以卡夫卡为例,论述西方现代派文学的特点

以卡夫卡为例，论述西方现代派文学的特点

西方现代派文学是20世纪上半期欧美多种反叛传统、追求新奇的文学流派的总称。以卡夫卡为例，西方现代派文学的特点主要表现为：

（1）象征性

现代派作品为探求人物的内心真实，着重表现难以直接描述的复杂多变的内心活动，借助意象，用暗喻、烘托、渲染等手法，把思想还原为知觉，使抽象的思想外化。卡夫卡的小说《变形记》写甲虫的行动，是符合甲虫的习性的；写甲虫的思想感情，是符合格里高尔这个人的言行逻辑的；写亲人的变化，也是符合社会生活的。这种荒诞、变形的艺术构思和写实的叙述方法的结合，具有强烈的象征意味，使作品荒诞得令人震惊和信服。

（2）“荒诞性”

现代派作家通过非理性的极度夸张的形式，将现实与非现实糅合在一起，寓严肃于荒诞。以战后的计算机工业为标志的“第四次工业革命”把社会结构改组成一个庞大精密的机器，人成了由机器控制的动物。科学对世界和人的统治比过去任何时代都要残酷无情，人再也没有主体性可言。科学对人的压抑使人在生理和心理上都产生分裂，而“荒诞本质上是一种分裂”，当代人由于科学的异化而产生对世界和人的荒诞体验。荒诞形象具有一种特殊的概括力。在卡夫卡的小说《变形记》里，格里高尔一夜间由人变成大甲虫，情节是荒诞的。情节发展，他与家人的冲突，更是荒诞的。甚至有的艺术细节也是荒诞

的：一只苹果打在格里高尔的甲背上，陷了进去，一个多月，还烂在甲虫背上。

（3）意识流

现代派作家热衷于挖掘人的潜意识，大量采用“内心独白”“自由联想”的手法，表现人物意识“自然”流动状态，力求开掘人物心理的复杂性，扩大心理描写的范围，意识流技巧的目的是要深入人的精神活动，表现那种纷乱飘忽的思绪和感触，这种思绪和感触还没有经过严密的整理和组织，常常显得松散零乱，缺乏条理，不合逻辑。

（4）意义的不确定性

由于该时期文学关注的社会准则问题长期陷入混乱，他们感到世界的意识只是部分的、暂时的、甚至是矛盾的，而且总会有争议，这样的社会已不适宜于明确的定义，因而该时期文学更侧重于探究那种混乱的多重复合意义。在艺术表现上他们常采用事实与虚构交织的拼凑、自相矛盾、不连续性、模糊性等方法来表现这个复杂多变、难于捉摸的世界。

由此可见，现代派文学是欧美多种反叛传统、追求新奇的文学流派的总称。它包括众多相对独立的流派，其中，最重要的是后期象征主义、表现主义、意识流小说、未来主义、超现实主义等文学流派。现代派文学既是一个庞大复杂的国际性文学思潮，又表征着一种独特的审美倾向和文化精神。因此，五光十色的现代主义流派又呈现出整体性，具有共同的特征。在思想上，现代派文学富有强烈的反传统精神，提倡非理性，善于表现人在现代社会中的异化主题，具有强烈的

文化批判性。在艺术上，现代派文学着重表现潜意识、欲望、幻觉和直觉等非理性心理，追求新奇别致的文学形式，开掘了审丑、荒诞、悖谬、变形等现代审美观念，创造了异彩纷呈的现代艺术景观。

论卡夫卡小说艺术

浅析卡夫卡小说的艺术独创性 【内容摘要】卡夫卡是表现主义文学的杰出代表,其小说艺术的独创性对现代小说的发展产生了极大的影响。卡夫卡小说艺术始终有着谜一般难解的魅力,他的出人意料的情节铺展与荒诞离奇的场景描写以及冷峻而滑稽的文字,常常流露出丰富的想象力和幽默的才能。卡夫卡的叙事具有耐人寻味的两面性,本文对其小说中的叙事风格进行了深入分析,认为一方面他描绘出黯淡、残酷、荒诞的世界景观,辐射出痛苦、惶恐、焦虑、绝望的情绪；另一方面他的字里行间又流露出冷嘲、怪诞和滑稽的情绪。诸多艺术上的创新,使卡夫卡的小说对西方现代文学的发展作出了突出贡献。 【关键词】卡夫卡；表达艺术；荒诞；冷漠 卡夫卡作为奥地利作家是现代主义的奠基者之一，被称为“现代主义之父”。卡夫卡的犹太血统、不幸的童年、狭窄的视野、深刻的思想影响着他的作品，使他的作品呈现出前所未有的风格，拥有了自己独特的艺术观和审美观。卡夫卡的作品不从属于任何主义，但他的超前性和预见性，在后现代主义中可找到他的作品的影子，同时他的作品又具有不确定性，延展性很强，正如“有一千个读者就有一千个卡夫卡。”卡夫卡写作是把他的哲学意蕴渗入到了作品，而他独特的叙事风格正好完美的体现了他的意图，独特的叙事风格也加重了作品的深邃，两者相得益彰。卡夫卡的小说之所能产生巨大的艺术魅力,除了其内容的深刻性外,主要还是因为他的艺术表现手法的独创性。表现主义运用的创作手法如形象的怪诞变形,人物的符号化,时代和环境的淡化,情节的虚幻性等,在他的作品中全都有成功的应用。但是,卡夫卡又不局限于表现主义,其他流派如象征主义、识流小说、诞派戏剧等表现手法他也能熟练运用。本文试从神秘的象征、现实的怪诞、主观的色彩、冷峻的笔调等四个方面来探讨卡夫卡小说艺术的独创性。 一、神秘的象征 人们常常把卡夫卡的作品说成是一个象征性的寓言。这话不假,象征是卡夫卡使用得最多、也是最成功的手法之一 ,这种象征是“卡夫卡式”的 ,它传达的意蕴既非不可理喻、难懂,又非意旨鲜明、一目了然,从而给人以一种神秘的印象。

