中英诗歌对比

中、英诗歌中的美女对比

这里仅就拜伦的She Walks in Beauty, Like the Night一诗说说英诗与中国古诗的一点区别。只谈一点，就是英诗与汉诗中美女的对比，不及其余。英语里面有个a sound mind in a sound body的概念，说的是“体魄健全和精神健全”的关系，“灵与肉”的矛盾也一直是西方哲学的一个基础命题。但西方文化讲究平等，英诗（乃至整个文学）里面的女人也多被赋予独立人格。与此不同的是，中国古诗里面的女人多半都是男性的附属，思念、哀叹、被选择，被恩宠，被抛弃，鲜有独立选择权。这当然是当时的制度造成的，跟农耕文明的家长制有直接关系，但归根结底也是生产力不发达造成的。农耕社会中是家长（或族长）一个人独霸大权，然后一层一层排下来，等级森严，最没有背景、最没有财势、最没有力气的那个人压在最底下，永无出头之日（当时的科举制度在此暂且不谈）。西方文明呢，发源于古希腊罗马文明，说得好听是“海洋文化”，实则无非海盗文化：大家都是刀头子舔血拼出来的，老子怕谁？公平合理还则罢了，不讲理还想压服我？没门！我定然跟你白刀子进去红刀子出来，大不了头掉了碗大一个疤。进入现代文明后，动辄械斗、杀人也不像样子，便坐下来，平等地谈判，谓之民主。“民主”的意思是，每一个人都拥有平等身份、平等权利和平等话语权。妇女也一样。即如She Walks in Beauty这首诗，认真读一读就会感到，里面的女郎美则美矣，却也凛然不可侵犯，令人敬而远之，而不是仅仅从纤弱、柔媚、娇羞等角度来描写，这一点同中国古诗有很大区别。当然，你要是想追也可，那就要看你的手段了。叶芝有首诗《当你老了》，说的不也是有个美人他“求之不得，辗转反侧”？叶芝睡不着，便写了那首诗去劝人家后悔。大文豪莎士比亚也一样。他被美女拒绝后便走回家里，作诗，作很多诗，说些奉承话，倾诉衷肠，试图打动人家。大约可以说，中国诗歌里面怨妇多，而英诗里面“怨男”多。这也是中西文化的一个重要差异：西方妇女拥有独立人格，男子可以追，追不上就只好自怨自艾，痛哭流涕。而过去的中国女子呢，是有钱有势之人的附庸，供人选择。要是丈夫不回家，才女便作首诗，怨天尤人，也于事无补。没本事自己写诗的呢，便只好等着男诗人什么时候替她们写首诗了。

宋玉

天下之佳人，莫若楚国；楚国之丽者，莫若臣里；臣里之美者，莫若臣东家之子。东家之子，增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤。眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齿如含贝。嫣然一笑，惑阳城，迷下蔡。英汉诗歌翻译中的灵活性

英汉诗歌翻译中的灵活性韩丽陆梅

摘要诗歌翻译历来被认为是难度最大的，英语和汉语诗歌的互译更是如此。这是由于英语

和汉语分属两种不同语系，其诗歌表现规律存在很大差异。英语和汉语迥异的语言规律和中西文化差异，决定了灵活处理策略在英汉诗歌互译中的重要作用。翻译是在另一个新的背景下对原文的重新整合。只有恰当把握诗歌翻译中的灵活性原则，才能在诗歌翻译这一高难领域大显身手，妙笔生花。

关键词：诗歌翻译韵律美灵活性效果对等中图分类号：H059 文献标识码：A

一引言诗歌翻译历来被认为难度最大，英汉诗歌互译更是如此。诗歌是最富音乐性的语言艺术之一，集韵律美和意境美诗歌语言于一身，其语言形式和思想内容的结合至真完美。合乎韵律，同时展现诗歌的审美意义。古今中外朗朗上口、的诗人都不断地追求诗歌的音乐性、建筑性和绘画性，力求做到诗歌节奏铿锵和谐，词语组合整齐均匀，诗歌画面明丽传神，从声、色等方面增强形式美行、（陈敢，）2004 。诗歌格音韵和诗行等重律是表现其音乐性的重要手段，包括节奏、要因素。英汉古典诗歌具有严格的格律要求，都刻意追求其英汉分属不同语系，其诗歌表现规律差异节奏美和音韵美。很大，这就增加了互译难度。

二汉语和英语诗歌的音韵特征对比诗歌的突出特点是音韵与格律美，主要体现在语言表达形式上。阅读过程中它直接刺激读者的感官，使他们产生共鸣。因此，被称为形式美。汉字由形、义三要素构成。音、汉字的字形构成文学的视觉美；字音构成文学的听觉美；字义直觉意象美）（祁志祥，）1993 。构成文学的想象美（语感美、英语诗歌形式主要通过重音、韵律、节奏、押韵等表现出来。然而，英语语音学的核心概念是“重音”可分为词重音和句，重音。英语常被描述为重音定时语言，即语言的节奏、重读音节等是重复出现的。将重音同非重读音节组合就构成了英语诗歌的音步，形成了英语诗歌的基本格律———扬抑格。要设法排除语言规律和中西文化差异所造成的互译障碍，出色完成诗歌翻译工作，促进相关语言文化交流，灵活变通是至关重要的。

三诗歌翻译的灵活性英语和汉语迥异的语言规律和中西文化差异，决定了灵活处理策略在英汉诗歌互译中的重要作用。译者必须综合考虑各种语境，包括语言语境、情景语境、文化语境、社会语境。翻译是在另一个新的背景下对原文的重新整合。在这一过程中，译者根据读者、翻译目的、原文风格等关键因素，确定自己的译文基调，尽力把握整体平衡，恰当得体地置换只有这样，才有可能翻原文语言以及其中的各种隐含意义。译出好的作品。如中国古诗《春怨》的英译：译文: A LOVER ’ DR EAM S 原文：《春怨》By Jin Changxu 金昌绪Oh, drive the golden orioles, 打起黄莺儿，From off our garden tree! 莫教枝上啼。Their warbling broke the dream wherein, 啼时惊妾梦，My lover smiled to me. 不得到辽西。—W.J.B Fletcher （刘重德，）1996 原文是第二、四句压韵，译文也做到了。从表达形式上看，英语译文用重音和非重音的组合模式，替代了汉语原文的平仄规律。译文除了第二行受目的语语法限制多出一个字外，其余各行的字数一样多。译者按照功能对等理论添词、改变说法等翻译技巧的要求，选词灵活多变，省略、运用巧妙，保留了原文的诗歌文体。从内容意义角度出发，《春怨》“A Lover’ Dream” 体现了语义深层次的译成s ，标题灵活对等，最精彩的是末句把“不得到辽西” 改换成“My lover smiled to me” 堪称功能对等翻译的经典之作。试想，，直译的“Complaint In Spring” “I couldn’ go to Liaoxi” 和t 会是Fletcher 忠实传达了什么效果？绝对让人不知所云。总之，原诗的意义和实质，保留了诗歌形象———枝头唧唧喳喳的黄莺儿惊醒了女主人公与夫相会的美梦，成功再现了一位苦苦思恋丈夫的少妇形象，她的夫君此刻正在千里之外驰骋疆场。当然，不足之处在所难免。翻译从来没有最好，只有更好。作者尝试着对后两句作了修改，算是锦上添花吧。如下文所示：Their warbling breaks the dream Where in Lover smiling to me. 新译的一般现在时态，更好地反映了年轻妻子对丈夫的日思夜想，现在分词虽然不太符合语法，却更生动形象地再造了夫妻梦中团圆的感人场面。

