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江西省南昌市2015-2016学年度第一学期期末试卷
（江西师大附中使用）高三理科数学分析
一、整体解读
试卷紧扣教材和考试说明，从考生熟悉的基础知识入手，多角度、多层次地考查了学生的数学理性思维能力及对数学本质的理解能力，立足基础，先易后难，难易适中，强调应用，不偏不怪，达到了“考基础、考能力、考素质”的目标。试卷所涉及的知识内容都在考试大纲的范围内，几乎覆盖了高中所学知识的全部重要内容，体现了“重点知识重点考查”的原则。 1．回归教材，注重基础
试卷遵循了考查基础知识为主体的原则，尤其是考试说明中的大部分知识点均有涉及，其中应用题与抗战胜利70周年为背景，把爱国主义教育渗透到试题当中，使学生感受到了数学的育才价值，所有这些题目的设计都回归教材和中学教学实际，操作性强。 2．适当设置题目难度与区分度
选择题第12题和填空题第16题以及解答题的第21题，都是综合性问题，难度较大，学生不仅要有较强的分析问题和解决问题的能力，以及扎实深厚的数学基本功，而且还要掌握必须的数学思想与方法，否则在有限的时间内，很难完成。 3．布局合理，考查全面，着重数学方法和数学思想的考察
在选择题，填空题，解答题和三选一问题中，试卷均对高中数学中的重点内容进行了反复考查。包括函数，三角函数，数列、立体几何、概率统计、解析几何、导数等几大版块问题。这些问题都是以知识为载体，立意于能力，让数学思想方法和数学思维方式贯穿于整个试题的解答过程之中。
二、亮点试题分析
1．【试卷原题】11.已知,,A B C 是单位圆上互不相同的三点，且满足AB AC →
→
=，则A BA C →→
?的最小值为（ ）
A ．1
4- B ．12-
C ．34-
D ．1-
【考查方向】本题主要考查了平面向量的线性运算及向量的数量积等知识，是向量与三角的典型综合题。解法较多，属于较难题，得分率较低。
【易错点】1．不能正确用OA ，OB
，OC 表示其它向量。
2．找不出OB 与OA 的夹角和OB
与OC 的夹角的倍数关系。
【解题思路】1．把向量用OA ，OB
，OC 表示出来。
2．把求最值问题转化为三角函数的最值求解。
【解析】设单位圆的圆心为O ，由AB AC →
→
=得，22
()()OB OA OC OA -=- ，因为
1OA OB OC ===
，所以有，OB OA OC OA ?=? 则()()AB AC OB OA OC OA ?=-?-
2OB OC OB OA OA OC OA =?-?-?+
21OB OC OB OA =?-?+
设OB 与OA 的夹角为α，则OB
与OC 的夹角为2α
所以，cos22cos 1AB AC αα?=-+ 211
2(cos )22
α=--
即，AB AC ? 的最小值为1
2
-，故选B 。
【举一反三】
【相似较难试题】【2015高考天津，理14】在等腰梯形ABCD 中,已知
//,2,1,60AB DC AB BC ABC ==∠= ,动点E 和F 分别在线段BC 和DC 上,且,1,,9BE BC DF DC λλ
== 则AE AF ? 的最小值为.
【试题分析】本题主要考查向量的几何运算、向量的数量积与基本不等式.运用向量的几何
运算求,AE AF ，体现了数形结合的基本思想，再运用向量数量积的定义计算AE AF ? ，体
现了数学定义的运用，再利用基本不等式求最小值，体现了数学知识的综合应用能力.是思维能力与计算能力的综合体现. 【答案】
2918
【解析】因为1,9DF DC λ= 12
DC AB =
，
119199918CF DF DC DC DC DC AB λλλλλ
--=-=-== ，
AE AB BE AB BC λ=+=+ ，19191818AF AB BC CF AB BC AB AB BC λλλλ
-+=++=++=+ ，
()
221919191181818AE AF AB BC AB BC AB BC AB BC
λλλλλλλλλ+++?????=+?+=+++?? ? ?????
19199421cos1201818
λλ
λλ++=
?++???
?2117172992181818λλ=
++≥+= 当且仅当2192λλ=即23λ=时AE AF ? 的最小值为
29
18
. 2．【试卷原题】20. （本小题满分12分）已知抛物线C 的焦点()1,0F ，其准线与x 轴的
交点为K ，过点K 的直线l 与C 交于,A B 两点，点A 关于x 轴的对称点为D ． （Ⅰ）证明：点F 在直线BD 上； （Ⅱ）设8
9
FA FB →
→
?=
，求BDK ?内切圆M 的方程. 【考查方向】本题主要考查抛物线的标准方程和性质，直线与抛物线的位置关系，圆的标准方程，韦达定理，点到直线距离公式等知识，考查了解析几何设而不求和化归与转化的数学思想方法，是直线与圆锥曲线的综合问题，属于较难题。
【易错点】1．设直线l 的方程为(1)y m x =+，致使解法不严密。
2．不能正确运用韦达定理，设而不求，使得运算繁琐，最后得不到正确答案。 【解题思路】1．设出点的坐标，列出方程。 2．利用韦达定理，设而不求，简化运算过程。 3．根据圆的性质，巧用点到直线的距离公式求解。
【解析】（Ⅰ）由题可知()1,0K -，抛物线的方程为24y x =
则可设直线l 的方程为1x my =-，()()()112211,,,,,A x y B x y D x y -， 故2
14x my y x =-??
