十种背谱的记忆法

1.动作惯性记忆法

这是背奏的根本要求，是演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。对于演奏而言，即使能将乐谱默写下来也并不代表能在舞台上准确流畅的演奏。只有通过大量练习，使动作形成连续性，即便以“心不在焉”的状态也能准确、流畅地演奏才算是达到了登台的基本要求。

因为音乐是连贯进行的时间艺术，容不得在演奏的过程中停下来“思考”。需要特别指出的是，有些学生的指法运用很随意，他们的“忘谱”并非是真正意义上的记忆障碍，而是由于动作惯性紊乱造成的。因此，养成在识谱阶段就编订指法并严格执行的好习惯是绝对必要的，只有固定的指法才能加快动作惯性的形成并且不断巩固下来。另外，慢速段落往往由于技术上的轻松而容易被忽略，练习不足会导致动作熟练程度的欠缺，继而引发忘谱。因此，适当增加慢速段落或作品的练习时间是相当必要的。

2.键盘位置记忆法

这种方法特别适合调性比较复杂、调号和临时升降记号繁多、把位变换频繁的作品。出于乐理与和声写作的要求，乐谱中往往会出现较为复杂的音高记录方式，比如重升G，虽然在理论上绝对不能用还原A来代替，但在键盘上确是还原A，因此当我们遇到这样的音符时无需去记忆它到底是重升G还是还原A，而是直接记忆相应的键盘位置就行了，这样可以大大降低乐谱的复杂程度。

3.和声分析记忆法

众所周知，西方近代音乐的创作基础就是和声体系，而钢琴的发音原理使其具备比任何管弦乐器都复杂得多的和声运用，因此，学习和掌握必要的和声知识对辨识和记忆乐谱能起到举足轻重的作用。但是在国内的专业钢琴教育过程中普遍存在两点遗憾：一是各专业院校的和声课程往往开设较晚，只有高年级学生才能系统学习相关知识；二是有些学生以一种较为孤立的方式来学习和声等专业理论课程，在实际的练琴过程中并未将其与钢琴演奏相结合，因此，学得深不如学得活，关键是要学以致用。

4.结构分析记忆法

此处提到的结构并非完全指曲式结构的划分，而是包括对作品中所有音乐元素或动机的发展分析。通过对作品发展的脉络和线索进行梳理，作品在头脑中形成从整体到局部都能清晰回忆的印象，这将大大提高背谱的把握性。比如，运用所学的曲式知识对奏鸣曲的调性分布做一简要分析，对比呈示部和再现部的副题部分存在的调性差异，就能避免前后混淆这一奏鸣曲背谱过程中的“常见病”；再如，将复调作品分成若干小段（一首常见的两页长度的平均律中的赋格最好细分为8至10段），将其编号并做成纸签条，然后自己抽签背谱，如果每次都能顺利完成，那么即使是在舞台上出现一些意外也不会“致命”，因为每一小段的开头都是一个“紧急出口”，就算出错也能让演奏继续下去。

5.内心听觉记忆法

大量听唱片的众多益处不言而喻，除了给学习者提供足够的演奏提示和音乐处理的启发之外，还能帮助记忆。在实际演奏过程中，演奏者在头脑中能预先“听到”即将弹奏的音符，有时就像在视唱练耳课上进行听力训练一样，这时，即便演奏者忘却了演奏的动作和键盘位置，也能跟随内心听觉记忆顺利演奏下去。当然，这种方法对演奏者本身的素质要求颇高，一般较适合于具有绝对音高辨识能力的演奏者。尽管这种绝对音高辨识能力很难依靠后天的培养而形成，但是学习钢琴专业的学生由于听辨钢琴声音的时间较长，因此完全有条件加强对自己内心听觉的培养。没有可靠的资料显示贝多芬拥有绝对音高辨识力，但是在他完全聋了以后仍能依靠强大的内心听觉创作出众多经典作品，这足以说明内心听觉的重要性和可塑性。

6.乐谱视觉记忆法

顾名思义，通过反复看谱在头脑中形成视觉映像，就像是对于某一图形的记忆一样。这样，当演奏者在背谱演奏的过程中，眼前会浮现出乐谱的内容，演奏者会产生仍然是在照谱弹奏的感觉。

7.变换速度记忆法

在钢琴演奏的过程中，动作惯性的记忆永远是最不需要劳神费心的方式，只须机械的重复练习就能形成。但是这种最“顺其自然”的方式却存在一定的危险性，即很容易产生对弹奏速度的依赖。惯性与速度成正比，这个物理定律在钢琴演奏中也是成立的。因此，以极慢的速度完整地背谱是检验背谱牢靠程度的重要方法，

因为在慢速弹奏的过程中，动作惯性消失殆尽，只有真正在头脑中清晰地存有乐谱的人才能完成慢速背谱。

8.分手练习记忆法

绝大部分钢琴作品总是将旋律和技术任务更多地安排给右手弹奏，因而右手的印象总是最深刻的。而左手通常以承担伴奏部分为主，不但容易被忽略，而且缺乏旋律性的织体有时确实更难记忆。因此，在舞台上右手忘谱的概率极小。针对这一情况，演奏者应单独将左手部分背熟，消灭忘谱的隐患。

当然，如果作品的旋律不在右手上则需反其道而行之。我就曾在个人独奏音乐会上出现过一次右手忘谱的“小事故”，那是因为旋律在左手上造成的。总之，分手背谱是保证演奏完整性的必要手段。但是需要特别指出的是，这种背谱方式完全不适合三声部或以上的复调作品。因为在这类作品中，中间声部往往是由双手交替完成的，单手背谱必然造成中声部的支离破碎，这样的背谱是有害无利的。

9.无琴无谱记忆法

在背谱的后期阶段可以尝试完全在头脑中“默弹”的方式来加深印象，如果能够清晰地在想象中弹出每一个具体的音符而非一片音流，则背谱的熟练和牢靠程度已达到可以登台的标准了。

10.演习检验记忆法

实践是检验真理的唯一标准，在正式登台之前，如能安排几次“模拟”演奏，往往能暴露出一些平时没有觉察到的隐患；同时，“模拟”演奏也是对演奏者综合运用各项背谱能力的一种特殊训练，具有不可替代的重要作用。

