美术设计基础课程标准-美术设计与制作专业

美术课件的设计与制作

美术课件的设计制作 (2014-05-09 14:16:14) 对于教师而言，将计算机引入美术教学给自己教学带来一些难度。教师必须在 熟悉传统设计教学和计算机应用软件的基础上，分析，总结，编制出一套适合的教学课件，以便于课堂教学的深入研究。在这一点上，教师课外的备课时间要有一定的保证，教师本人对教学的任务，目的，设计教学的整个脉络要非常清楚，有一定的综合业务素质，而且必须比较熟悉计算机软件及其相关系统的应用，这无疑给教师提出了一个较高的要求。 利用计算机制作教学课件一般按以下步骤设计制作： 1.根据课题收集和整理原始图片、文字资料。 2.通过扫描仪将原始图片资料输入计算机将其转换成计算机所能接收的数字文件。 3.利用Photoshop、PhotImpact、Fireworks等图像处理软件对图像文件进行处理和制作。 如：完成对图片的缩放、反转、淡化、清晰、润色、合成、修改、强化等特 殊效果的处理,甚至可以根据需要从图片中删除于教学无关的东西；利用CorelDraw、Freehand等图形处理软件绘制插图；利用Animator Pro、Flash MX、3Ds MAX等动画制作软件来制作动画。 4.利用PowerPoint、Authorware、Flash mx等多媒体创作工具软件将处理 好的文件，即图片、文字、动画、声音进行编辑合成，借助计算机轻松快捷地进行＂板书＂、＂画图＂、＂演示＂、＂比较＂、＂总结＂等操作，制作成完整的教学课件。 PowerPoint是由美国微软公司（Microsoft）推出的Office办公系统中的 一个组件，就是利用计算机制成一种新颖的演示文稿，也称＂电脑幻灯片＂，然后通过多媒体投影仪投射到屏幕上，效果要比原先的投影片、幻灯片更生动、更丰富、更富于表现力和感染力。演示文稿上可以输入所需的文字、表格、图形统计图，还可以插入各种超文本或超媒体链接，也可以加入艺术字、各种背景纹理等，都能使演示文稿生动、美观而有趣。为了制作方便，PowerPoint中还提供了很多＂幻灯版面设置＂、＂幻灯片模板＂可供直接套用。 Authorware是Macromedia公司推出的一种多媒体创作系统，该系统功能强 大，广泛应用于多媒体辅助教学。在我国，Author ware在教育软件开发与娱乐软件开发领域的应用非常普及。它基于设计图标，以流程线为结构的环境，面向

服装美术设计基础教学大纲

服装美术设计基础教学大纲 一、说明 1、课程性质和容 服装美术设计基础是服装专业基础课程。它从服装专业的特殊需要出发，以服装设计需要掌握的人体结构知识、色彩知识、服饰图案和服装技法为主要教学容。 2、课程的主要任务和要求 通过教学，使学生懂得服装美术设计方面基础知识，对服装美术设计有较完整、系统的了解。通过训练，提高学生服装美术设计的造型能力、艺术表现和审美修养。 3、教学中应注意的问题 A、服装美术设计基础教学的讲课、练习，应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。 B、教学过本课程的理论讲授和作业训练，使学生掌握服装设计基本的造型能力和表现技能。 C、利用幻灯片、录像、图片、画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀服装美术设计作品，以开拓学生的视野。 二、学时分配表

三、课程容及要求 第一章服装人体画法 教学要求 学习人体结构和人体运动规律，掌握体绘画的基本表现技法，在设计时熟练地运用这些知识和技法，使设计的艺术效果获得圆满成功。 教学容 §1—1素描基本知识 一、写生的工具 二、写生的位置和用笔的姿势 三、写生的步骤与方法 §1—2立方体的画法

§1—3圆柱体的画法 §1—4球体的画法 §1—5组合体的画法 §1—6人体头部的画法 一、眼睛的画法 二、鼻子的画法 三、嘴唇的画法 四、头部的画法 §1—7人体四肢的画法 一、上肢的画法 二、下肢的画法 §1—8服装人体的画法 一、人体比例 二、人体的形态特征 三、站立服装人体的画法 四、服装人体的动态 第二章服装的画法 教学要求 本章主要通过对服装画法的学习，使学生明确服装画法的重要意义，掌握服装的结构特征和制作方法，掌握表达服装结构和制作方法的绘画形式。 教学容 §2—1服装缝制基础工艺的表现 一、缝合 二、收褶 三、安装拉链 四、边缘处理 五、绳结与扣件 §2—2服装款式图的画法 一、上衣的画法 二、裙子和裤子的画法 三、服装款式图的表现技法 §2—3服装效果图的画法 一、上衣的画法 二、裤子的画法 三、裙子的画法 四、整体的画法 五、效果图的表现技法 第三章服装形式美的基本法则 教学要求 本章通过多种练习和对服装形式美的基本法则的学习，使学生学会服装画的绘制方法，掌握一些艺术形式法则，提高学生的艺术修养和创作能力。 教学容