西方现代主义小说简介

西方现代主义小说简介 【基本特征】反传统，反理性。艺术创新；表现主观内心世界，如思索、迷惘、苦恼、绝望，反映世界的荒诞、人生的虚无、生存的荒谬。 【表现主义】表现主义小说的杰出代表是奥地利的卡夫卡。作品大都用变形荒诞的形象和象征直觉的手法，表现被充满敌意的社会环境所包围的孤立、绝望的个人。孤独感与恐惧感，成了他创作的永恒主题。《变形记》表现的是：沉重的肉体和精神上的压迫使人失去了自己的本质，异化为非人。 表现主义往往舍弃细节描写，追求事物的深层“幻象”构成的内部世界。作品中的人物也常以某种典型的代表或某种抽象的本质的体现来代替有个性的人。 【意识流】以表现人们的意识流动、展示恍惚迷离的心灵世界为主。它以象征暗示、内心独白、自由联想等意识流的创作方法为主要特征。它打破过去——现在——未来的时间一维性顺序。意识流小说的代表作家是爱尔兰的乔伊斯、英国的伍尔夫、法国的普鲁斯特和美国的福克纳。普鲁斯特是意识流小说的先驱，他最重要的作品是《追忆逝水年华》，小说没有完整的故事情节，一切都随“我”的内心感受和回忆的表现方法而展开。意识流小说家所运用的艺术手法因人而异，各有侧重，但有些艺术特征是共同的：情节淡化，大量的内心独白和自由联想，时空交错和“心理时间”，象征暗示和对比联想，语言使用上也有创新和变异。 【存在主义】萨特是当代存在主义哲学的集大成者。存在主义作家笔下的人物往往放荡不羁，为所欲为，或主张“出世”，将生存托付给宗教，以摆脱荒谬世界；或主张“入世”对荒谬世界作有限度的斗争；或主张“混世”，以荒唐的行为对抗荒谬的世界。“荒谬”和“痛苦”是存在主义文学的基本主题。如萨特的《墙》道出了世界的荒谬：无罪的被处死；戏弄敌人变成成全敌人；抱必死决心的偏不死；藏起来的偏被抓；想给敌人开玩笑的，却被现实所捉弄。在艺术上，存在主义文学寓哲理于形象中，体现“文”“哲”一体的特点。萨特、加缪的许多小说是“荒谬世界，人生痛苦”的存在主义哲理的形象化。存在主义文学不拘一格地运用各种表现手法，传统的和现代的并用。存在主义作家主要有萨特、加缪、波伏瓦等。 【魔幻现实主义】魔幻现实主义指的是20世纪中期拉丁美洲小说创作中的一个流派。表现了拉丁美洲经济不发达，政治腐败，教育落后，人民贫困、闭塞、孤独、愚昧、落后的现实，启迪人民的觉悟。通过“魔法”所产生的幻境来表达生活现实，魔幻是工具，是途径，表现生活现实是目的。用魔幻的东西将现实隐去。表现时常常是时间顺序随意颠倒，从过去到现在，从现实到魔幻，从生前到死后，常常重叠在一起，在同一个场景中出现。以马尔克斯的长篇小说《百年孤独》为标志，魔幻现实主义达到了十分完美的程度。 【黑色幽默】是20世纪60——70年代流行于美国的文学流派。黑色幽默小说力求突出生存环境的荒谬冷酷，嘲讽挖苦和攻击传统价值与美学观念，表现世界的异化、人性的沦落与情感的破碎。它以表面上以轻松语调叙述故事,从而产生滑稽可笑的喜剧效果。有评论家称之为“绞架下的幽默”或“大难临头时的玩笑”。代表作有海勒的《敌二十二条军规》和冯尼格的《第五号屠场》。 【迷惘的一代】第一次世界大战后美国的一个文学流派。海明威其代表作家，《太阳照常升起》是海明威的第一部长篇小说，体现了“迷惘的一代”文学的基本特征。小说表现了战争中和战后人们的追求与梦想破灭、失望与迷惘、彷徨的情绪，表现厌恶战争，渴望和平的思想。表现上有简约的风格，通过简约的对话和细节，用含蓄的、间接的手法暗示人物内

以卡夫卡为例,论述西方现代派文学的特点

以卡夫卡为例，论述西方现代派文学的特点 西方现代派文学是20世纪上半期欧美多种反叛传统、追求新奇的文学流派的总称。以卡夫卡为例，西方现代派文学的特点主要表现为： （1）象征性 现代派作品为探求人物的内心真实，着重表现难以直接描述的复杂多变的内心活动，借助意象，用暗喻、烘托、渲染等手法，把思想还原为知觉，使抽象的思想外化。卡夫卡的小说《变形记》写甲虫的行动，是符合甲虫的习性的；写甲虫的思想感情，是符合格里高尔这个人的言行逻辑的；写亲人的变化，也是符合社会生活的。这种荒诞、变形的艺术构思和写实的叙述方法的结合，具有强烈的象征意味，使作品荒诞得令人震惊和信服。 （2）“荒诞性” 现代派作家通过非理性的极度夸张的形式，将现实与非现实糅合在一起，寓严肃于荒诞。以战后的计算机工业为标志的“第四次工业革命”把社会结构改组成一个庞大精密的机器，人成了由机器控制的动物。科学对世界和人的统治比过去任何时代都要残酷无情，人再也没有主体性可言。科学对人的压抑使人在生理和心理上都产生分裂，而“荒诞本质上是一种分裂”，当代人由于科学的异化而产生对世界和人的荒诞体验。荒诞形象具有一种特殊的概括力。在卡夫卡的小说《变形记》里，格里高尔一夜间由人变成大甲虫，情节是荒诞的。情节发展，他与家人的冲突，更是荒诞的。甚至有的艺术细节也是荒诞

的：一只苹果打在格里高尔的甲背上，陷了进去，一个多月，还烂在甲虫背上。 （3）意识流 现代派作家热衷于挖掘人的潜意识，大量采用“内心独白”“自由联想”的手法，表现人物意识“自然”流动状态，力求开掘人物心理的复杂性，扩大心理描写的范围，意识流技巧的目的是要深入人的精神活动，表现那种纷乱飘忽的思绪和感触，这种思绪和感触还没有经过严密的整理和组织，常常显得松散零乱，缺乏条理，不合逻辑。 （4）意义的不确定性 由于该时期文学关注的社会准则问题长期陷入混乱，他们感到世界的意识只是部分的、暂时的、甚至是矛盾的，而且总会有争议，这样的社会已不适宜于明确的定义，因而该时期文学更侧重于探究那种混乱的多重复合意义。在艺术表现上他们常采用事实与虚构交织的拼凑、自相矛盾、不连续性、模糊性等方法来表现这个复杂多变、难于捉摸的世界。 由此可见，现代派文学是欧美多种反叛传统、追求新奇的文学流派的总称。它包括众多相对独立的流派，其中，最重要的是后期象征主义、表现主义、意识流小说、未来主义、超现实主义等文学流派。现代派文学既是一个庞大复杂的国际性文学思潮，又表征着一种独特的审美倾向和文化精神。因此，五光十色的现代主义流派又呈现出整体性，具有共同的特征。在思想上，现代派文学富有强烈的反传统精神，提倡非理性，善于表现人在现代社会中的异化主题，具有强烈的