单词记忆：十大记词方法

单词记忆：十大记词方法(1) 1、解词说文 （1）组合词 carmine：n.& adj. 洋红色(的)，胭脂红(的) 解字：car+mine (将组合词分解为“单词+单词”—拆分是否科学是记忆的前提。) 定位：car小汽车；mine我的 (将分解出的单词选定其常用意义定位。) 说文：我的（跑）车是→洋（深）红色的。（跑车以红色居多） (用一句简洁、生动的形象表述将分解出的“定位意义”与单词本身的意义串联起来，完成单词的记忆。通过“（说文）形象表述”把孤立的概念转化成完整的逻辑思维，把原需机械记忆的、平淡的、枯燥的内容转化成可以理解的、有联系的、回味无穷的内容。因此，说文（形象表述）是否“精彩”是记忆的保障。 说文要求：联系性、奇特性、突出性 梯进：carminite n.[矿]砷铅铁矿（其为红色） (层层推进、步步为营；记忆中复习，复习中记忆。) 参考：carnation康乃馨, 粉红色；red 红色的；pink粉红的 (与所记词在音、形、义等方面相关联的单词。） 用法：violet carmine紫红(一种半透明红色颜料) (该词常用义项的例句或固定词组及常用搭配；通过六个环节的分析和引申，实现对一个单词“全方位、多角度”的理解和记忆。) （2）单合词 pill：n.药丸

解字：p+ill (将单合词分解为“字母+单词”—拆分是否科学是记忆的前提。) 定位：p=people人（们）；ill 病 (将分解出的字母和单词定位。字母定位即还原成以该字母开始的特定单词（详见英语字母定位表），其作用相当于汉字的偏旁部首，目的是将“单合词”转化成“组合词”。) 说文：人（们）病了要吃→药丸。（读者万不可抬杠说“我病了才不吃药或偏不吃药丸而吃药片”等一类的话。）(用一句简洁、生动的形象表述将分解出的字母和单词的定位意义与单词本身的意义串联起来，完成单词的记忆。） 梯进：pillow枕头；spill 溢出, 溅出 参考：音：peal钟声；铃声；pale苍白的 形：ball 球(药丸系球形)；bil l钞票；pull 拉 义：tablet 药；capsule胶囊；drug 药、毒品；medicine 药 用法：coated pill糖衣药丸 2、汉化编排 （先学少字母单词（汉字是少笔划）再学多字母单词（汉字是多笔划） A = ace专家 (网球中的“爱斯”球) L = leader领导者 B = boy 男孩 C = cook 厨师 D = doctor 医生 E = enemy 敌人 G = girl 女孩 H = he 他 K = king 国王 L = leader 领导者 N = no 不

音阶与琶音

音阶与琶音: 要背谱 用连音，连贯吐音和吐音吹奏以下调性： 降B调乐器的考生需准备： 降D,D,降E,E,F大调和升C,D,降E,E,F小调（十二度） 其余所有的调性（两个八度） 降E调乐器的考生需准备： B,C,降D,D,降E大调和B,C,升C,D,降E小调（十二度） 升F,G,降A,A,降B大调和升F,G,升G,A,降B小调（两个八度） 音阶：吹奏上述调性的音阶，大调和小调(旋律与和声小调) 琶音：吹奏上述调性的琶音 半音阶：从升F至C的任意一个音开始（降E调短号：从升F至降B的任意一个音开始）（两个八度） 全音音阶：从B和C音开始（降E调短号：从A和降B音开始）（两个八度） 属七： 降B调乐器的考生须准备： B,C,降D,D,降E,E和F调的属七（两个八度） 降E调乐器的考生须准备： B,C,降D,D,和降E调的属七（两个八度） 减七：从降B,A和降A音开始（两个八度） 曲目： 由下列A,B,C,三组中各选一首(选错曲可能不计分) A组

1 Handel Sonata no.3 (Op.1 no.12): 1st and 2nd movts, Adagio and Allegro, or 3rd and 4th movts, Largo and Allegro(IMC 2493/M.D.S.) 2 Haydn Trumpet Concerto in Eb, Hob.VIIe/1: 1st and 2nd movts, Allegro and Andante, or 2nd and 3rd movts, Andante and Allegro (Bb/Eb edition: Universal HMP 223/M.D.S.) 3 Hindemith Sonata for Trumpet: 1st movt, Mit Kraft (Schott ED 3643/M.D.S.) 4 W. Lloyd Webber Suite in F: 2nd, 3rd and 4th movts, Allegro vigoroso, Larghetto e mesto and Allegro vivace (Stainer & Bell) 5 J. K. J. Neruda Trumpet Concerto in Eb: 1st and 2nd movts, Allegro and Largo (with cadenzas), or 2nd and 3rd movts, Largo and Vivace (with cadenzas) (Bb/Eb edition: Brass Wind) 6 Tchaikovsky Ballet Suite (from ‘The Nutcracker’, Op.71). Russian Roulette for Trumpet, arr. Archibald (Brass Wind) B组 1 Büsser Anda nte et Scherzo, Op.44 (Bb/C edition: Leduc/U.M.P.) 2 Copland Fanfare for the Common Man. Copland 2000 for Trumpet (Boosey & Hawkes/M.D.S.: piano accomp. Published separately) 3 Robert Eaves Rhapsody for Eb Soprano Cornet (Brand Publications/Smith) 4 Petr Eben Fantasia Vespertina (Schott TR3/M.D.S.) 5 Martin? Sonatine for Trumpet (Bb/C edition: Leduc/U.M.P.) 6 Michael Short Eccentrico and Cantilena, or Cantilena and Giga: nos.3 and 4, or nos.4 and 5 from ‘Five Inventions for solo trumpet’ (Studio Music) 7 Denis Wright Concerto for Bb Cornet: 1st movt, Allegro (with cadenza) (Studio Music) C组 1 Arban 14 Studies for Cornet: no. 2 in E (Boosey & Hawkes/M.D.S.) 2 Derek Bourgeois Fantasy Pieces for trumpet: no.4, Slow waltz, or no.5, Allegro vivace (Brass