视觉传播设计与制作专业岗位分析报告

视觉传播与制作专业岗位分析报告 随着人类文明的不断发展，各种视觉传达技术为我们提供了丰富多彩的视觉感受，并且已经从传统的美术、装饰发展到新闻、电子等新兴领域。广告媒介的发展也非常之迅速，据不完全统计，“十一五规划”期间，仅北京市大大小小的广告公司就有3000多家。时代呼唤高质量的广告和高质量的视觉传达设计人才。 一、视觉传达设计行业状况分析 视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志，来传递给接受者各种信息的设计。创意产业在发达国家是一个兴旺的产业，利润极高，我国设计比欧美发达国家要落后30-50年，所以在设计领域有着巨大的发展空间，平面设计行业是最有发展潜力的行业之一。近日来，社会上对视觉传达设计专业方面的人才需求量与日俱增。虽然国内各主要艺术院校和综合性大学艺术系的有关专业都不断地在扩大招生人数，但培养出的设计专业人才还是远远不能满足社会的需要，呈现出供不应求的状态。由于商品市场的刺激和需求，视觉传达设计行业一直是社会热门行业。视觉传达设计行业的应用已无处不在，各类展览展示发布机构、超市、银行、大中型商场橱窗、企事业单位宣传机构等越来越多地依赖于视觉传达行业的介入。设计公司、装饰设计公司、装潢设计公司、广告公司等大量涌现，急需经过系统视觉传达设计专业培养的人才。 二、视觉传达设计专业就业市场分析 设计的世界是一个竞争性强，瞬息万变的世界，要求广告从业人员对社会有准确的领悟，既对时尚潮流了如指掌，又对民族的，精典的，传统的设计元素领会透彻；既要关心商家想要做到什么，又要关心老百姓在想些什么；反应敏捷，思维活跃，有饱满的热情和充沛的精力。这一切没有长期的积累和训练是办不到的。很多很好的大学视觉传达设计专业教育正是从这样一点一滴小处着眼，从基础理论，基本思维，基本技巧，基本训练等方面为使学生成为一个合格的视觉传达设计师而做准备。 现在视觉传达设计行业各媒体，包括电视、报纸、杂志、车体、车内、展位、户外、DM刊登都是很好的发展趋势，也被各商家所看好，虽然竞争激烈，但是如果在这一行业做久了，对自身也是一个相当的提高，而且有利于个人发展，对以后的从事行业也有一

《电脑美术设计》课程标准

《电脑美术设计》课程标准 课程编码： 英文名称：Computer art design 学时数：64学时 适应专业： 先修课程： 推荐教材：电子工业出版社 一、课程性质、目的和要求： 本书是中等职业学校教材，共分为九章，包括：素描、色彩、绘画种类、平面构成、美术字、平面广告、装饰画制作、包装设计、网页制作。其中前四章介绍了电脑美术的基础知识和传统美术的特点，力争涵盖最重要的基础美术知识；后五章涉及了现在较流行的现代平面设计种类，以提高学生的应用和创作能力。本书还通过具体的实例让学生在动手操作的过程中了解和掌握Photoshop的基本功能和使用方法。目的是使学生熟悉和了解电脑美术知识，能够独立设计简单美观的电脑美术作品。 二、教学内容、要点安排： 基础模块 （一）素描——黑白灰的语言 1、熟悉素描的特点； 2、掌握素描常用词汇，比如：明暗、比例、构图、轮廓线、平衡、线影、立体表现法； 3、学会欣赏素描作品； 4、掌握使用Photoshop制作建筑物的素描和球体、锥体的静物写生； （二）色彩——光与色的旋律 1、掌握色彩的基础知识； 2、掌握在Photoshop中色彩调节的方法。 （三）绘画种类——古典和现代的辉映 1、熟悉传统美术的绘画种类； 2、掌握使用Photoshop来制作油画、水粉画、浮雕画、木刻画。 （四）平面构成——揭开形式的秘密 1、掌握平面构成的基本形象；

2、掌握平面构成的形式； 3、掌握形式美的法则； （五）评价办法： 建议通过课堂提问、学生作业、平时测验、期末笔试等情况综合评价学生成绩，对在学习上有创新的学生应特别给予鼓励。 应用模块 （一）美术字——绘形绘色的文字 1、熟悉美术字特点； 2、掌握图像文字“中国旅游”的制作； 3、掌握壁纸文字和图层样式文字的制作； （二）平面广告——视觉传达的优势 1、熟悉广告的分类和要素； 2、熟悉广告的构思与创意； 3、掌握联想手机广告制作； （三）评价办法： 建议通过大型作业、平时检查、期末笔试等情况综合评价学生成绩，对在学习上有创新 的学生应特别给予鼓励。 实践教学模块 （一）装饰画制作——赏心悦目的美感 1、熟悉装饰画的特点； 2、掌握“福禄寿喜”装饰画的制作； （二）包装设计——商品的美丽外衣 1、熟悉包装设计的构思； 2、熟悉包装设计的表现形式； 3、掌握“奇巧”饼干包装盒的设计； （三）网页设计——图文并茂的宣传 1、熟悉网页设计知识；

美术教案-面具的设计与制作

美术教案－面具的设计与制作 面具的设计与制作教学目标：1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。3、了解现代面具的功能和作用。教学难点 ：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。前准备（1）多媒体、图表、面具光盘。（2）面具相关文字资料及图片资料。（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。（4）学生表演节目用的道具和音乐。三、教学设计学习内容学生活动教师活动第一时激发兴趣与合作探究第二时学习与制作第三时展示、体验、交流。分组合作，讨论节目，分配角色。搜集面具资料（图片、实物、文字资料等）与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目，评价自己与他人的面具及节目的设计。引导学生观看录像。组织学生分组，讨论每位要演节目及角色，引导学生查找资料。讲解面具知识，面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价四、教学过程

设计（一）第一时 激发兴趣与合作探索1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。3、教师提出问题请同学思考：a、你和谁一组？b、表演什么节目？、我演谁？d、角色的性格是什么样的？e、你如何给角色设计面具？4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）（二）第二时： 面具知识的讲解与面具设计与制作1、面具知识的介绍引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。交流内容应包括：（1）古代面具的由来、意义、功能。（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。（3）面具的材料及色彩特点。（4）现在面具的功能：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。教师用多媒体演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。3、学生制作面具在教师介绍面具制作的基本原理和方

