论卡夫卡的思想艺术特征精编版

卡夫卡 饥饿艺术家

弗兰茨·卡夫卡(1883--1924)奥地利小说家。生于布拉格的一个犹太人家庭。1901年入布拉格大学学习文学，后转修法律。l906年取得法学博士学位。他从小爱好文学，中学时就对自然主义戏剧和易卜生、斯宾诺莎、尼采善人的著作感兴趣。大学时期开始文学创作。有短篇小说《判决》《变形记》和长篇小说《审判》《城堡》《美国》等。卡夫卡的小说无论是短篇还是长篇，在艺术风格上都独树一帜：内容怪诞离奇，形式新颖别致，摆脱了传统小说的束缚，深刻洞察现代人隐秘的内心世界。他的小说所描摹的正直善良又无力自助的“小人物”悲剧，在经历了两次世界大战后的西方民众那里得到了广泛的认同。卡夫卡对现代人孤独、迷茫的生存图景的描述取得了巨大成功，被尊为西方现代小说的开创者。 《饥饿艺术家》弗兰茨·卡夫卡“最精湛的作品之一，并且无疑属于我们这个时代最伟大的短篇小说之列”。[1] 卡夫卡是一位极富个人独创性的作家，被公认为西方现代主义文学的鼻祖。他的作品异彩纷呈，很难准确地把他划入某一风格流派。这位作家对自己的作品要求十分严格，曾在遗嘱中提出把他的遗著全部焚毁，而《饥饿艺术家》则是为作者自己所首肯，认为“还可以”的极少数作品之一。卡夫卡之所以如此看重这篇小说，显然是因为它最能反映作者的思想和艺术风格。 一、荒诞的现实主义 《饥饿艺术家》写一位以饥饿表演“为其生活目的”的艺术家，如何在世人的冷漠中寂然死去。乍看起来，这是一个很平实的生活故事，稍加思索，就又觉得是一篇地道的荒诞小说。既真实而又荒诞，荒诞之中有最高的真实，故谓之荒诞的现实主义。 无庸争辩，现实中的人是不可能长期不吃食物而生存的。然而生活中的不可能却可以转化为艺术中的可能，创造出一种艺术的真实。饥饿艺术家，具有神奇的忍饥能力，他的绝食是那样真诚，那样彻底，那样“轻而易举”，“毫不费劲”，在他看来实在没有什么比绝食更容易的了。每届展览，他总是抱怨那原先规定的40天限期太短，以不能让他继续绝食下去而感到痛苦，他的忍饥能力似乎是无限的，可以超时空的。这样的人和事在实际生活中可能吗？绝对不可能。这显然是作家的一种虚构，是对人的忍饥能力的高度夸张。作家把这种不可置信的异常当做真实加以描述和渲染，创造出一个与现实世界迥然不同的陌生世界，这是艺术家的权利，也是艺术优胜于现实之处。这种虚构就其同实际生活比较而言，可以说是弥天大谎；然而就其形象体系的独立自足性而言，它又是合乎情理、真实可信的，这就形成了小说的荒诞性。 1·人物心理的真实；这篇小说尽管是三人称，但作家善于把叙述置于接近人物内心独白或意识深层的领域，通过人物的眼光来感受一切，把人物的心理描写与相应的情境结合起来，因而通过叙述读者可以感受到主人公心理的真实，同情并接受其思想观点，不自觉地跟着人物走。这是小说给人以真实感的一个主要原因。 2·细节描写的真实；作家善于选用一些具体生动的细节，以突出表现饥饿艺术家的温文尔雅、矜持自信和对艺术的痴迷，以及由于长期饥饿而造成的苍白、消瘦和虚弱等感性特征，为主人公传神写照。这只要看看小说开篇所描写的饥饿艺术家当年表演时的情景和后面表演结束时就餐的一幕，就会有深刻难忘的印象。正如卢卡契所说：在卡夫卡的笔下，“那些看起来最不可能、最不真实的事情，由于细节所诱迫的真实力量而显得实有其事。” 3·人物关系的真实。围绕着艺术家的饥饿表演，小说真实地描写了主人公与观众、看守、演出经理、礼仪小姐、马戏团管事等诸多关系，各种人情世态跃然纸上。 可以这样说，除了主人公的忍饥能力超出了实际生活中的可能之外，其他一切描叙都很接近生活本身的面貌。作家就是这样巧妙地把不合理的事物同通常的事物结合在一起，让不可能的存在以可能的形式出现，造成荒诞性与真实性的高度统一。 这篇小说为荒诞的现实主义，更重要的，是因为它在荒诞之中传达了现代人真实的内心感受，反映了资本主义社会现实的某些本质方面。 二、丰富深刻的思想内涵 人异化为非人《饥饿艺术家》通过艺术家的悲惨命运，对资本主义的社会制度进行了血泪的控诉。同以往的批判现实主义小说不同，它以令人触目惊心的方式，深刻揭示资本主义异化劳动对人的压迫，表现了作者对社会现实敏锐的感受力与独到的洞察力。 从小说中看到，饥饿艺术家对观众非常真诚，有很强的自尊心和艺术荣誉感，他酷爱艺术，执着追求，永不满足，从不以自己的生活和健康为念，而一心痴迷着艺术创造的辉煌。可就是这样一位真正的艺术家，在资本主义社会里却落得一个悲惨的下场。请注意三个关节点： 1、笼子；即牢笼，是不自由的象征。艺术家的演出和展览，始终是在笼子里，表明艺术家的不自由和人的价值的丧失， 他由于成为资产者赚钱的工具而沦为非人。2、豹子；艺术家死后，幼豹取代了他在笼子里的位置。这表明作者有意将艺术家与动物类比。豹吃得饱饱的，并受到观众欢迎，更加反衬出艺术家的境遇不如动物。3、饥饿表演。饥饿是人生的大敌，把饥饿表演当做“艺术”去出卖，这是一种极其荒唐而残酷的自虐行为。这种活动，不是艺术家的自我肯定，自我实现，而是艺术家的自我否定，自我丧失。可见这是一种地地道道的异化劳动。 饥饿艺术家由于“世人骗取了他的工钱”，“找不到适应自己口胃的食物”，而不得不把自由的精神创造，变成了迫不得已的饥饿表演，这反映了具有独创性的艺术家的莫大悲哀。艺术家对饥饿表演“艺术”愈痴迷，付出的愈多，他自己所有的就愈少，最终是自我的完全丧失。饥饿艺术家之沦为非人，以至死亡，正是异化劳动所造致的必然结果。 从这个意义上看，广大的艺术家在不同程度上都是饥饿艺术家。他们给资产者创造的是金钱和财富，而给自己带来的

