戏曲脸谱美术课件

戏曲脸谱美术课件

一案例主题：

本课以真实性朴实性和学科性为指导思想进行教学设计。由于帽子的知识特别丰富，在一节课里要面面俱到是不可能的。因此，我根据教学目标教学的重点难点以及学生的实际情况进行了本课的设计。力求做到课件少而精，不摆花架子，让学生学得扎实。

二案例背景：

帽子的起源可以追溯到远古时代。帽子的种类和用途很多。除了有遮阳保暖美观的作用外，有的可以显示职业和身份，还有的可以保护头部避免或降低来自外力的伤害。古今中外的帽子文化

更是值得探究的。而四年级的学生对帽子的认知仅仅是：知道帽子的防晒功能保护头部的功能显示身份的功能帽子的装饰功能。但学生们所知的这些功能也需要教师进行引导才能明确起来。同时，四年级的学生们对任何具有挑战性的事情都很感兴趣。他们对如何设计制作一顶功能强大同时又具有极强装饰性的帽子产生了极为浓厚的兴趣。但是，到底如何把一张平下面的纸做成立体的而且又具有不一样的外型呢，学生们一般都只是把纸一卷了事，这样做出来的帽子外型就会是千篇一律了。所以，这是学生们在学习过程中会遇到的一个学习障碍。另外，如何在方形圆形梯形等基本形的基础上进行变化，这是需要学生们开动脑筋去思考的问题。

三三维目标：

1知识与技能：了解帽子的有关知识并能利用各种材料和方法制作帽

子。

2过程与方法：了解和掌握帽子的基本造型装饰方法。能用各种不同材质的纸张制作造型独特的帽子。情感态度与价值观：激发热爱生活运用美术知识美化生活的兴趣。

四教学要求与重难点：

要求：让学生设计制作各种纸制帽子。

重难点：启发学生运用不同的彩纸制作立体帽子。

五教学准备：

1.教师准备：课件，若干个帽子剪刀等手工制作工具。

2.学生准备：彩色卡纸﹑胶水﹑剪刀﹑素描纸﹑小刀﹑各种装饰品。

六教学过程

音乐导入：

出示课件，出现歌曲《小红帽》精彩的动画和音乐，让学生边欣赏片中小红帽的形象，边引导学生进入小红帽形象的想象之中，并伴随欢快的节奏来轻声哼唱而展开联想，使学生在轻松愉快的氛接受提问：“小朋友们，我是小红帽，大家看一看，想想你看到了什么我头上的帽子漂亮吗你也想有一个吗就请同学们跟着老师一起做吧一起做千变万化的帽子。教师板书课题——千变万化的帽子。

再出示课件：各种各样的帽子。有古代现代，和各民族，款式多样，让学生进行区分对比，通过欣赏对比让学生对帽子的形状颜色饰品更加了解，为制作帽子积累素材。

师生合作探究方法：

1什么才叫千变万化你能说说千变万化指的是帽子哪些方下面的变化吗

2师生共同研究帽子的制作方法：选择材料，设计款式，制作方法，装饰方法。教师板书。

教师示范：

因为制作是本课难点，所以教师要做一些拼折的示范，让学生更直观一点，利于学生掌握制作要点。教师再小结，强化学生对帽子制作步骤的了解。突出了本课的重点。

老师提出制作要求，让学生自选材料和方法，制作出一顶造型独特，颜色美观的帽子。提醒学生在制作过程中使用剪刀针线注意安全。垃圾装进袋子里。

小组合作创作实践：

1分组或单人进行创作，可互换材料。制作前小组先讨论制作帽子的想法并画出帽子的小图。分组进行有利于学生合作探究，画出图稿让学生做到胸有成竹。

2学生创作时，多媒体展示所有帽子的图片和播放优美的轻音乐渲染良好的创作氛围,同时也为创作有困难的学生提供具体的视觉形象。教师巡回指导。并进行个别辅导，发现好的作品及时展示表扬。

成果展评：

1让学生出示制作的帽子，小组或个人采用自评互评等多种方式来肯定作品，同时也肯定了学生的能力。请制作优秀的小组或个人谈谈自己的制作构思和方法。激发学生的表达欲望。锻炼了学生的语言表达能力。

2现在动感的音乐响起来了，请学生带上亲手制作的帽子，伴随着音乐闪亮登场了。他们像小模特一样，摆出造型展示自己的帽子。通过这样的表演，给学生锻炼的机会，展示自我，增强了学生的自信心和成就感。

课后延伸：

出示用其它方法设计的帽子，让学生发挥想象，未来的帽子会怎样只有想不到，没有做不到。只要大家敢想敢尝试，一定会成为一个出色的设计师，设计出款式更奇特，功能更多的帽子。可以写出构思，画出设计图。让学生的想象和创作能力得到进一步提升。

七教学后记和反思

本课努力地探索小学设计制作课的教学实践，将美术中的设计制作和音乐中的歌曲教学融入到美术课教学中，并通过可爱的动画动听的歌曲，巧妙的对话来创设一个童话般的帽子世界情境，使学生始终在一种轻松愉快的艺术氛围中学习；始终围绕《小红帽》的歌曲来进行艺术的感受体验和创造。充分体现了教师较灵活而精心的教学设计和引导启发，同时又体现了学生是整个课堂教学的主体。学生较成功地描绘出了各自想象创造的帽子形象，并能基本跟唱《小红帽》的歌曲，学生学的主动，学生开心，学有所思，学有所得。得到了设计制作课教学的点滴经验和成果。

我们都知道：教学实践的最大意义就在于进行反思，只有进行认真的反思才会有教学的改进。

我认为本课教学后，有几个值得反思和重视的问题：

1本课教学虽然在教学设计上有较大的突破，但还感觉没有摆脱传统美术课和音乐课的束缚，在歌曲学习与设计制作学习的融合和过渡上还显生硬不自然。

2教师的示范过多，对学生的创造思维有一定的局限影响，没能更充分的调动学生的想象创造力。作为一名从事美术教学的教师，在对歌曲的教学处理上，感到“力不从心”。感到自身缺乏较好的音乐素养和教学积