现代派文学

现代派文学 现代派文学是指20世纪以来在西方出现的否定传统文学，文学艺术内容和形式方面进行革新的各种文学思潮流派的总称。它是西方世界各种社会矛盾和危机的产物，它的思想基础是叔本华的唯意志论、尼采的超人哲学、弗洛伊德的精神分析学、柏格森的生命哲学和萨特的存在主义哲学。现代派文学的奠基人有卡夫卡、乔伊斯、艾略特、普鲁斯特等。其主要思潮和流派有：后期象征主义、未来主义、表现主义、意识流、存在主义、超现实主义、愤怒的青年、垮掉的一代、荒诞派戏剧、新小说派、黑色幽默等。现代派文学的共同特点是，在文学观上强调写主观世界，重视心理真实，认为艺术是表现和创造，而不是模仿和反映。注重形式，认为内容即形式，形式即内容。在创作内容上，着重表现危机意识，自我追求和异化现象。常用的艺术手法是象征、怪诞、自由联想、内心独白等。现代派文学在20世纪西方文学中占有重要地位，它暴露和表现了现代社会的种种弊端和不可克服的矛盾，开拓了文学创作的新题材，扩大了文学表现的范围，创造了一些新技巧。但反映的现实是有限的，常引出悲观的结论。 迷惘的一代、垮掉的一代、黑色幽默 “迷惘的一代”是20世纪第一次世界大战后美国出现的一批青年作家。这批作家大都参加过第一次世界大战，20年代流落在欧洲大陆。他们身心都留下战争的创伤，厌恶一切，对现实感到幻灭，陷入迷惘痛苦之中，以玩世不恭的态度对待人生和社会。为此，当时侨居在巴黎的美国女作家斯坦因称他们为“迷惘的一代”。代表作是海明威的《太阳照样升起》、《永别了，武器》，菲茨杰拉尔德的《了不起的盖茨比》。 “垮掉的一代”是美国20世纪50年代形成的文学流派。这派作家和他们的同代青年厌恶政治，讨厌机器文明，以颓唐、放纵的生活方式来表示对社会的抗议。名称源于克鲁阿克的小说《市镇与城市》。“垮掉的一代”的代表作是克鲁阿克的小说《在路上》，金斯堡的诗集《嚎叫及其他》。 “黑色幽默”是美国20世纪60年代出现的文学流派，名称来源于弗里德曼的同名短篇小说集。这派作家信奉存在主义哲学，强调世界的荒谬、混乱与神秘，他们以夸张和超现实的手法揭露讽刺现实中的丑恶，用喜剧的方式处理悲剧性的内容，使读者哭笑不得，从而对生活有更深一层的认识。代表作是约瑟夫?海勒的《第22条军规》。 后期象征主义、未来主义、表现主义 象征主义是西方传统文学和现代文学的分界线。象征主义的主要成就是诗歌，先驱是法国诗人波德莱尔，其代表作《恶之花》是最早的象征主义作品。盛行于19世纪末的象征主义称为前期象征主义，代表诗人是法国德魏尔伦、韩波、玛拉美。盛行于20世纪20年代的象征主义称后期象征主义。后期象征主义的最大代表是英国诗人艾略特，其他有奥地利诗人里尔克、爱尔兰诗人叶芝、法国诗人瓦雷里。后期象征主义着重表现人的主观精神世界，反对直抒胸臆，主张用象征、暗示的手法表现主题、感情和形象，追求诗歌语言的音乐性和雕塑感。 未来主义是20世纪初的一个文学流派，发轫于意大利，以后扩展到俄国、法国，成为全欧性的文学艺术运动。未来主义者崇拜机器文明，否定传统文化，描写喧嚣的都市生活，表现运动着的事物。代表作家是意大利的马里内蒂和俄国诗人马雅可夫斯基。

西方现代派文学的思想特征

现代派文学是西方进入垄断资本主义时代以来的产物，它不可避免地 反映了近八十年来西方社会的动荡变化；重大的历史事件、政治经济运动 以及文化、艺术思潮当然都在现代派文学中有直接间接的表现。反映第一、二次世界大战、现代工人运动和社会主义革命、三十年代世界经济大恐慌 和国际法西斯主义、原子弹恐怖以及形形色色的哲学艺术思潮的作品，在 现代派的文学里并不罕见。但我认为这只是现代派与现代的其他流派的共 同之点，而不是现代派独有的、典型的特点。 社会存在决定社会意识，而社会意识又必然反映一定的社会历史内容。作为观念形态的西方现代派文学，体现了时代的特征，反映了现代西方人 的思想情绪，精神状况和生活经历，从政治、经济、文化、家庭等各个方面，展现了西方社会的面貌。西方现代派文学按照自己的美学观选择新的 表现对象和方法，这就使得它在思想内容方面带着鲜明的朝代印记和不同 于传统文学的显著特征。强烈的危机意识和悲观主义，与此相联的异化观 念和表现自我，是西方现代派文学的基本主题。 第一、危机意识。现代派在思想内容方面的典型特征是它所表现的对现代 西方文化和文明的深切的危机感。这种危机意识可以表现为卡夫卡式的焦虑，“荒原”式的绝望，乔伊斯对人性的透彻解剖或贝克特的荒诞；它也 可以表现为德国表现主义者的大声疾呼或意大利未来主义者的对机械、暴 力的盲目崇拜。它可以因不满现状向后看，向往于过去的宗法社会或原始 力量，也可以向前看，发出启示录式的关于死而复生的预言。19世纪末，特别是第一次世界大战以来，资本主义社会的弊病充分暴露，战争给人们 的心灵造成了极大的创伤，引起人们对传统价值观念和西方文明的怀疑，而新的价值观念没有形成，人们陷入精神失落的境地。意识形态的各个领 域弥漫着强烈的危机意识和浓厚的悲观主义，一种世界末日行将到来的惶 恐压得人们喘不过气来。在这种情况下，表现危机意识和悲观主义情绪在 了西方现代派文学共同的主题。后期象征派诗人艾略特的长诗《荒原》把 失去信仰的欧洲描绘成一切生命都已死亡消逝的荒原，在这冷漠肮脏的荒 原上只有行尸走肉般的男女在寻欢作乐。这种危机意识一直贯穿了现代派 文学发展的全过程，从象征主义、表现主义到第二次世界大战后期出现的 各种流派，无不表现出对西方现代文明，传统价值观念的怀疑和否定，表 现出一种失魂落魄，精神无所寄托的苦闷、痛苦和怅惘。现代派作家从社 会生活、个人灵魂深处等多种角度表现了西方文明没落的情景，同时也透 发出无可奈何的悲观绝望的情绪。 第二、异化观念。异化问题是西方现代文学中最重要的主题。法国评 论家多蒙纳说：“异化把全部现代文学吞没了。”异化是与危机意识紧密 相关的，二者是同一内容的不同表现。马克思很早提出异化观念，他是指

文学西方现代文学的流派与风格

文学西方现代文学的流派与风格西方现代文学的流派与风格涵盖了各种不同的文学形式和风格，代表了20世纪以来西方文学的发展和变化。本文将从现实主义、超现实主义、现代主义和后现代主义等几个主要流派，以及对应的代表作品和特点进行探讨。 一、现实主义流派 现实主义是西方现代文学中一种最为重要和广泛运用的流派。它追求真实和客观的描绘现实生活，通过写实的手法展现社会现象和个人生活的方方面面。代表作品包括查理·狄更斯的《双城记》、托马斯·曼的《魏德曼家的费斯特》等。现实主义作品通常以细腻入微的刻画人物特点、社会背景和历史事件而闻名。 二、超现实主义流派 超现实主义是20世纪初兴起的一种文学流派，强调超越现实的图像、幻觉和意象。它试图通过激发人们的无意识和潜意识思维，破除传统逻辑和理性边界，探索梦境和幻觉的意义。安德烈·布尔顿、路易斯·布纳尔等人是超现实主义的代表作家。他们的作品充满了意象化的描写和荒诞的情节，常常展现出离奇和超脱现实的特点。 三、现代主义流派 现代主义是20世纪上半叶西方文学中一种革命性的流派。它对传统文学的形式和结构进行了颠覆和重新构想，更注重叙事结构和语言的独特性。弗朗茨·卡夫卡、詹姆斯·乔伊斯等人是现代主义文学的代表