二维设计基础教案

-- 课程名称：二维设计基础 使用教材:《二维设计基础》 主编：王雪青出版社:上海人民美术出版社出版(修订)时间：05年7月 专业班级：０9级艺术设计2班 授课时数：总7２课时；理论：24课时;实践：48 课时; 授课教师：严明喜 授课时间：2０１1年至2012学年度第二学期 主要参考文献：《二维设计基础》上海人民出版社王雪青 《平面构成》西南师范大学出版社夏镜湖 《平面设计原理》上海人民美术出版社黄文利 《构成基础》辽宁美术出版社唐泓

课题:二维设计基础概论 目的要求:了解平面构成的目的与作用 熟悉平面构成的基本要素。 教学重点:二维设计基础的概念 教学难点:“构成”的含义 教学课时:共４课时 教学方法:讲授法、讨论法、对比法 教学内容与步骤: 教学前准备:每个学生准备一本A4文件夹，收集和整理成册。 一、组织教学，导入新课 二维设计基础是现代设计基础的一个重要组成部分.指将即有的形态（包括具象形态和抽象形态――点、线、面、体)在二维的平面内,按照一定的秩序和法则进行分解、组合，从而构成理想的训练方法。(平面构成是视觉元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果,力学的原理,进行编排和组合,它是以理性和逻辑推理来创造形象﹑研究形象与形象之间的排列的方法,是理性与感性相结合的产物。） 二维设计基础是一种理性的艺术活动,它在强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推移等的同时,又要讲究图形给人的视觉引导作用。平面构成在于探求二度空间世界的视觉文法,形象之建立,骨骼之组织、各种元素之构成规律与规律之突破,造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。 二、具体讲授 １、二维的定义： 一维:长度＿＿线形; 二维：长度和宽度__面形; 三维:长度,宽度与高度__体积或空间感； 2、“构成”的含义:

计算机美术期末考试

韶关市北江中等职业学校2013-2014学年第一学期《计算机美术设计基础》期末考试卷 班级：计一姓名：学号成绩：_________ 一、填空题（28分，每空1分，共12题） 1、Photoshop中，R表示红色、G表示色、Y表示色。 2、点的构成形式有：、、线化的点、渐变的点、错视的点。 3、也称栅格图像，由成千上万个像素点组成。构成图像的最小单位是。 4、位图的清晰度与像素点的多少有关，单位面积内像素点数量越，图像越，单位面积内像素点数量越，图像越。 5、三原色是指色、色、色。 6、通过计算机设计完成构思并表现美术广告特色的处理一般由、Coreldraw、FREEHAND、AI(Illustrator)软件实现。 7、计算机美术设计的三大构成指构成、构成和色彩构成。。 8、计算机平面构成中主要从、、面、实体构造为一体的设计理念。 9、面的形态可归纳为、、自然形和人造形等。 10、苹果公司生产的产品有电脑、、、Ipod等。 11、线的类型非常丰富，有、、斜线、虚线等。 12、分辨率是描述图像文件信息量的术语，指单位区域内包含的像素数量，通常用像素 /英寸、 / 。 13、构成设计中，点、线和面是最基本的形态，其构成要素是、、明暗、色彩、肌理等。 二、选择题（30分，每题2分，共15题） 1、图像处理软件以Adob （）和painter为代表，其中尤其以Photoshop强大的处理效果，以及在广告设计中的广泛应用。 A、Photoshop B、CorelDRAW C、Flash D、Maya 2、排版软件的主要功能是将图文合一形成版面，这类软件以（）为代表。 A、InDesign B、CorelDRAW C、Flash D、Maya 3、软件CorelDRAW选择“椭圆工具”，按住（）键，可以创建一个正圆。 A、Ctrl B、Shift C、空格 D、Enter 4、计算机美术设计强调设计要以点、线和（）及实体设计为一体的理念。 A、实物 B、异构体 C、面 D、交叉体 5、在Photoshop 中，取消选区的快捷键是（） A、Ctrl+D B、Ctrl+Q C、Shift+Ctrl D、Alt+Delete 6、软件CorelDRAW中，（）+D是组合键。 A、Ctrl B、Shift C、Alt D、Enter 7、软件CorelDRAW中，选择工具栏中的（）工具，在属性栏中设置边数为6，可在画面中创建一个六边形。 A、B、 C、

美术设计基础

美术设计基础：在平面中描述立体之透视详解 (1) 2009-06-03 09:16:39 作者：wonton 来源：蓝色理想浏览次数：14514 评论 在学习中遇到问题可以到论坛发贴交流！ 有些朋友喜欢用ps 做一些立体物件，或者画一些3维场景，却苦于形体不准确或者没有强烈的视觉冲击。 这与没有良好的立体感有一定关系，尤其是透视的基础，对于我们这些不用3D软件的 ps 爱好者来说学学透视满重要的。 记得大学学工程制图的时候学了一点~ 虽然忘了很多，但对现在的设计应用还是蛮有帮助的。 下次再画透视很强的东西，就可以先用画笔打个稿子了~ 这样就不会太走形 一、透视图的意义 设计需要用图来表达构思。在广告艺术、建筑学、室内设计、雕塑设计、装饰设计和工业设计以及其他相关领域里，都是通过表现画将设计者的构思传达给使用者的，也就是通过图画来进行交流的。 对任何一位从事表现艺术设计的人来说，透视图都是最重要的。无论是从事美术、建筑、室内设计，都必须掌握如何绘制透视图，因为它是一切作图的基础。透视有助于形成真实的想象。而且它是建立在完美的制图基础之上的。 透视画，是把建筑物的平面、立面或室内的展开图，根据设计图资料，画成一幅尚未成实体的画面。将三度空间的形体转换成具有立体感的二度空间画面的绘图技法，并能真实地再现设计师的预想。 透视画，不但要注意材质感，对于画面的色面构成、构图等问题，透视画技法在绘图技法上负有很大的责任，因为优秀的透视画超越表面的建筑物说明图，具有另一方面的优异绘画性格。 在建筑、室内设计的表现画中，所表现的空间必须确切，因为对空间表现的失真会给设计者和用户造成错觉，并使各相关部位出现不协调感。