累。使学生的歌曲表演唱练习效果不太理想，远未达到预想的艺术表演唱的效果。

初中美术《面具——京剧脸谱设计制作》单元教学设计以及思维导图

面具——京剧脸谱设计制作 适用年级七年级 所需时间两课时 主题单元学习概述 本课教学对象是七年级学生，学生的感知力、理解力较强，对“时、空”观念也比较明确，理解记忆、抽象思维和创造性想象有一定的水平，有意注意占优势，并且能长久保持，兴趣稳定。模仿能力创造能力都有很大的提高，对新鲜事物感兴趣。京剧脸谱艺术对于他们来说是一种新的、不十分了解的知识，学生有浓厚的学习兴趣和强烈的表现欲望。 脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征相合的艺术夸张手法，鲜明地表现某些男性人物的面貌，揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术，具有很高的欣赏价值。 脸谱艺术历史修久，它是起源与面具有密切的关系。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象，使学生能够很快的掌握本课学习内容，能在理解教师意图的基础上完成学习任务。

主题单元规划思维导图 主题单元学习目标 知识与技能：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有的图案美及鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。 过程与方法：：①学习按步骤临摹绘制京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 情感态度与价值观：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。 对应课标 本课教学属于中学七年级工艺制作课，是学生在学习色彩知识的基础上，对色彩知识掌握的延伸、巩固，并学习运用色彩知识进行创作。

中国戏剧脸谱

以“形”传“神” ——中国戏曲脸谱 一看到涂红画绿的脸谱，你一定会想到戏曲；或者一提到戏曲，你一定会想象到舞台上勾画五彩脸谱、身着各色戏衣的人物形象。脸谱是中国戏曲艺术的重要组成部分，也是戏曲艺术的重要特征之一。中国戏曲是一门综合性很强的舞台艺术，它融汇了文学、音乐、舞蹈、武术、杂技、美术等多种因素。从舞台上呈现给观众的视觉形象来看，除了处于戏曲核心地位的表演方面，舞台上的人物造型和景物造型就是人们眼中最为直接而重要的了，在传统戏曲中，人物造型方面更是重视和突出的重点。人物角色造型包括头、面部化妆和服装两大部分。脸谱是属于面部化妆范畴的，在戏曲人物造型中占有极为重要的地位。 脸谱是中国戏曲独有的一种面部化妆造型艺术。它用“油色”或“水色”直接在脸上化妆，以塑造角色形象，是性格化了的，主要突出人物的性格，气质等特征，具有“寓褒贬，别善恶”的艺术功能。脸谱的审美意识来源于中国画美学思想，据此意，脸谱又是戏曲演员脸上的绘画。 中国戏曲是一个大“家族”，有很多古老剧种，也有新产生的剧种，据统计，目前全国范围共有三百多个剧种，其中很多剧种都有脸谱。如京剧、昆剧、秦腔、晋剧、河北梆子、川剧、汉剧、徽剧、粤

剧等。各剧种的脸谱既有相同之处，又有不同之处。戏曲脸谱的艺术特征从整体上概括来讲，主要有装饰性、程式性、象征性等特征。 1．戏曲脸谱的装饰性特征 古今中外的戏剧演出都追求外部形式的美感，但外部形式的形态、手法、方法等很不相同。西方传统戏剧的人物造型追求的是写实，也就是如实反映现实中的人物造型。中国戏曲中的人物造型则是非写实的，也就是与现实中的人物造型有一定距离，这样就对外部形式美的追求更加刻意，因而也就使戏曲外部形式的装饰性特征非常突出。 2.戏曲脸谱的程式性特征 戏曲脸谱的变形大胆而夸张，正所谓“粉墨青红，纵横于面”。但是，这种大胆和夸张，又不是随便涂抹而成的，是有一定的规律和方法的。脸谱艺术非常讲究章法，将点、线、色、形有规律地组织成装饰性的图案造型，由此也就产生了戏曲脸谱的各种各样的格式与规则，也就是形成了一定的程式。 从脸谱的章法构图看，有各种类型人物的谱式，如：整脸、三块瓦、十字门、六分脸等。各种谱式名目，只是对构图相近的脸谱的一种概括性称谓，落实到具体人物的脸上，属于同一谱式的各个脸谱也有不同的勾法。以京剧为例，其基本谱式也就是十来种，而人们见到的脸谱却有成百上千个之多。把基本谱式作为一种程式，为各类人物的勾法提供了大致样式，从中可演变出无数个脸谱来。 3．戏曲脸谱的象征性特征 象征是一种符号，但不是一般的符号。德国古典哲学家黑格尔老人说，

幼儿园大班优秀美术教案优质课《京剧脸谱》含反思

幼儿园大班优秀美术教案优质课《京剧脸谱》含反思 大班优秀美术教案优质课《京剧脸谱》含反思适用于大班的美术主题教学活动当中，让幼儿学习用对称的方法，丰富的色彩和夸张的图案来设计京剧脸谱，欣赏京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象，激发对京剧艺术的兴趣，认识并欣赏了京剧脸谱，让幼儿知道脸谱的不同颜色代表不同类型的人，快来看看幼儿园大班优秀美术优质课《京剧脸谱》含反思教案吧。 说教材/设计意图： 美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。通过美术活动可以培养幼儿的美术兴趣，使幼儿初步具有感受美和表现美的能力。新《纲要》提出幼儿美术教育的价值在于它激发情趣、激发兴趣；赋予幼儿满足感和成就感。 京剧并非是我们南方的孩子生活中经常遇到和熟悉的事物，但从教育角度来说，是有意义的，京剧脸谱也是比较有特色的美术材料。通过这方面内容的系列活动，让孩子初步接触京剧，了解中国这一特有的戏曲形式，从而从另一个侧面来了解祖国的传统文化，激发起孩子喜爱京剧、了解国学、热爱祖国的情感。根据孩子的学习特点，为了能够让他们亲眼所见、亲身经历，去更直观的感受体验京剧艺术的魅力，在活动前，请家长带着孩子们一起搜集有关京剧的知识，在活动中，给孩子观看京剧片段，通过这些让孩子们初步地了解京剧。另外，幼儿的全面发展，需要教师组织多样化的活动，同时还需兼顾领域与学科性的知识、技能，于是设计京剧脸谱成了我们的一个教学点，从中不仅让孩子对京剧脸谱艺术的特点有所了解，也能对对称、夸张等的美术表现方式有所了解与尝试。 活动目标： 《幼儿园指导纲要》中指出：艺术领域目标为：1.能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美;2.喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验;3.能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。根据这3点目标、大班幼儿的身心发展特点以及《纲要》中所要求的知识、技能、情感三方面的要求，我将活动目标设计为：