论卡夫卡小说艺术

浅析卡夫卡小说的艺术独创性 【内容摘要】卡夫卡是表现主义文学的杰出代表,其小说艺术的独创性对现代小说的发展产生了极大的影响。卡夫卡小说艺术始终有着谜一般难解的魅力,他的出人意料的情节铺展与荒诞离奇的场景描写以及冷峻而滑稽的文字,常常流露出丰富的想象力和幽默的才能。卡夫卡的叙事具有耐人寻味的两面性,本文对其小说中的叙事风格进行了深入分析,认为一方面他描绘出黯淡、残酷、荒诞的世界景观,辐射出痛苦、惶恐、焦虑、绝望的情绪；另一方面他的字里行间又流露出冷嘲、怪诞和滑稽的情绪。诸多艺术上的创新,使卡夫卡的小说对西方现代文学的发展作出了突出贡献。 【关键词】卡夫卡；表达艺术；荒诞；冷漠 卡夫卡作为奥地利作家是现代主义的奠基者之一，被称为“现代主义之父”。卡夫卡的犹太血统、不幸的童年、狭窄的视野、深刻的思想影响着他的作品，使他的作品呈现出前所未有的风格，拥有了自己独特的艺术观和审美观。卡夫卡的作品不从属于任何主义，但他的超前性和预见性，在后现代主义中可找到他的作品的影子，同时他的作品又具有不确定性，延展性很强，正如“有一千个读者就有一千个卡夫卡。”卡夫卡写作是把他的哲学意蕴渗入到了作品，而他独特的叙事风格正好完美的体现了他的意图，独特的叙事风格也加重了作品的深邃，两者相得益彰。卡夫卡的小说之所能产生巨大的艺术魅力,除了其内容的深刻性外,主要还是因为他的艺术表现手法的独创性。表现主义运用的创作手法如形象的怪诞变形,人物的符号化,时代和环境的淡化,情节的虚幻性等,在他的作品中全都有成功的应用。但是,卡夫卡又不局限于表现主义,其他流派如象征主义、识流小说、诞派戏剧等表现手法他也能熟练运用。本文试从神秘的象征、现实的怪诞、主观的色彩、冷峻的笔调等四个方面来探讨卡夫卡小说艺术的独创性。 一、神秘的象征 人们常常把卡夫卡的作品说成是一个象征性的寓言。这话不假,象征是卡夫卡使用得最多、也是最成功的手法之一 ,这种象征是“卡夫卡式”的 ,它传达的意蕴既非不可理喻、难懂,又非意旨鲜明、一目了然,从而给人以一种神秘的印象。

论卡夫卡《变形记》的艺术特色

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/4519186518.html, 论卡夫卡《变形记》的艺术特色 作者：吴冠典 来源：《科学与财富》2018年第16期 摘要：卡夫卡的作品常常给人一种怪诞的感觉，分析其作品中的怪诞，不能脱离他所运用的独特的叙事技巧。在《变形记》中，叙述态度、叙述视角和叙事空间的独特性，使小说的怪诞内涵得到了淋漓尽致地体现，从这三个方而把《变形记》的叙事形式与怪诞内涵联系起来，更容易体会卡夫卡作为一个孤独者近乎冷漠的叙事风叙事特点；其文分析了《变形记》中甲虫的象征寓意及对后世的影响也有一定涉及。 关键词：《变形记》；叙述特点；象征寓意 笔者将通过研究《变形记》这一小说的艺术特色，了解其创作方法和技巧，进一步理解卡夫卡小说“怪诞”这一特征。通过研究卡夫卡的《变形记》这一作品，我们可以深入料及这一时期人们在资本主义社会的经济，政治，文化，思想等社会面貌，尖锐的揭露了现代资本主义社会许多带本质的问题，了解他的社会意义和批判色彩。 一、叙事特征 （一）叙事态度—反常化的叙事态度 现代小说叙事的特点是作者的旁白，或通过其他字符（《变形记》是格雷戈尔），素描的基本图像字符呈现在文本中。作者的观点，或退出文本叙述者限制，一些小说，如法国新小说，叙述者不再对文本中的人物、环境、情节作出详细的解释，但就像一个相机，一个客观的记录人物的言行、独特的观点的“叙事话语”。这样的叙事角度使文本保持从艺术和图像的完整性，而不是回答“谁是他”的问题。我们看到的不是他是谁，但他意识到，我们的艺术视觉现实不是一个英雄，但他的真实感，纯粹的函数。《变形记》中的叙述者不再是小说中的人物的想法，也试图隐藏你的感情，不再轻易布道。 “变形记”，叙述者的角度，就像摄像头，客观记录人物的言行，意识的焦点没有显示一个特定的情感，职位和认知态度，相反，似乎有一种奇怪的和明显的反常现象，遇到更不寻常的人物，故事看起来更自然。真实体验真正的读者在阅读过程中阅读和旁白（或隐含读者）是不同的，甚至是相反的。即使文本内容非常惊讶，旁白也保持安静冷静观察。只是描述，卡夫卡可以这样做保持甚至没有自己的感情。 （二）叙事视角—内视角和外视角