(初中美术教案)室内装饰品的设计与制作教案

室内装饰品的设计与制作教案 初中美术教案 课时:1课时 教学目标:1.通过对室内装饰品的欣赏,了解一种室内装饰品 的设计要素和制作方法,培养学生的欣赏能力,激发学生的学 习兴趣。 2.学会利用材料的特性完成一件室内装饰品,提高学生的思维能力、表现能力,增强环保意识。 作业要求:充分利用纸材制作一件小装饰品。要求造型美观,做工精细。 课业类别:工艺课 教学重点:充分利用材料的特性进行设计与制作。 教学难点:构思设计艺术造型。 教具准备:课本、装饰品、课件 学具准备:剪刀、刻刀、胶水、铅笔、各色卡纸。 教学过程:

●一、引入课题 播放音乐 引言:随着生活水平的不断提高,人们越来越多地追求着高质量的精神生活,工艺美术品在人们心目中的地位就越发重要,尤其是室内装饰品,因为它们的存在,才使我们的精神生活变的更加舒适、优美、愉快。这节课我们就来学习——室内装饰品的设计与制作。 ●二、展示目标 课件出示 ●三、授新课 欣赏课本第16 17页室内装饰品图片(教师解说) 说明:室内装饰品的种类是多样的,有绘画、雕塑、工艺制作等。运用多种材料(如:纸材、织物、纤维线材、秸草、黏土、金属等)采用不同的技术制作而成。它们充分利用材料的特点,形成不同的形式和风格,不仅美观,而且还能给你的家庭生活增添一些情趣。 欣赏教师准备的装饰品及课件中的装饰品。(教师讲解) a、运用吹塑纸制作的平面装饰品。充分利用吹塑纸的特性,把各种形象经过剪、粘贴、组合,最后用笔画痕。

b、把各种形象的各部分分别剪折成立体的部件,再用胶水粘合,组成立体的浮雕作品。 c、课件中的装饰品 小结:用纸做的小工艺品具有制作容易、用材简便、立体感强的特点。 用纸制作的方法:运用折剪、刻挖、卷曲、粘贴等手法,使平面的纸变形,制成各种立体部件,再经过粘贴组合,表现物体的形态特征。 ●四、布置作业 通过欣赏我们了解了用纸材设计制作装饰品的要素和制作方法,接下来就让我们尝试用纸材设计制作一件装饰品。希望同学们大胆构思,充分发挥你们的想象能力和表现能力。 (课件出示)作业要求:利用纸材设计制作一件小装饰品。要求造型美观,做工精细。 设计制作步骤:1、构思. 根据准备材料的形状、色彩、肌理等产生联想。 2、设计. 可在纸上画出设计草图。 3、制作. 用简便的手法巧妙用材,合理组合。制作时要细心、耐心,注意安全。 ●五、学生设计制作,教师巡视辅导。 辅导时:注意要进一步启发学生构思,指导和帮助学生解决制作中的困难。

美术设计应用教案共4个

四二方连续纹样 一、教学目标 1、知识与技能目标： （1）了解什么是二方连续纹样,认识二方连续纹样的基本特征，了解二方连续纹样在生活中的广泛应用。 （2）能画出二方连续纹样的单位纹样和排列骨式，学会用二方连续纹样装饰物品和美化生活。 2、过程与方法目标： 通过作品欣赏、分析和讲解，能画出单位纹样和骨式。在设计体验过程中，能设计二方连续纹样图案。 3、情感态度与价值观目标： 感受中国民族传统二方连续纹样的艺术美感，理解其中所蕴含的文化及独特的形式美感，体会二方连续纹样的设计意义，形成对二方连续纹样进行设计和应用的兴趣，获得乐趣 二、教学重点：会运用不同骨式设计出二方连续纹样图案。 三、教学难点：掌握二方连续纹样图案创作的特点和规律，为生活进行设计。 四、教具准备：课件PPT 五、教学方法：讲授法、欣赏法、讨论法 六、课时安排：两课时 七、教学过程： （一）创设情境，激趣导入。 1、故事导入：“今天老师给我们班带来了一些美丽的花朵，花朵特别香特别漂亮。我们来看看，这些花朵有什么特点？有什么规律？”（教师在黑板上出示“花朵”二方连续纹样图案） （学生观察并表述自己的发现。） 教师小结：像这样相同形状的花朵整齐排队，我们称之为相同图样排排队，像这样的图案我们叫做二方连续图案。 2、板书课题：二方连续纹样图案