而且每一行的字数和重读音节也一样多了，读来更朗朗上口。接着欣赏杨德豫翻译的拜伦《抒情诗歌70 首》之一：译文：她走在美的光影里原文：SHE W ALKS IN BEAUTY 杨德豫George Gordon Byron 她走在美的光影里，好像175 作家杂志Write r Ma ga zine 2010 No.3 思考与言说She walks in beauty,like the night 无云的夜空，繁星闪烁Of cloudless climes and starry skies; 明与暗的最美的形象And all that’ best of dark and bright s 交会于她的容颜和眼波，Meet in her aspect and her eyes: 融成一片恬淡的清光——— Thus mellow’ to that tender light d 浓艳的白天得不到的恩泽。Which heaven to gaudy day denies. 多一道阴影，少一缕光芒，One shade the more,one ray the less, 都会损害那难言的优美；Had half impair’ the nameless grace d 美在她绺绺黑发上飘荡，Which waves in every raven tress, 在她的腮颊上洒布柔辉；Or softly lightens o’ her face; er 愉悦的思想在那儿颂扬Where thoughts serenely sweet express 这神圣寓所的纯洁高贵How pure, how dear their dwelling place. 那脸颊，那眉宇，悠闲，沉静，And on that cheek, and o’ that brow, er 情意却胜似万语千言；So soft, so calm,yet eloquent, 迷人的笑容，灼人的红晕，The smiles that win,the tints that glow. 显示温情伴送着芳年；But tell of days in goodness spent, 和平的、涵容一切的灵魂！A mind at peace with all below, 蕴涵着真纯爱情的心田！A heart whose love is innocent. （杨德豫，）1996 多美的诗歌，原文和译文皆如此！原诗以丰富遐想和美学手法，栩栩如生地塑造了一位理想化的女性形象：美丽娴繁星点缀的静谧夜空。那份美犹如流动在静犹如万里无云、她黑发上的光彩，多一分或少一分，都会损害其完美形象。纯洁和善良更为她的形体美增添了丰富内涵。杨先生选择英直译法，译诗的内容和形式均与原诗保持一致。事实上，语和汉语分属不同的语言谱系，各自诗歌的韵律节奏不可能完全吻合。译者没有死扣原诗字数，以音顿为节奏单位翻译这首优美的抒情诗歌，比如，愉悦” 思想” 颂扬” “ 、“ 、“ 分别对应“serenely sweet” thoughts” “express” 韵脚基本整齐、“ 和，压韵，“优美、像柔辉、高贵”“千言、和芳年、心田”重现了原，诗歌的音乐美感。这种方法游刃有余，有利于把握原诗歌的形式和节奏，整体上取得对等效果。受目的语语法制约，译者几乎对每一行都做了语序调整，最后两行尤其明显，和平的、“ 涵容一切的灵魂！蕴涵着176 和真纯爱情的心田” “A mind at peace with all below, A heart whose love is innocent” 迥然不同。句型改变更为显著，第六行“Which heaven to gaudy day denies” 是肯定句，直译是“上，罗杨先生反其帝拒绝给艳丽的白天以清淡的光”哨嗦乏味，道以否定句“浓艳的白天得不到的恩泽” 译出，表面结构虽“ 一词的意味被彰显得淋漓不同，功能效果却相近，denies” 尽致。增词、减词、转换词性等现象比比皆是，不必逐一赘述。杨先生为了符合汉语语言规律，满足中国读者的审美需求，采用了很多灵活变通手段，保证了译诗的意境和氛本着精益围，使译文读者跟原文读者一样得到了美的享受。求精的原则，作者尝试修改，更多地运用了灵活对等的方法和标准，具体译文如下：

漫步月下的倩影她在美丽中徜徉，弥漫于莹润脸颊。无云夜空繁星点缀；体现着表情温和安详，明暗巧妙融合面庞，映衬出容颜靓丽纯净。清醇眸间荡漾柔媚。恬静悠闲在眉宇留存，恰似玉女临天堂，胸中藏有万语千言，浮华人世谁媲美。面露迷人笑容，灼人红晕。多一份幽暗，少一缕光亮，幸福吉祥伴送芳年，—皆要毁损曼妙绰影——就平和宽厚的灵魂！摇曳在乌黑秀发，真纯爱情滋润心田！

四结论灵活性是诗歌翻译中存在的普遍规律，从一定程度上说，它是诗歌翻译的质量保证。本文通过生动典型的翻译实例，进一步证明了这一点。诗歌翻译的难度很大，翻译过程中需要照顾考虑的因素错综复杂，除了翻译中的共同矛盾，一首脍炙人口的好诗，如果表达形式和诗歌韵律尤其重要。被翻译得枯燥乏味，诗歌韵味大打折扣，就注定是败笔。只有恰当把握诗歌翻译中的灵活性原则，才能在诗歌翻译这一高难领域大显身手，妙

笔生花。

参考文献：[1] 陈敢：《论中国现代格律诗》，《北京大学学报》（哲学社会科学版，）2004 年第1 期。[2] 祁志祥：《格义声色———中国古代文学的纯形式美论》，《上海师范大学学报》1993 年第 3 期。，[3] 刘重德：《文学翻译十讲》中国对外翻译出版公司，，1996 年版。[4] 杨德豫：《拜伦抒情诗选（英汉对照），》湖南文艺出版社，1996 年版。

作者简介：韩丽，1965—，女，陕西人，硕士，讲师，研究方向：英语语言教学、跨文化交际学和翻译等，工作单位：江西理工大学外语外贸学院。陆梅，1980—，女，广西人，硕士，讲师，研究方向：英语语言教学、文学和翻译等，工作单位：江西理工大学外语外贸学院。