小学美术《精彩的戏曲--画脸谱》优

【精彩的戏曲-画脸谱】教学设计 课前准备 布置学生活动：学生分组搜集有关戏曲的的文字、图片、视频等资料，了解资料京剧人物的戏曲故事。有条件的可以参观戏曲博物馆。 一、交互视频导入，营造课堂氛围 师：今天让我们一起来走进精彩的戏曲。老师和几个京剧人物给大家带来了一段表演，请看！ 播放教师与虚拟人物互动视频：《戏曲串烧》来导入新课（板书课题）师：老师说“戏曲艺术精彩吗？戏曲艺术给你印象最深刻的是什么？”生：服饰非常的服饰，非常的华丽精致。 戏曲跟唱歌不一样，它的唱腔非常的丰富。 还有打斗场面特别的激烈和精彩。 二、浅究戏曲内涵，提高学习兴趣 师继续说：课前老师给大家布置了一个任务，请同学们小组合作去搜集一些关于戏曲的文字，图片和资料，现在我要来考考大家了。中国戏曲一共有多少种类，最著名的是哪一种？ 生：中国的戏曲共有300多种，最著名的是京剧。 （板书京剧国粹） 师：要了解京剧就不得不提到四大行当，请问四大行当是哪四大行当？ 生：生旦净丑四大行当。 （多媒体课件：四大行当的剧照） 师：请同学们根据搜集资料，来看看他们属于哪个行当？ 学生踊跃回答，对于知识点掌握得有不够准确的地方加以引导小结。

师：“生”为男性人物，分为老生、小生、武生等。 “旦”为女性人物，可分为青衣、花旦、正且、刀马旦等。 “丑”为反派、滑稻人物，分文丑、武丑等。 “净”专指花脸，为威武粗纩、豪爽等特殊性格的男性。他可以根据角色的需要，用各种油彩在脸上勾画出图案，固定的角色有固定的图案，这便是我们常见的戏曲脸谱。 （板书净脸谱） 我们来看看脸谱有什么特点好吗？ 生：色彩大胆夸张，对称，能直观感受人物的性格特征。 三、鉴赏脸谱艺术、获取新知 简单介绍有关京剧脸谱知识（多媒体播放《说唱脸谱》欣赏经典戏曲脸谱） 京剧脸谱是京剧大角“净角”一种特殊的化妆艺术，脸谱的颜色代表不同的人物性格和品质。 窦尔敦脸谱用蓝色表示刚直性格；关羽的脸谱以红色为主要色块表现勇敢善战；曹操是脸谱中白脸的典型，代表奸臣形象；包公是黑脸的代表，表现的是包公铁面无私。 师小结：脸谱可直观地辨别人物的普、恶，它的演变和发展不是某个人凭空的产物，而是戏曲艺术家们在长期艺术实践中对生活现象的观察、体验总结，对剧中角色不断分析、做出评价才运步形成一整套完整的艺水表现手法，它使观众一看到它的外表就了解它的人物性格，被大们称为“心灵的画面”。 通过观察教师展示的不同脸谱图片，小组讨论探究京剧脸谱的基本谱式：三块瓦式、十字门脸、碎花脸、整脸。 请小组同学发言总结谱式特点。

大班美术教案京剧脸谱―大花脸教案及教学反思

大班美术教案京剧脸谱―大花脸教案及教学反 思 一、教学背景 京剧脸谱作为中国戏曲文化代表，近年来备受年轻人喜爱。大班学生正处于审美敏感期，急需通过广泛的接触和学习，了解我国民间文化艺术，加强个人文化素养。大花脸是京剧脸谱中的重要角色之一，极具特色和表现力，被广泛应用于京剧演出和文化艺术教育中。因此，在美术课程中引入大花脸教学，在文化传承和创造教育理念的指导下，构建一种深入浅出的文化艺术教学模式，增强学生民族自豪感和创新精神，成为促进文化教育的有效手段。 二、教学目标 通过本次课程教学，学生可以： 1.了解大花脸的基本知识，颜色、线条和图案的基本 特征。 2.熟练掌握绘制大花脸的基本方法，特别是颜色与线 条的运用。 3.初步领会将京剧脸谱运用于自身创作的方法和意义。 4.感受艺术创作的乐趣，表现自我风采，增强自信心 和动手能力。 三、教学过程 1. 教学准备 制作教学工具：纸张、颜料、毛笔、墨汁、黑纱、电子展板。

2. 导入与引入 在引入环节中，老师给予学生科普式讲解，介绍大花脸的 形象与特征。讲解后，邀请学生依照自己对所学知识的理解画出自己心中的大花脸，并就学生的画作逐一进行点评。 3. 知识传授 (1) 大花脸的构成形式 首先，讲解大花脸的概念定义及其特征构成。然后通过图 像介绍大花脸的构成形式，并分析其颜色和线条的特征。 (2) 绘制方法 介绍绘制大花脸的步骤和注意事项，引导学生先画好基本 面部轮廓，再加上大花脸的装饰细节，最后涂上颜料好色彩表现力。 (3) 实践演练 让学生充分感受绘画的乐趣，根据老师的示范，按照自己 的理解，得到老师及同学的指导和修改，反复练习和实践。 4. 评价与反思 课程评分标准：作品的实际效果以及在展示时所得到的反应。 教学反思：为了更好地提高学生的艺术修养，教师需要在 课上多关注学生的个体差异，个别辅导与指导，并需要更多的实践操作，让学生深入学习、领会及还原所学知识的真实含义。 四、教师的启示 1.通过引入大花脸，能够增强学生艺术素养，培养其 审美价值和文化自信心。