3、情境激趣：“哪一种小动物最喜欢采花蜜呢？”“老师这里还请了许多小蜜蜂来作客。” （教师出示“蜜蜂”二方连续纹样图案。） （学生观察并表述自己的发现。） 4、情境激趣：“这边的小蜜蜂急坏了，这么多美丽的花朵，小蜜蜂急着要采蜜了。我们快点把蜜蜂加到花朵的队伍里去。谁来摆一摆，让每一只小蜜蜂都能分到一朵花。” （教师将“花朵、蜜蜂”卡片发给2位学生，请他们上黑板尝试摆放。） 归纳启发：两个纹样组合成一个单位纹样。 总结归纳出二方连续纹样的概念：由一个或几个基本单位纹样向上下或左右连续扩展而构成的图案，称为“二方连续纹样”。 （二）、联系生活，认识二方连续纹样在生活中的运用。 1、师生交流：“同学们，你们回忆一下，在我们身边的哪些地方见到过这些二方连续纹样的图案呢？” （联系生活实际，启发学生观察、寻找、发现并感受二方连续纹样图案在生活中的运用。） 师生相互提示补充：衣服上的花纹、盘子上的花纹、教室里墙面瓷砖的腰线、斑马线、窗玻璃等等。教师出示课件，展示二方连续纹样图案在生活中的运用，让学生近距离感受二方连续纹样图案的普遍性，体会二方连续纹样装饰生活的美感。 课件出示最早的连续纹样发现在我国原始时期的舞蹈纹彩陶盆

美术设计与及制作专业人才培养方案

美术设计与及制作专业人才培养方案 【专业名称】美术设计与制作 【专业代码】 【招生对象】初中毕业生 【基本学制】三年 一、人才培养目标及人才培养规格 （一）培养目标 根据教育部《中等职业学校美术设计与制作专业教学标准（试行）》，对美术设计与制作技能人才的要求，确定本专业的培养目标。 本专业坚持立德树人，面向文化创意行业企事业单位，培养从事广告、会展、网页、多媒体产品、影视动画等设计制作工作，德智体美全面发展的高素质劳动者和技能型人才。 （二）培养规格 本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能： 1.职业素养 （1）具有良好的职业道德，能自觉遵守行业法规、规范和企事业单位规章制度。 （2）热爱生活和自然，热爱美术设计事业，书树立与社会需求相适应的职业理想。 （3）具有刻苦钻研、与时俱进、团结协作的精神和继续学习的能力。 （4）养成善于观察、勤于思考、乐于探索、勇于创新的习惯和

品质。 （5）掌握必须的现代信息技术，具有较好的人文素养，具备一定的就业和创业能力。 （6）树立正确的文艺观和审美观，自觉坚持为人民服务，为社会主义服务。 2.专业技术技能 （1）掌握美术设计的基础理论知识，具有初步的艺术审美和美术鉴赏能力。 （2）掌握素描表现形体的基本造型技能。 （3）掌握色彩表现的基本造型技能。 （4）掌握速写快速记录及表现形体的基本技能。 （5）掌握图案设计的基础知识和技能，具备初步的图案设计能力。 （6）掌握平面、色彩、立体构成的基础知识，具备装饰画的绘制能力。 （7）掌握1-2种主要绘画的技法，具备初步的绘画创作能力。（8）掌握1-2种常用的图像处理软件应用技术，具备设计二维图像的能力。 （9）掌握三维图像软件的应用技术，具备初步制作的动画能力。 （10）具备收集、选取艺术创作素材的能力。 （11）具备1-2个工种中级职业资格证书要求具备的能力。专业（技能）方向——视觉传达

04692_电脑美术设计考试大纲

湖北省高等教育自学考试大纲 课程名称：电脑美术设计课程代号：04692 一、课程性质与设置目的 （一）电脑美术设计是艺术设计专业学习电脑设计的重要必修主干课之一。Photoshop作为图像处理设计类软件，其功能强大和操作的灵活为图像设计人员带来无限的创作空间，在图像处理设计领域有着相当重要的位置。而PageMaker作为为平面设计和制作设计的软件,同样被广泛用于出版、印刷等行业。 通过对以上两种软件的学习，熟悉两种软件的特点和规律，使学生能以计算机辅助方法加强专业基础学习，将来能够从事于平面广告设计、包装设计、产品造型设计、装潢设计、网页设计、印刷制版等相关设计行业的设计工作，为成功就业打下基础。 （二）通过本课程对相关设计软件的讲授与学习，使学生树立运用电脑技术进行美术设计的整体设计观念，全面了解Photoshop以及PageMaker的各项操作命令与菜单，熟悉设计和图像合成的设计理念和开发技巧，基本掌握各类面板和工具组的使用，能够进行图形的绘制、图像文字的编辑等的操作，熟练掌握图层、通道、蒙版、滤镜的用法以及对页面、表格的编排，并能够紧密结合其他设计专业课程对设计创作的基本要求，灵活运用软件设计的特点与优势，独立设计与完成一定数量的电脑设计作品，最终能够熟练进行图像处理和版面编排的，从而达到专业学习的基本要求并能满足市场与社会发展的需求，为成功就业打下基础。（三）电脑美术设计是继诸多传统基础技能课程之后艺术设计专业开设的重要专业技能课程。该课程设置中涉及的专业基础课很多，与已开设的包装装潢设计、广告设计、CI企业形象设计等其他专业课程都有着紧密联系，可与以上专业设计课程同时教授，也可在学习专业设计课程的基础上进行学习，有引导辅助以上专业课程学习的作用。 应具备的知识基础：艺术设计学科基础理论知识、专业艺术创作所需的知识、现代设计制作的基本知识、艺术设计史和视觉传达理论的知识。 课程重点：本课程着重讲授工具软件PhotoShop、PageMaker的使用方法及实战中的应用技巧，重点在于对各种文字、图形、图像、页面的绘制与编辑，通过对电脑图像设计类软件的系统学习，让学生熟练掌握图像处理与制作的基本技巧，同时能让学生通过运用其所学知识与制作技巧迅速快捷的完成其他专业课程的创意制作任务。 课程难点：图层、通道、蒙版、滤镜的用法以及页面设置、表格编排、色彩管理和版面的拼排及打印。 课程疑点：图层的特效、Alpha通道的操作、滤镜的技巧、AdobeTables的运用、定义颜色、拼板常识。 一、课程内容与考核目标 第一篇Photoshop图像设计 a)Photoshop基础 i.学习的目的与要求 本章重点在于分辨率问题。了解Photoshop形成的历史、特性、应用范围与相关插件，理解颜色深度与颜色空间的概念，深刻理解位图图像和矢量图形的概念。掌握与分辨率相关的有关问题，熟练掌握计算扫描分辨率的公式。 ii.课程内容 1.Photoshop简介：了解Photoshop的历史、特性及其应用范围即可。

