黄简书法讲座第24课笔记：横的写法2

黄简书法讲座第24课笔记：横的写法2

4.横的收笔

第四，横的收笔。怎样算好的收笔呢？一是使这根写好的线条更好看，可以通过变动中线，来增加姿态，二是收直笔心，聚集尖锋，以便写下一笔。无须再到砚台上掭笔理毫。

变动中线

先说说变动中线的问题，我们已经知道，一根线条有三

段：起笔、行笔和收笔。我用

颜色来标示这三部分。起笔黄

色，行笔蓝色，收笔白色。

一根线条，姿态最少，最

简单，当然是这种起笔、行笔和收笔三部分排成一直线了。这个我们叫一面锋收笔。只有一个方向，不动手腕。从方向数字表示，就是6—6—6。我前

面讲过，在早期真书中，这种简

单线条很多，经常出现，你看这

敦煌

写经，

横线基本上就是一直线。

这是泰山经石峪《金刚经》。

横笔也是直线条。

后代有没有人专写直线条的呢？当然有。比如这位清代张裕钊，就是一个。你

看这“至”字，是不是

平直到尺画一样？以前

经常有人这么说，“横平

竖直”，写出来跟这个

“其”字一样，一点表

情也没有。

中线是可以变动的，上一堂课我讲了好几种起笔。比如

像这样的两面换，中线的姿态就不

同了。这条线的方向，从6—6—6

就变为9—6—6了。

这是起笔三面换7—9，但这

里行笔和收笔还没有变。

再复杂点，起笔四面换。7—9—

7，线条变化很大。

我们想，起笔可以这样变化，那

么收笔呢？当然也可以。

4.2两面锋收笔

我从简单的说起，如果起笔、行

笔不动，把收笔动一下，向右下角走

9号方向，这根线条就成了6—6—9。

6—6—9也是经常用到的。你

看智永《真草千字文》“生”字的最

后一横，就是6—6—9。

其实比较常用的是9—6—9，就

是头尾都变动一下，两个关节点。

从头到尾手腕运动是左右左。

但是9—6—9写出来以后，你会发现上下的距离比较宽，

如果我们改用9—3—9，

就是行笔向右上方向，那

么，上下的距离就比较窄

了。

9—6—9和9—3—9都是常用的，这里还要讲一个注意点，就是一横收尾，有“尖锋到尾”和“尖锋不到尾”的不同。我以王羲之《兰亭序》两个“一”字为例，你仔细看收

尾。比较一下，

就知道二者

是不同的。左

边这一个是侧锋挫笔收尾的，右面这一个不是挫。

现在我把中线画出来，看起来就比较明显了。左边这一根线条，最后转9号方向是挫笔，挫笔尖锋落后于笔腰，也就是尖锋不到尾。右

边这根线，不是挫笔，

转9号位把尖锋一直

推到最后，我们称为叫尖锋到尾。这是两种不同的效果。

怎样可以使尖锋到尾呢？我在21课讲过，尖锋的方向，和手腕的方向总是相反的，我们就可以利用这样一个关系来使尖锋到尾。当转入9号位时，手腕尽量向左，迫使尖锋向前行，如果你手腕向左的角度小，尖锋就只会走一点点，这是左面这个图。

现在我实际示范一下，第一条线到9号位收笔的时候，它手腕向左的幅度并不大，所以笔尖没有到达尾部。

第二条线，当它转入9号位收尾的时候，手腕尽量向左，幅度比较大，这个时候，笔尖就拉到尾巴了。

补尾巴

我们已经知道，尖锋线的尾巴是圆的，上面这个图，侧锋线的尾巴是断的，下面这个图，尖锋线很细，侧锋线用的

机会比较多，这样一来，就会出现很多断尾的线条，断笔线条太多，会有粗糙的感觉。所以，有时候我们就要去补上这个尾巴。

尖锋线是不用补尾巴的，因为尖锋线本身就是圆点，你

不用做什么动作。像这个褚遂良《阴

符经》中的“拙”字，这一横你可以

看到它的尾巴上就是一个圆点。你最

多只要扭直笔心就可以收笔了。

但是这个“三”字就不同了，

它都是侧锋线。你看最后这个长

横，我把它中线画出来，它是一

个三面换起笔。然后是很长的行

笔，大约是侧锋两分笔，走完之后，应该就是一个断笔，那么我不想它断笔，要补一个尾巴，应该怎么做呢？就是把尖锋向前

移动，具体来说，只要手腕向左，

尖锋就会向右，这样尾巴就补上了，

不再是断笔了。你看，补完尾巴就

是这个样子。

有没有其他方法来补尾巴

呢？有。你也可以写了挫笔之后，

先收直笔心。也就是回到5号位，

然后再次向前行。这就容易多了。

这种先退回到5号位，然后重新向前的方法，在书法中

是常见的，你褚遂良《阴符经》这个

“之”字，最后一捺的收笔，明显不

是一次写的。他是先退回去，取五号

位，然后写最后这个尖。

王羲之有没有用过这个技法？

当然有。你看王羲之《兰亭

序》“丑”字，你不觉得中

间一横的收笔有点奇怪吗？

如果画出中线，就知道这也是先

回到5号位，然后再向前补尾巴

的方法，只不过这次动作做得大

了点，这尾巴是最后装上去的。从中线来看，这也是一个三

面换。

这是《兰亭序》中的“尽”字，

请注意看上面长画的收尾，这就是收

笔后再向前出锋的情况。

4.3三面锋收笔

王羲之《兰亭序》中有七个“一”

字，比较明显的三面换收笔，是这一个，这个“一”字两头

都是三面换，三面换起，三

面换收，画出中线就可以看

清楚。起笔是7—6—3，手腕

是左中右，收笔是3—9—7，

手腕是右中左。最后这个7，

是一个带笔。在行草书中，带笔相当多。

这是王羲之《二谢贴》中的“谢”

字，《二谢贴》现在日本，你看右旁

这一横笔的带笔，手腕扭动笔心非

常明显。收笔三面换的走向，是3

—9—4。

《兰亭序》中这个“乐”字，

一笔拉得很长，最后也是走4号方

向，等于掉头写了一笔。

现在，我把前面讲的字，收笔

三面换，它们的中线画在这里：

第一种用方向数字表示就是3—9—7。

第二种，用方向数字表示，就

是3—9—4。

这最后收笔，黄颜色的这一段，

如果扭锋的角度再大点，取左上1

号方向，那就是3—9—1。这种收

笔也是大量使用的。

你看《兰亭序》这个“无”

字长横，它的尾巴好像一个扁

圆形，其实就是一去一回，形

成这个样子。

这个“清”字长横收笔更容

易看清楚，收笔最后向1号方向，

而且还写出横线的界线，一直收

到上面。

“年”字也是，收笔收得很高。

“毕”字和“年”字一样。这种收笔，给我

们看清楚尖锋行走的方向。不但行草书中可

能这样写，真书也可以用。

今天讲的有五根线条，一个是9—6—9，

这是第一根，写的时候，先写出中线，然后

再把它加粗，左—右—左，尖锋到尾，但是没有收。这时候你看笔心还是弯的，因为没有回去的动作。

好，这一种也可以这样写，9—6—5—9，加一个5号位，加粗，左—右—左—右。这就是中间加了一个5号位的动作，就把笔心稍微收了一下。

第三种就是9—6—9—7，还是三面换，写的时候这是带笔，不用太粗。9—6—9—换面7.