京剧脸谱

京剧脸谱，是具有民族特色的一种特殊的化妆方法。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱”。关于脸谱的来源，一般的说法是来自假面具。京剧脸谱艺术是广大戏曲爱好者的非常喜爱的一门艺术，国内外都很流行，已经被大家公认为是中华民族传统文化的标识。 目录 特点形成起源色画方法脸谱的分类整脸三块瓦脸十字门脸六分脸碎花脸歪脸僧脸太监脸元宝脸象形脸神仙脸丑角脸小妖脸英雄脸艺术特色脸谱文化脸谱的色彩脸谱的图案京剧脸谱赏析展开 编辑本段特点 中国京剧脸谱艺术是广大戏曲爱好者的非常喜爱的艺术门类，在国内外流行的范围相当广泛，已经被大家公认为是中华民族传统文化的标识。 脸谱来源于舞台，大家在有些大型建筑物，商品的包装，各种瓷器上以及人们穿的衣服上都能看到风格迥异的脸谱形象。这远远超出了舞台应用的范围，足见脸谱艺术在人们心目中所占据的地位，说明脸谱具有很强的生命力。许多国际友人、国内的有识之士出于对中国戏曲脸谱的好奇与喜爱，都在探索脸谱的奥秘。 脸谱的主要特点有三点：美与丑的矛盾统一，与角色的性格关系密切，其图案是程式化的。脸谱对于不同的行当，情况不一。“生”、“旦”面部化妆简单，略施脂粉，叫“俊扮”、“素面”、“洁面”。而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是“净”，都是重施油彩的，图案复杂，因此称“花脸”。戏曲中的脸谱，主要指“净”的面部绘画。而“丑”，因起扮演戏剧角色，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称“小花脸”。 编辑本段形成 京剧的形成大约在150年前左右。 清乾隆五十五年（1790年）江南久享盛名的徽班"三庆班"入京为清高宗（乾隆帝）的八旬"万寿"祝寿。徽班是指演徽调或徽戏的戏班，清代初年在南方深受欢迎。继此，许多徽班接踵而来，其中最著名的有三庆、四喜、春台、和春，习称"四大徽班"。他们在演出上各具特色，三庆擅演整本大戏；四喜长于昆腔剧目；春台多青少年为主的童伶，和春武戏出众。 编辑本段起源 京剧脸谱起源于生活。每个人面部器官的形状、轮廓相似，生理布局也都有一定的规律，面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系，所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据，也是生活的概括。如生活中常说的人的脸色，晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等，既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现，又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。脸谱虽然来源于生活，但又是实际生活的放大、夸张。演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写，也是京剧脸谱的依据来源。如关羽的丹凤眼、卧蚕眉，张飞的豹头环眼，赵匡胤的面如重枣等，所有这些描写，都被戏曲化妆吸取下来，在京剧舞台上的表现尤为明显、突出。京剧脸谱在创造与发展的过程中，来源众多，除上述者外，还有如下几种： 1、借鉴生活中血统遗传的原理。如张飞之子张苞，孟良之子孟强，焦赞之子焦玉，尉迟敬德之子尉迟宝林等，袭用其父脸谱，关羽的儿子关平登约定俗成，渐成定例。 2、依据剧中人物姓名，附会色调，确定脸谱。如齐桓公因名“小白”而勾白脸，青面虎因“青”字勾绿脸，浪里白条张顺因“白”字勾白脸，黑风利、乌成黑等因“黑”字皆勾黑脸。

大班美术活动案例《京剧脸谱》

大班美术教学案例《京剧脸谱》 课题：大班艺术领域活动《京剧脸谱》 课型：艺术（美术） 年级：幼儿园大班 课时：2个课时 设计思路： 京剧脸谱是中华民族艺术中的瑰宝，虽然不是孩子们经常遇到的熟悉事物，但它浓烈的色彩，鲜明的艺术风格很容易吸引孩子，符合孩子对色彩敏感的心理特点。幼儿园的美术活动是为了让孩子具备初步的审美意识，挖掘和发挥孩子的创造能力。我以中国传统艺术——脸谱作为欣赏对象，目的在于让孩子了解祖国的传统文化，激发他们喜爱京剧、了解国学、热爱中国传统艺术的美好情感。而后在欣赏的基础上，了解京剧脸谱的表现形式和手段，以脸谱色彩的绚丽及表情的夸张来吸引孩子，让他们对“对称”、“夸张”的美术表现形式有所了解与尝试，进而自主创作。 教学重点:了解京剧脸谱的表现形式和手段。 教学难点：用线条、色彩对称的方法夸大表现脸谱特征，大胆设计脸谱。 教学切入点：从听京剧片段、欣赏京剧脸谱入手，而后进行大胆、夸张地设计脸谱。教学特色:根据幼儿不同的美术表现能力准备了四种层次材料，让幼儿创作京剧脸谱。教具：京剧片段VCD光盘、多媒体课件、“脸谱”字卡、四种脸谱材料。 教学过程： 第一课时 活动目标： 1、了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。 2、知道脸谱的不同颜色代表不同类型的人。 3、萌发喜爱京剧、热爱中国传统艺术的美好情感。 活动准备： 京剧片段VCD光盘、多媒体课件、“脸谱”字卡、空白脸谱、水彩笔等。