艺术设计基础试卷(3)含答案

《设计基础》试题(第三章) （课程代码10177） 班级_________姓名__________ 一、单项选择题 1．下列招贴内容属于社会公共招贴的是（） A．企业形象招贴 B.音乐演出宣传画 B.电影海报 D.“预防爱滋病”宣传海报 2．包装设计必须以市场调查为基础，以下可不考虑进行定位的是（） A．生产者 B.商品 C.销售渠道 D.销售对象 3．下列不属于包装设计审美的是（） A．材料美 B.结构美 C.文化美 D.装饰美 4、连接封面和内页，目的在于封面和内页牢固不脱离，常采用抽象的肌理效果制作的版面叫（） A．封面 B.扉页 C.环衬 D.目录 5．企业形象设计是围绕（）为主体的一系列视觉符号的设计。 A．标志 B.标准字 C.标准色 C.吉祥物 6．具有实用价值和美感作用的包装外观形体，是指包装审美的（） A．结构美 B.造型美 C.装饰美 D.材料美 二、多项选择题 1.下面关于“平面设计”的说法正确的是？（） A 1922年美国设计师德维金斯在讲述自己的书籍装帧设计时第一次使用了这个名词 B 其设计的对象和范围限定在“二维”的空间维度之中 C 它的一个现代特征是与现代印刷技术的结合 D 在一定意义上体现了一个国家工业生产水平的标志 E 包括图形、字体、文字、插图、色彩、标志等基本元素 2.下面属于平面性广告的是（）。 A 杂志广告 B 报纸广告 C 广播广告 D 路牌广告 E 车身广告 3.下面属于招贴内容美的有（）。 A 社会现实 B 图形 C 文字 D 文化内涵 E 思想情感 4.标志按构成要素分类可分为（）。 A 公共标识 B 文字标志 C 图形标志 D 文字与图形结合的标志 E 徽标 5．下列选项中属于企业的外部视觉形象要素的是（）。 A 标志 B 标准字 C 企业的各种制度 D 名称 E 标准色 6.在我国，用于公益或文化宣传的招贴可称为（） A 广告招贴 B 公益招贴 C 文化招贴D宣传画 E 商品宣传画 三、填空题 1．平面设计的构成要素是______、________、__________、_________。其中______是信息传达最直接、最可靠的构成因素。______是最具煸动性的要素。 2．招贴按服务对象可分为：_______________、_____________、_______________。

基础美术详细教案设计

基础美术（素描） 模块：透视原理 能力目标： 1.能掌握透视的基本术语和基本规律 2.掌握正确画透视的方法 知识点目标：1.画出各种几何形体的透视关系 2.基本掌握两种透视方法 课时安排： 1天 任务要求：画出正方体的两到三种透视 任务分析：分析透视的原理和绘画方法 难点分析：掌握各种透视的同时加入不同视角 知识点讲解： 透视原理 角度与透视实际上是一个很广泛的问题，不仅仅在画画创作时，其它各种美术形式都很讲究角度与透视。它是美学理论中一个重要的组成部分。绘画艺术一般都要求在二度空间的平面上表现三度空间的立体感，比如同样的物体近大远小等，所以，透视规律在画面构图上的运用起着决定性的作用，透视变化是绘画构图变化的现实依据。 透视的基本术语 1，视平线：就是与画者眼睛平行的水平线。 2，心点：就是画者眼睛正对着视平线上的一点。 3，视点：就是画者眼睛的位置。 4，视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。 5，消失点（灭点）：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。 6，天点：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点。 7，地点：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线以下的点。 8，平行透视：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉。 9，成角透视：就是任何一面都不与平行的正方形成长方形的物体透视。这种

透视能使构图较有变化。 一点透视（平行透视） 一点透视在漫画中是常用的，也是最简单的透视规律。一个物体上垂直于视平线的纵向延伸线都汇集于一个灭点，而物体最靠近观察点的面平行于视平面，这种透视关系叫一点透视，也叫平行透视。 一点透视的表现方法： 首先在画面上画一条水平线（视平线），然后再画一条垂直线，相交点作为灭点，从灭点随便延伸出一条线，这条线就是将要画的物体的透视关系，然后在透视关系线和视平线之间画出所要绘制的物体。物体高度的变化是根据透视线和视平线所成的角度的变化而变化的。当物体所处的位置不同时，画面中将表现出物体不同的面。在画物品的一点透视图时，首先找出灭点，通过灭点延伸出透视线。桌子及其上面的所有物体的透视，都是按着从灭点出发的透视线的透视而确定的，在将所有物体画出后，可以将多余的辅助线擦去，并加强所有物体的边缘或加上阴影。