作家。他们的作品以复杂的叙事风格、内心独白和多重视角的切入而 闻名，常常反映出社会变革和人类存在的困境。 四、后现代主义流派 后现代主义是20世纪后期出现的一种文学流派，与现代主义形成 鲜明对比。它强调叙事的碎片化、文本的自我意识和戏仿，试图打破 固有的意义和真理的观念。托马斯·品钦、伊凡·卡尔维诺等人是后现代 主义文学的代表作家。他们的作品常常遵循非线性叙事结构、多元化 的叙述视角和意象化的表达方式，通过对语言和现实的反思来诠释当 代社会和人类体验。 总结： 西方现代文学的流派与风格是多样且变化多端的。通过对现实主义、超现实主义、现代主义和后现代主义等流派的介绍，我们可以更好地 理解20世纪以来西方文学发展的大致脉络和特点。这些流派的出现， 不仅丰富了西方文学的表现形式和思想内涵，同时也带来了更加多元 化和丰富的阅读体验。

论卡夫卡小说整体艺术特征

论卡夫卡小说整体艺术特征 卡夫卡是20世纪小说史上伟大的作家，而且尤其在揭示现代主义这一新的文学创作主题中的作用及地位，举足轻重。同时也是20世纪文学创作中首次将人的个人命运与复杂的社会环境相结合，从而传达人类精神的作家。卡夫卡的作品大多在传达一种深刻的寓意，即人在生存的世界中人面临的各种逆境或变异。卡夫卡通过小说精准的表达了一种真实的人生体验，人如何在现实与想象中去扮演一个角色。从而表达出人在现实面前将遭遇怎样的挑战与牺牲，卡夫卡某些作品通过童话般的故事，其中不乏尖锐的讽刺来揭示一种主体，寓意深远，发人省思。 卡夫卡的写作我们完全可以理解成是一种心理学的那种潜意识的自由发挥的写作，因为卡夫卡的作品充满了现实与想象的空间。他的作品紧紧的围绕在以人为活动中心的周围，将个人的一种经历或感受紧紧的与现实紧密联系起来。去传达一种意识，什么意识？人在现实面前的一种痛苦，或者是寂寞，或者是空虚。他用一种超现实的眼光去审视着一切，去注视着一切，一切皆有可能发生的事。 这种极具个人化的张扬与紧张生活的记录与全部，远远高于生活本身，高出实际很远。他用一种永远是尖锐的那种灵活的姿态，去面对现实，去勾画未来有可能发生的一切。他的艺术和表现，常常给我们一张张清晰而陌生的面孔，这张面孔朝着夜晚，那些夜晚的思想就茫茫的侵来，寒冷的感觉瞬间就会袭遍全身，几乎要将人摧垮。 卡夫卡的作品，时时处处在透露出一种现实世界对灵魂的侵扰是连续不断的，几无中断，有时压抑得人快要窒息喘不过气来。但是，卡夫卡通过艺术再造完美，将这种冷酷的侵扰一波波转化到梦想的奇幻的世界中去，从而变得精疲力竭，仿佛一个废弃的中转站。他用一种奇特的表现手法，让我们感到一种精神上的满足。这种满足我们又只能通过其作品夸张的手法，酣畅淋漓的去体验。 卡夫卡的作品始终有一个永恒的主题，即个人的命运永远是悲剧性的。一种被时间所消磨的易耗品，但这个易耗品又是一个活动的物体。一个很容易又能感知感觉的东西，时时刻刻萦绕着或者困扰着我们得灵魂。一个布朗运动的分子，一张容易满足的普通人的面孔；就是这样一种矛盾和对立，让我们随着作者与作品在现实与梦幻中来回穿梭，徘徊不定。“卡夫卡凭着他那圣灵般的智力，分明洞察到人类存在的危机，即那日甚一日的“异化”趋势，他急欲向世界敲起警钟，对人类生存状态及其合理性提出质疑。” 在某种程度，感受力激发到生存的极限，批判和对抗时时处处也就存在于现实。当现实过分的压抑一个人的精神和内心，那又绝对不存在任何妥协的可能。除了礼貌之外，除了过分的强调一种精神意志之外，表现又有一种自我的坚定与不移。不容质疑的见解，尤其是在卡夫卡作品总体上来讲，现实超越的是永不满足的个体。卡夫卡通过精神与肉体的双重分裂，来详细解读了生命与存在的价值和意义，从而也给了我们读者一个精神上的享受。 站在人类智慧的高度，站在那个显露人类最优秀分子弱点和缺陷的角度，作者的双眼在不停地环视，不断地挖掘所有人的内心，也包括自己。他在努力寻找一切证据，以此来进行讥讽和嘲笑，一个幽默调侃的人，一个忠实的漫画家，作者与作品其实质是在为人的灵魂而工作和付出。 卡夫卡作品中事物的细节图像和语言的距离是最短的，而时间也是有限的。

卡夫卡文学创作及艺术特色

卡夫卡文学创作及艺术特色 1．评价 卡夫卡是奥地利现代著名小说家，被公认为西方现代主义文学的奠基人之一。而西方世界之所以对卡夫卡发生浓厚的兴趣，与西方社会20年代末30年代初的世界经济危机，法西S上台，第二次世界大战，战后的动荡局势和错综复杂的社会矛盾有着密切的关系。人们从卡夫卡的小说中找到了所谓“现代人的困惑”，人们也从卡夫卡作品的多解释性中，去认识自己和人类社会。因此，在西方社会中掀起了一阵又一阵的“卡夫卡热”。 2．小说创作 （1）生前发表过的短篇小说：《判决》、《司炉》、《变形记》、《在流放地》；以及短篇集《观察》（又译《沉思》，包括日常生活速记、散文、小说18篇）、《乡村医生》（包括14篇短篇小说）、《饥饿艺术家》（包括4篇短篇小说）；另有《骑桶者》等4篇短篇小说散见于报刊，但未收在集子中。这部分加在一起约44篇。 （2）生前没有发表过的短篇小说：计有《一场斗争的描述》、《乡村教师》、《地洞》等约34篇，其中有一部分没有完稿。 （3）生前没有发表过的3部长篇小说，即《美国》、《诉讼》、《城堡》。 3．短篇小说