钢琴演奏考级作品集第五年级曲目讲解完整版

钢琴演奏考级作品集第五年级曲目讲解 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

第三项内容是复调性乐曲一共有三首，自选一首。 第一首《二部创意曲》（）巴赫曲 这首二部创意曲在原来的考级中也有，因为它非常经典，所以，在这次的新版本教材中还是选用了。 首先，巴赫作品的处理还是要跟大家强调一下，由于这些作品的原谱上是很少有什么（除音符以外）标记的，所以，这个版本中的标记仅供大家参考，不限制各位教师和考生的音乐理解和个性发挥，只要是符合巴赫风格的处理，都是允许的。 这首作品，我们选用了一种很有精神、生动的处理，以做参考。主题是跳音和连音组合，而且，每次主题出现的时候都要保持相同的很精神、生动的性质。 根据乐谱上的标记，八分音符是断奏，要弹得干净利落；十六分音符相对来说连一些，手指积极主动，但不能弹得很连很粘，其实，是一种很颗粒的非连奏。对主题的处理，大家要特别注意处理最高音位置的八分音符“F”，不能和后面的十六分音符连着弹，而是要分开。这在后面主题多次出现的地方也要统一处理好。 第4到7小节这种音型弹奏的时候要强调节奏的点，每四个音把第一个音稍加强调。第5和6小节两只手同时的地方，要靠这个节奏点把两只手对齐，不能四个音都重。 这首曲子有一些很难的句子，要独拿出来仔细练习。比如，第10小节，右手的位置比较开张弹奏的时候手臂要用转动的动作，手掌和手指不能松懈，要有架子感，手掌像跷跷板一样左右转动。 类似的还有第19至20小节，右手又与第15小节类同。 大家还可以看到，这些部分十六分音符的地方有的加了跳音记号。但是，这种跳音不是要跳起来，而是要弹得干脆、颗粒、不拖泥带水，而且音点很清楚，就已达到跳的效果了，不能因为弹奏跳音把手抬得很高，那样的话不但弹不出好的声音，还会因为离键过高而没有把握性。这种跳音如果弹得明亮、干净，会显出其中的旋律性，是很好听的。 这首作品作为二个声部的创意曲，大家一定要按照上面的原则先分手弹奏得很熟练，很清楚，节奏很统一了，再两只手合起来弹。 第二首《前奏曲》凯列尔曲 这是巴洛克时期的一首前奏曲，复调性很强，有着类似建筑物的那种结构形式感。 这首作品的主题性质是挺拔、神气的。一开始，右手、左手的主题隔两拍相继出现，交叉在一起，像建筑一样，有一种很平衡的感觉，两只手合在一起形式感很强。另外，交叉在一起的主题还出现了两遍，第一遍是mf，第二遍是mp，所以，均衡的感觉和明暗的对比就更加明显了。 大家可以想象建筑的话，是高低错落、有明有暗的，这首作品很多地方都出现了对比，所以大家要仔细地做出来。尤其是强弱对比的地方，要弹奏出“阶梯力度”的层次与对比，巴罗克时期，有两排键盘的古钢琴，在一排上弹出了mf,另一排上弹出mp. 像第6小节的地方也可以做出一个强、一个弱。 在第10小节右手的第一拍，从前面的一拍四个音的十六分音符，变为一拍六个音的三连音，大家弹奏的时候要特别注意，保持节奏和速度的统一性。 下面具体对装饰音进行一下说明。

超有用的电脑超强记忆法

电脑的配置，主要看CPU、显卡、主板、内存、硬盘、显示器等，而笔记本的话就看它的品牌就行了。国外的有HP、apple、松下、东芝等，不过顾客口碑和质量比较硬的是DELL和HP 这两个品牌；国产的有：宏基、清华紫光、清华同方、神州、海尔、联想、八亿时空等。 评价标准 1、CPU，这个主要取决于频率和二级缓存，频越高、二级缓存越大，速度越快，未来CPU会有三级缓存、四级缓存等，都影响响应速度。 2、内存，内存的存取速度取决于接口、颗粒数量多少与储存大小（包括内存的接口,如：SDRAM133，DDR233，DDR2-533，DDR3-800），一般来说，内存越大，处理数据能力越强，速度就越快。 3、主板，主要还是处理芯片，如：笔记本i965比i945芯片处理能力更强，i945比i910芯片在处理数据的能力又更强些，依此类推。 4、硬盘，硬盘在日常使用中，考虑得少一些，不过也有是有一些影响的，首先，硬盘的转速（分：高速硬盘和低速硬盘，高速硬盘一般用在大型服务器中，如：10000转，15000转；低速硬盘用在一般电脑中，包括笔记本电脑），台式机电脑一般用7200转，笔记本电脑一般用5400转，这主要是考虑功耗和散热原因。 硬盘速度又因接口不同，速率不同，一般而言，分IDE和SATA（也就是常说的串口）接口，早前的硬盘多是IDE接口，相比之下，存取速度比SATA接口的要慢些。 硬盘也随着市场的发展，缓存由以前的2M升到了8M或更大，就像CPU一样，缓存越大，速度会快些。 5、显卡：这项对运行超大程序软件的响应速度有着直接联系，如运行CAD2007，3DStudio、3DMAX等图形软件。显卡除了硬件级别上的区分外，也有“共享显存”技术的存在，和一般自带显存芯片的不同，就是该“共享显存”技术，需要从内存读取显存，以处理相应程序的需要。或有人称之为：动态显存。这种技术更多用在笔记本电脑中。 6、电源，这个只要功率足够和稳定性好，也就OK啦。 7、显示器：显示器与主板的接口也一样有影响，只是人们一般没有太在乎（请查阅显示设备相关技术资料）。 软件方面 1、操作系统：简单举个例子说明一下：电脑的同等配置，运行原版Windows 98肯定比运行原版Windows XP要快，而原版XP肯定又比运行原版的Windows Vista速度要快，这就说明，同等配置情况下，软件占用的系统资源越大，速度越慢，反之越快。 还有，英文原版的操作系统运行英文版程序比运行中文版的程序稳定性及速度都有是关系的。 所以，这里特别强调是原版的系统，也就是没有精简过的系统。同理，精简过的Windows XP 一般来说，会比原版的XP速度快些，因为精简掉一些不常用的程序，占用的系统资源少了，