第四种呢，就是9—6—9—4，4号位，这个时候笔心收得就比较好了，因为它是反方向来收了一下。你看9—6—9—4，4号。

好，第五根线，是9—6—9—1，可以收得高一点，1号位。左—右—左，收一号位，手向右，收1号位，这是第五根线。

今天课堂上讲的，主要就是这五根线。

本节要点：

收笔的要领：

变动中线可以增强姿态。

相反运动可以收直笔心。

要点解读：

思考题：

收直笔心，是否等于尖锋聚集？如果不是，那怎么做？

熟练这堂课所讲的各种收笔动作，尤其是三面换收笔的手腕动作。

黄简书法讲座笔记46-51课

黄简书法讲座笔记(第46－51课） 王羲之的笔法，经智永传至张旭，终于形成相当完善的技法系统，这是中国书法史上唯一完整的体系。我一级课程讲笔法，就是阐明这一系统。现在基本上讲完了。在历史上，其他人也论述过各种技法，但不是零零碎碎，就是不着要领，今天我简单介绍一下其他派别，以作对比。如《翰林密论》说：“凡攻书之门，有十二种隐笔法，即是迟笔、疾笔、逆笔、顺笔、涩笔、倒笔、转笔、涡笔、提笔、啄笔、罨笔、【走歴】笔。并用笔生死之法，在于幽隐。”这里提出了十二种笔法，但没有具体说明。有些跟“九用”相同，有些就猜不出来，如“涡笔”。至于什么叫“用笔生死之法，在于幽隐”，老实说我不大懂。你懂不懂？你搞懂了你教我。张旭是真懂书法的人，有理论有实践。无论是真书还是草书，有口皆碑。更况他还有一个完整的技法系统，一个教学体系。王羲之虽然水平极高，但他没有教授过外姓弟子，在中国书法史上，找不到第二个人可以和张旭相比。张旭的缺点就是技术保密，这在哪个行业都有。所以他的体系没有普遍传开来，只限于几个弟子。据崔邈说，外人只知道五执笔和“永”字八法，至于关键的“九用”，连名字都没有听说过。人家来向张旭请教笔法，张旭只说：“多练练永字，永字写好就可以了”。其实他心中知道，我们现在也知道，不懂“九用”，这个“永”字永远也写不好的。这世界上没有谁是傻瓜，人家回去把“永”字写来写去，就是不见效，当然就怀疑起来了。所以历朝历代都有人批评“永”字八法，有人说他不完善，有人说要改造，要补充。其实真正的原因，是这些人没有一个懂得“九用”的。1.林蕴的故事唐代有一篇《拨灯序》，作者是林蕴。这篇文章很有代表性。那些没有得到张旭真传的人，他们怎样学习书法呢？他们自己摸索一条路，找到一个拨灯法。拨灯法是不同于张旭的一个流派。林蕴是唐朝元和间人，他说曾拜一个叫安期的人为老师，因为安期的学问来之于卢肇，这是江西第一个状元，当时颇有文名。而卢肇说他书法曾经得到过“韩吏部”的指点，“韩史部”通常所指就是大名鼎鼎的韩愈。因为韩愈做过吏部侍郎。 我来排一张时间表，看看他们之间的关系，张旭卒于乾元二年，即公元759年，张旭死后九年，即768年韩愈出生，所以韩愈没有机会向张旭学书法。韩愈卒于824年，这一年卢肇才七岁，所以说他向韩愈学书法也有点疑问。可能只是听闻，或者有另一个“韩吏部”。林蕴拜安期为师，是公元874年的事情，所以从这张表上可以看到，韩愈、卢肇、安期和林蕴，都和张旭没有直接的联系，甚至和张旭的弟子也没有关系。林蕴说：“蕴咸通末为州刑掾，时庐陵卢肇罢南浦太守，归宜春。公之文翰，故海内知名。蕴窃慕小学，因师于卢公子弟安期。”

黄简讲书法二级课程(笔势篇)笔记版

黄简讲书法二级课程(笔势篇)笔记版 书法是我国传统文化的瑰宝之一，也是一门非常有趣且充满艺术 性的课程。在黄简讲书法二级课程中，我们学习了笔势篇，重点掌握 了一些基本的笔画和书写技巧。在这节课中，我学到了很多知识和技巧，让我对书法有了更深入的了解和认识。 首先，老师向我们介绍了书法的基本要素，包括字形、笔画、结 构和节奏等。其中，笔画是书法中最基本的元素，它决定着字的形状 和结构。在学习笔画时，我们学习了常见的20个基本笔画，如点、横、竖、撇、捺等。老师教给我们如何正确使用笔画，并通过练习来熟悉 各个笔画的特点和书写方式。通过不断的练习，我逐渐掌握了这些基 本笔画，并能够熟练地运用它们来书写各种汉字。 接着，老师重点讲解了笔势的技巧和要领。笔势是书法中非常重 要的一环，它决定了字的气势和形态。在学习笔势时，我们首先学习 了正确握笔的方法和姿势，确保笔的稳定性和灵活性。然后，老师教 给我们如何运用腕部和臂部的力量来掌控笔势的流畅和变化。通过不

断的练习和模仿，我逐渐学会了如何运用笔势来书写不同的字体和风格。 在课堂上，老师还给我们讲解了一些常见的错误和纠正方法。例如，手指用力过度、笔画粗细不均匀、字形歪斜等。老师通过讲解和 示范，让我们明白了这些错误对书法练习的影响，同时教给我们一些 纠正方法和技巧。通过不断的练习和改正，我发现自己的书写变得更 加规范和美观。 最后，老师还向我们介绍了一些不同的书法风格和书法家的作品。通过欣赏这些优秀的书法作品，我进一步了解了书法艺术的深厚底蕴 和丰富内涵。同时，也激发了我对书法的兴趣和热爱，让我更加努力 地学习和练习。 通过这节课的学习，我对书法有了更深入的了解和认识。我学会 了正确使用笔画和笔势，掌握了一些基本的书法技巧和要领。通过不 断的练习和实践，我相信我能够进一步提高自己的书法水平，并将书 法这门古老而美丽的艺术传承下去。同时，我也体会到了书法带给我 内心的宁静和愉悦，让我感受到了传统文化的魅力和力量。我将继续 努力学习和探索，成为一名优秀的书法爱好者。

黄简讲书法五级课程(篆书篇)笔记版

黄简讲书法五级课程(篆书篇)笔记版 黄简讲书法五级课程（篆书篇）笔记版 一、篆书简介 1. 篆书是中国古代的一种书体，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。 2. 篆书形体修长，线条圆润，结构严谨，形态优美。 3. 篆书分为大篆和小篆，大篆指的是西周晚期至秦代以前的文字，小篆则是秦始皇统一中国后推行的官方文字。 二、篆书的基本笔画 1. 点：点是篆书中最基本的笔画之一，其形态如同玉圭上的凸起，称为“玉圭之形”。点的书写要饱满圆润，力透纸背。 2. 横：横在篆书中被称为“秦皇之脊”，其特点是平直而长，起笔和收笔较轻。书写时要保持力度均匀，线条流畅。 3. 竖：竖在篆书中称为“木棒之直”，其特点是垂直挺拔，起笔和收笔较重。书写时要保持垂直，不得弯曲。 4. 钩：钩在篆书中被称为“龙尾之弯”，其特点是圆润而有力，起笔较轻，收笔较重。书写时要保持线条流畅自然，弧度适中。