活动过程： 一、播放京剧片段导入活动，引起幼儿对京剧的兴趣。 师：孩子们听听，这是什么曲子呢？对这就是京剧，京剧是我们中国特有的舞台表演艺术形式之一，京剧是我们的国粹，和大熊猫一样珍贵。 评析：通过观看京剧的片段调动幼儿学习的兴趣，让幼儿初步感知京剧，萌发喜爱京剧、热爱中国传统艺术的美好情感。 二、播放多媒体课件，欣赏脸谱，了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。 1、感受京剧演员们特有的服装和脸部的色彩。 师：唱京剧的人很特别，我们来看这张图片，他们身上穿的，头上戴的，身上背的都和我们有什么不一样？他们的脸上是怎么样的？ 评析：教师应重点引导幼儿观察演员脸上的表情和色彩，因为孩子们对演员们身上穿的，头上戴的，身上背的都很感兴趣，但忽略了脸上色彩的丰富性和表情的夸张性。 2、欣赏讨论京剧脸谱的颜色及图案代表的意义。 师：唱京剧的人脸上画了一张张大花脸，我们叫“脸谱”（出示脸谱字卡）。你喜欢哪个京剧脸谱？它上面有什么颜色、图案呢？你知道这些颜色、图案代表什么意思吗？ 教师小结：在京剧里有红、黄、蓝、绿、黑、白等，色彩鲜艳，一看就很吸引人，观众可以从脸谱的颜色上分辨角色是英雄还是坏人，是聪明的还是愚蠢的……如红色、黑色在京剧里代表好人，黄色、白色在京剧里代表坏人，蓝色代表勇士，金、银颜色代表神话里的人物。 3、欣赏京剧脸谱中对称的表现形式。 师：京剧脸谱和我们不化妆的脸哪些地方是一样的？（都有眼睛、鼻子、眉毛、嘴巴、牙齿、耳朵）有哪些地方是不一样的？ 教师小结：京剧脸谱上的图案、花纹和颜色都是以鼻子为中心对称的，眼睛、嘴巴、眉毛、胡子用夸张的方法，变成了各种各样的形状。 评析：这一环节借助课件的形式，让幼儿通过观看脸谱图片，感受脸谱色彩的鲜艳及表情的夸张，了解京剧脸谱中对称、夸张的表现形式和手段。 三、幼儿初次尝试给脸谱涂色。

四年级美术戏曲脸谱教案

四年级美术戏曲脸谱教案 教案名称：四年级美术戏曲脸谱教案 教学目标： 1.了解中国传统戏曲脸谱的种类和特点。 2.学习绘制并设计自己的戏曲脸谱。 教学重点： 1.了解中国传统戏曲脸谱的种类和特点。 2.学习绘制并设计自己的戏曲脸谱。 教学难点： 1.学生能够理解戏曲脸谱的意义和作用。 2.学生能够运用所学知识绘制自己的戏曲脸谱。 教学准备： 1.戏曲脸谱的图片或海报。 2.彩色画笔、纸张和绘画用具。 3.幻灯片或电子白板。 教学流程： 步骤一：导入新知 1.教师出示戏曲脸谱的图片或海报，引起学生的兴趣。 2.问学生是否了解中国传统戏曲脸谱，以及它们在戏曲表演中的作用。 3.简要介绍中国传统戏曲脸谱的种类和特点。

步骤二：讲解戏曲脸谱的种类和特点 1.通过幻灯片或电子白板，详细介绍不同种类的戏曲脸谱，如京剧的红色脸谱代表忠勇正直的角色，黑色脸谱代表正直刚强的角色。 2.解释不同颜色、图案和表情在戏曲脸谱中的意义。 步骤三：绘制戏曲脸谱 1.让学生选择自己喜欢的角色和表情，并将其绘制在纸上。 2.引导学生根据所学的知识，选择适合角色特点的颜色和图案进行绘制。 3.鼓励学生尝试自己设计独特的戏曲脸谱。 步骤四：展示与分享 1.学生完成绘制后，展示自己的作品并分享绘制过程中的心得体会。 2.教师和学生一起欣赏并评论不同作品的创意和艺术性。 步骤五：总结与评价 1.回顾本节课的学习内容，简要总结中国传统戏曲脸谱的种类和特点。 2.让学生对本节课的效果和自己的表现进行评价，并提出改进的建议。 扩展活动： 1.组织学生分组表演小品，使用自己设计的脸谱。 2.邀请专业戏曲脸谱绘制师或京剧演员来校进行讲解和示范。

秦腔脸谱

秦腔脸谱 秦腔脸谱作为中国最古老剧种之一的舞台美术的有机组成部分，其谱绘制风格古典独特，体系完整，与京剧脸谱、川剧脸谱并称中国三大脸谱系统，且对国粹京剧脸 谱的形成与发展影响 深远。 秦腔（Qinqiang Opera，或 Qinqiang）又称乱 弹，源于古代陕西、 甘肃一带的民间歌 舞，是在中国古代政 治、经济、文化中心 长安生长壮大起来 的，经历代代人民的 创造而逐渐形成，因 周代以来，关中地区 就被称为“秦”，秦 腔由此而得名，是相 当古老的剧种。因其 以枣木梆子为击节乐 器，所以又叫“梆子 腔”，俗称“桄桄 子”（因以梆击节时 发出“恍恍”声）。 2006年5月20日， 经国务院批准列入第 一批国家级非物质文 化遗产名录。 秦腔是戏曲的一个重要的类别。和其他戏曲共同生长于中国戏曲艺苑。中国戏曲是中华民族独有的艺术形式。在电影没有诞生之前，他是唯一的综合了所有艺术形式并形成自身特点的艺术。

中国戏曲种类之间最大的区别首先是语言。各剧种都是以当地的语言为基础，用“戏曲”这种艺术形式来演绎故事，教化人文。戏曲就像汉字，【是在漫长的数千 年的文化中碰 撞、交融、吸 纳、沉淀的结 晶】。各剧种就 像方言。【明显 保留了地方特有 的语言、思想、 生活习惯等行为 方式】。这就是 各剧种不可相互 取代却一直在相 互交流的重要原 因。在次是音 乐。秦腔应该是 板腔体戏曲的鼻 祖。戏曲史上的 “花雅之争”就 是秦腔和昆曲谁 居盟主的较量。 由于各地思想文 化、行为习惯、 思维方式、民俗 传统的不同，各 剧种的表现方式、表现力亦有所不同，有些粗狂，有些细腻.有人把秦腔的唱腔叫“乱弹（tai）”，在周朝时“大武”的表演中，到高潮处，有一种“乱”的演唱形式。歌谣为证：民风淳朴性彪悍，秦腔花脸吼起来。台下观众心欢畅，不怕戏台棚要翻 秦腔是陕西的大剧种，流传广、影响大，脚色行当体制基本上继承了元杂剧与明代传奇“江湖十二脚色”的规模体制。到了清末，老艺人曾有“十三头网子无所不能”、“十三门二十八类”之说。从总的看来，主要是生、旦、净、丑四大行。 脸谱因剧种不同，勾法和谱式也各具特色。秦腔有整脸、三块瓦脸、四大块脸、五花脸、旋脸、斜皮脸、通天柱脸、老脸、两膛脸、象形脸、标志脸、两面脸、巴巴