结合小说《变形记》,简述卡夫卡小说创作的特点

结合小说《变形记》，简述卡夫卡小说创作的特点卡夫卡是20世纪现代主义文学大师，他的小说揭示了一种荒诞的充满非理性色彩的景象以及个人式的、忧郁的、孤独的情绪。后世许多现代主义文学流派如“荒诞派戏剧”、法国的“新小说”等都把卡夫卡奉为鼻祖。《变形记》是卡夫卡的代表作，深刻地反映了卡夫卡小说创作的特点，主要表现为： （1）情节中带有荒诞色彩 “荒诞”是20世纪现代主义文学最重要的创作主题之一，也是卡夫卡小说最显著的特征。他在小说中体现出来的荒诞意识除了引领存在主义文学和荒诞派戏剧外，还在现代艺术中形成一种普遍的荒诞观念和意识。这种荒诞感被现代文学家引入创作，就表现为一种20世纪特有的荒诞风格的荒诞文学。卡夫卡的小说《变形记》描述了一个个荒诞的情节，在《变形记》中推销员格里高尔的“变形”便给读者留下了深刻的印象。格里高尔发现自己“变形”后，起初也以为是一种暂时的现象，他殷切地盼望今天的幻觉会逐渐消失，他也深信，他之所以变声音不是因为别的而是重感冒的征兆，这是旅行推销员的职业病。但“变形”却维持到他的生命的终点，死后仍是只大甲虫。对卡夫卡而言，采用“变形的”手法并非只在于追求神奇，而是在于以此揭示荒诞。 （2）寓言式小说蕴含深刻的内涵 作者在《变形记》中使主人公变形而不是成为一个失去劳动能力的人，这样就能使人的真实感情暴露无遗。若是对待一个人，即使对

他烦的要命，恨的切肤，至少作为父亲也不可能用烂苹果掷儿子，用脚踩他，妹妹也不可能几天忘了给他送饭。而现在面对的是一只甲虫，一个不再能用语言表达他的情感的“虫”，所以人就无须用任何虚假的态度来掩盖自己内心的厌恶之感了。甲虫使他从人的世界里分离出来，成为一个与任何动物没有本质差别的“非人”。于是，人与人之间的冷漠关系就被鲜明而强烈地揭示了出来。在现代社会里，这种现象似乎太普遍了，以至于人们都习以为常，熟视无睹，这里作者却以一个惊人的事件深刻地揭示了这样一个日常存在。 （3）使用象征或隐喻的形象来表达他对现实社会关系的理解 卡夫卡小说创作极大限度地利用了象征隐喻的意象构筑方式，以之实现外在具体形象与内在意蕴的对立统一。在卡夫卡的小说中，这种象征隐喻具体体现为三种方式：细节象征、情节象征、整体象征。 ①细节象征 细节象征是指某些细节本身就具有象征意义，比如《变形记》的主人公格里高尔无端地变成了大甲虫，其实是象征不堪生活重负的小人物的心理变异和扭曲。 ②情节象征 情节象征是指由小说故事情节而构建成的象征。比如《变形记》中所记叙的格里高尔的父母家人，对变成虫子的主人公从怜悯、厌烦到憎恶的情节展开，象征着家庭伦理关系在现代社会中的悲剧性情状。 ③整体象征 整体象征，是指由小说整体符号性所形成的象征。比如《地洞》

卡夫卡小说的艺术特征

卡夫卡小说的艺术特征 弗朗茨·卡夫卡20世纪奥地利德语小说家。他文笔明净而想像奇诡，常采用寓言体，背后的寓意见仁见智。别开生面的手法，令二十世纪各个写作流派纷纷追认其为先驱。本文将结合卡夫卡的部分作品来论述卡夫卡小说的艺术特征。 1、卡夫卡小说情节中带有荒诞色彩，为了表现世界的非理性和存在的痛苦无望，卡夫卡把荒诞作为他的最基本的艺术方法。 “荒诞”是20世纪现代主义文学最重要的创作主题之一, 也是卡夫卡小说最显着的特征。所谓“荒诞”是指关于事情的大框架是荒诞的，而具体细节描写却是真切的。如《城堡》中那个时隐时现、神秘莫测的城堡，对村民来说一直是萦绕在脑际的权力巨魔。城堡仿佛就在眼前，然而就是走不到那里，但进城堡的具体细节描写却是具体真切，这种情况是荒诞的。 2.怪诞，即改变事物原来的形态，使之怪异。 卡夫卡认为艺术应该“给人以另一幅眼光”而不能像“照片”那样成为让人看不见“真实”的“铁制的窗板。”怪诞强调的是细节；而荒诞则是指小说的情节。例如在《变形记》中，人变成了大甲虫，却仍具有人的思维。作者旨在以这种怪异引起人们的惊异感和距离感，达到使人深思的目的。 卡夫卡的不少短篇小说以动物为主人公，但它们的心理活动仍与人一样。卡夫卡认为，动物没有被文明粉饰过，它们较之人显得更单纯，更具原生性，因而通过它们更能表现真实。这种写法也是比较怪诞的。 3.悖谬也是卡夫卡小说中常用的一种手法。 荒诞性虽是卡夫卡的艺术特色之一，但他并未止于荒诞。如果再进一步考察，便会发现作家还运用了悖谬的手法。他所叙述的事情初看起来是荒诞不经和自相矛盾的，但细想一下就会看到其中包含着某种真实性。表面上是“非”，实际上却是“是”，即似非而是。在卡夫卡的创作中用这种手法所写的内容大量存在。如小说《审判》第9章《在教堂里》的“在法的门前”那一段就相当典型。农民为进法律之门等了多年，在等待期间，门卫还给他一把小矮凳，和他拉家常，并告知这是专为他设的门，但他就是进不去。一直到死也未能进入那个专门为他而设下的门。在这荒诞之中，人们可以领悟到在非正义的社会里，普通农民要想沐浴到法律之光，那是难上加难。这就是卡夫卡惯用的产生似是而非效果的悖谬法。 4.卡夫卡常使用图像或限象征的手法来表达他对现实社会关系的理解。 卡夫卡小说创作极大度地利用了象征的意象构筑方式，以之实现外在具体形象与内在意蕴的对立统一。如《审判》中K的被捕、企图申诉，以及案件的起因与内幕，始终是笼罩云在雾之中。那个法庭更是带有神秘色彩，它的存在模模糊糊，仿佛设在阁楼上，但它却有的权力，能决定人的生死命运。它无疑象征着一种与人类为敌的异己力量。 在卡夫卡的小说中，象征具体体现为三种方式：细节象征、情节象征、整体象征。 5.卡夫卡的小说主要是一种寓言式小说，不求社会生活面得丰富多彩，但求深刻的内涵包蕴其中。 寓言或譬喻与悖谬、象征，虽同是喻示，但与它们的不同之处在于，一后者是通过形象的物体，而前者是通过寓言性的故事。例如在《变形记》中作者使主人公变形而不是成为一个失去劳动能力的人, 这样就能使人的真实感情暴露无遗。若是对待一个人, 即使对他烦的要命, 至少作为父亲也不可能用烂苹果掷儿子, 用脚踩他, 妹妹也不可能几天忘了给他送饭。而现在面对的是一只甲虫, 一个不再能用语言表达他的情感的