十种小学生单词记忆法

十种小学生单词记忆法 一、分类记忆： 把单词进行分类，如：颜色、文具、动物、食品、称谓、职业等，进行分类记忆。 二、整体记忆： 把几个字母看作一个整体来记如: “ow”再加上不同的字母，可组成how, cow, low, now, town, down, know ”等; “ight”，再在前面加上不同的字母，可组成eight, light, right, fight, night, sight等。 三、形象记忆： 如：“tree”把tr看成树干和树枝，把ee看成树叶。“eye”把两个e看成两个眼，中间的y是鼻子。“banana ”把a看成一个个的香蕉。“bird”把b和d看成两个翅膀等等。 四、加法记忆： 如：sun+glasses =sunglasses ,rain+coat=raincoat, fire+man=fireman 五、比较记忆： 1)英汉比较如：coke-cola, T-shirt, hamburger, beer, bar, fee 2)单复数的比较如：good-goods, glass-glasses, wood-woods 3)同音词的比较如：, eye-I, see-sea, son-sun, right-write 六、读音记忆： 根据字母组合、读音规则进行记忆，会读一个单词，便会拼写出来。 七、感官记忆：

记单词时，不要只用一种感官，尽可能地用多个感官，耳听、嘴读、手写、眼看、心记等。 八、卡片记忆： 自制单词卡片，随身带着，有空就拿出来读一读，记一记单词。 九、复习记忆： 记住了的单词，过段时间不看，就忘记了，所以每隔一段时间要进行复习，巩固所学单词。 十、睡眠记忆： 晚上睡前读两遍要记的单词，然后睡觉，第二天醒来后再读两遍，这样记忆效果不错。 更有效的就是在睡前和寝室的同学进行猜字竞赛。每次大家互相把当天学的单词猜一遍，这样就记的牢了。当然背单词最重要的是要不间断的进行温习。

音阶与琶音 要背谱讲解

音阶与琶音: 要背谱 用连音和吐音吹奏以下调性： 低音谱号： 降B,C大调和降B,升C小调（十二度） E,降A大调和升F小调（两个八度） 高音谱号： C,D大调和C,降E小调（十二度） 升F,降B大调和升G小调（两个八度） 音阶：吹奏上述调性的音阶,旋律或和声小调由考生自选 琶音：吹奏上述调性的琶音 半音阶： 低音谱号：从G,降A音开始（两个八度） 高音谱号：从G,A音开始（两个八度） 属七： 低音谱号：C调的属七（两个八度） 高音谱号：D调的属七（两个八度） 减七： 低音谱号：从F音开始（两个八度） 高音谱号：从G音开始（两个八度） 曲目： 由下列A,B,C,三组中各选一首(选错曲可能不计分) A组 1 J. S. Bach Anglaise (from French Suite no.3). Bach for Trombone, arr. Mowat (? or & editions: Brass Wind) 2 Galliard Sonata no.1 in A minor: 1st and 2nd movts, Cantabile and Spiritoso e

Staccato A Tempo Moderato (Peters H 752a) 3 Mendelssohn Theme from Symphony no.5 (Reformation). First Solos for the Trombone or Baritone Player, trans. Smith (? edition: Schirmer/Music Sales) 4 Pergolesi Aria (from ‘La Serva Padrona’). No.7 from Se cond Book of Trombone Solos, arr. Goodwin and Pearson (?/& edition: Faber) 5 Purcell When I am Laid in Earth (from ‘Dido and Aeneas’). The Baroque Trombone, arr. Wills (Faber) 6 Rimsky-Korsakov Trombone Concerto: 2nd movt, Andante cantabile (?/& edition: Brass Wind) B组 1 Keith Amos Dragon Dance: no.1 from ‘Dragon Dance’ (?/& edition: CMA Publications 282) 2 Eileen Clews Scherzando: no.4 from ‘Four Pieces for Trombone’ (Paterson/Music Sales) 3 Jacob Trombone Sonata: 1st movt, Adagio (Emerson) 4 Jimmy McHugh The Sunny Side of the Street. The Sunny Side of the Street, arr. Iveson (? or & editions: Brass Wind) 5 Christopher Mowat Bone Idyll. Slide Show for Trombone, arr. Mowat (? or & editions: Brass Wind) 6 Christopher Norton Just that Minute: no.12 from ‘Microjazz for Trombone’ (Boosey & Hawkes/M.D.S.) 7 Ridout Concertino for Trombone: 1st movt, Lento (Emerson) C组 1 Keith Amos 1 2 Miniatures for Solo Euphonium or Trombone: no.7, Alla Viennoise, or no.9, Alla Grecque (?/& edition: CMA Publications 155) 2 Derek Bourgeois Bone of Contention, Op.112: no.13, Allegretto grazioso (? or & editions: Brass Wind) 3 Derek Bourgeois Splinters of Bone, Op.130: no.24, Allegretto (? or & editions: Brass Wind)

有关钢琴演奏中的背谱问题

有关钢琴演奏中的背谱问题 大多数钢琴作品都是通过背谱演奏的，只有熟记乐谱，才能使演奏者从乐谱中解放出来，全身心的投入到演奏作品中以更好地表达作曲家和自己的意蕴。因此。背谱成为钢琴演奏中一个十分重要的环节。无论平时多么刻苦的练琴，若在演奏中出现“抛锚”现象，必然会使演奏者的水平大打折扣。那么如何有效地解决钢琴演奏中的背谱问题呢？首先，我们应了解音乐记忆的三种方式。 一、音乐的视觉记忆 视觉记忆是指试读过的乐谱在大脑里所呈现的谱面各种符号（包括节奏、力度、表情等记号）的映像，视觉记忆不仅指对乐谱本身的记忆，也包含了对键盘位置的记忆。眼睛看谱。谱面上的信息反映到大脑里。然后通过大脑把信息传送给手指，而此时还要对键盘有一定的熟悉，知道每个音在键盘相应的位置。手指才会对乐谱做出反应。 二、音乐的听觉记忆 音乐听觉包含“实音听觉”和“内心听觉”两个方面，“实音听觉”是指已听到的是真实的琴声，而“内心听觉”是在心里想象出听见了音符的力度、长度及高度。莫扎特有这样一句名言，“写在纸上的乐谱我能听到它听到的音乐我能看到它，”这说明他已能做到将视觉、听觉融为一体。证明莫扎特对乐谱的熟悉程度和“内心听觉”的发展程度是非常高的。 三、音乐的动作记忆 动作记忆是指弹奏动作的运动形态在大脑中的反应，在练琴过程中。由于手指的动作顺序被反复强调，形成了动作记忆：当他再次弹奏该曲时，手指神经。肌肉都按惯例运行，这是有意识的动作已转为下意识的习惯行动，即使头脑中出现暂时的空白，手指也会“自动化”的演奏。 当然。这几种记忆方式不是互相孤立的。而是紧密结合成为一个