英汉诗歌音韵比较研究

摘要：英汉诗歌在措辞、意境及修辞上都有着各自的语言特色，有同有异。其中，音韵在体现诗歌的音乐美上起到极大的作用，它在英汉诗歌中的运用也不尽相同。研究英汉诗歌音韵的异同点，可以有助于提高对英汉语言和其诗歌特点的掌握，并进一步促进英汉诗歌翻译过程中“音美”和“形美”的一致。 关键词：英汉诗歌音韵比较诗歌翻译 英汉语言中的音韵虽有类似，却大有不同。“音韵”在汉语中指和谐的声调、韵律，汉字发音的声调和音律或诗文的音节起伏转折和谐。汉语诗歌通常会运用押韵、双声、叠韵和声调变换等手法来体现音韵美。在英语诗歌中，音韵的表现方式则更加多样化，包括头韵和尾韵、全韵和半韵、雄韵和雌韵以及抑扬格的变化等。本文选取了极具中国诗歌音韵特色的《诗经?蒹葭》篇，从其不同英译本对原诗的音韵处理角度入手，比较汉英诗歌文本的音韵特色，以期为促进诗歌翻译中“音美”和“形美”的实现提供借鉴。 一、汉语双声和英语头韵 “双声”指的是一个双音节词中两个字的汉语拼音的声母相同，例如：“玲珑”“辗转”“淋漓”等，这样的词语也叫双声辞（词）。双声辞（词）的构成有两大标准，即两个字的辅音字母（声母）必须相同，且语义上两个字不能拆开理解和使用，如“踌躇”中的“踌”和“躇”各自都不包含“踌躇”义。汉语诗歌中比较典型的例子有白居易的诗句“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中”，其中“寥落”和“流离”都是双声辞（词），且在上下句中均处于同一位置，对仗工整。双声词的应用使诗歌更富音韵美，读起来别有韵味。 英语中的“头韵”（alliteration）与汉语中的“双声”颇有类似之处，但也略有区别。“头韵”是英国诗歌韵律的开始，是基础格律，最古老的英国诗歌通常都是用头韵写成的，中世纪时格外兴盛。如果两个音节中第一个辅音是相同的，那么两个音节便构成了头韵;在重读音节中以元音开始的都构成头韵，但是辅音群“st-，sp-，sc-”等被看成是不同的音，相互不构成头韵（陆晓燕，2010）。英语诗歌中头韵随处可见，如英国诗人柯勒律治（samuel taylor coleridge）的《古舟子咏》中写到： 在《蒹葭》一诗中，整篇唯一一处双声词便是“蒹葭”二字。蒹葭是一种植物，指芦荻或芦苇。在翻译过程中大多数版本均将其译为“the reed”或“reeds”，只有詹姆斯?理雅各（james legge）用了“reeds and rushes”。从音韵上看，前者的译法中“蒹葭”二字的双声特点已完全在语言的转化过程中省略，只有理雅各的翻译较好地展现了原诗的音韵特点。这也反映出汉字这种组合发声的特点极难用英语的头韵法译出，往往是一个英文单词就可表达，而英语中头韵总是要两个或两个以上的单词才能构成。 二、汉语韵脚与英语尾韵 诗歌创作中，常常在某些句子的末尾一字用韵母相同或相近的字，使音调更加和谐优美，这种手法被称为押韵，也叫压韵或叶韵。这些使用了同韵字的地方，称为韵脚。韵脚的使用让诗歌在朗诵时更加铿锵有力、和谐优美或气势磅礴，这在古代诗歌中尤为常见。李商隐《无题》“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”每一句的末尾一词都押的是“an”这一韵母，且一韵到底。汉语其他诗歌中也常有偶句押韵，或第一、二、四句押韵等情况。 英语虽然只有26个字母和48个音标，但因为英语单词有单音节、双音节或多音节，其单词的押韵方式也因此而丰富多样。严格意义上说，英语中的“押韵”其实指的是“全韵”，也就是押不同辅音后面出现的元音或元音和辅音的组合，而末尾只押辅音的方式称为“半韵”，这在汉诗中是没有的，因为汉诗不用声母押韵，如英国著名诗人济慈的《希腊古瓮颂》一诗开头写到： 其中“quietness”和“express”押“s-”的半韵，而“time”和“rhyme”虽然单词字

中英文诗歌特色对比

中英文诗歌的特色 《英文诗歌》 英语诗歌的韵律dasha英诗节奏(Rhythm) 构成英诗节奏的基础是韵律(metre)。在希腊语中，“metre”这个字是“尺度(标谁)”的意思。英诗就是根据诗行中的音节和重读节奏作为“尺度(标准)”来计算韵律的。 英诗的特点之一是与其他文体不同的排列格式。各诗行不达到每页页边，每行开始词首大写。几行成为一节(stanza)，不分段落。各行都要讲究一定的音节数量，行末押韵或不押韵，交错排列。 ……音节重读(stressed)，非重读(unstressed)。……这就是一种正规的重读形式，在诗歌中即体现为韵 律。研究诗歌韵律规则的科学叫作韵律学(Prosody)。 1．音步(Foot)： 英诗中这种重读与非重读音节的特殊性组合叫作音步。一个音步的音节数量可能为两个或三个音节，但不能少于两个或多于三个音节，而且其中只有一个必须重读。分析英诗的格律就是将它划分成音步，并区分出是何种音步以及计算音步的数量。这种音步划分叫scansion。根据一首英诗组成的音步数量，每一诗行一个音步称“单音步”(monometer)；每一诗行有两个音步的，称“双音步”(dimeter)；含有三个音步的，称“三音步”(trimeter)；此外还有四音步(tetrameter）、五音步、(pentameter)、六音步(hexameter)、 七音步(heptameter)、八音步(octometer)。 Is this | a fast, | to keqp The lard | or lean And clean? (Herrick) 2．韵律(Metre)：英诗的韵律是依据音步包含音节的数量及重读音节的位置而加以区分的。传统英诗的音步有六种：即抑扬格(Lambus)、扬抑格(Trochee)、抑抑扬格(Anapaest)、扬抑抑格(Dactyl)及抑扬抑格 (Amphibrach)： (Anapaest)、扬抑抑格(Dactyl)及抑扬抑格(Amphibrach)： “⌒”非重读音节；“／”重读音节。 涂寿鹏编著 , 《英文诗歌导读》 英诗的韵 英语诗歌的押韵可以根据单词的内音素重复的部位不同而分成不同种类，最常见的有头韵（Alliteration）、谐元韵（Assonance）和尾韵（Rhyme）。头韵指词首重复，如great和grew；谐元韵是指词中重读元音重复，如great和fail；尾韵则指词尾音素重复，如great和bait。但一行诗中可能同时存在多种押韵形式：The light that lies in women's eyes. --Thomas Moore 这行诗中既有头韵light和lies，谐元韵light、lies、eyes，又有且有尾韵（这种押韵方式称行中韵middle rhyme）lies和eyes。

中英咏雪诗对比学习

英汉咏雪诗对比学习 万丁200920437 有人说雪是“雪是无私的，它宁愿牺牲自己去成就世间情意。”有人说“雪是美好的，它为世间带来无数欢乐、无数笑声。”还有人说“水或冰在空中凝结再落下的自然现象，或指落下的雪花。”英文中也有“as white as snow”洁白如雪(white 视觉上的颜色)。“be as pure as the driven snow”内心纯洁的“snowed in (physically)”被大雪困住了。“be snowed under”被困住了（overwhelm）。“a snowball effect”雪球效应“snowball”(动词vt) 如同雪球一样越滚越大，形容事物发展规模速度疯狂增长。 雪只会在很冷的温度及温带气旋的影响下才会出现，因此亚热带地区和热带地区下雪的机会较微。而世界范围内超过三分之二的陆地都处在温带以及亚寒带、寒带地区，所以雪作为全球大范围语言中的一个词汇就成为可能。语言体现文化，所以同一个“雪”字，在不同的语言中都有着丰富的文化内涵。 首先，作为大自然的普遍现象，在中英诗歌中都有表现。唐朝祖咏的《终南望余雪》写道“终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。”写了在大雪的背景下，终南山和秀美景色，天空在雪的印照下有如浮云，还描写了雪下的树林，衬着白雪，就如“霁色”，而整个城市都在雪暮中多了几分寒意。还有李咸用的《大雪歌》“同云惨惨如天怒，寒龙振鬣飞乾雨。玉圃花飘朵不匀，银河风急惊砂度。”写了下雪时的天空犹如“天怒”、“龙振”，漫漫雪花就像“玉圃花”飘飘洒洒，风景奇美。 除了以上二例，在古代诗句中还有大量描写雪的姿态，而且在描写中不乏恰当的比喻和细致的刻画。首先，有把雪比作花的，类似的称谓包括“飞花”、“林花”、“琼花”等，如“不知庭霞今朝落，疑是林花昨夜开。”（晋?谢道蕴《咏雪联句》）；“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。”（唐?韩愈《春雪》）；“雪似梅花，梅花似雪，似和不似都奇绝。”（宋?吕本中《踏