以卡夫卡为例,论述西方现代派文学的特点

以卡夫卡为例，论述西方现代派文学的特点 西方现代派文学是20世纪上半期欧美多种反叛传统、追求新奇的文学流派的总称。以卡夫卡为例，西方现代派文学的特点主要表现为： （1）象征性 现代派作品为探求人物的内心真实，着重表现难以直接描述的复杂多变的内心活动，借助意象，用暗喻、烘托、渲染等手法，把思想还原为知觉，使抽象的思想外化。卡夫卡的小说《变形记》写甲虫的行动，是符合甲虫的习性的；写甲虫的思想感情，是符合格里高尔这个人的言行逻辑的；写亲人的变化，也是符合社会生活的。这种荒诞、变形的艺术构思和写实的叙述方法的结合，具有强烈的象征意味，使作品荒诞得令人震惊和信服。 （2）“荒诞性” 现代派作家通过非理性的极度夸张的形式，将现实与非现实糅合在一起，寓严肃于荒诞。以战后的计算机工业为标志的“第四次工业革命”把社会结构改组成一个庞大精密的机器，人成了由机器控制的动物。科学对世界和人的统治比过去任何时代都要残酷无情，人再也没有主体性可言。科学对人的压抑使人在生理和心理上都产生分裂，而“荒诞本质上是一种分裂”，当代人由于科学的异化而产生对世界和人的荒诞体验。荒诞形象具有一种特殊的概括力。在卡夫卡的小说《变形记》里，格里高尔一夜间由人变成大甲虫，情节是荒诞的。情节发展，他与家人的冲突，更是荒诞的。甚至有的艺术细节也是荒诞

的：一只苹果打在格里高尔的甲背上，陷了进去，一个多月，还烂在甲虫背上。 （3）意识流 现代派作家热衷于挖掘人的潜意识，大量采用“内心独白”“自由联想”的手法，表现人物意识“自然”流动状态，力求开掘人物心理的复杂性，扩大心理描写的范围，意识流技巧的目的是要深入人的精神活动，表现那种纷乱飘忽的思绪和感触，这种思绪和感触还没有经过严密的整理和组织，常常显得松散零乱，缺乏条理，不合逻辑。 （4）意义的不确定性 由于该时期文学关注的社会准则问题长期陷入混乱，他们感到世界的意识只是部分的、暂时的、甚至是矛盾的，而且总会有争议，这样的社会已不适宜于明确的定义，因而该时期文学更侧重于探究那种混乱的多重复合意义。在艺术表现上他们常采用事实与虚构交织的拼凑、自相矛盾、不连续性、模糊性等方法来表现这个复杂多变、难于捉摸的世界。 由此可见，现代派文学是欧美多种反叛传统、追求新奇的文学流派的总称。它包括众多相对独立的流派，其中，最重要的是后期象征主义、表现主义、意识流小说、未来主义、超现实主义等文学流派。现代派文学既是一个庞大复杂的国际性文学思潮，又表征着一种独特的审美倾向和文化精神。因此，五光十色的现代主义流派又呈现出整体性，具有共同的特征。在思想上，现代派文学富有强烈的反传统精神，提倡非理性，善于表现人在现代社会中的异化主题，具有强烈的