5. 撇：撇在篆书中称为“秋叶之舞”，其特点是柔美而流畅，起笔较重，收笔较轻。书写时要保持速度均匀，线条流畅自然。 6. 捺：捺在篆书中称为“雁尾之展”，其特点是舒展而大方，起笔较轻，收笔较重。书写时要保持线条流畅自然，不得出现折角。 三、篆书的结构特点 1. 篆书的结构以对称和平衡为主，讲究左右、上下、内外等各个方面的平衡和对称。 2. 篆书的结构讲究“疏可走马，密不透风”，即通过线条的粗细、长短、曲直等变化来表现出字形的空间感。 3. 篆书的结构讲究“因字生形”，即根据字义和笔画的特点来安排字形，使字形与意义相符合。 四、篆书的章法特点 1. 篆书的章法讲究整体的美感，每个字的大小、形状、排列都有一定的要求，需要整体把握。 2. 篆书的章法讲究气韵的连贯和统一，每个字之间的气息和气势要相互呼应、贯通。

黄简书法讲座第48课笔记：用笔总结

黄简书法讲座第48课笔记：用笔总结 一级课程讲用笔，今天作一个回顾和总结。所谓用笔，顾名思义，就是怎样用毛笔。要过“用笔”这一关，我想有三样东西你心中要有数：这就是认识笔墨、认识人手和认识线条。 1.认识笔墨 先讲讲认识笔墨。任何事情，凡是要用到工具的，当然首先就是研究工具怎样用。用笔技法，毛笔最重要，但用笔是由墨来表现的，所以称之为笔墨功夫。 1.1结构：一技毛笔两个锋 毛笔的设计思想是这样的：如果要尖锐一点，就要把笔形做得瘦瘦的，自然就尖利了，而且选用有弹性的硬毫做，就容易回复挺拔。如果毛笔要写粗线条，笔形当然是肥厚为佳。毫毛要选用软一点的，容易卧倒铺开。但是软毛铺开以后，要回复原状就不大容易了。假如这两种好处我都要，怎么办？那也很简单，把这两枝笔结合起来，瘦硬的为笔心，肥软的为被，竖立时用尖锋，侧过来用副毫，这就两种好处都有了。 简言之，书法用笔，由笔心和被内外两层所组成；笔心要小而硬，这样保证有尖锋；被用软毫，厚实而整齐，侧锋用于粗线条。

1.2制作：韦诞笔和散卓笔 历史上制笔有两大系统，晋唐多用韦诞笔，韦诞笔最大的特点就是笔心小，接近于中轴，而外面加了三层，这就是护心、笔柱和被。笔心通常是兔毫，其他几层以青羊毛为主。所以韦诞笔又称为“三副二毫笔”。很显然，这种笔做工精细，设计合理，但笔形不大，从晋朝到初唐，只是写尺牍、寸楷。 晚唐开始有散卓笔，到宋代就很流行。散卓笔把所有内核的层次合并为一个大笔心。制作工艺上可说是韦诞笔的简化，写大字也没有问题，洗笔干了以后它是散开的，你看不到一个固定的笔心。笔头是一个圆锥形，我们运笔就是挥运中轴。韦诞笔的笔心可以看作近似中轴。而散卓笔的中轴，要靠你自己心中想象了。所以说散卓笔的中轴是虚的。正因为毛笔这种结构，决定了我们后面要讲用笔方法。 简言之，当你买来一枝毛笔，你了解它的结构吗？它的出锋长度、硬度和厚薄是你需要的吗？毛笔有病，你知道病源在哪里吗？这种经验是要慢慢摸索和积累的。我们都有买错笔的惨痛教训，这是花钱又花精力的事情。但是，也是无奈的，要化时间去研究。 1.3墨的成份和制法 接下来，是讲墨，先介绍墨的成份和制作，这是第11课，墨有松烟、有油烟、烧制炭黑后加入胶，这两样是墨的

黄简书法讲座第06课笔记：书法三要素

黄简书法讲座第06课笔记：书法三要素 所有的事物，都是由要素决定的。把握一个事物，也就是把握它的要素。训练一个新手，当然是从基本要素入手。书法的基本要素是什么？历史上有没有人讲起过呢？唐朝张怀瓘《玉堂禁经》，不但记录了永字八法、五势、九用，还归纳了书法三大要素。他说：“夫书第一用笔，第二识势，第三裹束。三者兼备，然后为书，苟守一途，即为未得。”这后面一句话很严厉，所谓书法，一定要三样东西都有，“三者兼备”。“苟守一途”，假如你只守住一样，“即为未得”，那就没有得到，还不是真正的书法。张怀瓘不是等闲之辈，在中国书法史上，他是理论大权威，书法论述，就数他最多。所以，《玉堂禁经》这些话，很值得我们重视。 8.用笔、识势和裹束这三要素的详细内容是什么？ 8.1什么是用笔？ 第一要素是用笔。顾名思义，用笔就是毛笔的使用方法。通常包括两个内容，一是毛笔怎样执，二是笔锋怎样用。 用笔第一件事情是执笔。怎样抓住毛笔，这是有讲究的。韩方明《授笔要说》详细记录了五执笔，这是张旭所讲授的公开内容。张怀瓘《玉堂禁经》记录了“九用”的内容，这是讲笔锋怎样用，是张旭不公开的内容。 8.1五执笔，就是唐人流行的五种执笔法，每种执笔法

都有专称，这就是：執管、扌族（CU2）管、撮(chuo1)管、握管、搦(ni4)管。但是要注意，其中只有第一种执管是书法家所用，其余四种方法都不是，虽然流行，只是分析给你听，这是不好的方法。所谓九用，就是九种用锋方法。一曰顿笔，二曰挫笔，三曰驭锋，四曰蹲锋，五曰【足存】锋，六曰衄锋（nu4），七曰趯(yue4)锋，八曰按锋，九曰揭笔。九用也可以分为两类：挫笔和趯锋是书写动作，其他都是调锋动作。毛笔和硬笔不同，时时会散，会扭起来，所以要一边写，一边调锋。调锋以后，笔锋就顺了。 简言之： 书法第一个要素是用笔，分为执笔和用锋。 用笔调锋习惯上称为“小圈”。 8.2什么是识势？ 第二个书法要素是识势。 永字八法为例，箭头所指的第一点，现在 是侧放的，看起来很好看。但是，如果我们把 这一点换了一个方向，这笔势就不同了，放在 永字的头上，看起来就不舒服。把这个点竖起 来，尖头向天，姿态也不好。如果倒过来，尖 头向下，也觉得很别拗。 在书法中，每一个点画，那怕小到一点，也要讲究笔势，有笔势才有姿态。