中英诗歌对比

中、英诗歌中的美女对比 这里仅就拜伦的She Walks in Beauty, Like the Night一诗说说英诗与中国古诗的一点区别。只谈一点，就是英诗与汉诗中美女的对比，不及其余。英语里面有个a sound mind in a sound body的概念，说的是“体魄健全和精神健全”的关系，“灵与肉”的矛盾也一直是西方哲学的一个基础命题。但西方文化讲究平等，英诗（乃至整个文学）里面的女人也多被赋予独立人格。与此不同的是，中国古诗里面的女人多半都是男性的附属，思念、哀叹、被选择，被恩宠，被抛弃，鲜有独立选择权。这当然是当时的制度造成的，跟农耕文明的家长制有直接关系，但归根结底也是生产力不发达造成的。农耕社会中是家长（或族长）一个人独霸大权，然后一层一层排下来，等级森严，最没有背景、最没有财势、最没有力气的那个人压在最底下，永无出头之日（当时的科举制度在此暂且不谈）。西方文明呢，发源于古希腊罗马文明，说得好听是“海洋文化”，实则无非海盗文化：大家都是刀头子舔血拼出来的，老子怕谁？公平合理还则罢了，不讲理还想压服我？没门！我定然跟你白刀子进去红刀子出来，大不了头掉了碗大一个疤。进入现代文明后，动辄械斗、杀人也不像样子，便坐下来，平等地谈判，谓之民主。“民主”的意思是，每一个人都拥有平等身份、平等权利和平等话语权。妇女也一样。即如She Walks in Beauty这首诗，认真读一读就会感到，里面的女郎美则美矣，却也凛然不可侵犯，令人敬而远之，而不是仅仅从纤弱、柔媚、娇羞等角度来描写，这一点同中国古诗有很大区别。当然，你要是想追也可，那就要看你的手段了。叶芝有首诗《当你老了》，说的不也是有个美人他“求之不得，辗转反侧”？叶芝睡不着，便写了那首诗去劝人家后悔。大文豪莎士比亚也一样。他被美女拒绝后便走回家里，作诗，作很多诗，说些奉承话，倾诉衷肠，试图打动人家。大约可以说，中国诗歌里面怨妇多，而英诗里面“怨男”多。这也是中西文化的一个重要差异：西方妇女拥有独立人格，男子可以追，追不上就只好自怨自艾，痛哭流涕。而过去的中国女子呢，是有钱有势之人的附庸，供人选择。要是丈夫不回家，才女便作首诗，怨天尤人，也于事无补。没本事自己写诗的呢，便只好等着男诗人什么时候替她们写首诗了。 宋玉 天下之佳人，莫若楚国；楚国之丽者，莫若臣里；臣里之美者，莫若臣东家之子。东家之子，增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤。眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齿如含贝。嫣然一笑，惑阳城，迷下蔡。英汉诗歌翻译中的灵活性 英汉诗歌翻译中的灵活性韩丽陆梅 摘要诗歌翻译历来被认为是难度最大的，英语和汉语诗歌的互译更是如此。这是由于英语和汉语分属两种不同语系，其诗歌表现规律存在很大差异。英语和汉语迥异的语言规律和中西文化差异，决定了灵活处理策略在英汉诗歌互译中的重要作用。翻译是在另一个新

英汉诗歌音韵比较研究——以《诗经·蒹葭》不同英译本对汉诗音韵处理的对比为例

英汉诗歌音韵比较研究——以《诗经·蒹葭》不同英译本对汉诗音韵处理的对比为例-汉语言文学 英汉诗歌音韵比较研究——以《诗经·蒹葭》不同英译本对汉诗音韵处理的对比为例 斯笑彩 摘要：英汉诗歌在措辞、意境及修辞上都有着各自的语言特色，有同有异。其中，音韵在体现诗歌的音乐美上起到极大的作用，它在英汉诗歌中的运用也不尽相同。研究英汉诗歌音韵的异同点，可以有助于提高对英汉语言和其诗歌特点的掌握，并进一步促进英汉诗歌翻译过程中“音美”和“形美”的一致。 关键词：英汉诗歌音韵比较诗歌翻译 英汉语言中的音韵虽有类似，却大有不同。“音韵”在汉语中指和谐的声调、韵律，汉字发音的声调和音律或诗文的音节起伏转折和谐。汉语诗歌通常会运用押韵、双声、叠韵和声调变换等手法来体现音韵美。在英语诗歌中，音韵的表现方式则更加多样化，包括头韵和尾韵、全韵和半韵、雄韵和雌韵以及抑扬格的变化等。本文选取了极具中国诗歌音韵特色的《诗经·蒹葭》篇，从其不同英译本对原诗的音韵处理角度入手，比较汉英诗歌文本的音韵特色，以期为促进诗歌翻译中“音美”和“形美”的实现提供借鉴。 一、汉语双声和英语头韵 “双声”指的是一个双音节词中两个字的汉语拼音的声母相同，例如：“玲珑”“辗转”“淋漓”等，这样的词语也叫双声辞（词）。双声辞（词）的构成有两大标准，即两个字的辅音字母（声母）必须相同，且语义上两个字不能拆开理解和使用，如“踌躇”中的“踌”和“躇”各自都不包含“踌躇”义。汉语诗