论卡夫卡小说整体艺术特征

论卡夫卡小说整体艺术特征 卡夫卡是20世纪小说史上伟大的作家，而且尤其在揭示现代主义这一新的文学创作主题中的作用及地位，举足轻重。同时也是20世纪文学创作中首次将人的个人命运与复杂的社会环境相结合，从而传达人类精神的作家。卡夫卡的作品大多在传达一种深刻的寓意，即人在生存的世界中人面临的各种逆境或变异。卡夫卡通过小说精准的表达了一种真实的人生体验，人如何在现实与想象中去扮演一个角色。从而表达出人在现实面前将遭遇怎样的挑战与牺牲，卡夫卡某些作品通过童话般的故事，其中不乏尖锐的讽刺来揭示一种主体，寓意深远，发人省思。 卡夫卡的写作我们完全可以理解成是一种心理学的那种潜意识的自由发挥的写作，因为卡夫卡的作品充满了现实与想象的空间。他的作品紧紧的围绕在以人为活动中心的周围，将个人的一种经历或感受紧紧的与现实紧密联系起来。去传达一种意识，什么意识？人在现实面前的一种痛苦，或者是寂寞，或者是空虚。他用一种超现实的眼光去审视着一切，去注视着一切，一切皆有可能发生的事。 这种极具个人化的张扬与紧张生活的记录与全部，远远高于生活本身，高出实际很远。他用一种永远是尖锐的那种灵活的姿态，去面对现实，去勾画未来有可能发生的一切。他的艺术和表现，常常给我们一张张清晰而陌生的面孔，这张面孔朝着夜晚，那些夜晚的思想就茫茫的侵来，寒冷的感觉瞬间就会袭遍全身，几乎要将人摧垮。 卡夫卡的作品，时时处处在透露出一种现实世界对灵魂的侵扰是连续不断的，几无中断，有时压抑得人快要窒息喘不过气来。但是，卡夫卡通过艺术再造完美，将这种冷酷的侵扰一波波转化到梦想的奇幻的世界中去，从而变得精疲力竭，仿佛一个废弃的中转站。他用一种奇特的表现手法，让我们感到一种精神上的满足。这种满足我们又只能通过其作品夸张的手法，酣畅淋漓的去体验。 卡夫卡的作品始终有一个永恒的主题，即个人的命运永远是悲剧性的。一种被时间所消磨的易耗品，但这个易耗品又是一个活动的物体。一个很容易又能感知感觉的东西，时时刻刻萦绕着或者困扰着我们得灵魂。一个布朗运动的分子，一张容易满足的普通人的面孔；就是这样一种矛盾和对立，让我们随着作者与作品在现实与梦幻中来回穿梭，徘徊不定。“卡夫卡凭着他那圣灵般的智力，分明洞察到人类存在的危机，即那日甚一日的“异化”趋势，他急欲向世界敲起警钟，对人类生存状态及其合理性提出质疑。” 在某种程度，感受力激发到生存的极限，批判和对抗时时处处也就存在于现实。当现实过分的压抑一个人的精神和内心，那又绝对不存在任何妥协的可能。除了礼貌之外，除了过分的强调一种精神意志之外，表现又有一种自我的坚定与不移。不容质疑的见解，尤其是在卡夫卡作品总体上来讲，现实超越的是永不满足的个体。卡夫卡通过精神与肉体的双重分裂，来详细解读了生命与存在的价值和意义，从而也给了我们读者一个精神上的享受。 站在人类智慧的高度，站在那个显露人类最优秀分子弱点和缺陷的角度，作者的双眼在不停地环视，不断地挖掘所有人的内心，也包括自己。他在努力寻找一切证据，以此来进行讥讽和嘲笑，一个幽默调侃的人，一个忠实的漫画家，作者与作品其实质是在为人的灵魂而工作和付出。 卡夫卡作品中事物的细节图像和语言的距离是最短的，而时间也是有限的。

论卡夫卡的思想艺术特征精编WORD版

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卡夫卡创作的思想艺术特征 高靖晋 （渭南师范学院人文与社会发展学院中文系） 摘要：文章选取了卡夫卡的部分文学作品，根据作品的创作背景及作者的创作心理对其创作的艺术特征进行分析，解读作品的思想内涵。卡夫卡创作的思想特征是孤独意识、负罪意识、阻碍意识和恐惧意识；他的创作主题表现为生存的荒诞与人性的异化。卡夫卡创作的艺术特征具有荒诞性、寓言性，并运用了象征、隐喻和悖谬等各种独特手法，为现代文学开创了先河。通过理解和分析他的思想艺术特征，可以使读者对现代文学的文艺理论发展有更深刻的认识。 关键词：卡夫卡；思想特征；创作主题；艺术特征 弗兰兹·卡夫卡是20世纪现代小说的重要人物，他在西方现代文学史有着特殊的地位，是表现主义文学的杰出代表。他的作品对现代文学有着极其深远的影响，在美学、哲学、宗教及社会观念等方面被后世学者广泛地争论，也被誉为西方现代派文学的主要奠基人之一。通过对其作品的研读和深入分析，可以理解卡夫卡作品中所体现出的独特的思想艺术特征，进而去探究这位艺术家是如何通过文学创作将他的思想释放出来的。这对于理解现代主义小说的创作也有一定的现实意义。 一、卡夫卡创作的思想特征 文学创作的过程就是作者表达自我情感与自我思考的过程，卡夫卡的艺术创作也离不开他日常所见所闻，根据对他的文学作品的研读，我发现了在他的作品中存在四种不同的思想意识特征，即孤独意识、负罪意识、恐惧意识和阻碍意识。这四种意识影响了卡夫卡本人的生活以及他作品中所塑造人物的种种命运。 1.四大意识的表达 （1）孤独意识 卡夫卡生活和创作活动主要集中在第一次世界大战前后，他本人的家庭因素与社会环境，造成了他与社会与他人的多层隔绝。这种隔绝并不是隐士一般的身处世外桃源，而是心灵上的距离感，卡夫卡终生生活在这种痛苦与孤独之中。由于不接受世俗观念，难于与