黄简书法讲座第课笔记永字八法捺为磔

黄简书法讲座第38课笔记：永字八法7捺为磔 1. 磔的意义 “永”字八法最后一笔是捺，在“永”字八法中称为“磔”，有关一般的捺笔写法，我已经在28课和29课中讲过了，今天我来讲解一下，“永”字八法“磔”的特点。 什么是“磔”呢？“磔”的本义是一种酷刑，颜师古说“谓张其尸”，怎么个“张”法，至今还不大清楚，学术界有各种讲法，但结果就产生了引申义，“磔”就是张开、裂开、放开。 “磔”也用于祭祀杀牲，《周礼》郑玄注：“披磔牲以祭”，俸禄是古人的大事，要“磔”牲口来祭祀。 《说文解字·磔》段玉裁注：“凡言磔者开也，张也，刳其胸 腹而张之，令其干枯不收。”就是把祭祀用的牺牲如鸡鸭等，去其内脏，张开风干，干枯以后不会收合起来。好象我们现在常见的腊鸭那样，这就是磔。 再举个例子，看过斗鸡吗？两鸡相 斗，颈上的毛都张开，称为“磔毛”。 唐代韩愈和孟郊有《斗鸡联句》，就写 到“磔毛”。 第三个例子，东晋有个大臣恒温，他是王羲之的密友，两人书信来往很多，《淳化阁贴》中收入恒温《大事贴》，可以看到恒温的书法也很好。恒温是什么模样呢？《晋书·恒温列传》引刘惔的话说：恒温“眼如紫石棱，须作猬毛磔”。刘惔从

小就是恒温的朋友，他说恒温一脸胡子，好象刺猬那样张开，这就是磔须。想象中就是这样一个形象。 简言之 明白了“磔”的字义，可以帮助我们理解“永”字八法：掠是拉过来，磔是放出去。 2.波和磔的关系 明代张绅《法书通释》说：“磔者，波也；而谓之磔者，微直曰磔，横曰波耳。”张绅认为，直一点的捺叫“磔”，横放的就是“波”。 清代书法家王澍看法也差不多，他说：“微斜曰捺，人、大、欠等字是也。横过曰波，之、道、远等字是也。”这里王澍所说的“捺”，就是“永”字八法中的磔。 照张绅和王澍的说法，左面这一个是磔，因为它是斜放的；右面这一个是波，大致是平 放的。但 “平捺为波，斜捺为磔”，把 波和磔分开讲了，这只是明清人的讲法，唐宋人认识不一样。 我在28课中讲到，大约晚唐至北宋时期，有一篇《“永”字八法详说》，这篇文章说一捺的写法是：“笔诀云‘始入笔，紧筑而微抑，便下徐行，势足而后磔之’”。从这句话知道，当时“磔”就是写波势的最后动作。

黄简书法讲座第34课笔记：永字八法3﹝竖为努﹞

黄简书法讲座第34课笔记：永字八法3 1.竖为努 这堂课讲讲“永”字八法第三笔，一竖。一竖怎样写，我在25、26课中讲解过了。“永”字八法中，竖笔称为“努”，这里讲讲对“努”的认识。 《玉堂禁经》这样说：“弩不得直”。还有一个注：“直则无力”。这里有两个关键字，一是“直”，二是“力”。上次讲到，张旭的“永”字八法只是改造前人所言，张旭之前，唐太宗《笔法诀》就有这两句话：“为竖必努，贵战而雄。努不宜直，直则失力。”前一句话，《玉堂禁经》没有采用，只保留了后一句。仔细读一下，这话有点问题。 2.关键字：直 问题一，就是这个关键字：直。《玉堂禁经》说“直则无力”。唐太宗说：“直则失力”。初看之下，好像一竖写直了，就是没有力的，不好的。但历代书法作品中，一竖写直的例子比比皆是。你看虞世南《孔子庙堂碑》和欧阳询《化度寺碑》的“永”， 中间一竖都很直。 那这两位大书法 家都是“无力” 了？

再早一点，南齐王僧虔《笔意赞》一文这样说：“努如植槊，勒若横钉。”“槊”，《说文解字》说“矛也”。长柄的矛就是槊，槊当然是笔直的，王僧虔是王羲之四世族孙，他说写“努”要像直立的槊，难道他也不懂？ 读古书要注意，“永”字八法是跟你讲写点画的技法，就拿我们已经讲过的三个笔画来说，《玉堂禁经》是这样说的：“侧不得平其笔，勒不得卧其笔，策须背笔。”这三句话都有一个“笔”字，都是在讲用笔。并非说写出来的点画形状。所以，讲到一竖“弩不得直”，应该是“弩不得直（其笔），（直则无力）”。 宋人《“永”字八法详说》正是这样的。它的引文是：“努不宜直其笔，笔直则无力”，立笔左偃而下，最须有力。“偃”就是倒下，伏倒。“左偃”就是手腕向左写下来。 各位还记得吗？我在25课中讲过，线条的左中右是这 样的，而手放在桌子上，手腕的左中右 是这样的。二者方向不同，所以，只有 手腕偏向左，才能写出线条的“中”。 当你手腕偏左时候，笔管必然倾侧， 明代丰坊说这时候笔管好像指向自己的

黄简讲书法二级课程(笔势篇)笔记版

黄简讲书法二级课程(笔势篇)笔记版 第一部分：书法基础知识 1. 书法的定义和意义 书法是一门源远流长的艺术，它不仅仅是一种文字书写技巧，更是一 种文化的传承和艺术的表达。通过学习书法，人们可以领略到我国文 化的博大精深，体会到我国传统文化的魅力和美妙，同时也可以提升 自身的审美能力和修养。 2. 书法的分类和发展 书法在我国有着悠久的历史，可以追溯到甲骨文时代开始。随着历史 的发展，书法不断演变和发展，形成了篆、隶、楷、草等不同的字体，每一种字体都有着自己的特点和魅力。在现代社会，书法已经成为一 种艺术形式，人们可以通过不同的书法作品感受到不同的艺术魅力。 第二部分：笔势基础知识 1. 笔势的定义和作用 笔势是书法创作中的基本技巧，它决定了书法作品的整体质量和效果。通过掌握好笔势，可以使书法作品更加生动、灵动，同时也可以提高 书法作品的艺术价值。

2. 笔势的分类和特点 笔势根据不同的书体和字体，可以分为直笔、钩笔、折笔、顿笔等多 种分类。每一种笔势都有其独特的特点和要求，需要学习者进行反复 练习和领悟，才能掌握其中的精髓。 3. 笔势的练习方法和技巧 要想掌握好笔势，需要进行持之以恒的练习。学习者可以通过多观摩 名家书法作品，进行模仿和练习，同时也可以通过参加专业的书法课程，向老师学习和请教，不断地提高自己的书法水平。 第三部分：黄简讲书法二级课程(笔势篇)课程内容 1. 课程目标 本课程旨在帮助学习者全面了解和掌握书法笔势的基本知识和技巧， 通过系统的学习和实践，提高学习者的书法水平，使其能够独立进行 书法创作，并在实践中不断提高。 2. 课程内容安排 本课程将分为多个模块，依次介绍不同的笔势知识和技巧，包括直笔、钩笔、折笔、顿笔等多个方面，同时还将结合实例进行详细的讲解， 并进行实践指导，帮助学习者掌握笔势的要领。 3. 课程教学方式