李梅华201102四年级美术教案及反思《戏曲脸谱》 Microsoft Word 文档

14、《戏剧脸谱》 教材分析 脸谱是中国戏曲独有的图案化的性格化妆，从戏剧的角度来讲，它是性格化的；从美术的角度来看，它是图案化的，所以脸谱的特征是将线、色、形按一定的章法组成装饰性的形式美感，具有浓厚的装饰趣味。本课通过文字、照片和范图来介绍中国戏曲脸谱及其特征和象征意义： 知识性。本课重点探究中国戏曲脸谱的分类。脸谱的谱式很多，着重介绍红脸、黑脸和白脸三种谱式各有什么象征意义？ 艺术性。重点探究脸谱具有哪些艺术特征？比如强烈的夸张色彩和夸张造型，具有典型的程式化、图案化和基本对称形。 技能性。使学生掌握脸谱造型的基本规律，学会绘制脸谱的方法步骤。 创意性。让同学们用不同的材料根据自己的想象，画出独具个性的脸谱形象，并大胆地表达自己的创意。 趣味性。贯穿在整个学习过程，通过看、想、说、画、评、演、玩，趣在其中。 学生分析 小学生对外界陌生的事物接受是非常具有好奇心的，同时脸谱艺术对小学生来说即是陌生又是熟悉的，一般只会对脸谱的涂红画绿留下最深刻的印象。课前学生会有很强的好奇心与兴趣，但由于脸谱具有较强、较深的艺术性与知识性，学生很容易对脸谱的绘制缺乏信心、产生厌恶，所以本节课着重就放在如何处理好学生年龄特征与脸谱知识结构两者之间的关系上。 设计思路 如何上好《戏曲脸谱》这课，我设计了以下几个环节： 情境式的导课。良好的情境氛围可促使学生全身心投入到课堂当中，在上课初始，我采用视频片段，播放一段戏剧的音乐，从而激发学生的好奇心和兴趣，学生边看边赏，有些学生就会情不自禁地模仿起剧中人物的表情动作。老师再加以简述，把学生带进舞台的氛围。 启发式的观察。采用启发式的提问，让学生自主观察脸谱的艺术特征，让学生自主寻找脸谱的形式分类，从而对脸谱的含、形式及寓意有着更深刻的构建。 自主式的操作。通过知识的构建，老师对脸谱的眼、鼻、须、嘴、额等部位的夸张造型进行大胆用色，演示绘制的步骤过程。鼓励学生展开想象和创意，学生可小组、同桌间合作探究，共同完成脸谱的制作过程。 趣味式的表演。通过脸谱的制作，组织学生以小组为单位进行剧场趣味表演，让学生体验自己的成功喜悦，同时也让学生体验戏剧艺术的博大魅力。 教学目标 了解中国戏曲脸谱艺术的形式美及其象征意义。 学习并掌握绘制脸谱的基本方法和步骤，掌握脸谱图式的基本规律：夸张与对称（或基本对称） 激发学生对祖国传统文化的热爱之情，提高对戏曲脸谱的欣赏能力，增强民族自豪感。 课前准备 采用多媒体CAI教学课件展示脸谱艺术的整个教学过程。教师准备相应的脸谱剧照教学挂图，并课前布置学生准备好塑料壳、彩色纸、水粉色及剪、贴等相关的工具和材料。 教学流程 （一）、情境导入 看一段戏剧片段（包括有红脸、黑脸、白脸和丑脸等角色），同时，教师加以简述故事情节，

小学美术《戏曲脸谱(1)》优质课教案

小学美术《戏曲脸谱(1)》优质课教案 教学设计 教学目标 一、知识与技能目标:让学生初步了解中国戏曲脸谱艺术的特点，彩色等方面的基础知识，了解认识中国脸谱艺术富有的图案美和鲜明的象征意义，培养学生对戏曲脸谱的欣赏能力。 二、过程与方法目标：让学生学习和掌握绘制脸谱的基本方法和步骤，并学会交流合作。 三、情感态度价值观目标：通过戏曲脸谱的学习，激发学生关心、热爱脸谱艺术的情感，增加民族自豪感，激发对传统文化的热爱。 教学重难点 一、教学重点：掌握戏曲脸谱的绘制方法，激发学生对祖国传统文化的热爱之情。 二、教学难点：能够掌握脸谱基本的对称规律，大胆绘制独特的脸谱。 教学准备 一、教师准备：课件，脸谱面具，脸谱图片，绘制工具，纸等

二、学生准备：纸浆面具，马克笔，纸，铅笔橡皮等 教学过程 壱、导入 师：同学们，老师今天给大家带来了一段视频《说唱脸谱》同学们知道这是什么表演形式吗？ 生：京剧 师：真棒，看来你是位小戏迷呀 师：同学们对京剧有多少了解呢？ 生： 师：同学们对京剧的了解还不少呢！京剧是我国的国粹，是集唱、念、做、打为一体的京剧表演艺术手 段，被称为中国的歌剧，已经有两百多年的历史了，在世界上都有很高的声誉和很大的影响力。 师：京剧表演除了一些唱念坐打的根本功外在上台之前还需要做甚么准备吗？ 生：化妆，画脸，脸谱 师：今天就让我们走进京剧，了解一下京剧中沧海一粟《戏曲脸谱》。 二、新授