论卡夫卡小说中的文学特点

论卡夫卡小说中的文学特点 佛兰茨·卡夫卡是20世纪西方现代派文学十分杰出的代表，在其文学作品中蕴含着十分强烈的现代主义意识。卡夫卡通过文学作品的方式，将自身的现代主义情绪表现出来，带给了读者一种特殊的情感体验。在实际中，对卡夫卡文学作品进行研究时，就需要深入感悟其文学作品中的现代主义特点，这样才能更加全面的把握卡夫卡文学作品特点。下面对此进行分析。 标签：卡夫卡；小说；文学特点；现代主义 前言 卡夫卡是20世纪西方最伟大的文学作家之一。在卡夫卡的文学作品中，深刻揭示了19世纪由于工业文明发展而引起的异化现象。这也使得卡夫成为了西方新小说、魔幻现实主义、荒诞派戏剧等现代主义文学流派的奠基者。在进行卡夫卡文学作品鉴赏时，需要对其文学作品中的现实主义特点进行剖析，只有把握了卡夫卡文学作品中的现实主义意识，才可以更好的理解其文学作品内涵。 1.现代主义的相关概述 对于现代主义，并不是某一种文学流派、一种创作主张，而是由诸多现代主义创作手法派别形成的一种文艺现象，其涉及到美术、文学、建筑等多个领域。现代主义也可以被称作是现代派，卡夫卡文学作品属于现代派中的“表现主义”流派，其认为，人依靠感官认知的一切事物都是暂时、偶然的，是不真实的，不能看做是文学创作的对象。其反对注重形式的印象主义写作，也不提倡琐碎的自然主义写作，认为文学应该对事物的本质特征、人的灵魂、内心真实情感进行揭示。因此，在卡夫卡的文学作品中，会着力表现人在社会中的陌生、恐惧、孤独，作品大多显得灰暗、阴冷。 2.卡夫卡小说中的文学特点 2.1细腻的内心世界挖掘 对卡夫卡的小说进行剖析可以发现，任何一部都是指向了作家的内心，在处理人与外界关系上，卡夫卡更加看重个体的价值及内心。卡夫卡認为，一部优秀的文学作品在于对主题思想的细致挖掘，人的主观臆想、生存体验是事物的本质，作家应该努力表现这一本质。因此，在卡夫卡的作品中，很难找出具有显眼的时代标志，反而像是一个个置于四海的寓言，读者不管身在何处，都能从中读出自身的不安、迷惘。以《地洞》为例，在作品中详细的描绘了小动物为了保护自己的食物，不断的布置地洞、机关，但是由于意外遭遇从没有少过，导致一个细微的声响都会引起小动物的恐惧。作者通过这样的手法深刻的揭示出了工业文明时代，生活在社会底层的小人物艰辛。客观的说，这种现象在现如今依然存在，一些弱势群体总会因为自身的低收入和不稳定的工作而提心吊胆。这也是卡夫卡小

卡夫卡文学创作及艺术特色

卡夫卡文学创作及艺术特色 1．评价 卡夫卡是奥地利现代著名小说家，被公认为西方现代主义文学的奠基人之一。而西方世界之所以对卡夫卡发生浓厚的兴趣，与西方社会20年代末30年代初的世界经济危机，法西S上台，第二次世界大战，战后的动荡局势和错综复杂的社会矛盾有着密切的关系。人们从卡夫卡的小说中找到了所谓“现代人的困惑”，人们也从卡夫卡作品的多解释性中，去认识自己和人类社会。因此，在西方社会中掀起了一阵又一阵的“卡夫卡热”。 2．小说创作 （1）生前发表过的短篇小说：《判决》、《司炉》、《变形记》、《在流放地》；以及短篇集《观察》（又译《沉思》，包括日常生活速记、散文、小说18篇）、《乡村医生》（包括14篇短篇小说）、《饥饿艺术家》（包括4篇短篇小说）；另有《骑桶者》等4篇短篇小说散见于报刊，但未收在集子中。这部分加在一起约44篇。 （2）生前没有发表过的短篇小说：计有《一场斗争的描述》、《乡村教师》、《地洞》等约34篇，其中有一部分没有完稿。 （3）生前没有发表过的3部长篇小说，即《美国》、《诉讼》、《城堡》。 3．短篇小说

（1）揭示社会现实的荒诞、非理性，人的自我存在的痛苦和原罪感。卡夫卡小说的一个重要内容是表现人完全屈服于存在的威力之下，这方面《判决》和《乡村医生》具有典型性。 ①《判决》不仅表现了对“原父”的恐惧感，也表现了对家长制的奥匈帝国的不满；与此同时，卡夫卡通过这个奇怪的故事，还揭示了资本主义社会生活的荒诞、非理性。 ②《乡村医生》中，卡夫卡把现实的与非现实的、合理的与荒诞的结合起来，造成一个非理性的气氛，象征着人类在资本主义社会中所处的地位：人的自我存在的痛苦和原罪感。 （2）揭露资本主义社会中人在重重压迫下掌握不了自己的命运以致“异化”的现象。《变形记》是反映这个主题的重要代表作。卡夫卡通过受压抑的小职员变成一只甲虫后的思想和活动，深刻地揭露了资本主义社会里人与人之间赤*裸裸的利害关系。《骑桶者》、《饥饿艺术家》都是描写异化现象的杰作。 （3）描写资本主义社会里中、小资产阶级人物（许多是所谓的小人物）找不到出路的孤独、苦闷情绪和无能为力的恐惧感。《老光棍布鲁姆费尔德》、《为某科学院写的报告》和《地洞》等是反映这一主题的代表作。 （4）揭露反动统治阶级的罪恶，反对异族侵略，在某些方面还反映了对祖国、民族的失望情绪。此类代表有《在流放地》、《中国长城建造时》、《往事一页》、《女歌手约瑟芬或耗子民族》。