黄简讲书法二级课程(笔势篇)笔记版

黄简讲书法二级课程(笔势篇)笔记版 《黄简讲书法二级课程（笔势篇）笔记版》是一本非常经典的书法教材，主要介绍了书法的笔势。下面是一些关于笔势的相关参考内容，供您参考。 一、三种基本笔势 1. 顶势： 顶势是书写时笔尖与纸面顶部仅有一点接触，适用于书写行草、草书和隶书等书体，给人以疾苦豪迈之感。 2. 直势： 直势是笔尖与纸面有较大的接触面，写作时须笔锋平直，适用于楷书、隶书等书体，给人以端庄、厚重之感。 3. 斜势： 斜势是书写时笔尖与纸面略带倾斜，适用于行草和草书等书体，给人以自由、潇洒之感。 二、笔尖的运用 1. 方尖： 方尖适用于楷书、隶书等正方形字体，宽厚的笔画可以展现方正、庄重的特点。 2. 圆尖： 圆尖适用于行草、行书等圆形字体，圆润的笔画能够展示柔和、流畅的特点。

3. 尖尖： 尖尖适用于行草、行书等角度较尖的字体，刚硬的笔画可以展现尖锐、犀利的特点。 三、笔力的控制 1. 喜用笔的左角： 以笔的左下角为主要用笔点，运用右角的部分辅助写字，可以在书法作品中形成鲜明的对比。 2. 控制好笔力： 写字时应该掌握好力度和速度，有节奏的运用笔力，使字体线条变化丰富，给人以美感。 3. 感受墨的厚薄： 通过控制墨的厚度与用墨量，使墨情浓淡、虚实相间。 四、字形的变化 1. 硬尖笔： 硬尖笔的笔画表现出坚硬、有力的特点，在字形上有明显的虚实结构。 2. 折尖笔： 折尖笔的笔画呈现出坚中有柔的特点，可用于书写行书、楷书等字体。 3. 软尖笔： 软尖笔的笔画形态柔软且具有弹性，可用于书写行草、草书等

字体。 五、写字的姿势 1. 坐姿： 在书法创作中，采用坐姿能够更好地掌握笔杆的灵活性，保持身体的稳定。 2. 握笔的方式： 可以采用“刚柔相济”的握笔方式，即右手中指、无名指夹持笔杆，食指、拇指与中指相对，保持灵活性。 3. 手臂的运动： 在写字时，应以手腕和手臂为主要运动部位，使笔的利用率更高。 六、练习方法 1. 临帖： 通过临摹优秀书法作品，模仿大师的笔势、笔力和字形，以提高自己的书法水平。 2. 单字练习： 选择一个字进行反复操练，通过练习一个字的笔法和笔势，提高写字的功底。 3. 速写： 通过速写来提高笔画的连贯性和流畅性，培养快速书写的能力。 以上是关于《黄简讲书法二级课程（笔势篇）笔记版》的相关

黄简讲书法 四级课程 45 笔记

黄简讲书法四级课程45笔记 第一部分：导言 1.1 概述 书法作为我国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史文化内涵。而黄简老师作为著名的书法大师，其讲授的书法课程备受学生和书法 爱好者的喜爱和追捧。在我们来到黄简老师的四级书法课堂上，我们 将记录下他讲授的内容和心得体会，以期能够更好地传承和弘扬我国 传统书法艺术。 1.2 课程背景 黄简老师的四级书法课程是一门系统、全面、深入的书法学习课程。 通过此次课程学习，我们将深入了解书法的基本理论、技法要领等内容，为将来的书法创作和实践打下坚实的基础。 第二部分：课程内容记录 2.1 课程第一部分：基本功训练 在课程的开始阶段，黄简老师注重学生对基本功的训练。他认为，书 法的基础是非常重要的，只有打好了基本功，才能够有更进一步的发 展和创作空间。我们在这一部分主要进行了字形结构、笔画训练等基 础技能的训练，学生们纷纷表示受益匪浅。

2.2 课程第二部分：楷书学习 楷书作为我国书法的基本字体，是书法学习的重要环节。在这一部分，黄简老师深入讲解了楷书的基本笔画要领、结构和演变过程，帮助学 生们深入理解楷书的内涵和技法。通过多次实践和写作楷书字帖，学 生们的楷书书写水平得到了明显的提高。 2.3 课程第三部分：行草书学习 行草书是书法中的一种装饰性书体，具有浓厚的艺术气息。在这一部 分课程中，黄简老师详细介绍了行草书的起源、特点和基本书写技巧，鼓励学生们在书写中注重笔墨的运用和情感的表达。学生们在课后进 行了行草作品的创作和展示，获得了很高的评价。 2.4 课程第四部分：篆书学习 篆书作为书法中的古体字体，具有独特的魅力和韵味。在这一部分课 程中，黄简老师为我们介绍了篆书的发展历史和书写技巧，强调了篆 书在书法艺术中的地位和作用。学生们通过认真学习篆书的基本知识 和书写技巧，提高了对篆书的理解和掌握。 2.5 课程第五部分：创作实践 在课程的最后阶段，黄简老师鼓励学生们进行书法作品的创作实践， 以运用所学的书法知识和技法，并结合个人的情感和意境进行书写。 学生们纷纷展示了自己的书法作品，展示了在黄简老师四级书法课程 学习后的成果。

黄简讲书法四级课程笔记38

黄简讲书法四级课程笔记38 1. 第一节：楷书的基本构造 在这一节课中，黄简讲述了楷书的基本构造，包括用笔的原则、 笔画的结构和笔画的顺序。楷书是中国书法中最为基础的字体，也是 我们学习书法的重要起点。 1.1 用笔的原则 黄简强调用笔的原则，即“疏中有密，密中有疏”。这意味着在 写字的过程中，要根据不同的笔画特点，合理运用疏与密的关系。比如，笔画粗细可以通过用笔的压力来变化，同时也可以通过笔画之间 的间距来调节。 1.2 笔画的结构 黄简详细讲解了楷书中常见笔画的结构特点，包括横、竖、撇、捺等。他指出，了解每个笔画的结构，能够更好地描绘字形，也能够 为后续学习其他字体打下基础。 1.3 笔画的顺序 黄简重点介绍了楷书中各个笔画的书写顺序。他提醒大家要注 意书写的从上到下、从左到右的顺序，并且讲解了一些常见的笔画组 合的书写顺序。 2. 第二节：楷书的笔法练习

这一节课中，黄简带领学生进行楷书的笔法练习。他提醒大家在练习时要注意以下几个方面： 2.1 用笔的力度 在练习过程中，要掌握用笔的力度。对于细的笔画，用笔的力度要轻柔，而对于粗的笔画，则要用力适中。这样才能够使得字形美观、流畅。 2.2 笔画的连接 楷书中的字形通常是由多个笔画组成的，要注意不同笔画之间的连接，保持书写的连贯性和整体的美感。 2.3 字形的稳定性 练习时，要追求字形的稳定性。也就是说，每个字的形态要相对固定，不要出现过多的变化。这样可以使得字体的风格统一。 3. 第三节：行草书的特点与书写技巧 在这一节课中，黄简介绍了行草书的特点和书写技巧。行草书是书法中比较难掌握的一种字体，需要学习者有较高的书写功底和笔画的敏感度。 3.1 行草书的特点 行草书以草率、潇洒著称，字形曲折变化，筆劃飛揚，透露出一种自由奔放、豪放不羈的艺术感染力。 3.2 书写技巧