=?整理得2
440y my -+=，故121244
y y m y y +=??=? 则直线BD 的方程为()212221y y y y x x x x +-=--即2
222144y y y x y y ?
?-=- ?-??
令0y =，得1214
y y
x ==，所以()1,0F 在直线BD 上.
（Ⅱ）由（Ⅰ）可知121244
y y m y y +=??=?，所以()()2
12121142x x my my m +=-+-=-，
()()1211111x x my my =--= 又()111,FA x y →=-，()221,FB x y →
=-
故()()()2
1212121211584FA FB x x y y x x x x m →→
?=--+=-++=-，
则2
84
84,93
m m -=
∴=±，故直线l 的方程为3430x y ++=或3430x y -+=
21y y -==
故直线BD 的方程330x -=或330x -=，又KF 为BKD ∠的平分线，
故可设圆心()(),011M t t -<<，(),0M t 到直线l 及BD 的距离分别为3131
,54t t +--------------10分 由
31315
4t t +-=
得1
9t =或9t =（舍去）.故圆M 的半径为31253
t r +=
= 所以圆M 的方程为2
21499x y ?
?-+= ??
?
【举一反三】
【相似较难试题】【2014高考全国，22】 已知抛物线C ：y 2＝2px(p>0)的焦点为F ，直线y ＝4与y 轴的交点为P ，与C 的交点为Q ，且|QF|＝5
4|PQ|.
（1）求C 的方程；
（2）过F 的直线l 与C 相交于A ，B 两点，若AB 的垂直平分线l′与C 相交于M ，N 两点，且A ，M ，B ，N 四点在同一圆上，求l 的方程．
【试题分析】本题主要考查求抛物线的标准方程,直线和圆锥曲线的位置关系的应用,韦达定理,弦长公式的应用,解法及所涉及的知识和上题基本相同. 【答案】（1）y 2＝4x.
（2）x －y －1＝0或x ＋y －1＝0. 【解析】（1）设Q(x 0，4)，代入
y 2＝2px ，得
x 0＝8
p
，
所以|PQ|＝8p ，|QF|＝p 2＋x 0＝p 2＋8
p
.
由题设得p 2＋8p ＝54×8
p ，解得p ＝－2(舍去)或p ＝2，
所以C 的方程为y 2＝4x.
（2）依题意知l 与坐标轴不垂直，故可设l 的方程为x ＝my ＋1(m≠0)． 代入y 2＝4x ，得y 2－4my －4＝0. 设A(x 1，y 1)，B(x 2，y 2)， 则y 1＋y 2＝4m ，y 1y 2＝－4.
故线段的AB 的中点为D(2m 2＋1，2m)， |AB|＝
m 2＋1|y 1－y 2|＝4(m 2＋1)．
又直线l ′的斜率为－m ，
所以l ′的方程为x ＝－1
m y ＋2m 2＋3.
将上式代入y 2＝4x ，
并整理得y 2＋4
m y －4(2m 2＋3)＝0.
设M(x 3，y 3)，N(x 4，y 4)，
则y 3＋y 4＝－4
m
，y 3y 4＝－4(2m 2＋3)．
故线段MN 的中点为E ? ????
2m
2＋2m 2＋3，－2m ，
|MN|＝
1＋1
m 2|y 3－y 4|＝4（m 2＋1）2m 2＋1
m 2
.
由于线段MN 垂直平分线段AB ，
故A ，M ，B ，N 四点在同一圆上等价于|AE|＝|BE|＝1
2|MN|，
从而14|AB|2＋|DE|2＝1
4|MN|2，即 4(m 2＋1)2＋
? ????2m ＋2m 2＋? ??
??2
m 2＋22＝
4（m 2＋1）2（2m 2＋1）
m 4
，
化简得m 2－1＝0，解得m ＝1或m ＝－1， 故所求直线l 的方程为x －y －1＝0或x ＋y －1＝0.