简论“卡夫卡式”美学特征

简论“卡夫卡式”世界的美学特征荒诞是人生存在的荒谬性和无意义，具有象征性的审美意象，怪诞的表现形式。而卡夫卡的作品无一不折射着“现代人的困惑” , 反映着深刻的社会矛盾，表现荒诞和异化的主题，表达人的孤独恐惧感，并运用怪诞、象征和具有浓烈自传色彩的艺术手法共同构成了“卡夫卡式”的艺术世界。 其特征有如下几个方面： 一、“卡夫卡式”的思想特征 （1）权威不可抗拒。卡夫卡的意识始终被强大却又无法抵御的权威笼罩着，《城堡》土地丈量员K 在象征神秘权力或无形枷锁统治的城堡面前进退不得，最后精疲力竭而死。 （2）陌生感和孤独感主导着作品中人物的精神状态。在卡夫卡荒诞异化的世界里活着的人，都是在荒诞而冷酷的环境中备受痛苦而无能为力的孤独者。推销员格里高尔·萨姆沙突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫的悲惨遭遇及悲惨结局，表现现代社会把人变成奴隶乃至“非人”的“异化”现象。《乡村医生》中医生冒着严寒深夜出门急诊，不但没有得到感激，反而遭到毒打，被剥光衣服，赤身受冻，路人却无动于衷。 二、“卡夫卡式”的艺术特征 （1）荒诞框架中的现实主义。 小说的中心事件是荒诞的，但作为中心事件的陪衬物真实可信。《变形记》中的格里高尔异化成一只巨大的甲虫十分荒诞离奇，可主人公及其他人的思想感情等又都是现实世界中存在的。卡夫卡正是通过无数细节的具体描写，表现了荒诞性。 （2）卡夫卡通过“怪诞”把现实加以变形，让困惑、迷茫的现代人产生强烈的认同感。《变形记》一个人无非就是生老病死、犯罪、创伤⋯⋯总之不可能变形，可主人公格里高尔·萨姆沙偏偏突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫。 （3）象征。他作品中那光怪陆离的现象串联起来就是一种“图像”，这是卡夫卡个人的“象形文字” ，具有象 征意味。《城堡》中叙述了土地测量员k 至死也无法到达城堡的荒诞故事，“城堡”不正是官僚机构和普通百姓之间那条不可逾越的鸿沟的象征吗《变形记》中那荒诞变形的格里高尔不正是对现实社会无法把握、对荒诞的人生充满恐惧与无奈的卡夫卡本人的象征吗《致父亲》中那“具有一切暴君所具有的神秘莫测的特征”的父亲正是那专制的资本主义暴政的象征啊⋯⋯卡夫卡那充满超质感的“图像”、“象形文字” ，象征暗示了丰富的内涵，更引人深思。 （4）自传色彩。卡夫卡的作品都是他“梦幻般内心生活的表现”。自传性是其作品最重要的特征，从作品中的 主人公身上都可以读出“卡夫卡”来，作者的孤独感、迷茫感都移植到了作者笔下的人物身上。 追忆似水年华的美学解析

简论“卡夫卡式”美学特征

简论“卡夫卡式”的美学特征 姓名：*** 考号：0067 考区：文山市 指导教师：

简论“卡夫卡式”的美学特征 姓名：王绍江考号：0067 考区：文山市 摘要: 表现主义小说的代表作家弗兰茨·卡夫卡（Franz Kafka 1883——1924）以其独特的表现手法折射着“现代人的困惑”，一篇篇表达了人的孤独感与恐惧感、表现了荒诞和异化的主题并具有浓烈自传色彩的小说，从思想内容和艺术形式两个方面共同构成了“卡夫卡式”的美学特征。如：借一只人化了的鼹鼠，为了保存自己，抵御敌害的胆战心理，表现资本主义社会小人物的恐惧心理和生存环境的非理性的短篇小说《地洞》（1923）；通过推销员格里高尔·萨姆沙突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫的悲惨遭遇及悲惨结局，表现现代社会把人变成奴隶乃至“非人”的“异化”现象的短篇小说《变形记》（1915）；写被以“莫须有”的罪名逮捕并杀害的银行职员约瑟夫·Ｋ的《诉讼》（1913）；写土地丈量员K在象征神秘权力或无形枷锁统治的城堡面前进退不得，最后精疲力竭而死的长篇小说《城堡》等。本文试通过对“卡夫卡式”的思想内容和艺术特征的分析，进一步探讨“卡夫卡

式”的艺术世界。 关键词：卡夫卡荒诞孤独恐惧异化象征自传色彩 荒诞作为一种现代审美形态，是一种对人生存在的荒谬性和无意义，具有象征性的审美意象和怪诞的表现形式。卡夫卡的作品无一不反映着深刻的社会矛盾，表现荒诞和异化的主题，表达人的孤独恐惧感，并运用怪诞、象征和具有浓烈自传色彩的艺术手法共同构成了“卡夫卡式”的美学概念。 一、“卡夫卡式”的思想特征 第一、权威不可抗拒。在卡夫卡的意识中，始终被一种无处不存在的、强大却又无法抵御的异己力量——权威笼罩着，这种思想意识在《城堡》和《诉讼》中得到了充分的体现，表现的都是资本主义上层建筑领域中“异化”了的现象。《城堡》中土地测量员K于一个冬日的早晨，孤身一人，踏着积雪经过长途跋涉来到坐落于城堡脚下的一座小山村，并去城堡请当局批准其在该村安家落户，不料却受阻于城堡大门外，于是主人公K同城堡当局围绕能否进入城堡之事进行了不懈的斗争直到精疲力竭而死也未能如愿。城堡就位于眼前一座小山上，可它可望不可即；它是那样冷漠、威严，像一头巨兽俯视着K；它是权力的象征，是国家机构的缩影，是神秘的异己力量的象征。在普通人与国家之间，有一条不可逾越的鸿沟把两者隔开，永不相通。在庞大的官僚机构和大大小小的官吏的阻挠下，小人物连最起码的要求也得不到满足。也许城堡代表一个理想的、一个没有欺诈、没有剥