歌中比较典型的例子有白居易的诗句“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中”，其中“寥落”和“流离”都是双声辞（词），且在上下句中均处于同一位置，对仗工整。双声词的应用使诗歌更富音韵美，读起来别有韵味。 英语中的“头韵”（alliteration）与汉语中的“双声”颇有类似之处，但也略有区别。“头韵”是英国诗歌韵律的开始，是基础格律，最古老的英国诗歌通常都是用头韵写成的，中世纪时格外兴盛。如果两个音节中第一个辅音是相同的，那么两个音节便构成了头韵；在重读音节中以元音开始的都构成头韵，但是辅音群“st-，sp-，sc-”等被看成是不同的音，相互不构成头韵（陆晓燕，2010）。英语诗歌中头韵随处可见，如英国诗人柯勒律治（Samuel Taylor Coleridge）的《古舟子咏》中写到： （1）Thefairbreeze blew，thewhitefoamflew，the furrow followed free；We were the first that ever burst into that silent sea.（惠风吹拂，白浪飞溅，船儿轻快地破浪向前；我们是这里的第一批来客，闯进这一片沉寂的海面）。 此处的“breeze blew”“foam flow”“furrow followed free”和“silent sea”都很好地运用了“b-，f-，s-”的头韵，生动地描写出船儿在海上轻快航行的景象。 在《蒹葭》一诗中，整篇唯一一处双声词便是“蒹葭”二字。蒹葭是一种植物，指芦荻或芦苇。在翻译过程中大多数版本均将其译为“the reed”或“reeds”，只有詹姆斯·理雅各（James Legge）用了“reeds and rushes”。从音韵上看，前者的译法中“蒹葭”二字的双声特点已完全在语言的转化过程中省略，只有理雅各的翻译较好地展现了原诗的音韵特点。这也反映出汉字这种组合发声的特点极难用英语的头韵法译出，往往是一个英文单词就可表达，而英语中头韵总是要

英汉语言风格比较

光风霁月与雾里瞧花 ——英汉语言风格比较 北京交通大学人文学院田卫平 由于语言类型不同,英汉语言在风格上呈现着一些各异其趣得风貌:英语显得较为精准、周严、直露,汉语则显得较为模糊、简约、含蓄;比较起来,一个语言表达如光风霁月,一个语言表达似雾里瞧花;一个呈现着语言得澄明之美,一个呈现着语言得朦胧之美。 一、精准与模糊 在语言风格上,英语与汉语呈现出精准与模糊得差异。 季羡林指出:“汉语得历史演变中有一个很有趣得现象:代表古代语言得文言文,越古越简单,单音词越多。由于没有形态变化,一句之中,字与字得关系有时难以确定,可以有多种解释,灵活圆通,模糊性强。学习与理解这种语言,不能靠语法分析,而主要靠语感,靠个人得悟性。可就是语感这玩意儿恍兮惚兮,不易得到,非长期诵读,难以得其门径。根据我们每个人自己得经验,这一点并不难理解。古代皓首穷经得儒者都难免有误读之处,遑论我们现代人,遑论外国得汉学家! 到了后来,用在不同程度上接近人民口语得文体写得东西逐渐多了。五四以后,白话文成了写文章得正统。一方面,由于语言内部发展规律得制约;另一方面,由于欧风东渐译书渐多得影响。虽然汉字仍然没有形态变化,白话文中字与字之间得关系逐渐清楚起来,理解得灵活圆通性逐渐减少了。理解起来,靠语感得成分渐减,靠分析得成分渐增。对外国人来说,学习白话文,比起学习中国古典来,就容易得多了。说一口流利汉语得外国汉学家越来越多了。 但就是,不管怎么说,汉语毕竟还就是汉语,它依然没有语法形态变化,它得综合性依然存在,因而模糊性也就依然存在,多义性也依然存在。”(1) 汉语“模糊性强”,就是汉语语义型特征决定得;相比之下,英语精准性强,这又就是英语语法型特征决定得;这两点反映到风格上,形成精准与模糊得不同修辞特点与语言美感。例如: 曹禺《日出》有一段描写:“……外面打地基得小工们早聚集在一起,迎着晨光由远处‘哼哼唷,哼哼唷’地以整齐严肃得步伐迈到楼前。”(2) 翻译成英语就是这样得: “……and outside the window the labourers working on the foundations of the new building have already assembled and now, with the sun on their faces, they are ing closer and closer with grave, rhythmical tread,their ‘hung-hung-yow,hung-hung-yow’sounding in the distance、”(3) “打地基得小工们”用英语表达为“the labourers working on the foundations of the new building”,多出得“the new building”使语意较汉语更为精准。汉语“地基”单瞧确实比英语模糊,但在上下文语境中意思就是清晰得:结尾处得“楼前”与“地基”呼应,使“地基”语意表述得简约而清晰,由此更能瞧出汉语得表达与理解要依靠更大得语境。“谁”“迎着晨光”,“谁”“哼哼唷,哼哼唷”,在汉语里无须出现;而被译为英语后,“their ”就是不能缺少得。精准与模糊得差异在诗歌语言里更为突出。“玉容寂寞泪阑干,一枝梨花春带雨”。这样一种表达方式就是比喻还就是象征,汉语无须指明,而英语若就是比喻必有“like”一类喻词。如: my luve is like a red,red rose、 Robert Burns《my luve is like a red,red rose》(4) 如没有使用“like”一类喻词,就会被视为一种新得修辞手法。如: The apparition of these faces in the crowd; Petals on a wet, black bough、 Ezra Pound《IN A STATION OF THE METRO》 这就是西方现代诗歌意象派得一首名作,作者就是意象派大师庞德。庞德创作得灵感来自中国古典诗歌,“这首诗得两行之间没有联系词,所以其间关系如何全靠读者得想象。这种结构

从诗歌《西风颂》中看到的中英跨文化差异与交流

从诗歌《西风颂》中看到的中英跨文化差异与交流 摘要：跨文化是指跨越不同国家不同民族界线的文化。而诗歌是一个国家语言的浓缩，它以最凝炼的文字传递了时间与空间、物质与精神、理智与情感，其中的文化因素是理解和欣赏诗歌的关键。本文通过英文诗《西风颂》的比喻试图从中西方在地理位置、宗教信仰、传统文化渊源、历史文化特色与思维方式等方面的差异来说明中英跨文化交流。 关键词：文化差异；跨文化交际；交流 语言是文化的载体，文化是语言的体现。从某种意义上讲，从一种语言中，可以了解到另一种文化。“跨文化是指具有两种及其以上不同文化背景的群体之间的交互作用。“跨文化交际”的英语名称是”intercultural communication”或“cross-cultural communication”。它指本族语者与非本族语者之间的交际，也指任何在语言和文化背景方面有差异的人们之间的交际。诗歌的语言是思想的重要表达方式之一，是深厚文化的蕴含，通过诗歌我们可以看出不同语言之间的文化差异。在跨文化交际过程中，了解并把握目的语国家的文化、价值观等，有助于消除文化差异导致的交际障碍，保证交际顺利进行。 一、从《西风颂》中看到的地域不同带来的中英文化差异 许多对待人生持乐观态度的中国人，遇到挫折困难时都会引用一段著名诗句以自勉：“冬天来了，春天还会远吗？”但是，真正知

道它出自英国诗人雪莱的《西风颂》（ode to the west wind）的人，估计就不多了；而通过雪莱了解到英国人眼中的西风像什么样子，从而明白他们为什么歌颂西风的人，也许就更少。 不同的民族所处的不同地理位置也给表示自然环境的词汇带来 了不同的文化内涵。由于所处的地域不同，相应地就有不同的自然条件和地理环境。地理环境的不同会引起文化上的个性和差异，形成一些独特的文化概念。这些文化差异都在诗歌语言中体现出来，对英汉翻译产生一定的影响。例如，中国东临大海，西部为高山，所以在中国，“东风”是“春天的风”，“西风”却是凛冽的。而英国的地理环境与中国相反，英国西临大西洋，报告春天消息的却是西风。西风在英国人心中是温暖宜人的。英国著名诗人雪莱的《西风颂》就是对温暖西风的讴歌：“it‘s a warm wind，the west wind，full of bird’s cries”(那是温暖的风，温暖的西风，伴随着百鸟欢唱)。在交流中中要充分理解这些差异，才能更好地理解西方国家的文化。中国著名诗人南唐后主李煜的名句“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”中提到的“东风”与《西风颂》中的西风都代表着冬天的信使，预示着冬天的即将来临，尽管两首诗在氛围、精神等方面上是决然相反的。 二、历史背景差异下的跨文化交流 与地理环境一样，中西文化的历史背景也会反映在语言中。在英语中，与dutch有关的词语往往带有贬义。如dutch act(自杀)，