三、考卷比较
本试卷新课标全国卷Ⅰ相比较，基本相似，具体表现在以下方面： 1. 对学生的考查要求上完全一致。
即在考查基础知识的同时，注重考查能力的原则，确立以能力立意命题的指导思想，将知识、能力和素质融为一体，全面检测考生的数学素养，既考查了考生对中学数学的基础知识、基本技能的掌握程度，又考查了对数学思想方法和数学本质的理解水平，符合考试大纲所提倡的“高考应有较高的信度、效度、必要的区分度和适当的难度”的原则． 2. 试题结构形式大体相同，即选择题12个，每题5分，填空题4 个，每题5分，解答题8个（必做题5个），其中第22，23，24题是三选一题。题型分值完全一样。选择题、填空题考查了复数、三角函数、简易逻辑、概率、解析几何、向量、框图、二项式定理、线性规划等知识点，大部分属于常规题型，是学生在平时训练中常见的类型．解答题中仍涵盖了数列，三角函数，立体何，解析几何，导数等重点内容。
3. 在考查范围上略有不同，如本试卷第3题，是一个积分题，尽管简单，但全国卷已经不考查了。
四、本考试卷考点分析表（考点/知识点，难易程度、分值、解题方式、易错点、是否区分度题）
____画漫画,跟我学呀 漫画速成技法
画漫画跟我学呀 _____画漫画技法 【转】喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊
叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。 这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。
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所谓"工欲善其事,必先利其器" 一款不错的彩铅可以使画面更加的饱满,线条清晰,流畅. 在这对于彩铅的选择,请按自己的经济条件和绘图功底来选择, 一般来说,马利牌18色到24色彩铅套装,就够用了. 其它例如德国,日本的一些专业品牌,非专业画手就不要尝试了 (彩铅的分类不多赘述,常说的有软质,硬质,水彩铅笔,粉蜡笔和重点笔) 我现在用的是"真彩"18色的彩铅 (- - 在此我怨念一下国内牌子的彩铅,质量差到不行,咱是太懒了才没换) 新手用还是用马利牌的那种,价格不贵,质量也好. (水溶性和非水溶性的都可以选用,只是上色时的注意事项不同.) 对于纸张的选择, 纸一定要平整,不能有坑坑洼洼的地方 一般的A4的纸或是绘图用纸都可以 嘛,前言就说到这, ------------------------------------------------ 彩铅基础技法-线稿 ------------------------------------------------ 线稿是彩铅绘图的根基,线稿的作用主要是用来给人物、静物定型, 确定明暗、透视、远近的关系.对于彩铅线稿,我想说"一定不能凌乱" 无论人物、静物轮廓要清晰,各部分之间透视关系要确定好.否则上色时容易造成"脏,乱"的感觉. 在线稿中,可以突出一个或几个你想重点表达的部分来修饰,对这些部分的阴影、轮廓有个大概的印象.最好能在旁边用铅笔标出自己想用颜色的深浅,及运用何种效果在上色时以供参考 (写这些标注时不要写太深,擦不掉的话容易留下痕迹) 在描绘人物轮廓时,最好用硬质的铅笔芯,我一般用的是2H型号的,如果家里没有,用HB的就行了. 对背景的处理,我一般用软质的笔芯,像是2B或者4B(新手慎用)的,这样可以和人物有对比感,也使 背景线条更加柔和. 彩铅对线稿的要求还是有点高度的,我画线稿的时间总会比上色的时间多那么一点. 对新手来说,多找些简单的人物、静物来画画,或是练习一下素描的技法.对线稿就可以基本拿捏到位了.有兴趣的同学可以专门找某一位画师来模仿一下,学习专业画师对画面空间、人物形态的把握. 这样自身画功也会显著提升.要知道临摹是创作的启蒙阶段,能临摹好别人的作品,也很大 程度得考验了自己的功力. 我在这向新手,小白们推荐临摹一些轻小说插画家的绘画,像是黑星红白,放电印象,文仓十 等等一些插画家.插画家的风格就是简单而富有活力,这让新手们很容易上手他们的作品. 只要线稿这个基本功打牢了,你得作品绝对不会差. 给新人的建议:多多练习,孰能生巧. ------------------------------------------------------ 彩铅基础技法--线条
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形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。' D0 g) I2 J+ X看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让 你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。第一秀 3 V& k, Y# M ; {, @# Y[第一秀] D-SHOW 文化艺术社区 4 `' S; {9 V7 q) z( F: ^- ^! D( r这一张图里的人物表情介于悲、愤 之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处 于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。$ `% @0 }- `# z' E$ h$ x' A 这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）[第一秀] D-SHOW 文化艺术社区; F9 T5 j, v$ s# x; O 1 @9 f' a! R这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。 高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。# V1 H; [: R8 F1 ]5 n' {3 `漫画里
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IllustStudio教程_贴吧里转做的