（1）揭示社会现实的荒诞、非理性，人的自我存在的痛苦和原罪感。卡夫卡小说的一个重要内容是表现人完全屈服于存在的威力之下，这方面《判决》和《乡村医生》具有典型性。 ①《判决》不仅表现了对“原父”的恐惧感，也表现了对家长制的奥匈帝国的不满；与此同时，卡夫卡通过这个奇怪的故事，还揭示了资本主义社会生活的荒诞、非理性。 ②《乡村医生》中，卡夫卡把现实的与非现实的、合理的与荒诞的结合起来，造成一个非理性的气氛，象征着人类在资本主义社会中所处的地位：人的自我存在的痛苦和原罪感。 （2）揭露资本主义社会中人在重重压迫下掌握不了自己的命运以致“异化”的现象。《变形记》是反映这个主题的重要代表作。卡夫卡通过受压抑的小职员变成一只甲虫后的思想和活动，深刻地揭露了资本主义社会里人与人之间赤*裸裸的利害关系。《骑桶者》、《饥饿艺术家》都是描写异化现象的杰作。 （3）描写资本主义社会里中、小资产阶级人物（许多是所谓的小人物）找不到出路的孤独、苦闷情绪和无能为力的恐惧感。《老光棍布鲁姆费尔德》、《为某科学院写的报告》和《地洞》等是反映这一主题的代表作。 （4）揭露反动统治阶级的罪恶，反对异族侵略，在某些方面还反映了对祖国、民族的失望情绪。此类代表有《在流放地》、《中国长城建造时》、《往事一页》、《女歌手约瑟芬或耗子民族》。

论卡夫卡小说中的文学特点

论卡夫卡小说中的文学特点 佛兰茨·卡夫卡是20世纪西方现代派文学十分杰出的代表，在其文学作品中蕴含着十分强烈的现代主义意识。卡夫卡通过文学作品的方式，将自身的现代主义情绪表现出来，带给了读者一种特殊的情感体验。在实际中，对卡夫卡文学作品进行研究时，就需要深入感悟其文学作品中的现代主义特点，这样才能更加全面的把握卡夫卡文学作品特点。下面对此进行分析。 标签：卡夫卡；小说；文学特点；现代主义 前言 卡夫卡是20世纪西方最伟大的文学作家之一。在卡夫卡的文学作品中，深刻揭示了19世纪由于工业文明发展而引起的异化现象。这也使得卡夫成为了西方新小说、魔幻现实主义、荒诞派戏剧等现代主义文学流派的奠基者。在进行卡夫卡文学作品鉴赏时，需要对其文学作品中的现实主义特点进行剖析，只有把握了卡夫卡文学作品中的现实主义意识，才可以更好的理解其文学作品内涵。 1.现代主义的相关概述 对于现代主义，并不是某一种文学流派、一种创作主张，而是由诸多现代主义创作手法派别形成的一种文艺现象，其涉及到美术、文学、建筑等多个领域。现代主义也可以被称作是现代派，卡夫卡文学作品属于现代派中的“表现主义”流派，其认为，人依靠感官认知的一切事物都是暂时、偶然的，是不真实的，不能看做是文学创作的对象。其反对注重形式的印象主义写作，也不提倡琐碎的自然主义写作，认为文学应该对事物的本质特征、人的灵魂、内心真实情感进行揭示。因此，在卡夫卡的文学作品中，会着力表现人在社会中的陌生、恐惧、孤独，作品大多显得灰暗、阴冷。 2.卡夫卡小说中的文学特点 2.1细腻的内心世界挖掘 对卡夫卡的小说进行剖析可以发现，任何一部都是指向了作家的内心，在处理人与外界关系上，卡夫卡更加看重个体的价值及内心。卡夫卡認为，一部优秀的文学作品在于对主题思想的细致挖掘，人的主观臆想、生存体验是事物的本质，作家应该努力表现这一本质。因此，在卡夫卡的作品中，很难找出具有显眼的时代标志，反而像是一个个置于四海的寓言，读者不管身在何处，都能从中读出自身的不安、迷惘。以《地洞》为例，在作品中详细的描绘了小动物为了保护自己的食物，不断的布置地洞、机关，但是由于意外遭遇从没有少过，导致一个细微的声响都会引起小动物的恐惧。作者通过这样的手法深刻的揭示出了工业文明时代，生活在社会底层的小人物艰辛。客观的说，这种现象在现如今依然存在，一些弱势群体总会因为自身的低收入和不稳定的工作而提心吊胆。这也是卡夫卡小

卡夫卡小说的艺术特点

卡夫卡小说的艺术特点 08083111 徐海霞 卡夫卡不把创作看做纯美学的事，而看作一种生存方式，一种生命燃烧的过程。他在日记中写道“我内心有个庞大的世界，不通过文学途径把它引发出来，我就要撕裂了！”后世的批评家，往往过分强调卡夫卡作品阴暗的一面，忽视其明朗、风趣的地方，米兰·昆德拉在《被背叛的遗嘱》（Les testaments trahis）中试图纠正这一点。其实据勃罗德的回忆，卡夫卡喜欢在朋友面前朗读自己的作品，读到得意的段落时会忍俊不禁，自己大笑起来。卡夫卡是一位用德语写作的业余作家，国籍属奥匈帝国。他与法国作家马赛尔·普鲁斯特，爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯并称为西方现代主义文学的先驱和大师。现代文学追求梦幻世界、怪诞的风格、崇尚强烈的情感、酷烈的画面。卡夫卡生前默默无闻，孤独地奋斗，随着时间的流逝，他的价值才逐渐为人们所认识，作品引起了世界的震动，并在世界范围内形成一股“卡夫卡”热，经久不衰。受卡夫卡影响的作家有萨特、加缪、昆德拉等。23岁获博士学位时的卡夫卡(1906)卡夫卡一生的作品并不多，但对后世文学的影响却是极为深远的。卡夫卡生活和创作活动的主要时期是在第一次世界大战前后，家庭因素与社会环境，造成了他与社会与他人的多层隔绝，使得卡夫卡终生生活在痛苦与孤独之中。而社会的腐败，奥匈帝国的强暴专制，政治矛盾与民族矛盾的双重困扰，人民生活的贫穷困苦，经济的衰败，这一切更加深了敏感抑郁的卡夫卡内心的苦闷。于是，时时萦绕着他对社会的陌生感，孤独感与恐惧感，成了他创作的永恒主题。无论主人公如何抗争努力，强大无形的外来力量始终控制着一切，使你身不由已地伴随着恐惧与不安，最终归于灭亡。在渗透着叛逆思想、倔强地表现了不甘放弃希望的同时，又表现出对一切都无能为力、无可奈何的宿命论思想，形成了独特的卡夫卡式艺术内涵。因此卡夫卡将巴尔扎克手杖上的“我能摧毁一切障碍”的格言改成了“一切障碍都能摧毁我”。卡夫卡追随过自然主义，也受过巴尔扎克、狄更斯、易卜生、高尔基等作品的影响，并对其十分赞赏。但卡夫卡的卓越成就主要不是因袭前者，再去描绘丑恶的客观生活内容，而是逃避现实世界，追求纯粹的内心世界和精神慰藉，表现客观世界在个人内心心理所引起的反映。而那种陌生孤独、忧郁痛苦以及个性消失、人性异化的感受，正是当时社会心态的反映。因而美国诗人奥登说：“如果要举出一个作家，他与我们时代的关系最近似但丁、莎士比亚和歌德与他们时代的关系的话，那么人们首先想到的也许就是卡夫卡。” 卡夫卡的小说揭示了一种荒诞的充满非理性色彩的景象，个人式的、忧郁的、孤独的情绪，运用的是象征式的手法。后世的许多现代主义文学流派如“荒诞派戏剧”、法国的“新小说”等都把卡夫卡奉为自己的鼻祖。 卡夫卡的小说在艺术特点上与19世纪现实主义和浪漫主义小说明显不同，没有引人入胜的故事情节，人物性格基本上没有发展变化，也缺乏现实主义作家极为重视的环境描写。作者平铺直叙地在讲述一个内容严肃的故事，语调平淡冷峻，很难碰到绘声绘色的描述。而且，故事本身和人物的遭遇往往虚虚实实，飘忽不定。总之，卡夫卡的小说不讲求故事的明