整体，每种方式各有长处，在实际背谱过程中，每位演奏者都有自己的习惯和侧重面。然而不管是侧重哪一种记忆方式。有分析的记忆才是最重要的，钢琴大师阿劳曾说过“有分析的记忆才是最可靠的，”初学者通常习惯反复“机械式”的训练达到背谱的目的。然而在舞台上容易发生记忆障碍，记忆困难、中断，一般有这几种情况①音响复杂：②声部繁多，③位置困难；④风格生疏。为克服以上种种原因所造成的记忆困境，以下几点是非常值得注意的。 （一）仔细读谱和掌握正确练习方法是背谱的前提 有些学生在接手一首新作品时。往往急于求成。囫囵吞枣似的就把乐谱背熟了，表面上看，这种方法很省时，但实际效果却只是对乐曲“摸”了个轮廓。“抛锚”现象即是此种背谱方法的典型表现——症结就在于音响印象并不能；隹确地落实到手指上。正确的练习方法也是相当重要的一个环节，属于背谱的同步过程，应坚持视谱练习，仔细聆听，正确的视谱练习可及时发现弹奏中的错误。逐步提高视奏能力，培养音乐听觉。经常背谱弹奏虽然可训练记忆能力。却要花费很多的时间。且对视谱不利。直接影响了学习的进度。练习一首新的乐曲，应从慢练开始，慢练可以使我们的头脑有充分的时间，将音符、表情、力度等准确的弹出，但所谓的慢练并不等同于放慢速度练习，不是将一个音慢慢按下去又慢慢抬起来。手指僵化迟钝。使演奏的灵活性丧失，这就是为什么有些人花了许多功夫慢练却并不如意。一加快就容易出问题的缘故， （二）对作品要进行必要的分析和了解 如果学习一首作品只是从头到尾不停的反复练习，只关心技巧，就无法把握全曲，很容易弹得毫无生气。背谱也思维混乱。了解作品的曲式结构、调性、和声，便于将较长的乐曲分段练习，除此之外，还应对各个时期的音乐风格以及作曲家本人的独特风格有一定的了解。例如以“月光”为名的钢琴作品，其作曲家贝多芬和德彪西分别代表了两个不同的时期和两种不同的音乐风格。前者属于古典主义向浪漫主义音乐的过渡时期。强烈的感情变化使作品具有深刻的戏剧性，

全国钢琴演奏考级作品集第一版曲目讲解第九级下

全国钢琴演奏考级作品集（新编第一版）曲目讲解第九级（下） 周铭孙 第二首《F大调奏鸣曲第一乐章》（K494）莫扎特曲 首先要解释一下选用这首奏鸣曲的原因。在第三级至第七级中，复调性乐曲是作为单独的一个项目出现的，而从第八级开始，复调性乐曲不再是单独的一项，而是放在了“巴洛克古典风格乐曲中了。复调性乐曲在钢琴演奏中是非常重要的一项内容，在巴赫平均律的赋格中有的声乐达到了五年声部之多，这在其他乐器中是难以做到的，所以钢琴演奏中练习复调思维和技能是很重要的，我们在考虑巴洛克时期作品的安排中也必须要考虑到复调乐曲的练习和比重。这首奏鸣曲复调性很强，是一首较特殊的奏鸣曲，其中运用了大量卡农式的手法，两只手错综交叉，模仿、问答、呼应，要弹清楚必须有复调思维，所以在第九级中选用了这首奏鸣曲既做复调又是大型乐曲，兼而有之。 要弹好这首奏鸣曲，有几个问题需要处理好。 首先是结构。到了九级的程度，对奏鸣曲式（呈示部、发展部、再现部等结构的划分）的认识应该是比较清楚了，在此就不再赘述。 其次前面说到了这首奏鸣曲运用了复调性和卡农的手法，就应该把运用卡农手法——好像你一句我一句，两只手互相模仿、互相呼应的地方找出来，以便在练习的时候头脑能更加清楚，两只手弹得很均等。比如，在第28小节左手的第二拍开始和第29小节右手的第二拍开始，以及第30小节左手的第二拍开始和第31小节的右手第二拍开始等等，都是模仿和卡农的作法。类似的地方在乐谱中还有很多，到了这个级别大家要能够有很好的判断能力和分析能力，而不是简单把音符弹出来就可以的。 再次，在乐曲中还有一些很重要的地方不容易弹好。比如第83小节的右手，上行的音要颗粒性清楚而有动力感，不能拖泥带水弹成连奏了，第84小节的下行的音又要连贯一些，稍微舒缓一点的感觉。类似的第85小节至第88小节的地方也是一样的，要弹出区别来。 从第90小节开始的音流要注意把轮廓的音弹得很清楚，一般来说，每三个音的第一个音要弹出一点音头的感觉来，让呈示部动力性地结束。 最后，莫扎特的快板要不急不慌，因为并不是非常快。在曲首有速度标记二分音符： =80---84.速度方面需大家可按照提示来弹，弹奏出稳当潇洒并流畅优美的感觉。 第三首《c小调奏鸣曲第一乐章》（Op。10,）贝多芬曲 这首奏鸣曲是贝多芬32首钢琴奏鸣曲中第五首的第一乐章。 C小调是贝多芬表现英雄主义的一种调性，比如他很多有名的作品——《“命运”交响曲》、《“悲怆”交响曲》、最后一首奏鸣曲（第三十二首奏鸣曲，作品111）都是c小调的，非常英雄主义的作品。这首奏鸣曲同样表现了一种英雄主义的精神。不过，这首曲子是贝多芬二十多岁、比较年轻的时候写的，所以，表现出一种非常朝气蓬勃、奋勇向上的精神。 乐章开始的第一主题就是非常有活力、向上的。要想让音乐表现出一种积极向上的精神来的话，和弦就要很有力。在开始的这个和弦中，除了要协调用力以外，还必须要有一个爆发力。紧接着的附点音型要从弱到强，声音干脆直率，不要加踏板。这里的附点节奏不管是在弱的时候还是强的时候都要弹得非常有棱角。手的架子很牢靠。弹奏的关键是：附点音符要强调并站稳，一定要弹够时值才行，十六分音符不要太强，只是经过即可。渐强要一气呵成，最强的降e音是非常亮的。第3小节的第三拍弱下来，是一种抒发性的对比，第4小节双手的小连线有点叹息的语气，第5小节又突然的再爆发，到第7小节的第三拍开始又是弱奏对比，和前面一句子相同的处理。 第9小节开始是一个新的句子，前面是P的力度，这里延续下来，没有改变，还是p。第9至10小节和第11至12小节是两次一样的语气，先渐强再渐弱。这个语气经常出现，