《计算机美术设计基础1》教学大纲.doc

《计算机美术设计基础1》教学大纲课程类别：专业基础 课程性质：必修 英文名称：Computer Aided Design Technologies 1 总学时：48学时讲授学时：16学时 上机：32学时 学分：2学分 先修课程：无 适用专业：艺术设计（环境艺术设计） 开课单位：美术学院 —、课程简介 本课程是环境艺术设计专业拓展性技能与 应用性课程；是图像设计与制作工具，可以对图像进行各种平面处理，进行格式和色彩模式的转换。在环境艺术设计

中，通过对Photoshop的学习，其目的使设计者的艺术灵感，在计算机上最大限度的得以实现。 以图像的调整、图像的效果处理为主，使学生通过软件学习掌握图像的制作，合成，为今后的专业课程实现电脑设计为基础，同时提高设计创作的表现技法。 二、教学内容及基本要求 第一章：了解PHOTOSHOP软件基础知识（2学时） 教学内容：计算机辅助设计的意义、硬件配置、软件安装。 教学要求：了解计算机辅助设计的意义；了 解硬件配置；了解软件安装。 第二章：运行PHOTOSHOP （14学时） 教学内容：掌握工具的使用及菜单对话框，控制面板，状态栏的使用，同时掌握文件的存储等内容。

教学要求：了解PHOTOSHOP软件的基本运行方式，及界面的总体介绍。了解热键定义与使用。掌握文件的存储的9种格式及新建、打开及保存文件的操作， 授课方式：讲授与上机实践相结合。 第三章：掌握工具PHOTOSHOP菜单的应用

第四章：掌握 PHOTOSHOP 工具的应用 U （16学时） 教学内容：掌握各项菜单及系列下拉式菜单 的内容及作用，掌握各命令的快捷方式。 教学要求：了解图像的色调、色相、饱和度、 对比度、色彩模式。 授课方式：讲授与上机实践相结合。 （16 教学内容：图层、路经的应用以及通道，蒙版 结合使用。 教学要求：通过路径的描绘，选择工具等应 用，对图层，通道编辑操作，完成图像的合成制

设计基础教案

设计基础 湘南学院美术系 毛鸿达 第一课

课程名称：平面构成概述及平面构成的元素、基本形与骨骼 课程类型：设计·工艺 教材：平面构成(安徽美术出版社) 授课方式：讲解、展示、示范、练习 授课对象：2010级美术学3班 课时：90分钟 教学工具：教师准备——教材、范图 学生准备——教材、参考书、素描纸或白卡纸、铅笔、直 尺、勾线笔、水粉颜料、水粉笔、调色盘等 绘画工具 教学目的：1.通过本课的学习，使学生了解平面构成的基本概念、构成的特点与分布、平面构成的产生与发展、平面构成与艺 术设计的联系。 2．通过本课的学习，使学生熟悉平面构成的构成元素、基本型、图与底和平面构成的多种基本构成骨骼形式。教学重点：通过对本课的学习，使学生理解平面构成的确切含义，重点掌握平面构成中图与底的运用和基本构成骨骼的多种 形式。 教学难点：1.使学生能够较好的理解平面构成的骨骼形式的用途以及将其灵活运用于此后的练习作业当中。 2．通过讲解和示范，使学生了解绘制平面构成练习作业中

基本的重要的绘制技巧。 教学过程： 一、组织课堂（5分钟） 调整课堂秩序，集中在座学生的注意力。 二、展示少量范图（5分钟） 展示教师自备的平面构成作品范图。 教师提问：我想请一位同学回答一下，在设计类型中，我们以 上所看到的这些作品通常被称为什么？是立体构 成？色彩构成？还是平面构成？ （学生回答） 三、引入新课（5分钟） 借学生回答的问题，把课堂进度引入到下面将要讲述的新课内容当中来。 教师提问：请一位同学谈谈，在你的头脑当中，你觉得什么叫 平面构成？ （学生回答） 四、讲授新课（40分钟） 第一部分平面构成的基本概念 平面构成是一种以研究视觉语言的特性和审美原理为主要内容的二维视觉形象的造型活动，它主要解决长、宽两度空间中的造型问题。 第二部分平面构成的特点与分类

美术设计与制作人才培养方案

美术设计与制作人才培养方案

平遥现代工程技术学校 美术设计与制作专业人才培养方案 【专业名称】美术设计与制作 【专业代码】142200 【招生对象】初中毕业生 【基本学制】三年 一、人才培养目标及人才培养规格 （一）培养目标 根据教育部《中等职业学校美术设计与制作专业教学标准（试行）》，对美术设计与制作技能人才的要求，确定本专业的培养目标。 本专业坚持立德树人，面向文化创意行业企事业单位，培养从事广告、会展、网页、多媒体产品、影视动画等设计制作工作，德智体美全面发展的高素质劳动者和技能型人才。 （二）培养规格 本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能： 1.职业素养 （1）具有良好的职业道德，能自觉遵守行业法规、规范和企事业单位规章制度。 （2）热爱生活和自然，热爱美术设计事业，书树立与社会需求相适应的职业理想。 （3）具有刻苦钻研、与时俱进、团结协作的精神和继续学习的能力。

（4）养成善于观察、勤于思考、乐于探索、勇于创新的习惯和品质。（5）掌握必须的现代信息技术，具有较好的人文素养，具备一定的就业和创业能力。 （6）树立正确的文艺观和审美观，自觉坚持为人民服务，为社会主义服务。 2.专业技术技能 （1）掌握美术设计的基础理论知识，具有初步的艺术审美和美术鉴赏能力。 （2）掌握素描表现形体的基本造型技能。 （3）掌握色彩表现的基本造型技能。 （4）掌握速写快速记录及表现形体的基本技能。 （5）掌握图案设计的基础知识和技能，具备初步的图案设计能力。（6）掌握平面、色彩、立体构成的基础知识，具备装饰画的绘制能力。 （7）掌握1-2种主要绘画的技法，具备初步的绘画创作能力。 （8）掌握1-2种常见的图像处理软件应用技术，具备设计二维图像的能力。 （9）掌握三维图像软件的应用技术，具备初步制作的动画能力。（10）具备收集、选取艺术创作素材的能力。 （11）具备1-2个工种中级职业资格证书要求具备的能力。 专业（技能）方向——视觉传达 1.掌握字体、手绘POP、板式设计的表现技法，具备平面广告设计的