中英爱情诗歌对比研究

中英爱情诗歌对比研究 一、引言 爱情是诗歌永恒不朽的主题，无论是中国还是西方国家，用诗歌来表达共同的爱情心理，由于中英在文化习俗、宗教礼仪、历史传统、思维方式等方面的不同，中英两国的诗歌在很多方面都大相径庭，但是各具特色，委婉含蓄是中国诗歌的特色，热情奔放是英国诗歌的代表。因此，中英爱情诗歌在不同的历史背景下反映着各自不同的民族感情和文化传统。 二、爱情主题诗歌分类对比 （一）写作手法方面 “英诗之父”Chaucer：“Through life and after death you are my queen，/ For with my death the whole truth shall be seen.”（A Rondel of Merciless Beauty）是令人荡气回肠的爱情誓言。在中国古代诗歌中有诗句：“在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝。”（白居易《长恨歌》）两首诗句将中英追求爱情理想的异同描绘的淋漓尽致，在英诗中，经常使用夸张的写作手法来表达上下起伏的感情，而在中诗中，作者多用描述比喻的手法来表达同样的效果。 （二）表达方式方面 在英诗中，文艺复兴时期英国诗人Edmund Spenser：“Where when as death shall all the world subdue，/ Our love shall live，and later life renew.”（Sonnet 75）。从诗中可以读出生死相依、永世长存的爱情思想，和英国人对爱情积极追求和热情奔放的赞美。相反，在中诗中“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”（白居易《长恨歌》）。中国人在表达忠贞不渝、生死相依的爱情的感情的时候比较含蓄内敛，这是由当时的社会背景分不开的，作者表达了封建礼教对当时人们的思想束缚。 （三）诗歌风格方面 英国著名诗人Spenser的爱情诗中曾这样写：“But when I laugh she mocks，and when I cry/ She laughs and hardens evermore her heart.”（《Sonnet 54》）诗中痴情男子对冷美人带有埋怨、抱怨的感情色彩。在卓文君《白头吟》中，“愿得一心人，白头不相离”，描述的是即使妻子被丈夫背叛和欺骗，仍然坚守爱情的心境。这与不同社会文化背景是分不开的，在爱人双方扮演的角色中，西方女性地位相对比较高，更能自由的选择自己的幸福，而在当时中国社会，常常发生痴心女子负心汉的悲剧。 （四）对待爱情态度方面

最美爱情诗歌(中英文对照)

世上最美的四首爱情诗 第一境界：《飞鸟与鱼》（泰戈尔） 世界上最遥远的距离 The farthest distance way in the world 不是生与死 is not the way from birth to the end 而是我就站在你面前 It is when I stand in front of you 你却不知道我爱你 but you don't understand I love you 世界上最遥远的距离 The farthest distance way in the world 不是我就站在你面前 is not when I stand in front of you 你却不知道我爱你 you don't know I love you 而是爱到痴迷 It is when my love is bewildering the soul 却不能说我爱你 but I can't speak it out 世界上最遥远的距离 The farthest distance way in the world 不是我不能说我爱你 is not that I can't say I love you. 而是想你痛彻心脾 It is after missing you deeply into my heart 却只能深埋心底 I only can bury it in my heart 世界上最遥远的距离 The farthest distance way in the world 不是我不能说我想你 is not that I can't say to you I miss you 而是彼此相爱 It is when we are falling in love 却不能够在一起 but we can't stay nearby 世界上最遥远的距离 The farthest distance way in the world 不是彼此相爱 is not we love each other. 却不能够在一起 but can't stay together 而是明知道真爱无敌 It is we know our true love is breaking through the way 却装作毫不在意 we turn a blind eye to it 所以世界上最遥远的距离 So the farthest distance way in the world 不是树与树的距离 is not in two distant trees. 而是同根生长的树枝 It is the same rooted branches 却无法在风中相依 but can't depend on each other in the wind 世界上最遥远的距离 The farthest distance way in the world 不是树枝无法相依 is not can't depend on each other in the wind 而是相互瞭望的星星 It is in the blinking stars who only can look with each other 却没有交汇的轨迹 but their trade intersect 世界上最遥远的距离 The farthest distance way in the world 不是星星没有交汇的轨迹 is not in the blinking stars who only can look with each other 而是纵然轨迹交汇 It is after the intersection 却在转瞬间无处寻觅 but they can't be found from then on afar 世界上最遥远的距离 The farthest distance way in the world

一些英文诗歌的赏析

一些英文诗歌的赏析 一nothing gold can stay 1简介:《美景易逝（Nothing Gold Can Stay）》罗伯特?弗罗斯特的代表作之一。此诗于1923年写就，即于当年十月在《耶鲁杂志（The Yale Review）》上刊印出版，随后就被收录到弗罗斯特的一本名为《新罕布什尔州（New Hampshire）》的诗集中。 2诗歌翻译: Nothing gold can stay 岁月留金 Nature's first green is gold, 大自然的第一抹新绿是金， Her hardest hue to hold. 也是她最无力保留的颜色.。 Her early leaf's a flower; 她初发的叶子如同一朵花,； But only so an hour. 然而只能持续若此一刹那。 Then leaf subsides leaf, 随之如花新叶沦落为旧叶。 So Eden sank to grief. 由是伊甸园陷入忧伤悲切， So down gose down to day, 破晓黎明延续至晃晃白昼。Nothing gold can stay. 宝贵如金之物岁月难保留。 3诗歌赏析:这首诗揭示了一切真切而美好的事物最终定会逐渐消失的哲理。它同时也使用了独特的技巧来表现了季节的变化。想到了小时了了，大未必佳。一切都是转瞬即逝的，浮世有的只是转丸般的繁华。 二the road not taken 1诗歌简介:这首名诗《The Road NotTaken》形式是传统的抑扬格四音步，但音步可变（含有不少抑抑扬的成分）；每节的韵式为abaab 。弗罗斯特写诗最大的特色就是善于运用眼前看似平淡无奇的事物，去表达一个深刻的哲理。这正如