在使用IllustStudio，被认为是galgame的插图技法的「galgame风格」的手法中画插图。
第一回草稿~~线稿 [1]草稿 [文件]菜单→点击[新建]，创建一个新文件。这是[A6的（350dpi）]的预设大小。我们将使用[水彩]工具来绘制这幅图。 这阶段细小的地方不用画太细，决定大概的位置和气氛。加深脑中的图像。这次决定画坐在地上的哥特式萝莉。 画出大概脑中印象，粗略草稿是完成。根据粗略草稿再描一遍。再次使用[水彩]工具描画细节。这样草稿完成了。
下文中的线稿将在这张图的基础上提取。 [2]线稿 线稿描画之前，首先将不透明度调低。点击[新建一个光栅图层]，开始画线稿。 使用[铅笔]工具来描不透明度降低的草稿。 [工具选项]面板设置如图
这次，头发用3.0px的线条来画，用4.0px画其他部分。画线时要掌握力度和节奏。 脸·头发·衣服等，每个部分要预先分好图层。「想重新画衣服的线,不过，擦掉衣服的话头发也会一起被擦掉！」的烦恼就没有了，这样做的话就能漂亮地重新画过。而且过一会儿改变线稿的颜色时也会很方便。
[3]丝带的线稿 丝带和花边的线稿可以使用选区来画。要说为什么不用普通方法来描画，这方法能比任何描画的线条都轻松漂亮。 首先新建一个图层，用[铅笔]工具画出按照丝带的样子画线。这将成为丝带的底层。 点击图层面板左上角的菜单按钮，点[图层选区]→[建立选区] p.s.其实文中的这一步可以直接按住ctrl键点击图层名称前面的小图标达成同样的效果。
这样丝带的部分就成为了选区。 点击底层前面的小眼睛，底层不显示，并建立新图层。
2021年Photoshop经典教程10000例设计和作图高手
精心整理Photoshop经典教程1例与常见问题处理177例 很多朋友都很羡慕那些处理图片的高手，后期制作，总可以把拍下的片子处理的哪么好看，唯美。 其实想想，咱自自己就可以学习的，俗话说的好，自己动手丰衣足食，谢谢支持本人精心整理ＰＳ美丽生活！ About互动媒体行业分析（平面媒体、网络媒体、商业插画、FLASH高级设计、数字摄影） About建筑设计行业分析（建筑表现与动画、建筑表现、室内设计） about影视动画行业分析（影视模型与渲染、影视特效与合成、剪辑与包装、数字角色动画） About游戏设计行业分析（游戏原画美术、游戏模型贴图、游戏动画特效） 21 CG年度热点新闻盘点 今天在网络上整理了一些不错的Photoshop教程，只要大家坚持学习我相信一点可以成功！~ 大家遇到问题可以在这里提问我能帮助大家的一点帮助解决！~ 下面是为大家推荐的一些15个优秀教程,如果喜欢可以看更多的教程 Photoshop制作水花飞溅的艺术字效果 Photoshop制作创意十足的耐克球鞋广告 Ph Photoshop制作花纹艺术字体教程 Photoshop调出外景人像精细的淡黄调 Photoshop调出性感梦幻的柔粉色调 Photoshop设计充满活力的多彩酒精产品的广告 Photoshop CS5画笔制作逼真的墨迹效果 Photoshop设计一款花纹3D文字效果 Photoshop给清晰的美女照转手绘
1.Photoshop CS5有哪些值得关注的新功能 1Photoshop设计颓废的苹果标志 1Photoshop制作一幅创意的餐厅广告 1Photoshop调出人物漂亮的刘方黄色调 1Photoshop创建一个有趣的木质拼接字体 1Photoshop合成被魔鬼关押在地狱的女孩 Photoshop设计创意十足的耐克球鞋广告 Photoshop Camera RAW后期调整偏色照片Photoshop设计iphone手机网站首页模板 Photoshop绘制逼真的立体感足球 Photoshop简单制作凹陷的的直线效果 Photoshop在光滑的混凝土上制造金属字 Photoshop CS5中文完整正式版下载地址 Photoshop调出清爽鲜艳的icon效果(Victoria Icon 教程) Photoshop使用画笔绘制卡通人物头发 Photoshop使用画笔制作飘舞的金色丝带 Photoshop设计个性的多媒体网站模板 Photoshop制作木质谦镶嵌效果的文字 Photoshop调出古典的欧风色调效果 Photoshop签名教程调色成签花开花落 Photoshop制作抖动的文字动画效果 Photoshop简单制作拉动的卡片 Photoshop调出鲜艳色调的ICON图片
浅谈对陈流水彩创作的认识
龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/e811375644.html, 浅谈对陈流水彩创作的认识 作者：张睿 来源：《西部论丛》2018年第08期 一、水彩艺术概述 水彩是以水为媒介，调和透明颜料来作画的绘画艺术。水彩画讲究水与色，通过水色交融产生独特的效果，获得独特的韵味。在西方，水彩画充分地体现出西方传统艺术注重对自然的模仿，通过透视、构图、色彩、黄金分割等科学方法来认识自然世界从而得出结论。而在中国，水彩画更加体现出传统中国画的绘画观念，讲究“在人而不在物”，偏重传达观念和表现作者情感，通过表现水与彩的节奏韵律和“意韵”来表达东方的审美情趣。 二、对陈流的概述 当今水彩画的发展十分迅速，以前总被作认为是小画种，但现在却深受大众的青睐，很多画家也开始尝试着进入水彩界，去感受它的魅力。陈流老师就是其中之一。“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一”，陈流老师给我的感受就是在他寡言少语的外表下却藏有一颗有趣的灵魂。他曾调侃说自己的水彩画有十几年是在水彩界之外的，并不是因为被排斥，而是感觉不在一个志同道合的群体。为什么这么说呢？是因为陈流老师认为现在整个水彩画的发展还是一个相当保守的状态，很多画家太过于注重技法的表现，其作品并没有批判性，无论是以甜美的风景，还是以民间或民族的题材为主，都缺乏内容的扩展和题材的深度。陈流老师是个热爱画画的人，同时他也是一个敢于批判，善于反思的人。 三、陈流的创作特征 回顾陈流老师近几年的作品，会惊讶地发现凭他一己之力所开辟的水彩世界无边无垠，跳跃性的思维、天马行空般的想法，不仅突破了以往造型和观念上的障碍，更是形成了自己独树一帜的绘画语言。无论是《破碎的天空系列》还是《新贵系列》等作品，其量之大、量之精都深受同行们的赞扬。我曾有幸见识到陈流老师作画的过程，严谨的造型和主观的分析是每位画家创作时的根蒂，在绘画艺术的学习中，听艺术家“说”永远比看他“画”要学的更多。