超级记忆力训练的主要方法(精华版)

超级记忆力训练的主要方法 关于超级记忆力的书许多，需要融会贯通，取其精华，在实践中寻找最适合自己的方法。现将自己学习超级记忆力的知识精髓和感悟，整理出超级记忆力的主要训练方法，与大家分享。 记忆的基本原则是把新信息联想于已知的事物。记忆由三个环节：识记、保持、再现或再认识。所谓超级记忆力，也称最佳记忆，简单的说就是具有较好的联想能力和编码能力，能快速地识记信息，能保持量大、准确、完整、长久的信息，能快速再现量大、准确、完整的信息。 超级记忆力是可以训练出来的。超级记忆力的基础练习包括记忆一副扑克牌、记忆100数字等。推荐参考七田真的《超右脑快速记忆法》 超级记忆力训练主要有三大类： 一、联想法训练 联想法就是运用想像把有关信息连接起来的方法。 例1，记住以下这20组词语： 花园、海滩、兔子、太阳、小草、森林、贝壳、台灯、蚱蜢、电脑、小鸟、玫瑰、房子、波浪、大树、椅子、狐狸、海豚、窗户、蝴蝶。 联想步骤： 1、把这20组词语归为四大类：房子里的物品、花园里的动植物、森林里的情景，以及海滩上看到的情景： 房子：椅子、电脑、台灯、窗户； 花园：小草、玫瑰、蝴蝶、蚱蜢；

森林：狐狸、兔子、大树、小鸟； 海滩：贝壳、海豚、波浪、太阳。 2、采用串联联想法来进行记忆，你只需要联想一遍，就会牢牢地记住。可以这样想像： 我住在一个房子里，坐在椅子上玩着电脑，房子里比较暗，所以电脑旁边还亮着台灯，我玩累了，走到窗户边透一透气；然后我走进花园里，看到了花园里长满了绿油油的小草、一片绿色小草中间，有一支红红的玫瑰，玫瑰上空有几只漂亮的蝴蝶在飞舞，而旁边则不时地跳起几只蚱蜢；我穿过花园，走进了一片森林，看到有一只狐狸在前边追赶着一只兔子，兔子跳进一棵大树周围躲了起来，结果把树上的几只小鸟惊飞了；穿过森林就是一片大海，我走在海滩上，脚上踩着五颜六色的贝壳，看到几只海豚在大海中追逐着波浪，太阳照在波浪上映出一片醉人的金黄色。 联想法的想像原则： 1. 想像必须具体、鲜明、生动,便于以图像形象记忆； 2. 想像应尽可能的夸张、荒诞、以利于加强记忆； 3. 想像尽可能的直接把两个事物连接在一起，而避免出现过多无关的内容。 二、编码法训练 （一）编码方法 超级记忆力的基础练习包括记忆一副扑克牌、记忆100数字，可用编码法进行记忆。推荐参考七田真的《超右脑快速记忆法》 1、谐音法：

解剖学学习方法

学习积极的态度加更高效的方法~~ 系统解剖学 一、选择自己合适的学习参考书 学习人体解剖学首先要选择一本适合的教材。目前由中山大学中山医学院姚志彬教授主编供同学们使用的系统解剖学和局部解剖学相结合的教材《医用解剖学》，是国内比较好的教材之一，该书以层次叙述和以尸体解剖操作方法为主。人民卫生出版社和高等教育出版社出版的《系统解剖学》和《局部解剖学》等教材也可参考。此外,根据需要还应选择一定的参考书，如张朝佑主编的《人体解剖学》、钟世镇院士主编的《临床应用解剖学》和《临床解剖学丛书》、于频主编的《人体解剖彩色图谱》、初国良、汪华侨主编的《医用人体解剖学标本彩色图谱》，以及一些复习题集和学习指南等。外文参考书主要有《Gray s Anatomy》，这是一本有近百年历史，已连续出版39版，在世界范围内影响极大的、经典的大型参考书，书的内容丰富，包括解剖学、组织学、细胞学和胚胎学等较新的内容，国内已翻译的出版有第38版的中文译本。《Method of Anatomy》图文并茂，书中简图和文字叙述有独特的风格和见解。《Cunnigham s Textbook of Anatomy》曾11次出版，是一本局部解剖学教材。 主要杂志有《解剖学报》、《解剖学杂志》、《中国临床解剖学杂志》、《神经解剖学杂志》、《解剖学研究》、《American Journal Anatomy》、《Anatomical Record》等。 二、解剖学对各结构的命名有一定的规律可循，归纳如下： ①根据形态命名的，如三角肌、斜方肌、鹰嘴、肱骨滑车等。②根据位置命名的，如眶上切迹、眶山裂、胫侧副韧带、桡神经、舌骨下肌群等。③根据起止点命名的，如胸锁乳突肌、脊髓丘脑束、喙肩韧带等。④根据功能命名的，如旋后肌、竖脊肌、视神经、动眼神经等。大部分结构是结合以上几种规则来命名的，如桡侧腕长伸肌、桡侧腕屈肌、旋前方肌等。 三、具体方法： 1学解剖和学习立体几何类似，空间想象很重要，尽量的在脑中形成形象，反复的修正，越细节越好，如果能知道各个方位的解剖关系，你离外科医生也不远了。如何反复修正解剖的真实认知呢，一是把书读细，二是对标本熟悉，要多到解剖室，不要厌倦福尔马林。三是反复验证，和临床课或相关文献中的解剖知识比较。四是，在临床中（入手术）验证。最终使你对脏器的形象做到逼近真实。 2系统解剖学正如其他学科一样，要想较好地掌握其知识点，首先需要一个正确的态度，其次是根据各人自身的学习特点选择适当的学习方法，端正的学习态度加上有效的学习方法是成功的关键。大家读书多年，各有心得，在此不再赘述。 四、下面仅系统解剖学的一些特点讨论学好系解的方法及注意点： 一、理论与实际相结合 解剖学研究的是正常人体的形态、结构，名词多，记忆量大是其特点。但这并不意味着学好它就必须靠死记硬背，而是重视实验，珍惜每次实验机会，将学到的理论知识与解剖标本、模型的观察结合起来。同时注重活体的触摸和观察，充分利用其直观的印象促进自身对知识的理解、记忆。 二、形态与功能相结合 人体各器官都有其特定的功能和结构。两者是相互依存，相互影响的。一定的形态、构