古典诗词英译中意境的不可译性及对策浅析

古典诗词英译中意境的不可译性及对策浅析 摘要：本文从诗歌特殊性和中西语言文化的差异出发，探讨了意象与意义层面上意境的不可译性及其原因和相应的对策，突出了采用模糊处理和增加言外之意等策略对原诗意境的翻译作用。 关键词：意境不可译性汉诗英译模糊处理 一、古诗英译中意境的不可译性 “意境本质上是古代汉语的产物，它特别适宜在古代汉语语境中生长，也只有在古代汉语语境中才能够被广泛地理解和接受，正因为意境与古代汉语之间的内 在联系，所以意境是不能用现代语言来翻译的” [1]。既然连同一语系内都有如此大反差，那“意境”能否翻译成英文就更讳莫如深了。要将中国古典诗歌中的意境翻译成英文，且有同样的艺术效果可以说是不可能的，尽管一些学者如英国剑桥大学教授Herbert A．Giles和我国的翻译家许渊冲先生都对此进行了探索，并取得了一定的成效，但无论从中英诗歌语言的差异还是意象的生成条件来看，意境皆具有不可译性。 1.中英诗歌之别的不可译性 诗歌一个最重要的特征就是大量运用意象。所谓意象，简言之，就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。在中国古典诗歌中，意义是以意象为主要单位出现的。中国诗歌“注重写意传神的粗线条勾勒，是一种仰观俯察、远望近看的空间性结构，客观物象在中国诗歌中有着重要的地位”。西方诗歌“注重写实性的描写刻画，精致细腻，叙事性的时间链条较为分明突出，主体的议论抒情等介人诗歌是其特别之处”。这些不同可以归结于中西方思维方式的差异—中国诗歌重感性的直观把握，以微妙、委婉、简洁胜；西方诗歌重理性的逻辑分析，以直率、深刻和铺陈胜。“中国诗歌中众多的意象群落所具备的发散力和审美的不确定性内涵，使其具有较强的韵味并且意象之间相互渗透交融，浑然一体”。[2]英汉两种思维方式及诗歌语言的差异造成了古典诗词英译时在一定程度上的意境的不可译性。 2. 生成意境的条件的不可译性 综合古今有关意境的探讨，“意境指的是通过形象化的情景交融的艺术描写，能够把读者引入到一个想象的空间的艺术境界。意境的基本构成在于情景交融，它包含着两个方面，即生活形象的客观反映方面和作家情感理想的主观创造方面，前者叫做‘境’的方面，后者叫做‘意’的方面，这两个方面有机统一浑然交融而形成意境”。从中可以看出生成意境需要两个条件，一是必须有“意象”的存在，二是必须能“虚实相生”，也就是通过主观的加工，产生“象外之象”。

浅谈中英文诗词各自的表达特点

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/fa14493042.html, 浅谈中英文诗词各自的表达特点 作者：廖梦月 来源：《博览群书·教育》2014年第11期 摘要：对于中英文诗词的比较一直以来都是很多钻研中英文诗词的专家学者广泛讨论的 问题，文章就中英文诗词表达情感的方式，和惯用技巧点并结合相关资料来初步谈谈中英文诗词各自的表达特点。 关键词：中文诗歌；表达特点 每一种语言文字都承载着每一个国家的历史文化背景和人文表达习惯，仁者见仁，智者见智，一概而论地辨析那种语言对于诗词的表达更美显然是一个没有标准答案的问题，但其既定的表达特点却有规可循，也是我们研究中英文诗词的一个重要方法。 一、中文诗歌语言表达习惯和韵律的对比 研究外国语文学的人肯定发现，不少外国语言表达习惯和动宾结构是跟汉语不同的，有的甚至相反，比如韩国。所以，不同的表达顺序对分析诗人的情感和评析诗歌的优劣具有很大的参考价值。 中文诗歌注重内容的整体和谐，即使是个别句式措辞比较奇怪的，也是为了整体情感的一个大和谐埋下伏笔，作者往往强调从多归一的思想，从不同角度来阐述其要表达的最终目的，也就是描写空间的，往往是由大到小，由远及近；描写人文的，往往是从众到寡，由外向内，这种慢慢抽丝剥茧，深化主题的思想由来已久，根深蒂固。此外，中文诗歌讲究简洁凝练，意犹未尽，感悟性的思维习惯客观上要求汉语语言以意统形，即意合法，语言简洁而灵活，句 式像流水一样，给人诗歌的流畅和优雅之美。 英文诗歌从句式表达上就跟中文有很大差别，可能是受浪漫情怀和个性发展的影响，英文诗歌的表达要较中文直接许多，作者想用尽语言来表达自己的所知所感，即使是追求言外之意的诗歌，语言也通常是非常与中心表达意象息息相关的，其内容偏于分析原则，强调由一到多的思想。因此，与中文诗歌不同，英美人的空间认知心里感知模式是“先局部到整体”，空间位置排列顺序是“先小后大，先近后远”。其特点是由主到次，由因到果，由小到大等，这种思维模式与其历史背景息息相关，也是可以从无数的英文诗歌文献中捕捉的相关信息。 谈到韵律，其实中英文诗歌都比较注重，自重属英文诗歌更为注重。这也不难解释，诗歌作为一种优美的语言形式得以存在，其节奏和流畅度必定是胜于其他文体的，押韵的语句读起来给人一种顺口的音乐快感，只是中文对押韵的具体界定不算太细，押韵与不押韵或者隔几行押韵都是可以灵动多变的，而英文则不然，作者恨不得句句押韵，字字关联，读中文诗歌，感

英汉诗歌音韵比较研究——以《诗经_蒹葭》不同英译本对汉诗音韵处理的对比为例

英汉诗歌首韵比较研究以《诗经?蒹葭》不同英译本对汉诗音韵处理的对比为例

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英汉诗歌音韵比较研究一一以《诗经?兼葭》不同英译本对 汉诗音韵处理的对比为例-汉语言文学 英汉诗歌音韵比较研究——以《诗经?蒹葭》不同英译本对汉诗音韵处理的对比为例 斯笑彩 摘要：英汉诗歌在措辞、意境及修辞上都有着各自的语言特色，有同有异。其中，音韵在体现诗歌的音乐美上起到极大的作用，它在英汉诗歌中的运用也不尽相同。研究英汉诗歌音韵的异同点，可以有助于提高对英汉语言和其诗歌特点的掌握，并进一步促进英汉诗歌翻译过程中“音美”和“形美”的一致。 关键词：英汉诗歌音韵比较诗歌翻译 英汉语言中的音韵虽有类似，却大有不同。“音韵”在汉语中指和谐的声调、韵律，汉字发音的声调和音律或诗文的音节起伏转折和谐。汉语诗歌通常会运用押韵、双声、叠韵和声调变换等手法来体现音韵美。在英语诗歌中，音韵的表现方式则更加多样化，包括头韵和尾韵、全韵和半韵、雄韵和雌韵以及抑扬格的变化等。本文选取了极具中国诗歌音韵特色的《诗经?蒹葭》篇，从其不同英译本对原诗的音韵处理角度入手，比较汉英诗歌文本的音韵特色，以期为促进诗歌翻译中“音美”和“形美”的实现提供借鉴。 一、汉语双声和英语头韵 “双声”指的是一个双音节词中两个字的汉语拼音的声母相同，例如：“玲珑” “辗转”“淋漓”等，这样的词语也叫双声辞（词）。双声辞（词）的构成有两大标准，即两个字的辅音字母（声母）必须相同，且语义上两个字不能拆开理解和使用，如“踌躇”中的“踌”和“躇”各自都不包含“踌躇”义。 汉语诗