陈流老师对创作的理解更是别出心裁，在《丛系列》中，陈流老师将自己比喻成一匹很迷茫马。《虫天下系列》中，昆虫代表了陈流老师自己，独自飞跃到云层上，只有自己的时候，就是天空的霸主，虽然作为一只虫子，生命也许是短暂的，但却能在这聒噪的世界里独享一席净地。临摹大师作品同样也能玩出花样，《新贵系列》就是将对大师的崇拜与自己的喜好结合起来——将原画人物改成“嬉皮士”蓄长发、穿奇装异服等对现实不满而采取玩世不恭的态度的形象，或是将寺庙里的罗汉穿上“刺客信条”里的服装。陈流老师作品里的元素也有大量生活的灵感，例如《花样年华系列》，陈流老师在进行跳跃性思维的同时也不忘关注周围生活中一点一滴的小事。无论是画室里的小插曲，还是一部动漫或电影，他都与其引起共鸣，并回馈到作品中。关于生活题材的作品我见过很多，画家们专注于自己周边的生活为话题已是常理，艺术源于生活
水彩画创作过程与分析
第三章、艺术创作的过程/第一节、创作素材的搜集与整理 一、通过速写搜集素材
速写。顾名思义是一种快速的写生方法。速写是中国原创词汇，属于素描的一种。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独 立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18 世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的 准备阶段和记录手段。在中国素描和中国白描结合 产生独特的以线为主线面结合的造型方法。 速写对绘画工具的要求不是很严格，一般来说 能在材料表面留下痕迹的工具都可以用来画速写， 比如我们常用的铅笔、钢笔、圆珠、碳铅笔、木炭 条、毛笔等等。 速写的作用 对于初学者来说，速写是一项训练造型综合能 力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应 用和发展。速写的这种综合性，主要受限于速写作 画时间的短暂，这种短暂又受限于速写对象的活动 特点。因为速写是以运动中的物体为主要描写对 象，画者在没有 充足的时间进行分析和思考的情况下，必然以一种简约的 综合方式来表现。 ★速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕 捉生活中美好的瞬间。 ★速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短 暂的时间内画出对象的特征。 ★速写能为创作收集大量素材，好的速写本身就是 一幅完美的艺术品。 ★速写能提高我们对形象的记忆能力和默写能力。 ★速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。 因此对于初学者来说，速写是一种学习用简化形式综 合表现运动物体造型的绘画基础课程。 速写对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感
受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。经常练习速写，能使我们迅速掌握人体的基本结构，熟练地画出人物和各种动物的动态和神态，对创作构图安排和情节内容的组织会有很大的帮助。 对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。速写使这些感受和想象形象化、具体化。速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。 动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。 动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态 的“选定”和对选定动作的感受和记忆。“选定”是动态速写特 有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选 择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系 列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的 选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”； 另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。比方说， 我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力 量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅 度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出 后的效果就会像是走路而不是跑步了。对选定动态的感受 和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描 那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性 的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会 流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。 二、通过写生搜集素材
漫画速成技法
画漫画技法（不错，说不定哪天喜欢上了，也可以学一下） Or... 分享 作者：已被分享3次 【转】喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情
绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。
这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。 这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的