黄简书法讲座二级课程笔记第1-5课

黄简书法讲座二级课程第1课笔记：笔势的基本概念1 1、什么是“势”？ 世界---物质---...元素---分子---原子； ---气---势---形；气的运动产生了势。势通过物体的体被人所感知。字形是表面的，重要的是看笔锋的走势。 势的表面不同：静、险、动。 书法作品，有取静势、动势。但这些都是一个字完成以后所表达的势。跟张旭表达的并不一样。 2、张旭的五势。 韩方明记：张旭体系：五执笔、九用、八法、五势。 《玉》有说细记录五势： 一曰：钩裹势。二曰：钩努势。 三曰：衮笔势。四曰：竖笔势。 五曰：奋笔势。 结论： 每个笔势各有名字，表示固定的点画配搭。 每个笔势都是一次运笔写成的。 一个笔势就是笔锋一个固定的路线。 (写字时笔锋不是乱走的，它有规定的路线。受到点画的规范和制约，但我们可以以不同的主法组合点画。灵活地产生各种笔势。）

《玉堂禁经》除了“五势”之外，后面还有其他三十几种笔势。现在的部件，就是以前的笔势。汉字书写实际上就是运用这些笔势。我们应整理古人的笔势系统，而不用另搞一套。 古人的笔势与现在的部首很相似。部首只是合体字分类用。如水部、木部、土部，按照它们的意义分别部居。至于部首以外的点画，部首是不管的。 例：旁 按部首分上下两部份发。 按笔势可用五个笔势裹 束在一起就是“旁”字。 所以书法写字，其实只组合其些笔势。 例一级课中 例：寥 是把年头势、石笋势、交争势、顾盼势四个笔势裹束成字。所以说，书法跟普通写字不同。

书法跟普通写字不同。它有自己的一套方法，先由点画组成笔势。然后裹束笔势成为一个字，我称之两步成字。点画写得好不好取决于用笔技巧，关键是小圈换笔心。笔势是否顺畅就要组织点画。大圈的关键是运用使转。裹束笔势要照顾整体的结构。 结论： 书法两步成字，是对应书法三要素的。点画级成笔势，是裹束成字的准备。看懂一个字由哪些笔势 组成，这就是识势。 3、印刷体和手写体 郭绍虞《从书法中窥测字体的演变》：文字的应用有两个目标：一个要求辨认清楚，一个要求书写便利。正国为有这两个目标，文字就分为两种体式。《从书法中窥测字体的演变》：一般人往往对要求辨认清楚的文字，称之为正体，而对于书写便利的称之为草体。到后世印刷术盛行之后，就称前一种为印刷体，后一种为书写体。就文了的性质和应用而言是可以只分正草二体的。 文定辨认清楚--正体--印刷体（宋）；书写便利--草体--书写体（或手写体）不是书法的草书） 手写体的特点：便利流畅。 使转：使：就是直线的连续书写。转：就是弧线条的连续书写。 中文有一个很奇怪的现象。写印刷体有一个笔顺的问题。 （现在书写的笔顺，与书法意义上的笔顺是不一致的。） 古人很早就区分的印刷体和书写体。但民间手写体基本上就是自由发挥，只有书法之体才有规则。书法就是把普通人的手写体，升华到艺术的层次。只要会善用笔势，就能把复杂的字形变得简单。

黄简讲书法：208撇捺的笔势—捺

黄简讲书法:208撇捺的笔势—捺 208捺的笔势 5.捺笔的走势 横竖的笔势讲过了,是平直两个方向。撇捺是两根斜线, 7号位的撇也讲过了,这堂课讲9号位的捺,也就是“永”字八法中的“磔”。 所有在9号方向,或者说在8-6号位之间的笔画,都可以归之为捺笔。这样一 来就有一个角度问题,有些捺笔比较平,有些捺笔比较直,所以古语说“直捺为磔,平捺为波”。 明代张绅《法书通释》说:“磔者,波也。而谓之磔者,微直曰磔,横曰波 耳。”在这之前,已有人这样区分“磔”和“波”,“波磔”连用,成为一个捺笔的代称。 “永”字八法中的捺称为“磔”,这应该算是“微直”的捺。我们以前讲 过,“磔”就是有开张的意思,把它放平了,就是波。 照张绅的分法,6号位是横,3号位是策,横下的一笔就是波。如果走9号方向,捺笔的头抬起来了,就是磔。这只是粗浅的分法,实际上一捺的走势没有这样简单。 用一个统计的方法,先来看看王羲之真行草书中,捺笔 有多少种走势,然后再下结论。 先看王羲之《兰亭序》:“春、舍、今”收尾不尖。“大、次、又”9号位的“磔”。“之、足”,接近6号位的“波”。 “春”字一捺,看中线,这是向上仰的一根弧线,挫笔断

尾收。注意,我们现在看大圈。起笔、收笔的动作是小圈,不是重点。 “舍”字一长捺,露锋起笔两面换,这一段先不计,只取 中段大圈,也是弧线上仰。这种写法,王羲之行书中很多。现在很多人意念中捺笔应该有一个很尖锐的尾巴,其实不然,如这个“今”字。 “大”字,捺的起笔看不清,因为和前面的一撇重迭。但 行笔很清楚,是9号位的直线,揭笔收尾,尖尾巴,现暂不计,三级课程“裹束”时讲小圈的作用。 “次”字一样,最后一笔捺中线也是9号位直线。“又”字一捺,去头去尾,中线是略为有弧形的一条线,9号位。 第一个“之”字的捺笔就不同了,去除一头一尾的节点, 中线是上仰的弧线,因为放得平,和6号位非常接近。照张绅的说法,这就是一个“波”了。第二个“之”字,中线近于直线,略有一点点下覆,接近于6号位的一横。看起来很平,所以 也是“波”。 第三个“之”字最后一捺,是下覆的弧线,方向在6和9之间。它比前面那个比较弯,弧度也比较大。 “足”字最后一个平捺,两面换起笔,顿笔收尾。如果去两头节点,中线基本6号位,放得很平。 所以照以前古人简单的分法,捺笔一是“磔”,另一个是“波”。

黄简书法讲座第27课笔记撇的写法

黄简书法讲座第27课笔记：撇的写法 1.撇的中线 横竖怎样写，我已经讲过了。今天开始讲撇捺。 第一，撇的中线。 1.1什么是撇 横竖是平和直两个方向的线条，撇捺是斜线。一撇是从3号位写到7号位。凡是这一方向的行笔，结果都是撇，这个方向特别容易引起偏锋。为什么呢？ 因为大多数人是右手执笔。手腕不够左，走7号位就会 偏锋。7号位中锋行笔，手腕要特别偏左才可以。这大幅度的反手，姿势不大舒服。因为不舒服，所以就会本能地缩短反手的距离，先写一段右，慢慢回到左。这样一来，撇就包括两个动作，先右后左，成为一根曲线。于是，撇就有两种了。 两种撇，都是从3号位开始写向7号位。一种是直的，行笔的时候手腕向左，一左到底。只有一个动作，书法中称之为啄。另一种是曲的，行笔中要扭动手腕一次，先右后左，两个动作，这一种撇书法中称之为掠。 1.2掠 大多数的人，心中的一撇，都是掠，就是曲线。因为掠有两个动作，所以通常都比较长，有些人称它为长撇。不过，