师：脸谱是中国戏曲独有的化妆造型艺术,是中国戏曲在世界剧坛上独放异彩的鲜明标志。 师：大家仔细观察这副图片，这是京剧中的主要四个行当：生，旦，净，丑，这四个人物的脸谱有 什么不同吗？ 生，旦是淡妆，净和丑是浓妆 师：京剧里有四大行当——生旦净丑来塑造人物形象，生、旦化妆略施脂粉，被称为“素面”。只有净、丑这两个行当才会有脸谱（展示图片）净行的脸谱颜色最为丰富 师:刚刚咱看的视频中，那个小同伙不断的变脸，有红脸，白脸，黑脸，同学们想一想为甚么脸要有 那么多的颜色啊？ 小组讨论，时间为2分钟，举手回覆 师（总结）:脸谱的颜色不同,寓意也不同,一般红色代表赤胆忠诚的勇烈人物，如关羽，关羽是三国演义里忠义的化身；黑脸代表着铁面无私或粗率刚猛的人物，比如说包公、张飞。白脸代表着阴险奸诈、善用心计的人物，比如曹操 同学们仔细观察，除了脸谱颜色不同,还有什么不同点吗? 花纹、图案不同

江西美术出版社小学美术四年级上册 第课 戏曲脸谱-全国一等奖

一、教学目标 认知目标: 让学生初步了解中国戏曲脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,了解中国脸谱艺术富有的图案美及鲜明的象征意义,培养学生对戏曲脸谱艺术的欣赏能力。 实践目标: 让学生学习并掌握绘制脸谱的基本方法和步骤,按步骤绘制戏曲脸谱。 让学生掌握脸谱图式的基本规律——夸张与变形。 情感目标: 通过对戏曲脸谱知识的学习,激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,增强民族自豪感。 二、学情分析 本课是脸谱的欣赏与认识、制作融为一体的综合课,主要是对中国的传统艺术的初步认识和模仿学习。也是对以前学过的人物肖像画、色彩、对称图案等知识的综合运用。 教材的处理 根据四年级学生的特点我将本课内容我按以下程序展开:我首先让学生了解脸谱的起源和作用,接着让学生认识了解多种谱式,感受装饰美,领悟谱式和色彩的象征意义。其次让学生了解脸谱的多种装饰用途,打开学生的思维。最后让学生在充分理解教学内容的基础上绘制戏曲脸谱。 三、重点难点 重点:探究戏曲脸谱的分类与象征意义。 难点:了解脸谱最主要的造型特点和夸张手法的运用。 教学过程 活动1【导入】 (一)创设情境,激发兴趣 良好的开端是成功的一半,一堂课有好的开头是上好这堂课的关键。怎样让学生对本课产生学习兴趣,并对美术产生一种持久的兴趣,从而达到新课改所要求的学生主动学习的目的呢? 过程:上课一开始,我就借助多媒体播放一段视频《说唱脸谱》,视频中的歌曲和图片上戏曲可以立即吸引了学生的注意力,使学生先感受到浓郁的传统艺术氛围,并开始揣测本课的上课内容。接着播放一组脸谱的图片刺激学生的视觉,使学生对脸谱——这一我国传统文化产生浓厚的兴趣,从而激发学生强烈的学习欲望,这时揭示课题《戏曲脸谱》并板书。 活动2【讲授】戏曲脸谱 (二)引导欣赏,理解新知 观赏京剧让学生了解戏曲中演员的分行、脸谱的分类、由来以及它的作用。以培养学生热爱祖国的戏曲艺术弘扬祖国的传统文化。过程:通过以上对观察、对脸谱的欣赏,了解京剧的角色,认知哪些角色画脸谱,同时课件演示京剧角色 生:戏曲表演角色主要类型之一,一般用作净、丑以外的男角色统称。 旦:戏曲表演角色类型之一,女角色之统称。

美术教案-面具(京剧脸谱)设计制作

美术教案－面具（京剧脸谱）设计制作面具(京剧脸谱)设计制作 一、教学目标设计： 1、认知目标：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有的图案美及鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。 2、实践目标：①学习按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。 二、教学内容及重难点： 1、教学内容，学习京剧脸错知识、设计制作京剧脸谱。 2、重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。(通过多媒体、范画解决)。 3、难点：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐;色彩要均匀、清爽。 三、教具学具： 1、学生：第一课时：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板。 第二课时：脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。 2、教师：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。 四、教学建议： 教学对象分析：本课教学对象是七年级学生，学生的感知力、理解力较强，对“ 时、空”观念也比较明确，理解记忆、抽象思维和创造性想象有一定的水平，有意注意占优势，并且能长久保持，兴趣稳定。模仿能力创造能力都有很大的提高，对新鲜事物感兴趣。京剧脸谱艺术对于他们来说是一种新的、不十分了解的知识，学生有浓厚的学习兴趣和强烈的表现欲望。 教材分析及教法设计： 1、教材分析：脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征相合的艺术夸张手法，鲜明地表现某些男性人物的面貌，揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术，具有很高的欣赏价值。

传统戏曲脸谱的美术解读戏曲脸谱简笔画步骤

传统戏曲脸谱的美术解读戏曲脸谱简笔画步骤 传统戏曲脸谱的美术解读|戏曲脸谱简笔画步骤 中国古典社火戏曲脸谱，用抽象、夸张、变形手法进行设计，人物的面部神韵，生动、形象、幽默，刻化出了古典人物的心理特征：忠、奸、刁、善等。把忠者庄重，奸者阴险，恶者丑陋，善者俊俏表现得淋漓尽致，成为美术的一个经典范畴中的组成部分。 一、脸谱溯源 （一）脸谱是原始人类在打猎与战争时脸上的涂沫。 人类的原始社会，是一个漫长的时期，从攀树的猿群，发展到氏族部落，在部落打猎和战争中，壮士脸上涂上黑道、红道显示威武，以增加敌人的恐惧压力。这种情况，在我国西南有些少数民族目前的群众文化活动中，还能找到一些影子，应该是脸谱发展的本源。 （二）上古时期祭祀活动中的面具是脸谱的雏型。 在原始社会，人们对一些自然现象无法解释，因而，形成崇尚神灵的唯心思想：祭天、祭地、祭神、祭鬼。商代朝廷里就有了专门管理祭祀活动的官员。再后来，巫神马角，算命占卜盛行，祭祀活动中，扮演降妖做怪的人，头戴面具，上面画有怪像，这就是脸谱的雏形。至此，脸谱已经具有一定艺术品味和价值了。 （三）唐宋时期民间“社火”出现，是脸谱艺术的成熟时期。 古代祭祀活动，目的是祭典神灵，到后来，演变成为一种文化活动。祭祀活动中的面具被“社火”所延用，装扮一些历史上的英雄人物，取镇邪恶、求吉祥，保平安、盼丰收之意。 “社火”即“乡社之火”出现的时间亦比较早，是原始人类围火而乐到后代变形成一种自娱自乐活动。“社火”是戏剧的前身，唐宋以来戏剧才得到大发展，所以说，脸谱的成熟期最迟是唐宋时期。 南宋诗人范成大曾说过：“民间鼓乐谓之社火，不可悉记，大抵以滑稽取笑”。李斗则在《扬州画舫录》中描述：“立春前一日，太守迎