最新浅析卡夫卡《变形记》的表现主义特征精编

浅析卡夫卡《变形记》的表现主义特征 文章来源：其他点击次数：958 表现主义文学思潮发端于20世纪的德国，它是由绘画艺术领域扩展而来的。它在文学理论和批评史上主要是指以意大利美学家克罗齐和英国美学家科林伍德、阿诺·里德等人为代表的以艺术为表现的文艺理论。表现主义文学思潮在德国和奥地利的表现得尤为强大，来自奥地利的小说家卡夫卡便是表现主义小说创作方面的代表。笔者认为，《变形记》作为卡夫卡最著名的中篇小说，其所变现出的表现主义文学的特征是很值得读者去探讨的。 一、融合对立的元素——现实与非现实、正常人与非人、合理与荒诞的矛盾组合 表现主义与印象主义相反，它认为文学并不是像一面镜子似的复制生活，有时经过变形的生活反而更贴近生活的真实。在小说《变形记》当中，无论是现实与非现实的场景，合理与荒诞的事物，还是正常人与非人都可以共存于作品当中。这些元素看似矛盾却不损减作品的艺术价值，而且能和谐地融为一统一体。矛盾的各方并不消除对立关系，却在对立状态中互相抗衡、冲击，比较、映衬，使读者产生非常新奇的审美感受。《变形记》这部小说便产生了强大的艺术张力，从而增加了作品的审美意蕴。

小说从主人公格里高尔一觉醒来发现自己躺在床上变成了一只巨大的甲虫开始说起，给全文奠定了一个荒诞的基调。在现实的世界里，这是不可能发生的事。人变成的甲虫这种不现实的动物却还在小说当中的现实生活里存在着。作者用写实的手法写格里高尔变成甲虫后发生的一系列的事，唯有由人变来的甲虫以及它的活动是不现实的。但是这一切并不会给人造成一种谬感。作者很巧妙地将人与动物的思想动作结合起来。格里高尔刚变成虫时，心里面还会想着“起床这么早，”他想：“会使人变傻得。人是需要睡觉的。”他始终惦记着他的家人，惦记着他的工作，他忘不了它是一个人。“接着他让自己靠向附近一张椅子的背部，用他那些细小的腿抓住了椅背的边。这使得他得以控制自己的身体”，格里高尔变成了甲虫，却还具有人的意识，甚至可以用人的意识控制动物的躯体。作者虽然改变了人和动物原有的形态和属性，但这些细节的描写似乎又是十分合理的，所以整体荒诞却不荒谬，甚至可以说是非常合理的。因为正是这样荒诞的写法引起了读者对这个世界最清楚、最深刻地认识。格里高尔变成甲虫后的艰难状况正表现了在格里高尔生活的年代，小人物因弱小而充满了危机感与灾难感，并陷入了无助的困境当中。荒诞之下，《变形记》曲折却更想象生动地反映出了更深层的东西，发人深省。 二、揭示事物的本质——穿透现象揭示最真实的面貌 卡夫卡在《变形记》当中并没有使用具有鲜明的个人感情色彩的语言叙述着，他只是很有选择地给我们展示一系列的现象，作品的主题思想、事物的本质却悄然浮现于字里行间，卡夫卡告诉我们的便是最真最永恒的真理。

论卡夫卡小说的思想艺术特征

山西大同大学继续教育学院毕业论文（设计） 题目：论卡夫卡小说的思想艺术特征 级别: 专业: 汉语言文学 函授站点: 运城 ****** 指导老师: 年月日

目录 正文 (3) 摘要 (3) （一）真实的荒诞与神秘的象征 (5) （二）逼真的细节 (8) （三）独特的叙述视角 (11) 参考文献 (15)

论卡夫卡小说的思想艺术特征 摘要：卡夫卡小说艺术始终有着谜一般难解的魅力,他的出人意料的情节铺展与荒诞离奇的场景描写以及冷峻而滑稽的文字,常常流露出丰富的想象力和幽默的才能。卡夫卡的叙事具有耐人寻味的两面性,本文对其小说中的叙事风格进行了深入分析,认为一方面他描绘出黯淡、残酷、荒诞的世界景观,辐射出痛苦、惶恐、焦虑、绝望的情绪；另一方面他的字里行间又流露出冷嘲、怪诞和滑稽的情绪。 关键字：卡夫卡；表达艺术；真实；荒诞

卡夫卡作为奥地利作家是现代主义的奠基者之一，被称为“现代主义之父”。卡夫卡的犹太血统、不幸的童年、狭窄的视野、深刻的思想影响着他的作品，使他的作品呈现出前所未有的风格，拥有了自己独特的艺术观和审美观。卡夫卡的作品不从属于任何主义，但他的超前性和预见性，在后现代主义中可找到他的作品的影子，同时他的作品又具有不确定性，延展性很强，正如“有一千个读者就有一千个卡夫卡。”卡夫卡写作是把他的哲学意蕴渗入到了作品，而他独特的叙事风格正好完美的体现了他的意图，独特的叙事风格也加重了作品的深邃，两者相得益彰。 在现代西方文学中卡夫卡小说艺术始终有着谜一般难解的魅力。他是西方现代文学的创始人之一，是把文学创作与人生体验密切结合于一体的少数作家中的一个。可以说，他从来没有把文学当作文学来做，而是把它当作自己体验人生、思考人生的表达方式。这是卡夫卡小说独特的魅力，与卡夫卡独特的艺术观和审美观密切相关。卡夫卡文学成就主要是通过自己不断探索的创作实践取得的。他没有,也不想建立什么理论体系,甚至于连一篇像样的有关论文也没有写过。但从他的日记、书信、札记和谈话中可零零散散地见到他的一些想法,虽不系统,但其基本倾向是明显的。那就是弃摹写,重表现。他反对传统的艺术法则,摒弃写实主义的方法,主张通过自我来再造世界。他把文学创作的出发点从客观转向主观,从外部转向内心,把创作当作内在的需要。他觉得心中有个“庞大的世界”急欲“撕裂”,只有创作才能使他一吐为快。他在日记中谈到写作《诉讼》的时候说“一切出