长撇不是书法的专用名称。 这是王羲之《兰亭序》中的“天” 字，你看 这一掠，犹如弯月，弧度很 要注意，我现在讲撇的中线，只是行笔部分。它还 有一 个起笔，一个收笔，这等下再讲。 这是《兰亭序》“大”字，掠笔和刚才一样。 是换手腕写出来的弧线。此外，另有一个明显的起 笔，一个锋利的收笔。 1.3啄 大家用书法术语，啄。 这是王羲之《兰亭序》的“永” 右上角那一笔就是啄。 王羲之《丧乱贴》“之”的啄， 跟刚才那个“永”字的啄，是同一 个类型。 啄的用处也很多，有些人把它叫做短撇、平撇。我建议有时候，一啄很细很瘦，但粗细并

不影响它的归类。这是《阴符经》的“之”

黄简书法讲座第23课笔记横的写法1

黄简书法讲座第23课笔记：横的写法1 1.右横左竖 第一,右横左竖，这是什么意思？这是讲手腕向右写横，手腕向左写竖。一个笔画的产生，不是臆想生造的，而是人手生理机能的自然反应。 你看手腕向右，把手笔拖出去，越写越远，手腕向左，就是反过来了，越拉越近。这就产生了两条线：横线和竖线向右写横，如果用推，这就是用反手。反手当然也可以写，但是我相信，古人开始写字的时候，一定是用拖的方法。理由很简单，这比你反手舒服。 简言之 像心电图记录心脏的跳动，书法线条就是反映手腕的运动。手腕向右，经常用于写一横，手腕向左，经常用于写一竖，因为这是手腕最自然的姿势。 清代有些书法家，认为这么拖摩擦力不够大，他们主张每一笔都要推，但是自己写字的时候，一不小心又是拖了。因为这是人的自然反应，手容易向右。那么他们就寻找一个强迫自己只能推的情况，那怎么办呢？就是他们这样执笔，这样执笔，叫龙睛（法），龙的眼睛。手指尖顶住这毛笔，然后把手腕回过来，用这样的方法去写字，你看它就保证是推了。但是，这肯定不是王羲之的动作。

2•横的起笔 第二，横的起笔，上次讲了 王羲之这个“一”字的写法，这使我们知 道，一根线条，总有起笔、行笔和收笔三 个部分。 我来归纳一下写横线条的普遍方法，先讲起笔 最简单的当然是露锋一面起笔。如早期写经中的字，起笔用6 只用了笔锋的一个侧 号方向，接着横笔也是6号方向，起笔、行笔 面。 从笔心角度 说，起笔中 线和行笔中线在 一直线上。没有 做过任何换笔心的动作。这种简单的线条，有 挺拔的感觉，也会出现在其他书法作品中，但 不能多用，多用就会感到单调。 你看褚遂良《阴符经》中的“行” 字， 这右面的一横，也是一面锋写的。在整个字中， 只有一笔。 较为常见的横线条起笔，是用两 面换，所谓两面换，就是起笔和行笔所走的方向不同，换笔心前后用了两

黄简书法讲座第24课笔记横的写法2

黄简书法讲座第24课笔记：横的写法2 4•横的收笔 第四，横的收笔。怎样算好的收笔呢？一是使这根写好的线条更好看，可以通过变动中线，来增加姿态，二是收直笔心，聚集尖锋，以便写下一笔。无须再到砚台上掭笔理毫 变动中线 先说说变动中线的问题，我们已经知道，一根线条有三段：起笔、行笔和收笔。我用颜色来标示这三部 分。起笔黄色，行笔蓝色，收笔白色。 一根线条，姿态最少，最 简单，当然是这种起笔、行笔和收笔三 部分排成一直线了。这个我们叫一面锋收笔。只有一个方向，不动手腕。从方向数字表示，就是6 —6 —6。我前面讲过，在早期真书中，这种简 单线条很多，经常出现，你看这敦煌 写经， 横线基本上就是一直线。 这是泰山经石峪《金刚经》 横笔也是直线条。

后代有没有人专写直线条的呢？当然有。比如这位清代 张裕钊，就是一个。你 看这“至”字，是不是 平直到尺画一样？以前 经常有人这么说，“横平 竖直”，写出来跟这个 “其”字一样，一点表 情也没有。 中线是可以变动的， 行筆 再复杂点，起笔四面换。 7,线条变化很大。 像这样的两面换，中线的姿态就不 同了。这条线的方向，从 6— 6 — 6 起筆 行筆 收筆 7-9 6 6 起筆 行筆 收筆 9 6 6 这是起笔三面换7—9,但这 收筆 7-9-7 上一堂课我讲了好几种起笔。比如 里行笔和收笔还没有变。 就变为9 — 6 — 6 了。

我们想，起笔可以这样变化，那么收笔呢？当然也可以

笔不动，把收笔动一下，向右下角走 但是9—6 —9写出来以后，你会发现上下的距离比较宽， 如果我们改用9— 3— 9, 就是行笔向右上方向，那 么，上下 的距离就比较窄 了。 9—6— 9和9—3— 9 都是常用的，这里还要讲一个注意 点，就是一横收尾，有“尖锋到尾”和 4.2两面锋收笔 我从简单的说起，如果起笔、行 起筆 行雀 收筆 看智永《真草千字文》“生”字的最 后一横，就是 6 — 6 — 9。 其实比较常用的是 9—6— 9,就 是头尾都变动一下，两个关节点。 从头到尾手腕运动是左右左。 起筆 Ltm 9 6 — 9号方向，这根线条就成了 6— 6—9 O 也是经常用到的。你

黄简讲书法初级课程 (1-51)排版

初級課程 (1-51)目录 第01课笔记：三种体的意义 (1) 第02课笔记：什么是书法 (4) 第03课笔记學書法從筆法入手 (8) 初級課程04 聚焦王羲之(上) (10) 初級課程05 聚焦王羲之（下） (13) 初級課程06 書法三要素 (15) 第07课笔记书法分多少级 (20) 初級課程08 認識毛筆（1） (22) 初級課程09 認識毛筆（2） (26) 初級課程10 毛笔的选购和保养 (31) 初級課程11認識墨汁（1） (36) 初级课程12 认识墨汁﹝2﹞ (39) 初级课程 13 墨法 (43) 初級課程14 执笔 (48) 初級課程15 用腕 (55) 初級課程16 尖鋒的用法 (60) 初級課程17 尖鋒線的本質 (64) 初级课程18 毛笔侧锋的用法 (68) 第19课笔记：侧锋线的本质 (73) 第20课笔记：什么是换笔心 (79) 第21课笔记：中锋和偏锋 (81) 第22课笔记：运笔 (84) 第23 课笔记：横的写法1 (89) 第24 课笔记：横的写法2 (94) 第25 课笔记：竖的写法 (99)