增强记忆力的10种方法

增强记忆力的10种方法 记忆方法是因人而异的，有的擅长看(视觉型)，有的人擅长听(听觉型)，有的人擅长用嘴和手(运动型)等等；比较常见的是混合型的记忆方法，而这种方法的记忆效果最佳。 科学研究表明，人的大脑的功能只有很小的一部分被开发和利用，人的脑细胞还没有得到充分的使用。人的许多能力的培养，大多要从掌握方法做起，人的记忆能力之差距，在很大程度上是由记忆方法的差距引起的。人们通常使用的记忆方法，多是运用了大脑左半球的一部分功能而已，右半球的功能只是偶尔被利用一下。 人的记忆潜能从理论上讲是无限的。有的人记忆力好得出奇，是因为他们能天长日久地训练自己的记忆力，脑子中的记忆方法越来越多，结果，记忆力就越来越好。因此，要想成功地改进孩子的记忆能力，关键在于要加强记忆方法的训练。 1在理解基础上进行记忆 在积极思考、达到深刻理解的基础上记忆材料的方法，叫做理解记忆法。理解记忆的基本条件是对材料进行思维加工。 有些材料，如科学概念、范畴、定理、法则和规律、历史事件、文艺作品等，都是有意义的。人们记忆这类材料时，一般都不采取逐字逐句强记硬背的方式，而是首先理解其基本含义，即借助已有的知识经验，通过思维进行分析综合，把握材料各部分的特点和内在的逻辑联系，使之纳入已有的知识结构，以便保持在记忆中。理解记忆的全面性、牢固性、精确性及迅速有效性，依赖于小学生对材料理解的程度。理解记忆的效果优于机械记忆。 ◎实验证明 德国著名心理学家艾宾浩斯在做记忆的实验中发现：为了记住12个无意义音节，平均需要重复历5次；为了记住36个无意义音节，需重复54次；而记忆六首诗中的480个音节，平均只需要重复8次！这个实验告诉我们：凡是理解了的知识，就能记得迅速、全面而牢固。不然，愣是死记硬背，那真是费力不讨好。 理解记忆是以理解材料内容为前提的。这种理解不仅指看懂了材料，而且包括搞懂了材料各部分之间的逻辑联系，以及该材料和以前的知识经验之间的关系。因此，在记忆材料的时候，我们要尽可能向孩子强调先理解、后记忆的要求，而不要从一开始就逐字逐句地死记。 2利用直观形象进行记忆 根据心理学家的统计和研究，小学生擅长于具体形象的记忆。直观、形象的东西，尤其是视觉映像，容易给孩子留下深刻的印象。 因此，当孩子记忆一些抽象的东西，尽可能与具体、形象的东西结合起来，在形象的基础上，概括出具有普遍性的结论。

郎朗是怎么培养的,听听他父亲的心得

郎朗是怎么培养的，听听他父亲的心得 有名家说过“天才在于专注”，其实，弹钢琴本身也能帮助孩子集中注意力。 二、要培养孩子的记忆力 通过背谱，记忆力会不断增强。 郎朗小时候上课，都要背谱，这一点，无论是朱老师，还是赵老师，都是这么要求的。在这个过程中，记忆力自然就加强了。 郎朗在长期的训练中，自然形成了超凡的记忆力，成了活电脑。 编者按：郎朗爸爸的话很有道理，对初学琴童来说，要在独立认谱的良好的情况下，再去背谱，才有效果，如果不识谱的情况下靠听力感觉，或陪练妈妈的提示背谱，随着级别的增高，学习钢琴会越来越困难 三、要讲效率 两分钟能做完的事不要两天完成。因为两天做两分钟的事，大部分时间脑子里都是空白，都是无效的，心神是涣散的，也不见得比两分钟做的好。而两分钟做，集中了人的全部心力，是高效的，效果会更好。 四、要比赛 比赛的动力最大，能激发潜能，要有竞赛精神。 五、要强化训练 用各种方法，物质刺激，军事化训练等等，让孩子忘记负面的感觉，完全投入到这个境界中。让他每天觉得时间过得很快。 郎朗与鲁豫分享自己的音乐之路 六、孩子上学以后，要跟班主任老师沟通配合好

让老师支持你，给孩子鼓励和支持，来自老师的力量会让孩子更有信心，就象郎朗上小学一样。 七、要让孩子热爱所学 首先你自己要热爱，要跟孩子一起学，成为孩子学习上的伙伴。在练琴的时候，我永远是在郎朗身边，而且全身贯注。我们总是一 起研究怎么样才能完成老师的要求，一起解决问题。这样，就好比 有个伙伴跟他在一起，他也不容意走神，比独自练琴更有兴致，效 率更高。 八、一定叫孩子比，学，赶，帮，超 这四个字说起来很严肃，但却是很重要的学琴要素。竞争意识、互助意识、学习欲望都是学琴过程中的良师益友。 九、一定不要把家长的毛病带给孩子，尽量给孩子一个纯净的空间 小孩是纯净的，他的音乐也是纯洁的。大人说话要尽量避开孩子，尤其不要在孩子面前说可能带来负面影响的话题。 十、配合老师，选择老师，这也很重要 一个好的老师能让孩子在学习钢琴知识的同时少走很多弯路，在他的人生轨迹中他也占着一定的影响。