(完整版)美术教案-《标志设计》

美术教案－《标志设计》 《标志设计》教案课业类别：设计·应用 教学目标 ：标志设计 根据课程标准和教材要求，标志设计中学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，标志设计确定本节的教学目标 为： 、知识目标：了解标志设计的分类及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法； 2、能力目标：培养学生的标志设计观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力； 3、情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高标志设计艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。教学重点：标志的应用分类和构成形式。 教学难点 ：标志的创意设计。 教具准备：电教设备、多媒体教学等。 学具准备：画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程 ： 一、组织教学：按常规进行。

二、启发讨论式导入 新课：教师启发提问。 同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？ 学生回答：……， 教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。标志设计今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（板书课题） 三、讲授新课： 引导学生看大屏幕。（演示教学） 同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。 （一）、标志的种类 下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。

美术设计与制作人才培养方案

平遥现代工程技术学校 美术设计与制作专业人才培养方案 【专业名称】美术设计与制作 【专业代码】142200 【招生对象】初中毕业生 【基本学制】三年 一、人才培养目标及人才培养规格 （一）培养目标 根据教育部《中等职业学校美术设计与制作专业教学标准（试行）》，对美术设计与制作技能人才的要求，确定本专业的培养目标。 本专业坚持立德树人，面向文化创意行业企事业单位，培养从事广告、会展、网页、多媒体产品、影视动画等设计制作工作，德智体美全面发展的高素质劳动者和技能型人才。 （二）培养规格 本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能： 1.职业素养 （1）具有良好的职业道德，能自觉遵守行业法规、规范和企事业单位规章制度。 （2）热爱生活和自然，热爱美术设计事业，书树立与社会需求相适应的职业理想。 （3）具有刻苦钻研、与时俱进、团结协作的精神和继续学习的能力。

（4）养成善于观察、勤于思考、乐于探索、勇于创新的习惯和品质。（5）掌握必须的现代信息技术，具有较好的人文素养，具备一定的就业和创业能力。 （6）树立正确的文艺观和审美观，自觉坚持为人民服务，为社会主义服务。 2.专业技术技能 （1）掌握美术设计的基础理论知识，具有初步的艺术审美和美术鉴赏能力。 （2）掌握素描表现形体的基本造型技能。 （3）掌握色彩表现的基本造型技能。 （4）掌握速写快速记录及表现形体的基本技能。 （5）掌握图案设计的基础知识和技能，具备初步的图案设计能力。（6）掌握平面、色彩、立体构成的基础知识，具备装饰画的绘制能力。（7）掌握1-2种主要绘画的技法，具备初步的绘画创作能力。 （8）掌握1-2种常用的图像处理软件应用技术，具备设计二维图像的能力。 （9）掌握三维图像软件的应用技术，具备初步制作的动画能力。（10）具备收集、选取艺术创作素材的能力。 （11）具备1-2个工种中级职业资格证书要求具备的能力。 专业（技能）方向——视觉传达 1.掌握字体、手绘POP、板式设计的表现技法，具备平面广告设计的能力。 2.掌握1种以上版式设计软件，具备绘制矢量图的能力。 3.初步具备广告设计与制作的能力。 4.掌握vi设计的表现技法，初步具备企业视觉形象的设计能力。

20XX《电脑美术设计》A卷及答案

20XX《电脑美术设计》A卷及答案 绝密★启用前 考试承诺： 本人所提供的个人考试信息真实准确；四川省20XX年1月高等教育自学考试 在考试中自愿遵守《考生守则》和考场纪律；如有违规行为，将自愿接受自学考试违规处理规定的相关条款的处理。 承诺人签字: 准考证号 考点考场号 《电脑艺术设计》试卷A (课程代码：07225) 本试卷共4页，满分100分；考试时间150分钟。 密 总分题号一二三四核分人题分 20 30 20 30 复查人得分封注意： 1. 答题前，请在密封线内准确、清楚填写各项目； 2. 姓名、准考证号不写、乱写、涂改及模糊不清者，试卷作废。 一、单项选择题在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其线代码填写在题后的括号

内。错选、多选或者未选均无分。 1.色彩是最适合于人眼注视，有消除和调节疲劳的功能。【】 A.观察方向 B.观察对象 C.观察角度 D.观察者 2.透视学的研究，始终是围绕着观察点、观察面和三者关系进行的。【】 A.观察方向 B.观察对象 C.观察角度 D.观察者 3.在色彩中，光的三原色和颜料的三原色是不一样的，下列哪一项是正确的？【】 A.光的三原色是红黄蓝，颜料的三原色是红绿蓝。 B.光的三原色是红绿蓝，颜料的三原色是红黄蓝。 C.光的三原色是红青橙，颜料的三原色是红绿蓝 4. 可以保存图像的所有蒙板通道、图层及路径的Photoshop专用文件格式是【】 试卷共 4页第 1 页 A. JPEG格式 B. GIF格式 C. PSD格式 D. TIFF格式 5.通常所见的哪种形式包括重复、近似、渐变、发射、突变、密集和对比等？【】 A. 立体构成 C. 色彩构成 B. 平面构成 D. 几何构成