第26 课笔记：竖的写法2 (105) 第27 课笔记：撇的写法 (110) 第28 课笔记：捺的写法 (116) 第29 课笔记：捺的写法2 (122) 第30 课笔记：笔画的连接 (127) 第31 课笔记：九用小结 (132) 第32 课笔记：永字八法1 (137) 第33 课笔记：永字八法2 (141) 第34 课笔记：永字八法3 (145) 第35 课笔记：永字八法4 (149) 第36 课笔记：永字八法5 横竖撇捺加趯 (155) 第37 课笔记：永字八法6 两种撇 (161) 第38 课笔记：永字八法7 捺为磔 (167) 第39 课笔记：完整的永字 (172) 第40 课笔记：什么是骨肉筋节 (176) 第41 课笔记：节点的种类 (179) 第42 课笔记：节点的形状1 (185) 第43 课笔记：节点的形状2 ...................第44 课笔记：大圈的转.....................第45 课笔记：大圈的折 (201) 第46 课笔记：拨灯法 (206) 第47 课笔记：什么是使转 (211) 第48 课笔记：用笔总结 (217) 第49 课笔记：选贴 (222) 第50 课笔记：读贴 (227) 第51 课笔记：用笔测试 (233)

书法备课笔记

书法备课笔记 第〔1〕课时 课题：书法---写字根本知识课型：新授课 教学目标：1、初步掌握书写的姿态，了解钢笔书写的特点。2、了解我国书法开展的历史。3、掌握根本笔画的书写特点。 重点：根本笔画的书写。 难点：运笔的技法。 教学过程： 一、了解书法的开展史及字体的分类： 1、介绍我国书法的开展的历史。 2、介绍根本书体：颜、柳、赵、欧体，分类出示范本，边观赏边讲解。 二、讲解书写的根本知识和要求： 1、书写姿态：做到“三个一〞：一拳、一尺、一寸〔师及时指正〕 2、了解钢笔的性能：笔头富有弹性；选择出水顺畅的钢笔；及时地清洗钢笔；选择易溶化的钢笔墨水，一般要固定使用，不能参合使用。换用墨水时，要清洗干净；不能将钢笔摔到地上，以免笔头折断。 三、根本笔画书写 1、根本笔画包含：横、撇、竖、捺、点等。 2、教师边书写边讲解。 3、学生练习，教师指导。〔姿态正确〕 4、运笔的技法：起笔按，后稍提笔，在运笔的过程中要求做到平稳、流畅，末尾处回锋收笔或轻轻提笔，一个笔画的书写要求一气呵成。在运笔中靠指力的轻重到达笔画粗细变化的效果，以求字的美观、大气。 5、学生练习，教师指导。〔发觉问题及时指正〕 四、作业：完成一张根本笔画的练习。 板书设计：写字根本知识、一拳、一尺、一寸 我的思考：通过导入让学生了解我国悠久的历史文化，激发学生学习兴趣。

这是书写的起步，让学生了解书写工具及保养的根本常识。根本笔画书写是整个字书写的根底，必须认真书写。 教学课件：学生书写的姿态还有待进一步提高，要强化训练，根本笔画也要强化训练。 总第〔2〕课时 课题：书写练习1 课型：新授课 教学目标：1、教会学生正确书写“杏花春雨江南〞6个字。2、使学生理解“杏花春雨江南〞的意思，并用钢笔写出符合要求的的字。 重点：正确书写6个字。 难点：注意字的结构和笔画的书写。 教学过程： 一、小结课堂内容，评价上次作业。 二、讲解新课： 1、检查学生书写姿态和执笔动作〔要求做到“三个一〞〕。 2、书写方法是：写一个字看一眼黑板。〔老师读，学生读，加深理解。〕 3、书写教学“杏花春雨江南〞6个字。 杏：上大下小，上面要写得大，大在哪里？〔大在撇捺〕写的时候撇捺要舒展，象燕子张开的翅膀；下面的“口〞要写得小，左右两竖要内斜，稍扁；“木〞的竖写在竖中线上。 花：也是上下结构，草字头两竖要内斜；下面单人旁起笔对准上面的左竖，竖弯钩起笔对准上面的右竖；竖弯钩要舒展，〔用红笔描竖弯钩，并在旁边书写一个大的竖弯钩〕要求弯处圆转，不能僵硬〔书写僵硬的竖弯钩，并在旁边打&215;〕。 春：上部三横都是短横，收笔处不要顿；撇画最长，捺画从哪里起笔？从第三横下面起笔，不能碰到撇；下面“日〞的两竖要竖直，不能斜。

黄简书法讲座第28课笔记：捺的写法解析

黄简书法讲座第28课笔记：捺的写法 1.捺的中线 横竖撇捺是书法四大线条。横竖撇都讲过了，今天讲捺的写法。 第一，讲讲捺的中线。捺的中线跟一个人有关系，这个人生活在建初年间，建初是汉章帝的年号，从公元76年用到84年。汉章帝本人对书法也很感兴趣，我在今后还会讲到。 这个人叫王次仲，多种古籍都提到他，王次仲做了什么事呢？据卫恒《四体书势》说：“上谷王次仲始作楷法。”上谷是地名，那里有个王次仲，他创造了楷法。 什么是楷法呢？唐朝张怀瓘《书断》引北朝王愔的话说：“王愔去：（王）次仲始以古书方广，少波势，建初中以隶草作楷法，字方八分，言有模楷。”这一段话详细多了，王次仲之前的隶书，四四方方，没有波势，他用草书的方法，给隶字加了波势。 第在第一课就讲到，秦以前用古文字，篆字多圆转的线条，书写起来速度慢， 后来改为隶字，把圆转 的线条变为直线，你看 这个“木”字，跟篆字

想比较，就可以知道撇捺来之于篆字的弧线。最早的撇捺，就是这样直挺挺的线条。 到西汉时期，隶书中还可以见到这样直线捺。这是新莽时期的《莱子候刻石》。天凤三年（也就是公元16年）刻于山东。 我们来看它的几个字，这是“人”字。石头有些破损，但可以看到一捺基本 上是直的。 “支”字和“使” 字，一捺也是直的。 “建”字和“后”字，捺 笔中线还是直的。 什么是捺 早期隶字中的捺，是从1号位开 始走向9号位的斜线。往往是笔直地 行笔，无须动手腕。 再举一个例子，东汉明帝时期的

《开通褒斜道刻石》，永平九年（公元66年），比《莱子候刻石》晚五十年。这是“级”字，可 以看到一捺也很直。 这是“道”字，注意一捺的收笔 弯曲了一下。不过这是刻在凹凸不平 的山崖上，未必是作者有意的动作。 这个“以”字的一捺，用 了弧线。说明当时有些人写字， 不管是有意还是无意，开始运 用手腕。 所以，同样是从1号位走向9号位，有直线运动，也有弧线运动。写弧线要动手腕，手腕运动是左、右。只要手腕运动，你看这个直线的“木”字，就变成了右面这个“木”，撇捺带有弧 形。当然就 比较好看了。 从公元16年《莱子候刻石》，直线较多，到公元66年《开通褒斜刻石》，弧线产生，可以看到当时书写的习惯。要注意，这些都是写字，用腕不用腕只是个人习惯。