全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第七级下

全国钢琴演奏考级作品集（新编第一版）曲目讲解第七级（下） 第项内容是乐曲一共四首，自选一首 第一首《山娃》张朝曲 这首作品描写了云南少数民族的孩子，他们生活在深山老林里，生活非常自由自在，性格非常活泼开朗。他们光着脚，在山里跑来跑去，感觉非常自如愉快。 乐曲一开始的2个小节就要给人一种在山上远望的旷远意境与感觉。四次延长音的先后出现都要很好地加以想象，才能恰如其分地加以延长，整个人仿佛置身于南方的山林之中。开始两个小节两次的一低一高，营造出很好的音乐空间感，2个小节的一强一弱也很仔细的做出来的话，更会增强其色彩的反差与对比。 紧接着是一句快速的从上向下的跳动句好像孩子们活跃的、欢天喜地的从山上跑下来。这一句听起来很难的，是快速两只手的交叉。但实际上大家只要把两只手的规律找到的话，不但有助于视谱，还有助于准确地弹奏。首先要把左手的减五度（e----降b）找好了，用整体的感觉来弹，再加上右手的a-----g-----e，这个句子就会弹奏得非常顺利了。 第6小节开始进入乐曲的主体部分我们把它当作A段，两个小节的过门要适当地强调每一小节第一个音，并认真地弹好连-----跳------跳-------跳的处理，让人从一开始就感受到主题的活泼性质。从乐谱上，大家也可以看到一个渐弱的记号，但是渐弱不能降低连跳处理的棱角，而是作为伴奏必须比右手的活泼曲调轻一点才行。 从第8小节是乐曲的主题出现，这个八小节的主题展现要弹得非常生动活泼，倚音要感觉很调皮的，连，断，保持音等都要弹得很分明。 第16小节开始，主题升高了十一度，音量变为mf,音乐的性质和第一遍的主题是一样的，但更明亮。 从第24小节开始是B段，曲调明显与A段有了不同，触键可以稍微的温柔和有一些控制的感觉。 接下来的乐句在前一句的下方五度，好像有人响应了前一句，这四个小节的后两小节和前面的第26、27小节比，音的进行是反向的。 下面的8个小节，和前面8个小节基本是一样的，只不过在第32、33、37小节的第一个音上加了一个倚音，音乐比前面8个小节显得更活跃和调皮。 后面是两只手的跳进，要抓住中心音降d并把不同高度的降d要看得很清楚才能弹得准确。 接下来的3个小节又是一个两只手的交叉跑动句，视谱和开头第3至5小节类似，左手要抓住减五度的距离（a---降e）其中加进右手的跑动，位置的感觉才能比较牢靠，只不过这里与曲首不同的是从下面跑到上面此处需做一个渐强引出主题的再现。 这一次主题的再现不仅比第一次主题的出现提高了八度还进行了一些变奏，加了一些倚音、加花、并把第24小节的音乐曲调也运用在第55小节的左手部分，好像更多的人聚在一起，比前面更加热闹，声音也更丰富了。 第63小节到67小节的连接句把减五度放在了右手（第63、65小节的a----降e，第64、66小节的e----降b）,后面又是开头引子那样加倚音和延长音的高低音区对比，最后3个小节一次比一次轻，画面好像又渐远去了，大山又恢复了宁静和深远。 这首作品在全国的钢琴比赛中得过一等奖，是一首非常成功的作品。大家在弹奏的时候要把握好音乐表现的情景，好像是一幅云南少数民族的生活小景，要弹奏得很生动。 第二首《e小调奏鸣曲第一乐章》（H.34）海顿曲 这是一首海顿的非常着名的奏鸣曲，在原来的“跨世纪新版”考级中也先用了。尤其在第一乐章中，有着非常丰富的音乐表现。 乐章的开始是两个形象的交织，两种性格的人物。左手是生动的跳音，右手是温柔的连线，如相像为孩子和母亲的话，孩子非常活泼，母亲则是非常爱护孩子、安慰孩子、的一种对话与互动。 从上面谱例中，大家可以看到，右手的双音应看作两个声部，在弹奏的时候，高声部应该稍微突出一些。练习时，可以先两个声部分别弹奏来体会一下，再合起来，这样有助于更加清楚声部

解剖学,剖开你的所有秘密

解剖学，剖开你的所有秘密 今天是法医秘史小组年后的第一次更新，想必大家已经开始紧张繁忙的生活。所以，今天我们聊个不太费脑筋的话题吧！这话题还要从我们组年初六的特别刊（《写出法医秘史的人，正和你们擦肩而过！》）说起。特别刊中提到，我们组的成员在入组时都会得到一套完整的《人体解剖学》课件。理由也很简单：大家在上学的时候都有体会，无论哪一门学科，在上第一堂课的时候，老师总是不厌其烦地讲解该学科的绪论部分，并且强调自己所教授的课程是一门桥梁学科，衔接了今后你要学习的所有学科。我们今天要聊的话题——“解剖学”，作为一门医学生的必修课，真的是名副其实的“桥梁学科”。无论你从事的专业是护理学、临床医学，还是法医学、药学，都离不开解剖学。从一句医科院校对医学生主干课程的总结中，我们也可以看出解剖学的重要性：所谓“三理一剖”中的那一“剖”，指的就是解剖学！也正因为如此，作为经常撰写医学相关文章的我们，才要求组内每一位成员手中都要有一套解剖学课件，以便对自己撰写文章的专业性起到参考作用。这更是基于我们组的座右铭： “专业的人，做专业的事，假如你不专业，那么就学得专业。”——我在你左右好了，下面进入今天的正题。题图，素材来自500px图片网

法医秘史｜第22辑解剖学，剖开你的所有秘密！今天的文章，我不打算像教科书一样面面俱到地和大家聊解剖学，这不是一天能说完的，更不是简简单单一篇稿子就能概括的。所以，我就简单地介绍一下这门在不学习医学的同学眼里，既神秘又陌生的学科——解剖学吧。 1 解剖学的发展史像学习其他的学科一样，我们首先需要了解这门学科的发展史。国内：我国作为世界四大文明古国之一，成书于春秋战国时代（公元前300～200年）的《黄帝内经》中就有记载：“若夫八尺之士，皮肉在此，外可度量切循而得之，其尸可解剖而视之……”可以看出，早在2000多年前，我们的老祖宗就已经开始了对人体的探索。还有史料记载，新莽天凤三年（公元16年），王莽下令将公孙庆处死，并命太医尚方与巧屠一起解剖尸体，不仅度量其五脏，且“以竹筵导其脉，知其始终”。而在两宋时代，出现了很多与解剖学有关的书籍，在这里我只提一本与我们小站题材有关的书籍——宋慈的《洗冤集录》。这本书详细记载了人体的骨骼和胚胎学知识，但是唯独没有内脏！没有内脏！没有内脏！重要的事情说三遍！这是因为在古代中国，解剖人的尸体是绝对的禁忌，虽然也有医书对解剖学有一定的介绍，但那仅仅是凤毛麟角。在当时，没有人愿意背负着叛逆孔孟之道的恶名，去干解剖尸体这种大逆不道的事情。这一思想，直到晚清，还在影响着中国人，这就造成了我国近百