论卡夫卡的思想艺术特征

- . 卡夫卡创作的思想艺术特征 高靖晋 （师学院人文与社会发展学院中文系） 摘要：文章选取了卡夫卡的部分文学作品，根据作品的创作背景及作者的创作心理对其创作的艺术特征进行分析，解读作品的思想涵。卡夫卡创作的思想特征是孤独意识、负罪意识、阻碍意识和恐惧意识；他的创作主题表现为生存的荒诞与人性的异化。卡夫卡创作的艺术特征具有荒诞性、寓言性，并运用了象征、隐喻和悖谬等各种独特手法，为现代文学开创了先河。通过理解和分析他的思想艺术特征，可以使读者对现代文学的文艺理论发展有更深刻的认识。 关键词：卡夫卡；思想特征；创作主题；艺术特征 弗兰兹·卡夫卡是20世纪现代小说的重要人物，他在西方现代文学史有着特殊的地位，是表现主义文学的杰出代表。他的作品对现代文学有着极其深远的影响，在美学、哲学、及社会观念等方面被后世学者广泛地争论，也被誉为西方现代派文学的主要奠基人之一。通过对其作品的研读和深入分析，可以理解卡夫卡作品中所体现出的独特的思想艺术特征，进而去探究这位艺术家是如何通过文学创作将他的思想释放出来的。这对于理解现代主义小说的创作也有一定的现实意义。 一、卡夫卡创作的思想特征 文学创作的过程就是作者表达自我情感与自我思考的过程，卡夫卡的艺术创作也离不开他日常所见所闻，根据对他的文学作品的研读，我发现了在他的作品中存在四种不同的思想意识特征，即孤独意识、负罪意识、恐惧意识和阻碍意识。这四种意识影响了卡夫卡本人的生活以及他作品中所塑造人物的种种命运。 1.四大意识的表达 （1）孤独意识 卡夫卡生活和创作活动主要集中在第一次世界大战前后，他本人的家庭因素与社会环境，造成了他与社会与他人的多层隔绝。这种隔绝并不是隐士一般的身处世外桃源，而是心灵上的距离感，卡夫卡终生生活在这种痛苦与孤独之中。由于不接受世俗观念，难于与人沟通，他甚至在自己的家庭里也感觉到“比一个陌生人还要陌生”。他曾经在一封致他第一个未婚妻菲莉斯的信中这样写道：“我知道，小时候我经常孤独，但那多半是被迫的，很少是自己等来的快乐。而现在我投入孤独的怀抱，一如河水流入大海。”后来在致勃罗德的一封信中他对这一问题写得更明确：“极度的孤独使我恐惧，……实际上孤独是我的唯一目的，是对

西方现代主义文学的主要流派及代表作品与作家

西方现代主义文学的主要流派及代表作品与作家 现代派小说早在上个世纪二十年代就进入我国。我国的许多作家相继受到了不同程度的影响，一批年轻诗人形成了我国最早的象征主义诗派。当我置身于中文专业时，对现代主义文学也有了粗略的了解。最初接触的现代派小说是卡夫卡的《变形记》，大学期间简单的读过几本现代派小说，如普鲁斯特的《追忆似水年华》、卡夫卡的《审判》、《城堡》、乔伊斯的《尤利西斯》、马尔克斯的《百年孤独》等。通过阅读这些作品，对现代派小说又有了进一步的了解。我通过上网、查阅相关资料，对现代主义文学流派的代表作家及作品做了如下整理。 在二十世纪西方文学中，沿着19世纪象征主义这条线索，相继出现了后期象征主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、意识流小说等文学派别，汇成一股现代主义文学思潮。 西方的现代主义在一定程度上反映了西方资本主义社会的某些弊病，同时也是西方现代工业社会的产物。表现了中下层资产阶级，特别是知识分子对资本主义社会的失望和不满情绪。在资本主义进入帝国主义时期出现，当自由资本主义发展到垄断资本主义阶段之后，资本主义社会各种矛盾日益尖锐。人们在经历了许多毁灭性的灾难后受到了巨大的创伤。同时，在新的社会结构体中，人的生活自由程度大大降低，异化程度则加深，战争破坏了人的生存稳定感，生发了人对于生命的漂泊和艰难意识。现实矛盾重重交织，人自身的困顿和焦灼不禁显现，颠覆了人们的传统审美原则和审美需求，配合这样的时代精神，西方现代派的艺术表现应运而生。 现代主义文学不同程度地继承和发展了浪漫主义和象征主义文学的表现性、虚幻性和假定性，使理想型和象征型文学发生了多向的流变。现代主义文学反对模仿、再现主义，反对按客观生活的本来面目放映社会生活，追求个体主观情感不受限制的充分表现。它不重视外在的客观现实，而强调非理性的现实、心理化的现实、梦幻的现实、超现实。对现代主义的作家来说，小说的兴趣中心是要揭示新的“心理材料”，或称心理要素。现代主义作家不重视现实的整体性，而强调它的碎裂，把微观世界绝对化，认为文学的任务就是描述人的心理要素，把文学归结为自我表现。 现代主义文学是一个复杂的文学现象，各个流派都有自己的思想艺术特色。他们在艺术技巧上有许多重要的开拓，丰富了文学的艺术表现力。作品中大量运用变形、荒诞、象征等表现手段，突出了虚幻性和假定性。作家常常普遍运用非常态的、变形的艺术假定性手段，并采用奇特的比喻、极度的夸张，使对象象征化，使作品表现超感觉的激情和难以捉摸的内在现实。下面简单的介绍现代主义文学的几个重要派别： 一、后期象征主义：象征主义于19世纪末20世纪初越出法国，在欧美广泛流行，继而在20世纪20—40年代形成具有国际性影响的后期象征主义流派。它坚持以象征暗示的方法表现内心“最高的真实”，过分强调主观精神的自由与无限，以至于走向过分抽象化，反对过于强调客观事物的形象、具体而走向平淡无意蕴。它跳出了个人情感的小圈子，努力表现社会的与时代的总体精神。在创作方法上，从简单象征发展到意象象征，从个别象征发展到普遍象征，以揭示普遍的真理，从情感象征发展到情感与理智并举，具有思辨性和哲理性。后期象征主义文学的主要成就是诗歌创作。代表作家及作品：