歌中比较典型的例子有白居易的诗句“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中”，其 中“寥落”和“流离”都是双声辞（词），且在上下句中均处于同一位置，对仗工整。双声词的应用使诗 歌更富音韵美，读起来别有韵味。 英语中的“头韵” （alliteration ）与汉语中的“双声”颇有类似之处，但也略有区别。“头韵”是 英国诗歌韵律的开始，是基础格律，最古老的英国诗歌通常都是用头韵写成的，中世纪时格外兴盛。如 果两个音节中第一个辅音是相同的，那么两个音节便构成了头韵；在重读音节中以元音开始的都构成头 韵，但是辅音 群“ st, sp-，sc- ”等被看成是不同的音，相互不构成头韵（陆晓燕，2010 ）。 Samuel Taylor Coleridge ) 英语诗歌中头韵随处可见，如英国诗人柯勒律治（ 的《古舟子咏》中写到： ，the furrow followed free (1) Thefairbreeze blew ，thewhitefoamflew ； We were the first that ever burst into that sile nt （惠风吹拂，白浪飞溅，sea. 船儿轻快地破浪向前；我们是这里的第一批来客，闯进这一片沉寂的海面）。 silei 此处的“ breeze blew ”“ foam flow ”“ furrow followed free ”和“ sea ”都很好地运用了“b -，f-，s-”的头韵，生动地描写出船儿在海上轻快航 行的景象。 在《蒹葭》一诗中，整篇唯一一处双声词便是“蒹葭”二字。蒹葭是一种植物， 指芦荻或芦苇。在翻译过程中大多数版本均将其译为“the reed ”或“ reeds 只有詹姆斯?理雅各（James Legge ）用了“ reeds and rushes ”。从音韵上看， 前者的译法中“蒹葭”二字的双声特点已完全在语言的转化过程中省略，只有理 雅各的翻译较好地展现了原诗的音韵特点。这也反映出汉字这种组合发声的特点 极难用英语的头韵法译出，往往是一个英文单词就可表达，而英语中头韵总是要

英汉语言风格比较

光风霁月与雾里看花 ——英汉语言风格比较 北京交通大学人文学院田卫平 由于语言类型不同，英汉语言在风格上呈现着一些各异其趣的风貌：英语显得较为精准、周严、直露，汉语则显得较为模糊、简约、含蓄；比较起来，一个语言表达如光风霁月，一个语言表达似雾里看花；一个呈现着语言的澄明之美，一个呈现着语言的朦胧之美。 一、精准与模糊 在语言风格上，英语与汉语呈现出精准与模糊的差异。 季羡林指出：“汉语的历史演变中有一个很有趣的现象：代表古代语言的文言文，越古越简单，单音词越多。由于没有形态变化，一句之中，字与字的关系有时难以确定，可以有多种解释，灵活圆通，模糊性强。学习和理解这种语言，不能靠语法分析，而主要靠语感，靠个人的悟性。可是语感这玩意儿恍兮惚兮，不易得到，非长期诵读，难以得其门径。根据我们每个人自己的经验，这一点并不难理解。古代皓首穷经的儒者都难免有误读之处，遑论我们现代人，遑论外国的汉学家! 到了后来，用在不同程度上接近人民口语的文体写的东西逐渐多了。五四以后，白话文成了写文章的正统。一方面，由于语言内部发展规律的制约；另一方面，由于欧风东渐译书渐多的影响。虽然汉字仍然没有形态变化，白话文中字与字之间的关系逐渐清楚起来，理解的灵活圆通性逐渐减少了。理解起来，靠语感的成分渐减，靠分析的成分渐增。对外国人来说，学习白话文，比起学习中国古典来，就容易得多了。说一口流利汉语的外国汉学家越来越多了。 但是，不管怎么说，汉语毕竟还是汉语，它依然没有语法形态变化，它的综合性依然存在，因而模糊性也就依然存在，多义性也依然存在。”（1） 汉语“模糊性强”，是汉语语义型特征决定的；相比之下，英语精准性强，这又是英语语法型特征决定的；这两点反映到风格上，形成精准与模糊的不同修辞特点与语言美感。例如： 曹禺《日出》有一段描写：“……外面打地基的小工们早聚集在一起，迎着晨光由远处‘哼哼唷，哼哼唷’地以整齐严肃的步伐迈到楼前。”（2） 翻译成英语是这样的： “……and outside the window the labourers working on the foundations of the new building have already assembled and now, with the sun on their faces, they are coming closer and closer

中英诗歌比较

中英爱情诗比较分析 土木1092 陆丽钢1091401230 内容提要：爱情是一个永恒话题，自世界诞生以来，爱情便存在于人们的生活中了。爱情也是一个神圣的名词，人们在上面倾注了那么多的想象力，文学艺术又以其为主题创作了那么多的优美的诗歌散文。由此看来，爱情，是一种极其美好的情感。 关键字：中西爱情含蓄奔放情感表达 爱情，是人类生活的一个重要组成部分,也是文学作品中亘古常新的主题。诗歌，是文坛中最简明的一种文体。将爱情与诗歌融合，绽放出了文学史上一朵瑰丽的鲜花。读者喜欢看散发着纯洁气息的美好的故事，但国内外的著作虽表达着同一主题，但仍存在着许多的不同之处。中国与西方爱情诗歌，各自摇曳着独特的风姿，散发出截然不同的芬芳，闪烁着截然不同的民族色彩。 中国爱情诗歌在表达爱的方式趋于含蓄保守，尤其是在中国古代的封建社会，男女双方如果对对方有爱恋的话只能放在心中或者用一种隐晦的方式表达出来。在中国，不同于西方以真为美，中国是以善为美，而“善”一般又与“礼”联系在一起的，中国五千多年来都以礼仪之邦自居，这是中国的孔孟之道，儒家文化影响所致的。儒家有云“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言，非礼勿动”，而表达把爱恋表达出来，以儒家文化的观点来看，是不雅的，不文明的，所以自然就得不到正统文化的支持。如李商隐的《无题》： 相见时难别亦难, 东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽, 蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改, 夜呤应觉月光寒。 蓬山此去无多路, 青鸟殷勤为探看。 这首诗写离情别恨,诗中也没有直接写一个“爱”字,连题目也不标明;但一“晓”一“夜”,暗示着思念之切;“春蚕到死”和“蜡炬成灰”倾吐出了忠贞不渝、生死与共的坚贞爱情。李商隐写过不少的无题爱情诗,诗中那种“雾失楼台,月迷津渡”的朦胧感,那种未语先咽式的凄婉感,都体现了无题诗的特色,也体现了中国爱情诗的特色。 而西方爱情诗歌在表达是直露开放的，西方文化以真为美，“美即是真，真即是美”，所以在西方人看来，爱在心中的话，就可以大胆的说出来表达出来，即使是性爱，如果性爱是真实的就是美好的，就是值得歌颂和赞美的，所以表达出来并不会受到别人的批评或反对。西方人在表达爱情的时候也没什么约束束缚或是禁区，公开谈论自己的感情，社会道德和社