中国京剧脸谱艺术

中国京剧脸谱文化 摘要：京剧的历史源远流长，从一开始作为民间艺术戏曲供人享乐到如今成为中国的国粹，他在不断的发展。而京剧脸谱更是不可或缺的一部分，它既是一种舞台化装，又是一种图画艺术，具有很高的欣赏价值，是中国老百姓非常喜欢的一种艺术形式。京剧脸谱上的颜色，象征着不同人物的性格。 关键词：京剧脸谱艺术装饰性图案艺术写意夸张 京剧被称为中国的“国粹”，已有200年历史。清朝乾隆五十五年（1790年），安徽四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五六十年的融汇，而逐步衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。中国戏曲是一门综合性很强的舞台艺术，它融汇了文学、音乐、舞蹈、武术、杂技、美术等多种因素。从舞台上呈现给观众的视觉形象来看，除了处于戏曲核心地位的表演方面，舞台上的人物造型和景物造型就是人们眼中最为直接而重要的了，在传统戏曲中，人物造型方面更是重视和突出的重点。人物造型包括头、面部化妆和服装两大部分。脸谱是属于面部化妆范畴的，在戏曲人物造型中占有极为重要的地位。京剧脸谱与京剧表演艺术一样，是和演员一起出现在舞台上的活的艺术，京剧脸谱是京剧中重要的组成部分，是至今戏曲舞台上脸谱最多、最完整的脸谱体系。脸谱艺术历史悠久，是中国戏剧中特有的化妆艺术，脸谱起源是从简单的面具演变而来。1据考证，脸谱的发明，最早是中国北齐时代的著名大将兰陵王高肃，可称为脸谱的鼻祖。据《北齐史》等史书记载：兰陵王姓高，名肃，字长恭。兰陵王武艺超群，但每次与敌对阵，因其容貌俊美，敌人并不畏惧，难以制敌。为此，他让画工绘制了许多凶恶的假面具（也叫大面），每逢出战时任选一个戴在脸上，以利制服敌人。当时百姓即据此编成舞蹈，名为“兰陵王入阵曲”。这是历史上最早出现的“假面”，后来民间又有“跋头”，“踏摇娘”等故事，亦用“代面”表演，最直接地表现故事中人物形象。唐朝后期将油彩画在脸上，元杂剧中开始有脸谱讲究。目前常看到的脸谱有近300个。 一、京剧脸谱的发展历史 脸谱艺术历史悠久，是中国戏剧中特有的化妆艺术，起源与面具有着密切的关系，是中国传统脸谱大系中的分支，有脸谱通性及其本身特性。据考证，脸谱的发明，最早是中国北齐时代的著名大将兰陵王高肃，可称为脸谱的鼻祖。据《北齐史》等史书记载：兰陵王姓高，名肃，字长恭。兰陵王武艺超群，但每次

中国传统文化之 戏曲脸谱

中国传统文化之戏曲脸谱 中国传统文化之戏曲脸谱一、中国戏曲脸谱概说一看到涂红画绿的脸谱你一定会想到戏曲或者一提到戏曲你一定会想象到舞台上勾画五彩脸谱、身着各色戏衣的人物形象。脸谱是中国戏曲艺术的重要组成部分也是戏曲艺术的重要特征之一。中国戏曲是一门综合性很强的舞台艺术它融汇了文学、音乐、舞蹈、武术、杂技、美术等多种因素。从舞台上呈现给观众的视觉形象来看除了处于戏曲核心地位的表演方面舞台上的人物造型和景物造型就是人们眼中最为直接而重要的了在传统戏曲中人物造型方面更是重视和突出的重点。人物造型包括头、面部化妆和服装两大部分。脸谱是属于面部化妆范畴的在戏曲人物造型中占有极为重要的地位。那么什么是脸谱前辈戏剧家张庚先生说“脸谱是一种中国戏曲内独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。从戏剧的角度来讲它是性格化的从美术的角度来看它是图案式的。在漫长的岁月里戏曲脸谱是随着戏曲的孕育成熟逐渐形成并以谱式的方法相对固定下来。”脸谱是中国戏曲独有的不同于其它国家任何戏剧的化妆。戏曲脸谱有着独特的迷人魅力。脸谱与戏曲人物角色的关系如何是不是戏曲中的每个人物都需要勾画脸谱呢回答是否定的不是每个人物都要勾画脸谱脸谱的勾画要按照人物角色的分类来进行。中国戏曲中人物角色的行当分类按传统习惯有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行方法近代以来由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行通常把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。每个行当又有苦干分支各有其基本固定的扮演人物和表演特色。其中“旦”是女角色的统称“生”、“净”、两行是男角色“丑”行中除有时兼扮丑旦和老旦外大都是男角色。一般来说“生”、“旦”的化妆是略施脂粉以达到美化的效果这种化妆称为“俊扮”也叫“素面”或“洁面”。其特征是“千人一面”意思是说所有“生”行角色的面部化妆都大体一样无论多少人物从面部化妆看都是一张脸“旦”行角色的