一、概述西方现代主义文学产生的社会历史及哲学心理学背景,其在思想内容和艺术表现上有何特征？

一、概述西方现代主义文学产生的社会历史及哲学心理学背景，其在思想内 容和艺术表现上有何特征？ 答：1、战争给人类带来巨大的精神创伤和声中的心理危机，传统文学难以表达人们内心的孤独绝望和幻灭感； 2、科学技术的发展和物质文明的提高在改变人们生活的同时也导致人性的异化，人与人、人与自然、人与社会、人与自我的关系扭曲变形； 3、各种非理性质疑思潮的涌现，如叔本华、尼采、柏格森等哲学家强调人的意志，反对理性，宣扬超人哲学倡导直觉主义等为现代主义文学提供了哲学背景； 弗洛伊德的精神分析理论奠定了现代主义文学的心理学基础，他的意识三层次和人格三结构学说对几乎所有的现代主义文学流派产生了影响。 主要特征： 思想内容 1、反映资本主义文明的危机——由于理想的幻灭和信仰的瓦解而对世界、人生 产生的悲观绝望情绪； 2、反映资本主义的人与人、人与自然、人与社会、人与自我关系的异化；（《变 形计》） 3、表现自我——由热衷于对社会的批判转向对自我深层意识的探讨，着力于表 现个人的命运和对生存环境及死亡的忧虑，致力于对自我价值的寻觅和对生存意义的探索。其中凝结着现代人对自身的价值与命运的深刻思考。 艺术特征： 1、象征性：使用联想、比喻、借代等手法“把思想还原于知觉”如艾略特的 《荒原》； 2、荒诞性：从某种主观感受出发未改变客观事物的形态和自然属性，他能直 达事物深处，变现本质和属性，如《等待戈多》； 3、反传统：注重表现、淡化情节、消解性格、夸张变形，如《变形计》； 4、意识流手法：内心独白、自由联想、时空跳跃，如《尤利西斯》。（如乔伊 斯为了表现莫莉的心里活动，用了很大篇幅写她的内心独白，不分段落，没有任何标点符号，充分体现了人物的意识在自然流动。） 二、举例论述西方20世纪现代主义文学与19世纪传统现实主义文学在思想内容和艺术手法上的差异性。 思想内容上： 现代主义文学 1、具有反理性主义，非理性化特征。反对用理性来认识事物，主张靠一种直觉 现代主义。作家热衷于潜意识、性本能、梦境幻觉、自动写作、意识流方式展示内心心理。 2、着重反映资本主义的危机——由于理想的幻灭和信仰的瓦解而对世界、人生 产生悲观绝望情绪；反映资本主义制度下人的异化——人与人、人与自然、人与社会、人与自我关系的扭曲；由热衷于对社会的批判转向对自我深层意

外国文学史下复习资料三

外国文学史下复习资料三 第九章20世纪前期文学 第十二节卡夫卡 1代表作：《审判》《城堡》《美国》《变形记》《饥饿的艺术家》《地洞》《猎人格拉库斯》《致科学院的报告》 2、作品分析： 《审判》——“卡夫卡式”小说形成的标志 “对无罪的审判”、“对有罪的审判”、“对‘审判’的审判” 《城堡》“城堡”象征意义 v 庞大的管理机构 v 一个异化世界 v 一个边缘人的他乡 v 父亲形象（权威力量传统）的投射 v 神界神人关系 l 写作特色：怪诞与反讽；寓意与象征；梦幻性与神秘性；冷峻与客观； 第三节海明威 存在主义文学：是20世纪40年代产生于法国、50年代后盛行于西方文坛的一个重要流派，它是在存在主义哲学基础上形成和发展起来的。存在主义文学最初是作为对存在主义哲学思想的形象阐述而出现的，具有鲜明的哲理性。其基本主题表现出对人的生存状态的深切关注，肯定人的存在先于本质，揭示世界的荒谬和人生的痛苦，主张人的自由选择。代表作家有萨特、加缪等人。 后现代主义文学：它是西方后工业社会的产物。“后现代主义”一词最早见于弗·奥尼斯的《西班牙及西属亚美利加诗选》。产生于20世纪60年代，80年代达到鼎盛。它是对现代主义文学的继承、超越和背离，以非理性为基础。后现代主义文学把反传统推向极端，不仅反对现实主义旧传统，也反对现代主义新规则。否定作品的整体性、确定性、规范性和目的性，主张无限制的开放性、多元性和解构

性，试图对小说、诗歌、戏剧等传统形式进行解构。主要流派有荒诞派戏剧、新小说派、垮掉的一代、黑色幽默、 魔幻现实主义等。 荒诞派戏剧：它是20世纪50-60年代在法国兴起和形成而后流行于西方戏剧舞台的一种文学思潮流派，是存在主义在戏剧舞台上的形象变体。荒诞派戏剧一反传统戏剧的规律、特点，又被称为“反戏剧派”、“反传统戏剧派”。它注重揭示世界、人的处境和人自身生存状态的荒诞性，抛弃了传统戏剧的基本规则，淡化情节，没有一波三折的故事情节和激烈的矛盾冲突，戏剧多为短剧和独幕剧。人物形象个性丧失，角色不确定，外形残缺；语言怪异，没有逻辑性，人物对白文不对题，杂乱无章。法国尤奈斯库是荒诞派戏剧的开创者和主将，代表作《秃头歌女》。塞缪尔·贝克特以代表作《等待戈多》奠定了作为荒诞派戏剧的领袖地位。 黑色幽默：20世纪60、70年代流行美国的一个文学流派。黑色幽默作家信奉存在主义哲学，他们用病态的、荒诞变形的手法表现幽默。1965年美国文艺理论家弗里德曼将这些作品结集起来，取名为《黑色幽默》，以后文坛把用这种方法进行创作的作家称为黑色幽默作家。作品表现世界的荒诞和混乱以及人与环境、社会的不协调，以夸张到荒谬程度的幽默手法，展示人类的灾难，即以喜剧的形式表现悲剧的内容，因而又被称为“绞刑架下的幽默”、“大难临头的幽默”等，人物形象多为玩世不恭、性格乖僻的“反英雄”。代表作家有海勒、冯内古特、品钦等人。 魔幻现实主义：它是拉丁美洲最重要的文学流派，形成于20世纪30年代-40年代。它的出现被称为是文坛的地震。魔幻现实主义以小说创作为主，吧神奇魔幻的神话传说和拉丁美洲现实生活描写结成一体，产生一种人鬼难分、梦幻与现实混淆的艺术效果。其作品具有强烈的拉丁美洲民族意识，关心祖国和民族的命运，大量运用象征、意识流和荒诞手法，通过夸张、怪诞、变形等表现对神奇美的追求。作品常用框型式、跳跃式、蒙太奇式的结构，反映拉美社会生活和民族历史的丰富性与复杂性。主要代表作家哥伦比亚的马尔克斯，代表作《百年孤独》。另有危地马拉的阿斯图利亚斯，其作《总统先生》被公认是第一部魔幻现实主义小说。 “多余人”是19世纪俄国批判现实主义文学中贵族知识青年的一种典型。都是贵族青年知识分子，受过良好教育，对庸俗的上流社会生活感到厌倦和不满，但又摆脱不了贵族社会的习惯和偏见，不能与这个社会决裂，他们希望有所作为，但远离社会生活和人民，缺乏坚定的生活目标和实现理想的毅力，结果一事无成，无论在事业上还是在感情上都是失败的。他们既不满沙皇专制政府，同时也不会和群众结合，所以称为“多余人”。如《叶甫盖尼·奥涅金》中的奥涅金、《当代英雄》中的毕巧林、《奥勃洛摩夫》中的奥勃洛摩夫。 三大文艺批评家是指车尔尼雪夫斯基、杜勃罗留波夫、别林斯基。