水彩画技法作品简介
水彩画技法 思南凉水井中学何冲 作品一：故乡之《三道水》 三道水 作品简介：故乡之《三道水》 我的家乡在贵州思南亭子坝的一个村庄，那里的美景颇多。《三道水》是黑滩河、李山沟和龙洞水三条小河汇合处的景象，虽然没有一艘船只，但是三界分割处的沙滩上几颗树和水组成的画面，真是可谓美极！ 构思与实施步骤： 我先用中性铅笔（2B）在水彩纸上画几幅小稿，然后精选一幅比较完整的速写进行作画创作。
在此作品中，我用蓝色起稿。首先是详细标画各种形象的正确位置，再将各组成部分的形象固定到位后，就开始详尽地描画了。先在沙滩上用深蓝色来表示水，其他地方保留白色的底色，。蓝色调几乎是一致的，通过色彩浓度的变化表示距离的远近。 然后，取赭石、熟褐、青莲色，采用干画法描绘几处沙滩。在三界水处未干时，取淡黄、淡绿、草绿、深绿等色，用湿画法一鼓作气把几棵树画完。此处，一幅完美的作品诞生了——我的故乡《三道水》。作品二：家乡柴山之大岩港 大岩港 作品简介：家乡柴山之大岩港 要善于在平凡的景物中发掘美和创造美，对于一个复杂的景色，总要苦心经营，取舍剪裁概括，去掉与感受无关和次要的东西，集中
刻画主体。使画面不仅是客观真实表现，更是艺术的表现，达到表现自然而非照抄自然。此画构图是精妙完美，画峰所及，无一多余。在色彩处理上运用了深沉的青绿灰色调。整个画面是由远而近，在统一色调中求变化，以丛山、树、岩头构成了深远宁静的春色。 构思与作画步骤： 先用淡绿起稿，然后用板刷把纸画湿，再上色： 第一步，从远处画到近处，从中间的树和山向暗部和亮部。上色前先薄薄地涂上一层清水让纸湿润，用大笔从天空画起。接着，画远山，紧连着画树、房子、地面和岩头。这时主要是抓基本调子，画的是形体结构和色彩关系。 第二步，深入刻画。远中近层次，加强空间关系，最放在质感的适当刻画和一些深动细节表现上。如天空的更远层次、地面的远近比较、近处刻画小石、使远近距离拉开、树的形态特征和远近变化等。 第三步，画面调整和统一。删减削弱那些画蛇添足、喧宾夺主的地方，使画面达到艺术的完整性。
【古风插画】发饰篇：绾住三千青丝,几多妍媚
【古风插画】发饰篇：绾住三千青丝，几多妍媚之前小编曾在一篇文章中说过古代女子形态各异的发髻，相信很多人看完都对古人名目众多、千变万化的发髻惊叹不已，心里可能还忍不住揣测：这到底是怎么做到的？ 其实，秘密就在于古人发间那些精美华丽的发饰。假如没有这些复杂多样的发饰，真是难以想象古人如何才能将头上的这三千发丝玩出许多花样来。不过，除了绾发的实用性，发饰很大一部分是为了增加姿色。 在古风插画的绘制中，我们自然也不会忘了给画中的美人添上这一笔。虽说发饰的绘制属于细节，但确实能为美人增色不少。奇姿异态的发式若无饰物，岂不是有姿无色、有态无妍媚？下面蓝铅笔小编就带大家一起领略下古代常见发饰的迷人风采及其应用吧。
▲项维仁工笔美人图之西施：图中美人衣着素雅，头上一朵红花显得格外醒目，将其颔首娇羞之态衬托得恰如其分。 【梳篦】满头行小梳 在古人众多的发饰中，梳篦（bi，读音同“毕”）估计是最早出现的，而且是先有梳再有篦。没错，梳和篦是不同的，梳的齿部粗而稀，主要用于梳理头发，而篦齿因为细而密，可以很好地剔除头发上的脏东西。 现在很多姑娘出门，都爱在包包里带上一把梳子，而梳篦在古时也几乎是人手必备之物。古今不同的是，古人之所以爱梳，还有一层“礼”的含义在内。相传孔子的一位弟子与群寇搏击而酣时，为束带正冠而身亡。可见古人对仪容的在乎早已超出了我们今天所说的美的范畴，更是对自我身份的一种认同。 言归正传，话说这梳子原本只是理发的工具，没曾想在魏晋时期竟成了妇女头上的一种装饰。到了唐代，插梳之风更是蔚然成风。起初，人们只在髻前单插一梳，后逐渐增加，常以两把梳子为一组，上下相对而插。元稹在《恨妆成》中所言“满头行小梳，当面施圆靥”，即是描绘了当时插梳之风的盛行。
卡通漫画教程
卡通画教程 第一阶段：构图、线条及造型（所需时间：2年） 内容学习要点（达到的目标）实施方法 1 线条练习能根据要求画出各种各样排列各异的线条。 用笔在画纸上画出各种各样，排列有序的线条。（每天一练。）工作计划工作计划格式工作计划写作周工作计划月工作计划季度工作计划 2 简单的造型练习 掌握把复杂的形体概括成最简单的形体，注意把握事物的比例。实例训练（通过从复杂到简单概括的实例练习，让学生临摹概括后的形体）。 3 临摹绘画步骤 了解及掌握卡通漫画从起稿的正稿描线的过程，把握事物的比例。让学生临摹单个事物的作品，一步一步的按照步骤进行反复地临摹。 4 临摹卡通漫画作品 结合以上3步，能临摹关系比较复杂的画面，细部的刻画，在临摹的过程中能注意线条、造型、构图等。临摹2个事物以上的卡通漫画作品，通过不同的纸张大小，反复练习。 第二阶段：色彩（在完成第一阶段的学习基础上进行色彩练习，所需时间：2年） 内容学习要点（达到的目标）实施方法
1 认识色彩 了解色彩的三个属性：色相、明度、纯度。通过色环及教师的示范及讲解进行教学。 2 调色、涂色 正确调出颜色，掌握水粉、水彩涂法（根据每个学生的特点掌握一种或以上），能根据画面的要求使用适合的方法表现。对照作品的颜色调出颜色并能根据自己的涂色方法进行上色。 3 色彩搭配了解一些在绘画中的色彩搭配问题。临摹大师作品，教师进行讲解及指导。 第三阶段：临摹+创作（所需时间：2年） 内容学习要点（达到的目标）实施方法 1 卡通漫画的欣赏 扩大学生的视野，寻找自己喜欢的卡通漫画风格，并养成平时有收集卡通漫画的习惯。通过书籍和上网欣赏卡通漫画作品，平时注意剪贴报纸和杂志上的卡通漫画作品。 2 临摹+创作 临摹自己喜欢的风格作品，并结合各种比赛的要求添加自己的元素，养成创作前画草稿的习惯。通过各种比赛，给学生制定绘画主题，让学生进行创作。 3 使用特殊绘画了解身边一些除纸以外的特教师指导下在特材料殊绘画材料，能把卡通漫画带进生活中。殊材料
手绘漫画教程
