲的离世，与至亲的阴阳两隔，让作者失去了支撑的力量，于是作者就把愁绪比作为坟墓；而现在，由于政治原因，两岸人民不能团聚，作者将自己的乡愁比喻为台湾海峡，表达了他对祖国的统一的那种强烈的渴望。全是随着时间的变迁，感情也一步步加深、升华。 席慕容的《乡愁》中，笛声“总在有月亮的晚上响起”，四季中有多少个晚上没有月光，这就隐隐喻出游子无时不刻怀乡之情；离别家乡时心中模糊的怅惘，随时间的推移，摇落了故乡的轮廓，用雾里挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记；别后对故乡绵绵思念，用没有年轮的树永驻心间“永不老去”的形象比喻抒发深似海洋的愁绪和怀恋情感。表达了作者的乡愁无法消解、永无尽时。比喻生动形象，又别出心裁。 两位诗人在结构方面都按时间的推移写出乡愁，结构严谨。“‘小时候’ ---‘长大后’---‘后来啊’---‘而现在’”“‘有月亮的晚上’---‘挥手别离’---‘别离后’”这些表现时间的词像一条线贯穿于全诗，层次的渐递有模糊逐渐鲜明，流露出诗人深沉的愁思。两首诗意蕴深刻，思归之情浓烈满逸着深深的“中国情结”。在内容上都是有故乡过渡到离乡，承上启下，借助邮票、船票、坟墓、海峡，笛声、月亮、雾中别离、没有年轮的树这些具体的可感知的实物，把抽象的乡愁具体化，表达了作者的乡愁之醇烈以及渴望与亲人团聚的思乡跃然于诗中。
余光中经典诗歌《乡愁》赏析
余光中经典诗歌《乡愁》赏析 乡愁是一种绵延在心底的苦，是一种伟大的情愫，它占领了我们心灵中最深邃的部分。余光中的《乡愁》，是海外游子深情而美的恋歌，关于余光中《乡愁》鉴赏，至今都还有人在细细品味和理解。 我们会慢慢的懂得乡愁是一本历史的巨著，它送给我们的不仅是沙漠甘泉，也给人间的旅人浇灌上心智的露水。寄愿乡愁伴随人类思想者的新生而在精神的坟冢中重新复苏，不要再让我们人类丢失为数不多的几亩梦田。 第一小节，此时的作者是“少小离家”为读书，未经世事沧桑，略带“少年不知愁滋味”的感觉，更多的是对母亲的依恋; 第二小节，妻子是相约一生共白头的亲人，新娘是自己一生最欣赏的亮丽风景。朗读时应注意那淡淡的哀愁中的丝丝温馨和似水的柔情; 第三小节，恰当运用颤音，表达一种如泣如诉的深深的哀伤; 第四小节，文章最后，诗人由个人的悲欢离合升华到家国之思：此时犹如乐曲达到高潮!所以要读得荡气回肠，一波三折。特别是最后一句要一字一顿，语调上扬，“在——那——头”要气流不断，读出激昂慷慨之感。
A、四个时间序词，代表了诗人四个人生阶段。诗人以时间的变化来组诗，四个时间序词也即概括了诗人的整个人生，也就是浓浓的乡愁牵动了诗人的一生。 B、小时侯(少年)——母子分离、长大后(青年)——夫妻分离、后来(中年)——母子死别、现在(老年)——游子与大陆的分离 C、运用了独特的比喻，化抽象的、难以捕捉的离愁别绪为具体可感的东西，这是诗歌创作中常用的一种写作技巧：托物寄情。在许多古典诗歌中，如李煜的《虞美人》中有“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”;李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中有“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。余光中从亲历的生活中选取了“邮票”、“船票”、“坟墓”、“海峡”四个意象来寄寓情感，这种取象看似平常，却蕴涵饱满的诗情： 邮票——母子深情(浓烈) 船票——夫妻恩爱(热烈) 坟墓——生离死别(悲痛) 海峡——思乡念国(深沉) 小小的邮票”、“窄窄的船票”、“矮矮的坟墓”、“浅浅的海峡”，并且用了“一枚、一张、一方、一弯”等量词，是不是说明余光中的乡愁比较淡? 邮票虽小，牵系绵长母子情，船票虽窄，负载重重夫妻情，矮矮的坟墓载不下巨大的悲痛，浅浅的海峡阻碍了无尽的乡思，落笔虽小，却诗情饱满。把乡愁浓缩于四个面积小
席慕容
席慕容 《出塞曲》对我而言，是属于梦里的歌。 年少的时候，第一次听张清芳站在大漠深处唱：请为我唱一首出塞曲，用那遗忘了的古老旋律----黄沙漫漫里，落日长空下，英雄策马而来，带着一身寂寞和荣光。那种久远而苍凉的时空感，似乎总在冥冥之中指引着要你寻梦而去，去看一眼那片长城外的风光。 很久以后，我才知道这首歌是李南华女士根据席慕容的诗所谱的曲，作为蔡琴在1979年发行的首张个人专辑《出塞曲》里的同名主打歌。我所听到的张清芳演唱的版本属于翻唱版。 那一年，席慕容36岁，与丈夫刘北海一起居住在台湾新竹。 从1969年自比利时完成学业返回台湾开始，席慕容就开始陆续在报纸上发表散文作品，后来又进行诗歌创作，直到1981年出版自己的第一本诗集《七里香》，风靡海峡两岸。 彼时的席慕容结婚、生子、教书、画画、写作。用她自己的话说：那是一段生命中最安静，也是最清灵而纯粹的时光。 偶尔想起父母口中的故乡、那片广阔而古老的土地——蒙古时，也会生起一些乡愁：故乡的歌是一支清远的笛总在有月亮的晚上响起
故乡的面貌却是一种模糊的怅望仿佛雾里的挥手别离----只是那时的一点乡愁，还未曾在她生命里燎原。 《出塞曲》正是席慕容那个时期里的思乡之作。与她原先清新柔美的诗风截然不同，这首诗读来气势磅薄，豪情万丈。虽然从未踏足过那片大漠草原，但诗里却充满了诗人对故乡无尽的向往和渴望。 《前尘?昨夜?此刻》这本书，是她的散文精选集。收录了各个历史时期的代表作，体现了其在散文创作上所取得的最高成就。翻开书，一行一行，一篇一篇的品读下去。越来越觉得，她就像是一位絮絮叨叨的“老婆婆”，讲述那些流逝了的岁月。之所以如此形容，是其行文风格的善于抒情，善于联想，题材选取上的生活化，碎片化，予我的强烈感受。 凡是成熟的作家，在不断的文学创作过程中，必然会“无意”间形成自身的特点。也许，家庭出身、时代背景、读书经验、社会阅历等，每一样都会对其产生不容忽视的影响。 作为一个流淌着蒙古族血液的人，她始终对故乡充满了神往。在父亲诉说的赛马故事里，在杂志刊印的草原图片上。似乎年纪越大，“思念”家乡的情结也愈真切。每一处关于故土的只言片语，都足以勾起她的神思。除了在出身上的竭力“还原”，还有一种对“家”的牵