外国文学(19世纪--20世纪现代主义文学)

外国文学（19世纪--20世纪现代主义文学）(2010-07-18 08:52:01)转载标签：现实主义文学批判现实主义象征主义卡夫卡美国杂谈分类：文件.笔记 十九世纪文学?现实主义文学成为主流 一．文学特征概述 19世纪文学指法国“七月革命”（1830年）到“巴黎公社革命”（1871）这一时期的文学。主要包括浪漫主义文学、批判现实主义文学以及早期无产阶级文学、象征主义文学和唯美主义文学等。这一时期文学主流是批判现实主义文学。 二、批判现实主义产生的条件 1、社会原因：1830年法国“七月革命”和1832年英国议会改革两个事件，标志着资产阶级在欧洲范围内的胜利。随着资本主义的发展，劳资矛盾逐渐上升为社会的主要矛盾。资本主义现实的黑暗和丑陋使人们终于不得不用冷静的眼光来看待他们的生活地位和相互关系，从而形成了冷静务实的社会心理。反映在文学上就出现了现实主义新倾向。 2、思潮原因：自然科学的重大发现、唯物主义哲学、空想社会主义学说的长足发展，促使文学转向真实、客观的创作方法。 3、文学自身原因：批判现实主义文学是在继承以往文学中的现实主义传统的基础上形成的。欧洲文艺复兴以来，文学中的现实主义倾向日趋强烈。人文主义文学、古典主义文学、启蒙主义文学等在客观、真实反映现实生活方面积累了丰富的经验，在创作实践上形成了现实主义传统。18世纪末，席勒首先提出“现实主义“概念；19世纪20年代，司汤达率先提出批判现实主义文学的纲领；以后，别林斯基、车尔尼雪夫斯基等人进一步奠定和发展了现实主义的文学理论。 三、批判现实主义文学基本特征 1、客观、真实地描绘现实生活：现实主义作家注重写实，主张文学要象镜子那样如实反映现实，力避主观性。注重通过真实的细节描写来表现时代的或人物性格的本质特征； 2、批判性、暴露性和改良性：现实主义作家都是在启蒙思想的熏陶下成长起来的，他们特别注意描写社会底层生活及“小人物“的悲剧命运，在批判的广度和深度上要更集中、更强烈、更尖锐。他们的思想武器是人道主义，政治主张是改良主义； 3、塑造典型环境中的典型性格：现实主义作家创作中极重视人与社会环境的关系，突出时代、环境对人物性格的影响，坚持典型化原则，从而较深广地反映出社会各阶级、阶层的精神面貌。 法国福楼拜 19世纪法国一位承前启后的作家，以“客观而无动于衷”的美学原则和严谨精致的艺术风格为后来自然主义和唯美主义奠定基础。 《包法利夫人》1、内容：通过爱玛?包法利由追求到幻灭的人生历程，谴责了社会环境的庸俗、冷酷和堕落，同时也批判了爱玛的庸俗和浅薄。但作者的全部同情是在爱玛身上的。 2、思想：爱玛是一个在贵族资产阶级社会的腐蚀和逼迫下堕落毁灭的妇女形象。作者所说的“包法利夫人，就是我”本身就象征了对庸俗的资产阶级世界的极度失望。 3、风格：在写法上，小说表现出淡化情节的内倾性特点和冷静客观的风格。福楼拜创作态度极为严谨，对艺术美的刻意追求，形成他小说结构严谨、描写客观真实、精雕细刻的独特艺术魅力。 ■英国 1、发展：英国批判现实主义文学产生于30年代，40-50年代达到高潮，70年代以后逐渐衰落； 2、特征：除了具有批判现实主义文学的一般特征外，还具有自己独特的风貌：①最先描写劳资矛盾题材，正面描写工人阶级的生活和斗争；②善于描写“小人物”命运，成功表现

由《变形记》看西方现代派文学的特征-精选资料

由《变形记》看西方现代派文学的特征 关于西方现代派文学、卡夫卡和《变形记》 西方现代派文学是与西方传统文学相对而言的一种具有特殊思想倾向和艺术方法的文学, 它标志着西方尤其是欧美文学在文学观念、创作和表现技法上的突破和创新。现代派文学诞生于自由资本主义向垄断资本主义过渡的历史阶段, 在发生发展过程中, 包括西方现代哲学、心理学、社会学、人类学等在内的社会科学与自然科学均对其影响颇深。作为一个异常纷繁复杂的文学 未来现象,现代派文学具有很大的包容性, 表现主义、象征主义、主 义、存在主义、“意识流”、“黑色幽默”、超现实主义、魔幻现实主义等等, 都可归属在旗下。相对于传统文学的表现手法, 现代派文学的表现法包括自由联想、象征手法、戏剧性叙述法、时空蒙太奇、内省独白、自由诗体、意识流、梦幻与荒诞手法等多种艺术手法, 在深度和广度等方面都做诸多大胆的增强与超越。 弗兰茨?卡夫卡(Franz?Kafka,1883-1924) 是西方现代派文学的重要奠基人, 堪称可与但丁、莎士比亚和歌德相提并论的当代第一人。《变形记》是其代表作品。若想了解西方现代派文学, 最好的办法就是从反复阅读《变形记》开始。 作为20世纪西方现代派文学的名篇,《变形记》在西方现代文学史上享有盛誉。它是卡夫卡作品中最早被译介给中文读者的 也最为中文读者接受和推崇,当然对之进行的分析和评论也为数 最多。而给人印象最深地莫过于小说震撼性的开场 一天早晨,格里高尔?萨姆沙从不安的睡梦中醒来,发现自 己成了一只巨大的大甲虫。他仰卧着,那坚硬得像铁甲一般的背 贴着床, 他稍稍抬了抬头,便看见自己那穹顶似的棕色肚子分成