手绘漫画工具 在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。除绘制漫画时，经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具,比如稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。下面就详细介绍一下这些工具： 铅笔：铅笔主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用ＨＢ以上或硬Ｈ笔即可。 橡皮：橡皮是用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果的。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。 尺子：画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。 墨汁：需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。 鸭嘴笔：用鸭嘴笔来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。 麦克笔：麦克笔分油性、水性两种，常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。
第二课水彩画的创作方法与步骤
第二课水彩画的创作方法与步骤 (第五单元) 水彩画创作的方法与步骤包括如何进行构图，如何进行人物及景物的选择，画素描稿，画色彩稿和落幅创作等五个大的方面。 一、构图 构图是画家在创作中对构思、主题、形象进行表现的一个重要步骤，是水彩画创作中把构成画面所需的形象与素材进行整体布局和统筹安排的艺术，是创作中将画面各部分通过组合、配置、对比和在有限的平面框架对所要表现的物体、空间进行组织并构成画面的特殊形式，是体现水彩画家创作意图和创作思想的手段。总而言之，构图是指如何把人、景、物等最合理地安排在画幅中以获得最佳布局的方法，是表现创作意图的全部手段的总和。 构图通常被称为“章法”、“布局”，亦称“经营位置”、“置布势”、“结体”和“锁笔”等等。在水彩画创作中，水彩画家利用视觉要素在水彩纸上按照一定的空间把物体组织起来，将诉诸视觉的点、线、面、水、色、形态、明暗、光影等进行有序的组合。水彩画家借助于水彩的语言通过主题展示给观众，因此，在水彩画的创作中，创作主题和思想及其表现手段要比构图更先考虑。 构图不是目的而是手段，它是作品全部绘画语言的组织方式。构图以将容通过形式结构的布置而得到恰当表现为原则的，只有主题和形式得到统一时，才能产生更加完美的构图。构图的任务在于尽最大的可能阐明画家的构思，正如米勒所说的那样：构图就是把一个人的思想传递给别人的艺术（图161）。 构图有一定的规律。即把画家所要表现的主题以及与主题有关联的所有物体、道具和空间放置在一起而产生某种艺术形式，这里包含着阐明、强调、浓缩、隔离、增添、删减、后加、利用、选择以及抵制等理念，而且还包括了概念、主观意识等，这是构图中不可缺少的过程。 画家在确定了一个主题之后，首先必须研究有关如何表达这个主题和突出这个主题的问题。深入探求一个主题，意味着从各个方面去思考它——主体的确定、主体的大小、主体的角度、主体如何说明主题、其他客体如何来为主体服务、明暗布局如何、色彩布局如何等，意味着采取何种表达形式更能表现主题这些关键因素。 图161《舞蹈演员》（水彩）汪晓曙图162《一个世纪始与末的对话》汪 晓曙 画家对构图原理的探讨往往是从有关的秩序这个角度来进行的，认为画面构成有一种秩序。古代希腊人认为黄金长方形（黄金分割）代表着数字规律的美，把黄金率定为一切构图的基本法则。认为美与和
手绘漫画教程
手绘漫画工具 在进行漫画创作之前,首先应该了解创作漫画应必备得基本工具.由于漫画风格多种多样,绘制时所用到得工具也五花八门，我们这里所介绍得只就是几种较常用得基本绘制工具。除绘制漫画时,经常用到得铅笔、橡皮外，还需要一些专门得工具，比如稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等.下面就详细介绍一下这些工具： 铅笔：铅笔主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好,可根据个人习惯选用不同硬度得笔芯，还可以用木杆铅笔,比如“中华”牌得，一般用HＢ以上或硬H 笔即可. ?橡皮：橡皮就是用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果得。一定要使用不易使纸张起皱起毛得绘图橡皮。?尺子:画漫画时需要得尺子大体上有三种:直尺、三角尺、云形尺.直尺用得最多，一般用于画分格框与拉直线,其次就是三角尺，用它来画平行线与直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘就是直角得,最好就是买带有斜面得。?墨汁:需要全部涂黑得地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑得时候要从外侧开始,沿着画得轮廓线细心地勾出轮廓,注意不要出界,随后把笔饱沾墨汁,将中间部分涂满。 鸭嘴笔：用鸭嘴笔来画墨稿中得直线,画出得直线边缘整齐,而且粗细一致.在使用时,“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或就是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔得夹缝处滴入使用，通过调整笔前端得螺丝来确定所画线段得粗细.画直线时,笔杆垂直于纸面,均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀
得直线。?麦克笔：麦克笔分油性、水性两种，常用来画大面积得黑或做特殊效果,也可用来画细线。有时,也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格得彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图,有明显得笔触，初学者不易画好。?马克笔:就是我们比较常用得上色工具,色彩分得极其细致,普通得就是120色得,有油性与水性两种，油性一般用于玻璃，赛璐珞等得上色,在原稿纸上上色我们一般用得就是水性笔。比较好得马克笔还可以与气泵组合成为喷笔。马克笔有多种特性,如透明性,柔软性等等。使用马克笔画得画会比较鲜艳有光泽,而且也比水彩、水粉方便快捷。 黑墨水:画线条时用黑墨水得效果很好,与墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开.另外，也可用黑广告色来涂黑，黑广告色得好处就是不会反光，有乌黑得感觉，而且便于电脑扫描,使用时切忌调水太多或太少。?修正白(白色)：白色就是用来修改错误与弄脏得部分得，它还可以使画面华丽，富于变化，常用得就是广告颜料得白色.使用时应注意调整好浓度,不同得浓度,将会产生不同得效果，在网点纸上画白色或就是画小白点时要蘸满比较浓得白颜色.此外,头发、目光、衣服褶皱得高光处画上淡一点得白色可以体现其质感、立体感,画面更有层次、美观，而随手画上去得飞白线条,有光照得感觉，起到“画龙点睛”得作用。 稿纸：稿纸就是用来绘制画稿得。对纸得要求应就是不管反复画多少次，擦多少次，都不起毛，不破损，用蘸水笔画得线不会晕化,最好选用棉度高而且表面光滑得稿纸。一般来说，专业漫画家常用得纸有漫画专用稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。 网点纸:用来上灰色调或做其它特殊效果用.网点纸得图案很多,最常用得就是“灰网”、“渐变网”,还有一些“环境网”与“图案网”可配合使用.网点纸得种类分为纸网与胶网两种。当您要色调统一得整片画面时,用不会变色得彩色网点就是最好得选择.当您想画出与铃木英子得插画一样具有艺术感得开朗画风,或者像赛璐璐卡通片一样干净利落得感觉时,就要用彩色网点.因为彩色网点颜色很多，因此买彩色网点就跟买网点－样,一定要先瞧颜色目录再做决定.在实际使用时，如果不事先好好经过一番设计得话,画面可能会乱成一团。?美工刀、笔刀与压网刀：美工刀一般就是割网用得，而笔刀一般用来刮网,因此,熟练地使用笔刀,对漫画制作十分重要。此外，由于网点纸得粘度有限，所以我们还要用到压网刀,将网点纸牢固地粘贴在稿纸上，如果没有压网刀也可以用指甲代替. 毛笔：毛笔既可以上大面积得颜色,又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色得毛笔一定要与其她毛笔分开使用，用过得毛笔一定要洗干净。 绘图笔：绘图笔就是一种很纤细得笔,常用来画边框及粗细均匀得线条等.绘图笔得粗细从0、1mm至2mm，但常用尺寸就是0、6mm至0、8mm得绘图笔。因为绘图笔得笔尖粗细均匀，画出得线没有笔锋，所以不宜多用。由于绘图笔得笔尖很细,墨水干后很容易堵住笔尖，所以，不用后应及时盖上笔帽，若使用时不出墨水，可以上下轻甩,或将笔尖沾水,实在不行，可放在清水中浸泡. 蘸水笔：蘸水笔就是用来上墨线得，但蘸水笔得种类较多,笔尖得粗细及形状各有不同,我们可以根据所画内容得不同选用不同粗细得蘸水笔。G笔尖弹性很强，根据用力得大小而画出粗细不同得线条，特别就是画出得粗线条比较圆滑,最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细得线条，但用力得话与G笔尖一样也能画出较粗得线条，变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些，所以有些人只用它画细节或背景。?拷贝台:由于网点纸分为纸网与胶网两种,尤其就是纸网得透明度较
手绘插画入门
手绘插画入门 手绘插画入门 手绘培训是一种以手绘技能需求为对象的教育训练，对现代社会设计美学的传承有着不可取代的现实意义。下面是小编分享的手绘插画入门，一起来看一下吧。 1、练习速写 可以去书店买一些高考类的速写书，其实现在有很多针对动画专业的速写书(买这种的更好)，因为动画专业速写对于造型的把握更适合日常绘本创作。 如果你在此之前从没有画过画，那么速写就可以快速练习你的线条，画画一大忌：线条不稳。画速写时要根据书上所教的方法来练习，注意笔法线条以及线条力度，在练习线条的同时提高自己对造型的把握能力。 我个人建议每天都要画速写，如果想快速提高画功，最好每天不少于5张。起初可以从临摹开始，临摹完几本书后，可以开始画实体，时间要控制在5分钟内，而且越往后要越短，最后在自己可以把控造型的时候，要开始练习动态速写(就是比如在火车站你看着周围的人来画画，他们是不会为你停下来的，要用眼睛记住动作，然后实现在画笔上。)这样反复练习一段时间，你会发现无论你想到什么样的动作，即使没有真人在你眼前摆出这个动作，你都可以画出来。 这个时候就可以开始第二步，当然在第二步练习中仍然不能放下速写，但是此时速写的造型方向需要更换，也就是停止画真人和实景，开始进行幻想速写，画你喜欢的风格。认准一个你的风格，比如漫画风格，Q版风格，写实风格等等，开始针对性的速写训练，在最起初的阶段可以先选择临摹。 2、第二阶段就是色彩练习 在这方面其实我本人没有什么说服力，因为我的色彩功力就不是很好OTZ，但是我比较有经验的是色彩如何“从零学起”。 因为我色彩方面很弱，在刚开始画画的一年，我从来只画黑白稿，避重就轻的熬过了一段时间后发现色彩在绘本绘画方面来说很重要一定要学，于是我就开始了毫无头绪的自学之旅。 早期我买了一些水彩水粉方面的专业教材，后来发现这对于我这个用电脑画图的人来说不太合理，很多理论不能放到实践上。于是我开始转攻CG方面的书籍，前几年我是一直买《C彩绘》，是一本很小众的专门针对日系动漫风格的电脑绘画色彩教程类杂志，现在已经很久不买了…… 所以首先要挑选好教程，根据自己擅长的软件来学习，优先学习软件，然后是人家的上色步骤，记住前期你不大可能会学到人家上色的具体方法，但是步骤是可以完全拿来用的(比如先画草稿，然后勾线，然后平铺底色，然后上暗色加高光之类之类……) 在熟悉了绘画步骤之后，就先把书都合上，教程都关闭。根据现在已有的水平来画一张彩稿吧XDDD。你会发现OMG自己画的很渣= =这个时候再打开教程，仔细看人家的具体上色方法，对比着修图。最后图依然会很渣，但是相较之前的以及有些提升了。 之后的一段时间我建议你临摹彩色插画，临摹到什么地步呢，动作，背景，色彩都是人家的'，但是造型不是，就是脸长得不一样，或者发型，衣着什么的不一样。(这样可以规避临摹久导致自己失去风格的风险，当然如果你还没找到自己的风格可以完全临摹)，然后在上色阶段，一定要用吸管吸取原图的颜色(包括高光暗影每一寸不同的颜色都要去吸取原图)。 然后回想之前学到的上色步骤和具体方法，参考着原图尽可能的进行还原绘画。这样练习一段时间，你会发现自己的上色水平很突飞猛进哦。 3、不停地画画画画